Fugazi (zenekar)

Az oldal jelenlegi verzióját még nem ellenőrizték tapasztalt közreműködők, és jelentősen eltérhet a 2020. december 6-án felülvizsgált verziótól ; az ellenőrzések 3 szerkesztést igényelnek .
Fugazi

Fugazi, 2002
alapinformációk
Műfajok Post-hardcore [1] , art punk [2] [3] , alternatív rock [4] , indie rock [5] , kísérleti rock [6]
évek 1987-2002 (szünet)
Ország  USA
A teremtés helye Washington
Nyelv angol
címke Discord Records
Összetett Ian McKay
Guy Picciotto
Joe Lally
Brendan Canty
Egyéb
projektek		 Kisebb fenyegetés
A tinédzserek tétlenségei A tavaszi tojásvadászat rítusai
, ölelés az órák füzére Az esték
www.dischord.com
 Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon

A Fugazi  egy amerikai poszt-hardcore együttes, amelyet 1987 -ben Washington DC- ben alapított Ian McKay a Minor Threat [7] felbomlása után. A banda neve egy szleng kifejezés (Fucked Up, Got Ambushed, Zipped In), amellyel McKay Mark Baker Nam-jában találkozott (a vietnami veteránok emlékiratainak gyűjteménye).

Fugazi kemény poszt-hardcore-t adott elő nehéz riffekkel, összetett, változatos feldolgozások kontextusában, funk és reggae elemekkel . Az 1990-es években a zenekarnak sikerült jelentős rajongótábort kiépítenie saját független kiadójával, a Dischord Records -szal [8] , többnyire Ted Nicely producerrel .

A kollektíva (a Trouser Press meghatározása szerint ) "sok éven át a washingtoni punk szcéna oszlopa és lelkiismerete" széles körben ismertté vált politikai nonkonformizmusukról és az etikus üzleti elvekhez való szilárd ragaszkodásukról, amelyek jelentős hatással voltak a punk fejlődésére. ideológia az 1980-as években. [9]

Csoportelőzmények

A hardcore úttörőinek számító Minor Threat felbomlása után az énekes gitáros, Ian McKay (aki a Teen Idlesben, az Egg Huntban és az Embrace-ben is részt vett) úgy döntött, hogy az ő feladata valami „hasonló, Stooges  – de reggae -vel " [10] . Behozta Colin Sears dobost és Joe Lally basszusgitárost , és a három zenész 1984 szeptemberében kezdte meg a próbákat .  Néhány hónappal később Searst Brendan Canty váltotta fel , aki korábban a Rites of Spring -ben játszott . Egy nap egykori kollégája, Guy Picciotto beugrott a próbán , de (saját csalódására) nem kapott meghívót, hogy csatlakozzon.    

A zenekar 1987 szeptemberében játszotta első fellépését a Wilson Centerben  Fugazi néven: Ian McKay nemrég olvasta Mark Baker Nam című művét, a vietnami veteránok emlékiratait, innen ered a név. Fugazi hamarosan rendszeresen meghívta Picciottót próbákra: a Happy Go Licky összeomlása után a csoport állandó tagja lett.

A Fugazi 1988 januárjában indult első turnéjára, júniusban pedig felvették debütáló Fugazi EP -jüket Ted Nicely producerrel , ami az év vége felé jelent meg. Ahogy a sajtó megjegyezte, McKay és Picciotto „... a nyers érzelmesség helyett introspektív, szinte költői pillantást ajánlottak a dolgokra, absztrakciókat használva” (különösen a „Bulldog Front” és a „Give Me the Cure” c. . Azt is megjegyezték, hogy mindkét szerző "... tökéletesen kiegészíti egymást: együttes tehetségük adja a kvartett kivételes erejét." [9]

A lemez (amely a "roppanós" hangzásáról ismert) nagyrészt azt folytatta, amit McKay az Embrace-szel elkezdett: (ahogyan a Trouser Press kritikusai fogalmaztak) "a középtempós punkdalok...agresszívek, dinamikusak és érthetőek voltak" [9] . A leghíresebb közülük később a "Suggestion" volt (szokatlan, hogy McKay egy nő nevében mesélt benne). [7]

Az ezt követő európai turné során a kvartett elkészítette a debütáló album anyagát, de a felvételeket nem tartották kielégítőnek, és csak a második EP-ben, a Margin Walkerben alakultak ki . Picciotto, aki korábban a második énekesként dolgozott, a kezébe vette a gitárt, és a csoport először mutatta be saját, egyedi stílusát, amely kevéssé hasonlít a banda korai hardcore-kísérleteire, „... McKay gitárdallamossága jellemezte, a tandem énekesek erőteljes, de ugyanakkor rugalmas ritmusszekcióinak, éles szövegeinek és precízen elrendezett névsorainak csapatmunkája" [9] . Mindkét EP-t egyesítették a 13 Songs válogatásban .

A debütáló album , a Repeater 1990 januárjában jelent meg , és a banda turnérepertoárjának alapját adta, "a poszt-hardcore alapműve volt" (Trouser Press) [9] , és (az Allmusic szerint) később elismerték. klasszikusként. [7] Az album egyetlen hiányosságaként a kritikusok szerint túlságosan egyértelmű volt ("...túl gyakran a dalszerző páros... ujjal mutat Joe-Normal Guyra" [9] ).

A banda egy évet töltött non-stop turnézással, ami után 1991 nyarára az album 100 000 példányban kelt el, ami különösen meglepő, ha figyelembe vesszük, hogy a Dischord Records kiadó „szájról-szájra” reklámozásra támaszkodott. Fugazi számos „nagy” javaslatát elutasították.

A második albumra is meghívást kapott Nicely kénytelen volt visszalépni a részvételtől (mivel éppen akkor kezdett el séfként dolgozni). A Steady Diet of Nothing (1991) című filmet a zenekar tagjai saját maguk rögzítették. A tematikus sokszínűségéről és a fantáziadúsabb rendezéseiről ismert album ellenpontot hozott a "...borotvaéles düh és a módszeres egymásutániság között, amikor az egyik kéz erősen húz, a másik gonoszul üt" [9] , végül eloszlatva a kritikusok kétségeit. , akik közül néhányan még mindig "egy trükk lovának" tartották a zenekart [7] .

Két év telt el, mire Fugazi – Steve Albini producerrel Chicagóban – felvette harmadik albumát, az In on the Kill Takert (1993); az eredményeket nem ítélték kielégítőnek, az anyagot Ted Nicelyvel újra felvették volna, de sok kritikus szerint mégis megőrizte "fekete-fehér" minőségét, így maradt meg a csoport történetében, mint a legdurvább, legdisszonánsabb és agresszív munka. Az album dalai (egyes vélemények szerint) „nem olyan gondossággal készültek, mint korábban”, a banda „nem törődött azzal, hogy hogyan mutassa be őket legjobban”, és általában a zajtöbblet némileg csökkentette az összhatást. [9] . Ekkorra azonban már elkezdődött az alternatív rock fellendülése, és az In on the Kill Taker először hozta Fugazit a Billboard 200 -as listájára .

A Red Medicine (1995) album általában kísérletezőbbnek bizonyult, mint a korábbiak: a kritikusok felhívták a figyelmet a zenekar „kétségbeesett kísérletére, hogy kiszabaduljon a dalformák keretei közül”: konkrét zenei elemek jelentek meg a csoport zenéjében ("Do You") . Like Me"), hangeffektusok ("Birthday Pony"), egy szaxofon . A szövegek közül különösen a "Célpont"-ot emelték ki, amelyben a szerzők a tizenévesek "szívére" vadászó "rock milliomosok" új generációját választották célpontul [9] .

A lemez megjelenéséig a Fugazi már jelentősen lecsökkentette turné tevékenységének mértékét, nagyrészt a foglalkoztatásnak köszönhetően - szakmai és személyes. Részben negatív szerepe volt annak, hogy befolyásuk bővülésével a csoport egyre több olyan embert vonzott a koncertjeire, akik nem ismerték az alapelveit és etikáját. McKay (aki különösen nem ismerte fel a mosh -t) gyakran abbahagyta a koncerteket, hogy a legagresszívabb nézőknek pénzt visszafizethessen, és kikísérje őket a teremből [7] .

Az End Hits című album már önmagában a címével elborzadt a rajongókban, akik azt hitték, hogy Fugazi ezzel a "vég kezdetét" hirdeti. De a csoport, mint kiderült, csak így nyilatkozott a korábbi munkamódszer elutasításáról. Amint azt a bírálók megjegyezték, Fugazi ugyanazt az evolúciós utat követi, amelyet a Red Medicine úttörője volt, "kivéve, hogy jobban összpontosít és kevésbé hagyatkozik saját találmánya ütős punk hangzására". [9] A csoport tipikus dalai között a kritikusok megjegyezték az "Öt vállalatot"; egyébként Fugazi eltért a hagyományos poszt-hardcore-tól, önmagukra váratlanul kezdett önmérsékletet tanúsítani („Close Captioned”). Teljesen elhagyva a hardcore punk hangzást, Fugazi készített egy albumot zeneileg sokszínű, ügyesen megírt dalokból, amelyek folytatják az evolúció és a változás útját [9] .

1999 -ben megjelent egy film Fugaziról "Instrument" címmel, Jem Cohen rendezésében . A filmzene főként az End Hits albumhoz készült demóanyagokból és instrumentális kompozíciókból állt; több dal váratlan tempójú és szerkezeti mintákban hangzott el. (A "Slo Crostic" a "Caustic Acrostic" lassított változata, a "Pink Frosty" pedig az album számának felgyorsított és határozottabban rögzített változata). [9]

A The Argument (2001) volt az első olyan album, amelyen vendégszerepelt, köztük Jerry Bushehr mérnök, aki további ütőhangszereket adott az album legtöbb dalához. [7] A "Cashout"-ban először szerepeltek vonósok, a "Life and Limb"-ben pedig női háttérének. Az albummal egy időben jelent meg a Furniture EP három számmal, amelyek közül az egyik élő. [9]

A 2001. szeptember 11-i események nyilvánvalóan nagymértékben meghatározták a csoport jövőbeli sorsát. Ahogy a Riverfront Times The Argument című áttekintése megjegyezte : „A Fugazi megalakulásuk óta kritikus volt Amerikával szemben. Rettenetesen dühösek – a nagy üzletekre, a vad fogyasztói társadalomra, a falusi idióta királyi lehetőségére... Szeptember 11-e után sok ötletüket törvényen kívül helyezték. [tizenegy]

„Az én küldetésem soha nem az, hogy egyetértsek” – McKay szavai a The Argument című számból a recenzens szerint nagyrészt epigráfiául szolgálhatnak Fugazi egész munkásságához. 2002-ben, hivatalos feloszlás nélkül, Fugazi úgy döntött, hogy "nyaral". Megjegyezték azonban, hogy ez részben annak volt köszönhető, hogy Joe Lally basszusgitáros és Brendan Canty dobos családot alapított.

2002 -

2004 óta McKay a The Evens duettben lép fel (Amy Farinával, az ex-Warmers-szel), előnyben részesítve a kis klubokat. 2004-ben producerként felvett egy DC EP-t a Red Hot Chili Peppers gitárosának, John Frusciante -nak . Itt vett részt a második dobos, Jerry Bushehr is.

Canty a filmzenék írásával volt elfoglalva, ráadásul a Garland of Hours trióban is basszusgitározott Jerry Bushehrrel és Amy Dominguezzel. Közreműködött Bob Mold Body of Song albumán, Mary Timoney élő fellépésein és a Burn to Shine (Trixie) DVD-sorozat kiadásában. Canty a Decahedron debütáló albumára, a Disconnection Imminentre került. Joe Lelli kiadott egy szólóalbumot "There to Here" címmel, és részt vett Frusciante és Josh Klinghoffer (a The Bicycle Thief ) Ataxia című projektjében is . Egyedül és Don Zientara producerrel lép fel. Picciotto elsősorban producerként dolgozik (különösen a Blonde Redhead -szel és a The Blood Brothers -szel ).

2007 októberében a Baltimore Sun közzétett egy jelentést Ian McKay haláláról (a Wikipédián szinkronizálva), de ez hamisnak bizonyult, és különösen az NME cáfolta [12] .

Hely a történelemben

Amint az Allmusic életrajzában megjegyezzük, a Fugazi nemcsak a társadalmi tevékenységek, a társadalmi akciók, az alacsony költségvetésű megjelenések és az életmódjuk körül kialakult "nevetséges folklór" miatt vonult be a történelembe, hanem elsősorban azért, mert "magas szintet értek el" a művészi pompa", amelyre "sokan törekednek, de kevesen érik el". [7] Sokak számára (megjegyezve) "Fugazi annyit jelentett, mint Bob Dylan a szüleiknek." A legfontosabb: "A Fugazi az inspiráció forrása volt, bemutatva, hogy a művészet hogyan tud felülkerekedni a kereskedelem felett." [7]

Kevés zenekar tud állást foglalni a zenei üzletben, és még mindig bármennyi ideig zenélni, de a Fugazi már több mint egy évtizede ezt teszi. A tiszta, szuperintenzív punk rock megalkotói, rendkívül okosak és művészileg magas színvonalúak, nem engedtek sem a kommercializálódás vonzerejének, sem annak a belső súrlódásnak, ami az ilyen nagyon tudatos szervezetekben általában fellép [9] . — Nadrágprés. Fugazi

Eredeti szöveg  (angol)[ showelrejt] Az a képesség azonban, hogy tetszőleges ideig megőrizzük az elvi álláspontot a zenélés iránt, olyan kihívást jelent, amellyel még kevés banda bizonyult. Mégis ez az a cipő, amelyben Fugazi már több mint egy évtizede áll, tiszta, nagy intenzitású, ritka intelligenciájú és művészi punk rockot produkálva, minden engedmény nélkül a kommercializmus vonzerejének vagy a belső feszültségeknek, amelyek általában az ilyen magas szellemű szervezeteket okozzák. felrobbanni. Az értelmetlen erőszak, kizsákmányolás, elidegenedés, sztárság és konformitás szilárd és hangos ellenfelei, a szerény, de robbanékony Fugazi egy kilencszemű kenyérből készült csülkös szendvics, mely zörgő gitárerővel erősíti az elmét és a testet. A kvartett teljesítménye csodálatra méltó – és még jobb hallani.

Diskográfia

Stúdióalbumok Élő albumok Összeállítások/hangsávok Videó

Jegyzetek

  1. ↑ Andy Kellman. Fugazi | Életrajz . Minden zene. Letöltve: 2014. április 18. Az eredetiből archiválva : 2013. augusztus 11..
  2. ↑ Carlick, István. A Fugazi majdnem befejezte a hatalmas élő archívum projektet . Felkiált! (2010. július 19.). Letöltve: 2015. április 17. Az eredetiből archiválva : 2015. április 17..
  3. ↑ Kicsi, Michael. A Killjoyban . Washington City Paper (2003. október 17.). Letöltve: 2015. április 17. Az eredetiből archiválva : 2015. április 17..
  4. ↑ Farseth, Erik Amerikai rock: Guitar Heroes, Punks és Metalheads  (angol) . — 1. — 2012. Archiválva: 2022. április 7. aWayback Machine
  5. ↑ 5 bűnösen figyelmen kívül hagyott indie banda, akiket szeretni kell . What Culture (2013. május 4.). Letöltve: 2018. január 3. Az eredetiből archiválva : 2016. március 3.
  6. ↑ Tóth, James Jackson. Fugazi albumok a legrosszabbtól a legjobbig: Red Medicine . Stereogum (2012. augusztus 23.). Letöltve: 2015. április 17. Az eredetiből archiválva : 2015. április 4..
  7. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 Andy Kellman. Fugazi . www.allmusic.com. Letöltve: 2009. november 21. Az eredetiből archiválva : 2012. március 2..
  8. ↑ Fugazi oldal a Dischord  Records -on . www.dischord.com. Letöltve: 2009. november 23. Az eredetiből archiválva : 2012. március 2..
  9. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 Ian McCaleb / Ira Robbins / Mike Fournier. Fugazi . www.trouserpress.com. Letöltve: 2009. november 21. Az eredetiből archiválva : 2012. március 2..
  10. ↑ Fugazi  szikla . www.purevolume.com Letöltve: 2009. november 21. Az eredetiből archiválva : 2012. március 2..
  11. ↑ Paul Friswold. A vita. Album kritika . www.riverfronttimes.com (2001). Letöltve: 2009. november 24. Az eredetiből archiválva : 2012. március 2..
  12. ↑ A Minor Threat/Fugazi frontember pletykái nem igazak . www.nme.com (2007). Letöltve: 2010. február 14. Az eredetiből archiválva : 2012. március 2..

Linkek

  Ugrás a Wikidata elemre  A közösségi hálózatokon
Fotó, videó és hang
Tematikus oldalak
Szótárak és enciklopédiák