Morelli, Giovanni

Giovanni Morelli
ital.  Giovanni Morelli

F. von Lenbach . Giovanni Morelli portréja. 1886
Születési név Nikolaos Scheffler
Születési dátum 1816. február 25( 1816-02-25 )
Születési hely Verona
Halál dátuma 1891. február 28. (75 évesen)( 1891-02-28 )
A halál helye Milánó
Ország
Foglalkozása politikus és művészettörténész
Díjak és díjak
 Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon

Giovanni Morelli ( olasz Giovanni Morelli ), valódi nevén Nikolaos Scheffler [1] , más néven Ivan Lermoliev (  Ivan Lermoliev ) álnéven; 1816. február 25., Verona  – 1891. február 28., Milánó ) – olasz politikus, orvos és művészettörténész, a képzőművészeti alkotások hozzárendelésének eredeti műértői módszerének megalkotója.

Életrajz

Giovanni Morelli Veronában született Giovanni Lorenzo Morel svájci születésű kereskedő és földbirtokos, a város kereskedelmi bíróságának elnöke, valamint a szintén svájci származású Ursula Zavaritt gyermekeként . Ő volt a harmadik gyermek a családban, de édesapját és két testvérét (Giovanni és Edoardo) korán elveszítette. Édesanyja 1821-ben férje halála után Olaszországba , Bergamóba (Lombardia) költözött. A protestáns hitben nevelkedett Morelli nem járhatott olasz iskolákba, alapfokú tanulmányait az aaraui Kantonschule-ban ( Svájc; 1826–1832), majd később a müncheni egyetemen (1833–1836) folytatta . M.D.-je egy biológus és Ignatius Döllinger anatómus irányítása alatt, a következő évben megjelent disszertációja az emberi anatómiáról De region inguinali címmel. Morelli orvosi háttere, bár soha nem praktizált orvosként, fontosnak bizonyult a műalkotásokkal kapcsolatos kritikai megközelítésének és a festmények hozzárendelési módszerének kialakításában.

1838-tól kezdve Giovanni Morelli sokat utazott. Berlin és Párizs után többször járt Firenzében , Rómában , Nápolyban , Palermóban . Minden városban a megfelelő emberekkel kommunikálva elmélyítette irodalmi és képzőművészeti ismereteit. Rómában ősi épületekkel ismerkedett meg, művészeti galériákat, múzeumokat vizsgált meg. Berlinben ellátogatott Bettina von Arnim írónő szalonjába , találkozott Alexander von Humboldt tudóssal és Karl Blechen , Wilhelm Stier művészekkel , tanult Gustav Friedrich Waagen , Karl Eduard Lipgart és Karl Friedrich von Rumor művészettörténészektől . A firenzei tudósok és írók körében Morellire Niccolo Antinori, egy ősi toszkán család leszármazottja hatott, akivel később levelezést folytatott.

Morelli a Risorgimento ( olaszul  il risorgimento – újjászületés, megújulás) egyik aktív résztvevője volt  – az Olaszország egyesítéséért folytatott fegyveres harcnak az osztrák uralom ellen. 1848-ban Morelli aktívan részt vett az ötnapos milánói felkelésben . Kérlelhetetlen harcos volt, "szellemében karbonári" [2] , és ezért találta ki az "Ivan Lermolieff" (Ivan Lermolieff) álnevet - a "Giovanni Morelli" anagrammáját , amely az orosz forradalmi terroristákkal való asszociációkat idézi. Ezt követően Morelli németül publikálta munkáit a festői festmények tulajdonításának módszeréről, szintén "Johannes Schwarze" álnéven. Így jelent meg a német fordításban a nem létező Johannes Schwarze, a Bergamo melletti képzeletbeli Gorlaw lakója [3] .

Morelli alteregója egy megdöbbent orosz műértőt személyesít meg, aki olasz művészeti gyűjteményekbe látogat, és azt állította, hogy Gorlagból, valójában Gorlauból, egy Bergamo tartománybeli városból érkezett. Az identitás és nemzetiség kettős elfedésének korábbi munkáiban is alkalmazott választása Morelli egyik sajátos személyiségjegyét tükrözi, amelyet a diszkréció és a titkosságig inspirált saját hazájában tett cselekedeteit illetően . A dolgok odáig fajultak, hogy később Morelli antagonistája, Wilhelm von Bode művészettörténész is a „lermolyefmania” járvány terjedéséről kezdett beszélni.

Több nyelv, különösen a német ismerete kedvezett neki a diplomáciai közvetítésben, ami lehetővé tette Morelli számára, hogy a Frankfurt am Mainban tartott német országgyűlésen állást foglaljon Lombardia ideiglenes kormányában Olaszország érdekeinek védelmében. Ebből az alkalomból kiadott egy röpiratot Worte eines Lombarden an die Deutschen címmel, amely Olaszország felszabadítására szólított fel az osztrák iga alól.

A milánói festményrestaurátorok műhelyeinek, valamint Luigi Canevaga műhelyeinek látogatása, valamint Giovanni Secco Suardo restaurálási teoretikussal való kapcsolattartás hozzájárult a festmények anyagi állapotának elemzéséhez szükséges készségeinek fejlődéséhez, ami fontos alapként szolgált a festmények anyagi állapotának elemzéséhez. forrásmegjelölés és javaslatok festmények értékesítésére. Milánóban, amely a nemzetközi festménykereskedelem válaszútja lett, Morelli fontos és tartós kapcsolatokat épített ki angol és olasz gyűjtőkkel. Beszerzési tanácsadó lett, de az is volt, hogy megállítsa vagy legalább lelassítsa az olasz festmények külföldi piacra történő eladását.

Így például 1875-ben sikerült megakadályoznia , hogy a híres Wilhelm von Bode vezette Berlini Művészeti Galéria megvásárolja Giorgione " Vihar" című festményét , amelyet a velencei Manfrini család bocsátott eladásra. 1855-ben Giovanni Morelli visszautasította a Zürichi Politechnikai Intézet olasz irodalom tanszékének élére tett ajánlatot, és ugyanezt a pozíciót ajánlotta fel Francesco De Sanctisnek , aki ott tanított egészen 1861-ben, az Olasz Királyság oktatási miniszterévé való kinevezéséig. 1878 és 1879. A festmények vásárlásával és eladásával kapcsolatos tanulmányozás és tanácsadás arra késztette Morellit, hogy – jóllehet csekély összeggel – elkezdje gyűjteni saját festménygyűjteményét a lombard és velencei iskolák művészeitől.

1859-ben Giovanni Morelli újrakezdte politikai és katonai tevékenységét, átvette a bergamói nemzeti gárda parancsnoki szerepét. Hazafias érdemeiért a következő évben II. Viktor Emmánuel király a Szardíniai Királyság polgárává nyilvánította, azzal a joggal, hogy Bergamo városából az új szubalpin királyság helyettesévé válasszák. 1860-ban Morelli Torinóba költözött, és csatlakozott Camillo Cavour liberális-mérsékelt pártjához . Az 1861-es, 1865-ös és 1868-as törvényhozásban is megtartotta mandátumát, de 1870-ben elutasította a renominálást.

1861 - ben Giovanni Morellit Olaszország helyettesévé választották Bergamóban . 1873-ban szenátor lett. Nagy figyelmet fordított a műtárgyak külföldi értékesítését tiltó jogszabályok javítására. Kétségtelen, hogy sok remekművet mentett Olaszországnak. Ugyanebben az évben Morellit Cavour miniszterelnök megbízta, hogy Giovanni Battista Cavalcaselle- lel együttműködve készítsen katalógust a Marche és Umbria régiók bezárt kolostoraiból és gyülekezeteiből származó művészeti tárgyakból . További feladatok következtek: Morelli a De Sanctis megbízásából tanulmányt készített az olaszországi közoktatás helyzetéről, különös tekintettel a firenzei Képzőművészeti Akadémia alapító okiratára, és részt vett a bizottság munkájában. törvényjavaslat a művészeti örökség megőrzéséről. Morelli egy iskola létrehozását is javasolta a festészet restaurálására.

1868-1869 között Anglia , Franciaország , Belgium , Hollandia , Németország és Ausztria között utazott Mongeri, a Brera Akadémia professzora társaságában, a flamand és holland művészet tanulmányozásának szentelte magát, múzeumokat látogatott és magángyűjteményeket nézegetett. 1870-ben Rómába utazott , ahol részt vett a Monte di Pieta aukcióin, és fontos festményeket szerzett magának és unokatestvére, Giovanni Mellinek a toszkán és holland iskolákból, akinek 1873-ban bekövetkezett halála után egy kiterjedt gyűjteményt örökölt festmények, könyvek, katalógusok és érmék.

1874-től Morelli az olasz kormány megbízásából egy szakértői csoportot vezetett az olasz művészeti örökség számbavételével. Ez a munka azzal zárult, hogy Morellit kinevezték a Szépművészeti Megőrző Központ (Comitato centrale per la conservazione delle belle arti) elnökévé, azzal a feladattal, hogy összeállítsa az első katalógust a klasszikus művészek nyilvános és magántulajdonban lévő festményeiből. Az 1874 és 1876 közötti kétéves időszakban a bécsi Szépművészeti Folyóiratban (Zeitschrift für bildende Kunst) cikksorozatot adott ki a Borghese és Doria Pamphilj római galériák gyűjteményéről  – sokéves munkája eredményeként. kutatás és attribúció.

Morelli számos könyvét a milánói Brera Akadémia Könyvtárában őrzik . Morelli 1891. február 28-án rövid betegség után meghalt. A milánói monumentális temetőben temették el . 1895-ben Giovanni Morelli emlékművet állított Milánóban.

Morelli Művészeti Gyűjtemény

Gyűjteményét létrehozva Giovanni Morellit saját ízlése és tudományos érdeklődése vezérelte konkrét terv nélkül. Első beszerzéseit az 1850-es évek közepén szerezte meg: Ambrogio de Predis "Fiatal férfi portréja" és Bergognone "Szent János evangélista és Szent Márta" című darabja . A gyűjtemény főleg az 1860-as években és az 1970-es évek elején bővült, részben unokatestvére, Giovanni Melli segítségével. A firenzei, sienai és umbriai művek az ősi toszkán családok gyűjteményéből, míg Emiliából és Ferrarából a tekintélyes Costabili gyűjtemény eladásából származtak. Az igazi gyöngyszemek Molenara A fiatal dohányos című alkotása , Sandro Botticelli Virginia történetei voltak , amelyeket a római Monte di Pieta aukción vásároltak, és Pisanello Portréja Leonello d'Este -ről, amelyet Londonban vásároltak.

Gyűjtemény, amely a milánói Via Pontaccio 14. szám alatt található Morelli-ház szobáit díszítette, ahol Giovanni Morelli 1891-es haláláig maradt. A következő évben a bergamói Accademia Carrara hagyatéka lett, amely így a 19. század egyik híres művészettörténészének gyűjteményének tulajdonosa lett. Gustavo Frizzoni , Morelli és módszerének barátja és hű követője 1892-ben 117 festményt és 3 szobrot helyezett el a Giovanni Morelliről elnevezett múzeum két galériájában, amelyek később a nyomtatott katalógusban is megjelentek.

Morelli módszer

Ahogy Germain Bazin megjegyezte , Morelli idejében „hagyományos, erősen jósló attribúciók kapcsolódtak a múlt műalkotásainak hatalmas tömegéhez; mint ma, a tudósok feladata az volt, hogy különbséget tegyenek a mester munkái és utánzói és másolói munkái között. Ehhez meg kellett határozni a művész egyéni stílusjegyeit" [2] . A probléma megoldását a „tiszta vizualitás” elve sürgette, amelyet valamivel később Heinrich Wölfflin fejlesztett ki a legteljesebben .

Morelli másokhoz hasonlóan nem tulajdonított döntő jelentőséget a kompozíció helyességének, a rajz jellemzőinek és a kép színezésének. Az anatómus pedantériájával kezdett odafigyelni az apró, értelmetlennek tűnő részletekre. Morelli meg volt győződve arról, hogy a mester keze apróbb jelekben elárulja magát, még azokban az esetekben is, amikor egy másik, híresebb művészt próbál utánozni vagy műveit másolni. Így az egyéni kézíráshoz hasonlóan a portréfestő modora minden művében megkülönböztethető az orrszárnyak, a fülcimpa, a belső szemzug vagy a haj göndörségének mintázatáról, öntudatlanul ismétlődő képről elképzelni. Ezeket az öntudatlan nyomokat nem valószínű, hogy lemásolják, és „ha megfejtik, úgy tanúskodnak, mint az ujjlenyomatok a tetthelyen. Morelli művész munkájában az ösztönösséget tartotta a legfontosabbnak. A művész személyisége leghitelesebben a tudatosan legkevesebb figyelmet szentelt részletekben fejeződik ki .

Giovanni Morelli a következő szavakkal magyarázta módszerét: „A legtöbb beszélő és író emberhez hasonlóan nekik is vannak kedvenc szavaik és kifejezéseik, valamint szokásos kiejtési módjaik, amelyeket néha szándék nélkül, vagyis anélkül, hogy észrevennének, bevezetnek a beszédbe, sőt gyakran még ott, ahol nem kellene, így szinte minden művésznek megvannak bizonyos szokásai, amelyeket bemutat, és amelyek észrevétlenül elkerülik őt [...]. Na most, aki a mestert közelebbről tanulmányozni és jobban meg akarja ismerni, annak ezekre az apró anyagi dolgokra kell irányítania a tekintetét – a kalligráfus „ismétlődő fordulatoknak” (girigognoli) nevezné őket [...] És nem meglepő, hogy a művészettörténészek portréképek összehasonlításával foglalkoznak a „ki miben áll” elv szerint, anélkül, hogy sejtené, hogy a fiziognómia segítségét is igénybe vehetik, ahogy a rendőrök és a nyomozók teszik? A pontos attribúció keresése nem hasonlít valahogy egy törvényszéki nyomozáshoz? [6] .

Morelli kétféle látásmódot különböztetett meg: az egyik „a külső szemtől függ, a másik a belsőtől” a megfigyelési képességnek megfelelően, ami túlmutat a láthatóságon, ahogy az a fiziognómiában , a grafológiában és a természetfilozófiában történik , amellyel Morelli elmélete. és a gyakorlatnak sok érintkezési pontja volt.

A Borghese Galéria régi mestereinek festményeiről szóló esszéiben Morelli számos példát adott az általa készített új attribúciókra, például az "Ember portréja", amelyet Hans Holbein munkájaként Morelli Raphaelnek tulajdonított. Sok más mű hagyományos tulajdonítását is elutasította. A Morelli által kidolgozott technikát 1880-ban publikálta "Ivan Lermoliev" álnéven és "Olasz mesterek művei" (Die Werke Italienischer Meister) címmel [7] .

Örökség, vita és kritika

A német és osztrák tudósok és múzeumigazgatók, különösen Wilhelm von Bode reakciója a Morelli-módszerre az elfogadás és az elutasítás között ingadozott. A nagyrészt Morelli által megalkotott "tudó" technika Bernard Berensontól szerzett hitelességet , aki 1890-ben találkozott Morellivel. A "moréliai" követők első generációja, később " conesseurs " -nek nevezett Gustavo Frizzoni , Jean Paul Richter, Adolfo Venturi .

Sigmund Freud a „ This Man Moses ” (1939) ciklus cikkeiben Morelli elméletében a pszichoanalízis koncepciójához közel álló rendelkezéseket látott [8] . A morelliánus módszer legjelentősebb támogatói közé tartozott Johann Paul Richter, a fiatal tudós, aki állandó levelezője, tapasztalt hallgatója, elismert műértője és gyűjtője (levelezés 1876-1891).

Morelli módszere végül "visszaadta" Giorgione nevét a festészet egyik mesterművének , az " Alvó Vénusz " festménynek, amely a Drezdai Művészeti Galériában található a régi mesterekben . Korábban a festményt Sassoferrato másolatának tekintették Tizian művéből . Megállapította Raphael szerzőségét a híres Fornarinával kapcsolatban. vagy "Fátyolos nők": " Donna Velata " a firenzei Palazzo Pitti galériájából .

Morelli módszerét az angol Joseph Crow és az olasz Giovanni Battista Cavalcaselle alkalmazta , annak ellenére, hogy Morelli publikációinak polémikus hevülete korábbi módszertanuk ellen irányult.

A régi mesterek festményeinek és rajzainak kritikai tanulmányozása – Morelli és Richter együttműködésével is – elterjedt a müncheni, drezdai és berlini galériákban, különösen Morelli angolra fordított Die Werke italienischer Meister című művének (1883; 1892-1893) megjelenése után. és olaszul. "Olasz mesterek munkái a müncheni, drezdai és berlini galériákban" (Le opere dei maestri italiani nelle gallerie di Monaco, Dresda e Berlino; 1886) címmel.

Morelli módszerét részletesen tanulmányozta R. Wollheim „Giovanni Morelli és a tudományos ismeretek eredete. On Art and the Mind: Essays and Lectures (Giovanni Morelli and the origins of science connoisseurship. On Art and the Mind: Essays and Lectures, 1973).

1881-ben Morelli Raphael munkáinak szentelt egyes cikkei megjelentek bécsi folyóiratokban, mind Ivan Lermoliev néven. A velencei Accademia Galériában és más európai gyűjteményekben őrzött rajzok egy részét Morelli nem Raphaelnek, hanem Pinturicchiónak tulajdonította . Crowe és Cavalcaselle, akik 1883-ban monográfiát publikáltak Raphaelről, részt vettek az ezzel kapcsolatos vitában.

Csak 1890-ben kezdődött meg Morelli teljes írásainak német nyelvű kiadása, amelyet ő maga állított össze három kötetben Művészetkritikai tanulmányok az olasz festészetről (Kunstkritische studien über italienische Malerei) címmel. Ugyanebben az évben jelent meg az első kötet a római Galleria Borghese és Doria Pamphilj festményeiről, az 1970-es évekre vonatkozó cikkek kibővített és javított változataként; 1891-ben megjelent egy második kötet, amely a német képtárakról szóló átdolgozott szöveget tartalmazta, amelyet korábban 1880-ban adtak ki. A harmadik, a szerző által befejezetlen kötetet Frizzoni adta ki 1893-ban (1897-ben fordították le olaszra).

Morelli rendkívüli személyiségének jelentőségét mindenki felismerte, amit munkásságának és módszereinek széleskörű terjesztése is bizonyít; számos követője volt a nemzetközi műértők szintjén: a leghíresebbek Bernard Berenson a reneszánsz művészet és John Davidson Beasley a régészet területén. Emlékeznünk kell más tudósokra is, akikre többé-kevésbé hatással volt munkája: Julius von Schlosserre , Moritz Tausingra , Franz Wickhoffra a bécsi iskolából és Adolfo Venturiról Olaszországban.

Morelli vezető szerepet játszott az olasz művészeti örökség védelmében, politikai és adminisztratív kezelésében az egyesült Olaszország első kormányai idején. Döntően hozzájárult a művészeti örökség védelmét és a műalkotások országon kívüli kivitelét korlátozó jogszabályi intézkedések megalapozásához, a múzeumi gyűjtemények katalogizálásához és tudományos kutatásához. A kemény kritikák, sőt némi feledés időszaka után Morelli neve méltán vált a 19. század egyik legbefolyásosabb művészettörténészévé [9] [10] .

Főbb publikációk

Jegyzetek

  1. Giovanni Morelli (olasz művészetkritikus  ) . — az Encyclopædia Britannica Online cikke .
  2. 1 2 Bazin J. Művészettörténet. Vasaritól napjainkig. - M .: Haladás-Kultúra, 1995. - S. 179
  3. Giovanni Morelli. — URL: https://www.lacarrara.it/en/the-collection/collectors-2/giovanni-morelli/ Archiválva : 2021. augusztus 13. a Wayback Machine -nél
  4. Anderson J. La vita di Giovanni Morelli nell'Italia del Risorgimento. – Milano: Officina Libraria, 2019. ISBN 978-88-99765-95-8
  5. Lawrence P. A Morelli-módszer és a sejtés paradigma mint narratív szemiotika. — URL: http://web.csulb.edu/journals/watermark/pdf/Watermark%20vol2%202008.pdf Archiválva : 2021. április 14. a Wayback Machine -nél
  6. Frizzoni G. Cenni biografici intorno a GM // Della pittura italiana. Studii storico-kritikusok. Le Gallerie Borghese e Doria-Pamphili Rómában (Milano 1897, 87. o.), a cura di J. Anderson. - Milano, 1991. - Rp. 337-369
  7. Locatelli V. Le teorie del primo Romanticismo tedesco nel pensierio sull'arte di Giovanni Morelli: Metamorfosi romantiche, Pasian di Prato (Udine). Olaszország: Le carte tedesche. Campanotto Editore, 2011. ISBN 978-88-456-1202-2
  8. Ginzburg C. Morelli, Freud és Sherlock Holmes: Nyomok és tudományos módszer // Umberto Eco; Thomas Sebeok (szerk.). The Sign of Three: Dupin, Holmes, Peirce, Bloomington // History Workshop, Indiana University Press, 1984. o. 81-118. ISBN 978-0-253-35235-4
  9. Locatelli V. Le teorie del primo Romanticismo tedesco nel pensierio sull'arte di Giovanni Morelli: Metamorfosi romantiche, Pasian di Prato (Udine), Olaszország: Le carte tedesche, Campanotto editore, 2011. - ISBN 978-828-426-0 2
  10. „Beazley a morelliánus módszer valaha volt legnagyobb alkalmazója” – jegyzi meg J. Elsner. Jelentős részletek: rendszerek, bizonyosságok és a művészettörténész mint detektív // Antikvitás, 1990