Konstantin Brancusi | |
---|---|
rum. és fr. Konstantin Brancusi | |
| |
Születési név | Konstantin Brancusi |
Álnevek | Brincusi, Constantin |
Születési dátum | 1876. február 19 |
Születési hely | Val vel. Hobica, Olténia , Románia |
Halál dátuma | 1957. március 16. (81 évesen) |
A halál helye | Párizs |
Ország | |
Műfaj | absztrakcionizmus |
Tanulmányok | |
Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon |
Constantin Brancusi (születésekor - Brâncuşi , rom. Constantin Brâncuşi , fr. Constantin Brancusi , 1876. február 19., s. Khobica, Olténia , Románia - 1957. március 16. , Párizs ) - francia szobrász , egyik román származású művész az absztrakt stílusú szobrok fő megalapítói, a 20. század avantgárd művészetében világszerte ismert párizsi iskola legfényesebb képviselője .
Constantin Brancusi 1876-ban született a romániai Hobitsa faluban, parasztcsaládban, amelyben öt testvér között nőtt fel. Amint elvégezte az általános iskolát, hogy csekély családi jövedelmét pótolja, felvették hírnöknek egy fazekaskereskedőhöz , aki hordókat és vasalatokat árult. Ezekben az években Konstantin szabadidejében fokozatosan fafigurákat kezdett vágni egy tollkéssel, és megtanult agyagból faragni. Egy szerencsés véletlennek köszönhetően Konstantinnak sikerült bejutnia egy művészeti iskolába, és be is fejezte magát Craiovában . Ezután Bukarestbe ment , ahol 1898-1902 között a Képzőművészeti Iskolában tanult .
Huszonöt évesen, a szegénység, a munkája iránti érdeklődés hiánya és különösen honfitársai durva erkölcsisége miatt kétségbeesésbe kergetve Konstantin Brancusi kénytelen volt elhagyni hazáját. 1902-ben, mint egy igazi parasztfiú, gyalog indul egy hátizsákkal a háta mögött, először Münchenbe , majd még két évvel később Párizsba (1904), ahol ismét a Képzőművészeti Iskolába (1904-1907) lép. . Két hónapig segéd volt Rodin műhelyében , de otthagyta, mondván, hogy "semmi sem nő egy nagy fa alatt" [2] .
Constantin Brancusi élete jelentős részében (1939-ig) Párizsban élt és dolgozott, ahol a "francia" Brancusi vezetéknéven szerzett világhírnevet. Brâncuși azonban párizsi tartózkodásának mind a 35 évében nem asszimilálódott teljesen. Változatlanul támogatta honfitársait, munkát adott nekik, kommunikált velük és minden lehetséges módon segítette őket Párizsban letelepedni. Baráti és ismeretségi köre számos avantgárd művészből , valamint zenészből, szobrászból és mindenféle más, általa kedvelt emberből állt.
A francia korszak Constantin Brancusi életében és munkásságában külön, nagyon fontos helyet foglalt el Eric Satie avantgárd zeneszerző , akinek barátsága (1919-1925) segítette Brancusit végre letelepedni Franciaországban, és nagymértékben megváltoztatta hozzáállását. . Közvetlenül a náci Németországgal vívott háború kezdete előtt Brancusi, mintha valamiféle paraszti ösztönnel megérezné a veszélyt, Párizsból az Egyesült Államokba , eleinte New Yorkba költözött , ahol már nagyon régóta ismerték. Munkái az 1910-es évektől számos kiállításon szerepeltek, magángyűjtemények, valamint nagyobb nemzeti galériák vásárolták meg őket.
Constantin Brancusi élete nagy részében nagyon magányos volt. Fényes, különc karakterrel nagyon lassan és nehezen kötődött az emberekhez, és még nehezebben próbálta megszokni hiányukat. Annak ellenére, hogy látszólag szocializálódott és reagált valaki más szerencsétlenségére, nagyon ritkán engedte meg az embereknek a közeli, spirituális kommunikációt. Brâncuși egyik igaz barátja Eric Satie volt, akiről az alábbiakban külön lesz szó. Annak ellenére, hogy Constantin Brancusi mindenütt megőrizte nemzeti identitását és rendkívüli eredetiségét, a franciák a magukénak tekintették, és „a mi Brancusiunknak” nevezték, ugyanúgy az Egyesült Államokban a „sajátjuknak”, száz százalékos amerikainak tekintették.
Konstantin Brancusi 81 éves korában, öregkorában halt meg, és a párizsi Montparnasse temetőben temették el .
Egy évvel halála előtt, 1956-ban Brancusi műtermét annak teljes tartalmával együtt a Francia Köztársaságra hagyta, azzal a feltétellel, hogy későbbi muzeálissá alakítják [3] .
A Pompidou Kulturális Központnak fennállásának kezdete óta külön "Brâncuși Szoba" volt.
1990-ben Constantin Brâncușit posztumusz a Román Akadémia tagjává választották [4] .
A negyvenéves Brancusi szobrász, aki a háború alatt szülőhazájából, Romániából gyalog érkezett Párizsba, Roncin zsákutcájában telepedett le, [5] Montparnasse külvárosában , ahol harmincöt évig élt „mint egy egyszerű román gazda a román farmján." Műhelye brutális belsőjével nagyon emlékeztetett a történelem előtti tájra:
„Görbe fatörzsek, masszív kőtömbök, egy nagy kemence, ahol a ház tulajdonosa, egy egyszerű paraszt, faragott vastűn sült hús. A műhely négy sarkában hatalmas Brontosaurus tojások helyezkedtek el , a ragyogó szobrok pedig egytől egyig vonzották a gyönyörű amerikai nőket, akár a madarakat. Sati szeretett ebben a varázslatos dekorációban lenni ... " [5]
– ( Cocteau, Jean , „Pour la Tombe d'Erik Satie” Comoedia, XX, 4891, 1926. május 17.)Brancusi párizsi életének első öt évét az excentrikus francia zeneszerzővel, a pontosan tíz évvel idősebb Eric Satie -vel való különös és egyenetlen barátság emelte ki. Henri-Pierre Rocher író és műfordító hozta el Constantin Brancusi műtermébe 1919 novemberi estéjén Marcel Duchamp társaságában . Aztán Sati gyakran maga is visszajött ide. Vacsora után Brâncuși hegedült neki, néha átadta a fiatal zenésznek, Marcel Michalovichinak. Roche szerint
„Sati extravaganciájával elvakította Brâncușit. Megtanította neki a verbális vívást, az önbizalmat, a tiszta gondolatvilágot... Sati viszont csodálta Brancust, de valahányszor találkoztak, állandóan fürkészték és zaklatták egymást, mint két tinédzser... "
– (Roche, Henri-Pierre, Ecrits sur l'art, Marseille, Andre Dimanche, 1998) .Brancusi és Satie kreatív arca és karaktere között párhuzamok merültek fel még azok számára is, akik nem ismerték őket, vagy nem tudtak barátságukról. Így az ismert francia kritikus és zenetudós , Henri Collet a francia " Hat " kiáltványáról írt programszerű és történelmi cikkében csak Eric Satie zeneszerzőről írt, és csak zenei munkásságára gondolt. Henri Collet azonban anélkül, hogy maga tudta volna, néhány szóval Sati leple alatt megfestette Konstantin Brâncuși pontos portréját:
„A legkülönfélébb ködöktől való undorában: homályosság, díszítések, díszítések, modern trükkök, amelyeket gyakran technológiával fokoztak, aminek a legfinomabb eszközeit tökéletesen ismerte, Sati szándékosan mindent megtagadt, hogy úgymond vágni tudjon. egyetlen fadarabból , hogy egyszerű, tiszta és tiszta maradjon."
– (Henri Collet, Öt nagy orosz , hat francia és Eric Satie, 1920. január 16.) [6]Számos fénykép, amely 1923-ban Fontainebleau -ban készült golfozás közben , Satie-t, szokás szerint, nem érintett, és csak a meccset nézte. [7] Brancusi is sokat fotózta Sachit a stúdiójában, nem minden nehézség nélkül, mert Sachi, mint mindig, annyira megnevettetta, hogy a kamera remegett. [5] Ennek ellenére a fényképek olyan jól sikerültek, hogy Satie hálásan felhasználta az egyiket Ruar kiadója promóciós kártyájára, és megrendelt egy nagy példányszámban, nagy formátumban, emlékül a legjobb barátainak.
Brancusi boldogan látogatta Sati összes koncertjét és előadását, ami 1920-1924-ben volt, mindig kérte, hogy hívja, és nagyon megsértődött, ha valamilyen okból nem kapott jegyet. [8] Közvetlenül Erik Satie (1920) Szókratész című szimfonikus drámája ihlette Brancusi Platón és Szókratész szobrait, valamint a Szókratész-kupa számos változatát száraz fából (1922), amelyek a legjobb és leghíresebb alkotásai közé tartoznak. Mindezek a szobrok Eric Satie-nek, az arkei Szókratésznek készültek. Satie a maga részéről elmondta Robert Cabynek , hogy Brancusi híres Column Without End című művében találta meg a kulcsot a Paul & Virginie című operához, amelyet 1921-ben kezdett írni.
"Jó kedves Druida ! <…> Azt mondták, hogy szomorú vagy, kedves Barátom. Ez igaz?.. Ha ez tényleg így van, szeretnék eljönni és jó napot kívánni neked, annak, aki olyan kedves és nagyszerű - a legjobb emberek közül, mint Szókratész, akinek határozottan testvére vagy. A testvérem. Nem kell túl szomorúnak lenni, kedves jó barátom. Nagyon szeretnek, nem szabad megfeledkezned róla. Köpködj , éjjel és nappal, a "némákra" és a "marhákra" – ez a te szent jogod; de ne feledd, hogy vannak barátaid, barátaid, akik szeretnek és csodálnak téged, kedves, gyönyörű öregem. <…> Az ön barátja: ES. 1923. április 16." [9]
— ( Erik Satie , Yuri Khanon "Emlékek utólag")1920. február 25-én Eric Satie a montparnassei művészközösség számos tagjával együtt petíciót írt alá, amelyben tiltakozik Brancusi „ Marie Bonaparte hercegnő portréja ” (vagy „ X hercegnő ”, ahogyan néha nevezték) kiállításának tilalma ellen. a Salon Indépendentben , azzal az ürüggyel, hogy ez a bronzszobor közvetlen asszociációkat kelt a falloszhoz. Körülbelül ugyanerre az időre nyúlik vissza egy nyilatkozat, amelyet Satie írt annak érdekében, hogy felgyorsítsa az Egyesült Államokból hazatért, és valahol a határon elakadt, fehér márványmadár Brancusi „vám-alakiságainak” áthaladását. Ezen kívül Eric Satie készségesen segített kárpáti barátjának, amikor szüksége volt a francia nyelv elsajátítására.
Az elmúlt hat hónapban, amikor a gyógyíthatatlan beteg Sati a kórházban volt, Brancusi rendszeresen meglátogatta, és még saját maga főzött csirkelevest is hozott magával [5] . Mélyen megdöbbentette egy barátja halála. Hűséges asszisztensei a szobrászműhelyben, Alexander Istrati és Natalia Dumitresko elmondták, hogy néha hallottak motyogást a szobájából: „Sati, Sati, miért nem vagy már itt?”
Brâncuși Eric Satie síremlékét is fel akarta rakni, vagy legalább egy domborművet a sírra, ahogy Henri Rousseau vámos esetében is . A zeneszerző testvérével, Konráddal , egy nehéz, embergyűlölő természetű emberrel (és Satie egyetlen örökösével) való veszekedés megakadályozta, hogy életre keltse ezt a projektet [5] . Eric Satie később tragikusan elveszett rajzai közül sok olyan fényképmásolatoknak köszönhetően került hozzánk, amelyeket Brancusinak a „zeneszerző” halála utáni első évben sikerült elkészítenie .
Az áramló stilizált kontúrok kifejezőerejét, az integrált térfogatokat, az anyagok textúráját használta általános szimbolikus képek létrehozására ("Csók", kő, 1908; "Prometheus", márvány, bronz, 1911; sorozat " Madár az űrben ", bronz, 1912) -1940), idővel erősítve a formák lakonizmusát és geometrikus absztrakcióját. 1916-ban készült „ obszcén szobra”, „ Bibescu hercegnő portréja” botrányos népszerűségre tett szert : messziről nézve egy fiatal nő mellszobra általában tökéletesen hasonlított egy hím falloszra . Ezt a szobrot többször letartóztatta a francia kulturális minisztérium, Brancusi ellen pedig "erkölcstelenség miatt" indítottak eljárást.
Számos művében egyike volt az absztrakcionizmusnak az európai szobrászatban. A központi alkotásokban - Targu Jiu város Hősök utcájában található emlékmű építészeti és szobrászati komplexum (1937-1938; " Végtelen oszlop ", ( aranyozott acél); "Csendasztal", "Csók kapuja" - (mindkettő kőből készült) lapidáris egyszerűségű formákat ért el, a román népművészet hagyományait felhasználva.
1962-ben Georg Alden tervező Brancusi " Madár az űrben " című művét használta inspirációként a reklámipar Clio -díjas figurájához .
A Pompidou Központban múzeumilag kialakított Brâncuși Stúdió ihlette Claes Anhelm svéd építészt, hogy megépítse Európa egyik legnagyobb kortárs művészeti kiállítótermét , a Kunsthalle Malmö -t, amelyet 1975-ben nyitottak meg [11] .
A Google a művész 135. születésnapját hét művét tartalmazó firkával ünnepelte [12] .
2015-ben a román parlament február 19-ét "Bryncusi napjává" nyilvánította [13] .
Constantin Brancusi portréja szerepel az 1991-ben és 1992-ben kibocsátott 500 román lej bankjegyen.
Robert McAlmon novellagyűjteményében , a Distinguished Airs (1925) egyikének cselekménye az „ X hercegnő ” című mű kiállítása körül forog. 1930-ban Charles Demuth akvarellművész e történet alapján festette meg a "Kiemelt levegőket" [14] .
Evelyn Waugh Brideshead Revisited című regényében Anthony Blanche Charles Ryder történetének elmondásakor megjegyzi, hogy „van két Brâncuși-szobra és néhány szép dolga”.
A Short Circuit 2 (1988) című filmben egy utcai kiállításon sétáló férfi azt sugallja, hogy az álló robot, Johnny 5, akit a kiállítás is megcsodál, egy "korai Brancusi".
A Total Recall 2070 (1999) című sci-fi tévésorozat egyik epizódjában ("Astral Projections") szerepelt a "The Brâncuși Stone" nevű műtárgy, mert úgy néz ki, mint az egyik Brâncuși-szobor.
A Mission to Mars című filmben (2000) az "Arc a Marson" Brâncuși "Alvó Múzsa" szobra mintájára készült.
Tematikus oldalak | ||||
---|---|---|---|---|
Szótárak és enciklopédiák | ||||
Genealógia és nekropolisz | ||||
|