Nyolc és fél

A " 8½" (" Nyolc és fél ", olaszul  "Otto e mezzo" ) Federico Fellini egzisztenciális tragikomédiája , amelynek világpremierje 1963. február 13-án volt Rómában . A film neve jelzi a sorszámát Fellini filmográfiájában – addigra 6 játékfilmet, 2 rövidfilmet forgatott, amelyeket a szerző egynek számított, valamint egy közös filmet Alberto Lattuada rendezővel „ Variety Lights ” („fél a film"). A "8½" film elnyerte a Moszkvai Filmfesztivál fődíját és két Oscar - díjat.

A világmozi klasszikusának számít [1] [2] [3] , a történelem egyik legnagyobb filmje és Fellini rendezői képességeinek csúcsa (másik slágere M. Mastroianni közreműködésével, az „ Édes élet ” mellett). ). Az egész film a valóság és a főszereplő - rendező, Guido Anselmi tudatfolyamának keveréke : gyermekkori emlékei, álmai, szürreális víziói és meglátásai, amelyekben ihletet keres új filmjéhez.

Telek

Guido Anselmi rendező hamarosan forgatja következő filmjét. Korábbi képe sikeres volt, a producer reményei szerint az új még nagyobb profitot hoz. Milliókat költöttek az űrhajó hatalmas díszleteire, rengeteg színész és statiszta van benne. Guido azonban kreatív válságban van, és ihletforrásokat keres. A válság okai az életben való csalódás és a szerelem. A producerek és a filmstúdió követeli a forgatás megkezdését, és a rendező fejében a leendő kép nem alkothat egységes egészet. Hogy összeszedje gondolatait és átgondolja a forgatókönyvet, Guido felbérel egy híres kritikust és írót, Carini Daumiert. Guido a bíborossal is találkozik, hogy engedélyt kapjon tőle, hogy felhasználhassa a képét a filmjében. Szintén a film mélysége érdekében Guido gyermekkorból származó képeket és emlékeket kíván felhasználni, különösen a katolikus iskolában . Ez a döntés azonban elítéli Daumiert, kritizálva a rendezőt, amiért túlságosan szentimentális és kritikai felfogás hiánya miatt "valami polémiát teremt a filmben az olaszországi katolikus tudattal". Útközben producerek, újságírók, színészek és az egész forgatócsoport nyomást gyakorolt ​​Guidóra, folyamatosan kérdezgettek egy új film ötletéről, de a rendező minden lehetséges módon kerüli a válaszokat. Guido időről időre elképzel egy bizonyos gyönyörű lányt, aki az ideál prototípusa és a film ötletének kulcsa.

Guidót meglátogatja szeretője, egy férjes asszony, Carla, akit bejelent egy másik szállodába, hogy ritkábban találkozzon vele. Guido felesége, Louise is meglátogatja. Amikor megtudja férje hűtlenségét, összeveszett vele. Eközben a producer, aki elégedetlen a forgatás késése miatt, próbavetítést szervez, hogy megerősítse a szereplőket a szerepekre. Louise, látva, hogy Guido őt és Carlát használta filmjében a hősnők prototípusaként, végül úgy dönt, hogy szakít Guidóval, felróva neki önzést és házaséletük hamis elképzelését, amit a filmben is bemutat. E veszekedés után Guido gyűlölni kezdi a megfogant festményét. Visszatérve a tesztműsorhoz, Guido találkozik Claudia színésznővel – aki pontosan úgy néz ki, mint a lány a látomásaiból. Guido mesél neki a karakteréről és arról, hogy mit jelent a mű főszereplője számára, aki Guidóhoz hasonlóan le van döbbenve. Erre Claudia azt mondja, hogy a hős ilyen, mert Guido maga nem tudja, hogyan kell igazán szeretni.

A producer kijelenti, hogy a forgatás egy hét múlva kezdődik, utána elviszi Guidót egy nagy találkozóra az újságírókkal, amelyre az űrhajó díszletei helyszínén kerül sor. Az újságírók és kollégák számtalan kérdéssel és nevetségessel bombázzák a rendezőt. Guido ezt nem tudja elviselni, metaforikusan lelövi magát, ami a film halálát szimbolizálja. Hatalmas díszleteket kezdenek szétszedni, és a kritikus, Daumier elismeri, hogy Guido helyesen cselekedett, amikor lemondta a hibás és a világ számára felesleges filmet, ami Guido számára a végét jelentheti. Az érvelés befejeztével Daumier arra a következtetésre jut, hogy Guido fő problémája az volt, hogy naivan azt hitte, hogy élete összes hibájának, sáros emlékeinek és olyan embereknek a bemutatásával, akiket soha nem tanult meg szeretni, jobbá teszi a közönséget. Ezek után Guido rájön, hogy az embernek őszintének kell lennie önmagához, élveznie kell az életet és szeretnie kell szeretteit. Ezután újra találkozik Louise-val.

A fináléban feltűnik az összes szereplő, akivel Guido a történetben korábban találkozott, beleértve a feleségét, szeretőjét, szüleit, kollégáit, a bíborost, a színészeket és a forgatócsoportot, mindannyian táncolni kezdenek a hatalmas díszlet és a meg nem készült film körül.

Cast

• Marcello Mastroianni  – Guido Anselmi
• Anouk Aimé  – Louise Anselmi
• Sandra Milo  Carla
• Claudia Cardinale  - Claudia
• Rossella Falk  – Rossella
• Guido Alberti  - Producer Pace
• Barbara Steele  Gloria Maureen
• Madeleine Lebeau  – Madeleine
• Jean Rougeul mint Carini Daumier, filmkritikus

A forgatócsoport

• Forgatókönyv: Federico Fellini , Ennio Flaiano , Tullio Pinelli , Brunello Rondi
• rendező: Federico Fellini
• Operatőr: Gianni di Venanzo
• zeneszerző: Nino Rota , a film Wagner, Csajkovszkij , Rossini, Hacsaturján zenéjét is felhasználja
• producer: Angelo Rizzoli
• jelmeztervező — Leonor Fini

Elemzés

A kritikusok a „8½” című filmet a világmozi klasszikusának és Fellini egyik legjobb filmjének tartják. A rendező igyekezett a képernyőre átültetni belső világát, azokat a finom impulzusokat, amelyek befolyásolják a kép létrejöttét [4] .

Fellini montázs-hasonlításainak nyelvezetét, az úgynevezett "tudatfolyamot" Bergman munkásságából kölcsönözte, aki Eperrét című filmjében mutatta be először . Később ezt a technikát Antonioni és Tarkovsky [5] is alkalmazta a Tükörben . Tarkovszkij Federico Fellini kedvenc művének és legjobb filmjének nevezte a filmet:

„Ebben az ötlet mélysége és kifinomultsága ötvöződött a formai kifejezés egyszerűségével és demokráciájával, azzal a szerves formával, amikor minden a szerző szándéka szerint tárult elénk” [6] .

Fellini értelmetlen jelenetek látszólag inkoherens halmazából alkotott értelmes filmet ugyanúgy, ahogy Picasso a Picasso rejtélyében (1956): mindkét mű a művészt a munka pillanatában mutatja be, mindkét esetben az eredmény megfoghatatlan, és nem olyan fontos, mint maga a kreatív.folyamat. Dykhovichny rendező szerint

A "8 1/2" egy olyan kép, amelyet ezerszer megnézhetsz, és minden egyes megtekintésnél felfedezhetsz benne valami újat. Mindig bejön a hangulatodba. Szerintem Fellininek nincs még egy ilyen antiklerikális mozija. Jómagam nem vagyok nagy rajongója ennek a rendezőnek, de azt mondhatom, hogy ez a filmje csodálatos és meglepően finom [7] .

A film szerves részét Nino Rota zenéje adja, ami különleges vonást ad a képnek. A filmben klasszikus művekből is láthatóak részletek.

Ezen a képen Fellini Godard kedvenc technikáját használja : képzeletbeli csapást mér a filmiparra, saját sikerének forrására.

Az „Édes élet” és a „Nyolc és fél” festmények kapcsolata

Mindkét film egy kreatív blokkon átmenő férfiakról szól, akik mindketten hazugságokba bonyolódnak, keresnek és nem tudnak dönteni. Csak az első, Marcello, az író fordul kifelé, a nőkben keresi a megváltást, az apjával való kapcsolatokat, Steiner barátjának polgári életében, míg a második, Guido egy új forgatókönyvhöz keresi az ötleteket. film, befelé fordul, gyermekkori emlékeit, komplexusait és fantáziáit látjuk. Ennek eredményeként mindkét hős nem fejezi be a munkát. Az első nem fejezte be a könyvet, a második nem fejezte be a filmet, de a két festmény hangulata teljesen más. „El tudnál dobni mindent, és a nulláról kezdeni? Egy dolgot választani, csak egyet, és annak teljesen átadni magát, hogy az egész életed céljává váljon, mindent magába foglaljon, az lenne minden, mert odaadásod halhatatlanságot ad neki? Guido felteszi (azonban Marcello ugyanezt a kérdést teszi fel magának), és ő maga válaszol a saját kérdésére: „Nem fog menni.” „Mindent egyszerre akar, egyetlen dolgot nem tud választani. Minden nap megváltoztatja a döntését, mert fél elszalasztani valamit, ami az egyetlen igaz.

Az oly optimistán kezdődő, a római bohém igazán szép életét bemutató La Dolce Vita a főszereplő tragédiájával ér véget: Paola „szép, fiatal, ugyanakkor bölcs. Egy gyereknek, és egyben már egy nőnek, őszintének és ragyogónak, kétségtelenül meg kell őt mentenie ”- írja le Guido jövőbeli filmje hősnőjét a bájos Claudiával folytatott párbeszédben, de ez a leírás kétségtelenül annak tudható be. Paola, ez egyfajta késleltetett dekódolás az üzenet rendezője által. „Új életet tud adni neki, de ő eltaszítja”, „mert nem hisz az új életben”, vagy „mert nem tudja, hogyan kell szeretni” – írja le Fellini a Nyolc című film epizódját. és fél, három évvel később lőtték le. Marcello egyszerűen nem tud választani, beleragadt az értelmetlen regények és találkozások sorozatába. Az utolsó képkocka: "A vég" kisbetűs utószóval: "édes élet" véget vet Marcello sorsának, sőt az ötvenes évek egész olasz aranyifjúságának.

És a "8½" főszereplője, Guido, annak ellenére, hogy ő maga nem hiszi, hogy ki tudja szabadítani magát, szándékosan megtagadja, hogy tovább dolgozzon egy reménytelen képen. „Mire taníthat idegeneket, amikor még a szeretteinek sem tudja elmondani az elemi igazságot?” "Csendet tanult" (ahogy Fellini meghatározza az egyetlen dolgot, amit jogunk van követelni egy művésztől). Elhatározza, hogy megpróbálja újra feleségül venni Louise-t (Anouk Aimé).

Befolyás

A "8½" film észrevehető hatást gyakorolt ​​a XX. század végén - XXI. század elején a mozira, sok filmet forgattak e film alapján vagy annak benyomása alatt:

• Mickey One ( Arthur Penn , 1965)
• Minden eladó ( Andrzej Wajda , 1968)
• Alex Csodaországban ( Paul Mazursky , 1970)
• Holy Prostitute Warning ( Reiner Werner Fassbinder , 1971)
• Amerikai éjszaka ( François Truffaut , 1973)
• Labirintus ( Kovács András , 1976)
• All That Jazz ( Bob Foss , 1979)
• Stardust Memories ( Woody Allen , 1980)
• Édes álmok ( Nanni Moretti , 1981)
• A dolgok állása ( Wim Wenders , 1982)
• Bolygók felvonulása ( Vadim Abdrashitov , 1984)
• A király és mozija (Carlos Sorin/ Carlos Sorin , 1986)
• Living in Oblivion ( Tom DiCillo , 1995)
• 8 és fél nő ( Peter Greenaway , 1999)
• 8 ½ dollár ( Konstantinápolyi Gergely , 1999)
• Mozi a moziról ( Valerij Rubincsik , 2002)
• A Nine  egy 1982-ben készült musical , amelyet 2003-ban újraforgattak , valamint a 2009 -es Nine című zenés filmet Rob Marshall rendezte.
• Takeshiz ( Takeshi Kitano , 2005)
• Nem vagyok ott ( Todd Haynes , 2007)
• Fájdalom és dicsőség ( Pedro Almodovar , 2019)

Díjak

Fellini szabad kreativitásának és a filmipar mainstreamjének kölcsönhatása nem várt eredményeket hozott: a film nagyon sikeres kereskedelmi projekt lett, számos díjat kapott:

• Két Oscar -díj (1964) a legjobb idegen nyelvű film és a legjobb fekete-fehér jelmeztervezés kategóriában ( Piero Gherardi );
• A III. Moszkvai Nemzetközi Filmfesztivál fődíja ( 1963)
• Olasz National Syndicate of Film Journalists Awards (1964): Legjobb eredeti történet, legjobb forgatókönyv, legjobb rendező, legjobb producer, legjobb zene, legjobb operatőr, legjobb női mellékszereplő (Sandra Milo);
• Dán kritikusok díja a koppenhágai Bodil Awards-on (1964) a legjobb európai film kategóriájában
• Tokiói Filmfesztivál Kinema Jumpo Awards (1966) a legjobb külföldi filmnek és a legjobb külföldi rendezőnek;
• American National Film Bulletin-díj a legjobb külföldi filmnek (1963)
• New York Film Critics Circle A legjobb külföldi film díja (1963)

A filmet Oscar - díjra is jelölték a legjobb rendező, a legjobb forgatókönyv és a legjobb produkciós terv fekete-fehér filmben kategóriában, a Brit Akadémia legjobb film díjára (1964) az Amerikai Nemzeti Rendezők Céhe díjára a legjobb operatőri teljesítményért. (1964), de ezekben a kategóriákban nem kapott díjat.

Botrány a Moszkvai Filmfesztiválon

Botrányba torkollott a film vetítése a Moszkvai Nemzetközi Filmfesztiválon , amelyen Fellini és Giulietta Mazina a Szovjetunióba látogatott . A V. Kozsevnyikov regénye alapján készült, mára teljesen elfeledett "produkciós filmet " a " Meet Baluev " -et a fesztivál hivatalos kedvencének tartották . A „Nyolc és fél” versenyprogramban lezajlott bemutató után azonban – 1963. július 18-án volt, és a rendező rövid bevezető szava előzte meg [8]  – a zsűri úgy döntött, hogy Fellini filmjének ítéli oda a fődíjat. . A pártvezetés természetesen ellenezte ezt a döntést, és csak a zsűri elnökének, G. Chukhrainak a rugalmatlanságának és kitartásának köszönhetően (sok filmes feltétlen támogatásával) kapott az olasz film megérdemelt díjat [9] .

Irodalom

• Fellini Felliniről: cikkek, interjúk, memoárok, forgatókönyvek: "8½", " Róma ", " Ginger és Fred ". M.: Raduga , 1988 . — 478 p. ISBN 5-05-002304-1

Jegyzetek

1. ↑ A legjobb filmek korunk fő rendezői szerint - a legjobb filmek és sorozatok listája . KinoPoisk . Letöltve: 2021. május 24. (Orosz)
2. ↑ Minden idők 50 legjobb filmje | Sight & Sound , Brit Filmintézet . Archiválva az eredetiből 2017. március 1-jén. Letöltve: 2016. november 7.
3. ↑ BFI | Sight & Sound | Legjobb tíz szavazás 2002 – Rendezők szavazása (2007. március 18.). Hozzáférés dátuma: 2016. november 7. Az eredetiből archiválva : 2007. március 18. (határozatlan)
4. ↑ Mozi: Enciklopédiai szótár / Ch. szerk. S. I. Yutkevich ; Szerkesztőség: Yu. S. Afanasiev , V. E. Baskakov , I. V. Vaysfeld és társai - M .: Szovjet enciklopédia , 1987. -  446. o . — 832 p. — 100.000 példány.
5. ↑ Filippov S. Andrei Tarkovsky és Michelangelo Antonioni 2008. június 12-i archív másolat a Wayback Machine -nél
6. ↑ Tarkovsky A. Federico Fellini // Moziművészet. - 1980. - 12. sz. - S. 159.
7. ↑ Izvesztyija újság, 2008. április 6
8. ↑ Claudio G. Fava, Aldo Vigano. Filmezem Federico Fellinit. Roma, 1987, p. 38 . Letöltve: 2020. január 21. Az eredetiből archiválva : 2020. augusztus 2. (határozatlan)
9. ↑ N. M. Bogolyubova, Yu. V. Nikolaev. Interkulturális kommunikáció és nemzetközi kulturális csere: tanulmányi útmutató . Letöltve: 2022. június 17. Az eredetiből archiválva : 2020. augusztus 2. (határozatlan)

Linkek

• Valerij Bosenko filmkritikus a filmről

Tematikus oldalak	AllMovie AlloCine Box Office Mojo ČSFD Filmaffinitás Internet Movie Database Metakritikus Rohadt paradicsomok
Szótárak és enciklopédiák	Nagy dán Nagy norvég Britannica (online) Universalis Universalis
Bibliográfiai katalógusokban BIBSYS: 98011508 BNC : a12008904 BNF : 124589833 GND : 4224588-6 J9U : 987007588493205171 LCCN : n85350844 SUDOC : 033754438 VIAF : 316751591 WorldCat VIAF : 316751591