Jean Goujon | |
---|---|
fr. Jean Goujon | |
Születési dátum | RENDBEN. 1510 |
Születési hely | lehetséges Rouen , Franciaország |
Halál dátuma | RENDBEN. 1567 |
A halál helye | lehetséges Bologna |
Polgárság | Franciaország |
Stílus | reneszánsz |
Mecénások | Henry II , Diane de Poitiers |
Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon |
Jean Goujon ( fr. Jean Goujon ; 1510 körül, Rouen (?) - 1567 körül, Bologna ) - a francia reneszánsz szobrásza , építésze , rajzolója és metszője . Pierre Lescaut építésszel együtt ő volt a korai francia klasszicizmus vagy " II. Henrik stílusának [1] " fő képviselője .
Jean Goujonról nagyon kevés életrajzi információ áll rendelkezésre. Valószínűleg Rouenben (Normandia) született 1510 körül, és minden valószínűség szerint Bolognában halt meg 1567 körül. A város levéltárában először 1541 -ben említik , ahol építésznek és szobrásznak nevezik. Első munkáit Rouenban fejezte be, 1540 és 1542 között. A dokumentumok különösen utalnak a roueni Saint-Maclou-templom orgonagalériáját támogató két oszlop felállításába, a klasszikus korinthoszi rend franciaországi alkalmazásának első példájára, és Jean Goujon korai tudását mutatják be. az ősi művészetről. A szobrász a roueni katedrálisban elkészítette a normandiai Grand Seneschal , Louis de Breze sírkövét, II. Henrik király szeretőjének , Diana de Poitiers -nek a feleségét . Állítólag Goujon Rómába látogatott . 1542 körül érkezett Párizsba, és valószínűleg Pierre Lescaut építész alatt dolgozott . A Saint-Germain l'Auxerrois gótikus templomában (1544-1545) végzett munkája dokumentálva van , amelyhez elkészítette a „Krisztus siralma” szószék domborművét és négy domborművet az evangélisták képeivel (jelenleg a Louvre -gyűjteményben ). [2] .
Jean Goujon 1545-ben Anne de Montmorency francia rendõr parancsára dolgozott , és elkészítette a „Négy évszak” (Les Quatre Saisons, 1548-1550) szobrokat Jacques de Ligneri, Pierre Lescaut unokatestvére szállodájában. építette ezt az épületet (ma Carnavalet Múzeum ).
1547-ben a művész II. Henrik király szolgálatába lépett. Más szobrászokkal együtt dolgozott a király 1549-es ünnepélyes párizsi belépésének díszítésén, melynek alkalmából Lescaut és Goujon remekművét , az "Ártatlanok kútját " állították fel . Nimfákat és naiádokat ábrázoló domborművei most a Louvre-ban vannak.
Ugyanakkor Jean Goujon a Louvre-palota díszein Pierre Lescaut, Clagny ura rajzai nyomán "mesterszobrászként" dolgozott. 1548 és 1549 eleje között elkészítette a "Háború és béke", "Történelem", "Győzelem", majd "A király dicsősége" allegorikus kompozícióit, részt vett a "II. Henrik lépcsőinek" tervezésében. Nem sokkal ezután megalkotta a híres kariatidák figuráit a Louvre Caryatids szobájába , amelyet Pierre Lescaut tervei szerint építettek 1546-1549-ben.
A művész nevéhez fűződik F. Colonna Hypnerotomachia Poliphila című regényének 1546-os francia kiadásának metszetei, amelyek az eredeti kiadás metszetei alapján készültek (talán Andrea Mantegna műhelyének köszönhetően ). Neki köszönhetjük a Vitruvius Tíz építészeti könyvének első francia kiadását illusztráló fametszeteket is , amelyeket Jean Martin 1547-ben fordított franciára.
A királyi parancsok nem védték meg a szobrászt a pereskedéstől és az üldözéstől. 1555-ben bebörtönözték. 1562 után a mester neve eltűnik a királyi beszámolókból. Úgy tartják, hogy protestáns lévén a hugenották üldöztetése miatt kénytelen volt elhagyni Franciaországot . Goujon halálának idejéről és helyéről nincs pontos információ. A kutatók úgy vélik, hogy 1563 és 1568 között száműzetésben halt meg , valószínűleg Bolognában , mivel 1562-ben Bolognában a hugenotta menekültek között találták a nyomát. Ezért e dátum és 1569 között Olaszországban kellett meghalnia [3] [4] .
Jean Goujon, akit követői „francia Phidias”-nak vagy „a szobrászat Correggiójának” becéznek, Germain Pilonnal együtt a francia reneszánsz legkiemelkedőbb szobrásza. A művészettörténészek megjegyzik, hogy Goujonra Sebastian Serlio olasz építész volt hatással , aki 1541 -ben érkezett Franciaországba [5] . Ellentétben azonban az olasz reneszánsz művészeivel , akiket az ókori Róma nagyságának újjáélesztésének ötlete ihletett, Goujon az ókori görög művészet szellemét testesítette meg műveiben.
Goujon legjelentősebb alkotásai Pierre Lescaut építésszel közösen készültek: a Louvre-palota nyugati homlokzatának szobordíszítése (1548-1556), amely a középkori "Tér udvart" zárja le, az " Ártatlanok kútjának " domborművei. " (1549-1550) és a Caryatides Hall Louvre zenészeinek emelvényét támogató kariatidák (1546-1549). A Görögország iránti csodálat (annak ellenére, hogy az ókori görög művészetet akkor még nem ismerték eléggé, inkább irodalmi forrásokból) nem akadályozta meg Goujont a Louvre nyugati homlokzatának domborművein abban, hogy az „inyudo” (meztelen fiatalok) témáit értelmezze. a Sixtusi mennyezet és Michelangelo „rabszolgái” szobrai (a fülkés szobrok később jelentek meg). A Periklész-kori görög művészetet idéző „Ártatlanok szökőkútja” domborműveinek kifinomult plaszticitása (bár a manierisztikus vonások nyilvánvalóak rajtuk), és a Svéd Csarnok (korábbi elnevezése) hatalmas kariatidái. a Kariatidák terme) kétségtelenül az athéni Akropolisz Erechtheion híres kariatidáira nyúlnak vissza . Goujon nem tartózkodott Görögországban, de a vatikáni másolatból, vagy Vitruvius leírásából, S. Serlio nagyon hozzávetőleges metszeteivel, ismerte az athéni kariatidát. A többi az ő képzelete. Ennek eredményeként a Louvre-i kariatidák még monumentálisabbak és erősebbek, mint görög prototípusaik, de valami csoda folytán megmaradt hellén szellemük. A szakemberek odafigyelnek arra is, hogy Goujon mesterien használja az úgynevezett "nedves redőket" ( fr. draperie mouillée ), lágyan, antik módon, testhez simulva [6] .
A szobrásznak nem minden alkotása maradt fenn. 1871- ben egy tűzvész során a párizsi városháza homlokzatáról a "Tizenkét hónap" allegorikus figurái elvesztek , amelyet Goujon készített 1540-1550 között . Nevezetesen, Jean Goujon nem készített portrét ; a szobrászi képekben nem konkrét és egyéni, hanem általános, ideálisan szépet keresett.
„Jean Goujon a 16. századi francia plasztika egyetlen képviselője, akinek nevét a következő generációk sem felejtették el. A leszármazottak mindig is nagyra értékelték Goujon munkájában az érzelmek egyensúlyát, a tisztaságot és a nemes visszafogottságot. Továbbá az „Ártatlanok szökőkútja” nimfáinak domborművei kapcsán pontosít e nyilatkozat szerzője: „A vonal kifejező nyelve, a plasztikus modellezés lágysága itt tökéletesedik. Az ókor ihletett, szinte görög változatában érezhető, akkor még egyáltalán nem ismert goujoni domborművek ókori sztéláknak tűnnek” [7] .
A 19. század végén - a 20. század elején a Brockhaus és Efron enciklopédikus szótára a következő értékelést adta Jean Goujon munkásságáról: „Goujon tehetségének alapvető vonásai a szokatlanul fejlett kecses érzésben és a női megértésben rejlenek. kegyelem; ráadásul a fiatalos formák ábrázolásában sincsenek vetélytársai. Ezeket a tulajdonságokat a monumentális dekorativitás, eredeti, elegáns és költői feltételeinek megértése kíséri” [8] .
Guy de Maupassant író érzelmi értékelése különös :
Jean Goujon egyik legjobb alkotása: Louis de Breze sírszobra, amely a roueni katedrális földalatti kápolnájában nyugszik; az összes úgynevezett modern realista művészet innen jött, uraim! Ez a halott Louis de Breze igazabb, szörnyűbb, inkább egy élettelen testre emlékeztet, amelyet még mindig halálgörcs rángat össze, mint az összes megkínzott holttest, amelyet csúnyán ábrázolnak a modern sírokon [9]
Párizsban van egy utca, amelyet Jean Goujon szobrászművészről neveztek el ( fr. Rue Jean-Goujon ).
Szobrok "Négy évszak". 1548–1550 Hotel Jacques de Ligneri (ma Carnavalet Múzeum )
"Béklyózott rabszolgák". A Louvre-palota nyugati homlokzatának domborművei. 1548-1556
"Az ártatlanok szökőkútja" 1549-1550. Párizs
A Musée des Monuments Française -ban található Ártatlanok kútjának "nimfáinak" gipszöntvényei . Archív fotó
A Louvre svéd csarnokának (a Kariatidák csarnokának) tribünje. Metszet : J.-A. P. Lesko által tervezett Ducerso . 1576
Kariatidák a Louvre svéd termében. 1546-1549
Tematikus oldalak | ||||
---|---|---|---|---|
Szótárak és enciklopédiák |
| |||
|