San Vitale

katolikus templom
San Vitale-bazilika
San Vitale-bazilika
44°25′14″ é SH. 12°11′46 hüvelyk e.
Ország  Olaszország
Város Ravenna
gyónás katolicizmus
Egyházmegye Ravenna-Cerviai érsekség
épület típusa székesegyház
Építészeti stílus Bizánci építészet
Alapító Ecclesius püspök
Az alapítás dátuma 6. század [1]
Építkezés 527-548  év _ _
Állapot az UNESCO Világörökség részeként szerepel
Weboldal ravennamosaici.it
 Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon

A San Vitale-bazilika (St. Vitaliy, olaszul  Basilica di San Vitale ) egy ókeresztény bazilika [2] Ravennában ( Olaszország ), a bizánci művészet legfontosabb műemléke Nyugat - Európában . 1996- ban az ókeresztény műemlékek részeként Ravenna felkerült az UNESCO világörökségi helyszíneinek listájára . Ravenna nyolc ókeresztény emléke közül kiemelkedik bizánci mozaikjaival , amelyeknek Konstantinápolyon kívül nincs párja .

Történelem

A bazilikát Ecclesius ravennai püspök alapította 527 -ben, miután visszatért Bizáncból , ahol I. János pápával együtt diplomáciai küldetést végzett Nagy Theodorik [3] megbízásából . A templomot az ókeresztény milánói Szent Vitális vértanú tiszteletére szentelték fel, akinek képmását az apszis kagylójában helyezték el . [4] Az építkezést Julian Argentaria (Silverman) görög uzsorás költségén végezték , aki a Sant'Apollinare in Classe- bazilika építését is finanszírozta . A felszentelést 548. április 19-én végezte Maximian püspök . [5] A templom teljes belső mozaikdíszítése egyszerre készült 546-547-ben; V. N. Lazarev akadémikus a stílusbeli különbségeket a különböző mesterek munkában való részvételével magyarázza. [6]

A 13. században a templom déli falához harangtornyot építettek, és az árkádok famennyezetét is rekonstruálták . században nagyszabású rekonstrukciót hajtottak végre a templomban : a talajvíz emelkedése miatt 80 cm-rel megemelték a padlószintet, korszerűsítették a presbitériumot , eltávolították a fából készült kórusokat , átépítették az udvart ( 1562 ). és az épület déli portálja . 1688- ban a 13. századi harangtornyot egy földrengés tönkretette , 1696-1698 között restaurálták. [7]

1780- ban a rotunda kupoláját és a kupola alatti fülkéket, amelyeken a templom építése során nem volt díszítés, a bolognai Barozzi és Gandolfi freskóival , valamint a velencei guaránával ( olasz Jacopo Guarana ) festették.  

Építészeti jellemzők

A bazilika nyolcszögletű, bizánci típusú vértanúként épült , építészetileg hasonló a konstantinápolyi Sergius és Bacchus templomhoz . [6] A külső falakon nincsenek díszítő elemek, függőleges és vízszintes támpillérek tagolják őket . Az épületet csiszolt kupoladob koronázza meg . San Vitale építészete a klasszikus római építészet elemeit (kupola, portálok, lépcsőzetes tornyok) ötvözi bizánci hatásokkal (háromkaréjos apszis , keskeny tégla, trapéz alakú tőkék , az úgynevezett párna alakú tőke - pulvan vagy pulvino [8]). stb.). A bazilika belső falainak alja márvánnyal bélelt , a szedéspadlót geometrikus díszítőelemek díszítik.

Az épület szerkezetét nyolc központi pillér támasztja alá, amelyekre egy 16 méter átmérőjű kupola támaszkodik. Az oldalirányú nyomás csökkentése érdekében a kupola kúpos formát kap. A kupolát könnyű anyagból - egymásba csavart agyagcsövekből állították fel, amelyeket egyre keskenyebb vízszintes gyűrűkben egymás fölé rögzítettek [9] . A tartóoszlopok a templom közepén rotundát alkotnak , melynek második szintjén kórusok találhatók . A rotunda pillérei közötti résekben félkör alakú, kétszintes árkádok helyezkednek el , amelyek a külső falak felé ívelt ívek mentén helyezkednek el. Az ismertetett berendezésnek köszönhetően a templom belseje mintha elárasztotta volna a fényt, az azt körülvevő karzatok pedig mesterségesen merülnek el a misztikus félhomályban, ami azonnal felhívja a mozaikokba kerülő apszis és presbitérium figyelmét [10] . Ennek az építészeti megoldásnak a használata a következő térhatás elérését eredményezte:

A kupolás oszlopok gyűrűjén túl magas árkádok nyitják meg a központi teret a látogató szeme előtt, amint belép a templomba. Még a külső elkerülőben tartózkodva úgy érzi, hogy a magasra emelt kupola elnyeli a templom teljes belső terét. A templom közepéről nézve az árkádok egy újabb támasztógyűrűnek tekinthetők, amely a pillérek és a külső falak között helyezkedik el, és vizuálisan megnöveli a belső teret. Végül a térhatást fokozza a pillérek sajátos formája, amelyek térfogatát a néző nem érzékeli. [tizenegy]

A három magas ablakkal megvilágított apszis előtt a rotunda körforgalmát a presbitérium szakítja meg, amelyet kétszintes árkádok vesznek körül. Az oltárt az apszisból a presbitériumba vitték, és egy álló márvány szószéket helyeztek el benne . A presbitérium árkád székei áttört kosarak formájában készültek, és két bárány közé helyezett kereszt képe díszíti. Az ilyen tervezés azonban tönkreteszi a rend tektonikus jellegét. [tizenegy]

A San Vitale jellegzetességei közé tartozik még az épület főtengelyéhez képest szögben elhelyezett, a presbitériumon áthaladó, szokatlan narthexal eszköz. A narthex ilyen elrendezésének okait nem állapították meg. A kutatók szerint az építész így megőrizhetné a templom helyén korábban létezett kápolnák emlékét , közelebbről két lépcsőtornyot építhetne be az épület főtérébe, vagy egyszerűen létrehozhatna a főbejárat mellett. az épület tengelye, egy másik a templom oldalában [10] .

A ravennai bazilika mintaként szolgált a Karoling-újjászületés építészetéhez általában, és különösen központi művéhez, az aacheni palotakápolnához . Filippo Brunelleschi tanulmányozta a San Vitale kupolájának tervezését, miközben az első modern európai kupolát (a firenzei Santa Maria del Fiore katedrálist ) tervezte. Külön megjegyezte, hogy a ravennai templom kupolájának könnyítésére töltőanyag helyett üreges földedényeket használtak.

Belső dekoráció

Rabszolgák át a római kapun
Már nem importálnak mozaikot.
És az aranyozás leég
a hűvös bazilikák falában.

Alexander Blok , "Ravenna"

A bazilika főterét márvány berakás díszíti, a presbitérium falának ( vima ) apszisának homorú felületeit (árkádok, boltozatok , kagyló ) bizánci mozaik borítja . A San Vitale mozaikjait arra tervezték, hogy bemutassák a nyugati világnak Justinianus bizánci császár erejét és kifogástalan ízlését a bizánciak rövid itáliai uralkodása alatt.

A San Vitale mozaikjai a bizánci mozaiktechnikával készült ókeresztény monumentális festészet ritka példái Európában. [12] Különösen fontosak Justinianus császár és felesége, Theodora életre szóló portréi.

A mesterek a mozaikok segítségével hangsúlyozhatták a bazilika építészeti elemeit, és hangsúlyozhatták a szerkezeti elem és az arra alkalmazott kép szimbolikus kapcsolatát:

A lábazat kivételével az egész belső teret beborító mozaikok tökéletesen kiemelik az építészet konstruktív értelmét. A lunetták, a zsaluzatok, a falak, az ívek, a fülkék és a boltozatok hatékonyan kiemelhetők a különböző típusú dekorációkkal. Így a keresztboltozat bordáit növényfüzér erősíti meg, míg a tartószerkezetek erejét megtestesítő angyalfigurák támasztják alá a középső medaliont . [13]

Otto Demus . Bizánci templomok mozaikjai

Az oldalsó karzatokon több ókeresztény szarkofág található . A legfigyelemreméltóbb az 5. századi márványszarkofág , amelyet a 6. század közepén kissé átalakítottak , és amelybe a fedél görög és latin felirata szerint Izsák ravennai exarchát temették el . A szarkofág oldalain a mágusok imádását , Lázár feltámadását , Dánielt az oroszlánok barlangjában ábrázoló domborműveket és két pávás keresztet [14] láthatunk .

Apszis mozaikok

A kagylót egy mozaik díszíti, amely Jézus Krisztust egy kereszt alakú glóriás fiatalemberként ábrázolja, aki egy azúrkék égi gömbön ül, két angyallal körülvéve . Egyik kezében Krisztus egy hét pecséttel lezárt tekercset tart ( Jel.  5:1 ), a másikkal pedig egy vértanú dicsőségkoronát nyújt Szent Vitálisnak , akit egy angyal hoz neki. A második angyal bemutatja Jézusnak Ravenna püspökét, Ecclesiost , aki bemutatja a Szent István-bazilika makettjét. Vitalij.

Jézus lába alól az Éden négy folyója ömlik ki és folyik végig a liliomokkal benőtt sziklás talajon : Pishon, Gihon, Hiddekel és Eufrátesz . Ez a részlet Jézust, mint az élő víz forrását dicsőíti ( Jel. 21:6 ), és rokonsá teszi a ravennai képet a latomui ( Görögország ) kolostor mozaikjával , amely ugyanebben az időszakban készült. [tizenöt] 

V. N. Lazarev megjegyzi, hogy a kagylómozaik kivitelezésében az egyik legvékonyabb, amelyet hangsúlyosan szimmetrikus összetétele és ünnepélyes jellege különböztet meg. Véleménye szerint a bizánci művészetet nagyvárosi változataiban ismerő mozaikosok dolgoztak a létrehozásán [6] . Az apszis mozaikjai ugyanakkor a figurák jellegzetesen bizánci mozdulatlanságáról is árulkodnak: az összes szereplőt teljes arccal , állva ábrázolják. Úgy tűnt, hogy a két felvonulás résztvevői is megálltak egy pillanatra, hogy álló helyzetben megmutassák magukat, és a néző megcsodálhassa személyüket [16] .

Az apszis oldalfalain, az ablakok oldalain Justinianus császárt és feleségét , Theodorát ábrázoló mozaikportrék láthatók , nemesekkel, udvarhölgyekkel és papokkal körülvéve . Ezek történelmi portrék, amelyeket a legjobb ravennai mesterek készítettek a fővárosból származó minták alapján (V. N. Lazarev úgy véli, hogy ezek „ királyi portrék, amelyeket a Bizánci Birodalom tartományaiba küldtek másolásra ” [6] ). Ezek a kompozíciók a császár diadalának jelképei, aki visszaadta Ravennát bizánci védnökségnek [17] .

Justinianus császár kísérettel Theodora császárné kísérettel

A császárt és feleségét adományozóként ábrázolják , akik értékes liturgikus edényeket hoznak ajándékba az egyháznak . A frízként kivitelezett képeket frontális kompozíciójuk, valamint a testhelyzetek és gesztusok monotóniája különbözteti meg. Ugyanakkor a mesterek a császári családot egyéni arcvonásokkal, ideális uralkodók formájában tudták ábrázolni, és maga a kompozíció két körmenet oltár felé való mozgását közvetíti .

Justinianus császár pátenát hoz ajándékba az egyháznak ; minden más alakhoz hasonlóan frontális pózban van ábrázolva. Fejét, amelyet diadém veszi körül, nimbusz veszi körül , amely a király ilyen módon történő megjelölésének bizánci hagyományát tükrözi. [tizennyolc]

Az udvaroncok és a papok Justinianus mindkét oldalán állnak. Közülük kiemelkedik egy idős férfi szenátori ruhában (az egyetlen a második sorban; az egyik változat szerint Julian Argentarius uzsorás , aki finanszírozta a bazilika építését, a másik szerint Belisarius parancsnok , a harmadik szerint - praefectus praetorio (praetorianus prefektus), azaz hivatalos , a császár személyét képviseli a templom felszentelésének napján [19] ), Maximianus püspök kereszttel a kezében és két diakónussal (az egyiket tartja ). az evangélium , a másik pedig egy füstölő ). Ezen a mozaikon Justinianust és Maximianust a világi és egyházi hatalom tekintélyelvű képviselőiként ábrázolják, így figuráik domináns helyet foglalnak el, sőt a püspök feje fölött büszke felirat is található: Maximianus . Ha Justinianus portréja nagy valószínűséggel a birodalomban terjesztett hivatalos képek másolata [20] , akkor Maximianus és a második sorban álló karakter portréit olyan jellegzetes jegyek különböztetik meg, amelyek arra utalnak, hogy a mozaikíró ismerte a eredetiek [19] .

A fényűző köntösök lehetővé tették, hogy a mozaikosok a néző elé tárják palettájuk minden káprázatos gazdagságát - a finom fehér és lila tónusoktól az élénkzöldig és narancsvörösig. Különleges kivitelezési finomságot értek el a négy központi figura arcán, kisebb kockákból verbuválták. Ez lehetővé tette számukra, hogy megalkossák a portré négy, élességében csodálatos jellegzetességét, amelyekben a hangsúlyos egyéni vonások ellenére van valami közös: a kifejezés különleges súlyossága és a mély meggyőződés pecsétje. [6]

A császárnőt narthikában állva ábrázolják ; két testőr áll előtte, egyikük elhúzza a függönyt az ajtó előtt. Theodora kezében az egyháznak átadott ajándék egy arany kehely . A fejet diadém koronázza, és glória veszi körül, a vállakon nehéz nyaklánc található. A köpeny szegélyét a Mágusok imádatának jelenete díszíti , amely maga Theodora felajánlására utal. A királynő figuráját (az összes többi közül egyedüliként) egy kagylós fülke keretezi, amelyet Alföldi „ a dicsőítés résének ” tart. [21] A Theodórát követő udvarhölgyek csoportját két nő vezeti, akiknek képei portréjellegűek (feltehetően Antonia és Joanna, Belisarius parancsnok felesége és lánya [19] ). A többi udvarhölgy arca sablonos .

És itt a luxus bizánci köntösök okot adtak a mozaikoknak, hogy megmutassák remek színmegoldásaikat. A három központi nőalak színei különösen szépek. Arcukat kisebb és változatosabb kockák alkotják, ami megkönnyíti a portréhasonlóság átvitelét. A többi udvarhölgy arca, valamint az őrök arca a mozaikban Justinianussal sablonos és kifejezéstelen. Bennük a magas művészet utat enged a mesterségnek és a rutinnak. [6]

Diadal- és bejárati boltívek

Az ókeresztény bazilikában az apszis kagylóját keretező ívet a gazdag dekoráció miatt diadalmasnak nevezték . A San Vitale diadalívét hét pár bőségszarut ábrázoló mozaik díszíti, virágokkal és madarakkal körülvéve. A felső szarvpár közelében parlagi sasok képei, köztük Jézus Krisztus monogramja . A boltív külső, a presbitérium felőli oldalát két angyal képe díszíti, akik keresztes medaliont emelnek fel . A keresztény zarándoklat két központja  – Jeruzsálem és Betlehem – között ábrázolják őket .

A presbitérium bejárati ívének lejtőin 14 medalion (oldalanként 7) apostolok és szentek félfiguráival , a boltív zárjában pedig Krisztus arcát ábrázoló medalion található. A medalionokat delfinpárok választják el egymástól . Balról jobbra irányban, ha a templom főteréből nézzük, a medalionokon: Gervasius vértanú ; Tádé apostolok , Máté , Bertalan , János teológus , Elsőhívott András , Péter ; Krisztus; Pál apostolok , Jakab , Fülöp , Tamás , Jacob Alfeev , a zelóta Simon , Protasius mártír . Így a tizenkét apostol mellett két szent is látható a boltíven: Gervasius és Protasius , akiket a hagyomány Szent Vitalius fiainak nevez . Az apostolokkal való egyenrangú elhelyezésük egyrészt Ravenna és Milánó kapcsolatát mutatja , ahol ereklyéiket találták [22] , másrészt felidézi e szentek misztikus részvételét az arianizmus felett aratott győzelemben. . Az apostolok arca egyéni vonásokat kap: András apostolt például kócos hajjal, tágra nyílt szemekkel ábrázolják.

Presbitérium

A presbitérium kupolái három mozaikregiszterre tagolódnak: a falakra, a felső karzatra és a boltozatra. A presbitérium mozaikjainak művészi kivitelezése sokkal nyersebb, mint az apszisé. Valószínűleg más, a helyi hagyományban dolgozó mozaikmesterek alkották őket [23] . Ugyanakkor a presbitérium mozaikjain nincs statikus apszismozaik jelleg: a szereplők állnak, ülnek; teljes arccal , profilban , félig megfordulva fordulnak a közönség felé; az apszis arany hátterét tájképek váltották fel [16] . A mozaikok témája Krisztus áldozata gondolatának szimbolikus tartalmának szentelődik, amely az ószövetségi képeken keresztül az Eucharisztia szentségének liturgikus értelmezésének megfelelően tárul fel .

V. N. Lazarev akadémikus megjegyzi, hogy a presbitérium mozaikjait részben megrongálták a durva helyreállítások. A konstantinápolyi templomok díszítésére jellemző összetett szimbolizmus jellemzi őket. Ebből arra következtethet, hogy „ e mozaikok ikonográfiai programja bizánci forrásokra nyúlik vissza ”. A presbitérium mozaikjain kiemelkedik a tájképek művészi teljesítménye - a kristálytöredékekhez hasonló sziklás párkányok élénk színekkel (kék, zöld, lila, lila) vannak festve, néha arannyal díszítve. Mindez egy fényes virágos szőnyeg illúzióját kelti.

Falak
  • bal fal

A bal oldali falon látható mozaikok Ábrahám pátriárka életének eseményei : „ Ábrahám vendégszeretete ” (vagy az ószövetségi Szentháromság ) és „ Ábrahám áldozata ”. Az első kompozícióban három vendég ül egy asztalnál, amelyen három kereszt jelével megjelölt kenyér; Ábrahám bemutatja az általa levágott borjút, míg felesége, Sarah egy kunyhóból nézi a jelenetet. A második kompozícióban a fő hangsúly az isteni kézre helyeződik, amely félreteszi Ábrahám fia, Izsák fölé emelt kését . A központi kompozíciók oldalain Jeremiás próféta látható tekercssel a kezében, és Mózes , amint átveszi a szövetség tábláit a Sínai -félszigeten Izrael tizenkét véne előtt. Említésre méltó a mozaikművész magas készsége, aki három ülő angyal ábrázolásakor kerülte az egyhangúságot: fejük enyhén dőlt, karjaik és lábaik helyzete eltérő [24] . A mozaik részletesen bemutatja a fa leveleit is , amelyek alatt az angyalok ülnek, ami lehetővé teszi a tölgy felismerését [25] .

  • Jobb fal

A jobb oldali fal közepét Ábel és Melkisédek áldozatait ábrázoló kompozíció foglalja el ( Krisztus kereszthalálára utaló szimbolikus utalás ). A presbitérium falán három áldozat (Ábel, Melkizedek és Ábrahám) képe illusztrálja a római liturgia eucharisztikus kánonjának imáját [26] :

Supra quae propitio ac sereno vultu respicere digneris: et accepta habere, sicuti accepta habere dignatus es munera pueri tui iusti Abel, et sacrificium Patriarcha nostri Abrahae: et quod tibi obtulit sacerdos tuus Melchisedechum, sanci hostumma sacerdos tuus Melchisedechum.

Fordítás

Méltózzon arra, hogy ezt irgalmasan és jóindulattal tekintse, és fogadja el, ahogyan méltóvá tett engem, hogy elfogadjam szolgád, az igaz Ábel ajándékait és Ábrahám pátriárkánk áldozatát, és amit főpapod, Melkisédek hozott neked, egy szent áldozatot, egy makulátlan áldozat [27]

A középső mozaiktól balra két jelenet látható Mózes életéből: látomása a Hóreb hegyén lévő égő bokorról és Mózes apósa, Jethro csordája között . Ézsaiás prófétát a jobb oldalon ábrázoltuk (alakja a szemközti falon lévő Jeremiás prófétához viszonyított pár). Ezt a két ószövetségi prófétát azért választották ki, mert megjövendölték Isten Fiának megtestesülését, szenvedését és kereszthalálát. Az Égő bokor jelenetét szokatlan módon ábrázolják: nemcsak a bokor, hanem az egész hegyet elnyeli a tűz [28] .

Jeremiás és János evangélista Mózes, aki Jethro és az égő bokor nyájait gondozza Mózes kinyilatkoztatást kap a Sínai hegyen Izrael vénei előtt Ésaiás és Márk apostol
Felső galéria és boltozat

A felső karzat boltíves nyílásait a négy evangélista képei és jelképeik díszítik . Az evangélisták lába alól tiszta víz patakjai ömlenek, jelképezve az evangélium örömhírét ; madarak és víziállatok fürödnek ebben a vízben, köztük gémek és teknősök [29] . A boltívek tövében vázák helyezkednek el, amelyekből szőlők nőnek ki , és összefonódva összefolynak a boltív zárjában, a keresztnél.

A boltozatot az apokaliptikus Bárányt ábrázoló medalion díszíti ( Jel 5:12 ), amelyet négy angyal támaszt meg Orant pózában , jelképezve a sarkalatos pontokat . A csillagos ég hátterében egy glóriával koronázott hófehér bárányt ábrázolnak; a vele lévő medaliont koszorú keretezi. A kompozíciót paradicsomi fák, növények, madarak és állatok veszik körül. Az Isteni Bárány, aki magára vette a világ bűneit („ Agnus Dei, qui tollis peccata mundi ” a római liturgiából [27] ), megkoronázza a presbitérium mozaikciklusát, amelyet az emberek Istennek felajánlott áldozatainak szenteltek. .  

A San Vitale-bazilika mellett található a Ravennai Nemzeti Múzeum .

Jegyzetek

  1. Tourer.it
  2. Szigorúan véve a San Vitale nem építészeti értelemben vett bazilika, de ezt a kifejezést a 6. századig széles körben használták az ilyen központi épületekre, lásd például a Bizánci Birodalom című cikket, az Orthodox Encyclopedia III. részét . Archiválva : 2014. december 31. a Wayback Machine -nál
  3. Bovini, Giuseppe. Ravenna. Művészet és történelem. - Ravenna: Longo, 2008. - S. 25. - 160 p. — ISBN 88-8063-085-7 .
  4. Vannak olyan felvetések, hogy ez a szent Bolognai Vitalij lehet (a Diocletianus császár alatt szenvedett ) - lásd: San Vitale in Ravenna: Nyugat, Kelet és Nyugat újra . Archiválva : 2014. december 31. a Wayback Machine -nál
  5. Ravenna. A művészet városa . - Ravenna, 2006. - 56. o
  6. 1 2 3 4 5 6 [IV.6. Ravenna: San Vitale - Lazarev V. N. A bizánci festészet története] . www.icon-art.info _ Letöltve: 2022. június 9. Az eredetiből archiválva : 2022. június 11.
  7. Basilica di San Vitale Archiválva : 2006. december 29.  (Olasz)
  8. Kifejezések szótára: Capital (elérhetetlen link) . archívum.ph (2014. október 21.). Letöltve: 2022. június 9. Az eredetiből archiválva : 2014. október 21.. 
  9. Giuseppe Bovini. Ravenna. Művészet és történelem. - Ravenna: Longo, 2008. - S. 30. - 160 p. — ISBN 88-8063-085-7 .
  10. 1 2 Giuseppe Bovini. Ravenna. Művészet és történelem. - Ravenna: Longo, 2008. - S. 26-30. — 160 s. — ISBN 88-8063-085-7 .
  11. 1 2 6. századi bizánci művészet (Általános művészettörténet. 2. kötet, első könyv)  (elérhetetlen link)
  12. Ravenna. A művészet városa . - Ravenna, 2006. - S. 80
  13. Otto Demus. Bizánci templomok mozaikjai . Hozzáférés időpontja: 2008. július 13. Az eredetiből archiválva : 2011. november 22..
  14. Bovini, Giuseppe. Ravenna. Művészet és történelem. - Ravenna: Longo, 2008. - S. 48. - 160 p. — ISBN 88-8063-085-7 .
  15. [III.7. 5. század végi - 6. század eleji görög mozaikok: Hosios David és Nikopolis - Lazarev V.N., A bizánci festészet története] . www.icon-art.info _ Letöltve: 2022. június 9. Az eredetiből archiválva : 2017. május 9..
  16. 1 2 Bovini, Giuseppe. Ravenna. Művészet és történelem. - Ravenna: Longo, 2008. - S. 31. - 160 p. — ISBN 88-8063-085-7 .
  17. Ravenna. A művészet városa . - Ravenna, 2006. - S. 64
  18. Diehl, Charles. A Bizánci Birodalom története (elérhetetlen link) . Letöltve: 2008. július 12. Az eredetiből archiválva : 2008. május 12.. 
  19. 1 2 3 Bovini, Giuseppe. Ravenna. Művészet és történelem. - Ravenna: Longo, 2008. - S. 44. - 160 p. — ISBN 88-8063-085-7 .
  20. Ravenna. művészet városa. - Ravenna: SALBAROLI, 2008. - P. 70. - 144 p.
  21. A. Alföldi. Insignien und Tracht der Römischen Kaiser. - RömMitt, I 1935, 133 kk
  22. Ravenna. A művészet városa . - Ravenna, 2006. - S. 72
  23. Ravenna. A művészet városa . - Ravenna, 2006. - S. 76
  24. Bovini, Giuseppe. Ravenna. Művészet és történelem. - Ravenna: Longo, 2008. - S. 34. - 160 p. — ISBN 88-8063-085-7 .
  25. Ravenna. művészet városa. - Ravenna: SALBAROLI, 2008. - S. 72. - 144 p.
  26. Giuseppe Bovini. Ravenna. Művészet és történelem. - Ravenna: Longo, 2008. - S. 38-40. — 160 s. — ISBN 88-8063-085-7 .
  27. 1 2 A tridenti mise párhuzamos latin és orosz szövege (elérhetetlen link) . Hozzáférés dátuma: 2009. július 6. Az eredetiből archiválva : 2008. április 22. 
  28. Ravenna. művészet városa. - Ravenna: SALBAROLI, 2008. - P. 76. - 144 p.
  29. Bovini, Giuseppe. Ravenna. Művészet és történelem. - Ravenna: Longo, 2008. - S. 38. - 160 p. — ISBN 88-8063-085-7 .

Irodalom

  • Ravenna. A művészet városa. - Ravenna: EDIZIONI SALBAROLI, 2006.
  • Redin E.K. Ravennai templomok mozaikjai . - Szentpétervár. , 1896.
  • Kolpakova G.S. Bizánc művészete. korai és középső időszak. - Szentpétervár. : Azbuka-Klassika, 2004. - ISBN 5-352-00485-6 .
  • Giuseppe Bovini. Ravenna. Művészet és történelem. - Ravenna: Longo, 2008. - S. 25-50. — 160 s. — ISBN 88-8063-085-7 .
  • Ravenna. művészet városa. - Ravenna: SALBAROLI, 2008. - S. 56-83. — 144 p.

Linkek

Az UNESCO zászlaja UNESCO Világörökség 788 rus
. angol. fr.