Mankiewicz, Joseph Leo

Az oldal jelenlegi verzióját még nem ellenőrizték tapasztalt közreműködők, és jelentősen eltérhet a 2022. augusztus 31-én felülvizsgált verziótól ; az ellenőrzéshez 1 szerkesztés szükséges .

Mankiewicz József
angol  Mankiewicz József
Születési név	Joseph Leo Mankiewicz
Születési dátum	1909. február 11( 1909-02-11 )
Születési hely	Wilkes-Barre , Pennsylvania , Egyesült Államok
Halál dátuma	1993. február 5. (83 évesen)( 1993-02-05 )
A halál helye	Bedford , Westchester , New York , USA
Polgárság	USA [1]
Szakma	filmrendező , forgatókönyvíró , filmproducer
Karrier	1929-1972 _ _
Díjak	" Oscar " (1950 - kétszer, 1951 - kétszer) " Golden Globe " (1951)
IMDb	ID 0000581
Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon

Joseph Leo Mankiewicz ( eng.  Joseph Leo Mankiewicz ; 1909. február 11., Wilkes -Barre , Pennsylvania , USA  - 1993. február 5. , Bedford, New York , USA) amerikai filmrendező, forgatókönyvíró és filmproducer.

Mankiewicz filmes karrierjét 1929-ben kezdte a Paramount Pictures forgatókönyvírójaként, 1934- től producerként dolgozott a Metro-Goldwyn-Mayernél , 1943-1952 között pedig filmeket írt és rendezett a Twentieth Century Foxnál , majd forgatókönyvíróként és rendezőként dolgozott. különböző stúdiókban, pályafutását 1972-ben fejezte be. Mankiewicz pályafutásának legjobb időszaka 1946-ban kezdődött, amikor lehetőséget kapott arra, hogy saját forgatókönyvei alapján filmeket rendezzen. Forgatókönyveit általánosan elismerték magas intellektuális szintjükről, magával ragadó cselekményfordulatairól és szellemességéről, rendezőként pedig kiváló alakításokat tudott kihozni a színészektől.

Mankiewicz az Egyesült Államok egyik legelismertebb forgatókönyvírója és rendezője. Egymás után két éven keresztül két kategóriában is nyert Oscar -díjat egyszerre - a legjobb rendezőként és a legjobb forgatókönyvíróként - az Egy levél három feleségnek (1949) és az All About Eve (1950) című filmekért. Ez utóbbi filmet összesen 14 Oscar -díjra jelölték, és hatot nyert el. Mankiewiczet Oscar-díjra is jelölték a legjobb forgatókönyv kategóriában a Skippy (1931), a No Exit (1950) és a A mezítlábas grófnő (1954), valamint a legjobb rendező kategóriában a Five Fingers (1952) és a " Playing Bang Bang " ( 1972). Tizenkét színészt és színésznőt jelöltek Oscar-díjra a Mankiewicz által rendezett filmekben, köztük ketten – George Sanders és Edmond O'Brien  – nyerte el ezt a díjat. Mankiewicz leghíresebb festményei közé tartozik a „ Kleopátra ” (1962) című történelmi dráma is, amelyet a nagyszabású időráfordítás és a szervezési gondok miatt gyakran „katasztrófának” neveztek, bár a film végül kifizetődött. költségeket és még nyereséget is termelt.

1950 és 1951 között Mankiewicz az Amerikai Rendezők Céhének elnöke volt .

Korai élet

Joseph Leo Mankiewicz 1909. február 11-én született Wilkes-Barre- ban, Pennsylvaniában , egy zsidó családban, amely egy időben Németországból vándorolt ​​be . Édesapja, Frank Mankiewicz tanár, anyja varrónő volt. Joseph volt a harmadik gyermek a családban Erna nővére és Herman bátyja után , aki később jól ismert forgatókönyvíró lett, aki különösen Oscar -díjat nyert a Citizen Kane (1941) forgatókönyvének társszerzőjeként . Amikor Joseph 4 éves volt, a család New Yorkba költözött , ahol apja németet és franciát tanított a középiskolában, majd később a New York-i City College-ban [2] .

A középiskola elvégzése után Joseph követte bátyját a Columbia Egyetemre , ahol angol szakot végzett, és aktívan sportolt [2] . Pénzkereset céljából angolt tanított külföldieknek, és tanácsadóként dolgozott egy nyári táborban, baseballozott és drámát játszott gyerekekkel .

Az alapdiploma megszerzése után 1928-ban Mankiewicz Berlinbe távozott , ahol a Chicago Tribune újság tudósítójaként és egyúttal az amerikai némafilmes közcímek tolmácsaként dolgozott [2] .

Karrier a Paramount Picturesnél 1929-1933

1929-ben Herman testvér, a Paramount Pictures történeti részlegének akkori vezetője felbérelte Josephet, hogy csatlakozzon az osztályához heti 60 dollárért [2] . Az első évében Joseph Hermannel dolgozott stúdiófilmeken, amelyek egyszerre jelentek meg néma és hangos változatban. Ugyanakkor Herman írta a színészek sorait a hangos változathoz, Joe pedig a kép néma változatához a közcímeket. Joe nevét először a Madárijesztő (1929) című vígjátékban említették meg Ruth Chatterton és Fredric March főszereplésével [3] . Ugyanebben az évben Joseph olyan filmeken dolgozott, mint Josef von Sternberg Thunderbolt című krimi melodrámáján (1929) és Victor Fleming westernjében, a The Virginian (1929) Gary Cooper főszereplésével [4] , valamint Rowland Lee A titokzatos című thrillerén . Doktor Fu Manchu " (1929) [5] . Joseph színészként is kipróbálta magát, riporterként szerepelt William Wellman The Woman Trap (1929) című krimimelodrámájában [5] [4] .

1930-ban, amikor Hollywood erőteljesen áttért a hangosfilmek felé, Joseph Mankiewiczet, aki jól járt a szöveggel, előléptették színészi sorok és forgatókönyvek megírására [5] [6] . Az év során öt film forgatókönyvének megírásában vett részt, köztük az A Shade of Scarlet (1930) és a Social Lion vígjáték (1930), valamint a Seregszemle (1930) című filmismertetőben Jean Arthurral , Clarával . Bow , Gary Cooper, Fredric March és William Powell [4] .

Egy évvel később Mankiewicz hét filmet írt, köztük a Bandaharcos krimit ( 1931) és a Finn és Hattie című vígjátékot (1931), valamint a Skippy című családi vígjátékot (1931). Ez utóbbi film Oscar -díjat hozott Norman Torog rendezőnek , valamint három Oscar-jelölést is kapott, köztük a legjobb film és Mankiewicz (Sam Mintzzel együtt) a legjobb adaptált forgatókönyvért, valamint a kilenc éves Jackie Cooper, mint a legjobb férfi főszereplő. Szerep.(Cooper lett a legfiatalabb Oscar-jelölt) [4] [2] [6] . Ugyanebben az évben Mankiewicz részt vett a kép kevésbé sikeres folytatásának forgatókönyvének kidolgozásában, a " Szukák " (1931) [4] címmel .

1932-ben Mankiewicz írta a This Reckless Age című vígjátékot (1932) és a Air Bride (1932) című melodrámát [4] . Emellett írt egy történetet a népszerű abszurd vígjátékhoz, a Million Dollar Feet (1932) és négy történetet (nem hitelesített) az If I Had a Million című sztárvígjáték-gyűjteményhez (1932), különösen Gary Cooper, Charles Lawton és W. K. Fields közreműködésével. , ő találta ki a „My little chickadee ” hívószót a Fields [2] [3] számára . 

Egy évvel később Mankiewicz közösen írta ( William Cameron Menziesszel ) az Alice Csodaországban (1933) című családi kalandfilmet Lewis Carroll regénye alapján , amelyben olyan sztárok játszottak, mint W. K. Fields, Cary Grant és Gary Cooper [4] . Emellett ő volt a szerzője a Too Much Harmony (1933) című musical történetének [3] [4] Bing Crosbyval , valamint írta a Vészhívás (1933) krimimelodráma és a Diplomatic Maniacs című zenés vígjáték forgatókönyvét is . 1933) [7] .

Karrier a Metro-Goldwyn-Mayernél 1934-1942

1933-ban Mankiewicz a Metro-Goldwyn-Mayer stúdióba költözött , ahol továbbra is forgatókönyvíróként dolgozott [6] [2] . Az új stúdióban kezdett dolgozni a Manhattan Melodrama krimi (1934) társírójaként. A film jelentős profitot hozott a stúdiónak, és Arthur Cesar - az irodalmi forrás szerzője - a legjobb történetnek járó "Oscar"-ot kapta [8] .

Miután párbeszédet írt a United Artists for the Depression - korszakban a Daily Bread című társadalmi melodrámában (1934), Mankiewicz továbbra is a Metro-Goldwyn-Mayernél dolgozott W. S. Van Dyke rendezővel, és írta a Forgetting All Others (1934) című romantikus vígjáték forgatókönyvét. ) Gable, Joan Crawford és Robert Montgomery társaságában [4] [3] . Ahogy Alexander Walker filmtörténész megjegyezte Joan Crawford életrajzában: "Mankiewicz okosan és ügyesen tudta ötvözni mindhárom sztár legjobb személyes vonásait forgatókönyvében." A kritikusok lelkesedtek a filmért. A Variety magazin "okosnak és találékonynak, sok humorral a cselekményben, szituációban és párbeszédben" nevezte, és mindhárom sztár teljesítményét "nagyszerűnek" nevezte. A közönség egyetértett ezzel az értékeléssel, és a film óriási sikert aratott [9] .

1935-ben Mankiewicz hat film forgatókönyvében működött közre, ezek közül a legjelentősebbek a Reckless (1935) című zenés vígjáték Jean Harlow -val és William Powell -lel , a Broadway dallamai 1936 (1935) és a Clark Gable After work című musical. " (1935). Az I Live My Life (1935) című vígjáték-melodrámát Joan Crawforddal, Mankiewicz forgatókönyve alapján, a kritikusok nem túl eredetinek értékelték. Egy évvel később két filmet is bemutattak Mankiewicz forgatókönyvével – egy másik romantikus vígjátékot Joan Crawforddal, a „ Szeretet a futásban ” (1936), valamint a „The Three Godfathers ” (1936) krimit Chester Morrisszal és Walter Brennannel . 7 ] .

1935-ben Louis Mayer , a Metro-Goldwyn-Mayer stúdió vezetője Mankiewiczet nevezte ki producernek [5] [2] [3] . Mankiewicz maga emlékezett vissza: „Eljöttem Mayerhez, aki elmondta, hogy azt akarja, hogy producer legyek. Mondtam, hogy forgatókönyvíró és rendező szeretnék lenni. Azt mondta: "Nem, először producer leszel, tudnod kell kúszni, mielőtt járni tudsz." Ez a legjobb leírás egy producer munkájáról, amit valaha hallottam" [5] .

Mankiewicz első és legjelentősebb produkciója a Fury című klasszikus krimi (1936) [3] [4] volt . Norman Krasna dráma- és forgatókönyvíró felajánlotta Mankiewicznek a film történetét, a kép rendezésére pedig a neves német rendezőt , Fritz Langet nevezték ki , aki éppen a Metro-Goldwyn-Mayerrel kötött szerződést . A filmet Oscar -díjra jelölték a legjobb eredeti történet kategóriában, és a Nemzeti Kritikusok Tanácsa az év 10 legjobb filmje közé sorolta [10] .

A jövőben Mankiewicz feladatai közé tartozott az olyan sztárok forgatókönyveinek kiválasztása, mint Myrna Loy és Joan Crawford , míg az utóbbi forgatókönyveinek egy részét Shipman szerint "csak olyan személy veheti át a gyártásba, akinek nincs véleménye a filmről. a színésznő rajongói" [3] . Mankiewicz két éven belül olyan Crawford-filmeket készített, mint a The Magnificent Insinuation (1936), a The Bride Was Wearing Red romantikus vígjáték (1937), a Mannequin (1937) és a Light Hour (1938) című melodráma . Ő készítette a Dupla esküvő (1937) című romantikus vígjátékot is, Powell és Loy főszereplésével [4] .

Ugyanakkor 1938-1939-ben Mankiewicz több színvonalas filmet is készített, köztük Frank Borzage Három elvtárs című drámáját (1938), amely Erich-Maria Remarque regénye alapján készült Robert Taylorral , Franchot Tone -nal és Robert Younggal . főszerepeket. A film három elvtárs barátságáról mesél a Weimari Köztársaság idején és a nácizmus felemelkedésének előestéjén Németországban [2] [3] . A New York Times filmkritikusa, Frank Nugent "gyönyörű és emlékezetes filmnek" nevezte a filmet. A regény szelleméhez és nagyrészt betűjéhez hűen remekül van színpadraállítva, élénken írták és elragadóan játsszák a színészek . A filmet a kritikusok jól fogadták [5] , és Margaret Sullavant jelölték Oscar -díjra a legjobb női főszerepben [12] a filmben nyújtott alakításáért .

Mankiewicz nevezetes produkciói közé tartozott a Banal Angel (1938) című melodráma is, amely egy Broadway-színésznő (Margaret Sullavan) és egy fiatal amerikai katona ( James Stewart ) közötti első világháborús románcról szól . Ahogy Frank Miller filmtörténész megjegyezte: "A film jelentős kereskedelmi sikert aratott, bár a kritikusok vegyes értékeléseket kapott" [13] . Mankiewicz másik magas színvonalú produkciós munkája volt a Charles Dickens azonos című történetén alapuló családi karácsonyi kazetta, az „ A Christmas Carol ” (1938), amely jól átadta London szellemét (bár a forgatás a Metro-Goldwynben zajlott) -Mayer stúdió Culver Cityben ) és "ugyanúgy közel állt a regény szelleméhez, mint más legjobb filmekhez" a híres író művei alapján [3] [5] . Egy évvel később Mankiewicz újabb szilárd filmet készített, a Huckleberry Finn kalandjait (1939), egy családi kalandot Mark Twain [2] [3] azonos című regénye alapján . David Shipman filmkritikus szerint a film sikeres volt Hugo Butler forgatókönyvíró és Richard Thorpe rendező ügyességének , valamint Mickey Rooney címszerepének köszönhetően , "aki akkoriban nagy sztár volt, és részvétele biztosította a kép szilárd költségvetéssel" [3] .

1940-ben Mankiewicz elkészítette George Cukor The Philadelphia Story (1940) című romantikus vígjátékát , amely Sean Dwyer filmtudós szerint "minden idők klasszikusává vált" [4] . A filmet hat kategóriában jelölték Oscar -díjra, és két kategóriában nyert: a legjobb forgatókönyv és a legjobb férfi főszereplő ( Jimmy Stewart ) [14] . Ahogy Peter Flint kortárs filmkritikus megjegyezte, néhány korábbi filmje kereskedelmi sikere ellenére ez a film lett Mankiewicz "első nagy sikere a közönség körében" [2] .

A meglehetősen sikeres filmek – Borzage „ Strange Cargo ” című krimimelodrámája (1940) Clark Gable -lel és Joan Crawforddal, valamint Van Dyke „ Női megközelítés ” című vígjátéka (1941) Rosalind Russell -lel és Don Amicivel  – után Mankiewicz egy újabb klasszikus Hollywood producere lett. film, romantikus vígjáték „ Az év nője ” (1942) – a legendás Spencer Tracy – Katharine Hepburn színészpáros nagy filmsorozatának első része [4] . A kritikusok által elismert film a Philadelphiai történethez hasonlóan nagy kasszasiker lett [6] , és Oscar -díjat kapott a legjobb forgatókönyvért, valamint Oscar-jelölést kapott Katharine Hepburnt a legjobb női főszereplő kategóriában [15] . Mankiewicz maga akarta rendezni a filmet, de Mayer visszautasította [3] [6] .

A Philadelphia Story és az Év nője sikere arra késztette Mankiewiczet, hogy ismét felkeresse a stúdió vezetőségét egy forgatókönyvírói és rendezői állás miatt [3] [4] . Ahogy Mankiewicz maga mondta: "Úgy éreztem, hogy filmeket kell rendeznem, mert nem tudtam megemészteni, mi történik azokkal a filmekkel, amelyeknek forgatókönyvét írtam." Mayer azonban soha nem adott esélyt Mankiewicznek, hogy kipróbálja magát a rendezésben [6] . Végül Mankiewicz azt mondta a teljhatalmú Mayernek, amikor arról vitáztak, hogy Judy Garlandnek fel kell-e mennie pszichiáterhez: "Látom, Mayer úr, hogy a stúdió nem elég nagy kettőnk számára", és hamarosan elhagyta a stúdiót [3] .

1948-ban a stúdió bemutatta a Kalóz (1948) című kalandfilmet Judy Garland főszereplésével, amelynek forgatókönyvén akkoriban Mankiewicz dolgozott [3] .

Karrier a Twentieth Century Foxnál 1943-1952

Mankiewicznek végül el kellett hagynia a Metro-Goldwyn-Mayert , hogy rendező legyen , és 1943-ban a Twentieth Century Fox -hoz [4] [2] költözött, ami „szabadságot adott neki, hogy írjon, készítsen és rendezzen, vagy bármilyen kombinációban csinálja. ” [3] .

Kezdetben Darryl Zanuck stúdióvezető felkérte Mankiewiczet, hogy készítse el a Keys to the Kingdom of Heaven (1944) című drámát Archibald Cronin azonos című 1941-es regénye alapján , ahol Mankiewicz a forgatókönyv társszerzője is volt [5] [4] . A film női főszerepét Mankiewicz akkori felesége, Rose Stradner alakította [16] [3] . A filmet négy Oscar -díjra jelölték : legjobb színész, operatőr, rendezés és zene .

1946-ban Mankiewicz a Dragonwyck (1946) gótikus melodrámával [2] [5] végre teljesítette régóta vágyát, hogy rendező legyen . Ennek a filmnek a forgatókönyvét Anya Seton azonos című regénye alapján írta , amelyet eredetileg Ernst Lubitsch rendezett , de amikor megbetegedett, Mankiewiczet bízták meg a kép elkészítésével [3] . Ugyanebben az évben egy másik kép is megjelent, a munkálatok során, amelyen Mankiewicz társszerzője és rendezője volt a Valahol az éjszakában című film noirnak (1946). Mankiewicz első rendezői munkájával kapcsolatos kritikai reakciók visszafogottan pozitívak voltak, inkább az anyag súlyosságáról, mint rendezői tehetségéről szóltak.

Dyer szerint onnantól kezdve Mankiewicz „a teljes munkaidőben rendezésbe fordulva pályája csúcsára lépett, számos klasszikus filmet rendezett, miközben begyűjtött egy sor Oscar-jelölést és néhány legjobb rendező szobrocskát.” [ 4]

Mankiewicz hitelességét erősítette a The Late George Epley (1947), John Marquand sikeres 1938-as regénye alapján készült szatirikus film. Ugyanebben az évben rendezte a The Ghost and Mrs. Muir (1947) című romantikus fantasy melodrámát [2] Josephine Leslie 1945-ös azonos című regénye alapján. A filmet a kritikusok elismerték [18] , és a legjobb operatőr Oscar - díjára jelölték .

Mankiewicz következő rendezői munkája a Szökés (1948) című pszichológiai thriller volt, amely John Galsworthy brit író azonos című darabja alapján készült . A kortárs filmkritikus, Craig Butler úgy véli, hogy Mankiewicz jó munkát végzett, de „lebilincselő hitchcocki thriller .

A szökés (1948) után Mankiewicz az Egy levél három feleségnek című szellemes vígjátékával (1948) megerősítette hírnevét Hollywood egyik legeredményesebb rendezőjeként . A képet három Oscar-díjra jelölték, köztük a legjobb film díjára is, de Mankiewicz első két Oscar-díját ezért a műért nyerte – a legjobb eredeti forgatókönyvért és a legjobb rendezőért [4] [3] [2] .

Ezt követően Mankiewicz rendezte a House of Strangers (1949) című noir hatású drámát . A film bekerült a Cannes-i Filmfesztivál versenyprogramjába , Robinson pedig megkapta a fesztivál legjobb színésznek járó díját [20] .

Továbbá Shipman szerint "Mankiewicz írta és rendezte az első igazán méltó filmet a faji kapcsolatokról, No Exit (1950)" [3] . A kritikusok általában langyosak a filmmel kapcsolatban, megjegyzik annak számos lényeges hiányosságát, de elismerik, hogy ez jelentős előrelépés volt a faji kérdések kiforrott ábrázolása terén a vásznon, és megjegyzik Sidney Poitier kiváló filmes debütálását . A képen végzett munkájáért Mankiewicz Oscar -jelölést kapott a legjobb forgatókönyv kategóriában [21] .

Ezt követően Mankiewicz írta és rendezte az All About Eve -t (1950), egy szatirikus drámát a Broadway -i modorról , amelyet Dyer "legnagyobb teljesítményének" [4] nevezett . A kritikusok dicsérték a filmet. 14 Oscar -díjra jelölték, és hatot nyert, köztük a legjobb film, a legjobb rendező (Mankiewicz), a legjobb forgatókönyv (Mankiewicz), valamint számos más díjat az Egyesült Államokban és Európában. A filmet idézték, és ma is a klasszikus Hollywood egyik legnagyobb kazettája.

Ezt követően Mankiewicz rendezte a What People Say (1951) című romantikus vígjátékot politikai felhangokkal , Kurt Goetz német-svájci drámaíró 1934-es drámája alapján [4] . Ezért a filmért Mankiewicz jelölést kapott az Amerikai Írók Céhe díjára a legjobb amerikai vígjáték forgatókönyvéért [22] [23] . A film a Kongresszus Amerika-ellenes Tevékenységi Bizottságának meghallgatásán készült, amikor Hollywoodra nyomás nehezedett, hogy alkalmazkodjon az "amerikai értékekhez". Egyes filmtörténészek pedig úgy vélik, hogy a film csúcspontját jelentő főhős esetének meghallgatása a McCarthy-korszak eseményeit tükrözte, de ilyen meghallgatás a darab eredeti változatában is szerepelt, és maga Mankiewicz cáfolta. egy ilyen kapcsolat, kinyilvánítva apolitizmusát. A film forgatókönyvének megírása közben azonban ő maga is a kommunistaellenes hisztéria célpontjává vált Hollywoodban. Miközben a Screen Directors Guild elnöke volt , felszólalt az ellen, hogy a Céh tagjait hűségeskü aláírására kényszerítsék tagságuk feltételeként, és összehívta a tagok gyűlését, hogy megvitassák az ügyet. A lelkes antikommunista és a céhtag Cecil Blount DeMille megpróbálta eltávolítani Mankiewiczet, de más tagok támogatták Mankiewicz álláspontját, és végül DeMille volt az, aki kénytelen volt lemondani [22] [3] .

Ezen események miatt Mankiewicz nem akart Hollywoodban maradni, és New Englandbe ment lakni . El akarta hagyni a Twentieth Century Foxot is , mert nem örült annak, hogy "Zanuck nevéhez fűződik filmjei sikere, annak ellenére, hogy még a forgatókönyvet sem olvasta el a gyártás megkezdése előtt . "

A stúdióval kötött szerződésének teljesítése érdekében Mankiewicz elkezdte írni és rendezni a Five Fingers (1952) című második világháborús kémthrillert [3] . A kritikusok szívélyesen üdvözölték a képet, a film megkapta a Golden Globe -díjat a legjobb forgatókönyvért Wilsontól és az Edgar-díjat a legjobb filmért, Mankiewiczet pedig Oscar -díjra és az Amerikai Rendezők Céhe díjára jelölték a legjobb rendezés kategóriában [24] [2] [ 4] .

Filmes karrier független filmesként 1953-1972

1953-ban a híres producer, John Houseman meghívta Mankiewiczet a Metro-Goldwyn-Mayer stúdióba , hogy a William Shakespeare azonos című tragédiáján alapuló Julius Caesar (1953) című filmet állítsa színpadra . A filmet a kritikusok lelkesen fogadták, és még mindig Shakespeare egyik legjobb adaptációjaként tartják számon. Oscar -díjat nyert a legjobb művészeti rendezés kategóriában, és BAFTA -díjat nyert a főszereplőkért, Gielgudért és Brandóért [25] [26] .

1954-ben Olaszországban Mankiewicz saját forgatókönyve alapján állította színpadra a Mezítlábas grófnőt (1954), a show-biznisz világáról szóló olasz-amerikai melodrámát, amelyet Figaro nevű cége készített . A kritikusok reakciója közepesen pozitív volt. Edmond O'Brien Oscar- és Golden Globe -díjat kapott mellékszerepéért, maga Mankiewicz pedig újabb Oscar -jelölést és az Amerikai Írók Céhe-díját [4] kapott a legjobb forgatókönyvért.

Egy évvel később Mankiewicz a Samuel Goldwyn Company-t bízta meg a Guys and Dolls (1955) című musical megírásával és rendezésével , amely Frank Lesser azonos nevű Broadway-játékán alapul. A filmet pozitívan fogadták a kritikusok és a közönség. A film és Gene Simmons elnyerte a Golden Globe -díjat a legjobb vígjáték vagy musical és a legjobb színésznő kategóriában, Mankiewiczet pedig jelölték az Amerikai Írók Céhe díjára a legjobb musical forgatókönyvéért .

Másodszor dolgozott saját produkciós cégével , a Figaro -val , és Mankiewicz írta és rendezte a Csendes amerikait (1958), amely Graham Greene 1952 -es indokínai fegyveres konfliktusba való amerikai beavatkozásáról szóló regénye alapján [3] . Ez volt az első nagy amerikai film, amely a jelenlegi indokínai helyzettel foglalkozott . Ugyanakkor Greene regénye az amerikai beavatkozás ellen irányult, míg Mankiewicz annyira megváltoztatta a befejezést [4] [28] , hogy Shipman szerint „nagyon jól megcsinált filmnek bizonyult, amely azonban a vége felforgatta Greene könyvének jelentését – minek nem tetszett” [3] . Az író még azt is követelte, hogy töröljék ki a nevét a kreditekből.

1959-ben a Columbia Pictures felkérte Mankiewiczet, hogy rendezze meg a Suddenly Last Summer (1959) című pszichológiai drámát Tennessee Williams azonos című egyfelvonásos Broadway-darabja alapján . A filmet, amely "olyan megrázó témákkal foglalkozott a maga korában, mint a homoszexualitás , a vérfertőzés , a lobotómia, sőt a kannibalizmus is ", a kritikusok sarkalatos kritikái fogadták [29] , de jelentős sikert aratott a pénztáraknál, megnyitva az utat a " felnőtt” témák, amelyek a következő évtizedben kerültek az amerikai moziba. A film három Oscar - jelölést hozott, köztük Hepburnt és Taylort a legjobb női főszereplő és művészeti rendezés kategóriában. Taylor Golden Globe- és David Di Donatello -díjat is kapott teljesítményéért , míg Hepburn Golden Globe-jelölést kapott [4] [30] .

1958 végén a Twentieth Century Fox elkezdett dolgozni a Kleopátrán (1962), egy hatalmas történelmi drámán . A festmény alapjául szolgáló történet a Kr.e. 48-30 közötti időszakot öleli fel. e. és Kleopátra egyiptomi királynő politikájáról és magánéletéről, valamint a befolyásos római államférfiakhoz fűződő kapcsolatáról beszél, először Julius Caesarral , majd Mark Antoniusszal [4] . Kezdetben a kép irányítását Ruben Mamulyanra bízták , azonban sok szervezési és kreatív probléma miatt a munka túl lassan és költségesen haladt. Ennek eredményeként Mamulyant filmre vették, és a stúdió rávette Mankiewiczet, hogy jöjjön el a helyére, több mint egymillió dolláros rekorddíjat ígérve neki, valamint jogot adva a forgatókönyv átírására és a színészek lecserélésére. 1961 nyarán, amikor a projektre már rekordmennyiségű hatmillió dollárt költöttek, a csőd szélére sodorva a stúdiót, és az összes felvétel elfogadhatatlannak bizonyult, Mankiewicz gyakorlatilag elölről kezdett dolgozni a filmen [2 ] [6] [4] . Megtartotta a film sztárját, Elizabeth Taylort a címszerepben, Rex Harrisont Caesart, Richard Burtont  Mark Antony szerepében, Roddy McDowallt  pedig Octavian Augustusban alakította . Mankiewicznek tulajdonképpen át kellett írnia a kép teljes forgatókönyvét. A római Cinecitta stúdióban a forgatás kezdetéig Mankiewicz a 300 oldalas forgatókönyv valamivel több mint egyharmadát írta meg, amelyet összesen 5-6 órányi képernyőidőre terveztek. Ennek eredményeként napközben Mankiewicz felügyelte a forgatást, éjszaka pedig ő írta a forgatókönyvet, és szinte a kopásig dolgozott [2] . Komolyan megnehezítette a munkát a képen, és Taylor Burtonnal való románcának forgatása során kezdődött. Mivel ekkor mindketten házasok voltak, a regény a kép szempontjából kedvezőtlen szellemben került be a sajtóba [4] [2] .

1962. június végén befejeződött a kép forgatása, és októberben Mankiewicz befejezte a kép 320 perces durva vágását. Darryl Zanuck stúdióproducer elégedetlen volt vele, eltávolította Mankiewiczet a további munkától, de az év végére, miután rájött, hogy senki más nem tudja teljessé tenni a képet, bocsánatot kért Mankiewicztől, és visszahívta [4] . Zanuka nyomására Mankiewicz 248 percre vágta a filmet. A kedvezőtlen előzetesek után további 22 percet eltávolítottak, és a film első nyilvános bemutatása előtt 192 percre csökkentették, aminek eredményeként Flint szerint "néhány kulcsfontosságú cselekménypont elveszett" [2] .

A kritikusok pontszámai előre láthatóan vegyesek voltak. A fő hátránynak a film történelmi első része és a melodramatikus második része közötti stilisztikai következetlenséget nevezték. Ezzel párhuzamosan döbbenetes kritikák is születtek. A film négy Oscar -díjat nyert a legjobb operatőr, a legjobb művészeti rendezés, a legjobb jelmeztervezés és a legjobb speciális effektusok kategóriában, valamint számos más díjat és jelölést is kapott . Az 1963-as év legtöbb bevételt hozó filmjévé váló kép egyben a legnagyobb bevételi kudarc is lett óriási gyártási költségei miatt, amely majdnem csődbe vitte a 20th Century Foxot [4] . Végül azonban a "Cleopatra" több mint 40 millió dollárral megtérült költségeiből, sőt a televíziós adások jogainak eladása után nyereséget is termelt [2] [3] . Óriási erőfeszítések árán Mankiewicznek sikerült megmentenie a képet és a stúdiót a katasztrófától.

A modern filmtörténészek gyakran „karrierjét tönkretevő hibának” [4] és „katasztrófának” [2] tekintik Mankiewicz döntését, hogy felvállalja ezt a projektet . A film gazdag emberré tette, de "egy kétéves szörnyű tapasztalat súlyosan megviselte, és elégedetlen volt a munkával". Később elmondta, hogy "a filmet sebtében foganták, zavartan forgatták, és vakpánik lett a vége" [4] [3] . Mankiewicz felelősnek érezte magát a hosszadalmas forgatásért, és dühös volt, amiért nem kapott lehetőséget az utolsó vágásra. Ez még jobban felzaklatta, amikor a filmet nem fogadták jól. Sok éven át nem volt hajlandó megvitatni magát a filmet vagy a vele kapcsolatos tapasztalatait, és több évre teljesen elment a munkától [3] . Ahogy Richard Natale filmkritikus írta : "Három gyümölcsöző évtized után Mankiewicz karrierje soha nem tért magához a botrányokkal terhes Kleopátrától" [6] .

1964-ben Mankiewicz rendezte első és egyetlen televíziós filmjét az ABC számára, a Himnusz egy másik karácsonyra (1964) című politikai fantasy melodrámát, amelyet az ENSZ megbízásából egy olyan program részeként készített, amely a nemzetközi közösséget széleskörű oktatásban részesítette az ABC céljairól és célkitűzéseiről. ezt a szervezetet. Olyan sztárok, mint Peter Sellers , Sterling Hayden és Eva Marie Saint [4] járultak hozzá Charles Dickens népszerű történetének , a Karácsonyi éneknek modernizált változatához, amely békére és nemzetközi együttműködésre szólított fel .

1967-ben Mankiewicz rendezte a The Pot of Honey (1967) című krimit Ben Jonson ( 1607) [3] Volpone című darabja alapján Olaszországban a független Famous Artists Productions cégnél . Mankiewicz egy szokatlan formájú filmet fogott ki - egy metanarratívát , ahol a színészeknek időnként ki kellett lépniük a szerepből, hogy a szereplők cselekedeteinek indítékairól és a cselekmény alakulásáról beszéljenek, de a forgatás belső konfliktusokba keveredett, ill. mire a film megjelent, semmi sem maradt az eredeti koncepcióból. A film nem volt sikeres a pénztáraknál, és a kritikusok mérsékelten fogadták.

Ezt követően a Warner Bros. Mankiewicz rendezte a Once Upon a Time There Was a Deceiver (1970) című vígjáték-westernt Kirk Douglas és Henry Fonda főszereplésével , egyetlen tapasztalata a fúvós műfajban, amelyet D. Shipman ( David Shipman) "kétségtelen sikerének" [3] nevezett .

Két évvel később Mankiewicz rendezte utolsó filmjét az Egyesült Királyságban, a Bang Through című pszichológiai thrillert (1972), amely Anthony Shaffer [5] [6] slágerén alapul . A film kasszasiker volt, és nagy kritikai elismerést hozott, valamint számos díjat és Oscar -jelölést kapott Mankiewicznek a legjobb rendező kategóriában, valamint Laurence Olivier-t és Michael Caine-t a legjobb színész kategóriában [3] [4] [2] [6] [32]. .

Annak ellenére, hogy Mankiewicz továbbra is kapott ajánlatokat filmkészítésre, rájött, hogy "nem szereti, amit a közönség akar", és elhagyta a mozit [3] .

A művészi stílus jellemzői és a kreativitás értékelése

Ahogy Richard Natalie filmkritikus megjegyezte: "Mankiewicz karrierje négy évtizedet ölelt fel, a némafilm megszűnésétől és a hangosfilm megjelenésétől a stúdiórendszer hanyatlásáig." [ 6] Dyer hozzáteszi, hogy "idősebb testvére, Herman nyomdokait követve Joseph Mankiewicz hosszú pályafutása során elismert forgatókönyvíróból termékeny producerré és elismert rendezővé vált" [4] .

Sok filmtörténész szerint Mankiewicz volt az egyik legműveltebb és legintelligensebb filmes Hollywoodban [2] , akinek munkásságát "éles intelligencia" [5] és "kifinomultság" [6] jellemezte . Peter Flint szerint "Mankiewicz mestere volt bonyolult forgatókönyvekkel, együttes színészi játékokkal és számos visszaemlékezéssel , gyakran monológokkal és néha több narrátorral, akik különböző nézőpontokat fejeznek ki" [2] . Natalie azt is megjegyzi, hogy "összetett, megrendítő párbeszédeit és történeteit, amelyek a képernyőn kívüli narráció és összetett időszerkezetek, kimerevített képkockák és visszaemlékezések felhasználásával fejlődtek ki, a kritikusok a legmaradandóbb hozzájárulásaként említik" [6] . A New York Times rovatvezetője, Vincent Canby csodálta "művének maró szkepticizmusát, üdítő józan észét, támadó lendületét és hatalmas technikai virtuozitását". Mankiewicz Canby szerint "mindig egyedi adottságokkal rendelkezett az emberi, átfogó és intelligens párbeszéd megteremtésében", legjobb filmjei pedig "regényes léptékűek" [2] . Ahogy a kritikus, Richard Corliss írta: „A (huszadik) század közepén, a legjobb éveiben Mankiewicz valódi, fülsiketítő dühvel teli „vásznójátékokat” írt, mindig ügyelve arra, hogy valami értelmeset fejezzenek ki...” [6]

Flint hangsúlyozza, hogy Mankiewicz "apróságos mesterember volt, aki a szavakat részesítette előnyben a képek helyett, és a legjobb színházi hagyomány szerint a szöveget és az általa kiváltott reakciót hangsúlyozta". Ugyanakkor "erős rendező volt, aki tudta, hogyan javíthatja a színészek teljesítményét, igazította azt időben és cselekvésben, és manipulálta erősségeit és gyengeségeit" [2] . Natalie szerint "Mankiewicz jól megérdemelt hírnevet szerzett, mint kényelmes színészigazgató" [6] . Flint azt is megjegyzi, hogy "Mankiewicz nyelvtehetséggel rendelkező rendező volt, és rendezőszemmel forgatókönyvíró. Számos mondata a filmnyelv klasszikusává vált, legemlékezetesebb filmjei és jelenetei pedig kecsesek és aforisztikusak . Arról ismert, hogy okos és harapós színészi játékokat ír, Margo Channingnek, a Bette Davies által alakított, idősödő All About Eve sztárnak adta a halhatatlan sort: „Szíjazd be a biztonsági öved. Zavaros éjszaka áll előttünk” [5] .

Ahogy Oliver rámutat, Mankiewicz mindig is úgy gondolta, hogy az írás és a rendezés összefonódik. Azt mondta: „Úgy éreztem, hogy filmeket kell készítenem, mert nem tudtam elviselni, hogy mit csinálnak azzal, amit írtam. Bármely érdemes forgatókönyvíró már rendezte a filmjét abban a pillanatban, amikor megírja a forgatókönyvet . 1973-ban a Los Angeles Times Charles Champlin-nek adott interjújában Mankiewicz ezt mondta: „Nem tudok elképzelni egy elsőrangú rendezőt… Ernst Lubitschtól Federico Felliniig , aki a leghitelesebb értelemben nem is volt elsőrendű. értékelje a forgatókönyvírót. A forgatókönyvírást és a filmgyártást nem lehet és nem is szabad elválasztani egymástól .

Ugyanakkor, amint Natalie rámutat, Mankiewiczet "kritizálták, mert túl bőbeszédű volt a látvány rovására" [6] . Flint szerint „A becsmérlők bőbeszéddel és a cselekmény fordulatainak szükségtelen tisztázásával vádolták. Legújabb filmjei, amelyekkel a bírálók egyetértettek, túl hosszúak voltak, és pusztító vágásokra késztették a producereket .

Amikor pályafutása befejezése után Mankiewiczet felkérték, hogy foglalja össze saját filmes örökségét, ezt mondta: „Anélkül éltem, hogy azon gondolkodtam, mit mondana rólam valaki. Nagyon kevés szabályt követtem. Azt hiszem, írtam néhány jó forgatókönyvet, kaptam néhány jó színészi állást, és készítettem néhány jó filmet." [2] [5] .

Ahogy Shipman megjegyzi: „Személy szerint Mankiewicznek tetszett azok társasága, akik közvetlenül és valósághűen beszéltek, bármilyen durvák is voltak. Gyűlölte a képmutatókat és a cinikusokat, és nem tartotta magát álszentnek, mert ő maga is cinikus volt. Szerette az értelmiségiek társaságát a filmszakmában, és szerette (és ők is szerették őt) generációjának azokat a filmeseit, akik valóban magas színvonalú filmek készítésére törekedtek, köztük Fred Zinnemannt , Elia Kazant és Billy Wildert .

A magánéletben Mankiewicz szellemességéről és tréfáiról volt ismert, szeretett obszcén történeteket mesélni, és női férfi volt . Shipman szerint Mankiewicz „nemcsak intellektusával, hanem nézeteivel és szexuális vonzerejével is kitűnik. Nem titkolta, hogy Judy Garland , Loretta Young , Linda Darnell , Joan Crawford és kétségtelenül még sokan mások szeretője." Amint azt Shipman életrajzírója, Lena Horne találóan megjegyezte , a Metro-Goldwyn-Mayernél „mindenki szerelmes volt Joseph L. Mankiewiczbe” [3] .

Mankiewicz nyugdíjba vonulása óta kritikusan viszonyul az új hollywoodi mozihoz [2] . Shipman szerint néhány rendkívül népszerű filmet nem tudott elfogadni. "Különösen megvetően fogadta az olyan filmeket, mint az " ET " (1982) és az " Otthon egyedül " (1991), nem beszélve a különféle drága képregényváltozatokról" [3] . A Los Angeles Timesnak adott 1991-es interjújában Mankiewicz ezt mondta: „Ne tégy úgy, mint egy csúnya, ingerlékeny, arrogáns öreg srác, aki gyűlöli Kaliforniát , és felsőbbrendűnek érzi magát. Csak egy kicsit szomorú vagyok a most készülő filmek miatt” [5] .

Személyes élet

Mankiewicz háromszor nősült. 1934-ben házasodott össze először Elizabeth Young-nal, a párnak egy fia született, Eric Reynal, a házasságot 1937-ben érvénytelenítették. 1939-ben Mankiewicz feleségül vette Rose Stradner színésznőt , akivel 1958-ban bekövetkezett haláláig élt együtt, a párnak két fia született, Christopher és Thomas. 1962-ben feleségül vette Rosemary Matthewst, akivel haláláig együtt élt, a párnak egy lánya született, Alexandra [3] [2] [5] .

Fia, Tom Mankiewicz (1942-2010) jelentős forgatókönyvíró, rendező és producer lett, egy másik fia, Christopher Mankiewicz (1940) pedig szintén producer lett [4] .

1951-ben Mankiewicz családjával a New York állambeli Bedfordba költözött , ahol élete hátralévő részében élt. Miután filmes karrierje 1972-ben véget ért, ritkán volt látható a nyilvánosság előtt [2] [5] . Ahogy Shipman írja, Mankiewicz a filmből való kilépése után "több könyv megírását tervezte – egy önéletrajzot, egy értekezést a színésznők pszichológiájáról, és elképesztő mesemondói képességeit tekintve kár, hogy soha nem tette meg" [3] .

Halál

Joseph L. Mankiewicz 1993. február 5-én halt meg a Northern Westchester Kórházban , Mount Kiscóban , New York államban , 83 éves korában. A halál oka szívelégtelenség volt [2] [4] [6] [5] .

Jelölések és díjak

1950 és 1951 között Mankiewicz négy „ Oscar -díjat ” nyert – kétszer forgatókönyvíróként és kétszer rendezőként – két zseniális okos vígjátékért – „ A levél három feleségnek ” (1949) és „ Mindent Éváról ” (1950) [2] [5] .

Mankiewicz 22 évesen kapta első Oscar-jelölését a Skippy (1931) forgatókönyvéért [6] . Mankiewiczet forgatókönyvíróként Oscar-díjra is jelölték a „ No Exit ” (1950) és „A mezítlábas grófnő ” (1954), rendezőként pedig az „ Öt ujj ” (1952) és a „ The Game ” című filmekért. " (1972) [33] .

Az Amerikai Rendezők Céhe Mankiewicznek ítélte oda a legjobb rendezőnek járó díját a Letter to Three Wives (1949) és az All About Eve (1950) című filmekben, valamint jelölte az Five Fingers (1952) és a Julius Caesar (1953) díjra. Az Amerikai Írók Céhe viszont átadta neki a Levél három feleségnek és az All About Eve című filmek forgatókönyvírói díját, valamint díjra jelölte a No Menekülés, Mit mondanak (1951), a Mezítlábas grófnő című film forgatókönyvéért. " és a " Srácok és babák " (1955).

Az 1949-es cannes-i filmfesztiválon Mankiewiczet jelölték az " Idegenek háza " (1949) fődíjára, 1951-ben pedig elnyerte a fesztivál zsűrijének különdíját az "All About Eve" című filmben. Mankiewicz 1951-ben Golden Globe-díjat kapott az All About Eve forgatókönyvéért. Erre a díjra az All About Eve and Cleopatra (1963) rendezőjeként is jelölték [33] .

Összesen 12 színészt és színésznőt jelöltek Oscar-díjra Mankiewicz filmjeiben nyújtott alakításáért, köztük George Sanders , Anne Baxter , Bette Davis , Celeste Holm , Thelma Ritter , Marlon Brando , Edmond O'Brien , Katharine Hepburn , Elizabeth Taylor , Rex Harrison , Michael Caine és Laurence Olivier , Sanders és O'Brien pedig megkapta a díjat .

1986-ban az Amerikai Rendezők Céhe D.W. Griffin-életműdíjjal tüntette ki Mankiewiczet, 1987-ben pedig a Velencei Filmfesztivál Arany Oroszlán díjat kapott karrierje során elért eredményeiért. 1991. május 6-án Mankiewicz tiszteletére a Filmművészeti és Filmtudományi Akadémia emlékestet rendezett a Samuel Goldwyn Színházban, amely teltházas volt. A Museum of Modern Art, az American Cinematheque és a Directors Guild of America által szponzorált eseményen számos olyan sztár vett részt, akikkel Mankiewicz dolgozott, köztük Elizabeth Taylor, Michael Caine, Roddy McDowell , Vincent Price , Burgess Meredith és Richard Widmark . . Mankiewicz a rá jellemző stílusban "hosszú életért kitüntetésnek" nevezte ezt az eseményt [5] [6] .

Jutalom	Év	Kategória	Film	Eredmény
Oscar	1931	Legjobb adaptált forgatókönyv	Skippy	Jelölés
	1941	Legjobb film	Philadelphia történet	Jelölés
	1950	Legjobb rendező	Levél három feleségnek	Győzelem
		Legjobb adaptált forgatókönyv		Győzelem
	1951	Legjobb rendező	Mindent Éváról	Győzelem
		Legjobb adaptált forgatókönyv		Győzelem
		Legjobb forgatókönyv	Nem kijárat	Jelölés
	1953	Legjobb rendező	Öt ujj	Jelölés
	1955	Legjobb forgatókönyv	Mezítlábas grófnő	Jelölés
	1973	Legjobb rendező	Shootout	Jelölés
Golden Globe	1951	Legjobb rendező	Mindent Éváról	Jelölés
		Legjobb forgatókönyv		Győzelem
	1964	Legjobb rendező	Kleopátra	Jelölés
Amerika rendezői céhe	1949	Legjobb rendező	Levél három feleségnek	Jelölés
	1951	Legjobb rendező	Mindent Éváról	Győzelem
	1953	Legjobb rendező	Öt ujj	Jelölés
	1954	Legjobb rendező	Julius Caesar	Jelölés
	1981	Céhtagok dicsérete		Jutalom
	1986	Életműdíj		Jutalom
Amerika Írószövetsége	1950	Legjobb vígjáték-forgatókönyv	Levél három feleségnek	Győzelem
	1951	Legjobb vígjáték-forgatókönyv	Mindent Éváról	Győzelem
		Legjobb forgatókönyv-dráma	Mindent Éváról	Jelölés
		Robert Meltzer-díj	Nem kijárat	Jelölés
	1952	Legjobb vígjáték-forgatókönyv	Mit fognak szólni az emberek	Jelölés
	1955	Legjobb forgatókönyv-dráma	Mezítlábas grófnő	Jelölés
	1955	A legjobb musical forgatókönyve	Srácok és babák	Jelölés
	1963	Lavr-díj a forgatókönyvírói teljesítményért		Jutalom
Cannes-i Filmfesztivál	1951	A zsűri különdíja	Mindent Éváról	Győzelem
		Fesztivál Nagydíj		Jelölés
Velencei Filmfesztivál	1987	Karrier Arany Oroszlán		Jutalom
Hollywood Walk of Fame	1980	A Walk of Fame csillaga a filmiparhoz való hozzájárulásáért		Jutalom

Filmográfia

Év	Orosz név	eredeti név	Stúdió	Milyen minőségben vett részt	Megjegyzések
1929	szoros harmónia	Zárja be a Harmóniát	Paramount Pictures	Cím író
	Madárijesztő	A Dummy	Paramount Pictures	Cím író
	gyors társaság	Gyors társaság	Paramount Pictures	Cím író
	A férfi akit szeretek	A férfi akit szeretek	Paramount Pictures	Cím író
	A titokzatos doktor Fu Manchu	A titokzatos dr. Fu Mandzsu	Paramount Pictures	Cím író	Hiteltelen
	romantika folyó	A romantika folyója	Paramount Pictures	Cím író
	Szombat esti gyerek	A szombat esti kölyök	Paramount Pictures	Cím író
	Stúdiógyilkossági rejtély	A stúdiógyilkosság rejtélye	Paramount Pictures	Cím író	Hiteltelen
	Villámcsapás	Villámcsapás	Paramount Pictures	Cím író
	virginiai	A virginiai	Paramount Pictures	Cím író	Hiteltelen
	nő csapda	nő csapda	Paramount Pictures	Színész	Hiteltelen
1930	A nyugati csillagok fénye	A nyugati csillagok fénye	Paramount Pictures	Forgatókönyvíró	Hiteltelen
	tenger istene	Csak a Saps működik	Paramount Pictures	Forgatókönyvíró
	seregszemle	Paramount on Paramount	Paramount Pictures	Forgatókönyvíró
	A skarlát árnyalata	Enyhén skarlát	Paramount Pictures	Forgatókönyvíró
	társasági oroszlán	A szociális oroszlán	Paramount Pictures	Forgatókönyvíró
1931	Nyugdíj	haver ranch	Paramount Pictures	További párbeszédek szerzője	Hiteltelen
	Finn és Hattie	Finn és Hattie	Paramount Pictures	Forgatókönyvíró
	Rider Banda	A bandarobbantó	Paramount Pictures	Forgatókönyvíró
	júniusi hold	Június Hold	Paramount Pictures	Forgatókönyvíró, történetíró
	Újgazdagok	Újgazdag	Paramount Pictures	Forgatókönyvíró
	Skippy	Skippy	Paramount Pictures	Forgatókönyvíró
	Szukák	Sookie	Paramount Pictures	Forgatókönyvíró, történetíró
1932	Ha lenne egy millióm	Ha lenne egy millióm	Paramount Pictures	Mese- és adaptációs író	Hiteltelen
	Millió dolláros lábak	Millió dolláros lábak	Paramount Pictures	A történet szerzője
	Ez a vakmerő kor	Ez a vakmerő kor	Paramount Pictures	Forgatókönyvíró, történetíró
	mennyei menyasszony	Égi menyasszony	Paramount Pictures	Forgatókönyvíró
1933	Alice Csodaországban	Alice Csodaországban	Paramount Pictures	Forgatókönyvíró
	Diplomáciai mániákusok	Diplomániák	Paramount Pictures	Forgatókönyvíró, történetíró
	Vészhívás	vészhívás	Paramount Pictures	Forgatókönyvíró, történetíró
	Ismerje meg a bárót	Ismerje meg a bárót	Paramount Pictures	Forgatókönyvíró	Hiteltelen
	Túl sok harmónia	Túl sok harmónia	Paramount Pictures	A történet szerzője
1934	Mindennapi kenyerünk	Mindennapi kenyerünk	United Artists	Párbeszéd író
	Felejts el mindenki mást	Az összes többi elhagyása	Metro-Goldwyn-Mayer	Forgatókönyvíró
	Manhattani melodráma	Manhattani melodráma	Metro-Goldwyn-Mayer	Forgatókönyvíró
1935	Munka után	Hivatali nyitva tartás után	Metro-Goldwyn-Mayer	Forgatókönyvíró	Hiteltelen
	1936-os Broadway dallam	1936-os Broadway dallam	Metro-Goldwyn-Mayer	Forgatókönyvíró	Hiteltelen
	élem az életem	élem az életem	Metro-Goldwyn-Mayer	Forgatókönyvíró
	Vörös hajúak parádén	Vörös hajúak a parádén	Metro-Goldwyn-Mayer	Forgatókönyvíró	Hiteltelen
	Erős fickó	Két ököllel	Metro-Goldwyn-Mayer	Forgatókönyvíró	Hiteltelen
	Vakmerő	Vakmerő	Metro-Goldwyn-Mayer	Forgatókönyvíró	Hiteltelen
1936	Szerelem futás közben	Szerelem futás közben	Metro-Goldwyn-Mayer	Forgatókönyvíró	Hiteltelen
	Három keresztapa	Három keresztapa	Metro-Goldwyn-Mayer	Forgatókönyvíró	Hiteltelen
	Düh	Düh	Metro-Goldwyn-Mayer	Termelő
	Csodálatos célzás	A gyönyörű Hussy	Metro-Goldwyn-Mayer	Termelő
1937	A menyasszony pirosban volt	A menyasszony pirosat viselt	Metro-Goldwyn-Mayer	Forgatókönyvíró, producer	Hiteltelen forgatókönyvíróként
	Színlelt	Manöken	Metro-Goldwyn-Mayer	Forgatókönyvíró, producer	Hiteltelen forgatókönyvíróként
	kettős esküvő	Dupla esküvő	Metro-Goldwyn-Mayer	Termelő
1938	nagy keringő	A nagy keringő	Metro-Goldwyn-Mayer	Forgatókönyvíró	Hiteltelen
	Banális angyal	A bolti angyal	Metro-Goldwyn-Mayer	Forgatókönyvíró, producer	Hiteltelen forgatókönyvíróként
	Három elvtárs	Három elvtárs	Metro-Goldwyn-Mayer	Forgatókönyvíró, producer	Hiteltelen forgatókönyvíróként
	Noel	Karácsonyi ének	Metro-Goldwyn-Mayer	Termelő
	fényóra	A Ragyogó Óra	Metro-Goldwyn-Mayer	Forgatókönyvíró, producer	Hiteltelen forgatókönyvíróként
1939	Huckleberry Finn kalandjai	Huckleberry Finn kalandjai	Metro-Goldwyn-Mayer	Termelő
1940	Philadelphia történet	A philadelphiai történet	Metro-Goldwyn-Mayer	Termelő
	furcsa rakomány	Furcsa rakomány	Metro-Goldwyn-Mayer	Termelő
1941	Női megközelítés	A nőies érintés	Metro-Goldwyn-Mayer	Termelő
	Vadember Borneóról	A borneói vadember	Metro-Goldwyn-Mayer	Termelő	Hiteltelen
1942	Az év nője	az év nője	Metro-Goldwyn-Mayer	Termelő
	Újra együtt Párizsban	Reunion Franciaországban	Metro-Goldwyn-Mayer	Termelő
	Kairó	Kairó	Metro-Goldwyn-Mayer	Termelő	Hiteltelen
1944	Kulcsok a mennyek országához	A királyság kulcsai	Twentieth Century Fox	Forgatókönyvíró, producer
1946	Dragonwyck	Dragonwyck	Twentieth Century Fox	Forgatókönyvíró, rendező
	Valahol az éjszakában	Valahol az éjszakában	Twentieth Century Fox	Forgatókönyvíró, rendező
1947	A szellem és Mrs. Muir	A szellem és Mrs. Muir	Twentieth Century Fox	Termelő
	A néhai George Epley	A néhai George Apley	Twentieth Century Fox	Termelő
1948	A menekülés	Menekülni	Twentieth Century Fox	Termelő
	Kalóz	A Kalóz	Metro-Goldwyn-Mayer	Forgatókönyvíró	Hiteltelen
1949	Levél három feleségnek	Levél három feleségnek	Twentieth Century Fox	Forgatókönyvíró, rendező
	Idegenek Háza	Idegenek Háza	Twentieth Century Fox	Forgatókönyvíró, rendező	Hiteltelen forgatókönyvíróként
1950	Mindent Éváról	Mindent Éváról	Twentieth Century Fox	Forgatókönyvíró, rendező
	Nem kijárat	nincs kiút	Twentieth Century Fox	Forgatókönyvíró, rendező
1951	Mit fognak szólni az emberek	Az emberek beszélni fognak	Twentieth Century Fox	Forgatókönyvíró, rendező
	Ház a téren	Ház a téren	Twentieth Century Fox	Forgatókönyvíró
1952	Öt ujj	5 ujj	Twentieth Century Fox	Forgatókönyvíró, rendező	Hiteltelen forgatókönyvíróként
1953	Julius Caesar	Julius Caesar	Twentieth Century Fox	Forgatókönyvíró, rendező	Hiteltelen forgatókönyvíróként
1954	Mezítlábas grófnő	A mezítlábas Contessa	Twentieth Century Fox	Forgatókönyvíró, rendező
1955	Srácok és babák	Srácok és babák	Twentieth Century Fox	Forgatókönyvíró, rendező
1958	A csendes amerikai	A csendes amerikai	Twentieth Century Fox	Forgatókönyvíró, producer, rendező	Hiteltelen producerként
1959	Hirtelen tavaly nyáron	Hirtelen, tavaly nyáron	Twentieth Century Fox	Termelő
1963	Kleopátra	Kleopátra	Twentieth Century Fox	Forgatókönyvíró, rendező
1967	fazék mézet	A mézesedény	United Artists	Forgatókönyvíró, rendező
1970	Volt egyszer egy csaló	Volt egy görbe ember…	Warner Bros.	Producer, rendező
1972	Shootout	Nyomoz	Palomar képek	Termelő

Jegyzetek

1. ↑ Modern Művészetek Múzeuma online gyűjtemény 
2. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 26 27 28 29 30 31 32 35 38t Péter F7 . _ _ 83 éves korában meghalt Joseph L. Mankiewicz, a mozi írás -szkeptikusa . The New York Times (1993. február 6.). Letöltve: 2020. november 14. Az eredetiből archiválva : 2021. március 16.  
3. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 26 27 28 29 30 31 32 35 36 p . _ _ Gyászjelentés : Joseph Mankiewicz . The Independent (1993. február 8.). Letöltve: 2020. november 14. Az eredetiből archiválva : 2020. június 1.  
4. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 26 27 28 29 30 31 32 35 36 Sawyer . _ Joseph L. Mankiewicz. Életrajz (angol) . Turner klasszikus filmek. Letöltve: 2020. november 14. Az eredetiből archiválva : 2020. október 31.  
5. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 Myrna Oliver. Joseph L. Mankiewicz; Író, rendező  (angol) . The Los Angeles Times (1993. február 6.). Letöltve: 2020. november 14. Az eredetiből archiválva : 2020. október 24.
6. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 Richard Natale. Joseph L. Mankiewicz 83 éves korában elhunyt  (angolul) . Variety (1993. február 7.). Hozzáférés időpontja: 2020. november 14.
7. ↑ 1 2 legkorábbi játékfilm Joseph L.  Mankiewicz-zel . Internet Movie Database. Hozzáférés időpontja: 2020. november 14.
8. ↑ Manhattani melodráma (1934). Történelem  (angol) . Amerikai Filmintézet. Letöltve: 2020. november 14. Az eredetiből archiválva : 2022. május 1.
9. ↑ Margarita Landazuri. Az összes többi elhagyása (1934  ) Turner Classic Movies (2004. október 27.). Letöltve: 2020. november 14. Az eredetiből archiválva : 2020. november 1..
10. ↑ Fury (1936). Díjak  (angolul) . Internet Movie Database. Letöltve: 2020. november 14. Az eredetiből archiválva : 2021. február 22.
11. ↑ Frank S. Nugent. Remarque „Három elvtárs” című filmje ragyogó filmkiadásban érkezik a Capitoliumba  (angol) . The New York Times (1938. június 3.). Hozzáférés időpontja: 2020. november 14.
12. ↑ Három elvtárs (1938). Díjak  (angolul) . Internet Movie Database. Hozzáférés időpontja: 2020. november 14.
13. ↑ Frank Miller. A bolti angyal  . Turner Classic Movies (2004. február 24.). Letöltve: 2020. november 14. Az eredetiből archiválva : 2020. december 2.
14. ↑ Philadelphiai történet (1940). Díjak  (angolul) . Internet Movie Database. Letöltve: 2020. november 14. Az eredetiből archiválva : 2022. június 2.
15. ↑ Az év nője (1942). Díjak  (angolul) . Internet Movie Database. Letöltve: 2020. május 3.
16. ↑ Hal Erickson. A királyság kulcsai (1944). Szinopszis  (angol) . AllMovie. Letöltve: 2020. november 14. Az eredetiből archiválva : 2021. augusztus 1..
17. ↑ A királyság kulcsai (1944). Díjak  (angolul) . Internet Movie Database. Letöltve: 2020. november 14. Az eredetiből archiválva : 2021. augusztus 1..
18. ↑ Lásd például: Variety Staff. A szellem és Mrs. Muir  (angol) . Varieté (1946. december 31.). Letöltve: 2020. november 14. Az eredetiből archiválva : 2021. április 10.
19. ↑ Craig Butler. Menekülés (1948). Review  (angol) . AllMovie. Letöltve: 2020. november 14. Az eredetiből archiválva : 2021. április 23.
20. ↑ Idegenek háza (1949). Díjak  (angolul) . Internet Movie Database. Letöltve: 2020. november 14. Az eredetiből archiválva : 2016. március 31.
21. ↑ Nincs kiút (1950). Díjjelölések  . _ Turner klasszikus filmek. Letöltve: 2020. november 14. Az eredetiből archiválva : 2020. november 28..
22. ↑ 1 2 Margarita Landazuri. Az emberek beszélni fognak  . Turner klasszikus filmek (2012. június 20.). Letöltve: 2020. november 14. Az eredetiből archiválva : 2020. december 2.
23. ↑ Az emberek beszélni fognak (1951). Díjak  (angolul) . Internet Movie Database. Letöltve: 2020. május 3.
24. ↑ 5 Fingers (1952). Díjak  (angolul) . Internet Movie Database. Hozzáférés időpontja: 2020. november 14.
25. ↑ Roger Fristoe. Julius Caesar (1953)  (angol) . Turner Classic Movies (2003. augusztus 23.). Letöltve: 2020. november 14. Az eredetiből archiválva : 2020. október 21.
26. ↑ Julius Caesar (1953). Díjak  (angolul) . Internet Movie Database. Letöltve: 2020. november 14. Az eredetiből archiválva : 2016. március 5.
27. ↑ Srácok és babák (1955). Díjak  (angolul) . Internet Movie Database. Letöltve: 2020. november 14. Az eredetiből archiválva : 2016. március 5.
28. ↑ Hal Erickson. A csendes amerikai (1958). Szinopszis  (angol) . AllMovie. Letöltve: 2020. november 14. Az eredetiből archiválva : 2021. június 16.
29. ↑ Margarita Landazuri. Hirtelen , tavaly nyáron  . Turner Classic Movies (2005. július 25.). Letöltve: 2020. november 14. Az eredetiből archiválva : 2020. október 31.
30. ↑ Hirtelen, múlt nyáron (1959). Díjak  (angolul) . Internet Movie Database. Letöltve: 2020. május 3. Az eredetiből archiválva : 2021. május 19.
31. ↑ Kleopátra (1962). Díjak  (angolul) . Internet Movie Database. Letöltve: 2020. november 14. Az eredetiből archiválva : 2021. május 7.
32. ↑ Sleuth (1972). Díjak  (angolul) . Internet Movie Database. Letöltve: 2020. november 14. Az eredetiből archiválva : 2022. március 21.
33. ↑ 1 2 3 Joseph L. Mankiewicz. Díjak  (angolul) . Internet Movie Database. Letöltve: 2020. november 14. Az eredetiből archiválva : 2017. április 24.

Irodalom

• Lursell J. Szerzői filmenciklopédiája. T. I-II. - Szentpétervár. - M. : Rosebud Publishing, 2009. - ISBN 978-5-904175-02-3
• Geist Kenneth L. Pictures Will Talk: Joseph  L. Mankiewicz élete és filmjei - N. Y .: Scribner's , 1978. - 443 p. – (A Da Capo puhakötésű). — ISBN 9780684155005 .

Tematikus oldalak	AllMovie AlloCine ČSFD Dán nemzeti filmográfia diszkók Filmportál Internet Movie Database Kinopoisk RKDartists
Szótárak és enciklopédiák	Nagy dán Nagy katalán Nagy norvég Larussa litván univerzális horvát Amerikai nemzeti életrajz Britannica (online) Brockhaus Figyelemre méltó névadatbázis Universalis
Genealógia és nekropolisz	Keress egy sírt WikiTree
Bibliográfiai katalógusokban BIBSYS: 90849920 BNE : XX859853 BNF : 12046920t CiNii : DA09962551 CONOR : 79243875 GND : 119351625 GTA : 129254 ISNI : 0000 0000 8170 9230 J9U : 987007274397805171 LCCN : n83047932 NDL : 00899802 NKC : pna2008456694 NLA : 40453906 , 35325884 NLP : A1646297X NTA : 071808434 NUKAT : n2011076929 LIBRIS : 75kns0sr5sxb9d7 SUDOC : 072232439 VIAF : 102369298 WorldCat VIAF : 102369298

Joseph Mankiewicz filmjei

Dragonwick (1946) Valahol az éjszakában (1946) A néhai George Epley (1947) A szellem és Mrs. Muir (1947) Menekülés (1948) Levél három feleségnek (1949) Idegenek háza (1949) Nincs kijárat (1950) Mindent Éváról (1950) Mit mondanak az emberek (1951) Five Fingers (1952) Julius Caesar (1953) Mezítlábas grófnő (1954) Srácok és babák (1955) A csendes amerikai (1958) Hirtelen, múlt nyáron (1959) Kleopátra (1963) Pot of Honey (1967) Volt egyszer egy csaló (1970) Shootout (1972)

Oscar-díj a legjobb rendezőnek

Lewis Milestone (vígjáték) / Frank Borzage (dráma) (1929) Frank Lloyd (1930/I) Lewis Milestone (1930/II) Norman Taurog (1931) Frank Borzage (1932) Frank Lloyd (1934) Frank Capra (1935) John Ford (1936) Frank Capra (1937) Leo McCarey (1938) Frank Capra (1939) Victor Fleming (1940) John Ford (1941) John Ford (1942) William Wyler (1943) Michael Curtis (1944) Leo McCarey (1945) Billy Wilder (1946) William Wyler (1947) Elia Kazan (1948) John Huston (1949) Joseph Leo Mankiewicz (1950) Joseph Leo Mankiewicz (1951) George Stevens (1952) John Ford (1953) Fred Zinneman (1954) Elia Kazan (1955) Delbert Mann (1956) George Stevens (1957) David Lean (1958) Vincent Minnelli (1959) William Wyler (1960) Billy Wilder (1961) Jerome Robbins , Robert Wise (1962) David Lean (1963) Tony Richardson (1964) George Cukor (1965) Robert Wise (1966) Fred Zinneman (1967) Mike Nichols (1968) Carol Reed (1969) John Schlesinger (1970) Franklin J. Sheffner (1971) William Friedkin (1972) Bob Foss (1973) George Roy Hill (1974) Francis Ford Coppola (1975) Milos Forman (1976) John Avildsen (1977) Woody Allen (1978) Michael Cimino (1979) Robert Benton (1980) Robert Redford (1981) Warren Beatty (1982) Richard Atterborough (1983) James Brooks (1984) Milos Forman (1985) Sydney Pollack (1986) Oliver Stone (1987) Bernardo Bertolucci (1988) Barry Levinson (1989) Oliver Stone (1990) Kevin Costner (1991) Jonathan Demme (1992) Clint Eastwood (1993) Steven Spielberg (1994) Robert Zemeckis (1995) Mel Gibson (1996) Anthony Minghella (1997) James Cameron (1998) Steven Spielberg (1999) Sam Mendes (2000) Steven Soderbergh (2001) Ron Howard (2002) Roman Polanski (2003) Peter Jackson (2004) Clint Eastwood (2005) Ang Lee (2006) Martin Scorsese (2007) A Coen testvérek (2008) Danny Boyle (2009) Katherine Bigelow (2010) Tom Hooper (2011) Michel Hazanavicius (2012) Ang Lee (2013) Alfonso Cuarón (2014) Alejandro G. Inarritu (2015) Alejandro G. Inarritu (2016) Damien Chazelle (2017) Guillermo del Toro (2018) Alfonso Cuarón (2019) Bong Joon Ho (2020) Chloe Zhao (2021) Jane Campion (2022)

Oscar-díj a legjobb adaptált forgatókönyvnek

Benjamin Glaser (1929) Hans Kraly (1930-I) Francis Marion (1930-II) Howard Estabrook (1931) Edwin J. Burke (1932) Victor Heerman és Sarah Y. Mason (1934) Robert Riskin (1935) Dudley Nichols (1936) Pierre Collings és Sheridan Gibney (1937) Norman Reilly Rain , Gerald Heinz és Geza Herzeg (1938) George Bernard Shaw , W. P. Lipscomb , Cecil Lewis és Ian Dalrymple (1939) Sidney Howard (1940) Donald Ogden Stewart (1941) Sidney Buckman és Seton I. Miller (1942) Arthur Wimperis , George Fröschel [ , James Hilton és Claudine West (1943) Julius Jay Epstein , Philip G Epstein és Howard Koch (1944) Frank Butler és Frank Cavett (1945) Charles Brackett és Billy Wilder (1946) Robert E. Sherwood (1947) George Seaton (1948) John Huston (1949) Joseph L. Mankiewicz (1950) Joseph L. Mankiewicz (1951) Michael Wilson és Harry Brown (1952) Charles Schnee (1953) Daniel Taradash (1954) George Seaton (1955) Paddy Chayefsky (1956) James Poe , John Farrow és S. J. Perelman (1957) Michael Wilson , Carl Foreman és Pierre Boulle (1958) Alan Jay Lerner (1959) Neil Paterson (1960) Richard Brooks (1961) Abby Mann (1962) Horton Foote (1963) John Osborne (1964) Edward Anhalt (1965) Robert Bolt (1966) Robert Bolt (1967) Stirling Silliphant (1968) James Goldman (1969) Waldo Salt (1970) Ring Lardner Jr. (1971) Ernest Tidyman (1972) Mario Puzo és Francis Ford Coppola (1973) William Peter Blatty (1974) Francis Ford Coppola és Mario Puzo (1974) Lawrence Hoben és Bo Goldman (1976) William Goldman (1977) Alvin Sargent (1978) Oliver Stone (1979) Robert Benton (1980) Alvin Sargent (1981) Ernest Thompson (1982) Costa-Gavras és Donald E. Stewart (1983) James L. Brooks (1984) Peter Schaeffer (1985) Kurt Lüdtke (1986) Ruth Prawer Jabwala (1987) Mark Peplo és Bernardo Bertolucci (1988) Christopher Hampton (1989) Alfred Urey (1990) Michael Blake (1991) Ted Tully (1992) Ruth Prawer Jabwala (1993) Stephen Zaillian (1994) Eric Roth (1995) Emma Thompson (1996) Billy Bob Thornton (1997) Brian Helgeland és Curtis Hanson (1998) Bill Condon (1999) John Irving (2000) Stephen Gagan (2001) Akiva Goldsman (2002) Ronald Harwood (2003) Fran Walsh , Philippa Boyens és Peter Jackson (2004) Alexander Payne és Jim Taylor (2005) Larry McMurtry és Diana Ossana (2006) William Monahan (2007) A Coen testvérek (2008) Simon Beaufoy (2009) Jeffrey Fletcher (2010) Aaron Sorkin (2011) Alexander Payne , Nat Faxon és Jim Rush (2012) Chris Terrio (2013) John Ridley (2014) Graham Moore (2015) Charles Randolph és Adam McKay (2016) Barry Jenkins és Tarell Alvin McCraney (2017) James Ivory (2018) Charlie Wachtel , David Rabinowitz , Kevin Willmott és Spike Lee 2019) Taika Waititi (2020) Christopher Hampton és Florian Zeller (2021) Shan Hader (2022)

Golden Globe-díj a legjobb forgatókönyvnek (1947-1954)
George Seaton (1947) Richard Schweitzer (1948) Robert Pirosh (1949) Joseph L. Mankiewicz (1950) Robert Buckner (1951) Michael Wilson (1952) Helen Deutsch (1953) Billy Wilder / Samuel Taylor / Ernest Lehman (1954) Teljes lista (1947-1954) (1965-1980) (1981-2000) (2001 - jelen)

Az Amerikai Rendezők Céhe díja a legjobb rendezőnek – játékfilm

Joseph L. Mankiewicz (1948) Robert Rossen (1949) Joseph L. Mankiewicz (1950) George Stevens (1951) John Ford (1952) Fred Zinneman (1953) Elia Kazan (1954) Delbert Mann (1955) George Stevens (1956) David Lean (1957) Vincent Minnelli (1958) William Wyler (1959) Billy Wilder (1960) Jerome Robbins és Robert Wise (1961) David Lean (1962) Tony Richardson (1963) George Cukor (1964) Robert Wise (1965) Fred Zinneman (1966) Mike Nichols (1967) Anthony Harvey (1968) John Schlesinger (1969) Franklin J. Sheffner (1970) William Friedkin (1971) Francis Ford Coppola (1972) George Roy Hill (1973) Francis Ford Coppola (1974) Milos Forman (1975) John G. Avildsen (1976) Woody Allen (1977) Michael Cimino (1978) Robert Benton (1979) Robert Redford (1980) Warren Beatty (1981) Richard Attenborough (1982) James L. Brooks (1983) Milos Forman (1984) Steven Spielberg (1985) Oliver Stone (1986) Bernardo Bertolucci (1987) Barry Levinson (1988) Oliver Stone (1989) Kevin Costner (1990) Jonathan Demme (1991) Clint Eastwood (1992) Steven Spielberg (1993) Robert Zemeckis (1994) Ron Howard (1995) Anthony Minghella (1996) James Cameron (1997) Steven Spielberg (1998) Sam Mendes (1999) Ang Lee (2000) Ron Howard (2001) Rob Marshall (2002) Peter Jackson (2003) Clint Eastwood (2004) Ang Lee (2005) Martin Scorsese (2006) A Coen testvérek (2007) Danny Boyle (2008) Katherine Bigelow (2009) Tom Hooper (2010) Michel Hazanavicius (2011) Ben Affleck (2012) Alfonso Cuarón (2013) Alejandro G. Inarritu (2014) Alejandro G. Inarritu (2015) Damien Chazelle (2016) Guillermo del Toro (2017) Alfonso Cuarón (2018) Sam Mendes (2019) Chloe Zhao (2020) Jane Campion (2021)

A Screen Directors Guild és a Directors Guild of America elnökei

Vidor király (1936-1939) Frank Capra (1939-1941; 1960-1961) George Stevens (1941-1943) Mark Sandrich (1943-1944) John Cromwell (1944-1948) George Marshall (1948-1950) Joseph Leo Mankiewicz (1950-1951) George Sidney (1951-1960; 1961-1967) Delbert Mann (1967-1971) Robert Wise (1971-1975) Robert Aldrich (1975-1979) George Schaefer (1979-1981) Jud Taylor (1981-1983) Gilbert Cates (1983-1987) Franklin Sheffner (1987-1989) Jean Reynolds (1993-1997) Jack Shea (1997-2002) Martha Coolidge (2002-2003) Michael Apted (2003-2009) Taylor Hackford (2009-2013) Paris Barkley (2013-2017) Thomas Schlamme (2017 - jelen )