Angolszász művészet

Az angolszász művészet ( eng.  Anglo-Saxon art ) Nagy-Britannia történetének angolszász korszakára jellemző művészet , amely a nemzetek nagy vándorlásától (5. század) az angliai normann hódításig (1066) tartott. .

Kronológiailag az angolszász művészet a kelta művészet és a román művészet között helyezkedik el . Az angolszász művészet a népvándorlási időszak művészetének helyi változata, és a kelta és neokelta stílusokat is magában foglaló szigeti művészet szerves része .

Az angolszász művészet két virágkora a 7-8. században van, amikor a Sutton Hoo temetkezési hely kincseit létrehozták, és a 950 utáni időszakot, amikor a viking inváziók végét követően az angol kultúra újjáéledt .

Jellemzők

Az angolszász művészetet a következő jellemzők jellemzik:

Az 5–7. század közötti időszak az angolszász tárgyi kultúra viszonylag kevés tárgyát, főként különálló díszítő- és iparművészeti alkotásokat (fém-, csont- és kőtermékek) hagyott hátra. Az angolszász kultúra első két és fél évszázadából a festészetnek, fafaragásnak és monumentális szobrászatnak nem maradt fenn példa.

A VIII. század elején azonban virágzik az angolszász művészet, ehhez az időszakhoz tartoznak a festészet és szobrászat első példái, amelyek képet adnak az akkori kultúra gazdagságáról. A 9. században az angolszász államok viking inváziókkal néznek szembe . A 9. - a 10. század első felét a művészet átmeneti hanyatlása jellemzi; a fennmaradt jelentős tárgyak száma csökken, keltezésük homályosabb. Sok kolostor bezár, és évtizedekre megszűnik működni. A Canterbury Biblia után (9. század első fele) csak a X. században jelennek meg jelentősebb illuminált kéziratok . Valószínűleg rengeteg műtárgyat raboltak és semmisítettek meg, és mára örökre elvesztek a kutatók számára. Ebben az időszakban a viking művészetre jellemző motívumok behatolnak az angolszász művészetbe - állatdísz sárkányok és szörnyek formájában. [2]

Az angolszász királyságok Nagy Alfréd vezette egyesülése és a viking terjeszkedés vége az angolszász művészet újjáéledéséhez vezetett a 10. században. A 10. század közepén a könyvvilágítás új stílusa jelent meg, kontinentális minták alapján. A leghíresebb a Winchester iskola volt , de voltak más iskolák is Nagy-Britanniában abban az időszakban, saját kéziratdíszítési hagyományokkal, amelyek versenyre keltek Winchesterrel . Winchester, mint először Wessex , majd egész Anglia fővárosa, a kultúra központja maradt a 11. század második feléig.

Kéziratok

A kéziratos megvilágítás korai angolszász művészete a szigeti művészet része, és ötvözi a mediterrán, kelta és germán stílusokat. Kialakulását az angolszászok ütközése a northumbiai ír misszionárius tevékenységgel befolyásolta . Példa erre a fúzióra a Lindisfarne Gospel , amelyet Northumbriában készítettek a 8. század elején. Ugyanebben az időszakban a kontinens mesterei által készített illuminált kéziratokat, köztük olaszokat is (például Szent Ágoston evangéliumát) importálják a Brit-szigetekre; ennek megfelelően stílusuk elemei áthatják az angolszász hagyományt.

Az olasz elemek kölcsönzése például a 8. század közepén a stockholmi aranykódexben látható. Az evangélista képe az olasz stílus következetes adaptációja, valószínűleg valami elveszett példából származik, míg a trónt, amelyen az evangélista ül, egymásba fonódó kelta díszek díszítik, a jobb oldali felső szövegsor pedig egy tipikus szigeten van megvilágítva. stílus, kelta és germán motívumok kombinációjával. Az ezt követő szöveg az azonos korszak Karoling -kézirataira jellemző lazább stílusú . Azonban mindkét oldalt ugyanaz a szerző készítette, aki nyilvánvalóan egyformán magabiztosnak érzi magát mindkét stílusban.

A 8. század közepén készült kézirat, Szentpétervár Bede néven, Bede, a Tiszteletreméltó Szögek Egyháztörténetének történeti munkájának legkorábbi változata , valószínűleg tartalmazza a vegetatív dísz első alkalmazását szőlő és szőlő formájában. az első levél Európában , feliratos cselekményrajzzal.

A 9. századtól, különösen annak második felétől magában Nagy-Britanniában a vikingek inváziója miatt kevés kézirat maradt fenn, de ebben az időszakban élt a Karoling illuminált kéziratok virágkora, és az angolszász iskola hatása jól érzékelhető őket.

Az angolszász megvilágítás művészete a 930-as évek után újjáéled Winchesterben, valószínűleg Dunstan , Canterbury érseke erőfeszítései révén , aki maga is gyakorló világító. A megvilágítás új stílusa a Szent Cuthbert élete című kéziratban látható, amelyet Æthelstan király 937 körül a Chester-le-Street- i kolostornak ajándékozott. A kézirat egy portré-dedikációt tartalmaz, amely azt ábrázolja, ahogy a király átadja a kéziratot a szentnek, ahol mindketten egy nagy templom előtt állnak. Ez az első igazi portré egy angol királyról; erősen befolyásolja a Karoling stílus, elegáns festett szegéllyel. A szöveg kezdőbetűi eredetileg a karoling elemeket és az állatformákat egyesítik.

A Szent Æthelwold imakönyve a késő winchesteri stílus remekműve, amely ötvözi a szigetországi, a karoling- és a bizánci hagyományokat. Az angolszász dizájn nagy hatást gyakorolt ​​Észak-Franciaországra a 11. században, az úgynevezett "Csatorna-iskolában", és a szigetszerű díszítőelemek, mint a szövés, a 12. században is népszerűek maradtak a francia-szász stílusban.

Monumentális szobor

A legfigyelemreméltóbb a szintén a kelta kultúrára jellemző angolszász monumentális szobor, nagy kőkeresztek formájában. A szobrok többségét valószínűleg eredetileg a design kiemelésére és hangsúlyozására festették, de mostanra, az évszázados időjárás hatására a sekély dombormű deformálódni és „kisimításon” esett át. A kőszobrok datálása általában nehézkes.

A faszobrászat gyakori volt a kőszobrászat mellett, de gyakorlatilag a mai napig nem őrizték meg. Valószínűleg a monumentális keresztek eredetileg fából készültek, de a kővel ellentétben nem maradtak fenn. A jelentős faszobrok közül fennmaradt a durhami székesegyházban található St Cuthbert szarkofág , valószínűleg 698-ból, számos vonalfaragással.

Egyes angolszász keresztek szenvedtek a reformáció idején , így kevesebb közülük maradt fenn Nagy-Britanniában, mint a kelta keresztek Írországban. Az angolszász keresztekre jellemző gyakori dísz a szőlőtőkék összefonása; latin vagy óangol feliratokat is alkalmaztak . Például a "Dream of the Rood" ( Eng. Dream of the Rood ) című vers egy töredékét alkalmazzák Ruthwell keresztjére . 

Általánosságban elmondható, hogy az angolszász keresztek magasabbak és vékonyabbak, mint a kelta keresztek, és nagyobb hangsúlyt fektetnek az ornamentikára, mint az alakok ábrázolására. Ezenkívül Nagy-Britanniában a kereszteken lévő alakokat a reformáció idején a protestánsok elpusztították, míg a díszek gyakrabban maradtak fenn. Sok keresztből csak a középső, keresztléc nélküli oszlopok maradtak fenn. Nem sok ép angolszász kereszt ismeretes - például a Gosforth-kereszt ( Cumbria , Anglia, 930-950). Ez a kereszt, amely a Gosforth - i Szent Mária-templom udvarában található , arról is nevezetes, hogy egyesíti a keresztény ( Keresztre feszítés és valószínűleg az utolsó ítélet ) és a pogány skandináv motívumokat ( Ragnarok ). Általában ez jellemző a kora középkori emlékekre Angliában és Skandináviában. A skandináv kultúra és mitológia hatása a viking invázió korszakától kezdve, a 9. századtól figyelhető meg.

Említésre méltóak az egyedülálló angol-skandináv sírkövek "humpback" (angolul hogback), amelyek egy hosszúkás, nyeregtetős ház formájúak, néha mindkét végén medvék.

Vizuális művészetek

Az angolszász festészetre gyakorlatilag nincs példa. Írott forrásokból ismert, hogy a templomok falainak freskókkal való díszítése nem volt ritka, de a festményt a domborműnél kevésbé tekintik tekintélyes dekortípusnak. Alcuin egyik levele (8. század második fele) egy metaforát tartalmaz: „a csillagok olyanok, mint a festett mennyezet egy nemes ember házában”, ami a festészet létezésére utal nemcsak az istentiszteleti helyeken, hanem lakóépületek. Festményekkel díszített doboz töredékei és egy kövön egy arckép 903-ból maradtak fenn, de teljes freskó vagy festett tábla nem maradt fenn korunkig.

Művészet és kézművesség

Az angolszász stílus a művészetben és a kézművességben a 7. század elejére teljesen kifejlődött, amint azt a régészeti leletek is bizonyítják. A Nagy-Britanniában talált két legjelentősebb angolszász kincs - a Sutton Hoo nekropolisz (6-7. század fordulója) és a Staffordshire-i kincs (7. század) - rengeteg ékszert, fegyverrészletet és háztartási tárgyat tartalmaz, amelyek az angolszász nemesség viseletének ötlete és a fémmegmunkálásban való jártasság a kultúra fejlődésének korai szakaszában. A 6-7. századi angolszász korong alakú brossok az azonos korszak meroving ékszereire emlékeztetnek. Az angolszász kézművesek kedvenc anyagai a kora középkor többi kultúrájához hasonlóan az arany, a vörös gránát , a zománc (vörös és kék) és az üveg (általában vörös, átlátszó vörös köveket imitáló) volt. A legjellemzőbb ékszerek: korong alakú brossok, T- brossok , medálfüggők, övcsatok és kapcsok.

A 7. századra datált, pompás kingstoni bross [3] a korai angolszász ékszerművészetre legjellemzőbb vonásait testesíti meg – a középponttól eltérő geometrikus mintát, cloisonné zománcot, féldrágakő berakásokat, aranymintát. az összefonódó vonalakból. Az angolszász szövés a keltahoz hasonló, de kifejezőbb, szabálytalan és nyitott végű, míg a klasszikus kelta szövés több zárt vonalból áll.

A 8. és 9. század volt az angolszász művészet és kézművesség virágkora, amint azt olyan leletek bizonyítják, mint: Strickland brossai (zoomorf dísz) és Fuller (valószínűleg a történelem első megszemélyesített érzékszervei), mindkettő a XX. 9. század; a Fetter Lane [4] (London) kard "almája", állat- és levéldíszekkel díszítve; egy fibula a Dougate Hillről [5] (koronával vagy glóriával a fején van ábrázolva), valamint a híres Alfred ékszer , valószínűleg egy különleges könyvjelző-mutató teteje, a 9. századból.

A fémtermékek mellett az angolszász csontfaragásnak számos példája maradt fenn - főként koporsók, ereklyetartók töredékei és bibliai eseményeket ábrázoló tányérok, amelyek a kéziratok kötéseinek díszítésére szolgálnak. Elefántcsont hiányában a rozmár agyar faragása széles körben képviselteti magát a szigeti művészetben. A híres , a 8. század elejére datált Frank koporsó bálnacsontból készült, és mindkét oldalán összetett cselekménykompozíciókat tartalmaz, amelyek a skandináv mitológia ( Velund bosszúja ), a Biblia ( A mágusok imádása ) és az ókori történelem eseményeit ábrázolják. Jeruzsálem megrohanása ).

Irodalom

Jegyzetek

  1. Ereklyetartó kereszt archiválva : 2016. január 27. a Wayback Machine -nél a Victoria and Albert Museum honlapján
  2. Lásd például : Alfred Jewel of Alfred
  3. Bross a Kingston Down-tól (Kent) . Letöltve: 2017. február 16. Az eredetiből archiválva : 2016. november 7..
  4. Sword from Fetter Lane archiválva 2017. február 17-én a Wayback Machine -nél a British Museum honlapján
  5. Dougate Hill Brooch archiválva 2017. február 17-én a Wayback Machine -nél a British Museum honlapján

Lásd még

Linkek