Znamennij éneklés , znamenny ének is, znamennij nótázás, oszlopjegyzet, horogjelölés [2] – az ősi orosz liturgikus éneklés fő típusa. A név értelmetlen jelekből származik - transzparensekből (más orosz "banner", azaz jel), amelyek rögzítésére szolgálnak.
Különféle típusú znamenny ének és a megfelelő típusú transzparensek ismertek - kondakar, oszlop, demestvenny, utazás.
A kondakari ének (kondakar ének is) a legrégebbi egyházi éneklés Oroszországban. A név a " kondakion " szóból származik, amely az egyik liturgikus himnusz. A nem következtető típusú jelölés a paleo -bizánci nyelvből származik . Jellemzője a dallamilag fejlett elemek jelenléte, a különleges melizmatika . A kondakaréneklés virágkora Oroszországban a 11-12. századra esik, a 14. századra a liturgikus oklevél Studianról Jeruzsálemre váltása és a liturgikus könyvek korpuszának ennek megfelelő változása kapcsán eltűnik az orosz liturgikus hagyományból. Kondakarban található , melynek alapja a kontakia és az ikos az egyházi év teljes időszakának ünnepeinek tiszteletére és a szentek emlékére. A kondakar énekeket tartalmazó leghíresebb írott források a tipográfiai charta (XI. század vége - 12. század eleje), Blagovescsenszkij kondakar (XII. század vége - 13. század eleje), Trinity kondakar (?), Uszpenszkij kondakar (1209) .
A znamenny ének fő típusa, amellyel gyakorlatilag az orosz liturgikus hagyomány teljes könyvkészletét éneklik. Az elnevezés a "pillér" szóból származik – az Oktoech nyolchetes ciklusból , amely ebben az énekben énekelt könyv, amely a 15. század utolsó harmadában terjedt el Oroszországban, a Jeruzsálemi Charta elfogadása kapcsán (vö. Oktoikh evangéliumi oszlopai). Az oszlopos ének széles körben elterjedt, és jelenleg a legelterjedtebb az orosz egyszólamú liturgikus hagyományban. Az ének énekekből (kokiz), fitből és arcokból áll, amelyek viszont kisebb egységekből - horgokból (bannerekből) állnak [3] . Ozmotikus rendszere van, pl. minden hang egy bizonyos koquises-készletnek, valamint a hangot jellemző illeszkedésnek és személyeknek felel meg. A Fita és az arcok hosszú dallammondatok, amelyeket a kántálónak fejből kellett tudnia. A modern hagyomány szerint gyakran töredékes transzparenssel írják őket, és nincs titokban lezárt lemezük, vagyis olyan, amely nem engedné, hogy az énekes a lapról olvassa fel a dallamot, hanem csak fejből énekelje. Az oszlopos ének kompozíciója anenaiki - különleges énekdíszeket, egyfajta bizánci kratimot tartalmaz . Az oszlopos énekek (kokizák) nemcsak a liturgikus énekekben vannak jelen, hanem a mindennapi énekekben is. A leggyakrabban használatos kokizák a 6. tónusú kokizák. A kottaírás tanulmányozására a liturgikus könyvek mellett speciális énekes ábécéket, kokizniket és fitnikeket hoztak létre.
Az ókori orosz zenei kultúrában elterjedt énekstílus a Znamenny ének és a demest ének mellett. A név eredete vitatott kérdés a középkori tanulmányokban . A 15. század utolsó negyedében keletkezett. A XVI. század közepéig. használták Stihirarban , majd a mindennapi életben is . Eleinte znamenny-jelöléssel („pillérút”) rögzítették, és másodlagos szerepet játszott a znamenny-ének repertoárjához képest. A XVI. század végén. Az utazási ének az ókori orosz énekművészet önálló, fejlett ága lett, amelyet nagyobb ünnepélyesség, éneklés és lágyság jellemez. A sávos ének dallamát az ozmózis rendszerének alárendelt kanonikus dallamképletek halmaza alkotja. A pályazene fejlődésének csúcsa a 16. - 1. félidő vége. 17. század A XVII. század elején. létrejöttek az első zenei utazási ábécék, kialakult egy sajátos terminológia, amely meghatározta az énekek utazási énekhez ("put", "putnoy", "way") való tartozását. A XVII. század 2. felében. az utazási ének kezdett elhasználni. A 18-20. századi óhitű kéziratok kis számban „az oszlopok mellett” rögzített utazási dallamokat őrizték meg.
A Demestvenny ének - a demestvennoe éneklés , demestvo , az ókori orosz énekművészet egyik stílusiránya. Korai említése 1441-ből származik (a 15. század végi moszkvai krónika). A 16-17. században terjedt el, így a többszólamúságban is (3- vagy 4-szólamú; a 4-szólamú demesztiális többszólamúságban az egyik szólamot demestvo-nak, a másikat hívták). A helyi ének repertoárja a Mindennapi élet , az Ünnepek és a Trezvonov , a Lenten Stihirar, az Oktoikh és az Irmologiya egyéni énekeit tartalmazza. A 18. század 3. negyedétől. a mindennapi élet számos himnusza bekerült a Demestvennik óhitű könyvébe. Kezdetben a demest éneket znamenny (pillér) jelöléssel rögzítették (lásd Kryuki). A XVI. század második felében. ennek alapján demesztival jelölést hoztak létre, a znamenny jelölés elemeit felhasználva, de bonyolultabb formában. A demestvennoy jelölésben a rejtélyességet nem alkalmazták. A demestvében olyan stilisztikai minták alakultak ki, amelyek jelentős szerepet játszottak az orosz énekművészet fejlődésében: ünnepélyes énekstílus alakult ki a szöveg egyes szótagjainak széles éneklésével. Jelenleg különleges ünnepi énekként használják, például a püspöki istentiszteletek alkalmával.
Nyugat-Európától eltérően, ahol a gregorián egyházi hangok elmélete a 9. századra teljesen kifejlődött, Oroszországban nem létezett „hiteles” modális elmélet a Znamennij-énekről, mint ahogy maga a „mód” kifejezés sem. Másrészt a „hang” ( a görög ἦχος fordításban) bekerült az orosz ortodox egyház liturgikus gyakorlatába , amelyet egyes kutatók a monodikus-modális mód kifejezetten orosz változatának , mások a nyugati analógjának tekintenek. zsoltárhang , mások teljesen tagadják a „hang” és a „mód” közötti kapcsolatot. A szélsőséges nézőpontot A. V. Preobraženszkij képviseli :
A hang fogalma, akárcsak a mód, soha nem létezett az oroszok körében; a hangot az énekes a jellegzetes fordulatok dallamában való jelenléte határozta meg, csak ebben a hangban található meg, amelyet (az énekes?) "éneknek" <...> nevezett. Még a mérleg fogalmát sem dolgozták ki.
- Preobrazhensky A. V. Kultikus zene Oroszországban. L., 1924. S. 26.Az orosz kutatók a 20. század második felétől napjainkig általában nem vitatják a mód létezését a Znamenny-énekben. Az egyetlen probléma az, hogy elméleti modelljét szokás szerint a hangmagasság-rendszer bizonyos specifikus jellemzőinek (kategóriáinak és funkcióinak) leírásával kell felépíteni. Egy ilyen elméleti modellt (a "hexaih" elméletét) Yu. N. Kholopov és tanítványa, G. S. Bychkova (Fjodorova) dolgozta ki az 1980-as években [4] [5] , azonban a hexaikha modellt nem fogadták el az ő keretein kívül. iskola . A Znamennij-énekléssel foglalkozó számos kutató (S.V. Frolov [6] , D. S. Shabalin [7] , I. E. Lozovaya [8] , V. I. Martynov [9] , M. G. Shkolnik [10] ) munkáiban értékes megfigyeléseket tartalmaz a hangmagasság szerkezetére vonatkozóan. a Znamennij-ének, azonban 2011-ig nem javasoltak koherens elméleti modellt a Znamennij-ének módozatára (kivéve Kholopov "hexaich"-ját) [11] .
A Znamenny-ének ritmusa legalább a 17. század óta a bináris ritmikus felosztáson alapul (a szomszédos ritmusszintek időtartama 2:1, illetve 1:2 aránynak felel meg). Ezt a felosztást először egyértelműen a kijevi lejegyzés emlékművei jegyezték fel, és a mai napig őrzik a Znamennij-ének kerek ("olasz") 5 lineáris jelölésű átiratai [12] . A kutatók úgy vélik, hogy a „racionális” bináris ritmus a znamennyi énekben már a 16. században kialakult, és a nyugati professzionális zene hatásának köszönhető [13] .
Évszázadokon keresztül továbbra is az a kérdés, hogy a bináris felosztás eredetileg a Znamenny-ének velejárója volt-e, vagy pedig kizárólag az imaszöveg prozódiáján alapult [14] . S. V. Szmolenszkij már a 19. században megjegyezte, hogy „a znamenny-ének vonásai leírhatatlanok a horgok kivételével bármilyen kottaírással, mert a négyzetritmusos mozgás és általában a 2-es és 3-as dimenziós mozgás csak a legkevésbé gyakori az ókori oroszban dallamok” [15] . I. A. Gardner még nagyobb biztonsággal beszélt : „A monodikus éneklésnél nem volt ... metronómiai pontosság a nemlineáris jellel jelzett hangok időbeli (ritmikus) jelentésének előadásában” [16] .
A legrégebbi, horgokkal lejegyzett kéziratok a 11. századból származnak. A 17. századra további jelek jelentek meg a horogjelölésben - „jelek” és „jelek”, a korai kéziratok a „jel nélküli” jelölést képviselik. A 17. századi kéziratok a hagyományos egyszólamú ének mellett a korai "népi" többszólamúság ( lineáris ének ) megjelenését is rögzítik, amelyet transzparensekkel is rögzítettek. A reformok során a XVII. Oroszországban a monodikus znamenny éneklést fokozatosan felváltották a többszólamú zene különféle formái a nyugat-európai minta dúr-moll tonalitása alapján.
A 17. századtól kezdődően a Znamenny-énekeket (minden stílusból és történelmi hagyományból) a kijevi lejegyzés rendszerében kezdték rögzíteni (a köznyelvben - „csatabárok”) [17] , részben a négyzetes kottaírásra emlékeztetve (az énekkönyvekben elfogadott). katolikusok [18] ), részben (késői ) menzurális jelölés . A "csatabárdokat" egy ötsoros botra rögzítették, és csak a C ("cephout") billentyűvel.
Ezzel a jelöléssel 1772- ben a moszkvai zsinat alapvető egyházi himnuszokat adott ki – 4 énekeskönyvet (Obikhod, Irmologiy, Oktoikh és Holidays), amelyeket később többször is kiadtak [19] . Ezenkívül 1778-ban Moszkvában megjelent a "The Abridged Daily Musical Singing", amelyben mind a négy könyv legáltalánosabb énekét négyzetes hangokban rögzítették [20] . Ezt a kiadást széles körben terjesztették, és elfogadták az egyházi ének tanításának kezdeti útmutatójaként a teológiai iskolákban. 1899-ben (szintén kijevi jelöléssel) adták ki a nagyböjti és színhármast [21] .
A 19. században a znamenny-éneklést fokozatosan felváltotta a „ partes ” (többszólamú). Ez a Znamenny -monodika alapelveinek tényleges elutasítását jelentette . Ugyanakkor egyes zeneszerzők igyekeztek a "znamenny" dallamokat beépíteni a partesse rutinba, harmonizálva azokat a nyugat-európai tonalitás logikájával . Jelenleg a Znamenny énekeket általában mind a hagyományos "horog", mind pedig a kerek (iskola, "olasz") lejegyzésben jegyzik. Egy kompromisszumos megoldás a znamenny ének felvétele az úgynevezett " kettős aláírók " [22] formájában . Ezzel az írásmóddal a znamenny és a "klasszikus" ötsoros jelölések használata kombinálódik. A horogírásnak többféle változata létezik, az ének típusától, a hagyomány keletkezésének idejétől és helyétől függően, és speciális jegyekkel is jellemezhető (lásd Cinober jelek ).
A Znamennij-ének legnagyobb mesterei: Savva Rogov , Fjodor Kresztyanin (keresztény) , Ivan Nos , Markell Bezborody és Stefan Golysh , aki III. Vaszilij és IV. Iván, a Rettegett korában dolgozott, Varlaam metropolita és Isaiah Lukoshko , akiknek munkássága a A bajok korszaka és Mihail Fedorovics uralkodása . Nagy mester volt az usolszki iskola képviselője, Thaddeus Subbotin , aki a Nikon pátriárka egyházi énekének reformjával foglalkozó bizottságban dolgozott. A Znamenny-éneklés területének egyik legjobb szakembere és a "Znamenny-ének ABC-je" (1688) alapmű alkotója, amely a Znamenny-éneklés elméletének teljes kifejtése, Alexander Mezenets volt .
A 17. század végétől – a 18. század elejétől a horogjelölést a nyugati kotta, az orosz Znamennij éneklést pedig a nyugat-európai, latin éneklés kezdte felváltani (lásd Igazbeszéd ) [ 23] [24] . Az egyhangú znamenny-éneklést a "szakadás" ( óhitűek ) sajátjának tekintették [25] .
A 18. - 20. század eleji Znamenny énekének számos dallama többszólamú feldolgozáson esett át a nyugat - európai harmonikus tonalitás hagyományai szerint ; a feldolgozások szerzői között van Pjotr Turcsanyinov , Alekszej Lvov , Pjotr Csajkovszkij , Alekszandr Kastalszkij , Szergej Rahmanyinov , Pavel Csesnokov , Nyikolaj Rimszkij-Korszakov és mások.
A Znamenny éneklés hagyományait eddig az óhitűek őrzik . Vannak olyan szakemberek, akik újjáélesztik a Znamennij éneklését az orosz ortodox egyház új rítusában , például a Valaam kolostorban ( az orosz ortodox egyház hittársai a Znamennij-éneket használják az istentiszteleten) [26] [27] .
A Znamennij-éneklést felelevenítő szakemberek közé tartoznak például a Szentpétervári Állami Konzervatórium Óorosz Énekművészeti Tanszékének munkatársai [28] . Az Albina Kruchinina vezette zenetudósok csoportja : Florentina Pancsenko, Natalja Moszjagina, Jekatyerina Pletnyeva, Jekaterina Smirnova, Tatyana Shvets [29] és mások tanulmányozzák és fejlesztik az ősi orosz egyházi éneklés kérdéseit . Moszkvában a Gnessin Schoolban az ősi kottaírás kérdéseivel foglalkoznak , köztük Galina Pozsidajeva, Melitina Makarovskaya, Tatyana Vladyshevskaya, Polina Terentyeva, Lada Kondrashkova és számos más zenetudós. Az Orosz Keresztény Humanitárius Akadémia is fontos szerepet játszik Szentpéterváron , ahol van egy irány az "orosz énekművészet", ahol az ősi jelölések kutatásának és előadásának szakértői vesznek részt, mint például Jekaterina Matvejeva, Nina Zakharyina professzor, Nadezsda Shchepkina, Alena Nikolaeva, Elena Topunova, Irina Gerasimov.
Az „Ortodox Zene Akadémia” Nemzetközi Fesztivál a Znamennij éneklés újjáélesztésének szentelt, amelyet a Szentpétervári Konzervatórium Régi Orosz Énekművészeti Tanszékének részvételével, az Orosz Föderáció Kulturális Minisztériumának támogatásával rendeztek meg. Az Orosz Föderáció elnökének igazgatása és Kirill pátriárka áldásával [30] . A fesztivál programjában szerepel egy nyári iskola, melynek célja az ortodox zene történelmi hagyományának felelevenítése, valamint a közönség széles körének megismertetése [31] . Az "Ortodox Zeneakadémia" Nemzetközi Fesztivál nyári iskoláját 2009 és 2015 között évente tartották Szentpéterváron.
Annak érdekében, hogy „nyilvános alapot hozzanak létre a Znamennij-énekekből és a velük való együttműködéshez szükséges szoftvereszközökből a Znamenny-ének újjáélesztése érdekében az orosz ortodox egyházban - a kanonikus liturgikus éneklés”, létrehozták a „Znamennij-énekek alapját” (Znamennij-alap). . Az ókori orosz énekes kéziratok elektronikus korpusza [32] .
![]() |
|
---|
A moszkvai orosz znanini ének mesterei | |||
---|---|---|---|
keresztény zene | |||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
Eredet és alapok |
| ||||||||
Műfajok és alműfajok |
| ||||||||
Fúziós műfajok |
| ||||||||
Éneklés |
| ||||||||
Listák |
| ||||||||
Egyéb témák |
| ||||||||
|