Goujon, Jean

Jean Goujon
fr.  Jean Goujon
Születési dátum RENDBEN. 1510
Születési hely lehetséges Rouen , Franciaország
Halál dátuma RENDBEN. 1567
A halál helye lehetséges Bologna
Polgárság Franciaország
Stílus reneszánsz
Mecénások Henry II , Diane de Poitiers
 Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon

Jean Goujon ( fr.  Jean Goujon ; 1510 körül, Rouen (?) - 1567 körül, Bologna ) - a francia reneszánsz szobrásza , építésze , rajzolója és metszője . Pierre Lescaut építésszel együtt ő volt a korai francia klasszicizmus vagy " II. Henrik stílusának [1] " fő képviselője .

Életrajz

Jean Goujonról nagyon kevés életrajzi információ áll rendelkezésre. Valószínűleg Rouenben (Normandia) született 1510 körül, és minden valószínűség szerint Bolognában halt meg 1567 körül. A város levéltárában először 1541 -ben említik , ahol építésznek és szobrásznak nevezik. Első munkáit Rouenban fejezte be, 1540 és 1542 között. A dokumentumok különösen utalnak a roueni Saint-Maclou-templom orgonagalériáját támogató két oszlop felállításába, a klasszikus korinthoszi rend franciaországi alkalmazásának első példájára, és Jean Goujon korai tudását mutatják be. az ősi művészetről. A szobrász a roueni katedrálisban elkészítette a normandiai Grand Seneschal , Louis de Breze sírkövét, II. Henrik király szeretőjének , Diana de Poitiers -nek a feleségét . Állítólag Goujon Rómába látogatott . 1542 körül érkezett Párizsba, és valószínűleg Pierre Lescaut építész alatt dolgozott . A Saint-Germain l'Auxerrois gótikus templomában (1544-1545) végzett munkája dokumentálva van , amelyhez elkészítette a „Krisztus siralma” szószék domborművét és négy domborművet az evangélisták képeivel (jelenleg a Louvre -gyűjteményben ). [2] .

Jean Goujon 1545-ben Anne de Montmorency francia rendõr parancsára dolgozott , és elkészítette a „Négy évszak” (Les Quatre Saisons, 1548-1550) szobrokat Jacques de Ligneri, Pierre Lescaut unokatestvére szállodájában. építette ezt az épületet (ma Carnavalet Múzeum ).

1547-ben a művész II. Henrik király szolgálatába lépett. Más szobrászokkal együtt dolgozott a király 1549-es ünnepélyes párizsi belépésének díszítésén, melynek alkalmából Lescaut és Goujon remekművét , az "Ártatlanok kútját " állították fel . Nimfákat és naiádokat ábrázoló domborművei most a Louvre-ban vannak.

Ugyanakkor Jean Goujon a Louvre-palota díszein Pierre Lescaut, Clagny ura rajzai nyomán "mesterszobrászként" dolgozott. 1548 és 1549 eleje között elkészítette a "Háború és béke", "Történelem", "Győzelem", majd "A király dicsősége" allegorikus kompozícióit, részt vett a "II. Henrik lépcsőinek" tervezésében. Nem sokkal ezután megalkotta a híres kariatidák figuráit a Louvre Caryatids szobájába , amelyet Pierre Lescaut tervei szerint építettek 1546-1549-ben.

A művész nevéhez fűződik F. Colonna Hypnerotomachia Poliphila című regényének 1546-os francia kiadásának metszetei, amelyek az eredeti kiadás metszetei alapján készültek (talán Andrea Mantegna műhelyének köszönhetően ). Neki köszönhetjük a Vitruvius Tíz építészeti könyvének első francia kiadását illusztráló fametszeteket is , amelyeket Jean Martin 1547-ben fordított franciára.

A királyi parancsok nem védték meg a szobrászt a pereskedéstől és az üldözéstől. 1555-ben bebörtönözték. 1562 után a mester neve eltűnik a királyi beszámolókból. Úgy tartják, hogy protestáns lévén a hugenották üldöztetése miatt kénytelen volt elhagyni Franciaországot . Goujon halálának idejéről és helyéről nincs pontos információ. A kutatók úgy vélik, hogy 1563 és 1568 között száműzetésben halt meg , valószínűleg Bolognában , mivel 1562-ben Bolognában a hugenotta menekültek között találták a nyomát. Ezért e dátum és 1569 között Olaszországban kellett meghalnia [3] [4] .

Kreativitás

Jean Goujon, akit követői „francia Phidias”-nak vagy „a szobrászat Correggiójának” becéznek, Germain Pilonnal együtt a francia reneszánsz legkiemelkedőbb szobrásza. A művészettörténészek megjegyzik, hogy Goujonra Sebastian Serlio olasz építész volt hatással , aki 1541 -ben érkezett Franciaországba [5] . Ellentétben azonban az olasz reneszánsz művészeivel , akiket az ókori Róma nagyságának újjáélesztésének ötlete ihletett, Goujon az ókori görög művészet szellemét testesítette meg műveiben.

Goujon legjelentősebb alkotásai Pierre Lescaut építésszel közösen készültek: a Louvre-palota nyugati homlokzatának szobordíszítése (1548-1556), amely a középkori "Tér udvart" zárja le, az " Ártatlanok kútjának " domborművei. " (1549-1550) és a Caryatides Hall Louvre zenészeinek emelvényét támogató kariatidák (1546-1549). A Görögország iránti csodálat (annak ellenére, hogy az ókori görög művészetet akkor még nem ismerték eléggé, inkább irodalmi forrásokból) nem akadályozta meg Goujont a Louvre nyugati homlokzatának domborművein abban, hogy az „inyudo” (meztelen fiatalok) témáit értelmezze. a Sixtusi mennyezet és Michelangelo „rabszolgái” szobrai (a fülkés szobrok később jelentek meg). A Periklész-kori görög művészetet idéző ​​„Ártatlanok szökőkútja” domborműveinek kifinomult plaszticitása (bár a manierisztikus vonások nyilvánvalóak rajtuk), és a Svéd Csarnok (korábbi elnevezése) hatalmas kariatidái. a Kariatidák terme) kétségtelenül az athéni Akropolisz Erechtheion híres kariatidáira nyúlnak vissza . Goujon nem tartózkodott Görögországban, de a vatikáni másolatból, vagy Vitruvius leírásából, S. Serlio nagyon hozzávetőleges metszeteivel, ismerte az athéni kariatidát. A többi az ő képzelete. Ennek eredményeként a Louvre-i kariatidák még monumentálisabbak és erősebbek, mint görög prototípusaik, de valami csoda folytán megmaradt hellén szellemük. A szakemberek odafigyelnek arra is, hogy Goujon mesterien használja az úgynevezett "nedves redőket" ( fr. draperie mouillée ), lágyan, antik módon, testhez simulva [6] .  

A szobrásznak nem minden alkotása maradt fenn. 1871- ben egy tűzvész során a párizsi városháza homlokzatáról a "Tizenkét hónap" allegorikus figurái elvesztek , amelyet Goujon készített 1540-1550 között . Nevezetesen, Jean Goujon nem készített portrét ; a szobrászi képekben nem konkrét és egyéni, hanem általános, ideálisan szépet keresett.

Jean Goujon öröksége és munkásságának elismerése

„Jean Goujon a 16. századi francia plasztika egyetlen képviselője, akinek nevét a következő generációk sem felejtették el. A leszármazottak mindig is nagyra értékelték Goujon munkájában az érzelmek egyensúlyát, a tisztaságot és a nemes visszafogottságot. Továbbá az „Ártatlanok szökőkútja” nimfáinak domborművei kapcsán pontosít e nyilatkozat szerzője: „A vonal kifejező nyelve, a plasztikus modellezés lágysága itt tökéletesedik. Az ókor ihletett, szinte görög változatában érezhető, akkor még egyáltalán nem ismert goujoni domborművek ókori sztéláknak tűnnek” [7] .

A 19. század végén - a 20. század  elején a Brockhaus és Efron enciklopédikus szótára a következő értékelést adta Jean Goujon munkásságáról: „Goujon tehetségének alapvető vonásai a szokatlanul fejlett kecses érzésben és a női megértésben rejlenek. kegyelem; ráadásul a fiatalos formák ábrázolásában sincsenek vetélytársai. Ezeket a tulajdonságokat a monumentális dekorativitás, eredeti, elegáns és költői feltételeinek megértése kíséri” [8] .

Guy de Maupassant író érzelmi értékelése különös :

Jean Goujon egyik legjobb alkotása: Louis de Breze sírszobra, amely a roueni katedrális földalatti kápolnájában nyugszik; az összes úgynevezett modern realista művészet innen jött, uraim! Ez a halott Louis de Breze igazabb, szörnyűbb, inkább egy élettelen testre emlékeztet, amelyet még mindig halálgörcs rángat össze, mint az összes megkínzott holttest, amelyet csúnyán ábrázolnak a modern sírokon [9]

Párizsban van egy utca, amelyet Jean Goujon szobrászművészről neveztek el ( fr.  Rue Jean-Goujon ).

Galéria

Jegyzetek

  1. ↑ Vlasov V. G. Goujon, Jean // Stílusok a művészetben. 3 kötetben - Szentpétervár: Kolna. T. 2. - Névszótár, 1996. - S. 276
  2. ↑ Thomas W. Gaehtgens. Goujon Jean (1510 env.-env. 1566) [archívum], sur Encyclopædia Universalis [en ligne] (consulté le 6 juin 2017). [1] Archiválva : 2022. február 4. a Wayback Machine -nél
  3. ↑ Pierre du Colombier. Jean Goujon. Párizs, 1951 d'apres Charles Picard. "Jean Goujon et l'Antique", Journal des savants, 1951; Notice d'auteur de la Bibliothèque nationale de France [archívum]; Notification des Archives de France [archívum] [2] Archiválva : 2022. április 11. a Wayback Machine -nél
  4. ↑ Guy-Michel Leproux. "Jean Goujon et la sculpture funéraire", dans Henri Zerner és Marc Bayard (rendező) // Renaissance en France, renaissance française. - Párizs: Somogy, 2009. - RR. 117-132
  5. ↑ Európai művészet: festészet. Szobor. Grafika. Enciklopédia. - M .: Fehér város, 2006. ISBN 5-7793-0920-5
  6. ↑ Vlasov V. G. Henrik II stílus // Új enciklopédiai képzőművészeti szótár. 10 kötetben - Szentpétervár: Azbuka-Klassika. - T. III, 2005. - S. 76-78
  7. ↑ Petrusevich N. B. Franciaország művészete a XV-XVI. században. - L .: Művészet, 1973. - S. 197, 201
  8. ↑ Goujon, Jean // Brockhaus és Efron enciklopédikus szótára  : 86 kötetben (82 kötet és további 4 kötet). - Szentpétervár. , 1890-1907.
  9. ↑ Guy de Maupassant . Özvegyi gyászfátyol. 1881 Tellier 's Establishment archiválva 2020. május 23-án a Wayback Machine -nél

Irodalom

  Ugrás a Wikidata elemre  Tematikus oldalak
Szótárak és enciklopédiák