Minimalizmus

Minimal art ( eng.  minimal art ), minimalizmus is ( eng.  minimalism ), művészet Az ABC ( eng.  ABC art ) egy művészeti irányzat , amely az 1960-as években alakult ki New Yorkban . A művészetelméletben általában az absztrakt expresszionizmus művészeti formáira, valamint a hozzá kapcsolódó diskurzusokra , intézményekre és ideológiákra adott reakciónak tekintik [1] . A minimálművészetet minden szimbolikától és metaforától megtisztított geometriai formák , ismétlés, monokróm, semleges felületek, ipari anyagok és gyártási módszerek jellemzik. A minimalizmus a tárgyak leegyszerűsített lényegét és formáját igyekszik közvetíteni, levágva a másodlagos képeket és héjakat. A színek, foltok és vonalak szimbolikája érvényesül.

A minimálművészek közé tartozik Carl Andre , Dan Flavin , Saul LeWitt , Donald Judd , Robert Morris és az olykor Frank Stella [2] [3] .

Történelem

A képzőművészet minimalizmusa New York Cityből indult ki, amikor mind az újabb, mind a régebbi művészek a geometrikus absztrakció felé mozdultak el; a festészetben ezek voltak Frank Stella, Kenneth Noland , Al-Helda , Ellsworth Kelly , Robert Ryman és mások; szobrászatban - David Smith , Anthony Caro , Smith's Tone , Saul Levitt , Carl Andre, Dan Flavin, Donald Judda és mások. Judd szobrát 1964-ben mutatták be a manhattani Green Gallery-ben, csakúgy, mint Flavin első fluoreszkáló megvilágítású munkáit, míg más vezető manhattani galériák , mint például a Leo Castelli Galéria és a Pace Gallery szintén elkezdték bemutatni a geometriára összpontosító művészeket. absztrakció. Ezen kívül két jelentős és nagy hatású múzeumi kiállítás is volt: "Alapszerkezetek: Fiatalabb amerikai és brit szobrászat", amely 1966. április 27. és június 12. között volt látható a New York-i Zsidó Múzeumban, a Festészeti és Szobrászati ​​Múzeum kurátora szervezésében. Kynaston McShane és a „System Painting” a Solomon R. Guggenheim Múzeumban , Lawrence Alloway kurátora, szintén 1966-ban, aki a geometriai absztrakciót figurális vászonfestéssel , színmezőfestéssel és kemény szélfestéssel vezette be az amerikai művészeti világba . Ezek és számos más kiállítás után kialakult a minimalizmusnak nevezett művészeti irányzat.

Tágabb és általánosabb értelemben a minimalizmus európai gyökerei a Bauhaushoz kötődő művészek geometrikus absztrakcióiban, Kazimir Malevich , Piet Mondrian és más, a De Stijl mozgalomhoz és az orosz konstruktivista mozgalomhoz kötődő művészek munkáiban lelhetők fel. , valamint Constantin Brancusi román szobrász [4] [5] alkotásában .

A minimalista művészetet részben Barnett Newman , Ad Reinhardt, Josef Albers festményei , valamint olyan sokszínű művészek munkái is inspirálják, mint Pablo Picasso , Marcel Duchamp , Giorgio Morandi és mások. A minimalizmus egyben reakció volt az absztrakt expresszionizmus képi szubjektivitása ellen is , amely az 1940-es és 1950-es években uralta a New York-i iskolát [6] .

Yves Klein már 1949-ben festett monokrómokat, és 1950-ben rendezte az első magánkiállítást ebből a műből, de első nyilvános bemutatója a művész Yves: Festmények című könyve volt 1954 novemberében [7] [8] .

Ellentétben az előző évtized szubjektívebb absztrakt expresszionistáival, Barnett Newman és Ad Reinhardt kivételével; A minimalistákra John Cage és LaMonte Young zeneszerzők, William Carlos Williams költő és Frederick Law Olmsted tájépítész is hatással volt . Nagyon világossá tették, hogy művészetük nem az önkifejezésről szól, és az előző évtized szubjektívebb filozófiájával szemben a készítés művészete "objektív". Általánosságban elmondható, hogy a minimalizmus jellemzői a geometrikus, gyakran kocka alakú, nagy metaforától megfosztott formák, a részek egyenlősége, az ismétlődés, a semleges felületek és az ipari anyagok.

Robert Morris teoretikus és művész írt egy háromrészes esszét Notes on Sculpture 1-3 címmel, amely eredetileg az Artforum három kiadásában jelent meg 1966-ban. Ezekben az esszékben Morris megpróbált fogalmi keretet és formai elemeket meghatározni saját maga és azok számára, akik magukévá teszik kortársai gyakorlatát. Ezekben az esszékben nagy figyelmet fordítottak a gestalt gondolatára - "a részek ... olyan módon kapcsolódnak egymáshoz, hogy maximális ellenállást keltenek az észlelés szétválasztásával szemben". Morris később az Artforumban, 1969-ben megjelent "Notes on Sculpture 4: Beyond the Objects" című művében úgy írta le a művészetet, mint "oldalsó eloszlást, szabályos egységek vagy szimmetrikus intervallumok nélkül...", majd azt mondta, hogy "a a darabok elrendezése egy dolog fizikai létezésének szó szerinti aspektusa." Az elméletben bekövetkezett általános váltás, amelynek kifejezése ez az esszé, a későbbiekben posztminimalizmusnak nevezett elmozdulásra utal .

Lásd még

• Minimalizmus a zenében
• Minimalizmus az építészetben
• Minimalizmus a nyelvészetben
• Minimalizmus a tervezésben
• fumiizmus
• Barbara Rose

Jegyzetek

1. ↑ Marzona, D. Minimal Art . Taschen, 2006.
2. ↑ Christopher Want, Minimalism , Grove Art Online, Oxford University Press, 2009 . Moma.org. Letöltve: 2014. június 27. Az eredetiből archiválva : 2015. július 8.. (határozatlan)
3. ↑ Minimalizmus . theartstory.org (2012). Letöltve: 2022. március 23. Az eredetiből archiválva : 2019. április 27.. (határozatlan)
4. ↑ Maureen Mullarkey, Art Critical, Giorgio Morandi . Artcritical.com (2004. október). Letöltve: 2014. június 27. Az eredetiből archiválva : 2014. március 9.. (határozatlan)
5. ↑ Marzona, Daniel. Daniel Marzona, Uta Grosenick; Minimal art , 12. o . - 2004. - ISBN 9783822830604 . Archiválva : 2022. március 23. a Wayback Machine -nél
6. ↑ Battcock, Gregory. Gregory Battcock, Minimal Art: a kritikai antológia , 161–172 . - 1995. augusztus 3. - ISBN 9780520201477 . Archiválva : 2022. március 23. a Wayback Machine -nél
7. ↑ Hannah Weitemeier, Yves Klein, 1928-1962: International Klein Blue , Original-Ausgabe (Köln: Taschen, 1994), 15. ISBN 3-8228-8950-4 .
8. ↑ Az anyag helyreállítása: Yves Klein kék monokrómának (IKB42) tanulmányozása és kezelése  // Feltárva a modern festék.

Irodalom

• Rose, B. "ABC Art", Art in America , 1965.
• Wollheim R. Minimal Art // Arts Magazine. 1965. január
• Fried, M. "Art and Objecthood", Artforum , 1967
• Battcock G. Minimal Art. Kritikai antológia. NY, 1968
• Art Minimal I. De la ligne au parallelepipede. Bordeaux, 1985
• Art Minimal II. De la felszíni au plan. Bordeaux, 1986
• Baker K. Minimalizmus. A körülmények művészete. NY, 1988
• Csoportok, mozgalmak, tendenciák de l'art contemporain depuis 1945. P., 1989.

• Kyle Sirály. A minimalizmust keresve. Kevesebbre törekedni a művészetben, az építészetben és a zenében = Kyle Chayka. A vágy a kevesebbre: Élj a minimalizmussal / fordító Tamara Eidelman. - M . : Alpina Kiadó, 2020. - 288 p. — ISBN 978-5-9614-3811-6 .

Linkek

• ru_minimal_art  — Minimalizmus közösségaLiveJournalban
• Jurij Khanon : "Minimalizmus a minimalizmusig" és a Minimal Art (kultúrtörténeti esszé a Khanograph honlapján)
• "Zöld tér", Alphonse Allais