Az S.178 h-moll zongoraszonáta (1852-1853) Liszt Ferenc egyik legfontosabb zongorakompozíciója . Robert Schumannnak ajánlotta . Először Hans von Bülow adta elő .
A szonáta nyomtatásban R. Schumann dedikációjával jelent meg, válaszul ez utóbbinak F. Lisztnek a Fantázia C - ben című művének dedikációjára , amelyet Liszt nagyon szeretett, baráti találkozókon előadott magával Schumannal, és bekerült tanári repertoárjába. Liszt azonban soha nem adta elő nyilvánosan.
Liszt feltehetően Ch. Alkan néhány évvel korábban (1848-ban) megjelent h-moll nagyszonátájának, a „Négy kor” op.33- nak a nagy hatására írta a h-moll szonátát, különösen a második, d-szúrás tételt. kisebb "mint Faust" . Mindkét szonátában sok a metszéspont - mind a fausti program , mind a koncepció, mind a Faust, Mefisztó, maga az ördög témái, mint Faust tükörképe, ami simán átmegy a „kiűzetés” témájába. az ördög” fugato formájában , és ezen kívül a „tónusnyitottság”, valamint a h-moll és a b-dúr gyakori váltakozása, félhangos billentyűkombinációk (Alkán szonátájában ezek rendre a h-moll kombinációi, D-moll, G-dúr és G-moll). Csakhogy Liszttel ellentétben az Alkán szonátája kiterjedtebb műsorral rendelkezik, csak a második rész szól Faustnak és Mefisztónak, míg a Liszt-szonátában a teljes szonátát felöleli a műsor. Ismeretes, hogy Liszt baráti kapcsolatokat ápolt az Alkannal, az 1830-as években Párizsban ismerkedett meg vele, munkásságát nagyon tisztelte, sőt műveit, köztük a Négy kor szonátát is eljátszotta, de Alkan alatt nem tudta játszani, mert pl. akkoriban sokan úgy gondolták, hogy az Alkannak több technológiája van . Ismeretes, hogy Liszt sokáig nem hirdette a szonátaműsort, talán az Alkannal való hasonlóság miatt.
A szonáta első előadója nem a szerző, hanem veje, a kiváló karmester és zongoraművész, Hans von Bülow volt. Ez négy évvel a szonáta létrehozása után történt - 1857. január 27-én Berlinben. A zenészek véleménye élesen megoszlott.
Eduard Hanslik zenekritikus negatívan nyilatkozott a szonátáról. I. Brahms elaludt az előadás közben. A német "Nationalzeitung" így foglalta össze: "A szonáta felhívás a fütyülésre és a taposásra."
Anton Rubinstein bírálta az új művet, de később bevette repertoárjába. Hatalmas zongorairodalomtörténeti ciklusának egyik előadásában így kommentálta a szonáta előadását: „A szonáta a legkomolyabb zongorakompozíciója, legalábbis nevében. A szonáta megköveteli a forma felismerését, kell hozzá egy bizonyos klasszicizmus, és Liszt szonátájában nincs semmi ilyesmi. „Új irányzatot, új formák iránti vágyat” érez, ami abból állt, hogy a teljes szonátát, a teljes szimfóniát egyre, az egész operát pedig három témára írták. Igaz, a téma módosul; most grandiózusnak tűnik, most kecsesnek, most komolynak, most játékosnak, most drámainak, most lírainak, most erősnek, most lágynak; ám ettől elvész a benyomás általános hangulata, integritása, a kompozíció többé-kevésbé érdekes improvizációvá válik. – Többé-kevésbé – tette hozzá Rubinstein úr, nem minden rosszindulat nélkül –, rád bízom a megítélést.
A b-moll szonátát gyakran "fausti"-nak nevezik, ellentétben a korábbi "Dante"-val (a 2. "Vándorlás évéből"). Tartalma egyrészes ciklikus formában tárul fel. Ez a romantikus szabad formák egyik válfaja: itt a különálló szonátarészek mintha egy tételbe „sűrítve” vannak. A forma összetettsége a tartalom filozófiai gazdagságának köszönhető.
kiállítás | Fejlődés | ismétlés | kóda |
---|---|---|---|
Bevezetés | Andante sostenuto (Fis-dur) | Fő rész (h-moll) | Az oldalrész első témája (H-dur) |
Fő rész (h-moll) | Fugato (b-moll) | Oldalsó rész (H-dur) | Lassú epizód téma (H-dur) |
Oldalsó rész (D-dur) | - | Utolsó játék (Quasi presto) | Fő party téma |
Végső játék | - | - | Bevezető téma |
A bevezető témája a romantikusok által kedvelt sors- és sorsképekhez kapcsolódik. Első előadásán komoran, súlyosan szól; tovább, ismételten visszatérve, ez a téma többször is átalakul. A főrész zenéje a szonáta "hősének" ellentmondásos, összetett belső világát - hősi késztetéseit, magas törekvéseit ("fausti" kezdet) és egyben mélységes kétségeit, iróniáját ("Mefisztós" kezdet) - testesíti meg. ). A fő rész két elem konfliktus-egységében adódik: a GP1-et erős akaratú karakter jellemzi (éles ritmust közvetít, egyhangú felkiáltásokat széles tartományban); GP2 - az energia és az instabilitás megmarad, de baljósabb és komorabb.
A fő rész mindkét témája széles körben kidolgozott a kiállításban.
A PP is kontraszt. Két témakörből áll. Az első (PP1) ünnepélyes, himnikus, megvilágosodott, erőteljes akkordokban rohan fel; a második (PP2, élesen átalakította a GP2) lírai, dallamos, remegő, rokon Liszt szerelmi képeivel.
Az utolsó rész magabiztos meneteléséről, kompakt akkordbemutatójáról nevezetes; aktív és energikus. Szokatlan jellemzője a h-moll fő tonalitás, amit a szonáta belső ciklikussága magyaráz (a ciklus „I-része” úgymond véget ért).
Számos független szakasz létezik:
Az I - bevezető - a bevezetés és a GP1 témájának új megvalósításán alapul (mindkét téma nagyon fenyegetően, megfélemlítően hangzik);
II - egy elsötétített, dramatizált PP1 dialógusa, amely elvesztette korábbi fenséges szabályszerűségét, és egy imához hasonló izgatott recitativ . Az alternatív párbeszéd fokozatosan kontrasztos polifóniává válik - a fő rész mindkét témája egyszerre szólal meg;
III - a fejlesztés központi szakasza - az Andante sostenuto epizód, amely a ciklus lassú részét váltja fel. Az Andante önálló formával rendelkezik - ez egy miniatűr szonáta („szonáta szonátában”). Fő témája teljesen új, melléktémaként pedig lélekben közel áll hozzá a PP2 "Margarita témája".
IV - a fejlesztés utolsó szakasza - b-moll fugato, negatív kezdet kerül átadásra. A fugato a főparti mindkét témáján alapul, amelyeket kontraszt nélkül játszanak. A fugato a scherzo funkcióját tölti be. Andantétől ismét a bevezető témája választja el. A fugato utolsó ütemei egy nagy hangszórón belefolynak a szonáta reprízébe.
Minden téma módosított formában jelenik meg. A döntő játszmával óriási emelkedés veszi kezdetét – az egész mű általános csúcspontja készül.
A csúcspont több témára épül. Először is – PP1, akkordbemutatóban passzol, kalapácsütéseket közvetít. Felmerül az Andante (B-dúr) álomszerű témája. Ezután a főrész mindkét témája elmúlik, és a GP1-ben („Faustian”) már sem impulzusok, sem törekvések nem hallatszanak. Elmúlik a bevezető végzetes témája, amely az egész szonátát keretbe foglalja, a kilátástalanság érzését szimbolizálva.
Liszt Ferenc művei | |
---|---|
Szimfonikus versek |
|
Zongora szólóra | |
Zongorára és zenekarra | |
Az orgonához | |
Oratóriumok, kantáták, misék |
|
szimfóniák |
|
![]() | |
---|---|
Szótárak és enciklopédiák | |
Bibliográfiai katalógusokban |