Neodada

Neodada
Hatással volt rá dadaizmus
Felfedező vagy Feltaláló Rose, Barbara

A neodadaizmus (neo-dada) a kortárs művészet különböző stílusait, irányzatait és alkotásait jelölő kifejezés , amelyben világnézeti attitűdöket, újjáélesztett technikákat vagy történelmi dadaizmus módszereit sejtik .

A neo-dada mozgalom lendületet adott a pop art megjelenésének az angol és az amerikai művészetben. Az európai kontinensen egyértelmű egyezéseket találunk a New Realists csoport művészeinek munkáiban, a Fluxus mozgalom képviselői között .

A neodadaista irányzatok egyértelműen kifejezték a művészet tagadó álláspontját, az "életben való feloldás" vágyát, a műalkotást a mindennapi élet tárgyával vagy abszurd cselekvéssel helyettesítve.

A kifejezést Barbara Rose amerikai kritikus alkotta meg .

Történelem

A Dada iránti érdeklődés újjáéledt Robert Motherwell amerikai művész The Artists and Poets of Dada (1951) című tanulmányának [1] és 1957-től kezdődően különböző német nyelvű, ugyanerre a témában megjelent írásai után. Néhány egykori dadaista [2] is hozzájárult munkájuk népszerűsítéséhez , bár sokan közülük elutasították a "neo-dada" kifejezést, és különösen annak amerikai értelmezését, mivel szerintük ennek az irányzatnak a alkotásai eleve másodlagosak. a dadaisták munkásságára, és nem volt innovációs elemük, valamint azért is, mert a dadaisták esztétikai örömüket leltették a burzsoá esztétikai koncepciók elleni tiltakozásban, a neodadaisták pedig a kreativitás kommercializálódásának hódoltak [3] .

A neodadaizmussal azonosuló művészek közül sokan később más irányokba mozdultak el, így korai munkásságuk csak bizonyos aspektusai tekinthetők neodadaistának: erre példa : Piero Manzoni A keménytojás művészi felszentelése (1959) , több főtt csirke tojásból készült kompozíció, melyek mindegyikét hüvelykujjlenyomattal írta alá, vagy a " Művész szarja " (1961) - 90 doboznyi ürülék, melynek árát aranyban kifejezett súlyuk árához kötötték, így nevetségessé a művész személyes munkája és a művészet mint áru értékelésének koncepciója.

Hasonló stílus a kollázsok és assallege -készítésben az amerikai Richard Stankevich szemetes szobrain is megfigyelhető , akinek fémhulladékból készült alkotását a kritikusok Schwitters munkásságához hasonlítják [4] . Érdemes megjegyezni, hogy ezekre a műalkotásokra mind az Egyesült Államokban, mind Európában különböző kifejezéseket javasoltak. Robert Rauschenberg a "kombájnokat" címkézte, mint például az "Ágy" (1955), amely keretezett takaróból és párnából állt, festékkel letakarva és a falhoz rögzítették. Armand a kocka- és palackkupakokból álló gyűjteményeit "felhalmozódásnak" nevezte , a műanyagba burkolt szemetes edények tartalmát pedig "szemétnek" ( poubelles ). Daniel Spoerri megalkotta "kis festményeit" (tableaux piège), amelyek közül a legkorábbi Kichki reggelije (1960), amelyen az ételmaradékot egy ruhára ragasztották és a falra erősített asztallapra rögzítették.

A jelenlegi

Jegyzetek

  1. Brill, 101. o
  2. Dorothée Brill, Shock and the Senseless in Dada and Fluxus , Dartmouth College 2010 Archiválva : 2020. augusztus 4. a Wayback Machine -nél . P.101
  3. Alan Young, Dada and After: Extremist Modernism and English Literature , Manchester University 1983, pp.201–3 Archivált : 2015. december 22., a Wayback Machine and Brill, 104–105.
  4. Robert Goldwater in A Dictionary of Modern Sculpture , London, 1962, 277–278.

Irodalom