Udvari irodalom

Az oldal jelenlegi verzióját még nem ellenőrizték tapasztalt közreműködők, és jelentősen eltérhet a 2021. június 29-én felülvizsgált verziótól ; az ellenőrzések 6 szerkesztést igényelnek .

Udvari irodalom ( német  höfische Dichtung ; francia  poésie courtoise a francia  courtois szóból  - udvarias, udvarias [1] ) [2]  - a 11-15. századi nyugat-európai irodalom lírai és elbeszélő alkotásainak általános elnevezése , amelyek ezen a gondolaton alapulnak. az udvariasság , mint a lovag viselkedés alapja, és tükrözi a lovagi osztály értékrendjét [1] .

Történelem

Az "udvariasság" fogalmának kodifikációja a 12. század második felében történik ( Andrey Kaplan értekezése "A szerelemről", kb. 1186). A 11. században Provence -ban megjelentek az udvari irodalom lírai műfajai , amelyeket trubadúrok alkottak . A 12. században az udvari líra Észak-Franciaországban jelent meg (itt trouvers hozták létre ) és Németországban ( minnesinger poetry ); ott keletkezett a lovagság udvari romantikája is . Az udvari irodalomból Angliában, Olaszországban, Dániában és Csehországban is készültek minták. A 13. századtól kezdve megjelentek a városi osztályból származó szerzők, akik újragondolták az udvari hagyományt (a magasztos szerelem kezdett átadni helyét a testiségnek). A 14. század végére az udvari irodalom hagyománya fokozatosan elhalványult, a 15. században pedig az udvari értékek átalakultak vagy parodizálódtak ( Antoine de La Salle " A santre-i kis Jean " című regénye , 1456) [ 1] .

Definíció

Az udvari irodalom szemléletét elsősorban az egyéni öntudat változása jellemzi. A hőseposz egy ismert kollektíva becsületére utal: a lovagnak csak akkor van becsülete, ha családja (geste-parenté) és ura becsületének részese; különben kitaszítotttá (faidit) válik. Ennek az eposznak a hőse (például Roland ) pedig nem a saját becsületéért harcol és hal meg, hanem először - családja, majd törzse - frankok - becsületéért, utána - hűbérese, és végül - Isten tiszteletére a keresztény közösség. Különböző csoportok érdekütközésére - például a klán becsületének és a vazallusi hűség követelményeinek ellentmondására - a hőseposzban épül fel a konfliktus: nincs személyes mozzanat [2] .

Más a helyzet az udvari irodalomban. Az udvari regény középpontjában egy hősi személyiség áll – egy jó modorú, bölcs és igazságos lovag, aki példátlan hőstetteket hajt végre távoli félig tündérországokban a szív hölgyének tiszteletére. A törzsszövetség ereje semmissé válik, egy udvari regény hőse sokszor nem ismeri pontosan a fajtáját ( Tristán , vazallus családjában nevelkedett, Parsifal erdőben nevelkedett, a Lancelot -tó leányzója nevelte fel ) ; az úr pedig udvarával csak a kiinduló és a végpont a hős kalandjainak [2] .

Az udvari értékrend középpontjában az "udvaros (kifinomult, magasztos) szerelem" fogalma állt (a "fin' amors" kifejezés először a 12. századi provence-i irodalomban jelenik meg), amelyet a polgárok önzetlen szolgálataként értelmeztek. Lady ("Donna", azaz "úrnő", lat . .  domina ), ami állandó erkölcsi önfejlesztést kíván a lovagtól. A szerelmi kapcsolatokat az udvari irodalom gyakran ugyanúgy írta le, mint a vazallus feudális szolgálatát a főúrnak [1] .

Műfajok

Az udvari irodalom lírai műfajait a provence-i irodalomban trubadúrok vagy trouvère-k fejlesztették ki:

és mások [1] [2] .

Knighthood

Egy önálló lovagi bravúr-kaland ( l'aventure , diu âventiure ), amelyet a klán és a törzs érdekeivel való kapcsolat nélkül hajtanak végre, elsősorban a lovag személyes becsületének ( onor , êre ) felmagasztalását szolgálja, és csak ezen keresztül. - hölgye és úrbéri becsülete. De maga a kaland az udvari költőket nem annyira az események és cselekmények külső összefonódása, hanem az általa a hősben felébresztett élmények által érdekli. A konfliktus az udvari irodalomban egymásnak ellentmondó érzések ütközése, legtöbbször a lovagi becsület és a szerelem ütközése.

Az egyéni öntudat növekedése még világosabban, mint egy udvari regényben tükröződik a dalszövegekben : az előző korszak névtelensége, a provence -i trubadúrok  – az új világkép első hordozói – a költői szerzőség hangsúlyozásával és méltatásával állnak szembe. : ebben a költészetben a középkorban először büszkén érvényesíti az ember a jogait alkotói termékeihez. „Non es meravelha, s'ieu chan / mielhs de nulh autre trobador” (Nem csoda, ha jobban énekelek, mint bármely más trubadúr), Bernart de Ventadorn kezdi az egyik dalát , és Jaufre Rüdel figyelmeztetéssel zárja dalát: „Bos es lo vers… / É cel que de mi l'apenra / Gart se no i falha ni pessi!" (Szép a versem. És aki tőlem tanulja, óvakodjon attól, hogy tévedjen benne, vagy elrontsa!).

A szexuális kapcsolatok szublimációja

Az egyén általános öntudatának növekedésével szorosan összefügg a nemi kapcsolatok szublimációja az udvari irodalomban. Az Egyház a hét halálos bűn egyikeként  – parnicatio – elítélt mindenféle házasságon kívüli kapcsolatot; a feudális rendszer megfosztotta a nőt az öröklési jogoktól, korlátozta gazdasági és politikai jogait. A hősi eposzban pedig csak a háttérben halvány képei vannak alázatos és passzív feleségekről és harcias lovagok menyasszonyáról, például „szép Alda” - Roland menyasszonya . Igaz, ezzel együtt a hőseposz (főleg a germán népeké) erőteljes, durva képeket őriz a harcias hősökről, a sértések bosszúállóiról és a kiontott vérről; de ezek a képek – a Brunhildák , a „ Nibelungok ” Krimhildái – főként a prefeudális kapcsolatokból származtak, bár az udvari típus későbbi feldolgozása is megőrzi őket. Egyébként a kialakulóban lévő új gazdasági szerkezetben, amely a városok növekedését, a pénzforgalom fejlődését, a birtokgazdálkodás szilárd megszervezését, a bürokratikusan centralizált államiság kezdetét vonja maga után. Ilyen feltételek mellett a nagy viszályok örökösei gazdasági és politikai jogainak korlátozása értelmét veszti; és Provence  - a hölgy udvari szolgálatának szülőhelye - először "szabadít fel" egy nőt az uralkodó osztály felső rétegeiből, egyenlíti ki öröklési jogait egy férfival: a XII . viszályok - Carcassonne megye, Aquitánia hercegsége, Beziers , Narbonne , Nimes vikomtjai  - kiderül, hogy nők kezében vannak.

Így valódi előfeltételek teremtődnek egy nemes hölgy - a viszály tulajdonosa  - és a neki panegyricsokat író szolgáló lovag - egy gyalázatos miniszter - közötti kapcsolatok feudalizálódásához. Ám az udvari irodalomban ezek a kapcsolatok sajátos újraértelmezésben részesülnek: az egyén öntudatának növekedése a szolgálati formák erotikus értelmezésében, a nemi kapcsolatok feudalizálódásában (bár az osztályok által szigorúan behatárolt) tükröződik: a panegirikus. egy vazallus lovag egy uralkodó hölgyhez intézett sürgős könyörgésévé válik az „édes jutalomért”, amelyet az egyház a „ paráznaság ” szégyenletes szóval bélyegzett, a házasságtörés tudatos dicsőítéseként. És ahogy a feudális világképben az úrszolgálat összeolvad a keresztény egyházközösség Istenének szolgálatával, úgy az udvari költészetben a szerelmi kapcsolatok nemcsak feudalizálódnak, hanem kultuszformává is szublimálódnak . Wexler rámutatott („Das Kulturproblem des Minnesanges”), hogy a trubadúr helyzete hölgyéhez viszonyítva a legapróbb részletekig lemásolja a hívő katolikus helyzetét Szűz Máriához és a szentekhez képest. Mint egy hívő, a szerető asszonya szemlélődésében átéli az istenség misztikus szemlélődésének minden szakaszát; az addig a szentekhez és az Istenszülőhöz intézett „tisztelet”, „istentisztelet”, „ közbenjárás”, „irgalmasság” teológiai formulái pedig új erotikus tartalommal telnek meg, az udvari szövegek kötelező tematikus elemeivé válva. Az egyházi költészet témájának ugyanezt a vallásos, sőt vallásellenes értelemben vett felhasználását találjuk az udvari eposz klasszikusainál is.

Lancelot

Chrétien de Troyes Lancelot című művében a hős a Ginevra királynő fésűjéről lehullott aranyszőrszálakat részesíti előnyben Szentpétervár legtiszteltebb ereklyéi helyett. Márton és St. Compostel Jakab ; szerelmi találkozás után letérdel a hölgy ágya elé, „mint az oltár előtt”, „mert nem hisz semmiféle szent testben” (car en nul cors saint ne croit tant).

A vallási frazeológia és témakör itt teljesen világi módon használatos. A klérus nem véletlenül ellenzi az udvari lírát a „kéjvágy” és a „nyelvi paráznaság” ellen, és félelmetes támadásokat ír az udvari regényekkel szemben (például a 13.  században Jean Gerson , a párizsi egyetem kancellárja a „kéjvágy” és a „nyelvi paráznaság” ellen szól. Roman Rose ”, Ludovic Vives  „Tristan” és Lancelot ellen).

Így a szexuális kapcsolatok szublimációja egy új vallás formáját ölti a hölgy szolgálatában. Az udvari szerető hölgy álarcában a tökéletes emberi személyiségnek, a földi öröm megerősítésének hódol. Az egyház által elítélt amor carnalisban fons et origo omnium bonorumot lát (minden jó dolog forrása és eredete); az amor-minne dicsőítése összeolvad benne a joi-freude - földi tavaszi öröm dicsőítésével. „Ben es mortz, que d'amor non sen / Al cor qualque doussa sabor” (Valóban, aki nem érzi szívében az édes lehelet szeretetét, az meghalt!) énekli Bernart de Ventadorn , és visszhangzik a Reinmar the Old német minnesinger : „Sô wol dîn freude! und wol sî dem / Der dîn ein teil gewinnen mac!” (Áldás, öröm! és jó annak, aki részed lehet!)

Az udvari irodalom szembeállítja az egyház világnézetének spiritualizmusát a mulandó földi öröm éles elítélésével, az esztétikai igazolással és a test dicsőítésével. És ennek az új, világi vallásnak megfelelően egy új etika fejlődik ki, amely a cortezia - hövescheit (tudás) fogalmán alapul. Mind a tökéletes humanitas (emberiség) fogalma a reneszánsz etikájában , mind a tökéletes udvariasság itt uralkodó fogalma két fő szempontnak van alárendelve: a racionalitásnak és a harmonikus egyensúlynak (mezura-labirintus). Az utolsó követelményhez mindazon alapvető erények vonatkoznak, amelyek a lovagiasságra oly jellemzőek egy udvari társadalom méltó képviselőjében: bigzza-milte - nagylelkűség, nagy kiadásokra való készség, nemes lovaghoz méltó; gen parlar - a kijátszás eleganciája; onor e proeza - becsület és bátorság; joi e solatz – szórakozás és szórakoztatás. „Cortezia non es al mas mesura” (A megbecsülés nem más, mint mértékletesség) – kiáltja fel a marseille-i Folket trubadúr . Az udvari eposz pedig egyformán elítéli – a hőseposz hőseinek féktelen és arrogáns bátorságával ellentétben  – mind Ereket , aki megfeledkezett a vitézségről a szerelem kedvéért, és Ivaint , aki a hőstettekben megfeledkezett a szerelemről . Az értelemnek alárendelt és harmonikusan kiegyensúlyozott szerelmet az udvari irodalom is felfogja: mind az angol - norman Thomas , mind a pezsgőminiszter , Chretien de Trois , mind a strasbourgi írnok , a „ Tristán és Izolda ” cselekményét elsajátító Gottfried elítéli és megszünteti. az ellenállhatatlan végzetes szenvedély fogalma, amely minden isteni törvényt és emberi törvényt megsért – ez a motívum a zsonglőr Berul durva újramondásában megmaradt . A racionalitás az udvari szövegekbe is behatol; a trubadúr feladata ugyanis  nemcsak az érzések kiöntése, hanem az is, hogy filozófiailag megvilágítsa a hölgy szeretetteljes szolgálatának főbb problémáit, „castigar e ensenhar (utasít és oktat) – innen ered a dialogikus műfajok udvari szövegeinek virágzása, amiről az alábbiakban lesz szó.

Tárgy

Az udvari irodalom témáját mind a vallásos költészet bibliai és apokrif témáinak körétől, mind a hőseposz hagyományaitól való taszítás jellemzi . Az új világkép feltárásához elég rugalmas anyagot keresve az udvari irodalom a törzsi csaták és feudális viszályok legendáitól a cselekmények és indítékok után a távoli ókorig, a nem kevésbé homályos kelta legendákig fordul (az udvari eposz kelta eleméről szóló vita mára pozitív értelemben megoldódott) , a gazdag Kelet felé, amely éppen most nyitott meg az európai ragadozó törekvések előtt. Így definiálható az udvari eposz három fő cselekményciklusa: a) az ókori ciklus, amely Nagy Sándor , Aeneas , a thébai és a trójai háborúk cselekményét fedi le , a görög klasszikusok késői latin feldolgozásain alapul, amelyeket nem ismertek. Középkor, b) szorosan szomszédos az ókori bizánci-keleti ciklussal, amelyek közé tartozik pl. „ Floire és Blanchefleur ”, „L'escoufle”, „Heraclius”, „ Clijès ” és számos más kalandos regény cselekményei; és végül c) az udvari irodalomra leginkább jellemző breton ciklus (matière de Bretagne), amely később nemcsak mindkét ciklussal, hanem a hőseposz cselekményével is beszennyeződik , átölelve Tristan határozottan körvonalazott cselekményét és az állandóan Arthur király cselekményeinek körének bővülése . Az udvari eposz és az e prózaforma epigonfelbontásából kinőtt prózaregény nagy elbeszélő műfajainak cselekménye szorosan kapcsolódik a kis narratív formák cselekményéhez - a " le " lírai-epikushoz, felhasználva, valamint Kelta legendák, kelet-bizánci és ókori eredetű motívumok (ez utóbbiról Ovidius „Metamorfózisok” című cselekménye ).

A cselekményhez hasonlóan az udvari irodalom figuratív rendszere és témái is egyértelmű taszítást mutatnak a hőseposzra jellemző képektől, helyzetektől és narratív formuláktól . Az udvari világkép ugyanakkor megköveteli megjelenítéséhez az ábrázolt valóság bizonyos stilizációját. Így az udvari eposzban az állandó képek, helyzetek, élmények jól ismert szigorúan korlátozott kínálata jön létre, amelyet tipizálni és idealizálni kell.

A konfliktusnak az egyén tapasztalataira való átültetése lehetővé teszi a békés, nem katonai helyzet leírásának beillesztését a narratívába: Az udvari irodalom témájában széles körben alkalmazza a fényűző dekoráció, edények és ruházat, ünnepélyes lakomák, követségek leírását. vadászatok, versenyek ; a leírások, összehasonlítások kialakításában jelentős szerepet játszanak a titokzatos Kelet selymei és szövetei, elefántcsontjai és drágakövei ; a rehabilitált test leplezetlen öröme visszhangzik az udvari eposzban oly részletezett szerelmi találkozások leírásaiban . Másrészt az udvari eposz egy önellátó személyes bravúr – âventiure – ösztönzésére bőkezűen merít a mesés és a kereszténység előtti mitológia kincstárából: elvarázsolt kastélyok és varázslatos kertek láthatatlan falakkal körülvéve, titokzatos szigetek és maguktól úszó hajók, a "víz alatti" és a "kard pengéjére éles" hidak, a források, amelyek megzavart vize vihart okoz, tündérek , törpék , óriások, vérfarkasok  - sólyomnép és farkasember - már több mint 10 éve megerősödnek a regények lapjain öt évszázada.

Az udvari irodalom vallásos attitűdjére jellemző vonás: ezzel a csodálatos, az egyház által elítélt világgal való kommunikáció a legkevésbé sem árt az udvari lovag jó hírének. A feudális eposzban Roland , miután eleget tett a klán, törzs, úr és egyház iránti kötelességének, haldoklik, Gábriel arkangyalnak adja kesztyűjét ; Chrétien de Troyes legudvariasabb eposzában Lancelot Ginevra királynő elrablóját üldözve beszáll a jóindulatú törpe varázskocsijába, ezzel megalázva lovagi méltóságát (a bűnözőket a szekéren vitték a kivégzésre ) és ezzel véghezviszi a szerelem legnagyobb bravúrját, amelyet az egyházi házasság kötelékeinek „édes jutalommal” való taposása koronáz meg.

Az udvari lírában a cselekményt és a figurális rendszert túlnyomórészt panegirikus jellege határozza meg; innen ered egyrészt a szeretettről alkotott idealizált kép tipizálása, amely a külső és belső pozitív tulajdonságok csupán feltételes komplexumát képviseli; másrészt a szuverén hölgy képzeletbeli szerelme és valós kapcsolatai és gyakran rosszul született minisztere közötti éles ellentmondás következtében a hiábavaló szolgálat, a hiábavaló remény (wân) motívumai dominálnak a „poésie” epigonban. de l'amour galant" a XIV - XV. századból , belle dame sans merci (gyönyörű és hajthatatlan hölgy) helyzetté szilárdulva; itt magyarázatot kell keresni az udvari dalszövegek másik népszerű motívumára is, amely a csúcsok (közhelyek) közé tartozik - a gonosz, irigy szétválókról szóló panaszokra (lauzengier - merkaere).

Ám az udvari világkép számára nem csak az udvari epika és az udvari líra cselekményének megújítása a jelzés – még inkább az egyéni öntudat növekedését jelzi az udvari irodalomban az alkotói módszerének jelentős változása. egy egész.

Kreatív módszer

A kora középkor hősi eposzai és világi dalszövegei a „külső észlelés módszerére” épülnek: szóval csak a látás és hallás által érzékelt rögzíthető - a hős beszéde és tettei csak sejthetik tapasztalatait. . Különben az udvari irodalomban. A trubadúrok először vezették be a világi költészetbe az „ introspektív  -kreatív módszert”, a pszichológiai elemzés stílusát . A külső szituációt csak a hagyományos kezdet adja meg - a tavaszi kezdet képlete: a lírai mű többi részét a költő élményeinek elemzésére szánják, természetesen a középkor uralkodó pszichológiájának módszerei szerint  - az elvont metafizikai fogalmak skolasztikus feltárásának, számbavételének és osztályozásának módszerei .

Innen ered az udvari dalszöveg stílusának sajátossága: vonzódása az elvont skolasztikus érveléshez, a tanult és sötét kifejezéshez, amelyet olykor csak azok érthetnek meg, akik birtokolják a filozófia és a teológia fogalmait (a provence-i trubadúrok trobar clusa), a játékhoz. elvont fogalmak (Szeretet, Szellem, Gondolat, Szív) és összetett allegóriák megszemélyesítései (például ilyen allegóriák: „a szeretet útja a szemen keresztül a szívbe”, „a szív szemével látás”, „vita szív és test”, „a szív ellopása” stb. az udvari dalszövegek csúcsai, különösen a 15. századi „poésie de l'amour galant” epigonban . Innen ered a régi lírai műfajok átstrukturálása primitív tavaszi örömükkel és külső fellépések bőségével a monológ (canzon - chanson, leys, descort stb.) és a dialogikus (tenzon, partimen, joc partit stb.) elvont problémák megvitatása, szerelem irányába. .

De nemcsak a szövegben dominál az introspektív alkotómódszer, hanem az epikus műfajokat is elsajátítja. Innen ered a Chrétien de Troy rendezés klasszikusai , Hartmann von Aue , a strasbourgi Gottfried udvari regényének felépítésének fő vonásai , nevezetesen a cselekmény alárendelése egy jól ismert elméleti feladatnak, ennek segítségével átfogóan megvilágítva. elvont probléma, cselekmény építése belső konfliktusra; romans à thèse - Gaston Paris szellemesen nevezi Chrétien udvari eposzát. Innen erednek az udvari eposz kompozíciójának jellegzetességei, amelyeket a műfaj klasszikusai, majd csak később a formátlan kalandfüzérré összemosódó epigonok fogalmaznak meg jól és világosan. Ezért végül a szereplők tapasztalatainak részletes elemzése, monológok és párbeszédek formájában, amelyek gyakran elnyomják a cselekményt . A költő egyéni öntudatának növekedése a szerző számos kitérőjében nyilvánul meg, erős didaktikus elemet hozva az udvari eposzba.

Az allegória az udvari didaktika sajátos formájává válik - az udvari irodalom általános racionalitásával teljes összhangban - allegória. Mind a helyszín, mind az egyéni események, mind az udvari hős és hölgye külső és belső tulajdonságai allegorikus értelmezés tárgyát képezik - például. Strasbourgi Gottfried allegorikus leírása a barlangról, amelyben a szerelmesek, Trisztán és Izolda rejtőznek . Az udvari eposzra viszont nagyon jellemző az absztrakt fogalmak megszemélyesítéseinek bevezetése, amelyről az udvari dalszöveg stílusának elemzésekor fentebb is szó esett.

A dalszövegekben és az eposzban segédszerepet játszó allegória  – a párbeszéd mellett  – az udvari didaktika domináns formája, amely széles körben alkalmazza az alvás , a járás, a látás formáit ( ezekre a motívumokra épül a híres „ Rózsa románca ” ), alárendelve. az udvari eposzban megszokott vadászatképek allegorikus feldolgozására, hajókra, ostromokra, csatákra, használati tárgyak leírására, ruházatra, ékszerekre. Az udvari irodalom vallási háttere itt nemcsak az egyházi költészet formáinak (teológiai allegória) felhasználásában tükröződik a világi tanításban, hanem abban is, hogy az ősi istenségek – Vénusz , Ámor stb . – udvari erényeinek megszemélyesítéseinek panteonjába kerül .

Az udvari irodalom témakörének, témának és stílusának megújulásával együtt jár a mérőszámok és a nyelvezet megújulása. Az udvari irodalom nyelvezetét a szókincsben egyértelműen purista tendenciák jellemzik - e tekintetben összevetjük pl. a le eufemizmussal átitatott nyelve a fablio durva és olykor obszcén szókincsével . A társadalmi dialektizmusok felszámolásával együtt a helyi dialektizmusok is megszűnnek , ami egyes országokban az egységes irodalmi nyelv (die mittelhochdeutsche Hofsprache) látszatának megteremtéséhez vezet. Ugyanakkor az udvari költők készségesen telítik beszédüket tanult filozófiai és teológiai kifejezésekkel, szinonimák és homonimák játékával , feltárva a nyelvtani finomságok ismeretét; észrevehetően fejlődik a beszéd periodikus szerkezete. A metrika területén  a tartalom tipizálásának és az udvari irodalom formalisztikus tendenciáinak köszönhetően a szigorú formák kialakulása, erősödése tapasztalható. Az eposz dalszövegeinek összetett versszaka mellett a monoton laisse monorime-ot, amelyet gyakran csak asszonanciák rögzítenek , egy rímes, rugalmas és könnyed nyolcszótagos kuplé váltja fel, amelyet időnként négysorok szakítanak meg; a német udvari eposzban egy négyhangsúlyos, korlátozott kitöltésű versnek felel meg, hangsúlyos szótagok nélkül. Az udvari irodalomnak ezek a metrikus formái annyira jellemzőek, hogy egyes középkori irodalmak periodizálásának alapjául a mérőállást próbálták felhasználni.

Társadalmi alap

Egyrészt az udvari világkép a feudalizmus megerősítéseként és apológiájaként tárul fel . Nemcsak az ábrázolt valóság (még a keletről és az ókori íróktól kölcsönzött cselekmények fejlesztésekor is) nem másként fogant fel, mint a fejlett feudalizmus formáiban; feudalizált, mint láttuk, és szerelmi kapcsolatokat. És az udvari „szerelem skolasztikus” – Andrew Chaplain „De amore” című latin értekezésében szigorúan osztályozza a szerelmi magyarázatok formáit ... osztályjelek szerint: „Loquitur plebejus ad plebejam; plebejus nobili; plebejus nobiliori feminae; nobilis plebejae; nobilis nobili; nobilior plebejae; nobilior nobili; nobilior nobiliori".

Az udvari regény hőseit gondos osztálykiválasztásnak vetik alá : egy előkelő szuverén hölgy és engedelmes vazallusa  - egy vándorlovag  - áll a történet középpontjában; csak a jutalommal megkoronázott „nemes” hűség és odaadás viszonyában: a szolgák az urak iránti önzetlen szeretete - Brangien, Isolde érdekében tisztelegve , Lunette, Yvaint tanácsaival segítve - valamiként ábrázolják. adottnak. Ugyanez igaz a dalszövegekre is. A fentebb említett Szeretetszolgálat - fin amor (kifinomult szerelem) - szigorúan osztályonként korlátozott; a villanca  - alsó osztálybeli lány - kapcsán pedig az udvari költő és lovag csak a testi birtoklás durva örömét ismeri - fol amor (őrült szerelem), - olykor közvetlen erőszakkal ( pásztortéma ) társul . Az udvari stílus klasszikusai pedig nagyon ritkán villannak fel a pompásan öltözött figurák között egy rongyos paraszt „elképesztően ronda és undorító” („ Aucassin és Nicoletta ”) árnyéka az epigonok közé – az epigonok felerősödésének pillanatában. az osztályharc - a durva gúny tárgya (német rhöfische Dorfpoesie).

Másrészt, mint láttuk, az udvari irodalom a földi öröm antispiritualista dicsőítésével elutasítja az egyház tanításait (a kutatók joggal mutatnak rá az új világnézet közös eredetére és számos, az egyházat elutasító eretnekségre ). hierarchia és dogma , és Provence nagy kereskedelmi városaiban keletkezik ), individualizmusával és kozmopolitizmusával - a harmonikus személyiség jegyében - lerombolja a feudális társadalomban kialakult törzsi, törzsi, sőt vazallus kapcsolatokat. Az udvariasság fogalma fegyverré válik a „rossz” (gazember) jogaiért folytatott első félénk harcban. Az auvergne-i trubadúr Dauphin a „vékony ember, udvarias és kifinomult” előnyeit védi a „lovaggal és báróval, durva, áruló és udvariatlan” szemben; a De nobilitate animi latin értekezésben pedig a „lélek nemességét” részesítik előnyben a „vér nemességével” szemben. A "vilam" negatív fogalom kezdi elveszíteni kizárólagosan szociológiai tartalmát (a paraszt és városlakó neve); az „udvariatlan”, „rossz modorú” személy osztályon kívüli megjelölésévé válik. És a 13.  századi „ Aucassin és Nicoletta ” prozimetrikus történetben . most először hallható együttérzés egy mezőgazdasági munkás gyásza iránt, aki elvesztette gazdája állatállományát (Aucassin találkozása egy paraszttal).

Az első félénk pillantásokban egy új világkép körvonalazódik az udvari irodalomban, amely később a reneszánsz filozófiai és etikai rendszerében ölt testet ; és nem ok nélkül, az udvari irodalom egyes tudósai készek " proto-reneszánsz " (Vorrenaissance) nevet adni neki.

Az udvari irodalom társadalmi genezise könnyen megmagyarázhatja történelmi sorsát: eredete a XI  . a gazdaságilag legfejlettebb Provence -ban, útja a XII  . a gazdaságilag progresszív Franciaországban és Flandriában jelentős (egy egész évszázados) késés a gazdaságilag elmaradott Németországban . Az udvari irodalom társadalmi lényege az udvari irodalom új világképének sajátos instabilitását is könnyen megmagyarázza az általa létrehozott új formák nagy stabilitásával,  amelyek a 13-14 . a középkori irodalom minden műfaja, beleértve az eredetileg idegeneket és a vele belsőleg ellentéteseket is, mint például a hős- és spielman -eposz, a vallásdidaktika és a legenda ; e műfajok némelyike, mint például a hőseposz , különleges fejlődést kap az udvari formákban.

Ám az udvari irodalom formáinak ez a hatalmas lokális és társadalmi terjeszkedése eredeti ideológiai lényegének elvesztésének, a feudális-egyházi ideológia eszközévé való átalakulásának köszönhető, a fikciók világában - egy példátlan céltalan és elvont kalandozásban. „tévedt lovagiasság” – elégedettséget és vigaszt nyújt azoknak, akik elveszítik az osztály valódi értékét. Rendkívül jelzésértékű (az udvari irodalom feudalizálódási folyamatának kezdetén) a tudós strasbourgi Gottfried támadása a feudalizmus apologétája ellen, az udvari cselekményt misztikus elemekkel behatoló Wolfram von Eschenbach lovag ellen : az udvari racionalista számára „vindaere wilder maere / der maere wilderaere” (vad tündérmesék feltalálója, legendatorzító).

Az udvari irodalom társadalmi lényege azt is magyarázza, hogy a harmadik birtok csak felső, legfeudalizáltabb rétegében asszimilálja [a franciaországi urban puy és ( részben) a németországi meistersang szövegei; poesie de l'amour galant a 15. századi Franciaországban]. De a reneszánsz kultúrájának győzelmes előadása – az udvari irodalommal összekötő sokféle szál ellenére az édes új stílus egyformán az udvari líra öröksége és tagadása, Dante pedig éppúgy kapcsolódik a trubadúrokhoz, mint Bocaccio . az udvari novellával van ), az udvari irodalom formáival való küzdelem jegye alá kerül, amely a reakció zászlaja és eszköze lett (az udvari eposz epigonjai a 15.  századi olasz irodalomban); még korábban is, a harmadik birtok szélesebb tömegei in fablio , didaktikai műfajokban, in sotte chanson contre amour olyan művészi formákat hoznak létre, amelyek homlokegyenest ellentétesek az udvari irodalommal.

Lásd még

Jegyzetek

  1. ↑ 1 2 3 4 5 Udvari irodalom . Nagy orosz enciklopédia - elektronikus változat . bigenc.ru. Letöltve: 2018. augusztus 24. Az eredetiből archiválva : 2018. augusztus 25.
  2. ↑ 1 2 3 4 Irodalmi Enciklopédia / Lunacharsky A.V .. - A Kommunista Akadémia Kiadója, 1931. - V. 5. - 402 p. Archiválva : 2018. augusztus 25. a Wayback Machine -nél

Irodalom

oroszul más nyelveken

A cikkben használt szöveg a Literary Encyclopedia 1929-1939 -ből származik , amely közkinccsé vált, mivel a szerző, R. Shor  1939-ben meghalt.

Linkek

  Ugrás a Wikidata elemre  Szótárak és enciklopédiák
Bibliográfiai katalógusokban