Az árulkodó szív

Az árulkodó szív
A Mese Szíve

The Pioneer , Vol. Én nem. Én, Drew és Scammell, Philadelphia, 1843. január
Műfaj sztori
Szerző Edgar Allan Poe
Eredeti nyelv angol
írás dátuma 1842 [1]
Az első megjelenés dátuma 1843
Wikiforrás logó A mű szövege a Wikiforrásban
 Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon

A The Tell-Tale Heart Edgar Allan Poe egyik rémtörténete [2] , először James Russell Lowell Az úttörő című művében jelent meg 1843 -ban .  

A történetet egy névtelen narrátor szemszögéből meséli el, aki megölt egy öregembert, akivel egy fedél alatt élt. A narrátor ragaszkodik a józan eszéhez, és azzal magyarázza a bűncselekményt, hogy az idős embernek gonosz "keselyűszeme" volt szürkehályoggal , aminek látványa feldühítette a gyilkost. Az elbeszélő vallomásában részletesen leírja az utat, amely a bűncselekményhez és az azt követő leleplezéshez vezetett: a gyilkos maga adta ki magát a rendőrségnek, mivel állítólag a padlódeszkák alól hallotta az áldozat szívének hangos dobogását, és biztos volt benne, hogy a rendőrök is meghallották.

A Mesés Szív kiváló példa Poe novellák írására vonatkozó elméletére. A történet rendkívül minimalista, a szerző mindent levág, ami felesleges, csak a legszükségesebbet hagyja meg a történet lényegének bemutatásához. A mű nagy teret hagy az olvasó fantáziájának, ami ironikus kontrasztot teremt magának a bűncselekménynek a rendkívül skrupulózus leírásával. A történetben a központi helyet két hatalmas szimbólum – a szem és a szív – foglalja el . Ezek közül az első a Poe-szövegekre, a második a romantikus hagyomány egészére jellemző. A „The Tell-Tale Heart” című történettel Poe az „ellentmondás démona” hatása alatt álló önfelfedezés témájának szentelt novellaciklust indít. Az irodalomkritikusok körében elterjedt az a vélemény, hogy Poe ilyen irányú kísérletei számos Dosztojevszkij -gondolat kiindulópontjává váltak , és más jelentős szerzőkre is hatással voltak.

A "The Tell-Tale Heart" Poe egyik leghíresebb műve, a történetet a gótikus műfaj klasszikusaként ismerik el, és gyakran forgatják [3] [4] .

Telek

A "The Tell-Tale Heart" című történetben a narráció első személyben szól . A mű elején a narrátor azt állítja, hogy nem őrült , bár egy bizonyos betegségben szenved, amelyet "akut érzéseknek" nevez. A hallása különösen éles  - olyannyira, hogy néha még „a pokol is hallja”. A narrátor beszámol arról, hogy egy idős férfival (valószínűleg a ház tulajdonosával) élt ugyanabban a házban. Volt egy szomszédjuk, aki akár ugyanabban a házban, a fal mögött lakhatott.

A narrátor elmondása szerint jól bánt az idős emberrel, szerette, és soha nem akarta birtokba venni vagyonát, de feldühítette az idős férfi sápadt, halálkék, fóliával borított, szemre emlékeztető szeme . egy keselyűé . Ez a szem miatt döntött úgy a hős, hogy megöl .

A gyilkos hosszan és körültekintően készült: a héten egy időben kinyitotta az idős férfi szobájának ajtaját, és az alvó férfit figyelte. Nyolcadik éjjel az idős férfi éles hangra ébredt és elszörnyedt, de egy idő után megnyugodott és újra elfeküdt. A gyilkos kinyitotta a lámpás redőnyt, és vékony fénysugár zuhant közvetlenül az öreg vak szemére; hirtelen kattant a lámpás retesz, és a narrátor meghallotta a riadt áldozat szívének gyakori dobbanását , ami egyre hangosabb lett. Attól tartva, hogy ez a hang felkelti a szomszéd figyelmét, a gyilkos ordítva támadt az öregúrra; egyszer sikerült sikoltoznia, de a narrátor "a padlóra rántotta és egy nehéz ággyal összezúzta", megfojtotta az áldozatot. Az öreg szíve összeszorult.

A gyilkos ügyesen és gondosan elrejtette a holttestet a szoba padlódeszkája alá. Olyan ügyesen cselekedett, hogy még a vért sem kellett lemosni: nyoma sem maradt.

Az éjszaka vége felé járt, amikor három rendőr érkezett a házhoz : a szomszéd sikoltozást hallott, és felhívta őket. A gyilkos nyugodtan viselkedett: azt mondta, hogy ő maga kiáltott fel álmában, és az öreg elhagyta a várost. A rendőrök hittek neki, de mégis átkutatták a házat. A gyilkos végigvezette őket az összes szobán, és abban, ahol a holttestet rejtették, letelepedtek egy kötetlen beszélgetésre. Úgy tűnt, a veszély elmúlt, de a gyilkos hirtelen ismét meghallotta áldozata szívének dobogását a padlódeszkák alól. A kopogás erősödött, olyan határozott és hangos volt, hogy a gyilkos azt hitte, a rendőrök is hallották. Megpróbálta elterelni a figyelmüket és elfojtani a hangot, egyre hangosabban kezdett beszélni, majd kiabált, káromkodott, bútorokat veregetett, de semmi sem segített: a vádló szívének dobbanását nem lehetett kiáltani. Biztos volt benne, hogy a rendőrök mindent kitaláltak, és úgy tettek, mintha nem hallanának semmit, gúnyolták, a gyilkos bevallotta a bűncselekményt, és könyörgött neki, hogy emelje fel a deszkákat, és csendesítse el az alattuk dobogó szívet.

A mű művészi jellemzői

Edgar Allan Poe története rendkívül minimalista. A szerző mindent levág, ami felesleges, csak a legszükségesebbet hagyja meg az általa elmondott történet lényegének bemutatásához. A regény kezdetétől fogva minden szava egy célt szolgál - az intenzív előrelépést a cselekményben. A Mesés szív kiváló példája Poe novellák írására vonatkozó elméletének .

A narratíva in medias res kezdődik : attól a pillanattól kezdve, amikor az események már javában zajlanak. A gyilkos, akinek a nevében elbeszélik a történetet, elmeséli történetét néhány beszélgetőpartnernek, aki lehet nyomozó , bíró , cellatárs vagy börtönőr, újságíró , szobatárs vagy pszichiáter a kórházban. Lehetetlen egyértelműen kideríteni, hogy ki a hallgató [6] .

Az idős férfi és gyilkosa kapcsolatának sajátosságait szintén nem részletezi a történet. Nevük, társadalmi helyzetük, foglalkozásuk, lakóhelyük ismeretlen marad az olvasó számára. Érdekes módon Edgar Poe eredeti szövegében az angol nyelv nyelvtanának sajátosságai miatt nincs utalás a bűnöző nemére . A történetben nincs semmi, ami arra utalna, hogy a főhős a férfi nemhez tartozik, a szerző kerüli ruháinak, foglalkozásának és egyéb részleteknek a leírását. Sok nyelvre, köztük oroszra fordítva lehetetlen ezt a bizonytalanságot megőrizni, és a történetet hagyományosan egy férfi nevében vezénylik le. Ezt a hagyományt azonban az angol nyelvterületen is fenntartják: a regény filmadaptációiban és rádióműsoraiban , valamint az illusztrátorok részéről. De az elkövető akár fiatal, akár idős nő lehetett, és egy ilyen feltételezés a történet számos további olvasatát nyitja meg [7] . A szereplők kapcsolatának bizonytalansága ironikus kontrasztot teremt a cselekmény részletes bemutatásával [8] . Valamit azonban mégis el lehet mondani ezekről a kapcsolatokról.

A szem, mint a hősök kapcsolatának metaforája

Figyelemre méltó a gyilkos és az áldozat szimbóluma és kommunikációs csatornája - a "keselyűszem" ( keselyűszem ). A keselyű  egyrészt ragadozó madár, másrészt dögevő , ami a halálhoz és a pusztuláshoz kapcsolódik . Nyilvánvalóan a gyilkos alávetette magát az öregnek, legalábbis lélektanilag, vagy mindenesetre így érzékelte álláspontját. Valószínűleg vagy egy öreg varázsló foglya volt, vagy szolga az öreg házában, vagy ahogy gyakrabban sugallják, a fia, majd az öregszem az apai felügyeletet, esetleg elveinek rákényszerítését jelképezi. A „keselyű szemének” becsukásának vágya ebben az értelmezésben a gyilkos akaratának és lelkiismeretének kioldását szimbolizálja az öreg hatalmának bilincsei alól [9] . A szem jelenthet valamiféle titkot is, ami összeköti a két szereplőt. Figyelemre méltó, hogy a narrátor hét egymást követő éjszakán keresztül nem merte megölni az öregembert, amikor a szeme be volt csukva, és csak akkor, amikor meglátta a nyitott szemet, mint egy kinyitott ajtót a lelkéhez vagy az öreg titkaihoz, bűncselekményt követtek el [10] .

Általában a szemnek különleges helye van Edgar Allan Poe terében. Annyira vonzóak az író számára, hogy Marie Bonaparte pszichoanalitikus Poe-t "fetisisztának" nevezi, ha a szemről van szó. A „ Ligeia ” (1838) című történetben , amely Poe első alkotói időszakára, az „arabeszkek” időszakára nyúlik vissza, egy gyönyörű nő szeméről énekel. John Ingram szerint ezek a szemek álmában jelentek meg az írónak. Bonaparte azt is hozzáteszi, hogy ezek valószínűleg édesanyja szemei, akit Edgar kora gyermekkorában elveszített [11] . De gyakrabban Po-t teljesen más szemek vonzzák: lesni, tanulni és még befolyásolni is. Poe ilyen szemekkel („Ki mindent megváltoztat a pillantásoddal”) tekint a tudomány világára (korai „ Szonett a tudományhoz ”, 1829). Az amerikai költődíjas Richard Wilber még azt is javasolta, hogy a "The Tell-Tale Heart" című novella ugyanaz a szonett, csak allegorikusan módosítva. A szonettben Poe az egzakt tudás és a képzelet ütközéséről fest képet. A The Tell-Tale Heartban Wilber szerint az öregember a tudományos tudást, a narrátor pedig az intuitív tudást képviseli .

Poe műveiben a szemek általában szorongást, szorongást és néha iszonyatot keltenek. Veszélyt, sorsot, néha magát a halált tartalmazzák. És nagyon gyakran ilyen esetekben Poe egy szemről beszél - egy szemről. Ez egy pokoli ló tüzes szeme az író legelső történetében („ Metzengerstein ”, 1832), és egy emberi koponya üres szemgödre, amelyen keresztül egy szál húzódik a rejtély megfejtéséhez („ Aranybogár ”, 1843), és az óceán óriás fekete szeme a mélységbe húzódva ( " A kiborulás a Maelströmbe ", 1841). De a legnagyobb, valójában központi helyet Poe két, egy időben írt és sok tekintetben egypárt alkotó története kapja a szemnek: „A meseszív szív” és „A fekete macska ” (1843) [13] . Julio Cortazar szerint ezek a művek a halott motívumára jellemző rögzítésükkel vagy a kivágott "áldozatszem" egyértelműen szerzőjük szadista megszállottságáról tanúskodnak [14] .

Vallomása során a gyilkos csak egyszer nevezi az öreg szemét a megfelelő nevén: "Gonosz Szem" ("Gonosz Szem" vagy "Gonosz szeme"). Az ilyen szem gondolata meglehetősen jellemző a romantikus hagyományra, de ebben az esetben ez a jelző kérdéseket vet fel. Végtére is, az öregember, bár „keselyűszemén” keresztül képes irányítani a narrátort, egyáltalán nem úgy néz ki, mint a világ gonoszságának fókuszpontja – éppen ellenkezőleg, a gyilkos meleg érzelmeket táplál iránta. Számos kritikus szerint mindez nem véletlen: itt van elrejtve a történet olvasásának kulcsa. Az "Evil Eye" kombináció egybecseng egy másikkal - "Evil I" ("Evil Me") [15] , a gyilkos ezen a helyen "lecsúszik". Ebben az esetben a " William Wilson " (1839) című sztori után Poe ismét visszatér a saját "rossz" kettősének metafizikai meggyilkolásának gondolatához . Ezt a verziót megerősíti, hogy a gyilkos tisztában van áldozata élményeivel: félelmét összetéveszti az idős férfi rémületével, sőt a saját szívverését is szíve dobogására veszi [11] .

Fontos megjegyezni, hogy a történetet olvasva az a benyomásunk támad, hogy a szem csak formálisan tartozik az öreghez, mintegy különállóan létezik tőle. Ez egyrészt vak szem - fóliával van lefedve, és az öregember nem érez egy vékony, hálószerű fénysugarat, amely közvetlenül ebbe a szemébe irányulna. De a "keselyű szeme" más látásmóddal rendelkezik, behatol a dolgok lényegébe és a gyilkos lelkébe. Ilyen következtetés vonható le a gyilkosnak az általa készített gyorsítótárról szóló mondatából: "egyetlen emberi szem - még az ő szeme sem - vehetett észre semmit" (egyetlen emberi szem - még az övé  sem - észlelhetett volna semmilyen hibát). Az „övé” szót hangsúlyozza a szerző; a narrátor első benyomásra egy öregemberről beszél. Ha azonban feltételezzük, hogy a Mindent Látó Szemről beszélünk , akkor a helyesírás az Isten (Ő) elfogadott megjelölésétől csak kisbetűvel tér el nagybetű helyett. Ha a sztori a gyilkos vallomásának felvétele, amelyet valaki fülből készített, akkor az ilyen típusú elírások ("Gonosz I" helyett "Gonosz Szem", "Gonosz" helyett "Ő") nem meglepőek.

A Mindent Látó Szem (Eye of Providence) az Egyesült Államok egyik államszimbólumán, a Nagy Pecsét hátoldalán látható , míg az elején egy balra fordított fejű kopasz sas látható , így csak az egyik szeme látszik. Ez a madár ugyanabba a családba tartozik, mint a keselyűk , bár természetesen a köztük lévő különbségek nem kisebbek, mint a hasonlóságok. Feltételezhető, hogy ezekben az egybeesésekben a politikai szatíra rejlik , amit Poe igazából nem hanyagolt el, de a történet egész szerkezete ennek a verziónak ellene szól. Szintén nem állja ki a kritikát az a kísérlet, hogy egy öreg ember prototípusát egy szem mitológiai szereplők ( Küklopsz ) vagy pogány istenek ( Odin ) között találják meg [16] .

De nem számít, hogy ki a hírhedt szem, a gyilkos nemcsak megszabadulni igyekszik tőle, hanem a megfigyelő helyére is. Még saját műszeme is van – egy keskeny függönnyel ellátott zseblámpa, amely képes irányítani a „pillantást” (a legvékonyabb fénysugár) vaksötétben [17] . És bár a gyilkos az öregember természetes szemének ki van szolgáltatva, egy közvetlen ütközésben az ember alkotta szem és tulajdonosa nyer, még akkor is, ha ez a győzelem csak átmenetinek bizonyul. A gyilkos egy lámpás segítségével az egész éjszakát az alvó öregember után kémlelve tölti. A lámpás szem metaforája közvetlen kapcsolatban áll a kukkolás témájával , amely Poe műveiben gyakran párosul a szadizmussal. A " William Wilson " (1839) című történetben , ahol egyébként az ember természetét is feltárják, a főszereplő alvó kettősére is rátekint , akit megölni hivatott, önmagát tönkretéve. Auguste Dupin , a Poe által kitalált új típusú detektívhős, aki egyértelműen szimpatikus vele, bevallja, hogy "számára sok ember szívében van egy nyitott ablak", és egyik kedvenc tevékenysége mások gondolatainak "lehallgatása". (egy személy gondos megfigyelésének segítségével) [18] . A " Gyilkosság a Morgue -ban" szadista jelenete is kukkolóként jelenik meg: a hős, majd az olvasó, az ablakon keresztül kukucskál rá [19] .

A szemnek a tulajdonosától való szemantikai elválasztása a „The Tell-Tale Heart” című történetben és a „Fekete macska” című történetben a kivágással történő mechanikus elválasztása egy másik állandó témát jelent Po számára: egy élőlény dekonstrukcióját. vagy holttest, amelyet gyakran a töredékei miatti monománia okoz. A „ Berenice ” (1835) című történetben az általa szeretett nő fogai olyan fétissé válnak a narrátor számára [20] . A „ Gyilkosság a Morgue utcában ” című filmben egy nő fejének traumatikus elválasztása történik a testétől. A darabokra vágott ember (1839) című szatirikus novellában a teljes feldarabolás és öndekonstrukció témája kerül a középpontba, szinte bohózattá téve az egész történetet . Ami a "The Tell-Tale Heart" sztorit illeti, itt is a gyilkos teljesen feldarabolja áldozatát, levágja karjait, lábait és fejét. Annak ellenére, hogy a szöveg nem tesz említést az idős ember szívének eltávolításáról, a sztori zárómondata („tessék, itt! – hallod, az ő rohadt szíve dobog!”) gyakran arra a gondolatra készteti az illusztrátorokat, rendezőket, kezű gyilkost ábrázol. A szív a szemmel együtt a történet központi szimbóluma.

A szív, mint az idő metaforája

Poe sajátos manipulációkat vezet be az idő múlásával a történet szerkezetébe , és ezek a manipulációk szorosan kapcsolódnak a dobogó szívhez [21] . Az idő összenyomódik és megnyúlik, együtt lüktet vele [22] . De az idő a halált is szimbolizálja , és maga a gyilkos is egy jól koordinált óramű részeként működik. Így a szív – az élet szimbóluma – közvetve, idővel a halál szimbólumává válik.

A gyilkos emlékei egy egész hetet felölelnek: minden éjfélkor, mindig ugyanabban a percben, mint a kakukk a faliórában, kinyitja az öreg hálószobájának ajtaját, és hosszan nézi az alvó embert, „hallgatja a halált. óra a fal mögött" ( halálra figyel a falban ) [21] . Szinte megáll az idő: "Az órán a percmutató gyorsabban mozgott, mint az én kezem" [23] . Így a gyilkos keze az óramutatóhoz kapcsolódik . A nyolcadik éjszakán egy régóta várt és egyben váratlan esemény történik a narrátor számára: meglátja az öregember nyitott szemét. Az óramutató egybeesik az öregember által felállított „csata” nyíllal. A történet „órája” elkezd „verni” az öreg szívverésére, és úgy tűnik, hogy a helyiségben az egész jelenet alatt az idő összeomláson, „ szívrohamon ” megy keresztül. Egyetlen pillanat alatt meredeken zsugorodik: „Egy pillanat alatt lerántottam a padlóra, és betakartam egy nehéz tollággyal”; a kézi nyíl gyilkosságot követ el, és egy bizonyos időszak a halált hirdeti: "Eljött az öreg órája!" ( Eljött az öreg órája! ) [21] Aztán ez az idő "szívrohama" visszahúzódik, ismét simán nyúlik: "Még sok percig tompa zajjal dobog az öreg szíve" [21] . A történet szisztoléját a diasztolé váltja fel , szétzúzva az öreget [22] .

A második támadás a történet vége felé utoléri a narrátort. Ismét hallja a szívóra növekvő ketyegését, most egy erős „ ritmuszavar ” is felgyorsul a pulzushoz – a narrátor folyamatosan megtöri a narratíva ritmusát, pánikszerű felkiáltásokat iktat be „Nos, mit kellett volna csinálnom?”, „ Istenem! hát mit csináljak?" Mintha maga a novella fullasztó és gyötrelmes lenne a közelgő vég reményében. Kétségtelen, hogy a gyilkos meghalt volna áldozata után, ha nem tesz olyan vallomást, amely lehetővé tette volna, hogy az idő és a halál elvonuljon tőle [24] .

A világegyetem lehelete, az egyetemes élet dobogása, a világ isteni testként való felfogása a romantika korszakának kedvenc motívumai , de Jean Starobinsky szerint "senki sem kötötte össze a fizikai törvényt - szisztolát és diasztolé - a legszélesebb dimenziójában közelebbről, mint Edgar Allan Poe" [22] . "Eureka" című filozófiai költeményében(1848) Poe írta:

... Azok a haladó mozgalmak, amelyekről itt merészeltünk elmélkedni, a jövőben, a jövőben és a jövőben megújulnak; hogy az új Univerzum létté nő majd az Isteni Szív új dobbanásával a semmibe zuhan. És most – ez az Isteni Szív – mi ez ? Ez a miénk .

Eredeti szöveg  (angol)[ showelrejt] ...Hogy azok a folyamatok, amelyekre itt merészkedtünk szemlélni, örökké megújulnak, és mindörökké, és mindörökké; egy újszerű Univerzum, amely létezéssé duzzad, majd a semmibe süllyed, az Isteni Szív minden lüktetésére? És most – ez a Szív Isteni – mi ez? - Ez a miénk. – Edgar Allan Poe, Eureka

A bűncselekmény indítéka és a gyilkos bűnössége

A történet első szava az "Igaz!" ( Angol  Igaz! ) - azt mondja, hogy a narrátor elismeri bűnösségét [6] . Az első soroktól kezdve, amelyekből az olvasó még mindig nem tud meg semmit az eset lényegéről, a szerző leköti a figyelmét, ahogy az elbeszélő lázasan igazolni kezdi magát, és bűnösségét enyhítő körülményeket keres [25] . A gyilkos nyilvánvalóan megpróbálja kitalálni a történtek okait, ezért mindent nagyon részletesen elmesél [26] . Ennek eredményeként elbeszélése egy szörnyű esemény boncolgatásává válik, amellyel szembesült [5] .

A regény mozgatórugója nem az, hogy az elkövető ragaszkodik ártatlanságához, ahogyan az várható volt (és ami a krimikre jellemző), hanem az a biztosíték, hogy „épeszű”, nem őrült. A gyilkos maga nem veszi észre, hogy ezzel ténylegesen elismeri bűnösségét, anélkül, hogy tagadná; ez viszont kétségeket ad a megfelelőségével kapcsolatban, mert azt próbálja bizonyítani, ami jelenleg nem a legfontosabb a számára, nyilvánvalóan nem vezérelve a tetteinek értékelésében, és helytelenül rangsorol [27]. . Őrültségének ugyanilyen tagadásával érvel szisztematikusan, megfontoltan, pontosan és különösen a tettei „ravaszságán”: „Nevetne, ha látná, milyen ravaszul csináltam<…>. Egészen addig az éjszakáig soha nem éreztem erőm, ravaszságom teljes erejét . Az önigazolás mellett mindez szükséges ahhoz, hogy a hős racionális magyarázatot találjon irracionális viselkedésére [26] .

Ez a szándékos racionalitás éppen ellenkezőleg, csak a gyilkosság motivációjának hiányát hangsúlyozza („nem volt célom, nem volt szenvedélyem sem”). Ennek ellenére a narrátor saját bevallása szerint a gyilkosság gondolata éjjel-nappal kísértette [27] . A történet záró jelenete a tudatalatti bűntudatot mutatja, amely hallás hallucináció formájában nyilvánult meg . A narrátor természete a legnagyobb idegfeszültség pillanatában tárul fel, ami a gótikus irodalom sok más hősére is jellemző. Kétségbeesetten tagadja saját őrültségét, cáfolhatatlanul bizonyítja [28] [29] . Poe kortársait bizonyára rendkívül érdekelte ez a dilemma , hiszen az 1840-es években heves vita folyt a vádlott elmebaj esetén a felelősség alóli mentesítésről [30] .

Azonban sem a gyilkosság rejtélyes háttere, sem a motiváció, sem az elkövetési mód nem a regény fő elemei. A szerző az "ideális bűnözés" képének megalkotására összpontosít, amikor úgy tűnik, semmi sem árulhatja el a gyilkost [31] .

Bibliai motívumok a történetben

A Gondviselés Szeme a Nagy Pecséten egy háromszögbe van zárva, amelynek oldalai a keresztény Szentháromságot szimbolizálják . A 3-as szám jelenléte is szembetűnő a történetben: a gyilkos egy idős férfi holttestét rejti el három padlódeszka alatt, a bűncselekmény elkövetésétől számítva körülbelül három óra telik el a bűnöző leleplezéséig, végül a kiérkező osztag a ház három rendőrből áll – egy meglepően nagy és reprezentatív felszerelés, hogy kiderítsék egy gyanús kiáltás okát [32] . A bibliai történetek és erkölcsök parafrázisaként olvasásának hívei a Genezis könyvének egy töredékére mutatnak rá . Három utazó érkezik az évszázados Ábrahámhoz , akiben felismeri Istent. Isten tájékoztatja Ábrahámot és idős feleségét , Sárát , hogy fiuk lesz . Ezt hallva mindketten hitetlenkedve nevetnek. Sarah nem vallja be nevetésének okát, de Isten tudja a gondolatait. Valószínűtlen, hogy ezeket a részleteket Edgar Allan Poe kölcsönözte a bibliai történetből, de feltételezhető, hogy a Gondviselés három azonos figura (angyalok, utazók vagy ebben az esetben) megjelenésének ötlete maga rendőrök) emlékezett meg és reprodukálódott a történetben [33] .

Julio Cortazar nyomon követi Cain témáját a "The Tell-Tale Heart" című történetben , amely Poe munkásságában háromféleképpen fejeződik ki: kifejezetten - az "Az ellentmondás démona" című novellában; a vizuális és hallási hallucinációk leírásán keresztül  – a „ William Wilson ” és a „The Tell-Tale Heart”-ban. Figyelembe véve a „The Tell-Tale Heart” és a „The Black Cat ” novellákat, Cortazar megjegyzi, hogy „a történetek elképesztő lakonizmusa, rövid ideges megfogalmazása” ( spanyolul:  una admirable concisión, un fraseo breve y nervioso ) kifejezővé teszi őket. a gyónás ereje és őszintesége [14] .

A történet racionális olvasata

A narrátor kétszer is kijelenti, hogy különleges betegségben szenved, amelyben az észlelés súlyosbodik. Lehetetlen meghatározni, mennyire lehet megbízni ezekben a kijelentésekben. Talán a szív hangos dobogása a gyilkos képzeletének szüleménye; talán tényleg ilyen egzotikus betegségben szenved. Ha az utóbbi feltételezés helyes, akkor a hallott hangokra racionális magyarázatot találhatunk: talán a Xestobium rufovillosum darálóbogarak adták őket , amelyeket néha "halottak órájának" is neveznek. A narrátor először a gyilkosság előtt hallhatta őket, amikor nyugtalan csend telepedett az öreg szobájába. Ezeknek a rovaroknak a hallása rossz előjelnek számít, ami közelgő halált jelez. Az egyik alfaj bogara a párzási rituálé során fafelületeken kopogtatja a fejét; mások kullancsszerű hangokat adnak ki [34] . Henry David Thoreau 1838 - ban azt javasolta, hogy az általuk kiadott hangok néha a szív dobogásához hasonlítanak [35] . Ugyanakkor ugyanolyan valószínűséggel a hang, amit a gyilkos hallott, csak hallucináció lehetett , egy fellángolt képzelet játéka [36] .

A történet publikációi

Először Poe küldte el a kéziratot a The Boston Miscellany szerkesztőjének. Henry Tuckerman , de visszaadta a kéziratot a szerzőnek, "valami nyugodtabbat" kívánt tőle kapni [37] . A The Tell-Tale Heart először 1843. január 1-jén jelent meg a The Pioneer című bostoni irodalmi havilap első számában , amelyet James Russell Lowell író szerkesztett . A publikációt hosszas levelezés előzte meg a szerző és a szerkesztő között. Mivel Poe gyakran kedvesen beszélt Lowell munkásságáról, Lowell minden költői vagy prózai alkotáshoz adott engedélyt egy kedvező kritikusnak, amelyet új utódai lapjain publikálhat. Lowell minden kinyomtatott anyagért 13 dollárt ígért a szerzőnek. Leginkább a „jó történetek (fantáziával megírva)” érdekelték [38] :

Az Ön története "A meseszép szív" az első számomban fog szerepelni. Mr. Tuckerman (és lehet, hogy az ön autogramokról szóló cikke hibáztatható) nem akarta kinyomtatni a Miscellany című könyvébe , és örültem, hogy megszereztem magamnak. Talán az ítélet elfogadásának megtagadása egy beképzelt személyt tár fel bennem... [38]

- James Lowell Edgar Allan Poe-nak írt leveléből

Úgy tűnik azonban, hogy Poe díja a regény első kiadásáért mindössze 10 dollár volt . A „felfedő szív” megjelenése az Úttörőben volt az „első jel” Poe hosszú kapcsolatában egy új kiadóval, de nem sokkal a magazin első számának megjelenése után Lowell megbetegedett, és helyettese rosszul intézte a dolgokat. . Ennek eredményeként az Úttörőnek mindössze három száma jelent meg: februárban megjelent Edgar Allan Poe Lenore című verse (1843) , márciusban pedig a "Notes on English Poetry" ( Notes Upon English Verse ) [40] című cikke .

A történet korai publikációi tartalmaztak egy epigráfot, egy idézetet Longfellow Az élet zsoltárából [41] :

Hosszú az út, és rohan az idő, -
Ne veszíts el benne semmit.
Ne feledje, hogy a szív dobbanása az
ő temetési menete.

Eredeti szöveg  (angol)[ showelrejt]

A művészet hosszú, az idő pedig múló,
S szívünk, bár vaskos és bátor,
Mégis, mint a tompa dob, dobog

Gyászmenet a sírhoz. - G. W. Longfellow (fordította : I. A. Bunin )

A "The Heart-Revealer" című történetet a szerző élete során többször is kiadták [42] . Az utolsó életre szóló publikáció a Broadway Journalban jelent meg 1845. augusztus 23-án . A szöveget kissé szerkesztették, és a Longfellow-tól származó idézetet eltávolították, mivel Poe plágiummal gyanúsította [41] . Kicsit később, augusztus 27-én a Spirit of the Time ( Philadelphia ) című újságban a jelen kiadás szerinti történet szövegét újranyomták.

Charles Baudelaire 1857- ben a Nouvelles Histoires extraordinaires gyűjteménybe foglalta a novella francia fordítását.

A történet első orosz nyelvű publikációja Dmitrij Mihalovszkij fordításában 1861 - ben , a Vremya folyóirat első számában jelent meg. Ugyanitt jelent meg először a " Fekete macska " (1843) és az " Ördög a városházán " (1839) című novellák is. A kiadványt F. M. Dosztojevszkij " Edgar Poe három története " előzte meg , aki nagyra értékelte az amerikai író munkásságát, és "szeszélyes tehetségnek" nevezte [43] . Később a történetet Nikolai Shelgunov (1874), Konstantin Balmont (1895), Mihail Engelgardt (1896), Vladich Nedelin (1970), Victor Khinkis (1972) és mások fordították. Különféle fordításokban a mű „Szív-feltáró”, „Szíváruló”, „Szívinformátor” [44] címen ismert .

A történet helye Edgar Allan Poe munkásságában

A „The Tell-Tale Heart” című regényben Poe új témát kezd kidolgozni magának: az úgynevezett „ellentmondás-érzést”, amely először egy „ideálisnak” bizonyuló bűncselekményhez vezet, majd önmaga számára. nyilvánosságra hozatala az önmaga feletti kontroll elvesztése következtében [45] . Ha a "The Tell-Tale Heart" című novellában a hős egyértelműen őrült, és bűnének indítékai teljesen irracionálisak, akkor a következő történetben - " Fekete macska " (1843) - sokkal kevésbé lakonikus konvenciók és sok minden. több realizmus. A narrátor hajlamos a dühkitörésekre, de ezeket egy nagyon valós, és nem egy fantasztikus betegség okozza, amelytől Poe is sok éven át szenvedett - az alkoholizmus . A hős bűne egy nagy fekete macska formájában valósul meg. Eleinte a macska áldozatnak bizonyul – olyan ártatlan, mint az öreg. A narrátor ismét az áldozat iránti szeretetéről beszél, és ehhez járul még az áldozat iránta érzett kölcsönös szeretete is. Ez a macskaszeretet, ártatlanság és védtelenség az, ami paradox módon bűncselekmény elkövetésére készteti a narrátort: ​​először megnyomorítja a macskát úgy, hogy kivágja az egyik szemét, majd egy idő után felakasztja egy fára. Ám újra megjelenik a félszemű macska: bár ez egy másik állat, élő szemrehányásként szolgál a narrátornak az első macska kínja és halála miatt. Úgy tűnik, a bűncselekmény elválik a bűnözőtől, és elkezdi élni a saját életét, újabb atrocitásokat provokálva. A macska miatt a narrátor megöli a feleségét, majd a rendőrség kezére kerül, és minden belső "következetlensége" ezúttal egyszerű kérkedésből fakad, miközben a "bűn kiáltja magát" szívszorító sikoltozással. egy macskáról, amelyet véletlenül egy holttesttel falaztak be [46] .

Harmadik, egyben utolsó témája "Az ellentmondás démonában " (1845) Poe az öntudat "nyelő szakadékának" elméletét mutatja be a legkifinomultabb formájában. Az ismét első személyben elmondott történet egy nagyon konvencionális cselekményű szépirodalmi mű és egy filozófiai és pszichológiai esszé keresztezése [47] . A narrátor önző indíttatásból "tökéletes" gyilkosságot követett el, és birtokba vette áldozata vagyonát. Senki sem sejti a bűncselekmény tényét. A narrátor tökéletesen józan és egészséges, de időnként ki van téve – szavai szerint, mint minden ember – „ellentmondásos rohamoknak”. Sok évvel a bűncselekmény után a narrátor egy zsúfolt utcán sétálva véletlenül bűnösségének bizonyíthatatlanságára, teljes és abszolút biztonságára, saját sorsának teljes irányítására gondolt - és azonnal ellenállhatatlan vágyat érzett, hogy beismerje a gyilkosságot. . Rohant futni, de hiába – az elismerő szavak mintha kiszabadultak volna a nyelvéből. Az ember tömegben való irracionális viselkedésének témája Poe korábbi, „ A tömeg embere ” (1840) című történetében is felcsendül, amely bizonyos mértékig az „Az ellentmondás démona” című történet párjának tekinthető. " [48] . Az irracionális bosszú témája az „ Amontillado hordója ” (1846) című novellában tárul elénk , ahol a szerző eltávolodik „A mesemondó szív” és „A fekete macska” pszichológiai naturalizmusától, visszatérve az „Amontillado hordója” esztétikájához. arabeszkek” [49] .

A „Revealing Heart”-ban tárgyalt témákon kívül Poe számos művére jellemző motívumok is felcsendülnek, például a „felfokozott észlelés”: Roderick Usher ugyanebben a betegségben szenved („ The Fall of the House of Usher ”, 1839). ), a „ Monos és Una beszélgetése ” (1841) című történetben pedig Poe egy éppen meghalt személy érzéseit írja le, amelyek között az érzékek rendkívüli kiélezése is szerepel [34] . A Monomania megragadja a „ Berenice ” (1835), „ A tömeg embere ” (1840), „ Ovális portré ” (1842) történetek hőseit. A klausztrofóbiát, a fülledtség érzését idéző ​​zárt tér kísérete – bezárt vagy zárt szoba, kripta, sír, tömlöc – Poe számos novellájában jelen van.

Irodalmi hatás

Edgar Allan Poe „A mesemondó szív” és „A fekete macska” elbeszéléseiben megfogalmazott gondolatainak fejlődéséről, valamint a hasonló irodalmi eszközök használatáról szólva a kutatók mindenekelőtt az írónő munkássága felé fordulnak. Fjodor Mihajlovics Dosztojevszkij orosz író , és ez nem véletlen [50] :

Edgar Allan Poe legjobb dolgai ("A fekete macska ", " A vörös halál álarca ", "The Tell-Tale Heart", "A perverzitás démona ") olyan dolgok, amelyek esztétikailag éppoly tökéletesek, mint erkölcsileg könyörtelenek. , ugyanazon beteges lelkiismeret élő behatolása. Ez utóbbi sokkal közelebb hozza Edgar Allan Poe-t a mi Dosztojevszkijünkhöz, mint saját iskolájának bármelyik stilista epigonjához.

- Ellis (Kobylinsky) . "Orosz szimbolisták", 1910

Dosztojevszkij legkésőbb 1860-ban megismerkedett számos Poe-történettel Baudelaire francia fordításában. Az olvasottak olyan erős benyomást tettek rá, hogy a következő évben három történet fordítását is belefoglalta a Vremya magazin első számába, amelyet testvére, Mikhail szerkesztett . Jellemző ezek közül a kettő választása: a szakasz a „Mesélhető szív” című történettel kezdődik, és a „Fekete macska” című novellával folytatódik [43] . Fjodor Dosztojevszkij személyesen írta ennek a kiadványnak az előszavát [51] , Poe-nak tulajdonítva szereplői "kizárólagos külső vagy pszichológiai helyzetét", a képzelőerőt, és azt a képességet, hogy az olvasót szinte valószínűtlen események lehetőségéről tudja meggyőzni. Joan Grossman megjegyzi, hogy Dosztojevszkij jellemzése tartalmazza „a legmélyebb ítéleteket Poe művészi módszeréről, amelyeket addigra bármilyen nyelven kifejeztek” [52] .

A folyóirat ugyanabban a számában Dosztojevszkij megkezdte "A megalázottak és sértettek " ( 1861 ) című regényének kiadását. A regény hősnője, Nelly leírásában a következő részletet vezeti be [53] :

De különösen megdöbbentett a szívének furcsa dobogása. Egyre hevesebben dübörgött, így végre két-három lépésig lehetett hallani, mint egy aneurizmában .

- F. M. Dosztojevszkij . " Megalázott és sértett "

Magától értetődik, hogy Poe történetének összehasonlítása Dosztojevszkij Bűn és büntetés ( 1866 ) című regényével [54] önmagát sejteti . A két mű között elég sok a metszéspont, és még közelebb viszi őket az a tény, hogy Dosztojevszkij egy gyilkos naplója (vallomása) formájában kezdte megírni művét [55] . A regény cselekményének alapjául Dosztojevszkij Poe-hoz hasonlóan egy irracionális "ideális" bűntény témáját veszi alapul, amikor is csak a saját lelkiismerete árulhatja el a gyilkost [54] . Számos cselekmény és művészi ismétlés vonzza a figyelmet. Rodion Raszkolnyikov is alaposan megtervezi és fontolóra veszi a gyilkosságot, meg is számolta, hány lépést kell pontosan megtenni otthonától az öregasszony házáig. Két nappal a bűncselekmény előtt Raszkolnyikov „általános próbát” folytat - a hős Poe-nak hét ilyen „próbán” kellett keresztülmennie. Közvetlenül a gyilkosság előtt Raszkolnyikov hallja saját szíve dobogását, és attól tart, hogy ez elriaszthatja az áldozatot. Dosztojevszkij megemlíti Raszkolnyikov „érzelmeinek kifinomultságát” és saját előrelátása és ravaszsága iránti rejtett rajongását is: „Ez a perc örökre vésődött benne – nem értette, honnan vett ekkora ravaszságot” [56] . A Mesés szív novella hőséhez hasonlóan Raszkolnyikov az ajtón kívül hallgatja az öregasszony mozdulatait: meghallja a ruhája legkisebb suhogását, miközben az áldozat rémülten megdermed az ajtó túloldalán. [57] . A Fekete macska hőséhez hasonlóan Raszkolnyikov is baltával öli meg áldozatait, a második gyilkosság pedig véletlennek bizonyul. Mindkét esetben kettős gyilkosságról beszélhetünk, hiszen a macska Po karakterének sokkal többet jelent, mint egy hétköznapi házi kedvenc, és a sztori elején szó esik arról, hogy "minden fekete macskából boszorkány lett", itt pedig egy zálogügynök képe jut eszembe Alena Ivanovna. Mindkét említett történet szereplőihez hasonlóan Raszkolnyikov is pszichológiai párbajt vezet a rendőrséggel Porfirij Petrovics [58] nyomozó személyében . Végül az Ellentmondás démona című novella hőséhez hasonlóan Rodion Raszkolnyikov egy zsúfolt utcán nyilvános gyilkossági vallomásra érkezik [59] .

Itt azonban gyakorlatilag kimerül a vizuális eszközök arzenálja, amellyel Poe feltárja hőse pszichológiai állapotát, ahogy a szerző gondolatai is ebben a témában. Sokkal terjedelmesebb és gazdagabb a Raszkolnyikov-kép, a Dosztojevszkij által feltárt problémák pedig összehasonlíthatatlanul szélesebbek és mélyebbek, ennek oka pedig korántsem csupán a hosszú regény és a novella közötti formai különbség. Így nem másolásról illik beszélni, hanem egyik műnek a másikba való átvételéről. Egy ilyen felszívódás eredménye, amely Alfred Boehm szerint jellemző Dosztojevszkij alkotói modorára, új ötletek egész sorának megszületése [54] . Edgar Poe-tól elvileg idegen a humanista érzés [54] , nem is igyekszik erkölcsi kérdéseket felvetni, Dosztojevszkijnél ezek képezik a regény alapját. A szentpétervári diák, Raszkolnyikov, aki csak a mentális betegség határán van , mindig kételkedik, állandóan elmélkedik, miközben egy amerikai író történetéből származó személytelen és nyilvánvalóan őrült gyilkos automataként viselkedik. Poe romantikus korszakában a „szuperember” problémája meg sem fogalmazódott, pedig hőse nyilvánvalóan kiemelkedő embernek tartja magát: „Az őrültek nem értenek semmit. És rám kellene nézned!" Dosztojevszkij, mint a realizmus legjelentősebb képviselője az irodalomban , folyamatosan hivatkozik az „emberfeletti” fogalmára, jogot adva az egyénnek, hogy feszegesse az elfogadott normák határait [55] . Poe három hőse közül Raszkolnyikovval ellentétben egyik sem jut el igazi megtéréshez, vallomásuk mechanizmusa egészen más, bár esetükben többé-kevésbé kialakult és tudatos bűntudatról beszélhetünk. Végül Dosztojevszkij a „Bűn és büntetés” című regényében semmit sem mond a gyilkos áldozata iránti szeretetéről – éppen ellenkezőleg, Raszkolnyikov lényének minden sejtjével gyűlöli és megveti az öregasszonyt. Ezt a talán egyetlen pszichológiai részletet a „Az áruló szív” című történetben, amelyet Dosztojevszkij nem használt fel a „Bűn és büntetés”-ben, sikeresen beleszőtte egy másik regény – „ A Karamazov testvérek ” ( 1880 ) – alapjába. . Az ötlet kifejlődése nyomon követhető: a „Szerettem, de megöltem” a „Megmondó szív”-ben a „Szerettem, ezért öltem” a „A fekete macska”-on át egészen az „aki nem akarja apja halálát” ?” a Karamazov testvérekben (és itt érdemes felidézni, hogy sok kritikus éppen a Poe történetéből vett öreget tartja a gyilkos apjának), ahonnan már nincs messze a sokat bevezetett „ ödipális komplexus ” fogalma. később Sigmund Freud [60] .

Az amerikai romantikus Poe és az orosz realista Dosztojevszkij munkásságában már a 19. század második felében, és először az angol nyelvű sajtóban is felfigyeltek párhuzamokra, hiszen Dosztojevszkij elismerésben részesült, és komoly tanulmányok tárgyává vált Nyugaton. korábban, mint Poe Oroszországban. 1881-ben a londoni The Academy hetilapDosztojevszkij halálára nekrológgal válaszolt , és kijelentette:

Az érzések tanulmányozásában nem volt párja – az érzések azonban mindig kóros árnyalatúak, ami jellemzi műveit. Ez teljes mértékben vonatkozik arra a módra, ahogyan a Bűn és büntetésben ábrázolják a gyilkos lelkiismeret-furdalását, ami még magasabbra nyúlik a Karamazov testvérekben. Az a komor szín, amellyel történeteit beburkolja, és az a báj, amellyel elvarázsolja az olvasót, nagyon Edgar Allan Poe-ra emlékeztet [61] .

Ennek a morbiditásnak köszönhetően mindkét író elismerést vívott ki magának a dekadensek irodalmi mozgalmának képviselői körében , akik aktívan keresték saját gyökereiket. Ez a 19-20. század fordulóján történt a szimbolisták (elsősorban Konstantin Balmont és Alexander Blok ) erőfeszítéseinek eredményeként. Balmont, más orosz íróknál korábban, elkezdte Poe műveinek szisztematikus orosz nyelvű fordítását, és fordításait bőségesen kísérte kommentárokkal és kritikai publikációkkal. A szimbolista közösség átfogó, bár kissé szubjektív "szerzői" elképzelést kapott az amerikai klasszikus munkásságáról. Ami Blokot illeti, az 1910-es évek elején Edgar Allan Poe-t az irodalmi "oroszországi földalatti áramlatnak" nyilvánította [62] . Ha Dosztojevszkijt a szimbolisták „első dekadensnek” ismerték el [61] , akkor Poe megkapta a „szimbolizmus első prófétája” [50] címet  – nem meglepő, hogy egy ilyen közeledés után ő lett az egyik jelzőfény az ezüstkor számos alakja [61] . Joan Grossman a 20. század első felében számos orosz író munkásságában fedez fel Poe műveire jellemző motívumokat. A „The Tell-Tale Heart” című novella hatása részben megnyilvánult Leonyid Andrejev „ Hazugság ” ( 1900 ) című történetében , amelyet egy gyilkos vallomása formájában írt, aki a szeretett nővel való kapcsolatában az őszintétlenséget akarta elpusztítani. , hanem halálra szúrta [61] . A gyilkos sokat beszél áldozata szeméről, amelyben a gyűlölt hazugság élt [63] :

… Lehajolva belenéztem halott szemébe. Nagyok, mohóak a fényre, nyitva maradtak, és úgy néztek ki, mint egy viaszbaba szeme - éppoly kerek és fénytelen, mintha csillámmal borították volna be. Megérintettem őket az ujjaimmal, becsukhattam-nyithattam, és nem féltem, mert a fekete, áthatolhatatlan pupillában már nem élt a hazugság és kételyek démona, aki oly sokáig itta a véremet oly mohón. .

Makszim Gorkij [64] Leonyid Andrejev Poe munkái iránti szeretetéről vallott . A " Gondolat " című történetben ( 1902 ) Andreev egyesíti a "The Tell-Tale Heart" és a "Crime and Punishment" motívumait. Ez egy másik „szuperman”, Dr. Kerzsencev vallomása, aki egy nagyon eredeti „ideális” bűnt fogant meg és követett el: megölte barátját, Alekszej Szavelovot, mert miután feleségül vette Tatyana Nyikolajevnát, boldoggá merte tenni [65] .

Nem emlékszem, mikor jött először az ötlet, hogy megöljem Alekszejt. Valahogy észrevétlenül megjelent, de az első perctől kezdve annyira megöregedett, mintha vele születtem volna. <...> Csak rossz szeme volt – sápadt, tűz és energia nélkül.

Kerzsencev bosszúja elsősorban a nőre irányul, ezért kötelező feltétele az elkövetett bűncselekmény bizonyítéka, valamint a bűnöző büntetlensége – az „ideális” bosszú e sémája Edgar Allan Poe „ Amontillado hordója ” című történetére nyúlik vissza. " [66] . Kerzsentsev terve egy mentális rendellenesség szimulálása volt: azt remélte, hogy előre hírnevet szerez magának, mint rohamokra hajlamos személyt. Amikor ilyen hírnevet hoztak létre, Kerzsentsev nyíltan megölte Savelovot Tatyana Nikolaevna jelenlétében, és csak ő, aki jól ismerte a gyilkost, értette meg, hogy rohamai csak egy alibi létrehozására szolgáló teljesítmény. A gyilkosság után azonban Kerzsencevben egy olyan gondolat merült fel, amely teljesen összezavarta: ki ő - egy kiváló értelmiségi, aki őrültséget színlelt céljai elérése érdekében, vagy egy őrült, aki ezt az egész elméletet azért építette fel, hogy igazoljon egy motiválatlan gyilkosságot? Joan Grossman megjegyzi, hogy ha a kérdés első fele "emberfeletti vagyok?" - kérdezi a hős egészen Dosztojevszkij szerint, majd a második - "na megőrültem?" - közvetlenül Edgar Allan Poe-hoz megy [66] .

Produkciók és adaptációk

A "The Tell-Tale Heart" című történet Poe egyik legtöbbet vetített alkotása: az IMDB adatbázis szerint a Tell-Tale Heart történetet több mint 40 filmben, televíziós és videofilmben használták [67] .

Reflexió a populáris kultúrában

Zene

Számítógépes játékok

Sorozat

Jegyzetek

  1. ↑ Sova, 2007 , p. 172.
  2. ↑ Enciklopédiai szótár / Vvedensky B. A. - M . : Great Soviet Encyclopedia, 1954. - T. 2. - S. 673. - 720 p.
  3. ↑ Fisher, 2002 , p. 84.
  4. ↑ Sova, 2007 , p. vii,173.
  5. ↑ Quinn 12. , 1998 , p. 394.
  6. ↑ 1 2 Benfey, 1993 , p. harminc.
  7. ↑ Sova, 2007 , p. 173.
  8. ↑ Benfey, 1993 , p. 32.
  9. ↑ Hoffman, Daniel. » Videó » Letöltés Kutató Poe Poe Poe Poe Poe Poe Poe Kedvencekhez Baton Rouge: Louisiana State University Press, 1972. ISBN 0-8071-2321-8 . p. 223.
  10. ↑ Benfey, 1993 , p. 33.
  11. ↑ 12. Tucker , 1981 , p. 92-93.
  12. ↑ Benfey, 1993 , p. 31-32.
  13. ↑ Tucker, 1981 , p. 93.
  14. ↑ 1 2 Poe, Edgar Allan. Cuentos I y Cuentos II  (spanyol) . intr. Julio Cortazar. - Madrid, Alianza Szerkesztőség: 1975-1977. — Tomo II. - P. 494. - ISBN 84-206-1989-2 .
  15. ↑ Misrahi, 2007 , p. 197.
  16. ↑ Tucker, 1981 , p. 94-95.
  17. ↑ Benfey, 1993 , p. 95.
  18. ↑ Tucker, 1981 , p. 95.
  19. ↑ Urakova, 2009 , p. 54.
  20. ↑ Tucker, 1981 , p. 92.
  21. ↑ 1 2 3 4 5 Sova, 2007 , p. 174.
  22. ↑ 1 2 3 Urakova, 2009 , p. 185.
  23. ↑ Urakova, 2009 , p. 184.
  24. ↑ Urakova, 2009 , p. 186.
  25. ↑ Meyers, Jeffrey. Edgar Allan Poe: Élete és öröksége . Cooper Square Press, 1992. p. 101. ISBN 0-8154-1038-7
  26. ↑ 12. Cleman , 2001 , p. 70.
  27. ↑ 1 2 Robinson, 1965 , p. 369.
  28. ↑ Fisher, 2002 , p. 87.
  29. ↑ Urakova, 2009 , p. 181.
  30. ↑ Kelemen, 2001 , p. 66.
  31. ↑ Kennedy, J. Gerald. Poe, a halál és az írás élete . Yale University Press, 1987. p. 132. ISBN 0-300-03773-2
  32. ↑ Tucker, 1981 , p. 96.
  33. ↑ Tucker, 1981 , p. 98.
  34. ↑ 12 Reilly , 1969 .
  35. ↑ Robinson, 1971 .
  36. ↑ Eddings, Dennis W. "Téma és paródia a 'The Raven"-ben, Poe and His Times: The Artist and His Milieu , szerk. Benjamin Franklin Fisher IV. Baltimore: The Edgar Allan Poe Society, 1990. ISBN 0-9616449-2-3 , p. 213.
  37. ↑ Osipova, 2004 , p. 75.
  38. ↑ 1 2 Allen, 1984 , p. 223.
  39. ↑ Silverman, Kenneth. Edgar A. Poe: Gyászos és véget nem érő emlékezés . New York: Harper Perennial, 1991. ISBN 0-06-092331-8 , p. 201.
  40. ↑ Az úttörő (Boston, MA)
  41. ↑ 1 2 Moss, Sidney P. Poe irodalmi csatái: A kritikus irodalmi közegének kontextusában . Southern Illinois University Press, 1969. p. 151
  42. ↑ "Edgar Allan Poe meséi" (mutató) . eapoe.org . A Baltimore-i Edgar Allan Poe Társaság (2007. szeptember 30.). Letöltve: 2007. november 5. Az eredetiből archiválva : 2012. március 28..
  43. ↑ 1 2 Grossman, 1998 , p. 25.
  44. ↑ Edgar Allan Poe bibliográfiája archiválva 2011. október 20-án a Wayback Machine -nél a bibliograph.ru oldalon
  45. ↑ Osipova, 2004 , p. 70-72.
  46. ↑ Misrahi, 2007 , p. 196.
  47. ↑ Osipova, 2004 , p. 70.
  48. ↑ Osipova, 2004 , p. 71-72.
  49. ↑ Osipova, 2004 , p. 75-76.
  50. ↑ 1 2 Grossman, 1998 , p. 72.
  51. ↑ Turjan M. A. Megjegyzések: F. M. Dosztojevszkij. <Edgár költő Három története című kötetének előszója>
  52. ↑ Grossman, 1998 , p. 26.
  53. ↑ Nazirov R. G. A tragikus kezdet F. M. Dosztojevszkij "A megalázottak és sértettek" című regényében  // Nazirov R. G. Orosz klasszikus irodalom: összehasonlító történelmi megközelítés. Különböző évek tanulmányai: Cikkgyűjtemény. - Ufa: RIO BashGU, 2005. - S. 21-36 .
  54. ↑ 1 2 3 4 Grossman, 1998 , p. 36.
  55. ↑ 1 2 Grossman, 1998 , p. 38.
  56. ↑ Grossman, 1998 , p. 36-39.
  57. ↑ Grossman, 1998 , p. 39.
  58. ↑ Grossman, 1998 , p. 40.
  59. ↑ Grossman, 1998 , p. 75.
  60. ↑ Grossman, 1998 , p. 176.
  61. ↑ 1 2 3 4 Grossman, 1998 , p. 35.
  62. ↑ Grossman, 1998 , p. 5.
  63. ↑ Grossman, 1998 , p. 109-110.
  64. ↑ Grossman, 1998 , p. 119.
  65. ↑ Grossman, 1998 , p. 112-114.
  66. ↑ 1 2 Grossman, 1998 , p. 113.
  67. ↑ IMDb Keresés: Edgar Allan Poet . Internet Movie Database . Letöltve: 2009. március 29. Az eredetiből archiválva : 2012. március 28..
  68. ↑ Az árulkodó szív  az internetes filmadatbázisban .
  69. ↑ Az árulkodó szív  az internetes filmadatbázisban .
  70. ↑ Az árulkodó szív  az internetes filmadatbázisban .
  71. ↑ Jason Ankeny , Veszettség miatt: Tales of Edgar Allan Poe az allmusic.com -on
  72. ↑ Tell -Tale  . Internet Movie Database . Letöltve: 2012. szeptember 20. Az eredetiből archiválva : 2012. október 16..
  73. ↑ A Tell-Tale  teljes szereplői és stábja . Internet Movie Database . Letöltve: 2012. szeptember 20. Az eredetiből archiválva : 2012. október 16..
  74. ↑ TELL film a YouTube -on
  75. ↑ Weird Circle – The Tell-Tale Heart Archiválva : 2014. augusztus 20., a Wayback Machine / Klasszikus rádiódráma a Pirate TV Theatre- ben
  76. ↑ Rejtélyszínház / Rádiódráma a CBC archívumából
  77. ↑ Ballade Fantasy
  78. ↑ Henriette Renie legendája
  79. ↑ Mike DeGagne , Tales of Mystery and Imagination: Edgar Allan Poe az allmusic.com -on
  80. ↑ Lou Reed és a 'The Raven  ' . Országos Közszolgálati Rádió (2003. április 6.). Letöltve: 2012. október 14. Az eredetiből archiválva : 2012. október 16..
  81. ↑ Josh Spencer. Kúszás Kínába (Tourniquet  ) . A Phantom Tollbooth. Letöltve: 2012. október 29. Az eredetiből archiválva : 2012. november 21..
  82. ↑ Jason Anderson , The Riddle Box az allmusic.com -on
  83. ↑ Saltillo. Ganglion az allmusic.com oldalon
  84. ↑ Yerofea. Sötét szem, a . Old-Games.RU . Hozzáférés dátuma: 2012. szeptember 4. Az eredetiből archiválva : 2012. október 16.
  85. ↑ Richmond, Ray; Anthony Coffman. Simpson család: teljes útmutató kedvenc családunkhoz (angol) . - Harper Collins Publishers , 1997. -  24. o . — ISBN 0-00-638898-1 .
  86. ↑ Lisa  riválisa . BBC . Letöltve: 2012. október 11. Az eredetiből archiválva : 2012. október 16..

Irodalom

Oroszul Angolul

Linkek

  Ugrás a Wikidata elemre  Tematikus oldalak
Szótárak és enciklopédiák
Bibliográfiai katalógusokban