Liszt Ferenc | |
---|---|
Liszt Ferenc | |
| |
alapinformációk | |
Születési név | német Liszt Ferenc |
Teljes név | Franz Ritter von Liszt |
Születési dátum | 1811. október 22 |
Születési hely | Doboryan , Osztrák Birodalom |
Halál dátuma | 1886. július 31. (74 éves) |
A halál helye | Bayreuth , Német Birodalom |
eltemették | |
Ország | Magyarország |
Szakmák | zeneszerző , zongoraművész , karmester , zenetanár |
Több éves tevékenység | 1830-tól 1886-ig |
Eszközök | zongora |
Műfajok | klasszikus zene |
Díjak | |
Autogram | |
Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon | |
A Wikiforrásnál dolgozik |
Liszt Ferenc ( magyar Liszt Ferenc , német Liszt Ferenc ; 1811 . október 22 . Doboryan , Magyarország - 1886 . július 31 . Bayreuth , Német Birodalom ) - magyar-német zeneszerző , zongoraművész , tanár , karmester , publicista , a musical jelentős képviselője romantika .
Liszt a 19. század egyik legnagyobb zongoristája volt . Korszaka a koncertzongorizmus virágkora volt , Liszt ebben a folyamatban élen járt, korlátlan technikai lehetőségekkel. Virtuozitása mindmáig etalon a modern zongoristák számára, művei pedig a zongoravirtuozitás csúcsai.
1843- ban Liszt Hollandiában és Németországban koncertezett Giovanni Battista Rubini tenorral .
Az aktív koncerttevékenység összességében 1848 -ban ért véget (az utolsó koncertet Erzsébetgrádban adták ), ezt követően Liszt ritkán lépett fel.
Liszt zeneszerzőként sok felfedezést tett a harmónia , a dallam, a forma és a textúra terén. Új hangszeres műfajokat hozott létre ( rapszódia , szimfonikus költemény ). Ő alakította ki az egyrészes ciklikus forma szerkezetét, amelyet Schumann és Chopin vázolt fel , de nem dolgoztak ki ilyen merészen.
Liszt aktívan hirdette a művészetek szintézisének gondolatát ( ebben Wagner volt a hasonló gondolkodású embere ). Azt mondta, hogy a "tiszta művészetek" ideje lejárt (ezt a tézist az 1850 -es évekre terjesztették elő ). Ha Wagner ezt a szintézist a zene és a szó kapcsolatában látta , akkor Liszt számára ez inkább a festészethez , építészethez kötődik , bár az irodalomnak is nagy szerepe volt. Innen ered a rengeteg programmű : "Az eljegyzés" ( Raphael festménye alapján ), "A gondolkodó" ( Michelangelo szobra Lorenzo Medici sírkövén) és még sokan mások. A jövőben a művészetek szintézisének gondolatai széleskörű alkalmazásra találtak. Liszt hitt a művészet erejében, amely képes befolyásolni az emberek tömegeit és harcolni a gonosz ellen. Oktatási tevékenysége ehhez kapcsolódik.
Liszt tanár volt . Európa minden részéről érkeztek zongoristák Weimarba . Liszt saját házában, ahol terem volt, nyílt órákat tartott a látogatóknak, és pénzt soha nem vett fel érte. Többek között A. P. Borodin , A. I. Ziloti és Eugene d'Albert járt nála .
Liszt Weimarban kezdett karmesteri tevékenységet folytatni. Ott operákat állított színpadra (köztük Wagnert), szimfóniákat adott elő .
Az irodalmi művek között - egy Chopinről szóló könyv, egy könyv a magyar cigányok zenéjéről , valamint számos cikk aktuális és globális témákról.
Liszt Ferenc 1811. október 22-én született Magyarországon, Doborján (osztrák nevén Riding ), Sopron megyében (ma Burgenland állam ) és a család egyetlen gyermekeként. Lista anyanyelve a német volt .
Édesapja, List Ádám (1776-1827) Esterházy herceg igazgatásában szolgált tisztviselőként . Az Eszterházy hercegek ösztönözték a művészetet. Adam 14 éves koráig csellón játszott a herceg zenekarában, Joseph Haydn rendezésében . A Pressburg (ma Pozsony ) katolikus gimnázium elvégzése után List Ádám novíciusként belépett a ferences rendbe , de két évvel később úgy döntött, hogy otthagyja. Egyes hírek szerint életre szóló barátságot ápolt az egyik ferencessel, ami – ahogy egyes kutatók feltételezik – arra ösztönözte, hogy fiát Ferencnek nevezze el, és maga Liszt, aki szintén kapcsolatot tartott fenn a ferencesekkel, a későbbi években csatlakozott a rendhez. az ő élete. Liszt Ádám alkotott, műveit Esterházynak dedikálta. 1805 - ben biztosította kinevezését Eisenstadtba , ahol a hercegek rezidenciája volt. Ott, az 1805-1809-es években, a fő munkájától eltöltött szabadidejében továbbra is a zenekarban játszott, és lehetősége volt számos odaérkező zenésszel dolgozni, köztük Cherubinivel és Beethovennel . 1809-ben Ádámot Ridingbe küldték. A házában Beethoven portréja lógott, aki apja bálványa volt, később pedig fia bálványa lett.
Liszt Ferenc anyja, Anna-Maria, szül. Lagger (1788-1866), egy dunai krems- i pék lánya . 9 évesen árván maradt, kénytelen volt Bécsbe költözni, ahol szobalány volt, 20 évesen pedig Mattersburgba költözött testvéréhez. 1810 -ben Adam List Mattersburgba érkezett, hogy meglátogassa apját, találkozott vele, és 1811 januárjában összeházasodtak.
1811 októberében fia született, aki egyetlen gyermekük lett. A keresztségben adott nevet latinul Franciscusnak írták, németül pedig Franznak ejtették. A Ferenc név szerepel a magyar forrásokban, bár maga Liszt, aki rosszul beszélt a nyelvben, ritkán használta. A szovjet időkben a Ferenc név az irodalomban az orosz és a Szovjetunió népeinek más nyelvein, valamint lengyelül, csehül, bolgárul és mongolul szerepelt.
Kivételes volt az apa részvétele fia zenei formálásában. List Ádám korán elkezdte fiát zenére tanítani (egyes források szerint 1817 - apja vezetésével kezdett zongorázni), ő maga adott neki órákat. A templomban a fiút énekelni, a helyi orgonaművész pedig orgonálni tanította. Ferenc három év tanulás után nyolcévesen lépett fel először nyilvános hangversenyen. Apja nemesi nemesek házaiba vitte, ahol a fiú zongorázott, és jóindulatú magatartást tudott kiváltani köztük. Felismerve, hogy fiának komoly iskolára van szüksége, apja elviszi Bécsbe.
1821-től Liszt Bécsben tanult zongorázni Carl Czernynél , aki vállalta, hogy ingyenesen tanítja a fiút. A nagyszerű tanár eleinte nem szerette a fiút, mert gyenge és gyenge volt fizikailag. Czerny iskolája adta Lisztnek zongoraművészetének sokoldalúságát. Liszt szintén ingyenes elméleti tanulmányokat folytatott Antonio Salierinél , aki 1822. augusztus 25-én ezt írta Nikolai Esterházy Miklósnak: „Miután véletlenül hallottam, hogy Francesco Liszt fiú prelúdzik és játszik a zongoralapról, annyira elcsodálkoztam, hogy nekem úgy tűnt, mintha álmomban látnám az egészet” [1] . Liszt koncerteken szólva szenzációt keltett a bécsi közönség körében. Az egyik során Beethoven Ferenc zseniális improvizációja után, egyik versenyművének ütemében megcsókolta. Liszt egész életében emlékezett erre.
Liszt Bécs után Párizsba ment (1823). A cél a Párizsi Konzervatórium volt , de ott Lisztet nem vették fel, mivel csak a franciákat. Különös, hogy ezt a bürokratikus visszautasítást a konzervatórium igazgatója, az olasz L. Cherubini szentesítette. Az apa azonban úgy döntött, hogy a nehéz anyagi helyzet ellenére Párizsban marad. Emiatt folyamatosan előadásokat kellett szerveznem. Így Liszt szakmai tevékenysége már fiatalon elkezdődött.
Lisztet ugyanannak a párizsi konzervatóriumnak a tanárai tanították (köztük olyan kiváló zenészek, mint a híres olasz zeneszerző és operakarmester, Ferdinando Paer , valamint Antonin Reicha , a konzervatórium professzora ), de senki más nem tanította zongorázni. Czerny volt az utolsó zongoratanára.
Ebben az időszakban kezdett Liszt - főként előadásaihoz repertoár - tanulmányokat komponálni. 14 évesen kezdte el a Don Sancho, avagy a szerelem vára című operát, amelyet 1825- ben még a Nagyoperában is bemutattak.
Az állandó koncertezések lélektanilag kimerítették a fiatal zenészt, ezért a család úgy döntött, hogy kikapcsolódási céllal a tengerhez megy. Ott 1827-ben List Ádám megfázott, tüdőgyulladást kapott, és meghalt. Ferenc keményen viselte ezt az eseményt, körülbelül 3 évig depressziós állapotban volt. Ráadásul bosszantotta a "bohóc" szerepe, a világi szalonok kíváncsisága. Emiatt Lisztet több évre kizárták Párizs életéből, sőt nekrológja is megjelent. A korábban Lisztben is látott misztikus hangulat fokozódott.
A lista csak 1830-ban jelent meg. Ez a júliusi forradalom éve . Lisztet elragadta a körülötte zajló viharos élet, az igazságszolgáltatásra szólítás. Felmerült egy "Forradalmi szimfónia" ötlete, amelyben forradalmi dalokat kellett használni. Liszt visszatért az aktív munkához, sikeresen koncertezett. Megalakult a hozzá közel álló zenészek köre: Berlioz (aki ekkor készítette a Fantasztikus szimfóniát ), Paganini (aki 1831 -ben érkezett Párizsba ). Egy zseniális hegedűművész játéka késztette Lisztet arra, hogy előadásában még tökéletesebb legyen. Egy ideig nem volt hajlandó koncertezni, keményen dolgozott a technikán, és Paganini hat tanulmány címmel megjelent szeszélyeit hangszerelte zongorára. Ez volt az első és rendkívül ragyogó élmény a zongoraátiratban, amelyet Liszt később ilyen magas fokra vitt.
Lisztre, mint virtuózra is nagy hatással volt Chopin, aki a közhiedelem szerint szkeptikus volt Liszttel szemben, nem volt ideje látni munkásságának 1848 utáni virágzását, és csak virtuózként, de előadóművészként látta. Lisztet Chopin nagyra értékelte, Párizsban érintkezett vele. Egy 1833-as levelében Chopin ezt írta: "Szeretném ellopni tőle saját tanulmányaim elvégzésének módját."
Liszt ismerősei között van Dumas , Hugo , Musset és George Sand író .
1835 körül jelentek meg Liszt cikkei a franciaországi művészek társadalmi helyzetéről , Schumannról és másokról, ezzel egy időben Liszt oktatói tevékenységbe is kezdett, amelyet később sem hagyott fel.
Az 1930-as évek elején Liszt találkozott Marie d'Agout grófnővel , George Sand barátjával. Érdekelte a modern művészet. A grófnőnek volt némi irodalmi képessége, és Daniel Stern álnéven publikálta. George Sand munkája mérce volt számára. D'Agout grófnő és Liszt romantikus szerelmi állapotban voltak. 1835-ben a grófnő elhagyta férjét, és minden kapcsolatot megszakított körével. Liszttel együtt Svájcba ment – így kezdődött Liszt életének következő időszaka.
1835-től 1848-ig tart Liszt életének következő időszaka, amely után a „Vándorévek” elnevezést (a színműgyűjtemény neve után) kapta.
Svájcban Liszt és Marie d'Agout Genfben és időnként valami festői faluban élt. Liszt elkészítette az első darabvázlatokat a Traveler's Album gyűjteményhez, amelyből később A vándorlások évei ( Fr. "Années de pèlerinage" ) lett, a Genfi Konzervatóriumban tanított , dolgozott a befejezetlen " Zongorajáték módszerén " [2] , néha Párizsba utazott koncertekkel. Párizst azonban már egy másik virtuóz , Thalberg is magával ragadta , és Lisztnek nem volt korábbi népszerűsége. Liszt akkoriban már kezdett oktató témát adni koncertjeinek – szimfóniákat (zongoraátiratában) és Beethoven -versenyeket , operatémákra vonatkozó parafrázisokat stb. a művészet szerepe és a művész helyzete a modern társadalomban." Genfben Liszt nem esett ki az aktív európai életből. Barátai Párizsból jöttek hozzá, köztük George Sand.
1837-ben, már egy gyermekükkel - lánya Blandina, Liszt és d'Agout Olaszországba ment . Itt jártak Rómában , Nápolyban , Velencében , Firenzében - a művészet és a kultúra központjaiban. Olaszországból Liszt esszéket írt a helyi zenei életről, amelyeket kiadásra Párizsba küldött. Számukra az írás műfaját választották. A levelek nagy részét George Sandnak címezték, aki szintén egy folyóiratban írt esszékkel válaszolt Lisztnek.
Olaszországban Liszt a történelem során először adott szólókoncertet, más zenészek közreműködése nélkül. Merész és merész döntés volt, amely végül elválasztotta a koncertelőadásokat a szalonoktól.
Az operák témáira vonatkozó fantáziák és parafrázisok (beleértve Donizetti Luciáját ), Beethoven Pasztorális szimfóniájának feldolgozásai és Berlioz számos kompozíciója nyúlnak vissza ebből az időből. Több párizsi és bécsi koncert után Liszt visszatért Olaszországba ( 1839 ), ahol befejezte Beethoven zongora-szimfóniáinak átírását.
1841-ben Liszt Ferencet felvették a frankfurti Zur Einigkeit (Egység felé) szabadkőműves páholyába . Tanonc és kőműves mester fokozatra emelték, a " Zur Eintracht" ("Megállapodás felé") berlini páholy tagjaként. 1845-től a zürichi "Modestia cum Libertate" páholynak, 1870-től a pesti páholynak is tiszteletbeli tagja (Budapest-Magyarország) [3] .
1842 és 1848 között Liszt többször beutazta Európát, beleértve Oroszországot , Spanyolországot , Portugáliát és Törökországot is. Ez volt koncerttevékenységének csúcspontja. Liszt 1842-ben és 1848-ban Oroszországban tartózkodott. Szentpéterváron Lisztet az orosz zene kiemelkedő alakjai - V. V. Stasov , A. N. Serov , M. I. Glinka hallgatták . Ugyanakkor Stasov és Serov felidézte a sokkoló játékát, de Glinkának nem tetszett List, feljebb helyezte Fieldet .
Lisztet az orosz zene érdekelte. Nagyra értékelte Ruszlán és Ljudmila zenéjét , zongoraátiratot készített a Csernomor márciusról , és levelezett a Hatalmas maroknyi zeneszerzőivel . A következő években az oroszországi kapcsolatok nem szakadtak meg: Liszt válogatott orosz operákból adott ki gyűjteményt.
Liszt ekkor ismerkedett meg Caroline Wittgenstein hercegnővel , Nikolai Petrovich Wittgenstein (1812-1864) feleségével . 1847-ben úgy döntöttek, hogy összeházasodnak, de Caroline megnősült, és ezen kívül áhítatosan katolikusnak vallotta magát . Ezért válásra és új esküvőre kellett törekedniük, amit az orosz császárnak és a pápának meg kellett engednie.
Ezzel egy időben a List oktatási tevékenysége is a tetőfokára hágott. Koncertműsoraiban számos klasszikus zongoraművet (Beethoven, Bach), saját Beethoven- és Berlioz-szimfóniák átiratait, Schubert dalait , Bach orgonaműveit szerepeltette. Liszt kezdeményezésére 1845-ben Bonnban ünnepségeket rendeztek Beethoven tiszteletére, a hiányzó összeggel ő is hozzájárult a remek zeneszerző emlékművének felállításához.
Egy idő után List azonban kiábrándult oktatási tevékenységéből. Rájött, hogy ez nem éri el a célt, és a laikusnak kellemesebb volt hallgatni egy poppourrit egy divatos operából, mint egy Beethoven-szonátát. Liszt aktív koncerttevékenysége megszűnt.
Liszt régóta álmodott arról, hogy Magyarországra utazzon, de barátja, Marie d'Agout ellenezte ezt az utat. Ezzel egy időben nagy árvíz volt Magyarországon, és a már nagy népszerűségnek örvendő, hírnévnek örvendő List kötelességének tartotta, hogy segítse honfitársait. Így aztán d'Agout-val szünet volt, és egyedül indult Magyarországra.
Ausztria és Magyarország diadalmasan találkozott Liszttel. Bécsben az egyik koncert után Thalberg Zsigmond, régi vetélytársa felkereste, felismerve Liszt fölényét. Magyarországon List a nemzet hazafias fellendülésének szóvivője lett. Nemesek népviseletben érkeztek koncertjére, és ajándékokkal ajándékozták meg. Liszt a koncertek bevételét az árvízkárosultak javára ajánlotta fel.
Liszt alkotói tevékenységének ez a legtermékenyebb időszaka, amikor legjelentősebb alkotói ötletei végre megvalósultak. Weimarban 12 (13-ból) szimfonikus költemény született. Ez a romantikus programzene új műfaja, amelyet költészet, dráma vagy festészet ihletett: „Ami hallatszik a hegyen”, „Mazeppa”, „Prelúdiumok”, „Ideálok”, „Tasso”, „Prometheus”, „Hamlet”, "Hunok csatája" stb. Egyidejűleg 2 programszimfónia "Faust" és "Dante", 2 zongoraverseny új kiadása, "Etűdök a legmagasabb előadói képességekről" és "Etűdök Paganini szeszélyeiről", „Vigasztalások”, „Temetési menet”, két kötet „Vándorévek”, h-moll szonáta, 15 magyar rapszódia (19-ből), dalok, nagymise és egyéb szerzemények.
Liszt oktatási tevékenysége soha nem látott mértékű. Irányítása alatt 43 opera került színpadra a Weimari Színházban - Glucktól és Mozarttól Verdiig és Wagnerig, és 8 volt a világon az első. Előadta Beethoven összes szimfóniáját, Schubert és Berlioz, Schumann és Glinka különféle műveit és sok más zeneszerzőt. Előadásukhoz magyarázatokat és hosszú cikkeket írt, néha Karolinával közösen, amelyben kifejtette a zene fejlődéséről alkotott nézeteit. A kortárs, innovatív zenészek támogatása érdekében Liszt különleges „zenei heteket” szervezett egy-egy zeneszerző munkásságának szentelve (Berlioz hete, Wagner hete stb.). Leromlott hagyományokkal, rutinnal küszködött.
Lisztnek köszönhetően a kis Weimar Németország egyik kulturális központjává vált. Körülötte csoportos barátok, diákok – zongoristák, zeneszerzők, akik Európából érkeznek Weimarba. Egyikük, a kiváló karmester és zongoraművész, Hans von Bülow Liszt legkisebb lányának, Cosimának a férje lesz.
A konzervatív weimari közvélemény azonban egyáltalán nem értette List újító törekvéseit. A koncerteket gyengén látogatták (a "Harold Olaszországban" szimfóniát egy üres terem előtt adták elő). A zeneszerző helyzetét nehezítette személyes életének jogi zavara - Carolinának minden erőfeszítés ellenére sem sikerült elválnia, így Liszt nem vehette feleségül. (1861 októberében Liszt Karolina nyomán Rómába érkezett, hogy 50. születésnapja napján férjhez menjen a San Carlo-i templomba, ahol már minden készen állt az ünnepi szertartáshoz. Ám váratlan csapás várt rá: előző este , az egyház hírnöke jelent meg Wittgenstein hercegnőnek azzal a hírrel, hogy rokonai tiltakozása miatt elhalasztják az esküvőt. Kétségbeesésében felhagyott a meddő küzdelemmel, és visszahúzódó életet kezdett, egyre jobban elmerülve a vallásban. .) Nehéz lelkiállapotát fia és legidősebb lánya halála nehezítette. [négy]
A 60-as évek elején List és Caroline Rómába költözött, de különböző házakban éltek. Ragaszkodott ahhoz, hogy Liszt pap legyen, és 1865 -ben kisebb tonzúrát kapott akolitusként . Liszt alkotói érdeklődése ma már túlnyomórészt a szakrális zene területére irányul : ezek a „ Szent Erzsébet legendája ”, „Krisztus” oratóriumai, négy zsoltár, egy rekviem, valamint a magyar koronázási mise ( németül: Kronungsmesse ). Emellett megjelent a „Vándorévek” harmadik kötete, tele filozófiai motívumokkal. Liszt Rómában játszott, de rendkívül ritkán.
1866- ban Liszt Weimarba utazott , ahol megkezdődött úgynevezett második weimari korszaka. Egykori kertészének szerény házában lakott. Mint korábban, fiatal zenészek érkeztek hozzá - köztük Grieg , Borodin, Siloti.
1875- ben Liszt tevékenysége elsősorban Magyarországra ( Pestre ) összpontosult, ahol az újonnan alapított Zeneművészeti Főiskola elnökévé választották. Liszt tanítványai között tanított - Emil von Sauer , Alexander Siloti , Carl Tausig , Caroy Aggazy , d'Albert, Moritz Rosenthal , Vera Timanova , Sophie Menter és még sokan mások. Írt "Elfelejtett keringőket" és új rapszódiákat zongorára, a "Magyar történelmi arcképek" ciklust (a magyar felszabadító mozgalom alakjairól).
Liszt lánya , Cosima ekkor Wagner felesége lett (fiuk a híres karmester, Siegfried Wagner ). Wagner halála után folytatta a Wagner-fesztiválok szervezését Bayreuthban . 1886 -ban az egyik fesztiválon Liszt megfázott, ami hamarosan tüdőgyulladásba fordult . Egészségi állapota romlani kezdett, szíve aggódott. A lábak duzzanata miatt csak külső segítséggel mozgott.
1886. július 19- én volt az utolsó koncertje. Liszt ugyanazon év július 31-én halt meg egy szállodában egy inas karjai között.
A múzeum kiállítása Karl August herceg kertész egykori házában található , amelyben 1869-1886 között Liszt Ferenc zeneszerző élt. A múzeumban található emléktárgyak között található a Bechstein-zongora és az Ibach-zongora, amelyeket Liszt és tanítványai használtak. A ház lakóhelyiségeinek berendezése megmaradt eredeti formájában, melyben Liszt személyes közreműködésével jött létre [7] . A múzeum kiállítása is tükrözi Liszt tevékenységét a weimari színház természetes karmestereként, amelynek színpadán több mint 40 operát állított színpadra.
Liszttől 647 kompozíció található: ebből 63 zenekarra, mintegy 300 átirat zongorára. Mindenben, amit Liszt írt, látható az eredetiség, az új utak utáni vágy, a rengeteg fantázia, a bátorság és a technikák újszerűsége, a művészet sajátos pillantása. Hangszeres kompozíciói jelentős előrelépést jelentenek a zenei architektonikában. 13 szimfonikus költemény, a "Faust" és a "Divina commedia" szimfóniák, a zongoraversenyek jelentik a leggazdagabb új anyagot a zenei formahallgató számára. Liszt zenei és irodalmi műveiből brosúrákat adnak ki Chopinről (1887-ben P. A. Zinovjev fordított oroszra), Berlioz Benvenuto Celliniről, Schubertről, cikkeket a Neue Zeitschrift für Musikban, valamint egy nagy esszét a magyar zenéről ("Des Bohemiens et de"). leur musique en Hongrie").
Liszt Ferenc emellett ismert Magyar rapszódiáiról (1851-1886), amelyek a legszembetűnőbb és legeredetibb alkotásai közé tartoznak. Liszt folklórforrásokat (főleg cigány motívumokat) használt, amelyek a magyar rapszódiák alapját képezték.
A hangszeres rapszódia műfaja Liszt egyfajta "újítása".
A rapszódiák a következő években születtek: 1. szám - 1851 körül, 2. szám - 1847, 3-15. szám - 1853 körül, 16. szám - 1882, 1885. 17. 19. szám.
Ismeretes, hogy Liszt Ferenc portugáliai [8] , majd 1847- es kijevi és odesszai turnéi során boisselói zongorákat használt . A zeneszerző egy Boisselóból származó hangszert tartott weimari "Villa Altenburg" rezidenciájában [9] . Liszt 1862-ben Xavier Boisleau-nak írt levelében fejezte ki mély vonzalmát e hangszer iránt: „Annak ellenére, hogy a múlt, a jelen és a jövő zenéjével vívott harcok miatt a billentyűk szinte elkoptak, soha nem fogok beleegyezni, hogy megváltoztassuk. és a munkában asszisztensként eltöltött napjaim végéig meg kívánom őrizni" [10] Ez a zongora jelenleg játszhatatlan állapotban van, azonban 2011-ben a Classic Stiftung Weimar megbízásából a modern mester, Paul McNulty elkészítette a másolatát. a Boisselo zongora , amely most az eredeti mellett látható [11] ). Weimari rezidenciáján Liszt Ferencnek Boisselot mellett Erar hangszere, Alexandre " zongora orgonája", Bechstein - zongorája és Beethoven Broadwood hangszere is volt [9] .
Liszt Ferenc művei | |
---|---|
Szimfonikus versek |
|
Zongora szólóra | |
Zongorára és zenekarra | |
Oratóriumok, kantáták, misék |
|
szimfóniák |
|