Párizs építészete az abszolutizmus korában

Párizs és közvetlen külvárosainak építészete az abszolutizmus korában (XVI-XVIII. század) [comm. 1] több fontos történelmi szakaszon ment keresztül: az átmenet a pompás gótikából a reneszánszba , a „jezsuita stílus” és a manierizmus kialakulása, a barokk és a klasszicizmus születése, a dekoratív rokokó stílus felemelkedése. Az olasz háborúk nagy hatással voltak a párizsi építészetre ésvárostervezésre , melynek során XII. Lajos udvaramegismerkedett az olasz reneszánsz eszméivel .

A meghívott olasz építészek a francia királyok és az udvari nemesség középkori kastélyait reprezentatív homlokzatú, gazdagon díszített termekkel rendelkező, elegáns palotákká kezdték átalakítani. A francia reneszánsz virágzása I. Ferenc alatt volt , aki elhúzódó háborúkat vívott a Habsburgokkal a Földközi -tenger hegemóniájáért .

A Louvre királyi palotává alakítása a franciaországi reneszánsz építészet továbbfejlődésével függött össze, amely az egész 16. századot és a 17. század elején uralta. Ez idő alatt a párizsi építészet különböző tényezők hatására jelentős változásokon ment keresztül, amelyek hatással voltak a főváros fejlődésére és megjelenésére. A luxemburgi palota építése a 17. század első harmadában Párizsban a francia reneszánsz korszakát tette teljessé, a Louvre keleti homlokzatának oszlopsorának vége a 17. század második felében pedig a 17. század második felében a luxemburgi palota kialakulását jelentette. klasszicizmus stílus.

A párizsi reneszánsz hanyatlása után a klasszicizmus hosszú ideig együtt élt egy másik stílusirányzattal - a barokkal. A 17. század végén az Invalidusok székesegyházának építése tette teljessé a monumentális barokk stílust, amely a 18. század első negyedében tulajdonképpen a párizsi arisztokrácia kúriái és palotáinak belső tereinek dekoratív felületévé vált (ezt a belső stílust rokokónak nevezték). Ugyanakkor a klasszicizmus uralkodott a város építészetében az egész 18. században (a Szent Genevieve-templom lett a jele , és a leggrandiózusabb várostervezési együttes a XV. Lajos tér a Tuileriák kertjének csúcsán ).

Az abszolutizmus korának belső építészete a párizsi királyi palotákban – a Louvre -ban, a Tuileries -ban, a Palais Royalban és a Luxembourgban –, valamint a királyok vidéki rezidenciáiban – Versailles , Grand and Petit Trianon , Marly , Saint – fejeződött ki a legvilágosabban. -Germain , Saint-Cloud , Meudon , Boulogne , Muette , Vincennes , Choisy-le-Roi , Rambouillet és Fontainebleau .

Az abszolutizmus korának párizsi építészetében nyomon követhető a városi kompozíciók (palota- és parkegyüttesek, terek) fejlődése a kora reneszánsztól a klasszicizmus (a feltörekvő empire stílus elemeivel ) és a barokk virágkoráig. Az abszolutizmus korszaka a francia forradalommal és XVI. Lajos megdöntésével ért véget . A forradalom idején lerombolták a zsarnokság szimbólumát - a középkori Bastille -erőd-börtönt , amelynek helyén ma a Bastille tér található . Emellett a forradalmi elemek királyszobrokat eltávolítottak a főváros tereiről, részben elpusztítottak vagy átalakítottak néhány templomot és adóhivatalt.

Háttér és történelmi háttér

A reneszánsz kezdetére a középkori Párizs vitatott látványosság volt. A városban voltak kiemelkedő román és gótikus építészeti alkotások, de a párizsi épületeket nem a kőtemplomok és paloták, hanem a szűk, kanyargós utcákon nyüzsgő, nyitott ereszcsatornákkal teli fa lakóépületek uralták. A Szajnán átívelő hidak mindkét oldalán üzletek sorakoztak, műhelyekkel és a tulajdonosok lakóhelyiségeivel. Az újonnan érkezők új hullámai igyekeztek megtelepedni a régi erődfalak között, így az utcák és udvarok minimális teret kaptak. A 15. század végén - a 16. század elején több mint 300 ezer polgár élt Párizsban, Európa egyik legnagyobb városa volt. A korszak Párizsát gyakran "városi kolosszusnak egy agrárországban" [2] [3] [4] nevezték .

A 16. században Párizs új szakaszba lépett önmaga számára, az abszolutizmus fokozatos megerősödésével, a feudális viszonyok felbomlásával és a kapitalizmus megjelenésével , ami radikálisan befolyásolta a főváros építészetét és várostervezését. A város építészete három évszázadon keresztül jelentős változásokon ment keresztül, és több stílusbeli szakaszon ment keresztül. Mindez a kereskedők társadalmi szerepének erősödése, a városi burzsoázia elszakadása a feudális osztálytól és Franciaország feudális széttagoltságának felszámolása mellett történt [5] [6] .

Fokozatosan az ország egész kormánya a megbízható király kezében összpontosult. Ez a szűk kör szinte ellenőrizhetetlenül rendelkezett a kincstár, a leigázott parlament, a hadsereg, sőt a katolikus egyház hatalmas pénzeivel. Ennek eredményeként a francia királyok az udvaroncokon keresztül abszolút személyes hatalmat biztosítottak maguknak, ami az abszolutizmus korszakának nevet adta [7] .

A franciaországi sikertelen olasz háborúk során a francia arisztokrácia közelről megismerkedett Itáliával, ahol ekkor már rohamosan fejlődött a reneszánsz új világnézete és művészete. A francia királyok felhívták a figyelmet az olasz művészet világi természetére és humanizmusára . A megnövekedett gazdagság és a királyi udvar nagyságának hangsúlyozása arra késztette az uralkodókat, hogy az olasz reneszánsz építészetéből kölcsönzött elvek alapján nagyszabású palotaépítésbe kezdjenek. XII. Lajos és veje, I. Ferenc aktívan hívtak olaszországi építészeket és művészeket nehéz kastélyaik újjáépítésére [7] [8] [9] [10] [11] .

Az olasz hatás erőteljes ösztönzést jelentett a reneszánsz stílus megszületéséhez és továbbfejlődéséhez a francia építészetben . A középkori gótikus építészetre jellemző függőleges tagolásokat, aszimmetriát, bevehetetlenséget és szigorúságot gyorsan felváltották a szimmetrikus kompozíciók és a kifelé nyíló homlokzatok padlófelosztással és szavatossággal . A királyok és az udvari nemesség palotáiban a tulajdonos életstílusához kialakított helyiségek jelentek meg a nagyközönség számára. A francia reneszánsz épületeinek sajátos jellemzője a hagyományosan magas és éles tetők voltak, amelyeket gyakran gazdagon díszített lukarnákkal fúrtak át [7] [12] . Az Olaszországnál északabbra fekvő Franciaország földrajzi fekvése, és ennek megfelelően a zordabb éghajlat is kikényszerítette a kandallós fűtés alkalmazását. A párizsi hagyományos magas kémények, amelyek alakos megjelenést kaptak, elkezdték beépíteni a külső kompozícióba [13] .

A 16. század második felében a katolikusok és protestánsok között elhúzódó vallásháborúk , amelyek Párizsban a Szent Bertalan-éj volt , valamint az 1590-es évek parasztháborúi a kincstár kiürüléséhez és redukciójához vezettek. új építkezések finanszírozásában. A gazdasági nehézségek pedig az építészet egyszerűsödéséhez vezettek. Még a viszonylag virágzó Párizsban is főként téglából kezdtek építeni, csak esetenként kővel, és minimálisra csökkentették a díszítőelemek használatát. Ez a minimalizmus iránti vágy az építészetben visszhangra talált az egyik első párizsi együttesben - a Place des Vosges [14] [6] [1] .

A 17. századot Franciaország történelmében az abszolutizmus teljes győzelme fémjelezte. Párizs megőrizte jelentőségét a királyság teljes politikai és szellemi életének központjaként. Franciaország részvétele a Habsburgok elleni harmincéves háborúban , a XIV. Lajos által vívott háborúk sorozatában és az udvar hatalmas kiadásaiban olyan forrásokra volt szükség, amelyek hagyományosan a jelentősen megemelkedett adók terhére kerültek a kincstárba. Válaszul a hatóságok szinte folyamatos népfelkeléseket és kormányellenes zavargásokat kaptak, amelyek Fronde néven vonultak be a történelembe ( sőt, a Fronde-korszak viharos eseményei után a király úgy döntött, elhagyja a zavaros Párizst, és Versailles külvárosába költözik. ) [15] [16] .


Emellett a 17. században Franciaországban a kapitalizmus megszületésének aktív folyamata ment végbe: különböző iparágak központosított manufaktúrái fejlődtek ki, a parasztság legszegényebb rétegei között megsemmisült az önellátó gazdálkodás . A földnélküli parasztok kereset kedvéért kénytelenek voltak a városokba költözni, a harmadik birtok nőtt és megerősödött , különösen a burzsoázia . Az iparban a munkaerő differenciálódása figyelhető meg, az építők közül kiemelkedtek a töredékes specializáció mesterei (egy új stílusirányzat komplex befejező munkáihoz szűk profilú és magasan képzett szakemberekre volt szükség) [15] .

Így a 17. században Franciaországban a lakosság sajátos társadalmi összetétele alakult ki, amelyet két egymással szemben álló társadalmi csoport - a feudális nemesség és a burzsoázia - képviselt, amelyek mindegyikének megvolt a maga érdeke és saját művészi irányultsága és ízlése. Ez a konfrontáció részben megmagyarázza a francia építészetben a reneszánsz utáni két egymással versengő stílusirányzat – a barokk és a klasszicizmus – hosszú együttélését [15] .

A feudális széttagoltság felszámolása és az abszolutizmus győzelme hozzájárult a nemzeti érzés növekedéséhez a francia építészek körében, akik az ókori örökség önálló megértésére és a nemzeti építészeti stílus kialakítására törekedtek. A nemzeti építészeti irányzatok kifejezésre jutottak a Louvre keleti homlokzati projektjének elutasításában, amelyet Bernini  , az olasz barokk legnagyobb képviselője javasolt. A Louvre új homlokzatával kapcsolatos versenyprojektek körüli viták eredményeként 1671-ben megalakult a Királyi Építészeti Akadémia (ma a Francia Képzőművészeti Akadémia egyik ága ). Úgy tervezték, hogy megismertesse a közönséggel az építészet alapvető törvényeit, a múlt nagy teoretikusainak tanításait és az ókori építők tapasztalatait. E feladatok részeként Claude Perrault építész lefordította franciára és Párizsban kiadta Vitruvius Kr.e. 1. századi római kollégájának „ Tíz könyv az építészetről ” című értekezését [17] [18] [19] [20] .

A Királyi Építészeti Akadémia első vezetője korának legnagyobb klasszicizmus-elmélete, François Blondel volt . 1675-ben Párizsban publikálta a "Curse of Architecture" című művét, amelyben kifejtette az ősi építészeti rendek elméletének, a modul és az arány tanának értelmezését . Blondel elutasította a barokk ornamentikáját és bonyolult formáit, és a francia építészeti rend megteremtésére tett kísérletek kudarca után még jobban megszilárdult az ősi rendi doktrína alapjainak sérthetetlenségében [21] [22] .

XIV. Lajos királyi udvara és a hozzá közel álló nemesség azonban a palotai élet pompás hangulatára törekedett, elutasítva a Szőke Akadémia ősi egyszerűség és szerénység iránti vágyát (különös terjedelműen a Napkirály túlzott kultusza is kifejezésre jutott) . a versailles-i palota és park együttesben ). Két stílus – a barokk és a klasszicizmus – küzdelmében fejlődött ki a 17. századi francia építészet, és fényes alkotásokat hagyott maga mögött, amelyek máig díszítik Párizst és külvárosait. Az építészetelmélet terén Franciaország megelőzte Olaszországot, és domináns pozíciót foglalt el Európában. A 17. század második felére Párizs az építészeti gondolkodás, különösen a klasszicizmus elméletének legnagyobb központjává vált [21] [23] .

Ebben a korszakban esett át a híres akadémiai vita a klasszicizmus szerepéről és hatásáról a francia irodalomra és építészetre Charles Perrot és Roger de Piles, Claude Perrot és Francois Blondel között (a heves viták a francia építészeket két harcoló táborra osztották - Blondel támogatók, akik a többséget alkották, és Perrot) [24] . Párizsban a hivatalos építkezés néhány diadalívre korlátozódott, amelyeket az 1670-es évek első felében emeltek. XIV. Lajos elhagyta a fővárost, és Versailles-ba költözött, ahol a korszak Franciaország összes művészi ereje összpontosult. A Napkirály 1715-ös halála után Párizs "bosszút állt az elmúlt évszázadon". II. Orléans-i Fülöp régenssége magával hozta Versailles "lemondását", a csecsemő XV . Lajosnak menedéket adó Tuileries-palota új életét , valamint a Palais Royal , az orléans-i hercegek párizsi rezidenciájának újjáépítését. bírósági befolyás központja [25] .

1691-ben Augustin-Charles d'Avilet , Blondel híve, "Az építészet tanfolyama" című művében [26] foglalta össze a 17. század építészeti elméletét és gyakorlatát . A 18. században a klasszicizmus domináns helyet foglalt el a főváros építészetében. Végleges jóváhagyására az ókori Saint-Sulpice templom homlokzatának átalakítására kiírt pályázat (1745) eredménye után került sor. Ennek a versenynek az eredményei tulajdonképpen meghatározták a párizsi építészet klasszicizmus felé fordulását, és háttérbe szorították a rokokót [25] .

A francia építészeket az ókori építészet legfontosabb felfedezései – Herculaneum (1711) és Pompei (1748) – inspirálták. Emellett a 18. században széles körben ismertté vált Paestum , Sigesta és Agrigentum temploma . 1752 óta Párizsban kezdték kiadni Caille gróf francia antikvárius "Régiséggyűjteményét" . Az egyik nagy körút során Charles-Louis Clerisseau és Robert Adam építészek újra megnyitották a nagyközönség előtt Diocletianus palotáját Dalmáciában (később Clerisseau utazási vázlatai és rajzai képezték a neoklasszicizmus alapját ). Julien-David Leroy építész ellátogatott az oszmán Görögországba , amely hosszú ideig elérhetetlen volt az európai utazók számára. 1758-ban Görögország legszebb műemlékeinek romjaiban publikálta kutatásainak eredményeit. Johann Joachim Winckelmann német teoretikus [27] [28] [29] [30] ókori művészettörténete és művészettörténeti jegyzetei óriási hatással voltak a klasszicizmus esztétikájának meghonosodására Franciaországban .

Az abszolutizmus korszakának építészei és szobrászai

A francia forradalom előestéjén Voltaire , D'Alembert és Diderot filozófiai nézetei a klasszicizmust határozták meg a legelfogadhatóbb építészeti rendszerként, szemben a leköszönő korszak barokk és rokokó stílusával. A progresszív Királyi Építészeti Akadémia [31] a klasszicizmus fellegvára és az új építészeti témák kidolgozásának központja volt . 1808-ban jelent meg a híres "Párizs és épületeinek leírása" című könyv, amelyben Charles-Paul Landon és Jacques-Guillaume Legrand az abszolutizmus korszakának fővárosának építészetét értékelte [32] .

Paloták, kastélyok és kúriák

A francia reneszánsz építészet legkorábbi példája az úgynevezett "I. Ferenc háza". Eredetileg 1523-ban épült vadászháznak a Fontainebleau-palota közelében , amely a királyi rezidencia volt. 1824-ben az épületet leszerelték, és kőről-kőre Párizsba szállították, ma Moret-sur-Loingban ( Szajna és Marne megye ) található, és eredeti megjelenését visszaadták neki. Az "I. Ferenc háza" megjelenésével közelségével, aszkézisével, aszimmetriájával merészen szembeszállt a középkori építészettel. Az újítások az emeletenkénti felosztás volt, beleértve a gyönyörűen tagolt második emeletet és az első emeleten három széles boltívet, valamint a nagy szobrászművész Jean Goujon elegáns domborműveit , amelyek gazdagították a homlokzatot (a homlokzaton később portré domborművek jelentek meg) [ 13] [33] .

A 16. század első felében az udvari építészet új irányzatai a fővárostól jelentős távolságra fekvő Blois , Chambord és Fontainebleau királyi kastélyokat érintették. Magában Párizsban a Louvre megerősített nehézkastélya, amely az Ile de la Cité északnyugati csücskénél a jobb part egy részét foglalta el , radikális szerkezetátalakításon ment keresztül [34] .

A Bois de Vincennes közelében található gótikus Vincennes-kastély is jelentős rekonstrukción esett át . Henrik alatt készült el a várkápolna belső tereinek díszítése. A Vallásháborúk egyik epizódjában (1574) a leendő IV. Henrik királyt és Francois herceget a Vincennes-i kastélyban rabosították . Louis Levo építész XIV . Lajos kérésére két pavilont épített a kastélyban, amelyek egy zárt udvart alkottak - Anna anya osztrák királyné (a kápolna mellett) és Giulio Mazarin miniszterelnök számára . XV. Lajos idején megnyílt a Bois de Vincennes, amely korábban a királyok vadászterülete volt [35] [36] [37] .

Az abszolutizmus korszakában nagy változások érintették a hatalmas Bois de Boulogne -t is . A spanyol fogság után a fővárosba visszatérő I. Ferenc megparancsolta az olasz kézműveseknek, hogy az erdő szélén építsenek maguknak Boulogne-i várat , más néven madridi vagy fajansz-kastélyt (az építkezés befejezése a király halála után). Philibert Delorme vezette ). A négyemeletes, francia reneszánsz stílusú palota homlokzatát domborműves csempék borították . A kastély elkészülte után a Bois de Boulogne-t széles körben használták különféle királyi ünnepségekre. A 17. században a madridi kastélyban selyemmanufaktúra működött, később Bogyó Károlyé és özvegyé volt. XVI. Lajos alatt a Bois de Boulogne-t a nagyközönség számára nyitott parkká alakították, az elhagyott madridi kastélyt pedig a király téglákért eladta [38] [39] .

1777-ben, a fiatal Comte d'Artois kénye-kedve szerint a Bagatelle-palota a madridi vár mellett épült neopalladiánus stílusban . Az "Artois őrület" becenévre hallgató pavilon építésze François-Joseph Belanger volt, aki egy éjszaka alatt megrajzolta az épület tervét. Lajos öccse azzal vitatkozott menyével, Marie Antoinette -tel , hogy száz napon belül új palotát épít egy elhagyatott ház helyén. A gróf megnyerte a fogadást, amelyhez mintegy 900 munkást vonzott, és még az építő- és befejező anyagok elkobzásához is folyamodott a szomszédoktól. A pavilon és az üvegház körüli fő építéssel párhuzamosan egy parkot alakítottak ki vegyes angol - kínai stílusban (később Thomas Blackie skót kertész létrehozta a tavat vízeséssel és barlangokkal, rózsakerttel, szökőkutakkal és pavilonokkal pagodák formája) [40] [41] [ 42] .

1628- ban befejeződött az új párizsi városháza építése a Place Greve -en . A 16. század elejére a régi gótikus épület, amelyet Prevost Etienne Marcel épített , teljesen leromlott. 1529-ben I. Ferenc megbízta a városi hatóságokat egy Boccador olasz építész által tervezett reneszánsz palota építésével . Az építkezés 1533-ban kezdődött. A Hôtel de Ville déli része 1551-ben készült el II. Henrik vezetésével, de a munka a vallásháborúk miatt megszakadt . Az északi rész építése 1605-től 1628-ig tartott, és XIII. Lajos idején fejeződött be (a kezdeti szakaszban a munkát Francois Myron prevost vezette ). A 19. században a Hotel de Ville-t jelentősen átépítették és többször bővítették, de a homlokzat megőrizte a neoreneszánsz jegyeket [43] [44] [45] [46] [47] [48] .

XIV. Lajos halála (1715) után, amely során szinte az összes építkezés Versailles-ban összpontosult, Párizs "bosszút állt". Több évtizeden át az egész Faubourg Saint-Germain (a modern VI. kerület Párizsban ) az udvari nemesség kúriáival épült. Az építészek, mint például Germain Boffrand, kevésbé formális kúriákat építettek nyitott udvarokkal és kertekkel. Az új párizsi kastélyok fő kritériuma a magánélethez való jó alkalmazkodás és a csodálatos fogadtatás volt [25] [49] .

XV. Lajos hatalmas területének rendezése során egy kolosszális együttes jött létre, amely több palotát is magában foglalt. 1757-1775 között a tér északi oldalán az első királyi építész , Ange-Jacques Gabriel terve alapján két egyforma háromszintes palota jellegű épület épült. Az egyik a király bútorainak és műtárgyainak tárházaként szolgált, később a haditengerészeti minisztérium , a második pedig a nagykövetek és nemesek otthona (ma egy divatos Crillon szálloda ) [50] [51] [52] .

Városi szempontból ezek a szigorúan szimmetrikus épületek oszlopos loggiákkal korlátozták a tágas Place de la Concorde-ot. Pierre-Alexandre Vignon építész (19. század eleje) neoklasszikus, nyolcoszlopos korinthoszi portikusza a Madeleine -tornát tette teljessé a Gabriel épületei között elhelyezett rövid Rue du Roi perspektíváját. Kezdetben a Madeleine templomot Pierre-Contand d'Ivry építész építette kereszt alakú kupolás szerkezetnek. Az építész 1777-ben bekövetkezett halála után a munkát tanítványa, Guillaume-Martin Couture folytatta, aki a St. Genevieve Soufflot templom tervét vette mintaként , de 1791-ben a munkát befagyasztották [53] [54]. [55] [52] .

A Madeleine-templom homlokzatának sajátos építészeti mása a Bourbon-palota tizenkét oszlopos portikusa a Szajna túlpartján. 1722-ben Lorenzo Giardini olasz építész tervei szerint a Quai d'Orsay-n elkezdték építeni Louise Francoise de Bourbon hercegnő  , XIV. Lajos lánya és Condé herceg (Ange-Jacques ) özvegyének palotáját. Gabriel volt az építkezés kurátora). A palota jelenlegi megjelenését 1806-ban nyerte el, miután Bernard Poyet építész tervei alapján a homlokzatot rekonstruálták, aki császári -neoklasszikus karzatot épített az épületbe. Ma a francia Nemzetgyűlés [56] [57] [58] [52] a Bourbon-palotában ül .

Az abszolutizmus korában Párizs közvetlen külvárosában is kiterjedt palotaépítés folyt, különösen a középkori Saint-Germain-en-Laye városában, amely a Szajna egy meredek kanyarulatában, a fővárostól nyugatra található. . A 16. században I. Ferenc parancsára a Saint-Germain-palota , amelyet VI. Lajos alapított a 12. században, a reneszánsz francia építészetében rejlő építészeti jegyeket kapott. Philibert Delorme építész építette II. Henrik számára a palota új épületét, olasz villák stílusában. XIV. Lajos királyt egy Saint-Germain-i vidéki rezidenciához csatolták, parancsára parkosították a palotát, körülötte pedig szabályos park jelent meg széles parterrel és kerek rózsakerttel a fennsík szélén [59] [60] [61] .

1673-ban André Le Nôtre egy grandiózus, 2,4 km hosszú, hársfákkal szegélyezett teraszt hozott létre a fennsík mentén. Erről a teraszról gyönyörű kilátás nyílt a városra és a Szajnára. 1688-ban a Saint-Germain-palota a szökésben lévő II. Jakab angol király menedékévé vált . Ma a palota régi épületében található az Alexandre Bertrand által alapított Nemzeti Régészeti Múzeum , amely az őskortól a középkorig tartogat kiállításokat (a Delorme épületet nem őrizték meg, d'Artois gróf pusztította el az első negyedben századi) [59] [60] .

Jean-Baptiste Colbert , a királyi pénzügyek menedzsere XIV. Lajost utánozva vidéki rezidenciáját a dél-párizsi So külvárosban építette fel . A grandiózus együttes létrehozásában az ország neves építészei, dekorátorai és művészei vettek részt: a palota és a kápolna az 1670-es években épült Claude Perrault terve alapján , a belső dekorációt Charles Lebrun , Antoine Coisevo és Francois végezte. Girardon . André Le Nôtre [59] [62] irányításával rendszeres park jött létre szökőkutakkal, medencékkel és pavilonokkal .

Colbert halála után fia némileg átalakította a palota belsejét és kibővítette a parkot: Jules Hardouin-Mansart az ő megrendelésére üvegházat épített, amely művészeti galériaként szolgált, később egy nagy csatornát ástak a parkban, amely fölött teraszt alakítottak ki. A 18. században a So-palota Maine hercegének rezidenciája lett , amely alatt a parkban egy menazsériapavilon jelent meg. A 19. század elején a palota romos épületeit elbontották, de a 19. század második felében az új tulajdonosok a régi vázlatok alapján helyreállították a palotát és a parkot. Az 1920-as években a Co birtokot helyreállították, majd később Ile-de-France Múzeummá alakították át [59] .

A csodálatos Versailles-tól eltérően, amely XIV. Lajos hivatalos állami rezidenciájaként szolgált, a Marly-palota a király pihenő- és magányos helye volt, ahová udvaroncainak csak szűk köre engedélyezett (a palota a párizsi külvárosban volt). Marly-le-Roi , a Saint-Germain és a Versailles-i paloták között). A kompakt épületek intimitását és a vidéki rezidencia reprezentativitását ötvöző eredeti palota- és parkegyüttes az első királyi építész, Jules Hardouin-Mansart terve alapján épült. A teljes együttest, beleértve a palotaépületeket, egy szabályos parkot, egy vízvezetéket és a szökőkutak egy részét, 1679-1686-ban hozták létre [59] [63] [64] .

A közeli Bougivalban a Marly és Versailles szökőkútjainak vízzel való ellátására a belga mérnökök, Arnold Deville és Renek Sualem megépítették a " Marly gépet " - egy egyedülálló hidraulikus rendszert a Szajna vízbevételével. A hosszúkás medence északi oldala előtt egy magasított teraszon Mansart egy kis, négyzet alakú királyi palotát helyezett el. A medence mindkét oldalán tizenkét (mindkét oldalon hat) különálló vendégház volt. A kompozíció a 12 csillagjegyet személyesítette meg, a királyi palota pedig a napot jelképezi. Az építési munkák felgyorsítása érdekében homlokzati dekorációkat készítettek festéssel [59] [65] .

1699-ben a palota mögötti domboldalon Mansart 52 lépcsőfoknyi rózsaszín márvány lépcsőt hozott létre, amely mentén egy erős patak zajosan zuhant alá. A kaszkádot karzatok és szoborsorok keretezték, a parkot Antoine Coisevo és Guillaume Coust lovascsoportjai díszítették (a híres " Marly lovakat " 1795-ben a párizsi Place de la Concorde -ra helyezték át , később az eredeti példányokat is elhelyezték a Louvre-ban, ahol számukra és a palotából származó egyéb tárgyak számára külön fedett udvart alakítottak ki, a téren pedig másolatokkal helyettesítették) [66] [67] .

XIV. Lajos halála után Marlyt ritkán látogatták meg örökösei, és a rezidencia megfelelő felügyelet nélkül hamarosan leromlott. 1728-ban egy nagy kaszkádot lebontottak, a medencét feltöltötték, a francia forradalom idején pedig kifosztották vagy eladták a palota berendezését. 1800-ban a telket az épületekkel Alexandre Sanyel vállalkozó vásárolta meg, aki elindította a pavilonokban a cérnák, a palotában a ruhagyártást. Miután csődbe ment, és nem talált lehetőséget a palota eladására, Sanyel vadul lerombolta építőanyagokért. A fennmaradt palotaépületekben Napóleon csapatai laktak, akik befejezték Marly romját. 1811-ben az egykori palota területe a császári közigazgatás tulajdonába került [68] .

A fényűző Marley-együttes arculata egykor I. Péter orosz cárra hatott , aki valami hasonlót kívánt reprodukálni Peterhofjában ( az orosz változat a francia Marly-ból származott, csak kompozíciós axiális gondolattal, és csak név szerint emlékeztetett a „nagy testvérre” és tömörség). A 20. század második felében a francia hatóságok helyreállították a Marly-i medencéket és vízeséseket, valamint a palota tervét és néhány pavilont is a földre rakták kőlapokkal, ami lehetővé teszi a látogatók számára, hogy gondolatban elképzeljék az együttes körvonalait. [69] .

A Bois de Boulogne-tól (a modern párizsi külváros, Rueil-Malmaison ) nyugatra, 1620-1622 között klasszicista stílusban magánkúria épült. A 18. század második felében a palotát egy gazdag bankár du Molay családja bővítette, majd a párizsi bohémia által kedvelt irodalmi szalonokat tartották itt. Később, 1799- ben Josephine Beauharnais megvásárolta a malmaisoni birtokot . Ma a palotában, amelynek belső tereit Charles Percier és Pierre Fontaine tervezte, emlékmúzeum működik [70] [71] .

Párizs 3. kerületében számos jelentős 16-17. századi kúriát őriztek . Az azonos nevű történelmi múzeum a Carnavale - kastélyban található. Az épületet eredetileg Pierre Lesko építész építette, Jean Goujon szobrász díszítette, a 17. század közepén Francois Mansart kibővítette a kastélyt, hozzáadva egy emeletet, és befejezte az udvart. A szomszédos Lepeletier de Saint-Fargeau kastélyt, amely szintén a Carnavalet Múzeum része, a 17. század végén Pierre Bullet építész építtette (a 18. század végén Louis-Michel Lepeletier de Saint- politikusé volt). Fargeau ). Az 1570-es években Philibert Delorme stílusában épült Donon kastélyban található a Cognac-Jay Múzeum . Az Aubert de Fontenay-kúria (más néven Sale Mansion) a párizsi Picasso Múzeum otthona . Az épületet az 1650-es évek végén építtette a kevéssé ismert építész, Jean Bouillet, a pompás főlépcsőt és a többi belső elemet Martin Desjardins , valamint Gaspard és Balthazar Marcy testvérek tervezték (a belső dekoráció egy részét az új tulajdonos megváltoztatta a kúria - Francois de Neuville Villeroy marsall ) [72] [73] .

Párizs III. és IV. kerületének kúriái (Marais negyed)

1655-ben François Mansart befejezte a Guénégo-kastélyt, amely ma a Vadászati ​​és Természettudományi Múzeum kiállításainak egy részét tartalmazza . A Pierre Lemuet építész által 1660-ban épített Sainte-Aignan kastély ad otthont a Judaizmus Művészeti és Történeti Múzeumának . 1688-ban Paul de Beauvilliers, François de Beauvilliers de Saint-Aignan herceg fia vásárolta meg a kastélyt , aki modernizálta a kastélyt, és André Le Nôtre segítségével rendezte a kertet. 1767-ben egy régebbi ház helyén Claude-Nicolas Ledoux olasz reneszánsz stílusban építette az Alvil-kastélyt (a Marais -negyed többi kúriája közül kiemelkedik a toszkán rendoszlopokkal ellátott portál és a kert formájú kert). galériával körülvett átrium) [ 74 ] [75] .

Louvre-palota

1546-ban, a művészi ízlés és az udvari élet változó igényeivel összefüggésben, I. Ferenc király Pierre Lescaut építészt bízta meg a Louvre-kastély újjáépítésével . Jean Goujon szobrászművésszel együtt teljesen átdolgozta az olasz kölcsönöket, és eredeti projektet készített. Elmondása szerint egy középkori donjon helyén egy zárt tér formájú palotát kellett volna kialakítani szobrokkal gazdagon díszített homlokzatokkal. Lesko Párizsban elsőként vezetett be rendet , az épület enyhén kiálló rizalitjait háromszintes karzatokkal hangsúlyozva , amelyek megkoronázták az íves oromfalakat [34] [76] [77] [73] [78] .

A Louvre Lescaut és Goujon homlokzata a reneszánsz építészet legérettebb és legszebb példája Párizsban. Az építész azonban projektjének csak egy részét - a tér délnyugati sarkát (ma a négyzetudvar nyugati szárnyát róla nevezték el) - fejezte be [34] .

1564-ben a Louvre-tól nyugatra Philibert Delorme építész , aki a II. Henrik által megbízott projektekkel vált híressé, rezidenciát kezdett Medici Katalinnak , IX. Károly király anyjának . Mivel az új palota azon a helyen épült, ahol korábban csempézőműhelyek működtek (franciául „tuile”), ezért a Tuileries nevet kapta . A palotaegyüttes a mai napig nem maradt fenn, mivel 1871 májusában a kommunárok felégették. Csak a tüzet túlélő, később teljesen újjáépített Flora és Marsan pavilonja, valamint a Tuileriák-kert [34] [79] [80] [81] [78] neve emlékeztet rá .

A Tuileriák építése óriási hatással volt az egész királyi komplexum tervére, mivel hamarosan felmerült az ötlet, hogy a Louvre-t egy új palotával, fedett galériával kombinálják. Henrik király uralkodása alatt hozták létre a Szajnára merőlegesen a Kis Galériát, amely a Louvre nyugati szárnyát folytatta, és a Nagy Galériát, amely a Szajna mentén futott, és a Louvre-t a Tuileriákkal kötötte össze a sarokpavilonon keresztül. Növényvilág. Louis Methezo és Jacques Androuet-Ducerceau II udvari építészek (I. Jacques Androuet-Ducerceau legfiatalabb fia) nagy, késő reneszánsz stílusú galériája ma az egyik leghosszabb a világon (442 méter) [82] [ 82] 83] [80] [84] .

A 17. század első harmadában a Louvre együttesének további bővítése XIII. Lajos idején bontakozott ki . 1624-ben Jacques Lemercier , aki később az első királyi építész lett , megkétszerezte a Louvre nyugati szárnyának hosszát. Megismételte Pierre Lescaut építészeti stílusát, és a kibővített szárny tengelyére egy négyzet alakú óratornyot emelt, amelyet csonka kupolával koronáznak meg (ma ezt a szárnyat Sully hercegének tiszteletére „Sully pavilonként” ismerik ) . Miután 1661-ben a palota déli és keleti szárnyát a Lemercier helyébe lépő építész , Louis Leveaux építette fel az első királyi építészként, a hatalmas négyzet alakú udvar bezárt [82] [85] [86] [87] .

1667-ben megjelent a Louvre keleti homlokzatának projektje, amelynek a főváros új elülső terét kellett volna díszítenie (a Louvre tér átalakítása azonban, amelyet a Louvre és a Saint-Germain-l ötvözésére terveztek „Auxerrois egyetlen együttessé , soha nem valósult meg). A korinthoszi oszlopsorral ellátott homlokzati projektet , amelyet a kettős oszlopok kimért ritmusa jellemez, Claude Perrault orvos, a híres költő és mesemondó Charles Perrault bátyja pályázott a pályázatra . A hivatásos építész tudás terhétől mentesen Perrault intuíciója segítségével új tendenciákat fogott meg az ókori klasszikusokhoz való közeledés felé [82] [88] [89] .

Perrault győztesen nyert egy versenyt, amelyben több kiváló építész vett részt, köztük volt François Mansart , aki röviddel az összegzés előtt halt meg, és a nagy olasz barokk építész, Lorenzo Bernini . Utóbbi kifejezetten azért érkezett Párizsba, hogy részt vegyen a Louvre keleti homlokzatának fejlesztésére kiírt pályázaton, és igazán királyi kitüntetéssel fogadták. Azonban az arrogancia és a helyi építészek megvetése másokat Bernini ellen fordított. Ráadásul a súlyos szerzeményű olasz projekt lényegében visszalépés volt. Ennek eredményeként Bernini udvarias elutasítást kapott, és visszatért Rómába [82] [90] [91] .

Az előrelátó Jean-Baptiste Colbert vezette bizottság elfogadta Perrault 1667-1673-ban kőbe vésett, szakszerűtlen, de világos tervét. A homlokzat közepén a bejárati boltív feletti axiális rizalitot XIV . Lajos allegóriájának választott Apollón szekerének domborműve díszíti . Így a 17. század második felében a francia királyság fővárosában megjelent az első épület, amely a klasszicizmus kialakulását jelezte , amely Párizsban később közel egy évszázadon át együtt élt a barokk építészettel . A Louvre komplexum továbbfejlesztése már I. Napóleon korában megtörtént , amikor megjelent az Északi Képtár és a Carruzel-ív [92] [93] [91] [94] .

Miután a 16. század második felében Párizsban új királyi rezidenciát, a Louvre-palotát hoztak létre, a francia uralkodók sokkal nagyobb figyelmet kezdtek fordítani a királyság fővárosára. Különösen az udvari építészek igyekeztek reprezentatív megjelenést kölcsönözni a spontánul növekvő városnak, jellegzetes zárt összetételű együtteseket alkotva (az ún. „önmagában álló együttesek”). A Louvre-együttes panorámájának teljes szélessége és nagyszerűsége csak az 1883 őszén leégett Tuileries-palota maradványainak elemzése után derült ki teljesen. Csak ezután került a Louvre egyetlen tengelyirányú kompozícióba, beleértve a Tuileries kertet , a Place de la Concorde -ot , a Champs Elysees -t és a Diadalívet . A 19. század végétől az egykori királyi palota a világ műkincseinek központja [95] [96] [97] .

Luxembourg-palota

A luxemburgi palota a legjelentősebb építészeti emlék, amely a francia reneszánsz korszakát fejezte be Párizsban. Nevét Párizs balparti szélén található kastélyról kapta , ahol a 16. század végén a befolyásos Francois de Luxembourg-Ligny herceg élt . A jelenlegi palotát Marie de Medici régens rendelte meg, aki férje meggyilkolása után úgy döntött, hogy létrehoz egy együttest, amely szülőföldjére, Firenzére emlékezteti [98] [99] [100] [101] .

Marie de' Medici megszerezte a hercegi kúriát és a szomszédos telkeket, ahol 1613-ban Salomon de Brosse építész egy szabályos park kialakításához , 1615-ben pedig a palota építéséhez fogott. De Brosse-t a megrendelő utasítására a firenzei építészeti stílus vezérelte virágkorában, amikor a hatalmas Medici család uralta Toszkánát . Az építész a homlokzatok rusztikus megmunkálásának módját választotta, és a palota kompozícióját zárt tér formájában alakították ki. A régi hercegi kastélyt megőrizték, és a szomszédos épületek egy csoportjába sorolták, amelyeket ma Petit Luxembourgnak neveznek [98] [99] [102] [103] .

1621-ben a Mediciek Rubens festőművésztől rendeltek egy festménysorozatot a palota termeibe, amelyek allegorikus képekkel mesélnek életéről és tetteiről. Ma ezeket a festményeket a Louvre-i Medici Galériában állítják ki . 1625-ben elkészült a luxemburgi palota, de néhány évvel később XIII. Lajos kiutasította édesanyját a fővárosból. Később a palotában élt Orleans-i Gaston és lánya, Anna de Montpensier , egykor még börtönként is szolgált. A francia forradalom idején a palotában működött az igazgatóság , majd a konzulátus és a szenátus . A hatalmi funkciók ellátásához kapcsolódóan a palotát átépítették és a parlament igényeihez igazították, de sikerült megőriznie a külső karakterét, a homlokzatok egyértelmű vízszintes tagolásait és a melléképületeken a vízszintes rusztikációt. A komplexum külön szárnyában (a palotától nyugatra) található a Luxemburgi Múzeum [98] [104] .

A palotaegyüttes szerves része a Luxembourg-kert , amely ma zöld szigetként emelkedik ki a bal part sűrű városi beépítésében. A palota homlokzata előtt egy parterre található központi szökőkúttal és teraszokkal, amelyeket korlátok és márványszobrok kereteznek (a XIX. század első harmadában állították fel). A palotától keletre található a Medici-kút - de Brosse egyedülálló alkotása, amelyet a 19. században helyeztek át jelenlegi helyére [comm. 2] . Ezzel egy időben Auguste Otten szobrászművész Polyphemus és Galatea allegorikus szobrai kerültek az olasz kompozícióba. A 19. század végén Jules Dalou gyönyörű alkotásai jelentek meg a kertben  - Eugene Delacroix emlékműve és Silenus diadala [106] [107] [108] [109] .

Palace of the Palais Royal

A Louvre után a legszembetűnőbb, az abszolutizmust megtestesítő építészeti alkotás a Palais Royal Palace volt . XIII. Lajos első minisztere , a királyság tényleges uralkodója, Richelieu bíboros építette magánrezidenciaként , és eredetileg bíborosi palotaként ismerték. Miután 1624-ben a kormányfő lett, Richelieu harcolt Franciaország feudális széttagoltsága és a népi zavargások ellen. A fiatal uralkodóra gyakorolt ​​operatív és állandó befolyás érdekében a bíboros szükségesnek tartotta, hogy közelebb telepedjen a Louvre-hoz. Ennek érdekében megszerezte a királyi rezidenciától északra található Rambouillet középkori kastélyát, és 1629-1636-ban a helyére egy kiterjedt palotakomplexumot emelt, amely még a Louvre tervezésénél sem volt alacsonyabb. Richelieu Jacques Lemercier -t vonzotta az építkezésbe , aki éppen a Louvre bővítésével foglalkozott [21] [110] [111] [112] .

A bíborosi palota zárt kompozíciónak készült, épületekkel, amelyek egy hosszúkás negyedet fedtek le, észak felé merőlegesen a Louvre-ra. Richelieu semmiben sem akart engedni a királyi rezidenciának, ezért még egy kis színházat is épített palotájában , ami az udvari előadások hagyományának kezdetét jelentette (ma a palotakomplexum északnyugati sarkában található a Palais Royal színház , a Comedie Francaise színház pedig, amelyet 1680-ban alapítottak a király rendeletével, a „Richelieu Hall” - egy különálló délnyugati saroképület, amely a 18. század végén épült) [21] [113] [114] .

A messzelátó Richelieu megértette, hogy grandiózus rezidenciája felkeltheti a király irigységét, és veszekedést okozhat XIII. Lajossal, akinek palotája addigra még nem készült el. Ezért 1633-ban a bíboros a királyra hagyta palotáját (azóta királyi palota néven vált). 1636-ban az építkezés befejeződött, és Richelieu a Palais-Royalban telepedett le, ahol a következő hat évig élt, egészen 1642 végén bekövetkezett haláláig. A bíboros halála után a palotát Anna osztrák királyné és Richelieu örököse, Mazarin bíboros foglalta el , aki alatt a Palais Royal némi változáson ment keresztül [21] [110] .

A 18. század második felében Pierre-Louis Moreau-Deproux építész U-alakú homlokzati kompozíciót készített a palota déli részén, elválasztva a Palais Royalt a forgalmas Rue Saint-Honorétól (ma ezt a kompozíciót ún. az elülső "óra udvara"). Az 1780-as években a tűzben megsérült palotát Viktor Lajos újjáépítette, a belső homlokzatokat bevásárlógalériákkal alakította ki. A főudvart a nagy kerttől egy kétsoros toszkán oszlopsorral is elválasztotta, homlokzatokkal körülvéve, nagyrendű, kifinomult jón pilaszterekkel . A fővárosokban az építész, aki a francia rend variánsait kereste, egy füzér motívumát fűzte hozzá [115] [116] [111] [117] .

Victor Louis munkája után a Palais Royal látványos kertjei a párizsiak kedvenc sétálóhelyévé váltak (ráadásul a galériákban található üzletek, éttermek, kávézók, kaszinók vonzották a városlakókat). A pilaszterekkel, boncolt fuvolákkal és keresztirányú oszlopsorokkal díszített udvari homlokzatokkal jellemezhető palota a 17-18. századra jellemző zárt együttes tipikus példája lett. A bevásárló és szórakoztató funkciók mellett a Palais Royal a befolyásos orléans-i hercegek párizsi rezidenciájaként szolgált, innen intézte ügyeiket II. Fülöp Orléans és Louis Philippe Joseph [118] [119] [120] .

Az 1828-as és 1871-es tüzek nagy károkat okoztak a palotában. Ma két színház mellett a Palais Royal palotakomplexumban található az Állami Tanács és az Alkotmánytanács , a Kulturális Minisztérium, számos szálloda, művészeti galéria, divatbutik, étterem és kávézó. Közvetlenül a palota mögött találhatók a Francois Mansart által a Mazarin-gyűjtemény számára tervezett Nemzeti Könyvtár régi épületei, amelyek ma az Éremszekrénynek adnak otthont , a kéziratok és régi könyvek tárháza [118] [121] [122] .

Versailles-i palota

A Versailles -i Palota és Parkegyüttes térbeli kiterjedését, kompozíciós gazdagságát és az ország vezető építészei által megvalósított ötletek sokszínűségét tekintve a francia abszolutizmus szemléletes építészeti kifejeződése. 1624-ben a középkori Versailles falu közelében XIII . Lajos parancsára egy kis vadászkastélyt építettek. 1632-1638 között Philibert le Roy építész radikálisan újjáépítette a külvárosi kolostort, amelybe a király beleszeretett. Versailles későbbi fejlődésével ez az U alakú téglából és kőből épült palota megőrizte a teljes kompozíció magjának jelentőségét [69] [123] [124] [16] .

A palota építésével párhuzamosan Andre Le Nôtre egy nagy park kialakításába kezdett, és a természeti erdők sorát használta fel céljaira. 1668-ban XIV. Lajos utasítására Versailles-ban nagyszabású munkálatok indultak egy nagyszabású vidéki rezidencia kialakítására. Le Roy eredeti palotáját megőrizték, és az északi és déli szárnyak hozzáadásával jelentősen kibővítették. A palota kompozícióját kidolgozó első királyi építész , Louis Le Vaux alatt a szárnyak csak az úgynevezett Márványudvart fedték le. Versailles belső tereinek díszítését Charles Lebrun lakberendező és művész végezte [69] [20] [16] .

Az 1670-es években, Le Vaux halála után Jules Hardouin-Mansart építész ismét bővítette a palotát. Hozzáadott olyan épületeket, amelyek erőteljesen előretolták az udvart, és annak elülső részét szegélyezte (ezt a nagyobb udvart királyinak hívták). Ezenkívül az 1680-as években Hardouin-Mansart új szárnyakat épített, amelyek az eredeti palotától délre és északra nyúltak, valamint a Tükrök Galériáját , amely nyugatról átölelte az eredeti magot, és a parkba vetült. 1682-ben XIV. Lajos udvara a Louvre-ból Versailles-ba költözött, amely az uralkodó állandó lakhelye lett (az udvar 20 ezer nemesből állt, ebből 5 ezer közvetlenül a palotában, a többi pedig a környező negyedekben lakott. Versailles; ezen kívül a palotát 14 ezer fő szolgálta ki a személyzetből és a királyi őrségből). 1768-1770-ben Ange-Jacques Gabriel építész a palota északi szárnyában építette a Királyi Operát , 1771-1773-ban a királyi udvar oldalain a szárnyak homlokzatait oszloprendben [125] [63 ] ] [123] [16] .

Fokozatosan mély lépcsőzetes kompozíció alakult ki az eredeti U-alakú palota körül, mélyen a Márványudvarral, mögötte a Királyi Udvarral, előtte pedig a Front (Tiszteletbeli) udvarral. A tengelytől eltolt épületeknek köszönhetően minden következő udvar szélesebbnek bizonyult, mint az előző. A város oldaláról a párhuzamos minisztériumi épületek között elhelyezkedő Előudvart gyönyörű öntöttvas kerítés veszi körül, magas kőlábazaton. A kaputól a palota felé enyhén lejtő klinkerburkolatú Előudvar főtengelyének legmagasabb pontján 1834-ben Petiot és Cartelier XIV. Lajos lovas emlékművét emelték (ma az emlékmű keletre, közelebb található az istállóhoz) [69] [126] [16 ] .

A Mansart által épített szárnyak és galéria kész megjelenést kölcsönöztek a palota összetett kompozíciójának. Versailles hosszúkás homlokzataival, az együttes egyes töredékeinek eltérő építési ideje ellenére, kitűnik integritásával. A márvány- és királyi udvart szegélyező keleti homlokzat, valamint a szabályos park teljes összetételét lezáró nyugati homlokzat markánsan eltér egymástól. A késő reneszánsz olasz építészet hagyományai alapján és nagy megrendeléssel Levo és Mansart szigorú kompozíciós technikát talált a palota homlokzatára. A park oldalából oszlopok és pilaszterek emelkednek a pincében, amely összefüggő árkádként van kialakítva [127] .

A nyugati homlokzat árkádjának pilonjai vízszintes rusztikációból állnak . Ezt a 680 méter hosszú homlokzatot egy erősen kiálló középső rizalit boncolja Tükörgalériával és váltakozó, enyhén kiálló portikuszokkal (négy, hat és nyolc oszloposak). Levo és Mansart a klasszikus rend reprodukciójában talált sajátosságot, kiegészítve azt a karzatot megkoronázó dekoratív szobrokkal, valamint a tetőtér mellvédjén vázákkal és katonai trófeákkal . A Versailles-i palota a francia építészek eredeti hazai megrendelés utáni keresését tükrözi, amely az Építészeti Akadémia kezdeményezésére [128] [16] valósult meg .

Később, már a 18. században két új épület is bekerült a palotaegyüttesbe - a Versailles-i kápolna és az Operaház . Az udvari kápolna északi szárnyához csatolt sarokhomlokzata az Előudvarra néz. Sajátos építészeti megjelenésével kitűnik elnyújtott térfogatával, hegyes palatetőjével, íves támpilléreivel és nagy ablakaival, amelyek homályosan hasonlítanak a gótikus formákra. A kápolna a 18. század első évtizedében épült (Jules Hardouin-Mansart halála után a belső tereket Robert de Côtes fejezte be, aki az első királyi építészként apósát váltotta fel ). A kápolna belsejében az alsó masszív árkádot angyalokkal díszített domborművek, a második szintet az architráumot tartó korinthoszi oszlopok díszítik, magas mennyezetű boltívekkel (a mennyezetet Antoine Coypel freskói díszítik ) [129 ] ] [130] [131] .

A XV. Lajos kezdeményezésére épült királyopera kötete a végéről lezárja az északi szárnyat, kívülről szinte láthatatlan. A színházterem és az előcsarnok fényűző díszítését Ange-Jacques Gabriel építész és Augustin Pajou szobrász készítette jellegzetes stílusban . Az építkezés felgyorsítása érdekében a világ első ovális alakú színházterme teljes egészében márványra festett fából készült. A királyi opera 1770 májusában nyitotta meg kapuit Jean-Baptiste Lully zeneszerző művével, Dauphine Marie Antoinette - tel kötött házassága tiszteletére . A Versailles-i palota legújabb belső tere egy katonai csaták galériája, csatajeleneteket ábrázoló festményekkel. Az örökösök régi helyiségeinek helyén hozták létre 1836-ban, és empire stílusban díszítették [132] [133] [134] [16] .

Versailles-ban az udvari szertartásnak és a Napkirály személyi kultuszának megfelelő helyiségek enfiládos tervezésének elve éri el tökéletességét. Az elülső lakosztály (vagy a King's Great Chambers) az Ambassadors' Stairsnél kezdődött , amelyet 1679-ben François d'Orbay készített tanára, Louis Levo terve alapján. 1752-ben XV. Lajos kérésére szétszedték az eltérő járatú lépcsőházat, aki úgy döntött, hogy a belső lakások egy részét áttervezi. Továbbá az enfilád lefedte a palota teljes U-alakú központi részét a park felől. A második emeleten egymás után hét szalon található - Hercules , Abundance, Venus, Diana, Mars, Mercury és Apollo, amelyek tervezésében Robert de Côtes, Ange-Jacques Gabriel, Charles Lebrun , Francois Lemoine , Rene-Antoine Wasse Különböző években részt vett a tervezésben , Jean Jouvenet , Charles de Lafosse, Gaspard és Balthazar Marcy testvérek , Jean Varin. Ezeknek a gazdagon díszített termeknek az ablakok felé tolva ajtajait közös tengely [132] [135] [136] szúrja át .

A nyugati homlokzatra kiálló rizalit sarkán található a Háború tetőpontja, a teljes homlokzati lakosztály fordulópontja. Építését 1678-ban Jules Hardouin-Mansart kezdte és 1686-ban Charles Lebrun fejezte be; a belső teret uraló hatalmas domborművet , amely XIV. Lajost ősi hősként ábrázolja, Antoine Coisevo készítette. Ezt követi az elbűvölő, 75 méter hosszú és 10 méter széles Tükörgaléria, amely XIV. Lajos győzelmeit dicsőíti. A galéria páncélszekrényét Charles Le Brun festői medáljai díszítik . A kékes márvány kivitel kiemeli a nagyterem súlyosságát és nagyszerűségét. A belső hosszanti falon magas íves ablakok és a szemközti falon azonos alakú és méretű tükrök kombinációja a csarnok határtalan szélességének érzetét kelti [137] [138] [139] .

Az 1678-1684-ben (más források szerint 1689-1699-ben) épült Tükörgaléria gyakran szolgált nagykövetek fogadására, különféle ünnepségek, bálok megtartására, itt írták alá 1919-ben a Versailles -i szerződést . A világ csarnokával ér véget, ahol az elülső lakosztály ismét derékszögben irányt változtat, és átmegy a királynő felére. A Béketerem belső terét főként XIV. Lajos idején alakították ki ( különösen kiemelkedik a Lebrun-féle mennyezet ), csak a márványkandalló fölötti körképet készítette 1729-ben Francois Lemoine. A Békecsarnokon kívül a Királynő Nagykamrájában négy további szalon is található - az Őrség Csarnok (Hall of the Guard), a Nagy Evőeszköz Szalon, a Nemesi Szalon és a Királynő hálószobája, amelyeket szintén Charles Lebrun díszített. A kamrák a királynő elülső lépcsőjével végződnek, amely a Versailles-i királyi udvarhoz vezet [140] [141] [139] .

A kis enfilade, más néven kis királyi apartmanok , a Márványudvarra néz. Pontosan az udvar szimmetriatengelyén található a király hálószobája, a Tükörgaléria közepe mellett. A kis enfilád helyiségeinek díszítésében Ange-Jacques Gabriel és apja Jacques Gabriel, valamint Pierre Mignard , aki több szalon plafonjait festette [140] [139] .

A XIV. Lajos kormányának székhelyévé alakított Versailles a központosított monarchia megszemélyesítője lett, amely véget vetett a feudális széttagoltságnak és befejezte az ország egyesítését. A 17. század második felében a versailles-i palota az akkori építészeti stílusok, elsősorban a barokk és a klasszicizmus tükröződését tükrözte. A palota egyes belső terei, különösen azok, amelyeket a 18. században készítettek XV. Lajos, XVI. Lajos, feleségeik és kedvenceik számára, rokokó stílusban készültek [140] [20] .

A királyi palotával párhuzamosan a 17. század végétől Versailles városa is kialakult . Egyetlen térkompozíciót alkottak a szimmetria központi tengelyén. A város kialakulása a palota keleti homlokzatán azután kezdődött, hogy Jules Hardouin-Mansart három gerendás kompozíciót dolgozott ki a várostervezés számára. Mindhárom, geometriailag helyes rendszerbe rendezett sugárirányú autópálya a királyi rezidencia kapujánál, a hatalmas Hadsereg téren összpontosult (az északi sugárút Saint Cloud -hoz , a déli So -hoz vezetett , a középső a tengely mentén fekve. a versailles-i palota Párizsba) [140] [87] .

Mansart a Versailles-i sugárirányú autópályák helyzetét a Párizsba vezető út és a szélső gerendák közé épített Nagy és Kisistállók elhelyezésével rögzítette. Az istállók szimmetrikus udvarai a Hadsereg térre nyílnak a palota felé. Az istállóegyüttesben ma a Lovasművészeti Akadémia és a Versailles-i Nemzeti Építészeti Felsőiskola található [140] [87] .

Az istállótól északra, 1684-1686-ban a Mansart terve szerint, klasszicista stílusban emelték fel a Szűzanya templomot . Eleinte nemcsak a helyi polgárokat szolgálta ki, hanem az épülő palota lakóit is. A park, a palota és a város közös kompozíciós tengelye összefogja mindhárom részt, amely "Versailles" építészeti és városi koncepcióját alkotja [142] .

A Versailles-i palota szerves és szerves része a grandiózus kert- és parkegyüttesnek , amely közel százhektáros területen terül el (fénykorában a park és erdő területe meghaladta a 8 ezer hektárt). , a kerítésben 22 kapun keresztül lehetett bejutni). André Le Nôtre kertész, aki a barokk olaszországi kertművészetből merített ihletet , Jules Hardouin-Mansarttal szoros együttműködésben hozta létre Versailles rendszeres parkját . Éppen ezért a Mansart összes építészeti alkotása a palota nyugati homlokzatától a félköríves kerti oszlopsorig olyan harmonikusan egészíti ki a parkos tájat, amely teraszokon ereszkedik le kereszt alakban a Canal Grande felé. A Versailles-i parkot minden elemének szimmetrikus elrendezése jellemzi: bosquets , pázsit, sikátorok, medencék, szökőkutak és szobrok [143] [144] [139] .

A Versailles-i kertek legjobb panorámája a Tükörgaléria ablakaiból nyílik, különösen a palota és park főtengelyén elhelyezkedő középső ablakból. Tágas parterre széles pázsittal, alacsony gránit oldalfalakkal keretezett alakos medencékkel, díszes szobrokkal és vázákkal a palota teljes nyugati homlokzatán. Különösen figyelemre méltóak azok a fekvő alakok, amelyek allegorikusan ábrázolják Franciaország folyóit: a Rhone -t , a Loire -t és a Garonne -t . Jean-Baptiste Tuby , Antoine Coisevo , Gaspard és Balthasar Marcy testvérek , Thomas Regnoden , Francois Girardon , Pierre Le Gros és más mesterek dolgoztak a medencéket díszítő szobrokon ) [143] [145] [146] .

A standok északi részét medence és Neptun-kút zárja, déli részét üvegház, melynek építéséhez Mansart sikeresen használta ki a terep adottságait. A parterre mögött több évszázados fákból álló parktömb található. A park központi tengelyén, az alsó teraszon, ahová a bódékból széles lépcső vezet, egy nagy Latona szökőkút található. Mögötte, ugyanazon tengely mentén, mélyen a parkba, egy széles sikátor halad, mindkét oldalán fehér márványszobrok ritmikus soraival. A sikátor az Apollo-medencével zárul, a tengely pedig a Grand Canal-lal folytatódik. Piramis, Flora, Ceres, Szaturnusz, Bacchus, Dragon, Enkelada és mások szökőkútjai működnek a parkban [143] [147] [139] [148] .

A park északi részén található Grand Trianon és Petit Trianon együttesek önálló karakterrel rendelkeznek Versailles-ban. 1687-ben Jules Hardouin-Mansart megkezdte a Nagy Trianon-palota építését, amiért lebontották Louis Leveau és Francois d'Orbe itt található Porcelán Trianonját . A palota visszafogott homlokzatait színes Languedoc és Gascogne -i márvány béleli , a két épületet egy nyitott boltíves galéria köti össze, amelyet Robert de Côtes építész készített. A Nagy Trianon kilátójáról panorámás kilátás nyílik a parkra a Nagykereszt alakú csatorna északi gerendájának [149] [150] [63] [151] területén .

A királyok és válogatott udvaroncok meghitt kikapcsolódását szolgáló Nagy Trianon lakásainak egy részét később Ange-Jacques Gabriel XV. Lajos számára, másik részét I. Napóleon császárnak alakította át empire stílusban. Északról Mansart szerzőségének másik szárnya csatlakozik a Nagy Tianonhoz - egy erdei melléképülethez, amelyben Elizabeth Charlotte Pfalzból , fia, II. Fülöp Orléansból és felesége, Francoise-Maria de Bourbon élt . Charles de Gaulle alatt a francia elnök [152] [153] egyik rezidenciáját szerelték fel a szárnyban .

Versailles másik gyöngyszeme a Petit Trianon együttes, amely 1763-1768 között épült Ange-Jacques Gabriel tervei alapján. Egy kisméretű, kétszintes palota külsejében egyértelműen megnyilvánulnak a francia klasszicizmus jegyei, különösen az egyszerűség és a tömörség iránti vágy. A négyzetes alaprajzú épület mind a négy homlokzata azonos kompozíciós séma szerint készült, hangsúlyozva a korinthoszi rend négytámaszú portikuszát , amelyet enyhén kiugró ablakos rizalitok szegélyeznek [152] [154] [ 155] .

A Petit Trianonban a kert felőli oldaláról teraszt rendeztek be, amelyen a királyi kedvenc Dubarry palotája nyílt rendi loggiával. A kompozíciós egyszerűségével és az arányok klasszikus letisztultságával jeles Petit Trianonban minden XV. Lajos meghitt kényelmének követelményének volt alárendelve. A belsőépítészetben a rokokó stílus dominált, a budoár bútorai között Jean-Henri Riesener munkái szerepeltek . A Petit Trianon kertjeit Claude Richard botanikus hozta létre, aki egy szabad tájképi elrendezésű angol parkot vett alapul. A kerti tájba csatornákon és pavilonokon átívelő hidak tarkítják, amelyek közül kiemelkedik a francia pavilon (vagy Octogon), amelyet Gabriel épített 1750-ben rokokó stílusban Pompadour márkinő számára [156] [157] .

A Grand and Petit Trianon palotái között elhelyezkedő francia pavilont később Gabriel használta az együttesek kompozíciós kapcsolatára. 1753-ban a francia pavilon mellett Gabriel egy kis "Friss pavilont" épített, amelyet XV. Lajos és de Pompadour márki nyári ebédlőként használt .

1781-ben az utolsó első királyi építész , Richard Mick megalkotta a Zenés pavilont (vagy Belvedere-t) egy kis tavacska közepén egy magas szigeten. Ezt az elegáns nyolcszögletű " bonbonniere "-t, amelynek kupoláját Jean-Jacques Lagrené festette , Marie Antoinette használta zenei szalonokhoz. Richard Mick szerzősége szintén a királynő szerény megjelenésű, de belülről csodálatos színházához (1779) és az 1778-ban neoklasszikus stílusban épült Ámor templomához tartozik. A Petit Trianon főtengelyén, a palota mögött, a csatorna kanyarulatában található, nyitott kerek oszlopsor - az ókori rotunda másolata [158] .

Miután XVI. Lajos átadta a Petit Trianont Marie Antoinette-nek, a versailles-i nyüzsgésbe és a hiányzó vidéki életbe belefáradt királynő elrendelte egy pásztori „Malomfalu” vagy „Királynőfalva” építését a park mélyén. A paraszti szellemben kialakított keretes tehenészet, malom, pékség, galambdúc, fészerek, őrház, Marie Antoinette főháza és budoárja, valamint a mesterséges halastavon (Marlborough Tower) álló világítótorony. a Petit Trianon együttes legújabb épületei. A komplexum építésze Richard Meek volt, aki Hubert Robert művész munkáit használta inspirációként . Az 1783-1786-ban épült "Malomfalu" megjelenése a patriarchális életet idealizáló Jean-Jacques Rousseau filozófiájának hatását tükrözte [158] [159] [160] .

A nagy francia forradalom nem okozott jelentős károkat a versailles-i palotákban. A versailles-i menet azzal ért véget, hogy a királyi család Párizsba költözött, és 1789. október 6-án a nép kérésére Versailles elvesztette királyi rezidenciájának státuszát. I. Napóleon és I. Lajos Fülöp alatt a palotát helyreállították, 1837-től a versailles-i együttes nemzeti múzeummá vált [158] [123] [16] .

A francia-porosz háború idején Versailles-ban volt a német vezérkar. Itt, a franciák megaláztatásának fokozása érdekében, 1871 januárjában kikiáltották a Német Birodalmat I. Vilmos császár vezetésével . 1871-1879-ben Versailles ismét Franciaország de facto fővárosa volt. 1919 nyarán, immár a németek megalázására, a palotában aláírták a Versailles -i szerződést , amely véget vetett az első világháborúnak. Franciaország náci megszállásának éveiben a versailles-i palotát táborrá alakították [161] [162] [16] .

A háború után a versailles-i paloták és parkok újjáépültek mecénások és egyszerű franciák által összegyűjtött pénzekből (a Nagy-Trianont valamivel később, az 1960-as évek elején állították helyre). Versailles sokáig a francia elnök találkozóhelyeként szolgált az országba látogató többi államfővel. 1979-ben Versailles felkerült az UNESCO világörökségi listájára Franciaország első öt helyszíne közé [70] .

Terek, sugárutak, hidak és szökőkutak

1550-ben (más források szerint - 1549-ben) felépült a "Nimfák szökőkútja", ma az Ártatlanok kútja . Pierre Lesko építész és Jean Goujon szobrász alkotóközösségéhez tartozik , akik kőben örökítették meg II. Henrik körmenetének útvonalát , aki ünnepélyesen belépett Párizsba. Kezdetben az Ártatlanok temetőjének kápolnájának falához csatlakozott a négy oszlopos és kupolás szökőkútpavilon . Három nyitott homlokzatot domborműves nimfák díszítettek, amelyeket klasszikus méretű kettős pilaszterek közé helyeztek (a szökőkút formáját az ókori római nimfeumoktól kölcsönözték ) [13] [163] [164] [165] .

1785-ben az Ártatlanok Szökőkútját a piactér közepére helyezték, és oroszlánokkal és medencékkel egészítették ki. A meglévőkkel analóg módon elkészült a negyedik homlokzat, amelyen Augustin Pajou szobrász dolgozott . 1824-ben Goujon eredeti domborműveit a Louvre-ba helyezték át, 1858-ban pedig a lábazatot is átdolgozták. Ma ez a legrégebben működő párizsi szökőkút, amely a Rue Saint-Denis és a Bergère kereszteződésénél egy kis téren található, a reneszánsz egyedülálló emléke [13] [163] [164] .

A 17. század eleji zárt párizsi együttesek ("együttesek önmagukban") egyik tipikus példája a Place des Vosges , amely Marais óvárosában található , nem messze a Place de la Bastille -tól . A középkorban itt, az erődfal mellett és a gótikus turneli királyi palota kertjében rendeztek lovagi tornákat, később a tér közelében egy nagy selyemmanufaktúra működött. 1605-ben IV. Henrik király engedélyezte szimmetrikus kúriák építését a termelőépületek előtti tér kerülete mentén. Ezek lettek az egyik legkorábbi példája az úgynevezett „példaszerű homlokzatok” építkezésbe való bevezetésének. A veszteséges manufaktúrát hamarosan lebontották, majd a tér negyedik oldalát is felépítették ugyanilyen típusú kúriákkal [166] [167] .

A 140 x 140 méteres négyzetterületet háromszintes lakóházak ( szállodák ) borították, emeletenként négy ablakkal és manzárdtetővel . A tér peremén egy galéria jött létre , amelyet csak az északi oldal homlokzata mentén húzódó utca szakított meg (a 16. században itt volt a Tournel-palota). Az együttes elrendezését Claude Chatillon végezte, és az azonos típusú homlokzatok építészete Thibaut Metezoé. Az egyes házak egyszerű kompozíciója, amely szorosan szomszédos a következővel, a vörös tégla falazat és az árkád felé néző világossárga kő színkombinációján alapul, kiemelve az ablakkereteket. Az épületek meredek tetején lukarnák és magas kémények vannak áttörve [166] [168] [4] .

1612-ben a teret ünnepélyesen megnyitották, és a Royal nevet kapta. 1625-ben a középpontjába a francia forradalom idején megdöntött XIII. Lajos aranyozott lovasszobrát helyezték el ( François-Joseph Bosio szobrászművész jelenlegi emlékművét a 19. század első harmadában állították fel). A tér azonnal tekintélyes párizsi címmé változott, egy időben Sully hercege és Richelieu bíboros lakott itt . Az 1783-ban elvégzett fejlesztés eredményeként a területet két sor fa borította. 1799-ben a teret Vogézek névre keresztelték, az ország leghazafiasabb osztálya tiszteletére , amelynek lakói finanszírozták a forradalmi hadsereget [169] .

A Place des Vosges létrehozásával párhuzamosan Cité szigetén, az Igazságügyi Palota nyugati homlokzata előtt egy másik egyedülálló együttes is kialakult - a Dauphine tér , amelyet a francia trónörökösről neveztek el . A Szajnán átívelő új kőhíd építésének befejezése kapcsán a kert helyén a sziget csúcsának körvonalait ismétlő háromszög alakú zárt tér jelent meg. Az 1607-ben befejezett munkát a párizsi parlament első elnöke, Achille de Harles [170] [171] irányította .

A Place Dauphine minden házának egyik homlokzata a töltés felé néz. Az épületek közül sok a Place des Vosges-ra emlékeztet karakterében és felhasznált anyagaiban, de nincsenek galériák, amelyeket boltíves ablakos üzletek váltottak fel. 1874-ben, amikor Joseph-Louis Duc és Honoré Doumet átépítette a Palais de Justice homlokzatát, és széles lépcsővel bővítette azt, a tér háromszögének alapját képező házak sora megszakadt [172] [171] .

A Place Dauphine a szintén 1607-ben épült, monumentális boltíves Pont Neuf mellett található (a neve ellenére a Szajnán átdobott párizsi híd közül a legrégebbi). A Batista Androuet-Ducerso projektje szerint épült híd azonnal elzárja két vízzáró akadályt - a folyó fő csatornáját és szűkebb ágát. A Pont Neuf másik jellemzője az volt, hogy ez volt az első híd Párizsban, ahol a középkorban nem voltak épületek az úttest oldalain. A híd polgárok tömegeit vonzotta, akik megcsodálták róla a folyó és partjainak panorámáját [98] [173] [99] [174] .

Az Új Híd szélessége is kitűnt, amely meghaladta a legtöbb akkori utca szélességét. Az Új híd egyetlen együttese magában foglalja IV. Henrik király lovas emlékművét, amely a Cité nyugati nyila melletti párkányon található. Eredetileg 1618-ban építették Marie de Medici anyakirálynő parancsára, és a híd középső részéhez csatlakozott. A firenzei Giambologna terve szerinti megrendelést tanítványai, Pietro Tacca (a szobor szerzője), Pietro Francavilla (a talapzat szerzője) és Francesco Bordoni (a talapzat néhány figurájának szerzője) fejezték be. 1792-ben a forradalmárok összetörték és a folyóba dobták a bronzszobrot. François-Frederic Lemot jelenlegi emlékművét XVIII. Lajos [98] [173] [174] idején emelték .

A reneszánsz együttesek (Places des Vosges és Dauphine) kifejezett zártságát a jobbparti Párizs két későbbi együttese - a Place des Victories és a Place Vendôme - folytatta, amely korának legnagyobb francia építészének, Jules Hardouinnak a nevéhez fűződik. - Mansart . Mindkét teret ő alkotta meg, hogy dicsőítse a győzelmeket, és megalapozza a Napkirály [118] túlzottan fejlett kultuszát a főváros egészére kiterjedően .

1686-ban, nem messze a Palais Royaltól , a kerek Place des Victories ünnepélyes megnyitójára került sor, amelynek középpontjában XIV. Lajos lovas emlékműve állt (a királyt a holland háború győzteseként ábrázolták , ahonnan a tér jött). A megnyitáskor még nem volt ház a téren, a kerületet az építész által kitalált, festett homlokzatú vászon díszítések jelölték. A Mansart ragaszkodott a zárt területek egységes homlokzatú építésének hagyományához. A király emlékművét kétszer pótolták, a jelenlegi szobrot François-Joseph Bosio szobrász készítette a 19. század első harmadában [118] [175] [63] [176] .

A fontos közlekedési csomóponttá alakult tér későbbi fejlesztése (hat forgalmas utca nyílik rá) léptékével és homlokzati integritásával torzította a Mansart tervét. A Győzelem tér eredeti jellege egy árkádot tartalmazott alatta, nagy rendű ión pilasztereket, magas manzárdtetőket lukarnákkal és törésekkel. Ma ez a karakter csak a kerület egy részén őrződött meg. A 17. századi kúriák földszintjének nagy részét híres márkájú divatüzletek foglalják el [118] [176] [177] .

Valami hasonló történt a Place Vendôme-mel, amelyet Mansart is "nagy szabadtéri teremnek" tervezett. Miután a 19. században átmenő autópályát fektettek le (Castiglione és Mira utcák, amelyek az Opera teret a Rivoli utcával kötik össze ), a lezárt Place Vendôme tranzitté alakult [118] [178] [179] .

A 17. század közepén a leendő tér helyén Cesar de Vendôme herceg birtokai voltak , akiről később az együttest elnevezték. Mansart eredeti terve (1677) szerint a térnek téglalap alakúnak kellett volna lennie, és a rue Saint-Honoréhoz csatlakozik. Az egységesség érdekében a Mansart csak homlokzatokat kezdett építeni a téren, és a házak építésére részvénytársaságot alapítottak a királyi udvar részvételével. Hamarosan a Mansart kissé megváltoztatta az eredeti projektet, aminek eredményeként a négyzet enyhén megnyúlt (141 x 126 méteres) téglalap formáját öltötte, vágott sarkokkal [180] [181] .

Mansart két meghosszabbított összefüggő oldal tengelyére és a kivágott sarkokra hat- és négyemeletes karzatokat helyezett el , korinthoszi rendi féloszlopokkal és az oromfalakban Pouletier szobrászművész domborműveivel. A rusztikus lábazat árkádján nagy számú portékasort korinthoszi pilaszterek vettek fel, amelyeket szisztematikusan az együttes összes homlokzatán helyeztek el [182] [183] .

1699-ben XIV. Lajos emlékművét emelték a Place Vendôme központjában, amelyet a francia forradalom idején leromboltak. Helyére 1810-ben, a Harmadik Koalíció háborújában aratott győzelem tiszteletére egy 46 méter magas, diadalmas Vendôme-oszlopot emeltek, amelyet I. Napóleon császár szoborképe koronázott meg [184] [183] ​​[ 181] .

Arányossága, kompozíciós szerkezete és harmonikus homlokzatai miatt a Place Vendôme nagy jelentőséggel bír Párizs számára, mint a 17. század végének városi művészetének egyedülálló példája. A különböző építészek által klasszicista stílusban készült épületek többnyire a 18. század első negyedében készültek el. A tér ma a drága ékszer- és óraüzletek, valamint a ruhák és kiegészítők divatbutikjairól híres. A tér nyugati oldalán található kastélyokban a francia igazságügyi minisztérium és a divatos Ritz Hotel található , amelyet a 19. század végén a svájci Cesar Ritz nyitott meg , a keleti kastélyban a Chaumet ékszerház székhelye [182] ] [183] ​​[185] .

Miután Claude Perrault Louvre keleti homlokzatának terve egyetemes elismerést kapott, a klasszicizmus Párizsban megkezdte győzelmes fejlődését. Divatba jött a klasszikus , a földszintre emelt, a két felső szintet egyesítő nagyrend . Az első királyi építész, Jules Hardouin-Mansart ezt a világos oszlop- vagy pilaszterritmusú, az épületeket felesleges díszítéssel nem terhelő építészeti rendszert testesítette meg a Place de la Victoire és a Place Vendôme [186] ] .

A 18. századi építészekben rejlő új várostervezési nézetek testesültek meg a Place de la Concorde megalkotásában , amely a grandiózus párizsi együttes magja lett. A tér eredeti terve nem sokban különbözött a főváros hasonló "királyi tereitől": XV. Lajosnak kellett volna emlékművet állítani , hadjáratai és győzelmei dicsőítésére [187] [188] .

A Szajnára szélesen nyíló tér ma Párizs két legfontosabb városalkotó tengelyének metszéspontjában található. Az első, nyolc kilométer hosszú tengely a Louvre -t a Tuileries-kerten , a Champs Elysees -n és a Diadalíven keresztül köti össze a Védelmi Nagyívvel , a második keresztirányú tengely pedig a Madeleine-templomtól a Concorde-hídon át a Bourbon-palotáig tart . Így a Concorde területe harmonikusan kölcsönhatásba lép térben az őt körülvevő tájjal, és az együttes kompozíciós felépítése egymástól jelentős távolságra elhelyezkedő városi elemekből áll [189] [188] .

A Place de la Concorde jelenlegi helyét hosszas keresés eredményeként határozták meg. 1748-ban írták ki az első pályázatot, amelyen számos neves francia építész vett részt. Számos érdekes helyszínválasztási projektet javasoltak, de mindegyik a meglévő épületek lebontását jelentette. Anélkül, hogy különösebben elmélyült volna ezeknek a projekteknek a lényegében, XV. Lajos rámutatott egy szabad királyi birtokra, amely a folyó mellett található a Champs Elysees és a Tuileriák kertje között. 1753 elején egy második pályázatot hirdettek, már magának a térnek a projektjére ezen a helyen. 19 projektet mutattak be, köztük a Királyi Építészeti Akadémia tagjait. Egyik megoldás sem elégítette ki XV. Lajost, majd Ange-Jacques Gabrielre [190] [188] [191] bízta a munkát .

A Gabriel által tervezett tér egy elnyújtott nyolcszög alakú volt, de ezt nem az épületek homlokzata, hanem a magas korlátokkal és a sokszög csúcsait rögzítő őrfülkékkel körülvett árkok sora határozta meg. . Így a tér kompozícióját a királyi emlékmű keretéül szolgáló kis építészeti formák segítségével oldották meg [50] .

Nyugatról és keletről a Place de la Concorde határai a Champs Elysees és a Tuileries-kert zöldterületei voltak, északról - Gabriel szimmetrikus kastélyai. A Tuileries-kert bejáratánál Antoine Coisevo két Merkúr és Glory lovas szobra áll , a Champs-Elysées elején pedig Guillaume Coustou [50] [192] lovak megszelídítését ábrázoló szoborcsoportok .

1787-1791-ben Jean-Rodolphe Perrone mérnök terve , aki megalapította a National School of Bridges and Roads -t , egy íves hidat építettek , amely a Place de la Concorde-ot a Szajna bal partjával kötötte össze [comm. 3] . 1792-ben lebontották XV. Lajos emlékművét, amely után a teret és az új hidat a forradalomról nevezték el (hamarosan állványt állítottak a téren XVI. Lajos és Marie Antoinette kivégzésére ). A 18. század végén a terrorkorszak végének és a birtokok megbékélésének jeleként a teret és a hidat Consent [50] [188] [194] névre keresztelték .

A híd megépítése és az átmenő Rivoli utca további fektetése megváltoztatta a Place de la Concorde funkcionális jelentőségét, amely forgalmas közlekedési csomóponttá vált. 1836-ban a tér megjelenése jelentős változásokon ment keresztül: a központba került az Egyiptomból szállított Luxor obeliszk (a műemlék szállítását és felállítását Apollinaire Leba mérnök vezette). Jacques Gittorf építész Franciaország legnagyobb városait megtestesítő figurákat helyezett kő őrsládákra. Ezzel egy időben a Place de la Concorde főtengelyén Giettorf szökőkutakat hozott létre, és lámpásokkal ellátott rostralis oszlopokat helyezett el. Az árkok 1852-es feltöltése után a tér elnyerte mai formáját. Ma harmonikusan kapcsolódik a csaknem két kilométer hosszú Champs -Elysées-hez, amely a Louvre  - Defense tengelyen fekszik [195] [196] [197] [52] .

Párizs legszélesebb körútjának kialakítása a 17. század első évtizedeiben kezdődött, amikor Marie de Medici utasítására megépült egy út, amely a Tuileries-kert főtengelyének északnyugati irányú folytatása lett. Ezzel egy időben a Szajna északi partja mentén egy fasort parkosítottak. Így a leghíresebb párizsi autópálya iránya már meg volt határozva, de csak az 1670-es években vált a sétány kedvelt sugárútjává, amikor Andre Le Nôtre udvari kertész terve szerint szilfát ültettek a város szélére. a kiszélesített út (XIV. Lajos nagyszerű megjelenést akart adni a Champs Elysees-nek, így hogyan voltak részei annak a királyi útvonalnak, amely összeköti a legfontosabb rezidenciákat - a Tuileriákat és Versailles -t ) [198] [199] .

Fokozatosan a közvilágítással felszerelt Champs-Elysées a párizsiak kedvenc szabadidős helyévé vált – itt rendeztek kakasviadalokat , tűzijátékokat és vásárokat. A Champs Elysees-től északra található Faubourg Saint-Honoré fejlesztése kapcsán [comm. 4] , a sugárút mentén megjelentek a párizsi nemesség első kúriái, de a 19. század elejére már nem volt több belőlük hatnál. A Champs Elysees szomszédságában álló egyik legjelentősebb kastély Louis-Henri de Latour d'Auvergne gróf palotája volt, amelyet Armand-Claude Mollet építész épített (később a Champs Elysees a király szeretőjének, de Pompadour márkinak a rezidenciája volt. ) [198] [200] .

A 18. század első harmadában d'Antin herceg befejezte a Champs Elysees rendezését a jelenlegi Rhone Pointtól a Diadalívig. A 18. század második felében Ange-Jacques Gabriel erőfeszítései révén a Champs Elysees és a Place de la Concorde északi vége között diplomáciai kastélyok negyede jelent meg, amelyet ma „nagykövet térnek” neveznek. Itt található az USA és Nagy-Britannia nagykövetsége, valamint a Rothschild család kastélya ). A Champs-Elysées a 19. század második felében nyerte el modern megjelenését Párizs oszmánosítása során . A körút a Chaillot-dombon végződött a Csillag térrel , melynek eredeti elrendezése a 18. század végére nyúlik vissza [198] .

Kezdetben Andre Le Nôtre sétautat vezetett az erdőn keresztül a Chaillot-hegy tetejére, így meghosszabbította a Champs Elysees-t, és távoli perspektívát tárt fel a Tuileriák kertjéből (az út Neuilly-sur-Seine faluba vezetett, távol a várostól). Párizs ). Abban az időben a Szajna északi partja mentén fekvő Tuileries-palotától Cour-la-Reine volt, amely a Versailles-ba vezető út kezdete volt. Annak érdekében, hogy szimmetrikusan reagáljon a Cours-la-Reine gerendára, a Le Nôtre egy olyan utca építését tervezte, amely a Faubourg Saint-Honoréhoz vezet. Így az a tengely, amelyen a Champs-Elysées futott, szinte tökéletes felezőpontja lesz a Tuileries-ből kisugárzó mindkét sugárútnak [201] .

Már a 18. században megvalósult az ötlet, hogy a Chaillot-hegy tetején keresztút jöjjön létre. Ange-Jacques Gabriel terve szerint ezt a kereszteződést, amely a leendő Csillag tere prototípusa lett, nyolc, a központból kisugárzó útból kellett volna kialakítani. Ezen kívül Gabriel projektje egy obeliszk elhelyezését irányozta elő a téren, amely a Place de la Concorde-ról is látható lenne [202] .

A Place des Stars „ általános adógazdálkodók falának ” felépítése után Claude-Nicolas Ledoux neuillyi vámelőőrsét hozták létre , amelynek két pavilonját csak 1868-ban szerelték le. Chalgren és Raymond , a Diadalív építészei által végzett építkezés kezdetén az előőrsön kívül nem volt más épület a téren. Az 1860-as években Gittorf és Fleury építészek rekonstruálták a teret, melynek során 12 kúria épült a központ felé közeledő utcák sugarainak rögzítésére [203] [204] [205] .

Templomok és kolostorok

A reneszánsz dátumok közé tartozik a gótikus Saint-Germain-l'Auxerrois- templom oldalkapuja és ólomüveg rózsája , szemben a Louvre keleti homlokzatával. 1544-ben Jean Goujon több domborművel díszítette a templomot, amelyeket ma a Louvre-gyűjtemény őrzött. A Valois -dinasztia alatti királyi udvar plébániatemplomaként Saint-Germain-l'Auxerrois művészek, szobrászok és építészek egyfajta panteonja lett. Különösen itt vannak eltemetve az abszolutizmus korszakának legnagyobb építészei - Louis Leveaux (1670), Jules Hardouin-Mansart (1708), Robert de Côtes (1735), Jacques-Germain Soufflot (1780) és Ange-Jacques Gabriel (1782 ). ), François Boucher művész és dekorátor (1770), Antoine Coiseveaux (1720), Nicolas Coustou (1733) és Guillaume Coustou (1746) [206] [207] [208] szobrászok .

A 17. században újjáépítették a román stílusú Saint-Germain-des-Prés apátságot , de a harangtorony és az oltárrész megőrizte a kora középkor építészeti jegyeit. Ugyanebben az időszakban Salomon de Brosse a klasszicizmus stílusában készítette el Saint-Gervais gótikus templomának homlokzatát [209] . 1640-re elkészült a gótikus Sainte-Eustache templom építése , melynek díszei már reneszánsz stílusban készültek (1532-től a templom építését egymás után Boccador , Nicolas Lemercier és Charles David vezette) [210 ] ] [211] .

A barokk stílus Párizs építészetében szinte az egész 17. században nyomon követhető volt olyan városformáló épületekben, mint a Sorbonne -i templom , a Val-de-Grâce- templom és a Les Invalides - együttes temploma . A főváros kupolás épületei közül kiemelkedik a Saint-Joseph-de-Carmes (1620) és a Saint-Paul-Saint-Louis (1641) templomok - az első építmények, amelyekben a római barokk markáns jegyei vannak [182] .

A Saint-Joseph-de-Carmes-templom a Luxembourg-kert közelében épült Marie de Medici parancsára a Discalced Carmeliták Rendje számára, és 1625-ben szentelték fel ( V. Pál pápa személyesen kérte Medicit, hogy fogadja el a párizsi koldusparancsot ) . A templom főoltárát a számlálókamra vezetője , Pierre Seguier készítette , akinek anyja karmelita volt, a szobrok egy részét François Angier készítette , a kupola belsejét pedig Walter Damery festette az 1640-es években . 182] [212] [213] .

A Place des Vosges közelében található Saint-Paul-Saint-Louis templom a római Il Gesù jezsuita templom típusa után épült , amelyet Európa összes jezsuita templomának mintájának fogadtak el. Az épületet XIII. Lajos rendelte, a templomot eredetileg Szent Lajosnak szentelték (később egyesült a szomszédos, a forradalom során elpusztult Szent Pál plébániával). Az első követ a templom alapjába 1627-ben Richelieu bíboros helyezte el , aki az építkezés befejezése után az első misét celebrálta a templomban. Saint-Paul-Saint-Louis-t latin kereszt formájú terv jellemzi kereszthajóval és kétszintes magas homlokzattal, amely inkább dekoratív fal szerepét tölti be, nem pedig a templom nyugati végét díszíti. A jezsuita hagyomány szerint a szobrászat és a festészet [182] [214] [215] szintézisét széles körben alkalmazzák a templom építészetében .

A Sorbonne-i templom (más néven a Sorbonne-i Szent Orsolya-kápolna) építészetében is megvan az Il Gesu hatása, de a teljes kompozíció és a kétszintes főhomlokzat nem az olasz eredeti szó szerinti mása. A sorbonne-i templom kupolája közvetlenül követi a főhomlokzat portált, ennek köszönhetően befolyásolja a tömör körvonalú sziluett kialakítását. Az 1642-ben Jacques Lemercier építész által a Latin negyedben épített templom Richelieu halála után a bíboros temetkezési helye lett [182] [216] . A barokk stílusú templomok közül kiemelkedik a tágas Saint-Roch templom is, melynek építése 1653-tól 1722-ig Jacques Lemercier eredeti terve alapján történt (a kápolnát Jules Hardouin-Mansart építész készítette el. és Pierre Bullet, a torony a kórustól jobbra -  Robert de Côtes ) [217] [218] [114] .

Mind a Saint-Paul-Saint-Louis-templom, mind a Sorbonne-templom döntő hatással volt a többi, később barokk stílusú kupolás épületre. Ez a hatás mindenekelőtt a Négy Nemzet Kollégiumának kápolnájában érezhető , amelyet ma a Franciaországi Intézet foglal el . Az oktatási intézmény felépítésének kezdeményezője Mazarin bíboros volt , aki nagy összeget és kiterjedt könyvtárát hagyta a főiskolára. Az 1663-1688 között Jean-Baptiste Colbert megbízásából épült épület projektjét Louis Leveau építész dolgozta ki . A középkorban ezen a tengerparti helyen az erőd falai a Nelskaya toronnyal végződtek . Az új komplexum Levo folyó felőli tengelyében egy egykupolás kápolnát tervezett (itt, Richelieu mintájára a Sorbonne-i kápolnában temették el, Mazarint temették el) [182] [219] [220] [221] .

A Conti rakpart menti főiskolai szárnyú kápolna volt az együttes legérdekesebb része, amelyben a homlokzatok íves kompozíciójában a barokk jegyek diszkréten nyilatkoztak meg. A külső bordákkal tagolt kupola magas tamburára van emelve. Szigorú karzattal együtt kiemeli a töltés kifejlődését alkotó szimmetrikus kompozíció tengelyét. 1689-ben a főiskola keleti szárnyában megnyílt a Mazarin Könyvtár , amely egyedi példányokat tartalmaz, köztük a " Párizsi Gutenberg Bibliát ". Az 1960-as években történt helyreállítás után az egykori kápolna a Francia Akadémia dísztermeként szolgál [222] [223] .

A 17. századi kupolás templomok sorában időben a következő a Val de Grace kórháztemplom, amely Osztrák Anna fogadalmának köszönhetően keletkezett . XIII . Lajos feleségének sokáig nem volt gyermeke, és megfogadta, hogy ha lesz örököse, templomot épít (1638-ban Anna fiat szült, a leendő XIV. Lajost). 1645-ben a Párizs déli külvárosában található bencés apátságban templomot alapítottak, amelynek tervezését François Mansart építész [224] [225] készítette .

Mansart lassúsága miatt a királyi pár Jacques Lemercier építészre cserélte , aki úgy folytatta a projektet, hogy nem változtatott elődje eredeti szándékán. Lemercier 1654-es halála után a templom építése folytatódott, és 1667-ben Gabriel Leduc (le Duc) fejezte be, a kupolát Duval építész készítette 1665-ben, a kupola óriásfreskóját pedig Osztrák Anna tiszteletére szentelték. Pierre Mignard festette . A többszöri építészváltás ellenére Val-de-Grace-t Mansart tehetségének megnyilvánulásaként tartják számon, akinek elképzelései lehetővé tették, hogy a „jezsuita stílus” elérje a csúcsot ebben az épületben [226] [225] .

Az egykori kolostor együttesében megmaradtak a komplexum fő elemei, köztük a templommal délről szomszédos kolostor , amelyet lapos boltozatú boltíves galéria fed le. A templom belseje dekoratív szobrairól híres. A Val-de-Grâce látványos fő (nyugati) homlokzatát kétszintes, kibontott korinthoszi stílusú karzatok és festett voluták teszik különlegessé . A magas előszoba erősen tagolt, erőteljes támpillérei mintha átveszik a kupola rugalmas bordáinak terhét. Magát a kupolát négy kerek harangláb szegélyezi. A fülkék és a támpillérek a barokk stílusra jellemzően gazdagon szobrokkal díszítettek [227] [228] .

Mazarin bíboros halála után Ausztriai Anna visszavonult a Val-de-Grâce-i kolostorba, ahol 1666-ban halt meg. A 18. század végén az apátságot katonai kórházzá alakították, 1850-ben orvosi iskolát nyitottak itt, 1916-tól pedig katonai klinika, orvosi múzeum és orvosi könyvtár működik Val-de-Grâce-ban [ 227] .

A 17. századi kupolás építményeket Jules Hardouin-Mansart (Francois Mansart ükunokaöccse) megalkotása teszi teljessé – az Invalidusok katedrálisa , amely a bal part egy hatalmas régiójának sokemeletes dominanciája. A templom bekerült a már meglévő laktanyacsoportba, amelyet katonai rokkantok számára szántak (egy speciális szállókórházban élték le életüket számos háborúban megrokkant katonák). A Les Invalides alapkövét 1670-ben tették le, de az igazi építkezésre csak egy évvel később került sor, amikor Liberal Bruant építész terve nyerte meg a versenyt [229] [230] .

Az 1676-ban elkészült Invalidok Házának komplexumában kórház, hétezer fős laktanya, kolostor és katonatemplom is helyet kapott. A 210 méter hosszú négyszintes főhomlokzat északi fekvésű - a széles esplanád és a Szajna felé. Vízszintes padlórudakkal és három akcentussal rendelkezik - a tengelyen és a végein. A tengelyirányú kiemelés félköríves oromfalú rizalit formájában készült , amelyben 1739-ben egy domborművet helyeztek el Nikola Coustu XIV. Lajos lovas alakjával . A homlokzat első emeletén egy összefüggő álárkád húzódik, amelyet számos mascaron díszít [231] [232] .

Közvetlenül az építkezés befejezése után az építészeti akadémia igazgatója , François Blondel élesen bírálta a Les Invalides általános egyhangúságát . Ez a körülmény, valamint a katonatemplom szűkössége vezetett egy fenséges és tágasabb székesegyház építésének szükségességéhez. 1676-ban Bruant helyét Jules Hardouin-Mansart vette át, aki új katedrálist épített. A barokk rendszerű kupolás kompozíciók készítésének korábbi tapasztalatait szintetizálva vitte tökélyre ötletüket. Mansart elvetette az épületet túlterhelő dekoratív attribútumokat, és sikeresen ötvözte a barokk pompot a klasszikus szigorúsággal. A székesegyház kompakt terve megőrizte a térbeli megoldásban a kompozíció koherenciáját [231] [233] [230] .

Mansart 1708-as halála után a templom díszítését Robert de Côtes építész fejezte be . Az Invalidusok székesegyházának főhomlokzatát szigorú, kétszintes karzat és számos szobortábla tagolja . A kupola körvonalát díszítő bordák boncolják, amelyek jól illeszkednek a kétszintes előcsarnok tagolásához, amelyet korinthoszi rendű támpillérek és féloszlopok takarnak. A 105 méter magas székesegyházat háromnyílású karzat köti össze a laktanyával. A nagy előudvar két oldalán két kisebb udvar található (mind az öt udvar alkotja az Invalidusok komplexum északi részét). Ma a templom a világ legjelentősebb kupolás építményei közé tartozik (a Szent Péter -székesegyház, a Santa Maria del Fiore -székesegyház , a Szent Pál -székesegyház és a Szent Izsák-székesegyház mellett ) [231] [230] .

Az Invalidusok székesegyháza a monumentális barokk stílus korszakát fejezte be, amely a 18. század első negyedében dekoratív rokokó stílussá vált . A 19. században az Invalidusok Katedrálisának kupolája alatt létrehozták I. Napóleon sírját, amelyet Louis Visconti díszített . A császár sírköve vörös karél porfírból , talapzata zöld gránitból, a tizenkét falmagasságú domborművet pedig Jean-Jacques Pradier készítette . Ma a Les Invalides komplexum ad otthont a Tervek és Domborművek Múzeumának , a Hadsereg Múzeumának , a Felszabadítási Rend Múzeumának és a Modern Történeti Múzeumnak . Emellett még ma is élnek itt a francia hadsereg veteránjai és rokkantai [234] [235] .

A klasszicizmusnak a 18. századi párizsi építészet meghatározó stílusaként való kijelentésére a város bal partján, a Saint-Germain kolostortól délre található Saint-Sulpice templom homlokzatának átalakítására kiírt pályázat során került sor. -des-Pres. Ezen a versenyen Juste-Aurelle Meissonier építész, rokokó stílusú gyenge projektje veszített, Giovanni Nicolo Servandoni klasszicizmus jegyében készült homlokzati projekt pedig nyert (bár elfogadták a megvalósítást, de nem valósították meg teljesen) [ 25] [236] .

Saint-Sulpice nyugati homlokzata, amelyet az egyensúly és a kompozíció tisztasága jellemez, egy kétszintes, teljes szélességű portikusz. A karzat loggiáit dór és jón oszlopsor emeli ki. A homlokzat tornyai később készültek - az északiat Jean-Francois Chalgrin , a délit pedig Udo de Maclaurin tervezte (soha nem készült el). A 18. század utolsó negyedében a homlokzatot és mindkét harangtornyot helyreállították, miután villámcsapás okozta károkat az épületben. Egy másik jelentős kár Saint-Sulpice-t a francia-porosz háború során érte , amikor a németek ágyúzták Párizst [25] [236] [237] .

A 18. századi párizsi klasszicizmus másik jelképe a város védőnőjének, Szent Genevieve -nek szentelt templom volt . A projekt szerzője, Jacques-Germain Soufflot azt írta, hogy szeretné "ebben az épületben ötvözni a gótikus szerkezetek könnyedségét a görög építészet tisztaságával és pompájával". A templom tervét 1757-ben dolgozták ki XV. Lajos parancsára , majd megkezdődött az építkezés a régi gótikus templom helyén a St. Genevieve apátságban (a francia forradalom idején a középkori kolostort felszámolták, majd teljesen elpusztították ) [238] [239] [240] .

A pénzügyi terv nehézségei, a projektet Soufflet ellenzői bírálták, és a szűk telek, amely nem volt túl alkalmas egy ilyen grandiózus tervhez, késleltette az építkezést, és a templom csak 1790-ben készült el. Soufflot sikeresen ötvözte és kreatívan dolgozta át a római Pantheon ókori portikuszának képeit a reneszánsz Tempiettóval (a kupola és a boltozatok kialakításának számos jelentős hiányosságát Jean-Baptiste Rondele építész korrigálta 1812-ig) [238] [ 241] [242] .

A Szent Genfi-templom egy magas dombot koronázza meg, ezért közvetlenül az építkezés befejezése után domináns pozíciót foglalt el a balparti városrész felett, amely Párizs legfontosabb városalkotó akcentusa. A templomot latin kereszt formájú terv, korinthoszi hatoszlopos karzat és magas tamburon álló kupola jellemzi, amelyet oszlopcsarnok fed. A forradalom alatt az új hatóságok a templomot Franciaország nagy népének sírjává alakították, ami után az épület megjelenése némileg eltorzult (különösen az ablakokat blokkolták, ami a magas üres falak elidegenítését okozta) [238] [243] .

Az épület új rendeltetését David d'Angers (1837) allegorikus domborműve testesítette meg a Pantheon oromfalán , amely a tudomány nagyjait a Szabadság nevében jutalmazó hálás Szülőföldet ábrázolja. A 19. században Jacques-Germain Soufflot hamvait is újra eltemették a Pantheonban. A St. Genevieve-templom elhúzódó építési munkálatait leszámítva a forradalom előtti párizsi építkezés jellegzetessége volt, hogy az építészek szinte teljesen figyelmen kívül hagyták a vallási épületeket. Az építészek figyelme a közcélú polgári épületekre összpontosult, mint például iskolák, színházak és adókapuk [244] [245] [246] .

Egyéb építési projektek

1614-ben XIII. Lajos király kezdeményezésére a párizsi fejlesztő Christophe Marie megkezdte a Szajna két kis mocsaras szigetének fejlesztését, amelyek a Cité -től keletre helyezkednek el (1726-ban az egyesülés után Île Saint-Louis nevet kaptak ). A középkor óta szinte beépítetlenek ezek a szigetek: több halászcsalád húzta meg magát, működött pár szélmalom és ivótelep. Három évtizedes nagyszabású helyreállítási és építési munkák után Saint-Louis tekintélyes építészeti együttessel rendelkezik, amelynek köszönhetően a sziget megkapta az "elvarázsolt" hírnevét. Marie vezetésével feltöltötték a Szajna szigeteket elválasztó ágát, megerősítették a töltéseket és kőhidakat építettek. Az egyenes utcák mentén a párizsi gazdagok divatos kúriái jelentek meg, köztük a Louis Leveau építész által készített Hotel Lambert Charles Lebrun belső díszítésével . 1656-ban François Leveau, Louis Leveau öccse vezetésével a régi templom helyén megkezdődött a Saint-Louis-en-l'Isle templom építése (1679-ben szentelték fel, de épít jóval később fejeződött be) [247] [248] [249] .

A 17. század elejének másik jelentős építkezése a Szajna jobb partján lévő erődfalak újjáépítése volt . A város folyamatos növekedése miatt a középkori erődítmény-félgyűrűt kibővítették, nagyobb lefedettségű íven folytatták, és lefelé vezették le a folyóba (korábban a régi erődrendszert a végén a Bastille szegélyezte a felső folyása és a Louvre az alsó szakaszon) [209] . A 17. század első felében Jacques Lemercier építész teljesen újjáépítette a Sorbonne középkori épületeit, de a mai napig csak a klasszicista egyetemi templom maradt fenn [250] [251] . 1667-1672-ben Párizs déli részének egyik szelíd dombján a Párizsi Obszervatórium építésének aszketikus projektjét valósították meg, amelyet Claude Perrault dolgozott ki , aki még a parancsot sem alkalmazta [186] [252] .

A 17. század végén a párizsi erődfalak többsége, amelyeket a kortársak "bilincsnek" neveztek, lerombolták. A városfejlesztés összeolvadt a fauburokkal , az egykori falak helyén sétányok (leendő Nagykörút ) jöttek létre. Az északi erődvonalon (a régi erődkapuk helyén) XIV. Lajos elrendelte két diadalív építését, melyeket Flandria és Hollandia győzelmeinek szenteltek. Az északnyugati külvárosokba vezető utcák elején új kapukat emeltek, és megtartották ezeknek a faubourgoknak a nevét - Saint-Denis és Saint-Martin (ma ezek a negyedek Párizs modern X. kerületében ). A két boltív még mindig nem messze emelkedik egymástól az azonos nevű körutakon (illetve a Saint-Denis körút és a Saint-Denis utca, illetve a Saint-Martin körút és a Saint-Martin utca kereszteződésében) [186] [122] .

Az 1672-ben épült Saint-Denis boltív a klasszicista François Blondel alkotása . A Saint-Martin boltív 1674-ben épült Pierre Bulle terve alapján, szintén klasszicista stílusban. Mindkét monumentális boltívet, amely a Louvre - tól a Saint-Denis-i apátságig tartó úgynevezett "királyi úton" fekszik , neves francia szobrászok domborművei díszítik, és az arányok tisztasága és az ősi egyszerűség jellemzi őket. A Saint-Denis-íven a Napkirály győzelmét ünneplő allegorikus domborművek betonacélból készült dekoratív díszítőelemekkel kombinálódnak. A kapu, amely az ókori Rómából származó témát dolgozza fel, Párizs fontos bejáratainak művészi dekorációjaként készült. Ez városi újítás volt a 17. század második felének klasszicista építészetében [253] [254] .

A 18. század közepén, az osztrák örökösödési háború befejezése után XV. Lajos király elhatározta, hogy Katonaiskolát hoz létre elszegényedett arisztokrata családokból származó fiúk számára ( Móric szász marsall javaslatát a király kedvence, a de Pompadour márki és számos udvari bankár). Az épület tervezését az első királyi építész , Ange-Jacques Gabriel dolgozta ki , aki aktívan használta az ókori építészet művészi lehetőségeit. Gabriel a Campus Martius felé néző nyugodt homlokzat közepét egy korinthoszi karzattal és egy csonka kupolával emelte ki. Az iskolát 1760-ban nyitották meg, 1777-ben Saint-Germain gróf szervezte át , 1784-ben pedig megkapta a fiatal Bonaparte -ot [255] [256] .

Maga a Champ de Mars, amelyet az ókori római háború istenéről neveztek el , eredetileg a Katonai Iskola felvonulási területeként és felvonulások helyszíneként használták. Később Jacques Charles és Nicolas-Louis Robert feltalálók itt tesztelték léggömbjeit (1783), Jean-Pierre Blanchard pedig végrehajtotta első sikeres irányított repülését (1784). A francia forradalom idején a Föderáció Fesztiválját (1790) ünnepélyesen megünnepelték a Champ de Mars-on, amelyre Le Cellerier építész háromnyílású diadalívet épített. A pálya közepén oltárt emeltek, mellette pedig egy antik stílusú stadiont. 1791 nyarán békés monarchistaellenes tüntetést lőttek le az őrök a pályán . A forradalom után az esplanadet ünnepségekre, lóversenyekre és világkiállításokra használták [comm. 5] [258] [259] .

1774-ben Jacques Gonduin az olasz építészet példáitól inspirálva befejezte a Sebészeti Iskola építését, amely egy kis kórházat, laboratóriumokat, előadótermeket, könyvtárat és egy félgömb alakú anatómiai színházat foglalt magában . Az iskola megváltoztatta a párizsi középületek tipológiáját. Az utca felől és az udvart körülvevő szárnyak mentén jón oszlopok díszítik az épületet. A fő portál felett Pierre-Francois Beurier nagy, antik stílusú domborműve található. A francia neoklasszicizmus egyik fő példájaként számon tartott iskola épületében ma a Párizsi Descartes Egyetem rektora áll [260] .

1782-ben Charles de Vailly és Marie-Joseph Peyre építészek befejezték az Odéon Színház épületét , amely a luxemburgi palota közelében épült. A színház jellegzetes főhomlokzata volt, klasszikus, szigorú karzattal, amely az Odeon térre néz. A színház megnyitóján részt vett Marie Antoinette királyné , 1784-ben itt volt Beaumarchais „Egy őrült nap, avagy Figaro házassága ” című darabjának ősbemutatója . A jelenlegi színház egy épület, amelyet egy 1799-es tűzvész után restaurált Jean-Francois Chalgrin építész , aki minimális változtatásokkal újraalkotta az eredeti képet [261] [262] .

Az 1780-as évek második felében Claude-Nicolas Ledoux építész megalkotta a híres adózási akadályok övezetét Párizs körül, amelynek célja a megingott állami költségvetés korrigálása volt (az Antoine által kitalált úgynevezett „ általános adógazdálkodók falának ” része). Laurent Lavoisier ). A város minden bejáratánál negyven ponton előőrsöket ("sorompókat") építettek őrházakkal , amelyekre a gyűjtők beszedték az adót minden kereskedőtől, kézművestől vagy paraszttól, aki be akart lépni a párizsi piacokra. Ledoux-nak köszönhetően egy tisztán gazdasági vállalkozás egy építészeti kiáltványt eredményezett. Számos pavilon, kapu és oszlopcsarnok ötvözte az antik elemeket és a késő olasz reneszánsz képeit. Giovanni Battista Piranesi fantáziái is kifejezést kaptak, aki az ókori Görögország és Róma építészetét dicsőítette rézkarcjaiban [261] [263] .

Ledoux innovatív ötletei egy időben nemcsak Franciaországban, hanem más európai országokban is egy egész építészgeneráció gondolatait ragadták meg, és előőrseinek grandiózus öve a város egyetlen építészeti rendszerrel való átölelésének újszerű pillantását tükrözte. . Idővel az adókapuk megszűntek betölteni a szerepüket. Pusztulásuk már a francia forradalom éveiben megkezdődött, amikor a General Farmot megszüntették , és szinte az összes adógazdálkodót kivégezték, és a 19. századon keresztül folytatódott. Thiers városfalának felépítése után megszűnt a szükség a régi "általános gazdák falára", és 1860-ban a legtöbbet lebontották. Párizs gyors növekedése miatt az előőrsök hamarosan a városfejlesztés közepén találták magukat. Ma, némi változtatással, Ledoux [261] [264] négy előőrse maradt fenn .

A Chartres-i Rotunda, amely az azonos nevű előőrs része volt, és a Monceau Park bejáratánál található , egy kerek kupolás építmény dór oszlopokkal. A sztálingrádi csata sétálóterén található a Rotunda la Villette, amely Saint-Martin előőrsének része volt, és egy íves henger és egy oszlopsor formájában egy hatalmas alapon, dór karzatokkal készült . A Zastava Denfer a város déli részén, a Párizsi Obszervatórium közelében található, és két szimmetrikus négyzet alakú pavilonból áll, amelyek a Denfer-Rochereau sugárút mellett helyezkednek el. Az egyik pavilon bejárata a párizsi katakombáknak , amelyeket a 18. század második felében az elhagyott és felszámolt temetők maradványainak tárává alakítottak. A Gate du Trone, más néven Vincennes kapuja, Párizs keleti részén, a Place de la Nation téren található. Két szimmetrikus négyzet alakú pavilonból és két monumentális, 28 méteres oszlopból álló kompozíció, melyek lábazata korábban őrszobaként szolgált. 1845-ben az oszlopokon II. Fülöp Augustus Auguste Dumont (a 12. kerület déli oszlopa ) és Antoine Etex IX . Lajos szobrai (északi oszlop a 11. kerületben ) álltak, míg az oszlopok alját a szlávok [261] [265] .

Megjegyzések

  1. ↑ Formálisan IV. Henrik uralkodása alatt kezdődött az abszolutizmus korszaka , de jelei a 16. században kezdtek megjelenni, még a birtokmonarchia időszakában is . Az abszolutizmus korszakának apoteózisa XIV. Lajos uralkodása [1] .
  2. ↑ Más tanulmányok szerint a Medici-kút szerzője az olasz Tommaso Franchinié, aki korábban a Villa Pratolino , a Saint-Germain-palota és a Fontainebleau-palota szökőkútjain és barlangjain dolgozott , de Brosse pedig csak a projektet felügyelte [ 105] .
  3. ↑ A híd befejezésekor a lerombolt Bastille köveit használták fel [193] .
  4. ↑ A Faubourg du Roule és a Madeleine modern negyedei a rue Faubourg Saint-Honoré mentén .
  5. ↑ A nagy párizsi kiállítások hagyománya 1798-ban kezdődött, amikor több mint száz résztvevő állította ki ipari termékeit a Champ de Mars-on, az "Ipar Templomában" [257] .

Jegyzetek

  1. ↑ 12 Ayers , 2004 , p. tizenegy.
  2. ↑ Pilyavsky és Leiboshits, 1968 , p. 20, 30-31.
  3. ↑ Ayers, 2004 , p. tíz.
  4. ↑ 1 2 Polyakov, 2013 , p. 442.
  5. ↑ Pilyavsky és Leiboshits, 1968 , p. 30-31.
  6. ↑ 1 2 Általános építészettörténet, 1967 , p. 361.
  7. ↑ 1 2 3 Pilyavsky és Leiboshits, 1968 , p. 31.
  8. ↑ Vasilenko, 2014 , p. 426, 433.
  9. ↑ Ayers, 2004 , p. 10-11.
  10. ↑ Moffett, Fazio & Wodehouse, 2003 , p. 341.
  11. ↑ Baridon, 2008 , p. 9.
  12. ↑ Blokhin, 2014 , p. 148-150.
  13. ↑ 1 2 3 4 Pilyavsky és Leiboshits, 1968 , p. 32.
  14. ↑ Pilyavsky és Leiboshits, 1968 , p. 36.
  15. ↑ 1 2 3 Pilyavsky és Leiboshits, 1968 , p. 40.
  16. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 Magi, 1995 , p. 122.
  17. ↑ Pilyavsky és Leiboshits, 1968 , p. 40-41.
  18. ↑ Whipper, 1963 , p. 177-178.
  19. ↑ Braham, 1989 , p. 25.
  20. ↑ 1 2 3 Palmer, 2009 , p. 273-274.
  21. ↑ 1 2 3 4 5 Pilyavsky és Leiboshits, 1968 , p. 41.
  22. ↑ Whipper, 1963 , p. 177.
  23. ↑ Whipper, 1963 , p. 176-177.
  24. ↑ Whipper, 1963 , p. 177-179.
  25. ↑ 1 2 3 4 5 Pilyavsky és Leiboshits, 1968 , p. 49.
  26. ↑ Whipper, 1963 , p. 180.
  27. ↑ Pilyavsky és Leiboshits, 1968 , p. 49-50.
  28. ↑ Shuisky, 2008 , p. 213.
  29. ↑ Braham, 1989 , p. 29-30, 32, 64-66.
  30. ↑ Palmer, 2009 , p. négy.
  31. ↑ Pilyavsky és Leiboshits, 1968 , p. 56.
  32. ↑ Braham, 1989 , p. 110.
  33. ↑ Belin és Pujol, 1845 , p. 543-544.
  34. ↑ 1 2 3 4 Pilyavsky és Leiboshits, 1968 , p. 33.
  35. ↑ Pilyavsky és Leiboshits, 1968 , p. 21.
  36. ↑ Le palais classique des XVIe et XVIIe siècles  (francia)  (elérhetetlen link) . Le Chateau de Vincennes. Az eredetiből archiválva : 2015. november 14.
  37. ↑ Hourihane, 2012 , p. 307.
  38. ↑ Usher, 2014 , p. 79-80.
  39. ↑ Ayers, 2004 , p. 10, 319-320.
  40. ↑ Ayers, 2004 , p. 320-321.
  41. ↑ Banham, 2015 , p. 126-127.
  42. ↑ Braham, 1989 , p. 223-225.
  43. ↑ Pilyavsky és Leiboshits, 1968 , p. 67.
  44. ↑ Casselle & Masson, 1998 , p. 19.
  45. ↑ Saurel, 1969 , p. 88.
  46. ↑ Párizs és Versailles, 1996 , p. 42.
  47. ↑ d'Istria, 2002 , p. nyolc.
  48. ↑ Marchand, 2003 , p. 106.
  49. ↑ Watkin, 2005 , p. 321-322.
  50. ↑ 1 2 3 4 Pilyavsky és Leiboshits, 1968 , p. 54.
  51. ↑ Bracken, 2011 , p. 72, 129.
  52. ↑ 1 2 3 4 d'Istria, 2002 , p. 61.
  53. ↑ Pilyavsky és Leiboshits, 1968 , p. 54, 63.
  54. ↑ Renault & Lazé, 2000 , p. 91.
  55. ↑ Braham, 1989 , p. 50-52., 132., 256.
  56. ↑ Pilyavsky és Leiboshits, 1968 , p. 54, 64.
  57. ↑ Bracken, 2011 , p. 72-73.
  58. ↑ Braham, 1989 , p. 256.
  59. ↑ 1 2 3 4 5 6 Pilyavsky és Leiboshits, 1968 , p. 81.
  60. ↑ 12 Ayers , 2004 , p. 316-317.
  61. ↑ Baridon, 2008 , p. 14-15.
  62. ↑ Tognarelli, 2008 , p. 247.
  63. ↑ 1 2 3 4 Watkin, 2005 , p. 320.
  64. ↑ Moine, 1984 , p. 66-67.
  65. ↑ La Machine de  Marly . Letöltve: 2016. január 19. Az eredetiből archiválva : 2021. december 26..
  66. ↑ Pilyavsky és Leiboshits, 1968 , p. 81-82.
  67. ↑ Zirpolo, 2010 , p. 185.
  68. ↑ Pilyavsky és Leiboshits, 1968 , p. 82.
  69. ↑ 1 2 3 4 Pilyavsky és Leiboshits, 1968 , p. 83.
  70. ↑ 1 2 Pilyavsky és Leiboshits, 1968 , p. 91.
  71. ↑ Histoire du château de Malmaison  (francia) . Hozzáférés dátuma: 2016. január 19. Az eredetiből archiválva : 2016. január 26.
  72. ↑ Ayers, 2004 , p. 64-67.
  73. ↑ 12. Watkin , 2005 , p. 256.
  74. ↑ Ayers, 2004 , p. 70-73.
  75. ↑ Braham, 1989 , p. 161-163.
  76. ↑ Ayers, 2004 , p. 30, 33.
  77. ↑ Hanser, 2006 , p. 113, 115-116.
  78. ↑ 1 2 Bunin, 2013 , p. 334.
  79. ↑ Ayers, 2004 , p. 34, 42-43.
  80. ↑ 12. Hanser , 2006 , p. 116-117.
  81. ↑ Baridon, 2008 , p. tizenegy.
  82. ↑ 1 2 3 4 Pilyavsky és Leiboshits, 1968 , p. 34.
  83. ↑ Ayers, 2004 , p. 30-31, 34-35.
  84. ↑ Bunin, 2013 , p. 334-335.
  85. ↑ Ayers, 2004 , p. 35-36.
  86. ↑ Hanser, 2006 , p. 117-118.
  87. ↑ 1 2 3 Bunin, 2013 , p. 336.
  88. ↑ Ayers, 2004 , p. 37.
  89. ↑ Hanser, 2006 , p. 114.
  90. ↑ Ayers, 2004 , p. 36-37.
  91. ↑ 12. Hanser , 2006 , p. 119.
  92. ↑ Pilyavsky és Leiboshits, 1968 , p. 34-36.
  93. ↑ Ayers, 2004 , p. 37-38, 41.
  94. ↑ Braham, 1989 , p. 257-258.
  95. ↑ Pilyavsky és Leiboshits, 1968 , p. 36-37.
  96. ↑ Ayers, 2004 , p. 32.
  97. ↑ Palmer, 2009 , p. 166.
  98. ↑ 1 2 3 4 5 Pilyavsky és Leiboshits, 1968 , p. 39.
  99. ↑ 1 2 3 Moffett, Fazio & Wodehouse, 2003 , p. 346.
  100. ↑ Watkin, 2005 , p. 260.
  101. ↑ Speltz, 1959 , p. 453.
  102. ↑ Zirpolo, 2010 , p. 107.
  103. ↑ Baridon, 2008 , p. 16.
  104. ↑ Fanny Cosandey. une reine de France képviselője. Marie de Médicis et le cycle de Rubens au palais du Luxembourg  (francia) . Hozzáférés időpontja: 2016. január 20. Az eredetiből archiválva : 2012. május 10.
  105. ↑ Luigi Gallo. Párizs és Fontaines. - S. 56-57.
  106. ↑ Pilyavsky és Leiboshits, 1968 , p. 39-40.
  107. ↑ Párizs és Versailles, 1996 , p. 146-147.
  108. ↑ Braham, 1989 , p. 164.
  109. ↑ Marchand, 2003 , p. 128-129.
  110. ↑ 12 Ayers , 2004 , p. 47.
  111. ↑ 12 Desmons , 2008 , p. 110.
  112. ↑ Baridon, 2008 , p. 16-17.
  113. ↑ Ayers, 2004 , p. 47-48.
  114. ↑ 1 2 d`Istria, 2002 , p. 57.
  115. ↑ Pilyavsky és Leiboshits, 1968 , p. 41-42.
  116. ↑ Ayers, 2004 , p. 48.
  117. ↑ Braham, 1989 , p. 106-107, 156-157.
  118. ↑ 1 2 3 4 5 6 Pilyavsky és Leiboshits, 1968 , p. 42.
  119. ↑ Ayers, 2004 , p. 49.
  120. ↑ Braham, 1989 , p. ötven.
  121. ↑ Ayers, 2004 , p. 47, 58-59.
  122. ↑ 1 2 d`Istria, 2002 , p. 59.
  123. ↑ 1 2 3 Palmer, 2009 , p. 273.
  124. ↑ Baridon, 2008 , p. 7.
  125. ↑ Pilyavsky és Leiboshits, 1968 , p. 83-84.
  126. ↑ Baridon, 2008 , p. egy.
  127. ↑ Pilyavsky és Leiboshits, 1968 , p. 84.
  128. ↑ Pilyavsky és Leiboshits, 1968 , p. 84-85.
  129. ↑ Pilyavsky és Leiboshits, 1968 , p. 85-86.
  130. ↑ d`Ost, 2010 , p. 10-12.
  131. ↑ Braham, 1989 , p. húsz.
  132. ↑ 1 2 Pilyavsky és Leiboshits, 1968 , p. 86.
  133. ↑ d`Ost, 2010 , p. tizennégy.
  134. ↑ Braham, 1989 , p. 42-43.
  135. ↑ d`Ost, 2010 , p. 18-20, 24.
  136. ↑ Mágusok, 1995 , p. 122-124.
  137. ↑ Pilyavsky és Leiboshits, 1968 , p. 86-87.
  138. ↑ d`Ost, 2010 , p. 26, 27.
  139. ↑ 1 2 3 4 5 Magi, 1995 , p. 124.
  140. ↑ 1 2 3 4 5 Pilyavsky és Leiboshits, 1968 , p. 87.
  141. ↑ d`Ost, 2010 , p. 27, 31-34.
  142. ↑ Pilyavsky és Leiboshits, 1968 , p. 87-88.
  143. ↑ 1 2 3 Pilyavsky és Leiboshits, 1968 , p. 88.
  144. ↑ Baridon, 2008 , p. 72.
  145. ↑ d`Ost, 2010 , p. 89.
  146. ↑ Baridon, 2008 , p. 2.
  147. ↑ d`Ost, 2010 , p. 93, 97, 100.
  148. ↑ Bunin, 2013 , p. 336-337.
  149. ↑ Pilyavsky és Leiboshits, 1968 , p. 88-89.
  150. ↑ d`Ost, 2010 , p. 102.
  151. ↑ Mágusok, 1995 , p. 124-125.
  152. ↑ 1 2 Pilyavsky és Leiboshits, 1968 , p. 89.
  153. ↑ d`Ost, 2010 , p. 114-117.
  154. ↑ d`Ost, 2010 , p. 119-121.
  155. ↑ Braham, 1989 , p. 42.
  156. ↑ Pilyavsky és Leiboshits, 1968 , p. 89-90.
  157. ↑ d`Ost, 2010 , p. 124.
  158. ↑ 1 2 3 4 Pilyavsky és Leiboshits, 1968 , p. 90.
  159. ↑ Braham, 1989 , p. 245-246.
  160. ↑ Palmer, 2009 , p. 276-277.
  161. ↑ Pilyavsky és Leiboshits, 1968 , p. 90-91.
  162. ↑ Baridon, 2008 , p. 3.
  163. ↑ 12 Ayers , 2004 , p. 55.
  164. ↑ 1 2 Magee, 1995 , p. 27.
  165. ↑ Marchand, 2003 , p. 110.
  166. ↑ 1 2 Pilyavsky és Leiboshits, 1968 , p. 37.
  167. ↑ Moffett, Fazio & Wodehouse, 2003 , p. 345.
  168. ↑ Mágusok, 1995 , p. 110.
  169. ↑ Pilyavsky és Leiboshits, 1968 , p. 37-38.
  170. ↑ Pilyavsky és Leiboshits, 1968 , p. 38.
  171. ↑ 1 2 Bracken, 2011 , p. 19.
  172. ↑ Pilyavsky és Leiboshits, 1968 , p. 38-39.
  173. ↑ 1 2 Bracken, 2011 , p. tizennyolc.
  174. ↑ 1 2 Magee, 1995 , p. húsz.
  175. ↑ Ayers, 2004 , p. 56-57.
  176. ↑ 1 2 Magee, 1995 , p. 24.
  177. ↑ d'Istria, 2002 , p. 59-60.
  178. ↑ Ayers, 2004 , p. 44.
  179. ↑ Bunin, 2013 , p. 339-340, 343.
  180. ↑ Pilyavsky és Leiboshits, 1968 , p. 42-43.
  181. ↑ 1 2 Bracken, 2011 , p. 70-71.
  182. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Pilyavsky és Leiboshits, 1968 , p. 44.
  183. ↑ 1 2 3 Ayers, 2004 , p. 45.
  184. ↑ Pilyavsky és Leiboshits, 1968 , p. 44, 62.
  185. ↑ d'Istria, 2002 , p. 60.
  186. ↑ 1 2 3 Pilyavsky és Leiboshits, 1968 , p. 48.
  187. ↑ Pilyavsky és Leiboshits, 1968 , p. 52-53.
  188. ↑ 1 2 3 4 Bracken, 2011 , p. 72.
  189. ↑ Pilyavsky és Leiboshits, 1968 , p. 53.
  190. ↑ Pilyavsky és Leiboshits, 1968 , p. 53-54.
  191. ↑ Braham, 1989 , p. 39-40.
  192. ↑ d'Istria, 2002 , p. 60-61.
  193. ↑ Pilyavsky és Leiboshits, 1968 , p. 64.
  194. ↑ Bunin, 2013 , p. 341.
  195. ↑ Pilyavsky és Leiboshits, 1968 , p. 54-55.
  196. ↑ Ayers, 2004 , p. 43.
  197. ↑ Braham, 1989 , p. 258.
  198. ↑ 1 2 3 Pilyavsky és Leiboshits, 1968 , p. 55.
  199. ↑ Marchand, 2003 , p. 65.
  200. ↑ Baniafouna, 2009 , p. tizenegy.
  201. ↑ Pilyavsky és Leiboshits, 1968 , p. 59-60.
  202. ↑ Pilyavsky és Leiboshits, 1968 , p. 60.
  203. ↑ Pilyavsky és Leiboshits, 1968 , p. 60-61.
  204. ↑ Bracken, 2011 , p. 128.
  205. ↑ d'Istria, 2002 , p. 63.
  206. ↑ Pilyavsky és Leiboshits, 1968 , p. 29-30.
  207. ↑ Ayers, 2004 , p. 29-30.
  208. ↑ Párizs és Versailles, 1996 , p. 41-42.
  209. ↑ 1 2 Pilyavsky és Leiboshits, 1968 , p. húsz.
  210. ↑ Ayers, 2004 , p. 51-53.
  211. ↑ Párizs és Versailles, 1996 , p. 46.
  212. ↑ Gabriel, 1998 , p. 134.
  213. ↑ Roquefort, 1826 , p. 128.
  214. ↑ Eglises de Paris, 1843 , p. 171-172.
  215. ↑ Menorval, 1872 , p. 53-54.
  216. ↑ Watkin, 2005 , p. 261.
  217. ↑ Ayers, 2004 , p. 46-47.
  218. ↑ Bracken, 2011 , p. 70, 111.
  219. ↑ Baridon, 2008 , p. húsz.
  220. ↑ Tilley, 1967 , p. 545-546.
  221. ↑ Marchand, 2003 , p. 111-113.
  222. ↑ Pilyavsky és Leiboshits, 1968 , p. 44-45.
  223. ↑ Épületek  _ _ Bibliotheque Mazarine. Hozzáférés időpontja: 2015. december 12. Az eredetiből archiválva : 2015. december 22.
  224. ↑ Pilyavsky és Leiboshits, 1968 , p. 45.
  225. ↑ 12. Watkin , 2005 , p. 262.
  226. ↑ Pilyavsky és Leiboshits, 1968 , p. 45-46.
  227. ↑ 1 2 Pilyavsky és Leiboshits, 1968 , p. 46.
  228. ↑ Edwards, 2014 , XVII. fejezet. A Val-de-Grace.
  229. ↑ Pilyavsky és Leiboshits, 1968 , p. 46-47.
  230. ↑ 1 2 3 Melaragno, 2012 , p. 74.
  231. ↑ 1 2 3 Pilyavsky és Leiboshits, 1968 , p. 47.
  232. ↑ Marchand, 2003 , p. 113.
  233. ↑ Watkin, 2005 , p. 321.
  234. ↑ Pilyavsky és Leiboshits, 1968 , p. 47-48.
  235. ↑ Marchand, 2003 , p. 114.
  236. ↑ 1 2 Párizs és Versailles, 1996 , p. 145.
  237. ↑ Bracken, 2011 , p. 135-136.
  238. ↑ 1 2 3 Pilyavsky és Leiboshits, 1968 , p. ötven.
  239. ↑ Braham, 1989 , p. 19, 33-35.
  240. ↑ Leduc, 2013 , p. 13.
  241. ↑ Braham, 1989 , p. 81-82.
  242. ↑ Leduc, 2013 , p. tizennégy.
  243. ↑ Leduc, 2013 , p. tizenöt.
  244. ↑ Pilyavsky és Leiboshits, 1968 , p. 50, 52.
  245. ↑ Albrecht, 1987 , p. 41, 49.
  246. ↑ Leduc, 2013 , p. 16.
  247. ↑ Pilyavsky és Leiboshits, 1968 , p. 17-18.
  248. ↑ Ayers, 2004 , p. 85-86.
  249. ↑ Marchand, 2003 , p. 120.
  250. ↑ Pilyavsky és Leiboshits, 1968 , p. tizennyolc.
  251. ↑ Watkin, 2005 , p. 260-261.
  252. ↑ L'Observatoire à Paris  (francia) . L'Observatoire à Paris. Hozzáférés időpontja: 2015. december 15. Az eredetiből archiválva : 2015. december 22.
  253. ↑ Pilyavsky és Leiboshits, 1968 , p. 48-49.
  254. ↑ Gerbino, 2012 , p. 77-78, 84.
  255. ↑ Pilyavsky és Leiboshits, 1968 , p. 51.
  256. ↑ Bracken, 2011 , p. 120.
  257. ↑ Pilyavsky és Leiboshits, 1968 , p. 69.
  258. ↑ Pilyavsky és Leiboshits, 1968 , p. 58.
  259. ↑ Parc du Champ-de-Mars  (fr.)  (elérhetetlen link) . Mairie de Paris. Hozzáférés időpontja: 2015. december 17. Az eredetiből archiválva : 2015. december 22.
  260. ↑ Bracken, 2011 , p. 137-140.
  261. ↑ 1 2 3 4 Pilyavsky és Leiboshits, 1968 , p. 52.
  262. ↑ Braham, 1989 , p. 99-100, 102-103.
  263. ↑ Braham, 1989 , p. 190-191.
  264. ↑ Braham, 1989 , p. 193-194.
  265. ↑ Braham, 1989 , p. 194-197.

Irodalom

Oroszul

Más nyelveken

Linkek

 Párizs
  • Sztori
  • Földrajz
  • Népesség
  • Éghajlat
  • kultúra
  • Kormány
  • Politika
  • Gazdaság
  • Oktatás
  • Címer
  • Himnusz
  • Zászló
Önkormányzati kerületek
Párizs a témákban
Kapcsolódó cikkek