Spanyolország építészete azokra az építészeti alkotásokra utal, amelyek jelen vannak a modern spanyol területen , valamint azokra, amelyeket spanyol építészek készítettek bárhol a világon. Spanyolország történetének tér-időbeli terjedelmének köszönhetően a spanyol építészetet sokféle hatás és változatos megnyilvánulás gazdagította.
Az Ibériai-félszigeten korábbi telepesek építészeti emlékeinek nyomai maradtak fenn, mint a római forrásokban leírtak ( ibériaiak , keltabériaiak , cantabriok stb.). A mediterrán régió más műemlékeihez hasonlíthatók, és rokonok az észak-európai kultúrákkal.
Az igazi fejlődés a rómaiak érkezésével kezdődött , akik maguk mögött hagyták a római Spanyolország leglenyűgözőbb építményeit . Mint Nyugaton, a vandálok , szaevik és vizigótok inváziója a rómaiak által bevezetett technológia használatának mély hanyatlásához vezetett, és számos, vallási vonatkozású szigorúbb építési technikát hozott magával. A muszlimok megjelenése 711-ben radikálisan meghatározta az építészet fejlődését nyolc évszázadra előre, és jelentős kulturális fejlődéshez vezetett, beleértve az építészetet is. Cordoba , mint az Omajjád Kalifátus fővárosa és Granada , mint a Naszridák fővárosa , kivételesen befolyásos kulturális központokká váltak.
Ezzel egyidőben a keresztény birodalmakban fokozatosan megjelentek és fejlődtek ki az eredeti építészeti formák, amelyek eleinte nem voltak kitéve európai befolyásnak, de végül csatlakoztak a nagy európai építészeti irányzatokhoz - a román és a gótika , amelyek rendkívüli virágzást értek el és elhagyták. a vallási és polgári építkezés számos példája mögött az egész spanyol területen. Ezzel párhuzamosan a 12. és 17. század között kialakult egyfajta szintetikus stílus, a Mudéjar , amely ötvözi az európai dizájnt és az arab díszítőművészetet.
A 15. század végén, a gyarmati stílus és a barokk spanyol-amerikai megjelenése előtt a reneszánsz építészet alkotásai jelentek meg Spanyolországban , elsősorban helyi mesterektől ( Pedro Machuca , Gaspar de Vega , Juan Bautista de Toledo , Juan de Herrera , Andres de Vandelvira és stb.). A kezdetben külső hatásoknak nem kitett spanyol barokkban megjelent a maga csodálatos irányzata - a churrigueresco . Ennek a szakasznak a fő műemlékeit a Spanyol Birodalom amerikai földjein őrizték meg - elsősorban missziókat , katedrálisokat és kormányzati intézményeket. Az évszázadok óta uralkodó gyarmati stílus máig jelentős hatást gyakorol Mexikó , Közép-Amerika és a dél-amerikai csendes- óceáni partvidék országainak építészetére. A neoklasszicizmus csúcspontja Juan de Villanueva és követői munkája .
A 19. században két szempontról kell beszélnünk. Egyrészt azokról az erőfeszítésekről, amelyeket a mérnökök tettek egy új építési nyelv kidolgozására, és a konstruktív előrehaladás ösztönzésére, új anyagok - vas és üveg - felhasználásával. Másrészt az akadémiai áramlatok, amelyek kezdetben a historizmust és az eklektikát kedvelték, majd később a regionalizmus felé fordították figyelmüket . A szecesszió tudományos körökben való elterjedése hozzájárult ahhoz, hogy a 20. században olyan kiváló mesterek jelentek meg, mint Antoni Gaudí . A nemzetközi stílust Spanyolországban olyan csoportok vezették, mint a GATEPAK .
A spanyol modern építészet valódi technológiai forradalomon megy keresztül. Képviselői - Rafael Moneo , Santiago Calatrava , Ricardo Beaufil és mások - a nemzetközi porondon a vezető személyiségek közé tartoznak.
Sok ilyen építészeti alkotás művészi jelentősége, beleértve a spanyol városok egész tömbjeit, a Világörökség részévé vált . Spanyolország a második ország a világon az UNESCO által a világörökség részévé nyilvánított helyszínek számát tekintve , ezen a rangsorban Olaszország után a második .
A kőkorszakban az Ibériai-félszigeten a leggyakoribb megalit a dolmen volt . A terv szerint ezek a kamrasírok hamis kör vagy sokoldalú négyszög alakúak voltak, és nagy kövekből álltak, amelyeket a földbe vertek, és más kövekkel borítottak be. A változatos formák fejlődésével a folyosó bejáratában épületek, dromosok kezdtek megjelenni , amelyek minden alkalommal nagyobbak lettek, és végül elérték a kamra szélességét. Az utóbbi szakaszban általánossá váltak a boltíves mennyezetek és az álkupolák . Az Antequera komplexum Európa legnagyobb dolmenjeit tartalmazza. A Cueva de Menga , a legjobb állapotban fennmaradt dolmen, 25 m mély, 4 m magas és 32 megalitból áll. Nemrég egy ismeretlen eredetű kutat fedeztek fel benne. A legjobb állapotban fennmaradt bronzkori műemlékek a Baleár-szigeteken találhatók , ahol háromféle épület található: taula , T betű formájában, talaiot és rágalom . A talayotok védelmi tornyokként szolgáltak, és csonka kúp vagy piramis alakúak voltak. Általában a központi oszlopra támaszkodtak. A rágalmazást nagy kövekből építették, és egy hajó testéhez hasonló formájú volt.
A Kastro kultúra , amely a félsziget északi részén és közepén létezett, közvetlen vagy közvetett kapcsolatban állt a kelta népekkel . Jellegzetes épületei, a kastro , fallal körülvett dombvárak voltak, amelyek általában dombokon vagy hegyeken helyezkedtek el. Castro települések a Vizcayai part mentén és a Meset mentén találhatók . Különös koncentrációjuk a Duero folyó völgyében és Galíciában figyelhető meg . Ennek az építészetnek a kifejezett példái a Kogotas és az Ulaku( Ávila tartomány ), valamint Castro de Santa Trega ( Pontevedra tartomány ).
A Castro házak 3,5-5 méter átmérőjűek, és általában kerek alaprajzúak (bár négyszögletesek is vannak), kőből épültek, nádtetővel és egy központi oszloppal rendelkeznek. Az utcák általában megfelelő formájúak voltak, amiből az következik, hogy ezeken a településeken létezett valamiféle központi hatalom.
Arevaci városai az ibériai kultúrához kapcsolódnak , amelyben a várostervezés jelentős fejlődési fokot ért el, és olyan települések épültek fel, mint Numantia . Más települések berendezése egyszerűbb, gyakran a sziklákba vannak ásva (pl. Termantsia ).
A rómaiak Spanyolország meghódítása Kr.e. 218-ban kezdődött. e. és az Ibériai-félsziget szinte teljes elrománosításával ért véget . A lakosság mélyen magába szívta a római kultúrát: az ókori görög , föníciai és ibériai települések és katonai táborok nagyvárosokká alakultak, amelyeket úthálózat köt össze ( Augusta Emerita Lusitaniaban , Corduba , Italica , Ispalis , Hádész Baeticában , Tarracon , Új - Karthágó , Caesaraugusta , Asturica Augusta , VII. Kettős légió és Lucus Augusti a tarracóniai Spanyolországban ). Az építkezés előrehaladása hozzájárult néhány műemlék létrejöttéhez, amelyek minősége még a főváros Rómánál sem rosszabb [ 1] .
A rómaiak szerkezeti tervezését olyan lenyűgöző munkákban alkalmazták, mint a Segovia -vízvezeték vagy a Méridai Milagros-vízvezeték , a Tejo folyón átívelő Alcantara-híd , a Guadalquivir feletti Corduba-híd és a Guadianán átívelő Mérida-híd . Világítótornyokat is emeltek, például a Herkules-tornyot, amely még mindig működik A Coruñában . Traianus császár (98-117) idejében kapott különös lendületet a mérnöki munka.
A szórakoztató létesítmények építését Merida , Cartagena , Sagunto , Tiermes , Cadiz színházai , Merida , Italica , Tarraco , Segobriga amfiteátrumai , Merida , Cordoba , Toledo , Sagunto cirkuszai és még sokan mások képviselik.
Vallási épületek is találhatók a félszigeten : többek között Córdoba , Vic , Mérida ( Diana és Mars ) és Talavera la Vieja templomai . A fő temetkezési emlékek a tarragonai Scipiók tornya, a Salamey de la Serena - i karzat és az Atili család mauzóleuma Szadabában , valamint a 2. századi fabari mauzóleum . Diadalívek találhatók Caparrában , Barban és Medinaceliben . _
A preromán a klasszikus ókor és a román kor között köztes keresztény művészetre utal . Különféle alkotásokat foglal magában, amelyeket távoli évszázadokban hoztak létre egymástól eltérő kultúrák. A spanyol területen a preromán építészetet nagy változatosság jellemzi. Egyes ágai, mint például az asztúriai művészet , magas szintű kifinomultságot mutatnak, figyelembe véve az akkori korszakot és kulturális környezetet.
A VI. századi műemlékek közül meg kell említeni a Cabeza de Griego -bazilika ( Cuenca tartomány ) romjait és a San Cugat del Valles -i kis templomot ( Barcelona tartomány ). A második nagyon rossz állapotban van, de ennek ellenére jól nyomon követhető az egyhajós, apszissal végződő belső tér . A következő évszázadba beletartozik a San Pedro de la Nave , San Juan de Baños , Santa María de Quintanilla , melynek terve az új település korának későbbi templomaiban is megismétlődik (hibásan a mozarab művészet kategóriájába sorolva ). A korszak építészei minden más tekintetben a korai keresztény vallási építészet elveit követik . A legreprezentatívabb műemlékek közé tartoznak a következők:
Az Asztúriai Királyságot 718-ban alapították, amikor az asztúriai törzsek gyűlése úgy döntött, hogy Don Pelayót nevezi ki vezetőjüknek. Pelayo egyesítette parancsnoksága alatt a helyi törzseket és a vizigót menekülteket , hogy helyreállítsa a gótikus rendet.
Az asztúriai preromán stílus egyesítette a helyi hagyományok elemeit és más irányzatokat, különösen a vizigótot. Így megtalálta saját formáját és eredeti karakterre tett szert, jelentős kifinomultságot érve el, nemcsak építéstechnikában, hanem esztétikai szempontból is.
Az asztúriai preromán stílus fejlődési szakaszai egyértelműen egybeesnek a királyság politikai fejlődésének szakaszaival. Ez az építészet alapvetően udvari jellegű volt. Öt szakasz különböztethető meg benne: az első - Favila uralkodásától I. Bermudoig (737-791); a második II. Alfonz (791-842) uralkodását foglalja magában , amikor az asztúriai építészet eredeti stílusa kialakul. Mindkét időszakot Ramir előttinek tekintjük. Az ez idő alatt emelt főtemplom az oviedói San Julian de los Prados , amely a római falfestészethez szorosan kapcsolódó kötetrendszere és ikonográfiai freskóprogramja iránt érdeklődik. Ebben a szakaszban az apszisokban megjelentek az első átmenő válaszfalak és hármas ablakok. Az oviedói székesegyház Câmara Santa , a San Pedro de Nora és a Santa María de Bendones templomok szintén a premire időszakhoz tartoznak.
A harmadik időszak I. Ramiro (842-850) és I. Ordoño (850-866) uralkodását foglalja magában. Ez az úgynevezett Ramier-korszak , amelyben a stílus állítólag elérte a csúcspontját egy ismeretlen építész munkájának köszönhetően, aki új díszítőelemeket, új szerkezeteket ( hordóboltozat ) vezetett be, és rögzítette a keresztívek alkalmazását. és támpillérek, amelyek két évszázaddal később a román építészetben találtak alkalmazásra . Egyes kutatók rámutatnak a szír hatás megmagyarázhatatlan jelenlétére a díszben. Ebben az időszakban állították fel ennek a stílusnak a legtöbb remekét: a Naranco-hegy pavilonjait ( Santa Maria del Naranco palota és San Miguel de Lillo templom ) és a Santa Cristina de Lena templomot .
A negyedik periódusban, amely egybeesik III. Alfonz uralkodásával (866-910), a mozarab hatás az asztúriai építészetre válik észrevehetővé, és elterjed a patkóív használata . Az ötödik és egyben utolsó szakasz egybeesik az udvar Leónba költözésével , és így az Asztúriai Királyságot León Királyságnak kezdik nevezni . A preromán stílus az újtelepülés korszakának művészeteként jellemezhető szakaszba lép .
A mozarab építészet a mozarabok építészete, azok a keresztények, akik az arab invázió kezdetétől ( 711 ) a 11. század végéig Spanyolország muzulmán területén éltek , akik megkülönböztetett karaktert tartottak fenn az északi királyságokból származó keresztények tekintetében. amelyre egymást követő hullámokban emigráltak vagy ahová a Reconquista következtében kerültek . Építészetükre példa a Bobastro templom, a Mesas de Villaverde ( Ardales , Málaga tartomány ) néven ismert helyen található sziklába vájt templom , amelyből már csak romok maradtak. Egy másik, ebben az építészeti stílusban készült épület a Santa Maria de Melque -templom , a La Puebla de Montalbán ( Toledo tartomány ) közelében. Ennek a templomnak a stilisztikai hovatartozása nem teljesen egyértelmű, hiszen a vizigót és a mozarab vonások együtt élnek benne. Időpontja szintén nincs véglegesen meghatározva. A San Baudelio de Berlanga skette egy eddig ismeretlen épülettípus: négyszögletes alaprajzú, tribünnel egy hipostílusú teremben , mecsetszerű , mennyezete pedig egyetlen oszlopon nyugszik, pálmafa formájában. Ezt az oszlopot és a belső falakat is gazdagon díszítik vadászjeleneteket és furcsa állatokat ábrázoló freskók. Elmondható, hogy ez a templom a román stílusú épületek kezdete, mint például a Santa Maria de Eunate templom és más központosított összetételű templomos épületek , mint a Torres del Río és Vera Cruz Segovia tartományban.
Amint már jeleztük, a legújabb tanulmányok általában nem azonosítják a félsziget északi részén található keresztény építmények mozarab elemeit.
Hagyományosan úgy gondolták, hogy a 9. század végétől a 11. század elejéig az északi keresztény királyságok preromán stílusa mozarab hatásra alakult ki [2] . Ez az elmélet jelenleg kérdéses. A kutatók ezt az időszakot inkább a preromán stílus harmadik szakaszának tekintik, a vizigót és az asztúriai stílus után . Történelmileg egybeesik a Duero folyó völgyének új településével és az Ebro forrásával . San Sebrian de Masote templom ( Valladolid tartomány ) , San Miguel de Escalada kolostor ( León tartomány ), Santiago templom ( Penalba de Santiago , Leon tartomány ), San Vicente del Valle templom ( Leon tartomány). Burgos ), Santa Maria templom ( Lebeña , Cantabria ), San Baudélio de Berlanga remeteség ( Caltojar , Soria tartomány ), San Juan de la Peña kolostor ( Jaca , Huesca tartomány ), Leire preromán kori templomi kolostor ( Navarra ), a San Millan de Suso ( Rioja ) kolostor, valamint más zamorai és asztúriai emlékek. Hasonló érvelést alkalmaznak néhány kisebb katalán templom esetében is, amelyeket ebben a stílusban mozarabnak tekintettek (például Sant Julián de Boada és Santa Maria de Matadars ) .
A Musa ibn Musair és Tariq ibn Ziyad muzulmán csapatok Spanyolország meghódítása és az Omajjád dinasztia bukása eredményeként Damaszkuszban I. Abd ar-Rahman , egyetlen képviselője, aki megmenekült az abbászidák üldözése elől , független szervezetet alapított. Emirátus fővárosával Cordobával , amely így 750-től 1009-ig Nyugat kulturális fővárosa lett.
Al-Andalus omajjád építészete a damaszkuszi stílus alapján alakult ki, és hozzáadta a helyi esztétika elemeit (különösen a spanyol-arabokra jellemző patkóívet . Keletről építészek, művészek és kézművesek mentek el Al-Andalusba és építkeztek olyan városok, mint Madina al-Zahra , amelyek ragyogása az akkori európai királyságok mércéje szerint elképzelhetetlen volt [3] .
Az Omajjádok fő emlékműve Cordobában a Mesquite volt , amelyet szakaszosan építettek Abd ar-Rahman I , Abd ar-Rahman II , Al-Hakam II és Al-Mansur alatt .
A kalifátus eltűnése után a területet kis emírségekre - taifákra osztották . Saját politikai gyengeségük és kulturális konzervativizmusuk, valamint a keresztény birodalmak előretörése következtében építészetük kialakítását és formáit továbbra is a cordubai stílus befolyásolta .
A hanyatlás az építési technológiákban és a felhasznált anyagokban nyilvánult meg, de nem a díszbőségben. Megépültek a mindenütt megtalálható többlapátos boltívek , megsokszorozták a kalifátus művészet minden elemét.
A taif építészet csodálatos példái jutottak el hozzánk, mint például a zaragozai Aljaferia palota és a toledói kis Bab Mardum mecset , amely később a mudéjari építészet egyik első emléke lett, Cristo de la Luz néven .
1086-ban az almoravidák megszállták Al- Andalust Észak-Afrikából , és egyesítették uralmuk alatt a tajfákat . Alattuk kialakult a saját építészeti stílusuk, amiből azonban kevés maradt, hiszen az ezt követő Almohád invázióval az ultraortodox iszlám uralkodott, amely elpusztította szinte az összes almoravida emlékművet, valamint a Madina al-Zahra- t és más épületeket. a kalifátus .
Az Almohádok építészete rendkívül szigorú és mentes a sallangoktól. A tégla a fő építőanyaguk. Az általuk használt néhány minta között szerepel a sebka , egy gyémánt alakú téglarács és az almoravid pálma egyszerűsített változata. Idővel az Almohad művészet korlátozott számú díszítő elemet adott hozzá.
Az Almohad építészet leghíresebb emléke a Giralda , a sevillai mecset egykori minaretje (a felső díszítés a reneszánszhoz tartozik ). A toledói Santa Maria la Blanca egykori zsinagógájának stílusa a Mudéjar kategóriába tartozik, de esztétikailag erősen befolyásolták az almohádok. Ez azon kevés példák egyike a három spanyol középkori kultúra együttműködésére.
Az Almohad birodalom hanyatlása után a félsziget déli részének muszlim emírségeit újjászervezték, és 1237-ben megalapították a Naszrid emírséget , amelynek fővárosa Granada volt .
A Nasrid-korszak építészeti stílusa az egyik legcsodálatosabb lett az iszlám világban. Más muszlim stílusok öröksége Al-Andalusban az északi keresztény királyságok erős hatásával párosult. A cordobai építészet szerkezeti és díszítőelemeit (patkóív), az almohádokat (sebca és pálmafa) kombinálták saját innovációikkal (prizmás és hengeres tőkék és méhsejt boltozatok ). A belső és a külső, a kertek és a létesítmények vidám kombinációi jöttek létre, amelyek minden érzékszervnek kedvet kaptak. Ellentétben az Omajjádok építészetével, amely drága import anyagokat használt, a nasridokat szerényebben építették – agyagból , gipszből , fából . Az esztétikus kompozíció összetettsége azonban mély benyomást tett a szemlélőre: a rengeteg ornamentika, a fény-árnyék bölcs használata, a vízhasználat a stílus kulcselemei. [4] A szobák falain epigrafikus szövegek jelentek meg versekkel, amelyek magának az épületnek a szépségét dicsérték. [5] Az Alhambra és a Generalife palotái ennek az időszaknak a legfontosabb alkotásai.
A keresztény területen maradt nem megtért muszlimok építészete a mudéjar stílushoz tartozik . Ez az irányzat a 12-16. századtól alakult ki. erősen befolyásolta az arab művészet, de igazodtak a keresztény mesterek ízléséhez. Ezért a Mudéjar nem tekinthető tiszta stílusnak: folyamatosan átveszi a technológiát és a művészi kifejezést más áramlatoktól. Így beszélhetünk Mudéjarról, de akár román mudéjarról, gótikus mudéjarról vagy reneszánsz mudéjarról is.
A Mudejar stílus a technológia és az Ibériában egymás mellett élt muszlim , zsidó és keresztény kultúra építészetének eltérő felfogása közötti szimbiózisból született . Építészeti stílusként a 12. században jelent meg. Szülőhelyének általában Sahagunt tartják . [6] Innen elterjedt León királyságában , eljutott Toledóig (a félsziget egyik legrégebbi és legfontosabb központja), elérte Avilát , Segoviát , majd Andalúziát , különösen Sevillát és Granadát . Toledóban a Santa Maria la Blancára és az El Transitóra kell figyelni , amelyek Mudéjarhoz tartoztak, de nem keresztény templomokhoz. Sevillában az Alcazar [7] szobáit a Mudéjar részének tekintik, annak ellenére, hogy granadai építészek alkották őket , akiket I. Pedro hozta közelebb a keresztény befolyás alatt álló nasridi művészethez. Alhambra, mint a Mudéjar többi részére. Sevillában a Pilátus-házat is meg kell jegyezni .
Mudéjar további fontos központjai Toro , Cuellar , Arevalo , Madrigal de las Altas Torres városai és különösen a tordesillasi Las Claras és a peñafieli San Pablo kolostor voltak . Az aragóniai Mudéjar külön fejlődött , különösen Zaragozában és Teruelben a 13. és a 15. század között. Az ebben a stílusban készült alkotások közül kiemelkedik a terueli Mudéjar tornyok.
A Mudéjarra jellemző, hogy építőanyagként túlnyomórészt téglát használnak. A gótikától és a romántól eltérően nem dolgozott ki új terveket, hanem muszlim szemszögből értelmezte újra a nyugati fogalmakat. Az iszlámra jellemző formageometria a kisebb elemek olcsó anyagokon ( csempék , téglák , fa , vakolat , fémek ) alapuló finom megmunkálásában nyilvánul meg. Különös figyelmet kell fordítani a kazettás mennyezetekre . Még azután is, hogy a muszlimokat már nem használták az építőiparban, hozzájárulásuk a spanyol építészet szerves része maradt.
Kezdetben, Cluny befolyásának elterjedése előtt és Észak-Olaszországgal egyidejűleg, a katalán és az aragóniai Pireneusokban jelent meg az úgynevezett első román vagy lombard iskola . Ez egy nagyon primitív stílus, amelyet vastag falak, szobrok hiánya és az árkádgalériák tektonikus díszítése jellemez . Tipikus példái ennek a stílusnak a Boi Valley templomai ( San Clement Church ), valamint a Sant Pere de Rodes és a Santa Maria de Ripoll kolostorok .
A román stílus a maga teljességében Cluny hatása alá került a Szent Jakab út mentén , a Santiago de Compostelai katedrálissal végződve . A 12. századi spanyol román stílus mintája a Jaca-székesegyház , jellegzetes apszisai , a Saint-Sernin-bazilika ( Toulouse ) alapján készült zarándokkompozíció és a Hakean sakkminta volt . Ahogy a keresztény királyságok délre költöztek, ez a rendszer némi módosítással elterjedt a meghódított országokban. A kolostorok is hasonló építő formát öltöttek ( Santo Domingo de Silos, Burgos tartomány ).
A francia hatás látható a soriai Santo Domingo templom pompás homlokzatán . Elképzelhető, hogy a poitiers-i H otr-Dame homlokzata példaként szolgált Santo Domingo számára, amelynek elkészítésében Poitiers-mesterek vettek részt. Bárhogy is legyen, ő a spanyol romantika egyik fő vívmánya. Gaia Nuno művészetkritikus szerint "a dekoratív kompozíció gazdagabb, egységesebb és harmonikusabb, mint a félszigeten található, és szépségében még a ripolli homlokzatnál sem marad el."
A preromán irányzatok hatása érezhető a spanyol románban: főleg az asztúriai , mozarab művészet, de az arab stílusok is, különösen a mesquite mennyezetek és a többlapátos boltívek. Ez észrevehető a San Juan de Duero-kolostor ( Soria tartomány ), a San Isidoro-bazilika ( Leon ) és a sokszögű Eunate-templom ( Navarra ) példáján, amely ritka kompozíció, amely csak a Segovia - templomban található. Vera Cruz ). Segovia román stílusát ünnepélyes tornyok és árkádos karzatok jellemzik , melyeket egy- és kétoszlopok támasztanak alá, amelyek fontos szerepet játszottak a város középkori életében ( San Esteban templom ). A régi Salamanca-székesegyház , a régi Placencia -székesegyház és a Zamora - székesegyház a Toro -székesegyházzal együtt az úgynevezett Duero-i Cimborio-csoportba tartozik , amelyet sajátos kupolák és tornyok jellemeznek, amelyek a kereszteződés - cimborio - fölé emelkednek .
Egyes vidékeken igazi építési láz volt – például a palenciai Romanica több mint hatszáz templomot hagyott az utódoknak. Román stílusban néhány polgári (vagy inkább katonai) építmény is készült, mint például Avila erődfala , Pedraza és Sepulveda vára . Ez a tevékenység a keresztény királyságok megszilárdulásához kapcsolódott, amelyek növekvő ereje lehetővé tette számukra, hogy még adót is kiszabjanak a töredezett taifákra. A 11. és 12. századi Reconquista változtatható határvonala két részre osztja Ibériát, melynek északi fele a román stílus hatásövezete.
A 13. században egyes templomok stílusa ötvözi a románt a feltörekvő gótikával.
A gótikus stílus Közép- és Észak-Európa egyre erősödő kapcsolatai és befolyása révén került Spanyolországba a 12. században. Ezen a ponton a késői román stílus váltakozik a ciszterci építészettel és néhány tisztán gótikus építménnyel, mint például az Ávila-székesegyház , valamint a cuencai Santa Maria y Sant Julián székesegyház . A gótika teljes egészében a Szent Jakab -út mentén érkezett Spanyolországba a 13. században, amikor néhány tisztán gótikus katedrális francia befolyás alatt épült: a burgosi székesegyház , a leóni székesegyház és a toledói Santa Maria székesegyház .
A 13. században elterjedt a gótika és megjelentek a helyi kreatív variációk - Levantino és Isabelino . A 14. században virágzó Levantinót az új konstruktív megoldások és a belső tér egységesítése jellemezte. Ennek az időszaknak a fő remekei a Pálma-katedrális , a valenciai Selyembörze és a barcelonai Santa Maria del Mar-templom . Guillem Beaufil mester merész lépést tett azzal, hogy a gironai székesegyház oltárának mindhárom hajóját egyetlen szokatlanul széles hajóvá egyesítette.
Kasztília 15. századi szoros kereskedelmi és politikai kapcsolatai Észak-Európával külföldről olyan építészeket hoztak Spanyolországba, mint Juan és Simon de Cologna , Brüsszeli Hanequin , Juan Guas és Enrique Egas , akik a helyi ízléshez igazodva saját iskolát hoztak létre. Ebben az időszakban épülnek az utolsó nagy gótikus katedrálisok ( Sevilla , új Salamanca és Segovia ). Isabelino, akit így neveztek el a katolikus Izabella királynőről , akinek uralkodása egybeesett, a reneszánsz átmeneti stílusává vált, miközben igyekezett ragaszkodni a hagyományos gótikus elvekhez. Ennek az időszaknak a remekművei a toledói San Juan de los Reyes , a granadai királyi kápolna és a burgosi karthauzi Miraflores kolostor . Az időbeli sorrend és a formai különbségek az egyidejű plateresco -val összemosódnak.
Az újjászületés a 15. század utolsó évtizedeiben jelent meg Spanyolországban, gótikus formákkal kombinálva . A stílust főként helyi mesterek vezették be, így tisztán spanyol reneszánszról beszélhetünk , amely Dél-Olaszország építészetének hatását - gyakran illusztrált könyvek és festmények révén - a gótikus hagyománnyal ötvözve, helyi identitással ruházva fel. Az új stílust platerescónak nevezték, melynek díszein túltelített homlokzatai a platók , ötvösök munkáit idézik . A szimmetrikus kompozíciók domináltak, a klasszikus formák szabad kombinációival és kandelári motívumokkal.
Ebben az összefüggésben a granadai Pedro Machuca mester V. Károly palotája mindenkit meglepett a legfejlettebb reneszánsz körvonalaival. A palota klasszikus szimbolikája és újító esztétikája a manierizmust előrevetíti . Korábban épült, mint Michelangelo és Palladio fő művei , de hatása korlátozott volt - a nagyközönség nem fogadta el, mindenhol a plateszk formák domináltak.
Idővel a gótikus hatás gyengült, a szigorú klasszicizmus keresése feltűnőbbé vált. Annak ellenére, hogy a „plateresco” kifejezést általában válogatás nélkül alkalmazzák a 15. század végének és a 16. század első felének minden építészeti alkotására, egyes építészek visszafogottabb ízlést tanúsítottak: Diego de Siloé , Rodrigo Gil de Ontagnon és Gaspar de Vega . A plateresco példái a Salamancai Egyetem és a leóni San Marcos kolostor homlokzatán találhatók.
A spanyol reneszánsz csúcspontja az El Escorial királyi kolostor, Juan Bautista de Toledo és Juan de Herrera mesterek munkája, amelyben az ókori Róma művészete iránti eredeti elkötelezettséget a rendkívül visszafogott stílus elnyomta. Az észak-európai és flamand fővárosok és tetők hatása, a ritka ornamentika szimbolikája és a gránit precíz kivágása az új iskola - erreresco - alapvető jellemzőivé vált .
A század azzal zárult, hogy olyan építészek, mint Andrés de Vandelvira ( Jaéni székesegyház ) közeledtek a manierizmushoz .
Az itáliai barokk hatása fokozatosan kiszorította Spanyolországból a 16. század óta népszerű, kiélezett klasszicista ízlést. Már 1667-ben észrevehető, hogy Alonso Cano és Eufracio Lopez de Rojas mesterek milyen könnyedén gondolják újra a hagyományos spanyol motívumokat a barokk prizmáján keresztül a granadai és a jaeni katedrálisok homlokzatán .
A helyi barokk Herrera stílusában és a hagyományos 17. századi madridi téglaépületben ( Plaza Mayor és Plaza de la Villa ) gyökerezik.
Az észak-európai barokktól eltérően a spanyol művek inkább az érzékekre, mint az értelemre hatnak. Az oltárképek és retablók készítésére szakosodott Churriguera család a Herreresco klasszicizmusát művészi, görbe vonalú, szinte szeszélyes díszítőburkolati stílusával, a churrigueresco néven állította szembe . Fél évszázadon keresztül Salamanca tele volt művészetük példáival.
A stílusfejlődésnek három szakasza van. 1680 és 1720 között a churriguerek népszerűsítették Guarini díszes „salamoni” oszlopának és az összetett rendnek a keverékét , amelyet „legfelsőbb rendnek” is neveznek. 1720 és 1760 között a tipikus Churrigueresco oszlop, az estipite , amely fordított kúp vagy obeliszk formájú, a díszítő díszítés fő elemévé vált. 1760 és 1780 között a művészek fokozatosan elvesztették érdeklődésüket a kanyargós és pazar ornamentika iránt, és a neoklasszikus mértékletesség és egyensúly felé fordultak .
A spanyol barokk legimpozánsabb műemlékei közé tartozik a Valladolidi Egyetem ( Diego Tomé , 1719) és a madridi San Fernando árvaház ( Pedro de Ribera , 1722) homlokzata, amelyek extravagáns görbületei Antoni Gaudí és a művészet munkásságára utalnak. Nouveau . Ebben az esetben – és sok másban is – a projektben mennyezetek és díszítőelemek játéka szerepelt, különösebb szerkezeti funkció nélkül. A churrigueresque barokkban a fény és a tér látványos kombinációi találhatók, mint például a granadai karthauzi kolostorban , amelyet a Churrigueresco belső terekben való használatának apoteózisának tartanak, vagy a Toledói katedrális Transparente kápolnájában ( Narciso Tomé mester ). amelyben a szobrászat és az építészet együttes hatásának köszönhetően drámai fényhatás érhető el .
Említést érdemel még a madridi királyi palota és a Prado sikátor épületei ( Prado Salon és Alcala Gate Madridban . Ezeket a Bourbon-dinasztia tagjai, V. Fülöp és III. Károly építették a kiélezett nemzetközi barokk stílusában, gyakran nehezen kivitelezhető megkülönböztetni a neoklasszikus építészettől. A La Granja királyi palota ( San-Ildefonso , Segovia tartomány ) és az Aranjuez-palota ( Madridi tartomány ) a francia barokk (La Granja néven ismert) építészeti és kerti kompozíciók példái. Spanyol Versailles "), de helyi jellegű térszervezéssel, amelyben a muszlim örökség látható.
A rokokó először Spanyolországban jelent meg a murciai székesegyház nyugati homlokzatán 1733-ban. A Földközi-tenger keleti részén a valenciai Dos Aguas márki palotájának ajtajának csodálatos díszítése , amelyet Hypolite Rovira művész és metsző tervezett. (1740-1744), kiemelkedik. A stílus legkiemelkedőbb képviselője Ventura Rodriguez mester , aki a Nuestra Señora del Pilar ( Zaragoza ) templomban létrehozta a Virgen del Pilar Szent Kápolnáját (1750 ).
A spanyol gyarmati építészeti stílus uralta a korai spanyol gyarmatokat Amerikában , valamint a Fülöp -szigeteken . Az új környezetnek köszönhetően az egyszerű és tartós szerkezetek kontrasztja, valamint a Spanyolországból hozott barokk díszítés jellemezte . Példa erre a stílusra az 1498-ban épült Santo Domingo gyarmati negyed , amely a legrégebbi új épület az Újvilágban.
Az arab és indián hatások kombinációja a dekorációban a Churrigueresco rendkívül kifejező értelmezésével magyarázza a barokk sokszínűségét és pompáját, amely a spanyol gyarmatokon zajlott. Az amerikai barokk még Spanyolországnál is gyakrabban használt stukkót anyagként . Az ikertornyos homlokzati stílus, amely számos tizenhetedik századi amerikai katedrálisra jellemző, középkori eredetű. A barokk csak 1664-ben lépett életbe, amikor a jezsuiták felépítették templomukat a cuscoi Plaza de Armason .
A perui barokk különösen árad, ami a limai San Francisco - templom (1673) sötét és bonyolult homlokzati mintájában nyilvánul meg , két ikertorony között. A córdobai ( Argentína ) jezsuita missziók ( estancias ) vidéki barokkja az Il Gesú mintáját követte, míg Arequipában , Potosíban és La Pazban a mesztic stílushoz tartozó tartományi építmények épültek . A középkori Spanyolország mudéjarok művészete a 18. századi építészek ihletforrása is volt . Az első késő barokk stílusú homlokzat a limai Nuestra Señora de la Merced templomban található (1697–1704). Hasonló alkotás található a quitói Társaság templomának ( 1722-1765 ) homlokzatán, amely egy retablóra emlékeztet , tele szobrokkal és "salamoni" oszlopokkal.
Északon, Új-Spanyolországban , a 18. század leggazdagabb tartományában, a modern Mexikó , Közép-Amerika és Új-Mexikó , Kalifornia és Arizona államok területén , a fantasztikusan extravagáns és vizuálisan erőszakos mexikói churrigueresco dominált . Ez a stílus, amelyet néha "ultrabarokknak" neveznek, Lorenzo Rodríguez munkásságában csúcsosodik ki , különösen mesterművében, a mexikóvárosi Metropolitano katedrálisban (1749-1769). Ennek a művészetnek további kiemelkedő példái a távoli bányászfalvakban találhatók. Például az Ocotlán-templom (amelyet 1745-ben kezdték építeni) elsőrendű barokk alkotás. Fényes vörös csempézése ellentétben áll a tornyok homlok- és oldalfalán pazarul felvitt préselt ornamentika túltelítettségével. Puebla a mexikói barokk igazi fővárosa , ahol a rengeteg kézzel festett csempe és a helyi szürke kő meghatározta a helyi stílus egyéni karakterét és markáns indiai körvonalait.
A neoklasszicizmus rendkívül intellektuális premisszái sokkal kisebb sikert arattak Spanyolországban , mint az expresszív barokk . A spanyol neoklasszicizmus kiindulópontja az 1752 - ben alapított San Fernando Királyi Képzőművészeti Akadémia volt . Legkiemelkedőbb alakja Juan de Villanueva volt , aki Edmund Burke fenségesről és szépről alkotott elképzeléseit a helyi történelmi és éghajlati viszonyokhoz igazította. A Prado Múzeum épülete (amelyet eredetileg a Tudományos Minisztériumnak szántak) az ő munkája. Három elem található egy három bejáratú épületben: egy akadémia, egy konferenciaterem és egy múzeum. A Prado építése III. Károly ambiciózus programjának része volt, aki Madridot a művészetek és tudományok fővárosává akarta tenni . A múzeum közelében, a Prado sikátor és a szimbolikus Neptun és Cybele szökőkút mentén (a Ventura Rodriguez tervei szerint épült ), amely a San Carlos Kórházban és a Királyi Sebészeti Iskolában tetőzött , Villanueva felépítette a Retiro Csillagászati Obszervatóriumot és a Botanikus Kertet . Többek között ő a szerzője Escorial és Aranjuez nyári királyi palotáihoz és a madridi Plaza Mayor újjászervezéséhez kapcsolódó projekteknek is . Villanueva követői, Antonio López Aguado és Isidro González Velazquez terjesztették stílusát az ország középső régiójában.
Az építészeti eklektika több különböző stílust egyesít egy épületben, és nem ragaszkodik egyetlen építészeti rendhez . Spanyolországban ez a tendencia a XIX. század utolsó éveiben terjedt el . Az egyik legkiemelkedőbb eklektikus építmény a madridi Kommunikációs Palota , amelyet Antonio Palacios és Joaquín Otamendi tervezett és 1909 -ben nyitottak meg .
A 19. században Európából is érkezett a historizmus , melynek fő irányai a neogótika és a neoromán volt . A neogótikus stílusban készült épületek közül érdemes kiemelni az astorgai püspöki palotát és a comillasi Sobrellano palotát , a barcelonai katedrális homlokzatát , a San Cristobal de La Laguna székesegyházat ( Tenerife ). ) és a San Esperit in Terrace székesegyház . A neoromán épületek közül kiemelendő a madridi katedrális és az asztúriai Nuestra Señora de Covadonga bazilika .
A 19. század végén egy új építészeti mozgalom jelent meg Madridban, és gyorsan átterjedt más régiókra is: a Neo- Mudéjar , a mudéjari építészet újjáéledése . Az olyan építészek, mint Emilio Rodríguez AyusoMudéjar művészetet egyedi és kizárólagos spanyol stílusnak tekintették . Egyes épületeket az ókori stílus elemeivel, például patkóívekkel és absztrakt tégladíszítéssel a homlokzatokon emelték. Ez az irány különösen népszerűvé vált a bikaviadal és más középületek építésénél, de előfordult a lakóépületek építésénél is, a külső anyagok (főleg tégla ) alacsony költsége miatt . Érdemes kiemelni a Teruel-székesegyházat , a Teruelian Escalinata-t ( Aniceto Marinas mester ) és a madridi Las Ventas bikaviadal- arénát .
A spanyol kristálypaloták az 1851-es világkiállításra Londonban épült Crystal Palace hasonlatosságára épültek . Ennek az építészetnek a két fő példája az Arganzuela Crystal Palace és a Retiro Crystal Palace Madridban .
Barcelona lett a modernitás fejlődésének központja Spanyolországban , amikor a város kiterjesztette történelmi területét, Ildefons Cerda pedig felépítette Eixample -t, és megjelent az úgynevezett katalán modernitás . A korábbi irányzatokkal szakítva élő formákban talált ihletet, a francia szecesszió vagy a német szecesszió hasonlatosságában. Ennek az irányzatnak a leghíresebb képviselője Antoni Gaudí , akinek barcelonai munkái a hagyományos építészetet új stílusokkal ötvözik, és az építészeti modernizmust előrevetítik (leghíresebb munkái a Sagrada Familia , a Parc Güell , a Casa Mila , a barcelonai Casa Batlló , az El Capriccio , Casa Botines , az astorgai püspöki palota Spanyolország más részein). E korszak további kiemelkedő katalán építészei közé tartozik Lluis Domènech y Montaner és Josep Puig y Cadafalch .
A szecesszió jelen van Katalónia más városaiban ( Masia Freixa és Vapor Aymeric , Amat és Jover Terrassaban ; Navas Ház Reusban ) és Spanyolországban ( El Torico Szövetház és Ferran Ház Teruelben ; Casino Mercantil , Musical Pavilion Primo de-ben) Rivera Park Zaragozában ; Comillas Pápai Egyetem , amely Gaudí El Capricciojának is otthont ad).
A GATCPAC csoport létrehozása 1928 -ban Barcelonában , majd később, 1930 -ban a GATEPAC zaragozai , madridi , donostiai és bilbaói építészek általi megalapítása jelentette a fiatal spanyol építészek belépését az építészeti modernizmusba . Többek között Josep-Lewis Sert , Fernando García Mercadal , José Manuel Aispurua és Joaquín Labayen regionális csoportokat szervezett. [8] Más építészek kialakították saját, személyes modernista stílusukat: említhetjük Casto Fernandez Shaw álmodozó alkotásait (majdnem mindegyik papíron maradt), egy új stílus beépítését a mediterrán lakóépületek építésébe Josep-Anthony Coderque által , a Luis Gutiérrez Soto expresszionista irányzatai .
Az 1929-es barcelonai világkiállításon a Mies van der Rohe által tervezett Német pavilon azonnal ikonikus objektummá vált. A pavilon tér kezelése Mies minimálművészetét és az anyaghűségről alkotott elképzeléseit ötvözte a Style csoport tendenciáival . Híres mennyezete támasz nélkül lóg a szemlélő fölött.
A polgárháború és a második világháború alatt és után Spanyolország politikailag és gazdaságilag elszigetelt volt. Ezért, valamint annak a gyengeségnek köszönhetően, amelyet Franco a "kifakult, klasszikus nacionalista giccsel " szemben tanúsított, az avantgárd építészet gyakorlatilag eltűnt [9] . Néhány építésznek azonban sikerült hivatalos jóváhagyást szereznie, és ezzel egyidejűleg némi építészeti előrelépést is hozott a munkája. Például a tipológia és a premisszák racionális elosztása iránt érdeklődő Luis Gutierrez Soto gyümölcsöző munkásságában sorra elevenednek meg a történelmi irányzatok és a racionális stílus. Ugyanez mondható el Francisco de Asis Cabrero által a Vertical Unions számára végzett megbízásokról . Figyelemre méltóak Luis Moya Blanco sikerei , aki érdeklődött a hagyományos téglaépítés iránt, és alaposan tanulmányozta ennek az anyagnak a modern formai lehetőségeit, különös tekintettel a katalán boltozat használatára .
Franco élete végén az építészek új generációja magabiztosan helyreállította a GATEPAC örökségét: Alejandro de la Sota úttörő volt ezen az úton; fiatal építészek, mint Francisco-Javier Saenz de Oisa , Fernando Higueras és Miguel Fisac , gyakran szerény költségvetéssel rendelkező kollektív és előregyártott lakásokat tanulmányoztak.
Franco halála és a demokrácia helyreállítása bizonyos építészeti optimizmust hozott az országba az 1970-es és 1980-as évek végén. A kritikai regionalizmus vált az uralkodó építészeti iskolává [10] . Az Európai Unióból származó pénzügyi források áramlása , a turisták beáramlása és a virágzó gazdasági környezet a spanyol építészet termékeny talajává vált. Az építészek új generációja jelent meg a színen, köztük Enric Miralles , Carme Pinos , valamint Santiago Calatrava építész és mérnök . Az 1992-es barcelonai olimpia és az 1992 -es sevillai világkiállítás növelte Spanyolország nemzetközi ismertségét. Sok építész recesszióban lévő országokból költözött Spanyolországba akkoriban, hogy kihasználja a kedvező feltételeket. 1999-ben a Royal Institute of British Architects Barcelonának Királyi Aranyéremmel tüntette ki a város építészethez nyújtott támogatását. Ezt a kitüntető jelvényt először ítélték oda az egész városnak [11] .
Bilbao megbízta a Solomon R. Guggenheim Alapítványt egy új galéria felépítésével, amely 1997 -ben nyitotta meg kapuit . A Frank Gehry által dekonstruktivista stílusban tervezett Bilbao Guggenheim Múzeum világszerte ismertté vált, és önmagában is növelte a város nemzetközi presztízsét. A múzeum ikonikus építészet létrehozásában elért sikerét a várostervezés „ Bilbao-effektusként ” [12] ismeri .
2003-ban Philippe Bourbon , Asztúria hercege részt vett a modern Auditorio Tenerife épület ünnepélyes megnyitóján Santa Cruz de Tenerife -ben ( Kanári-szigetek ), amelyet Santiago Calatrava tervezett . Az aktuson számos tudósító és újság képviselője vett részt a világ minden tájáról [13] . 2006- ban a madridi Barajas repülőtér 4-es terminálja , Richard Rogers , Antonio Lamela és Luis Vidal munkája elnyerte a Stirling-díjat . 2007 áprilisában Emilio Tuñón és Luis Mansiglia építészek MUSAC (Museum of Modern Art of Castile and León in León ) épülete megkapta az Európai Uniótól a Mies van der Rohe -díjat a kortárs építészetben elért eredményekért [14] , amelyet korábban díjat Kursaal ( Donostia ) Rafael Moneo kapta .
Az Agbar-torony egy barcelonai felhőkarcoló , amelyet Jean Nouvel francia építész tervezett . Az épület 38 szintes (ebből négy a föld alatt), 144,4 méter magas. Kialakítása különféle építészeti elveket ötvöz. A munka eredménye egy vasbetonból készült , üveghomlokzattal borított , több mint 4400 szerkezeti betonba vágott ablakkal ellátott, elképesztő szerkezet.
2006. február 12. és május 1. között a MoMa , a New York-i Modern Művészetek Múzeuma az On-Site: New Architecture in Spain című kiállítást az Új spanyol építészetnek szentelte. [15] A szervezők megjegyezték, hogy az elmúlt években Spanyolország az építészeti minőség és innováció nemzetközi központjává vált. A kiállításra kiválasztott szerzők közül heten nyertek Pritzker-díjat ( Rafael Moneo , Alvaro Siza , Tom Maine , Zaha Hadid , Jacques Herzog , Pierre de Meuron , Frank Gehry és Rem Koolhaas ). [16] Ez egy búcsúkiállítás volt a múzeum építészeti és formatervezési vezetőjének, Terence Riley -nek, aki a következő szavakat mondta:
Az építészetben nincs spanyol stílus, egyszerűen nem létezik mint olyan. De a spanyol építészeti projektekben magas színvonal van, véleményem szerint a világon a legmagasabb. Spanyolországban sokat építenek, Kínában pedig még többet. De míg Kínában szinte semmi érdekes projekt, Spanyolországban nagyon sok van [17] .
2006 és 2009 között négy felhőkarcoló épült Madridban . Közülük a legmagasabb eléri a 250 métert. Ez az üzleti központ Cuatro Torres néven ismert . Spanyolország legmagasabb épülete, a Torre Cepsa , amelyet Norman Foster tervezett .
2011-ben Asztúriában avatták fel az Oscar Niemeyer Nemzetközi Kulturális Központot , amely Oscar Niemeyer brazil építész egyetlen alkotása Spanyolországban. A központ öt részből áll: egy nagy nyitott terület, egy kupola, egy csarnok, egy torony kilátóval és egy többértékű épület.
Művészetek és Tudományok Városa ( Valencia , Santiago Calatrava
Auditorio Tenerife ( Kanári-szigetek ), Santiago Calatrava
Kongresszusok Palotája és Auditorium Kursaal ( Donostia ), Rafael Moneo
Agbar-torony ( Barcelona ), Jean Nouvel .
Felhőkarcoló üzleti központ Cuatro Torres ( Madrid )
MUSAK homlokzat ( Leon ) , Mansilla+Tuñón , Mies van der Rohe-díj 2007
Pavilion Bridge a 2008 -as világkiállításon ( Zaragoza ), Zaha Hadid
Marques de Riscal szállodája és pincéi ( Elciego , Araba ), szerző: Frank Gehry
Niemeyer Center ( Aviles , Asturias ), Oscar Niemeyer egyetlen alkotása Spanyolországban.
Az ország éghajlati és domborzati viszonyainak jelentős eltérései miatt a népies építészet igen változatos. A régiótól függően mészkövet , palát , gránitot , agyagot (hőkezelt vagy kezeletlen), fát és szalmát használnak . Az építmények felépítése és eloszlása is nagymértékben változik a helyi szokások szerint. Ezen épületek egy részének saját neve van: cortijo , carmen , barraca, caserio , pallazo , alqueria stb . Egyes spanyol régiókban saját körvonalú népi építészeti példákat találhatunk, mint például Aliste tartomány építészete . Zamora .
Az Orreo egy föld feletti magtár, amely Galíciára , Asztúriára és Kantabriára jellemző . A képen egy galíciai orreo látható .
Az asztúriai orreo (jelen esetben a gabonapajta) tetője négy, míg a galíciai kéthajlásszögű.
Macia Castellone tartományban . A Macia a hagyományos farm katalán változata, amely az ókori római villákból fejlődött ki.
Barraca az Ebro-deltában . Ez a könnyű, nem túl strapabíró épület helyi anyagokból , nádból és agyagból épült, amely Vicente Blasco Ibanez híres regényének a címe volt , amely a jellegzetességeiben hasonló Albufera területén játszódik .
Szélmalom ( Campo de Criptana , La Mancha ). Ez a közel-keleti eredetű eszköz a 16. században került Spanyolországba, nem sokkal azelőtt, hogy Cervantes megörökítette volna . A vízimalmok ősi spanyol hagyománya.
Caserio Lascorz ( La Fueva , Huesca tartomány ). A keleti masiával ellentétben a caserio megfelel a tömbház színvonalának, amely a Pireneusok és a Zöld-Spanyolország szórványhegyi lakosságára jellemző . Általában egy épületben, de különböző szinteken vannak raktárak, lakások és állattartási helyiségek.
Royo Odrea falu ( Aina , Albacete tartomány ). A száraz Spanyolországban a lakosság zsúfolt településekre való koncentrálódása jellemző. Úgy gondolják, hogy a homlokzatok mészkővel való meszítése nemcsak hőszigetelést, hanem egészségügyi funkciót is ellát, és elosztja annak az anyagnak az erejét is, amelyből a falak épülnek. A helyszínt védekezési okokból, vagy az erdő-, állatállomány- és mezőgazdasági erőforrások rendelkezésre állása alapján választhatták ki.
Függőházak ( Cuenca ). A nehéz hely arra kényszeríti, hogy a lehető legtöbbet hozza ki a rendelkezésre álló helyből. Szintén jellemző a népies építészetre - mind a falusi, mind a jelen esetben a városi építészetre - a helyi anyagok (a Serraniában bővelkedő fa ) felhasználása.
A vályoganyagot Kasztília és León egyes régióiban az építőiparban használják
Tetőcserepek Colmenar de Oreja -ban . A képen a leggyakoribb fektetési mód látható, annak ellenére, hogy Segovia tartományban hagyományosan csak az alsókat fektetik. A középkorban és a kora újkorban a cserepek jelenléte a ház tulajdonosainak különleges gazdagságát jelezte, hiszen a szegények lakóhelyeit ágak, fű és más könnyebben hozzáférhető anyagok borították: „Ahol cserép van, ott pénzt is.”
Polgármester utca Alcala de Henaresben . A fedett galériák a spanyol várostervezés sajátos építményei voltak. Ebben az esetben az egykori zsidó negyed furcsa elemei találhatók meg bennük , mint például a valgangok , amelyek ellentétben állnak a karzatok egyenes vonalú elrendezésével (az ókori római központot a külterületekkel összekötő, már meglévő út mentén, amelyen a fő tér általában található).
| Spanyolország a témákban | ||
|---|---|---|
| Sztori |
| |
| Szimbólumok | ||
| Politika |
| |
| Fegyveres erők | ||
| Gazdaság | ||
| Földrajz | ||
| Társadalom | ||
| kultúra | ||
| ||
| Európai országok : Építészet | |
|---|---|
| Független Államok |
|
| Függőségek |
|
| El nem ismert és részben elismert államok |
|
| 1 Többnyire vagy teljes egészében Ázsiában, attól függően, hogy hol húzzák meg Európa és Ázsia határát . 2 Főleg Ázsiában. | |