Újjászületés
Az oldal jelenlegi verzióját még nem ellenőrizték tapasztalt közreműködők, és jelentősen eltérhet a 2022. október 20-án felülvizsgált verziótól ; az ellenőrzések 16 szerkesztést igényelnek .Reneszánsz , vagy reneszánsz ( francia reneszánsz , olasz Rinascimento , latin renasci - újjászületni, újjászületni [1] ) az egyik legnagyobb kulturális és történelmi korszak, fordulópont Európa történelmében a középkor és a New Age , amely egy új európai kultúra alapjait fektette le [2] .
Olaszországban a reneszánsz kezdetét a XIV. századnak tulajdonítják - a proto -reneszánsz vagy trecento (az 1200-as évek kultúrája) időszakának. A reneszánsz kultúra virágkora a XV - XVI. századra esik, amelyben a magas reneszánsz megkülönböztethető (az 1290-es évek végétől a 15. század első negyedéig). Közép- és Észak-Európa országaiban a reneszánsz később jött, és sajátos jegyeket szerzett. Ezek az északi reneszánsz és a francia reneszánsz .
A kifejezés eredete
Az olasz "rinàscita" szó megtalálható Lorenzo Ghiberti (I Commentari, 1452-1455) "Megjegyzések" című könyvében, a korabeli művészekről szóló könyvében, amelyből a szót Giorgio Vasari kölcsönözte , aki összeállította az "Életek életei " c. leghíresebb festők, szobrászok és építészek ” (1550). Vasari ezt a szót használta elődei, a 16. század eleji művészek tevékenységének jelölésére, „a középkor és a barbárság időszakában bekövetkezett sokéves hanyatlás után”. Írt „a fátyolról, amely beburkolta az emberek elméjét”, és amely hirtelen „vagy Isten kegyelméből, vagy a csillagok hatására lehullott”, és a művészek hirtelen „igazán szépet” láttak. Szerinte „az újjászületés az ember visszatérése természetes, harmonikus állapotába a természettel való kapcsolatában”. Ezért "a természet minta, a régiek pedig iskola". A reneszánsz előtti időt a humanisták " sötét középkornak " [3] nevezték .
1855-ben Jules Michelet francia történész a Franciaország története hetedik kötetének címében egy olasz kifejezést írt pauszpapírra [4] . 1860-ban jelent meg Jacob Burckhardt svájci történész Die Kultur der Renaissance in Italy című munkája. Azóta az „újjászületés” és a „reneszánsz” szavak szinonimákká váltak, és általánosan elfogadottá váltak a kultúra történetének fordulópontjára utalva. Az orosz nyelvű hagyományban nem általánosan elfogadott, de főként az "újjászületés" szót általános értelemben és az olasz kultúrával kapcsolatban, illetve a "reneszánsz" szót használják - gyakrabban a francia kultúrával kapcsolatban.
A reneszánsz kultúrájának ideológiai alapjai
A reneszánsz jellegzetessége a kultúra világi jellege, humanizmusa és antropocentrizmusa , az ókor iránti fokozott érdeklődés . A gazdasági tényezők meghatározó fontosságáról, a kereskedelmi és áru-pénz kapcsolatok bővüléséről, a feldolgozóipari termelés fejlesztéséről szóló tézis jelenleg egyre kisebb jelentőséget kap. A spirituális kultúra fordulópontja a vallásos világkép természetes fejlődése és a környező világról alkotott elképzelések terjeszkedésének eredményeként következett be. A művészet kapcsán nyilvánvaló, hogy a középkori mesterek korábban is ismerték az ókort, sőt műveikben alkalmazták az ókori művészet formáit [5] , de ezek Vasari meghatározása szerint eltorzultak és „csak Olaszországban a XV. – a 16. század elején történt kontamináció – az ókorban teremtett gyönyörű formák szerves fúziója a keresztény humanizmus és panteizmus új eszméivel ” [6] .
Általános tulajdonságok
Az európai társadalmi viszonyok alapvető változásai következtében új kulturális paradigma alakult ki.
A reneszánsz kialakulásában különös jelentőséggel bírt a bizánci állam bukása és a bizánciak, akik Európába menekültek, és magukkal vitték könyvtáraikat és műalkotásaikat, amelyek számos, a középkori Európa számára ismeretlen forrást tartalmaztak, és egyben az ókor hordozói is voltak. kultúra, amelyet Bizánc soha nem felejtett el. Cosimo de' Medici tehát a bizánci előadó beszédétől lenyűgözve megalapította Firenzében a Platón Akadémiát .
A városi köztársaságok növekedése a feudális kapcsolatokban nem részt vevő birtokok befolyásának növekedéséhez vezetett : kézművesek és kézművesek, kereskedők, bankárok. Valamennyitől idegen volt a középkori, sok tekintetben egyházi kultúra által megalkotott hierarchikus értékrend, annak aszkéta, alázatos lelkülete. Ez vezetett a humanizmus kialakulásához - egy társadalomfilozófiai mozgalomhoz, amely az embert, személyiségét, szabadságát, aktív, alkotó tevékenységét tekintette a társadalmi intézmények értékelésének legmagasabb értékének és kritériumának.
A városokban kezdtek megjelenni a tudomány és a művészet világi központjai, amelyek tevékenysége kívül esik az egyház ellenőrzésén. Az új világkép az antikvitás felé fordult, példát látott benne a humanista, nem aszkétikus kapcsolatokra. A 15. század közepén a nyomdászat feltalálása óriási szerepet játszott az ókori örökség és az új nézetek elterjedésében Európa-szerte.
Az újjászületés Olaszországban támadt , ahol első jelei már a 13. és 14. században láthatók voltak (Toni Paramoni, Pisano, Giotto , Orcagna és mások családjának tevékenységében ), de szilárdan csak az 1420 -as évektől alakult ki . Franciaországban , Németországban és más országokban ez a mozgalom sokkal később kezdődött. A 15. század végére érte el csúcspontját. A 16. században a reneszánsz eszmék válsága volt kialakulóban, ami a manierizmus és a barokk megjelenését eredményezte .
Reneszánsz korszakok
Az újraélesztés 4 szakaszra oszlik:
- Proto-reneszánsz ( XIII. század 2. fele - XIV. század );
- Kora reneszánsz (XV. eleje - XV. század vége );
- magas reneszánsz (XV vége – 1500 -as évek – 1510 -es évek );
- Késő reneszánsz ( 16. század közepe - 1590 -es évek ).
Proto-reneszánsz
A proto-reneszánsz szorosan összefügg a középkorral, és tulajdonképpen a késő középkorban jelent meg bizánci , román és gótikus hagyományokkal, ez az időszak volt a reneszánsz előfutára. Két részidőszakra oszlik: Giotto di Bondone halála előtti és utáni időszakra ( 1337 ). Az első időszakban a legfontosabb felfedezések születnek, a legokosabb mesterek élnek és dolgoznak. A második szegmens az Olaszországot sújtó pestisjárványhoz kapcsolódik. A 13. század végén Firenzében állították fel a fő templomépületet - a Santa Maria del Fiore -székesegyházat , a szerző Arnolfo di Cambio volt , majd Giotto folytatta a munkát, aki a firenzei katedrális campanile -t tervezte .
A proto-reneszánsz művészete először a szobrászatban mutatkozott meg ( Niccolò és Giovanni Pisano , Arnolfo di Cambio , Andrea Pisano ). A festészetet két művészeti iskola képviseli: Firenze ( Cimabue , Giotto ) és Siena ( Duccio , Simone Martini ). A festészet központi alakja Giotto volt . A reneszánsz művészek a festészet megújítójának tartották. Giotto felvázolta azt az utat, amelyen a fejlődés haladt: a vallásos formák világi tartalommal való megtöltése, a síkképekről a háromdimenziós és domborműves képekre való fokozatos átmenet, a realizmus növekedése, plasztikus alakkötetet vezetett be a festészetbe, belsőt ábrázolt a festészetben. .
Kora reneszánsz
Az úgynevezett "korai reneszánsz" időszaka Olaszországban az 1420 -tól 1500 -ig tartó időszakot öleli fel [a] . A művészet ez alatt a nyolcvan év alatt még nem mondott le teljesen a közelmúlt (középkor) hagyományairól, hanem a klasszikus ókorból kölcsönzött elemeket igyekszik belekeverni. Csak később, és csak apránként, az egyre inkább változó élet- és kultúrakörülmények hatására a művészek teljesen feladják a középkori alapokat, és bátran alkalmazzák az ókori művészet példáit, mind alkotásaik általános koncepciójában, mind részleteiben.
Míg Olaszországban a művészet már határozottan a klasszikus ókor utánzásának útját járta, addig más országokban sokáig ragaszkodott a gótikus stílus hagyományaihoz. Az Alpoktól északra , valamint Spanyolországban a reneszánsz csak a 15. század végén jön el, korai időszaka pedig a következő század közepéig tart.
Magas reneszánsz
A reneszánsz harmadik korszakát – stílusának legcsodálatosabb fejlődésének idejét – általában „magas reneszánsznak” nevezik. 1500 -tól 1527 -ig terjed ki Olaszországba . Ekkoriban az olasz művészet befolyási központja Firenzéből Rómába költözött, II. Julius pápai trónra lépésének köszönhetően - egy ambiciózus, bátor, vállalkozó szellemű ember, aki Olaszország legjobb művészeit vonzotta udvarába, elfoglalta őket. számos fontos alkotással, és példát mutatott másoknak a művészet iránti szeretetből. Ezzel a pápával és legközelebbi utódaival Róma mintegy Periklész korának új Athénjává válik : sok monumentális épületet építenek benne, csodálatos szobrászati alkotásokat készítenek, freskókat és festményeket festenek, amelyeket ma is gyöngyszemnek tartanak. festészet; ugyanakkor mindhárom művészeti ág harmonikusan kéz a kézben jár, egymást segítve és egymásra hatva. Az ókort most alaposabban tanulmányozzák, nagyobb szigorral és következetességgel reprodukálják; nyugalom és méltóság váltja fel azt a játékos szépséget, amelyre az előző időszak törekvése volt; a középkor emlékei teljesen eltűnnek, és egy teljesen klasszikus lenyomat esik minden műalkotásra. De a régiek utánzása nem fojtja el függetlenségüket a művészekben, és nagy találékonysággal és élénk képzelőerővel szabadon dolgozzák fel és alkalmazzák az üzleti életben azt, amit az ókori görög-római művészetből kölcsönöznek maguknak.
Három nagy olasz mester munkái jelentik a reneszánsz csúcsát, ezek Leonardo da Vinci (1452-1519), Michelangelo Buonarroti (1475-1564) és Raphael Santi (1483-1520).
Késő reneszánsz
A késő reneszánsz Olaszországban az 1530-as évektől az 1590-1620-as évekig terjedő időszakot öleli fel. A korabeli művészet és kultúra megnyilvánulási formáiban annyira sokrétű, hogy csak nagy konvencionalitás mellett lehetséges egy nevezőre redukálni. Például az Encyclopædia Britannica kijelenti [8] , hogy "A reneszánsz, mint egész történelmi korszak Róma 1527-es bukásával ért véget." Dél-Európában az ellenreformáció diadalmaskodott , amely a reneszánsz ideológia sarokköveiként tekintett minden szabad gondolatra, beleértve az emberi test éneklését és az ókor eszméinek feltámasztását is. A világnézeti ellentmondások és az általános válságérzet eredményezte Firenzét a távoli színek és szaggatott vonalak „ideges” művészetében – a modorban . Parmában , ahol Correggio dolgozott , a manierizmus csak a művész 1534-ben bekövetkezett halála után érte el . Velence művészeti hagyományainak megvolt a maga fejlődési logikája; az 1570-es évek végéig ott dolgozott Tizian és Palladio , akiknek munkásságában alig volt közük a firenzei és római művészet válságjelenségéhez.
reneszánsz ember
A reneszánsz filozófusai Erasmustól Montaigne - ig meghajoltak az értelem és teremtő ereje előtt. Az értelem a természet felbecsülhetetlen ajándéka, amely megkülönbözteti az embert mindentől, istenszerűvé teszi. Egy humanista számára a bölcsesség volt az ember számára elérhető legmagasabb jószág, ezért a klasszikus antik irodalom propagandáját tartották a legfontosabb feladatuknak. Azt hitték, hogy az ember a bölcsességben és a tudásban találja meg az igazi boldogságot - és ez volt az igazi nemessége. Az emberi természet javítása az ókori irodalom tanulmányozása révén a reneszánsz humanizmus sarokköve .
A tudomány
A tudás fejlődése a 15-16 . században jelentősen befolyásolta az emberek elképzeléseit a világról és az ember helyéről abban. A nagy földrajzi felfedezések , Nicolaus Kopernikusz világának heliocentrikus rendszere megváltoztatta a Föld méretéről és a világegyetemben elfoglalt helyéről alkotott elképzeléseket, valamint Paracelsus és Vesalius művei , amelyekben az ókor után először történtek kísérletek. az ember felépítésének és a benne végbemenő folyamatoknak a tanulmányozása a tudományos orvostudomány és az anatómia kezdetét jelentette.
A társadalomtudományokban is jelentős változások mentek végbe . Jean Bodin és Niccolo Machiavelli munkáiban a történelmi és politikai folyamatokat először különböző embercsoportok és érdekeik interakciójának eredményének tekintették. Ugyanakkor kísérletek történtek egy "ideális" társadalmi rend kialakítására: Thomas More "Utópiája", Tommaso Campanella "Nap városa" . Az ókor iránti érdeklődésnek köszönhetően számos ókori szöveget restauráltak , ellenőriztek és kinyomtattak. Szinte minden humanista valamilyen módon a klasszikus latin és az ógörög tanulmányozásával foglalkozott .
Általánosságban elmondható, hogy a reneszánsz e korszakban uralkodó panteisztikus miszticizmusa kedvezőtlen ideológiai hátteret teremtett a tudományos ismeretek fejlődéséhez. A tudományos módszer végső kialakulása és az azt követő 17. századi tudományos forradalom . összefüggésbe hozható a reformáció reneszánsz mozgalmával való szembenállással [9] .
Filozófia
Főcikk: Reneszánsz filozófia
1459- ben Firenzében újjáélesztik a Careggi-i Platóni Akadémiát .
A reneszánsz filozófusai
- Kuzai Miklós
- Leonardo Bruni
- Marsilio Ficino
- Galileo Galilei
- Miklós Kopernikusz
- Giordano Bruno
- Giovanni Pico della Mirandola
- Lorenzo Valla
- Gianozzo Manetti
- Pietro Pomponazzi
- Jean Bodin
- Michel Montaigne
- Thomas More
- Rotterdami Erasmus
- Luther Márton
- Tommaso Campanella
- Niccolo Machiavelli
korszaki irodalom
A reneszánsz igazi ősének az irodalomban Dante Alighieri (1265-1321) olasz költőt tartják , aki „Vígjáték” című művében, amelyet később „ Isteni színjátéknak ” neveznek, valóban feltárta az akkori emberek lényegét. ". Ezzel a névvel a leszármazottak csodálatukat fejezték ki Dante grandiózus alkotása iránt.
A reneszánsz irodalma fejezte ki legteljesebben a korszak humanista eszméit, a harmonikus, szabad, alkotó, átfogóan fejlett személyiség dicsőítését. Francesco Petrarch (1304-1374) szerelmi szonettjei feltárták az ember belső világának mélységét, érzelmi életének gazdagságát. A XIV-XVI. században virágzott az olasz irodalom - Petrarch szövegei, Giovanni Boccaccio (1313-1375) novellái, Niccolo Machiavelli (1469-1527) politikai értekezései, Ludovico Ariosto (1474-1533) versei. Torquato Tasso (1544-1595) pedig a „klasszikus” (az ókori görög és római) irodalom közé sorolta más országok számára .
A reneszánsz irodalma két hagyományra támaszkodott: a népköltészetre és a "könyves" antik irodalomra, így gyakran a racionális elvet ötvözték benne a költői fikcióval, és nagy népszerűségre tettek szert a képregény műfajai. Ez a korszak legjelentősebb irodalmi emlékeiben nyilvánult meg: Boccaccio Dekameronjában , Cervantes Don Quijotéjában és François Rabelais Gargantua és Pantagruel című művében .
A nemzeti irodalmak megjelenése a reneszánszhoz kötődik, ellentétben a középkor irodalommal, amely főleg latin nyelven jött létre. A színház és a dráma elterjedt. A kor leghíresebb drámaírói William Shakespeare (1564-1616, Anglia ) és Lope de Vega (1562-1635, Spanyolország) voltak. Gil Vicente a reneszánsz irányzatok első képviselője a portugál irodalomban , legnagyobb képviselője pedig Luis de Camões , bár műveiben a manierizmus jegyei is vannak .
Művészet
A reneszánsz festészetet a művész professzionális természetszemléletének vonzódása jellemzi, az anatómia törvényei, az életperspektíva, a fényhatás és más azonos természeti jelenségek.
A hagyományos vallási témájú festményeken dolgozó reneszánsz művészek új művészi technikákat kezdtek alkalmazni: háromdimenziós kompozíciót építettek, a tájat a cselekmény elemeként használva a háttérben. Ez lehetővé tette számukra, hogy valósághűbbé, elevenebbé tegyék a képeket, ami éles különbséget mutatott munkájuk és a korábbi , a kép konvencióitól hemzsegő ikonográfiai hagyománya között [10] .
Építészet
Ennek a korszaknak a fő jellemzője az, hogy az építészetben visszatérnek az ókori, főként római művészet alapelveihez és formáihoz. Ebben az irányban különösen fontos a szimmetria , az arány , a geometria és az alkatrészek sorrendje, amint azt a római építészet fennmaradt példái is bizonyítják . A középkori épületek összetett arányát oszlopok , pilaszterek és áthidalók rendezett elrendezése váltja fel , az aszimmetrikus körvonalakat egy boltív félkör, egy kupola félgömb , egy fülke , aedicule váltja fel . Öt mester járult hozzá a legnagyobb mértékben a reneszánsz építészet fejlődéséhez:
- Filippo Brunelleschi (1377-1446) - a reneszánsz építészet megalapítója, kidolgozta a perspektíva elméletét és a rendrendszert , az ókori építészet számos elemét visszaadta az építési gyakorlatba, évszázadok óta először készítette el a firenzei katedrális kupolát . , mely máig uralja Firenze panorámáját .
- Leon Battista Alberti (1402-1472) - a reneszánsz építészet legnagyobb teoretikusa, holisztikus koncepciójának megalkotója újragondolta a Konstantin korabeli ókeresztény bazilikák motívumait , a Rucellai -palotában új típusú városi rezidenciát alakított ki. rusztifikációval kezelt és több rétegű pilaszterekkel tagolt homlokzat .
- Donato Bramante (1444-1514) - a magas reneszánsz építészet megalapítója, a tökéletesen beállított arányokkal rendelkező centrikus kompozíciók mestere; a Quattrocento építészek grafikai visszafogottságát a tektonikus logika, a részletek plaszticitása, a tervezés integritása és letisztultsága váltja fel ( Temietto ).
- Michelangelo Buonarroti (1475-1564) - a késő reneszánsz fő építésze, aki a pápai főváros grandiózus építkezéseit vezette ; épületeiben a plasztikus kezdet dinamikus kontrasztokban, mintegy bejövő tömegekben, fenséges tektonitásban fejeződik ki, előrevetítve a barokk művészetét ( Szent Péter-székesegyház , Laurentiánus lépcső ).
- Andrea Palladio (1508-1580) - a klasszicizmus első szakaszának , a palladianizmusnak az alapítója ; sajátos feltételeket figyelembe véve végtelenül variálta a rendi elemek különféle kombinációit; a nyitott és rugalmas rendi építészet támogatója, amely a természeti vagy városi környezet harmonikus folytatásaként szolgál ( Palladian Villas ); a Velencei Köztársaságban dolgozott .
Olaszországon kívül az olasz hatások a helyi középkori hagyományokra rétegeztek, így a reneszánsz stílus nemzeti változatai születtek. Az ibériai reneszánszra a gótikus és mór örökség megőrzése jellemző, mint például a finom áttört faragványok (lásd: Plateresque és Manueline ). Franciaországban a reneszánsz műemlékeket hagyott maga után bonyolultan díszített , gótikus ferdetetős Loire-kastélyok formájában; I. Ferenc Chambord kastély a francia reneszánsz színvonalának számít . Az Erzsébet-kori Angliában Robert Smithson építész racionálisan egyenes vonalú kúriákat tervezett hatalmas ablakokkal, amelyek fénnyel árasztották el a belső tereket ( Longleat , Hardwick Hall ).
zene és tánc
A reneszánszban (renaissance) a professzionális zene elveszti a tisztán egyházi művészet jellegét, és népzenei hatást gyakorol, átitatva egy új humanista világnézettel. A vokális és hangszeres polifónia művészete magas szintet ér el az " Ars nova " ("Új művészet") képviselőinek munkáiban a XIV. századi olaszországi és franciaországi, új többszólamú iskolákban - az angolban (XV. század), holland (XV-XVI. század), római, velencei, francia, német, lengyel, cseh stb. (XVI. század).
A világi zenei művészet különböző műfajai jelennek meg - Olaszországban frottola és villanella , Spanyolországban villancicó , Angliában ballada , Olaszországból eredő madrigál ( Luca Marenzio , Jacob Arcadelt , Gesualdo da Venosa ), de elterjedt, francia többszólamú dal ( Clement Janequin ) , Claude Lejeune ). A szekuláris humanista törekvések a kultikus zenébe is behatolnak - a francia-flamand mesterek körében ( Josquin Despres , Orlando di Lasso ), a velencei iskola zeneszerzőinek művészetében ( Andrea és Giovanni Gabrieli ). A reneszánsz korának szinte valamennyi jelentős zeneszerzője kompozícióiban a kortárs tánckultúrára összpontosított.
Az ellenreformáció idején felvetődött a többszólamúság vallási kultuszból való kizárásának kérdése, és csak a római iskola fejének, Giovanni Pierluigi Palestrina reformja őrzi meg a többszólamúságot a katolikus egyház számára – egy „megtisztított” ”, „tisztázott” űrlap. Ugyanakkor Palestrina művészete a reneszánsz világi zenéjének néhány értékes vívmányát is tükrözte. A hangszeres zene új műfajai formálódnak, és kialakulóban vannak a nemzeti lant-, orgona- és szűzi előadóiskolák.
Olaszországban virágzik a gazdag kifejezési lehetőségekkel rendelkező meghajolt hangszerek készítésének művészete. A különböző esztétikai attitűdök ütközése kétféle meghajolt hangszer – a főúri környezetben létező hegedű és a népi eredetű hangszer – „küzdésében” nyilvánul meg. A reneszánsz új zenei műfajok – szólódal, kantáta , oratórium és opera – megjelenésével ér véget , amelyek hozzájárultak a homofon stílus fokozatos elfogadásához .
Északi reneszánsz
Az olasz reneszánsz 1450-ig szinte semmilyen befolyást nem gyakorolt más országokra. 1500 után a stílus Európa-szerte elterjedt , de számos későgótikus hatás még a barokk korszak beköszöntéig is megmaradt .
Maga a "reneszánsz" ( olasz rinascita ) fogalma a 14. században született meg Olaszországban, a kor innovációjának megértése következtében. Hagyományosan Dante Alighierit a reneszánsz irodalom alapítójának tartják. Ő fordult először az emberhez, szenvedélyeihez, lelkéhez „Vígjáték” című művében, amelyet később „Isteni színjátéknak” neveznek. Ő volt az első költő, aki egyértelműen és határozottan felelevenítette a humanista hagyományt. Az északi reneszánsz kifejezés a reneszánsz leírására szolgál Észak-Európában, vagy általánosabban egész Európában, Olaszországon kívül, az Alpoktól északra. Az északi reneszánsz szoros rokonságban áll az olasz reneszánszsal, de számos jellegzetes különbség van. Mint ilyen, az északi reneszánsz nem volt homogén: minden országban bizonyos sajátosságokkal rendelkezett. A modern kultúratudományban általánosan elfogadott, hogy a korszak humanista eszméi, a harmonikus, szabad, kreatív, átfogóan fejlett személyiség dicsőítése a reneszánsz irodalmában fejeződtek ki a legteljesebben.
A hollandiai, németországi és franciaországi reneszánsz korszakot általában külön stílusirányként emelik ki, amely némileg eltér az olaszországi reneszánsztól, és " északi reneszánsznak " nevezik.
A legszembetűnőbb stílusbeli különbségek a festészetben: Olaszországgal ellentétben a festészetben sokáig megőrizték a gótikus művészet hagyományait és készségeit, kevesebb figyelmet fordítottak az ókori örökség tanulmányozására, az emberi anatómia ismeretére.
Kiemelt képviselői Albrecht Durer , Hans Holbein ifjabb , Lucas Cranach idősebb , Pieter Brueghel idősebb . A késő gótikus mesterek, például Jan van Eyck és Hans Memling egyes munkáit szintén áthatja a reneszánsz előtti szellem .
Reneszánsz Oroszországban
Az Olaszországban és Közép-Európában létező reneszánsz tendenciák sokféle hatással voltak Oroszországra, bár ez a hatás nagyon korlátozott volt egyrészt az Oroszország és a főbb európai kulturális központok közötti nagy távolságok, másrészt az orosz kultúra ortodoxokhoz való erős kötődése miatt. a hagyományok és a bizánci örökség másrészt.
III. Iván nagyherceg a reneszánsz oroszországi ősének tekinthető, hiszen alatta kezdett dolgozni számos olaszországi építész Oroszországban, akik új építési technológiákat és a reneszánsz egyes elemeit hoztak magukkal, általában nem tértek el a hagyományostól. az orosz építészet tervezése. 1475-ben a bolognai építészt , Arisztotelész Fioravantit felkérték, hogy állítsa helyre a moszkvai Kremlben található Nagyboldogasszony-székesegyházat, amely egy földrengés során megsérült. Az építész a 12. századi Vlagyimir-székesegyházat használta modellként, és olyan projektet dolgozott ki, amely ötvözi a hagyományos orosz stílust a reneszánsz térérzettel, arányokkal és szimmetriával.
1485-ben III. Iván megbízta Aleviz Fryazin Stary -t a Kremlben található Terem-palota építésével . Ő az első három emelet építésze. Ezenkívül Aleviz Fryazin Stary más olasz építészekkel együtt nagymértékben hozzájárult a Kreml falainak és tornyainak felépítéséhez. A Faceted Chamber , amely az orosz cárok fogadásának és lakomáinak helyszínéül szolgált, két másik olasz, Mark Fryazin és Pietro Solari munkája , és még inkább az olasz stílus jellemzi. 1505-ben egy olasz építész érkezett Moszkvába, Oroszországban Aleviz Novy vagy Aleviz Fryazin néven ismert. Talán Aleviz Lamberti da Montagne velencei szobrász volt az. 12 templomot épített III. Iván számára, köztük az Arkangyal-székesegyházat , amely szintén az orosz hagyomány, az ortodox kánonok és a reneszánsz stílus sikeres ötvözéséről ismert. Úgy gondolják, hogy a Vysoko-Petrovsky kolostorban található Péter metropolita székesegyház, Új Aleviz másik munkája, mintaként szolgált az úgynevezett "nyolcszög egy négyszögön" építészeti formához.
A 16. század elejétől a 17. század végéig azonban Oroszországban eredeti hagyományok alakultak ki a kőcsípős templomok építésére . Ez egy teljesen egyedi jelenség volt, különbözött a reneszánsz építészettől Európában, bár egyes tudósok "orosz gótikának" nevezik, összehasonlítva ezt a stílust a korai gótika európai építészetével. Az olaszok fejlett technológiájukkal befolyásolhatták a kő kontyostetők megjelenését (a fa kontyolt tetőket már jóval korábban ismerték Oroszországban és Európában). Az egyik hipotézis szerint Petrok Maly olasz építész lehetett a szerzője a kolomenszkojei Mennybemenetele templomnak, az egyik első és leghíresebb sátortemplomnak.
A 17. századra a reneszánsz festészet hatására az orosz ikonok kissé valósághűbbé válnak , ugyanakkor követik az ikonfestészet legrégebbi kánonjait, mint például Bogdan Saltanov , Simon Ushakov , Gury Nikitin művei. , Karp Zolotarev és más orosz művészek. Fokozatosan megjelenik egy új típusú világi portré - a parsuna , amely egy köztes szakasz volt az absztrakt ikonográfia és az ábrázolt személy valódi vonásait tükröző festmények között.
A 16. század közepén Oroszországban könyveket kezdtek nyomtatni, és Ivan Fedorov volt az első ismert orosz nyomdász. A nyomtatás a 17. században terjedt el, és különösen a fametszetek váltak népszerűvé. Ez vezetett a lubok néven ismert sajátos népművészeti forma kialakulásához, amely a 19. századig folytatódott Oroszországban. Számos reneszánsz technológiát az oroszok meglehetősen korán átvettek Európából, és továbbfejlesztve egy erős belső hagyomány részévé váltak. Ezek főként katonai technológiák voltak, mint például az ágyúöntés, amelyek a 15. századra nyúlnak vissza. A cárágyút , amely a világ legnagyobb kaliberű ágyúja, egy Andrej Chokhov nevű mesterember öntötte 1586-ban , és gazdag díszítésével is kitűnik. Egy másik technológia, amelyet az egyik hipotézis szerint eredetileg Európából hoztak az olaszok, vezetett a vodka megalkotásához. 1386-ban a genovai nagykövetek először "élő vizet" hoztak Moszkvába, és bemutatták Dmitrij Donszkoj nagyhercegnek. A genovaiak valószínűleg a provence-i alkimisták segítségével szerezték meg ezt az italt, akik az arabok által kifejlesztett desztilláló készüléket használták a szőlőmust alkohollá alakítására. Isidore moszkvai szerzetes ezt a technológiát használta az első eredeti orosz vodka előállításához 1430-ban.
Megjegyzések
Hozzászólások
- ↑ Van olyan vélemény, hogy a reneszánsz a Kelet-Római Birodalom ( Bizánc ) 15. századi összeomlásával függött össze. valamint a görög nyelvű tudósok behatolása Olaszországba és nyugatabbra, akik olyan eszméket és írásokat hoztak magukkal, amelyek lendületet adtak a civilizáció újjáéledésének. Más tényezők is szerepet játszottak, mint például a Johannes Gutenberg által megalkotott nyomtatási technológia [7]
Források
- ↑ Online etimológiai szótár
- ↑ Apolló. Képző- és díszítőművészet. Építészet. Terminológiai szótár. - M .: Az Orosz Művészeti Akadémia Képzőművészeti Elméleti és Történeti Kutatóintézete - Ellis Luck, 1997. - 101. o.
- ↑ Garen E. Az olasz reneszánsz problémái. - M .: Haladás, 1986. - S. 35-36
- ↑ Febvre L. Hogyan fedezte fel Jules Michelet a reneszánszt (1950) // Harcok a történelemért. Sorozat: A történelmi gondolkodás emlékei. - M .: Nauka, 1991. - S. 377-387. — ISBN 5-02-009042-5 [1]
- ↑ Panofsky E. Reneszánsz és "reneszánszok" a Nyugat művészetében. — M.: Művészet, 1998. — S. 51
- ↑ Vlasov V. G. Revival // Új enciklopédiai képzőművészeti szótár. 10 kötetben - Szentpétervár: Azbuka-Klassika. - T. II, 2004. - S. 471-472
- ↑ Gribbin, Gribbin, 2022 , p. 32.
- ↑ Reneszánsz | Meghatározás, jelentés, történelem, művészek, művészet és tények | Britannica
- ↑ 7. előadás. Tudományos ismeretek a reneszánszban. 1. rész
- ↑ ÉLEDÉS . Médiaencyclopedia of Fine Arts .
Irodalom
- Reneszánsz, korszak // Brockhaus és Efron enciklopédikus szótára : 86 kötetben (82 kötet és további 4 kötet). - Szentpétervár. , 1890-1907.
- Pyasetsky V. N. A korai újjászületés építészeti formái Olaszországban. A kora reneszánsz építészeti formáinak áttekintése, a róluk szóló történelmi információkkal együtt, megjelölve az olasz művészetben való megjelenésük okait. A XV. századi olasz építészet műemlékeinek különböző részletei rajzokkal és rajzokkal. 142 rajzzal tíz külön lapon és 10 ábrával a szövegben. - Szentpétervár: A "Builder" magazin szerkesztőinek kiadása. E. Evdokimov nyomdája. Troitskaya st., No. 18. 1897. - 106 p.
- Abramson M. L. Dantétól Albertiig / Szerk. szerk. Z. V. Udalcova ; A Szovjetunió Tudományos Akadémia . — M .: Nauka , 1979. — 176., [8] p. — ( A világművelődés történetéből ). - 75.000 példány.
- Garen E. Az olasz reneszánsz problémái: Válogatott művek. — M .: Haladás , 1986. — 400 p. - 40.000 példány.
- A kora reneszánsz művészete .. - M . : Művészet , 1980. - 257 p.
- Művészettörténet: Reneszánsz .. - M . : AST , 2003. - 503 p.
- Zatyupa S. V. Reneszánsz: kiindulópont. A nyugat-európai művészet története a XIV-XVI. században. Magángyűjtemény anyagai alapján. - M . : Művészeti Központ. Moszkva, 2020. - 115 p. - ISBN 978-5-6045971-2-5 .
- Yaylenko E. V. Olasz reneszánsz .. - M . : OLMA-PRESS , 2005. - 128 p.
- Andreev M. L. Innováció vagy helyreállítás: a reneszánsz eseménye // Történeti, irodalmi, művészeti értesítő. T. 1. - M.: Nauka , 2005. S. 84-97.
- Állam mint műalkotás: a koncepció 150. évfordulója : Szo. cikkek / RAS Filozófiai Intézet , Moszkva-Pétervár Filozófiai Klub; Ügyvezető szerkesztő Abdusalam Huseynov . - M .: Nyári kert , 2011. - 288 p. (PDF verzió)
- Rykov A.V. Leonardo da Vinci körül: modernizmus, terror, álmok és metatörténet // A Szentpétervári Egyetem értesítője . Ser. 2015. 15. 4. szám P. 98-108
- Stepanov A. V. A reneszánsz művészete. Olaszország. XIV-XV század .. - Szentpétervár. : ABC klasszikusok , 2005. - 504 p. — ( Új művészettörténet ). - ISBN 5-352-00597-6 .
- Stepanov A. V. A reneszánsz művészete. Olaszország. XVI század .. - Szentpétervár. : ABC Classics , 2007. - 640 p. — ( Új művészettörténet ). — ISBN 978-5-352-02083-8 .
- Hall M. B. A reneszánsz tudománya. Paracelsus és Galilei korának diadalmas felfedezései és eredményei. 1450-1630. - M . : Tsentrpoligraf, 2014.
- Gorfunkel A.Kh. A klasszikus mechanika megjelenésének reneszánsz előfeltételei // Mechanika és civilizáció a 17-18. században. Szerk. A. T. Grigorjan és B. G. Kuznyecov. - M . : Nauka, 1979. - S. 21-44 .
- John Gribbin , Mary Gribbin. Az evolúció eredete. A természetes szelekció ötlete Darwin előtt és után = John Gribbin, Mary Gribbin. AZ EVOLÚCIÓ EREDETERŐL .. - M . : Alpina non-fiction, 2022. - S. 294. - ISBN 978-5-00139-681-9 . .
Linkek
 Szótárak és enciklopédiák |
| |||
|---|---|---|---|---|
| ||||
| reneszánsz | |
|---|---|
| Művészet Építészet Portré (Olaszország) Szobrászat (Olaszország) | |