A kísérleti irodalom ( avantgarde irodalom is ) irodalmi műfajok és stílusok gyűjteménye, amelynek egyik fő jellemzője az irodalmi újítások, elsősorban a formai téren.
Az első szöveg, amely ebbe a kategóriába tartozik, Lawrence Sterne 1759-ben megjelent The Life and Opinions of Tristram Shandy, Gentleman című műve. Annyira korán jelent meg, hogy csak nagy lendülettel nevezhető kánonfelforgatónak, hiszen maguk a regény kánonjai addigra még nem alakultak ki. A narratíva megcsúfolásában, a szokatlan grafikai eszközök (például egy karakter halála miatti gyászt kifejező, teljesen fekete oldalak) alkalmazásában azonban a háború utáni időszak sok avantgárd írója ihletet kapott. Stern munkája azonban még ebben az időben sem volt nélkülözők nélkül. Samuel Johnson (1740-1795) egy James Boswell által idézett idézet szerint egyszer azt mondta: „A pusztán furcsaság nem tart. Tristram Shandy nem tartott _ Denis Diderot a „ Jacques, a fatalista és mestere ” című regényében Stern számos irodalmi eszközét „kifordította”, ami Diderot műveit a metalirodalom egyik legkorábbi példájává teszi .
Az 1910-es években az avantgárd irodalom nagy népszerűségre tett szert [1] , sok európai és amerikai író kezdett érdeklődni a formakísérletek iránt. Az ebben az időszakban kialakult irányzatok közül sok részben egy új – modernista mozgalomban öltött testet. A kor legismertebb avantgárd alkotásai Ezra Pound dalai , Thomas Eliot háború utáni munkája , valamint Gertrude Stein prózája és dramaturgiája voltak . A háború utáni legjelentősebb kísérleti munka James Joyce Ulysses című regénye . Nemcsak az avantgárd irodalmárokra, mint Virginia Woolf vagy John Dos Passos volt erős befolyása , hanem a hagyományosabb írókra is, mint például Ernest Hemingway .
A kísérleti irodalom fejlődéséhez a XX. század elején és közepén a történelmi avantgárd mozgalmak is hozzájárultak. A dadaizmus alapítója , Tristan Tzara költő újságkivágásokat és kísérleti tipográfiai eszközöket használt kiáltványaiban. Filippo Tommaso Marinetti futurista felkarolta a "szavak a szabadságban" koncepcióját, ami nemcsak a hagyományos irodalmi történetmesélés határait törte meg, hanem a könyvek tipográfiai tervezését is, például a Zang-Tum-Tum című verses gyűjteményében, amely egy szeszélyes montázs. elszórt nyomtatott vonalak, matematikai és távirati jelek. A szürrealista mozgalomban részt vevő írók, költők és művészek számos szokatlan technikát alkalmaztak, hogy misztikus, álomszerű állapotba helyezzék magukat. Ilyen például az André Breton és Philippe Soupault által írt "Mágneses mezők" című könyv , vagy a "Sorrow for Sorrow", Robert Desnos hipnózissal írt álomregénye .
Az 1930-as évek végére Európa nehéz politikai helyzetének fényében a modernizmus a világfasizmus veszélyére adott nem megfelelő, esztétizált, sőt felelőtlen reakció benyomását keltette. A kísérleti irodalom eltűnt a nyilvánosság elől, és az 1940-es években csak szórványos képviselői, például Kenneth Patchen formájában létezett . Az 1950-es években a beat irodalmat az akkori próza és költészet nyomorultságára adott reakciónak tekintették. Jack Kerouac félig misztikus regénye , a Gerard látomásai új formai megközelítést vezetett be a korabeli történetmesélési standardokhoz.
Az európai avantgárd szelleme a háború utáni új generáció irodalmában is élt. A költő , Isidore Izu lettristák csoportját alapította , akik a kimondott és írott szó határait kutatták prózájukban, költészetükben és filmjeikben. Az ULIPO csoport ( FR. OULIPO , az Ou vroir de li ttérature po tentielle – Potenciális Irodalmi Műhely rövidítése) olyan írókat, művészeket és matematikusokat hozott össze, akik a szöveggenerálás innovatív kombinatorikus módszereit tanulmányozták. Raymond Quenot író és költő, valamint François Le Lannoy matematikus alapította . A csoportban volt még Italo Calvino és Georges Perec . A Százezer milliárd vers gyűjteményben szereplő Kenó egy fizika-tankönyvet használ szonettek kombinációinak létrehozásához, Perec Life: A User 's Guide című regénye pedig a jól ismert „Egy lovag utazása a sakktáblán” matematikai problémát használja ugyanerre a célra. .
Az 1960-as évek a modernizmus rövid felfutásáról és a posztmodern megjelenéséről nevezetesek . A William Burroughs amerikai író elleni obszcenitási per és a Meztelen ebéd című regénye körüli nyilvánosság a korlátlan és cenzúrázatlan szabadság eszméjének széles körű népszerűségét és csodálatát váltotta ki. Burroughs a "cut-up" stílus (cut-up method ) megalkotójaként is ismert , amikor a művet külön sorokból és különböző könyvekből, újságokból kivágott szövegrészletekből állítottak össze. Az 1960-as évek végére az irodalom kísérletező áramlatai olyan népszerűvé váltak, hogy még a klasszikus irodalmi stílushoz való ragaszkodásukról ismert szerzők is ( Bernard Malamud , Norman Mailer ) kísérletezési hajlandóságot mutattak. A korszak irodalmának fontos irányzata a metafikció volt , amely legvilágosabban John Barth és Jorge Luis Borges műveiben nyilvánult meg . 1967-ben Barth megírta a "The Literature of Exhaustion" [1] című esszét , amelyet a posztmodernizmus kiáltványának tartanak. Thomas Pynchon legkelendőbb regénye, a Gravity 's Rainbow a posztmodern etalonja lett . Donald Bartelm (a novella műfajában), Robert Coover és Ronald Sukenik e stílus jelentős képviselőinek számítanak .
Újabban, az 1970-es és 1980-as években a leghíresebb kísérletező írók Italo Calvino , Michael Ondaatje , Julio Cortazar voltak . Calvino leghíresebb művei a „ Ha egy téli éjszakán utazó ”, ahol néhány fejezet egy olvasót ábrázol, aki a „Ha egy téli éjszaka egy utazó” című könyvet olvassa el, a többi pedig a tényleges elbeszélést; és a " Láthatatlan városok ", ahol Marco Polo mesél Kublai kánhoz tett utazásairól , bár ugyanabban a városban élnek és beszélgetnek [2] . Michael Ondaatje " Billy Baby válogatott művei " című verses regénye egy újságkivágások albumának stílusában íródott, míg Julio Cortazar " A komlójáték " című regényének fejezetei sorban olvashatók az 1. 56 vagy a szerző által javasolt útvonal mentén.
Az argentin Julio Cortazar a latin-amerikai írók teljes galaxisának egyike , akik a 20. és 21. századi irodalom remekeit alkották, ötvözve fantasztikus vázlatokat, magazinstílust és fikciót. A régió spanyol nyelvű irodalmi klasszikusai közé tartozik Juan Rulfo Pedro Paramo mexikói regénye , Gabriel García Márquez Száz év magány című kolumbiai családi krónikája Mario Vargas Llosa Ítéletnapi háborúja perui politikai regénye , a puertorico -i spanyol dráma-dialógus , a Yo . -yo-Boing " Giannina Braschitól és a " Paradise " kubai forradalmi regénye , José Lezama Lima [3] .
A kortárs amerikai szerzők David Foster Wallace , Giannina Braschi és Rick Moody az 1960-as évek kísérleti formáit egyesítik az iróniával, valamint az akadálymentesítés és a humor irányába mutató hangsúlyosabb irányzattal. Wallace Infinite Jest című regénye egy terjedelmes munka, amely egy teniszakadémia és a rehabilitáció életét írja le; a történetszálat gyakran megszakítják kitérések, amelyek lábjegyzetként vannak kialakítva, és gyakran a fő történetszálá válnak; a lábjegyzetek végül több mint 100 oldalon futnak a regényben, és sokuknak saját lábjegyzetei vannak. Más írók, például Nicholson Baker viszont hajlamosak a kis formákra. 140 oldalas, cselekmény nélküli , tudatáradatú regénye , a Mezzanine egy irodai alkalmazottat ír le, aki emeletről emeletre mászik egy mozgólépcsőn az ebédszünetben. Mark Danilevsky amerikai író a horror elemeit tudományos irodalommal és tipográfiai kísérletekkel ötvözi a House of Leaves című regényében
A görög szerző , Dimitris Lyakos a Z213: Exit című művében egyfajta modern palimpszesztet hoz létre , és két elbeszélő naplójából vett idézeteket ötvözve az Exodus című bibliai könyv részleteivel egy olyan utazásról mesél, amelyen a a belső és a külső világ fokozatosan összeolvad.
A 21. század elején számos kísérleti irodalom tükrözi a számítógépek és az információs technológia megjelenését, gyakran az általuk leírt épített környezeteket használva. Az ilyen műveket gyakran elektronikus, hipertext vagy kódmunkás irodalomnak nevezik.
![]() |
|
---|