Az organikus absztrakció , más néven a biomorf absztrakció egy művészi stílus , amely a modern művészetben a természetben megtalálhatóakhoz hasonló absztrakt lekerekített (sima, szabadon folyó) vonalak és körvonalak használatán alapul [1] .
Az ebben a stílusban készült szobrok körvonalai hasonlóak az olyan természeti tárgyak körvonalaihoz, mint a csontok, kagylók, kavicsok, virágelemek ; némelyiket csodálattal "rajzoknak a térben" [2] nevezték . Ennek a stílusnak a filozófiai alapja Henri Bergson (1859-1941) francia gondolkodó gondolataihoz kötődik, aki a művészi kreativitás és a természetes evolúciós folyamatok egyetlen forrásáról írt [3] . Hasonló gondolatot fogalmazott meg Henry Moore angol szobrász is, aki úgy vélte, hogy "vannak olyan univerzális formák, amelyekhez tudat alatt mindenki hozzászokott, és amelyekre akkor tud reagálni, ha a tudat irányítása nem akadályozza meg a tudattalan impulzusokat" [2] .
Ez a stílus jellemző a különböző irányokban dolgozó művészekre és szobrászokra; köztük Jean Arp (szobrok; például "Pagoda Fruit", 1949), Constantin Brancusi (szobrok), Arshile Gorkij (festmények, köztük "Articsókalevél, mint bagoly", 1944), Wassily Kandinsky (festmények, például " Kompozíció VII ”, 1913), Alexander Calder (szobrok), Joan Miro (festmények és szobrok), Henry Moore (szobrok), Ben Nicholson (szobrok), Isamu Noguchi (szobrok, valamint alkotások az ipari formatervezés területén), Georgia O'Keeffe (festmények, pl. Fekete absztrakció, 1927), Yves Tanguy (festmények), Barbara Hepworth (szobrok, pl. Anya és gyermeke, 1934) [1] [3] .
Emellett az organikus absztrakció ötletei inspirálták az Egyesült Államokban , Olaszországban és Skandináviában dolgozó tervezők egész generációját – mint például Alvar Aalto és felesége , Aino Aalto , Charles és Ray Eames , Eero Saarinen , Achille Castiglioni , Arne Jacobsen [2] ] [3] . Charles Eames és Eero Saarinen közös nappalibútor-projektjével még 1940-ben első díjat kapott az "Organic design in the home environment" versenyen, majd a második világháború után , amikor az új műanyagok és feldolgozási technológiák. megjelentek, sok különböző tervezési projektet dolgoztak ki, amelyek kifejezett organikus jellemzői voltak. Saarinen fő projektjei közé tartozik a John F. Kennedy nemzetközi repülőtér Trans World Airlines (jelenleg ötös terminál) terminálja , amelyet a "szárnyas sirály" becenéven ismernek, valamint a híres és még mindig gyártás alatt álló fotelek " Lono " és " Tulipán » [2] .