Arthur, Jean

Jean Arthur ( angol.  Jean Arthur , valódi nevén Gladys Georgianna Greene ; eng.  Gladys Georgianna Greene , 1900. október 17. – 1991. június 19.) - amerikai színésznő, 1930-1940 között az egyik vezető komikus színésznő. James Harvey ezt írta a korszakról szóló könyvében: „Senki sem állt olyan szoros kapcsolatban a csavaros komédiával , mint Jean Arthur. Annyira részese volt az egésznek, így a sztár státuszát ez határozta meg, hogy a csavaros komédiás stílust egyszerűen nehéz elképzelni nélküle.

Jean Arthurra leginkább Frank Capra Mr. Deeds Goes to Town ( 1936), You Can't Take It With You ( 1938 ) és Mr. Smith Goes to Washington ( 1939) című filmjében játszott szerepei emlékeznek. Legutóbbi szerepe George Stevens Shane - jében ( 1953) nagyon fényes és emlékezetes volt. 1944-ben Arthurt Oscar-díjra jelölték Constance Milligan szerepéért a Crowded , No Offense című filmben .

Jean Arthur inkább visszavonult életet élt. Megtagadta az interjúkat, kerülte a fotósokat, nem akart semmilyen reklámban részt venni. 1940-ben a Life magazin közölt egy cikket, amely így szólt: " Garbóhoz hasonlóan Jean Arthur is egy hollywoodi sztár megszemélyesítője volt, akit áthatolhatatlan rejtélyek öveztek."

Ifjúsági

Jean Arthur a New York állambeli Platsburgban született, protestáns családban , Joanna Augusta Nelson és Hubert Sidney Green gyermekeként. Édesanyja norvégiai bevándorlók unokája volt, akik az amerikai nyugaton telepedtek le. Jeannek három testvére volt, mind idősebbek nála: Donald Hubert (1891), Robert B. (1892) és Albert Sidney (1894). A Green család meglehetősen aktív életmódot folytatott. 1908 és 1915 között a Maine állambeli Westbrookban éltek , ezalatt Jean apja Portlandben fotósként dolgozott a Lamson Studiosban. Aztán egy rövid ideig a floridai Jacksonville- ben és a New York állambeli Schenectadyben éltek . Míg az iskolában tanult, Jean és családja Washington Heightsban élt , a 159. utcában Manhattan felső részén . A család 1915-ben New Yorkba költözött, ugyanakkor Jeannek "családi okok miatt" el kellett hagynia az iskolát. Az első világháború alatt Jean Arthur gyorsíróként dolgozott a Bond Streeten, Alsó-Manhattanben , így megelőlegezte azokat a karaktereket, akiket később a filmben alakított. Apja és testvérei a frontra mentek, a fivérek közül a legfiatalabb, Albert belehalt a csatában szerzett sebekbe.

Karrier

Némafilmes karrier

- Hát persze, jobb lenne, ha zokognék a producerek előtt. Valójában nem rossz ötlet feldühödni és csendben rágni a tájat. Meg kellett tanulnom más embernek lenni, mióta idekerültem. És bárki, aki négy éve Hollywoodban volt, megváltozott volna – csak önvédelemből... Ó, igen, most úgy főzök, mint egy kemény tojás. Nem várok mást. De mennyi időbe telt, hogy higgyem, reménykedjek és meghallgassam az üres ígéreteket. Ez a legrosszabb üzlet, ebben mindenki adósa van neki.

Az 1920-as évek elején Jean Arthur modellként dolgozott New Yorkban, ahol a 20th Century Fox stúdió munkatársai találtak rá. Arthur egyéves szerződést írt alá a stúdióval, ezt követően debütált a Cameo Kirby című némafilmben , amelyet John Ford rendezett (1923). Abban az időben a stúdió a közönség új kedvenceit kereste, amelyek gyönyörűek, dinamikusak és szexisek voltak, hogy megszólítsák a jazz korszak fiatalabb közönségét . Első filmjében Arthur éppen az akkori idők egyfajta komolytalan csapkodójának képében jelenik meg. A Kirby's Cameo-ban betöltött kis szerep után Jean megkapta első főszerepét a Vénusz templomában (1923), amely egy cselekmény nélküli történet táncoló nimfák csoportjáról. A színészi képességeivel elégedetlen rendező, Henry Otto a forgatás harmadik napján leváltja Arthurt Mary Philbin színésznőre . Arthurnak nem volt más választása, mint egyetérteni vele: „Nem volt bennem belső szikra, úgy játszottam, mint egy mechanikus baba, lélek nélkül. Úgy éreztem, életem hátralévő részében megszégyenültem.” Készen állt arra, hogy véget vessen karrierjének, és végleg elhagyja a filmipart, de az aláírt szerződés miatt maradt. Arthur felismerve, hogy hiányzik a felkészültsége, színészi órákra kezdett, amelyekről úgy vélte, hogy "nyilvánosság elé vonulhat". Hogy legalább egy kis hírnevet szerezzen, modellkatalógusokban szerepelt Los Angelesben, majd az Encino éjszakai klub reklámvideójában. Mindez azonban nem hoz neki kézzelfogható eredményt.

Minden megváltozott egy napon, amikor Arthur megjelent az Action Picturesnél, egy B-filmes cégnél . Sikerült lenyűgöznie tulajdonosát, Lester F. Scott Jr.-t, aki pedig úgy döntött, hogy vállalja a kockázatot – ennek eredményeként a következő pár évben Arthur több mint húsz westernfilmben vett részt. Nagyon szerény díjat kapott - festményenként mindössze 25 dollárt - Arthur nagyon szenvedett a nehéz munkakörülményektől. A forgatást általában ugyanazon a helyen végezték, leggyakrabban a Los Angeleshez közeli sivatagban, a tűző napon. Nem volt ivóvíz, sokszor még egyszerű fészer sem volt, amely alatt elbújhatott volna a napsugarak elől. Ráadásul ezekben a filmekben gyakran a leghétköznapibb cowboyok szerepeltek, durvák és tudatlanok, akiket „alacsony munkára” használnak, így a fiatal színésznő szakmailag nem volt hasznukra. Ezek a filmek nagy sikert arattak Közép-Nyugaton, míg maga Jean Arthur nem különösebben tündökölt bennük. Az Action Pictures filmekben való részvétele mellett 1924 és 1926 között Arthur számos független westernben szerepelt (például Pharmacy Cowboy, 1925), valamint a Poverty Row westernjeiben. Emellett feltűnt Buster Keaton Hét esély című filmjében ( 1925).

1927-ben Arthur azzal hívta fel magára a figyelmet, hogy May Bush- val és Charles Delaney -vel szerepelt a Husband Hunter című filmben . Ezt követi a szeretett Monty Banks szerepe a "Horseshoes"-ban (1927). A film jó kassza bevételt hozott, és Arthur lenyűgöző díjat kapott a részvételért, akár 700 dollárt. Richard Wallace rendező figyelmen kívül hagyva a stúdiófőnök, Fox kérését, hogy vegyen fel egy tapasztaltabb színésznőt, Arthurt jóváhagyja a Szegény dió (1927) tinivígjáték női főszerepére. A Variety magazin a filmről írt ismertetőjében nem kíméli különösebben a színésznőt: „Hollywoodot elárasztják a bájos fiatal lányok tömegei, akik a stúdiók küszöbén ácsorognak, és szenvedélyesen vágynak a vásznon való megjelenésre. Furcsának tűnik, hogy mindegyik közül kiválasztottak két teljesen lapos színésznőt, Jean Arthurt és Jane Wintont . Egyikük sem mutat valódi „jelenlétet” a képernyőn. Vonzóvá tenni őket - még a kamera legjóindulatúbb hozzáállásával is, akár a másik oldalról, akár erről az oldalról - egyszerűen irreális. Elbátortalanodva attól, hogy milyen irányba tart a karrierje, Arthur úgy érzi, egy kis szünetet tart, amit egy interjúban be is jelent. Nagyon szkeptikus volt, amikor jelentkezett a Famous Players-Lasky Studios Warm Up című filmjében ( 1928) , Richard Dicks főszereplésével . A stúdió első hangosfilmjeként bemutatott The Warm Up széles körű visszhangot kapott a sajtóban, és Arthurt magát is dicsérték a klubtulajdonos lányaként nyújtott teljesítményéért. "Variety" megjegyezte: "Dix és Arthur egyszerűen nagyszerűek, a kevés anyag ellenére." Míg a Screenland magazin azt írta, hogy Arthur „az egyik legbájosabb fiatal színésznő, aki valaha dolgozott Deeks-szel. Jean nagyon bájos, és a varázsa nem attól függ, hogy kit ábrázol. Nagyon kedves lány, és tehetséges is." A The Warm Up sikerét követően Arthur hároméves szerződést ír alá a hamarosan " Paramount Pictures " néven ismertté váló céggel. És elkezd heti 150 dollárt keresni.

Áttérés hangos filmre

Az 1920-as évek végén a talkies megjelenésével Arthur azon kevés Paramount Pictures színésznők közé tartozott, akik nem akartak áttérni a talkiesre. Felismerte, hogy a hang iránti általános szenvedély nem átmeneti szakasz, hanem hosszú ideig, ezért felvette a kapcsolatot Roy Pomeroy hangmérnökkel. Szokatlan rekedt hangja segített neki a Broadway színházban edzeni, és végül hozzásegítette, hogy sztár legyen a filmvásznon. A színésznő a The Canary Murder Case ( 1929) című filmben debütált beszélő filmben , ahol William Powell -lel és Louise Brooks -szal játszott együtt . A film láttán Arthur elborzadt; később azt mondta, hogy azokban az időkben "nagyon rossz színésznő volt... rettenetesen jobb akart lenni, de... a tapasztalat és az iskola hiánya befolyásolta".

A beszélgetések kezdetén a Paramount arról volt ismert, hogy tapasztalt színészeket használt jó énekhanggal és lenyűgöző múltbeli lemezekkel. Jean Arthur nem tartozott ezek közé, ezért meg kellett küzdenie az elismerésért. David Selznick executive producerrel folytatott viszonya ebben az értelemben hasznos volt: Arthur azonnal megjelenik a nyilvánosság előtt, és 1929-ben beválasztják a WAMPAS Baby Stars közé . A "B" némawestern " Stairs of Sand " (1929) után a " The Mysterious Doctor Fu Manchu " (1929) címszerepét játszotta , amivel a kritikusok elismerését kivívta. Arthur híressé válik, fotósoknak kell pózolnia és interjúkat adnia – annak ellenére, hogy nem szereti az ilyesmit.

Selznicknek köszönhetően Arthur akkori legjobb szerepét kapja - a Szombat esti gyermek című filmben , a híres Clara Bow mellett, aki akkoriban Hollywood szexszimbóluma volt. Az, hogy a filmben a kettő közül Arthur volt a legkiemelkedőbb, nem kétséges mindenki számára; Edward Sutherland producer így nyilatkozott: "Arthur annyira jó volt, hogy meg kellett vágnunk és vágnunk a felvételt, különben az összes sikert egyedül érte volna." Arthur később így beszélt Bow-val végzett munkájáról: „Nagyon nagylelkű volt, egyáltalán nem arrogáns, semmi. Csodálatosan bánt velem." A film mérsékelt sikert aratott, a The New York Times ezt írta: " A Szombat esti baba középszerű film maradt volna, ha nincs Jean Arthur mesteri alakítása a gonosz nővérként."

A Halfway to Paradise (1929) után, amelyben a népszerű Charles Rogers is szerepelt (erről a filmről szólva a Variety magazin megjegyezte, hogy Jean karrierje sokkal jobban alakult volna, ha megpróbál szexisebben kinézni), Selznick megerősíti őt a filmben. William Powell felesége a Fortune Streetben (1930). A film rendezőjét, John Cromwellt azonban nem nyűgözte le a színésznő, azt tanácsolta Arthurnak, hogy hagyja a gondolatait Hollywoodon, és térjen vissza New Yorkba. 1930-ra Jean Arthur és Selznick románca véget ért, és pozíciója a Paramountnál ennek megfelelően megingott. Jean Arthur több, meglehetősen vérszegény, közepes filmekben betöltött szerep után 1930 decemberében debütált egy kis szerepben a Pasadena Playhouse színpadán, a "Song of Spring" című tíznapos műsorban. Hollywoodba visszatérve Arthur rájön, hogy karrierje menthetetlenül hanyatlóban van. Megpróbál változtatni az imázsán, és szőkére festi magát – abban a reményben, hogy megnyeri az összehasonlítást a sikeresebb színésznővel, Mary Bryan -nel . Ezek az erőfeszítések azonban már hiábavalónak bizonyultak, 1931 közepén lejárt a szerződése a Paramounttal. Nem újították meg – különösen a stúdiónál a nagy gazdasági világválság miatt felmerült pénzügyi nehézségek miatt .

Broadway and Columbia Pictures

1931 végén Arthur visszatért New Yorkba, ahol egy Broadway-ügynök segített neki szerepet kapni a Lysistrata adaptációjában , amelyet 1932. január 24-én mutattak be a Riviera Színházban. Néhány hónappal később Dorothy Gish és Osgood Perkins mellett játszott a "Foreign Novels" (eng. Foreign Affairs) Broadway-darabban . Jin sikere és jó szereplése ellenére az előadást 23 előadás után zárták. Bár a kritikusok lenyűgözték. Aztán szerepet kapott a "The Man Who Reclaimed His Head" című darabban (eng. The Man Who Reclaimed His Head) , premierje 1932. szeptember 8-án volt a Broadhurst Theatre-ben. A darab negatív kritikákat kapott, ezért bezárták. Ezt követően Arthur Kaliforniába megy pihenni, de ehelyett két év után ott kapja első filmszerepét a The Past Mary Holmes című filmben (1933), az RKO Pictures cégnél .

Visszatérve a Broadwayre, Jean Arthur továbbra is olyan kis darabokban szerepelt, amelyek nem voltak túl sikeresek. A kritikusok azonban továbbra is dicsérték őt, megjegyezve, hogy Arthur egyre jobban bízik magában. Hollywoodi és New York-i karrierjét összehasonlítva Arthur a következőket mondta:

Szerintem nem Hollywood az a hely, ahol önmagad lehetsz. Az embernek meg kell találnia önmagát, mielőtt Hollywoodba jön. A színpadon magamra találtam, úgy éreztem magam, mintha egy másik világban lennék. Itt az egyéniségemet vették figyelembe. A rendező hitt bennem, és megértettem, milyen önmagamnak lenni. [...] Megtanultam, mit jelent szemtől szemben lenni a közönséggel, és színészkedés közben elfelejteni őket. Látni a rámpa fényeit - és nem észrevenni, egyszerre több száz ember reakcióját látni, de annyira belemerülni a szerepbe, hogy egyszerűen nem figyelsz rá.

A Curtain Rises 1933 októberétől decemberéig futott a Broadwayn, és Arthur állt a figyelem középpontjában. Jó sajtókritikákkal Arthur visszatér Hollywoodba, ahol azonnal záporoztak rá az ajánlatok, amelyeket visszautasított – egészen addig, amíg nem találkozott a Columbia Pictures főnökével . Arthur azonnal beleegyezett, hogy részt vegyen a "Whirlpool" (1934) című filmben, és már a forgatás alatt hosszú távú szerződést ajánlottak neki, amely megbízható anyagi biztonságot garantált neki és családjának. Így 1934. február 14-én Arthur a Columbia Pictures-szel köti össze sorsát egy öt évre.

1935-ben a 34 éves Arthur Edward G. Robinsonnal szerepelt a The Whole Town Talks (1935) gengsztervígjátékban , ami után népszerűsége érezhetően emelkedni kezdett. Arthur itt először játszott egy független lányt, "arany szívvel" - az egész karrierje ehhez a képhez kapcsolódik. Élvezte a filmezést és a közös munkát Robinsonnal, aki később azt írta önéletrajzi könyvében, hogy "öröm volt találkozni és dolgozni Arthurral". Mire a filmet bemutatták, Arthur természetes barnából ismét szőke lett. Később pedig végleg megőrizte ezt a képet. Következő filmjei - a " Party Wires " (1935), a " Public Hero No. 1 " (1935) és a " Ha tudnál főzni " (1935) nem voltak olyan sikeresek, mint az "Az egész város beszél" , de pozitívan hatott a színésznőre. vélemények. Az egyik kritikus az utolsóban így írt munkásságáról: "Hihetetlen, milyen könnyen csúszik át a bájos komikus szerepéből romantikus szépséggé." Most, hogy hírneve nőtt, Arthur engedményeket köthetett Harry Cohntól, mint például a forgatókönyv, a rendező megválasztása és a más filmstúdiókban való szereplés joga.

Arthur karrierjében a fordulópont akkor következett be , amikor Frank Capra rendező őt választotta a Mr. Deeds Moves to Town főszerepére . Capra látta őt a The Whirlpoolban (1934), és azonnal rávette a Cohnt és a Columbia Pictures -t, hogy szerződjenek Arthurnak egy újságíró szerepére, aki beleszeret egy milliomosba. A kollégák felidézték, hogy a forgatás közben Arthur attól tartott, hogy a film sikertelen lesz. Mr. Deeds azonban mind a kritikusok elismerésére, mind a nemzetközi hírnévre talált. 1936-ban Arthur 199 000 dollárt keresett, többet, mint maga az Egyesült Államok elnöke. A hírnév mellett megjelent a sajtó tolakodó figyelme – ami Arthurt rettenetesen irritálta. Inkább nem ment el hivatalos eseményekre, amelyek akkoriban szokásosak voltak Hollywoodban, rendkívül nehéz volt interjúkat adnia. Amerikai Greta Garbónak hívták  – mert Garbo fenomenális visszahúzódásáról volt ismert. A Movie Classic magazin 1937-ben ezt írta: „Egyetlen alkalom sem volt interjút készíteni Garbóval, vagy akár csak a sajtó nevében üdvözölni őt, mert teljesen megfoghatatlan – más sztárkollégáival ellentétben. Most Jean Arthur nagyon emlékeztet rá."

William Powell kérésére Arthur szerepelt az RKO Pictures The Former Mrs. Bradford című filmjében ( 1936) . A befejezése után Arthur abban reménykedett, hogy elmegy nyaralni, de Harry Cohn azonnal elküldte még két film forgatására: " Kalandok Mahattanben " (1936) és " Több mint egy titkár " (1936). Egyikük sem keltett különösebb figyelmet. Ezt követően ismét megszakítás nélkül filmet forgatott Cecil deMille -lel a " The Man from the Plain " (1936), a " Paramount Pictures " társaságban. Calamity Jane szerepét ebben a filmben, ahol Gary Cooper mellett szerepelt, Arthur kedvenc szerepének nevezte. Ezt követően játszotta tipikus "szegény lány" szerepét Mitchell Leisen The Easy Life ( 1937) csavaros komédiájában , amelyben Ray Milland is szerepelt . Továbbá James Stewarttal együtt fellép Frank Capra You Can't Take It With You ( 1938) című vígjátékában. 1939-ben ez a film két Oscar-díjat nyert - a "Legjobb film" és a "Legjobb rendező" jelölésekben. Jean Arthur annyira meggyőző volt benne, hogy bekerült a négy utolsó esélyes közé Scarlett O'Hara (a szerep végül Vivien Leigh lett) szerepére az Elfújta a szélben . A film producere David Selznick volt, akivel Arthurnak az 1920-as évek végén volt egy rövid kapcsolata, amikor még mindketten a Paramount Picturesnél dolgoztak . 1939 -ben Arthur újra együtt dolgozik Frank Caprával és James Stewarttal a klasszikus Mr. Smith Washingtonba megy című filmben . Itt ismét a „szegény lányt” alakítja, de ezúttal hősnője különféle trükkökre tanítja a naiv Mr. Smitht, amelyek segítségével megvalósíthatja ambiciózus washingtoni terveit.

1939-ben Jean Arthur feltűnt az Only Angels Have Wings című meglehetősen egzotikus drámai filmben , amelyet Howard Hawks rendezett. Ott ő volt a főszerep, párja pedig nem más, mint Cary Grant . Ezt követte George Stevens két vígjátéka , a The Talk of the City (1942, szintén Cary Granttel párosítva ) és a Cramped and No Offense ( 1943). Az utóbbiban végzett munkájáért Oscar-díjra jelölték a legjobb színésznő kategóriában ( a Bernadette dalában Jennifer Jones veszítette el ). Talán azért, mert Arthur nem kedvelte Harry Cohn stúdiófőnököt, a The Talk of the City díja mindössze 50 000 dollár volt – míg színésztársai, Cary Grant és Ronald Colman egyenként 100 000 dollárt kapott. Arthur az 1940-es évek közepe előtt távozott a Columbia Picturestől. Amikor elhagyta a stúdiót, Rita Hayworth átvette a Columbia Pictures "uralkodó királynője" szerepét . Stevens úgy emlegette Jean Arthurt, mint "az egyik legnagyobb vígjátékot, akit valaha látott". Frank Capra pedig azt mondta, hogy Arthur a kedvenc színésznője.

Késői karrier

Arthur 1944-ben "nyugdíjba vonult", amikor lejárt a szerződése a Columbia Pictures -szel . Szemtanúk szerint a stúdió utcáin rohant, és azt kiabálta: „Szabad vagyok! Szabad vagyok!" Több éven át minden fellépési ajánlatot visszautasított, csak két kivételt tett. Az első Bill Wilder Idegen románca ( 1948) forgatása volt ; benne egy kongresszusi asszonyt és szerelmi riválist, Marlene Dietrich -et alakította . A második a Shane -é volt , egy klasszikus western-western (1953, rendező: J. Stevens). A Shane volt Arthur utolsó filmje a nagy vásznon, és egész karrierje során a legtöbb bevételt hozó film volt.

Miután Arthur elhagyta a mozit, egyre ritkább lett a színházi fellépése – félénksége, idegessége és önbizalomhiánya miatt. Capra például erről szólva elmondta, hogy a forgatáson a felvételek között kiszaladt az öltözőbe, ahol sírva próbált megbirkózni a hányingerével, de amikor megjelent a forgatáson, hibátlanul adta elő az összes jelenetet. . A Jean Arthur: The Actress Nobody Knew (1997, John Oller) című életrajzi könyv szerint Arthurnak színpadi rémülete volt, ami pszichoszomatikus rendellenességgé fejlődött . Ennek frappáns példája volt 1945-ben, amikor őt választották Garson Kanin Born Yesterday című darabjának címszerepére . A szorongás és az önbizalomhiány lett úrrá a színésznőn, és már a premier előtt kénytelen volt otthagyni a darabot, átadva helyét Judy Holiday -nek .

A főszerep a Broadway musicalben, a „ Pán Péter ” kis győzelmet aratott önmaga felett . Arthur egy fiút játszott benne, aki nem akart felnőni - miközben ő maga már majdnem 50 éves volt. 1954- ben Jean Arthurt fontolgatták Jeanne of Arc szerepére Bernard Shaw Szent Joan című darabjában . Egy idegösszeomlás és a Harold Klurmannel való konfliktus miatt azonban el kellett hagynia a projektet.

Az elmúlt évek

A "Shane" és a "Peter Pan" elkészítése után Arthur 12 évig nem szerepelt filmekben. 1965-ben visszatért a televízióhoz, és szerepelt a Gunsmoke című tévésorozat egyik epizódjában . 1966-ban, már rendkívül visszahúzódóan, Arthur elfogadta Patricia Marshall ügyvéd szerepét saját televíziós műsorában , a The Jean Arthur Show -ban . A műsort a CBS sugározta, és 12 epizód után törölték.

1967-ben megpróbálták rávenni Arthurt, hogy térjen vissza a Broadway-re, hogy játsszon az " Őrült Stephanie Blake " című darabban - egy vénlány szerepében, aki hippik csoportjába esik. William Goldman író a The Season című könyvében katasztrofálisnak írja le a produkciót, mondván, hogy az előzetesek során le kellett mondani, mert Arthur nem volt hajlandó folytatni.

Ezt követően Arthur drámát kezdett tanítani, először a Vassar College -ban , majd később a North Carolina School of the Arts-ban . Tanítás közben a Vassarban előadásokat rendezett diákok részvételével. Ha a tanulók túlzásba vitték, egy fára mutatott, amely a próbaterem ablakán kívül nőtt, és azt mondta: „Azt szeretném, ha tudnád, milyen emberhez hasonlítani. A fa tudja, mit jelent olyannak lenni, mint egy fa."

Tanítványai között volt a Vassarban a fiatal Meryl Streep . Arthur azonnal érezte tehetségét és lehetőségeit. Az előadás vége után, amelyben Streep részt vett, észrevette, hogy "úgy néz ki, mint egy filmsztár".

Észak-Karolinában élt Arthur egyszer az újságok címlapjára került. Letartóztatták és bebörtönözték birtokháborítás vádjával. Ez azért volt, mert Jean bement a szomszéd udvarába, hogy megvédjen egy kutyát, akiről azt hitte, hogy bántalmazták. Arthur szerette az állatokat, és azt mondta, hogy jobban bízik bennük, mint az emberekben.

1975- ben a Broadway-n rendezték az Október első hétfőjét , amely az első női bíróról szól. A bíró szerepét kifejezetten Arthurnak írták, azonban a színpadi félelem miatt azonnal el kellett hagynia a darabot, amint azt a Cleveland Play House -ban játszották . Ezt a szerepet Jane Alexander játszotta tovább .

Az eset után Arthur végleg elhagyta a színpadot. Egy tengerparthoz közeli házban telepedett le a kaliforniai Carmelben . Arthur makacsul visszautasított minden interjút, ellenállását csak egyszer törte meg - egy Frank Capráról szóló könyv szerzője. Arthur egyszer bevallotta, hogy inkább hagyja, hogy elvágják a torkát, mint hogy még egyszer beleegyezzen egy interjúba.

Személyes élet

Az 1920-as években Arthurnak viszonya volt David Selznickkel – Irene Mayer Selznickkel  kötött házassága ellenére . Arthur Selznickkel dolgozott a Paramount Picturesnél, és sok főszerepben segítette őt megszerezni.

1928-ban Arthur feleségül vette Julian Enker fotóst, de a házasságot egy nappal később érvénytelenítették. Arthur maga beszélt erről a férjjelöltről: „Úgy nézett ki, mint Abraham Lincoln , valószínűleg ezért szerettem bele. Egy nap csak sétáltunk, és megkért, hogy vegyem feleségül. Családjaink ellenezték ezt a házasságot, kiabáltak, sőt fenyegetőztek. De sajnos sem Juliannak, sem nekem nem volt elég pénzünk, hogy együtt éljünk. Így a házasságunk csak egy napig tartott.”

1932-ben Jean Arthur feleségül vette Frank Rosst , ez a házasság sokkal tovább tartott, és 1949-ben válással végződött. Arthurnak nem volt gyermeke sem első, sem második házasságából.

Halál

Jean Arthur szívelégtelenségben halt meg 1991. június 19-én, 90 éves korában. Holttestét elhamvasztották, hamvait pedig a kaliforniai Point Lobos közelében lévő tengerparton szórták szét.

Memória

• 1960. február 8-án Jean Arthur személyes csillagát elhelyezték a Hollywood Walk of Fame -en, a 6331 Hollywood Boulevard szám alatt.
• A Jean Arthur Átriumot a Monterey Institute of International Studiesnak adományozta .
• Robbie Fulks alternatív énekes 1999-ben felvette a "Jean Arthur" dalt a The Very Best of Robbie Fulks című válogatásába. Ebben a dalban a színésznő egyedi személyiségét és stílusát ünnepli.
• Halála után Charles Champlin filmkritikus ezt írta a Los Angeles Timesban :

Legalább egy kisvárosi tinédzsernek (bár biztos vagyok benne, hogy sokan voltak hozzám hasonlók) Jean Arthur világossá és világossá tette, hogy az ideális nőt nem csak szépsége alapján lehet – sőt kell is – megítélni, hanem a szépsége alapján is. lélek. Az az elképzelés, hogy egy nő barát, akiben megbízhatsz, akire vigyázol és akire gondolsz, akinek szépsége nemcsak kívülről, hanem belülről is szól – ez az elképzelés teljes mértékben megvalósult, amikor megláttad Jean Arthurt. .

Filmográfia

Jegyzetek

1. ↑ 1 2 Jean Arthur // Encyclopædia Britannica 
2. ↑ 1 2 Jean Arthur // Internet Broadway Database  (angol) - 2000.
3. ↑ 1 2 Gladys Georgianna Greene // Internet Broadway Database  (angol) - 2000.

Linkek

• Soares, Andre : Jean Arthur a TCM -ről 
• Gouveia, Michele: A lány a koronggal: Jean  Arthur
• Jean Arthur Vassarban töltött tanítási napjainak felidézése a Poughkeepsie Journalban,  2014. december 31.

Fotó, videó és hang	TCDb
Tematikus oldalak	AllMovie AlloCine ČSFD Dán nemzeti filmográfia Filmportál Internet Broadway adatbázis Internet Movie Database Kinopoisk Rohadt paradicsomok
Szótárak és enciklopédiák	Nagy dán horvát Amerikai nemzeti életrajz Britannica (online) Figyelemre méltó névadatbázis Universalis
Genealógia és nekropolisz	Keress egy sírt WikiTree
Bibliográfiai katalógusokban BNC : a11787119 BNE : XX1488286 , XX5526706 BNF : 146595904 CONOR : 32866659 GND : 118941860 GTAA : 256602 ISNI : 0000 0000 7689 0346 J9U : 987007441246605171 LCCN : n87838423 NKC : xx0150703 NLP : A24465252 NUKAT : n2016054571 SUDOC : 069235570 VIAF : 7649320 WorldCat VIAF : 7649320