Saul megtérése (Michelangelo)

Michelangelo
Saul megtérése . 1542-1545 _ _
Conversione di Saulo
Freskó. 625×661 cm
Apostoli Palota , Paolina kápolna , Vatikán
 Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon

„Saul megtérése” ( olaszul:  La Conversione di Saulo ) a Vatikáni Apostoli Palota Paolina-kápolnájának freskója . Michelangelo Buonarroti utolsó két jelentős művének egyike, amely munkásságának késői, válságos időszakában készült. A freskót 1542 júliusa és 1545 júniusa között festették III. Pál pápa megbízásából . A második freskó, amely a kápolna szemközti falán található: Szent Péter keresztre feszítése (1546-1550) [1] [2] .

Történelem

A pápai kápolna építése 1537 -ben kezdődött . Michelangelo freskó munkája kezdetének és befejezésének pontos dátuma nem ismert. "Saul megtérése", a kápolna két kompozíciója közül az első, amely Pál szent apostol életéből származó jól ismert történet alapján íródott . Egy kis, négyszögletes kápolna oldalfalának szánták, 1545. július 12-re kellett elkészülni. Michelangelo már hatvanhét éves volt a munka megkezdésekor. Sokat volt beteg. Pál pápa 1549-ben halt meg. Ugyanebben az évben tűz ütött ki a kápolnában, ami a munkálatok lelassulásához vezetett. Az új pápa , XIII. Gergely valószínűleg nem egy idős művészre, hanem Lorenzo Sabbatinire és Federico Zuccaróra akarta bízni a második freskó, a Szent Péter keresztre feszítése elkészítését , akik a kápolnában más fontos epizódok képeit dolgozták fel. Szent Péter és Pál életéből. 1550 -re azonban mindkét freskó elkészült [3] .

Michelangelo „Saul megtérésének” című vázlatai korunkig nem maradtak fenn; Hollandiában, Haarlemben , a Teyler Múzeumban azonban egy építészeti tanulmányokat tartalmazó lapon olasz ceruzával készült vázlatok találhatók Péter apostol keresztre feszítéséhez. Ezenkívül Nápolyban , a Capodimonte Múzeumban Michelangelo katonaalakjai számára készült kartonpapír sérült töredékét a freskó bal alsó részében tárolják. A Paolina-kápolna freskóinak elkészítése után Michelangelo szinte teljes egészében az építészetnek szentelte magát – a Szent Péter-székesegyháznak , a Capitoliumnak , a Palazzo Farnese -nek , a Santa Maria degli Angeli e dei Martiri -nek , a San Giovanni dei Fiorentininek .

Telek

Saul harcos farizeusként részt vett az első keresztények üldözésében , és bebörtönözte őket. Könyörgött a főpaptól Damaszkuszba írt levelekért a zsinagógákba, hogy ott letartóztassák Jézus Krisztus tanításának követőit. Damaszkusz felé vezető úton Sault megvakította az égből hirtelen ragyogó fénysugár [4] , és amikor meghallotta Jézus szemrehányó hangját : „Saul, Saul! Miért üldözöl engem?” hitt Benne [5] . Akik vele mentek, Sault Damaszkuszba vitték, ahol Anániás meggyógyította a vakságból, és megkeresztelkedett . Saul már Damaszkuszban "kezdett prédikálni a zsinagógákban Jézusról, hogy Ő az Isten Fia " [6] . Cipruson új hitre térítette Sergius Paul prokonzult , majd ezt követően Pálnak nevezték [7] .

Kompozíció és stílus

B. R. Vipper azt írta, hogy a Paolina-kápolna freskóin nincs "valódi erő, hatalmas, érzéki erő, amely túlcsordul a Michelangelo érett éveiben alkotott képek energiájával". Úgy tűnik, itt megfagyott a Michelangelo hőseire jellemző durva energia és erőszakos tevékenység, az emberrel ellenséges erők béklyójában. „Megjegyezte a „magányosság és a tragikus kilátástalanság érzését”, valamint a „képek fokozódó absztrakcióját”, amely az emberiségre jellemző. a nagy mester utolsó művei [8] .

A kiváló osztrák művészettörténész, M. Dvořák "búcsúnak a festészettől" [9] nevezte a Paolina-kápolna freskóit . Természetesen ezekben a művekben, ahogy M. Dvorak megjegyezte, „van a szenilis gyengeség tünete”, különösen a „piszkosszürke” színezésben. Nem véletlen, hogy maga Michelangelo is megjegyezte a Paolina-kápolnában végzett munka végén, hogy "a freskófestés nem öregeknek való". Azonban nem ez a fő. Dvorak szerint:

Michelangelo utolsó freskója... új határt, új döntő fordulatot jelent munkásságában... fiatalkori eszméinek határozott elutasításában fejeződik ki. Az emberen kívüli objektív tartalom, a természet megfigyelése vagy a természet idealizálása helyett a szubjektív művészi élmény képi megtestesülése, a legmagasabb törvényszerűségként fogható meg: mostantól Michelangelo igyekszik nem ábrázolni. az esemény olyan, amilyen volt, vagy hogyan tudja művészi szempontból a leghatékonyabban színpadra állítani, de az érték, amelyhez szellemi világa vonzódik [10]

Dvořák azt írta, hogy a „Saul megtérése” című kompozíció két részre oszlik: „a földre és a kísérteties égre”. A földi jelenetben a figurák mintegy egy sekély emelvényen helyezkednek el. Az égi szférában az olyan jeleneteknél megszokott mély tér helyett, mint például ugyanazon Michelangelo Utolsó ítélet című kompozíciójában a Sixtus-kápolnában , a figurák „egy síkban zsúfolódnak össze, mint egy leomló függöny, szinte a térrel való kapcsolat megszakítása és az égi jelenségek képekhez hasonlítása az ókeresztény és a középkori művészetben"... Ebben a látomásban a tér "kiismerhetetlenné alakul át: minden lépték feloldódik ebben a végtelenben... Ez a spirituális kiindulópontja a freskó tartalma" [11] .

E. I. Rotenberg megjegyezte, hogy „mindkét freskón a cselekmény egy zord, hajléktalan táj hátterében játszódik... Mindkét kompozíciót a reménytelen tragédia komor tónusa egyesíti, ami a hősnek az idegennel és baljóssal való összeférhetetlenségén alapul. körülvevő világ” és hozzátette: „Pál megtérésében a hős lelki átalakulása, akit az égi jel erejével ledobtak a lováról, nem talál támaszt társaiban, kínos, fáradságos mozdulatokba dermedve, mintha valami ismeretlen súly nyoma a földhöz, és aligha képesek a lelki felmagasztosulásnak arra a fokára, amelyre apostolukat fel kell emelni” [12] .

Freskótechnika és restaurálás

Michelangelo freskóinak tudományos restaurálása 2002-ben kezdődött és 2009-ben fejeződött be. A technikák között szerepelt kémiai oldószer használata a dekontaminációhoz, ultrahangos küretek és lézeres berendezések. A restaurálási vizsgálatok kimutatták, hogy Michelangelo nem csak tiszta „buon freskó” („jó freskó” nedves vakolatra), hanem mezzo freskó és alsecco (festési technika száraz vakolatra) is. A mezzo-freskó („félfreskó”) egy olyan technika, amelyben a művész enyhén megszáradt, de még nedves alapra ír egy előkészítő intonaco réteget ( olasz  intonaco  - „a hang alatt”, „a festék alatt”), amely jó fedőképességet biztosít a festékeknek, ugyanakkor megkönnyíti a munkát.

Freskórészlet

Jegyzetek

  1. ↑ Vaticano // Róma. - Párizs: Michelin et Cie, 1997. - R. 224
  2. ↑ Cappella Paolina, su vatican.va. Ufficio delle Celebrazioni Liturgiche del Sommo Pontefice. URL-tanácsadó 2014. július 22. [1]
  3. ↑ Michelangelo Buonarroti. Enciklopédia online [2]
  4. ↑ Cselekedetek.  22:11
  5. ↑ Cselekedetek.  9:3-8
  6. ↑ Cselekedetek.  9:1-20
  7. ↑ Cselekedetek. 13:4-12  
  8. ↑ Vipper B. R. Az áramlatok harca a 16. századi olasz művészetben. 1520-1590. - M .: A Szovjetunió Tudományos Akadémia Kiadója, 1956. - S. 48-49
  9. ↑ Dvorak M. Az olasz művészet története a reneszánszban. Előadás tanfolyam. - M .: Művészet, 1978. - T. II. - XVI század. - 128. o
  10. ↑ Dvorak M. Az olasz művészet története a reneszánszban. - 133-134
  11. ↑ Dvorak M. Az olasz művészet története a reneszánszban. - S. 128-129
  12. ↑ Rotenberg E. I. Michelangelo Buonarroti. - M .: Vizuális művészet, 1977. - S. 19

Irodalom

Linkek