Ne mondd, hogy fáj a szíved | |
---|---|
Dal | |
Kiadási dátum | 1856 |
Műfaj | románc |
Nyelv | orosz |
Zeneszerző | M. I. Glinka |
Lírikus | N. F. Pavlov |
„Ne mondd, hogy fáj a szíved” - M. I. Glinka románca N. F. Pavlov verséhez . 1856-ban íródott, ez lett a zeneszerző utolsó románca.
Glinka románcát N. F. Pavlov versére írta, akivel a zeneszerző személyesen ismerte [1] . Erről maga Glinka írt 1856. március 18-i levelében barátjának, a költőnek, Nesztor Kukolniknak : „Pavlov térden állva könyörgött tőlem zenét kompozíciója szavaira, átkozott volt bennük a világ, ami azt jelenti, publikus, ami nekem nagyon jó. Tegnap befejeztem" [2] . Glinka románcát a szavak szerzőjének szentelte [3] .
A románc autogramja megmaradt, de randevúzása nélkül (ami csak levélből ismert). Ugyanebben 1856-ban szinte egyidejűleg jelent meg Szentpéterváron V. Denotkin és F. Stellovsky , Moszkvában pedig Yu. Gresser [4] .
A „Ne mondd, hogy fáj a szíved” című filmet sokáig nemcsak Glinka utolsó románcának, hanem általában utolsó művének is tekintették ( B. V. Aszafjev például „utolsó agyszüleményenek” és „hattyúdalnak” nevezi ezt a románcot. a zeneszerző [5] ). Később azonban alaposabban tanulmányozták a zeneszerző alkotói örökségét, beleértve a hangfelvételeket is [6] . Köztudott, hogy az utolsó, berlini időszakban Glinka a klasszikus többszólamúság és az ősi orosz zeneművészet tanulmányozása felé fordult; megmaradtak az általa írt „Jekténia” és „Imáim helyesbítve” [7] énekei .
Ne mondd, hogy fáj a szíved
az idegenek sebeitől;
Hogy önkéntelenül is kicsordulnak a könnyek
a szemedből.
Hallgassatok, mint a sírok,
Aki szenved;
És az Isten ereje ártatlanjaiért
ne hívj.
Pavlov verse (írt 1873-ban) az érzékeny, sebezhető lélek és a közömbös „istentelen” fény örök meg nem értéséről beszél [1] [8] . O.E. Levasheva „drámai monológnak ” nevezte azt a zenei formát, amelyben Glinka ezt a szöveget adta . Tehát a szerző megjegyzései - a semplice, a conpressione ("egyszerűen, kifejezéssel") és a con disprezzo ("megvetéssel") - a "színészkedés", a deklamációs teljesítmény előtérbe helyezéséről tanúskodnak [9] .
Az énekszólamot a zongora bevezetése és befejezése keretezi [10] . A bevezető legelső mértékétől kezdve meghatározzák a zene karakterét: szomorú, tragikus, reménytelen [11] . A Glinkára jellemző reprízforma helyett itt egy kétszólamú előhívó kompozíciót használnak, amelyben a dallam külön rövid, „tépett” frázisokra tagolódik [2] [12] . Bennük egy emberi hang élő intonációi hallatszanak, és különösen nagy a szünetek szerepe, ami a folytonossági hiány, az alulmondás benyomását keltve: „... keserű sértésektől, fojtogató könnyektől nincs lélegzetvétel, és a hang mintha képtelenek a zenei frázisok határát hozni” [2] [12 ] .
Romantikus „Ne mondd, hogy fáj a szíved” – összegezte Glinka sokéves munkáját ebben a műfajban. M. A. Ovchinnikov szerint „nehéz megmondani, mi több Glinka utolsó románcában: szomorúság, csalódás, fájdalom vagy igazságos harag” [13] .
A románc különböző évekbeli előadói között szerepelt A. F. Vedernikov , G. P. Vinogradov , B. Hrisztov , S. N. Shaposhnikov , E. V. Obrazcova , Zh. G. Rozhdestvenskaya és mások [14] [15] .
Mihail Ivanovics Glinka művei | ||
---|---|---|
operák |
| |
zenekarra |
| |
zongorára |
| |
Kamaraegyüttesnek |
| |
Énekművek |
|