Gabriel Yared | |
---|---|
Arab. يارد | |
alapinformációk | |
Születési dátum | 1949. október 7. (73 évesen) |
Születési hely | Bejrút , Libanon |
Ország | Franciaország |
Szakmák | filmzeneszerző , hangszerelő |
Műfajok | hangsáv |
Díjak |
Európai Filmakadémia díja a világmozihoz való hozzájárulásért ( 2010 ) |
gabrielared.com | |
Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon |
Gabriel Yared ( arabul جبرائيل يارد , franciául Gabriel Yared ; Bejrútban , 1949. október 7- én született ) libanoni származású zenész , zeneszerző és zenekar , aki késői tudományos végzettsége ellenére is autodidaktaként tartja magát [1] . Európai ( főleg francia ) és amerikai filmzenék zeneszerzője . A Yared zenéjével készült filmek között szerepel az " Angol beteg " The Talented Mr. Ripley ", " Cold Mountain ", " Autumn in New York ", " 1408 " és mások. Háromszor jelölték Oscar -díjra, és egyszer nyerte el ezt a díjat. Más filmes és zenei díjat is kapott. Ezen kívül Yared a balett- , valamint a rádió- , televízió- és reklámzenék szerzője .
Gabriel Yared Libanonban született . 4 és 14 éves kora között a bejrúti jezsuita bentlakásos iskolában tanult . Az iskola befejezése után a jogi karra lépett , ahol filozófiát tanult franciául és arabul [ 2 ] [3] .
Az alaptanulmányok mellett Gabriel zenét tanult - hét évesen apja harmonikatanfolyamokra küldte , kilenc éves korától pedig zongorázni kezdett . Annak ellenére, hogy tanára nem hitt Yared zenei jövőjében, Gabriel továbbra is követte szenvedélyét, és az utóbbi halála után tanári állást vállalt a Szent József Egyetem orgonájánál , és ellátogatott a Jezsuita Zenei Könyvtárba . Yared érdeklődni kezdett a zeneszerzés módszerei iránt , és a klasszikus repertoár tanulmányozása révén ismerkedett meg velük. Megismerkedett Bach összes orgonaművével, valamint Buxtehude , Pachelbel , Schumann , Liszt , Duruflé , Messiaen , Langlais , Widor , Franck műveivel [2] [3] .
A környezet, amelyben Gabriel Yared felnőtt, szegényes volt a zenei sokszínűségben. A Yaredet akkoriban nem nagyon kedvelő keleti zene mellett csak a francia popzene volt elérhető számára, amit az ORTF rádióhullámon hallgathatott . Ezenkívül nehéz volt kottát találni Libanonban . Néha apám elhozta őket Gabrielnek az utazásairól. A világ zenei kultúra példáihoz való korlátozott hozzáférés ellenére Gabriel 14 évesen a zeneszerzés területén megszerzett tudásának köszönhetően keringőt írt zongorára. 1966-ban vegyeskarra írt zenét Paul Valéry költészetére, 1968-ban pedig zongoratrióra , ezzel egy időben Yared koncertezni kezdett [2] [4] [3] .
Miután megszerezte a Bachelor of Justice diplomát, 1969-ben Yared Franciaországba utazott . Ott önkéntesként Henri Dutilleux és Maurice Oana óráira járt a Paris Normal School of Music-ban [2] [3] .
1971-ben Yared Brazíliába ment, hogy meglátogassa nagybátyját. Miután eltervezte, hogy néhány hetet ott tölt, végül másfél évig maradt. Yaredet megkereste a Varieté Zenei Fesztiválok Világszövetségének elnöke, hogy írjon dalt egy Rio de Janeiró -i zenei versenyre . A fesztiválon a dal első helyezést ért el, és harmadik helyezést ért el a chilei Viña del Mar városában [3] rendezett zenei fesztiválon .
Alig egy hónappal Brazíliába érkezése után Yared elmondása szerint folyékonyan beszélt portugál carioca nyelven, és bossa nova zenét komponált [3] .
Azonnal éreztem a zenei élet boldogságát, amit olyan nagy zeneszerzők tanulmányozásával értek el, mint Don Salvador , Ivan Lins , Jorge Behn , Edu Lobo , Alice Regina . Rájöttem, hogy ott kell maradnom, és le kell vetnem a gyökereimet.
Eredeti szöveg (angol)[ showelrejt] Egyszerre éreztem azt a boldogságot, hogy megélhetem a zenét, készíthetem azt, és olyan nagyszerű zeneszerzőkkel tanulhattam, mint Don Salvador, Ivan Lins, Jorge Ben, Edu Lobo, Ellis Regina. Éreztem, hogy ott kell maradnom, és ott vetettem le a gyökereimet. – Gabriel YaredYared összegyűjtött egy kis zenekart - hat főt -, és fellépett vele Ipanema leghíresebb éjszakai klubjában olyan zenével, amit a nap folyamán írt. Ugyanakkor koncertet adott a Paulo Mora vezette szaxofonkvartettnek , valamint karmesterként közreműködött az Ivan Lins album felvételében [3] .
A brazil zenei kultúra megismerése érezhető nyomot hagyott a zeneszerző munkásságában. E kultúra hatásának példájaként Yared maga nevezte a filmet " Harminchét és reggel kettő ", amelyhez ő írta a filmzenét, valamint Michel Jonas és Françoise Hardy dalait [3] .
Brazíliában nagyra értékeltem a dalokban a ritmust, a harmónia élességét, a dallamvonalak eredetiségét. Ha Libanon különböző kultúrák keveréke, akkor Brazília az a hely, ahol megtalálhatja a tökéletes kulturális keveréket az afrikaiak, portugálok és németek között.
Eredeti szöveg (angol)[ showelrejt] Nagyra értékeltem Brazíliában a dalokban a ritmust, a harmonikus élességet, a dallamvonal eredetiségét. Ha Libanon a különböző kultúrák olvasztótégelye, Brazília az a hely, ahol az afrikaiak, a portugálok és a németek tökéletes kulturális elegyét találhatja meg. – Gabriel YaredGabriel Yared úgy döntött, hogy találkozik szüleivel, majd visszatér Brazíliába, hazájába, Libanonba ment. Azonban Párizsba látogatott, ahol végül megszállt. A zenész testvérekkel, akikkel együtt élt, Yared kezdett dalszövegírással foglalkozni, és először próbálta ki magát vonós- , rézfúvós- és kórushangszerelésben . A hangszerelő képességeit, ellentétben a zeneszerzőkéivel, nem hagyták figyelmen kívül, és a következő hat évben a Yared lenyűgöző hangszerelés-sorozatot hozott létre – összesen mintegy háromezret –, amelyeket a zenészek hangstúdiókban használtak [2] [3 ] .
1974 és 1980 között Yared olyan előadókkal való együttműködésnek köszönhetően, mint Johnny Hallyday , Sylvie Vartan , Enrico Macias , Charles Aznavour , Gilbert Beco tovább fejlesztette zenei képességeit [5] . 1976-ban részt vett Françoise Hardy Star albumának megalkotásában , és végre kamatoztatni tudta a hangszerelésen kívüli képességeit. Yared ezután Michel Jonazzal , Michel Fügennel , Mina -val dolgozott együtt, amikor ki tudta bővíteni tevékenységi körét, zeneszerzőként, művészeti vezetőként és általában projektmenedzserként honosodott meg [6] . Ugyanakkor Yared zenét írt a reklámüzlet számára, részt vett a rádió és a televízió reklámjainak létrehozásában, a TF1 TV-csatorna hírműsorának jingle szerzője lett , és saját énekével is rögzített egy albumot . Körülbelül ugyanebben az időben döntött úgy, hogy bővíti tudását a zeneelmélet terén, és a Párizsi Konzervatóriumba kezdett járni , ahol polifóniával és fúgával kezdett tanulni [2] [4] [3] .
Semmi sem jelezte előre, hogy filmzeneszerző leszek . Nem vagyok imázsember , nem vagyok mozirajongó , nem járok moziba. Rövidlátó vagyok , ezért alig bírom a kép mindenütt jelenlétét a képernyőn!
Eredeti szöveg (angol)[ showelrejt] Semmi sem készített fel arra, hogy filmzeneszerző legyek. Nem vagyok a képek embere, nem vagyok mozirajongó, nem járok moziba. Rövidlátó vagyok, és éppen ezért nehezen viselem el a kép mindenütt jelenlétét a képernyőn! – Gabriel YaredYared szerint zeneszerzőként introvertált . Képei szavakból és saját elméjében zajló belső folyamatokból fakadnak, ami ellentétes a mozi által keltett benyomásokkal. 1975-ben azonban felvette a hangsávot egy belga filmhez , amelyet Sami Pavel rendezett " Miss O'Gynie et les hommes fleurs " címmel. Első igazán komoly filmes munkája Jean-Luc Godard 1980-ban bemutatott „ Save Who Can (Your Life) ” című filmjének zenéje volt. Godard, aki klasszikus zeneszerzőt keresett filmjéhez, a Yaredről Francoise Hardy férjétől, Jacques Dutrontól értesült , akit éppen a film egyik szerepére hívtak meg. Amikor Yareddel találkozott, Godard elmagyarázta elképzelését új képének zenei tervéről. A filmzene Amilcare Ponchielli La Gioconda zenei témájának variációit mutatta be . Mivel Yared nem akart többet hangszerelni, eleinte kénytelen volt visszautasítani egy együttműködési ajánlatot, sőt "tanácsolta" Godardnak , hogy vegyen egy show-biznisz -kalauzt , ahol a zenekarvezető elérhetőségei megtalálhatók . E „demarche” ellenére Godardnak tetszett a beszélgetésük, és küldött egy levelet, amelyben egy második találkozót kért. Ennek eredményeként Yared úgy vette fel a hangsávot, hogy egyetlen képkockát sem látott a filmből, csak Godard kívánságai alapján. Yared számára ez az élmény vált nagyon jelentőssé, hiszen a szeme láttára forgatott filmhez készült kész anyagok hiánya nagyobb szabadságot adott képzeletének és kreativitásának [2] [3] [7] .
Az 1980-as években Yared az egyik úttörője lett a hangsávok mintavételezésének . Az első film, amely Yared zenéjét kóstolgatta, a Malville (1981) volt, amely Robert Merle regénye alapján készült . A posztnukleáris világ életéről szóló film atmoszférájának átadásához a hagyományos hangszerelési módszerek nem voltak elegendőek, és Yared kísérletezni kezdett, különösen a Fairlight szintetizátorral . Az etnikai zene LP -felvételeinek különféle hangjait (például a kanun hangját ) felhasználva Yared elkészítette saját mintakészletét , véleménye szerint a filmhez leginkább megfelelőt. Ugyanakkor az ilyen, a film szellemiségének megfelelő, új hatást adva a hangsávot még nem tudták teljesen leváltani a hagyományos zenekart, így Malville-ben csak egy részét képezik a teljes zenei dizájnnak. A film rendezője azonban túlságosan szokatlannak találta ezt a hangzást, és a végső verzió a Yared által rögzített negyvenből mindössze öt percnyi zenét használ [7] .
Ugyanígy Yared más műveiben is kombinálta a hangzást. Így Maurice Dugovson Sarah című filmjében (1983), amelynek forgatásában Yared nemcsak zeneszerzőként vett részt, hanem az egyik szerepet is játszotta, vonósnégyes , zongora és szintetizátorok keveréke hallható, a filmhez pedig Hannah K. (1983) Costa Gavras szimfonikus zenekart és keleti zenét használ , elektronikus hangszerekkel párosítva . Jean-Jacques Benex (1983) Moon in the Gutter című, igényes filmjében a legtöbb kritikus szerint hegedűn és bandoneonon szintetizátorokkal együtt játszanak . A film zenéjének elkészítésekor Yared folytatta a kísérletezést. Tehát a dokkban lévő jelenethez egy kompozíciót rögzítettek a hajógyárban használt különféle munkaeszközök , köztük kalapácsok és fűrészek hangjának utánzásával ; a végén pedig a film összes témája egy hárfa , egy pap prédikációja és madárdal [7] hátterében játszódik .
A Moon in the Gutter után Benex azt javasolta, hogy Yared írjon zenét következő filmjéhez, a Harminchét és két reggel (1986) című filmhez. A forgatókönyv elolvasása után Yared találkozott a film szereplőivel, Jean-Hugues Anglade-dal és Beatrice Dahl -lal . Megbeszéltek egy kulcsfontosságú jelenetet, amelyben a szereplők duettként zongoráznak . Yared előre megírta a témát, figyelembe véve a színészek zenei képességeit [8] . Ezenkívül még a forgatás előtt megírták a körhinta jelenetének szaxofonos témáját. Yared szerint ennek a filmnek sikerült olyan kölcsönhatást elérnie a mozi és a zene között, hogy sokan azonnal felidézik a film jeleneteit zenei kompozíciók hallgatása közben. Ezúttal a hangsáv rögzítésekor a minimális számú hangszert használtuk: gitárt , szájharmonikát , szaxofont, dobot és szintetizátort. Ennek ellenére a film zenéje stilisztikailag meglehetősen változatos, bár a közös tematikus elemek egyesítik [7] [9] .
A "Harminchét és reggel kettő" című film, amely Franciaországon kívül vált híressé, hozzájárult a Yared iránti érdeklődés felkeltéséhez a külföldi rendezők körében. Egyikük, Robert Altman Yared zenéjét használta az It's Destiny! és " Vincent és Theo ". Ezenkívül a zeneszerzőt jóváhagyták a " Roman " olasz televíziós projektben, amelyben Gina Lollobrigida részt vett [10] .
Jean-Pierre Moki Yared francia rendezővel együttműködve felvette a Sentimental Agent (1987) című film zenéjét , és a fő témát a forgatás megkezdése előtt megkomponálta. Moka kívánsága szerint a hangsávnak nagyon tematikusnak és egyben nagyon hermánikusnak kellett lennie . Együttműködésük ezután a Pleasure Time (1988) című vígjátékon folytatódott. Mivel fiatalkora óta a Double Six énekegyüttes rajongója volt , Yared felkérte annak alapítóját, Mimi Perrint , hogy a csoport többi tagjával együtt írja meg és adja elő a film címadó dalát [7] .
A játékfilmek mellett a Yared animációs projektekben is részt vett. René Laloux francia animátorral együttműködve írt zenét a How Wong Pho Was Saved (1987) című rövid animációs filmhez és a Gandahar (1988) teljes hosszúságú animációs filmhez . Lalu teljes kreatív szabadságot adott Yarednek. A zeneszerző szintetizátor erejével rögzített zenét, beleértve a Gandahar témáját, amelyet Bach orgonára írt koráljai ihlettek [7] .
Bruno Nuitten Camille Claudel című művének zeneszerzőjeként Yaredet a producer és vezető hölgy, Isabelle Adjani ajánlotta fel , miután kiderült, hogy a rendező eredeti terve, hogy Benjamin Britten zenei örökségét használja fel a filmben , nem valósulhatott meg. szerzői jogra . A Yared által rögzített egyik legklasszikusabb stílusú filmzene [ 10] olyan zeneszerzők hatását mutatja be, mint Arnold Schoenberg , Richard Strauss és Gustav Mahler [8] [11] . A "The English Patient " zenéje és a " Trója " elutasított filmzenéje mellett Yared a "Camille Claudel" zenéjét említette három fő filmes teljesítménye egyikeként . [12]
1993-ban Yared elnyerte a César -díjat Jean-Jacques Annaud A szerető című művében nyújtott kreatív közreműködéséért . A film forgatása előtt Anno a zeneszerzővel beszélgetve Chopin zenéjéről beszélt , Marguerite Durasról , akinek önéletrajzi története szerint a forgatókönyvet írták, egyszerű történetét a zenei arpeggiosokkal hasonlította össze. A zeneszerző és a rendező ilyen interakciójának eredményére példa A szerető egyik zenei témája, amely a pentaton skálán alapuló arpeggiók és Chopin keringőjének h- moll hangnemének interakciójára épül [8] .
Anthony Minghella brit filmrendező az utóbbi zenéjével készült filmekkel hívta fel Yaredre a figyelmet – a „Harminchét és két reggel” és a „Szerelmes”. Kiderült, hogy ízlésüket a Bach iránti szenvedély egyesíti; a zenében mindketten szerették a szépséget és a szigorúságot. Minghella Yared tehetségét a " Mr. Csoda "-hoz – első hollywoodi filmjéhez – szerette volna felhasználni, de a munkaadók inkább egy másikat választottak, mint egy akkor még Amerikában ismeretlen európai zeneszerzőt . Minghella azonban már a következő projektjéhez ragaszkodott Yared részvételéhez. Így kezdődött a munka a diadalmaskodó mindkét " Az angol beteg ". Ehhez a filmhez Yared a forgatással párhuzamosan tíz hónapig rögzített zenét. A hagyomány szerint arra korlátozódott, hogy kis mennyiségű anyagot nézzen meg egy jövőbeli képhez. Minghella csak általánosságban tette egyértelművé, milyen eredményre számít. A rendezőnek eleganciára és harmóniára volt szüksége a zenében. Ihletforrásként Puccini és Bach zenéjét, valamint keleti zeneműveket javasolt . Amikor Bach egyik témája, a „ Goldberg-variációk ” -ból a megrendelő azt javasolta, hogy maradjon változatlan, Minghella ismét felismerte, hogy Yared műveit használni kell [7] .
Minghella következő filmjéhez, a The Talented Mr. Ripleyhez olyan kotta kellett, amely figyelembe vette a thriller hangulatát . A rendező röviden elmagyarázta Yarednek, milyen Matt Damon karaktere : "Ez az ember, mondhatni, teljesen két részre oszlik, egyik lábán mozog, a másik pedig visszavonul." Ez elég volt ahhoz, hogy Yared felvegyen egy szinkronizált témát, amely szerinte tökéletesen kifejezi a karakter pszichológiai állapotát. A film egy dallal kezdődik Yared zenéjével, Sinead O'Connor előadásában . A zeneszerző szerint ennek a dalnak a lélektani hatása "hozza" az egész film hangulatát [7] .
Yared kevesebb lelkesedéssel idézte fel a Cold Mountain - on végzett munkáját, mint Minghella korábbi filmjeinek filmzenei élményét. Ezt azzal magyarázta, hogy nem elég gyakori kommunikáció a rendezővel, akinek hosszú ideig kellett utaznia a forgatásért. Ráadásul Yared számára a projekt túl impozánsnak tűnt, és folyamatosan kereste a helyét benne. Yared a forgatás megkezdése előtt írt zenét emelte ki a legsikeresebbnek. Munkája során a zeneszerző felvette a kapcsolatot Nicole Kidmannel , aki részt vett a forgatásban, hogy megbeszéljék a "Cold Mountain" [7] zenei feldolgozás néhány részletét .
Yared negyedik Minghella-filmje az Invázió volt 2006-ban. Ezúttal csaknem másfél évig rögzítették a hangsávot a brit Underworld együttes együttműködésével . A filmben a zenekar ritmikus elektronikus zenéjét és akusztikus töredékeit vonószenekar támogatja, érzelmekkel egészítve ki a modern város lényegét közvetítő „léletlen” ritmust. Így az állandó várakozás újrateremtett légkörében helye van a film szereplői élményeinek zenei kifejezésének.
Ezt követően Yaredet jóváhagyták Minghella legújabb projektjének, a Women's Detective Agency No. 1 sorozatnak a zeneszerzőjének, melynek pilot epizódja a rendező halála után jelent meg.
Az amerikai filmesek számos hollywoodi film után, amelyben Gabriel Yared is részt vett, mindenekelőtt a rosszul végződő szerelmi történetek romantikus zeneszerzőjét látták benne [13] . Yared, aki nem akart egy ilyen magáról alkotott kép túszává válni, továbbra is részt vett az európai moziban , amely több változatosságot biztosított számára a kreativitás számára. Ugyanakkor tehetségét továbbra is felhasználták az amerikai gyártású filmekben.
Ha az Oscar-díj elnyerése után karriert szeretnék csinálni, Hollywoodba költöznék, és ma híres és gazdag lennék. Úgy döntöttem, hogy kevesebb erőforrással dolgozom, de olyan emberekkel, akik egy kicsit mélyebben megértik az embert.
Eredeti szöveg (fr.)[ showelrejt] Si j'avais voulu faire carrière lorsque j'ai obtenu un Oscar, je me serais installé à Hollywood et j'aurais été aujourd'hui un homme célèbre et riche. J'ai choisi de travailler avec moins de moyens, mais avec des gens qui ont un sens de l'humain un peu plus profond. - Gabriel Yared [14]Yared 2000-es évekbeli európai moziban való részvételének egyik példája Florian Henckel von Donnersmarck Oscar-díjas filmje , a Mások élete . A rendező több hónapja írt együttműködési kérelmeket Yareddel, és szerette volna megörökíteni filmjében ugyanazt a pszichológiai szépséget a zenében, amelyről Donnersmarck úgy gondolja, hogy a tehetséges Mr. Ripleyben jelen van. Végül Yared beleegyezett, hogy a film szerény költségvetése és saját foglalkoztatása ellenére komponálja a zenét [15] [16] . Egy másik projekt (Invasion) iránti elkötelezettsége miatti időkorlátok miatt Yared felkereste Stefan Muscha zeneszerzőt [16] [17] , aki korábban tíz éven át az asszisztense volt [18] . A leendő film fő témáit Yared írta, míg Musha a film jeleneteihez igazította az anyagot és a hangszerelést is kezelte. Az emberek teljes uralma alatti létének hangulatát közvetítő zene a Prágai Szimfonikus Zenekar közreműködésével készült [17] .
Yared zenéje az „ Azur és Azmar ” című egész estés animációs filmhez , amely a nyugati és a keleti világ különbségeiről mesél , nem csak a rajzfilm témájának, hanem a keletkezés földrajzának is egyfajta vetületévé vált. magáról a zeneszerzőről. Michel Oselo megalkotásában a cselekmény fejlődését a nyugati középkori hangszerek – köztük a hangfúvó és az orgona – kombinációjából a hagyományos keleti hangszerekre való átmenet kíséri : kanun , oud , nay , arab hegedű , keleti ütőhangszerek . Mivel a rajzfilm szereplői táncolnak és énekelnek, különleges interakcióra volt szükség a zeneszerző és a kreatív csapat között, hogy a zene és az animáció szinkronban legyen. A rajzfilm egyik énekes előadója maga a zeneszerző volt [13] [16] [19] [20] .
A megszokott modorától némileg eltérve Yared alig három hónappal a film szinkronizálása előtt kezdett el Jan Kunen „ Coco Chanel és Igor Stravinsky ” című drámájának filmzenéjén dolgozni . Ezt a kizárást az magyarázza, hogy Stravinsky A tavasz rítusa című, Yared által jól ismert témájának a filmzene kulcsfontosságú szerepe volt. A filmzeneszerző szerint itt saját zenére csak azért van szükség, hogy a film két főszereplője történetét és kapcsolatát hangsúlyozzák [21] .
Egy sor amerikai melodrámában , köztük olyan filmekben, mint az " Angyalok városa ", az " Üzenet a palackban ", a " Legjobb barát ", az "Ősz New Yorkban ", az " Amelia ", Yarednek sikerült alkalmaznia kreatív képességeit a hollywoodi moziban. egy másik műfajú , ő lett az első francia horror [22] . Az új élmény megszerzésének lehetőségét, amely a Stephen King történetén alapuló „ 1408 ” című film filmzenéjén végzett munka volt – Yared örömmel fogadta, „fiatalítónak” nevezve [13] . A film rendezőjét, Mikael Hafströmet Harvey Weinstein , a Miramax Films társalapítója és Minghella filmjeinek ügyvezető producere ajánlotta . A misztikus jelenségek zenei körvonalazását az „1408” című filmben a hagyományos szimfonikus zenekar és az elektronikus betétkészlet kombinációjával érik el, amely megadja a hangnak a szükséges komorságot [22] [24] .
A " Trója " előtt Yared filmre írt zenéjét kétszer is elutasították. Egy esetben ennek oka a megértés hiánya közte és Bille August rendező között a Nyomorultak forgatása során . Egy másik alkalommal ez történt, amikor Yaredet megbízták Ed Shearmur felvett filmzenéjének cseréjével a Wings of the Dove -hoz , és végül úgy döntöttek, hogy visszatérnek az eredeti vágáshoz. Ám Yared számára pontosan a Troy filmzenén végzett majdnem egy éves munka gyümölcsének elutasítása vált a legváratlanabb és legkellemetlenebb dologgá [25] .
Annak ellenére, hogy Yared a hollywoodi romantikus dráma zeneszerzőjeként [26] volt hírneve, és csak kisebb zeneszerzői tapasztalata volt az epikus filmeken (az 1985-ös Viszlát Bonaparte című film kivételével), Wolfgang Petersen rendező mégis rábízta a zenei feldolgozást. Trója”, a teremtés kellően mély érzelmi szintjére számítva [25] . A zeneszerző 2003-ban kezdett dolgozni. A Yared koncepciója magában foglalta a klasszikus zene megalkotását, de ugyanakkor modern hangzást is igényelt. Egy epikus történet hangulatában finom és érzelmes epizódokat lehetett hallani. A Yared 25 rézfúvós rézfúvós zenekart használt a hangszíntartomány növelésére. Kóruséneklést rögzítettek drámai és csatajelenetekhez . A dobok különféle etnikai és hagyományos hangokat és ritmusokat biztosítottak. Egy bolgár kórust használtak, valamint Tanya Carovskaya macedón énekesnő énekét , aki a „sors hangjaként” például olyan kulcsfontosságú pillanatokban szólal meg, mint Hektor és Akhilleusz párharca . Yared komponált egy dalt Helen és Paris szerelméről . A filmben Tanya Carovskaya adta volna elő, aki a dal szövegét macedónul írta [25] [27] [28] .
Yared szerint Petersen a jövőbeli hangsáv mintáit hallgatva teljes elégedettségét fejezte ki a zene minőségével [25] [29] . Minden megváltozott a film próbavetítése után, korlátozott nézőszám (kb. 20 fő) előtt [25] . Az akkori nézési eredmények alapján a még befejezetlen filmzene a "lenyűgöző" és az "öregedő film" jellegzetességét kapta. Annak ellenére, hogy az előzetes során csak egy előzetes hangsávot használtak, a rendező és a stúdió 24 órán belül úgy döntött, hogy lemond a Yared szolgáltatásairól [25] [27] [29] .
A legjobban az döbbentett meg, hogy nem kaptam lehetőséget arra, hogy kijavítsam vagy módosítsam a hangsávomat, vagy akár a munkámmal kapcsolatos kérdésre vagy vádra válaszoljak…
Eredeti szöveg (angol)[ showelrejt] A legjobban az döbbentett meg, hogy nem kaptam lehetőséget arra, hogy javítsam vagy módosítsam a pontszámomat, sőt, hogy válaszoljak a munkámat ért kérdésekre vagy vádakra… – Gabriel YaredA megsebesült zeneszerző árulásnak nevezte a történteket [25] . Weboldalán nyílt felhívást tett közzé, amelyben kifejezte hozzáállását a helyzethez, és kijelentette, hogy a "Troy" filmzene a legjobb volt karrierje során [27] . Ezt a nyilvános beszédet a vállalati etika szempontjából nem mindenki hagyta jóvá , és aggályok merültek fel a Yared hírnevére gyakorolt következményekkel kapcsolatban [30] . A zeneszerző ráadásul az elutasított filmzene töredékeit is feltette az oldalra [25] , de egy idő után a Warner Bros kérésére el kellett távolítania őket . (a szerződés feltételei szerint a zene a filmes cégé) [7] .
A "Troy" zenéjét alig néhány héttel a film premierje előtt adták át James Hornernek . Hornernek rövid időn belül sikerült felvennie a filmzenét, ami a kritikusok szerint egészen jó minőségű volt [31] . Ezt követően egy rádióinterjúban élesen bírálta Yaredet, kételkedve abban, hogy képes-e kifejezetten mozi számára komponálni. Különböző recenzensek azonban kedvezően nyilatkoztak Yared zenéjéről [28] [32] , és a két filmzenét összehasonlítva őt preferálták (más vélemények is voltak [33] ). Az egyik oldalon még egy petíció is megjelent, amelyben egy további hangsávot kértek Yared zenéjével és/vagy egy önálló filmzene-albumot , amely belekerülhet a Troy hamarosan megjelenő DVD -kiadásába [34] [35] . Később megjelent egy bootleg , amely egy elutasított Yared filmzenét tartalmazott [36] .
A Yared másik zeneszerzővel való helyettesítésével kapcsolatos helyzet megismétlődött a "The Tourist " című film forgatása során. A The Tourist rendezője, Florian Henkel von Donnersmarck, akivel Yared a Mások életében dolgozott, az utóbbit kirúgta, a zeneszerző kilenc hónapos munkájának eredményeit – akárcsak a Troy esetében – egy tesztelőzetes után feladta [ 1] .
James Horner, miután Yaredet váltotta fel a Troy zeneszerzőjeként, egy interjúban, ellentétben a bírálók értékelésével [32] , Yared elutasított filmzenéjét "banálisnak", sőt "szörnyűnek" nevezte. Egyetértve a közönséggel, akik Petersen filmjének előzetes vetítését követően Yared zenéjét a modern mozi követelményeinek meg nem felelő karakterizálásban részesítették, Horner egy ilyen „Tróját” a „ Herkules munkásságával ” hasonlította össze – ez egy filmeposz fél évszázaddal ezelőtt. Horner szerint Yared filmjei finomabbak, zenéje pedig nem alkalmas nagyszabású akciófilmekhez , mint például a Trója. A kudarc okaival kapcsolatban Yareda Horner a következőket mondta [37] :
Ez nem azért történt, mert Gabriel nem tehetséges zeneszerző, hanem azért, mert egyszerűen fogalma sincs, hogyan írjon zenét filmekhez.
Eredeti szöveg (angol)[ showelrejt] És nem azért, mert Gabriel nem tehetséges író, hanem azért, mert egyszerűen nincs ismerete filmzenék megírásában. – James HornerA Troy nem az egyetlen példa arra, hogy Yared zenéjét régimódinak nevezik. Az egyik kritikus azonban az Amelia filmzenét értékelve elismerte, hogy a filmzeneszerző más hasonló műveinek rajongói, mint például az Üzenet a palackban vagy a Possession , élvezhetik a filmben ugyanazt a funkciót tartalmazó zenét . John Barry [38] romantikus kompozícióiban is megtalálta a zene közös vonásait ezekben a filmekben .
Gabriel Yared munkásságának története mind a zene kulturális sokszínűsége, mind pedig a technikai eszközök felhasználása terén mutat kísérletezési vágyat. Moziban való részvételének kezdeti időszakát az elektronikus hangszerek hangzása és a hagyományos zenekar közötti egyensúly keresése jellemezte. Első filmjeiben Yared nagy szerepet játszott a szintetizátorokban, széles körben használta a disszonáns hangokat és ismétléseket, ami talán túlzott mesterségességet adott zenéjének. De már az 1983-as filmekben - a " Hold a csatornában " és a " Skarlát " -ban a zenei egyensúlyhoz szükséges figyelem a zenekarra irányult. Idővel az elektronikus kíséret Yared filmzenéiben kevésbé szembetűnővé vált. Ehelyett a zeneszerző inkább hangszereléssel variálta a hangzást, és a zongora gyakori igénybevétele mellett más hangszerek szólóiban kereste a zenei megoldásokat: a klarinétot és a szaxofont a Danielle néniben , a harmonikát és a hegedűt a Vincentben . és Theo " vagy a gitár a " Royal whore " -ben [7] [10] .
Yared nem használt túl sok dallamot a filmzenéiben, ehelyett főként egy-két dallamon alapuló változatos variációkat kínált a nézőnek. Univerzálissága abban nyilvánult meg, hogy képes a különböző kulturális hagyományoknak megfelelő zenét alkotni. Például Yared brazil zenével való kitettsége tükröződik a „ Harminchét és két reggel ” című filmben [3] . Keleti motívumok hallhatók a palesztin-izraeli kapcsolatokat érintő drámában , a " Hannah K. "-ben, a Napóleon egyiptomi hadjáratáról szóló " Búcsú, Bonaparte " című történelmi filmben és az " Ezeregy éjszaka " vígjáték-adaptációban. . Az "Aunt Danielle" zenéjének egy részét Kathryn Ringer operaszopránnal írta . A " Szentimentális ügynök " párizsi stílusú hangszerelést használ. A "Hold az ereszcsatornában" című filmben tangó szól, a " Pleasure Time " című filmben - provokatív dal, az " Éjszaka a nemzetgyűlésben " című vígjátékban pedig egy ironikus menet. A zeneszerző kreativitásról alkotott nézeteinek szélessége a különböző zenei stílusok egyes filmek keretein belüli ötvözésében is megmutatkozott. A "The Lover "-ban a XX. század húszas-harmincas éveinek hangulatába merítve a nézőt a zene bluest és paso doble -t , keringőt és foxtrotot , nocturne -t és habanerát , sőt a " La Marseillaise " egy változatát is előadja . kínai népi hangszerek segítségével . Egy másik képen Yared zenéjével - " Mastodon Island " - arab dalok, jódlizás , amerikai folk és rap hangzás [10] .
A Yarednek nincs univerzális sémája a filmzenei munkához. A folyamat megszervezése a film témájától és azoktól az emberektől függ, akikkel együtt dolgozik [2] [39] . Más filmzeneszerzőkkel [25] ellentétben Yared szívesebben vesz részt a munkában már a forgatókönyv megírásának szakaszában [14] . Ez a megközelítés Yared szerint lehetővé teszi, hogy kreativitását ne „filmképekhez” kösse, és megadja a szükséges szabadságot a képzeletnek. Filmes és zenei pályafutása korai szakaszában, Godard „ Escape Who Can ” című filmjétől kezdve, a zeneszerző a fő anyagot még a forgatás megkezdése előtt rögzítette. Később Yared rugalmasabb megközelítést dolgozott ki, és elkezdte tervezni, hogy a forgatás után megírja a zene egy részét. Ezt a módszert először Jean-Jacques Annaud "A szerető " című filmjénél alkalmazta, és az " The English Patient " [2] [3] zenéjének megalkotásakor fejlesztette ki .
A zene már a forgatókönyv olvasásakor Yared képzeletében indul meg, a rendezővel és a színészekkel folytatott beszélgetések pedig hozzájárulnak az inspirációhoz. Ebben a szakaszban jelennek meg a fő tematikus kompozíciók [39] . Mielőtt közvetlenül elkezdene dolgozni a képpel, hogy a zenei anyagot a rendezővel összehangolja, Yared elkészít egy demófelvételt komponált témákkal. A kreativitás korai szakaszában annak összeállításához a zeneszerző a zongorára szorítkozott. Idővel szükségessé vált olyan anyagok elkészítése, amelyek már tartalmazzák az összes használt hangszert és a hangszerelési példákat [39] .
A következő szakaszban a zene képhez viszonyított pontosabb „hangolása” érdekében a zeneszerző jelen van a forgatáson és megtekinti a felvételt. A zene tehát a filmmel együtt fejlődik tovább. Yared általában jelentős időt tölt a filmzenével, és sok kollégájával ellentétben soha nem dolgozik több filmprojekten egyszerre [1] [39] .
A hangsáv létrehozásának fontos pontja a Yared a hangszerelést , amely lehetővé teszi a hangzás variálását azáltal, hogy különböző zenei árnyalatokat és formákat ad hozzá a dallamhoz, hogy elérje a szükséges akcentust. A zeneszerző időhiány miatt a hangszerelők szolgáltatásait veszi igénybe, akik a Yared által szolgáltatott anyagot a kívánt végkifejletig hozzák [39] . Yared asszisztensei különböző időpontokban Stefan Musha , John Bell , Jeff Atmajian [18] [39] voltak .
Gabriel Yared a zenéjével együtt megjelent filmek viszonylag alacsony számát annak tulajdonítja, hogy elegendő időre van szüksége ahhoz, hogy a filmzene megfeleljen a filmek valódi szellemének . Yared szerint egy másik megközelítés a szerzőt zenei producerré teszi, nem zeneszerzővé . Értelmezése szerint évente átlagosan öt-hat film, ami a modern filmszerzőkre jellemző, nem engedi az embernek a kreativitásba való belemerülést, és nem hagy időt az új ötletek keresésére [21] [25] [39] . Yared szerint nincs rosszabb egy zeneszerző számára, mint "megakadni" valamelyik zenei stílusban [40] .
Yared a zenét önellátó művészeti formaként határozza meg, amelynek nincs szüksége képre. A jó zene viszont lehetővé teszi a képek újraalkotását vagy a meglévők hangsúlyozását [41] . Yared szerint a zenének nem csak a film minden jelenetét kell megjelölnie, hanem a tudatalattira kell hatnia, hogy inspirálja a közönséget [25] [39] [40] .
Még ha veszünk is egy szemetes filmet, például egy pornográfot, és rátesszük Mozart klarinétversenyét , a kép egyszerre értékesebb lesz.
Eredeti szöveg (fr.)[ showelrejt] Même si on prerend un film minable, comme un film pornographique, et qu'on met dessus le Concerto pour Clarinette de Mozart, tout d'un coup, cette image prerend de la valur. – Gabriel YaredYared szerint a mozinak ahhoz, hogy sikeres legyen, mély, fülbemászó zenére van szüksége [41] .
Év | Orosz név | eredeti név | Szerep | |
---|---|---|---|---|
1974 | f | Miss O'Gynie et les hommes fleurs | ||
1980 | f | Mentse, aki tud | Sauve qui peut (la vie) | |
1981 | f | Malville | Malevil | |
1982 | f | Utazási meghívó | Meghívás utazásra | |
1982 | f | Interdit aux moins de 13 ans | ||
1982 | f | Les petites guerres | ||
1983 | f | Sára | Sára | Paul Jarry, a zeneszerző |
1983 | f | Hold az ereszcsatornában | La lune dans le caniveau | |
1983 | f | Shadow Java | La java des ombres | |
1983 | f | Hanna K. | Hanna K. | |
1983 | f | skarlát | La scarlatine | |
1984 | f | Elefánt átlós | La diagonale du fou | |
1984 | f | Lövés egy pillantással | Tir a vue | |
1984 | f | Nemo | Nemo | |
1985 | f | A telefon mindig kétszer csörög | Le phone sonne toujours deux fois | |
1985 | f | Viszlát, Bonaparte | Üdv Bonaparte | |
1985 | f | Örök cserkész | Cserkésztúrák… | |
1985 | dokk | víz és ember | víz és ember | |
1986 | f | Hajnali harminchét és kettő | 37°2 le matin | |
1986 | f | vörös zóna | zóna rouge | |
1986 | f | kirívó vágy | ||
1986 | f | Rendetlenség | Desordre | |
1987 | f | Utolsó ének | ||
1987 | f | Ez a sors! | A terápián túl | |
1987 | f | szentimentális ügynök | Ügynök baj | |
1987 | f | ember fátyolban | L'homme voile | |
1987 | mf | Hogyan mentették meg Wong Pho-t | Megjegyzés Wang-Fo lábszárvédő | |
1987 | dokk | Paul Delvaux | Paul Delvaux | |
1988 | mf | Gandahar | Gandahar | |
1988 | f | öröm ideje | Les saisons du plaisir | |
1988 | tf | Les rats de Montsouris | ||
1988 | f | Egy meggyilkolt zsidó költő testamentuma | Le testament d'un poète juif assassiné | |
1988 | f | Éjszaka az Országgyűlésben | Une nuit à l'Assemblée Nationale | |
1988 | f | Józan elmével és szilárd emlékezettel | Tiszta és józan | |
1988 | tf | római nő | La romana | |
1988 | f | Camille Claudel | Camille Claudel | |
1988 | mf | Egy fogoly | La börtönniere | |
1989 | f | Fekete víz | Tennessee Nights | |
1989 | f | Romero | Romero | |
1990 | f | Danielle néni | Tatie Danielle | |
1990 | f | Ezeregy éjszaka | Les 1001 nuits | |
1990 | f | Vincent és Theo | Vincent és Theo | |
1990 | f | királyi kurva | La putin du roi | |
1992 | f | Szerető | L'amant | |
1992 | tf | Az első kör | ||
1992 | f | Mastodon-sziget | IP5: L'île aux pachydermes | |
1992 | f | A levegő lánya | La fille de l'air | |
1992 | dokk | L'arche et les deluges | ||
1993 | f | angyali ösztön | L'instinct de l'ange | |
1993 | f | Emberi szív térkép | Az emberi szív térképe | |
1993 | f | Ünnep | Les mormottes | |
1993 | f | Két tűz között | profil basszus | |
1994 | f | Des feux mal éteints | ||
1994 | tf | Száműzetés a paradicsomból | Kegyvesztetté válik | |
1994 | Val vel | 3000 vírus elleni forgatókönyv | ||
1995 | f | A bátorság szárnyai | A bátorság szárnyai | |
1995 | f | Fekete, mint egy emlék | Noir comme le souvenir | |
1995 | tf | légpárnás ember | L'homme aux semelles de vent | |
1996 | f | angol beteg | Az angol beteg | |
1996 | f | Hercule és Sherlock a maffia ellen | Hercule és Sherlock | |
1996 | f | La dame du cirque | ||
1997 | f | Tonka | Tonka | |
1998 | f | Angyalok városa | Angyalok városa | |
1998 | f | Üzenet a palackban | Üzenet a palackban | |
1999 | tf | Premier de cordee | ||
1999 | f | A tehetséges Ripley úr | A tehetséges úr. Ripley | |
1999 | tf | Clavigo | ||
2000 | f | Legjobb barát | A következő legjobb dolog | |
2000 | f | Ősz New Yorkban | Ősz New Yorkban | |
2001 | f | Lisa | Lisa | |
2001 | f | Nem félek, nem félek | ||
2002 | f | Bálvány | L'idol | |
2002 | f | Megszállottság, rögeszme | Birtoklás | |
2002 | f | Az egyetlen a világon | Az egyetlen | |
2003 | f | Jó utat! | Jó utat | |
2003 | f | Elveszett tengerészek | Les marins perdus | |
2003 | f | Silvia | Sylvia | |
2003 | f | hideg hegy | hideg hegy | |
2004 | f | táncoljunk | Táncolunk | |
2005 | f | Élő repülőgép | L'avion | |
2005 | f | Alulexponálás | ||
2006 | f | Mások élete | Das Leben der Anderen | |
2006 | mf | Azur és Azmar | Azur és Asmar | |
2006 | f | Invázió | Betörés és belépés | |
2007 | f | 1408 | 1408 | |
2007 | dokk | Eredeti zenekar: Gabriel Yared | ||
2007 | tf | Szoba kilátással | Egy szoba kilátással | |
2007 | f | Manolete | Manolete | |
2008 | tf | Női Nyomozóiroda 1. sz | A No 1 Női Nyomozóiroda | |
2008 | f | Feltámadt Ádám | Ádám feltámadt | |
2008 | dokk | A gyerekeink minket fognak hibáztatni | Nos enfants nous accuseront | |
2009 | f | Színésznők Bálja | Le bal des színésznők | |
2009 | f | Coco Chanel és Igor Stravinsky | Coco Chanel és Igor Stravinsky | |
2009 | f | Sündisznó | Le herisson | |
2009 | f | Amelia | Amelia | |
2009 | mag | Des enfants dans les arbres | ||
2011 | f | A vér és a méz földjén | A Vér és Méz Országában | |
2012 | f | szerelmesek | Belle du Seigneur | |
2012 | f | királyi romantika | En kongelig affare | |
2012 | f | Szakács az elnöknek | Les saveurs du Palais | |
2013 | f | Teresa Raquin | Titokban | |
2014 | f | Próféta | Kahlil Gibran: A próféta |
Kiadások | |||
---|---|---|---|
Év | Név | címke | Minden zene |
1975 | Ének | Tele Music | |
1979 | Toc Toc Toque | RCA Records | |
1980 | Sauve qui peut (la vie) | Flarenasch | Album (angol) az AllMusic -nál |
1981 | Malevil | RCA Records | |
1982/1983 _ _ | Meghívás utazásra | RCA Records/ Varèse Sarabande Records | |
1983 | La Java des ombres | Milan Records | |
1983/1987 _ _ | La lune dans le caniveau | RCA Records | Album (angol) az AllMusic -nál |
1983 | La scarlatine | Milan Records | |
1983 | Hanna K. | RCA Records | |
1985 | Cserkésztúrák… | Milan Records | |
1986 | 37°2 le matin | Virgin Records | Album (angol) az AllMusic -nál |
1986 | Desordre | Virgin Records Franciaország | |
1987 | Ügynök probléma | Milan Records | |
1988 | Camille Claudel | Virgin Records Franciaország | Album (angol) az AllMusic -nál |
1988 | Les saisons du plaisir | Milan Records | |
1988 | Lóhere | Les Disques du Crepuscule | |
1990 | Les 1001 nuits | Musidisc | |
1990 | Tatie Danielle | Virgin Records Franciaország | |
1992 | IP5: L'île aux pachydermes | Philips Records | Album (angol) az AllMusic -nál |
1992 | La fille de l'air | Disques Carrere | |
1992 | L'amant | Virgin Records/Varèse Sarabande Records | Album (angol) az AllMusic -nál |
1993 | Les mormottes | RCA Records | |
1993 | Az emberi szív térképe | Philips Records/ PolyGram Records | Album (angol) az AllMusic -nál |
1993 | L'arche et les deluges | Columbia Records | |
1995 | A bátorság szárnyai | Sony Classical | Album (angol) az AllMusic -nál |
1996 | Üdv Bonaparte | BÜTYÖK | Album (angol) az AllMusic -nál |
1996 | Az angol beteg | Fantasy Records | Album (angol) az AllMusic -nál |
1997/1998 _ _ | Tonka | PolyGram Records | |
1999 | A tehetséges úr. Ripley | Sony Classical | |
1999 | Üzenet a palackban | Atlantic Records | Album (angol) az AllMusic -nál |
2000 | Ősz New Yorkban | Hollywood Records | |
2001 | felfedezés | Yad zene | |
2002 | Birtoklás | RCA Records | Album (angol) az AllMusic -nál |
2003 | hideg hegy | Miramax Records | |
2003 | L'idol | Kelet nyugat | |
2003 | Jó utat | Kelet nyugat | |
2003 | Sylvia | Varese Sarabande Records | Album (angol) az AllMusic -nál |
2004 | Troy (elutasított pontszám) ( bootleg ) | Gorfaine-Schwartz Ügynökség | |
2005 | L'avion | Colosseum Records | |
2006 | Das Leben der Anderen ( Stefan Muschával együtt ) | Varese Sarabande Records | |
2006 | Azur és Asmar | Naiv | Album (angol) az AllMusic -nál |
2006 | Breaking and Entering (az Underworlddel közösen írva ) | V2 Records | Album (angol) az AllMusic -nál |
2007 | 1408 | Varese Sarabande Records | Album (angol) az AllMusic -nál |
2009 | Le herisson | Colosseum Records | Album (angol) az AllMusic -nál |
2009 | Amelia | Varese Sarabande Records | Album (angol) az AllMusic -nál |
2009 | Coco Chanel és Igor Stravinsky ( Igor Stravinskyvel közösen ) | Naiv |
Gyűjtemények | |||
---|---|---|---|
Év | Név | címke | Minden zene |
1988 | Jean-Pierre Mocky dalai és zenei filmjei ( Jorge Arriagadával közösen írták ) | Milan Records | |
1994 | Gabriel Yared | Virgin Records Franciaország | |
1998 | Gabriel Yared: Filmzene 1980/1998 | Yad zene | |
2005 | Gabriel Yared filmzene | Cinefonia Records | |
2008 | Visszatekintő | Naiv | Album (angol) az AllMusic -nál |
A filmszerző díjait tekintve a legsikeresebb film Az angol beteg volt, amely Oscar- , Golden Globe- , Grammy- , BAFTA- és számos egyéb díjat hozott neki [39] . Az Oscar-díjra Yaredet még kétszer jelölték, mindannyiszor Anthony Minghella filmjeinek zenéjének köszönhetően. 2010-ben a zeneszerző megkapta az Európai Filmakadémia díját a világ filmművészetéhez való európai hozzájárulásért. A Tallinnban tartott díjátadó ünnepségen a díjat Juliette Binoche adta át , aki részt vett a Yared zenéjével készült filmekben - "The English Patient" és "Invasion", és Anthony Minghella özvegye [43] adta át .
Amikor a zenédet hallgatom, a lelkembe hatol, sosem tudom, hogy sírok-e vagy nevessek.
- Juliette BinocheA MovieScore a 67. helyre sorolta Gabriel Yaredet a filmzeneszerzők között a 2000 és 2009 között az Egyesült Államokban feldolgozott és az Egyesült Államokban bemutatott filmek együttes bruttó (274 millió dollár) száma alapján [44] .
Jelölések és díjakA jelölések és díjak ütemezése | ||||
---|---|---|---|---|
Év | Eredmény | Esemény | Kategória | Jelölt munka |
1984 | jutalom | Zenei Szerzők, Zeneszerzők és Kiadók Társaságának díja | A Grand Prix | Hold az ereszcsatornában Hannah K. |
1986 | jutalom | " Victoire de la Musique " díj | Az év filmzenéje | Hajnali harminchét és kettő |
jelölés | Cesar -díj _ | A legjobb filmhez írt zene | Hajnali harminchét és kettő | |
1988 | jelölés | Cesar-díj | A legjobb filmhez írt zene | szentimentális ügynök |
1989 | jutalom | "Victoire de la Musique" díj | Az év filmzenéje | Camille Claudel |
jelölés | Cesar-díj | A legjobb filmhez írt zene | Camille Claudel | |
1992 | jutalom | "Victoire de la Musique" díj | Az év filmzenéje | Szerető |
1993 | jutalom | Cesar-díj | A legjobb filmhez írt zene | Szerető |
jelölés | Ausztrál Filmintézet díja | Legjobb filmzene | Emberi szív térkép | |
1995 | jelölés | "Victoire de la Musique" díj | Az év filmzenéje | Fekete, mint egy emlék |
1997 | jutalom | Oscar -díj _ | Legjobb zene drámai filmhez | angol beteg |
Golden Globe -díj | Legjobb filmzene | |||
Szputnyik díj _ | Legjobb filmzene | |||
BAFTA -díj | Anthony Asquith-díj filmzenéért | |||
1998 | jutalom | Grammy -díj _ | A legjobb hangszeres kompozíció filmre vagy televízióra írva | angol beteg |
"Victoire de la Musique" díj | Az év filmzenéje | |||
Zenei Szerzők, Zeneszerzők és Kiadók Társaságának díja | A Grand Prix | |||
1999 | jutalom | Amerikai Zeneszerzők, Szerzők és Kiadók Társaságának Zene filmért és Televízióért díja | A legtöbb bevételt hozó filmek | Angyalok városa |
jelölés | Műhold díj | Legjobb filmzene | Angyalok városa | |
Grammy-díj | A legjobb hangszeres kompozíció filmre vagy televízióra írva | |||
2000 | jutalom | A Critics ' Choice Television Filmkritikusok Szövetségének díja | Legjobb zeneszerző | A tehetséges Ripley úr |
jelölés | Akadémiai Díj" | Legjobb filmzene | A tehetséges Ripley úr | |
Golden Globe-díj | Legjobb filmzene | |||
BAFTA-díj | Anthony Esquite-díj filmzenéért | |||
2004 | jutalom | World Academy Soundtrack Award | Az év filmzeneszerzője | hideg hegy |
World Academy Soundtrack Award | Az év legjobb eredeti filmzenéje | |||
BAFTA -díj | Anthony Esquite-díj filmzenéért | |||
jelölés | Cesar-díj | A legjobb filmhez írt zene | Jó utat! | |
Televíziós Filmkritikusok Szövetsége Kritikusok Díja | Legjobb zeneszerző | hideg hegy | ||
Műhold díj | Legjobb filmzene | |||
Golden Globe-díj | Legjobb filmzene | |||
Akadémiai Díj" | Legjobb filmzene | |||
2006 | jelölés | Német Filmdíj | Legjobb filmzene | Mások élete |
Európai Filmakadémia díját | Legjobb filmzeneszerző | |||
Műhold díj | Legjobb filmzene | |||
2007 | jelölés | Cesar-díj | A legjobb filmhez írt zene | Azur és Azmar |
"Victoire de la Musique" díj | Az év filmzenéje | |||
A Francia Filmsajtóakadémia Golden Star díja | Legjobb zeneszerző | |||
2009 | jelölés | Műhold díj | Legjobb filmzene | Amelia |
Emmy -díj _ | Kiváló kompozíció egy sorozathoz (eredeti kotta egy drámához) | Női Nyomozóiroda 1. sz | ||
2010 | jutalom | Európai Filmakadémia díját | Kiemelkedő európai hozzájárulás a világmozihoz | — |
A filmzene mellett Yared írt Marseille , Párizs és Amszterdam nemzeti balettjére , többek között az elektronikus hangzás terén szerzett tapasztalataira támaszkodva. A zeneszerző olyan koreográfusokkal dolgozott együtt, mint Roland Petit és Caroline Carlson . Ennek az együttműködésnek az egyik eredménye volt a Roland Petit által színpadra állított " Clavigo " című balett, amelyet többször is bemutattak a párizsi operában , valamint a Baalbek és Athén nemzetközi fesztiválján is bemutatták . Yared koncerttevékenységet is folytat. 2008-ban például egy Anthony Minghella emlékének szentelt kamarazenekarral adott koncertet, amelyen Yared zenéi is szerepeltek filmekből, köztük a néhai rendező által készített filmekből [5] [45] .
Balett | Koreográfus | Bemutató | Év |
---|---|---|---|
Lóhere | Carolyn Carlson | Holland Nemzeti Balett | 1987 |
Le Diable Amoureux | Roland Petit | Marseille Nemzeti Balett | 1989 |
Vu d'ici | Carolyn Carlson | Theatre de la Ville | 1995 |
Clavigo | Roland Petit | Párizsi Nemzeti Opera | 1999 |
Miután elindult, hogy megtanuljon klarinétozni és csellózni , Yared észrevette, hogy zenei szempontból a tanári órák nem érdekesek. Ennek eredményeként írt két tucat duettet , amelyeket egy mentorral való képzésre szántak, majd publikáltak [1] [46] .
Gabriel Yared a Plejádok Akadémia alapítója és igazgatója, amelyet azért hoztak létre, hogy támogassa a fiatal zeneszerzőket zenéjük előállításában és népszerűsítésében [6] [39] [47] .
A vastag haj és a szakáll vonzza a figyelmet - ez egy kreatív emberre jellemző megjelenés. Akiknek volt alkalmuk kommunikálni a zeneszerzővel, azt tapasztalják, hogy Yareddel könnyű párbeszédet folytatni, őszintén, költői nyelven fejezi ki magát [14] [48] . Megjegyzik azt a szenvedélyt is, amellyel a zenéről beszél. Ő maga is érdeklődő embernek és kemény munkásnak tartja magát, azt állítja, hogy az inspiráció csak kemény munka feltétele mellett lehetséges. Minden nap időt szentel a zongorának, és kompozícióit számítógéppel vagy papírra írja [14] . Yared introvertáltnak tartja magát , mindig keményen viseli a mozi kudarcait, bár felismeri, hogy ezek elkerülhetetlenek a filmzeneszerzői pályán. Különféle szertartások alkalmával nem érzi magát túl jól, a megszokott koncertkörnyezettől eltérően, amikor zenészek veszik körül, zongorán adja elő szerzeményeit [1] [48] .
Yared házas és gyermekei vannak [48] .
A közösségi hálózatokon | ||||
---|---|---|---|---|
Fotó, videó és hang | ||||
Tematikus oldalak | ||||
Szótárak és enciklopédiák | ||||
|