Sinatra, Frank

Frank Sinatra
angol  Frank Sinatra
Stúdiófotó 1952-ből
alapinformációk
Születési név	Francis Albert Sinatra
Születési dátum	1915. december 12.( 1915-12-12 ) [1] [2] [3] […]
Születési hely	Hoboken , Hudson , New Jersey , USA
Halál dátuma	1998. május 14.( 1998-05-14 ) [1] [2] [4] […] (82 éves)
A halál helye	Los Angeles , Kalifornia
eltemették	Desert Memorial Park
Ország	USA
Szakmák	énekes , színész , showman
Több éves tevékenység	1935-1971 1973-1995
énekhang	bariton
Eszközök	ukulele , zongora
Műfajok	swing , jazz , hagyományos pop , big band , kukorékolás , ballada , vokális zene [5]
Címkék	Columbia Records , Capitol Records , MGM , MCA , Reprise Records
Díjak	" Oscar " (1946, 1954, 1971)
Autogram
Hivatalos oldal
Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon

Francis Albert Sinatra ( angol.  Francis Albert Sinatra : 1915. december 12., Hoboken , New Jersey  - 1998. május 14., Los Angeles , Kalifornia ) amerikai énekes ( crooner ), filmszínész , filmrendező , producer , showman, karmester , politikai aktivista. Az Oscar filmdíj nyertese . Tizenegyszer lett a Grammy-díj nyertese [6] . Híres volt a dalok előadói magas készségéről, virtuóz intonációs technikájáról, minden egyes szó és szótag világos artikulációjáról, hangjának "bársonyos" hangszínéről. Alkotói pályafutása több mint 60 éve alatt Sinatra több mint kétezer dalt lépett fel stúdióban és koncerteken különböző szerzőktől, a világ több mint 40 országában turnézott, és dalaival lemezei több mint 150 millió példányban keltek el. [7] .

A 20. században Sinatra nemcsak a zenei világban vált legendává, hanem az amerikai kultúra minden területén [8] . Amikor elhunyt, néhány újságíró ezt írta: „A pokolba a naptárral. Frank Sinatra halálának napja a 20. század vége . Sinatra énekesi karrierje az 1930-as években kezdődött, élete végére a zenei stílus és ízlés mércéjének számított [9] . Az általa előadott dalok bekerültek a pop klasszikusaiba, a jazz , a swing és a popzene stílusaiba, a pop-jazz éneklési „ korongás ” legszembetűnőbb példái lettek , amerikaiak több generációja nevelkedett rajtuk. Fiatalabb éveiben a Frankie ( angol.  Frankie ) és a Hang ( ang.  The Voice ) beceneve volt, a későbbi években - Mr. Blue Eyes ( angol.  Ol' Blue Eyes ), majd - a Chairman ( an.  elnök ) ). Hatvan éves aktív alkotói tevékenysége során mintegy száz folyamatosan népszerű kislemezt rögzített , előadta a legnagyobb amerikai zeneszerzők – George Gershwin , Harold Arlen , Col Porter , Richard Rogers , Henry Mancini és Irving Berlin – leghíresebb dalait , valamint Európai zeneszerzők - Bert Kaempfert (Idegenek az éjszakában, A világ, amit ismertünk), Claude Francois , Michel Legrand és más szerzők.

Sinatra zenei diadala mellett sikeres filmszínész is volt; Karrierjének csúcspontja az 1954-es Oscar -díj volt a legjobb férfi mellékszereplőnek járó From Here to Eternity [10] című filmben . "Malacka bankja" számos filmes díjat tartalmaz: a Golden Globe -tól a US Screen Actors Guild Awardig . Élete során Sinatra több mint hatvan filmben szerepelt, amelyek közül a leghíresebbek a " Rögzítve a városba ", az " Innen az örökkévalóságig ", az " Aranykarú ember ", a " High Society ", a " Büszkeség és szenvedély " voltak. ", " Eleven Ocean's Friends " és "The Manchurian Candidate ".

Frank Sinatra elnyerte a Golden Globe-ot, az amerikai Screen Actors Guild-t és a National Association for the Advancement of Colored People -t, és egy évvel halála előtt megkapta a legmagasabb amerikai kitüntetést - a Kongresszusi Aranyéremmel .

Életrajz

Gyermekkor és ifjúság

Francis Albert Sinatra egy bérház második emeletén született a hobokeni Monroe utcában 1915. december 12-én [11] . Édesanyja, ápolónője és szülésznője, Natalina Garavante (a gyönyörű Dolly-arcáért „Dolly” becenevet) borzasztó néhány órát töltött azzal, hogy fiút szült . A születési trauma a szülés során fellépő szövődmény következménye, ami az anya gyengeségéből és az igen nagy magzat rendellenes elhelyezkedéséből adódott az anya méhében, aki maga is miniatűr nő volt, így az újszülöttnek mély hegei voltak. a fejen, az arc aszimmetriája és a fül sérülése, amely az orvos által használt csipesztől az egész életen át megmaradt [11] . Az ilyen nehéz szülés oka lehet a várandós újszülött rendkívüli súlya - körülbelül hat kilogramm, valamint a magzat helytelen bemutatása, ami arra kényszerítette a szülészorvosokat, hogy sürgősen megmentsék és kézzel megfordítsák a magzatot a szülés során. annak érdekében, hogy kihúzzák az újszülöttet speciális kismama csipesszel a nyakon és a fejen [11] . A szülészeti csipesz és az orvos intézkedései egy újszülött életét mentették meg. Egy ekkora újszülött szülészeti csipesszel való kihúzása a gyermek arc-, nyak-, valamint bal fülének és dobhártyájának sérülését, valamint az anya sérülését okozta. Sinatra anyjának egy ilyen nehéz szülés után már nem lehetett gyermeke, és Sinatra volt az egyetlen gyermek. A születési trauma következményei  - archegek és fülkárosodás - egy életre megmaradtak, és a második világháború alatt Frank Sinatra felmentést kapott a katonai szolgálat alól.

Frank apja Antonio Martino Sinatra hajógyári munkás és kazángyártó volt, édesanyja, Dolly pedig a Demokrata Párt helyi elnökeként szolgált Hobokenben . Mindketten Olaszországból vándoroltak be az Egyesült Államokba : Martino Szicíliából és Dolly Genovából [11] . Fia születése után Martino pénzre volt szüksége, állandó állást próbált találni, ezért kezdett részt venni a bokszviadalokon, ahol gyorsan a helyi kedvencek közé került [11] . Dolly volt a családfő: szigorú, lendületes nő, aki szerette a családot, de inkább a társadalmi és politikai munkára koncentrált, mint a családra [11] . A több nyelvet tudó anya azzal keresett pénzt, hogy bevándorlóknak fordított, valamint szülésznői tevékenységet folytatott, és kiállt a megerőszakolt nők jogaiért. Mivel aktív választópolgár lett , Dolly sokféle kötelezettséget vállalt, hogy segítsen másokon, ezért gyakran hosszú időre a nagymamájánál hagyta Franket [11] .

1917 tavaszán Amerika belépett az első világháborúba [12] . Frank apja, Martino már túl idős volt a katonai szolgálathoz, így folytatta szokásos munkáját a dokkban, és részmunkaidőben egy bárban és a bokszringben dolgozott az 52 kg-os súlyban, ahol mindkettőn eltört. kezét, és elhagyta a gyűrűt. Később a Hoboken Tűzoltóságnál dolgozott, ahol tűzoltókapitányi rangot kapott .

Az első világháború befejezése után az energikus Dolly Sinatra, mint az Egyesült Államok Demokrata Pártjának politikai aktivistája , aktívan részt vett a szegények megsegítésében és a háború utáni Európából és Oroszországból érkező Hoboken számos bevándorlójának életének megszervezésében. nagy szüksége van tolmácsokra és bevándorlási és foglalkoztatási tanácsadókra. Dolly jól ismerte a bevándorlási törvényt, és folyamatosan a rászorulók segítésével volt elfoglalva. A fiatal Frank Sinatrát nagyanyjának és nagynénjének kellett hagynia [12] . Sinatra édesanyja szintén bábaként dolgozott, és gyakran részt vett a hívásokon, hogy főként szegényektől és bevándorlóktól szüljön, fiát gyakran Mrs. Golden, egy oroszországi zsidó bevándorló szomszéd gondozása alatt hagyta. Jiddisül tanította a fiút szavakra és dalokra, és a kommunikációból származó jó benyomásoknak köszönhetően, akivel érettebb korában Frank támogatta a zsidókat és Izraelt [13] .

Sinatra szülei mindketten alacsony termetűek voltak, ezért a göndör hajú fiú, Frank, ellentétben gyermekkori osztálytársaival, lassan nőtt és lemaradt társaitól, ami azonban nem okozott számára komplexusokat. A bokszoló fia, Sinatra mindig ki tudott állni önmagáért, és kitűnt függetlenségével, magabiztosságával, jó modorával és barátságos viselkedésével. [12] . [14] [15]

Zene és mozi

Sinatra korai életkorától kezdve énektehetséget mutatott. Sinatra anyjának és apjának volt egy kis étterme, egy bárral, amelyben mechanikus zongora volt . A fiatal Sinatra itt kezdte meg első nyilvános szereplését, főleg népszerű amerikai és olasz dalokat énekelve az elhagyott Európába vágyó bevándorlók számára. Sinatrát nemcsak a zene érdekelte, hanem az is, hogy jól öltözködjön, és úgy nézzen ki, mint egy divatos, virágzó ember. A szülők nem voltak túl gazdagok, és pragmatikusan önállóságra tanították fiukat, ezért 13 éves korától ukulele , egy kis zenei installáció és egy megafon segítségével holdfényben világított városa bárjaiban és utcáin. .

Az olasz bevándorlók családjának egyetlen fia, Sinatra kora gyermekkora óta saját szobával rendelkezett, és szüleitől megtanulta a tisztaságot és a rendet. A fiatal Sinatrát mindig jól öltözöttnek és ápoltnak látták, tiszta keményített fehér inget, csokornyakkendővel vagy nyakkendővel, préselt nadrágot és fényes csizmát. A szomszédok és az ismerősök a fiatal Sinatrát a legjobban öltözött fiatalembernek nevezték. De a zene iránti szenvedély és a jó megjelenés nem mentette meg a fiatalembert a társaival kapcsolatos problémáktól. 1931-ben Sinatrát „gyalázatos viselkedése” miatt kizárták az iskolából. Ennek eredményeként soha nem kapott befejezett oktatást, beleértve a zenét sem. A templomi kórusban Sinatra fülből énekelt, de idővel megtanulta a kottaírást, és képes volt "látásból" énekelni és hangjegyekből dalokat tanulni, miközben magát zongorán kísérte . A jó memória és a kemény munka hozzásegítette a természetesen tehetséges fiatalembert tehetségének fejlesztéséhez, abszolút hangmagasság fejlesztéséhez és a zenei szakma legmagasabb szintű elsajátításához.

Az autodidakta, fiatal Sinatra elsajátította a show-biznisz alapjait: a jó megjelenéstől és a magabiztos viselkedéstől a nyilvánosság előtt a jó hangvezérlésig, a tiszta dikcióig, valamint minden elénekelt hang és dallam hangnem pontosságáig. Mindezeket az erényeket a természetes adatok fejlesztésén végzett folyamatos kemény munkával érték el, mert a nagy gazdasági világválság idején különösen kiélezett volt a verseny a színpadon a mikrofon előtti helyért. Frank Sinatra akkoriban állta ki a versenyt, amikor a producerek minden hibáért könyörtelenül megbüntették a művészeket, és karriert lehetett veszíteni. A képességeinek fejlesztésén végzett kemény munka Frank Sinatra tizenhét éves korában hozta meg az első eredményeket.

1932 óta Frank Sinatra kisebb fellépéseket kezdett a rádióban. A fiatal énekes fiatalos lírai tenorja felkeltette a hallgatók figyelmét, akik között profi zenészek is voltak. A nagy gazdasági világválság idején állandó karriert csak hírességekkel való fellépéssel lehetett elérni. 1933-ban egy jerseyvárosi koncerten a 17 éves Sinatra meglátta bálványát, Bing Crosbyt , és végül az énekes szakmát választotta. Emellett sportújságíróként is dolgozott egy helyi lapnál a harmincas években, miután diploma nélkül otthagyta az iskolát.

A fiatal Sinatra továbbra is keményen dolgozott a művészi és vokális képességein, hogy beteljesítse álmát és profi énekesnővé váljon. Továbbra is ingyenesen énekelt a Hoboken város katolikus közösségének egyházi kórusában. Zenei karrierje mellett Sinatra nagy érdeklődést mutatott a film iránt; kedvenc színészei Edward G. Robinson és Humphrey Bogart voltak, akik akkoriban sok film noir -t csináltak . Ezt követően Sinatra és Bogart találkoztak, barátok lettek, és társalapítói voltak a " Rat Pack " elbűvölő baráti társaságnak.

Út a dicsőséghez

A Hoboken Négyessel Sinatra 1935-ben megnyerte az akkoriban népszerű Major Bowes Amatőr Óra (Major Bowes Amateur Hour) fiatal tehetségek versenyét, majd nem sokkal később elindult első országos turnéján. Ezt követően 1937-től 18 hónapig showmanként dolgozott egy New Jersey-i musical étteremben, ahová olyan sztárok is érkeztek, mint Col Porter , és rádiós szereplésekkel együtt megalapozta szakmai karrierjét. Itt Frank Sinatrát professzionális zenészek és producerek vették észre. Ebben jelentős szerepet játszott a művész minden legjobb tulajdonsága, amelyet Sinatra fiatalkorától elsajátított: a jó megjelenés, az emberekkel való barátságos kommunikáció, az önbizalom, a tiszta dikció és minden hang és dallam helyes kivitelezése.

Sinatra karrierjének lendületét az 1939-1942-ben Harry James trombitás és Tommy Dorsey harsonás híres swing jazz zenekarában végzett munkája adta. Életre szóló szerződést ír alá Dorsey-vel, amelynek értelmében bevételének 43%-a Dorsey-t kapja. A szerződést ezt követően felbontották. Van egy olyan verzió, hogy a maffia segített a fiatal énekesnőnek ebben. Ezt az epizódot később a "The Godfather " című regény írja le - úgy vélik, hogy Sinatra volt az egyik szereplő, Johnny Fontaine énekes prototípusa. Azonban számos tagadás létezik, többek között maga Dorsey részéről is. A legmeggyőzőbb verzió az, hogy a Sinatra kreatív ügynöksége, az MCA két befolyásos ügyvédhez fordult, és kivásárolta a szerződést Dorseytól.

Ekkor a Dorsey Zenekarban találkozott a népszerűvé váló Frank Sinatra társával, Bill Millerrel , aki a zenekar zongoristája és hangszerelője volt. Sinatra és Miller társai nagyon tehetséges művészek voltak, de a második világháború alatti eltérő szerződéses kötelezettségek miatt nem kezdtek el azonnal együtt dolgozni. Néhány évvel később Sinatra és Miller újra találkoztak, ezúttal Jimmy Van Housen zeneszerző ajánlására Las Vegasban , és most Sinatra karrierje hátralévő részében kezdtek együtt dolgozni. Bill Miller zongoraművész döntő szerepet játszott Frank Sinatra karrierjében; kreatív együttműködésük több mint 40 évig tartott. [16] [17]

1942-ben Sinatrát meghívták a New York-i karácsonyi koncertre a Paramount moziba. Itt láthatta George Evans ügynök, aki aktív reklámkampányt szervezett, és kéthetes fellépése alatt Frank Sinatrát sztárrá, az amerikai tinilányok kedvencévé tette. Azóta a rádióállomások folyamatosan sugározzák a Sinatra által előadott dalokat, az énekesnő fényképeit tartalmazó magazinok pedig hatalmas példányszámban jelentek meg, és a rajongók és tisztelők felvásárolták őket.

1943-ban Sinatrát katonai szolgálatra alkalmatlannak nyilvánították egy születési sérülés során megsérült dobhártya miatt. A művész azonban jótékonysági rendezvényeket tart, és ingyenes koncerteket ad katonaságnak és háborús veteránoknak az Egyesült Államokban és Európában egyaránt. Rómában , miután az amerikai és olasz hadseregnek adott koncerteket, Sinatra XII. Pius pápával való találkozó része volt . Néhány évvel később Sinatra megver egy újságírót, aki azt írta, hogy Sinatra kapcsolataival fizette ki katonai szolgálatát.

Az Anchors Aweigh című 1945-ös zenés vígjáték, amelyben Sinatra egy katonai matróz szerepét alakította, aki a hölgyekkel sétált tengerparti szabadságon, nagy sikert és komoly honoráriumot hozott . A film annyira sikeres volt, hogy Sinatra növekvő hírneve filmművészként megegyezett énekesnői hírnevével. A hollywoodi producerek elkezdtek együtt dolgozni Sinatrával a musical műfajában , Kathryn Grayson és Gene Kelly pedig több további zenés filmben dolgozott Sinatrával,

1946 elején Sinatra felvette első szólóalbumát, a The Voice Of Frank Sinatrat a Columbia Recordsnál . A 8 dalból álló koncepcióalbum négy 10" -es sellak nagylemezen jelent meg. Csak 1946-ban ebből az albumból és az énekesnő egyéb felvételeiből tízmillió példányt adtak el. 1948-ban a Columbia Records bevezetett egy új rekordszabványt, a hosszú lejátszású lemezt, vagyis az LP -t (Long Play), 33⅓ fordulatszámmal. A The Voice Of Frank Sinatra volt az első népszerű zenei album, amelyet ebben az új formátumban adtak ki. A Sinatra dalainak a nagyközönség körében elért sikere a polgári életbe való átmenet háború utáni légkörével, a dal műfajának folyamatos népszerűségével, az új dalokkal és a békeidőszaki témákkal, valamint magának Sinatra magas szaktudásával függ össze.

Az új és régi lemezek eladásából származó pénzügyi siker az énekest milliomossá teszi 31 éves korában. Sinatra földet vásárol a tekintélyes Palm Springs -i üdülőhelyen , és új otthont épít egy koncertzongora alakú úszómedencével és egy zenei társalgóval egy igazi Steinway koncertzongorával . Itt, három órás autóútra a nyüzsgő Los Angelestől, a művész jelentős időt tölt családjával és barátaival, köztük Ava Gardner színésznővel . Sinatra háza Palm Springsben a szórakozás központjává válik, aminek nem mindig van jó vége. Sinatrát és Gardnert egyszer még le is tartóztatta a rendőrség , mert feltörték az utcai lámpákat Palm Springs utcáin, amit Sinatra egy Gardnerrel folytatott vitában összetört, miközben éjszaka az utcákon sétált, és kavicsokkal dobálta a lámpások égő fényeit. A Sinatrát éjjel-nappal követő botránykeresők ezt jelentették a rendőrségnek és a sajtónak. Sinatrát óvadék ellenében szabadították ki, amit Gardner fizetett ki, miután a rendőrség szabadon engedte.

Sinatra Palm Springs-i otthona azonban továbbra is vonzza a barátokat és az ellenségeket egyaránt. A magánéletére való folyamatos tolakodó figyelem arra kényszeríti Sinatrát, hogy mindkét utcából magas falakkal vegye körül új házát és telephelyét. Ebben a formában Sinatra háza a mai napig fennmaradt, és magánklubbá vált.

Kreativitás válsága

Az 1940-es évek végén Sinatra kreatív válságba kezdett, amely egybeesett Ava Gardner színésznővel folytatott viharos románcsal .

Az 1949-1952-es évek nehéz próbatételekké váltak Sinatra pályafutásában: kirúgták a rádióból, hat hónappal később pedig súlyosan megsértették a New York-i koncertek tervét. A felesége, Nancy beadta a válókeresetet, és a Gardnerrel való viszony botránnyá fajult. A Columbia Records megtagadta tőle a stúdiózást. 1950-ben felbontották szerződését az MGM -mel, és az MCA Records új ügynöke is hátat fordított Sinatrának.

Frank Sinatrát többször is támadta és zaklatta a sajtó. Az élet és a munka ezen időszakában a támadások főként az ország politikai légkörének megváltozásával, valamint a kreatív leállások és az Ava Gardnerrel folytatott nehéz románc miatt kialakult alkoholizmussal kapcsolatosak. Sinatra nem maradhatott közömbös, amikor néhány barát szégyenbe esett a McCarthyizmus növekvő politikai hisztériájával szemben . Hollywoodban megkezdődtek a prokommunista emberek perei, amelyek kapcsán maga Sinatra is kommunista szimpátia gyanújába került, elsősorban a zsidók és afroamerikaiak jogainak védelmében végzett aktív tevékenysége miatt . A befolyásos konzervatív politikai erők szigorú cenzúrát vezettek be, és sok művészt és rendezőt eltiltottak attól, hogy az Egyesült Államokban dolgozzanak. Frank Sinatra 34 évesen a "múlt emberévé" vált. Karrierje a földre omlott. De tönkrement karrierje nem nagyon zavarta, minden figyelmét csak Gardnerre fordította. Sinatra és Gardner 1951-ben házasodtak össze, és nehéz kapcsolatban éltek egészen 1957-ben történt válásukig, amit Sinatra nagyon nehezen viselt.

Sinatra 1951-ben elvesztette a hangját, miután súlyos megfázástól szenvedett. 1952-ben lejárt a szerződés a Columbia Records-szal. A stúdió új vezetője , Mitch Miller , akivel Sinatrának nem volt kapcsolata, nem hosszabbította meg vele a szerződését. A szerencsétlenség annyira váratlan és nehéz volt, hogy az énekes öngyilkosságra készült. A televízió rohamos fejlődése és a szórakoztató műsorok iránti kereslet egy ideig munkalehetőséget és jó díjakat biztosított Sinatrának. Saját televíziós műsorának a házigazdája lett, amelyben új és régi dalokat adott elő, valamint meghívott más művészeket és énekeseket, valamint miniatűröket játszott tipikus sinatrai humorral.

Vissza a cselekvéshez és az Oscar-díjhoz

A hangproblémák átmenetiek voltak, és amikor magához tért, Sinatra minden elölről kezdődött. Sinatra 1952-es koncertjei a Las Vegas-i kaszinókban elkeltek. 1953-ban Sinatra szerződést írt alá a Capitol Records -szal , ahol új hangszerelőt és karmestert kapott, Nelson Riddle-t. Együttműködésüknek köszönhetően a Sinatrának sikerült jelentősen megváltoztatnia a repertoárt és az arculatot. 1954-ben a Songs for Young Lovers és a Swing Easy! .

A következő album, az In the Wee Small Hours lesz az első olyan konceptzenei album, ahol a borító, a számlista és a számsorrend ugyanaz, és kifejezetten ehhez az albumhoz készült. Ez egyben az első popalbum, amelyet 12"-es fonográf lemezen adtak ki (korábban kizárólag klasszikus zenére használták). Ez az album, valamint a Songs for Swingin' Lovers! szerepel a Rolling Stone " Minden idők 500 legjobb albuma " listáján . Nem kevésbé sikeresek és klasszikusok a következő albumok: A Swingin' Affair! Hol vagy? , A Jolly Christmas From Frank Sinatra (1957), Gyere repülj velem , Csak a magányos (1958), Gyere táncolj velem! (1959), Nice'n'Easy (1960) és mások. Frank számos albuma feljut a Billboard magazin slágerlistájának élére, és évekig a slágerlistákon marad. A Capitol Records utolsó szerződéses albuma , a Point Of No Return 1962-ben jelent meg.

1953-ban, a kitartó Ava Gardner segítségével, aki makacsul rávette a filmstúdiók vezetőit, hogy segítsék a művészt, Sinatra mellékszerepet kapott a " From Here to Eternity " (From Here to Eternity) című filmben, amely a művész sorsát mutatja be. a katonaság a Pearl Harbor tragédiája idején a második világháborúban . A nem főszerepből Sinatrának sikerült élénk karaktert létrehoznia - ez Angelo Maggio közlegény, egy igazságtalanul megbüntetett elvtárs igaz barátja és védelmezője. Az utolsó élet-halál harc jelenete, amelyben Sinatra kifejezően az igazság elkeseredett harcosát alakította, sok kritikus a filmtörténet egyik legjobbjának tartja. Sinatra Oscar-díjat kapott ezért a szerepért – a legjobb férfi mellékszereplőként egy arany szobrocskát. E kicsi, de remekül teljesített szerep után Sinatra sikeresen helyreállította filmes karrierjét, és ismét főszerepben kezdett el játszani.

Az Oscar-díj a legmagasabb szintű elismerést jelentette. Sinatra ismét meghívást kapott a hollywoodi filmstúdiók különböző filmprojektjeire, amelyek közül a legsikeresebbek a " The Man with the Golden Arm " (1955), a " High Society " (1956), a "Pal Joy" (1957), az " Ocean's 11 " voltak. " (1960), "The Manchurian Candidate " (1962), " Tony Rome " (1966) és "The Detective " (1968).

Újrakezdi sikeres karrierjét rádiós műsorvezetőként – műsort vezet az NBS Rádióban, amely nagyszámú hallgatóságot gyűjt össze.

Sinatra 1959 -es High Hopes című slágere 17 hétig marad a nemzeti listán, hosszabb ideig, mint bármely más dal, amelyet előadott.

Az 1950-es évek végétől Sinatra olyan popsztárokkal lépett fel Las Vegasban , mint Sammy Davis , Dean Martin , Joe Bishop és Peter Lawford . Cégüket Rat Pack néven ismerték . A felvételek és fellépések Count Basie , Quincy Jones big bandjeivel, Nelson Riddle , Billy May és mások stúdiós swing zenekaraival nagyon sikeresek voltak, és Sinatra hírnevet szereztek a swing egyik mestereként.

Az 1950-es években Sinatra a The Rat Pack informális csoport vezetője lett . Az egyik résztvevő fekete volt, ami nehézségeket okozott az akkori társadalomban uralkodó szokások miatt. Nagy közfelháborodást váltott ki az egyik tekintélyes szállodában történt eset, ahol az adminisztráció megtagadta Sinatra barátjának, az afroamerikai Sammy Davis -nek a befogadását . A szálloda tulajdonosai azt mondták, hogy Davis nem szállhat meg a szállodájukban. Ezután Sinatra lemondott minden fellépést a szálloda koncerttermében, ami komoly veszteségekkel és egyéb problémákkal fenyegette a tulajdonosokat. Ennek eredményeként Sammy Davis bocsánatkérést kapott, és a szálloda egyik legjobb szobáját kapta, Frank Sinatra pedig folytatta a koncertek sorát. Az egyik ilyen koncerten Sinatra bejelentette, hogy fizet a jelenlévők frissítőjéért, és a közönség drága ételeket és italokat kezdett rendelni. Sinatra kifizette az összes számlát, és jelentősen növelte a szálloda és a koncertterem nyereségét és hírnevét.

Ezt követően a Sands Hotelt és Koncerttermet alaposan átépítették és kibővítették, az Encore Las Vegas nevet kapta, hozzáadták a tekintélyes Frank Sinatra éttermet, amely Sinatra emlékét őrzi a Grammy- és Oscar-díjak kiállításán, kedvenc ételei nevében. és italok, Sinatra és barátai portréiban, és továbbra is feljátszott dalaiban, tovább erősítve egy elit klub egyedi hangulatát, amely népszerű művészeket és vendégeket vonz a világ minden tájáról.

1960-ban a Sinatra először részesedést szerzett, majd átvette az irányítást a Cal Neva kaszinó felett. Voltak pletykák, hogy Frank csak formális tulajdonos, és a fő haszonélvezője a maffiózó Sam Giancana volt. Ezt követően az üdülőhelyet átépítették és kibővítették, és egyre népszerűbb lett. A maffiafigurák kaszinólátogatásával kapcsolatos botrányok miatt azonban a hatóságok tiltása ellenére visszavonták Sinatra szerencsejáték-engedélyét, amivel kapcsolatban az énekes kiszállt, és eladta részesedését Howard Hughes-nak [18] .

Sinatra a nagypolitikában

Sinatra fontos pszichológiai tapasztalatot és kemény, de hasznos nemzetközi politikai próbát kapott N. S. Hruscsov szovjet vezető egyesült államokbeli látogatása során, akivel hatvan szovjet pártvezetőből, diplomatából, íróból és szovjet titkosszolgálatból álló delegáció érkezett. Hruscsov dühös volt, amiért nem látogathatja meg Disneylandet , bár udvariasan elmagyarázták neki, hogy delegációja és kísérete Disneylandbe való látogatása megköveteli az egész komplexum egész napos bezárásának biztonságát, és ez amerikaiak ezreinek üzletét és nyaralását tönkreteszi. elővételben jegyet vásárló gyermekes családokat és jogaikat törvény védi. Ráadásul egy piros paradicsomot dobtak Hruscsov autókísérőjére a stúdió előtt. A politikusok és a biztonsági szolgálatok igyekeztek elkerülni az újabb problémákat. Disneyland helyett Hruscsovot meghívták egy hosszabb hollywoodi körútra, a filmstúdió látogatásával , ahol vacsorát készítettek, és a Cancan című filmen dolgoztak Frank Sinatrával és Shirley MacLaine -nel a főszerepekben. Frank Sinatra megmentette a politikusokat a mentális instabilitás nehéz pillanatában, mind magának Hruscsovnak, mind az Egyesült Államokban tett látogatása körüli helyzetnek, amikor a hollywoodi és az amerikai politika vezetői, mint Ronald Reagan , Bing Crosby és mások határozottan megtagadták a találkozást. vacsorázni Hruscsovval. N. S. Hruscsovot már az egész világ ismerte botrányos kijelentéseiről: „ Eltemetünk! "és" Mutassuk meg Kuzkin anyját "és most a szovjet vezető propagandacélokra használta fel az Egyesült Államokban tett látogatását.

Hruscsov a stúdióban összegyűlt filmsztárokkal beszélt, köztük Marilyn Monroe -val , Gary Cooperrel , Elizabeth Taylorral , Charlton Heston -nal , Tony Curtis -sel , Janet Leigh -vel , Kirk Douglas -szal és 400 másik művészrel, üzletemberrel és politikussal. A Szovjetunió vezetője dühös beszédet mondott, hogy a forradalom előtt pásztor volt, most pedig a világ legnagyobb országának a feje, és az amerikaiaknak nincs semmi, amivel kapitalizmusra taníthatnák. Ezután erős elégedetlenségét fejezte ki Disneyland-i látogatásának lemondásával kapcsolatban. A jelenlévők ideges összetűzésnek voltak szemtanúi Hruscsov és a Skouras filmstúdió vezetője között , aki elmondta, hogy ő is pásztor volt Görögországban, Amerikában pedig egy 500 moziból álló hálózat tulajdonosa és a legnagyobb hollywoodi filmstúdió vezetője lett. , aki magára vállalta Hruscsovot és vele 60 vendéget vendégszeretően a Szovjetunióból. Sinatra egy asztalhoz ült a Hruscsov család, Nina , Rada és Szergej mellett , és vendégszeretően megígérte nekik, hogy gondoskodnak minden jövőbeli Disneylandi látogatásukról. És ezúttal Disneyland helyett Frank Sinatra több órát töltött a Hruscsov családdal a filmstúdióban, és a " Cancan " című filmről beszélt, utalva a Moulin Rouge párizsi kabaréra . Sinatra személyesen Hruscsovval beszélve elmondta, hogy a kabaré az a hely, ahová az emberek inni és szórakozni jönnek. Sinatra kérésére Shirley MacLaine színésznő felhúzott szoknyával és csupasz lábbal mutatott Hruscsovnak egy can-can táncot , és azt javasolta a szovjet vezetőnek, hogy próbálja meg ismételni a táncot, amit Hruscsov élesen kifogásolt felkiáltással – „Pornográfia!”. Hruscsov a „Can-Can” című filmből neki mutatott táncot és ennek megfelelően az amerikai kultúrát „kicsapongás” és „pornográfia” szavakkal jellemezte. [19] [20] [21]

Sinatra kiállta Hruscsov haragjának próbáját, amelyet az amerikai és a szovjet kísérő tisztviselők is óvatosságból kiléptek; még Andrej Gromyko szovjet külügyminiszter és Anasztasz Mikojan is a dühös Hruscsov mögött tartotta magát. Abban a helyzetben, amikor a republikánus vezetők, Eisenhower elnök és Nixon alelnök a Fehér Házban eltöltött nyolc év után veszít népszerűségéből a választók körében, a fiatal John F. Kennedy pedig éppen választási kampányba kezdett, senki sem akart egy nemzetközi botrány résztvevője lenni. Sinatra türelmesen és ügyesen elhárította a szovjet vezető haragját, több tucat riportermikrofonnal és kamerával körülvéve. Így a sokórás problémás Disneyland-i utazás helyett Hruscsov számos szovjet és amerikai fontos személy kíséretében egy napot Hollywoodban töltött vacsorával és művészekkel beszélgetve, a megoldásban pedig Shirley MacLaine és Frank Sinatra amerikai művészek nyújtottak jelentős segítséget. Hruscsov problémája.

Miután sikeresen teljesített egy ilyen komoly tesztet a nemzetközi politikai helyzetben, Sinatra magabiztosan dolgozott együtt John F. Kennedyvel az 1960-as elnökválasztási kampánya során. John F. Kennedy szenátor Las Vegasba repült egy Sinatra-koncertre egy támogatói csoporttal, és Sinatra mellett lépett színpadra. A közönség vastapssal fogadta őket, Sinatra pedig magabiztosan bejelentette a mikrofonba, hogy John F. Kennedy szenátor az Amerikai Egyesült Államok leendő elnöke. Sinatra, aki a választási kampány több hónapja alatt aktívan kampányolt Kennedy mellett, sokak szerint kétségtelenül segítette a szenátort és a Demokrata Pártot. Kennedy legyőzte Nixont a választásokon , és elnökként meghívta Sinatrát a Fehér Házba tartott győzelmi ünnepségre [22] .

Sinatra akkor kezdett elhatárolódni a politikusoktól, amikor John F. Kennedy elnökségének végén a vietnami és kubai konfliktusok miatt a politikai légkör élesen felforrósodott . Kennedy és bátyja meggyilkolása néhány évvel később a titkosszolgálatok fokozott aktivitását váltotta ki, és Sinatra óvatosságból csökkentette a politikában való részvételét. De Sinatra politikában való részvételének teljes beszüntetése lehetetlen volt világhíre és a legmagasabb szintű politikusok érdeke miatt, hogy a művész hírnevét saját céljaikra használják fel. Az 1930-as évektől, kreatív pályafutása kezdetétől az FBI felügyelete alatt álló Sinatra megfigyelését Tolson ( Edgar Hoover FBI első helyettese ) személyes utasítására engedélyezték. Hoover és Sinatra homlokegyenest ellentétes személyiségek voltak; Hoover soha nem ment férjhez, nem volt női szeretője, Washingtonon kívül soha nem élt, és Sinatrával ellentétben ritkán lépett fel nagy közönség előtt. Sinatrát, rokonait és ismerőseit számos FBI-ügynök folyamatosan figyelte, akik évtizedeken keresztül Sinatra hiteltelenítésére és rágalmazására végeztek megbízásokat. Sinatra az FBI provokációinak célpontja volt, hogy az "olasz maffia" elleni együttműködésre kényszerítsék. Az FBI-fájl, amely Sinatra halála után hozzáférhető, feljelentéseket és fényképeket tartalmaz, amelyeket Kubában, Las Vegasban és más olyan helyeken készítettek ügynökök, ahol Sinatra élt, dolgozott, pihent és koncertezett. [23]

A Sinatra népszerűségét és világhírét már az 50-es, 60-as években kezdték kihasználni a világ leghíresebb politikusai. Sinatrát különböző országok uralkodói, elnökei és miniszterelnökei hívják meg, elsősorban sajtó és televízió PR-kampányaira. A fotogén és mosolygós Sinatra a nemzetközi csúcstalálkozók élén állt a Fehér Házban, a Vatikánban és a politikai élet más központjaiban. Sinatra, aki formálisan az Egyesült Államok Demokrata Pártjában maradt, az 1970-es és 1980-as években többször is példát mutatott a semleges és megbékéltető politikai magatartásra, és elfogadta Richard Nixon és Ronald Reagan republikánusok meghívását a Fehér Házba.

Saját lemezkiadó indítása

1962-ben a kiadó munkájával elégedetlen Sinatra elhagyja a Capitol Records -t . Még 1960-ban létrehozta saját Reprise Records kiadóját , ahol 1988-ig készített felvételeket. 1961-ben jelent meg az első album a Reprise - Ring-A-Ding-Ding! . Ennél a kiadónál adott ki albumokat: Swing Along With Me , I Remember Tommy (dedikált Tommy Dorsey -nak ) (1962), Sinatra And Strings (1962), The Concert Sinatra (1963), Count Basie Sinatra-Basie: An Historic Musical- lel együtt. First (1962) és It Might As Well Be Swing (1964) ( Fly Me to the Moon ), Bing Crosby és Fred Warring America közreműködésével, I Hear You Singing és 12 Songs of Christmas , September Of My Years (1965), Strangers A The Night ( azonos nevű slágerrel ), That's Life (az azonos című dallal) (1966), Francis Albert Sinatra és Antonio Carlos Jobim ( António Carlos Jobinnal bossanova stílusban ), The World We Knew (amely tartalmazta a lányával , Nancyvel közösen felvett Somethin ' Stupid című dalt , amely az év népszerű slágere lett) (1967), My Way ( az azonos nevű slágerrel ) (1969), Trilógia: Past Present Future (a New York, New York című dallal együtt ) (1980) és mások.

1969 márciusában Frank Sinatra felvette az A Man Alone című albumot, amelyen a híres amerikai költő, Rod McCain, Sinatra rajongója kifejezetten neki írt dalait.

Késő munka és nyugdíj

Frank Sinatra 1971-től 1995-ig tartó kreatív pályafutása végén ezer koncert- és stúdióelőadást adott. Az elmúlt években a menedzserek és a producerek csapatában változások történtek. Sikeres volt az együttműködés Quincy Jones zeneszerzővel és a zenekar hangszerelőjével . Sinatra előszeretettel lépett fel időnként egy kis kísérőegyüttessel, és kissé megváltoztatta egy nagy zenekar zenészeinek összetételét is, miután a legjobb hangszerelő és zenekarvezető, Nelson Riddle 1985-ben meghalt. Még az 1970-es és 1980-as években, maga Frank Sinatra kérésére karrierjének teljes irányítását, valamint koncertjei és stúdiófelvételeinek készítését fia, Frank Sinatra Jr. és lánya, Tina Sinatra vette át. Együtt vigyáztak apjukra karrierje és élete végéig. Apja halála után fia, Frank Sinatra Jr. és lánya, Tina Sinatra átvették kreatív hagyatékának nagy részét, és gondoskodtak apja legjobb dalainak, fényképeinek és filmjeinek minőségi újrakiadásáról. [24]

Frank Sinatra későbbi munkásságát hullámvölgyek és hullámvölgyek jellemezték a hangjában és betegségeiben, valamint az énekest kísérő zenészekben, hangszerelőkben és menedzsmentben. Frank Sinatra szokása, hogy még a színpadon is dohányzott, miközben közönség előtt dalokat adott elő, különböző reakciókat váltott ki a közönségből, az örömtől a rosszallásig. Évtizedeken keresztül a Frank Sinatra által elszívott cigaretták szokásos száma napi 2-3 doboz volt. Az utóbbi években hangja egyre tompább, légzése pedig egyre kevésbé mély. Ennek eredményeként az egészségi állapot miatt Sinatra nem tudta folytatni pályafutását a 80. születésnapja után, ellentétben barátjával és kollégájával, Tony Bennettel, aki 2021 augusztusában 95. születésnapjáig élőben koncertezett.

1971 júniusában az 55 éves Sinatra a Film és Televízió Alapítvány javára lépett fel a Los Angeles-i Hollywood Bowlban . Sinatra 20 ezres közönség előtt fejezte be koncertjét a showbiznisz-pályafutása végét jelentette be, amire a több ezres közönség tapssal és nevetéssel válaszolt, mintha jó vicc lenne. 1973 nyarán azonban Frank új albumot vett fel Ol' Blue Eyes Is Back címmel , Don Costa és Gordon Jenkins hangszerelésében. Az album elérte a 13. helyet a Billboard listán, a 7. helyet a Cashbox listán, és a RIAA arany minősítést kapott több mint 500 000 eladott példányért. 1974 óta Sinatra folytatta koncerttevékenységét.

1979-ben Sinatra felvette egyik remekművét - New York, New York , így lett az egyetlen énekes a történelemben, akinek ötven év után sikerült visszaszereznie népszerűségét és a közönség szeretetét. Frank Sinatra 1978-ban elkészítette saját verzióját a New York, New York című dalból. Sinatra 1978 szeptemberében adta elő első koncertjét ebből a dalból a New York-i Radio City Music Hallban. Néhány hónappal később Frank Sinatra felvette a dal verzióját a stúdióban, zenekarát és új zenei feldolgozást használva, valamint a szöveget és az intonációs akcentusokat a maga módján újraírta. Sinatra új jelentéssel frissítette a dalt egy kisvárosi férfi bátorságáról, aki elszántan kezd új életet, hogy megvalósítsa álmát, és a világ legnagyobb városában a legjobb legyen. A művész nemcsak több sor szöveget - Az én óvárosi blues -t ezekre a kis városkékekre és a To find I'm king of the hill-re, a Lista élére cserélte ki az And find I'm a number one-ra, a lista tetejére , hanem erősítette a dal érzelmi tartalmát is, amit a szavakon túl Sinatra hangjának különleges intonációja is kifejez. Fred Ebb szövegíró bevallotta, hogy nem ő volt a szerzője ezeknek a változtatásoknak, de hálás Sinatrának, amiért az énekes ilyen népszerűvé tette a dalt.

Frank Sinatra felvette a "New York, New York" dal több verzióját. A legújabbat 1993-ban vették fel Tony Bennettel duettként Sinatra utolsó életre szóló koncepcióalbumához, a "Duets"-hez, amely új felvételi és digitális szerkesztési technológiákkal készült.

1982-ben Frank Sinatra tizenhat millió dolláros szerződést írt alá három év élő fellépésre a híres Las Vegas-i Golden Nugget Hotel and Casino-ban. Valamennyi koncertet telt házzal és nagy közönségsikerrel tartottak, annak ellenére, hogy a kritikusok ócsárolták az énekes hangjának változásait. 1982-ben részt vett a " Lengyelországnak Lengyelországért " programban is, hogy kinyilvánítsa a Szolidaritás támogatását [25] . 1983-ban Frank Sinatra elnyerte a Kennedy Center-díjat Washingtonban a kultúrához és a művészethez nyújtott kiemelkedő hozzájárulásáért.

1984 tavaszán Frank Sinatra felvette az L.A. Is My Lady szólóalbumot a Qwest stúdióban, amelyet Quincy Jones producer állított fel , aki a dalok többségét hangszerelte. Az albumon szereplő munkákat megfilmesítették és kazettán és lézerlemezen adták ki Frank Sinatra: Portrait Of An Album címmel . A projekt egyik munkamenetén Sinatra találkozott Michael Jacksonnal .

1988 és 1989 között a Sinatra egy sor koncertet tartott Together Again Tour -on Sammy Davis Jr.-vel és Dean Martinnal (Dean Martin távozása után The Ultimate Event névre keresztelték ).

Sinatra 1990-ben ünnepelte 75. születésnapját négy sikeres, teltházas koncerttel Londonban , az új London Arénában. [26] .

1993-ban Sinatra felvette utolsó két albumát, a Duets and Duets II -t . Az albumok Sinatra slágereiből állnak, amelyeket olyan partnerekkel rögzítettek, mint Barbra Streisand , Tony Bennett , Aretha Franklin , Julio Iglesias , Charles Aznavour , Liza Minnelli és más sztárok.

Frank Sinatra utolsó színpadi fellépése 1995. február 25-én volt, amikor egy Palm Springs -i golfversenyen játszott .

Halál és búcsú a művésztől

1998. május 14-én Frank Sinatra szívinfarktusban halt meg a Los Angeles-i Cedars-Sinai Medical Centerben , 82 évesen. A temetést Roger Mahoney bíboros végezte .

A Sinatra halálának bejelentése utáni napon minden Las Vegas-i kaszinó leállított minden tevékenységet a nagy művész iránti tiszteletből, hogy egy percnyi csenddel tisztelegjenek emléke előtt. Ugyanezen az estén a New York-i Városháza gyászt hirdetett, és csökkentette a világítás fényerejét az Empire State Building toronyházában , a hagyományos világító lámpákat kékre cserélve – ez a spirituális tisztaság és magasztosság szimbóluma, tökéletesség, az ideálisra való törekvés, mert a legbecsesebb vágyat, az úgynevezett "kék álom" Frank Sinatra teljes mértékben elérte.

Temetést tartottak a Beverly Hills-i Good Shepherd katolikus templomban. A világhírű művésztől való búcsú több mint 400 ember részvételével zajlott, köztük számos hollywoodi híresség is. Gregory Peck, Tony Bennett és Sinatra fia, Frank Sinatra Jr. mondott búcsúbeszédet, míg Sinatra legjobb dalainak, a My Way, One for my Baby és más balladáknak a zenei kíséretét egy külön meghívott 85-ös játszotta zongorán. éves Bill Miller , aki több évtizeden át volt az énekes zongoristája és alkotótársa.

Utolsó útján a Cathedral City -ben található emléktemetőbe a művészt rokonai és néhány legközelebbi barátja elküldték. A Frank Sinatra holttestével ellátott koporsót az Egyesült Államok nemzeti zászlaja díszítette az ország szolgálataiért; hat katona vitte a koporsót a művész szülei temetkezési helyére, majd a katonaság felmentést kapott és Sinatra legközelebbi barátai: Kirk Douglas , Gregory Peck , Tony Bennett , Quincy Jones , Robert Marks és Steve Lawrence vitték a koporsót . A hagyomány szerint a művész rokonai és barátai számos emlékezetes és ikonikus tárgyat helyeztek a teste mellé - egy csomag Camel cigarettát, egy Zippo öngyújtót ; lánya, Nancy leeresztett egy üveg Jack Daniels whiskyt a sírba , Tina lánya pedig egy marék 10 centes érmét tett: „hogy felhívhassa a barátait” – magyarázta egy síró Tina Sinatra .

Frank Sinatra édesapja és anyja mellett van eltemetve a Desert Memorial Park Cemeteryben a kaliforniai Cathedral Cityben [27] .

Az énekesnő sírkövén a felirat így szólt: "A legjobb a legjobb" ( Eng.  The Best Is Yet to Come ) [28] .

Frank Sinatra sírjának kopjafáját negyedik felesége készítette, aki élete végéig nem jött ki a művész első családjával. 2021-ben ismeretlenek törték össze ezt a sírkövet a rendőrség és a nyomozás által a személyiségi jog védelmével összefüggésben minősített furcsa körülmények között.

Később a művész lánya, Tina megbízásából új sírkövet helyeztek a sírra . A feliraton ez áll: "Aludj melegen, papa" ( angolul  Sleep Warm, Poppa ) [29] [30]

Frank Sinatra a 20. és 21. századi világkultúrában

A hollywoodi Hírességek sétányán elért három csillag  – a zenei, filmes és televíziós eredményekért – csak az egyik külső megnyilvánulása a művész munkája iránti tiszteletnek és szeretetnek. Dalai és filmjei halála után még sok éven át mély hatást gyakorolnak a filmművészetben és a zeneművészetben dolgozó kollégáira, a különböző generációk hallgatóira és nézőire. A Frank Sinatra-jelenségnek multikulturális alapja van. Ezért hasonlították össze Frank Sinatra élete során először az amerikai, majd a világ kultúrájára és művészetére gyakorolt ​​hatását a szintén népszerű Elvis Presley-vel, a Beatlesszel, Michael Jacksonnal, aki sok évvel később került a show-bizniszbe, mint Sinatra és már bevált és továbbfejlesztett technológiáival rögzíti, hirdeti és turnézi a világ körüli útvonalakat, és még több pénzügyi sikert ért el. De Sinatra volt az első ilyen nagyságrendű világsztár, amely a kultúra és a művészet, a film és a televízió, a divat és a sajtó, a politika és az élet számos aspektusára hatással van. Sinatra nevének és népszerűségének kiaknázásával más újságírók hírnevet és pénzt szereztek maguknak, még úgy is, hogy nem találkoztak a művésznővel. Frank Sinatra tehetségének igazi ismerői és tisztelői minden évben virágot visznek a hollywoodi Hírességek sétányán neki szentelt három csillagnak a művész születésnapján.

Frank Sinatra pályafutását utcán fellépő művészként kezdte, elismertséget szerzett és énekelt több milliós tévénézőnek, királyok és elnökök palotáiban, valamint szűk baráti körnek otthonokban és stúdiókban. Köszönhetően több száz könyvnek és több ezer cikknek a magazinokban és újságokban szerte a világon, filmeknek, rádió- és televízióadásoknak, a Sinatra szinte minden otthonban jelen van, és a köztudatra és a kultúrára gyakorolt, az 1940-es években kezdődő hatása nem szűnik meg. a 21. században. A lemezcégek helyreállítják és újból kiadják az énekes dalgyűjteményét új digitális formátumokban, a filmstúdiók pedig, amelyek a művész részvételével a filmek jogait birtokolják, továbbra is kiadják filmjei nyomatait modern DVD, Blu-ray és 4K formátumban. Sinatra élete során annyi kisebb-nagyobb eredményt ért el a világkultúrában és a nagypolitikában, hogy ezek befolyása halála után sem állhat meg, mert a köztudat számos tényező hatására alakul ki, többek között maga Sinatra, mint ember, és a világcivilizáció részeként végzett munkája. [31] .

Személyes élet

Sinatra többször is elismerte, hogy karrierje és magánélete minden hullámvölgye ellenére boldog embernek érzi magát, és törődik családja és barátai jólétével. Lánya, Nancy Sinatra könyvében leírja a magabiztosság és az öröm különleges érzését, amely sokakra közvetített, akiknek együtt kellett élniük és dolgozniuk Frank Sinatrával. Őszinte hozzáállással törődött családjával és művészeti partnereivel. A művész hírneve azonban túl gyakran vonzotta harmadik feleket, hogy megpróbáljanak behatolni magánéletébe és szakmai kapcsolataiba. [32]

1938-ban Sinatrát letartóztatták, mert állítólag viszonya volt egy magányos, tisztességes nővel, aki azzal vádolta a művészt, hogy megcsal, és megígérte, hogy feleségül veszi. A nyomozás során azonban kiderült, hogy a nő férjhez ment, és becsapta a férjét és Sinatrát is. Sinatrát felmentették a nő minden vádja alól, bár a nyomozás idején úgy tűnt, hogy a művész karrierje veszélyben forog. A vádak teljes elutasítását megerősíti az FBI Frank Sinatra-ról szóló aktája, amely nyilvános. [33] [34]

1939 februárjában Sinatra feleségül vette első szerelmét, Nancy Barbatót, aki felvette férje vezetéknevét. 1940-ben született egy lányuk , Nancy Sinatra , aki később jól ismert énekesnő lett. Őt követte 1944-ben Frank Sinatra, Jr. (1944-2016) [35] , aki 1988-1995 között apja zenekarát vezette, és Tina Sinatra, aki filmproducerként dolgozik Kaliforniában. Nancy Sinatra, a művész első felesége 2018. július 13-án, 102 éves korában elhunyt [36] . [32]

Frank Sinatra és Judy Garland a Frank Sinatra Radio Show partnerei voltak a második világháború alatt. A romantikus kapcsolatok 1949 végén kezdődtek közöttük. Garland akkoriban egy nehéz, ideges időszakon ment keresztül, amikor egészsége megromlott, és megromlott a kapcsolata első férjével , Vincent Minnellivel ; ugyanakkor Sinatra az első feleségével kezdődő válási eljáráson ment keresztül. Sinatra és Garland romantikus kapcsolatban álltak az 1950-es évekig, miután Sinatra második felesége, Ava Gardner 1954 nyarán válókeresetet nyújtott be. Sinatra és Garland közeli barátok maradtak Garland 1969-es haláláig.

Frank Sinatra magánéletére folyamatosan nyomás nehezedett az FBI megfigyelése miatt, amelyet Tolson ( Edgar Hoover FBI-főnök első helyettese ) személyes utasítására engedélyeztek. Sinatra az 1930-as évek óta az FBI felügyelete alatt áll. Őt, rokonait és ismerőseit számos FBI-ügynök folyamatosan figyelte, például Lee Mortimer titkos újságíró-ügynök, aki "olasz maffiának" nevezte a művészt, Sinatra pedig arcon verte az ügynököt ezért a sértésért. A Frank Sinatráról szóló FBI-dosszié, amely nyilvános, több mint kétezer oldalnyi szöveget és több száz fényképet tartalmaz. [37]

1951-ben Sinatra feleségül vette Ava Gardnert , akinek segítségével Sinatra sikeresen újraindította filmes karrierjét Hollywoodban. Ava Gardner 1952-ben abortuszon esett, kategorikusan nem akarta elterelni a figyelmét filmes karrierjéről. A kapcsolatot Gardner összetett természete, valamint az is, hogy Howard Hughes ügynökei folyamatosan figyelték őt. Ava Gardner 1954 nyarán beadta a válókeresetet Sinatrától, majd Spanyolországba távozott . A válási eljárás csak 1957-ben ért véget. Évekkel később, amikor értesült Ava Gardner súlyos, halálos betegségéről és helyzetéről, aki egy londoni kórházban haldoklott, Sinatra megmentette, és teljes mértékben kifizette volt felesége adósságát és kórházi számláit.

A válási eljárás 1957-es befejezése után Frank Sinatra megkérte Lauren Bacallt, és eljegyezte. Később azonban közös megegyezéssel elváltak, fenntartva a barátságot és egymás tiszteletét.

Bartók Éva szerint 1956-ban volt egy rövid viszonya Sinatrával, és ő a lánya, Diana biológiai apja.

1957-ben, Gardnertől való válása után Sinatra vigasztalta Lauren Bacall színésznő , Sinatra közeli barátjának, Humphrey Bogartnak a feleségét, aki tüdőrákban halt meg. Abban az évben, Humphrey Bogart halála után, az özvegy Lauren Bacall depresszióba esett, és az érzékeny Sinatra meghívta egy barátja özvegyét, hogy változtasson a helyzeten, és költözzön be az egyik kaliforniai otthonába. Lauren Bacall elfogadta a meghívást, Sinatra pedig odafigyeléssel és gondoskodással vette körül egy barátja szenvedő özvegyét.

1966-ban Sinatra feleségül vette Mia Farrow színésznőt . Ő 50 éves volt, ő pedig 21. 1968-ban váltak el.

1976-ban Sinatra negyedszer házasodott össze - Barbara Marks egykori divatmodellel és táncosnővel , akivel élete végéig együtt élt. Mielőtt feleségül vette Sinatrát, Barbara elfogadta férje vallását - a katolicizmust , bár Sinatra nem kérte ezt, de örült neki. A barátok és különösen a család ellenségesen fogadták az új feleséget. Barbara követelte Franktól, hogy bontsa fel egyházi házasságát első feleségével, Nancyvel, és a katolikus szabályok szerint gyermekei törvénytelenné váltak. Veszekedett Frank barátaival és családjával. Amikor Sinatra haldoklott, Barbara nem szólt erről a gyerekeinek, hogy ne tudjanak odajönni hozzá és elköszönni. A negyedik feleség három Sinatra-házat hagyott örökül – Beverly Hillsben, Malibuban és Palm Springsben, valamint több millió dollárt, kreatív arculatának jogait további publikációkhoz, valamint az énekes egyik későbbi, Trilogy című albumához.

Sinatra végrendelete szerint a halála után megmaradt 200 milliós vagyonát, valamint a zenei és filmművészeti alkotói örökség egy részének jogait főként a művész első feleségére és gyermekeire ruházták át.

Sinatra negyedik felesége 90 évesen halt meg 2017-ben, amikor az első felesége 100 éves volt, és még élt.

Memória

• 2008. május 13-án New Yorkban , Las Vegasban és New Jersey-ben megjelent egy új , Sinatra portréját ábrázoló amerikai postai bélyeg . A márka kiadását a nagyszerű énekes halálának 10. évfordulójának szentelik. A manhattani diplomaátadó ünnepségen Frank Sinatra gyermekei, barátai, rokonai és munkásságának tisztelői vettek részt [38] .
• 2021. december 12-én, Frank Sinatra születésnapján a művész szülőföldjén, a New Jersey állambeli Hoboken városában, a Frank Sinatráról elnevezett városi parkban a Hudson folyó vízpartján, Frank Sinatra emlékműve Carolyn Palmer szobrászt a művész tehetségének tisztelőinek rovására állították fel és öntötték bronzba [39] [40] [41] .

Leghíresebb dalok

Diskográfia

Filmográfia

Lásd még

• frank sinatra megfázott

Jegyzetek

1. ↑ 1 2 Francis Albert Sinatra // Internet Broadway Database  (angol) - 2000.
2. ↑ 1 2 Frank Sinatra // Internet Broadway Database  (angol) - 2000.
3. ↑ Frank Sinatra // Nationalencyklopedin  (svéd) - 1999.
4. ↑ Lundy D. R. Francis Albert Sinatra // The Peerage 
5. ↑ Sinatra , Frank  az AllMusic -ról Zene Műfaj: Vokális zene. AllMusic . Letöltve: 2008. október 23.
6. ↑ Korábbi nyertesek keresése | GRAMMY.com . Hozzáférés időpontja: 2012. január 9. Az eredetiből archiválva : 2014. január 1.. (határozatlan)
7. ↑ angol.  Ezen a héten a Billboard történetében: Frank Sinatra 'Mysterious' lemezkiadója; A Live Aid bootlegging Scourge |url= http://www.billboard.com/biz/articles/news/1159006/this-week-in-billboard-history-frank-sinatras-mysterious-record-label-live%7Csite= Billboard
8. ↑ 1 2 Fuchs, Prigozy, 2007 , p. egy.
9. ↑ Fuchs, Prigozy, 2007 , p. 2.
10. ↑ A 26. Oscar-díjátadó (1954) jelöltek és nyertesek  . A Filmművészeti és Filmtudományi Akadémia . Letöltve: 2012. július 12. Az eredetiből archiválva : 2014. október 6..
11. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 Turner, 2004 , p. négy.
12. ↑ 1 2 3 4 Turner, 2004 , p. 5.
13. ↑ Frank Sinatra mezuza . Zsidó világ (2015. november 19.). Letöltve: 2016. március 27. Az eredetiből archiválva : 2016. március 15. (határozatlan)
14. ↑ "Frank Sinatra a szüleivel", Barry Kramer Photography [1] Archiválva : 2021. december 9. a Wayback Machine -nél
15. ↑ Frank Sinatra szüleivel az 1940-es években [2] Archivált 2021. december 9-én a Wayback Machine -nél
16. ↑ Los Angeles Times: Bill Miller, 91; A zongorista évtizedekig dolgozott Frank Sinatrával [3] Archiválva : 2021. december 5. a Wayback Machine -nél
17. ↑ Frank Sinatra és Dean Martin egy új dal kottáját tanulják Bill Miller zongoristával [4] Archivált : 2021. december 5. a Wayback Machine -nél
18. ↑ Frank Sinatra és hogyan hatott Las Vegas szerencsejáték-iparára . casinoandslots.org . Letöltve: 2022. augusztus 29. (határozatlan)
19. ↑ Linnell, Greg. ""Tapsolni a jónak és elítélni a rosszat": A keresztény hírnök és a protestáns válaszok Hollywoodra az 1950-es években" Journal of Religion and Popular Culture 20. évf. 12: 2006 tavasz . Letöltve: 2017. augusztus 18. Az eredetiből archiválva : 2012. október 18.. (határozatlan)
20. ↑ Szergej Hruscsov. Hruscsov Hruscsovról – Belső beszámoló az emberről és koráról, fia, Szergej Hruscsov, Verlag Little, Brown and Company, ISBN 0-316-49194-2
21. ↑ Nyikita Hruscsov Hollywoodba megy. [5] Archiválva : 2021. december 10. a Wayback Machine -nél
22. ↑ Ott, Tim Inside John F. Kennedy és Frank Sinatra Erőteljes barátsága . Életrajz . Letöltve: 2021. november 30. Az eredetiből archiválva : 2021. november 26.. (határozatlan)
23. ↑ Sinatrát letartóztatták, mert megtámadta a ciroszi oszlopos tagot. [6] Archiválva : 2021. december 6. a Wayback Machine -nél
24. ↑ Tina Sinatra. Apám lánya: Memoár . – Simon és Schuster, 2000. – P. 157–. - ISBN 978-0-7432-0433-0 . Archiválva 2021. december 21-én a Wayback Machine -nél
25. ↑ Ever Homeward: Sinatra lengyelül énekel (His Way) Archiválva : 2021. december 23. a Wayback Machine -nél 
26. ↑ angol.  Frank Sinatra a London Arénában 1990 |url= [7] Archivált 2021. december 21-én a Wayback Machine -nél
27. ↑ cnn.com Hollywood utolsó búcsút vett Sinatrától Archiválva : 2012. január 20. a Wayback Machine -nél 
28. ↑ Find A Grave Memorial. Frank Sinatra Archiválva : 2012. január 5. a Wayback Machine -nél 
29. ↑ Frank Sinatra 23 éve halt meg, és kedvenc whiskyjével temették el – Tekintse vissza a temetését [8] Archiválva : 2021. június 18. a Wayback Machine -nél
30. ↑ Frank Sinatra sírjának rejtélye. [9] Archiválva : 2021. december 17. a Wayback Machine -nél
31. ↑ USA Today: 10 módszer, amellyel Frank Sinatra megváltoztatta a világot. [10] Archiválva : 2021. augusztus 11. a Wayback Machine -nél
32. ↑ 1 2 Nancy Sinatra. Frank Sinatra, Apám. Nancy Sinatra könyve . - Simon és Schuster, 1985. - ISBN 10: 067162508X isbn=13: 9780671625085.
33. ↑ New York Times: Az FBI kiadja a Sinatra-dossziét, amely a régi és az új részleteket tartalmazza.
34. ↑ Az FBI kiadta Sinatra-fájlját, régi és új apróságokkal [https://web.archive.org/web/20211207130325/https://www.nytimes.com/1998/12/09/us/fbi-releases-its -sinatra-file-with-tidbits-old-and-new.html Archiválva : 2021. december 7. a Wayback Machine -nél ]
35. ↑ Frank Sinatra fia meghalt: Zene: Kultúra: Lenta.ru . Letöltve: 2016. március 17. Az eredetiből archiválva : 2016. március 18.. (határozatlan)
36. ↑ Frank Sinatra első felesége meghalt: Nancy Sinatra 102 évesen  (orosz) hal meg , Joinfo News  (2018. július 14.). Archiválva az eredetiből 2018. július 18-án. Letöltve: 2018. július 18.
37. ↑ Sinatrát letartóztatták, mert megtámadta egy rovatvezetőt Cirosban. [11] Archiválva : 2021. december 6. a Wayback Machine -nél
38. ↑ Frank Sinatra bélyeg kiadva az Egyesült Államokban Archiválva 2008. május 15-én a Wayback Machine -nél // Megtekintés
39. ↑ Frank Sinatra emlékműve Hobokenben, New Jersey-ben. Hoboken városa új Sinatra-szobrot avat fel Frank Sinatra születésnapján [12] Archiválva : 2021. december 10. a Wayback Machine -nél
40. ↑ Sinatra-szobor születésnapján debütál Hobokenben, 2021.12.12. [13] Archivált 2021. december 12-én a Wayback Machine -nél
41. ↑ Új Frank Sinatra szobor a Hoboken Waterfronton [14] Archivált 2021. december 11-én a Wayback Machine -nél

Irodalom

• Jeanne Fuchs, Ruth Pregozi. Frank Sinatra: Az ember, a zene, a legenda. — University Rochester Press, 2007.
• John Frain Turner. Frank Sinatra. – Taylor Trade Publications, 2004.
• Fuchs, Jeanne; Prigozy, Ruth. Frank Sinatra: Az ember, a zene, a legenda  . - University Rochester Press, 2007. - ISBN 978-1-58046-251-8 .
• Nancy Sinatra. Frank Sinatra, Apám. Nancy Sinatra könyve . - Simon és Schuster, 1985. - ISBN 10: 067162508X isbn=13: 9780671625085.

Linkek

• franksinatra.com Frank Sinatra  hivatalos weboldala
• A sinatrafamily.com a Sinatra család hivatalos weboldala  .

A közösségi hálózatokon	Twitter Facebook
Fotó, videó és hang	Apple Music Deezer Zseni Last.fm Spotify Árapály TCDb Youtube Youtube
Tematikus oldalak	AllMovie Minden zene AlloCine ČSFD Dán nemzeti filmográfia diszkók Filmportál Internet Broadway adatbázis Internet Broadway adatbázis Internet Movie Database Kinopoisk MusicBrainz Értékelje zenéjét Értékelje zenéjét Rohadt paradicsomok A Peerage
Szótárak és enciklopédiák	Nagy dán Nagy katalán Nagy norvég Nagy orosz olasz a világ körül Larussa litván univerzális horvát Amerikai nemzeti életrajz Britannica (online) Brockhaus Figyelemre méltó névadatbázis Treccani Universalis
Genealógia és nekropolisz	Keress egy sírt gravsted.dk WikiTree
Bibliográfiai katalógusokban BIBSYS: 90105333 BNC : a10852724 BNE : XX875110 BNF : 13899814w CONOR : 12024675 GND : 118765574 GTAA : 153659 ICCU : DDSV000847 ISNI : 0000 0001 0882 3528 J9U : 987007506100105171 LCCN : n50026395 LNB : 000043539 NDL : 00621480 NKC : jn20000720277 NLA : 35658484 NLG : 60457 NLP : A1185523X NSK : 000048812 NTA : 06942120X NUKAT : n99066641 PTBNP : 1435191 LIBRIS : wt79b3cf44zm9t6 SUDOC : 028697251 VIAF : 27253198 World Cat VIAF : 27253198 ULAN : 500330862 RNB : 770155807 , 770155795