apa üzleti úton van | |
---|---|
Otac na službenom putu | |
Műfaj | dráma |
Termelő | Emir Kusturica |
Termelő | Mirza Pasic |
forgatókönyvíró_ _ |
Abdullah Sidran |
Főszerepben _ |
Moreno de Bartoli Miki Manoilovich Mirjana Karanovich Mustafa Nadarevich |
Operátor | Vilko Filach |
Zeneszerző | Zoran Simjanovic |
Filmes cég | Centar film [d] és Forum Sarajevo [d] |
Elosztó | Az ágyúcsoport [1] |
Időtartam | 136 perc |
Díjak | 41 184 dollár |
Ország | |
Nyelv | szerb-horvát |
Év | 1985 |
IMDb | ID 0089748 |
Hivatalos oldal |
„Apa üzleti úton” ( Serbohorv. Otac na službenom putu ) Emir Kusturica játékfilmje Abdul Sidran forgatókönyve alapján , akivel a rendező 1981-ben készítette el első játékfilmjét, Emlékszel Dolly Bellre? ". Kusturica második játékfilmjének cselekményét egy fiú felfogása mutatja be, akinek a sorsa az 1940-es évek végén eszkalálódott szovjet-jugoszláv összecsapás eseményeivel, valamint a Sztálin és a Szovjetunió politikáját támogató emberekkel szembeni elnyomással függött össze.. A boszniai hatóságok ellenezték egy ilyen fájdalmas témájú film forgatását. A filmstúdió művészeti tanácsában többször is szóba került forgatókönyve, ahol kifogásolták az elégtelen politikai tudatosságot és az 1940-1950-es években Jugoszláviában lezajlott folyamatok politikai jelentőségének meg nem értése miatt. Ennek eredményeként a filmet csak 1985-ben állították színpadra, és a 38. Cannes-i Filmfesztiválon mutatták be , ahol elnyerte a fődíjat - az Arany Pálmát - és a kritikai elismerést.
A film iróniával és gonosz humorral mesél az 1940-es évek végén és az 1950-es évek elején Jugoszláviában . A film a szovjet-jugoszláv konfrontáció és a Sztálin és a Szovjetunió politikáját támogató jugoszláv kommunisták elleni elnyomás hátterében játszódik . A történetet Malik szemszögéből meséli el, egy befolyásolható és érzékeny, 10 éves , alvajárásra hajlamos fiú, aki Szarajevóban él . Mesha, Malik apja szinte mindig távol van otthonától, amit az üzleti utakhoz kapcsolódó utazásaival magyaráz. A fiú édesanyja úgy érzi, hogy férje megcsalja, és emiatt mélyen aggódik. Mesha megígéri Ankitsának – egyik szeretőjének –, hogy elvál feleségétől, de különféle ürügyekkel nem teljesíti ígéreteit. Végül Ankitsa elítéli őt a hatóságok előtt, amiért politikai megjegyzést tett Sztálin jugoszláv karikatúrájáról, akinek ünnepi portréja az asztalnál ülő Karl Marx irodájában lóg. Emiatt Meshát letartóztatták és javítómunkára küldték, ami közvetlenül a fiai Mirza és Malik körülmetélési szertartása után történt. A letartóztatásban közvetlenül részt vett Ziyo, felesége testvére, aki a Jugoszláv Állambiztonsági Szolgálat (UDBA) alkalmazottja [2] .
A család sokáig semmit sem tud Mesha sorsáról, de később újra összejönnek a Drina folyó melletti Zvornik városában , ahol egy erőműben dolgozik, ahová kemény bányamunka után helyezték át. Malik lesz az iskola legjobb tanulója, és beleszeret társába, de a lány hirtelen meghal egy vérbetegségben. Malik családjában is minden nincs rendben, Mesha szerelmi kapcsolatai ismét veszélyeztetik a család egységét. Ankitsa feleségül veszi Ziyót, de újra feléleszti a kapcsolatot Meshával, majd öngyilkosságot próbál elkövetni, Ziyo pedig ivásba kezd. Malik nagyapja a fiú anyja bátyjának esküvőjének napján, amikor a családnak valóban újra kellett egyesülnie, és elfelejteni a régi sérelmeket, végül úgy dönt, hogy egy idősek otthonába költözik, csalódottan és belefáradva a családját és a hazáját elválasztó viszályba [2] .
Színész | Szerep |
---|---|
Moreno de Bartolli | Malik |
Miki Manoilovich | Mesha |
Mirjana Karanovic | Szajna |
Musztafa Nadarevics | Ziyo |
Pavle Vujsich | Muzafer |
Mira Furlan | Ankitsa |
Davor Duimovich | Mirza |
Az iskola elvégzése után Emir Kusturica elhagyta szülőhazáját, Boszniai Szarajevót , hogy a tekintélyes prágai , csehszlovákiai Színművészeti Akadémia Film- és Televíziós Karán tanuljon , ahol apja nővére élt. A kar különböző időpontokban végzett diplomái olyan ismert rendezők voltak, mint Milos Forman , Jiri Menzel és Goran Paskalevich . Még Prágában tanult, forgatta első rövidfilmjeit , majd 1978-ban elkészítette diplomafilmjét, a " Guernicát ", amely a karlovy -i diákfilmfesztivál fődíját nyerte el . Szarajevóba visszatérve a rendező a helyi televíziónál dolgozik, ahol több filmet és rövidfilmet is készített [3] .
Kusturica 1981-ben debütált a Do You Remember Dolly Bell-lel? ”, amely egy szarajevói tinédzser gyermekkoráról és felnőtté válásáról szól az 1960-as években. Ez a kép hozta Kusturicának az első nagyobb sikert – a legjobb debütáló film díját és a FIPRESCI-díjat a 38. Velencei Nemzetközi Filmfesztiválon (1981) [3] . A rendező szerint az „Emlékszel Dolly Bellre?” című film forgatása. annak köszönhető, hogy megnézte Federico Fellini " Amarcord " című filmjét, és találkozott Abdullah Sidrannal , aminek a regénye és a forgatókönyve alapján készül az "Apa üzleti úton" című film. A második egész estés mű forgatását csak négy évvel az előző képe után kezdhette el [4] .
A film forgatókönyvét mindössze egy hét alatt írták meg, még akkor, amikor Sidran józan volt. Ebben az időben a rendező és a forgatókönyvíró a dubrovniki Imperial Hotelben élt. A rendező szerint a forgatókönyv megalkotása során olyanok voltak, mint egy "megerősített táborban", és egyetlen dolog foglalkoztatta őket: "hogy minél hamarabb elkészüljön a forgatókönyv 1948 eme kritikus időszakáról". A rendező a film általános gondolatát a következőképpen fogalmazta meg: „Arról volt szó, hogy a szerelmi csalás áldozatává vált Mesha Zol apját hogyan pusztulták el politikailag, és hogyan befolyásolta ennek a politikai fogolynak a sorsa a megalakulását. fia Malik” [5] . A filmet költői stílusban tervezték és forgatták, és egy kisfiú szemével mutatják be a vásznon a történéseket, mesélve Jugoszlávia legfontosabb történelmi változásairól, de érinti a Goli ártatlan áldozatának történetét is. Otok koncentrációs tábor , amely az Adriai-tenger azonos nevű horvát szigetén található [5] .
A képet a háború utáni jugoszláviai éveknek, az ország társadalmi és politikai helyzetének szentelték. A film a szovjet-jugoszláv konfrontáció hátterében játszódik, amely az 1940-es évek végén eszkalálódott, miután a Jugoszláv Kommunista Párt 1948-ban elutasította az Informburo- határozatot , és az ezt követő elnyomásokat a Sztálin és a Szovjetunió politikáját támogató jugoszláv kommunisták ellen . . Annak ellenére, hogy Kusturica közvetlenül nem élte át azokat a nehéz időket, sokat hallott a totalitárius rezsim disszidensek üldözéséről . Mindenekelőtt apjától, Murat Kusturicától tudott ezekről az eseményekről, aki a kommunista párt tagja volt, és a Bosznia-Hercegovina Tájékoztatási Minisztériumában dolgozott , ahová Belgrádból helyezték át a politikával kapcsolatos ellenzéki nézetei miatt. Josip Broz Tito Később az irodavezetői beosztásból helyettes titkárrá lefokozták [6] . Kusturica szerint apja osztrák-magyar szélhámosnak és diktátornak nevezte a jugoszláv vezetőt. Ez a Titóhoz való hozzáállás elsősorban annak tudható be, hogy Murat legtöbb barátját, korábbi harcostársait a partizánháborúban elnyomták, és a Goli-Otok koncentrációs táborban kötötték ki a ruszofilizmus vádja és a rokonszenv miatt. Szovjetunió:
– Ő csak ennyi – mondta az apa. - Goli-Otokra küldte az ártatlant, hogy mossa le a szégyent. Először ő maga tanította meg őket Sztálin és Oroszország szeretetére, majd koncentrációs táborba küldte őket, hogy leszoktassák erről a szerelemről. Tudta, hogy ez a legjobb módszer az átnevelésre, hiszen magától Sztálintól vette át [4] .
A rendező gyerekkorában is hallgatta apja hozzájuk érkezett barátai történeteit, Kusturica szerint ezeknek fontos szerepük volt kialakulásában, politikai nézetek kialakulásában [7] . A film főszereplőjének apjának sorsában megnyilvánuló, ellenvélemény miatti munkaszolgálattal kapcsolatban Kusturica apja azt mondta: "Nem volt rosszabb ezeknél a javítómunkáknál a közelmúltban" [8] . A film készítői úgy döntöttek, hogy Zuko Dzhumhur (Szerb- Chorv . Zuko Džumhur ) „Az orosz albumból” című politikai karikatúrát használják fel a cselekmény egyik alapjául, amely a „Knizhevne Novine” című kiadványban jelent meg 1950. február 14-én [9] . A leghíresebb jugoszláv karikatúrának tartják, megjelenését követően mintegy hetven kiadványban újranyomták világszerte [10] . Egy ilyen tabutéma kapcsán Jugoszláviában a forgatókönyv elkészítése után a rendező több évig nem kezdhette el a forgatást. A filmkészítés célszerűségének kérdése többször is szóba került a Sutjeska Film ( Serbohorv. Sutjeska Film ) művészeti tanácsának ülésein , hiszen akkoriban a filmezési engedélyt ez a testület engedélyezte. Így a tanács 1983. február 1-jén a jagomiri székhelyén tartott ülésén a forgatókönyv első változatát kifogásolták a politikai vakság miatt, ami gyengén tükrözi a drámai korszak összetettségét és az anti-ellenesség jelentőségét. A szovjet üldözés Jugoszlávia történetében. Chedo Kisic, az igazgatótanács egyik tagja azt mondta: „Néhány helyen a forgatókönyvet elrontotta a provincializmus és a primitivizmus, amit el kell távolítani. Nekem is úgy tűnik, hogy a gyermek pszichológiai portréja túl mesterkélt. Nem tudom, hogy ez a film teljesen tükröz-e egy bizonyos ideológiai álláspontot.” Tekintettel arra, hogy ezt megelőzően néhány változtatást eszközöltek a forgatókönyvben, úgy döntöttek, hogy ezt a következő ülésen, 1983. február 28-án tárgyalják [11] . Volt benne olyan vád is, hogy félreértették és félreértelmezték a korszak összetettségét, Kisic pedig azt a véleményét fejezte ki, hogy úgy tűnik, ez a film inkább a sztálinizmusról szól, nem pedig az antisztálinizmusról: „Ez az érzés az egész filmben jelen van, miközben hazánk nagyon erős antisztálinista filmre van szüksége." Kusturica válaszul kijelentette, hogy a filmnek nincs közvetlen kapcsolata az 1948-as eseményekkel, az 1950-es évekhez kapcsolódik, és a bármikor fellépő politikai nézeteltéréseknek szentelték, anélkül, hogy egy adott korszakra hivatkozna, hiszen először minden, a film tükrözi szereplői pszichológiai állapotát. A sztálinista téma reflektálásával kapcsolatban a rendező kiemelte, hogy a sztálinizmus jelen van a forgatókönyvben, mivel „a sztálinizmus mint általános emberi igazságtalanság elleni tiltakozást fejezi ki” [12] . Ennek eredményeként a művészeti tanács úgy döntött, hogy időt ad a forgatókönyv átdolgozására, és azt meg kell szabadítani "számos, negatív jelleget adó kétértelmű reflexiótól", valamint megfontolásra benyújtani "a kultúra kiemelkedő képviselőinek". köztársaságunk" [13] . A film ilyen "politikai blokádja" miatt Kusturica fontolóra vette, hogy egy liberálisabb Belgrádba költözik, hogy éljen és dolgozzon, vagy akár Nyugatra költözik. A szarajevói repülőtéren a rendező barátja segítségével találkozott Mira Stupica színésznővel, aki a SZFSZ elnökségének volt elnökének, Tsvietin Mijatovicnak a felesége volt . Ezt megelőzően nem találkoztak személyesen, de 1981 szeptemberében sikerült befolyásolnia férje döntését, hogy Kusturica a rendező katonai szolgálata ellenére Velencébe utazhasson, hogy átvegye a neki ítélt Arany Oroszlán -díjat . Eltalálták, és Mira meghívta őt, hogy látogassa meg családját ősszel Trpanjban, hogy személyesen meséljen férjének a film elkészítése előtti akadályokról. A tervezett találkozóra 1983. szeptember közepén került sor, amikor az exelnök kérdésére Kusturica azt válaszolta, hogy valójában az Emlékszel Dolly Bellre? folytatása, de visszatérve a filmhez. múlt: „egy fiú története, aki édesanyjával és testvérével nő fel, miután az apát letartóztatják és Goli Otokba küldik egy kacér sztori miatt, amelyben nem teljesen ártatlan.” A rendező szerint a kazetta közvetlenül nem érinti a hírhedt koncentrációs tábor témáját, de szeretné megmutatni, hogyan tükröződnek ezek a történelmi események a főszereplőben, a fiúban, Malikban: „Ez egy melodráma, amely színpadra lép. akik általában a háttérben élnek.” A nagy közbenjárás ellenére a rendezőnek csak két évvel a Mijatovićval való találkozás után sikerült elkészítenie a filmet [14] .
A filmben Kusturica először Predrag Manojlovicot , Mirjana Karanovicot és Davor Dujmovicot forgatta , akik ezt követően a rendező több filmjében is feltűntek. A film a rendezőnek és a jugoszláv mozinak is elhozta az első Arany Pálmát , valamint a FIPRESCI-díjat a 38. Cannes-i Filmfesztiválon (1985) [15] [16] . A képet Oscar- és Golden Globe -díjra jelölték . Milos Forman , aki a Cannes-i Filmfesztivál zsűrijét vezette, amely egyhangúlag megszavazta a képet, Kusturicát az európai és a világ filmművészetének fő reménységének nevezte [17] [3] . Kusturica azonban személyesen nem volt jelen a díjátadón, mert amikor a fesztivál szélén már lehetett tudni valószínű győzelmét, három nappal a cannes-i filmfórum vége előtt visszatért Szarajevóba, és Mirza Pasich vette át a díjat. számára az angol színész, Stuart Granger kezéből a filmet forgató Sarajevo Forum-Film stúdió igazgatója. Arra a kérdésre, hogy miért nem volt jelen a cannes-i díjátadón, Kusturica azt válaszolta, hogy visszatért Szarajevóba, mivel segítségre volt szüksége barátja, Mladen Materin lakásának parkettázásához, bár ezt nyilvánvalóan a tisztviselőkkel való politikai nézeteltérések okozták. a Boszniai Köztársaság hatóságai [5] [18] .
Jacques Lourcelle francia filmkritikus a film nemzetközi elismerését "áttörésnek" és a jugoszláv filmművészet 1970-80-as évekbeli megújulási időszakának "befejeződésének" nevezte [19] . Ugyanez a szerző ebben a filmben felhívta a figyelmet a 31 éves rendező elképesztő érettségére, akinek sikerült a filmvásznon megragadnia szereplőinek különféle pszichológiai állapotait „egy következetesen változatos, vonzó és látványos narratívában”, és élénk képet mutatnia a filmről. a jugoszláv társadalom élete: „Családi krónika, a társadalom összefoglalása történetének egy bizonyos pontján, egy örök gyermekkor leírása - mindez benne van ebben a filmben, az események, helyzetek és szereplők körforgásában. Annak ellenére, hogy Kusturica filmjei gyakran „csodálatos vásznak”, amit Lursel a prágai Előadóművészeti Akadémián szerzett oktatásának hatásával magyaráz, ami annyira jellemző ennek az iskolának a képviselőire, ez a betegség „csodálatos módon” elmúlt. a jugoszláv rendező: "az intellektualizmus és formalizmus, amely belülről falja fel generációja ambiciózus filmeseinek filmjeit számos európai országban. A film 1985-ös Cannes-i Filmfesztivál fődíjával kapcsolatos díjazásával kapcsolatban ugyanez a szerző megjegyezte, hogy a zsűri egyszer csak hasznos dolgot tudott tenni, ami kétségtelenül hozzájárult ahhoz, hogy a film áttörjön a filmvásznokra, és kutat nyerjen. -megérdemelt elismerés, amire másként aligha lehetett volna számítani [2] .
Andrej Plakhov orosz kritikus és filmkritikus „Az emír mítosza” című cikkében azt állítja, hogy a „mítosz” a rendezőről pontosan az „Apa üzleti úton” című filmnek és a Palme d odaítélésének köszönhető. „Vagy amikor a fesztivál zsűrijének vezetője, Milos Forman az európai filmművészet új reményének nyilvánította a fiatal jugoszláv rendezőt. A kritikus szerint Kusturica „mitologizálását” a szovjet sajtóban megjelent „tipikus rágalmazó cikkek” is elősegítették: „Az egyik cikk azt állította, hogy Cannes-ban egy szellemileg szovjetellenes, szextől és erőszaktól hemzsegő filmet díjaztak, , lényegében igaz volt” [20 ] . Egyes kritikusok, mint például Kusturica első egész estés filmje, az Emlékszel Dolly Bellre?, ideológiai erejűek voltak, antiszocialista motívumokat látva benne, mások pedig sztálinista [3] . Mihail Trofimenkov szerint Forman választását nyilvánvalóan az befolyásolta, hogy a balkáni tartományt a „meglehetősen nevetséges totalitarizmus, az erkölcs fűszere és spontaneitása által tompított” igája alatt mutatták be: „Ez a hagyományos realizmus volt, a „nagy stílusra” emelve. cothurns és fantasy elemmel fűszerezve csak egy kicsit " [21] . Alekszej Dunajevszkij Kusturica filmjének cannes-i győzelmét az egyik legelvitathatatlanabbnak értékelte a fesztivál történetében, mégpedig az 1985-ös rendkívül reprezentatív program ellenére. A rendező filmjében meggyőzően megmutatta, hogy egyetlen ideológia sem tud ellenállni az alapvető emberi értékeknek. Ráadásul a „tartományi élet ironikus lírai krónikája” jobbára különbözött a szocialista tábor országainak sok akkori „élesen kritikus” festményétől [16] .
Janet Maslin , a New-York Times munkatársa "humoros, részletes portréi" miatt emeli ki a filmet [22] . Az időkritikus, Richard Corliss szerint a filmet az igénytelensége és az eredetisége (elbűvölő sztárok hiánya, lenyűgöző díszletek, drága felszerelések) miatt érdemes volt megnézni [23] .
Tematikus oldalak | |
---|---|
Bibliográfiai katalógusokban |
Emir Kusturica filmjei | |
---|---|
|