Ókori Görögország vázafestmény
Az ókori görög vázafestészet kerámiaedények dekoratív festménye , amelyet speciális festékekkel, majd kiégetéssel készítenek . A görög előtti minószi kultúrától a hellenisztikus korszakig terjedő időszakot fedi le : ie 2500-tól ie 2500-ig. e. és beleértve a kereszténység megjelenését megelőző múlt századot is .
Az ókori görög kerámia mintái az ókor régészeti kutatásának legelterjedtebb leletei, jelentős számban megtalálhatók az ókori görögök teljes letelepedési területén. A görög metropolisz mellett, amely nagyrészt egybeesett a modern Görögország területével, ez a terület magában foglalja: Kis- Ázsia nyugati partvidékét , az Égei-tenger szigeteit , Kréta szigetét , részben Ciprus szigetét és a déli régiókat. Görögök által lakott Olaszország . Kereskedelmi tárgyként az ókori görög kerámia és vele együtt az ókori görög vázafestészet Etruriába , a Közel-Keletre , Egyiptomba és Észak-Afrikába került. Festett görög kerámiák még a kelta temetkezésekben is megtalálhatók A görög vázafestészet első darabjai a modern időkben kerültek elő az etruszk temetkezésekben. Ezért eredetileg az etruszk vagy italikus művészetnek tulajdonították őket. A leletek görög eredetét először Johann Joachim Winckelmann állapította meg , azonban görög eredetüket végül csak az első régészeti leletek alapján állapították meg a 19. század végén. Görögországban. század óta _ Az ókori görög vázafestészet a klasszikus régészet egyik fontos kutatási területe.
Az ókori görögök mindenféle kerámiát festettek, amelyet tárolásra, étkezésre, szertartásokra és ünnepekre használtak. A különös gonddal díszített kerámiákat templomoknak adományozták vagy temetkezésbe fektették. A környezeti hatásoknak ellenálló, erősen égetett kerámiaedények és azok töredékei több tízezer darabban maradtak fenn, így az ókori görög vázafestés nélkülözhetetlen a régészeti leletek korának meghatározásában.
A vázákon található feliratoknak köszönhetően számos fazekas és vázafestő neve maradt fenn az archaikus korból . Ha a váza nincs aláírva, a szerzők és műveik, festési stílusok megkülönböztetése érdekében a művészettörténészek szokás szerint a vázafestőket "szolgálati" névvel látják el. Ezek vagy a festmény témáját és jellegzetességeit tükrözik, vagy a megfelelő régészeti tárgyak feltárásának vagy tárolásának helyét jelzik.
Az ókori görög vázafestészet periodizálása
A teremtés idejétől, történelmi kultúrájától és stílusától függően az ókori görög vázafestészet több korszakra oszlik. A besorolás megfelel a történelmi periodizációnak, és stílusonként eltérő. A stílusok és az időszakok nem egyeznek.
A periodizálás a krétai-minószi vázafestéssel kezdődik, ugyanakkor létezett a kükladikus kerámia (stílusában a krétával megegyező) és a hellád kerámia (korai stílus - mini kerámia , amelyet idővel a krétával azonos stílusok váltanak fel). Nem sokkal a görögök Görögországba érkezése és Kréta meghódítása után kialakult a mükénéi kerámiastílus.
A szó szűk értelmében vett ókori görög vázafestészet, amely a mükénéi birodalmak bukása és kultúrájuk eltűnése után jelent meg, Kr.e. 1050 körül kezdődik. e. geometriai időszak . Az orientalizációs időszak végén a Kr.e. VII. e. az archaikus időszak kezdetével pedig megjelent és követte az archaikus korszakban a feketefigurás vázafestészet, a vörösalakú vázafestészet . Mindkét stílus dominál a klasszikus ókori Görögország vázafestészetében az ie 5. és 4. században. e.
További színeket használó stílusok jelennek meg, mint például a vázafestés fehér alapon , és a 4. század második negyedétől kezdődően . időszámításunk előtt e. vázák-gnaphia jelennek meg , amelyek festészetében a fehér szín dominál. A 3. sz. második felétől kezdődően . időszámításunk előtt e. a festett kerámiák gyártása fokozatosan kihalóban van, a kerámiaedények mérete lecsökken, festésük leegyszerűsödik vagy kevesebb odafigyeléssel történik. A kerámiára festett vázafestést domborműves díszítések váltják fel.
Égei vázafestés az ókori Görögország előtt
Minószi kerámiaA krétai-minószi kulturális területen Kr.e. 2500-tól festett kerámia jelenik meg. e. (van hasonlóság a butmiri kultúra kerámiájával ). Egyszerű geometrikus minták az első vázákon a Kr.e. 20. században. e. virág- és spirálmotívumok váltják fel, amelyeket fehér festékkel visznek fel fekete matt alapon és az úgynevezett Kamares stílusban . A minószi kultúrában a palotakorszak ( Kr. e. 1650 ) komoly változásokat hozott a kerámia festészet stílusában, amelyet az új tengeri stílusban különféle tengerlakók képei díszítenek: nautilusok és polipok , korallok és delfinek , világos háttéren előadva. sötét festék. Az ie 1450-es évektől kezdve. e. a képek egyre stilizáltabbak és némileg durvábbak lesznek.
Minyan potteryGörögország szárazföldi területén a középső - helladikus korszakban az úgynevezett mini kerámia terjedt el - finom agyagból, elegánsan, de festés nélkül. A középső hellád korszak végére kezdi felváltani a minószi kerámiák . K. Blegen a minyai kerámiát a görögök érkezésével hozta összefüggésbe; az 1970-es években J. Kaski megállapította, hogy helyi eredetű, és a görögországi szárazföldi görögség előtti kultúra utolsó szakaszát jellemzi.
Mükénei kerámiaKr.e. 1600 körül e. a késő hellád korszak kezdetével kibontakozik az első magasan fejlett kontinentális mükénéi kultúra , amely nyomot hagyott a vázafestészetben. A korai példákat a sötét tónus, a világos háttéren túlnyomórészt barna vagy matt fekete minták jellemzik. A középső mükénéi korszaktól (kb . ie 1400 ) kezdődően az állati és növényi motívumok népszerűvé válnak. Később, közvetlenül ie 1200 után. e. rajtuk kívül emberek és hajók képei jelennek meg.
Ókori görög vázafestmény
Protogeometriai és geometriai stílusokA dór invázió után a mükénéi kultúra hanyatlásával a korábbi vázafestészet minden vívmánya elveszett. Körülbelül egy évszázada létezik szubmykénéi kerámia , amelyre az ornamentika teljes hiánya jellemző (ritkán néhány egyszerű vonallal díszítik). Kr.e. 1050 körül e. geometrikus motívumok terjedtek el a görög művészetben. A kezdeti szakaszban ( proto-geometriai stílusban ) Kr.e. 900 előtt. e. a kerámia edényeket általában nagy, szigorúan geometrikus mintákkal festették. Az iránytűvel rajzolt körök és félkörök a vázák jellegzetes díszei is voltak. A rajzok geometriai ornamentikáinak váltakozását különféle mintaregiszterek teremtették meg, amelyeket az edényt beborító vízszintes vonalak választottak el egymástól. A geometria virágkorában, ie 900-tól kezdődően. e., a geometriai minták bonyodalma van. Komplex váltakozó szimpla és kettős meanderek jelennek meg . Emberek, állatok és tárgyak stilizált képei kerülnek hozzáadásra. Szekerek és harcosok frízszerű felvonulásban foglalják el a vázák és kancsók központi részeit. A képeken egyre inkább a fekete, ritkábban a vörös szín dominál a háttér világos árnyalatain. A 8. század végére időszámításunk előtt e. ez a festészeti stílus a görög kerámiában eltűnik.
Tájékozódási időszakKr.e. 725- től kezdve . e. a kerámiagyártásban Korinthosz vezető szerepet tölt be . Az orientalizáló, más néven protokorinthoszi stílusnak megfelelő kezdeti korszakot a vázafestészetben a figurális frízek és a mitológiai képek növekedése jellemzi. A helyzetet, a sorrendet, a témákat és magukat a képeket keleti minták befolyásolták, amelyeket elsősorban a griffek , szfinxek és oroszlánok képei jellemeztek . A kivitelezés technikája hasonló a feketefigurás vázafestéshez. Ebből következően ekkor már megtörtént a szükséges háromszori tüzelés.
Fekete figurás vázafestményA 7. sz. második felétől . 5. század eleje előtt . időszámításunk előtt e. a feketefigurás vázafestés a kerámia díszítés önálló stílusává fejlődik. Egyre inkább emberi alakok kezdtek megjelenni a képeken. A kompozíciós sémák is változtak. A vázákon készült képek legnépszerűbb motívumai a lakomák , csaták, Herkules életéről és a trójai háborúról szóló mitológiai jelenetek . A figurák sziluettjei a tájékozódáshoz hasonlóan csúszós vagy fényes agyaggal rajzolódnak ki szárított, nem sült agyagra. Az apró részleteket metszővel rajzolták meg . Az edények nyakát és alját mintákkal díszítették, köztük mászónövényekre és pálmalevelekre épülő díszeket (ún. palmettákat ). A képeken egyre inkább a fekete, ritkábban a piros színek dominálnak. A fehér színt először Korinthusban használták, és mindenekelőtt a női alakok bőrének fehérségének megjelenítésére.
A kerámiagyártás más központjai, mint például Athén , átvették a korinthoszi vázafestési stílus technikáját. Kr.e. 570-re. e. Athén még Korinthoszt is megelőzte vázái minőségében és gyártási terjedelmében. Ezek az athéni vázák a művészettörténetben a „padlási fekete alakos kerámia” nevet kapták.
A fazekasok és vázafestők először kezdték büszkén dedikálni műveiket, aminek köszönhetően nevük megmaradt a művészettörténetben. Ennek az időszaknak a legünnepeltebb művésze Exekius . Rajta kívül a vázafestés mestereinek, Pasiádnak és Nyulaknak a neve széles körben ismert . Kr.e. 530- tól kezdve . e. a vörösfigurás stílus megjelenésével a feketefigurás vázafestészet veszít népszerűségéből. De még a Kr.e. V. században is. e. az úgynevezett Panathenaic sportversenyeinek győzteseit panathenaic amforákkal jutalmazták , melyek feketefigurás technikával készültek. A Kr.e. IV. század végén. e. még az etruszk vázafestészetben is volt egy rövid reneszánsza a feketefigurás vázafestészetnek.
Piros alakos vázafestményA vörös alakú vázák először Kr.e. 530 körül jelentek meg. e. Úgy tartják, hogy ezt a technikát először Andocides festő alkalmazta . A fekete figurás vázafestésben az alap és a kép már meglévő színeloszlásával ellentétben nem a figurák sziluettjeit festették feketével, hanem a hátteret, így a figurák festetlenek maradtak. A képek legfinomabb részleteit külön sörtékkel rajzolták meg festetlen figurákra. A csúszás különböző összetételei lehetővé tették a barna bármilyen árnyalatának elérését. A vörösfigurás vázafestészet megjelenésével a két szín szembeállítása kezdett érvényesülni a kétnyelvű vázákon , amelyek egyik oldalán a figurák fekete, a másikon pirosak voltak.
A vörös alakos stílus számos mitológiai jelenettel gazdagította a vázafestészetet, ezek mellett a vörös alakos vázák a mindennapi élet vázlatait, női képeket és fazekasműhelyek belső tereit tartalmazzák. A vázafestészetben még soha nem látott realizmust lovas csapatok, építészeti struktúrák, emberképek háromnegyedében és hátulról alkotott összetett képeivel érték el.
A vázafestők gyakrabban használtak aláírásokat, bár a fazekasok autogramjai még mindig dominálnak a vázákon . A fazekasok egy aláírást hagytak a nevükben más görög igével kombinálva. ἐποίησεν ( epóiesen – ő csinálta ), és vázafestők – más görögök. ἔγραψεν ( égrapsen - festette ). Ha a vázafestő maga készített egy edényt a festéshez, akkor mindkét „ bélyeget ” ráhelyezte. Az aláírásoknak köszönhetően számos fazekas alkotást lehetett konkrét mestereknek tulajdonítani, miközben képet kaptak kreatív fejlődésükről.
Már az 5. században időszámításunk előtt e . Alsó - Olaszországban híres műhelyek jöttek létre, amelyek ezzel a vázafestési stílussal dolgoztak, és versenyeztek az attikai vázafestő műhellyel. A piros figurás stílust más vidékeken is lemásolták, ahol azonban nem kapott nagy elismerést.
Vázafestmény fehér alaponAz ilyen stílusú vázák festéséhez fehér festéket használtak alapként, amelyre fekete, piros vagy többszínű figurákat alkalmaztak. Ezt a vázafestési technikát főként lekythosok , arybálok és alabasztronok festésében használták .
Hellenisztikus vázafestés
Nagy Sándor hódításai során és az azt követő években a görögök élete jelentősen megváltozott. Először is, sok kultúra keveredett, mivel a macedón hódításainak köszönhetően egy egész birodalmat tudott létrehozni . Másodszor, Görögország ebben a korszakban élte virágkorát és példátlan gazdagságát. Mindez előre meghatározta a művészethez való hozzáállás megváltozását, beleértve az olyan háztartási cikkeket, mint a vázák. Most, mint sok más háztartási cikk, gyakrabban használják dekorációra. Ezért a vázákon ábrázolt cselekmények jelentősen leegyszerűsödtek, és gyakran különféle díszek és egyéb elemek telek nélküli kompozícióivá váltak. Ezenkívül szabványosították a vázákon lévő képeket. A kutatók úgy vélik, hogy a kézművesek sablonokat használtak hasonló képek felviteléhez.
A hellenisztikus kor vázáinak formája is megváltozott. Érezhetően bonyolultabb lett, mint a korábbi időszakokban, sok váza megnyúltabb, kifinomultabb lett. A mesterek több díszítőelemet kezdtek hozzáadni, amelyek megfeleltek az edények céljának. A domborműves elemeket sokkal inkább a vázák díszítésére kezdték használni - különféle tüskék, gyűrűk stb. Voltak még díszítések különféle figurák domborművei formájában. Emellett széles körben használták a különféle csészéket és serlegeket .
Néhány festési anyag is megváltozott. Tehát a hellenizmus korszakában a fekete lakk használata fokozatosan megszűnt - vörös-barna váltotta fel, valamint barna, amely megszilárdulva aranyszínűvé vált. A kutatók megjegyzik, hogy a fekete lakk minősége fokozatosan csökkent az ie 3. század folyamán. IDŐSZÁMÍTÁSUNK ELŐTT. , és már a II. IDŐSZÁMÍTÁSUNK ELŐTT. még a vastag Attic lakk is barnás és kevésbé sima lett, grafit árnyalatot öltött. Az egyik népszerű váza a gnathia vázák voltak , amelyek különböző díszítőelemekkel festett fekete mázas edények voltak. 1. században IDŐSZÁMÍTÁSUNK ELŐTT. A vörös lakk népszerűségre tett szert, ami lehetett elegendő és kevésbé sima is [1] .
Gnaphia vázákA Gnathia vázák, amelyeket első felfedezésük helyéről neveztek el Gnathiában ( Apulia ) , 370-360 -ban jelentek meg . időszámításunk előtt e . Ezeket az eredetileg Alsó-Olaszországból származó vázákat széles körben használták a görög metropoliszokban és azon kívül is. Fehér, sárga, narancssárga, piros, barna, zöld és egyéb színeket használtak a gnathiák fekete lakk alapon történő festéséhez. A vázákon a boldogság szimbólumai , vallásos képek és növényi motívumok láthatók. 4. század végétől időszámításunk előtt e. a gnathia stílusú festészetet kizárólag fehér festékkel kezdték el végezni. A gnafia termelés a 3. század közepéig folytatódott . időszámításunk előtt e.
A Gadra csoport vázáiEbbe a csoportba tartozó vázákat először az Alexandria külvárosában található nekropolisz területén találták meg . A közös vonások jelenléte különböztette meg őket, és a hellenisztikus korszak feketefigurás vázafestésének tipikus példája volt. Maga a vázák gyártásához használt anyag túlnyomórészt nagyon vékony, világos szürkéssárga árnyalatú világos agyag volt. A festést gyakran fehér alapon alkalmazzák, miközben maga a fekete lakk minősége sokkal gyengébb - inkább barnának tűnik.
Az ebbe a csoportba tartozó hidriák festményén változó bonyolultságú ornamentális kompozíciók találhatók, a legegyszerűbb geometrikus minták is megtalálhatók. Maga a festmény általában az edény felső részében található, míg az alsó üres marad. A festmény több vízszintes frízen belüli elrendezésének archaikus módszerei széles körben elterjedtek, ami az orientalizáló, sőt geometrikus stílusokra utal [1] .
Festett üvegekA feketefigurás technikát nem csak a vázák, hanem a Kis-Ázsia területén található speciális kancsók - laginók festésére is alkalmazták. A legtöbb termék a III-II. századhoz tartozik. IDŐSZÁMÍTÁSUNK ELŐTT. Festési egyszerűségükről is nevezetesek voltak, melynek fő motívumai vagy a vonásokban alkalmazott egyszerű minták, vagy a vízszintes fríz belsejében elhelyezett növénytéma különféle díszítőelemei voltak.
Vázák a Canosa-tólKr.e. 300 körül e. Apulian Canosában egy regionálisan korlátozott kerámiaközpont keletkezett, ahol a fazekasságot vízben oldódó festékekkel festették, amelyek nem igényeltek fehér alapon égetést. Ezeket a vázafestményeket "Canose vázáknak" nevezték, és temetési szertartásokhoz használták, és temetkezésbe is fektették. A kanoszi kerámiára a vázafestés sajátos stílusa mellett a vázákra szerelt figurák nagyméretű stukkós képei is jellemzőek. A Canosan vázák a 3. és 2. században készültek . időszámításunk előtt e.
Vázák a Centuripe-tólA Canossian vázákhoz hasonlóan a Centuripe vázák is csak Szicíliában terjedtek el helyileg . A kerámiaedényeket több részből rakták össze, és nem rendeltetésszerűen használták őket, hanem csak temetkezésbe fektették. A Centurip vázák festéséhez lágy rózsaszín alapon pasztell színeket használtak , a vázákat különböző színű ruházatú emberek nagyméretű szoborképei és pompás rátétes domborművei díszítették. A százados vázák áldozati , búcsúi és temetési szertartások jeleneteit ábrázolták .
Kalene vázákAz olaszországi Campania régióban talált vázák a hellenisztikus korszak egyik fő kerámia irányzatát szemléltetik – festés helyett domborműves kompozíciók dominálnak rajtuk. Ez a technika a késői klasszikusok korában kezdett kialakulni, és a hellenisztikus időszakban számos mester teljesen elhagyta a festészetet. Az ebbe a csoportba tartozó vázák gyártásának csúcsa a 3. század második felére - a 2. század elejére esik. IDŐSZÁMÍTÁSUNK ELŐTT. A vázákon kívül medálokat, tányérokat és csészealjakat is készítettek ezen a vidéken. A képek fő témája a görög mitológia és vallás volt – istenek és hősök fejét ábrázolták. Ritkábban, de még mindig vannak domborművek, amelyek a hellenisztikus idők történelmi eseményeire utalnak. A vázákon gyakran találtak függőleges és vízszintes bordákat, ami a hellenizmus egészére jellemző dombormű megoldást jelentett [1] .
Megarian tálakEzek a Megarában készült termékek a hellenisztikus korszakban a festett kerámiához és általában a kerámiához való hozzáállás változásának ékes példáivá váltak. Először is a dombormű győzött a rajtuk lévő festményen. Másodszor, a rajtuk lévő domborműves mintákat szabványosították, mivel tömegtermékekké váltak, és a kézművesek a rendelkezésükre álló kész formák között díszítették őket. Ráadásul a bélés minősége is romlott. Mivel nagy mennyiségben készültek, több terméket kellett a kemencébe tölteni az égetéshez, ami megnehezítette az egyenletes oxigénellátást. Ennek eredményeként az edénynek csak a felső része feketévé vált, míg a többi része vörösesbarna lett. A hellenisztikus korszak termékeihez hasonlóan a megariai tálak mintázata gyakran a macedón pajzs domborművére emlékeztetett.
A vázafestés központjai
A kerámia - és ennek megfelelően a vázafestészet - legjelentősebb görögországi központja Athén és az attikai Korinthosz . Boiotiából és Laconiából származó vázák is hírnevet szereztek .
Alsó-Olaszország
Az alsó-olaszországi görög gyarmatoknak köszönhetően kerámia- és vázafestményeik elterjedtek erre a vidékre. 8. századtól kezdve időszámításunk előtt e. A görög kerámiát olasz kézművesek utánozták, talán az Olaszországban letelepedett görög kézműveseknek köszönhetően. A IV. századtól kezdve. időszámításunk előtt e. Olaszország saját stílust alakít ki, amely eltér a görög modellektől. Alsó-Olaszország vázafestménye méreteiről és díszítésgazdagságáról nevezetes, amely a hagyományos színek mellett fehér és vörös festéket is használt.
A vázákat főleg görög istenek és hősök életének motívumaival festették, de vannak hétköznapi jelenetek is. Számos fennmaradt váza például esküvői lakomát vagy sportolók életéből vett jeleneteket ábrázol . Gyakran vannak erotikus jelenetek a vázákon . Az alsó-olasz vázafestési stílus sajátos formájának tekintik a "naisk vázákat", amelyek nevüket a rajtuk ábrázolt naikról kapták , és temetési szertartásokra szánták.
Fekete-tenger északi régiója
A festett kerámiákat hosszú ideig aktívan importálták a Fekete-tenger északi régiójának területére Attikából, ritkábban Korinthusból. Ugyanakkor a helyi termelés gyengén fejlődött, a helyi kézművesek pedig alapvetően az általános görög festészeti irányzatokat igyekeztek utánozni. A fekete-tengeri vázafestészet eredetisége később, már a hellenizmus korában, a Kr.e. III. századtól származik. A helyi termelés növekedése az előző században kezdődött. Figyelemre méltó, hogy a Fekete-tenger, elsősorban a boszporai vázafestés felemelkedése a Hellász többi részén bekövetkezett hanyatlás idején történt.
A fekete-tengeri vázafestészet jellegzetes műtárgya a peliki volt, amelyet az ún. akvarell stílusban. Figyelemre méltóak a használt színek gazdag választéka miatt, amelyeket gyakran teljesen fehér burkolatra alkalmaztak. Ugyanakkor az általános görög irányzatok továbbra is hatással voltak a fekete-tengeri mesterekre: a hellenisztikus korban főleg mitológiai témák felé fordultak, de a cselekmények dekoratív jellegűek voltak. Ezt egyértelműen megerősíti az a tény, hogy mind a Fekete-tengeren, mind a hellenisztikus vázákon Görögország-szerte van egy vízszintes fríz formájú dísz, amelyen belül több cselekmény és epizód van egymás után, amelyek nem fedik át egymást.
A hagyományos görög kultúrához való viszonyulás változását jól szemlélteti egy Olbiában talált bögrén látható dombormű is . A zöld mázzal borított termék domborműve a párizsi ítélet jelenetét ábrázolja . Ugyanakkor a hősöket hangsúlyozottan komikusan mutatják be: az istennőket egyszerű módon, kezüket hadonászva ábrázolják, Párizst képgondolkodóként, Héra pedig, aki a ruhája szélét a kezével megemeli, ezzel megsért. Athéné.
Ebben a régióban meglehetősen nagy számban találtak a kutatók különféle formájú, gördülékeny stílusban festett edényeket. Ugyanakkor gyakran volt fehér bélésük is, amelyre ecsettel vörös-barna festményt vittek fel. Ezek főleg virágos és geometrikus minták voltak.
Megbízhatóan ismert, hogy a hellenisztikus korszakban a Fekete-tenger északi régiójában saját domborműves kerámiagyártást hoztak létre. A 80-as években. 19. század Chersonese Tauride területén , amely a hellenisztikus korszak görög városa volt, a régészek egy fazekasműhelyt fedeztek fel. A benne talált szerszámok és öntőformák alapos találgatásokat tettek lehetővé, hogy milyen kerámia készült itt. A talált formák szerint a domborműdíszítések mitológiai témája is nyilvánvalóvá válik [1] .
Gyártási technológia és fazekas műhelyek
Az ókori kerámiakészítés folyamatát a tudósok az agyag elemzése, az ókori fazekasműhelyek ásatási eredményei, a modern társaival való összehasonlítása, valamint a vázafestés művészeti tanulmányainak eredményei alapján állítják helyre. A korinthoszi agyagtáblákból fazekasok és vázafestők életéből származó jelenetek is szolgálnak információforrásul . A fazekas műhelyek képeit 16 padlásváza és egy boióta skyphos őrzi .
Anyag
A kibányászott agyag minősége kulcsfontosságú a kerámia sikeréhez . A szikla mállottnak kell lennie. Az alapanyagot gyakran a kőbányában macerálták, és más adalékanyagokkal keverték össze, hogy az agyag kiégetés után a kívánt színt kapja. Az agyag Korinthusban sárgás, Attikában vöröses, Alsó-Olaszországban pedig barna árnyalatú volt. A feldolgozás előtt az agyagot megtisztították. Ehhez egy fazekasműhelyben egy nagy edényben agyagot áztattak vagy mostak. Ebben az esetben nagy timföldszemcsék süllyedtek a fenékre, a maradék szerves szennyeződések pedig a víz felszínére emelkedtek. Az agyagmasszát ezután a második tartályba helyezték, ahol eltávolították belőle a felesleges vizet. Ezután az agyagot kiszedték, és sokáig nedvesen tartották. Ezen érlelés során az agyag elöregedett és rugalmasabbá vált. A túl zsíros (lágy) minőségű agyagot a feldolgozás előtt homokkal vagy őrölt kerámiatöredékkel keverték össze, hogy zsírtalanítsák és erősebbé tegyék az agyagot. Mivel a festett athéni vázákon az agyag zsírtalanításának nyoma sincs, megállapítható, hogy nagyon jól érlelt agyagból készültek.
Űrlapok
Miután az agyag elérte a kívánt állagot, lábakkal alaposan összegyúrták ( Hérodotosz II 36) és darabokra osztották. Az agyagot egy fazekaskorongra helyezték, és középre helyezték, hogy forgás közben ne fordulhasson elő rezgés. A forgó fazekaskorongot Görögországban már a Kr. e. második évezredben ismerték. e., az Iliászban (XVII 599-601) írják le . Vannak olyan antik képek is, ahol a fazekaskorongot széken ülve vagy guggolva a fazekas tanítványa állította mozgásba.
A fazekaskorongon való központosítás után létrejött a leendő edény teste. Ha a jövőbeli hajó magassága meghaladta a mester kezének hosszát, akkor több részből állították össze. Az elkészült részeket kötéllel vágták le a fazekaskorongról, melynek nyomai a kész vázákon is megtalálhatók. Az edények lábait és fogantyúit, valamint a fedődekorációkat (például dombormaszkokat) külön öntötték, és folyékony agyaggal rögzítették a testhez. A kész edényeket száraz és sötét helyre helyeztük, hogy természetes körülmények között lassan száradjanak, elkerülve a repedést. Miután az agyag kicsit megszilárdult, az edényt „lecsavarták” a fazekaskorongról. Ezután a fazekas levágta a felesleges agyagot, és az edény peremén és lábain az ókori kerámiára jellemző éles peremeket alakított ki.
Festészet
Az edényeket égetés előtt festették. Az edényt először nedves ruhával törölték le, majd hígított slip oldattal vagy ásványi festékekkel vonták be, amitől a váza kiégetés után vöröses árnyalatot kapott. A vázafestők az edényeket közvetlenül a fazekaskorongra festették, vagy óvatosan a térdükön tartva. Ezt bizonyítja számos kép a kész vázákon, valamint az égetés után elutasítottak és a befejezetlen termékek.
A vázákra geometrikus , orientalizáló és fekete figurás stílusú képeket nagy valószínűséggel ecsettel vitték fel. A késő geometrikus vázafestés időszakában fehér háttérfestéket használtak, amely helyenként letörve kissé feltárja azokat a részleteket, amelyeket a vázafestők igyekeztek elrejteni a kíváncsi szemek elől. Az edényeken lévő bemetszések a feketefigurás vázafestészetre jellemzőek, és ezt a technikát nagy valószínűséggel kézműves metszőktől kölcsönözték . Ezekhez a munkákhoz a vázafestők éles fémstílust használtak . A protogeometria korszakában a vázafestők ismerték az iránytűt , amellyel koncentrikus köröket és félköröket alkalmaztak a vázákon. A középső protokorinthoszi korszaktól kezdve találtak olyan vázlatokat, amelyekről a vázafestők éles fapálcával vagy fémszerszámmal festettek festett kerámiára. Ezek a bevágások tüzelés közben eltűntek. A vörös alakos stílusú vázafestmények gyakran megelőzték a vázlatokat. Néhány edényen megtalálhatók, ahol a végső képen keresztül jelennek meg. Példa erre a Cleophrades amphora , amely egy szatírt ábrázol lándzsával , amelyet az eredeti terv szerint mellkaspáncélba kellett volna öltöztetni. A befejezetlen vörös alakos képeken látható, hogy a vázafestők gyakran legfeljebb 4 mm széles csíkkal körvonalazták vázlataikat, ami néha a késztermékeken is látható. A test körvonalaihoz egy kiálló domborműves vonalat használtak, amely jól látható a fekete alakos edényeken. A többi részleteket telített fekete festékkel vagy barnára hígított háttérfestékkel rajzolták meg. Összegzésképpen az edény hátterét vagy a tál elülső oldalát nagy ecsettel feketére festették.
Az edényekre különféle feliratok kerültek: fazekasok és vázafestők aláírásai, képek aláírása és dicsérő dedikációs feliratok. Néha az edények aljára a termék árának vagy a gyártó márkájának megjelölését faragták.
Fazekas műhelyek
Az ókori fazekasműhelyek méretükben és felszereltségükben jelentősen eltértek egymástól. Egyes fazekasoknak nem volt műhelyük, helyről-helyre költöztek, kiszolgálva a kistelepülések szükségleteit. Csak a megfelelő agyagra, szerszámokra és egy hordozható fazekaskorongra volt szükségük. Az igénytelen kerámiákat gyakran nyílt tűzön égették ki.
Korinthosz leghíresebb fazekasnegyede az Agorától nyugatra, a városközponttól némi távolságra volt. Az ásatások során feltárt kerámiák alapján megállapították, hogy a város határában és a Korinthoszi fórumon több fazekasműhely is működött . A fazekasok nem korlátozódtak vázák gyártására, és agyagszobrok és tetőcserepek gyártására vonatkozó megrendeléseket teljesítettek . Az agyagot az Acrocorinth -hegy lejtőin lévő műhelyek közvetlen közelében bányászták . A fazekasműhely helyének megválasztása nemcsak az agyaglerakódások helyétől függött, hanem attól is, hogy rendelkezésre áll-e tűzifa a kályhákhoz, és milyen közel volt a késztermékek értékesítésére szolgáló piac. A korinthoszi kerámiák gyakran szántóföldek közelében helyezkedtek el, így feltételezhető, hogy a fazekasok birtokolták ezt a területet, és ezért mezőgazdasággal is foglalkoztak.
Athénban a fazekasok leghíresebb negyede a Keramik kerületben volt , amely a fazekasok védőszentjéről kapta a nevét. Az athéni fazekasok nem bányászták saját agyagjukat, és beszállítóktól függtek. Az agyaglelőhelyek Cap Koliasban helyezkedtek el, 15 km-re Athéntól, az Ilissus folyó övezetében és Athén jelenlegi külvárosában, Maroussiban . A talált kerámiaütő alapján a belvároson kívül (például az Akadémián ) gyengébb minőségű festett kerámiát készítettek.
Műhelybeállítás
A fazekasműhely egy lakóépület volt, nagy udvarral, esővédőkkel és polcokkal a kerámia és szerszámok szárítására. Az udvaron tárolták a szerszámokat, tűzifát, agyagot, fazekaskorongokat is, voltak kályhák, agyagáztató edények. Az udvart is ellátták vízzel. A fazekas műhelyek megosztották a kemencéket, a vízforrásokat és a ciszternákat. A fazekasműhely dolgozóinak létszámáról nincs információ. Platón megemlíti, hogy a fazekasok tanították a gyerekeknek a szakmájukat, vagyis a fazekasműhelyek családi vállalkozások voltak.
Ezt a tényt az ősi edényeken lévő aláírások is bizonyítják: Tleson és Ergotel fazekasok „ Nearchus fia” aláírással látták el . Nearchus fazekasként és vázafestőként is aláírta magát. A festett vázákon azonban nagyon ritkák az aláírások. A 70 000 ismert váza közül csak 900 van aláírva. A leghíresebb fazekasok név szerint Nikoszthenész és Exekiász . Néha két váza is van, ha két mester dolgozott rajta: egy fazekas és egy vázafestő.
Lásd még
Jegyzetek
- ↑ 1 2 3 4 V. D. Blavatsky. Az ókori festett kerámia története. - A Moszkvai Állami Egyetem kiadója, 1953.
Irodalom
- Antik üveg a Hermitage kollekcióban / Összeállítás. N. Z. Kunina. SPb., 1997.
- Blavatsky V.D. Az ókori festett kerámia története. M., 1953.
- Gorbunova K. S. Fekete alakos padlásvázák az Ermitázsban. L., 1983.
- Gorbunova K.S., Peredolskaya A.A. A görög festett vázák mesterei. L., 1961.
- Maksimova M.I. Antik göndör vázák. M., 1916.
- Peredolskaya A. A. Vörös alakos padlásvázák az Ermitázsban. L., 1967.
- Sidorova N. A., Tugusheva O. V., Zabelina V. S. Antik festett kerámiák a Puskin Múzeum gyűjteményéből im. A. S. Puskin. M., 1985.
- Beazley JD Attic fekete figurás vázafestők. Oxford, 1956.
- Beazley JD Attic piros figurás vázafestők. Oxford, 1963.
- Cook RM görög festett kerámia. 2. kiadás London, 1972.
- Pfuhl E. Malerei und Zeichnung der Griechen. Bd.1-3. München, 1923.
- Robertson M. A vázafestés művészete a klasszikus Athénban. Cambridge, 1992.
- Villard F. Les vases grecs. Párizs, 1959.
- Waldhauer O. Die antiken Tonlampen. Szentpétervár, 1913.
Linkek
A Wikimedia Commons az ókori görög vázafestészethez kapcsolódó médiát tartalmaz
| Ókori Görögország vázafestmény | ||
|---|---|---|
| Bor és víz edényei | ||
| Füstölő és esküvői szertartások edényei | ||
| Temetési és vallási szertartások edényei | ||
Élelmiszertároló edények | ||
| vázafestési stílusok | Neolitikus stílusok Kerámia Sesklo Kerámia Dimini Impresszum Kükladikus kerámia Urfirnis Égei stílusok ( bronzkor ) Minószi kerámia Kontinentális polikróm kerámia Minian kerámia Mükénei kerámia Szubmykénéi kerámia Korszak utáni stílusok ( archaikus és ókor ) Protogeometria geometria Orientalizáló stílus Fekete figurás vázafestés Váza festmény fehér alapon Fekete-lakkos kerámia kétnyelvű Vörös figurás vázafestés Gnathia | |
| fazekasok | ||
| vázafestők | ||
| Továbbá | ||
 Szótárak és enciklopédiák | |
|---|---|
| Bibliográfiai katalógusokban |