Apokalipszis most

Apokalipszis most
angol  Apokalipszis most [1]
Műfaj
Termelő
Termelő
Alapján a sötétség szíve
forgatókönyvíró_
_
Főszerepben
_
Operátor
Zeneszerző
gyártástervező Tavoularis dékán
Filmes cég Amerikai Zoetrope
Elosztó United Artists
Időtartam
  • Színházi változat:
    179  perc
  • Rendezői darab (Ma visszatér az Apokalipszis):
    202 perc
Költségvetés 31 millió dollár [ 2]
Díjak USA: 83 471 511 USD
[ 3]
Ország
Nyelv angol
Év 1979
IMDb ID 0078788
Hivatalos oldal
 Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon

Az Apokalipszis most egy vietnami háború témájú játékfilm ,  amelyet Francis Ford Coppola rendezett ,  és maga Coppola, John Milius és Michael Herr írt . A forgatókönyvírók kiindulópontja Joseph Conrad Sötétség szíve ( 1902) volt. A filmet a legjobb operatőrnek és a legjobb hangzásnak járó Oscar -díjjal jutalmazták, a Cannes-i Filmfesztiválon pedig az Arany Pálmát F. Schlöndorff A bádogdob című filmjével osztozták meg . "Biztos vagyok benne, hogy létrehoztam egy műalkotást, és nem is csinálhattam volna jobbat" - mondta Francis Coppola az Apokalipszisről.

A film fő sztorija Willard különleges erők kapitányának története, akit Kambodzsa dzsungelébe küldtek, hogy megszüntesse az őrült Kurtz ezredest , aki egy helyi lakos különítményét irányítja, és akit azzal vádolnak, hogy megölt több vietnamit, akikre az amerikai kormánynak szüksége van. Az út során sok furcsa esemény történik Willarddal, és a környezet hatására, ahogy közeledik a célhoz, fokozatosan elveszti a realitásérzékét, és nem érti, mit tegyen ezután.

A főszerepben Martin Sheen , aki Willard kapitányt alakította, Marlon Brando pedig Kurtz ezredest alakította. További kiemelkedő karakterek közé tartozik a Kurtz településen élő félőrült fotóriporter-filozófus, akit Dennis Hopper alakít , és a különc légilovasság parancsnoka, Kilgore alezredes, akit Robert Duvall alakít . A cameo szerepeket olyan színészek játszották, mint Harrison Ford , Scott Glenn és Laurence Fishburne .

A film már jóval megjelenése előtt széles körben ismertté vált a sajtóban a hosszú és nehéz forgatási folyamat miatt.

Telek

A film elején nincs cím vagy szöveg. A néző hallja a helikopter tompa zaját, amely egyre határozottabbá válik, és katonai jeleneteket lát - az erdő szőnyegbombázása , gyúlékony napalm felvillanása ; a The Doors " The End " című dala szól . Ebben a háttérben fokozatosan megjelenik egy férfi arca - a főszereplő, akinek a nevében a hangszóró elbeszél.

Az akció 1969 -ben játszódik , a vietnami háború tetőpontján . Benjamin Willard kapitány ( Martin Sheen ) szerepel az 505. zászlóalj, 173. légideszant dandár listáin , de valójában a magasabb parancsnokság már régen eltávolította a harci szolgálatból "speciális feladatok" miatt. Belső problémák nyomasztják, és már nem alkalmazkodik a békés élethez, egy saigoni szállodában él, és a következő megbízatására vár. Visszaél az alkohollal, visszaemlékezik, és minden reggel leadja a számát, mondván, "gyengének érzi magát, miközben a dzsungelben a szűk szemek erősödnek".

Egy napon a katonai rendõrség két alsóbb besorolása érkezik hozzá , és közli vele, hogy utasítják, hogy szállítsák be a fõhadiszállásra. Willard azonnal megkérdezi őket: „Milyen váddal? Miért?". Amikor megtudja, hogy nem egy felette álló törvényszékről van szó, hanem egy új titkos megbízásról, visszafekszik az ágyba - másnaposságtól szenved, és nem akar sehova menni. A kísérők erőszakkal először a zuhany alá, majd a főhadiszállásra kísérik. Ott találkozik vele két magas rangú katonatiszt és egy CIA-tiszt . A katonaság elmondja Willardnak a megbízatást: meg kell találni a kambodzsai dzsungelben az amerikai hadsereg egykori ezredesét, Walter Kurtzot ( Marlon Brando ), aki korábban a Zöldsapkások soraiban szolgált - az 5. különleges erőcsoport hadműveleti tisztje. , előtte pedig tiszti beosztásban az amerikai kontingenseknél Nyugat-Berlinben , Dél-Koreában stb. Azt állítják, hogy Kurtz ezredes, „az egyik legjobb tisztünk ennek az országnak az egész fennállása során”, dezertált , megőrült, és most vezényel. helyiek egy csoportja a semleges Kambodzsa dzsungelében , akik istenként tisztelik őt. Szerintük Kurtz a felsőbb parancsnokság beleegyezése nélkül megparancsolta népének, hogy semmisítse meg a Vietnami Köztársaság több titkosszolgálati ügynökét , akiket kettős üzlettel gyanúsított . Szavaik alátámasztására több hosszú rádiófelvételt is lejátszanak, amelyeken Kurtz egy borotvaélen mászkáló csigához hasonlítja magát, a következő felvételen pedig ölés nélküli ölésre szólít fel. Végezetül a magas rangú katonai tisztviselők azt mondják, hogy Willardnak, miután megtalálta Kurtzot, "el kell távolítania a parancsnokság alól" (nem azt mondják, hogy "ölni"). Egy korábban hallgatag CIA-tiszt beavatkozik a beszélgetésbe, és hozzáteszi az elhangzottakhoz: „eliminate visszavonhatatlanul” . Történetük tele van rejtélyekkel és mulasztásokkal, különösen arról hallgatnak, hogy Willard elődje, egy másik egyenruhás "likvidátor" - a korábban ugyanilyen feladattal elküldött Richard Colby kapitány Kurtz mellett maradt és hűséges követője lett. , sőt, másodkézből , levelet ír a feleségének, hogy soha nem tér vissza.

Willard folytatja a feladatot, de nem hisz a hallott motivációnak, maga próbálja kitalálni, miért lett Kurtz valójában kifogásolható – mondja a híres mondat:

Valakit gyilkossággal vádolni ebben a háborúban éppoly értelmetlen, mint valakit az Indianapolis 500 -as gyorshajtásért vádolni .

Eredeti szöveg  (angol)[ showelrejt] Egy embert meggyilkolással vádolni ezen a helyen olyan volt, mintha gyorshajtási jegyeket osztanának az Indy 500 -on .

Willard egy járőrhajón indul felfelé a Mekong folyón . A csónak legénysége több más személyből áll: a hajó parancsnoka, Phillips ( Albert Hall ); Lance Johnson 3. osztályú tiszthelyettes ( Sam Bottoms ), egy 50 méteres első szikralövő, aki jól ismert szörfös a Los Angelestől délre fekvő strandokon; Jay Hicks ( Frederick Forrest ) szerelő, aki a "Chief" becenevet viseli; és a fekete altiszt, 3. osztályú Tyrone ( Laurence Fishburne ), akit "Mr. Clean "-ként emlegetnek, egy  17 éves srác, aki Willard szerint "valami dél-bronxi seggfejből " származik.  

A hajó először megérkezik a „leszállási zónába”, ahol a [K 1] helikopteregység – az úgynevezett „légilovasság” – székhelye található, melynek parancsnoka Kurtz  régi barátja, a különc Stockton hadnagy , James F. Hollingsworth tábornok és George . Patton IV [5] . Segítenie kell a hajó legénységét az aktív ellenségeskedés zónáján való áthaladásban. A csapatnak fel kell másznia a folyón egy bizonyos pontig, de ez a hely nem illik az alezredeshez - jól meg van erősítve. Kilgore alezredes azonban váratlanul felismeri Lance Johnsont, akit Kalifornia partjainak legjobb szörföseként ismernek. Egy hírességgel való szörfözés lehetőségéért az alezredes azonnal megváltoztatja a katonai terveket, teljesen figyelmen kívül hagyva az esetleges emberi veszteségeket. Vedd át a falut, semmisítsd meg az ellenállást, majd érezd jól magad egy kétméteres hullámon. A holttestek jelenlétét a faluban és a tengerparton nem veszik figyelembe, mert "Charlie" nem szörföl" [K 2] .

Másnap, kora reggel a légilovasság támadásba kezd a tengerparton és a mellette lévő faluban, és a hangszórókon bekapcsolja a " Valkűrök lovagolását" Richard Wagner "A Valkűr " című operájából . Kilgore, ez megrémíti a vietnamiakat. A „körhinta” harci formációban felsorakozva koncentrált rakéta- és ágyútűzzel rendelkező támadóhelikopterek megsemmisítik a vietnámiak gyengén felfegyverzett védelmét, amely egy DShK nehézgéppuskából és könnyű kézi lőfegyverekből áll. Légi katonák helikopterek támogatásával elfoglalják a falut. A sebesültek evakuálása közben egy tinédzser lány odaszalad a helikopterhez, és gránátot dob ​​a belsejébe - a helikopter felrobban, őt és szüleit egy felderítő helikopterből lövik le. Amikor a helikopterek minden ellenállást elnyomnak a faluban, és a dzsungelből a falu lakóinak kétségbeesett ellenállása a parton marad, Kilgore alezredes repülőket hív, amelyek napalmmal égetik ki a környező dzsungelt . Az alezredes diadalmaskodik, és elmondja híres beszédét:

Érzed a szagot? Ez napalm, fiam. A világon semmi másnak nincs ilyen illata.

Imádom a napalm illatát reggelente. Egyszer tizenkét órán keresztül ugyanazt a magasságot bombáztuk. És amikor vége lett, felmásztam rá. Nem volt ott senki, még egy büdös holttest sem. Csak a napalm illata! Az egész domb telített volt vele. A... győzelem illata volt!

Egyszer ez a háború véget ér.

Eredeti szöveg  (angol)[ showelrejt] Érzi az illatát? Érzi az illatát? Napalm, fiam. A világon semmi másnak nincs ilyen szaga.

Imádom a napalm illatát reggelente. Tudod, egyszer bombáztak egy dombot, 12 órán keresztül. Amikor mindennek vége volt, felsétáltam. Egyet sem találtunk belőlük, egy büdös dögtestet sem. A szag, tudod azt a benzinszagot, az egész domb. Olyan volt, mint... győzelem.

Egyszer ez a háború véget ér.

A napalm miatt a parton drámaian megváltozott a szél, amiből eltűntek a szörfözéshez szükséges hullámok. Willard nem hajlandó 20 percet várni a lövedékes parton, Kilgore-ból menekülve pedig trófeaként megragadja az alezredes szörfdeszkáját, ahonnan egy kis vadászatba kezd az osztag csónakja után, és személyesen szólítja meg Lance-t a hangszórón keresztül.

Ahogy felfelé utazol, a dolgok sötétebbek lesznek, és ugyanez játszódik le az emberek fejében. Willard áttanulmányozza a főhadiszálláson szerzett Kurtzról szóló dossziét, elolvassa a parancsnokságnak írt jelentéseket, a feleségének és fiának írt leveleit, és egyre jobban érdeklődik Kurtz személyisége iránt ("Először azt hittem, hogy rossz dossziét adtak nekem. Nem hittem el, hogy ehhez egy halottra van szükségük). Ez egy valóban kiemelkedő tiszt, akinek csodálatos karrierje felfelé ívelt, és logikusan a Pentagonban vagy az OKNS -ben magas rangú pozícióhoz vezetett , de 1964-ben karrierje "lefelé kezdett csúszni". Útközben számos incidens történik, amelyek egyre inkább hangsúlyozzák küldetésük értelmetlenségét: egy tigris kirohan Willardnál és "Chiefnél" a dzsungelben, amikor kimennek a partra mangót keresni  – még a dzsungelben is ezekkel az idegen emberekkel szemben; egy vietnami hajó előre nem tervezett ellenőrzése civilek értelmetlen lövöldözésével végződik, miután a lány hirtelen megmozdul, majd kiderül, hogy aggódott a kiskutyájáért. Minden lépéssel közelebb Kurtzhoz elmosódnak az amúgy is ingatag határvonalak az ember és a benne élő állati ösztönök között.

Az alábbiakban a Playboy -sztárok megérkezésének jelenete látható, hogy a frontvonalról vitorlázó napon az előőrsön lévő harcosokat buzdítsák. Az értelmetlen mészárlás okozta szexuális feszültséget és lelki összeomlást átélve a katonák kiszaladnak a színpadra autogramért. Elkezdődik a káosz, és a szervező a " hónap lányaival " együtt alig bír elrepülni egy helikopterrel.

Lance Johnson azonnal bevesz egy nagy adag LSD -t , miután átszállították a háborús övezeten, aminek következtében átmenetileg teljesen megőrül, beleolvad a történések egyre növekvő őrületébe, és élvezi annak szörnyű szépségét. A frontvonalon Willard egy őrült katonával találkozik az amerikai hadsereg utolsó vonalánál a Mekong folyón. Reggelente egységével hidat építenek, éjszaka sikertelenül védik meg ezt a hidat és az életüket is a vietnamiak támadásától. Alig alszanak, és már nem félnek az életükért. Az őrület határán teszik a dolgukat, aminek a vezetésével őket bízták meg. A katonák feletti hidat ijesztően megvilágító villanylámpák fényét és a sötétben felvillanó lövéseket Lance Johnson a savas utazás csúcsán szépnek nevezi a látottakat. Ha végignézi ezeket az életrajzokat, Willard megérti Kurtzot és nézeteit az életről, a háborúról és különösen erről a háborúról. „Most megtudtam néhány dolgot Kurtzról, amelyek nem szerepeltek a dossziéban” – mondja az egyik epizódban.

A hajó legénysége nem kerüli el a veszteségeket: először Klin meghal egy lesben ülő vietkong golyója miatt, majd a partról kidobott lándzsa eltalálja Phillips parancsnokot.

Miután megérkezik Kurtz településére, Willard találkozik egy félőrült fotóriporterrel ( Dennis Hopper ), aki Kurtz nagyságáról és filozófiájáról beszél, hogy az embereket kövessék. Willard otthagyja a "főnököt" a hajón azzal az utasítással, hogy hívja a bombázókat, ha nem tér vissza, és Lance-szel a faluba megy, ahol elfogják a helyiek és Kurtzba viszik. Kurtz elhozza Willardnak a főnök fejét, aki a hajón maradt. Kurtz kiszabadítja Willardot, és elmondja neki filozófiai elméleteit, nézeteit a háborúról, az emberiségről és a civilizációról. Monológjában Kurtz felidézi az egyik epizódot, amely akkor történt vele, amikor a különleges alakulatoknál szolgált:

Láttam borzalmakat... borzalmakat, amiket ön is látott. De nincs jogod gyilkosnak nevezni. Megölhetsz, jogod van megtenni. De nincs jogod elítélni engem. Lehetetlen, hogy az ember szavakkal elmagyarázza, mi a szükségszerűség, ha nem tudja, mit jelent a horror. Borzalom. A horrornak megvan a maga arca... és a borzalomnak a barátoddá kell válnia, különben ellenséged lesz, akitől félni fogsz... a legrosszabb ellenséged.

Emlékszem, amikor a különleges alakulatnál voltam... úgy tűnik, ezer évszázaddal ezelőtt... elmentünk egy faluba, hogy gyermekbénulás ellen oltassuk be a gyerekeket . Ezt meg is tettük és elmentünk, de valami idős férfi utánunk futott, sírt, és nem igazán tudott mit mondani. Visszatértünk a faluba, és láttuk, hogy jöttek, és levágták az összes beoltott kezet. Egy kupacban hevertek... egy halom kisgyermek keze. És emlékszem... én... sírtam, zokogtam, mint valami öregasszony. Ki akartam ütni az összes fogam, nem tudtam, mit tegyek... És emlékezni akarok erre. Nem akarok megfeledkezni róla. És akkor rájöttem… olyan volt, mintha valaki meglőtt volna, és egy gyémántgolyót lőtt volna a homlokomba. És arra gondoltam, istenem, ez zseniális. Ragyogó. Az erre való akarat tökéletes, kristálytiszta. És rájöttem, hogy ők erősebbek nálunk, mert kibírják. Nem szörnyek voltak, hanem emberek... képzett káderek. Volt családjuk, voltak gyermekeik, szívük megtelt szeretettel... de megvolt az erejük - az erejük, hogy megtegyék. Ha tíz osztályom lenne ilyen emberekből, akkor itt nagyon gyorsan véget érnének a problémáink. Magas erkölcsű emberekre van szükségünk, de ugyanakkor képesek mozgósítani primitív ösztöneiket, és érzés, szenvedély nélkül ölni, anélkül, hogy megpróbálnának ítélkezni... anélkül, hogy megpróbálnának ítélkezni. Mert az ítélkezési vágy az, ami gyengít, és vereséghez vezet.

Eredeti szöveg  (angol)[ showelrejt] Láttam borzalmakat, olyan borzalmakat, amiket te is láttál. De nincs jogod gyilkosnak nevezni. Jogod van megölni. Jogod van ehhez, de nincs jogod elítélni engem. Lehetetlen szavakkal leírni, mire van szükség azoknak, akik nem tudják, mit jelent a horror. Borzalom! A horrornak arca van, és a horror barátjává kell válnod. A borzalom és az erkölcsi terror a barátaid. Ha nem, akkor félni kell tőlük. Ők valóban ellenségek.
Emlékszem, amikor a különleges alakulatoknál voltam. Ezer évvel ezelőttinek tűnik. Bementünk egy táborba beoltani a gyerekeket. Azután hagytuk el a tábort, hogy beoltottuk a gyerekeket gyermekbénulás ellen, és ez az öreg futott utánunk, és sírt. Nem láthatta. Visszamentünk oda, és jöttek, és letörték az összes beoltott kart. Ott voltak egy kupacban: egy halom kis kar. És emlékszem, hogy... én... sírtam. Sírtam, mint valami nagymama. Ki akartam tépni a fogaimat. Nem tudtam, mit akarok csinálni. És emlékezni akarok rá. Soha nem akarom elfelejteni. Soha nem akarom elfelejteni. És akkor rájöttem, mintha meglőttek volna – mintha gyémánttal lőttek volna... egy gyémántgolyó a homlokomon keresztül. És arra gondoltam: Istenem, ennek a zsenije. A Géniusz! Az akarat erre: tökéletes, valódi, teljes, kristályos, tiszta. Aztán rájöttem, hogy ők erősebbek nálunk, mert kibírják. Ezek nem szörnyek voltak. Férfiak voltak, képzett káderek - ezek a férfiak, akik szívükkel harcoltak, akiknek családjuk volt, akiknek gyermekeik vannak, akiket tele van szeretet - de megvolt az erejük - az erő! – ezt megtenni. Ha tíz hadosztályom lenne ezekből az emberekből, a gondjaink itt nagyon gyorsan elmúlnának. Olyan férfiakra van szükséged, akik erkölcsösek, és egyben képesek arra, hogy érzelmek, szenvedély és ítélet nélkül öljenek ősösztöneiket. ítélet nélkül! Mert az ítélet győz le minket.

Kurtzot hallgatva Willard jobban megérti őt. Rájön, hogy mindkettőjüknek nincs kiút, és nincs mód visszatérni a normális élethez. – Mit gondolnának a szerettei, ha valaha is megtudnák, milyen messze ment tőlük? Willard elgondolkodik. Willardra utalnak, hogy Kurtz őt tekinti utódjának. Willard maga is megérti, hogy Kurtz úgy akar meghalni, mint egy harcos. És amikor Kurtz emberei végrehajtják az egyik rítusukat, feláldozva egy bikát, Willard megöli Kurtzot egy machetével . Kurtz méltósággal fogadja a halált. Már haldokolva azt suttogja, hogy "horror ... horror ...", és mellette Willard egy nyomtatott jelentést talál. Lapozgatva Willard felfedezi a Kurtz keze által írt feliratot: „Dobsd le a bombákat. Pusztítsd el őket!"

A Kurtz körüli emberek meghajolnak Willard előtt, és készek elfogadni őt új vezetőnek, de Willard elutasítja ezt a lehetőséget, mivel Kurtz példájából látja, hogy ez az út nem vezet sehova, zsákutcába. Visszamegy a csónakhoz, és a túlélővel együtt, de Lance, aki már megőrült, visszaúszik a folyó mentén, és fogalma sincs, hogyan éljen tovább. A film vége és utolsó felvételei Kurtz haldokló szavai a kőbálványok hátterében: „horror... horror”.

Létrehozási előzmények

Filmkészítők filmes stáb Színészek és előadók

Háttér

A film forgatókönyvét 1969-ben John Milius írta, aki később A szél és az oroszlán és a Vörös hajnal rendezőjeként vált ismertté . Milius elmondta, hogy egy professzor szavai inspirálták a forgatókönyv megírására: a professzor azt állította, hogy a " Sötétség szíve " című könyv alapján még soha senkinek nem sikerült jó filmet készítenie , annak ellenére, hogy ezt olyan legendás emberek készítették, mint Orson Wells és Richard Brooks . Milius forgatókönyve egyáltalán nem utalt arra, hogy a film háborúellenes lesz, ahogy az később történt. Milius politikailag jobboldali volt , és a film forgatókönyve több monológot is tartalmazott, amelyekben Kurtz ezredes a háború erényeit és a harcos életmódját dicsérte.

Bill Kilgore alezredes képének prototípusai a 9. amerikai lovasezred 1. századának parancsnoka, John Stockton, valamint James Hollingsworth tábornok.[6] .

Milius maga nem volt hajlandó rendezni a filmet, mert úgy vélte, hogy George Lucas [7] , Coppola akkori pártfogoltja az amerikai Zoetrope stúdióban, amelyet Coppola a mainstream hollywoodi stúdiók alternatívájaként alapított, és fiatal rendezők támogatására tervezte használni, sokkal alkalmasabb. erre a szerepre csak az végzett a rendező iskolákban és tanfolyamokon. Lucas négy évig dolgozott Miliusszal a filmen, miközben más projekteken is dolgozott, különösen a Star Wars forgatókönyvén . A vietnami háború akkor még javában zajlott, és az eredeti terv az volt, hogy közvetlenül Vietnamban forgatnak, gerilla módra. Azonban a Warner Bros. , amely megállapodást kötött a Zoetrope-pal, megtagadta egy ilyen projekt finanszírozását, a film kereskedelmi sikerével kapcsolatos kételyekre és biztonsági aggályokra hivatkozva – a filmkészítők veszélye jelentős volt, ha háborús övezetben forgatnak.

1974-ben Coppola visszatért a filmkészítés ötletéhez, és felajánlotta, hogy először George Lucasnak, majd John Miliusnak rendezi a filmet, de mindketten elutasították, mivel akkoriban más projektekben is részt vettek [8] . Az ötlet azonban, hogy Milius forgatókönyve alapján filmet készítsen, nem hagyta el Coppolát, és úgy döntött, hogy maga rendezi a filmet. A pletykák szerint ez némi súrlódást okozott közte és Lucas között, aki addigra sikeressé és híressé vált – először az „ American Graffiti ”, majd a „ Star Wars ” kasszasikernek köszönhetően. Coppola úgy döntött, hogy teljes egészében saját költségén forgatja le a filmet, felhasználva a két Keresztapa filmezéséből szerzett pénzt . Nagy jelentőséget tulajdonított annak, hogy a film létrejöttét teljes mértékben ő irányítsa, és kreativitásának szabadságát senki ne akadályozza.

Forgatás

Coppola a témáról alkotott elképzelésének megfelelően jelentősen javította a forgatókönyvet, eltávolított belőle sok macsó párbeszédet, és megváltoztatta a befejezést. Milius végén Willard és Kurtz összefognak, hogy ellensúlyozzák a Kurtz falu elleni amerikai légitámadást; a falut elpusztítja egy hatalmas bombatámadás, és a megsebesült Kurtz Willard karjaiban hal meg. Coppola a befejezést túlságosan leegyszerűsítőnek minősítette. A befejezést sokszor átírták a film forgatása során, és ennek eredményeként Kurtz szerepének nagy részét az őt alakító Marlon Brando rögtönözte . Mellesleg, amikor Brando eljött a forgatásra és megismerkedett a forgatókönyvvel, kritizálta a forgatókönyvírók által Kurtzról alkotott képet - karcsú, fitt, német névvel és vezetéknévvel, többek között kijelentve: „Az amerikai tábornokok nem rendelkeznek ilyen vezetéknevek. "Virágos" vezetéknevük van, mint a délieknek . "Leighley ezredes " akarok lenni ." A forgatókönyvet az ő kívánságai szerint írták át, és a forgatás befejezése után a filmet újra meg kellett hangolni, hogy a "Lily" helyett "Kurtz" kerüljön. [9] A film hangját Michael Herr vágás közben írta .

Az Apocalypse Now Coppola és Vittorio Storaro operatőr első együttműködése volt , aki addig több filmet is készített Bernardo Bertoluccival .

A filmet 1976 márciusa és 1977 augusztusa között forgatták a Fülöp - szigeteken , főleg a Pagsanyan folyón . Létrehozásának története szinte legendává vált a hosszú forgatási idő és a folyamatosan leküzdendő nehézségek miatt. A film többe került a vártnál. Ennek sok oka volt.

Az amerikai kormány és a katonai parancsnokok, látva, hogy Coppola olyan filmet készül készíteni, amely nem egyezik a vietnami háború hivatalos nézetével, semmilyen módon nem voltak hajlandók segíteni a film forgatásában. Coppola támogatást kapott a Fülöp-szigeteki kormánytól, amely akkoriban ellentmondásban volt az Egyesült Államokkal , és a Fülöp-szigeteki hadsereg beleegyezett, hogy helikoptereket is biztosít a pilóták mellett. Mivel a pilótáknak nem sok fogalmuk volt a forgatás folyamatáról, eltartott egy ideig, amíg elmagyarázták nekik, hogy mit is követelnek tőlük. Ebben az időben a Fülöp-szigeteki kormány harcolt a felkelők ellen, és gyakran abban a pillanatban, amikor a pilótákat kiképezték és elkezdődhetett a forgatás, visszahívták őket, hogy vegyenek részt a csatákban. Coppola többszöri próbálkozása, hogy elmagyarázza a filippínó tábornoknak, hogy ugyanazokat a pilótákat kell küldeni, sikertelen volt.

A Jack Nicholsonról engedély nélküli életrajzot író Mark Eliot szerint a színész visszautasította Willard kapitány szerepét, és Martin Sheen alakította . A Willard szenvedéseinek forgatása során egy saigoni szállodában Coppola a maximális hihetőségre törekedett, és ebben maga Sheen is támogatta, depresszióba kergette magát és szándékosan alkohollal visszaélt. Hosszú időbe telt, mire felépült, és visszatért dolgozni, és Coppola még a film gyártásának megnyirbálását is fontolgatta. A forgatás folytatásakor Sheen igyekezett nem túlterhelni, és egyes jelenetekben, amelyeket újra kellett forgatni, Martint testvére, Joe Estevez váltotta fel, aki megjelenésében és hangjában is hasonlít Sheenhez. Később a film néhány párbeszédét is megszólaltatta.

A második főszerepet Marlon Brando alakította . Részvételére csak a film végén volt szükség, és Coppola megegyezett Brandóval, hogy addigra megérkezik a Fülöp-szigetekre. Coppola követelte, hogy Brando fogyjon le (mert karakterét betegesnek és lesoványodottnak írták le), és olvasson el Joseph Conrad könyvét. Amikor Brando megérkezett a forgatásra, kiderült, hogy nemhogy nem fogyott, hanem még többet hízott, és nem csak Conrad könyveit, de még a film forgatókönyvét sem olvasta el. Kevés ideje volt a forgatásra, és nem volt hajlandó megtanulni a szerepének szövegét. Coppola szerint Brando "gyerekként viselkedett, nagyon felelőtlenül" [2] . Hogy Brando teltsége ne legyen annyira feltűnő, Coppola főleg az arcát filmezte, minden más árnyékban maradt.

Coppola híres mondása a forgatásról: "Ezt a filmet ugyanúgy készítettük, ahogy az amerikaiak vívták a háborút – túl sokan voltunk, túl sok pénzt költöttünk és fokozatosan megőrültünk." Mivel Coppola saját forrásait fektette be a film forgatásába, soha nem látott nyomás nehezedett rá – ha a film nem készült el elfogadható időn belül, vagy kereskedelmileg sikertelennek bizonyul, a rendezőt a pénzügyi összeomlás és a csőd valós veszélye fenyegette .

Körülbelül 15 órát vett igénybe az összes felvétel megtekintése. Emiatt a film általában fél évig tartó vágása közel két évig húzódott. Amikor elkészült a film első verziója, kiderült, hogy több mint öt órányira sikerült, és alaposan meg kellett vágni, hogy megjelenhessen. Coppola felidézte, hogy ez nagyon nehéz folyamat volt számára, egész történetszálakat kellett eldobnia, aminek a forgatása rengeteg időt, erőfeszítést és pénzt igényelt. Végül Coppola egy háromórás vágást szerkesztett a filmből, amelyet 1979-ben a Cannes -i Filmfesztiválon mutattak be "folyamatban lévő munkaként". A kép nagy sikert aratott, és elnyerte a fesztivál fődíját, az " Arany Pálmát ". Egy cannes-i sajtótájékoztatón Coppola a híres szavakat mondta: „A filmem nem Vietnamról szól ; ő Vietnam ."

A film széles körű bemutatása előtt Coppolának még egy kicsit meg kellett vágnia a filmet, és a kiadott verzió körülbelül két és fél órán keresztül futott. A film kasszasiker volt az Egyesült Államokban és más országokban – mindössze 100 millió dollár körül.

Verziók

A film rendezői vágása

2000-ben a Zoetrope Studios kiadta az Apocalypse Now Redux című film rendezői vágását .  A pennsylvaniai hegyekben található National Underground Storage [11] eredeti negatívját használták fel a szerkesztéshez . Ugyanakkor a film első változatában szereplő jelenetek negatívját nem használták fel annak megőrzése érdekében, és a munka kettős pozitívumokkal , új epizódokkal történt. Vittorio Storaro is részt vett ennek a kiadásnak a kiadásában , aki úgy döntött, hogy a Technicolor hidrotípus eljárást alkalmazza új filmmásolatok nyomtatásához , amely lehetővé teszi a színleválasztási hibák csökkentését [11] . A DVD -kiadás előkészítésekor 2:1 -es közbenső képarányt választott , a negatívon az eredeti 2,40:1-es levéldobozával . Ez a döntés kompromisszum volt az eredeti formátum és a lemezeken használt alacsony felbontású 480i szabvány között [11] . A forgatáson rögzített hanggal digitalizálva az eredeti mágnesszalagokat hirtelen kiderült, hogy nem szinkronban vannak a TechnoVision formátumra módosított kamerákban túl gyorsan mozgó filmmel. A hiba minden 100 lábonként 1 képkocka volt [11] . Ennek eredményeként a hangsáv 99,94%-os sebességre lelassult, és szinkronizálva lett a képpel.

Ez a verzió 202 perces, és tartalmaz néhány olyan anyagot, amelyet nem használtak fel az első mozifilm szerkesztésénél.

Az új verzió még az eredetinél is sarkítóbb reakciókat váltott ki a kritikusokból. A film néhány rajongója kritizálta az új verziót, amiért túl hosszú volt, és nem sokat ad hozzá a filmhez az eredetihez képest. Ugyanakkor a Coppola az új rendezői vágással együtt tovább terjesztette az eredetit: mindkettő szerepel a 2006 augusztusában megjelent "The Complete File" DVD-n.

A Redux verzió legjelentősebb kiegészítése a  gyarmatiellenes vonal, amelyet egy francia ültetvény epizódjai képviselnek. Ez a franciákat ért kényes kritika 1979-ben kikerült a filmből, ugyanis a film premierje a Cannes-i Filmfesztiválon volt  – akkoriban a kommunista párt volt Franciaország vezető politikai ereje, az indokínai háború témája pedig tabu volt. A filmben egy francia gyarmati család pátriárkája az indokínai gyarmatosítás pozitív oldaláról beszél (ezek a szavak az ezzel járó veszekedés miatt ironikus hangot öltenek), ugyanakkor azzal vádolja a franciaországi kommunista aktivistákat, hogy elárulták katonájukat. az első indokínai háború (a vietnami háború másodiknak tekinthető).

Alternatív végződések

A forgatás végén Coppola úgy döntött, hogy egy sorozat robbanással megsemmisíti a díszletet, és filmre rögzíti, remélve, hogy később valahogy felhasználja a felvételt. Coppola és munkatársai több kamerát állítottak fel különböző objektívekkel és szűrőkkel, és különböző szögekből és különböző sebességgel filmezték a robbanásokat. Ebben a háttérben a film eredeti 35 mm-es változatának a film végén volt a címe, és sokan ezt annak jelzésének tekintették, hogy Willard mégiscsak hívta a bombázókat. Amikor Coppola értesült erről a reakcióról, levágta ezeket a felvételeket a film végéről, és csak a krediteket hagyta meg. Tagadta, hogy Kurtz településének bombázását a film egyik alternatív befejezésének tekintették volna.

Coppola 1979-es moszkvai látogatása során folytatott magánbeszélgetésében elmondta, hogy a finálé előző változatában a film utolsó képkockája egy kamera zoomja volt (távolról közeli felvételig) az arcra. Willardé, aki Kurtz ezredes meggyilkolása után kimegy a bennszülöttekhez. A rendező eredeti szándéka szerint ennek az utolsó felvételnek kellett volna visszaadnia az első (soha nem forgatott) felvételt, amellyel a filmnek indulnia kellett volna: a rendező forgatókönyvében szó esett a kamera gyors mozgásáról a világűrből a Föld felé. , Délkelet-Ázsiába, Vietnamba, Saigonba, a szállodába, ahol Willard az ágyon fekszik, és a kamerának meg kellett volna állnia Willard arcán. A film utolsó vágása Willard arcának közeli képével kezdődik.

Ugyanebben a beszélgetésben Coppola kifejtette, miért nincs és nem is lehet a filmnek címe: minden nézőnek, aki a világ bármely pontján megnézni jött, egy jegyet kell kapnia egy speciális füzetben, amely részletesen bemutatja a film forgatását. és részletes információkkal az alkotókról, listával a legénység minden tagjáról.

A film végén található krediteknek több különböző változata található. A film 70 mm-es kiadása nem tartalmaz végszót (a Copyright 1979 Omni Zoetrope -on kívül ), és a film utolsó felvételein Willard egy motorcsónakon látható egy kőbálványszobor mellett, amely elhalványul a sötétben. A 35 mm-es filmváltozatban a kreditek robbanások hátterében láthatók. Az 1979-es verzióban a leggyakoribb, a kreditek fekete háttéren vannak. A Redux verzióban a kreditek is fekete háttéren jelennek meg, de a zene és a dzsungel hangjai hallatszanak.

A legújabb Blu-ray- kiadáson a filmben nem szereplő jelenetek között található a „Különleges erők kése” című jelenet. Ebben a jelenetben Willard kapitány szemtanúja egy fotóriporter meggyilkolásának Kurtz utasítására, mert Kurtz lefényképezte őt. A fotóriportert megöli Colby (egy katona, aki Kurtzhoz szegődött), majd Willard késsel dobja Colbyt, és megöli.

Zene és költészet

A film zenéjét Tomito japán hangmérnök rögzítette [12] . A film a következő művekből használ részleteket:

A film hangsávját a Nonesuch Records adta ki. A modern kiadásban ez egy dupla CD, amely összesen 30 számot tartalmaz (a dalok teljes verziója és részletek a filmből).

Vélemények

Értékelések

Az "Apokalipszis most" az 1979-es premier után sok ellentmondó kritikát váltott ki a közönségből – egyesek lelkesen dicsérték a filmet, összehasonlítva egy Wagner-operával, mások pedig bántalmazással zúdították őt. Egyes kritikusok azt írták, hogy a film túlságosan igényes; mások szerint a film egy pazar első felvonás után érthetetlen véget ért. Jellemző e tekintetben Vincent Canby kritikája a The New York Timesban . A kritikus kifogásolja, hogy az írók túlterhelték a történetet „nehéz dolgokkal, mint a lét, a jó, a rossz, a végzet stb.”, és elítéli a filmkészítőket az intellektuális erőfeszítésekért (például Kurz a Nobel-díjas Thomas Stearns Eliot versének felolvasásáért ) és a messziért. -lekérte ennek az "Odüsszeia folyónak" [13] végét . Ugyanakkor Duval és más színészek munkája, valamint Storaro operatőri munkája kapta a legnagyobb elismerést a szemle során.

Dave Kehr szerint Coppola vietnami filmje megmutatja, hogy igazi hivatása az, hogy művész vagy fotós legyen, ugyanis a cselekmény csak ürügyként foglalkoztatja, hogy elbűvölő "képeket" mutasson [14] . Jonathan Rosenbaum Scorsese " Taxi Driver " -jével együtt az "Apokalipszist" a hollywoodi filmek új generációjára utalta, ahol a mészárlás képei romantikáznak, és a nézőt arra hívják, hogy robbanásokkal, lövöldözésekkel és esztétikus jelenetekkel tapossa az időt. a helyi lakosok kiirtása. Azt állítja, hogy a film a megfelelő kérdéseket veti fel (például, hogy a parancs miért tartja Kurtz őrültnek, Kilgore pedig nem), de a történet szétesik, amint a szerző megpróbál a kérdésekről a válaszok felé térni [15] . A dzsungel titkát a nagyképű machismo retorika váltja fel, amely a háborúról ismert közhelyek újramondásába torkollik. Akárcsak a Taxisofőr esetében, a film készítői a liberális gyarmatosítás-ellenesség és az őslakosok iránti eredendő bűntudat (Rosenbaum panaszkodik, hogy a film figyelmen kívül hagyja az események vietnami nézőpontját) és a karizmatikus vezető iránti félfasiszta rajongás között szakadnak. A narrátor és Kurtz kettőssége elméleti marad, mert maga Kurtz nem más, mint egy halálosan spekulatív absztrakció [15] .

Pauline Cale a film védelmezői mellé állt , az Apokalipszisben Werner Herzog Aguirre, Isten haragja (1972) című művészfilmjének témáinak és képsorainak méltó folytatását látta [16] . Coppola nem tagadta a filmek hasonlóságát. Egy másik Herzog-imádó, Roger Ebert 1979 legjobb filmjének nyilvánította az Apokalipszis Most című filmet, majd felvette a nagyszerű filmek listájára azzal az indokkal, hogy "sokkal messzebbre megy minden másnál, az emberi lélek sötét bugyraiba" [17]. . Ebert szerint ez "nem annyira a háborúról szóló film, hanem arról, hogy a háború hogyan hoz felszínre olyan igazságokat az emberekről, amelyeket inkább soha nem fognak tudni" [17] .

A vietnami háború egyes résztvevői az Apokalipszis most című filmet tartják a leghihetőbb filmnek erről a háborúról [18] .

Film és könyv

Bár az Apocalypse Now lazán Joseph Conrad Heart of Darkness című művére épül, jelentősen eltér a forrásanyagtól. Conrad saját tapasztalatai alapján írt novellája a 19. századi Kongói Szabadállamban játszódik. Kurtz és Marlow (a filmben Willard néven) mindketten egy belga elefántcsont -cég ügynökei, amely brutálisan kizsákmányolja a helyi afrikai törzseket. Amikor Marlowe megérkezik Kurtz településére, rájön, hogy egy ember, aki egykor civilizált és emberséges volt, megőrült, és visszatért egy vad, primitív állapotba, ahol brutális módszerekkel parancsol egy kis helyi törzsnek (például a települése kerítését emberek díszítették). koponyák). A regény Kurtz halálával végződik a visszaúton, és a narrátor egy olyan folyón elmélkedik, amely vég nélkül ömlik "a hatalmas sötétség szívébe".

A film egyik fő változása a regényhez képest a főszereplő motivációját érinti. Conrad Marlowe csak egy hajókormányos, akit azért küldtek, hogy felvegye az általa visszaszerzett elefántcsontot, aki lassan Kurtz erős személyiségének uralma alá kerül. Amikor megtudja, hogy Kurtz súlyosan beteg, Marlow erőteljes erőfeszítéseket tesz, hogy hazavigye. A filmben Willardot küldik Kurtz megölésére. Ráadásul a film számos részében, mint például a Do-Lung hídnál történt események, a helikopter támadás, Kilgore ezredes karaktere, nem szerepelnek hasonló képek a könyvben, és teljes egészében a forgatókönyvírók találták ki. Marlon Brando filmbeli megjelenése is nagyon eltér Kurtz leírásától a regényben - Konradban Kurtz nagyon vékony és betegesen néz ki. A film további aspektusai azonban Dennis Hopper karaktere, Kurtz felfogása egy helyi törzs vezetőjeként, akik istenként tisztelik, maláriás láza, írott felkiáltása: "Öld meg mindet!" és Kurtz utolsó szavai: "Horror... Horror..." szinte szóról szóra megismétlik Conrad könyvének tartalmát.

Coppola azzal érvelt, hogy a film számos epizódja – például nyilakkal és lándzsákkal megtámadva egy csónakot – Conrad regényének szelleme, és különösen a modern civilizáció és a haladás alapjaival szembeni kritika iránti tiszteletből készült. . Bár Afrika európai gyarmatosítását a filmben amerikai beavatkozás váltja fel , ez nem változtat a könyv egyetemes üzenetének értelmén.

Díjak és jelölések

1980-ban Oscar-díjra jelölték a következő kategóriákban:

A filmet jelölték még:

Műszaki adatok

A film eredeti negatívját Technovision formátumban ( Eng.  Technovision , a Cinemascope rendszer olasz változata) forgatták a névadó anamorf lencsékkel [19] . Az eredeti kép képaránya 2,35:1. A "híradó alatt" különálló jeleneteket 16 mm-es filmre forgatták [19] . A filmet szélesvásznú , 35 mm -es , 2,35:1- es képarányú , 70 mm-es szélesvásznú , 2,2:1-es képarányú nyomatokon adták ki [19] . A film DVD -n jelent meg 2:1 képarányban [19] [11] . A rendezői vágás 2000-ben jelent meg a Technicolor technológiával hidrotípia módszerrel nyomtatott filmmásolatokon .

Jegyzetek

  1. ↑ Német Nemzeti Könyvtár , Berlini Állami Könyvtár , Bajor Állami Könyvtár , Osztrák Nemzeti Könyvtár nyilvántartása #4142780-4 // Általános szabályozási ellenőrzés (GND) - 2012-2016.
  2. ↑ 12 Tim Appelo . Telluride: Francis Ford Coppola 35. évfordulóján kiadja az „Apokalipszis most ” titkait . The Hollywood Reporter (2014. augusztus 30.). Letöltve: 2019. augusztus 28. Az eredetiből archiválva : 2014. szeptember 2..  
  3. ↑ "Apokalipszis most"  a Box Office Mojo -n .
  4. ↑ Kevésbé elterjedt a „ Korunk apokalipszise”, „Napjaink apokalipszise”, a cím szó szerinti fordítása – „Apokalipszis most” és még „Add meg az Apokalipszist!” .
  5. ↑ Carl French, 1998 .
  6. ↑ Egy jelenet anatómiája: Apokalipszis most . Letöltve: 2020. október 10. Az eredetiből archiválva : 2017. október 29.
  7. ↑ Peter Cowie, 2001 , p. 6.
  8. ↑ Peter Cowie, 1990 , p. 120.
  9. ↑ " Francis Ford Coppola: "Az Apokalipszis most nem háborúellenes film" ". Az őrző. Letöltve: 2022. február 8.
  10. ↑ Matt Carey. Nem ismered Jacket (Nicholson  ) . CNN (2013. november 8.). - "Eliot szerint ezek azok a szerepek, amelyeket Nicholson elutasított: ... Martin Sheen szerepe az "Apokalipszis most"-ban". Letöltve: 2013. november 14. Az eredetiből archiválva : 2013. november 17..
  11. ↑ 1 2 3 4 5 Larry Blake. Apocalypse Now REDUX . Magazin cikkek . "MIX" (2001. augusztus 1.). Hozzáférés dátuma: 2012. október 27. Az eredetiből archiválva : 2012. november 20.  
  12. ↑ A mozi és televíziózás technikája, 1985 , p. 46.
  13. ↑ Vincent Canby. A képernyő: „Apokalipszis most”: A háború arcai  (angol) . The New York Times (1979. augusztus 15.). - Film értékelés. Letöltve: 2019. augusztus 28. Az eredetiből archiválva : 2019. augusztus 28.
  14. ↑ Dave Kehr. Apokalipszis most  (angol) . Chicago olvasó. - Film értékelés. Letöltve: 2019. augusztus 28. Az eredetiből archiválva : 2020. augusztus 14.
  15. ↑ 1 2 Jonathan Rosenbaum. Most és akkor [az APOCALYPSE NOW REDUX-on ]  (angolul)  (a hivatkozás nem elérhető) . JonathanRosenbaum.com . Chicago Reader (2001. augusztus 17.). - Film értékelés. Letöltve: 2019. augusztus 28. Az eredetiből archiválva : 2010. november 11.
  16. ↑ Pauline Kael. Mindent belevéve . - Holt, Rinehart és Winston, 1984. -  402. o . — 527 p. — ISBN 0030693616 . — ISBN 978-0030693618 .
  17. ↑ 1 2 Roger Ebert. Apokalipszis most  (angol) . RogerEbert.com (1999. november 28.). Filmkritika és filmösszefoglaló. Letöltve: 2019. augusztus 28. Az eredetiből archiválva : 2008. december 16.
  18. ↑ RT csatorna , Vietnami háború dokumentumfilm. Wounds of War": "Greg Kleven volt tengerészgyalogos (az Egyesült Államok vietnami háborújának veteránja) Francis Coppola Apocalysvis ​​című filmjét tartja a leghihetőbb filmnek a vietnami háborúról."
  19. ↑ 1 2 3 4 Az Apocalypse Now  műszaki adatai . IMDb . Letöltve: 2012. augusztus 27. Az eredetiből archiválva : 2012. október 17..

Megjegyzések

  1. ↑ 1. század, 9. lovasezred ( légi felderítő ) , 1. lovassági (airmobile) hadosztály , Egyesült Államok.
  2. ↑ Az amerikai katonai fonetikus ábécében a rádióadás kényelme érdekében a "Viet Cong" szó rövidített VC úgy nézett ki, mint "Victor Charlie" ( Victor Charlie ). Ennek eredményeként az amerikai és dél-vietnami katonák általánosan "Charlie"-ként kezdték emlegetni a gerillákat.
  3. ↑ Kilgor alezredesi jelvényt - egy ezüstlevelet - visel, és a filmben alezredesként szerepel , ami megfelel az orosz hadsereg alezredesi rangjának, azonban a film ismert orosz nyelvű fordításaiban. , Kilgort ezredesnek hívják.
  4. ↑ 1 2 3 Valóban minden Playboy lány volt: Cynthia Wood (1973. februári kisasszony) és Linda Carpenter (1976. augusztus kisasszony) modellek voltak a magazinban. A "Miss Mayt" Colleen Camp színésznő (majd producer) alakította, aki a "Playboy"-ban is szerepelt pin-up stílusban , amelyet az orosz közönség például Kathleen Kirkland őrmester ( Kathleen Kirkland ) szerepében ismerhet. a "Rendőrakadémia" sorozat második filmjében .

Források

  1. F. Coppola kommentárja a film elkészítésének folyamatáról a „The Complete Dossier” DVD-ROM-on, 2006.
  2. Videófelvétel a "Matador" TV-műsorról, az orosz televízió 1. csatornájáról, 1993 (szerző: K. Ernst).
  3. Hearts of Darkness: A Filmmaker's Apocalypse dokumentumfilm (1991).

Irodalom

Kapcsolódó linkek

  Ugrás a Wikidata elemre  Tematikus oldalak
Szótárak és enciklopédiák
 Francis Ford Coppola
Termelő
Csak
forgatókönyvíró
Csak
gyártó
Vállalatok
Egy család