Punk rock

Punk rock
A Sex Pistols 1977-ben
Irány	szikla
eredet	rock and roll , hard rock , rockabilly , glam rock , protopunk , garázs rock , pub rock , szörf rock , ska
Az előfordulás ideje és helye	1974-1976 ( USA és Egyesült Királyság )
fénykor évei	1976-1979
Al műfajok
anarcho punk , art punk , garage punk , crust punk , ska punk , hardcore , Oi! , pop punk , keresztény punk rock , skate punk , glam punk , horror punk , poszt hardcore , queercore , riot grrrl
összefüggő
psychobilly
Származékok
2 Tone , antifolk , kelta punk , country punk , crust punk , dance punk , sötét kabaré , death rock , elektropunk , folk punk , posztpunk , new wave , grunge , emo , grebo , cigány punk , punk blues , punk jazz , rapcore , chicano punk, thrashcore
Lásd még
Rockerek , punk szubkultúra , alternatív rock
Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon

A punk rock (vagy csak punk ; eng. punk rock ) a rockzene egy olyan műfaja , amely az 1970-es évek közepén alakult ki az Egyesült Államokban, Nagy-Britanniában és Ausztráliában. A műfaj eredete az 1960- as évek garázsrockjából , valamint más, ma protopunk néven ismert zenei formáiból származik . A műfaj képviselői kezdettől fogva szembehelyezkedtek az 1970-es évek mainstream rock pompájával : a punkzenekarok általában rövid, nagyon dinamikus dalokat rögzítettek durva dallamokkal, durva énekhanggal, minimális felszereléssel, és berendezkedés-ellenes társadalmi és politizált. dalszöveg . A punk egyik legfontosabb jellemzője a DIY ideológia volt; sok művész saját maga készítette felvételeit, és házon belül vagy független kiadókon keresztül terjesztette azokat .

A "punk" kifejezést először az 1970-es évek elején használták zenei kifejezésként. Egyes amerikai kritikusok már használják a garázszenekarok és rajongóik leírására. 1976 végére számos művész – a New York Dolls , a Television és a Ramones New York - ból , a Sex Pistols , a The Clash és a The Damned Londonból – egy új zenei mozgalom élcsapatának számított. Egy évvel később a műfaj nemzetközi népszerűségre tett szert, és fontos kulturális jelenséggé vált az Egyesült Királyságban. A punk rock többnyire a helyi underground szcénák résében maradt, amelyek általában elkerülték a kapcsolatot a mainstreammel. A műfaj népszerűségének köszönhetően saját szubkultúra alakult ki körülötte , amely tiltakozó ideológiában (fiatalkori zavargások), sajátos öltözködési és ékszer stílusban (obszcén mintás pólók, bőrkabátok, különféle szegecses kiegészítők és BDSM ) fejeződik ki. stílusos ruházat), valamint egy tekintélyellenes filozófia . és a nem értékesítés etikája .

Az 1980-as évek elejére a dinamikusabb és agresszívabb stílusok, mint például a hardcore ( Black Flag ) és a street punk ( Exploited ) kezdtek uralni a punk rockot. Azok a zenészek, akiket a punk inspirált, vagy azzal azonosítottak, szintén hozzájárultak a punk alműfajainak spektrumának bővüléséhez – a poszt- punk és az alternatív rock mozgalmak kialakulásának előfutáraivá váltak. Köszönhetően az underground zene iránti növekvő érdeklődésnek és a kommercializációs vágynakműfaj a nagy kiadóktól , az 1990-es évek végére a punk rock a mainstream részévé vált . Ebben az időszakban olyan pop-punk előadók arattak nagy sikert , mint a Green Day , a The Offspring és a Blink-182 , akiknek lemezei milliós példányszámban keltek el.

Jellemzők

Filozófia

Az 1970-es évek eleji rock robbanásszerűségétől és szentimentalitásától elhatárolódva a punk rock első hulláma agresszíven modern volt [3] . A Ramones dobosa , Tommy Ramone szerint "Sok [az 1960-as évek] cucc innovatív és izgalmas volt eredeti formájában. Sajnos azok az emberek, akik nem illettek az olyan zenészekhez, mint Hendrix , elkezdtek valami hasonlót csinálni. Hamarosan volt egy csomó végtelen szólónk , ami nem vezetett sehova. 1973-ra rájöttem, hogy a világnak tiszta, megalkuvást nem ismerő rock 'n' rollra van szüksége, minden értelmetlenség nélkül" [4] . John Holmstrom, a Punk magazin főszerkesztője így emlékezett vissza: „A punk rocknak azért kellett létrejönnie, mert a rock szcéna annyira foghíjas lett, hogy [zenészeket], mint Billy Joel , Simon és Garfunkal, rock and rollnak hívták , bár nekem és más rajongóknak. , a rock 'n' roll vad és tiltakozó zenét jelentett" [5] . Robert Christgau kritikus viszont megjegyezte, hogy: "Ez is egy olyan szubkultúra volt, amely gúnyosan elutasította a politikai idealizmust és az ostoba kaliforniai hippi -mítoszokat , például a virágok erejét " [comm. 1] [6] .

Technikai elérhetőségének és barkács ideológiájának köszönhetően a műfaj gyorsan követőkre tett szert . A punk rockot az 1970-es évek elején (1972-1975) a brit kocsmarock vezette , amely kisebb helyszínek hálózatát fejlesztette ki, például pubokat , ahol nem mainstream zenekarok léphettek fel [7] . A műfaj katalizálta a független lemezkiadók ötletét is , mint például a Stiff Records , amely alacsony költséggel adta ki a korai lemezeket. Pub-rock zenekarok turnékat szerveztek és kis példányszámban adták ki anyagaikat [7] . A kezdeti időkben a DIY punk rock etika éles ellentétben állt számos mainstream rockzenekar hivalkodó zenei nagyképűségével és teljesítményével [comm. 2] [8] . Holmstrom szerint a punk rock „a rock and roll olyan emberek számára volt, akik nem rendelkeznek magas zenei képességekkel, de szükségük van arra, hogy a zenén keresztül fejezzék ki magukat” [5] . 1976 decemberében a Sideburns angol fanzine kiadott egy ma már híres háromakkordos illusztrációt "Ez egy akkord, ez egy másik, és ez egy harmadik . Most hozzon létre egy csoportot" [9] [10] [11] [12] [13] . Viszont a New York-i The Stimulators együttes kislemezének neve - "Hangos gyors szabályok!" ( Orosz. Hangosabb, gyorsabb, menőbb! ), a punk egyfajta zenei szlogenje lett [14] [15] .

"Sex & Drugs & Rock & Roll"

Ian Dury punkzenész 1977-ben megjelent debütáló kislemeze, a " Sex, drug and rock and roll " a korszakot meghatározó dalok egyike lett, maga a kifejezés pedig szilárdan beépült az angol nyelvbe, és a populáris kultúra részévé vált. egyfajta akkori himnusz [16] [17] [18] [19] .

Lejátszási súgó

A brit punk rock néhány vezéralakja nemcsak a modern mainstream rockot és a rokon popkultúrát utasította el nyilvánosan , hanem híres elődeit is: „Nem Elvisnek , Beatlesnek vagy Stonesnak 1977-ben” – jelentették ki a The Clash zenészei a ugyanaz a név[20] . Egy évvel korábban Nagy-Britanniában kezdődött a punk rock forradalom "Year Zero" szlogennel, ami annyit jelentett, hogy "nullázni" kellett mindent, ami a zenében és a kultúrában korábban történt [21] . Azonban ahogy a nosztalgikus téma elhalványult, sok punkművész nihilista filozófiát választott, amelyet a Sex Pistols "No Future" szlogenje foglal össze [ 3 ] ; egy szemtanú szavaival élve, az 1977-es munkanélküliség és társadalmi nyugtalanság közepette "a punk rock nihilista csapongása volt a legizgalmasabb Angliában" [22] . Ennek ellenére ennek a műfajnak a képviselői nem erőltettek egyetlen világnézetet sem, így a "drunk" ( angolul "drunk punk" ) és a "gutter punk" ( angolul "gutter punk" ) körében elterjedtaz "önkéntes elidegenedés " ideológiája, amely ellentétben állt a Crasshoz hasonló zenekarok " radikális baloldali utópisztikusságával", akik pozitív, emancipatív jelentést találtak a punk mozgalomban [23] . A Clash frontembere, Joe Strummer így jellemezte a punk kötődési filozófiáját: „A punk rock legyen a szabadságunk. Azt kell tennünk, amit akarunk” [24] .

Az autentikusság kérdése nagyon fontos a punk szubkultúrában – a lekicsinylő „ pózer ” kifejezést azokra alkalmazzák, akik a punkhoz kötődnek, és elfogadják annak stílusjegyeit, de úgy gondolják, hogy nem osztják vagy értik annak alapvető értékeit és filozófiáját. Daniel S. Traber zenei szakértő szerint "a punk hitelességét gyakran nagyon nehéz elérni"; megjegyezte, hogy a punk szcéna fejlődésével "abszolút mindenkit póznak neveztek" [25] .

Zenei és tematikus elemek

A punkzenekarok gyakran használtak egyszerű zenei struktúrákat és feldolgozásokat az 1960-as évek garázsrockjának szellemében [26] . Egy tipikus punkbanda egy-két gitárosból, basszusgitárosból, dobosból és énekesből állt. A dalok általában rövidebbek voltak, mint a mainstream előadók, és gyors, eszeveszett tempóban játszották őket, Ramones hatása alatt . Ennek ellenére a legtöbb korai punk dal megőrizte a hagyományos "rock and roll" formulát - " vers-kórus-vers " és a " 4/4 " időjelzést. A műfaj későbbi képviselői azonban gyakran felhagytak ezzel a formátummal. Steven Blush publicista szerint „ A Sex Pistols még mindig rock 'n' roll volt... Chuck Berry őrült változata . A hardcore azonban radikális lépés volt egy új irányba. Ez már nem volt páros-kórus rock and roll. Fenekestül felforgatta a dalírási folyamat gondolatát. Ez a saját formája volt.” [28] .

A punk rocknak számos jellegzetes zenei vonása van. Tehát az énekhangokat gyakran sikító technikával adják elő (különösen a hardcorera jellemző) [29] , néha „gundosya” [30] [31] [comm. 3] [32] . Változások vannak az énekes hangjának intonációjában, magasságában vagy hangerejében is [33] . A punk rock "dühöngő, nyers" énekhangja éles ellentétben állt a mainstream rock "dallamos és kecses" énekével . A punk környezetben az összetett gitárszólókat gyakran elutasítják, mint önfeledteket és szükségteleneket, a zenészek pedig előszeretettel használnak egyszerű gitárrészleteket [35] . A gitárrészek gyakran erősen torzított power / barre akkordokat tartalmaznak, ami egy jellegzetes hangzást kelt, amelyet Christgau "buzz saw buzz " -ként ír le [36] . A punk rock hangzása azonban sok máshoz hasonlóan nem volt egységes a műfaj különböző képviselői között: egyes bandák a surf rock jegyében , könnyedebb, finomabb gitárstílusban adtak elő zenét. Mások, például Robert Quine, a The Voidoids szólógitárosa , agresszív gonzo stílusban játszott a The Velvet Underground és Ike Turner [37] technikáján . A basszusgitáros feladata viszont gyakran egyszerű ritmusok lejátszása volt; a legelterjedtebb stílus a folyamatosan ismétlődő ritmikus minta volt [36] , bár néhány basszusgitáros – Mike Watt a Minutemen -től és Firehose -tól – a technikásabb basszusvonalakat hangsúlyozta. A dalok nagy sebessége miatt a basszusgitárosok szívesebben választják a picket az ujjleválasztás helyett . Más rockstílusokhoz képest a punk sokkal kisebb hangsúlyt fektet a szinkronizálásra [38] . Az ütőhangszerek általában nehéznek és száraznak hangzanak, gyakran a dobkészlet minimális konfigurációval rendelkezik [39] . Eközben a hardcore-t a dobrészek sebessége és agresszivitása jellemzi [29] . A zeneszámok technikai feldolgozása a felvétel megjelenése előtt általában minimális, a műsorszámokat házi magnetofonokon vagy egyszerű hordozható stúdiókban rögzítik [39] . Az underground zenészek tipikus célja, hogy valósághű és természetes hangzású anyagokat érjenek el, amelyek az élő előadás hitelességét tükrözik [comm. 4] [40] .

Más népszerű zenei műfajokhoz képest a punk szövegek őszinték és konfrontatívak, gyakran társadalmi és politikai kérdésekkel foglalkoznak [41] [42] [43] . A punk zene egyik fő célja a mainstream inzultálása és sokkolása volt [44] . Az olyan dalok, mint a „Career Opportunities” (The Clash) és a „Right to Work” ( Chelsea ) az ország jelenlegi helyzetét tükrözték, és aktuális kontextusuk volt, a munkanélküliség témáira és a városi élet sivár valóságára összpontosítva [45] . „ Anarchy in the UK ” és „ God Save the Queen ” című szerzeményeikben a Sex Pistols nyíltan megalázta a brit politikai rendszert és a társadalmi szokásokat. A Richard Hell and the Voidoids által rögzített " Love Comes in Spurts " viszont a nemek közötti kapcsolatok és az elkötelezettség nélküli szex kérdéseivel foglalkozott. Gyakori probléma az anómia volt , amelyről Richard Hull " Blank Generation " és "Now I Wanna Sniff Some Glue" című műveinek témája volt.a Ramones csoport. A Search and Destroy fanzin alapítója szerint V. Vala: „A punk abszolút kulturális forradalom volt. Kemény konfrontáció volt a történelem és a kultúra árnyoldalával, jobboldali képekkel, szexuális tabukval, felkavarta őket, az előző generációk ezt nem csinálták olyan aprólékosan” [46] [47] . Ennek ellenére sok punk dalt szenteltek a hagyományos rock témáknak: flörtölés és elválás lányokkal, pihenés a barátokkal. Ezt a megközelítést demonstrálta a klasszikus Ramones "I Wanna Be Your Boyfriend" szám. Ezt követően a pop-punk műfajra is jellemzővé váltak az ilyen témák [48] .

Vizuális elemek

Az amerikai punk rocker klasszikus megjelenése pólót, motoros kabátot és farmer együttest tartalmazott [comm. 5] az 1960-as évek rockabilly zenészeinek és brit rockereinek stílusában. Ramones debütáló albumának (1976) borítóján Roberta Bailey fotós fényképe látható, amely a punkok és általában a rockművészek körében ikonná vált stílus fő elemeit ábrázolja [2] .

A biztosítótű népszerűsítőjének, Richard Hullnak az androgünebb és dögösebb képe nagy inspirációt jelentett a Sex Pistols menedzsere , Malcolm McLaren számára, valamint az egész brit punk rock vizuális stílusára [comm. 6] [49] [50] [51] [52] . Vivienne Westwood divattervező , a McLaren kollégája azonban Sid Viciousnak tulajdonította a biztosítótűk első használatát, és azt állította, hogy Johnny Rotten volt az első brit punk, aki pólót tépett a színpadon . Bár a punk szcéna kevesen engedhették meg maguknak, hogy megvásárolják a McLaren és Westwood terveit, a Sex Pistols sikere révén váltak ismertté a tömegek számára, és jelentősen hozzájárultak a punk stílus fejlődéséhez és sokszínűségéhez [comm. 7] . A női punkdivat a rockról és a bluesról alkotott sztereotípiákat is megdöntötte, a stílusok a hétköznapi, androgün ruháktól ( Patti Smith ) a szolgai ruhákig ( Suzie Sue ) [comm. 8] [54] [55] [56] . Az idő múlásával a tetoválások , a testpiercingek , valamint a "zavarásra és felháborodásra tervezett" fém és szegecsekkel díszített kiegészítők a punk stílus általános elemeivé váltak a zenészek és a rajongók körében egyaránt . A punk-mozgalom egyéb jellemző aspektusai közé tartozik a frizura, amely a szólásszabadság demonstrálásának fontos eszköze [58] . Kezdetben a tipikus férfi frizura rövid és rendetlen frizura volt; később jött a mohawk , amely a stílus jellegzetes és felismerhető elemévé vált [59] [60] . A mohawk mellett a punk rock egyik jellegzetes eleme a hosszú tüskék formájú frizura [58] . A hardcore szcéna számos képviselője viszont a skinhead szubkultúra külső attribútumait használta képében [59] .

A férfi punkok színpadi viselkedése nem sokban különbözött a rockzenészek körében megszokott klasszikus macsó szereptől [61] . A műfaj női képviselői azonban jobban megkülönböztették stílusukat a szomszédos rockjelenetektől. John Strom szakértő szerint ezzel a nők egy hagyományosan férfiasnak tartott típust hoztak létre: "Egy durva, nem nőies képet alakítottak ki, amely többet kölcsönzött a 60-as évek garázsrockjának macsó szerepéből, mint a "rossz" ellenőrzött képéből. lány „olyan bandákból, mint a The Runaways ” [55] . Dave Lang publicista megjegyezte, hogy a basszusgitáros Gay Adwerth a férfi zenészekhez kötődő divatelemeket kifejezetten a szándékosan aszexuális színpadkép kialakítása érdekében adaptálta . Lang az innovatívabb és összetettebb színpadi személyiségekre összpontosított, amelyeket Susie Sue, Ari Up ( The Slits ) és Paulie Styrin ( X-Ray Spex ) mutatott be destabilizáló erotikus megközelítésben [63] .

A kifejezett ritmikai részarány hiánya a punk zenében olyan atipikus táncelemekhez vezetett, amelyek jellemzővé váltak erre a műfajra. A klasszikus punk tánc a pogo [64] , amelynek népszerűsítését Sid Viciousnak tulajdonítják Nagy-Britanniában. Őt tartják a tánc ötletgazdájának, hiszen még mielőtt a Sex Pistolshoz csatlakozott, nézőként jelen volt egyik koncertjükön, pogót táncolt [65] [66] . A hardcore mozgalmat viszont a mosh és a slam elemei jellemzik . A hagyományos táncritmusok hiánya központi tényező volt a punk rock korlátozott kereskedelmi hatásában a mainstreamre .

A zenészek és a közönség közötti határ eltörlése központi szerepet játszik a punk koncertetikájában . Az aktív rajongói részvétel minden műsor fontos eleme; a punkmozgalom első hullámában ez konfrontatív módon, a punk lázadó szellemiségének megfelelően történt. Tehát a brit Sex Pistols és The Damned csoportok szándékosan sértegették és minden lehetséges módon provokálták a közönséget, hogy érzelmi reakciót váltsanak ki. Dave Lang a közönség uszításra adott reakcióinak három fő formáját azonosította: sörösdobozokkal dobálják a zenészeket, színpadi behatolást és köpködést, vagy úgynevezett "zabálást" [69] . Kemény környezetben a második szakasz gyakran a színpadi merülés előjátéka . A sok rajongó mellett, akik saját punk zenekart alapítottak vagy már meglévőkhöz csatlakoztak, a közönség is fontos eleme volt a mozgalomnak – Nagy-Britanniában számos amatőr folyóirat jelent meg a punk rocknak szentelve. Lang szerint a punk "volt az első zenei műfaj, amely nagyszabású fanzineket szült " [70] .

Etimológia és osztályozás

A 16. és 18. század között a "punk" szót a közemberek a " prostituált " szitokszóként használták. William Shakespeare ebben az értelemben használta a Windsori vidám feleségek (1602) és a Mérték a mértékért (1603-1604, 1623-ban jelent meg az Első Folioban ) című művében . Később ezt a kifejezést a "fiatal csaló, gengszter, szélhámos vagy zaklató" leírására használták [72] . Lábak McNeilkifejtette: „Ha rendőrműsorokat nézett a tévében – Kojak , Baretta –, amikor a rendőrség végül elkapta a gyilkost, felkiáltott: „Ó, te piszkos punk!”. Olyan volt, mint egy tanári intés. És ez azt jelentette, hogy te vagy a legrosszabb mind közül” [72] . A "punk rock" kifejezés első dokumentált használata a Chicago Tribune -ban jelent meg 1970. március 22-én Ed Sanderstől . társalapítója a New York-i The Fugs együttesnek. Sanders híres arról, hogy szólóalbuma leírásakor ezt mondta: "a punk rock a redneck szentimentalitás " [73] . A Creem magazin decemberi számában a viszonylag mainstream rockzenészeket gúnyoló Lester Bangs ironikusan Iggy Popot " az a Stooge punk"-nak nevezte [ comm . 9] [74] . Alan Vega szerint ez a kifejezés ihlette arra, hogy a Suicide fennállásának első éveiben a koncertjeit "punk miseként " írja le .

Az első zenekritikus, aki a "punk rock" kifejezést használta, Dave Marsh volt.: A Creem 1971 . májusi számában elnevezte a zenekart ? a Mysterians pedig az 1960-as évek egyik legnépszerűbb garázsrock zenekara, amely "a punk rock példaértékű megnyilvánulását" foglalja össze [73] [76] . Eközben ugyanabban az évben a Who Put the Bomp című fanzine oldalain Greg Shawaz általa "punk rocknak" nevezettet "64-66-os fehér tinédzser hard rocknak" nevezte ( Standells, Kingsmen, The Shadows of Knightstb.)" [comm. 10] [77] [78] . Lester Bangs számos, az 1970-es évek elején írt cikkében használta a "punk rock" kifejezést, amikor az 1960-as évek közepén garázszenekarokról beszélt [ 79] Így egy esszéje a Creem magazinnak "Psychotic Reactions and Carburetor Dung" ( orosz " Psychotic Reactions and Carburetor Dung" , 1971. június ), ezt írta: a The Yardbirds hangja alapján , és egy ostoba, homályos csörömpölésre redukálta .... nagyon jó volt, tiszta folklór volt, régi Amerika, néha azt hiszem, hogy ez volt a legjobb idők" [comm. 11] [80] [81] [82] .

Decemberre a kifejezés olyan határozottan meghonosodott az újságírói környezetben, hogy kollégái (különösen Nick Tosches ) ízlését elemezve.) Ellen Willis , a The New Yorker munkatársa ezt írta: "A punk rock a jóváhagyás kedvelt kifejezése . " Az 1972-es Nuggets című válogatás füzetében Lenny Kaye zenész és rockújságíróa kifejezés két változatát használta, az első a "punk rock" volt a CD-n található esszében, amely az 1960-as évek garázszenekarainak műfaját írja le, a második pedig a "klasszikus garázs punk" volt a zenekar 1966-os The Shadows of Knight szerzeményének leírásában. [comm. 12] [84] [85] [86] . 1973 májusában megjelent egy punk magazin Billy Altman irányításával. A kiadvány nem tartott sokáig, és leginkább a garage rocknak és az 1960 -as évek pszichedeliájának szentelték [87] [88] .

1974 májusában a Los Angeles Times zenei rovatvezetője , Robert Hilburnkritikát közölt a Too Much Too Soon című albumróla New York Dolls . "Mondtam, hogy a New York Dollsnak van néhány igazi cucca" - írta, és úgy jellemezte a lemezt, mint "talán a legjobb példája a nyers [… ] punk rocknak a The Rolling Stones főutcai száműzetése óta . " Viszont a bostoni The Real Kids zenekar basszusgitárosaJeff Jensen így emlékezett vissza erre az időszakra: „Az egyik újságíró […] meglátogatta műsorunkat, és írt egy nagyszerű cikket, amelyben „punk bandának” neveztek minket… Egymásra néztünk, és azon tűnődtünk: „mi is az a punk?” [90] Egy 1974-es interjúban a Heavy Metal Digest fanzine, Danny Sugarman számárakérdezte Iggy Pop : "Azzal mentél a lemezkiadóhoz, hogy soha nem voltál punk", mire Pop azt válaszolta: "Nos, nem vagyok az. Soha nem voltam punk” [91] .

1975-re a "punk" kifejezést olyan változatos fellépések leírására használták, mint a Bay City Rollers , Patti Smith és Bruce Springsteen . A New York-i CBGB klub lett az új mozgalom központi színtere , de a műfajnak még mindig nem volt fix neve. Klubtulajdonos - Hilly Crystal a mozgalmat "utcai sziklának" nevezte; John Holmstrom viszont az Aquarian magazin szerkesztőinek tulajdonította a "punk" kifejezés bevezetését, "a CBGB-nél történtek leírásaként" [93] . Holmstrom, McNeil és Ged Dunn Punk magazinja , amely 1975 végén debütált, döntő szerepet játszott a kifejezés kodifikációjában [94] . „Elég nyilvánvaló volt, hogy a szó nagyon népszerűvé vált” – jegyezte meg később Holmstrom. „Úgy döntöttünk, hogy kiosztjuk ezt a nevet, mielőtt bárki igényt tartana rá. Meg akartunk szabadulni az összes baromságtól, eltávolítani mindent, ami felesleges a rock and rollból, és visszahozni a szórakozást és az élénkséget” [92] .

Emergence

Garage rock és beat zene

Az egyik elmélet szerint minden punk rock Ritchie Valens " La Bamba " című művére vezethető vissza . Gondoljunk csak Valens három akkordos mariachijára a The Kingsmen „ Louie Louie ” -ja fényében , majd elemezzük a „Louie Louie” -t a The Kinks „You Really Got Me ”, majd a „You Really Got Me” tükrében. No Fun – The Stooges , majd a „No Fun” a Ramones -féle „ Blitzkrieg Bop ” fényében, és végül megjegyezzük, hogy a „Blitzkrieg Bop” hangzása nagyon hasonlít a „La Bamba”-hoz.

Lester Bangs , 1980 [95]

Az 1960-as évek elején-közepén a garage rock szcéna, a punk elődje kezdett formát ölteni Észak-Amerikában. Egy ilyen műfajú csoport – a The Kingsmen – rögzítette – Richard Barry „ Louie Louie ” című rock and roll slágerének feldolgozása.szakértők szerint a punk rock meghatározó " urtextusa " [comm. 13] [96] [97] [98] . A garázsrock-jelenség ráadásul további lökést kapott a The Beatles sikerétől az Ed Sullivan Show -n , valamint más népszerű angol előadóktól, akik az ún. Brit invázió [99] . 1965-re az olyan brit fellépők, mint a The Rolling Stones , a Kinks és a Yardbirds nehezebb hangzása egyre nagyobb hatást gyakorolt a rockzenére az amerikai garázszenekarokkal együtt .

1964-ben, az ifjúsági mod és a beat zenei fellendülés nyomán, a The Kinks slágerei, a " You Really Got Me " és az "All Day and All of the Night" nemzetközi népszerűségre tettek szert."Louie Louie" hatása alatt komponált [comm. 14] [101] [102] . Ezeket a szerzeményeket "az egész háromakkordos műfaj előfutárainak" nevezték. Egy évvel később a brit The Who együttes a "The Kinks klónokból" (az "I Can't Explain" című debütáló kislemezzel) "egy generáció hangjává" fejlődött (egyik leghíresebb művével, a " My Generation "-val). . John Reed író szerint ez a mod himnusz a "zenei vadság és lázadó képzetek intellektuális keverékének" egyik fajtáját vetítette előre, amely az 1970-es évek végének brit punk rockot jellemezte . Ezt követően a The Who és számos mod, különösen a The Small Faces azon kevés pre-punk zenekar közé tartozott, amelyeket a Sex Pistols elismert .

Nagy-Britannia és az USA mellett Ausztráliában is megalakult a saját punk szcénája [104] . 1965-ben a Los Saicos csoportfelvette a "Demolicion" című dalt, amely a korai punk egyik leghíresebb példája lett [105] . Az AllMusic így írt a bandáról: "A gitárok olyanok, mint senki más, és úgy szólnak, mint a szikraforrások, a dobok a posztszörf jegyében lüktetnek , az énekes pedig nem üti meg a hangokat", így összegezte: "Ezek a srácok már punkok voltak zenekar, még ha Limán kívül senki sem tudott róla akkoriban . A The Missing Links garage rock banda által ugyanabban az évben megjelent kislemez viszont - "Wild About You" (1965) - egy évtizeddel később az egyik leghíresebb ausztrál punk rock banda, a The Saints ihletője lett [107] [108] .

1967 után az amerikai garázsrock kezdett kicsúszni, de a műfajhoz tartozó zenekarok nyers hangzása és kívülálló mentalitása, mint a The Sonics , a The Seeds , a The Remains, The Standellsés a The Shadows of Knightelőrevetítette a jövőbeli underground művészek [100] stílusát, mint például az MC5 és a The Stooges [comm. 15] [109] [110] .

Protopunk

1969 augusztusában megjelent a The Stooges debütáló albuma . Greel Marcus kritikus szerintIggy Pop vezetésével a michigani kollektíva olyan hangot hozott létre, mint az Aircar Chuck Berry , akit a punkok részekre szedtek szét " [111] . A nagylemez producere John Cale , a The Velvet Underground New York-i kísérleti rockegyüttes egykori tagja . A The Velvet Underground "az első underground rockzenekar hírneve" közvetve vagy közvetlenül inspirált sokakat a punk rock létrehozásában [112] . Az 1970-es évek elején a New York Dolls felfrissítette az 1950-es évek rock and roll eredeti "vadságát", extravaganciát adva a megjelenéshez; az így létrejött stílus később glam punk néven vált ismertté . Ugyanebben az időszakban jelent meg a New York-i színtéren a Suicide duó, amely minimalista kísérleti zenét és színpadi provokációkat játszott a The Stooges szellemében [114] . A bostoni The Modern Lovers együttes , amelyet a frontember Jonathan Richman vezet - a The Velvet Underground nagy rajongója szintén minimalista stílussal próbálta felhívni magára a figyelmet. A Coventry Clubban fellépő The Dictators viszont a rockzenét egy szarkasztikus üzenet eszközeként használta [114] . 1974-ben a garázsrock következő hulláma egy új színtér, a The Rathskeller , a bostoni Kenmore téren található éjszakai klub köré kezdett egyesülni.. Az intézmény fő lakói között voltak csoportok: Az igazi gyerekek, amelyet a The Modern Lovers egykori tagja, John Felice alapított; Willie Alexander and the Boom Boom Band , amelynek élén a The Velvet Underground egyik tagja volt több hónapig, valamint a Mickey Clean and the Mezz [115] [116] [117] [118] . Ugyanebben az évben a három afro-amerikaiból álló detroiti Death zenekar "szisszes és vad ur -punkot" vett fel, de a zenészek nem találtak kiadót az anyag kiadására [119] . Ohio kifejlesztette saját kicsi, de befolyásos underground színterét . Legfényesebb képviselői a következők voltak: Devo , Electric Eels, Tükrök és rakéta a sírokból. A Rocket from the Tombs 1975-ben felbomlott, majd korábbi tagjai külön bandákat alapítottak - Pere Ubu és Frankenstein . Ugyanez történt az Electric Eels és Mirrors zenészeivel is, akik később egyesültek a The Styrenes csoportban.[120] [121] .

Az 1960-as évek végén a brit undergroundban a The Deviants emelkedett ki : pszichedelikus zenét játszott szatíra és anarchizmus elemeivel, és a szituacionizmus eszméit is felhasználta műsoraiban , amivel a Sex Pistolsról közel egy évtizedre hasonló koncertképet vártak el . 122] . 1970-ben a csoport feloszlott, és ennek alapján jött létre a Rózsaszín Tündérek csoport , amely az eredeti koncepcionális menetét folytatta [123] . Miután az 1970-es évek elején megalkotta Ziggy Stardst színpadi alteregóját , David Bowie hangsúlyozta műsorainak teátrálisságát és groteszkségét is, amelyeket a Sex Pistols és néhány más punk-játék, például a Doctors of Madness kölcsönzött . A punk mozgalmat is befolyásoló londoni pub-rock szcéna képviselőit viszont egyesítette az a gondolat, hogy a rockzenét vissza kell vinni a gyökereihez: hangzásuk jellegzetessége a heavy rock and roll volt, amit ihletett. klasszikus rhythm and blues által [comm . 16] [125] [126] . A műfaj vezető kollektívája népszerűségének köszönhetően Dr. A Feelgood olyan bandák, mint a The Stranglers és a Cock Sparrer 1974-re emelkedtek fel, és később a punk boom részévé váltak [comm. 17] [127] [56] .

Számos más nyugati országban is léteztek előrelátó punk rock bandák. 1971-ben alakult a német ( Düsseldorf ) NEU! a kísérleti kraut-rock hangzásra támaszkodott Can [128] szellemében . Japánban kiemelkedett a Zunō Keisatsu (Agyrendőrség) zenekar, amely zenéjében a garázspszichedeliát (az úgynevezett acid rockot ) és a folkot ötvözi, és határozott álláspontot képviselt a létesítmény ellen.. A zenészek rendszeresen szembesültek cenzúrával, és állandóan provokációkat szerveztek a színpadon – például az egyik műsorukban maszturbáció is volt [129] . Az ausztrál garázsrock bandák új generációja, amelyet leginkább a The Stooges és az MC5 zenéje ihletett, a „punk”-nak mondható hangzás küszöbén állt. Ezenkívül a The Saints ezt követően felfigyelt az 1975-ben Ausztráliában és Új-Zélandon turnézott brit The Pretty Things zenekar "nyers" koncerthangzásának hatására [130] .

1974–1976: Első hullám

Észak-Amerika

New York

"Üres generáció"

A punk himnusz eredeti verziója , amelyet a Televízió egyik koncertjén játszottak Richard Hull énekesével [comm. 18] . A dal, amelyet Gary Valentine a dac dallamaként ír le, a refrénben „alacsony hangmagasságra vált át, amely Peggy Lee Fever című művére emlékeztet ” [131] . Tom Verlaine virtuóz gitárstílusa ellentétben áll a tipikus punk megközelítéssel [132] .

Lejátszási súgó

A New York-i punk szcéna eredete olyan zenei mozgalmakra vezethető vissza, mint a thrash kultúra.az 1960-as évek vége és az underground rock1970-es évek eleje, középpontjában a Mercer Art Center ( Greenwich Village ) állt, ahol a New York Dolls fellépett [133] . 1974 elején új zenei szcéna kezdett kialakulni a szintén Alsó-Manhattanben található CBGB klub körül. Egyik mozdonya a Televízió volt , amelyet John Walker kritikus "a ambiciózus kanonikus garázsrock bandaként" jellemez [134] . A televízió az akkori underground legfényesebb képviselőinek hangzását hozta stílusukra - a The Velvet Underground zenéjétől Wilko Johnson gitártechnikájáig ( staccato )a dr. Jó érzés [135] . Richard Hull frontember ápolatlan haja, szakadt pólója és fekete bőrkabátja a punk rock vizuális stílus jellegzetes elemei voltak. [ 136] 1974 áprilisában Patti Smith , a Mercer Art Center képviselője és Hull barátnője először jött el a CBGB-be, hogy részt vegyen egy televíziós előadáson . A független színházi és költészeti előadások veteránjaként Smith intellektuális, feminista zenét alkotott a klasszikus rock and roll alapján. Június 5-én felvette a " Hey Joe " / "Piss Factory" című dupla kislemezét.közreműködik a televíziós gitáros, Tom Verlaine ; a saját kiadónál , a Mer Recordsnál jelent meg, ezzel kezdetét vette a „csináld magad” ( DIY) kreatív megközelítés, amely a punk rock filozófiájává vált, és gyakran a műfaj első felvételének tartják . Augusztusban a Smith and Television közös koncertsorozatot szervezett egy másik manhattoni klubban, a Max's Kansas Cityben .[136] .

A Forest Hills körzetben , néhány mérföldre Manhattantől egy másik új zenekar alakult, a Ramones . A zenekar hangzása változatos zenékre épült, a The Stooges-tól és a The Beatles -től a The Beach Boys -ig és a Herman's Hermits -ig a zenészek a rock and rollt primitív szintre sűrítették: "minden dal elején Dee Dee Ramone basszusgitáros azt kiáltotta, hogy '1- 2-3- 4!”, mintha a zenekar alig ismerné a ritmus alapjait” [143] . 1974. augusztus 16-án a Ramones játszotta első fellépését a CBGB-ben, ugyanabban a hónapban egy másik banda, az Angel and the Snake, később Blondie néven debütált ott . Az év végéig Ramones 74 előadást mutatott be, mindegyik körülbelül tizenhét perces [145] . „Amikor először láttam Ramones-t” – emlékezett vissza Mary Harron kritikus„Nem hittem el, hogy az emberek lenéznek ilyesmiben. Hülye bolondozás" [146] . A Dictators hasonló módon rögzítette bemutatkozó albumát . 1975 márciusában jelent meg a Go Girl Crazy!abszurd, eredeti anyagokat ("Master Race Rock") és hangos, offhand pop - feldolgozásokat (" I Got You Babe ", Sonny & Cher ) kombinált [147] .

Ugyanezen tavasszal Smith és a Television két egymást követő hónapon keresztül megosztotta a CBGB helyszínét a hétvégére, koncertjeik jelentősen növelték a klub presztízsét . A televízió dalai között szerepelt Richard Hull Blank Generation című száma is, amely a punk mozgalom emblematikus himnusza lett . Nem sokkal ezután Hull elhagyta a Televíziót, hogy egy egyszerűbb hangvételű zenekart alapítson, a The Heartbreakers -t, a korábbi New York Dolls-tagokkal, Johnny Sanders -szel és Jerry Nolan -nel összeállva.. A Hull-Sanders párost úgy írták le, mint "költői betekintést az értelmetlen önpusztításba" [49] . A több mint harminc új zenekart felvonultató júliusi CBGB fesztivál volt az első a maga nemében, amely széleskörű sajtóvisszhangot kapott [150] [151] . Augusztusban a Television (Fred Smith közreműködésével, Hull helyettes basszusgitárjával a Blondie-ban) kiadta a "Little Johnny Jewel" című kislemezt az Ork független kiadónál . John Walker szerint a felvétel "fordulópontot jelentett az egész New York-i szcéna hangzásában", ha nem az egész punk rock egészében - Hull távozása "sokkal kevésbé marginálisan agresszívvé tette" [134] .

A többi "lakó" közöttA CBGB-k Mink DeVille voltakés a Talking Heads . A Max's Kansas Cityhez köthető zenekarok közé tartozott a Suicide duó és a Jane County Ensemble.a Mercer Art Center másik képviselője. A manhattani klubok törzsvendégei által kiadott első album Patti Smith Horses című nagylemeze volt, amely 1975 novemberében jelent meg. A lemezt John Cale készítette az Arista nagy kiadónál [152] . Decemberben megjelent a Punk magazin [153] első száma . A kiadványt a műfaj előfutárainak szentelték, mint például Lou Reednek (a The Velvet Underground), a The Stooges-nak, a New York Dollsnak és a The Dictatorsnak, valamint a CBGB és Max új művészeinek [154] [155] [156] [157]. . Az év telén a clevelandi Pere Ubu együttes játszott ezekben a klubokban .

"Blitzkrieg Bop"

A Ramones debütáló kislemezének refrénje "tankönyvi punklemez rock ritmussal " . Michael Campbell történész szerint a kompozíció teljes egészében erre a ritmikai alapra épül: „minden ezt hangsúlyozza: ütőhangszerek, szólóhang, akkord. A ritmus olyan tisztán és energikusan szól, mint a rockban .

Lejátszási súgó

1976 elején Hull elhagyta a The Heartbreakers-t, és hamarosan új bandát alapított The Voidoids néven, és a punkmozgalom "egyike legmegalkuvást nem ismerőbb bandájának" tartották . Áprilisban a Sire Recordsnál megjelent Ramones debütáló albuma , első kislemeze, a " Blitzkrieg Bop " a híres "Hey, ho, here we go!" felkiáltással kezdődött. Egy utólagos leírás szerint "Mint minden kulturális vízválasztót, a Ramones-t is csak kevesen értékelték – a maradék többség szerencsétlen tréfának vette" [161] . A Ramones énekese , Joey Ramone ösztönzésére a clevelandi Frankenstein zenekar keletre költözött, hogy csatlakozzon a New York-i színtérhez. Nevüket The Dead Boys -ra változtatva július végén játszották első fellépésüket [162] [163] . Augusztusban az Ork kiadó kiadott egy EP-t Hall új bandájától, amely tartalmazza a "Blank Generation" első stúdióverzióját [164] [165] .

A punk mozgalom által népszerű New York-i helyszínek közé tartozott a Lismar Lounge (First Avenue 41) és az Aztec Lounge (9th Street) [166] .

Korai szakaszban a "punk" kifejezés a jelenet általános meghatározása volt, és nem egy specifikus stilisztikai megközelítés, ahogy később azzá vált. Az első New York-i punk bandák a zenei stílusok széles skáláját mutatták be. A Ramones, a The Heartbreakers, a Richard Hell and the Voidoids és a The Dead Boys azonban kivájta a saját rést. Még ott is, ahol lírai írásban egyértelműen különböztek egymástól – egyrészt Ramones látszólagos találékonysága, másrészt Hull komoly tartalma –, közös volt a lázadó mentalitás. Az őket egyesítő elemek - a minimalizmus és a gyorsaság - azonban még nem váltak a punk rock jellegzetes attribútumaivá [167] .

Más amerikai városok

"Hot Wire My Heart"

A Crime bemutatkozó kiadása, az első punk kislemez, amely az Egyesült Államok nyugati partján, és a banda saját erőfeszítéseiből jelent meg. Clinton Heylin író a dal dallamát "a legbrutálisabb gitárhangzásnak a The Stooges óta " [168] nevezte . A b-oldal , a "Baby, You Re So Repulsive" mellett Chuck Berry művének "őrült" és "eltorzított" változataként is leírták .

Lejátszási súgó

New York mellett számos más regionális punk szcéna is kialakult az Egyesült Államokban. 1974-ben Oklahomában ( Chikasha) megalakította a Victoria Vein és a Thunderpunks együtteseket. Egy évvel később megjelent ott a Debris nevű banda, debütáló albumuk, a Static Disposal (1976) nagy hatással volt az alternatív rockzenészekre, köztük a Screamre ., Nurse With Wound , The Melvins and Sonic Youth [170] [171] [172] . A Suicide Commandos 1975-ben alakult Minneapolisban . az egyik első banda volt New Yorkon kívül, amely a punk rockot jellemző Ramones (keményebben-hangosabban-gyorsabban) stílust játszotta . 1976-ban a detroiti Death együttes kiadta a "Politicians in My Eyes" című korai punk hangzású felvételt [119] . Ugyanebben az évben San Franciscóban megjelentek az első punk jelenetek a nyugati parton ( Crimeés The Nuns ) [174] és Seattle (Telepaths, Meyce és Tupperwares) [175] . Ízlésük és mentalitásuk hasonló volt a brit bandákhoz, ahol ebben az időszakban virágzott a punk mozgalom. Los Angelesben Richard Meltzer rockkritikusmegalapította a VOM csoportot(a "hányás" rövidítése). Egy évvel később Alice Bagmegalakította a The Bags kollektívát. Bag úgy hatott a hollywoodi punk szcénára, hogy munkáiba beépítette Mexikó és Chicano nemzeti kultúrájának zenei elemeit : az ún. a mariachi együttesekre jellemző "canción ranchera" műfaj, amely "falusi dal"-nak fordítja, valamint az "estilo bravío", a punkban gyakran megjelenő vad énekstílus [176] . Washingtonban a mozgalom úttörője a root rockerek, Razz voltak, akik inspirálták a következő bandákat - Overkill, The Slickee Boys, The Look and White Boy [177] . Bostonban is kialakult egy regionális színtér, amelynek középpontjában a Rathskeller klub (más néven a Patkány) állt, és az első figyelemre méltó fellépés a DMZ volt.[comm. 19] [178] [179] . A Gizmos viszont megjelent az Indiana állambeli Bloomingtonban ., játékosan, rosszindulatúan zenél (a The Dictators ihlette), később "frat punknak" nevezték [180] [181] .

Akárcsak a garázsrock esetében, a helyi punk szcénát a helyi rajongók – éjszakai klubok menedzserei vagy koncertszervezők (iskolákban, garázsokban vagy raktárakban) népszerűsítették szórólapokon vagy fanzineken. Ez a megközelítés a punk barkácsolás ideológiáját tükrözte – idegenkedés a kereskedelmi sikertől, valamint a kreatív és pénzügyi függetlenség megőrzésének vágya [182] . Joe Harvard, a bostoni szcéna szóvivője szerint ez gyakran csak szükségszerűség volt – a helyi hanglemezipar és a bejáratott zenei magazinok hiánya nem hagyott sok lehetőséget a megvalósításra a barkácsoláson kívül [183] .

Ausztrália

"(Én) elakadtam"

A Sounds munkatársait annyira lenyűgözte ez a "kibaszott hihetetlen" kislemez, hogy úgy döntöttek, kinyomtatják a The Saints címét, hogy az olvasók postán is megrendelhessék a lemezt [184] . " Ed Kuepper fémgitárja megadja a nyaktörő tempót , míg az énekes Chris Bailey viharként üvölt . " Ezt a kézműves hangzást a későbbiekben "szeméttel beborított"-ként írták le, ami nagy dicséret a punk szcénában [185] .

Lejátszási súgó

Ugyanebben az időszakban Ausztrália különböző részein hasonló zenei alapú szubkultúra kezdett kialakulni. A mozgalom mozgatórugója a Radio Birdman volt, amely a Sydney külvárosában ( Darlinghurst ) található Oxford Tavernben (később Oxford Funhouse-nak nevezték el)). 1975 decemberében a zenekar megnyerte a Rock Australia Magazine által szervezett "Levi's Punk Band Thriller" versenyt . Az ausztrál punk rock másik kiemelkedő képviselője a brisbane-i The Saints zenekar volt , 1976-ra helyi híresség és a Club 76 állandó szereplője lett. A csoport hamarosan megtudta, hogy más országokban is léteznek hasonló zenei mozgalmak. A The Saints egyik társalapítója - Ed Kuepper később így emlékezett vissza: „Egy dolog, amire emlékszem, rendkívül nyomasztó hatással volt rám, ez volt az első Ramones-album. Amikor meghallottam [1976-ban], úgy értem, nagyszerű album volt... de utáltam, mert tudtam, hogy évek óta ezt csináljuk. Még egy akkordmenet is volt azon az albumon, amit használtunk... és arra gondoltam: "A fenébe, most Ramones-szal fogunk összehasonlítani [a hatásukat]", [egy olyan eset], ahol semmi sem lehet távolabb. az igazság." [188] .

Ausztrália másik oldalán, Perthben megalakult a Cheap Nasties zenekar.Kim Salmon énekes/gitáros közreműködésével(1976. augusztus) [189] . Egy hónappal később a The Saints lett az első punk rock banda az Egyesült Államokon kívül, amely kiadta az (I'm) Stranded című kislemezt.. Akárcsak Patti Smith debütálásakor, a banda önfinanszírozta, csomagolta és terjesztette a kiadványt [190] [191] . Az "(I'm) Stranded" nem gyakorolt nagy hatást a zenészek hazájában, de a brit zenei sajtó úttörő lemezként értékelte . [192] Az EMI vezetőségének kérésére a kiadó ausztrál részlege szerződést kötött a bandával. Közben a Radio Birdman októberben kiadta Burn My Eye című minialbumát ., önmagukban is [187] . A Trouser Press kritikusa, Ian McCaleb ezt követően úgy jellemezte a felvételt, mint "egy hamarosan bekövetkező zenei robbanás [konjunktúra] archetípusa" [193] .

Egyesült Királyság

A "punk bandák" arra késztették a többieket, hogy alapítsanak saját zenekart – ez egy kísérlet volt az előadó és a közönség közötti hagyományos akadály lebontására. Bárki lehet sztár, és senki sem volt az!

„A punk mozgalom szelleme a „csináld magad” (“ DIY ”) elve. Ez a felelősség és együttműködés anarchista elveinek kiterjesztése, amelynek célja egy produktívabb, kreatívabb és élvezetesebb jövő felépítése."

"Eredetileg a punk egyik fő gondolata a "barkácsolás" elvével együtt az volt, hogy mindent megkérdőjelezzenek – dogmák, merev szabályok nélkül."

Punk filozófia. Több mint zaj!”, Craig O'Hara [194]

1975-re a punk mozgalom szilárdan meghonosodott Londonban, és a következő néhány évben tovább terjeszkedett. Egyik tagja a The Flowers of Romance volt , amely soha egyetlen lemezt sem adott ki, és egyetlen koncertet sem játszott, sőt, mitikus státuszra is szert tett ennek köszönhetően. A csapat fennállása alatt körülbelül 40 embernek sikerült benne játszani, köztük volt: Sid Vicious , Marco Pirroni és Viv Albertaine, aki később a The Slitshez csatlakozott . A zenészek elmondása szerint munkájukat a The Velvet Underground , Iggy Pop és a korai David Bowie zenéje ihlette . 1975 májusában Malcolm McLaren visszatért Londonba , miután rövid ideig a New York Dolls menedzsereként dolgozott New Yorkban, ahol csatlakozott a CBGB klub punk mozgalmához . A McLaren társtulajdonosa volt egy butiknak a Kings Roadon, "SEX" néven , amely "divatellenes" hely hírében állt [ 195] [196] [197] . Azok között, akik meglátogatták ezt az üzletet, voltak a The Strand tagjai is, amelyet maga a McLaren reklámozott. Augusztusban a banda bejelentette új énekes keresését, több meghallgatás után Johnny Rottenre esett a választás , aki egyben a butik egyik törzsvendége is volt. A nevüket Sex Pistols -ra változtatva a zenekar 1975. november 6-án játszotta első fellépését a St Martin School of the Arts-ban.[198] [199] [200] [200] és hamarosan kialakult egy kis lelkes követői bázis [201] . 1976 februárjában a zenekar megkapta az első jelentős sajtóvisszhangot: Steve Jones gitáros kijelentette, hogy a Sex Pistols inkább "káosz" volt, mint zene . A fellépések során a csoport gyakran zavargásokba provokálta a közönséget: az egyik koncerten Rotten a következő szavakkal fordult a közönséghez: "Lefogadom, hogy ti is annyira utáltok minket, mint mi titeket!" [206] . A McLaren a Sex Pistolst az új, "merész és durva" ifjúsági mozgalom központi szereplőiként helyezte el [207] . John Savage publicista szerint, a zenekar tagjai "a McLaren által biztosított világnézetet testesítették meg új asszociációkkal: radikális politika a 60-as évek végén, szexuális fétis elemek, poptörténet, ... ifjúsági szociológia" [207] .

Lenyűgözte a Sex Pistols növekvő népszerűsége, a McLaren menedzsere és barátja, Bernard Rhodeshasonló sikereket igyekezett elérni a londoni SS csoporttal . 1976 elején a zenekar feloszlott anélkül, hogy egyetlen koncertet is játszott volna; ennek alapján két új banda jött létre: a The Damned és a The Clash , utóbbihoz csatlakozott Joe Strummer , a 101ers egykori frontembere [208] . 1976. június 4-én a Sex Pistols fellépett a Manchester Free Trade Hallban , amelyet a rockzene történetének egyik legbefolyásosabb szereplőjének tartanak. A bemutatón mintegy 40 néző vett részt, köztük a szervezők – két helyi zenész a Buzzcocks csoportból , amely az év februárjában alakult a Sex Pistols nyomán. A teremben voltak a Joy Division , a The Fall és a The Smiths leendő alapítói is .

Júliusban a Ramones átkelt az Atlanti-óceánon, hogy két koncertet adjon Londonban, ami felvillanyozta a feltörekvő brit punk szcénát, és befolyásolta annak zenei stílusát – "azonnal szinte minden banda gyorsabban kezdett játszani" [210] [211] [212] . Az első bemutatóra 4-én került sor a The Roundhouse -ban 2000 fős közönség előtt, a Flamin Groovies és a The Stranglers támogatásával . Ugyanazon az éjszakán a The Clash debütált a Sex Pistols sheffieldi koncertjén . Július 5-én mindkét csoport tagjai részt vettek a Ramones második bemutatóján - a Dingwalls klubban.[210] . A Damned másnap játszotta első fellépését a Sex Pistols nyitó felvonásaként Londonban. Kurt Loder publicista szerinta Sex Pistols "kifinomult ízlésű, kiszámított nihilizmust képviselt , [míg] az Összecsapás egyenesen idealista, radikális baloldali társadalmi retorika volt, amely összehasonlítható... Woody Guthrie -éval az 1940-es években" [214] . A The Damned viszont "punk party emberekként" szerzett hírnevet [215] . Egy héttel később megjelent az első londoni punk fanzine , amely a Sniffin' Glue Ramones dalról kapta a nevét. Az alcíme a New York-i eseményekkel való összefüggést tükrözte: "+ Egyéb rock 'n' roll szokások a punkoknak!" [216] .

Anarchia az Egyesült Királyságban

A Sex Pistols bemutatkozó kislemezének "provokatív, mérgező tartalma és nyers energiája" alkotta a " punk rock modus operandiját ". [ 217] Chris Thomas producer többsávos Steve Jones gitárjával létrehozta a hangok égő falát . Johnny Rotten viszont úgy adta elő az énekhangot, mintha "a fogait lecsiszolták volna" [219] .

Lejátszási súgó

Július 20-án újabb Sex Pistols koncertre került sor Manchesterben, melynek nyitó felvonása a Buzzcocks zenekar megújult felállása volt. Ez a műsor plusz lökést adott a helyi punk szcénának . Augusztusban Franciaország délnyugati részén ( Mont-de-Marsan településen ) rendezték meg az önjelölt "Első Európai Punk Rock Fesztivált" . Az esemény főszereplője az Eddie and the Hot Rods londoni pub rock banda volt . Kezdetben a Sex Pistolsnak kellett volna fellépnie a fesztiválon, de a szervezők meggondolták magukat a csapattal való szerződéskötés mellett, mivel a zenészek "túl messzire mentek", vezetői státuszt követeltek tőlük, és számos preferenciát állítottak elő; A Clash szintén megtagadta a fellépést - a szolidaritás jeleként. Végül a fesztivál egyetlen új punk bandája a The Damned [221] [222] volt .

A következő néhány hónapban sok új punk banda alakult, gyakran közvetlenül a Sex Pistols ihlette . A londoni punk szcénában, ahol a nők álltak a szcéna élvonalában, ezek a zenekarok Siouxsie and the Banshees ( Susie Sue ) és X-Ray Spex ( Laura Logic ), basszusgitárosok, a The Adverts ( Gay Advert ) és a Nipple együttesek voltak. Erectors( Shann Bradley), valamint egy kizárólag nőkből álló csapat – a The Slits . További londoni zenekarok alakultak ebben az időszakban: Subway Sect , Eater , Wire , The Stranglers , The Subversives , The Londonés a Chelsea , amelynek több zenésze hamarosan megalakította az X generációt . Ráadásul Hershambanmegjelent a Sham 69 banda , és megalakult a Penetration csoport Durhamben Pauline Murray énekessel .. Szeptember 20-21-én rendezték meg Londonban a 100 Club Punk Fesztivált , ahol bemutatkozott a négy fő brit punkzenekar (a londoni Big Three és a Buzzcocks), valamint a párizsi Stinky Toys ., talán az első punk rock banda egy nem angolul beszélő nemzetből. A fesztivál első napján a Siouxsie és a Banshees és a Subway Sect debütáló bemutatója volt; ugyanazon az estén Eater első koncertjét tartották Manchesterben [224] . A fesztivál második napján letartóztatták az egyik nézőt, Sid Vicioust, akit a The Damned megtámadásával vádoltak – egy üveget dobott a színpadra, aminek a töredékei a közönség soraiból érte a lányt (a aminek elvesztette a szemét). Az incidens sajtóvisszhangja megerősítette a punk mozgalom társadalmi fenyegetés hírnevét [ 225] [226] [227]

Néhány új szereplő, mint például az Alternative TV (London), a Rezillos ( Edinburgh ) és a The Shapes( Lemington ), miután kísérleti zenét kezdtek játszani, azonosították a punkkal. Mások, hagyományosabb rock 'n' roll koncepcióval, maguk is új műfajba léptek át: például az 1976 februárjában alakult The Vibrators pub-rock együttes a punk boom nyomán változtatott arculatán és hangzásán [ 230] . Az újoncok mellett több jeles bandát is kezdtek a punkhoz kötni, köztük a neomodok The Jam -et ( Surrey ), valamint a The Stranglers és a Cock Sparrer pub-rockereket . Az Atlanti-óceán mindkét partján megosztott zenei eredet és a korai Who kiszámított konfrontációja mellett a brit punk a glam rock és a rokon bandák, például a Slade , T. Rex és Roxy Music hatásait is tükrözte . Az egyik csoport, amely nyíltan elismerte ezt a hatást, a The Undertones from Northern Ireland ( Derry ) volt [232] .

Októberben a The Damned lett az első brit punkzenekar, amely kiadott egy romantikus témájú kislemezt, a " New Rose "-t . A trendet folytatták a The Vibrators zenészei, akik egy hónappal később rögzítették a We Vibrate című dalt, valamint Chris Spedding rockénekes a Pogo Dancing című számmal. Utóbbi punk dalnak is nevezhető nagy nyúlással, azonban sokan az első punk rockról szóló dalnak tartják. November 26-án a Sex Pistols kiadta az " Anarchy in the UK " című debütáló kislemezét, amellyel a csapat "nemzeti verekedők"-ként vált ismertté [234] . Jamie Reid művész "anarchista [brit] zászlója" posztere , valamint a Sex Pistolshoz készített egyéb tervezési munkái segítettek létrehozni egy jellegzetes punk vizuális esztétikát . December 1-jén történt egy incidens, amely megerősítette a műfaj negatív megítélését a városlakók körében: az „On Thames Today” esti talk-show-ban a Sex Pistols gitárosa, Steve Jones verbális vitába keveredett Bill Grundy műsorvezetővel.provokációjára reagálva. Jones az éterben "piszkos baromnak" nevezte Grundyt, ami vitákat váltott ki a médiában [235] [236] [237] . Két nappal később a Sex Pistols, a The Clash, a The Damned és a Heartbreakers elindult az Anarchy Tour nevű körútra , az Egyesült Királyság városlátogatásának sorozatára. A Grundy-botrány miatt azonban számos előadást lemondtak a helyszíntulajdonosok [238] [239] .

1977–1978: második hullám

1977-re Ausztráliában, az Egyesült Királyságban és az Egyesült Államokban, valamint sok más országban kibontakozott a punk rock második hulláma. A második hullám egyik jellemző vonása a hangzáscsoportok sokfélesége volt, ugyanazon szcéna képviselői hangzásban gyökeresen eltérhettek, ami a műfaj akkori eklektikus állapotát tükrözte [240] . Míg a punk rock underground jelenség maradt Észak-Amerikában, Ausztráliában és másutt, addig az Egyesült Királyságban rövid időre nemzeti szenzációvá vált [241] [242] .

Észak-Amerika

1977 elején a kaliforniai punk szcéna a csúcson volt. LA -ben voltak bandák : The Weirdos, A nullák, Black Randy és a Metrosquad, The Germs , X , The Dickies , Bagsd, valamint a The Screamers(eredeti nevén The Tupperware) [243] . San Francisco képviseletében: The Avengers, Negatív trend, A mutánsok, The Sleepers and The Dils [244] , eredetileg Carlsbadból [245] [246] . Északnyugaton alakult a Wipers ( Portland ) és a The Lewd ( Seattle ) [ 247] . Kanadában viszont a punk mozgalom Vancouverben összpontosult , egyik vezető képviselője a Furies és Dee Dee és a Dishrags (mind női) volt [247] . A régió nevezetes zenekarai a következők voltak: DOA , The Subhumans, The K-Tels (később The Young Canadians néven) és a hegyes botok[comm. 20] [248] .

Kelet-Kanadában ( Torontó ) a Dishes megteremtette az alapot az ország második nagy punk színteréhez [249] , amely mozgalom azután kapott további lendületet, hogy 1976 szeptemberében a Ramones turnézott a régióban. Kanada központi régiójának (Ontario) képviselői között voltak olyan csoportok, mint: Diódák, The Viletones, Megtépázott feleségek, The Demics, Forgotten Rebels, Teenage Head, a The Poles és a The Ugly, valamint a The Dishrags , a The Curse és a B Girls Észak-Amerika első női punk bandái . 1977 júliusában a The Viletones, a The Diodes, a The Curse és a Teenage Head fellépett az ún. "Canadian Evening" a CBGB-ben [252] [253] .

1977 közepére New York belvárosában a punk rock átadta helyét az élvonalbeli műfaji státusznak az olyan bandák anarchikus hangzására, mint a Teenage Jesus és a Jerks .és a Mars , amelynek stílusát később no-wave- nek nevezték [254] . Néhány eredeti banda azonban megmaradt a punk színtéren, és folyamatosan jöttek létre újak. Így 1976 novemberében debütált a The Cramps , amelynek több zenésze is Sacramentóból származott , és első fellépésüket a CBGB-ben játszották a Dead Boys nyitányaként. A The Cramps hamarosan főállású előadókká vált Max's Kansas Cityben [255] [256] . A The Misfits viszont a közeli New Jersey-ben alakult . A később horror-punknak titulált B-film stílusú kép alapján 1977 áprilisában debütáltak a CBGB-ben [257] .

1977 januárjában a Ramones kiadta második albumát Leave Home címmel [258] . Augusztus végén a Dead Boys kiadta első nagylemezét Young Loud and Snotty [259] címmel . Októberben újabb két debütáló lemez jelent meg: a Blank Generation (Richard Hell and the Voidoids) és a LAMF (The Heartbreakers) [260] , melynek egyik száma – a „ Chinai Rocks ” – a punk mozgalom kohéziójának szólt. , valamint a kábítószer - heroin népszerűségére e műfaj zenészei körében . A dal címe a drog egyik legerősebb fajtájára utalt. A szöveg szerzői Dee Dee Ramone és Richard Hull voltak – mindketten heroint használnak, viszont Jerry Nolan ennek a drognak a rabja volt a The Heartbreakersben.és Johnny Sanders [comm. 21] [261] [262] . 1977 novemberében megjelent a Ramones harmadik albuma, a Rocket to Russia [263] .

Alakítás

A The Germs debütáló kislemeze nevéhez hűen a Los Angeles-i punk színtér formáló rekordja lett [264] [265] . Az ő hangzása volt a zene [266] eredete, amelyet hardcore -nak neveztek . Ennek a dalnak az előadási szintjét a punk rockban való alkalmatlanság [267] és a monotónia új szintre emelésének kiváló példájaként emlegették [268] .

Lejátszási súgó

1977-ben a clevelandi The Pagans zenekar csatlakozott a punk mozgalomhoz.[269] , aki korábban a protopunk műfajban játszott. Ohióban megalakult a Bizarros ( Akron ) és a Rubber City Rebels is.( Kent ). Az MX-80 Sound Team megérkezik Indianába, Detroitban - The Sillies. Ugyanebben az évben alapították a The Suburbs -tkét főváros színterévé vált, amelynek vezetőit The Suicide Commandosnak tekintették. Ezenkívül a The Feederz Arizonában jelent meg, Atlantában - The Fans, North Carolinában - Chapel Hill's H-Bombs és Raleigh's Th' Cigaretz [270] . A chicagói punk szcénát viszont több DJ alakította, akik az egykori melegbárt , a La Mere Viperét Amerika első punk dance klubjává alakították. A korai chicagói punkzenekarok közé tartozott a The Crucified, a Tutu és a The Pirates és a Silver Abuse [271] [272] . Csatlakozás a Rathskeller Boston Scene: The Nervous Eaters című filmhez, Izgalmak és emberi szexuális reakciók[273] [274] . 1977 tavaszán debütált a washingtoni székhelyű Controls, de a punk igazi áttörése egy évvel később következett be. Az amerikai főváros hírnevet szerzett képviselői között voltak: Urban Verbs, Half Japanese , D'Chumps, Rudements and Shirkers [275] . Emellett 1978 elején a washingtoni jazz fúziós csoport, a Mind Power átalakult Bad Brains nevű csoporttá , amely az egyik első olyan zenekar, amelyet hardcore -nal azonosítottak [273] [274] [276] [277] .

Egyesült Királyság

Oh Bondage Up Yours!

A debütáló X-Ray Spex kislemezt antimaterialista himnusznak és "a punk rock egyik meghatározó pillanatának " tartják . Laura Logic szaxofonja "harap [a dallamra] a mindenütt jelenlévő láncfűrészes gitáron" [279] , Paulie Styrin énekhangja pedig úgy hangzik, mint "egy gyermek és egy banshee keresztezése " [280]

Lejátszási súgó

Botrány a Sex Pistols és Bill Grundy közöttkiindulópontja lett a brit punk jelentős médiajelenséggé alakulásának, annak ellenére, hogy egyes terjesztők megtagadták a lemezek eladását, és számos rádió kizárta a punkot az éterből [281] [282] . Eközben a sajtóban felerősödött a punkmozgalom elleni támadás, amelyet rendkívül negatív színben tüntettek fel: 1977. január 4-én a londoni The Evening News című újságcímlapon publikált egy cikket, amelyben leírja, hogy az amszterdami repülés során a Sex Pistols hogyan hányt és lázadozott a fedélzeten [283] . 1977 februárjában megjelent a Damned Damned Damned (The Damned) című nagylemez, amely az első punkalbum lett, amely a brit listán a Top 40 -be jutott (36.). Viszont a minialbum - Spiral Scratch, amelyet a Buzzcocks adott ki, referenciaponttá vált a barkácsolók számára, és hozzájárult a brit punk mozgalom regionális fejlődéséhez is [284] [285] . Két hónappal később megjelent a The Clash debütáló albuma , amely a 12. helyet szerezte meg az országos slágerparádéban; legsikeresebb kislemeze a "White Riot" - Érje el a legjobb 40-et . Májusban a Sex Pistols újabb nagy botrányt és nyilvános vitát kavart országos szinten , és a „ God Save the Queen ” című dallal [286] a brit kislemezlistán is a 2. helyre került . Ugyanebben az időszakban egy új basszusgitáros, Sid Vicious csatlakozott a csoporthoz , aki személyében a standard punkzenész lett [287] .

Az idő múlásával számos új punk banda alakult az Egyesült Királyságban, és a mozgalom az ország szinte minden területére kiterjedt, beleértve Észak-Írországot ( Stiff Little Fingers és Dunfermline) és Skóciát ( The Skids ). Míg a legtöbb banda rövid életű volt, egy-két kislemezzel kislemezeken, néhányuk új alműfajok kezdetét jelentette. Így az essexi Crass együttes a punk rock megalkuvást nem ismerő hangzását az anarchista ideológiával ötvözte zenéjében, nagy szerepet játszva az anarcho-punk megjelenésében [288] . A South Shields képviselői, a Sham 69, a londoni Menace és az Angelic Upstarts viszont egy hasonló, leegyszerűsített hangzást kombináltak populista szövegekkel, így alakult ki a street punk néven ismertté vált stílus . Egyértelműen munkásosztályorientált , ezek az alműfajok éles ellentétben álltak más, a posztpunkot előrevetítő második hullám irányzataival . Így az első liverpooli punkzenekar , a Big in Japan egyesítette a glam és a változatosság elemeit [289] . A csapat mindössze két évig működött, de néhány tagja később híresség lett [290] . A londoni Wire csoport munkásságát viszont mély szövegek, minimalista feldolgozások és rendkívül rövid futási idő jellemezte [291] . Clinton Heylin zenetudós szerint , 1977 végére a punk rock evolúciójának képviselőivé váltak, és a poszt-punk műfajt alakító csoportként vonultak be a történelembe [292] .

A debütáló album, a The Clash egy másik tendenciát mutatott: egyes bandák eklektikáját. Tehát az eredeti anyaggal - 13 klasszikus punk rock dallal - együtt tartalmazta a "Police and Thieves" jamaicai reggae sláger feldolgozását.[296] [297] [298] [299] . Ezt követően más első hullámú zenekarok, mint például a The Slits , valamint a mozgalom új tagjai, mint a The Ruts és a The Police , szintén kapcsolatba léptek a reggae és ska szubkultúrákkal , ötvözve zenéjüket ritmusaikkal és feldolgozásaikkal. A punk rock jelenség a 2 Tone névre keresztelt ska-rewive mozgalom kialakítását segítetteolyan avantgárd fellépésekkel, mint a The Specials , a The Beat , a Madness és a The Selecter [300] .

1977 júniusában megjelent egy újabb slágeralbum, a Pure Mania .A vibrátorok. Egy hónappal később megjelent a Sex Pistols " Pretty Vacant " című kislemeze, amely a 6. helyre kúszott fel az országos listán, viszont a The Saints - "This Perfect Day" című dal.bekerült a Top 40-be . Miután a Foggy Albionba költöztek, a zenészek nagyon hűvös fogadtatásban részesültek, mivel sok brit média szerint az ausztrál csapat most nem hangzott elég „menőnek” ahhoz, hogy elfoglalja a rést a helyi punk szcénában, bár sokaknak játszottak hasonló zenét. egymást követő években [301] . Augusztusban a The Adverts bekerült a Top 20 -ba a Gary Gilmore's Eyes című kislemezzel. 1977 nyarán a punk nagyszabású országos jelenséggé vált, és ennek eredményeként a műfaj képviselőit és rajongóit egyre gyakrabban kezdték támadni a teddy boyok , a futballhuligánok (az ún. Jobs ).) és más agresszív szubkultúrák. Tehát az egyik rockabilly banda, a Don E. Sibley And The Dixie Phoenix (a teddy boy mozgalommal kapcsolatban) egy dalt szentelt ennek a konfrontációnak - a "The Punk Bashing Boogie"-t [302] . A rádiócenzúra, a stúdiómegtagadások és egyes helyszínek bojkottja miatt a punkzenekarok jellemzően arra kényszerültek, hogy a két kreatív út valamelyikét válasszák: vagy átképezzenek, és új hullámot kezdjenek játszani , hogy hozzáférjenek a rádióhoz és az élő előadásokhoz, vagy a barkácsolást használják. módszert úgy, hogy saját maga rögzíti az anyagot, és saját maga terjeszti [303] .

Szeptemberben a Generation X és a The Clash kislemezei bekerültek az Egyesült Királyság Top 40-ébe a "Your Generation" és a " Complete Control " számmal. Ugyanebben az időszakban jelent meg az Oh Bondage Up Yours! "A X-Ray Spex nem került fel a listára, de a műfaj rajongói körében az egyik legikonikusabb darab lett [304] – hatását a Sex Pistols és a The Clash korai műveihez hasonlították, és "az egyik meghatározó pillanatnak" nevezték. a punk rockról” [278] . Októberben a Sex Pistols az országos slágerlisták 8. helyére kúszott fel a " Holidays in the Sun "-val, amit első és egyetlen "hivatalos" albumuk, a Never Mind the Bollocks, Here's the Sex Pistols követett . A nyilvános vita újabb hullámát kiváltva a brit slágerlisták élére került. Decemberben jelent meg az egyik első könyv a punk rockról: Julie Burchill The Boy Looked at Johnny.és Tony Parsons [305] .

Ausztrália

1977 februárjában az EMI kiadta a The Saints debütáló albumát ( I'm) Stranded., amelyet a csoport két nap alatt rögzített [306] . Ezt követően a The Saints Sydney-be költözött; áprilisban összeálltak a Radio Birdmannel egy hatalmas koncerten a paddingtoni városházán[307] . Ugyanebben az időszakban Sydneyben megalakult a Last Words csoport.. Egy hónappal később a The Saints az Egyesült Királyságba költözött. Júniusban a Radio Birdman kiadta a Radios Appear című albumotTrafalgar saját kiadóján [187] .

Viszont megjelent a debütáló kislemez, a "Television Addict", a The Victims együttesrövid időre egy másik jelentős ausztráliai punk szcéna – Perth városának – vezetője lett. Hamarosan csatlakozott hozzájuk egy másik jelentős csapat, a The Scientists, amelyet Kim Salmon alkototta The Cheap Nasties-ból való távozása után. Ausztrália második punk rock hullámát a következő bandák alkották: Johnny Dole & the Scabs, The Hellcats and Psychosurgeons (később The Lipstick Killers néven) Sydneyből [308] , The Leftovers, A túlélőkés Razar Brisbane-ből [309] , La Femme, The Negatives és The Babeez (később The News néven) Melbourne -ből [310] . Ugyanebben az időszakban egy másik ausztrál banda szerzett hírnevet - az art-rock Boys Next Door hatására jött létre , melynek tagja Nick Cave volt , aki később az egyik leghíresebb poszt-punk zenész lett [311] .

A világ többi része

"Pánik"

A Métal Urbain debütáló kislemeze „de facto motoros ütemével , durva gitárriffjeivel , szívszorító énekével és szintetizátor fröccsenésével ” az egyik legkorábbi példája annak a stílusnak, amelyet a posztpunkkal azonosítottak .[312]

Lejátszási súgó

A punk rock világméretű jelenséggé vált, számos országban formálódnak a helyi szcénák. Franciaország volt az egyik első nem angol nyelvű ország, ahol a punk mozgalom alkalmazkodott a helyi valósághoz. A helyi szubkultúrát Lou Reed rajongói hozták létre, és az ország fővárosa – Párizs – köré összpontosul, amelyet "les punknak" hívnak [313] . Az első francia nyelvű csoport, amely nemzetközi hírnévre tett szert - a Stinky Toys nyomdokain, Metal Urbain1976 decemberében játszották első koncertjüket [314] . A következő augusztusban az Asphalt Jungle fellépett a második Mont-de-Marsan punkfesztiválon . Szeptemberben jelent meg a Stinky Toys debütáló kislemeze, a "Boozy Creed". Lehet, hogy ez volt az első nem angol nyelvű punkfelvétel, bár George Gimark zenetudós rámutat., már a "punk" kifejezés specifikációja is erősen ellentmondásossá teszi ezt a körülményt [316] . A következő hónapban megjelent a Métal Urbain első kislemeze , a "Panik" . Debütáló kislemezük, a "Rien à dire" minimalista punk kompozíció megjelenése után Marie et les Garçons viszont Lyonból New Yorkba költözött, ahol a disco-punk mozgalom részévé vált [318] . Az év vége előtt még két kislemez jelent meg, a "Deconnection" (Asphalt Jungle) és a "Killer Man" (Gasoline), emellett hamarosan új francia punk bandák is alakultak, mint például az Oberkampf .és Starshooter [319] [320] .

1977-ben jelent meg a hamburgi zenekar Big Balls and the Great White Idiot debütáló albuma., talán az első punk banda Nyugat-Németországban [321] . Más korai német punkzenekarok között szerepelt a The Fred Banana Combo és a Pack is. Kreatív értelemben a helyi punkzenészek elsősorban brit kollégáikra koncentráltak, majd megalakították az ún. "Új Deutsche Welle" ( Neue Deutsche Welle ). Ennek a mozgalomnak az úttörői olyan művészek voltak, mint a Nina Hagen Band és a SYPH, akikre jellemző volt a szívszorító énekhang és a koncertek provokatív közönsége [322] . Mielőtt az 1980-as években a mainstreambe került, az NDW politikailag tudatos és sokszínű közönséget vonzott, köztük a baloldali alternatív szcéna tagjait és a neonáci skinheadeket . Konfrontatív nézeteik és ellentétes álláspontjaik ellenére mindkét szubkultúrát vonzotta a punk rock, mint „politikai és zenei „rendszerrel szembeni ellenzék” fogalma [322] .

A skandináv punk mozgalmat eleinte olyan zenekarok ösztönözték, mint a The Clash és a Ramones, akik 1977 májusában Stockholmban koncerteztek, valamint a Sex Pistols , amely az év júliusában Dániában , Svédországban és Norvégiában turnézott. Az első svéd punk kislemez a "Vårdad klädsel"/"Förbjudna ljud" volt Kriminella Gitarrertől1978 februárjában ez volt a masszív svéd punkhullám kezdete, amelyben olyan művészek szerepeltek, mint: Ebba Grön, KSMBDurva gyerekek, Besokarna, Liket Lever, Garbochock, Attentat, és sokan mások. Pár évvel később több száz punk kislemez jelent meg Svédországban [323] . A finn punk úttörője viszont Briard volt, aki 1977 novemberében kiadta az "I Really Hate Ya" / "I Want Ya Back" című dupla kislemezt; a finn színtér további képviselői: Eppu Normaaliés Pelle Miljoona énekesnő.

Japánban a punk mozgalom olyan art/noise zenekarok köré fejlődött ki, mint a Friction .stb. "pszicho-punk" zenekarok, mint Gaseneta és Kadotani Michio [324] [325] . A punk rock új-zélandi hullámát a Scavengers és a Suburban Reptiles együttesek képviselték.( Oakland ) és Az ellenség( Dunedin ) [270] [326] . Saját, helyi punk szcénaik továbbra is megjelentek Európa számos országában, kezdeményezőik között olyan zenekarok voltak, mint a The Kidsés Chainsaw ( Belgium ) [327] , The Suzannes and The Ex ( Hollandia ) [328] , La Banda Trapera Del Río és Kaka De Luxe ( Spanyolország ) [329] , valamint a Nasal Boys és a Kleenex( Svájc ) [330] [331] [332] .

Indonézia Délkelet-Ázsia legnagyobb punk mozgalmának része volt , amelyre nagy hatással volt a Green Day , a Rancid és a The Offspring zenéje . A fiatal bandák létrehozták saját underground szubkultúrájukat, amely idővel az eredeti verziótól gyökeresen eltérő stílussá mutálódott [333] .

A punkzene Dél-Afrikából származik, a konzervatív apartheid -kormánnyal és a faji szegregáció ideológiájával szembeni közvetlen ellentétként [334] . Kezdetben olyan csoportok váltak a mozgalom vezetőivé, mint a Wild Youth és a National Wake (1970-es évek vége - 1980-as évek eleje), a 80-as évek közepén viszont a zenekarok váltak híressé: a Powerage és a Screaming Fetus ( Durban ) és a Toxik Sox ( Johannesburg ). . Mindeközben a mexikói ska-punk szcéna munkája az országból kivándorlás problémáinak, valamint a kulturális önvizsgálatnak, a társadalmi kategóriákat és a társadalmi identitást befolyásoló erőviszonyoknak szentelte [335] .

Az irányok felosztása és felosztása

1978-1979 fordulóján a hardcore punk felbukkant Dél-Kaliforniában . E tekintetben verseny alakult ki az új hangzás hívei és az eredeti punk mozgalom képviselői között. A hardcore zenészek a fiatalabb, filisztikusabb közönséget célozták meg, ami miatt sokan antiintellektuálisnak, túlzottan agresszívnek és zeneileg gyérnek érzékelték a műfajt. Az állam fővárosában ezeket a versengő szubkultúrákat gyakran "hollywoodi punkoknak" és "beach punkoknak" nevezték, utalva Hollywood központi pozíciójára a klasszikus Los Angeles-i punkmozgalomban, valamint a hardcore népszerűségére a South Bay vízparti fiataljai körében .és Orange County [336] [240] [337] [338] [339] .

Amint a hardcore a domináns stílus lett a helyi szcénában, a kaliforniai punk mozgalom kettévált [340] . Ezt követően országszerte ugyanaz a helyzet állt elő – sok első és második hullámban játszó zenekar változtatott zenei irányvonalon (néhányan átmentek a hardcore-ba), és a mozgalom által inspirált fiatal zenészek elkezdtek kísérletezni a punk új variációival. Így 1979-ben a Negative Trend és a The Sleepers egykori zenészei létrehozták a Flipper nevű bandát , melynek zenéje a "klasszikus" punk, a post-punk és a hardcore elemeit ötvözte [341] . Gyorsan népszerűvé váltak, és "az amerikai underground királyai lettek a következő néhány évben" [342] . Azonban számos banda – elsősorban a Ramones, a Richard Hell and the Voidoids és a Johnny Thunders and the Heartbreakers – továbbra is elkötelezett maradt az eredeti punk mellett.

1978 júniusában, miközben az Egyesült Királyságban turnézott [187] , a Radio Birdman feloszlott . Ugyanebben az időszakban az Egyesült Királyságban a punkmozgalom két társadalmi csoportra szakadt: középosztálybeli zenészekre , akik közül sokan a művészetekhez kötődnek, és Csehország képviselői voltak, valamint a munkakörnyezet képviselőire [343] [60] [ 344] . Észak-Amerikától eltérően azonban a brit punk szcéna legtöbb zenekara aktív alkotómunkával folytatta zenei pályafutását annak ellenére, hogy stílusuk rokon műfajokká fejlődött. Időközben két új úti cél jelent meg Nagy-Britanniában - Oi! és anarcho-punk . Zeneileg ugyanolyan agresszív módon zajlottak, mint az amerikai hardcore, és különböző társadalmi csoportokhoz szólítottak meg egymást átfedő, de eltérő elképzelésekkel, amelyeket az anti-establishation koncepció is fenntart.. Dave Lang publicista szerint „Az önjelölt punk 1978 utáni modellje (amelyet hitelessé tett) Ramones nyolc ütemes 4/4 -es üteme a leginkább jellemző a The Vibrators és a The Clash zenéjére. ... Most már fontossá vált, hogy egy bizonyos módon szólaljon meg ahhoz, hogy „punk bandaként” ismerjenek el” [345] . 1979 februárjában a Sex Pistols egykori basszusgitárosa, Sid Vicious meghalt heroin-túladagolásban. Ha a Sex Pistols egy évvel korábbi felbomlása az eredeti brit punk szcéna végét jelentette, és egy kulturális átalakulás ígéretét jelentette, akkor Vicious halála sokak számára annak jele volt, hogy ez a kezdetektől fogva előre elrendelt volt .

"London Calling"

A The Clash dupla album címadó dala lett a banda hazájában a legnagyobb sláger. Az atmoszférikus produkció „a punklemezeken ritkán előforduló nagyszerűséget” kölcsönöz neki [347] . Joe Strummer ötlete az volt, hogy az eredmény „úgy hangzik, mint egy ködös reggel a Temzén ”. Egyes gitárakkordok reggae elemekkel rendelkeznek [348] .

Lejátszási súgó

Az évtized végére a punk mozgalom kulturális és zenei vonalak mentén szétvált, mégis megőrizte az eltérő alműfajokat és színtereket. Az egyik oldalon újhullámos bandák és poszt- punk zenészek voltak ; némelyikük a mainstreamebb zenei formákat használta – nagy népszerűségnek örvendve, míg mások kísérleti és kevésbé kommersz zenét rögzítettek. Viszont ott voltak a hardcore képviselői, az Oi! és anarcho-punk, olyan irányzatok, amelyek szorosan kapcsolódnak az underground szubkultúrákhoz, és számos alműfajjal rendelkeztek [349] . E két áramlat találkozásánál pop-punk zenekarok alakultak, amelyek munkájukban a mainstream és az underground keverékét ötvözték, hogy "tökéletes lemezt" alkossanak; Kevin Lizette, a The Mekons szerint ez valami ilyesmi volt: " ABBA és Sex Pistols kombinációk" [350] . Emellett számos más stílus is megjelent, amelyek közül sok a bevált műfajok keresztezése volt. Tehát az 1979 decemberében kiadott The Clash London Calling album bemutatta a klasszikus punk örökségének mélységét – a punk rockot reggae -vel , ska -val , rhythm and bluesszal és rockabilly -vel ötvözve . Ezt követően minden idők egyik legjobb rocklemezeként ismerték el [351] . Azonban, amint a Flipper frontembere , Bruce Lowes megjegyezte, a hardcore szcéna nagyfokú konzervativizmusa kihatással volt a punkkoncerteken hallható zene sokféleségére – a rosszra [240] . Ha a punk rock első hulláma, mint a legtöbb rockjelenet, inkább férfi-orientált volt, a hardcore és az Oi! tovább erősítette ezt a nemi tényezőt, mivel azonosították őket a slam -mel és a mosh -val , amelyek ezeknek a stílusoknak az egyik jellemző vonása volt [352] [353] .

Kapcsolódó műfajok

Új hullám

1976-ban - először Londonban, majd az USA-ban - bevezették az " új hullám " (új hullám) kifejezést, mint az új, feltörekvő jelenetek és csoportok további megnevezését, amelyek szintén a "punk" részét képezték; lényegében a két kifejezés felcserélhető volt [354] . Az "új hullám" fogalmának a punk zenével kapcsolatos használatának ötlete Roy Carr NME újságíró nevéhez fűződik, aki az 1960-as években a francia filmművészettől kölcsönözte [355] . Ezt követően a kifejezés egyéni jelentést kapott: olyan csoportok, mint a The Cars (Boston, Rat club), a The Go-Go's (Los Angeles), a The Police (London), valamint a Blondie és a Talking Heads (New York, CBGB klub) kibővítette zenéjének hangszeres hangzását, táncritmusokat adott hozzá, és a jobb produkciót hangsúlyozta. Ebben a tekintetben az ilyen csoportokat új hullámnak kezdték nevezni, mint külön műfajt, és már nem nevezték punknak. Dave Lang szerint egyes brit bandák, akiket eredetileg a punkhoz kapcsoltak, szándékosan igyekeztek az új hullám részesei lenni, hogy elkerüljék a cenzúrát a rádióban, és hogy reprezentatívabbnak tűnjenek a koncertszervezők számára [356] .

A punk rockzene és a divat elemeinek pop-orientáltabb, kevésbé "veszélyes" stílusokba való beépítésével a new wave zenészek igen népszerűvé váltak az Atlanti -óceán mindkét partján . Az "új hullám" egy mindenre kiterjedő kifejezés [358] , amely különböző stílusokat takar, mint például a too-tone , ska, mod-revive(a The Jam zenéje ihlette ), pop rock ( Elvis Costello és XTS ), új romantika ( Ultravox és Duran Duran ) és szintipop olyan zenekarokkal, mint a Tubeway Army (akik egyszerű punk trióként indultak) , az Emberi Liga és Devo „belső szabotőrei” , akik „meghaladták a punkot, mielőtt az igazi punk létezett volna” [359] . Az új hullám a zenei televíziózás megjelenésével, vagyis az MTV 1981-es debütálásával nagy feltűnést keltett a popkultúrában , hiszen a csatornán folyamatosan forogtak ilyen műfajú zenészek klipjei. Sokan azonban kritizálták a műfajt felületes tartalma és a zene egyhangúsága miatt [360] .

Post-punk

"Teljesen vezetékes"

A The Fall burkolt óda az amfetaminokról . Toby Creswell publicista szerint "feszült, pimasz, disszonáns zenével és Mark E. Smith [énekével] sikoltozó hangokkal" teli dal dallama leginkább a "Bénultra" emlékeztet. Legendás Star Cowboyélénk atmoszférája és elhatárolódása miatt... [361] inkább egy rosszul sikerült újhullámos lemeznek tűnik, mint egy jól megjátszott punk dalnak." [361] .

Lejátszási súgó

1976-1977-ben, a brit punkmozgalom csúcspontján olyan zenekarok jelentek meg, mint a Joy Division , a The Fall and Magazine ( Manchester ), a Gang of Four ( Leeds ) és a The Raincoats (London), amelyek hamarosan az ország központi szereplőivé váltak. poszt-punk. A mozgalom egyes tagjai, mint például a Throbbing Gristle és a Cabaret Voltaire , már jóval a poszt-punk szcéna egyesülése előtt aktívak voltak [362] ; mások, például a The Slits és a Siouxsie and the Banshees közvetlenül a punk rockból ugrottak be a műfajba. Néhány hónappal a Sex Pistols felbomlása után John Lydon , aki már nem nevezi magát Rottennek, társalapítója a Public Image Ltd. kollektíva. . Ugyanebben az évben (1978) Laura Logic , korábban az X-Ray Spex tagja, megalakította az Essential Logic zenekart . Egy évvel később egy másik zenekar alakult, amely a műfaj úttörője lett - Killing Joke . Ezeknek a csoportoknak a zenéje gyakran kísérletező jellegű volt – akárcsak az új hullám egyes képviselői; ebben a vonatkozásban a "post-punk" besorolás inkább a hangzásra vonatkozott, amely általában kevésbé volt pop-orientált, sötétebb és kevésbé dallamos, olykor az atonalitás határát súrolja, ahogy az a Subway Sect és a Wire zenekarok zenéjénél is . Ráadásul a dalok szemantikai tartalma is a műfaj sajátossága volt – szembenállás a punk rock közvetlen örökségeként kialakult létesítéssel. A poszt-punk művészek zenéjére az art rock zenészek egész sora hatott: Syd Barretttől és Captain Beefhearttól kezdve a Roxy Musicig és David Bowie -ig (a kraut rock időszakából , az ún. „ Berlini Trilógiából ”).

A posztpunk zenészek, újságírók, menedzserek és médiaszemélyiségek új közösségét hozta össze; Ez utóbbiak közül kiemelkedett Jeff Travisés Tony Wilson , a Rough Trade és a Factory kiadók alapítói , akik jelentős mértékben hozzájárultak az 1980-as évek közepén fellendülő indie szcéna gyártási és forgalmazási infrastruktúrájához . Ezt követően néhány poszt-punk zenekar melodikusabbá tette a zenéjét, új hullám elemeit kölcsönözve, és munkájukat az amerikai közönségre összpontosította, legfényesebb képviselőik között szerepelt a New Order (amelyet a Joy Division egykori tagjai alkottak), a U2 és a The Cure . . Egy másik poszt-punkban induló banda, a Bauhaus pedig az alapító gothic rock bandává vált . Mások, mint a Gang of Four , Az esőkabátok és a Throbbing Gristle , amelyek akkoriban nem voltak túl népszerűek a műfaj rajongói körében, utólag a poszt-punk mozgalom jelentős képviselőinek tekinthetők, amelyek jelentős hatással voltak a modern népszerűségre. kultúra [364] .

Ezt követően számos amerikai művészt átsoroltak a poszt-punk kategóriába; így ennek az iránynak a hatása a Pere Ubu proto-punk zenekar későbbi felvételein [365] [366] , a Television Marquee Moon 1977-ben megjelent debütáló lemeze pedig az egyik alapvető albumnak számít. a műfaj [367] [368] [369] . Az egyik legbefolyásosabb amerikai poszt-punk banda, a Mission of Burma viszont változatossá tette hangzását azzal, hogy a hardcore ritmikai újításait hozzáadta zenéjének kísérleti kontextusához [370] . Ráadásul az 1970-es évek végén New Yorkban megalakult a no wave nevű avantgárd mozgalom, amely a helyi szcéna jelenségévé vált, és gyakran a poszt-punk amerikai változatának tekintik [371] [372] . Úttörői között voltak olyan zenészek, mint James Chance és Lydia Lunch , akik a műfaj nevét adták – egy interjúban a "játszik-e új hullámot" kérdésre válaszolva: "Valószínűbb, hogy nem hullám!" [373] [374] . Ugyanebben az időszakban Ausztráliában ( Melbourne ) az ún. Little band scene ( Rus. Scene of small group ), melynek alapítói egy helyi csapat voltak - Primitive Calculators; ennek a közösségnek a zenészei jelentősen hozzájárultak a poszt-punk hangzásával kapcsolatos kísérletekhez [375] . 1980-ban egy másik melbourne-i lakos, a The Boys Next Door Londonba költözött, ahol Birthday Party -ra változtatták a nevüket, majd Nick Cave and the Bad Seeds -vé fejlődtek, és a műfaj kiemelkedő képviselőjévé váltak. Ezt követően a post-punk az alternatív rockzenészek erőteljes inspirációs forrásává vált, akik ünnepelték a műfaj hangzásának sokszínűségét, tükrözve a post-punk újhullámos zene iránti érdeklődését .

Hardcore punk

A punk önálló alműfaja 1978-ban alakult meg az Egyesült Államokban és Kanadában. A hardcore megkülönböztető jegyei: nagy sebesség, agresszív ütem és sikító jellegű előadás, gyakran az ilyen irányú dalokat politikai problémáknak szentelik, és a mainstream kultúra és a középosztály ellen irányulnak [comm. 22] . Az első komolyabb, hardcore zenére koncentráló jelenet Dél-Kaliforniában alakult (1978-1979) [377] a The Germs and Fear körül .[378] . A mozgalom hamarosan elterjedt Észak-Amerikában, valamint más angol nyelvű országokban [379] [380] [381] [382] . Stephen Blasch író szerint „a hardcore Amerika sötét külvárosában született. A szülők ebbe a rettenetes külvárosba költöztek, hogy megmentsék gyermekeiket a városi „valóságtól”, de mindez egy újfajta szörnyeteggel végződött” [28] .

Az egyik első zenekar, amely kemény anyagokat vett fel, Dél-Kaliforniából – Középosztályból származottés Fekete zászló [379] [380] [381] . A Bad Brains viszont – egy teljesen fekete zenekar, a punk rockban mindenkor ritkaságnak számít – a hardcore szcéna katalizátoraként vonult be a történelembe.az ország másik részén - Washingtonban, kiadta a "Pay to Cum" című kislemezt[382] . A műfaj további úttörői között olyan zenekarok is szerepeltek, mint a The Big Boys(Austin), Dead Kennedys (San Francisco) és DOA(Vancouver). Hamarosan számos banda csatlakozott a dél-kaliforniai hardcore szcénához: a Minutemen , a Descendents , a Circle Jerks , az Adolescents és a TSOL viszont megjelent Washingtonban a The Teen Idles , a Minor Threat és a State of Alert ., és Texasban - MDCés a The Dicks. 1981-re a hardcore a punk rock meghatározó stílusává vált nemcsak Kaliforniában, hanem Észak- Amerika nagy részén . Saját helyi jelenetNew Yorkban nőtt, képviselői között voltak olyan csoportok is, amelyek oda költöztek - Bad Brains (Washington), The Misfits és Adrenalin OD(New Jersey) és a helyi zenekarok - The MobReagan Youthés Agnosztikus Front . Ugyanebben az évben a mozgalom egy másik New York-i csapattal – a később hip-hop trióként híressé vált Beastie Boysszal – bővült. Valamivel később (1981-1982) voltak olyan csoportok, mint: Cro-Mags , Murphy törvényeés Leeway [384] [385] [386] . 1983-ban számos zenekar - Naked Raygun( Chicagó ), Zero Boys( Indianapolis ), A hit(Washington), valamint a Hüsker Dü és a Willful Neglect ( St. Paul , a két főváros ún. hardcore jelenete)) - kísérletezőbb és dallamosabb irányba fejlesztette a hardcore hangzását, kibővítve ezzel a műfaj közönségét [387] . A műfaj irodalmi tartalma viszont nagyrészt a fogyasztási kultúra és a középosztály értékeinek kritikájára támaszkodott, ennek az irányzatnak tankönyvi példája a Dead Kennedys Holiday in Cambodia című dala.[381] . Ezt követően a hardcore lesz az amerikai punk standard a következő évtizedben [388] .

"Pay to Cum"

Debütáló kislemezBad Brains , a banda "nagy sebességű játékstílusára jellemző kirakatok, géppuskás énekhangok, drámai szünetek és az előadás intenzitása" [ 389] – olyan elemek, amelyek döntő szerepet játszottak a hardcore amerikai punk-standard kialakításában [390] [391] .

Lejátszási súgó

A hardcore szubkultúrában volt egy külön irány, az úgynevezett egyenes él , amelynek hívei között olyan csoportok voltak, mint: Minor Threat, SS Decontrol(Boston) és 7 Seconds ( Reno ). Ellenezték a hedonista életmódot és az önpusztító mentalitást, amely a punk szcéna számos zenészével él. A mozgalom ideológiája a pozitív hozzáállás és a cigaretta , az alkohol , a kábítószerek és a promiszkuális szex részleges (és néha teljes) elutasítása volt . Sok egyenes élenjáró vegetáriánus lett .

A pozitív gondolkodáshoz kapcsolódó hardcore egy másik iránya a gördeszkás szubkultúra körül alakult ki , és a skate punk nevet kapta . Ennek a műfajnak a zenészei számos újítást hoztak a hardcore hangzásába, kibővítve azt, és számos rokon stílust alakítottak ki. Így a Big Boys csoport lett a funkcore stílus megalapítója , míg a kaliforniai Suicidal Tendencies együttes a hardcore-t a heavy metallal ötvözte , így alakult ki a crossover thrash műfaj . A DRI csoport tagjai viszont még jobban megnövelték a zenei előadás sebességét, ennek eredményeként megteremtve a thrashcore (1980-as évek közepe) megjelenésének előfeltételeit . Mindkét alműfaj szinte egyszerre, különböző helyeken és egymástól függetlenül fejlődött: az első Los Angelesben, a második Houstonban [393] . Ezenkívül a mozgalom másik megújítója a Tales of Terror csoport volt, melynek zenészei a hardcore-t a pszichedelikus rockkal keverték dalaikban , így teremtve meg az alapot a grunge jövőbeli hangzásához [394] . Viszont a Void csapat(Washington) az elsők között keresztezte a punkot a metállal , befolyásolva ezzel a thrash metal műfaj fejlődését [395] [396] .

Ó!

Az első hullám brit punkzenekara - Cock Sparrer és Sham 69 - példáját követve a második számos képviselője - Cockney Rejects , Angelic Upstarts , The Exploited , Anti-Establishmenta The 4-Skins pedig a műfajt igyekezett a munkásosztály ízléséhez igazítani, ezzel egy olyan ötletet alkotva, amelyet a kapcsolódó alműfaj , a street punk zenészei fejlesztettek tovább . Simon Reynolds publicista szerint ehhez a műfaj zenéjének „hozzáférhetőnek és szerénynek” kellett maradnia. Az új stílust eredetileg "true punk" vagy street punk néven emlegették; 1980-ban azonban egy tágabb kifejezést, az Oi!-t kapta, aminek ötletét Harry Bushell zenei újságíró nevéhez fűződik . A név részben a The Cockney Rejects azon szokásából ered, hogy „Oi! Ó! Oi!” a közös „1,2,3,4!” helyett! [400] .

Steve Kent, a The Business gitárosa szerint az Oi! A mozgalmat egy sajátos tényező vezérelte – az első punkhullám közül sokan "trendi fiatalok egyetemekről, összetett szavakat használtak [dalaikban], igyekeztek művészinek látszani... ezáltal elvesztették a kapcsolatot [a közönséggel]" [401 ] ] . Harry Bushell viszont megjegyezte, hogy "a punknak a munkanélküli segélyre váró [emberek] szócsövének kellett lennie , a valóságban a legtöbben [az emberek] más környezetből származtak. Azonban Oi! a punk mitológia kanonikusságát képviselte. Azokon a helyeken, ahonnan [ezek a bandák] jöttek, a punk rock keményebb és agresszívebb volt, ennek köszönhetően a zene is hasonló minőségűnek bizonyult" [402] . Sok publicista azonban kifejezte megvetését a műfaj iránt annak egyszerűsége és egyszerűsége miatt, ahogy Lester Bangs leírta az Oi! mint "politizált focikántálás a munkanélküli redneckeknek" [403] . A politizált kontextust a műfaj számos kompozíciójában felhasználták, sok csoport Margaret Thatcher uralkodásának rideg valóságát igyekezett kifejezni benne , más csoportok pedig globálisabb dolgokra koncentráltak. Különösen a The Exploited egyik dala, a "Punks Not Dead" vonzotta a nemzetközi közönséget. A dal az 1980-as években himnusz lett a hátrányos helyzetű mexikói fiatalok körében ("banda" - bandák néven ismertek, egyikük még a dal rövidítésével is felvette a nevet - PND) [404] [405] .

"A punkok nem halottak"

Az Exploited debütáló album címadó dala , amely 1981 legsikeresebb független kiadása [406] . A dal szövege arra utal, hogy a banda nem ért egyet a punk brit mainstreamből való eltűnésének tézisével, dallama az Oi! tipikus hangzásának példája . : "keményebb, sötétebb és durvább, mint 1977 eleji punkja" [407] .

Lejátszási súgó

Bár a legtöbb Oi! Az első hullám zenekarai apolitikusak vagy baloldaliak voltak , sok közülük az ns-skinhead közönséget vonzotta . A skinheadek időről időre verekedéseket rendeztek az ilyen csoportok koncertjein - fasiszta jelszavakat kiabálva és verekedéseket provokálva. Ezen kívül néhány Oi! az előadók vonakodtak válaszolni a rajongóik kritikájára, miszerint „ középosztálybeli berendezkedésnek ” tekintik őket , és ezáltal közönséget veszítenek [408] . Hamarosan a lakosok körében a mozgalmat főként jobboldali ifjúsági csoportokhoz kezdték kötni [409] . 1981 májusában megjelent a Strength Thru Oi! , amely növelte a műfaj negatív megítélését a lakosság körében, közvéleményt váltva ki, mivel borítóján egy neonácit ábrázoló fotó volt látható harcos pózban. Mint később kiderült, a nácit faji indíttatású támadások miatt ítélték el [comm. 23] . A gyűjtemény alkotóit azzal is vádolták, hogy a címe egybecseng a jól ismert náci szlogennel , ami csak növelte a botrány mértékét [397] . Az idő múlásával a mozgalom körüli helyzet csak fokozódott, és július 3-án, a The Business, a The 4-Skins és a The Last Resort koncertjén, amelyet a Hamborough Tavern hallban tartottak ( Southall kerület).) helyi ázsiai fiatalok egy csoportja felgyújtotta a helyiséget, úgy gondolva, hogy az esemény neonáci összejövetel volt [410] [411] . Az eset után, Oi! a sajtóban kapcsolatba került a szélsőjobboldallal , és hamarosan a mozgalom népszerűsége hanyatlásnak indult [412] .

Anarcho-punk

Az anarcho-punk mozgalom párhuzamosan fejlődött az Oi! és amerikai hardcore. A szubkultúrát kezdetben a Crass csoport zenéje , ideológiai közösségük , a Dial House ihlette., valamint az ugyanazon csoport által alapított független Crass Records kiadó. Ezt követően a műfaj olyan zenekarok munkái köré alakult ki, mint: Subhumans , Flux of Pink Indians , Conflict , Poison Girls és The Apostles ., akiket a zene mellett az anarchista nézetek és a DIY ideológiához való ragaszkodás kötött össze. E csoportok hangzásának sajátos jellemzője volt: didaktikus énekhang, dallamok atonalitása, primitív anyaggyártás, valamint politikai és társadalmi tartalommal megtöltött szövegek, amelyek gyakran érintik az osztályegyenlőtlenség és a katonai agresszió problémáit [415] . Az anarcho-punk zenészek és rajongóik megvetették az eredeti punk szcénát a posztolása miatt . Tim Gosling zenetörténész szerint „a tűket és mohawk-okat többnek tartották, mint a média és a show-biznisz által ápolt frivol divatképnek… Ellentétben a Sex Pistols-szal, akik rossz modorral és opportunizmussal büszkélkedtek az Establishment felé, az anarcho-punkok egyszerűen inkább távol maradtak az Establishmenttől .

Ezt követően az anarcho-punk bázisán több önálló mozgalom alakult, amelyek résztvevői hasonló politikai nézeteket vallottak. Így 1980-ban a Discharge a D-beat műfaj katalizátora lett , amely egy jelentős sajátos dobütés. Az Amebix és az Antisect együttesek viszont az anarcho-punk hangzást egy extrémebb stílusba, a crust punk névre keresztelték . Ezen kívül néhány vezető anarcho-punk fellép, mint a The Varukers , a Discharge és az Amebix, valamint az Oi! - Az Exploited and Charged GBH később a brit hardcore mozgalom, az UK 82 központi alakja lett . Emellett számos anarcho-punk banda, mint például a Napalm Death , a Carcass és az Extreme Noise Terror úttörő szerepet játszott a grindcore stílusban , amelyet rendkívül gyors tempók és death metal gitártechnikák jellemeztek . Az Egyesült Államokban az anarcho-punkot főleg az ország nyugati részén fejlesztették ki – az Another Destructive System (Dél-Kalifornia), a Dead Kennedys és az MDC (San Francisco) [418] [419] [420] .

A 2000-es évek közepén a korai anarcho- és peace-punk ötletei, különösen az olyan bandák, mint a The Mob, Rubeola Balett , Exit-Stance és Zounds, ismét aktuálissá vált a G-beat / goth-punk feltörekvő hullámán. A korai gótikus rock és az anarcho-punk egyformán ihlette olyan bandákat, mint az Arctic Flowers, a Lost TribeA Spectres, a Belgrado és a Dekoder a poszt-punk atmoszférikus hangzását változatossá tette a crust és a peace punk agressziójával és politikai motívumaival, ami végül egy erőteljes szcéna létrejöttéhez vezetett az USA-ban, Kanadában és európai országokban [421] .

Pop punk

A pop punk fogalma a Ramones csoport zenészeinek köszönhetően alakult ki , akik munkájukban elsőként ötvözték a punk-ot a melodikussal a Beach Boys és az 1960-as években népszerű rágógumi-pop jegyében [422] [423] [424 ] . Az 1970-es évek végén számos brit színész ( Buzzcocks és The Undertones ) folytatta ennek az ötletnek a fejlesztését, ötvözve a popzene harmóniáját a punk rock gyorsaságával és agresszivitásával, és dalaik tartalmát is mainstreamebbé tették [425]. . Az 1980-as évek elején a dél-kaliforniai hardcore szcéna vezető bandái is elkezdték dallamosabb zenei formákkal hígítani számaik hangzását, ahogy az az akkori punk szcéna nagy részére jellemző volt. Tehát Ben Myers zenei újságíró szerint, a Bad Religion tagjai "megkeseredett, átpolitizált hangzásukat ellaposodott harmóniákkal töltötték meg", a dallamos hardcore egyik úttörőjévé váltak, a Descendents pedig "szinte a Beach Boyshoz hasonló dalokat kezdett írni - lányokról, ételekről és bulikról" [426 ] .

1980-ban Brett Gurevich(Bad Religion) megalapította az Epitaph Records kiadót , amely számos jövőbeli pop-punk banda indítópadja lett [comm. 24] . Egyes bandák ( The Queers és Screeching Weasel ) a punk-ot még könnyedebb popdallamokkal ötvözték, így erőteljes hatást gyakoroltak a műfaj jövőbeli sztárjaira - a Rancidra , a Blink-182- re , a Green Day -re és a The Offspringre -, akik a mainstream népszerűségre tettek szert. az 1990-es évek közepén, és számos szupersikerű lemezt rögzített. A zenei komponens mellett a mozgalom egyes képviselői elkezdték hangsúlyozni dalai szövegét humoros és sértő tartalommal, a leghíresebb ilyen zenekarok közé tartozik a The Vandals és a Guttermouth . Idővel Kalifornia mellett Chicagóban és Minneapolisban is jelentős pop-punk szcénák alakultak ki, amelyeknek néhány zenekara, például a Dillinger Four, fordított trendet indított el - visszatérve a műfajon belül agresszívebb, eredeti hangzáshoz, valamint megtartva a lokális identitást. Sok mainstream pop punk bandát, mint például a Blink-182-t, ezt követően kritizálták a punk rock rajongók; így Christine Di Bella publicista ( angol. Christine Di Bella ) szerint: "Ez a punk csak a legelemibb részleteket örökölte, amelyek gyakorlatilag nem tükrözik [a műfaj] genealógiáját, kivéve a három akkord szerkezetét. dalok" [427] .

Egyéb alműfajok és irányok

1977-től a punk rockot sok más népszerű zenei műfaj keresztezte. Így a kaliforniai punk rock szcéna képviselői számos különböző kapcsolódó terület alapjait fektették le: a death rockot ( The Flesh Eaters); chicano punk( A Plugz) és a punk bluest ( The Gun Club ). Viszont a The Meteors Dél- Londonbólés a The Cramps (1980), aki New Yorkból Los Angelesbe költözött , úttörő volt a psychobilly műfajban . Ezen kívül a mozgalom további megújítói közé tartozott a Milwaukee 's Violent Femmes , aki az amerikai folk punk szcénát formálta , 429 és a The Pogues of London, akik úttörő szerepet töltöttek be Európában egy hasonló, kelta punk néven . Ráadásul a Beastie Boys trió debütáló albuma - Licensed to Ill , amelyet a punk és a hip-hop metszéspontjában rögzítettek, a rapcore műfaj prototípusa lett [431] [432] [433] [434] .

A punk rockkal egy időben megjelentek olyan csoportok, amelyeket később a kritikusok az art punk kategóriába soroltak : Pere Ubu , Talking Heads , The Ex , Devo . A zenekarok általában különböző stílusokban játszottak, kísérleteztek a punk zenével (amely "avantgarde punk" néven vált ismertté), és erősen kiemelkedett a megfelelő ideológiával rendelkező tipikus punk zenekarok sorából. Az art-punkból később jött a no-wave ( Teenage Jesus & the Jerks , James Chance & The Contortions , DNA), amely a punk és alternatív szcéna szerves részévé is vált.

Más bandák a punk rockot futurisztikusabb hangzással kombinálták, ami később külön irányokba fejlődött. Így az elektronikus rock és a punk elemeinek ötvözésének koncepciója lett az elektropunknak is nevezett szintipunk műfaj alapja. A stílus 1977 és 1984 között alakult ki, amikor néhány punkzenész a gitárt szintetizátorra kezdte cserélni, magát a szinti-punk kifejezést pedig 1999-ben Damien Ramsey alkotta meg.az irány eredetiségének jelzésére [435] . Ennek a műfajnak a népszerű előadói közé tartozott: Suicide (New York), The Screamersés ideges nem(Los Angeles), ausztrál JAB kollektívaés a német DAF együttes , valamint a brit The Prodigy együttes , amelynek egyes felvételeit a sajtó gyakran "elektronikus punknak" nevezte [436] . Az 1981-ben alakult chicagói Big Black banda , amelyben a neves underground producer , Steve Albini is helyet kapott, nagy hatást gyakorolt számos stílusra: a zajra , az indusztriálisra , valamint a matematikai rockra . A csapat mindössze öt évig működött, de fényes nyomot hagyott a leendő alternatív szcéna zenészeinek munkájában [437] . Az 1980-as évek közepén a garage punk népszerűvé vált , ennek a műfajnak az úttörői között olyan csoportok voltak, mint: Thee Mighty Caesars ( Medway ), Dwarves(Chicago) és a Robbanó fehér egerek( Adelaide ), aki visszahozta a punk hangzást eredeti gyökereihez az 1960-as évek garage rockjában . Ennek a mozgalomnak az egyik kollektívája - a seattle -i Mudhoney , később a grunge műfaj fejlődésének egyik központi alakja lett [439] . A brit The Mekons együttes viszont a punk rockot és a countryt ötvözte munkáiban , ami jelentős hatást gyakorolt az alt-country fejlődésére [440] . Az USA-ban Jason & the Scorchers , a Meat Puppets és a Social Distortion folytatta ennek a műfajnak a hagyományát külön irányban - country punk [441] .

Ezenkívül az 1990-es évek végén megjelent egy külön elektronikus stílus, beleértve a punk elemeit és az új hullámot - electroclash . A műfaj az 1980- as évek eleji szintipop paródiájának és az elektronikus zene mélyreható újragondolásának keresztezése volt új irányzatok és kísérletek keretében. Híres képviselői között voltak olyan zenekarok, mint: Goldfrapp , Peaches és LCD Soundsystem [442] .

Örökség és befolyás

Alternatív rock

"Teen Spirit illata"

A Smells Like Teen Spirit megjelenése "jelenséget jelölt a grunge zenében" [443] . A dal videójának folyamatos lejátszásával az MTV -n , a Nevermind több mint 400 000 példányban kelt el 1991 végére. Az album nemcsak népszerűsítette a grunge-ot, hanem általában az alternatív rock kulturális és kereskedelmi életképességét is példázza [443] [444] .

Lejátszási súgó

Az underground punk mozgalom művészek egész galaxisának adott inspirációt, akik később más irányba fejlesztették a műfaj eredeti hangzását, vagy más stílusokból hoztak bele zenei elemeket. Az 1970-es évek végén a punk fellendülése tartós hatással volt a zeneiparra, ösztönözve annak független szektorának növekedését [445] . Az olyan brit bandák, mint a New Order és a The Cure , amelyek hangzása az 1980-as évek elején a poszt-punk és a new wave találkozásánál volt, később új stílusok alapítói lettek, és jelentős hatást gyakoroltak a késői ipar feltörekvő szcénájára is. 1980-as évek. Bár ezek a bandák kereskedelmi népszerűségnek örvendtek hosszú pályafutásuk során, továbbra is fenntartották az underground stílust és a nem mainstream identitást [446] . Az USA-ból viszont számos előadó, mint például a Hüsker Dü és a The Replacements hangkísérletekkel elmosta a határokat a punk rock és a melodikusabb műfajok között. Zenéjüket később „ főiskolai rocknak ” [447] nevezték el .

1985-ben a Rolling Stone szerkesztői anyagot szenteltek Minneapolis underground színterének .és az innovatív dél-kaliforniai hardcore mozgalom ( Black Flag and Minutemen ), amely a következőt állítja: „Az eredeti punk történelem. A legjobb amerikai punk rockerek új szintre léptek. Megtanultak játszani a hangszereiken. Olyan dallamokat, gitárszólókat és dalszövegeket fedeztek fel, amelyek többek politikai szlogeneknél. Néhányan közülük még a Grateful Dead -t is felfedezték . Az 1980-as évek második felében ezek a zenekarok, amelyek közül sokan meghaladták elődeiket (az eredeti punk rock és poszt-punk zenészeket egyaránt) népszerűségben és kereskedelmi sikerben, általánosabb besorolást kaptak – alternatív rock művészek [comm. 25] . Ez a műfaj egy gyűjtőfogalom, amely magában foglalja az olyan stílusokat, mint: dream pop , shoegazing , grunge és tágabb értelemben az 1980-as és 1990-es évek második felének időszakának összes zenei irányzata, amelyet a punk rock ideológiája egyesít [comm . 26] és a földalatti környezetben keletkezett [449] .

Az idő előrehaladtával a nagy lemezkiadók egyre jobban érdeklődtek az underground szcéna iránt, ami az alternatív fellépések, például a Sonic Youth és a Pixies népszerűségének növekedésének , valamint az évek során a hardcore punk iránti folyamatos érdeklődésnek volt köszönhető [450] . 1991-ben a Nirvana kiadta a Nevermind című albumot , amely óriási (és váratlan) sikert aratott a mainstream közönség körében, és az alternatív rockot behozta a mainstreambe, így az egész műfaj túlzott kereskedelmi vállalkozássá vált; Ugyanebben az évben jelent meg a REM csoport Out of Time című korongja , amelyet hét Grammy- szobrocskára jelöltek (az év rekordja ), és ezzel végre megszilárdította az alternatív rock sikerét a városlakók körében. Ezt követően a Nirvana tagjai a punk rockot emlegették, mint zenéjüket . „A punk a zenei szabadság” – mondta a banda frontembere , Kurt Cobain –, „ez a képesség, hogy azt mondj, csinálj és játssz, amit akarsz.” [ 452] A Nevermind sikere átjárót biztosított a nagy show-bizniszbe számos más "elhagyott" alternatív fellépés számára, mint például a Pearl Jam és a Red Hot Chili Peppers , és az 1990-es években felkeltette az alternatív rock iránti érdeklődést. [ 449] [453]

Emo

Eredeti formájában az emo a punk zeneileg változatosabb alműfaja volt, mint később. A stílust az 1980-as évek közepén alakították ki a washingtoni punk szcéna tagjai.és „Emocore”-nak hívták – az „emotional hardcore” rövidítése [454] . Maga a kifejezés az ebbe a műfajba tartozó zenészek anyagának sajátos előadásmódja miatt jelent meg - rendkívül érzelmes és vallomásos formában (néha sírva is fakadtak); ennek az iránynak a jellegzetes vonása volt a dalszöveg is, amely a szerző személyes fájdalmát, élményeit befolyásolta. Az emo első hulláma olyan bandákat tartalmazott, mint a Rites of Spring , az Embrace és a One Last Wish - ezek a csoportok helyi sikereket értek el a nyilvánosság előtt, és underground szubkultúrát alkottak [455] . Az 1980-as évek végén az Embrace egykori tagjai megalakították a Fugazi zenekart , amely az emo második hullámát katalizálta, így a műfaj sokkal népszerűbb lett a kilencvenes évek közepén [456] . Ezt követően a mozgalom számos képviselője kísérletezni kezdett a hanggal, mint például az Antioch Arrow zenészeiegy rokon stílus - screamo úttörői lettek , míg mások ( Sunny Day Real Estate ) dallamosabbá, az indie rockhoz közelítővé tették . Az 1990-es évek közepén a Sunny Day Real Estate az emo műfaj egyik meghatározó elemévé vált (bizonyos mértékben megszemélyesítette ezt a műfajt), és erre a stílusra nagy hatással volt Weezer Pinkerton (1996) [457] is . Az 1990-es évek végén a Jimmy Eat World a műfaj hangzását egy általánosabb rádióformátumba vitte azáltal, hogy az eredeti emocore hangzást a pop punkkal kombinálta, ami számos sikeres albummal megnövelte népszerűségüket [458] . A 2000-es években olyan bandák jelentek meg, mint a My Chemical Romance , a Panic! A The Disco és a Fall Out Boy még pop-orientáltabbá tette a műfaj zenéjét. Ennek a zenének nem sok köze volt a punkhoz, és emo-popnak nevezték [457] .

Heavy metal

Purgatórium

Példa az Iron Maiden második albumának " Purgatory " című dalából . A kompozíció a banda korai hangzását mutatja be, amely a punk rockból kölcsönzött nagy sebességet ötvözi a brit heavy metal mozgalom egész új hullámára jellemző nehéz gitárhangzással .

Lejátszási súgó

A heavy metal az acid rock evolúciója volt , a hard rock egyik ága , ami viszont a garage punk zenéből származik . Kezdetben a heavy metal jövőbeli hangzását az MC5 nyers, torz hangzása befolyásolta, amelynek tagjai az 1960-as évek közepén Detroitba költözve kezdtek el garázsrockot játszani . Ugyanaz a zene, amely rányomta bélyegét a punk rock kialakulására. évtizeddel később [460] . A Heavy metalra nagy hatást gyakorolt a The Stooges , különösen az olyan dalaikra, mint az „ I Wanna Be Your Dog ”, amely torzító hatású, nehéz power gitárakkordokat tartalmaz [461] . Ezt követően a punk fellendülése negatív hatással volt a hetvenes évek közepén a metal szcénára, mivel e műfaj virágkorában veszített népszerűségéből, különösen amiatt, hogy számos vezető punk művész lekicsinylően beszélt fémjelenet [462] . 1975-ben azonban megalakult a Motörhead , amely kulcscsapattá vált, amely a punk és a heavy metal találkozásánál egy rést foglalt el - a banda csökkentette a blues elemeket zenéjében , dinamikus punk tempót adott hozzá, és tovább erősítette a hangzást, mint pl. Judas Priest [ 463] [464] . A brit metálegyüttesek új generációja, az NWOBHM ( az Iron Maiden , a Saxon és a Def Leppard együttesek ) visszahozta a heavy metalt az élvonalba, sok amerikai metal banda is bekerült a mainstreambe ( Mötley Crüe , Bon Jovi ) a glam metal nyomán. népszerűség és zenei tévécsatornák, mint az MTV [465] . Azonban a legtöbb NWOBHM művész, valamint a rokon metál műfajok, mint a thrash metal és a metalcore [466] [467] , sok punk elemet – az agresszivitást, a nagy sebességű teljesítményt, valamint a rossz minőségű hangzást és a barkácsesztétikát – közvetlenül átvették. , saját anyagát rögzíti és kiadja [468] . A punk divat közvetlen hatással volt a heavy metal divatjára, ami különösen a BDSM elemek elterjedésében nyilvánult meg mindkét stílusban [469] . A metal egyik alműfaja, a thrash metal viszont két olyan elemet kölcsönzött, amelyek nem jellemzőek más metal műfajokra: a moshing és a stage diving , közvetlenül a "punk és hardcore szubkultúrától " [470] .

Queercore és Riot grrrl

Az 1990-es években megalakult a queercore mozgalom – magját meleg és leszbikus zenészekből, biszexuálisokból és az LMBT mozgalom más képviselőiből álló csoportok alkották. Ezek között a bandák között voltak például: God Is My Co-Pilot, Árvácska osztály, Dresch csapatés George nővérakiket a korai meleg punkok, például Jane County zenéje inspirált, Francés Randy Turner, valamint olyan zenekarok, mint a Nervous GenderA Screamersés Tekercs [471] . A Queercore hangzása a punk különböző stílusait és alternatívákat öleli fel, míg lírai tartalma gyakran előítéletekről, nemi identitásról , szexuális identitásról és egyéni emberi jogokról szól. A mozgalom folyamatosan fejlődik a 21. században, amelyet különféle fórumok és fesztiválok segítik elő, mint például a Queeruption[472] .

A Riot grrrl mozgalom fontos eleme volt a feminista közösségnek. A punk rock retorikájának és filozófiájának a modern feminizmus eszméivel való ötvözésével jött létre [473] [474] . A jelenség megjelenését 1991-ben jelentették be az International Pop Underground Convention alternatív zenei fesztivál női csoportjainak koncertjén .Olimpiában . _ Az előadás a "Love Rock Revolution Girl Style Now" szlogen alatt zajlott, és résztvevői voltak: Bikini Kill , BratmobileAz egek Betsynek, L7 és Mekka Normál[475] . A mozgalom alapelvei a feminista kérdésekre és általában a progresszív politikára irányultak; a barkácsfilozófiája és a fanzinek is fontos elemei. A közösség célja az volt, hogy megteremtse a feminizmus kulturális és technológiai terét, és a médián és a modern technológiákon keresztül felhívja a figyelmet problémáira [473] . Az ideológia mellett a punk rock esszenciája tükröződött a tétel dühösen, érzelmesen előadott, underground gyökerű zenéjében [474] . 1994-ben Corine Tucker és Carrie Brownstein, a Heavens to Betsy queercore zenekar egykori tagjaiés mentség 17ennek megfelelően a Sleater-Kinney nevű csapatban egyesült , amely a riot grrrl mozgalom egyik legbefolyásosabb kollektívájává vált. A Bikini KIll énekese, Kathleen Hanna viszont 1998-ban megalakított egy szólóprojektet Le Tigre néven , amelynek munkájában társadalmi-politikai kérdéseket, valamint feminizmus és LMBT kérdéseket érintett [477] .

Revival

Az 1990-es évekre a punk rock annyira beépült a nyugati popkultúrába, hogy a nagy lemezkiadók elkezdték használni a műfaj különféle divatelemeit, hogy a "lázadók" képében népszerűsítsenek néhány mainstream előadót. A marketingesek kihasználták a punk stílusát és felháborítóságát, még reklámokban is megemlítették, például a Subaru Impreza tévéreklámjában (1993), amely szerint az autó „olyan, mint a punk rock ” . A Nirvana mellett az 1990-es évek elején számos vezető grunge banda idézett korai punk hatásokat munkáiban. A Nevermind átütő sikerével a nagy lemezkiadók újra érdeklődni kezdtek a műfaj iránt, és újraértékelték annak kereskedelmi lehetőségeit [479] .

1993 fordulópontot jelentett a punk rock kereskedelmi forgalomba hozatalában, amikor a kaliforniai Green Day és a Bad Religion együttesek szerződést kötöttek nagy kiadókkal, és ezzel a műfajt a mainstreambe hozták. Egy évvel később a Green Day kiadta a Dookie című lemezt , amely slágerré vált, mindössze két év alatt több mint 9 millió példányban kelt el (és csak az Egyesült Államokban) [480] . Viszont a Bad Religion - Stranger than Fiction című CDcsoport szülőföldjén "arany" oklevéllel tüntették ki [481] . Más kaliforniai punkzenekarok is elkezdték elérni a mainstream népszerűséget, és az Epitaph Records független kiadónál adták ki felvételeiket , amely a helyi pop punk egyfajta játszóterévé vált általában. Így 1994-ben albumokat adtak ki róla: Let's Go ( Rancid ), Punk in Drublic ( NOFX ) és Smash ( The Offspring ), amelyek mindegyikéből több mint 500 000 példány kelt el . Ugyanezen év júniusában a Green Day " Longview " című kislemeze elérte az első helyet a Modern Rock Tracks listán , és bejutott a Top 40 Hot 100 Airplay közé , vitathatatlanul az első punk dal, amely ekkora sikert ért el; alig egy hónappal ezután jelent meg a The Offspring " Come Out and Play " című száma, amely az amerikai rádiókban is erősen szerepelt. A pop punk népszerűsítésében fontos szerepet játszott az MTV csatorna és a Los Angeles-i KROQ-FM rádió., bár a NOFX megtagadta videóik adását az MTV-nek, hangsúlyozva elkötelezettségüket a műfaj eredete iránt . [482]

Az 1990-es évek közepén a ska punk műfaj nagy népszerűségre tett szert , olyan csoportok sikerének köszönhetően, mint a Mighty Mighty Bosstones (Boston), a No Doubt ( Anaheim ) és a Sublime ( Long Beach ). A ska iránti növekvő érdeklődés nyomán a Reel Big Fish ( Huntington Beach ) és a Less Than Jake ( Florida ) is szerződést írt alá nagyobb kiadókkal . Emellett lendületet kapott a tone mozgás is – ez a stílus a punk rock második hulláma során alakult ki, hasonlóan a ska zenéhez, de szerkezete közelebb áll a jamaicai eredetihez - "ska 78 rpm " [483] . Ezt követően a ska harmadik hullámának előadói más stílusok elemeivel bővítették a műfaj hangzását. Ennek a tételnek az első albuma, amely nagy népszerűségre tett szert, Rancid korongja volt - ...And Out Come the Wolves(1995), amely "arany" státuszt kapott a zenészek hazájában [484] ; viszont az egy évvel később kiadott, azonos nevű Sublime LP platina minősítést kapott [480] . Az 1990-es évek ausztrál punk szcénájának előadói pedig a Frenzal Rhomb együttes( skatecore ) és Bodyjar(pop punk), nemcsak helyi népszerűségre tett szert, hanem erőteljes hatást gyakorolt a japán ska szcénára is [485] .

hosszú nézet

1994-ben a Green Day " Longview " című kislemeze elérte az első helyet a Modern Rock Tracks -en , és bejutott a Hot 100 Airplay mainstream toplistájának Top 40 -ébe , talán az első punk dal, amely ekkora rádiósikert aratott .] .

Lejátszási súgó

A Green Day sikere és a Dookie album hatalmas eladásai példaként és hivatkozási pontként szolgáltak számos észak-amerikai pop-punk zenekar számára az évtized során [487] . A punk közösség számos tagja azonban elégedetlenségét fejezte ki, és negatív reakciókat mutatott a hangzás kommercializálódásával és sok új csoportnak a mainstream közönségre való összpontosításával kapcsolatban. A jelentősebb kiadókhoz szerződve és az MTV-n való rendszeres megjelenésükkel ezek a zenészek úgy érezték, hogy az olyan előadók, mint a Green Day, "eladják a rendszert", ezzel aláásva a punk rock rendszer elleni küzdelem filozófiájának lényegét . Ez az álláspont azonban a punk mozgalomban nem volt új, a műfaj felemelkedése során rendszeresen hangzottak el ilyen állítások, kezdve a The Clash zenészeinek 1977-es „ korrupciós ” visszhangos vádjával, amiért alkut kötöttek a CBS Records -szal [489] . Ezt követően végre gyökeret vert a Warped Tour kereskedelmi rockfesztivál (amelyet a Vans szervez, gördeszkacipőkre specializálódott ), valamint a punk divat által ihletett ruhák és kiegészítők árusítása a Hot Topicnál (az egyik legnagyobb amerikai zenei kellék-kereskedő) műfaj a mainstreamben [490] .

Mainstream punk rock

"Minden kicsi dolog"

Az első punk zenéhez köthető kislemez, amely bekerült a Billboard Top 10 -be . Mark Spitz szerint a dal dallama jól illusztrálja azt a jól olajozott koncepciót, amely a zenekart oly népszerűvé tette: " Adenoid ének, minimálisan lüktető basszus , robbanékony háromakkordos riffek , melodikus [zenei] harmóniával lágyítva " [comm. 27] [491] .

Lejátszási súgó

1998 elejére a pop-punk kereskedelmi teljesítménye némileg visszaesett [492] , azonban a műfajt hamarosan rehabilitálták. Novemberben megjelent a The Offspring albuma , az Americana (a Columbia kiadónál ), és egyenesen a 2. helyre került a Billboard nemzeti toplistákon . Hamarosan illegálisan felkerült az internetre az első kislemez, a " Pretty Fly (for a White Guy) " MP3 fájljait tartalmazó bootleg , ami után több mint 22 millió alkalommal töltötték le (akkor ez rekordszám) [ 493] . Egy évvel később megjelent az Enema of the State LP , amely a Blink - 182 első nagylemeze volt . Ez a lemez a műfaji szegmensében is nagy sikert aratott, nagy teljesítményt mutatva – az év során több mint 4 millió példányt adtak ki; a Billboard [480] top 10 - ébe is eljutott . 2000 januárjában a lemez második kislemeze - "All the Small Things" - a Billboard Hot 100 listáján a 6. helyezést érte el . Bár a Blink-182-t a Green Day "követőjének" tekintették [494] , sok zenekritikus összehasonlította munkájukat, valamint piaci pozíciójukat olyan ón-pop előadókkal, mint Britney Spears , Backstreet Boys és 'N Sync , akiknek a célközönsége szintén tinédzserek voltak [495] . Azonban a banda következő két albuma, a Take Off Your Pants and Jacket (2001) és a Blink-182 (2003) szintén sláger lett, és a Billboard listákon az 1., illetve a 3. helyezést érte el. 2003 novemberében a The New Yorker a Blink-182 sikerének jelenségét „őrült gyerekeskedésnek” nevezte, és hozzátette: „Nagy népszerűségre tettek szert a mainstream közönség körében, amelyet korábban a punk rock puristák érinthetetlennek tartottak.” [ 496]

A hasonló kritikák ellenére több észak-amerikai pop-punk banda is a 2000-es évek első felében ért el mainstream sikert erős pénzügyi teljesítménnyel. Így 2001-ben a kanadai Sum 41 csoport debütáló lemeze - All Killer No Filler - bejutott a helyi slágerparádé Top 10- ébe, majd az Egyesült Államokban "platina" státuszt kapott [497] . Az album egyik kislemezének, a „ Fat Lip ”-nek szövegét és énekhangját a zenei sajtó „salaga-rap”-nek nevezte [498] ; a szám a Modern Rock Tracks toplista élére került, dallama pedig a Nokia telefonok legnépszerűbb csengőhangja lett [499] . A pop-punk fő sztárjai Ausztráliában pedig a The Living End zenészei voltak , akiknek saját névre keresztelt, pancobilly stílusban rögzített debütáló korongja nagy feltűnést keltett az együttes szülőföldjén [500] .

A zene kommercializálódásának hatása egyre több vitát váltott ki a punk közösségen belül. Ahogy Ross Hinfler publicista megjegyezte, a műfaj sok rajongója "megveti a vállalati punk rockot, amely olyan zenekarokra jellemző, mint a Sum 41 és a Blink-182" [501] . Ugyanakkor a független kiadók által kiadott politizált és nem kereskedelmi punk tovább virágzott az Egyesült Államokban. Így 1993 óta az Anti-Flag csoport a progresszív politika témájára összpontosítja munkáját: George W. Bush nyolcéves hatalma alatti kormányzása alatt aktívan kritizálták a konzervatív kormányt . E bandák közül a legnépszerűbb, a Rise Against a 2000 -es években sikeres albumokat adott ki a The Sufferer & the Witness és az Appeal to Reason , amelyek a Billboard top 10 -ébe kerültek . Viszont a New Wave lemezcsoportok Against Me! , a baloldali ideológia aktív támogatói , 2007-ben a Spin magazin szerkesztői az év albumának választották [502] [503] .

Punk rock a Szovjetunióban és Oroszországban

A Szovjetunióban a punk rockhoz hasonló 1979 -ben nemcsak Leningrádban keletkezett, Andrej Panov „ Automatikus kielégítő” csoportjának létrehozásával , hanem a balti államokban is („JMKE”, „Propeller”, „Velikije Luki”). , Szibériában ( Nick Rock and Roll , "Ivan Morg and the Dead"), és egészen váratlanul a Krím-félszigeten (szintén Nick Rock and Roll, "Second Echelon", Yuri Yuks) szinte egyszerre.

Időrendben a Szovjetunió első punk rock lemeze az észt Propeller zenekar névadó mágneses albuma volt 1980-ban, elsősorban észt nyelven. Az első orosz nyelvű punklemez Szergej Ryzhenko névadó csoportjának "Football" című albuma volt 1982-ben. Mindkét album bekerült Alexander Kushnir „ 100 mágneses szovjet rock album ” című almanachjába .

Minden nehezen beilleszthető és felfoghatatlan ebbe a kifejezésbe belefért, egészen az első zelenográdi punkfesztiválig , amelyen korlátozott számú, más hangzású előadó vett részt [504] .

A punk bohóckodások, beleértve a zeneieket is, számos mára elfeledett bandát kísértek, mint például a "Népi Milícia", a "Zebra", a "Chaos Jack" (ez utóbbiak közelebb álltak az új hullámhoz , mint a punkhoz). A punk rockot a " DK " csoport is felhasználta munkáiban (a "The Little Prince " album és néhány 1982-1985 közötti kompozíció) [504] .

1985 és a peresztrojka kezdete után az egyes rockszervezetek formalizálódtak, és ennek megfelelően elhatárolták az új hullámot és a punkot. Utóbbinak a tiltakozás, a hivalkodó megjelenés és a koszos hangzás miatt nehéz volt fellépni a hivatalos színpadon. A punkzenekarok sora azonban gyorsan kiegészült olyan csoportokkal, mint a „ Nevetség tárgya ”, „Diogenes” (később „ Stupid ”), „Vinegar band”, „ Wonder-Yudo ”, „ NII Cosmetics ” és mások [505] .

Szibériában az 1980-as években megjelent az úgynevezett „ szibériai underground ”, ennek a mozgalomnak a vezetője és „ikonja” Jegor Letov „ Civil Defense ” csoportja volt, amely kultusszá vált a punkok körében [506] . A szembetűnő különbség G. Ó." más punk bandáktól - a "nekrofil" viccek hiánya a " Sex Pistols " stílusban (az ilyen poénok az " Automatikus kielégítők " -ben rejlenek ) és az aktív polgári pozíció [507] jelenléte , aminek eredményeként a szibériai punk a Szovjetunióban a zenekarokat társadalmilag veszélyesnek ismerték el. A szibériai punk rock ismert vezetői a polgári védelem mellett az Instructions for Survival , Cherny Lukich , Peak Klaxon , Kooperativ Nishtyak , Chernozem és még sokan mások voltak [508] .

Az 1987-től 1989-ig tartó időszakban az ország politikai helyzetében bekövetkezett változások következtében egy nagyságrenddel megnőttek a punk és posztpunk zenekarok, mint például a „ Matroszszkaja Tishina ”, „Pogo”, „South-West”, „ Gázágazat ”, „ Vörös penész ”. Ez a teljes egységes réteg szinte a 90-es évek fordulójáig létezett, különböző okokból, gyakorlatilag a Szovjetunió összeomlásával megszűnt tevékenysége [509] . Ritka kivételt képeztek az olyan csapatok, mint az „Automatic Satisfiers”, „Gas Sector” és néhány másik, amelyek továbbra is dolgoztak.

Moszkvában a 90-es évek elején volt egy ún. "Össz-Moszkvai Hazafias Punk Klub". Abban az időben az underground moszkvai punk rock hulláma volt, amelyet a következő csoportok képviseltek: „Itt a foglalás”, „ Szalma mosómedve ”, „Rókakenyér”, „N. O. Zh.”, „Biztonsági megsértés”, „Négy bandája”, „Tűz”, „Burn”, „Régió-77” - bizonyos értelemben a szibériai punk hullámainak helyreállítása az 1980-as évek végén - a 90-es évek elején [510] .

Az 1990-es évek második felében Oroszországban (főleg Moszkvában és Szentpéterváron) a punk rock különféle alműfajú és "ágazatú" csoportjai váltak népszerűvé: mindenekelőtt ezek a " NAIV ", a " Csótányok!" ”, „ Purgen ” Moszkvában, Szentpéterváron - „ Korol i Shut ”, újraalkotta a „ Brigade in a row ”, a The Spiders és mások. A Ska-punkot olyan csoportok képviselték, mint a „Spitfire”, „ Ditemper ”, " Elysium ". Nagyon érdekesek a regionális punk-rock zenekarok, amelyek közül egyértelműen kiemelkedett az Ulan-Ude- i " Nostradamus Orgasm " és a Nyizsnyij Novgorod -i " FPG " [511] .

A 2000-es években olyan punk csoportok alakultak, mint: " Yorsh ", " KnyaZz ", " Shadows of Freedom ", " Pasosh " - a fővárosi régióból, " Elektromos Partizánok " (Szentpétervár), " Rabfak " (Jekatyerinburg) , " Bez Fanatizmus " (Novoszibirszk), " A fekete város meséi " (Voronyezs) és az Alkotók Uniója (Nevinnomysszk). Néhány új banda fellépett a punkhoz kapcsolódó műfajokban: " Kórház ", " Omeriki hangja ", " Kok Odu " (Moszkva), " SZAKADÁS!" "(Ozersk)," Adj egy tankot (!) "(Kolomna)," Paranoia és Anhedonia "(Krasznojarszk) és" Faberge Eggs "(Sas). 2006-ban Oroszország legnyugatibb pontján megalakult az Indulgentsia [512] hardcore zenekar .

"Minden a tervek szerint halad"

Egy dal, amelyet Jegor Letov 1988-ban rögzített. A szerző szerint dalt akart írni "egy egyszerű szovjet részeg fáradt, teljesen levert ember nevében, aki hazajött, a felesége elhagyta, még valami..." [513] . Ezt követően a zenei média „a nemzedék himnuszának”, „korszakalkotó” és „majdnem orosz népzenének” nevezte [514] [515] .

Lejátszási súgó

2008-ban megalakult a „ Pornofilmy ” [516] csoport . 2010-ben megjelent a NAIV csoport frontemberének, Alexander "Chachi" Ivanovnak egy mellékprojektje - " Radio Chacha ". 2013-ban jött létre a Northern Fleet csoport , amelyet az egyik legnépszerűbb orosz punkzenekar, a Korol i Shut egykori zenészei hoztak létre vezérének, Mihail Gorsenjovnak [517] [518] halála után .

Az orosz punkkultúrában a „Hoi!” kiáltás elterjedt. Sok orosz punk banda - " Sektor Gaza " [comm. 28] , „ Red Mold ”, „King and Jester”, „Civil Defense” és mások – a „Hoy” szót használták munkájukban [519] . Az eredet egyik változata szerint a "Hoi" szó az angol "Oi!"-ból származik, amely a cockney -k üdvözlésére szolgált , majd később az " Oi!" híveinek kiáltása és üdvözlete lett. -mozgások" [520] . Az 1980-as évek elején az "Oi!" szovjet rockzenészek kölcsönözték , akik a „ vasfüggöny ” körülményei között fejlődtek, a nyugati zenét (elsősorban az angolt) példaképnek tekintették.

Különböző vélemények vannak a "khoy" szó használatának elsődlegességéről az orosz punk kultúrában. Az egyik verzió szerint Jegor Letov, a Polgári Védelem csoport vezetője találta ki, miközben Oi!-zenét hallgatott. Azzal motiválva, hogy Oroszországban minden " X "-el kezdődik , újraírta az "Oi!" a "Hoi!" [521] . 1984 óta rendszeresen használja a "Khoi" szót dalainak szövegeiben ("A gyermekorvos azt mondta: "Nishtyak", "Nyitott ajtó", "Nem vicces", "Hasztalan", " A bolondról" stb.) és amikor koncerteken kommunikálunk a halllal, mint egy punk kiáltás, mint egy üdvözlet. Az eredet második változata azon a tényen alapul, hogy a "Khoi" szó már azelőtt létezett, hogy Jegor Letov énekes-dalszerzőként megjelent a színpadon. Az Aquarium Taboo című albumán ( 1982 ) két dal található, amelyek ezt a szót használják: "Vigyázz a hoiodra" [522] és "Aristocrat". Az album "sötét szavak szótárában" a szó átirata szerepelt: "Hoi - kreatív spirituális energia" [523] .

Kulcskiadások

A lista a következő rangsorokon alapul: "Minden idők 11 legjobb punk albuma" a The Telegraphtól [524] , "A valaha volt 20 legjobb punkalbum" az LA Weeklytől[525] , a Rolling Stone minden idők 40 legjobb punk albuma [526] , és az AllMusic rangsora.

Kiadások listája
Végrehajtó	Név	Kibocsátási év	Műfaj	címke	Allmusic értékelés
MC5	Kick Out the Jams	1969	Protopunk , punk rock, acid rock	Elektra Records	Album (angol) az AllMusic -nál
New York-i babák	New York-i babák	1973	Glam punk , hard rock	Mercury Records	Album (angol) az AllMusic -nál
A Stooges	Nyers erő	1973	Protopunk , punk rock	Columbia Records	Album (angol) az AllMusic -nál
Patti Smith	Lovak	1975	Punk rock	Arista Records	Album (angol) az AllMusic -nál
blondie	blondie	1976	Új hullám , punk rock	Chrysalis Records	Album (angol) az AllMusic -nál
Ramones	Ramones	1976	Punk rock	Sire Records	Album (angol) az AllMusic -nál
Szexpisztolyok	Ne törődj a Bollockokkal, itt vannak a Sex Pistols	1977	Punk rock	Virgin Records	Album (angol) az AllMusic -nál
Az átkozottak	Damned Damned Damned	1977	Punk rock	Stiff Records	Album (angol) az AllMusic -nál
Huzal	rózsaszín zászló	1977	Punk rock, poszt- punk	Harvest Records	Album (angol) az AllMusic -nál
Televízió	Marquee Moon	1977	Post -punk , art punk	Elektra Records	Album (angol) az AllMusic -nál
Richard Hell és a Voidoidok	Üres generáció	1977	Punk rock, art punk	Sire Records	Album (angol) az AllMusic -nál
A fojtogatók	Nincs több hős	1977	Punk rock, új hullám	United Artists Records	Album (angol) az AllMusic -nál
Siouxsie és a Banshees	A Sikoly	1978	Posztpunk	Polydor Records	Album (angol) az AllMusic -nál
X Ray Spex	Csíramentes serdülők	1978	Punk rock	EMI Records	Album (angol) az AllMusic -nál
A lekvár	Minden mod Cons	1978	Punk rock, mod revival	Polydor Records	Album (angol) az AllMusic -nál
Devo	Nem vagyunk férfiak? Devo vagyunk!	1978	Punk rock, új hullám	Warner Bros. rekordokat	Album (angol) az AllMusic -nál
Az összecsapás	Az összecsapás	1977	Punk rock	CBS Records	Album (angol) az AllMusic -nál
Az összecsapás	London Calling	1979	Punk rock	CBS Records	Album (angol) az AllMusic -nál
Buzzcocks	Szinglik Going Steady	1979	Punk rock	United Artists Records	Album (angol) az AllMusic -nál
A rések	Vágott	1979	Posztpunk	Island Records	Album (angol) az AllMusic -nál
négyfős banda	Szórakozás!	1979	Posztpunk	EMI Records	Album (angol) az AllMusic -nál
A csírák	(GI)	1979	Punk rock, hardcore punk	Slash Records	Album (angol) az AllMusic -nál
Joy osztály	Ismeretlen örömök	1979	Post- punk , gótikus rock	Gyári Records	Album (angol) az AllMusic -nál
Halott Kennedys	Friss gyümölcs rothadó zöldségekhez	1980	hardcore punk	Cherry Red Records	Album (angol) az AllMusic -nál
x	Los Angeles	1980	Punk rock	Slash Records	Album (angol) az AllMusic -nál
Fekete zászló	Sérült	1981	hardcore punk	SST Records	Album (angol) az AllMusic -nál
A cserék	Elnézést anya, elfelejtettem kivinni a szemetet	1981	Punk rock	Twin/Tone Records	Album (angol) az AllMusic -nál
Durva	Pénisz Irigység	1981	anarcho punk	Crass Records	Album (angol) az AllMusic -nál
A Kizsákmányoltak	A punkok nem halottak	1981	Street punk , ó!	Titkos feljegyzések	Album (angol) az AllMusic -nál
Különböző előadók	Erő az Oi-n keresztül!	1981	Ó!	Decca Records	Album (angol) az AllMusic -nál
A Misfits	Sétálj közöttünk	1982	horror punk	Ruby Records	Album (angol) az AllMusic -nál
Leszármazottak	Milo főiskolára jár	1982	Punk rock	Új Alliance Records	Album (angol) az AllMusic -nál
rossz agyak	rossz agyak	1982	Punk rock	Reachout International Records	Album (angol) az AllMusic -nál
Burma küldetése	vs.	1982	Punk rock, poszt- punk	Ace of Hearts Records	Album (angol) az AllMusic -nál
békaláb	Generikus	1982	Punk rock, noise rock	Subterranean Records	Album (angol) az AllMusic -nál
Kisülés	Nem hallasz semmit, nem mondasz semmit	1982	Hardcore punk , D-beat	Clay Records	Album (angol) az AllMusic -nál
Percemberek	Double Nickels on the Dime	1984	Post -punk , hardcore punk	SST Records	Album (angol) az AllMusic -nál
Husker Du	Zen Arcade	1984	Hardcore punk , alternatív rock	SST Records	Album (angol) az AllMusic -nál
Husker Du	Felkelő új nap	1985	Posthardcore	SST Records	Album (angol) az AllMusic -nál
Pere Ubu	Terminál torony	1985	Punk rock, art punk	Rough Trade Records	Album (angol) az AllMusic -nál
Sonic Youth	EVOL	1986	Alternatív rock	SST Records	Album (angol) az AllMusic -nál
rossz vallás	Szenvedni	1988	Punk rock	Epitaph Records	Album (angol) az AllMusic -nál
Kis veszély	Teljes diszkográfia	1989	hardcore punk	Discord Records	Album (angol) az AllMusic -nál
Fugazi	13 dal	1989	Posthardcore , art punk	Discord Records	Album (angol) az AllMusic -nál
Nirvána	Nem fontos	1991	Alternatív rock , grunge	DGC Records	Album (angol) az AllMusic -nál
zöld Nap	Dookie	1994	Pop punk , punk rock	Reprise Records	Album (angol) az AllMusic -nál
Az Utódok	Összetör	1994	Pop punk , punk rock	Epitaph Records	Album (angol) az AllMusic -nál
Avas	...És Out Come the Wolves	1995	Punk rock, ska punk	Epitaph Records	Album (angol) az AllMusic -nál
Weezer	Pinkerton	1996	Emo , pop punk , alt rock	DGC Records	Album (angol) az AllMusic -nál
Sleater-Kinney	Dig Me Out	1997	Punk rock, queercore	Öld meg a rocksztárokat	Album (angol) az AllMusic -nál
Bikini ölés	A szinglik	1998	Riot grrrl , punk rock	Öld meg a rocksztárokat	Album (angol) az AllMusic -nál
Elutasította	The Shape of Punk To Come	1998	Hardcore punk , poszt -hardcore	Burning Heart Records	Album (angol) az AllMusic -nál
Blink-182	Az állam beöntése	1999	Pop punk , punk rock	MCA Records	Album (angol) az AllMusic -nál
Igen igen igen	Fever to Tell	2003	poszt-punk újjáéledése	Interscope Records	Album (angol) az AllMusic -nál
LCD hangrendszer	Ezüst hangja	2007	elektroclash	Capitol Records	Album (angol) az AllMusic -nál

Punk rock előadók

Megjegyzések

↑ A 25 Years of Punk-ban azonban Patti Smith kijelentette, hogy a punkok és a hippik közös antistablishment attitűdöt mutatnak.
↑ A punk környezetben élő virtuóz zenészeket gyakran gyanakodva, sőt megvetéssel kezelték.
↑ Arra is volt példa, hogy az énekesek morgó technikát alkalmaztak , ami a korai punk szcénában gyakoribb volt. Dave Lang publicista az „arrogáns morgás” jelzővel jellemezte ezt a hangot.
↑ A punk művészek a koncerthangzás hívei voltak, az "élő" felvételekkel való hasonlóságot a punkzene egyfajta hitelességének tekintették.
↑ Az 1950-es évek amerikai zsíros szubkultúrájában népszerű elemek .
↑ Talán John Morton volt az első rockzenész, aki biztonsági tűt használt a színpadkép elemeként .az amerikai Electric Eels csoporttól - biztosítótűkkel letakart kabátban beszél.
↑ Sok punk használt ruhát visel , hogy hangsúlyozza fogyasztóellenes álláspontját.
↑ Utóbbi szerepe sokkal nagyobb hatással volt a női divatra a műfaj kedvelői körében.
↑ A Pop első bandájának, a The Stoogesnek a nevére utalva .
↑ Robert Christgau a Village Voice -nak írt esszéjében (1971. október) a „60-as évek közepének punkot” a rock and roll történelmi korszakaként említi .
↑ Az 1971-es „Who Put the Bomp” című cikk egyes pontjain Bangs „punk”-ként emlegeti a brit The Troggs együttest és más hozzájuk hasonlókat. 1972 júniusában a Flash amatőr fanzine közzétette az 1960-as évek albumainak "Punk Top Ten" rangsorát.
↑ A Nuggets album 1973. januári ismertetésében a Rolling Stone rovatvezetője , Greg Shaw ezt írta: "A punk rock legjobb esetben is az 1960-as évekhez áll a legközelebb, a rock 'n' roll eredeti rockabilly szelleméhez." 1973 februárjában Terry Atkinson, a Los Angeles Times munkatársa az Aerosmith hard rock banda bemutatkozó albumának ismertetőjében kijelentette, hogy ez "mindent elér, amire minden punk banda vágyik, és ami a legtöbbjükből [végső soron] hiányzik".
↑ A The Kingsmen verziójában az "El Loco Cha-Cha" riffjeit egyszerűbb rock-rendezésre redukálták, amely számtalan garázsrock banda stílusmintájává vált.
↑ Ramones "I Don't Want You" (1978) dallama jelentős hatást mutat a The Kinks zenéjére .
↑ Ezt követően az 1970-es évek elején egyes kritikusok a "punk rock" kifejezést használták az 1960-as évek garázsbandáira, valamint a hagyományuk utódainak tekintett zenekarokra, mint például a The Stooges.
↑ Ellentétben magukkal a punk zenészekkel, akik a rock and roll hagyományaival való szakítást tűzték ki célul.
↑ Ugyanebben az évben egy másik pub rock banda jelent meg Londonban - a The 101ers , amelynek szólistája Joe Strummer volt - egy előadó, akit a kocsmarock és a punk rock kapcsolatának neveznek.
↑ Feltehetően 1974 vagy 1975.
↑ A bostoni zenekarok hangzása azonban megőrizte egyéni vonásait, inkább a garage rockra koncentrált.
↑ A DOA-t és a The Subhumanst a The Skulls egykori tagjai alapították.
↑ 1976-os és 1977-es brit körútja során Sanders központi szerepet játszott a heroin népszerűsítésében a helyi punk szubkultúra körében.
↑ Az egyik legszembetűnőbb példa a Dead Kennedys "Holiday in Cambodia" című kompozíciója.
↑ Az összeállítás kiadója és ötletgazdája, Bushell kijelentette, hogy nem volt tisztában ezzel a ténnyel.
↑ Olyanok, mint a NOFX , akiknek skate-punk hatású riffjeit a harmadik hullám ska zenéje ihlette .
↑ Nagy-Britanniában ennek a kifejezésnek a megfelelője az „indie”.
↑ De zeneileg kevés közöm van hozzá.
↑ Adenoid ének – a recenzens arra utal, hogy Tom DeLonge énekes "orrán keresztül" énekel.
↑ A csoport vezetője, Yuri Klinskikh a "Khoy" álnevet vette fel, amelyet a zenész gyakran mondott fellépések közben, és munkájában is használt. Klinsky szerint a "Khoi" szót a mindennapi életben kezdte használni, miután hosszú ideig hallgatta a Polgári Védelem csoport zenéjét.

Jegyzetek

↑ Erlewine, Stephen Thomas, [ Punk Rock az AllMusic honlapján: „ The Ramones: Biography”], Allmusic . Letöltve: 2007. október 11.
↑ 1 2 Bessman (1993), pp. 48, 50; Miles, Scott és Morgan (2005), p. 136.
↑ 1 2 Robb (2006), Michael Bracewell előszava.
↑ Ramone, Tommy, "Fight Club", Uncut , 2007. január.
↑ 1 2 McLaren, Malcolm. A punk a Subversion 30 éves évfordulóját ünnepli . BBC News (2006. augusztus 18.). Letöltve: 2017. szeptember 12. Az eredetiből archiválva : 2020. január 15.
↑ Christgau, Robert. Please Kill Me: The Uncensored Oral History of Punk by Legs McNeil and Gillian McCain" (recenzió), New York Times Book Review , 1996. (angolul) . robertchristgau.com. Letöltve : 2017. szeptember 12. Archiválva : 2019. október 20..
↑ 12. Laing , Dave. One Chord Wonders: Power and Meaning in Punk Rock . PM Press, 2015. p. tizennyolc.
↑ Rodel (2004), p. 237; Bennett (2001), pp. 49-50.
↑ Savage, 1992 , pp. 280–281. (Megjegyzés: Az eredeti kép reprodukcióját tartalmazza. Több forrás tévesen a londoni punk szcéna zászlóshajójának, a Sniffin' Glue -nak tulajdonítja az illusztrációt .).
↑ Wells, 2004 , p. 5.
↑ Sabin, 1999 , p. 111.
↑ Robb, 2006 , p. 311 (Megjegyzés: A szerző ezt az illusztrációt a Stranglers fanzine -nek tulajdonítja - Megfojtotta . A kiadvány azonban csak 1977-ben jelent meg, egy másik fanzine-ből - Sideburns .).
↑ Megfojtva (angolul) (lefelé irányuló kapcsolat) . Xulu márka képregényei. Letöltve: 2017. szeptember 12. Az eredetiből archiválva : 2011. január 29. )
↑ Blush, 2001 , pp. 173, 175.
↑ The Stimulators – Loud Fast Rules 7″ (angol) (lefelé irányuló kapcsolat) . Megölte a Death Records. Letöltve: 2017. szeptember 12. Az eredetiből archiválva : 2016. február 16.
↑ A dal mögötti történet: Szex & Drugs & Rock & Roll, Ian Dury . loudersound.com. Letöltve: 2018. november 20. Az eredetiből archiválva : 2018. november 20.
↑ A rock n' roll az „átjáródrog”, amely italhoz, kábítószerhez és kockázatos szexhez vezet? (angol) . Daily Mail . Letöltve: 2018. november 20. Az eredetiből archiválva : 2015. november 23.
↑ 13 variáció a "Sex, Drugs és Rock 'n' Roll" témájában a világ minden tájáról . mentalfloss.com. Letöltve: 2018. november 20. Az eredetiből archiválva : 2018. november 20.
↑ Szex & Drugs & Rock & Roll . A Guardian . Letöltve: 2018. november 20. Az eredetiből archiválva : 2018. november 20.
↑ Harris, 2004 , p. 202.
↑ Reynolds, 2005 , p. négy.
↑ Jeffries, Stuart. "Egy jobb királyi térddel felfelé". A Guardian . 2007. július 20.
↑ Washburne, Christopher és Maiken Derno. rossz zene . Routledge, 2004. 247. oldal.
↑ Kosmo vinyl, The Last Testament: The Making of London Calling (Sony Music, 2004).
↑ Traber, Daniel S. LA 'White Minority': Punk and the Contradictions of Self-Marginalization // Kulturális kritika : folyóirat. - 2001. - Vol. 48 . - P. 30-64 . - doi : 10.1353/cul.2001.0040 .
↑ Murphy, Peter, "Shine On, The Lights Of The Bowery: The Blank Generation Revisited", Hot Press , 2002. július 12.; Hoskyns, Barney, "Richard Hell: King Punk Remembers the [ ] Generation", Rock's Backpages , 2002. március.
↑ Laing, Dave. One Chord Wonders: Power and Meaning in Punk Rock . PM Press, 2015. p. 80
↑ 1 2 Blush, Steven, "Move Over My Chemical Romance: The Dynamic Beginnings of US Punk", Uncut , 2007. január.
↑ 1 2 Shuker, 2002 , p. 159.
↑ Wells, 2004 , p. 41.
↑ Reed, 2005 , p. 47.
↑ Laing, Dave. One Chord Wonders: Power and Meaning in Punk Rock . PM Press, 2015. p. 21
↑ Laing, 1985 , p. 58.
↑ Laing, Dave. One Chord Wonders: Power and Meaning in Punk Rock . PM Press, 2015. p. négy
↑ Chong, Kevin. » Videó » Letöltés Kutató The Thrill Is Gone Canadian Broadcasting Corporation (2006. augusztus). Letöltve: 2017. szeptember 12. Az eredetiből archiválva : 2010. december 3.
↑ 12. Laing , 1985 , p. 62.
↑ Palmer, 1992 , p. 37.
↑ Laing, 1985 , pp. 61–63.
↑ 12 Laing , 1985 , pp. 118–119.
↑ Laing, 1985 , p. 53.
↑ Sabin, 1999 , pp. 4, 226.
↑ Dalton, Stephen, "Revolution Rock", Vox , 1993. június.
↑ Laing, 1985 , pp. 27–32. (Lásd még a punk daltémák statisztikai összehasonlítását).
↑ Laing, 1985 , pp. 81, 125.
↑ Laing, 1985 , p. 31.
↑ Savage, 1991 , p. 440.
↑ Laing, 1985 , pp. 27–32. (Lásd még).
↑ Laing, Dave. One Chord Wonders: Power and Meaning in Punk Rock . PM Press, 2015. p. 7.
↑ 1 2 Richard Hell & the Voidoids . Nadrágprés . Letöltve: 2007. október 23. Az eredetiből archiválva : 2007. október 22..
↑ Strongman, 2008 , pp. 58, 63, 64.
↑ Colegrave, Sullivan, 2005 , p. 78.
↑ Weldon, Michael. Electric Eels: jelenlét szükséges (a link nem érhető el) . cleveland.com. Hozzáférés dátuma: 2010. december 19. Az eredetiből archiválva : 2012. január 23. (határozatlan)
↑ Young, Charles M. Rock beteg és Londonban él . Rolling Stone (1977. október 20.). Letöltve: 2006. október 10. Az eredetiből archiválva : 2006. szeptember 14..
↑ Habell-Pallan, Michelle (2012). "Halál a rasszizmusra és a punk rock revizionizmusra", Pop: When the World Falls Apart: Music in the Shadow of Doubt . p. 247-270. Durham: Duke University Press. ISBN 9780822350996 .
↑ 12. Strohm , 2004 , p. 188.
↑ 12. Laing , 1985 , p. tizennyolc.
↑ Wojcik, 1997 , p. 122.
↑ 1 2 " Little, Joseph A punk zene története és hatása a brit kultúrára és társadalomra (eng.) (a link nem érhető el) . rockandrollreport.com (2011. augusztus 10.). Letöltve: 2015. december 13. Az eredetiből archiválva : 2015. szeptember 30.
↑ 12 Wojcik , 1995 , pp. 16–19.
↑ 12. Laing , 1985 , p. 109.
↑ Laing, 1985 , pp. 89, 97–98, 125.
↑ Laing, 1985 , p. 92, 88.
↑ Laing, 1985 , pp. 89, 92–93.
↑ Laing, 1985 , pp. 34, 61, 63, 89–91.
↑ Laing, 1985 , p. 90.
↑ Robb, 2006 , pp. 159–60.
↑ Laing, 1985 , p. 34.
↑ Laing, 1985 , p. 82.
↑ Laing, 1985 , pp. 84–85.
↑ Laing, 1985 , p. tizennégy.
↑ Dickson, 1982 , p. 230.
↑ 12. Leblanc , 1999 , p. 35.
↑ 1 2 Shapiro, 2006 , p. 492.
↑ Bangs, Lester. Pop és Pite és Fun (angol) (nem elérhető link) . Creem (1970. december). Letöltve: 2007. november 29. Az eredetiből archiválva : 2007. december 17..
↑ Nobahkt, 2004 , p. 38.
↑ Taylor, 2003 , p. 16 (Megjegyzés: Felhívjuk figyelmét, hogy a szerző tévesen 1970-re datálja a publikációt.).
↑ Gendron, 2002 , p. 348.
↑ Christgau, Robert. Fogyasztói kalauz (20) // Village Voice : újság. - 1971. - október 14.
↑ Bangs, 2003 , pp. 8., 56., 57., 61., 64., 101.
↑ Bangs, 2003 , p. 8 (Megjegyzés: A Creem magazinban 1971 júniusában megjelent "Psychotic Reactions and Carburetor Dung" című cikkből vett információ a szerző olyan garázsbandákra hivatkozik, mint a Count Five, és "punk rocknak" nevezi őket.
↑ Taylor, 2003 , p. 16.
↑ Bangs, 2003 , p. (Megjegyzés: Lester Bangs könyve a Creem magazinban megjelent „James Taylor Marked for Death” című cikk újbóli kiadását tartalmazza; az 1971-es téli-tavaszi kiadásban a szerző a Troggs és a hasonló garázszenekarokat a jelzővel jellemzi. "punk" az 56., 57., 58., 61. („punko”) és a 64. oldalon).
↑ Willis, Ellen, "Into the Seventies, for Real", The New Yorker , 1972. december; újranyomva Willis Out of the Vinyl Deeps -ben (2001, University of Minneapolis Press), pp. 114-16. Dőlt betűs eredeti.
↑ Houghton, Mick, "White Punks on Coke", Let It Rock . 1975. december
↑ Shaw, Greg. Punk Rock: a hatvanas évek popjának arrogáns alhasa (a Nuggets ismertetője ) // Rolling Stone : magazin. - 1973. - január 4. — 68. o .
↑ Atkinson, Terry, "Hits and Misses", Los Angeles Times , 1973. február 17., p. B6.
↑ Laing, Dave. One Chord Wonders: Power and Meaning in Punk Rock (angolul) . — Másodszor. – Oakland, CA: PM Press, 2015. - P. 23. Megjegyzés: Lang az eredeti Punk magazint említi . A szerző szerint az 1970-es évek elejének "punk" úttörőit a hatvanas évek közepén a garage rockhoz kötték, aminek következtében e műfaj hagyományait folytatónak tartották őket. A Punk magazin első számának (1973) borítóján egy 1960-as évekbeli garázsrock-zenekar szerepelt, akikről azt hitték, hogy a Seeds ( [1] Archivált 2016. március 4. a Wayback Machine -nél ).
↑ Sauders, "Metal" Mike. "A Blue Cheer több habkő, mint láva." Punk magazin . 1973 ősz. Megjegyzés: A magazin ebben a számában Souders Randy Holden zenészről beszél, aki a The Other Half és a Sons of Adam garázsrock bandák egykori tagja volt, később pedig a Blue Cheer proto-punk/heavy rock együttes tagja. A szerző megemlíti a The Other Half című albumot, amelyet "acid punk"-ként ír le.
↑ Hilburn, Robert, "Touch of the Stones in Dolls' Album", Los Angeles Times , 1974. május 7., p. C12.
↑ Harvard, Joe, "Real Kids" , Boston Rock Storybook . Az eredetiből archiválva : 2007. december 26. Letöltve: 2007. november 27 ..
↑ "Gimme Danger: Iggy Pop története " . books.google.com. Letöltve: 2017. szeptember 16. Az eredetiből archiválva : 2020. augusztus 19.
↑ 12 Savage , 1991 , p. 131.
↑ Savage, 1991 , pp. 130–131.
↑ Taylor, 2003 , pp. 16–17.
↑ Bangs, 1980 , p. 357.
↑ Sabin, 1999 , p. 157.
↑ Pareles, Jon Richard Berry, a 'Louie Louie' dalszerzője 61 éves korában elhunyt . New York Times . The New York Times Company (1997. január 25.). Letöltve: 2016. április 27. Az eredetiből archiválva : 2016. március 26..
↑ Avant-Mier, Roberto (2008). Rock the Nation: Latin/o Identities and the Latin Rock Diaspora , p. 99. Routledge, London. ISBN 1441164480 .
↑ Lemlich, 1992 , pp. 2–3.
↑ 12. Sabin , 1999 , p. 159.
↑ Kitts, Thomas M. Ray Davies: Nem úgy, mint mindenki más . Routledge. 2007. old. 41
↑ Harrington, 2002 , p. 165.
↑ Reed, 2005 , p. 49.
↑ Unterberger, Richie Trans-World Punk Rave-Up, Vol. 1-2 (angol) . AllMusic . Letöltve: 2017. június 22. Az eredetiből archiválva : 2016. március 14.
↑ A punk zene eredete egy meglepő helyre vezethető vissza . A Huffington Post . Letöltve: 2015. november 20. Az eredetiből archiválva : 2015. november 21..
↑ ¡Demolición!: The Complete Recordings Allmusic ismertető . Allmusic . Letöltve: 2017. szeptember 17. Az eredetiből archiválva : 2017. július 29.
↑ Marks, Ian D. és McIntyre, Iain. Wild About You: The Sixties Beat Explosion Ausztráliában és Új-Zélandon. Vers Refrén Press. Portland, London, Melbourne. 2010 ISBN 978-1-891241-28-4 p. 7
↑ Cockington, James. Sunshine Sounds // Hosszú út a csúcsra : Az ausztrál rock & roll történetei . - Sydney, NSW: Australian Broadcasting Corporation (ABC), 2001. - P. 210-211. — ISBN 978-0-7333-0750-8 .
↑ Bangs, 2003 , p. 101.
↑ Laing, 1985 , pp. 21.
↑ Marcus, 1979 , p. 294.
↑ Taylor, 2003 , p. 49.
↑ Harrington, 2002 , p. 538.
↑ 12 Bessman , 1993 , pp. 9–10.
↑ Andersen, Jenkins, 2001 , p. 12.
↑ Vaughan, Robin Reality Bites (angolul) (a hivatkozás nem elérhető) . Boston Phoenix (2003. június 12.). Letöltve: 2017. szeptember 17. Az eredetiből archiválva : 2012. június 28..
↑ Harvard, Joe Mickey Clean and the Mezz (angolul) (a link nem érhető el) . Boston Rock Storybook. Letöltve: 2017. szeptember 17. Az eredetiből archiválva : 2007. október 24..
↑ Robbins , Ira Wille Alexander . Nadrágnyomó útmutató. Letöltve: 2017. szeptember 17. Az eredetiből archiválva : 2007. december 10.
↑ 1 2 Rubin, Mike. Ez a banda punk volt, mielőtt a punk punk volt . New York Times (2009. március 12.). Letöltve: 2017. szeptember 17. Az eredetiből archiválva : 2009. április 16..
↑ Klimek, Jamie. Tükrök (angol) . Gilmar zene . Letöltve: 2017. szeptember 17. Az eredetiből archiválva : 2008. január 26..
↑ Jäger, Rolf. Sztirolok – Rövid története (angol) (a link nem érhető el) . Béreljen kutyát . Letöltve: 2017. szeptember 17. Az eredetiből archiválva : 2011. július 15.
↑ Ohtaka, Toshikazu Interjú Mick Farrennel . Strange Days (Japán). „A hang, hihetetlenül hangosak és nehézek akartunk lenni! Mindent megmagyaráz. A hippik szépek és gyengédek akartak lenni, de a mi stílusunk az ellenkezője volt ennek a békés, megszokott világképnek." Letöltve: 2008. január 10. Az eredetiből archiválva : 2008. május 8..
↑ Unterberger, 1998 , pp. 86–91.
↑ Laing, 1985 , pp. 24–26.
↑ Laing, Dave. One Chord Wonders: Power and Meaning in Punk Rock . PM Press, 2015. p. 17-18.
↑ Laing, Dave. One Chord Wonders: Power and Meaning in Punk Rock . PM Press, 2015. p. 19.
↑ Robb, 2006 , p. 51.
↑ Ügyes, Wilson NEU! (angol) . Nadrágprés. Letöltve: 2017. szeptember 17. Az eredetiből archiválva : 2006. november 12..
↑ A kortárs japán kultúra enciklopédiája – Mark Anderson „Zunō keisatsu”. London és New York: Routledge, 2002, p. 588. ISBN 0-415-14344-6 .
↑ Unterberger, 2002 , p. tizennyolc.
↑ Valentin, 2006 , p. 54.
↑ Valentin, 2006 , pp. 52–55.
↑ Savage, 1991 , pp. 86–90, 59–60.
↑ 12. Walker , 1991 , p. 662.
↑ Strongman, 2008 , pp. 53, 54, 56.
↑ 12 Savage , 1992 , p. 89.
↑ Bockris és Bayley, 1999 , p. 102.
↑ Patti Smith – Életrajz . Arista Records. Letöltve: 2007. október 23. Az eredetiből archiválva : 2007. november 3..
↑ Strongman, 2008 , p. 57.
↑ Savage, 1991 , p. 91.
↑ Pareles és Romanowski, 1983 , p. 511.
↑ Bockris és Bayley, 1999 , p. 106.
↑ Savage, 1991 , pp. 90–91.
↑ Gimarc, 2005 , p. tizennégy.
↑ Bessman, 1993 , p. 27.
↑ Savage, 1991 , pp. 132–133.
↑ Deming, Mark. " The Dictators Go Girl Crazy! " (értékelés) (angol) . Minden zene. Letöltve: 2007. december 27. Az eredetiből archiválva : 2012. június 14.
↑ Bockris és Bayley, 1999 , p. 119.
↑ Savage, 1992 , p. 90 (Megjegyzés: A szerző azt állítja, hogy a "Blank Generation" ebben az időszakban íródott. A Hall Spurts című antológiaalbumon azonban a dal élő felvétele a Televízióval 1974 tavaszára datált.).
↑ Strongman, 2008 , p. 96.
↑ Savage, 1992 , p. 130.
↑ Walsh, 2006 , p. 27.
↑ Savage, 1991 , p. 132.
↑ Walsh, 2006 , pp. 15, 24.
↑ McNeil és McCain, 2006 , pp. 272–275.
↑ Savage, 1992 , p. 139.
↑ Damian Fowler. "A legendás punkklub bezár a CBGB" (angol) . BBC News (2006. október 16.). Letöltve: 2017. szeptember 17. Az eredetiből archiválva : 2007. március 26..
↑ Savage, 1992 , p. 137.
↑ Campbell és Brody, 2008 , p. 362.
↑ Pareles és Romanowski, 1983 , p. 249.
↑ Ramones . _ Nadrágprés . Hozzáférés dátuma: 2017. szeptember 17. Az eredetiből archiválva : 2007. november 2..
↑ Adams, 2002 , p. 369.
↑ McNeil és McCain, 2006 , p. 233–234.
↑ Richard Hell – Egy másik világ/Üres nemzedék/Vesztened kell . diszkók. Letöltve: 2017. szeptember 17. Az eredetiből archiválva : 2017. július 7.
↑ Buckley, 2003 , p. 485.
↑ New York , 20. kötet, 67. oldal, 1987: "A Love Club nem volt többé (az alagsorban volt, és egy hónappal korábban bezárták). …Amikor az emberek a CBGB punk színteréről beszélnek, a vasárnap délutáni műsorokra gondolnak. 5 dollár a bejutásért... Az Aztec Lounge csak egy része volt a punk klubnak – valójában a bár vendégei barátságosak voltak."
↑ Walsh, 2006 , p. nyolc.
↑ Heylin, 2007 , p. 380.
↑ Hannon, 2009 , p. 18 (Megjegyzés: A szerző szerint a dal 1977 januárjában vagy később jelent meg.).
↑ Törmelék – OklahomaRock.com (lefelé mutató link) . Letöltve: 2017. szeptember 17. Az eredetiből archiválva : 2015. október 1.. (határozatlan)
↑ Éjszaka, még egy forró Oklahoma Egy másik forró oklahomai éjszaka : A kiállítási csapat találkozik a Chickasha Debris proto-punk zenekarával . otherhotoklahomanight.blogspot.com (2008. május 27.). Letöltve: 2017. szeptember 17. Az eredetiből archiválva : 2013. december 18..
↑ Brady, Karen Chickasha Express Star (2010 ) . chickashanews.com. Letöltve: 2017. szeptember 17. Az eredetiből archiválva : 2013. december 10.
↑ Unterberger, 1999 , p. 319.
↑ Unterberger, 1999 , p. 426.
↑ Humphrey, Clark. "Rock Music—Seattle" (angol) . HistoryLink.org (2000. május 4.). Letöltve: 2017. szeptember 17. Az eredetiből archiválva : 2008. május 6..
↑ Habell-Pallán, Michelle (2012). "Halál a rasszizmusra és a punk revizionizmusra: Alice Bag bosszantó hangja és a Canción Ranchera kimondhatatlan hatása a hollywoodi punkra", Pop Amikor a világ szétesik: Zene a kétség árnyékában , p. 250. Duke University Press Books, Észak-Karolina. ISBN 0822351080 .
↑ Andersen, Jenkins, 2001 , pp. 2–13.
↑ Robbins , Ira DMZ . Nadrágprés. Letöltve: 2017. szeptember 17. Az eredetiből archiválva : 2007. december 10.
↑ Donnelly, Ben DMZ (angolul) (a hivatkozás nem elérhető) . Leporolt. Hozzáférés dátuma: 2017. szeptember 17. Az eredetiből archiválva : 2008. február 2..
↑ Lovell, Paul interjú Kenne Gizmoval . Boston Groupie News (1978). Letöltve: 2017. szeptember 17. Az eredetiből archiválva : 2018. március 2.
↑ Eddy, Chuck Eddytor tucatja . Village Voice (2005. július 15.). Hozzáférés dátuma: 2017. szeptember 17. Az eredetiből archiválva : 2008. február 3.
↑ Ross, Alex. "Generation Exit", The New Yorker , 1994. április 25., pp. 102-104.
↑ Harvard, Joe. Willie Loko. Alexander and the Boom Boom Band Boston Rock Storybook . Letöltve: 2007. november 27. Az eredetiből archiválva : 2007. október 24..
↑ 1 2 Stafford, 2006 , p. 62.
↑ Raftery, Brian. "A 30 alapvető punk album 1977-ben". Spin . 2007. október, p. 70.
↑ Buckley, 2003 , p. 3.
↑ 1 2 3 4 McFarlane, 1999 , p. 507.
↑ Walker, 1996 , p. húsz.
↑ McFarlane, 1999 , p. 548.
↑ Beaumont, Lucy. "Nagy ausztrál albumok [TV-kritika]" (angol) . A kor (2007. augusztus 17.). Letöltve: 2017. szeptember 17. Az eredetiből archiválva : 2007. november 3..
↑ Jól van, Ben. "Great Australian Albums The Saints - (I'm) Stranded [DVD review]" (angol) . Mess+Noise (2007. augusztus 16.). Letöltve: 2017. szeptember 17. Az eredetiből archiválva : 2007. október 11..
↑ Stafford, 2006 , pp. 57–76.
↑ McCaleb, 1991 , p. 529.
↑ O'Hara, Craig, "A punk filozófiája. Több mint zaj!”, Kiadó: Nota-R, 2003, ISBN 5-94037-034-9
↑ "The Sex Pistols " . Rolling Stone Encyclopedia of Rock 'n' Roll (2001). Letöltve: 2017. szeptember 19. Az eredetiből archiválva : 2012. január 19.
↑ Robb, 2006 , pp. 83–87.
↑ Savage, 1992 , pp. 99–103.
↑ Gimarc, 2005 , p. 22.
↑ Robb, 2006 , p. 114.
↑ 12 Savage , 1992 , p. 129.
↑ A Bromley-kontingens . punk77.co.uk. Letöltve: 2017. szeptember 19. Az eredetiből archiválva : 2006. szeptember 28..
↑ Savage, 1992 , pp. 151–152.
↑ Laing, 1985 , pp. 97, 127 (Megjegyzés: Az idézetet tévesen a McLarennek tulajdonították.).
↑ "Punk Music in Britain" (Megjegyzés: Az idézetet tévesen Rottennek tulajdonították.) (eng.) . BBC (2002. október 7.). Letöltve: 2017. szeptember 19. Az eredetiből archiválva : 2011. július 30.
↑ Robb, 2006 , p. 148. (Megjegyzés: Szkennelt eredeti idézet a New Musical Express magazinból, amely könyvben jelent meg.).
↑ Friedlander és Miller, 2006 , p. 252.
↑ 12 Savage , 1992 , p. 163.
↑ Savage, 1992 , pp. 124, 171, 172.
↑ Sex Pistols Gig: The Truth . BBC (2006. június 27.). Letöltve: 2017. szeptember 19. Az eredetiből archiválva : 2019. január 23.
↑ 12. Taylor , 2003 , p. 56.
↑ McNeil és McCain, 2006 , pp. 230–233.
↑ Robb, 2006 , pp. 198, 201.
↑ Robb, 2006 , p. 198.
↑ Loder, Kurt. Az összecsapás : Kacsázó üvegek, kérdések feltevése . MTV.com (2003. március 10.). Letöltve: 2017. szeptember 19. Az eredetiből archiválva : 2007. december 24..
↑ Taylor, 2004 , p. 80.
↑ Laing, 1985 , p. 13.
↑ Unterberger, 2002 , p. 1337.
↑ Gimarc, 2005 , p. 41.
↑ Marcus, 1989 , p. nyolc.
↑ Cummins, Kevin, "Közelebb a zenei legenda születéséhez", The Observer , 2007. augusztus 8., p. 12.
↑ Strongman, 2008 , pp. 131–132.
↑ Savage, 1992 , pp. 216 (Megjegyzés: Strongman a Sex Pistols elleni panaszok egyikét úgy írja le, mint "bizonyos nemkívánatos személyek a csoport környezetében". Savage viszont hangsúlyozza, hogy a szerződést Sid Vicious, a "nemkívánatos személy" közötti keserű veszekedés után bontották fel. , és Nick Kent újságíró a zenekar egyik koncertjén a fesztivált megelőzően, ami után a szervezők különösen óvatosak voltak Vicious jelenlététől az eseményen.).
↑ Marcus, 1989 , pp. 37, 67.
↑ Evés . _ Detour Records. Letöltve: 2007. december 29. Az eredetiből archiválva : 2007. október 15..
↑ Colegrave, Sullivan, 2005 , p. 111.
↑ Gimarc, 2005 , p. 39.
↑ Robb, 2006 , pp. 217, 224–225.
↑ Pardo, 2004 , p. 245.
↑ Savage, 1992 , p. 253.
↑ Savage, 1992 , pp. 221, 247.
↑ Heylin, 1993 , p. 12.
↑ Robbins, Ira. Felhangok (angol) . Nadrágprés . Letöltve: 2007. október 23. Az eredetiből archiválva : 2007. november 3.. Reid, Pat. Élve és rúgva . Ritmus Magazin . Undertones.net (2001. május). Letöltve: 2007. október 23. Az eredetiből archiválva : 2007. november 3..
↑ Griffin, Jeff. Az átkozottak . BBC.co.uk. Letöltve: 2017. szeptember 19. Az eredetiből archiválva : 2010. december 2.
↑ Anarchia az Egyesült Királyságban . Rolling Stone (2004. december 9.). Letöltve: 2007. október 22. Az eredetiből archiválva : 2019. szeptember 19.
↑ Lydon, 1995 , p. 127.
↑ Savage, 1992 , pp. 257–260.
↑ Barkham, Patrick. Az ex-szexpisztoly nem akar jövőt a káromkodásért . The Guardian (Egyesült Királyság) (2005. március 1.). Hozzáférés időpontja: 2017. szeptember 19.
↑ Savage, 1992 , pp. 267–275.
↑ Lydon, 1995 , pp. 139–140.
↑ 1 2 3 Reynolds, 2005 , p. 211.
↑ "Punk Rock " . AllMusic . Letöltve: 2017. szeptember 19. Az eredetiből archiválva : 2017. szeptember 19.
↑ Jelentés a szexpisztolyokról . Guruló kő. Letöltve: 2017. szeptember 19. Az eredetiből archiválva : 2017. szeptember 5..
↑ Spitz és Mullen, 2001 .
↑ Stark, 2006 .
↑ Unterberger, 1999 , p. 398.
↑ Dangerhouse Records – 1. rész . BreakMyFace.com. Letöltve: 2017. szeptember 19. Az eredetiből archiválva : 2008. április 20..
↑ 12 Keithley , 2004 , pp. 31–32.
↑ Keithley, 2004 , pp. 24, 35, 29–43, 45.
↑ Miller, Earl. "File Under Anarchy: A Brief History of Punk Rock 30-ear Relationship of Toronto's Art Press" (eng.) . Nemzetközi Kortárs Művészet (2005. december 22.). Hozzáférés dátuma: 2017. szeptember 19. Az eredetiből archiválva : 2009. augusztus 4..
↑ Érdemes, Liz. "A Canadian Punk Revival" (angolul) (a hivatkozás nem elérhető) . Felkiáltás (2007. június). Letöltve: 2017. szeptember 19. Az eredetiből archiválva : 2008. május 6..
↑ Keithley, 2004 , pp. 40–41., 87., 89.
↑ O'Connor, Alan (2002), "Helyi jelenetek és veszélyes kereszteződések: punk és a kulturális hibriditás elméletei", Popular Music 21/2, p. 229
↑ Wagner, Vit. "Nazi Dog Set to Snarl Again" (angol) (lefelé mutató link) . Toronto Star (2006. október 15.). Letöltve: 2017. szeptember 19. Az eredetiből archiválva : 2012. október 22.
↑ Heylin, 2007 , pp. 491-494.
↑ Porter, 2007 , pp. 48–49.
↑ Nobahkt, 2004 , pp. 77–78.
↑ Smith, 2008 , pp. 120, 238-239.
↑ Gimarc, 2005 , p. 52.
↑ Gimarc, 2005 , p. 86.
↑ Gimarc, 2005 , p. 92.
↑ McNeil és McCain, 2006 , pp. 213–214.
↑ Boot és Salewicz, 1997 , p. 99.
↑ Gimarc, 2005 , p. 102.
↑ Savage, 1992 , p. 437.
↑ Mullen, Brendan és Marc Spitz (2001. május). "Sit on My Face, Stevie Nicks! A baktériumok, Darby Crash és a SoCal Punk születése", Spin , p. 102.
↑ Thompson, 2000 , p. 391.
↑ Heylin, 2007 , p. 376.
↑ Mullen, 2002 , p. 67.
↑ Adams, 2002 , pp. 377–380.
↑ 12 Aaron , Charles. "The Spirit of '77" (angol) . Pörgetés (2007. szeptember 20.). Letöltve: 2017. szeptember 19. Az eredetiből archiválva : 2007. november 19.
↑ Raymer, Miles. "Chicago Punk, Vol. 1" (angol) (a hivatkozás nem elérhető) . Chicago Reader (2007. november 22.). Hozzáférés időpontja: 2017. szeptember 19. Az eredetiből archiválva : 2007. december 27.
↑ Austen, Jake. "Savage Operation" (angol) (lefelé mutató link) . Time Out Chicago (2007. november 22.). Letöltve: 2017. szeptember 19. Az eredetiből archiválva : 2008. február 6..
↑ 1 2 1977 Klublista – Boston Punk Scene . Boston Group News. Letöltve: 2017. szeptember 19. Az eredetiből archiválva : 2010. november 19.
↑ 1 2 1978 Klublista – Boston Punk Scene . Boston Group News. Letöltve: 2017. szeptember 19. Az eredetiből archiválva : 2010. november 19.
↑ Andersen, Jenkins, 2001 , pp. 11-15, 23-26, 32, 35, 39, 41, 49, 59, 60, 68, 84, 91, 93.
↑ Simmons, Todd. "The Wednesday the Music Died" (angolul) (nem elérhető link) . A falusi (2006. október 18.). Letöltve: 2017. szeptember 19. Az eredetiből archiválva : 2007. december 9..
↑ Wells, 2004 , pp. tizenöt.
↑ 12. Dougan , 2002 , p. 1250.
↑ Heylin, 2007 , p. 201.
↑ Leblanc, 1999 , p. 45.
↑ Savage, 1992 , pp. 260, 263-67, 277-279.
↑ Laing, 1985 , pp. 35, 37, 38.
↑ Savage, 1992 , p. 286.
↑ Savage, 1992 , pp. 296–298.
↑ Reynolds, 2005 , pp. 26–27.
↑ Laing, Dave. One Chord Wonders: Power and Meaning in Punk Rock . PM Press, 2015. p. 48-49
↑ Colegrave, Sullivan, 2005 , p. 225.
↑ Swash, Rosie Crass politikai punkja most is olyan aktuális, mint valaha . Az őrző. Hozzáférés időpontja: 2017. szeptember 19. Az eredetiből archiválva : 2015. április 2.
↑ Reynolds, 2005 , pp. 365, 378.
↑ Savage, 1991 , p. 298.
↑ Reynolds, 2005 , pp. 170–172.
↑ Heylin, 2007 , p. 304.
↑ Reynolds, 2005 , pp. 171–172.
↑ Buckley, 2003 , p. 1179.
↑ Strongman, 2008 , p. 232.
↑ Shuker, 2002 , p. 228.
↑ Wells, 2004 , p. 113.
↑ Myers, 2006 , p. 205.
↑ Reggae 1977: Amikor a két 7 összecsap . Punk77.co.uk. Letöltve: 2017. szeptember 19. Az eredetiből archiválva : 2012. szeptember 7..
↑ Hebdige, 1987 , p. 107.
↑ Wells, 2004 , p. 114.
↑ Strongman, 2008 , pp. 182–184.
↑ Laing, Dave. One Chord Wonders: Power and Meaning in Punk Rock . PM Press, 2015. p. 49
↑ Gaar, 2002 , p. 200.
↑ A dal címe Patti Smith Horses (1975) című albumának címadó dalának szövegét visszhangozza .
↑ McFarlane, 1999 , p. 547.
↑ Cameron, Keith. "Come the Revolution" (angol) . Guardian , (2007. július 20.). Letöltve: 2017. szeptember 19. Az eredetiből archiválva : 2007. december 9..
↑ Gardner, Steve. "Radio Birdman" (angol) . Noise for Heroes (1990 nyara). Letöltve: 2017. szeptember 19. Az eredetiből archiválva : 2007. október 15.
↑ Nichols, 2003 , pp. 44, 54.
↑ Strahan, Lucinda. "A sztár, aki beütötte az ausztrál punk örökséget" (angol) . A kor (2002. szeptember 3.). Letöltve: 2017. szeptember 19. Az eredetiből archiválva : 2018. február 8..
↑ Erlewine, 2002 , p. 99.
↑ Crumsho, Michael. "Dusted Reviews: Metal Urbain – Anarchy in Paris! " (angolul) (a link nem érhető el) . Dusted Magazine (2004. február 5.). Letöltve: 2017. szeptember 19. Az eredetiből archiválva : 2012. november 14..
↑ Sabin, 1999 , p. 12.
↑ Metal Urbain (fr.) . metalorgie. Letöltve: 2012. április 5. Az eredetiből archiválva : 2012. július 22..
↑ Gimarc, 2005 , p. 81.
↑ Gimarc, 2005 , p. 89.
↑ Gimarc, 2005 , p. 97.
↑ James, 2003 , pp. 91–93.
↑ Thompson, 2000 , p. 445.
↑ "French Punk New Wave 1975-1985" (fr.) (hivatkozás nem elérhető) . Francomix (2005. január 20.). Letöltve: 2017. szeptember 19. Az eredetiből archiválva : 2017. október 1..
↑ Robbins, Ira (2007. október). „The Spirit of '77”, Spin , p. 58.
↑ 1 2 Burns, R. és van der Will, W. (1995) The Federal Republic 1968-1990: From the Industrial Society to the Culture Society', Burns, R. (szerk.) German Cultural Studies.
↑ Carlsson, Benke és Johansson, Peter és Wickholm, Pär (2004). Svenskpunk 1977-81 . Stockholm : Atlasz. p. 244.
↑ Palmer, Robert. The Pop Life (angol) . The New York Times (1987. szeptember 23.). Letöltve: 2017. szeptember 19. Az eredetiből archiválva : 2017. november 6..
↑ Psychedelia in Japan (angol) (nem elérhető link) . Zaj: NZ/Japán . Letöltve: 2017. szeptember 19. Az eredetiből archiválva : 2007. december 5..
↑ McGowan és Pessanha, 1998 , p. 197.
↑ Gyilkosság, Todd. "The Kids Headline Chaos In Tejas Fest" (angol) . Az idő áldozata (2007. május 16.). Letöltve: 2017. szeptember 19. Az eredetiből archiválva : 2017. június 28.
↑ Savage, 1992 , p. 581.
↑ Schrader, Stuart. "Drogas, Sexo, Y Un Dictador Muerto: 1978, vinyl in Spain" (angol) . Shit-Fi (2008. június 4.). Letöltve: 2017. szeptember 19. Az eredetiből archiválva : 2017. július 1.
↑ Mumenthaler, Samuel. "Svájci pop és rock antológia a kezdetektől 1985-ig: WAVE (3)" (angolul) (downlink) . SwissMusic . Letöltve: 2017. szeptember 19. Az eredetiből archiválva : 2007. december 6..
↑ Elkeseredett, srác. "Kleenex" (angol) . TrakMarx (2006. október). Letöltve: 2017. szeptember 19. Az eredetiből archiválva : 2008. május 16.
↑ Archivált másolat . Letöltve: 2007. november 28. Az eredetiből archiválva : 2007. december 6..
↑ Wallach, Jeremy. Living the Punk Lifestyle in Jakarta (angol) // Ethnomusicology : Journal. - 2008. - Vol. 52 . - P. 98-116 .
↑ Jones, Keith és Maas, Deon. "Punk In Africa" (angol) (nem elérhető link) . Punk Afrikában (2012). Letöltve: 2017. szeptember 19. Az eredetiből archiválva : 2014. június 9..
↑ Petridis, Alexis. "National Wake: a dél-afrikai punk banda, amely szembeszállt az apartheiddel" (angolul) . The Guardian (2013. október 4.). Letöltve: 2017. szeptember 19. Az eredetiből archiválva : 2017. július 10.
↑ Blush, 2001 , p. tizennyolc.
↑ Spitz és Mullen, 2001 , pp. 217–232.
↑ Stark, 2006 , pp. 91–93.
↑ "Kerekasztal-beszélgetés: Hollywood Vanguard vs. Beach Punks!" (angol) . Flipsidezine.com. Letöltve: 2017. szeptember 20. Az eredetiből archiválva : 2007. június 4..
↑ Spitz és Mullen, 2001 , pp. 274–279.
↑ Reynolds, 2005 , pp. 208–211.
↑ Dougan, John. Flipper - Életrajz . Allmusic . Letöltve: 2017. szeptember 20. Az eredetiből archiválva : 2017. október 16..
↑ Reynolds, 2005 , pp. 1–2, 17.
↑ Savage, 1991 , p. 396.
↑ Laing, 1985 , p. 108.
↑ Savage, 1992 , p. 530.
↑ Rooksby, 2001 , p. 94.
↑ Gray, 2005 , p. 315.
↑ Reynolds, 2005 , p. 17.
↑ Wells, 2004 , p. 21.
↑ Spencer, Neil és James Brown. "Why the Clash Are Still Rock Titans" (angol) . The Observer (Egyesült Királyság) (2006. október 29.). Hozzáférés időpontja: 2017. szeptember 20. Az eredetiből archiválva : 2007. november 9.. .
↑ Namaste, 2000 , p. 87.
↑ Laing, 1985 , pp. 90–91.
↑ Gendron, 2002 , pp. 269–274.
↑ Strongman, 2008 , p. 134.
↑ Laing, 1985 , p. 37.
↑ Wojcik, 1995 , p. 22.
↑ Schild, Matt. "Stuck in the Future" (angol) . Aversion.com (2005. július 11.). Letöltve: 2017. szeptember 20.
↑ Reynolds, 2005 , p. 79.
↑ "Új hullám " . Allmusic . Letöltve: 2017. szeptember 20. Az eredetiből archiválva : 2017. szeptember 9..
↑ Toby Creswell. 1001 dal: Minden idők nagy dalai és a művészek, történetek és titkok . books.google.com. Letöltve: 2010. augusztus 13. Az eredetiből archiválva : 2016. június 19. (határozatlan)
↑ Reynolds, 2005 , p. 21.
↑ Reynolds, 2005 , pp. 27, 29.
↑ Reynolds, 2005 , p. 29.
↑ Reynolds, 1999 , p. 336.
↑ Savage, 1992 , p. 487.
↑ Mike McGuirk televíziós áttekintése . Rhapsody . Letöltve: 2017. szeptember 20. Az eredetiből archiválva : 2007. november 10..
↑ Televízió: Marquee Moon (remastered edition) Hunter Felt ismertetője] . Letöltve: 2017. szeptember 20. Az eredetiből archiválva : 2006. december 12..
↑ "Marquee Moon" Review by Stephen Thomas Erlewine . Minden zene. Letöltve: 2017. szeptember 20. Az eredetiből archiválva : 2013. április 27..
↑ Harrington, 2002 , p. 388.
↑ Buckley, 2003 , p. 13.
↑ Reynolds, 2005 , pp. 1–2.
↑ Marc Masters - "No Wave", Fekete kutya, 2007, ISBN 190615502X
↑ Mark Masters – Részletek a "No Wave"-ből (2. rész) . riobravo76.ru. Letöltve: 2017. szeptember 20. Az eredetiből archiválva : 2018. szeptember 22.. (Orosz)
↑ Potts, Adrian. "Big and Ugly" (angol) (nem elérhető link) . Vice (2008. május). Letöltve: 2017. szeptember 20. Az eredetiből archiválva : 2012. szeptember 19.
↑ Thompson, 2000 , p. nyolc.
↑ Sabin, 1999 , p. négy.
↑ Blush, 2001 , pp. 16–17.
↑ 1 2 Blush, 2001 , p. 17.
↑ 1 2 Coker, Matt, "Suddenly In Vogue: The Middle Class Lehet, hogy a legbefolyásosabb banda, amelyről soha nem hallottál", OC Weekly , 2002. december 5.
↑ 1 2 3 Van Dorston, AS "A History of Punk" (eng.) (hivatkozás nem érhető el) . fastnbulbous.com (1990. január). Letöltve: 2017. szeptember 20. Az eredetiből archiválva : 2000. május 10.
↑ 12 Andersen , Jenkins, 2001 .
↑ Blush, 2001 , pp. 12–21.
↑ Andersen, Jenkins, 2001 , p. 89.
↑ Blush, 2001 , p. 173.
↑ Gyémánt, Mike. Beastie Boys életrajza (angol) (nem elérhető link) . Sing365.com. Letöltve: 2017. szeptember 20. Az eredetiből archiválva : 2006. május 4..
↑ Finn, Craig The Faith and Void: az 1980-as évek hardcore punk dicsőséges Dischordja . The Guardian (2011. október 27.). Letöltve: 2017. szeptember 20. Az eredetiből archiválva : 2016. október 6..
↑ Leblanc, 1999 , p. 59.
↑ Afroamerikaiak és populáris kultúra, 3. kötet: Zene és populáris művészet – Maureen Mahon „Afro-amerikaiak és rock 'n' roll”. Westport, Conn.: Praeger, 2008, p. 50. ISBN 978-0-275-98925-5
↑ The New Rolling Stone Album Guide – „Bad Brains”, Sasha Frere-Jones. New York: Fireside/Simon & Schuster, 2004, p. 34. ISBN 0-7432-0169-8
↑ „Bad Brains”, CMJ New Music Report, 2000. április 3., p. harminc.
↑ Lamacq, Steve. "x True Til Death x" (angol) . BBC Radio 1 (2003). Letöltve: 2017. szeptember 20. Az eredetiből archiválva : 2007. március 10.
↑ Weinstein, 2000 , p. 49.
↑ Tales of Terror: Bad Dream vagy Acid Trip? (angol) . Midtown Monthly (2010. január 1.). Letöltve: 2017. szeptember 20. Az eredetiből archiválva : 2011. augusztus 14..
↑ Burton, Brent Két klasszikus DC hardcore banda kiüríti a trezorokat . Washington City Paper (2011. szeptember 30.). Letöltve: 2017. szeptember 20. Az eredetiből archiválva : 2013. szeptember 27..
↑ Raggett, Ned The Faith/Vid Split LP . AllMusic . Letöltve: 2017. szeptember 20. Az eredetiből archiválva : 2017. július 15.
↑ 1 2 Bushell, Garry. Ó! – Az igazság . garry bushel.co.uk. Letöltve: 2017. szeptember 20. Az eredetiből archiválva : 2008. július 31..
↑ Sabin, 1999 , p. 216.
↑ Dalton, Stephen, "Revolution Rock", Vox, 1993. június.
↑ Robb, 2006 , p. 469.
↑ Robb, 2006 , pp. 469–470.
↑ Robb, 2006 , p. 470.
↑ Bangs, Lester. "Ha Oi asztalos lenne". Falusi hang . 1982. április 27.
↑ Rockin' las Américas: A rock globális politikája Latin-Amerikában – Héctor Castillo Berthier „Az én generációm: a rock és la Banda kényszerű túlélése a mexikói állammal szemben”. Pittsburgh: University of Pittsburgh Press, 2001, p. 246. ISBN 0-8229-4226-7
↑ Berthier, 2004 , p. 246.
↑ Hess, 2007 , p. 165.
↑ Lamey és Robbins, 1991 , p. 230.
↑ Fleischer, Tzvi. "Sounds of Hate" (angol) . Ausztrália/Izrael és Zsidó Ügyek Tanácsa (AIJAC) (2000. augusztus). Letöltve: 2017. szeptember 20. Az eredetiből archiválva : 2005. november 3..
↑ Robb, 2006 , pp. 469, 512.
↑ Gimarc, 1997 , p. 175.
↑ Laing, 1985 , p. 112.
↑ Robb, 2006 , p. 511.
↑ Wells, 2004 , p. 35.
↑ Hardman, 2007 , p. 5.
↑ Gosling, 2004 , p. 170.
↑ Gosling, 2004 , pp. 169–170.
↑ Purcell, 2003 , pp. 56–57.
↑ Hírek (eng.) (nem elérhető link) . SOS Records (2007. március 12.). Letöltve: 2017. szeptember 20. Az eredetiből archiválva : 2007. december 18..
↑ Linkek (angolul) (elérhetetlen hivatkozás) . Anima Mundi. Hozzáférés időpontja: 2017. szeptember 20. Az eredetiből archiválva : 2005. február 27.
↑ Archivált másolat . Letöltve: 2017. szeptember 20. Az eredetiből archiválva : 2007. december 18..
↑ Mi az a G-Beat? | Souciant (angol) . souciant.com. Letöltve: 2017. szeptember 20. Az eredetiből archiválva : 2017. augusztus 10..
↑ Bessman, 1993 , p. 16.
↑ Carson, 1979 , p. 114.
↑ McNeil és McCain, 2006 , p. 206.
↑ Cooper, Ryan. "The Buzzcocks, Founders of Pop Punk" (angol) . about.com. Letöltve: 2017. szeptember 20. Az eredetiből archiválva : 2012. február 4..
↑ Myers, 2006 , p. 52.
↑ Di Bella, Christine. "Blink 182 + Green Day" (angol) . PopMatters.com (2002. június 11.). Letöltve: 2017. szeptember 20. Az eredetiből archiválva : 2002. június 21.
↑ Porter, 2007 , p. 86.
↑ Ankeny, Jason. Violent Femmes Életrajz . AllMusic . Letöltve: 2017. szeptember 20. Az eredetiből archiválva : 2017. szeptember 20.
↑ Hendrickson, Tad. "Irish Pub-Rock: Boozy Punk Energy, Celtic Style" (angol) . NPR Music (2009. március 16.). Letöltve: 2017. szeptember 20. Az eredetiből archiválva : 2017. július 1.
↑ Ambrose, Joe. Moshing – Bevezetés // A Moshpit kultúra erőszakos világa. — Omnibus Press, 2001. - P. 5. - ISBN 0711987440 .
↑ McIver, Joel. Az új sokkja // Nu-metal: The Next Generation of Rock & Punk (angol) . — Omnibus Press, 2002. - P. 10. - ISBN 0711992096 .
↑ Dent, Susie. A Nyelvi jelentés . - Oxford University Press , 2003. - 43. o . — ISBN 0198608608 .
↑ Elakadt Mojo // Metallus. Il libro dell'Heavy Metal (olasz) / Signorelli, Luca. - Giunti Editore Firenze, 2001. - 173. o . — ISBN 8809022300 .
↑ Félix, Dr. Stanford. The Complete Idiot's Guide Music Dictionary . - DK Kiadó , 2010. - P. 257. - ISBN 978-1-101-19809-4 .
↑ Spin , 2002. augusztusi szám, 25. oldal
↑ Deming, Mark. Nagy fekete életrajz . AllMusic . Letöltve: 2017. szeptember 20. Az eredetiből archiválva : 2017. szeptember 20.
↑ Garage Punk Music . AllMusic . Letöltve: 2017. szeptember 20. Az eredetiből archiválva : 2016. szeptember 2..
↑ Simpson, 2003 , p. 42.
↑ Alt-Country zene . AllMusic . Letöltve: 2017. szeptember 20. Az eredetiből archiválva : 2019. március 21.
↑
* Cowpunk zene . AllMusic . Letöltve: 2017. szeptember 20. Az eredetiből archiválva : 2017. szeptember 20.
- Erlewine, Stephen Thomas. Húsbábok életrajza (angol) . AllMusic . Letöltve: 2017. szeptember 20. Az eredetiből archiválva : 2017. szeptember 20.
↑ Electroclash // The Music Sound (angolul) / Sfetcu, Nicolae.
↑ 12 Olsen , Eric. 10 évvel később Cobain tovább él a zenéjében . MSNBC.com (2004. április 9.). Hozzáférés dátuma: 2007. július 25. Az eredetiből archiválva : 2007. augusztus 28..
↑ Karen Fournier. Alanis Morissette szavai és zenéje . - ABC-CLIO , 2016. - ISBN 144083069X .
↑ Laing, 1985 , pp. 118, 128.
↑ Goodlad és Bibby, 2007 , p. 16.
↑ Azerrad, 2001 , pp. 205–206.
↑ Goldberg, Michael. "Punk Lives" (angol) . Rolling Stone (1985. július 18. – augusztus 1.). Letöltve: 2017. szeptember 21. Az eredetiből archiválva : 2008. május 6..
↑ 1 2 Erlewine, Stephen Thomas. Amerikai alternatív rock/post- punk . Minden zene. Letöltve: 2017. szeptember 21. Az eredetiből archiválva : 2013. november 2..
↑ Friedlander, Miller, 2006 , pp. 256, 278.
↑ "Kurt Donald Cobain" (angolul) (elérhetetlen link) . Életrajzi csatorna. Hozzáférés dátuma: 2017. szeptember 21. Az eredetiből archiválva : 2006. október 22.
↑ St. Thomas és Smith, 2002 , p. 94.
↑ Morgenstein, Mark. „Mindegy”, Soha többé? (angol) . CNN (2011. szeptember 23.). Letöltve: 2017. szeptember 21. Az eredetiből archiválva : 2013. november 2..
↑ Greenwald, 2003 , pp. 9–12.
↑ Emo műfaj . AllMusic . Letöltve: 2017. szeptember 21. Az eredetiből archiválva : 2017. december 8.
↑ Kellman, Andy. Fugazi életrajza . AllMusic . Letöltve: 2017. szeptember 21. Az eredetiből archiválva : 2013. augusztus 11..
↑ 1 2 Emo-Pop műfaj . AllMusic . Letöltve: 2017. szeptember 21. Az eredetiből archiválva : 2016. január 22..
↑ Pierce, Carrie. "Jimmy Eat World: Futures — Interscope Records" (angol) (lefelé mutató link) . A zászlóalj (2004. november 24.). Letöltve: 2017. szeptember 21. Az eredetiből archiválva : 2007. december 5..
↑ Hoffmann, Frank (szerk.) (2004). Encyclopedia of Recorded Sound , Routledge, p. 1725 ISBN 1135949506
↑ Braunstein és Doyle, 2002 , p. 133.
↑ Trynka, Paul. Iggy Pop: nyissa ki és vérezzen . – New York: Broadway Books, 2007. - S. 95 . — ISBN 0-7679-2319-7 .
↑ Walser, 1993 , p. tizenegy.
↑ Judas Priest . Allmusic . Letöltve: 2017. október 18. Az eredetiből archiválva : 2017. október 18..
↑ Műfaj – a brit Heavy Metal új hulláma . Allmusic . Letöltve: 2017. október 18. Az eredetiből archiválva : 2017. október 18..
↑ Christe, 2003 , p. 33.
↑ Thrash Metal . AllMusic . Letöltve: 2017. október 18. Az eredetiből archiválva : 2017. október 18..
↑ Metalcore . _ AllMusic . Letöltve: 2017. október 18. Az eredetiből archiválva : 2017. október 18..
↑ Christe, 2003 , pp. 30, 33.
↑ Pospiszyl, Tomáš. "Heavy Metal" (angol) . Umelec (2001. január). Letöltve: 2017. október 18. Az eredetiből archiválva : 2008. június 3.
↑ Weinstein, Deena. Heavy Metal: A zene és kultúrája. - Da Capo Press , 2009. - S. 228-229.
↑ Queercore műfaj . Letöltve: 2017. szeptember 21. Az eredetiből archiválva : 2017. szeptember 21..
↑ Spencer, 2005 , pp. 279–89.
↑ 1 2 Garrison, Ednie Kaeh. Amerikai feminizmus Grrrl stílus! Ifjúsági (szub)kultúrák és a harmadik hullám technológiái // Feminista tanulmányok : folyóirat. — Vol. 26 , sz. 1 . - 141-170 . o . — .
↑ 12 Fehér, Emily . Revolution Girl-Style Now!: Jegyzetek a tinédzser feminista rock 'n' roll undergroundból // The Chicago Reader : újság. - 1992. - szeptember 25.
↑ Raha, 2005 , p. 154.
↑ Jackson, 2005 , pp. 261–262.
↑ McGowen, Brice. "Eye of the Tiger" (angol) . Lamda (2005. február/március). Letöltve: 2017. szeptember 21. Az eredetiből archiválva : 2007. december 5..
↑ Klein, 2000 , p. 300.
↑ Zuel, Bernard. "Searching for Nirvana" (angol) . Sydney Morning Herald (2004. április 2.). Letöltve: 2017. szeptember 21. Az eredetiből archiválva : 2012. október 19.
↑ 1 2 3 Kereshető adatbázis – arany és platina (angol) (2007. június 26.). Letöltve: 2017. szeptember 21. Az eredetiből archiválva : 2007. július 27.
↑ Fucoco, Christina. "Punk Rock Politics Keep Trailing Bad Religion" (angol) (2000. november 1.). Letöltve: 2017. szeptember 21. Az eredetiből archiválva : 2009. október 15.
↑ Jonathan Gold. The Year Punk Broke // Spin : magazin. - Spin Media LLC, 1994. november. - Vol. 10 , sz. 8 . - 50. o . — ISSN 0886-3032 . Letöltve: 2017. augusztus 3.
↑ Hebdige, 1987 , p. 111.
↑ …And Out Come the Wolves 1996 januárjában arany minősítést kapott. A Let's Go , a Rancid előző albuma 2000 júliusában arany minősítést kapott.
↑ Eliezer, Christie. Megpróbálja átvenni a világot. Billboard . 1996. szeptember 28., p. 58; Eliezer, Christie. "Az év Ausztráliában: párhuzamos világok és művészi szögek". Billboard . 1997. december 27. - 1998. január 3., p. YE-16.
↑ The New Rolling Stone Album Guide – "Green Day" Nick Catuccitól. New York: Fireside/Simon & Schuster, 2004, pp. 347-48. ISBN 0-7432-0169-8
↑ D'Angelo, Joe. "How Green Day's Dookie Fertilized A Punk-Rock Revival" (angol) . MTV.com (2004. szeptember 15.). Letöltve: 2017. szeptember 21. Az eredetiből archiválva : 2008. január 10..
↑ Myers, 2006 , p. 120.
↑ Knowles, 2003 , p. 44.
↑ Diehl, 2007 , pp. 2, 145, 227.
↑ The New Rolling Stone Album Guide – "Blink-182", Nick Catucci. New York: Fireside/Simon & Schuster, 2004, p. 85. ISBN 0-7432-0169-8
↑ Gross, 2004 , p. 677.
↑ Diehl, 2007 , p. 72.
↑ Spitz, 2006 , p. 144.
↑ Blasengame, Bart. "Élő: Blink-182". Spin . 2000. szeptember, p. 80; Pappademas, Alex. "Blink-182: The Mark, Tom and Travis Show: The Enema Strikes Back ". Spin . 2000. december, p. 222.
↑ "Goings On About Town: Nightlife". A New Yorker . 2003. november 10., p. 24.
↑ Az év emberei 2001: Sum 41 (angolul) (hivatkozás nem érhető el) . Edwards, Gavin. Letöltve: 2008. december 8. Az eredetiből archiválva : 2009. február 11..
↑ Sinagra, 2004 , p. 791.
↑ Antipunk.ru "Sum 41 Bio" . antipunk.ru. Letöltve: 2009. január 5. Az eredetiből archiválva : 2011. február 28.. (Orosz)
↑ Aiese, Eric. A Living End 'Rolls On' az Aussie Punkabilly Sound hanggal (angol) . Billboard (2001. február 27.). Letöltve: 2017. szeptember 21. Az eredetiből archiválva : 2013. május 23.
↑ Haenfler, 2006 , p. 12.
↑ Kandel, Steve. Az év albuma: Against Me! (angol) . Spin (2008. január 1.). Letöltve: 2011. január 31. Az eredetiből archiválva : 2011. január 7..
↑ Fa, Mikael. Ellenem!: 'New Wave' (angol) . Pörgetés (2007. augusztus 1.). Letöltve: 2011. január 31. Az eredetiből archiválva : 2011. január 7..
↑ 1 2 Kirándulás az orosz punk rock történetébe . freeda.org. Letöltve: 2017. október 30. Az eredetiből archiválva : 2018. január 31.. (Orosz)
↑ Ricochet . Ötös csatorna. Szentpétervár. Letöltve: 2017. november 1. (Orosz)
↑ Útmutató a védekezéshez. Vladimir Kozlov előadása a szibériai punk rockról az 1980-as években . rusplt.ru. Letöltve: 2017. október 30. Az eredetiből archiválva : 2021. június 13. (Orosz)
↑ Orosz rock az arcokban: Polgári Védelmi csoport . finam.fm. Hozzáférés időpontja: 2017. október 30. Az eredetiből archiválva : 2014. február 26. (Orosz)
↑ Útmutató a védekezéshez. Vladimir Kozlov előadása a szibériai punk rockról az 1980-as években . rusplt.ru. Letöltve: 2017. október 30. Az eredetiből archiválva : 2018. január 31.. (Orosz)
↑ A 80-as évek szubkultúrái és informálisai. Életmódok és szubkultúrák . www.kompost.ru Letöltve: 2017. október 30. Az eredetiből archiválva : 2017. október 26.. (Orosz)
↑ Usov, Borisz. Oracle Without the Divine Bottle (2012). Letöltve: 2017. október 30. Az eredetiből archiválva : 2018. január 31.. (Orosz)
↑ Punk rock Oroszországban. Hogyan kezdődött az egész? . lozhkinband.ru. Letöltve: 2017. október 30. Az eredetiből archiválva : 2018. január 31.. (Orosz)
↑ Kényeztetés. Orosz punk hardcore . Letöltve: 2019. július 30. Az eredetiből archiválva : 2021. február 14. (Orosz)
↑ Nagy győzelmek hamvaiból táplálkozunk . grob-chroniki.org. Letöltve: 2017. augusztus 2. Az eredetiből archiválva : 2018. január 31.. (Orosz)
↑
- Murzin V. "GO: Kik ők?". Könyv: "Nem hiszek az anarchiában" (1990 "BASTA") . gr-defense.ru. Hozzáférés dátuma: 2018. január 31. Az eredetiből archiválva : 2018. január 31. (Orosz)
- Kushnir A. I. A patronok kifogytak // 100 magnetic albums of Soviet rock. 1977-1991: 15 év underground felvétel . - Moszkva: Agraf, Kraft +, 2003. - 400 p. — ISBN 5-7784-0251-1 .
↑ Gorbacsov A. A puska ünnep . Zvuki.ru (2004. november 17.). Archiválva az eredetiből 2018. január 31-én. (Orosz)
↑ Konobeevskaya, Nadezhda. „Porn Movies” súgó (angol) (2018. április 26.). Letöltve: 2019. január 17. Az eredetiből archiválva : 2019. január 17.
↑ A "Korol i Shut" csoportot az énekes halála után átnevezzük . RBC (2013. augusztus 14.). Letöltve: 2013. augusztus 14. Az eredetiből archiválva : 2018. január 31.. (Orosz)
↑ "A király és a bolond" megváltoztatja a nevét Gorsenev halála miatt . Rossiyskaya Gazeta (2013. augusztus 14.). Letöltve: 2017. október 19. Az eredetiből archiválva : 2018. január 31.. (Orosz)
↑ Jurij "Khoj" Klinszkij utolsó interjúja a Voronezh TV-nek . YouTube (2000. június 21.). Letöltve: 2017. október 27. Az eredetiből archiválva : 2015. december 20. (határozatlan)
↑ GYIK a világ extrém zenéjéről. Mi az "ó!" . Letöltve: 2010. december 4. Az eredetiből archiválva : 2012. április 14.. (Orosz)
↑ "Szia!" és "Oi!" (2009. május 24.). Letöltve: 2011. augusztus 11. Az eredetiből archiválva : 2012. április 14.. (Orosz)
↑ Zenei plágium: IGAZI SZÉRUM (2009. szeptember 1.). Hozzáférés dátuma: 2010. január 4. Az eredetiből archiválva : 2012. április 14. (Orosz)
↑ Vaszilij Voroninról elnevezett MAGYARÁZÓ SZÓTÁR . Hozzáférés dátuma: 2010. január 4. Az eredetiből archiválva : 2012. április 26.. (Orosz)
↑ A 11 legjobb punk album . The Telegraph (2016. február 12.). Letöltve: 2017. október 2. Az eredetiből archiválva : 2017. október 4..
↑ A történelem 20 legjobb punkalbuma: A teljes lista . LA Weekly (2013. július 10.). Letöltve: 2017. október 2. Az eredetiből archiválva : 2017. október 3..
↑ Minden idők 40 legjobb punk albuma . Rolling Stone (2016. április 6.). Letöltve: 2017. október 1. Az eredetiből archiválva : 2017. október 1..

Irodalom

Adams, Deanna R. Rock 'n' Roll és a Cleveland Connection . - Kent State University Press, 2002. - 624 p. - ISBN 0-87338-691-4 .
Andersen, Mark és Mark Jenkins. Napok tánca: A punk két évtizede a nemzet fővárosában . - Soft Skull Press, 2001. - 411 p. — ISBN 1-887128-49-2 .
Azerrad, Michael. Zenekarunk az életed lehet . - Little, Brown, 2001. - 528 p. - ISBN 0-316-78753-1 .
frufru, Lester. The Rolling Stone Illustrated History of Rock & Roll - "Protopunk: The Garage Bands" . - Random House, 1980. - 710 p. — ISBN 9780394739380 .
frufru, Lester. Pszichotikus reakciók és karburátortrágya. - Anchor Books, 2003. - 386 p. — ISBN 9780394739380 .
frufru, Lester. The Rolling Stone Illustrated History of Rock & Roll - "Protopunk: The Garage Bands" . - Random House, 1980. - 710 p. — ISBN 9780394739380 .
Berthier, Hector Castillo. Rockin' las Américas: A rock globális politikája Latin-Amerikában – „Az én generációm: Rock és la Banda kényszerű túlélése a mexikói állammal szemben” . - University of Pittsburgh Press, 2004. - 432 p. — ISBN 0-8229-4226-7 .
Bessman, Jim. Ramones: Egy amerikai banda . -Utca. Martin's, 1993. - 224 p. — ISBN 0-312-09369-1 .
Pirulj el, Steven. American Hardcore: A Tribal History . - Vadasház, 2001. - 333 p. — ISBN 9780922915712 .
Bockris, Victor és Roberta Bayley. Patti Smith: Engedély nélküli életrajz . - Simon és Schuster, 1999. - 336 p. — ISBN 0-684-82363-2 .
Bolton, Andrew. Punk: Chaos to Couture . - Metropolitan Museum of Art, 2013. - 239 p. — ISBN 9780300191851 .
Boot, Adrian és Chris Salewicz. Punk: A zenei forradalom illusztrált története . - Pingvin, 1997. - 157 p. — ISBN 0-14-026098-6 .
Buckley, Péter. The Rough Guide to Rock . - Durva útmutatók, 2003. - 1225 p. - ISBN 1-84353-105-4 .
Burchill, Julie és Tony Parsons. The Boy Looked to Johnny: The Obituary of Rock and Roll . - Pluto Press, 1978. - 95 p. — ISBN 0-86104-030-9 .
Braunstein, Peter és Michael William Doyle. Imagine Nation: az 1960-as és 70-es évek amerikai ellenkultúrája . - Routledge, 2002. - 398 p. - ISBN 0-415-93040-5 .
Campbell, Michael, James Brodyval. Rock and Roll: Bevezetés . - Thomson és Schirmer, 2008. - 400 p. — ISBN 0-534-64295-0 .
Carson, Tom. Stranded: Rock and Roll egy sivatagi szigetért - "Rocket to Russia" . - Knopf, 1979. - 305 p. - ISBN 0-394-73827-6 .
Christe, Ian. Sound of the Beast: The Complete Headbanging History of Heavy Metal . - HarperCollins, 2003. - 416 p. — ISBN 0-380-81127-8 .
Colegrave, Stephen és Chris Sullivan. Punk: A forradalom végleges rekordja . - Mennydörgés szája, 2005. - 399 p. — ISBN 1-56025-769-5 . Archiválva : 2017. augusztus 13. a Wayback Machine -nál
Coon, Caroline. "1988": az új hullám [és] a punk rock robbanása. - Orbach és Chambers, 1977. - 128 p. — ISBN 0-8015-6129-9 .
Creswell, Toby. 1001 dal: Minden idők nagy dalai és a művészek, történetek és titkok mögöttük . - Mennydörgés szája, 2006. - 896 p. — ISBN 1-56025-915-9 .
Dickson, Paul. Szavak: Régi és új, furcsa és csodálatos, hasznos és idegen szavak műértő gyűjteménye . - Mennydörgés szája, 1982. - 366 p. - ISBN 0-440-09606-5 .
Diehl, Matt. Az úgynevezett punkom: Green Day, Fall Out Boy, The Distillers, Bad Religion – Hogyan merült el a neo-punk színpada a mainstreamben . -Utca. Márton, 2007. - 262 p. — ISBN 0-312-33781-7 .
Dougan, John. All Music Guide to Rock: A végleges útmutató a rockhoz – "X-Ray Spex" . - Backbeat, 2002. - 1399 p. — ISBN 0-87930-653-X .
Ellis, Iain. Rebels Wit Attitude: Subversive Rock Humorists . - Puha koponya / Ellenpont, 2008. - 341 p. - ISBN 1-59376-206-2 .
Erlewine, Stephen Thomas. All Music Guide to Rock: A végleges útmutató a rockhoz – "The Birthday Party" . - Backbeat, 2002. - 1399 p. — ISBN 0-87930-653-X .
Fletcher, Tony. Hold: Egy sziklalegenda élete és halála . - HarperCollins, 2000. - 624 p. — ISBN 0-380-78827-6 .
Friedlander, Paul, Peter Millerrel. Rock and Roll: Társadalomtörténet . - Westview, 2006. - 400 p. — ISBN 0-8133-4306-2 . Archiválva : 2017. augusztus 13. a Wayback Machine -nál
Friskics-Warren, Bill. Elviszlek oda: Popzene és a transzcendencia késztetése . - Continuum International, 2005. - 276 p. - ISBN 0-8264-1700-0 .
Gaar, Gillian G. Ő egy lázadó: A nők története a rock & rollban . - Pecsét, 2002. - 516 p. — ISBN 1-58005-078-6 . Archiválva : 2017. augusztus 13. a Wayback Machine -nál
Gendron, Bernard. Montmartre és a Mudd Club között: Popular Music and the Avant-Garde . - University of Chicago Press, 2002. - 388 p. - ISBN 0-226-28735-1 .
Gimarc, George. Post Punk Diary 1980-1982 . -Utca. Martin's, 1997. - 374 p. — ISBN 0-312-16968-X .
Gimarc, George. Punk Diary: The Ultimate Trainspotter's Guide to Underground Rock, 1970–1982 . - Backbeat, 2005. - 744 p. - ISBN 0-87930-848-6 .
Glasper, Ian. Burning Britain – The History of UK Punk 1980–1984 . - Cherry Red Books, 2004. - 399 p. - ISBN 1-901447-24-3 .
Goodlad, Lauren M.E. és Michael Bibby. Goth: Undead Subculture - "Bevezetés" . - Duke University Press, 2007. - 442 p. — ISBN 0-8223-3921-8 .
Gosling, Tim. Zenei jelenetek: Helyi, Transzlocális és Virtua - "Nem eladó": Az Anarcho-Punk Underground Hálózata . - Vanderbilt University Press, 2004. - 264 p. — ISBN 0-8265-1450-2 .
Grey, Marcus. The Clash: Return of the Last Gang in Town . - Helter Skelter, 2005. - 640 p. — ISBN 1-905139-10-1 .
Greenwald, Andy. Semmi sem jó: Punk Rock, Teenagers és Emo . -Utca. Martin's, 2003. - 321 p. — ISBN 0-312-30863-9 .
Rossz, Joe. The New Rolling Stone Album Guide - "Rancid" . - Fireside / Simon & Schuster, 2004. - 930 p. — ISBN 0-7432-0169-8 .
Haenfler, Ross. Straight Edge: Hardcore punk, Clean-Living Youth és Social Change . - Rutgers University Press, 2006. - 264 p. - ISBN 0-8135-3852-1 .
Hannon, Sharon M. Punks: Útmutató egy amerikai szubkultúrához . - Greenwood, 2009. - 181 p. — ISBN 978-0-313-36456-3 .
Hardman, Emily. Az Amerikai Szociológiai Társaság éves találkozóján bemutatott előadás – „Mielőtt leszállsz a térdről: Profán létezés és anarcho-punk mint társadalmi mozgalom” . — 2007. Archiválva : 2012. november 20. a Wayback Machine -nál
Harrington, Joe S. Sonic Cool: A Rock 'n' Roll élete és halála . - Hal Leonard, 2002. - 595 p. - ISBN 0-634-02861-8 .
Harris, John. Britpop!: Cool Britannia and the Spectacular Demise of English Rock . - Da Capo, 2004. - 426 p. — ISBN 0-306-81367-X . Archiválva : 2017. augusztus 26. a Wayback Machine -nál
Hebdige, Dick. Cut 'n' Mix: kultúra, identitás és karibi zene . - Routledge, 1987. - 177 p. - ISBN 0-415-05875-9 .
Hess, Mickey. Meghalt a hip-hop?: Amerika legkeresettebb zenéjének múltja, jelene és jövője . - Praeger, 2007. - 196 p. - ISBN 0-275-99461-9 .
Heylin, Clinton. A Velvetstől a Voidoidokig: Az amerikai punk rock születése . - A Cappella Books, 1993. - 426 p. — ISBN 1-55652-575-3 .
Heylin, Clinton. Babylon's Burning: From Punk to Grunge . - Canongate, 2007. - 694 p. — ISBN 1-84195-879-4 .
Otthon, Stewart. Igazán magasra lendült: Műfajelmélet és Punk Rock . - Kódex, 1996. - 124 p. — ISBN 1-899598-01-4 .
Jackson, Buzzy. Egy rossz nő jól érzi magát: Blues és a nők, akik éneklik őket . - WW Norton, 2005. - 319 p. - ISBN 0-393-05936-7 .
James, Martin. Francia kapcsolatok: A Discothèque-tól a Discovery-ig . - Sanctuary, 2003. - 319 p. — ISBN 1-86074-449-4 .
Keithley, Joe. Én, Szarfej: Élet a punkban . - Arsenal Pulp Press, 2004. - 237 p. — ISBN 1-55152-148-2 .
Klein, Naomi. Nincs LOGO: Célba vétel a Brand Bullies ellen . - Picador, 2000. - 512 p. — ISBN 0-312-20343-8 .
Knowles, Chris. » Videó » Letöltés Kutató Clash City Showdown Kedvencekhez - PageFree, 2003. - 286 p. — ISBN 1-58961-138-1 .
Laing, Dave. One Chord Wonders: Power and Meaning in Punk Rock . - Open University Press, 1985. - 156 p. — ISBN 0-335-15065-9 .
Lamey, Charles P. és Ira Robbins. The Trouser Press Record Guide - "Exploited" . - Collier, 1991. - 763 p. — ISBN 0-02-036361-3 .
Leblanc, Lauraine. Pretty in Punk: Girls' Gender Resistance in a Boys' Subculture . - Rutgers University Press, 1999. - 286 p. — ISBN 0-8135-2651-5 .
Lydon, John. Rotten: No Irish, No Blacks, No Dogs . - Picador, 1995. - 352 p. — ISBN 0-312-11883-X .
Mahon, Maureen. Az afroamerikaiak és a populáris kultúra, 3. kötet: Zene és populáris művészet - "Afroamerikaiak és a rock 'n' roll" . - Praeger, 2008. - 311 p. - ISBN 978-0-275-98925-5 .
Marcus, Greil. Stranded: Rock and Roll egy sivatagi szigetért . - Knopf, 1979. - 305 p. - ISBN 0-394-73827-6 .
Marcus, Greil. Rúzsnyomok: A huszadik század titkos története . - Harvard University Press, 1989. - 496 p. — ISBN 0-674-53581-2 .
McCaleb, Ian és Ira Robbins. The Trouser Press Record Guide - "Radio Birdman" . - Collier, 1991. - 763 p. — ISBN 0-02-036361-3 .
McFarlane, Ian. Az ausztrál rock és pop enciklopédiája . - Allen & Unwin, 1999. - 717 p. — ISBN 1-86508-072-1 .
McGowan, Chris és Ricardo Pessanha. A brazil hangzás: Samba, Bossa Nova és a brazil populáris zene . - Temple University Press, 1998. - 248 p. — ISBN 1-56639-545-3 .
McNeil, Legs és Gillian McCain. Please Kill Me: The Uncensored Oral History of Punk . - Grove, 2006. - 452 p. — ISBN 0-8021-4264-8 .
Lemlich, Jeffrey M. Savage Lost: Florida Garage Bands: The '60s and Beyond . - Distinctive Punishing Corp., 1992. - 416 p. — ISBN 978-0-942963 .
Miles, Barry, Grant Scott és Johnny Morgan. Minden idők legnagyobb albumborítói . - Collins & Brown, 2005. - 256 p. — ISBN 1-84340-301-3 .
Myers, Ben. Green Day: American Idiots & the New Punk Explosion . - Dezinformáció, 2006. - 223 p. — ISBN 1-932857-32-X .
Mullen, Brendan, Don Bolles és Adam Parfrey társaságában. Lexicon Devil: The Fast Times and Short Life of Darby Crash and the Germs . - Vadasház, 2002. - 294 p. — ISBN 0-922915-70-9 .
Namaste, Viviane. Láthatatlan életek: A transzszexuális és transznemű emberek kiirtása . - University of Chicago Press, 2000. - 340 p. — ISBN 9780226568102 .
Nichols, David. A köztesek . - Verskórusnyomda, 2003. - 288 p. - ISBN 1-891241-16-8 .
Nobacht, David. Öngyilkosság: Nincs kompromisszum . - SAF, 2004. - 223 p. — ISBN 0-946719-71-3 .
O'Hara, Craig. A punk filozófiája: Több, mint zaj . - AK Press, 1999. - 171 p. - ISBN 1-873176-16-3 .
Palmer, Robert. Jelen idő: Rock & Roll és kultúra - "The Church of the Sonic Guitar" . - Duke University Press, 1992. - 317 p. - ISBN 0-8223-1265-4 .
Pardo, Alona. Kommunikáció: Független brit grafikai tervezés a hatvanas évek óta – "Jamie Reid" . - Yale University Press, 2004. - 255 p. — ISBN 0-300-10684-X .
Pareles, Jon és Patricia Romanowski. The Rolling Stone Encyclopedia of Rock & Roll . - Rolling Stone Press / Summit Books, 1983. - 615 p. — ISBN 0-671-44071-3 .
Porter, Dick. A görcsök: A rock 'n' roll pszichózis rövid története . - Plexus, 2007. - 142 p. — ISBN 0-85965-398-6 .
Purcell, Natalie J. Death metal zene: Egy szubkultúra szenvedélye és politikája . - McFarland, 2003. - 234 p. - ISBN 0-7864-1585-1 .
Raha, Maria. Cinderella's Big Score: Women of the Punk és Indie Underground . - Pecsét, 2005. - 343 p. — ISBN 1-58005-116-2 . Archivált : 2017. szeptember 6. a Wayback Machine -nál
Reed, John. Paul Weller: Mindig változó hangulataim . - Omnibus Press, 2005. - 308 p. — ISBN 1-84449-491-8 .
Reynolds, Simon. Generation Ecstasy: Into the World of Techno and Rave Culture . - Routledge, 1999. - 454 p. - ISBN 0-415-92373-5 .
Reynolds, Simon. Generation Ecstasy: Into the World of Techno and Rave Culture . - Routledge, 1999. - 454 p. - ISBN 0-415-92373-5 .
Reynolds, Simon. Rip It Up and Start Again: Post Punk 1978–1984 . - Faber és Faber, 2005. - 577 p. — ISBN 0-571-21569-6 .
Robb, John. Punk Rock: Egy szóbeli történelem . - Elbury Press, 2006. - 562 p. — ISBN 0-09-190511-7 .
Rodel, Angela. Rossz zene: A zene, amelyet gyűlölni szeretünk – "Extreme Noise Terror: Punk Rock and the Aesthetics of Badness" . - Routledge, 2004. - 379 p. — ISBN 0-415-94365-5 .
Rooksby, Rikky. Inside Classic Rock Tracks . - Backbeat, 2001. - 175 p. - ISBN 0-87930-654-8 .
Sabin, Roger. Punk Rock: Na és mi van?: A punk kulturális öröksége . - Routledge, 1999. - 247 p. - ISBN 0-415-17030-3 .
Vadember, John. Punk Rock: Na és?: A punk rock kulturális öröksége. - Faber és Faber, 1991. - 632 p. - ISBN 0-312-28822-0 .
Vadember, John. England's Dreaming: Anarchy, Sex Pistols, Punk Rock és Beyond . -Utca. Martin's, 1992. - 602 p. — ISBN 0-312-08774-8 .
Shapiro, Fred R. Yale idézetek könyve . - Yale University Press, 2006. - 1067 p. — ISBN 0-300-10798-6 .
Schmidt, Axel és Klaus Neumann-Braun. Die Welt der Gothics: Spielräume düster konnotierter Tranzendenz . - VS Verlag, 2004. - 336 p. — ISBN 3-531-14353-0 .
Shuker, Roy. Populáris zene: A kulcsfogalmak . - Routledge, 2002. - 365 p. — ISBN 0-415-28425-2 .
Simpson, Paul. Durva útmutató a kultikus pophoz: dalok, előadók, műfajok, kétes divatok . - Durva útmutatók, 2003. - 336 p. — ISBN 1-84353-229-8 .
Sinagra, Laura. The New Rolling Stone Album Guide - "Sum 41" . - Fireside / Simon & Schuster, 2004. - 930 p. — ISBN 0-7432-0169-8 .
Smith, Kerry L. Encyclopedia of Indie Rock . - Greenwood, 2008. - 400 p. — ISBN 978-0-313-34119-9 .
Spencer, Amy. DIY: The Rise of Lo-Fi Culture . - Marion Boyars, 2005. - 377 p. — ISBN 0-7145-3105-7 .
Spitz, Marc. Senki sem kedvel téged: A Green Day viharos életében, időiben és zenéjében . - Hyperion, 2006. - 224 p. — ISBN 1-4013-0274-2 .
Spitz, Marc és Brendan Mullen. Megvan a neutronbomba: The Untold Story of LA Punk . - Three Rivers Press, 2001. - 296 p. - ISBN 0-609-80774-9 .
Stafford, Andrew. Pig City: A szentektől a Savage Gardenig . - University of Queensland Press, 2006. - 383 p. — ISBN 0-7022-3561-X .
Stark, James. Punk '77: An Inside Look at the San Francisco Rock N' Roll Scene . - RE / Közlemények keresése, 2006. - 122 p. — ISBN 1-889307-14-9 .
Strohm, John. Az elektromos gitár: Egy amerikai ikon története - "Női gitárosok: Nemi kérdések az alternatív rockban" . - Johns Hopkins University Press, 2004. - 226 p. - ISBN 0-8018-7862-4 .
Erősember, Phil. Pretty Vacant: A UK Punk története . - Chicago Review Press, 2008. - 289 p. — ISBN 1-55652-752-7 .
Utca. Thomas, Kurt, Troy Smith-szel. Nirvana: The Chosen Rejects . -Utca. Márton, 2002. - 310 p. - ISBN 0-312-20663-1 .
Taylor, Steven. Hamis próféta: Field Notes from the Punk Underground . - Wesleyan University Press, 2003. - 332 p. — ISBN 0-8195-6668-3 .
Taylor, Steven. Az alternatív zene A-tól X-ig . - Continuum, 2004. - 320 p. - ISBN 0-8264-8217-1 .
Thompson D. Alternatív Rock : [ eng. ] / írta: Dave Thompson. - San Francisco, CA: Miller Freeman, 2000. - x, 837 p. - ISBN 0-87930-607-6 . — . — OCLC 1193377576 .
Unterberger, Richie. A Rock 'n' Roll ismeretlen legendái: Psychedelic Unknowns, Mad Geniuses, Punk Pioneers, Lo-Fi Mavericks és egyebek . - Backbeat, 1998. - 422 p. - ISBN 0-87930-534-7 .
Unterberger, Richie. Zene USA: The Rough Guide . - Durva útmutatók, 1999. - 486 p. — ISBN 1-85828-421-X .
Unterberger, Richie. Összes zenei útmutató a rockhoz: Végleges útmutató a rockhoz, a pophoz és a soulhoz – "Brit punk" . - Backbeat, 2002. - 1399 p. — ISBN 0-87930-653-X .
Valentin, Gary. New York Rocker: Életem az üres nemzedékben Blondie-val, Iggy Poppal és másokkal, 1974–1981 . - Mennydörgés szája, 2006. - 276 p. — ISBN 1-56025-944-2 .
Walker, Clinton. Inner City Sound . - Verskórusnyomda, 1982/2004. — 189 p. - ISBN 1-891241-18-4 .
Walker, Clinton. Az ausztrál független zene titkos története, 1977-1991 . - Pan Macmillan, 1996. - 346 p. — ISBN 0 7329 0883 3 .
Walker, John. A nadrágprés felvételi útmutatója - "Televízió" . - Collier Books, 1991. - 763 p. — ISBN 0-02-036361-3 .
Walser, Robert. Running with the Devil: Power, Gender and Madness in Heavy Metal Music . - Wesleyan University Press, 1993. - 222 p. - ISBN 0-8195-6260-2 .
Walsh, Gavin. Punk 45-ön; Revolutions on vinyl, 1976–79 . - Plexus, 2006. - 159 p. - ISBN 0-85965-370-6 .
Weinstein, Deena. Heavy Metal: A zene és kultúrája . - Da Capo Press, 2000. - 352 p. — ISBN 0-306-80970-2 .
Wells, Steven. Punk: Loud, Young & Snotty: The Story Behind the Songs . - Mennydörgés szája, 2004. - 144 p. - ISBN 1-56025-573-0 .
Wilkerson, Mark Ian. Csodálatos utazás: Pete Townshend élete . - Bad News Press, 2006. - 648 p. - ISBN 1-4116-7700-5 .
Wojcik, Daniel. Punk és Neo-Tribal Body Art . - University Press of Mississippi, 1995. - 72 p. — ISBN 0-87805-735-8 .
Wojcik, Daniel. A világvége, ahogy mi ismerjük: hit, fatalizmus és apokalipszis Amerikában . - New York University Press, 1997. - 281 p. — ISBN 0-8147-9283-9 .

Linkek

Orosz nyelvű oldalak

Külföldi oldalak

A punk története
Punk interjúk
Punk Rock on All Music Guide Archiválva : 2005. május 12. a Wayback Machine -nél
A NYU Downtown Collection Fales Könyvtárának archív gyűjteménye NYC-i punkfigurák személyes irataival.
AS Van Dorston rockkritikus A Punk története 1990-es esszéje
"We Have to Deal With It: Punk England Report" , készítette: Robert Christgau , Village Voice , 1978. január 9.
Black Punk Time: Blacks in Punk, New Wave és Hardcore 1976-1984 James Porter és Jake Austen és sok más közreműködő Roctober Magazine 2002

Szótárak és enciklopédiák	Nagy norvég Britannica (online) Universalis
Bibliográfiai katalógusokban	BNF : 12486954n GND : 4176370-1 GTA : 262962 J9U : 987007550911405171 LCCN : sh85109128

Punk rock
elődök	Kemény rock Protopunk garázsszikla Glam punk szörf rock kocsma rock
Al műfajok	2 hang Ó! Riot grrrl Trallpunk anarcho punk Art punk garázspunk digitális hardcore tánc punk halálkő country punk Queercore kelta punk crust punk Crossover thrash náci punk zajkő nincs hullám Punk blues punk jazz pop punk Posthardcore psychobilly Gotabilli Szibériai punk szintetizátor punk ska punk skate punk utcai punk Taqvakor Thrashcore folk punk hardcore punk horror punk keresztény punk rock
Kapcsolódó műfajok	Alternatív rock Gótikus rock grunge Új hullám Posztpunk emo
Kapcsolódó fogalmak	DIY egyenes él Punk Protopunk Punk divat Punk ideológiák Pozőr korrupció Punk művészet Punk zine Punk irodalom A Medway költők

Rockzene