| Az élet rokonai | |
|---|---|
| 人生の親戚 | |
| Szerző | Kenzaburo Oe |
| Műfaj | regény |
| Eredeti nyelv | japán |
| Az eredeti megjelent | 1989 |
| Kiadó | Shinchosha |
| Oldalak | 248 |
| ISBN | 4103036125 |
A Kin of Life (人生の 親戚 Jinsei no Shinseki ) Kenzaburō Oe regénye . 1989 - ben jelent meg : először részletekben - a Shincho magazin nagy januári különszámában és a Bungakukai magazin márciusi számában ( epilógus ), majd ugyanazon év áprilisában a Shinchosha külön könyvként. A munkáért Oe-t Ito-díjjal jutalmazták , ezzel lett az első díjazott. A regény felvázolja a néhai Oe műveinek témáit (a hit keresése a hitetlenségben, nagyrészt a kereszténységgel folytatott párbeszéden keresztül ; a lelki trauma gyógyításának módjai); valamint részben a stílus (sematikusság, a nyelv egyszerűsítése a szerkezet egyidejű bonyolításával, az idézetek csupaszsága) és az elbeszélés módja (a nő kerül a főszereplő szerepébe).
Maga az író [1] szerint a leendő regény neve mexikói tartózkodása alatt ( 1976 -ban ) jutott eszébe, amikor az Oe tanító egyetemi kollégája bevezette a mű szövegébe, ahol ez a kép. megjelent: „Parientes de la vida” ( spanyolul : „élet rokonai”). Ugyanakkor a rokonokat olyan bánatként értelmezték, amely az embert egész életútja során kísérti, és amelyektől nem lehet megszabadulni, csak élni kell velük. A spanyol címet különösen a regény német fordítása őrzi meg (alcímként). A történet során ez a kezdeti kép bizonyos mértékig elmosódik, részben azt a szoros kapcsolatot kezdi jelenteni, amely Marie (a regény hősnője) és annak a mexikói falunak a lakói között alakul ki, ahol befejezi életét.
Cselekményszinten a regény egy Marie Kuraki (倉木まり恵) nevű hősnő története, aki két fogyatékos gyermek édesanyja . Az idősebb Musan (ムーサン) - szellemileg visszamaradott, ifjabb Michio (道夫) - ijime (iskolai zaklatás) okozta balesetet szenvedett , aminek következtében alsóteste megbénult . Hayao Kawai a mű elemzése során ezt a modernitás metaforájának tekinti : a szellem és a test közötti viszály – vagy az egyik, vagy a másik él most az emberben [2] .
A mű kiindulópontja egy tragédia: megegyezésük után a gyerekek kettős öngyilkosságot követnek el úgy, hogy levetik magukat egy szikláról a tengerbe az Izu-félszigeten . A helyzet az abszurdum határán van : a szellemileg visszamaradt Musant ledobják egy szikláról, bedugja a fülét, hogy ne hallja a dráma véletlenszerű szemtanúinak sikoltozását, akik megpróbálják megállítani, majd a tolószékben ülő öccsét követi . öngyilkos lett, aki már majdnem feladta a tervet. Ezt a drámát Marie lelki és testi útja követte, akinek a neve közvetlenül utal Szűz Máriára (a vezetéknév, éppen ellenkezőleg, a sötét kezdetre), hogy leküzdje a mély válságot, és racionális magyarázatot keressen a történtekre. , és további létezésének értelme. Ez az út a katolicizmushoz való közelebb kerülés kísérletén és az azzal való elégedetlenségen keresztül megy keresztül; majd Marie-t Kaliforniába viszi, ahol a japán telepesek kommunájában él, egy teljes egészében elvándorolt vallási szekta többi tagjával együtt, élükön alapítójával, aki a világvégét és a meditáció gyakorlását hirdeti. a hátralévő idő érzékelésének fokozása; Miután ismét csalódást élt át, az érzékiségben próbál kiutat találni (így válik Marie a triolizmus egyik japán úttörőjévé ), de felismerve ennek hiábavalóságát és belátva a szenvedés szükségességét, végül a Mexikó, ahol őslakosok , meszticek és japán vidéki bevándorlók közösségében találja magát egy mexikói faluban: ott a napi paraszti munkának szenteli magát, miközben gondoskodik a foglalkozási egészségről (Marie-nak köszönheti az időszerű a tuberkulózisjárvány megelőzésére , amiért kivívta a népszeretet). A szerencsétlenség azonban továbbra is kísérti Marie-t: egy bizonyos macsó Mitsuo kétszer is megerőszakolja . Öt év önfeláldozó élet után a régióban szentként tisztelt nő mellrákban meghal . Elsőként az erőszaktevője ásta meg a sírját, akit addigra már kiutasítottak a faluból, és Mexikóváros nyomornegyedében élt . A Marie-t odahozó Sergio Matsuno, a közösség alapítója kezdeményezésére Marie közeli munkatársai filmet készítenek róla, melynek egyik munkacíme a „The Last Woman on Earth” pátosz (maga Marie akinek életében a forgatás elkezdődött, felajánlotta az „Élet rokonai” opciót). A sors azonban magát a filmet nevet, amelyet K írónak küldenek, akinek a nevében az egész történetet forgatják, a vámon elkobozzák, pornográfnak ismerve el .
Ami Oe-ra jellemző (ilyen értelemben a film elnevezése is jelzésértékű), tőle idegen a leírtak melodramatizálása : a regénybeli tragikát folyamatosan aláássa a groteszk és a fekete humor . Saburo Kawamoto a regény értelmezésében [3] is ragaszkodik ehhez az olvasathoz, megjegyezve, hogy annak ellenére, hogy az egész elbeszélés valójában tragikus események sorozata, nem szabad engedni a cselekmény kísértésének, hanem próbálja megragadni a mű tragikomikus ambivalenciáját, arra fordítva a figyelmet, hogy a regény világa egy rendkívül hipertrófizált valóság, ami egyértelműen megmutatkozik mind a szereplők többségének különcségében, mind a köztük megfelelő kapcsolatokban. körülmények. Yasuko Clairmont [4] a regény tulajdonképpeni komoly összetevőjét elemezve, a szereplők konvencionálisságára, ha nem is karikatúrájára is rámutatva azt állítja, hogy a mű Sartre semmiségére épül , amit a narrátor végső vallomása is nyomatékosít. közelsége Marie kereséseihez és saját tehetetlensége, hogy legyőzze magában az ürességet, és elfogadja egyik vagy másik hitét.
A legkülönfélébb szerzők irodalmi művei szövődnek a regény szövetébe: a szöveg Yeats -idézettel kezdődik ; Marie maga Flannery O'Connor munkásságának specialistája (a vele folytatott párbeszéd végigfut az egész történeten); a Mexikóban tartózkodó „szerzőnek” az a benyomása, hogy Andrey Bely „ Ezüst galambját ” olvassa, erotikus álma van, ahol a piszkos Matryona összeolvad Marie-val, és ennek az álomnak a megértése arra készteti, hogy Balzacot a saját arcával mutassa be. Veronica pockoktól csúfítva a „A falusi pap” című regénybe ; Satchan (Marie volt férje), aki a gyerekek öngyilkossága után az alkohollal a lassú önpusztítás útjára lépett , Dante Purgatóriumát idézve leveleket ír a „szerzőnek ” ; Marie e tragédia után vigasztalást talál Katerina Ivanovna haldokló szavaiban Dosztojevszkij Bűn és büntetés című művéből, és hidegvérrel válaszol Satchan kiáradására, utalva Coleridge lelkifurdalására ; végül, hogy minél közelebb kerüljön a vallásos élményhez, amelyet azonban Marie anélkül, hogy megtapasztalna, csak Yeats második eljövetelét tudja elolvasni. Ez a megközelítés jellemző Ōe kiforrott írásaira, ahol a realizmus (különösen a shishosetsu kifejezetten japán változata) felülmúlására más szövegekre való kifinomult hivatkozásokat alkalmaznak : a szereplők vázlatos meghagyásával, egyre új összefüggések bevezetésével éri el azok sokdimenziós jellegét.
| Kenzaburo Oe írásai | |
|---|---|
| Regények és novellák |
|
| Meseciklusok |
|
| Regények |
|
| Esszé |
|