Fénykép

A fényképezés  egy kép rögzítésére szolgáló technológia az optikai sugárzásnak fényérzékeny fényképészeti anyag vagy félvezető átalakító segítségével történő regisztrálásával . Más nyelvektől eltérően az oroszban a "fotó" szót csak statikus képekkel kapcsolatban használják. Ugyanakkor a professzionális operatőri munkában ez a kifejezés a film operatőr által alkotott vizuális megoldására utal . A fényképeket fotópapírra kémiai eljárással vagy nyomtatóval készített fényképes kép végső nyomatainak is nevezik .

A fotóművészet a fotográfiai technológián alapul , amely a képzőművészetek egyikének számít, és kulcsfontosságú helyet foglal el a modern tömegkultúrában . Az első állandó fényképes képet 1822 -ben Joseph Nicéphore Niépce francia feltaláló készítette , de a mai napig nem maradt fenn [1] [2] . A IX. Nemzetközi Tudományos és Alkalmazott Fényképészeti Kongresszus döntése értelmében 1839. január 7-ét tekintik a technológia feltalálásának dátumának , amikor is Francois Arago jelentést készített a dagerrotípiáról a Francia Tudományos Akadémia ülésén [3] [ 3] 4] [5] [6] .

Azt, aki fényképez, fotósnak nevezik . A legtöbb esetben a fényképes képalkotás minden egyéb szakaszát is ő végzi el, de gyakran a munka technikai részét fotólaborok, retusálók, fotószerkesztők és más szakmák képviselői végzik. A professzionális stúdiófotózás során a fotós bizonyos feladatokat asszisztenseire ruház át.

Etimológia

Maga a „fotózás” kifejezés ( francia  fényképezés az ógörögből φῶς (genus p. φωτός ) „fény” és γράφω „írok”; a fényfestés a fénnyel való rajzolás technikája) 1839 -ben jelent meg , egyidejűleg és egymástól függetlenül használták. két csillagász - angol, John Herschel és német, Johann von Medler [7] . Az Orosz Birodalomban elég sokáig használták ugyanennek a kifejezésnek a szó szerinti fordítását a „fényfestészet”, de végül átadta helyét az általánosan elfogadottnak.

A fényképezés története

A fényképezés feltalálását több, jóval korábban tett felfedezés kombinációja tette lehetővé. Az ókori kínai filozófus , Mo Tzu már az ie 5. században leírta a camera obscura működését [8] . Talán a camera obscura említése Arisztotelésznél található , aki azon töprengett, hogyan jelenhet meg a Nap kerek képe, amikor átsüt egy négyzet alakú lyukon [9] . A művészek már a középkorban elkezdték használni ezt az eszközt perspektivikus festmények készítésére , és a reneszánsz művészek körében a camera obscurát „sötét szobaként” ismerték.

1694-ben Wilhelm Homberg olyan fotokémiai reakciókat írt le, amelyek során az anyagok színe megváltozik a fény hatására. Felhívta a figyelmet az ezüst-nitrát fényérzékenységére is, amelyet Nagy Albert három évszázaddal korábban fedezett fel [10] . Az első ember, aki bebizonyította, hogy nem a hő, hanem a fény teszi sötétté az ezüstsót, Johann Heinrich Schulze német fizikus volt . 1725- ben, miközben világító anyagot próbált előállítani, véletlenül krétát kevert össze salétromsavval , amely némi oldott ezüstöt tartalmazott . Schulze észrevette, hogy amikor a napfény ráesett egy fehér keverékre, az elsötétült, míg a napfénytől védett keverék egyáltalán nem változott. Ez a kísérlet a kémiában megfigyelések, felfedezések és találmányok egész sorát eredményezte, amelyek valamivel több mint egy évszázaddal később a fényképezés feltalálásához vezettek.

A fényképezés találmánya

Az első ismert kísérlet a kép kémiai úton történő rögzítésére Thomas Wedgwood és Humphrey Davy volt . Már 1802-ben is kaphattak fotogramokat ezüstsókkal, nem tudva, hogyan javítsák meg őket [11] . A fotográfia megjelenése felé vezető úton az első gyakorlati siker a heliográfia ( fr. Héliographie ) feltalálása volt Nicephore Niepce [10] alkotása . Az ezzel a technológiával készült legkorábbi, fennmaradt camera obscura kép 1826-ból származik , és „ Kilátás az ablakból Le Grasban ” néven ismert. Kisebb fejlesztésekkel később széles körben alkalmazták a heliográfiát a más módszerekkel kapott kész képek reprodukálására, de kiderült, hogy alkalmatlan a természetből történő fotózásra, túlságosan kontrasztos képet adva szinte féltónusok és finom részletek nélkül [12] .  

1829. december 14- én Niepce közjegyzői megállapodást kötött a további közös munkáról az első dioráma készítőjével, Louis Daguerre -rel , aki saját kísérleteket végzett a képrögzítés terén [13] . Egy ideig a feltalálók párhuzamosan végezték munkájukat, de Daguerre partnere halála után ért el sikert. 1839 - ben kiadott egy módszert egy ezüstözött rézlemezre kép előállítására . Az expozíció után a lemezt hevített higanygőzökkel előhívták , majd asztali sóoldatban rögzítették . Az így kapott kép egyetlen másolata bizonyos megvilágítás mellett jó minőségű pozitívnak tűnt , amely részletesen bemutatja a fényképezett tárgyak legapróbb részleteit [14] . Daguerre „ dagerrotípiának ” nevezte a fényképezési módszerét, és 1839. június 14-én átadta a nyilvánosságnak , élethosszig tartó nyugdíj fejében [15] .

L. Dagerrel csaknem egyidőben az angol William Henry Fox Talbot feltalált egy negatív-pozitív technológiát fényképezési kép készítésére, amelyet „ kalotípusnak ” nevezett. Képhordozóként a Talbot ezüst-kloriddal impregnált papírt használt. Az eljárás lehetővé tette a pozitív kép reprodukálását kontaktfotó nyomtatással . Az így kapott pozitív a papír rostos szerkezetének és durva féltónusának megjelenése miatt minőségében rosszabb volt, mint a dagerrotípia. Ez a tény, valamint a technológiahasználat szabadalmi jogdíjának igénye kulcsszerepet játszott abban, hogy a dagerrotípia hosszú időn át a domináns fotoeljárássá vált . Egyik fő felhasználási területe a portrékészítés volt. Az 1840-es évek közepére a dagerrotípia fotóportré szinte teljesen felváltotta a miniatűr portrét , és ennek az irányzatnak a legtöbb művésze arra kényszerítette, hogy fotóssá képezze magát [16] .

A fotográfia történetében szinte ismeretlen maradt Hippolyte Bayard , aki 1839-ben a saját direkt pozitív módszerével készített fényképeket mutatott be [17] . Ezenkívül 1833 -ban a francia-brazil feltaláló és művész, Hercule Florence kiadott egy módszert ezüst-nitrát felhasználásával fénykép készítésére . Módszerét nem szabadalmaztatta, kutatásai csak az 1970-es években váltak ismertté [18] . A dagerrotípiát és a kalotípiát a 19. század második feléig használták, átadva helyét a nedves kollódium eljárásnak , amely egyesítette Talbot negatív-pozitív módszerének előnyeit és a magas fényérzékenységet. Az ezzel egy időben megjelent Albumen printing kiváló minőségű papírnyomatokat készített üvegkollódium negatívokból. A nedves kollódium fő hátránya az volt, hogy az emulzió öntözése után a nedves fotólemezeket több percig kellett exponálni és laboratóriumi feldolgozni , miközben a fényérzékeny réteg áteresztő marad a feldolgozó oldatok számára . A problémát csak azután oldották meg, hogy Richard Maddox angol orvos 1871-ben feltalálta a zselatin-ezüst eljárást és az úgynevezett "száraz" fotólemezeket [19] .

Az utolsó újítás az volt, hogy az üveg helyett rugalmas celluloidot lehetett használni szubsztrátumként, köszönhetően Hannibal Goodwin 1887-ben feltalált zselatin hullámosodásgátló ellenrétegének [20] . Így a fényképészeti lemezek helyét a 20. század elején a zselatin-ezüst emulziós lap és tekercs fólia foglalta el , amely a mai napig uralja az analóg fényképezést . A technológia fejlődése, valamint a fotózás egyidejű egyszerűsítése és költségcsökkentése a fényképezés széles körű elterjedéséhez vezetett. A történészek szerint ez egyfajta "portrémániát" váltott ki. A 19. században aztán megjelentek az első családi fotóalbumok , amelyekben elkezdték tárolni a fényképeket [21] .

Színes fotózás

Az első kísérletek természetes színű fényképezésre közvetlenül a fényképezés feltalálása után kezdődtek. Még Niepce is megpróbálta közvetlenül rögzíteni a színt, bizonyos anyagok azon tulajdonságára támaszkodva, hogy színsugárzás hatására megváltoztatják a színt. Az első eredmény ebben a kutatási irányban a "heliochromia" volt, amelyet 1853-ban az amerikai Levi Hill próbált meg szabadalmaztatni [22] . A technológia részleteit azonban a feltaláló nem hozta nyilvánosságra, és kortársai többsége csalónak tartotta, színes fényképként adta át a festett dagerrotípiákat [23] [24] . Ismeretes, hogy Alexander Becquerel ugyanebben az irányban végzett munkákat , aki 1849-ben színes képet kapott a látható spektrumról egy klórozott ezüstlemezen , amely közvetlen megvilágítás hatására gyorsan elhalványul [25] . E vizsgálatok logikus következtetése a Lippmann-eljárás 1891-es feltalálása volt , amely fizikailag pontos színvisszaadást biztosított, de gyakorlati felhasználásra alkalmatlannak bizonyult [26] .

A színes fényképezés fejlesztésének fő erőfeszítései a színérzékelés elméletén alapuló , 1855-ben James Maxwell által megalkotott trikolor technológiákra összpontosultak . Helmholtz-Jung elméletére támaszkodott, amely háromféle fényérzékeny kúp létezéséről szól az emberi szem retinájában . Ezen elmélet szerint a fényt három fő komponensre kell felosztani , amelyeket külön-külön rögzítenek, majd újra kombinálnak, így a metamerizmus jelensége miatt színes képet adnak . Az első stabil színes fényképet a Tartan Ribbonról Thomas Sutton készítette ezzel a módszerrel 1861 -ben . Az akkoriban létező fényképészeti anyagok azonban érzéketlenek voltak a zöld, sárga és vörös fényre, így csak a spektrum kék-ibolya és ultraibolya komponenseit lehetett rögzíteni. Ezért a második legfontosabb lépés a színes fényképezés felé az volt, hogy Hermann Vogel német fotokémikus 1873-ban felfedezte a spektrális szenzibilizáció jelenségét olyan anyagok segítségével, amelyek képesek érzékenységet adni a spektrum hosszú hullámhosszú területeire az ezüstvegyületeknek. [27] .

A fényképészeti anyagok érzékenyítése szakaszosan haladt, kezdve Joseph Eder ortokromatikus emulziók elkészítésével, eritrozin felhasználásával [28] . A teljes látható spektrum csak azután vált regisztrálhatóvá, hogy Benno Homolka 1906-ban felfedezte a vörös pinacianol érzékenyítőt [29] . A háromszínű fénykép csak ezután tudta teljes mértékben megjeleníteni a témák természetes színeit. Számos olyan „színes” fényképezőgép jelent meg, amelyek a színek szétválasztását szekvenciális vagy egyidejű felvétellel, különböző szűrőkkel végezték . A hosszúkás pankromatikus fényképezőlapon történő szekvenciális felvételek legnépszerűbb típusát a német tudós, Adolf Mite tervezte , Wilhelm Bermpol [30] pedig tömeggyártásba kezdett . Szergej Prokudin-Gorszkij orosz fotós a Bermpole-Mite fényképezőgép segítségével létrehozta korának egyik legnagyobb színes fényképgyűjteményét [31] [32] .

A részleges színleválasztások külön felvétele mellett a 20. század elejétől a színes fényképezés raszteres módszerei is aktív fejlődésnek indultak, amelyek a spektrum különböző összetevőit rögzítették egy közös fotóanyagon. Különösen 1907- ben szabadalmaztatták a Lumiere fivérek " Autochrome " fotólemezeit, amelyek ingyenes értékesítésre kerültek , lehetővé téve, hogy színes fóliákat kapjon egy közönséges fényképezőgéppel. A számos hiányosság (alacsony felbontás és replikáció lehetetlensége) ellenére a módszer gyorsan népszerűvé vált, és 1935-re 50 millió autokróm lemezt készítettek világszerte. A korai színes fényképezési technológiák hiányosságainak többségét csak azokban a többrétegű fényképészeti anyagokban küszöbölték ki, amelyek a részképeket egymás felett elhelyezkedő különböző emulziós rétegekben rögzítik. Meghatározó szerepet játszott a kromogén fényképészeti anyagok feltalálása , amelyben a színszintézis a Rudolf Fischer és Johann Siegrist német tudósok által 1912-ben megvalósított elvek szerint történt [33] . A folyamat 1936-ban teljes mértékben megvalósult az Agfa cégnek köszönhetően , amely kiadta az "Agfacolor Neu" megfordítható fotófilmet [34] [35] . Szinte ezzel egy időben látott napvilágot az Egyesült Államokban egy évvel korábban kiadott " Kodachrome " hasonló film fényképes változata [36] .

Replikáció és fotó illusztráció

A dagerrotípia egyik fő problémája az egyetlen példányban készült fénykép reprodukálásának szinte leküzdhetetlen nehézsége volt. Nagyon gyorsan megjelentek a több lencsés fényképezőgépek, amelyek lehetővé tették ugyanannyi kész dagerrotípia készítését. Ennek ellenére kiderült, hogy a calotype számára elérhető a teljes értékű replikáció, amely lehetővé tette egy negatívból korlátlan számú pozitív másolat nyomtatását. Talbot ezt azonnal kihasználta, és 1844-ben kiadta a "Nature's Pencil" című fotóalbumot kézzel nyomtatott fényképekből [37] . Ez a módszer azonban túl költségesnek bizonyult, mivel a nyomtatás mellett gondos laboratóriumi feldolgozást igényel . Louis Desire Blancart-Evrard úgy próbálta csökkenteni a folyamat költségeit, hogy soros fotónyomtatást szervezett , világos munkamegosztással a különböző szakaszokban. De még a végső nyomat ily módon csökkentett költsége is elfogadhatatlannak bizonyult a fényképészeti alkotások tömeges terjesztése szempontjából, így Evrard műhelye gyorsan tönkrement [38] [39] . A fotográfiai képek jó minőségű poligrafikus reprodukciója irányába mutató kutatás egy 1856-ban Honoré d'Albert de Luynes mecénás által [40] szervezett pályázat keretében zajlott .

A probléma alapvető megoldását a fotomechanikai eljárások jelentették, amelyek lehetővé teszik egy féltónusos kép replikálását tipográfiai klisé segítségével [39] . Történelmileg az első 1855-ben, Alphonse PoitevintőlEgy fotótípust szabadalmaztattak , eredeti formájában nem volt elég tökéletes a gyakorlati használatra. Az első jelentős sikert 1865-ben érték el a faburytype feltalálásával , amely alkalmas fényképes reprodukciók mélynyomtatására . A Phototype új " kollotípia " néven tömeges piacra került, miután Josef Albert 1868-ban továbbfejlesztette [39] . A litográfiai kő üveghordozóra cseréje lehetővé tette a klisé keringési stabilitásának növelését, amelyből akár 1000 olcsó, jó minőségű nyomatot kezdtek nyomtatni [41] . A nyomdászat egyes ágaiban a 20. század végéig használatban lévő módon képeslapokat , nyomtatványokat és könyvillusztrációkat nyomtattak [42] . A Karel Klich művész által 1878-ban továbbfejlesztett mélynyomás [43] a fényképek sokszorosításának legjobb minőségű módja lett .

Ennek ellenére még a fotótípusnyomatok is túl drágák voltak, különösen a folyóiratokban való felhasználáshoz . Ezen a területen az 1880-as években áttörést értek el, a cinkográfia fejlesztésével együtt, amelyet Charles Guillaume Petit 1878-ban talált fel [44] az autotype elveivel . A szabályos raszteres újságillusztrációk lehetővé tették a fényképek gyenge minőségű reprodukálását, azonban a cinkgrafikus klisék nagy forgalmi stabilitással bírtak, és meglehetősen olcsók voltak. Az első folyóirat , amelyben a fotóillusztrációk kulcsszerepet játszottak, a Berliner Illustrirte Zeitung német hetilap volt 1901-ben . A fényképek napi publikálása 1904-ben kezdődött a londoni Daily Mirror -ban „ Lásd a kamera által rögzített híreket ” [45] szlogen alatt . A fényképek tipográfiai sokszorosítása az ofszetnyomtatás 1905-ös megjelenésével modern megjelenést kapott , amely lehetővé tette a féltónusok pontos reprodukálását alacsony költséggel [46] . A nyomtatási technológiák fejlesztése az illusztrált kiadványok elterjedésével és felvirágzásával jár együtt, amelyek a fotóriporter és általában a fotográfia fejlődésében az egyik meghatározó szerepet játszották.

Pillanatkép

Az azonnali fényképezés az analóg fényképezés egyik fajtája, amely lehetővé teszi, hogy néhány percen belül kész pozitív képeket készítsen anélkül, hogy sötétkamrában dolgozna fel . Az azonnali fényképezésre alkalmas fényképezőgép első szabadalmát 1923-ban Samuel Schlafrock szerezte meg [47] . Az eszköz egy filmes fényképezőgép és egy hordozható fotólabor terjedelmes kombinációja volt, ami csak kis mértékben csökkentette a kész negatív elkészítéséhez szükséges időt . A probléma megoldása a komplex tervezésű fényképészeti anyagok, integrált fotoreagensekkel és a pozitív azonnali beszerzésének lehetőségével .

Fejlesztésüket az Agfa indította el az 1930-as évek végén, de a sorozatgyártást a Polaroid csak 1948 novemberében, a Polaroid Land 95 kamera megjelenésével egy időben indította el [48] [49] .

A képátviteli fotóeljárás szabadalmát Edwin Land cégalapító nyújtotta be 1947-ben [50] [51] . A későbbiekben a Polaroid cég neve, amely szinte monopoljoggal rendelkezett az egylépcsős fotóeljárás fényképészeti anyagainak előállítására, az azonnali fényképezés szinonimájává vált. A Szovjetunióban kísérleteket tettek egylépcsős " Moment " (1952-1954) és " Photon " (1969-1976) kamerák gyártására [52] . De ez a fajta fényképezés nem fejlődött ki a Szovjetunióban, mivel az ipar képtelen volt megszervezni a kiváló minőségű fotókészletek tömeggyártását [53] . A sikert csak a peresztrojka éveiben érték el, miután létrehozták a közös szovjet-amerikai Svetozor vállalatot, amely a Polaroid licenc alatt kamerákat gyártott. A hozzájuk készült fotókészleteket Európából importálták [54] .

A Szovjetunión kívül az egylépéses eljárás már jóval a digitális technológia megjelenése előtt elterjedt az amatőr fotózásban. Az 1970-es évek végére az azonnali fotózás elfoglalta a nyugati amatőr fotózás piacának nagy részét. A professzionális fotózásban a hagyományos fényképezési eljáráshoz képest rossz képminőség miatt az egylépcsős alkalmazást szűkebb alkalmazási területeken alkalmazták: fotók dokumentumokhoz, orvostudományhoz és tudományos kutatásokhoz. A stúdiófotózásban azonnali fotókészleteket használtak a próbafotózáshoz. Az ilyen ellenőrzés lehetővé tette a selejtek kizárását, ami jelentős megtakarítást eredményezett a nagy formátumú színfordító filmek és a drága laboratóriumi feldolgozás költségei terén. Az egylépéses eljárás képátalakításra való alkalmassága tette népszerűvé a fotóművészek körében [55] .

Digitális fényképezés

A modern fényképezési technológia 1969 -ben keletkezett, amikor Willard Boyle és George Smith kutatók megfogalmazták a képrögzítéshez szükséges töltéscsatolt eszköz ( CCD ) ötletét [56] . Az első kísérleti, fotoelektromos átalakításon alapuló film nélküli kamerát 1975-ben az Eastman Kodak mérnöke, Steven Sasson készítette .  A benne használt CCD mátrix 0,01 megapixeles felbontású volt, az adatokat kompakt kazettára rögzítették [57] . Az első fogyasztói minőségű digitális fényképezőgép 1988 -ban a Fuji DS-1P volt, amely cserélhető SRAM kártyát használ a rögzítéshez [58] . Ugyanebben az évben a Kodak megalkotta az első digitális tükörreflexes fényképezőgépet , az "Electro-Optic Camera"-t, amely a Canon New F-1 kis formátumú fényképezőgépén alapul . A kapott adatok rögzítését a kamerához kábellel csatlakoztatott különálló videórögzítő [59] végezte .

A Nikon és a Kodak együttműködésének eredményeként 1994 augusztusában a Nikon F90 fényképezőgép alapján megszületett a "Kodak DCS 410" hibrid digitális fényképezőgép, amelynek levehető hátlapját egy 1,5 megapixeles CCD-mátrixos tartozék váltotta fel . Az adatokat a digitális hátlapba épített PCMCIA kártyára rögzítették [60] . 1998 márciusában megjelent a piacon az első all-in-one digitális tükörreflexes fényképezőgép, a Canon EOS D2000 [61] . Mindezeket a mintákat hírinformációs ügynökségek fotószolgáltatásaira szánták, és 15-30 ezer dollárba kerültek. A legolcsóbb fényképezőgépek, mint például a 2000-ben kiadott Canon EOS D30 , több mint 2500 dollárba kerülnek, és a legtöbb fotós számára elfogadhatatlanok [62] .

Az áttörés 2003 -ban következett be, amikor a Canon EOS 300D , egy amatőr tükörreflexes fényképezőgép , először került a piacra az 1000 dolláros lélektani ár alatt [63] . Egy éven belül hasonló tükörreflexes modelleket adott ki a Nikon és a Pentax. Ennek, valamint a személyi számítógépek széles körű elterjedésének köszönhetően a filmek nagymértékű elmozdulása és a digitális fényképezésre való végső átállás mind a professzionális, mind az amatőr területeken. A fényképészeti berendezések világpiacán vezető japán cégek már 2005-ben 64 770 000 digitális fényképezőgépet és mindössze 5 380 000 filmes fényképezőgépet adtak el [64] . 2006-ban a legtöbb gyártó felhagyott a fényképészeti filmekhez tervezett fényképezőgépek gyártásával, amelyek ára az alacsonyabb gyártási mennyiség miatt meredeken emelkedett [65] [64] .

Fényképészeti technikák

A fotográfia fennállása során számos képalkotó technológia jelent meg, amelyek gyakran egymástól nagyon eltérőek, és teljesen más eredményt biztosítanak. Más vizuális művészetekhez hasonlóan ezeket a technológiákat "technikáknak" nevezik.

Hagyományos fotózás

A legelterjedtebb fényképezési technika a kétdimenziós kép készítése fényképezőgéppel. Ebben az esetben az objektív a látómezőjében elhelyezkedő tárgyak valódi képét építi fel egy lapos fénydetektorra, amely fotólemezként , filmként vagy fotoelektromos konverterként használható .

Az így létrejövő lapos kép az ábrázolt tárgyak háromdimenziós illúzióját okozza a lineáris perspektíva törvényeinek betartása, a távoli tárgyak átfedése a közelebbi tárgyakkal, valamint a chiaroscuro [66] [67] megjelenítése miatt . Ugyanakkor az emberi látás egyértelműen kétdimenziós és mélység nélküli képet azonosít. A háromdimenziós illúziót a fotográfia által a vizuális művészetekből kölcsönzött expresszív eszközök segítségével lehet fokozni háromdimenziós tárgyak lapos megjelenítésével: festészet és grafika [68] [69] .

A fényképezésre jellemző másik konvenció a ténylegesen mozgó tárgyak képének mozdulatlansága. Ebben az esetben a mozgás véletlenszerű fázisa rögzíthető, ami bizonyos esetekben a rögzített esemény torz értelmezéséhez vezet. Emellett a statikus kép félrevezető is lehet, a valóságban mozgó tárgyak mozdulatlanságáról beszél [70] . Az ilyen hiányosságok a fotográfia hosszú fennállása során kifejlesztett expresszív eszközök segítségével is kiküszöbölhetők. Ezek olyan technikák, mint a mozgó tárgyak képének elmosása, a dinamikus kompozíció és a mozgás kifejező fázisának pontos megválasztása [71] [72] [73] .

Sztereó fotózás

Egy fényképes kép a tér mélységének illúzióját keltheti, ha egyidejűleg két sztereó pár képkockát készít olyan objektívekkel, amelyek párhuzamos optikai tengelyei a sztereó alaptól távol helyezkednek el. Ennek eredményeként a kész kép megtekintésekor a parallaxis miatt a térfogat illúziója keletkezik, ami a közönséges lapos fényképeken hiányzik [68] . Az objektívek mellett a legtöbb más fényképezőgép-eszköz is leggyakrabban duplikált: zár, rekesz és fotomátrix. Az első kettős dagerrotípiák felvételére alkalmas sztereó kamerát Ludwig Moser tervezte 1844-ben [74] . A 19. század második felében őrületté vált a sztereó képek gyűjtése otthoni sztereoszkóphoz , és a fotósok hatalmas piacot szereztek a legkülönfélébb tartalmú sztereó képeknek, a tájfotózástól az erotikáig [75] . A 20. század elején, a filmművészet megjelenésével a trend hanyatlásnak indult, így a sztereó fotózás a hagyományos "lapos" fényképezés egzotikus változata lett. A modern sztereó fotózás lehet analóg vagy digitális. Gyakran a " 3D fotó " kifejezést használják erre.

Panoráma fotózás

Fényképezés nagy vízszintes látószöggel, akár 360°-ig. Ebben az esetben speciális fényképészeti berendezést használnak, vagy több közönséges fénykép digitális kombinációját alkalmazzák, amelyek nagy területet fednek le. A panorámafotózásra leginkább tájképek és belső terek fényképezésekor van szükség. Az első panorámafotók röviddel a dagerrotípia feltalálása után készültek egy speciális kamera segítségével, amely forgó lencsével ívelt lemezre fényképez [76] . Ezt követően egy hasonló eszközzel és hengeres filmcsatornával rendelkező panorámakamerák egész osztálya jelent meg , például a japán "Widelux" vagy a szovjet " Horizon " [77] . A modern digitális fényképezésben a fényképezés leggyakrabban hagyományos eszközökkel történik, ezt követi a képek ragasztása speciális alkalmazások segítségével [78] . Ugyanakkor a szokásos hengeres nézet mellett más is lehetséges, beleértve a gömb alakút is.

Különféle panorámafotózás tekinthető kétoldalas fényképezésnek , amelyben a fényképezés egyszerre történik két ellentétes irányban elhelyezett kamerával. Ezen kamerák minősége és felbontása eltérő lehet. Néha a hátsó kamerát „ szelfik ” készítésére használják. Egy ilyen eszköz jellemző néhány akciókamerára és a legtöbb modern okostelefonra . A kétoldalas fényképezés néha 180°-os látómezővel rendelkező halszem objektíveket használ. Ennek eredményeként gömbpanorámaképet kaphat.

Fényképezés láthatatlan fényben

Az emberi látás számára láthatatlan sugarak felvétele lehetővé teszi tudományos adatok és szokatlan művészi hatások elérését. Például a fotóművészek körében népszerű infravörös fotózás különleges megjelenést kölcsönöz azoknak a tájaknak, ahol a növényzet szinte fehérnek, az ég pedig feketének tűnik. A légi fényképezésben az infravörös fényképezés lehetővé teszi tiszta képek készítését nagy magasságból, mivel ennek a tartománynak a sugárzását gyakorlatilag nem szórja szét a légkör [79] .

Az ultraibolya sugárzásban történő lövöldözést gyakran használják a kriminalisztika területén, mivel lehetővé teszi az okmányhamisítások felderítését és a bűncselekmények nyomainak azonosítását. A tudományban az ultraibolya fotózás bizonyos anyagok kimutatását is lehetővé teszi, amelyek látható fényben megkülönböztethetetlenek. A tudományos fotózásban gyakran alkalmaznak egyidejű felvételt a láthatótól a láthatatlan sugarakig különböző tartományokban. A kapott képek utólagos igazítása lehetővé teszi a közvetlen rögzítésre nem alkalmas jelenségek követését. Ebben az esetben a láthatatlan sugárzás különböző tartományai jelennek meg a kész képen feltételes színekben.

A tudomány olyan ága, mint a radiográfia , nem vonatkozik az optikai sugárzás regisztrálásán alapuló fényképezésre , amely a röntgen- és gamma-sugárzás nem az.

Fényképészet

A képzőművészet olyan formája, amelyben egy fényképes képet használnak kiindulási pontként, majd plakáttá vagy más grafikai formává alakítják át. A fotózás virágkorát a Szovjetunióban az 1970-es évek végén és az 1980-as évek elején érte el, amikor az olyan technológiák népszerűvé váltak, mint az izopolikrómia , a pszeudoszolarizáció és a fotómontázs [80] . A modern digitális fényképezésben hasonló hatások érhetők el a képek grafikus szerkesztőkben történő átalakításával .

Fénykép egy fénymezőről

1908-ban Gabriel Lippmann feltalált egy technológiát tárgyak többszögű autosztereoszkópos képének előállítására mikrolencsék tömbje segítségével [81] . Az „ integrálnak ” nevezett fényképezés megvalósításának bonyolultsága nem tette lehetővé, hogy gyakorlatilag alkalmazhatóvá váljon, de megalapozta a holográfia és a fénymező rögzítésének egyéb módszereinek elméleti alapjait . A képrögzítés és -feldolgozás digitális technológiái lehetővé tették az integrált fényképezés részleges megvalósítását azáltal, hogy egy sor mikrolencsét egy hagyományos objektív fókuszsíkjába helyeztek [82] .

A folyamat lehetővé teszi a mélységélesség kiválasztását és a kész kép fókuszálását tetszőleges távolságra a célzási pont kiválasztásával a számítógép monitorán. Ebben az esetben a megvilágításnak egy kétdimenziós érzékelőn történő egyszerű eloszlása ​​helyett a lövőlencse mögötti fénysugarak mezőjének vektormintázatát rögzítik. Ez a technológia ígéri a legnagyobb ígéretet a digitális moziban, lehetővé téve a speciális effektusok "kék képernyő" nélküli megvalósítását, valamint kiküszöböli a fókuszhúzó hibáiból adódó felvételi hibákat [83] [84] .

Nem szabványos technikák

A tárgyak kamerával történő felvétele mellett lehetőség van azok alakjának kontakt módon történő rögzítésére fotogram segítségével . Ebben az esetben a tárgyakat fotópapírra helyezik, és irányított vagy szórt fénnyel világítják meg, hogy árnyékképet kapjanak. Ehhez közel áll a szkennelés technikája , amikor tárgyakat helyeznek egy síkágyas szkenner [85] üvegére . A „ fénygrafikának ” nevezett kép létrehozásának másik módja a fényforrások mozgatása a kamera látóterében, hosszú expozíció kidolgozásával [86] . Külön technika az úgynevezett résfotózás , amely egy keskeny réssel rendelkező kép beolvasásán alapul. Ez mind a hagyományos analóg kamerákkal, mind a forgatható lencsés panoráma kamerákkal lehetséges. Ennek eredményeként mozgó tárgyakról szokatlan képeket lehet kapni [87] . A fotózás egyik népszerű területe az utóbbi évtizedekben a tűlyukfotózás lett , amely a fényképezőgép helyett egy egyszerű camera obscurát vagy az objektív helyett egy mikroszkopikus lyukkal ellátott szabványos fényképezőgépet használ [88] .

A fényképezés típusai

Amatőr fotózás

Az amatőr fotózást rajongók vagy hétköznapi emberek készítik, akiknek nem célja a pénzkeresés. Az amatőr fotósok a fotózást a rokonok emlékének megőrzésére, a turistautakra és a családi élet egyéb eseményeire használják. Emellett hobbi is lehet az amatőr fotózás , esetenként megközelítve az eladásra alkalmas professzionális minták minőségét. Az amatőr fotózás a 19. század végén terjedt el az első kézi fotózásra alkalmas kompakt fényképezőgépek megjelenésével. A Szovjetunióban az amatőr fotósok fotóklubokba tömörültek, amelyekből 1980 - ban körülbelül 450 volt. 1975-1977 között megrendezték az I. Szövetségi Amatőr Művészeti Fesztivált. Rajta az amatőr fotózást az amatőr kreativitás önálló típusaként mutatták be. Ennek a fesztiválnak az eredménye az amatőr fotósok szövetségi kiállítása volt 1977 októberében-decemberében Moszkvában, ahol mintegy 800 legjobb fényképet mutattak be [89] . A peresztrojka után a fotóklubmozgalom megszűnt, és sok amatőr fotós fordult a professzionális fotózás felé.

A modern kamerás telefonok valóban masszívvá és mindenki számára elérhetővé tették az amatőr fotózást, és a közösségi hálózatokon és fotótárhely- oldalakon való egyszerű képmegosztás drámai módon megváltoztatta az amatőr fotózás szubkultúráját, amely gyakran versenyez a fotóriporterekkel és más műfajokkal.

Kereskedelmi fotózás

A kereskedelmi célú fényképezés minden olyan fotózás, amelyért a szerző nem a kép művészi érdemeiért, hanem annak tartalmáért és műszaki minőségéért kap fizetést. A kereskedelmi fotózás általában a következőket tartalmazza:

• A reklámfotózás célja a termékek és szolgáltatások, valamint azok későbbi értékesítésének ábrázolása. Az ilyen típusú képeket általában reklámügynökségek vagy tervezőcégek készítik.
• A divatfotózás egyfajta reklám, és ruházati cikkek és ékszerek, valamint az emberi test ábrázolására készült. Ebben az iparágban a divatmodelleket általában felvesznek , modellként dolgoznak, néha meztelenül . Az erotikus fotózás a divatfotózás egyik változata , amelyet leggyakrabban reklámokban és férfimagazinokban használnak.
• A koncertfotózást a show-bizniszben tömegrendezvények rögzítésére, majd reklámozására használják népszerű zenei előadók és más színpadi figurák részvételével. A legtöbb ebben a műfajban dolgozó fotós független, és a művész vezetése felbérelheti őket bizonyos koncertek vagy show-k forgatására. A színházi fényképezés ugyanezekre az elvekre épül .
• A krimifotózás célja a bűncselekmények utóhatásainak, köztük a gyilkosságoknak és rablásoknak a rögzítése. Az ilyen típusú fotózás kereskedelmi összetevője nem minden országban létezik: Oroszországban igazságügyi szakértők foglalkoznak vele.
• A termékfotózás természetes vagy mesterséges eredetű rögzített tárgyak rögzítésével foglalkozik. A termékfotózást néha az élelmiszer- és reklámfotózás kiterjesztett kategóriájaként értelmezik.
• Az ételfotózást mind a csomagolás tervezésére, mind a konyhával kapcsolatos reklámokra vagy szerkesztőségekre használják. Közel áll a témafotózáshoz, de megvannak a sajátosságai.
• A magazin fényképe egy történetet vagy ötletet illusztrál, kiegészítve a szöveget. Általában a szerkesztők megrendelik, és divatfotózással készítik.
• A fotóriporter a magazinfotózás egy részhalmazának tekinthető, és célja a valós események dokumentálása irányítás és beavatkozás nélkül.
• A portréfotó és esküvői fotózás közvetlenül a közvetlen vásárlónak kerül értékesítésre. Ugyanezeket a feladatokat látja el a posztumusz fotózás .
• A tájképfotózás meghatározott helyek megjelenésének megörökítésére készült, az építészeti fotózás pedig ugyanezt a célt szolgálja . Ez utóbbi rendelkezik néhány jellemzővel, amelyek az épületek megjelenítésének sajátosságaihoz kapcsolódnak.
• A belső fotózás közel áll az építészetihez, de a helyiségek belsejét és azok díszítését ábrázolja.
• A fényképezés célja a vadon élő állatok életének leírása.
• A paparazzi fotózás a fotóriporter egyik formája, amely a hírességek magánéletének váratlan és zamatos részleteit örökíti meg.
• A háziállatok fotózása közel áll a portréfotózáshoz, és történhet stúdióban és természetes körülmények között is, például az ügyfél otthonában.
• A stock fotózás a fenti fajták mindegyikére kiterjed, és biztosítja a kereskedelmi fotózás központi terjesztését az interneten keresztül történő értékesítés révén [90] . A fotósok nem kizárólagos jogokat biztosítanak fényképeikre szakosodott fotóbankoknak , amelyek eladják azokat bármely érdeklődő kiadványnak vagy személynek. Ez a terjesztési mód lehetővé teszi az előrendelés nélkül készült fényképek kereskedelmét, de alkalmasak a legnépszerűbb újságírói témák illusztrálására, naptárak, plakátok készítésére és egyéb célokra [91] .

Fotóriporter

A fotóriporter a közérdekű fotózás egyik legelterjedtebb felhasználási módja az aktuális hírek közvetítésére. A fotóriporter élesen kiemelkedik a fotózás más hasonló területei közül (mint például a dokumentumfilm, az utcai fotózás és a hírességek fényképezése) az etikai normák szigorú betartása miatt, amelyek garantálják az információk elfogulatlanságát. A szakma sajátosságai arra késztetik a fotóriportereket, hogy tájékozódjanak minden, a publikációjuk terjesztési területén zajló társadalmilag fontos eseményről, és legyen elképzelésük a globális társadalmi-politikai kontextusról. Ugyanakkor a fényképeknek amellett, hogy informatívak, esztétikai értékkel kell rendelkezniük, fel kell hívniuk a figyelmet a tudósító hírekre. Egy másik jellemző, amely megkülönbözteti a fotóriportereket a fotózás más típusaitól, az az igény, hogy a kész képeket azonnal el kell juttatni a végfelhasználóhoz. Az analóg fényképezés korában ezt óriásplakát-kamerával tették , jelenleg az átvitel az interneten keresztül történik [92] .

Fényképművészet

A fényképezés feltalálása és széles körű alkalmazása nem kevésbé változtatta meg a történelmi események elképzelését, mint az írás feltalálása [93] . A fényképezés történetének korai szakaszában a fotóművészek a képi impresszionizmust imitálták a "lágy fókusz" és a mozgásos elmosódás alkalmazásával, így létrejött az úgynevezett piktorializmus [94] . A képi fotográfiát a képzőművészet formai utánzása mellett a nemes fotónyomtatás különféle technikái is jellemzik, köztük a platina és a bromoille . A 20. század elején megjelent az úgynevezett „ direkt fényképezés ”, melynek alapjait nagyrészt a Photo Secesson társaság alapítója, Alfred Stiglitz rakta le . Ugyanakkor a direkt fényképezés "atyja" Paul Strand , aki elsőként fogalmazta meg alapelveit [95] .

A fotóművészet fejlődésének következő lépése a német Bauhaus és a szovjet konstruktivizmus hatására megszületett „ New Vision ” fotográfia megjelenése volt Európában . Ezt az irányzatot a hagyományos képi technikák elutasítása és a világ újjászervezésének utópisztikus elképzeléseihez való vonzódás jellemzi. A New Vision keretein belül olyan technikákat fejlesztenek ki, mint a fotogram és a fotomontázs , amelyek többek között a többszörös expozíciót is tartalmazzák [96] . A mozgalom leghíresebb képviselői Moholy-Nagy László és Alekszandr Rodcsenko . A XX. század eleji fotográfia másik fontos része a dokumentumfotózás , melynek alapítói Lewis Hine és Jacob Riis. A fotóriportertől eltérően, amely a pillanatnyi híreket tükrözi, a dokumentarista fotográfia hajlamos a társadalmi és történelmi általánosításokra, a korszak tükörképévé válik. A 21. században a művészi fotográfiát erősen befolyásolta a kortárs művészet , és az egyik irányzatává vált.

A fotóművészeti alkotások gyakran magas árverési értékűek. Így 2004-ben a londoni Sotheby's aukción a „ 99 cent ” fényképes diptichont rekordösszegért, 3 346 456 USD-ért adták el, amelyet Pinchuk ukrán üzletember [97] fizetett . A fotózás a Vizuális Művészetek kategóriájának egyik tudományága a Nemzetközi Delphi Játékokon (IDS) [98] [99] , valamint az Orosz Ifjúsági Delphi Játékokon is az egyik jelölés .

Bírósági fénykép

A fényképezés – mind a filmes, mind a digitális – alkalmazása (ma már a képfelismerési és -feldolgozási technikák fejlődése) lehetővé tette a nyomozó hatóságok tevékenységének alapjaiban történő megváltoztatását, számos már kidolgozott bírói normát tárgyilagossá tett, és lehetővé tette. újakat kidolgozni a fényképezés dokumentarista tulajdonságaira és funkcióira alapozva, az esemény képének objektív rögzítési képessége alapján. A digitális fényképezés megjelenése, a képszerkesztő programok fejlődése azonban rendkívül megnehezítette a fényképek hitelességének bizonyítását. A kompromisszum ma egy filmes fénykép és egy ellenőrzött körülmények között készült digitális fénykép hitelességének elismerése (alapértelmezés szerint). A fénymásológépek megjelenése előtt a dokumentumok fénymásolása általános volt a jogtudományban . Változott a papírmunka szemlélete (ma már szinte minden dokumentumhoz: útlevél, jogosítvány, vízum, személyi akta, önéletrajz stb.) fényképpel kell ellátni.

Tudományos fényképezés

Csillagászat , mikroszkópia , magfizika , biológia , térképészet : ezeken a területeken a fényképezés használata óriási ugráshoz vezetett a kapott eredmények objektivitása terén, a lehetőségek bővüléséhez és a kutatás felgyorsulásához. A csillagászok megfigyelésről hosszú expozíciós fényképezésre való átállása teljesen megváltoztatta ezt a tudományt és a kutatás számára rendelkezésre álló tereket [100] .

A (443) Fotografika aszteroida , amelyet 1899-ben fedezett fel Max Wolff , a csillagászat úttörője, a fényképezési módszerről kapta a nevét .

Fototerápia

1941-ben Josephine Herrick megalapította a Photography Rehabilitációs Központot New Yorkban . A második világháború idején a központ összefogott önkénteseket, akik lefényképezték kollégáikat az ellenségeskedés területén, hogy képeket küldjenek rokonaiknak [101] . A háború utáni években bebizonyosodott a fényképezés terápiás hatása, és az 1970-es évekre kialakult a fototerápia iránya , amely pszichoterápiás technika komplexumainak keretein belül és önálló pszichotechnikaként is alkalmazható [102] .

A fényképezés elmélete

A fényképezés elmélete az  analitika egyik ága, amely a fényképes kép tanulmányozására irányul. A fotókritika felhívja a figyelmet arra, hogy a művészeti kategóriák klasszikus felosztása nem tükrözi a fotográfia természetét és sajátosságait [103] , a műfajok, módszerek és technikák vizsgálata pedig nem fedi fel a fotográfia mint jelenség természetét [104] . A fényképelemzés központi problémája a kép- és tárgykritériumok meghatározása [105] . A fényképhez egy már kész forma társul, ami felveti a művészi státusz, a szerzőség és a műalkotás kérdését [106] . A fotográfia ugyanakkor érinti a nyelv problémáját [107] , a kép elméletét [108] , felveti az elfogadott művészi szabályozás vitathatatlan voltának kérdését [109] , és kételyeket ébreszt a kép stabilitásával kapcsolatban. az objektív világ [110] . A fotográfia mint tudományág elmélete és kritikája Walter Benjamin , Susan Sontag , Roland Barthes , Wilem Flusser , Rosalind Krauss , André Rouyet munkáiban formálódik .

A fotózás és a replikáció kérdése

A koncepció felhívja a figyelmet arra, hogy a fényképezés alapvetően új feltételek közé helyez egy műalkotást [111] . Az egyediség gondolatához kapcsolódó klasszikus művészi programmal ellentétben a fényképezés megteremti a feltételeket egy mű sorozatos replikációjához [112] . Az egyik probléma a másolat és az eredeti probléma . A fotózásban olyan helyzetről beszélünk, amikor lehetetlen megkülönböztetni egy másolatot az eredetitől, és lehetetlen megkülönböztetni a prototípust és annak utánzatát [113] .

A fényképezés és a nyelv rendszere

A fényképezés egyik problémája a nyelvi elv megsértése [114] . A fényképezés nem támogatja a jel mechanizmusát - a jelzett és a jelölő  közötti kapcsolatot , amely a nyelvben létezik. [115] A fényképezés egy olyan formát tár fel, amely a jelentésalkotás elvét demonstrálja, függetlenül a jel felépítésétől és a nyelvrendszertől . [114]

A fényképezés mint mitológiai rendszer

A fotográfiát mitológiai rendszernek tekintik [116] . Roland Barthes úgy vélte, hogy a fényképes kép a modern mítosz alapjaként ábrázolható. A fotográfiát a valóság mitológiai térré alakításának egyik eszközének tekintik, mint a mitológiai tudat megvalósításának egyik módját. [117] [118]

A fényképezés és az extralogikus forma

Az extralogikus rendszerhez tartozó fényképezés fogalma a fotográfia elméletének fontos része, és összekapcsolja a keretet az irracionális térrel [117] . Az elméleti hipotézis abból a feltevésből származik, hogy a fényképezés megtartja a prelogikus gondolkodás elemeit. A fénykép sérti az osztályozás klasszikus elvét , megszegi a lineáris kronológia elvét, és bemutatja a térábrázolás sajátos feltételeit.

Fényképészet és képelmélet

A kép elmélete összefügg a szemantikai és tartalmi szempontok azonosításának problémájával. [119] A kép mint rendszer vizsgálata szélesebb társadalmi , művészi és diszkurzív gyakorlatok kontextusába íródik be . A képet a fenomenológiai redukció szó szerinti megnyilvánulásának tekintik . [120] A képet nemcsak a reprezentáció eszközének tekintik, hanem a jelentésalkotás eszközének is [112] .

Fényképezés és vizuális csavar

A fényképet a vizuális fordulat jelenségének kontextusában vizsgáljuk – egy olyan jelenség a kultúrában, amely a képnek a szöveggel szembeni  elsőbbségéhez kapcsolódik . [121] A vizuális gondolkodás fogalmai a fotográfiában abból a feltevésből származnak, hogy az a látás dominanciájának van kitéve. William Mitchell rámutatott, hogy a fényképezés olyan rendszert támogat, amely kép- és nem szövegorientált. [122]

Fénykép és médiaelmélet

A fényképezést gyakran a médiaelmélet speciális esetének tekintik [123] . A „minden média” tézis elterjedését és megalapozását az elméleti térben mediális fordulatként határozzuk meg. [124] A fotográfiát két platform – a kultúra szféra és a társadalmi rendszer – kölcsönhatásának eredményeként tekintik . [125]

A fotózás mint program

A koncepció abból a feltevésből származik, hogy a fényképformátumot egy feltételes program állítja be. [126] A kamera mint műszer meghatározza a látás sajátos feltételeit, a hatásmechanizmust és az érzékelést. A kamerának két egyenértékű programja van: az egyik offline képalkotási módot jelent, a másik lehetővé teszi a kezelő számára ennek a programnak a használatát. [127]

Fényképészet és jog

A fényképezést a világ különböző részein eltérően szabályozzák. Oroszországban, csakúgy, mint a legtöbb nyugati országban , úgy gondolják, hogy a fényképezés minden nyilvános helyen megengedett, a magántulajdon korlátozásával, ha ez az egyes állampolgárok vagy szervezetek jogait érinti. Így az Egyesült Államokban a fényképezés szabadságát az alkotmány első kiegészítése védi , nyilvános téren pedig megengedett bármilyen látható tárgy és jelenség fényképezése [128] . Az Egyesült Királyságban ezt a szabadságot részben korlátozza a 2008-as terrorizmusellenes törvény, amely felhatalmazza a rendőrséget arra, hogy különleges alkalmakkor visszaszorítsa a fotóriportereket, még a fotóriporterek által is [129] . A Közel-Kelet legtöbb országában letartóztatáshoz és bebörtönzéshez vezethet, ha az utcán fényképeznek a fényképezett személyek engedélye nélkül [130] .

Az a magánszemély, akinek fényképét beleegyezése nélkül tették közzé a médiában, bizonyos esetekben bírósági kártérítésben részesülhet a magánélet megsértése miatt. A legtöbb országban kiskorú gyermekek fényképeinek közzétételéhez szülői engedély szükséges [131] . Ezért minden fotózáson részt vevő modellnek alá kell írnia az úgynevezett „ modellengedélyt ”, amelyben elutasítja az esetleges követeléseket [132] . Kivételt csak azok képezhetnek, amikor a lövöldözés nyilvános helyen történik, ahol nem szükséges engedély. Hasonló kiadás szükséges a szellemi tulajdonnak minősülő műemlékeket és épületeket ábrázoló képek publikálásához [133] .

Ezen körülmények mellett a fotózás szerzői jogvédelem alá esik . Minden kép, ha nem külön megrendelésre készült, védve van az illegális másolástól, sokszorosítástól és a szerző engedélye nélküli közzétételétől . A médiában egyszeri megjelenésért díjat kell fizetni a fotósnak, ismétlés esetén a legtöbb esetben jogdíjat vonnak le . Egyes fotóügynökségek nem kizárólagos jogokat vásárolnak a szerzőtől egyszeri díj megfizetésével, függetlenül a későbbi publikációk tényétől és számától. Kizárólagos jogok vásárlásakor a fotós a vevő javára teljesen elidegeníti az eladott fotó korlátlan felhasználási és közzétételi jogát.

Lásd még

• Integrált fényképezés
• Holográfia
• hírfotózás
• Fotótárhely
• Gondolatírás

Jegyzetek

1. ↑ Fotográfiatörténeti előadások, 2014 , p. tizenöt.
2. ↑ Esszék a fotográfia történetéről, 1987 , p. 187.
3. ↑ Általános fotós tanfolyam, 1987 , p. 3.
4. ↑ Kreatív fotózás, 1986 , p. 9.
5. ↑ Rövid útmutató amatőr fotósoknak, 1985 , p. tizenegy.
6. ↑ Kémia és Élet, 1966 , p. 45.
7. ↑ A "fotózás" etimológiája .
8. ↑ Fotográfiatörténeti előadások, 2014 , p. tizenegy.
9. ↑ A Camera Obscura: Arisztotelész Zahnnak.  (nem elérhető link)
10. ↑ 1 2 Esszék a fotográfia történetéről, 1987 , p. 186.
11. ↑ Fotográfiatörténeti előadások, 2014 , p. 13.
12. ↑ Fotó és videó, 2010 , p. 88.
13. ↑ A fényképezés 100 éve, 1938 , p. 28.
14. ↑ Fényképészet, 1988 .
15. ↑ A fényképezés 100 éve, 1938 , p. 37.
16. ↑ A fényképezés rövid története, 2015 , p. tizennyolc.
17. ↑ A fotográfia új története, 2008 , p. 28.
18. ↑ Fotográfiatörténeti előadások, 2014 , p. húsz.
19. ↑ Fotográfiatörténeti előadások, 2014 , p. 33.
20. ↑ Kémia és Élet, 1988 , p. 36.
21. ↑ Grishkova A. A. A fényképezés társadalmi jelentése és a családi fotóalbum evolúciója // Tudomány. Társadalom. Állapot. 2016. 4. évf. 4. sz
22. ↑ Vjacseszlav Karp. Additív módszerek a fényképezésben (a link nem érhető el) . Színházi Enciklopédia (2014. november 23.). Hozzáférés dátuma: 2016. március 6. Az eredetiből archiválva : 2016. március 6. (Orosz) 
23. ↑ A fényképezés fejlődési szakaszai. Fotó emulzió . A fényképezés története . nyomtatási szolgáltatás. Letöltve: 2016. március 6. (Orosz)
24. ↑ Nell Greenfield Boyce. Smithsonian Unravels Color Photography  Mystery . kutatási hírek . NPR (2007. október 31.). Letöltve: 2016. március 6.
25. ↑ Szovjet fotó, 1982 , p. 41.
26. ↑ Fotokinotechnika, 1981 , p. 402.
27. ↑ A fekete-fehér és színes fotofeldolgozás alapjai, 1990 , p. 167.
28. ↑ Esszék a fotográfia történetéről, 1987 , p. 102.
29. ↑ A filmszínérzékenység története . // DPTips-Central. Letöltve: 2016. március 2. (határozatlan)
30. ↑ Pocket Guide to Photography, 1933 , p. 287.
31. ↑ Prokudin-Gorsky kamera . Orvos és Polgár Blog (2012. január 17.). Letöltve: 2016. február 28. (Orosz)
32. ↑ S. M. Prokudin-Gorsky fotós és újságíró alkotói útja . Pandia. Letöltve: 2016. március 6. (Orosz)
33. ↑ Színes reprodukció, 2009 , p. 360.
34. ↑ A fekete-fehér és színes fotofeldolgozás alapjai, 1990 , p. 169.
35. ↑ Michael Talbert. AGFACOLOR Ultra (additív) és Neu (szubtraktív) fordított  filmek . Korai Agfa színű anyagok . Fényképészeti emlékek. Letöltve: 2013. július 17. Az eredetiből archiválva : 2013. augusztus 30..
36. ↑ Szovjet fotó, 1982 , p. 42.
37. ↑ Esszék a fotográfia történetéről, 1987 , p. 189.
38. ↑ A fotográfia új története, 2008 , p. 229.
39. ↑ 1 2 3 Fotográfiatörténeti előadások, 2014 , p. 38.
40. ↑ A fotográfia új története, 2008 , p. 226.
41. ↑ Különféle technikákkal készült fotónyomatok azonosítása, tárolása és konzerválása, 2013 , p. 37.
42. ↑ Stefan Stefanov. Phototype - egyfajta lapos nyomtatás (elérhetetlen link) . Cikkek archívuma . RuPrint (2003. október 11.). Letöltve: 2016. november 3. Az eredetiből archiválva : 2016. november 4.. (Orosz) 
43. ↑ Nyomtatási technológiák rövid enciklopédiája, 2012 , p. 26.
44. ↑ A fotográfia új története, 2008 , p. 231.
45. ↑ Fotográfiatörténeti előadások, 2014 , p. 272.
46. ↑ Fotomechanikai eljárások, 1932 , p. 322.
47. ↑ Samuel Shlafrock. Kamera  (angol) . US1559795 számú szabadalom . Amerikai Szabadalmi és Védjegyhivatal (1923. december 5.). Letöltve: 2014. március 9.
48. ↑ A Polaroid Társaság története . A fényképezés története . Nyomtatási szolgáltatás. Hozzáférés időpontja: 2014. április 18. (Orosz)
49. ↑ Edwin Land szabadalmaztatta a Polaroid kamerát . 1970. július 17 . Naptár. Letöltve: 2014. március 9. (Orosz)
50. ↑ Fotokinotechnika, 1981 , p. 81.
51. ↑ Egylépcsős diffúziós folyamat kidolgozása (hozzáférhetetlen kapcsolat) . Fototechnika . Hitech. Letöltve: 2014. március 9. Az eredetiből archiválva : 2014. március 9.. (Orosz) 
52. ↑ "Fotók" . Fototechnika . Zenith kamera. Letöltve: 2014. március 9. (Orosz)
53. ↑ "Moment" fotókészlet (elérhetetlen link) . Fekete-fehér fényképészeti anyagok . Weboldal "Fényképészet". Letöltve: 2014. március 9. Az eredetiből archiválva : 2014. március 9.. (Orosz) 
54. ↑ Photoshop, 1995 , p. 3.
55. ↑ Katya Kozhevnikova. Művészet a Polaroidon . Kultúra . Il De Beaute (2012. július 11.). Letöltve: 2014. március 14. (Orosz)
56. ↑ A fizikai Nobel-díj 2009  . Letöltve: 2009. október 6. Az eredetiből archiválva : 2012. április 8..
57. ↑ Az első CCD kamera . A fényképezés története . nyomtatási szolgáltatás. Hozzáférés időpontja: 2016. január 20. (Orosz)
58. ↑ 1988  (angol) . 1980-as évek . Digicamstory. Letöltve: 2014. február 6.
59. ↑ Az elektrooptikai kamera  . A világ első DSLR-je . James McGarvey. Letöltve: 2014. január 18.
60. ↑ DCS-400 sorozat Nikon N90(s)/F90(x)  karosszériavázzal . Rövid információ a Kodak DCS sorozatú digitális állóképes SLR fényképezőgépekről . Fényképezés Malajziában. Letöltve: 2014. január 3.
61. ↑ Rövid információ a Kodak DCS sorozatú digitális állóképes SLR fényképezőgépekről  . Fényképezés Malajziában. Letöltve: 2017. augusztus 3.
62. ↑ Vlagyimir Rodionov, Alekszandr Tsikulin. Canon EOS D30 . Kép számokban . iXBT.com (2001. április 2.). Letöltve: 2016. január 25. (Orosz)
63. ↑ Vlagyimir Rodionov. Canon EOS 300D . Kép számokban . iXBT.com (2003. október 21.). Letöltve: 2014. január 21. (Orosz)
64. ↑ 1 2 A Canon leállítja az új filmes fényképezőgépek fejlesztését . RBC (2006. május 25.). Letöltve: 2016. február 5. (Orosz)
65. ↑ Canon, Nikon nyomán, elhagyott film (elérhetetlen link) . "7 nap" (2006. május 26.). Hozzáférés dátuma: 2016. február 5. Az eredetiből archiválva : 2016. március 29. (Orosz) 
66. ↑ Rövid útmutató amatőr fotósoknak, 1985 , p. 149.
67. ↑ Fotokinotechnika, 1981 , p. 235.
68. ↑ 1 2 Szovjet fénykép, 1970 , p. 36.
69. ↑ Fénykép. A megtévesztés művészete, 2018 , p. 67.
70. ↑ 25 fényképezés lecke, 1961 , p. 200.
71. ↑ Rövid útmutató amatőr fotósoknak, 1985 , p. 187.
72. ↑ Fotó: Technika és Művészet, 1986 , p. 93.
73. ↑ 25 fényképezés lecke, 1961 , p. 207.
74. ↑ Esszék a fotográfia történetéről, 1987 , p. 207.
75. ↑ Fotográfiatörténeti előadások, 2014 , p. 37.
76. ↑ Vlagyimir Rodionov. A képalkotáshoz kapcsolódó események kronológiája . A fényfestészet új története . iXBT.com (2006. április 6.). Letöltve: 2016. december 17. (Orosz)
77. ↑ Fotokinotechnika, 1981 , p. 231.
78. ↑ Vlagyimir Alekszejev. Panorámafelvétel: A technika alapjai . Rosphoto (2016. november 16.). Letöltve: 2017. november 5. (Orosz)
79. ↑ A fekete-fehér és színes fotofeldolgozás alapjai, 1990 , p. 106.
80. ↑ Fényképek . Tervezési Tanszék . Moszkvai Regionális Társadalmi-gazdasági Intézet. Letöltve: 2017. április 2. (Orosz)
81. ↑ Volumetrikus fényképezési technika, 1978 , p. 36.
82. ↑ Alekszandr Szergejev. A megapixeltől a megarayig . Science in Focus magazin (2012). Letöltve: 2019. július 17. (Orosz)
83. ↑ MediaVision, 2016 , p. 39.
84. ↑ Rishi Sanyal, Jeff Keller. Fókuszváltás : A 755 MP-es Lytro Cinema kamera 300 fps-es fénymezős videózást tesz lehetővé  . DPReview (2016. április 11.). Hozzáférés időpontja: 2017. június 11.
85. ↑ Alekszandr Smakov. Photoshop: az egyszerűtől a bonyolultig. 68. rész Szkenográfia . ComputerArt (2003. augusztus). Letöltve: 2017. november 3. (Orosz)
86. ↑ Fénygrafika – a fénnyel való rajzolás technikája . "Foto.ru" klub (2008. február 28.). Letöltve: 2017. november 3. (Orosz)
87. ↑ Anatolij Alizar. Résfotózás: vízszintes időtömörítés . " Habrahabr " (2012. október 16.). Letöltve: 2017. november 5. (Orosz)
88. ↑ Stenope (obscura lencse) . Zenith kamera. Letöltve: 2017. december 3. (Orosz)
89. ↑ Fotokinotechnika, 1981 , p. 172.
90. ↑ Denis Yarkovoy. Stock fotózás - bevétel az interneten . A fotós személyes honlapja. Letöltve: 2017. augusztus 27. (Orosz)
91. ↑ Stock fotózás és fotóbankok: hogyan keress pénzt fotósként az interneten . Nyitott üzlet. Letöltve: 2017. augusztus 27. (Orosz)
92. ↑ Michael Zhang. Így közvetítették a sajtófotókat az  1970 -es években . PetaPixel (2015. július 26.). Letöltve: 2015. július 27.
93. ↑ Fotokinotechnika, 1981 , p. 83.
94. ↑ Fotográfiatörténeti előadások, 2014 , p. 146.
95. ↑ Fotográfiatörténeti előadások, 2014 , p. 168.
96. ↑ Fotográfiatörténeti előadások, 2014 , p. 183.
97. ↑ A világ 10 legdrágább fotója . " Kommersant " újság (2010. január 18.). Letöltve: 2017. augusztus 26. (Orosz)
98. ↑ Az új idők Delphic játékai (elérhetetlen link) . //delphic-games.com. Letöltve: 2012. június 12. Az eredetiből archiválva : 2012. június 22.. (határozatlan) 
99. ↑ Marina Csernyavszkaja. Visual Arts at the Delphic Games (nem elérhető link) . //upload.wikimedia.org. Letöltve: 2012. június 12. Az eredetiből archiválva : 2012. június 20. (határozatlan) 
100. ↑ ... minőségi ugrás a fizikai természet ismeretében
101. ↑ Szovjet fotó, 1988 , p. 46.
102. ↑ A. I. Kopytin. A fényképezés pszichoterápiában és képzésben való felhasználásának lehetőségei  (elérhetetlen link) .
103. ↑ Sosna N. Fénykép és kép: vizuális, átlátszatlan, kísérteties. M.: Új Irodalmi Szemle, 2011. - 200 p. ISBN 978-5-86793-860-4
104. ↑ Bart R. Camera lucida / ford., megjegyzés. és M. K. Ryklin utószava. — M.: Ad Marginem, 1997. — ISBN 5-88059-035-6
105. ↑ Sontag, S. A fotózásról / Per. Vikt. Golyshev. M.: Ad Marginem Press, 2013. - 272 p. ISBN 978-5-91103-136-7
106. ↑ Krauss R. A fényképezés diszkurzív terei. // Az avantgárd és más társadalmi mítoszok hitelessége. Moszkva: Művészeti folyóirat, 2003, p. 135-152. — ISBN 5-901116-05-4
107. ↑ Vasziljeva E. A jel gondolata és a csere elve a fényképezés és a nyelvrendszer területén. // A Szentpétervári Állami Egyetem értesítője. Sorozat 15., 2016, sz. 1. o. 4-33.
108. ↑ Petrovskaya E. Képelmélet. M.: Orosz Állami Bölcsészettudományi Egyetem, 2011. - 283 p. ISBN 978-5-7281-1173-3 .
109. ↑ Sontag, S. A fotózásról / Per. Vikt. Golyshev. M.: Ad Marginem Press, 2013. - 272 p. ISBN 978-5-91103-136-
110. ↑ Vasziljeva E. A fényképezés és az idő jelensége. // A Szentpétervári Állami Egyetem értesítője. Sorozat 15., 2014, sz. 1. o. 64-79.
111. ↑ Benjamin W. Das Kunstwerk im Zeitalter seiner technischen Reproduzierbarkeit // Zeitschrift für Sozialforschung. 5, 1936, Heft 1, S. 40-66.
112. ↑ 1 2 Elkins J. Fényképelmélet. London: Routledge, 2006
113. ↑ Groys B. A kortárs művészet topológiája // Art Journal, 2006, 61/62.
114. ↑ 1 2 Vasziljeva E. A jel gondolata és a csere elve a fényképezés és a nyelvrendszer területén // A Szentpétervári Állami Egyetem közleménye. 2016. 15. sorozat, 1. sz. 1. S. 4-33.
115. ↑ Saussure F. Általános Nyelvészeti Tanfolyam (1916). M.: Szerkesztői URSS, 2004
116. ↑ Barthes R. Mitológiák. Párizs: Editions du Seuil, 1957.
117. ↑ 1 2 Vasziljeva E. Fényképezés és nem logikai forma. Moszkva: Új Irodalmi Szemle, 2019
118. ↑ Zenkin S. Roland Barthes - a mitológia teoretikusa és gyakorlója // Bart R. Mitológiák. M.: Kiadó. Sabashnikov, 1996. - S. 5-53
119. ↑ Petrovskaya E. Képelmélet. Moszkva: RGGU, 2010
120. ↑ Ugyanott, p. 21
121. ↑ Kittler F. Optikai adathordozó. Moszkva: Logosz/Gnózis, 1999.
122. ↑ Mitchell WJT Mit akarnak valójában a Pictures? // "Október", 1996. nyár. R. 71-82.
123. ↑ Elkins J. Fényképelmélet. London: Routledge, 2006.
124. ↑ Konitzer W. Medienphilosophie. München: Fink, 2006
125. ↑ McLuhan M. A média megértése. Moszkva: Hiperborea, 2007
126. ↑ Flusser V. A fényképezés filozófiájához. St. Petersburg: St. Petersburg State University Publishing House, 2006
127. ↑ Ugyanott, p. 32
128. ↑ Minden jogod megvan ahhoz, hogy lefotózd azt a rendőrt . Amerikai Polgárjogi Unió . Hozzáférés időpontja: 2016. február 18. (határozatlan)
129. ↑ Börtön a rendőrség fotózásáért?  (angol)  // British Journal of Photography  : magazin. - 2009. - január 28. Az eredetiből archiválva : 2010. március 27.
130. ↑ Szaúd-Arábiában a látnivalók fényképezhetők . "Utazás" (2005. július 6.). Hozzáférés időpontja: 2017. szeptember 17. (Orosz)
131. ↑ A kiskorúakról készült fényképek szüleik és más törvényes képviselőik beleegyezése nélküli közzétételének adminisztratív felelősségéről . A kirovi régió ügyészsége. Hozzáférés időpontja: 2017. szeptember 24. (Orosz)
132. ↑ Modell kiadás . Hozzáférés időpontja: 2017. szeptember 17. (Orosz)
133. ↑ Mi az a modellkiadás és a tulajdonjog kiadása? . Készletek. Hozzáférés időpontja: 2017. szeptember 17. (Orosz)

Irodalom

• Benjamin V. A fényképezés rövid története / Szergej Romashko. - M. : "Ad Marginem Press", 2015. - 168 p. - ISBN 978-5-91103-251-7 .
• Van Lier A. A fényképezés filozófiája. Kharkiv: Humanitárius Központ, 2019. 202 p. ISBN 978-617-7528-13-4
• G. Vasziljev. Raszteres sztereó fotózás  // " Szovjet fotó ": magazin. - 1970. - 4. sz . - S. 36-37 . — ISSN 0371-4284 . (Orosz)
• Vasziljeva E. Fényképészet és nem logikai forma. Moszkva: Új Irodalmi Szemle, 2019.
• Vasziljeva E. A jel ötlete és a csere elve a fényképezés és a nyelvrendszer területén // A Szentpétervári Állami Egyetem közleménye. 2016. 15. sorozat, 1. sz. 1. S. 4-33.
• Vendrovsky K.V. Megnyomod a gombot - a többit mi csináljuk  // " Kémia és élet ": folyóirat. - 1988. - 11. sz . - S. 30-37 . — ISSN 0130-5972 . (Orosz)
• Vlasenko V. I. III. fejezet. Integrált fényképezés // A volumetrikus fényképezés technikája / A. B. Doletskaya. - M . : "Művészet", 1978. - S. 36-66. - 102 p. — 50.000 példány.
• Gavrishina O. A fény birodalma: a fényképezés mint a „modern” korszak vizuális gyakorlata. - M .: Új irodalmi szemle. 2011. - 192 p.: ill. ISBN 978-5-86793-898-7
• Alexander Galkin. Napfényes rajz  // "Foto&videó": magazin. - 2010. - 12. sz . - S. 86-89 . (Orosz)
• Iofis E. A. Fotó-mozi technika. - M . : "Szovjet Enciklopédia", 1981. - 449 p. — 100.000 példány.
• Iofis E. A. Fényképészet. Közeli és távoli // " Kémia és élet ": folyóirat. - 1966. - 3. sz . - S. 45-49 . — ISSN 0130-5972 . (Orosz)
• Krauss R. Újra feltalálni az eszközöket: A fényképezés története // A kék kanapé . - 2003. - 3. sz. - S. 105-127.
• Krauss R. A fényképezés diszkurzív terei // Az avantgárd és más társadalmi mítoszok hitelessége. Moszkva: Művészeti folyóirat, 2003, p. 135-152. — ISBN 5-901116-05-4
• Krauss R. Photography: tapasztalat az eltérések elméletéről / Per. angolról. és fr. A. Sestakov. Moszkva: Ad Marginem, 2014. ISBN 978-5-91103-191-6
• Laubert Yu. K. Fotomechanikai eljárások / V. Popov. - M . : "Gizlegprom", 1932. - 416 p. - 7000 példány.
• Vlagyimir Levasov . 1. előadás. A médium háttere és felfedezése // Előadások a fotográfia történetéről / Galina Elshevskaya. - 2. kiadás - M . : Trimedia Content, 2014. - P. 11-28. — 464 p. - ISBN 978-5-903788-63-7 .
• Alex Mester. Lytro Cinema kamera  // "MediaVision" : magazin. - 2016. - 5. sz . - S. 37-39 . (Orosz)
• Maksimova A. V., Misyura-Aladova K. A., Bogdanova Yu. A. Különféle technikákkal készült fotónyomatok azonosítása, tárolása és konzerválása / E. A. Vasziljeva. - Szentpétervár. : "Állami Múzeum és Kiállítási Központ ROSPHOTO", 2013. - 47 p.
• Mikulin V.P. 10. lecke. Mozgó tárgyak fényképezése // 25 fotózás lecke / N. N. Zherdetskaya. - 11. kiadás - M . : "Művészet", 1961. - S. 191-207. — 480 s. — 1.300.000 példány.
• Mitchell E. Fényképészet / A. G. Simonov. - M . : "Mir", 1988. - 420 p. — 100.000 példány.  — ISBN 5-03-000742-3 .
• Szergej Morozov. I. rész // Kreatív fotózás / A. Fomin. - 2. kiadás - M . : "Bolygó", 1986. - S.  8 -24. — 415 p. — 25.000 példány.
• Panfilov N. D., Fomin A. A. II. A világ első képei // Rövid útmutató amatőr fotósoknak . - M . : "Művészet", 1985. - S.  8 -13. — 367 p. — 100.000 példány.
• Petrovskaya E. Képelmélet. M.: Orosz Állami Bölcsészettudományi Egyetem, 2011. - 283 p. ISBN 978-5-7281-1173-3 .
• Redko A.V. A fekete-fehér és színes fotófeldolgozás alapjai / Szerk. N. N. Zherdetskaya, E. A. Kozyreva. - M . : Művészet , 1990. - 256 p. — 50.000 példány.  — ISBN 5-210-00390-6 .
• Rappaport A. Történelmi idő a fotográfiában // A fotózás világa / Összeáll. V. Stygneev és A. Lipkov . - M .: Bolygó , 1989. - S. 35-39.
• Ruye A. Fényképészet. A dokumentum és a kortárs művészet között. - Szentpétervár: Cloudberry, 2014. - 712 p. ISBN 978-5-903974-04-7
• Savchuk V. A fényképezés filozófiájában. St. Petersburg: Kiadó "Akadémia Kulturális Kutatások", 2015. - 335 p.
• Salomatin S. A., Artishevskaya, I. B., Grebennikov O. F. 1. Professzionális filmező berendezések és fejlesztési trendjei a Szovjetunióban // Professzionális filmező berendezések / T. G. Filatova. - 1. kiadás - L . : "Mérnökség", 1990. - S. 4-36. — 288 p. - ISBN 5-217-00900-4 .
• Saparov M. A. Impresszionizmus és fényképezés // Az impresszionisták első kiállításának szentelt tudományos konferencia anyaga. Állami Ermitázs. 1974. október 22-23. - L .: 1974. - S. 17-19. Kiállítás a helyszínen.
• Sekula A. Afotográfiai jelentés feltalálásáról (1975).
• Sontag S. A fotózásról / Per. Vikt. Golyshev. M.: Ad Marginem Press, 2013. - 272 p. ISBN 978-5-91103-136-7
• Sosna N. Fénykép és kép: vizuális, átláthatatlan, átszellemült. M.: Új Irodalmi Szemle, 2011. - 200 p. ISBN 978-5-86793-860-4
• Stefan Stefanov. Nyomtatási technológiák rövid enciklopédiája. - M . : "Flint-science", 2012. - ISBN 978-5-9765-1061-6 .
• Maxim Tomilin. A színes fényképezés történetéből  // " Szovjet fotó ": magazin. - 1982. - 7. sz . - S. 41-42 . — ISSN 0371-4284 . (Orosz)
• E. Vogel. Zsebkalauz a fotózáshoz / Yu. K. Laubert. - 14. kiadás - M . : "Gizlegprom", 1933. - 368 p. — 50.000 példány.
• Fomin A. V. A fényképezés általános tanfolyama / T. P. Buldakova. - 3. - M . : "Legprombytizdat", 1987. - S. 3-4. — 256 p. — 50.000 példány.
• Michelle Friso. A fotográfia új története = Nouvelle Histoire de la Photographie / A. G. Naslednikov, A. V. Shestakov. - Szentpétervár. : Machina, 2008. - 337 p. - ISBN 978-5-90141-066-0 .
• R. W. G. Hunt. Színreprodukció / A. E. Shadrin. - 6. kiadás - Szentpétervár. , 2009. - 887 p.
• Hawkins E., Avon D. Photography: Technique and Art / A. V. Sheklein. - M . : "Mir", 1986. - S. 56-65. — 280 s. — 50.000 példány.
• K. V. Csibiszov . Esszék a fényképezés történetéről / N. N. Zherdetskaya. - M . : "Művészet", 1987. - S. 15-23. — 255 p. — 50.000 példány.
• Irakly Shanidze. Fénykép. A megtévesztés művészete / T. Korobkina. - M . : " Eksmo ", 2018. - 176 p. - 3000 példányban.  — ISBN 978-5-699-96574-8 . (Orosz)
• 100 éves fotózás. Daguerre, Niepce, Talbot . - M . : "Goskinoizdat", 1938. - 62 p.
• Flusser V. A fényképezés filozófiájához. St. Petersburg: St. Petersburg State University Publishing House, 2006
• Fototerápia  // " Szovjet fotó ": folyóirat. - 1988. - 11. sz . - S. 46 . — ISSN 0371-4284 . (Orosz)
• Lépések Oroszországba  // "Photoshop" : magazin. - 1995. - 7-8. sz . - S. 3 . — ISSN 1029-609-3 . (Orosz)

Linkek

• Fotó a Curlie Link Directoryban (dmoz)

Tematikus oldalak	Óriásbomba
Szótárak és enciklopédiák	Nagy dán Nagy katalán Nagy norvég Brockhaus és Efron Brockhaus és Efron Kis Brockhaus és Efron Britannica (11.) Britannica (online) Universalis Universalis A YIVO Enciklopédia svájci történelmi
Bibliográfiai katalógusokban BNE : XX524714 BNF : 11933113t GND : 4045895-7 J9U : 987007292858405171 LCCN : sh00006943 NDL : 00571967 NKC : ph114585 , ph120331