Keringő fantázia

keringő fantázia

A. Gutheil kiadás (1910)
Zeneszerző Mihail Glinka
A nyomtatvány keringő
Kulcs b-moll
Időtartam 8-9 perc
létrehozásának dátuma 1839, 1856
Előadó személyzet
zongora / zenekar

A fantáziakeringő M. I. Glinka  zenéje . Az első változat, amelyet 1839-ben írtak E. E. Kern számára, egy zongoradarab volt. Gyorsan népszerűvé vált, és ezt követően többször hangszerelte, többek között maga a zeneszerző is. Összesen négy kiadás van; az utolsó (leghíresebb) 1856-ban készült. A keringőt , amelyben a lírai-elegiás karakter a scherzóval ötvöződik , eredeti ritmikus mintázattal tűnik ki. A Glinka által ebben a műben lefektetett hagyományokat sok orosz zeneszerző, elsősorban P. I. Csajkovszkij munkássága folytatta .

Történelem

Összesen négy különböző kiadása van a „Waltz-Fantasy”-nak, ebből három szerzői [1] . A leghíresebb az utolsó, negyedik volt [2] .

A Fantasy Waltz eredeti kiadása zongoradarabként 1839-ben jelent meg. Ebben az időszakban Glinkát már hangszeres színdarabok és románcok szerzőjeként ismerték, és első operáján dolgozott (" Élet a cárnak ") [3] . Viszonya E. E. Kernnel , A. P. Kern lányával [4] [5] ugyanebben az időben nyúlik vissza . A zeneszerző visszaemlékezései szerint neki írta a "Keringő-fantáziát", de nem tudta kifejezetten neki dedikálni a művet, ezért nyomtatásban megjelent D. Stuneev férjének, dedikálással. Glinka nővére [6] [3] .

Glinka keringője gyorsan népszerűvé vált. Josef German, a Pavlovsky Railway Station Zenekar karmestere (maga Glinka közreműködésével) hangszerelését a nyári koncerteken való fellépéshez rendezte. A „Melankólia” vagy „Pavlovszkij” néven ismert keringő nagy sikert aratott a közönség körében [1] [7] . Glinka barátja, Nestor Kukolnik költő így írt erről a Northern Bee -ben : „Nem felejtjük el a közönség találkozását, kérésére megismételték a terjedelmes és nehéz keringőt; ne feledkezzünk meg magáról az előadásról, a gyengédség érzésének és az erős viharos érzetek impulzusainak mesteri kombinációjáról; és minden alkalommal kellemes hallani, amikor amatőrök tolonganak Herman úr sátra körül és kérik, hogy játsszák el Glinka keringőjét” [7] [8] .

A keringő zongoraváltozatának első kiadása ugyanebben az 1839-ben történt. Valse-fantaisie exécutée par l'orchestre de M. Hermann címmel jelent meg . Composée par M. Glinka et dédiée à son parent et ami Dimitre de Stounéeff ” („Fantasy-waltz by the orchestra of Mr. German. Composée by the orchestra of German. Composée by M. Glinka and dedicated on the produced and barát Dmitry Stuneev”) [4] . Ennek az eredeti változatnak az autogramja nem maradt fenn; a Herman által készített hangszerelés sem maradt fenn. A Mariinsky Theater oboistája , Friedrich Westphal azonban Glinka barátja , V. P. Engelhardt megbízásából megtalálta a megőrzött hangszeres részeket, és helyreállította belőlük a partitúrát [9] [10] . Ezt követően Engelhardt a Szentpétervári Nyilvános Könyvtárnak adományozta Glinkával kapcsolatos dokumentumgyűjteményét és kéziratait, köztük a „Waltz Fantasy” partitúráját német hangszerelésben [11] [12] . G. I. Salnikov ezt a hangszerelést részletesen elemezve arra a következtetésre jut, hogy „egy tapasztalt kézműves munkája”, és csak részben közvetíti Glinka zenéjének szellemiségét, „nem kelti a szerző zenekari stílusának érzetét” [13] . V. Tolchain hasonlóképpen jellemzi őt, kiemelve Herman briliáns, de súlyos stílusát, túlzott hangsúlyt fektetve a tánckezdetre és a külső látványosságra [14] .

1845-ben, párizsi tartózkodása alatt Glinka újra hangszerezte a "Waltz Fantasy"-t, hogy fellépjen a szerző szimfonikus koncertjén, amelyet a Hertz -teremben tartottak [3] [15] [16] . A közönség lelkesen fogadta a „Scherzo in the Form of a Waltz” címmel előadott művet. Hector Berlioz azt írta róla, hogy "... lenyűgöző, tele van a legcsodálatosabb ritmikus kacérsággal, valóban új és kiválóan kidolgozott" [3] . Ezt követően a hangszerelés ezen változatának hangjegyei is elvesztek [16] [3] , de van egy példány, amelyet a Francia Nemzeti Könyvtár Zenei Osztályán őriznek [11] .

Végül harmadszor is Glinka 1856 márciusában, Szentpéterváron hangszerelte a "Waltz-Fantasyt" D. M. Leonova koncertjére , betegség és rendkívül rossz egészségi állapot ellenére [15] [17] . A szerző partitúrája a „ Scherzo (Valse-fantaisie)” címet tartalmazza. Instrumenté pour la 3-me fois par M. Glinka l'auteur " ("Scherzo (Waltz Fantasy)". Harmadik alkalommal hangszerelte M. Glinka, szerző). A cím egyesíti az eredeti címet és a párizsi kiadás címét, talán azért, mert a végső kiadás az ő kreatív szintézisük volt [18] . Glinka ezt az utolsó változatot barátjának, K. A. Bulgakovnak ajánlotta, akivel korábban részletesen levelezett erről a műről [19] [20] . Többek között ezt írta: "... ez a zene a szerelem és a fiatalság napjait fogja emlékeztetni" [21] . Glinka ezekben a levelekben jelezte a zenekar kívánt összetételét is, részletes kívánságait fejezte ki az előadással kapcsolatban, és kifejtette a legújabb kiadás megalkotásának alapelvét: „...nem szabad a virtuozitásra hagyatkozni (amit abszolút nem tudok elviselni), sem a zenekar hatalmas tömegén” [20] [22 ] . Ezt a kiadást először F. T. Stellovsky adta ki 1878-ban [15] ; az autogramot is megőrizték, ami a szentpétervári Orosz Nemzeti Könyvtárban található [11] .

Zenekari felállás

A "Waltz Fantasy" a zenekar kisméretű, majdnem kamarakompozíciójához készült [16] : 2 fuvola , 2 oboa , 2 klarinét , 2 fagott , 2 kürt , 2 trombita , harsona , timpán , háromszög , vonósok [3] .

A könnyed, kecses hangszerelés teljes mértékben megfelel a darab lírai elképzelésének. A főbb témákat vonós és fafúvós hangszerekre bízzák; kontrasztos hangszínű szólóhangszerek - harsona, kürt stb. [16] A dobok közül csak egy háromszög van, amely az utolsó részben jelenik meg röviden [23] .

Általános jellemzők

A „Waltz-Fantasy” lírai-elegiás jellegű, „lelki izgatottság” állapotát közvetítő színdarab [24] . Tonalitása - h -moll  - a lírai raktár alkotásaira jellemző. Maga a zeneszerző az előadás jellegét az olasz dolce kifejezéssel jelölte meg , amelyet gyakran használ ilyen művekben [25] . Az általános szerkezet a rondo - elvnek van alávetve (a refréntéma epizódokkal váltakozik); a főképet kontrasztos nagyobb töredékek indítják el [26] [27] .

Egy egyszerű skálán alapuló lakonikus bevezetőben húrok és fagottok "repülő" szakaszai találhatók [28] [29] . Általános szünet után belépnek a hegedűk, a főtémát vezetve, dallamosan és költőien; oktávban ismétli a fuvola és a fagott [29] . Ennek a témának a kifejezőségét a megnövelt negyed „eső” intonációi és az énekingadatlanság jellegzetes technikája adja [16] . A fő téma kifejtését követő epizódban feltárul a darab scherzo jellege; az első részt az eredeti téma ismétlésével zárja [30] . A második részben a tánckezdet hangsúlyosabb; G-dúr témával nyit , amelyre a scherzo és a "mosolygás" is jellemző [31] . Ezt a főtéma középső szakaszára épülő refrén követi, amelyet nagyobb érzelmi intenzitás jellemez. Utána egy bágyadt, rafinált, elbűvölő dallam és kacéran „megfoghatatlan” szövegrészek kontrasztjára épülő szakasz következik [32] . A főtéma újabb megismétlése hangszínváltással zárul, amely új témát eredményez: ez egyfajta duett-párbeszéd, amelyben a vokális és a koreográfiai kezdet ötvöződik [33] . A második szakasz végén újra felcsendül a fő lírai dallam, így a teljes kompozíció refrénjévé válik, és a szakaszokat szerkezetük viszonylagos függetlensége ellenére egyetlen egésszé kapcsolja össze [27] . Végül a harmadik rész a coda lesz , amelyben nem csak a különböző dallamvonalak kerülnek össze, hanem új témák is felmerülnek, és a kóda jelentős része megismétlődik, hangerőben egyensúlyozva az első szakaszt. Utolsó részében a főtémát ismét röviden kifejtik, de a befejezés előtt gyorsan zuhanó szakaszok váltják fel - ellentétben az emelkedőkkel, amelyekkel a darab kezdődött -, és a keringő véget ér [34] .

A Fantasy Waltz egyik legszembetűnőbb tulajdonsága a ritmikus mintázat eredetisége és kifinomultsága, amely elkerüli a monotóniát és a szimmetriát [35] . Ebben A. E. Maykapar szavaival élve „a háromrész harca a kétrésszel” [11] hallható ; B. V. Asafjev ezt a ritmust "ravasz-furcsának" nevezte [36] . A keringő gördülékeny mozgásába más, szeszélyesebb ritmust vezetnek be (ez magyarázza az alternatív szerző nevét – "Scherzo") [26] . Mindazonáltal a kompozíció viszonylagos szabadsága ellenére a szoros tonalitásokon belüli hangfejlődés és az átfogó érzelmi szerkezetet meghatározó főtéma többszöri használata biztosítja a mű arculatának és architektonikájának integritását [37] [38] . N. Ryzhkin szerint a "Waltz-Fantasy"-ban "az érzelmi társaságiság és a tiszta visszafogottság, az őszinte egyszerűség és a legkiválóbb művésziség, a gondtalan vidámság, a mély lírai élmény és a magas intellektualizmus kombinációja" [38] .

Jelentése

A „Waltz Fantasy” különleges helyet foglal el mind Glinka munkásságában, mind általában az orosz szimfonikus zenében [39] [40] . B. V. Aszafjev szerint ezzel a művével Glinka "szilárd alapot rakott le a keringőszöveg kultúrájának" [41] . O. E. Levasheva megjegyzi, hogy a „Fantasy Waltz” jelentősége az orosz szimfónia történetében „tágabbnak bizonyult, mint amennyit maga a zeneszerző előre láthatott” [37] . A tánc szimfonizálásának Glinka által felvázolt útja az orosz klasszikus zene legkülönfélébb műfajaiban találta meg a folytatását. Először is, a Glinka által lefektetett hagyomány közel áll Csajkovszkijhoz , ami balettzenéjében és drámai szimfóniáiban [37] [39] tükröződik . Ezen kívül közvetlen fejlődését Glazunov , Prokofjev , Szkrjabin és más orosz zeneszerzők [37] [42] keringői jelentették .

Jegyzetek

  1. 1 2 Salnikov, 1979 , p. 93.
  2. Tolchain, 1952 , p. 41.
  3. 1 2 3 4 5 6 Mikheeva, Koenigsberg, 2002 , p. 362.
  4. 1 2 Glinka, 1988 , p. 175.
  5. Vasina-Grossman, 1979 , p. 63.
  6. Glinka, 1988 , p. 92.
  7. 1 2 Levasheva, 1988 , p. 231.
  8. Zuev G.I. Petersburg Kolomna . - Tsentrpoligraf, 2007. - 592 p.
  9. Engelhardt, 1953 , p. 44.
  10. Frolova, 2001 , p. 63.
  11. 1 2 3 4 Maykapar A. E. Glinka. Waltz fantázia .
  12. Frolova, 2001 , p. 65.
  13. Szalnyikov, 1979 , p. 95.
  14. Tolchain, 1952 , p. 44.
  15. 1 2 3 Glinka, 1988 , p. 184.
  16. 1 2 3 4 5 Levasheva, 1988 , p. 232.
  17. Timchenko-Bykhun, 2015 , p. 99.
  18. Ryzhkin, 1958 , p. 133.
  19. Mikheeva, Koenigsberg, 2002 , p. 363.
  20. 1 2 Aszafjev, 1978 , p. 117.
  21. Ryzhkin, 1958 , p. 134.
  22. M. I. Glinka levelei K. A. Bulgakovhoz
  23. Szalnyikov, 1979 , p. 94.
  24. Ryzhkin, 1958 , p. 125, 136.
  25. Ryzhkin, 1958 , p. 142-143.
  26. 1 2 Levasheva, 1988 , p. 234.
  27. 1 2 Ryzhkin, 1958 , p. 153.
  28. Ryzhkin, 1958 , p. 145.
  29. 1 2 Mikheeva, Koenigsberg, 2002 , p. 364.
  30. Ryzhkin, 1958 , p. 146-147.
  31. Ryzhkin, 1958 , p. 147-148.
  32. Ryzhkin, 1958 , p. 149.
  33. Ryzhkin, 1958 , p. 150.
  34. Ryzhkin, 1958 , p. 154.
  35. Levasheva, 1988 , p. 233-234.
  36. Aszafjev, 1978 , p. 118.
  37. 1 2 3 4 Levasheva, 1988 , p. 235.
  38. 1 2 Ryzhkin, 1958 , p. 156.
  39. 1 2 Levasheva, 1973 , stb. 1007.
  40. Tolchain, 1952 , p. 48.
  41. Aszafjev, 1978 , p. 119.
  42. Ryzhkin, 1958 , p. 157.

Irodalom