Fraktálművészet

A fraktálművészet az algoritmikus művészet  egy formája , amelyet fraktálobjektumok kiszámításával hoznak létre, és a számítások eredményeit állóképek, animációk és automatikusan generált médiafájlok formájában mutatják be . A fraktálművészet az 1980-as évek közepén keletkezett . Ez a számítógépes művészet és a digitális művészet műfaja , mindkettő az újmédia-művészet része. A fraktálművészet ugyanakkor az úgynevezett "tudományos művészet" [1] egyik iránya .

A fraktálművészet ritkán készül kézzel. Általában közvetetten, fraktálgeneráló szoftverrel készül három lépésben: a megfelelő fraktálszoftver paramétereinek beállítása; esetleg hosszadalmas számítások elvégzése; és termékértékelések [2] . Egyes esetekben más grafikus programokat használnak a létrehozott képek utófeldolgozására. Egy műalkotásban nem fraktál képek is szerepelhetnek. A Julia -készletet és a Mandelbrot-készletet a fraktálművészet ikonjainak tekintik [3] .

Történelem

Az első fraktálkép, amely műalkotássá vált, valószínűleg a Scientific American címlapján volt , 1985 augusztusában. Ezen a képen egy tájat hoztak létre, amely a (szokásos) Mandelbrot-készleten kívüli helyszín potenciális eleméből alakult ki . Mivel azonban a potenciális funkció gyorsan nő a halmaz határa közelében, a művésznek hagynia kellett, hogy a táj lefelé nőjön, így a Mandelbrot-készlet meredek oldalakkal rendelkező hegycsúcsnak tűnt [4] .

1984-ben a Goethe Intézet kulturális programjába iktatta a "Káosz határai" című kiállítást, melynek kiállítási tárgyai a fraktálok különböző algebrai függvényeit szemléltető matematikai grafikonok [5] . Ez az esemény lett a fraktálművészet kialakulásának kiindulópontja. 1986-ban Michael Richter és Heinz-Otto Peitgen német kutatók a "The Borders of Chaos" című kiállítás anyagait foglalták össze a "The Beauty of Fractals" című könyvben [6] .

A kortárs művészetben fokozatosan kezdett kialakulni egy új irányzat, a fraktál. 1994-ben francia és amerikai fraktálművészek az Art and Complexity csoportba szerveződtek, kiáltványok írásával és művészeti aukciók szervezésével foglalkoztak . Hamarosan kiállításokat rendeztek, amelyeken Carlos Ginzburg, N. Naha, P. Dombey, M. Chevalier, D. Nehvatala, J.-P. Agosti, Jimi Long és más fraktálművészek [1] .

Később a fraktálok mint műtárgyak számos művészi akció tárgyává váltak. Az "Art and Complexity" nemzetközi egyesület tagjai között voltak Edward Berko, Jim Long, Carlos Ginzburg, Miguel Chevalier, Jean-Claude Maynard művészek.

1996-ban az Egyesült Államok , Nagy-Britannia és Ausztrália fraktálművészei művészeti és kommunikációs platformot szerveztek a Fractalus.com weboldalon. Munkáikból virtuális galériákat helyeztek el, szoftverforrásokról, digitális fraktálművészeti versenyekről, kollektív művészeti projektekről szóló szekciókat. És 1997 óta ez az online közösség elkezdett nemzetközi versenyeket rendezni a digitális fraktálfestészetben [1] .

A 2000- es évek elejére a programozók nagyszámú számítógépes programot készítettek, amelyek segítségével a fraktálok algoritmikus tervezése egyszerűsödni kezdett. Így önálló irányba formálódott a fraktálképzőművészet, amelynek népszerűségének csúcspontja a 20. század végén – a 21. század elején következett be [1] .

Tekintettel arra, hogy a fraktálművészet képzőművészeti irányzatként keletkezett, a művészettudományban gyakran képzőművészetre redukálják. A 2000-es évek elején azonban a fraktál kompozíciós módszerek behatoltak az építészeti tervezésbe és a zenei kompozícióba , majd később a videoművészetbe is [1] .

Általános munkaelvek

Minden fraktálképet a következő kulcsfontosságú tulajdonságok egyesítenek. Önhasonlóság – a fraktálok pontos, közelítő vagy statisztikai önhasonlósággal rendelkeznek. Algoritmikus – a fraktálokat egy egyszerű rekurzív algoritmus segítségével építik fel. Többdimenziós – a fraktálok részletei bármilyen megfigyelési skálán észrevehetők. Szabálytalanság - a fraktálszerkezet túl egyenetlen, ezért nem írható le a klasszikus geometriával. Ismétlés - fraktálokban "... mindenhol ugyanazok a minták ismétlődnek, de minden alkalommal egy kicsit másképp ... folyamatosan látunk majd valami újat, ugyanakkor újra és újra megjelennek az ismerős körvonalak." A befejezetlenség - a fraktál "soha nem adják meg tiszta teljességben ... a fraktál vizuális képei mindig a befejezetlenség lényegét jelentik." Infinity - 1984-ben Benoit Mandelbrot a természet fraktálszerkezetéről beszélve megjegyezte: „A természet nemcsak magasabb fokot, hanem egy teljesen más összetettségi szintet is mutat nekünk. A szerkezetekben a különböző hosszúságú skálák száma mindig végtelen” [1] .

Munkaterületek

Sokféle fraktálkép létezik, és több csoportra oszthatók:

Jegyzetek

  1. ↑ 1 2 3 4 5 6 Dukhno Alina Borisovna. A fraktál, mint a művészet nyelve. A tudományos és művészeti tapasztalat kölcsönös hatása.  // A XX-XXI. századi képzőművészet esztétikája. - 2018. - március ( 3. sz.). - S. 38-61 . Az eredetiből archiválva : 2018. december 22.
  2. Carl Bovill. Fraktálgeometria az építészetben és a tervezésben . - Springer Science & Business Media, 1996.03.28. — 228 p. — ISBN 9780817637958 .
  3. Edward B. Burger, Michael Starbird. A matematika szíve: Meghívás a hatékony gondolkodásra . — Springer Science & Business Media, 2004.08.18. — 794 p. — ISBN 9781931914413 .
  4. Briggs, John. Fraktálok: A káosz mintái. . – Temze és Hudson. - London, 1992. - 169 p. — ISBN ISBN 0-500-27693-5 .
  5. Nem digitális fraktálfestészet: történelmi és kulturális kirándulás . cyberleninka.ru. Letöltve: 2019. augusztus 5 .. Archiválva az eredetiből: 2019. augusztus 5.
  6. George Robertson. FutureNatural: Természet, Tudomány, Kultúra . - Routledge, 1996. - 641 p. — ISBN 9780415070140 .

Linkek