Clapton, Eric

Eric Clapton
Eric Clapton
Clapton fellép 2015-ben
alapinformációk
Születési név	angol  Eric Patrick Clapton
Teljes név	Eric Patrick Clapton
Születési dátum	1945. március 30.( 1945-03-30 ) [1] [2] [3] […] (77 éves)
Születési hely	Ripley, Surrey , Anglia , Egyesült Királyság
Ország	Nagy-Britannia  USA [4]
Szakmák	gitáros , énekes
Több éves tevékenység	1962 - jelen. idő
Eszközök	gitár [5] és elektromos gitár [5]
Műfajok	hard rock , blues , blues rock , pszichedelikus rock
Álnevek	Lassú kéz
Kollektívák	A Yardbirds Krém Vak hit John Mayall Bluesbreakers Derek és a Dominók
Címkék	Atco Records Polydor Records RSO Records Warner Bros. rekordokat
Díjak
www.EricClapton.com
Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon

Eric Patrick Clapton ( eng.  Eric Patrick Clapton ; szül. 1945. március 30. , Ripley, Surrey , Anglia ) brit rockzenész ( zeneszerző , gitáros , énekes ). A Brit Birodalom Rendjének (CBE) parancsnoka .

Az 1960-as években Clapton a John Mayall's Bluesbreakers , a The Yardbirds és a Cream blues-rock zenekarokkal játszott . Később zenei stílusa idővel változott, de mindig ragaszkodott blues gyökereihez. Clapton sokat dolgozott szólózenészként és zenészként is. Ironikus "lassú kéz" ( angolul Slowhand ) beceneve volt, ami az egyik legsikeresebb album címe lett (1977). Clapton teljes szólókarrierjének legsikeresebb kislemeze Bob Marley jamaicai zenész " I Shot the Sheriff " című számának feldolgozása volt, amely 1974 szeptemberében az amerikai slágerlisták élére került . 1993- ban Clapton megkapta a Grammy-díjat az összes legrangosabb kategóriában: az év albuma ( MTV Unplugged ), az év dala ( Tears in Heaven ) és az év lemeze (Tears in Heaven).  

Eric Clapton az egyik legelismertebb és legbefolyásosabb rockzenész. Ő az egyetlen zenész, akit szólóművészként, valamint a Cream és a The Yardbirds rockegyüttesek tagjaként háromszor is bekerült a Rock and Roll Hírességek Csarnokába . Clapton szerepel a Rolling Stone magazin 2011 - es , minden idők legjobb gitárosainak listáján a második helyen Jimi Hendrix mögött . A lista előző verziójában a negyedik helyen végzett Hendrix, Dwayne Allman és B.B. King mögött . Ugyanennek a magazinnak minden idők legjobb előadóinak listáján is szerepel –  szólóművészként, valamint a Cream és a The Yardbirds tagjaként.

Életrajz

Korai évek

Eric Patrick Clapton 1945. március 30-án született Ripley faluban, Surrey államban, Angliában. Szülei a 16 éves Patricia Molly Clapton (1929-1999) és Edward Walter Fryer (1920-1985), egy 24 éves montreali katona voltak [7] . Fryert még Clapton születése előtt hadba küldték, majd visszatért Kanadába. Clapton nagyanyjával, Rose-szal és második férjével, Jack Clapppel nőtt fel, aki Patricia Clapton és testvére, Adrian mostohaapja volt. Eric úgy nőtt fel, hogy az anyja a nővére, a nagyszülei pedig az apja és az anyja. A vezetéknevek hasonlósága miatt kialakult az a téves vélemény, hogy Clapton valódi vezetékneve Clapp (Reginald Cecil Clapton Rose első férjének, Eric Clapton anyai nagyapjának a neve volt) [8] . Évekkel később édesanyja feleségül ment egy másik kanadai katonához, és Németországba költözött [9] , így a fiatal Eric a nagyszüleire maradt Surreyben [10] .

Tizenharmadik születésnapjára Clapton kapott egy Németországban gyártott Hoyer akusztikus gitárt, de az olcsó acélhúros hangszeren nehéz volt játszani, és Eric egy rövid időre elvesztette iránta az érdeklődést [10] . Két évvel később Clapton újra elővette, és folyamatosan játszani kezdett [10] . Claptonra már kiskora óta hatással volt a blues , órákat töltött blues akkordok tanulásával, miközben hangfelvételekkel együtt játszott . Tanulmányait Grundig hordozható tekercses magnójával folytatta , és újra és újra hallgatta őket, amíg úgy érezte, hogy mindent jól csinál [11] [12] .

1961-ben, a surbitoni Hollyfield School elvégzése után a Kingston College of Art -ban tanult , de a tanév végén kizárták, mert a képzőművészet helyett továbbra is a zenére összpontosított. Gitárjátéka olyan ügyes volt, hogy tizenhat évesen kezdték felfigyelni rá [12] . Ekkortájt kezdett utcazenészként fellépni Kingstonban , Richmondban és a londoni West Enden [13] . 1962 - ben duettezni kezdett a másik blues-rajongó David Brockkal Surrey környéki kocsmákban . Tizenhét évesen csatlakozott első bandájához, a The Roostershez, amely a korai brit R&B -t adta elő, és 1963 januárjától augusztusáig játszott benne Tom McGuinness gitártársával [14] . Az év októberében Clapton hét fellépést játszott a Casey Jones & The Engineers-szel [14] .

The Yardbirds and The Bluesbreakers

1963 októberében Clapton csatlakozott a The Yardbirds -hez , egy erősen blues-hatású rockzenekarhoz, és 1965 márciusáig velük maradt. A chicagói blues és a vezető bluesgitárosok, például Buddy Guy , Freddie King és B.B. King hatását ötvözve Clapton egyedi stílust alakított ki, és gyorsan a brit zenei élet egyik legnépszerűbb gitárosa lett [15] . A banda eredetileg a Chess / Checker / Vee-Jay kiadók blues-kompozícióit játszotta, és akkor kezdett egyre nagyobb nyilvánosságot kapni, amikor átvették a Rolling Stones helyét a richmondi Crawdaddy klubban . Angliában turnéztak az amerikai bluesmannal , Sonny Boy Williamson II -vel, és 1963 decemberében lemezt is rögzítettek vele, amelyet 1965-ben adtak ki.

A Yardbirds ritmusgitárosa, Chris Drea emlékeztet arra, hogy ebben az időszakban, amikor Clapton eltört egy gitárhúrt egy koncert alatt, a színpadon maradt, és kicserélte [16] . Az angol közönség kivárta a késést, és azt csinálta, amit "lassú tapsnak" hívnak ( eng.  slow handclap ). Clapton a következőket mondta hivatalos életrajzírójának, Ray Colemannek: A "lassú kéz" ("lassú kéz") becenevem Giorgio Gomelskytől származik . Jó szójátéknak találta ki. Állandóan azt mondta, hogy gyors előadó vagyok, ezért szójátékként a "lassú tapsolást" "lassú kézre" változtatta [17] .

1964 decemberében Clapton először játszott a Yardbirdsszel a londoni Royal Albert Hallban . Azóta Clapton több mint 200 alkalommal lépett fel a helyszínen, és kijelentette, hogy a helyszínen fellépni olyan, mintha "a nappalimban játszanék" [18] [19] .

1965 márciusában a Yardbirds első nagy slágere, a " For Your Love " volt, Clapton gitárral. A Yardbirds a pop-orientált hangzás irányába lépett, részben a "For Your Love" sikerének köszönhetően, amelyet felbérelt popíró, Graham Gouldman írt, aki slágereket írt a Herman's Hermits , a The Hollies és mások számára is. A blues híve, Clapton ellenezte a stílusváltást, és kilépett a zenekarból. Csereként Jimmy Page gitárostársát ajánlotta , de Page akkoriban nem volt hajlandó feladni jövedelmező stúdiózenészi karrierjét, így viszont Jeff Becket ajánlotta Clapton helyére .

1965 áprilisában Clapton csatlakozott a John Mayall & the Bluesbreakershez , de néhány hónappal később elhagyta a csapatot. Júniusban Claptont meghívták, hogy Jammeljen Jimmy Page-el, és számos számot rögzített; utólag ennek a foglalkozásnak és résztvevőinek a neve The Immediate All-Stars lesz. 1965 nyarán Görögországba távozott a The Glands zenekarral, amelyben régi barátja, Ben Palmer billentyűzött. 1965 novemberében visszatért a John Mayall Bandhez . 1966 márciusában, amikor még a Bluesbreakers tagja volt, Clapton rövid ideig együttműködött egy mellékprojektben Jack Bruce-szal és Steve Winwooddal, és csak néhány számot vett fel Eric Clapton and the Powerhouse néven. A Bluesbreakersnél eltöltött második hivatali ideje alatt szenvedélyes játéka Claptont a klub első számú bluesgitárosává tette. Bár Clapton világhírnevet szerzett a befolyásos Blues Breakers with Eric Clapton albumon való játékával, ezt az albumot azután adták ki, hogy Clapton 1966 júliusában utoljára kilépett a zenekarból.

Krém (1966–1968)

Clapton 1966 júliusában kilépett a Bluesbreakersből (a helyét Peter Green vette át), és Ginger Baker dobos felvette az általa alapított együttesbe, a Creambe , az egyik legkorábbi rock - szupercsoportba , Jack Bruce basszusgitárossal , aki korábban a zenekarban játszott. Bluesbreakers, The Graham Bond Organization és Manfred Mann . A Cream megalakulása előtt Clapton nem volt jól ismert az Egyesült Államokban; még azelőtt elhagyta a Yardbirdst, hogy a "For Your Love" bekerült az Egyesült Államok legjobb tíz közé, és még nem lépett fel ott. A Creammel töltött idő alatt Clapton énekes-dalszerzőként és gitárosként kezdett fejlődni, bár az énekhangok nagy részét Bruce birtokolta, és az anyag nagy részét Pete Brown dalszerzővel közösen írta [15] . A Cream első fellépése egy nem hivatalos fellépés volt a manchesteri Twisted Wheel Clubban 1966. július 29-én, majd két éjszakával később a Windsori Nemzeti Jazz- és Blues Fesztiválon mutatkozott be. A Cream legendát teremtett magának hangos blues dzsemekkel és hosszadalmas szólókkal.

1967 elejére az új blues-rock hangzás rajongói az Egyesült Királyságban kezdték Claptont Nagy-Britannia vezető gitárosaként ábrázolni; azonban azon kapta magát, hogy rivalizál az acid rock által ihletett Jimi Hendrixszel , aki hirtelen megjelent Londonban , és üvöltő visszajelzéseket és effektpedálokat használt a hangszer újszerű hangzására. 1966. október 1-jén Hendrix részt vett az újonnan alakult Cream előadásán a Central London Polytechnic -en, és a dupla időzítésű " Killing Floor " [20] előadása közben jammelt velük . Az Egyesült Királyság legjobb rocksztárjai, köztük Clapton, Pete Townsend, a Rolling Stones és a The Beatles nagy érdeklődéssel vették részt Hendrix korai klubfellépésein, és azonnali és jelentős hatással voltak Clapton karrierjének következő szakaszára [21] .

Clapton először járt az Egyesült Államokban, miközben a Creammel turnézott. 1967 márciusában a csoport kilenc előadást mutatott be a New York-i RKO Színházban. A zenészek 1967. május 11. és 15. között vették fel a Disraeli Gearst New Yorkban. A Cream repertoárja a hard rocktól (" I Feel Free ") a hosszú blues instrumentális jamekig (" Spoonful ") terjedt. A Disraeli Gearsben Clapton perzselő gitárjai, Bruce szárnyaló éneke és finom basszusjátéka, valamint Baker erőteljes, ritmikus jazzhangzása volt látható. A Cream tagjainak tehetsége együttesen befolyásossá tette őket a power trió zenei köreiben .

28 hónapon belül a Cream kereskedelmi siker lett, több millió lemezt adtak el és játszottak szerte az Egyesült Államokban és Európában. Újradefiniálták a hangszeres szerepét a rockban, és az egyik első blues-rock zenekar lett, amely a zenei virtuozitást és a hosszadalmas improvizációs jazz-meneteket hangsúlyozta. Amerikai slágereik közé tartozik a " Sunshine of Your Love " (1968. 5.), a " White Room " (1968., a 6. szám) és a " Crossroads " (1969. 28.). Bár a Creamet korának egyik legnagyobb bandájaként emlegették, és Clapton gitárlegenda hírneve új magasságokat ért el, a szupercsoport nem tartott sokáig. A kábítószer és az alkoholfogyasztás fokozta a feszültséget a három tag között, és a Bruce és Baker közötti konfliktusok végül a csoport feloszlatásáról döntöttek. A trió megszűnésének másik fontos tényezője a Rolling Stone kritikus kritikája volt a banda második amerikai turnéjáról, ami nagyon megbántotta Claptont. A Cream búcsúalbuma, a Goodbye 1968. október 19-én, a Los Angeles-i Fórumon rögzített anyagokat tartalmazott , és nem sokkal a Cream feloszlása ​​után jelent meg [22] .

1968–1970 közötti időszak

A " Badge " stúdió kislemez a Goodbye albumról jelent meg, amelyet Clapton és George Harrison közösen írt . Clapton megismerkedett és összebarátkozott Harrisonnal, miután a The Beatles ugyanazon a napon játszott, mint a Clapton-korszak Yardbirds a londoni Palladiumban . Clapton gitárszólót játszott Harrison " When My Guitar Gently Weeps " című dalában a White Albumról . Clapton Harrison Wonderwall Music című debütáló albumán is játszott , de ugyanazon szerződéses megkötések miatt nem szerepelt a borítón. A jövőben a zenészek vendégzenészként játszottak egymás koncertjein [23] .

1969 januárjában, miközben a The Beatles olyan anyagokat rögzített és forgatott, amelyekből később Let It Be lett, a csoporton belüli feszültségek annyira élessé váltak, hogy Harrison néhány napra elhagyta a csoportot, ami arra késztette a többieket, hogy Claptonnal helyettesítsék (ez az ötlet különösen tetszett John Lennon). Michael Lindsay-Hogg, a Let It Be felvételeinek televíziós igazgatója így emlékszik vissza: „Ott voltam, amikor John megemlítette Claptont – de ennek nem kellett volna megtörténnie. Eric Beatle lenne? Nem. Paul nem akarta ezt. Nem akarta, hogy szakítsanak. Aztán George visszajött . Clapton jóban volt mind a négy Beatle-lel; 1968 decemberében Clapton Lennonnal játszott a The Rolling Stones Rock and Roll Circusban az egyéjszakás The Dirty Mac zenekar tagjaként .

Clapton következő bandája, az 1969-ben alakult Blind Faith a Cream dobosából , Ginger Bakerből, a Traffic Steve Winwoodból és Ric Grechből állt . A szupercsoport 1969. június 7-én debütált százezer rajongó előtt a londoni Hyde Parkban [26] . Több koncertet is felléptek Skandináviában, és júliusban amerikai turnéra indultak, mielőtt egyetlen albumuk, a Blind Faith megjelent . Mindössze hat dalból állt, amelyek közül az egyik a " Can't Find My Way Home " című sláger. A Blind Faith kevesebb mint hét hónappal később feloszlott [27] .

Ezt követően Clapton session zenészként turnézott a Delaney & Bonnie and Friends projektben , amely korábban a Blind Faith-nél nyitott. Két ősszel fellépő fellépést is játszott a Plastic Ono együttes tagjaként, köztük egy rögzített fellépést a Rock And Roll Revival koncerten Torontóban 1969 szeptemberében, amelyet Live Peace in Toronto 1969 címmel adtak ki . 1969. szeptember 30-án Clapton szólógitáron játszott Lennon második szólólemezén, a Cold Turkey-n. 1969. december 15-én Clapton fellépett Lennonnal, George Harrisonnal és másokkal a Plastic Ono Band tagjaként az UNICEF londoni jótékonysági koncertjén .

Delaney Bramlett arra biztatta Claptont, hogy énekeljen és írjon dalokat. Clapton a Bramlett háttérzenészeivel és egy all-star session zenészekkel, köztük Leon Russell-lel és Stephen Stills-szel, két rövid turné között rögzítette első szólóalbumát . Delaney Bramlett hat dalt írt az albumhoz Claptonnal, és producerként is szolgált. Bonnie Bramlett írta a "Let It Rain"-t. JJ Cale " After Midnight " című dalának borítóverziója váratlanul a 18. helyre került az amerikai listán. Clapton Delaney és Bonnie bandájával is dolgozott, és 1970 tavaszán felvette George Harrison All Things Must Pass című művét.

Ebben a mozgalmas szezonban Clapton más előadókkal is felvett, köztük Dr. Johnnal , Leon Russell -lel , a Plastic Ono Banddel , Billy Prestonnal , Ringo Starrral és Dave Masonnal . Howlin' Wolf bluesénekessel felvette a The London Howlin' Wolf Sessions című filmet, amelyen Wolf régi kollégája, Hubert Sumlin, Steve Winfood, Ringo Starr és a The Rolling Stones tagjai is közreműködtek. A szupersztár felállás ellenére a Cub Code kritikusa megjegyezte: "Még Eric Clapton is, aki általában szívesen vesz minden lehetőséget, hogy valamelyik bálványával játsszon, többször is kritizálta ezt az albumot interjúkban, ami önmagában is sokat mond." További figyelemre méltó felvételek ebből az időszakból: Clapton gitárműve, a „Go Back Home” Stephen Stills azonos című első szólóalbumáról .

Derek és a dominók

Clapton ellensúlyozni akarta a körülötte kialakuló "csillagszerű" kultikus hangulatot, és új bandát hozott létre, amely Delaney & Bonnie egykori ritmusszekciójából állt: Bobby Whitlock billentyűs és énekes , Carl Radle basszusgitáros és Jim Gordon dobos . Clapton meg akarta mutatni, hogy nem neki kell a főszerepet játszania, és jól működik az együttes tagjaként [28] . Ebben az időszakban Claptonra egyre nagyobb hatással volt a The Band , különösen a Music from Big Pink című albumuk . Azt mondta: „A bandában azt értékeltem, hogy jobban érdekelték a dalok és az éneklés. Három- és négyszólamú harmóniájuk lesz, a gitár pedig ismét kísérőnek számít. Ez jól esett nekem, mert annyira elegem volt a hosszú, unalmas gitárszólók virtuozitásából - vagy álvirtuozitásából - csak azért, mert elvárták őket. A zenekar mindent visszaállított a normális kerékvágásba. A dal volt a prioritás” [29] .

Clapton szoros barátsága George Harrisonnal vezetett ahhoz, hogy megismerkedett Harrison feleségével, Patti Boyddal , akibe beleszeretett. Amikor a lány visszautasította előrelépéseit, Clapton viszonzatlan vonzalma arra késztette, hogy megírja a Layla and Other Assorted Love Songs című dupla album anyagának nagy részét . Ez az album tartalmazza a szerelemről szóló címadó dalt, a „ Layla ”-t, amelyet a perzsa költészet klasszikus műve, „ The Story of Layla and Majnun ” ihletett Nizami Ganjavi , akivel Clapton Ian Dallason keresztül ismerkedett meg . A könyv mélyen megérintette Claptont, hiszen egy fiatal férfiról szól, aki reménytelenül beleszeret egy gyönyörű, elérhetetlen nőbe, és megőrült, mert nem tudta feleségül venni. Ennek az albumnak az egyik megkülönböztető zenei jellemzője Duane Allman slide gitár részei . A Layla and Other Assorted Love Songs -t 1970 augusztusában-szeptemberében vették fel a miami Criteria Studios - ban , és az év decemberében adták ki.

Tragikus események kísértették az együttest rövid pályafutásuk során. Az ülések során Claptont lelkileg megsemmisítette Jimi Hendrix halálhíre; a banda nyolc nappal korábban rögzítette a " Little Wing " című dalának feldolgozását . 1970. szeptember 17-én, Hendrix halála előtti napon Clapton vett egy balkezes Stratocastert, amelyet Hendrixnek adott születésnapjára. Clapton gondjain kívül a Layla and Other Assorted Love Songs csak langyos, de korántsem dicséretes kritikákat kapott. A banda amerikai turnéra indult Allman nélkül, aki visszatért a The Allman Brothers -hez . Bár Clapton szerint a turné valóságos drog- és alkoholvihar közepette zajlott, ennek eredményeként megjelent az In Concert című élő duplaalbum . A második album felvétele is készült, de a résztvevők közötti konfliktusok a csoport felbomlásához vezettek. 1971. október 29-én Duane Allman meghalt egy motorbalesetben. Clapton később azt írta önéletrajzában, hogy elválaszthatatlanok voltak a floridai üléseken; Allmanról úgy beszélt, mint "a zenei bátyámról, akinek soha nem volt, de szerettem volna" [30] .

Clapton az 1970-es években: szólókarrierjének kezdete

Clapton karrierje az 1970-es években éles ellentétben állt személyes problémáival, amelyeket súlyosbított a kábítószer-függőség és az alkoholizmus [31] . Eric Clapton első szólóalbumát (1970 augusztusában adták ki) 1969 novembere és 1970 januárja között rögzítették, a Derek és a Dominos projektben való részvétele, valamint az amerikai Delaney & Bonnie duóval , Delaney és Bonnie Bramlet közvetlen közreműködésével. az album felvételén, és Delaney lett a producere [32] [33] .

Aztán egy fekete sorozat jött Clapton zenei karrierjében. A Derek és a Dominos összeomlása után, a Patty Boyd iránti viszonzatlan érzelmek hatására, visszavonult surrey -i rezidenciájába , ahol heroinfüggővé vált. Ez hosszú szünethez vezetett pályafutásában, amit csak egy bangladesi koncert szakított meg 1971 augusztusában (ezen a koncerten Clapton elájult a színpadon, de aztán felkelt, és sikerült befejeznie fellépését [15] ). 1973 januárjában Pete Townshend koncertet szervezett Claptonnak a londoni Rainbow Theatre -ben, Rainbow Concert néven , hogy segítsen Claptonnak kilábalni függőségéből (Clapton később viszonozta a szívességet azzal, hogy egy "prédikátort" alakított az 1975-ös Tommy című zenés filmben .

1974-ben Patty Boyd elhagyta Harrisont, és Claptonnal kezdett együtt élni, bár hivatalosan csak 1979-ben házasodtak össze [35] . Clapton már nem használt heroint, bár fokozatosan erősen inni kezdett. Összeállított egy turnézenekart, amelyben Radle, George Terry Miami gitáros, Dick Sims billentyűs, Jamie Aldaker dobos, valamint Yvonne Elliman és Marcy Levy énekesek szerepeltek. Ezzel a csoporttal Clapton felvette egyik legjobb albumát, a 461 Ocean Boulevard- t (1974), amely a kompaktabb dalokra és rövidebb gitárszólókra helyezte a hangsúlyt. Az " I Shot the Sheriff " feldolgozása Clapton első számú slágere lett, és nagy szerepe volt abban, hogy a reggae és Bob Marley zenét a szélesebb közönség figyelmébe ajánlja . A következő album, a There's One in Every Crowd (1975) ezt a tendenciát folytatta. Clapton világkörüli turnéra indult, melynek eredményeként ugyanabban az évben felvették az EC Was Here című élőalbumot [36] .

Az 1970-es évek második felében Clapton továbbra is új albumokat adott ki, és rendszeresen turnézott. Ennek az időszaknak a legjelentősebb mérföldkövei a No Reason to Cry (1976, Bob Dylan és a The Band közreműködésével ) és a Slowhand (1977, a " Wonderful Tonight " slágerek és J. J. Cale "Cocaine" második feldolgozása) voltak. 1976-ban Clapton a The Band búcsúelőadásának egyik híressége volt , amelyet Martin Scorsese Az utolsó keringő című dokumentumfilmjében forgattak .

Clapton az 1980-as években

1981-ben Martin Lewis producer meghívta Claptont, hogy vegyen részt az Amnesty International londoni The Secret Policeman's Other Ball című rendezvényén. Clapton elfogadta a felkérést, és összeállt Jeff Beckkel , hogy egy sor duettet adjanak elő, ami állítólag az első színpadi együttműködésük volt. Az előadások közül három megjelent az albumon, és az egyik dal a filmben is megjelent. A londoni Drury Lane Theatre előadásai beharangozták Clapton visszatérését a formába és az új évtizedben. Számos tényező befolyásolta Clapton visszatérését, beleértve a "kereszténység iránti elmélyülő elkötelezettségét", amelyhez még a heroinfüggősége előtt fordult [38] [39] [40] .

Miután felhívta menedzserét, és bevallotta, hogy alkoholista, Clapton 1982 januárjában Minneapolis-St. Paulba repült, és bejelentkezett a minnesotai Center Cityben található Hazelden kezelési központba . A repülés alatt Clapton sokat ivott, attól félve, hogy soha többé nem tud inni. Clapton ezt írta önéletrajzában: „Életem legnehezebb pillanataiban csak azért nem lettem öngyilkos, mert tudtam, hogy ha meghalok, nem fogok tudni többet inni. Ez volt az egyetlen, amiért érdemes volt élni, és a gondolat, hogy az emberek megpróbálnak megszabadítani az alkoholtól, annyira szörnyű volt, hogy ittam, ittam és ittam, és gyakorlatilag be kellett vinniük a klinikára .

A hazabocsátás után Hazelden orvosai azt tanácsolták Claptonnak, hogy ne vegyen részt olyan tevékenységben, amely alkoholizmusát vagy stresszét válthatja ki. Néhány hónappal az elbocsátás után Clapton az orvosok utasítása ellenére elkezdett dolgozni következő albumán. Tom Dowddal együttműködve kiadta a Money and Cigarettes című, általa eddigi "legerőszakosabb" albumát . Clapton ezt a címet választotta az albumnak, "mert csak ezt láttam az alkoholizmusból való első gyógyulásom során" [42] .

1984-ben részt vett Roger Waters egykori Pink Floyd-tag The Pros and Cons of Hitch Hiking című szólóalbumának felvételén, és csatlakozott az ezt támogató koncertturnéhoz. Azóta Waters és Clapton szoros baráti kapcsolatban vannak. Clapton, aki ma már kiváló jótékonysági előadó, játszott a Live Aid koncerten 1985. július 13-án. Amikor a nézési csúcsidőhöz közeli helyet kínáltak neki, láthatóan hízelgett.

1984-ben Patti Boyd otthagyta Claptont, alkoholizmusára és számos mellékes ügyére hivatkozva. A hivatalos válást 1988-ban írták ki [43] .

Miután felépült függőségeiből, Clapton újra elkezdett albumokat rögzíteni, köztük kettőt Phil Collinsszal, a Behind the Sun -t (1985, a " Forever Man " és a " She's Waiting " slágerekkel) és az Augustt (1986). Az augusztus tele volt Collins jellegzetes dob- és rézfúvós hangzásával, és ez lett Clapton eddigi legnagyobb példányszámban eladott albuma az Egyesült Királyságban, és a harmadik helyet érte el a brit listákon. Az album első száma, az "It's in the Way That You Use It" című sláger a The Color of Money című filmben jelent meg . A rézfúvós „Run” Collins „ Sussudio ”-ját és más műveit visszhangozza, míg Tina Turner „Tearing Us Apart” és „Miss You”-ja Clapton szokásos keményebb hangzását mutatja be. Az albumot egy kétéves Clapton turné követte Collinsszal, Nathan East basszusgitárossal és Greg Fillingan billentyűs/dalszerzővel is. Az augusztusi turné során két élő videót is rögzítettek a négytagú bandáról, a montreux-i Eric Clapton Live-ról és az Eric Clapton and Friends -ről .

Clapton később az After Midnight című dalt kislemezként és a Michelob sörmárka promóciós számává alakította , amely Collins és Steve Winwood korábbi dalait is felhasználta. Clapton elnyerte a Brit Akadémia Televíziós Díját Michael Kamennel való együttműködéséért a BBC 1985-ös Edge of Darkness című sorozatában . Az 1987-es londoni British Awards-on Clapton elnyerte a Kiemelkedő Zenei hozzájárulás díját [ 44]

Clapton a Bee Gees - szel is együttműködött jótékonysági célok érdekében. A szupercsoport The Bunburysnek nevezte magát, és jótékonysági albumot rögzített, amelynek bevételét a krikettmérkőzéseknek otthont adó cheshire- i Bunbury's Cunket Club kapta , hogy pénzt gyűjtsön non-profit szervezetek számára Angliában. Bunburyék három dalt rögzítettek a The Bunbury Tails számára: "We're the Bunburys", "Bunbury Afternoon" és "Fight (No Matter How Long)". Utóbbi dal az 1988-as nyári olimpia albumán is megjelent, és a rockzenei toplista 8. helyére került. 1989-ben Clapton kiadta a Journeyman című albumot , amely stílusok széles skáláját fedi le, beleértve a bluest, a jazzt, a soult és a popot. Az albumon szerepelt: George Harrison, Phil Collins, Daryl Hall, Chaka Khan , Mick Jones , David Sanborn és Robert Cray .

Clapton az 1990-es években

Az 1990-es évek elejét egy 32 koncertből álló sorozat jellemezte a Royal Albert Hallban. A felvett anyag bekerült a 24 Nights albumba . 1990. augusztus 27-én egy másik bluesgitáros, Stevie Ray Vaughn , aki Claptonnal turnézott, és az úti személyzet három tagja meghalt egy helikopter-balesetben. 1991. március 20-án Clapton négyéves fia, Conor meghalt, miután kizuhant az 53. emeleti ablakból barátja New York-i lakásában, a 117 East 57th Street szám alatt. Conor temetésére március 28-án került sor a St Mary Magdalene templomban, Clapton szülőfalujában, Ripley -ben, Surrey államban .

Clapton gyászát a Tears in Heaven című dal fejezte ki , amelyet Will Jenningsszel közösen írt. A 35. éves Grammy-díjátadón Clapton hat Grammy-díjat nyert a "Tears in Heaven" és az Unplugged című kislemezért , amely Clapton felvétele kis közönség előtt 1992. január 16-án a Bray Filmstúdióban, Windsorban, Berkshire-ben, Angliában. Az album a Billboard 200 első helyére került, és a RIAA gyémántnak minősítette , mert több mint 10 millió példányban kelt el az Egyesült Államokban. Elérte a második helyet a brit albumlistán , és négyszeres platina minősítést kapott az Egyesült Királyságban. 1992. szeptember 9-én Clapton előadta a "Tears in Heaven" című dalt az MTV Video Music Awards díjátadón , és elnyerte a legjobb férfi videót. 1992-ben Clapton megkapta az Ivor Novello Lifetime Achievement Award-díjat a Brit Szerzők, Zeneszerzők és Szerzők Akadémiától.

1992 októberében Clapton több tucat művész között szerepelt a Bob Dylan 30. évfordulós koncertjén a New York-i Madison Square Gardenben . Míg Clapton akusztikus gitáron játszott az Unplugged -en , az 1994-es From the Cradle című albumán a régi blues slágerek új verziói szerepeltek, amelyeket elektromos gitárjátéka emelt ki. 1995-ben Clapton Chrissie Hynde -dal , Cher -vel és Neneh Cherryvel együtt felvették a "Love Can Build a Bridge" című dalt a Laughter Relief, egy brit jótékonysági teleton támogatására . Ez a kislemez volt Clapton első és egyetlen munkája, amely az Egyesült Királyság lista élére került.

1996. szeptember 12-én Clapton fellépett egy Armani partin a New York-i Lexington Avenue-n található Arsenalban Greg Fillingannal, Nathan Easttel és Steve Gadddal. Sheryl Crow szerepelt egy dalon, előadva az augusztusi album "Tearing Us Apart" című számát . A koncertet felvették, és a felvételt VHS-en és később DVD-n is megjelentették [46] .

1996-ban Clapton felvette a Wayne Kirkpatrick/Gordon Kennedy/Tommy Sims "Change the World" című dallamát a Phenomenon című film filmzenéjeként, és 1997-ben elnyerte az év dalának járó Grammy-díjat. Ugyanebben az évben felvette a Retail Therapy  című elektronikus zenei albumot Simon Climie-vel TDF álnéven. 1997. szeptember 15-én Clapton megjelent a " Music for Montserrat " koncerten a londoni Royal Albert Hallban, előadta a "Layla" és a "Same Old Blues", majd a " Hey Jude " című dalokat Paul McCartney, Elton John angol művészekkel együtt. , Phil Collins, Mark Knopfler és Sting. Ugyanezen az ősszel Clapton kiadta a Pilgrim című albumot , amely közel egy évtized óta az első olyan lemez, amely új anyagot tartalmaz.

A 41. éves Grammy-díjátadón 1999. február 24-én Clapton megkapta harmadik Grammy-díját a legjobb férfi pop vokális előadás kategóriában a "My Father's Eyes" című filmért. 1999 októberében megjelent a "Clapton Chronicles: The Best of Eric Clapton" című válogatásalbum, amely a " Blue Eyes Blue " új dalt tartalmazta, amely a Runaway Bride filmzenéjén is megjelenik . Clapton a huszadik századot Carlos Santanával és B.B. Kinggel együttműködve fejezte be .

Clapton a 2000-es években

2000 júniusában Clapton beteljesítette régi álmát - B.B. Kinggel együtt kiadta a Riding with the King című bluesalbumot . 2001 márciusában Clapton kiadta Reptile című szólóalbumát , amely kritikai elismerést kapott, és jelentős kereskedelmi sikert aratott (több mint két és fél millió eladott példány). Egy hónappal a szeptember 11-i támadások után Clapton megjelent egy New York-i koncerten, ahol Buddy Guy -jal lépett fel [47] [48] . Clapton fellépett a II. Erzsébet királynő arany jubileumának szentelt Party at the Palace koncerten 2002 júniusában a Buckingham-palota területén , előadva a " Layla "-t és a " While My Guitar Gently Weeps "-t. 2002. november 29-én a Royal Albert Hallban az egy évvel korábban tüdőrákban elhunyt George Harrison tiszteletére koncertet tartottak, ahol Clapton nemcsak előadóként, hanem zenei rendezőként is tevékenykedett. A koncerten fellépett Paul McCartney, Ringo Starr , Jeff Lynne , Tom Petty and The Heartbreakers, Ravi Shankar , Gary Brooker , Billy Preston , Joe Brown és Dhani Harrison .

2004-ben Clapton kiadta a Me and Mr. című duplaalbumot. Johnson (beleértve a Sessions for Robert J lemezt ), amely Robert Johnson bluesman dalainak feldolgozásaiból áll . Az album gitárrészeit Claptonnal együtt Doyle Bramhall II adta elő, aki a 2004-es turnén is elkísérte őt. Ugyanebben az évben a Rolling Stone Claptont az 53. helyre sorolta minden idők 100 legnagyobb művésze listáján.

2005. január 22-én Clapton a cardiffi Millennium Stadionban lépett fel egy koncerten, amelyen a 2004-es Indiai-óceáni földrengés által okozott szökőár áldozatait segítette . 2005 májusában Clapton, Jack Bruce és Ginger Baker újraélesztette a Cream-et egy koncertsorozatra a londoni Royal Albert Hallban. Az ezeken a koncerteken rögzített anyagok CD-n és DVD-n is megjelentek. Cream később New Yorkban, a Madison Square Gardenben lépett fel . Ugyanebben az évben augusztus 30-án a Reprise Records kiadta Clapton szólóalbumát, a Back Home címet  , amely Clapton első új, eredeti anyagot tartalmazó albuma közel öt év után.

Clapton hivatalos emlékiratának jogait, amelyet Christopher Simon Sykes írt és 2007-ben adtak ki, a 2005-ös Frankfurti Könyvvásáron 4 millió dollárért adták el.

2006. november 7-én jelent meg a The Road to Escondido , amelyet Clapton vett fel JJ Cale-lel együtt. A felvételen szerepelt Derek Trucks és Billy Preston is, akik a 2004-es turné során Claptonnal játszottak együtt. Clapton meghívta Thraxot, hogy csatlakozzon bandájához a 2006-2007-es világkörüli turné során. Bramhall is turnézott Claptonnal, így a turnén egyszerre három nagy horderejű gitáros is részt vett, így Clapton számos Derek és Dominos dalt újra előadhatott, amelyeket évtizedek óta nem játszott. Trucks lett az Allman Brothers harmadik tagja ezen a turnén, a második Chuck Leavell billentyűs, aki korábban Claptonnal játszott az MTV Unplugged-en és a 24 Nights-on, valamint az 1992-es amerikai turnén.

2006. május 20-án Clapton a Queen dobosával, Roger Taylorral és a Pink Floyd egykori basszusgitárosával/zeneszerzőjével, Roger Waters-szel lépett fel a hampshire-i Highclere Castle-ben a Rural Alliance támogatására , amely a brit vidékkel kapcsolatos kérdéseket népszerűsíti. 2006. augusztus 13-án Clapton vendégszerepelt egy Bob Dylan koncerten az ohiói Columbusban, és három dalt is játszott egy Jimmy Vaughn koncerten.

2007-ben Clapton többet tudott meg apjáról, egy kanadai katonáról, aki a háború után elhagyta az Egyesült Királyságot. Bár Clapton nagyszülei végül elmondták neki az igazat a származásáról, ő csak azt tudta, hogy apját Edward Fryernek hívják. Ez Clapton szorongásának forrása volt, amint azt 1998-ban megjelent My Father's Eyes című dala is bizonyítja. Egy Michael Woloshchuk nevű montreali újságíró kutatta a kanadai erők eredményeit, felkutatta Fryer családtagjait, és végül összeállította a történetet. Megtudta, hogy Clapton apja Edward Walter Fryer volt, 1920. március 21-én született Montrealban, és 1985. május 15-én halt meg Newmarketben, Ontario államban. Fryer zenész volt (zongora és szaxofon), aki többször volt házas, több gyermeke volt, és láthatóan soha nem tudta, hogy ő Eric Clapton apja. Clapton köszönetet mondott Voloscsuknak az ottawai McDonald-Cartier repülőtéren tartott megbeszélésen .

2008. február 26-án vált ismertté, hogy észak-koreai tisztviselők meghívták Claptont egy észak-koreai koncertre. Clapton menedzsmentje megkapta a felkérést és továbbadta az énekesnőnek, aki elvileg beleegyezett, és valamikor 2009-ben felajánlotta a műsorvezetést. Kristen Foster szóvivője elmondta: "Eric Clapton számos ajánlatot kapott, hogy a világ különböző országaiban játsszon", de "nincs egyetértés az észak-koreai teljesítményével kapcsolatban".

2008 februárjában Clapton fellépett régi barátjával, Steve Winwooddal a Madison Square Gardenben (ezek a felvételek a következő évben jelentek meg Live from Madison Square Garden albumként ), és szerepelt Winwood Nine Lives albumának "Dirty City" című kislemezén . A két korábbi Blind Faith bandatárs 2009 júniusában ismét találkozott egy 14 előadásból álló sorozatban az Egyesült Államokban. Clapton 2008-as nyári turnéja május 3-án kezdődött a floridai Tampa állambeli Ford Amphitheatre-ben, majd Kanadába, Írországba, Angliába, Norvégiába, Izlandra, Dániába, Lengyelországba, Németországba és Monacóba indult. 2008. június 28-án a londoni Hyde Parkban rendezett Hard Rock Calling 2008 Fesztiválon szerepelt szombat este Sheryl Crow és John Meyer közreműködésével . 2008 szeptemberében Clapton fellépett egy privát jótékonysági adománygyűjtő rendezvényen a Floridita Rural Alliance számára a londoni Sohóban , amelyen többek között Boris Johnson londoni polgármester is részt vett .

2009 márciusában a The Allman Brothers Band (sok nevezetes vendég között) ünnepelte fennállásának 40. évfordulóját azzal, hogy koncertjeit a néhai Duane Allmannek szentelte a Beacon Theatre-ben tartott éves fellépésük során. Clapton volt az egyik meghívott vendég. 2009. május 4-én Clapton megjelent a Royal Albert Hallban, és előadta a "Further on Up the Road"-t Joe Bonamassával .

Claptonnak a tervek szerint a Rock and Roll Hall of Fame 25. évfordulós koncertjén kellett volna fellépnie a Madison Square Gardenben 2009. október 30-án, de az előadást epehólyag-műtét miatt lemondták. Van Morrison , aki szintén lemondta a fellépését, egy interjúban azt mondta, hogy neki és Claptonnak "néhány dalt" kellett volna elkészíteniük, de valami mást csinálnának együtt a "játék másik szakaszában".

Clapton a 2010-es években

Clapton két estés show-t adott elő Jeff Beckkel a londoni O 2 Arénában 2010. február 13-14. között [49] . A két egykori Yardbirds kolléga 2010-es turnéját a Madison Square Garden [50] , a torontói Air Canada Center és a montreali Bell Center [51] megállókkal bővítette . Clapton 2010. február 25. és március 13. között koncertezett az Egyesült Államok 11 városában. Megnyitója Roger Daltrey volt . A harmadik európai turné Steve Winwooddal május 18-án kezdődött és június 13-án ért véget, Tom Norris fellépésével. Ezután rövid észak-amerikai turnéra indult, amely a harmadik Crossroads Gitárfesztiválon június 26-án, a Bridgeview-ban, Illinois államban, a Toyota Parkban való fellépésével kezdődött , és abban az évben július 3-án ért véget.

2010 szeptemberében megjelent egy új stúdióalbum, egyszerűen Clapton néven , amely különböző zenészek kompozícióinak feldolgozásait tartalmazza, beleértve az " Autumn Leaves " című népszerű dalt. 2010. november 17-én Clapton vendégszerepelt a Prince's Trust Rock Gálán , amelyet a Royal Albert Hallban tartottak , és amelyet egy egész este zenélő zenekar támogat, köztük Jules Holland , Midge Ure és Mark King .

2011. június 24-én Clapton Pino Daniele - vel adott koncertet a Cava de Tirreni Stadionban , majd 2011. október 6. és 16. között egy sor dél-amerikai koncertet játszott. 2011 novemberében és decemberében Steve Winwooddal turnézott Japánban , és 13 fellépést játszott különböző városokban. 2012. február 24-én Clapton, Keith Richards, Gary Clark Jr., Derek Trucks, Doyle Bramhall II, Kim Wilson és más művészek együtt léptek fel a New York-i Apollo Theatre -ben Hubert bluesgitáros tiszteletére rendezett Howlin' For Hubert Tribute koncerten. Sumlin , aki 80 éves korában halt meg, 2011. december 4-én. 2012. november 29-én Clapton csatlakozott a The Rolling Stoneshoz a londoni O 2 Arénában a zenekar ötvenedik jubileumi fellépése közül a második alkalommal. December 12-én Clapton koncertet adott a Sandy hurrikán áldozatainak javára a Madison Square Gardenben, amelyet hat kontinensen élőben közvetített a televízió, a rádió, a mozik és az internet.

2013 januárjában a Surfdog Records bejelentette, hogy leszerződött Clapton új albuma, az Old Sock március 12-én. 2013. április 8-án Eric and Hard Rock International Eric and Hard Rock International elindított egy limitált kiadású Eric Clapton Artist Spotlight termékprogramot a Crossroads Center Antigua javára. 2013. március 14. és június 19. között Clapton az Egyesült Államokban és Európában turnézott, hogy megünnepelje 50 éves professzionális zenészségét. 2013. február 28-án Clapton bejelentette, hogy 2015-ben utazási problémák miatt abba kívánja hagyni a turnét.

2013. október 15-én újra megjelent az Unplugged album és az élő DVD Unplugged: Expanded & Remastered címmel . Az album 14 eredeti, újramasterelt számot tartalmaz, valamint 6 további számot, köztük a "My Father's Eyes" dal két verzióját. A DVD tartalmazza a koncert remasterelt verzióját, valamint több mint 60 percnyi, korábban nem látott próbafelvételt. 2013. november 13-án és 14-én Clapton szerepelt az éves Baloise Session beltéri zenei fesztivál utolsó két estéjén a svájci Baselben. 2013. november 20-án a Warner Bros kiadta a Crossroads Guitar Festival 2013-at CD-n, DVD-n és Blu-ray-n. 2014. április 30-án Clapton bejelentette a "The Breeze: An Appreciation of JJ Cale" megjelenését JJ Cale előtt, aki 2013. július 26-án halt meg. Az 1972-es " Call Me the Breeze " című kislemez után elnevezett tribute album Cale 16 dalát tartalmazza Clapton, Mark Knopfler, John Mayer, Willie Nelson, Tom Petty és mások előadásában.

2014. június 21-én Clapton hirtelen elhagyta a színpadot egy koncerten a glasgow-i Hydro arénában. Annak ellenére, hogy visszatértek egy utolsó dal előadására, rajongók ezrei voltak felháborodva Clapton vagy a helyszín magyarázatának hiánya miatt, és kifütyülték, miután a koncert körülbelül 40 perccel a hirdetett befejezési időpont előtt véget ért. Mind Clapton, mind a helyszín vezetése másnap bocsánatot kért, és "technikai nehézségeket" hibáztatott, amiért a hangviszonyok "elviselhetetlenné" váltak Clapton számára. Egy héttel később megerősítette visszavonulási terveit, döntését azzal magyarázva, hogy az út "elviselhetetlen" volt, a "furcsa betegségek" mellett, amelyek arra kényszeríthetik, hogy végleg félre tegye a gitárt. A Classic Rock magazinnak adott, 2016-ban megjelent interjújában Clapton felfedte, hogy 2013-ban perifériás neuropátiát diagnosztizáltak nála, a perifériás idegek károsodásával járó állapotot, amely jellemzően szúró, égő vagy bizsergő fájdalmakat okoz a karokban és a lábakban.

2015. május 1-jén és 3-án Clapton két előadást tartott a New York-i Madison Square Gardenben , majd 2015. május 14-től 23-ig a londoni Royal Albert Hallban, 7 estén át ünnepelte 70. születésnapját. A show egyben Clapton első fellépésének 50. évfordulója volt a Royal Albert Hallban, 1964. december 7-én debütált a The Yardbirds-szel a BBC Top Beat Show-jában . 2015. november 13-án az Eagle Rock Entertainment kiadta a Slowhand at 70 - Live at the Royal Albert Hall című koncertfilmet DVD-n, CD-n, Blu-rayen és bakeliten. A kéthetes amerikai bemutatókkal 46. évfordulója volt annak, hogy Clapton 1968. november 2-án a Creammel megnyitotta az "új" Madison Square Gardent. Clapton többet lépett fel a Madison Square Gardenben , mint bárhol máshol az Egyesült Államokban – 45- ször .

2016. május 20-án Clapton kiadta huszonharmadik stúdióalbumát, az I Still Do címet. 2016. szeptember 30-án jelent meg a Live in San Diego [53] című élő album . 2018 augusztusában Clapton bejelentette, hogy felvette huszonnegyedik stúdióalbumát, a karácsonyi dalok blues interpretációit tartalmazó Happy Xmas -t, amely abban az évben október 12-én jelent meg [54] .

2019. június 25-én a New York Times Magazine Eric több száz művész közé sorolta, akiknek anyaga a hírek szerint megsemmisült a 2008 -as Universal Studios hollywoodi tűzvészben ] .

Kreativitás

Befolyásol

Clapton gitárosként Muddy Waterst , Freddie Kinget , B.B. Kinget , Albert Kinget , Buddy Guyt és Hubert Sumlint említette. De az egyetlen igazi hatást a blueszenész, Robert Johnson gyakorolta . 2004-ben Clapton kiadott egy CD-t és DVD -t Sessions for Robert Johnson címmel , amely Robert Johnson dalainak feldolgozásait tartalmazza elektromos és akusztikus gitárokkal [56] . Clapton (más szerzőkkel együtt) megírta a Discovering Robert Johnson című könyvet, amelyben azt mondta, hogy Johnson volt "a valaha élt legfontosabb blueszenész. Teljesen hű volt a saját elképzeléseihez, és amilyen mélyen beleéltem magam a zenébe az elmúlt 30 évben, soha nem találtam semmit, ami jobban megindító, mint Robert Johnson. Az ő zenéje továbbra is a legerősebb sikoly, ami szerintem emberi hangon megtalálható. <…> Úgy tűnt, ez egy visszhangja annak, amit mindig is éreztem” [57] .

Clapton azt is megjegyezte, hogy Buddy Holly hatással volt rá . A The Chirping Crickets volt az első album, amelyet Clapton vásárolt meg; később látta Hollyt vasárnap este a londoni Palladiumban [58] . Önéletrajzában Clapton elmesélte, amikor először látta Hollyt és a sárvédőjét, és ezt mondta: "Azt hittem, meghaltam, és a mennybe kerültem... olyan volt, mintha egy hangszert látnék a világűrből, és azt mondtam magamban: "Ez a jövő – ezt akarom” [58] .

A 2017-es Eric Clapton: A Life in 12 Bars című dokumentumfilmben Clapton ezt mondja Bismillah Khannak : "Azt akartam, hogy a gitárom úgy szóljon, mint az ő nádhangszere . "

Ugyanebben a dokumentumfilmben Little Walter gitáros hatását is megjegyezte : "Az a hang, amit akkor adott, amikor a szájharmonikát játszották az erősítőn keresztül. Vastag volt, vastag és nagyon dallamos" [59] .

Gitárok

Clapton elektromos gitárválasztása éppoly figyelemre méltó volt, mint a sajátja; Hank Marvin , The Beatles és Jimi Hendrix mellett Clapton meghatározó és széles körben elterjedt befolyást gyakorolt ​​az elektromos gitár egyes modelljeinek népszerűsítésére . A Yardbirdsnél Clapton egy Fender Telecaster -t , egy Fender Jazzmastert , egy kétkivágású Gretsch 6120 -at egy cseresznyepiros 1964-es Gibson ES-335-öt játszott. Kizárólag Gibsonon játszott 1965 közepétől, amikor vásárolt egy használt Sunson Lesburst gitárt egy londoni gitárboltból. Clapton hangsúlyozta a nyak vékony profilját , jelezve, hogy ez egy 1960-as modell [61] .

A Creamnél töltött első napjaiban Clapton első Les Paul Standardját ellopták. Továbbra is kizárólag a Creammel játszott a Les Paul-ban (az Andy Summerstől vásárolt gitár majdnem teljesen megegyezett az ellopott gitárral) egészen 1967-ig, amikor megszerezte a korszak leghíresebb gitárját, egy 1964-es Gibson SG -t, amelyet "The Fool"-nak kereszteltek [62] . Clapton egy Les Paul-t és egy SG-t használt az általa "női hangként " leírt [ 63 ] létrehozásához .  Egy 1967-es interjúban ezt magyarázta: „Most már gördülékenyebben játszom. Kifejlesztem azt, amit "nőies tónusomnak" nevezek. Ez egy szép hangzás, mint az 'I Feel Free' szólója" [63] . Michael Dregney író a következőképpen írja le: "vastag, mégis átható, túlhajtott, mégis sima, torz, mégis krémes" [64] . A hangzást a gitárok hangszínszabályozási beállításai és a Marshall JTM45 Clapton erősítő kombinációja biztosítja. A Vintage Guitar magazin a "Sunshine of Your Love" nyitóriffét és szólóját az érett női hang talán legjobb illusztrációinak nevezi . Clapton „The Fool” című filmje a „The Fool” néven is ismert vizuális művészeti kollektíva által létrehozott jellegzetes pszichedelikus művészetről kapta a nevét. Nem sokkal azelőtt, hogy Cream 1967-ben megjelent az Egyesült Államokban, Clapton SG, Bruce Fender VI és Baker dobfeje ennek a csoportnak az erőfeszítései révén pszichedelikus színt kapott.

1968-ban Clapton vásárolt egy Gibson Firebirdet , és ismét használni kezdte az 1964-es Cherry-Red Gibson ES-335-öt [62] . A fent említett 1964-es ES-335 történetes karriert futott be. Clapton játszotta a Cream utolsó bemutatóján 1968 novemberében, szintén a Blind Faith -el, az 1970-es években alkalmanként használta diaelőadásokhoz , játszotta a Journeyman album "Hard Times"-án, 1996-ban a Hyde Parkban és a From -on játszotta. a Bölcső és az 1994-1995-ös turné. A gitárt 847 500 dollárért adták el egy 2004-es aukción [65] . A Gibson 250 példányos limitált kiadást adott ki a Crossroads 335-ből. A 335-ös volt csak a második elektromos gitár, amelyet Clapton vásárolt .

1968 júliusában Clapton átadta George Harrisonnak egy arany 1957 -es Gibson Les Pault . A gitárt pirosra díszítették, és Lucy becenevet kaptak . A következő szeptemberben Clapton a "While My Guitar Gently Weeps" felvétele közben játszotta el. Lucyt ellopták Harrisontól, de később megtalálták és visszavitték. Kölcsönadta Claptonnak 1973-ban a Rainbow-ban adott koncertjére . SG "The Fool" George Harrison barátjának, Jackie Lomaxnak a kezébe került , aki ezt követően 1972-ben 500 dollárért eladta Todd Rundgren zenésznek. Rundgren restaurálta a gitárt, és a "Sunshine Of Your Love" után "Sunny"-nak nevezte el. 2000-ig megőrizte, amikor aukción 150 000 USD -ért eladta [62] . 1969-ben egy Blind Faith koncerten a londoni Hyde Parkban Clapton egy " Brownie " nyakú Fender Custom Telecasterrel játszott.

1969 végén Clapton Fender Stratocasterre váltott . „Sok hatással volt rám, amikor bekerültem a Stratba. Először Buddy Holly és Buddy Guy volt. Hank Marvin volt az első híres ember, aki Angliában használta, de nem igazán az én zeném volt. Steve Winwoodnak ekkora tekintélye volt, és amikor elkezdett játszani, arra gondoltam, hogy ha ő tud, akkor én is .

Az első, amelyet Eric Clapton felvétele során használtak , a "Brownie" volt, amely 1973-ban Clapton leghíresebb gitárjának, a " Blackie "-nek a tartaléka lett. 1970 novemberében Eric vásárolt hat Fender Stratocaster gitárt egy Sho-bud gitárboltból Nashville -ben , Tennessee -ben , miközben Derekkel és Dominossal turnézott. Adott egy-egyet George Harrisonnak, Steve Winwoodnak és Pete Townsendnek . Clapton a maradék háromból összeállította a legjobb komponenseket, és megalkotta a "Blackie-t", amely 1985-ig kedvenc színpadi gitárja volt. 1973. január 13-án lépett fel vele először a Rainbowban [68] . Clapton az 1956/1957-es Stratocastert "keveréknek " nevezte . 2004. június 24-én Clapton eladta Blackie-t a New York-i Christie's-ben 959 500 dollárért , hogy pénzt gyűjtsön a kábítószer- és alkoholfüggőség leküzdésére létrehozott Crossroads Center számára [70] . A Brownie most a seattle-i Popkultúra Múzeumában látható . Azóta a Fender Custom Shop 275 Blackie példányból álló limitált kiadást készített, amelyek minden részletében pontosak a Duck Brothers házig, és mesterségesen öregítették a Fender speciális Relic technológiájával, hogy szimulálják az évek használatát. Az egyik példányt a sorozat megjelenése után bemutatták Claptonnak. Clapton három számot játszott rajta a Royal Albert Hallban 2006. május 17-én adott koncerten [71] .

1979-ben Clapton a londoni Hard Rock Cafe -nak adományozta aláírt Fender Lead II gitárját kedvenc bárszékének jeleként. Pete Townsend saját Gibson Les Paul gitárját adományozta a létesítménynek, egy megjegyzéssel: „Az enyém is olyan jó, mint az övé! Szeretettel, Pete" [72] .

A Fender és a C.F. Martin & Company gitárokat dobott piacra Clapton tiszteletére. 1988-ban Fender bemutatta Eric Clapton Stratocastert [73] . Több 000-es méretű akusztikus gitárt Martin gyárt. Ezek közül az első, amelyet 1995-ben mutattak be, egy Eric Clapton által jegyzett modell volt, limitált kiadás, 000-42EC, 461 gyártási sorozattal. A „Change the World” kislemezhez (1996) és a „Pilgrim” albumhoz (1998) , a Martin 000-28 EC Eric Clapton modelljét használta, amelyet később bemutatott Paul Vassif gitárosnak [74] . 1939 000-42 Martinja, amelyet az Unplugged albumon játszott, 791 500 dollárért kelt el az aukción [65] .

Clapton Ernie Ball Slinky és Super Slinky húrokat használ, 0,10 és 0,46 közötti méretű [75] . Több mint harminc évig Lee Dixon volt a gitártechnikája .

Színészi, televíziós és reklámfilmek

Eric Clapton szórványosan szerepelt filmekben. Dokumentumfilmekhez ad interjút, koncertfilmekben szerepelt, sőt játékfilmekben is szerepelt epizódszerepekben [77] .

Eric első játékfilmje az 1968-as Farewell Cream című dokumentumfilm volt , amely a zenekar utolsó fellépéseiről szólt a londoni Royal Albert Hallban 1968 novemberében. Régóta elérhető volt videón, és 2002-ben adták ki DVD-n az Egyesült Királyságban. Néhány héttel ezek után a koncertek után Eric-et forgatták John Lennonnal , Keith Richardsszal és Mitch Mitchell -lel , akik együtt megalakították a "The Dirty Mac" zenekart a Rolling Stones Rock and Roll Circus koncertshow -jára 1968 decemberében. Évtizedekig kiadatlan maradt, de 2004-ben elérhetővé tették DVD-n. 1971-ben Clapton részt vett a Concert for Bangladesh -ben, amelyet leforgattak és videón is megtekinthettek. Interjújából részleteket tartalmaztak a Jimi Hendrixről szóló film (1973) [77] .

Clapton a Tommy rockopera Pete Townsend filmváltozatában szerepelt prédikátorként, Sonny Boy Williamson Eyesight to the Blind című dalát énekelte, és játszik a Sally Simpsonban is. A forgatási élményekkel kapcsolatban így emlékezett vissza 1976-ban: „Azt hiszem, ez volt az a dal, amelyről [Townsend] úgy gondolta, hogy jó nekem, mert ez volt az egyetlen, amelyet nem ő, hanem Sonny Boy Williamson írt. Tudod, hogy ez a blues. Azt hiszem, csak arra gondolt, hogy én jobban meg tudom csinálni, mint bármi mást, és azt akarta, hogy barátként legyek benne, mert azt akarta, hogy a barátai csinálják mindezt. Nem hiszem, hogy ez egy daltolmácsoló szerep volt, mert nagyon nehéz volt megcsinálni. Elég furcsa dal, ha prédikátorként fogsz viselkedni, és egy ilyen dalt énekelsz." [77] .

1975-ben Clapton, Richard Harris, Shirley MacLaine és Burgess Meredith mellett bohócjelmezekben tűnt fel a Circasia-ban. Ez a Central Clinic és a Variety Club of Ireland javára történt [77] .

A következő évben színpadi fellépése szerepelt Martin Scorsese The Last Waltz című dokumentumfilmjében , amely a zenekar utolsó fellépéseiről szól a San Francisco -i Fillmore Westben .

1978-ban Eric európai turnéját Muddy Watersszel nyitó felvonásként forgatták az "Eric Clapton's Rolling Hotel" című dokumentumfilm későbbi bemutatására, amelyet számos filmfesztiválon vetítettek, de soha nem adták ki [77] .

Ericnek volt egy kis szerepe az 1985-ös Water című filmben, amelyben Michael Caine és Valerie Perrin szerepelt. George Harrisonnal és Ringo Starrral szerepel, és Billy Connellyt kíséri a „Freedom” című dalban. Valójában azonban nem járultak hozzá a hangsávhoz [77] .

1986-ban Eric részt vett a Chuck Berry 60. évfordulója alkalmából rendezett különleges koncerten, amelyet Keith Richards szervezett . A felvett anyag Hail Hail Rock N Roll néven jelent meg a hazai piacon VHS-en, de hosszú évekig nem adták ki újra. 2006-ban, fennállásának 20. évfordulója alkalmából DVD-n adták ki 2 és 4 lemezes változatban [77] .

A 2000-es The Blues Brothers című filmben a Louisiana Gator Boys egyikeként szerepelt. Amellett, hogy a csoportban volt, volt egy kis beszédszerepe is [77] .

Eric számos dokumentumfilmes projektben is részt vett. Az újabbak közé tartozik Robert Johnson élete és zenéje: Hallod-e a szél üvöltését (1997), Tom Dowd: A zene nyelve (2003), JJ Cale: To Tulsa and Back (2006), és a „Before the Music Dies " (2006). Néhányat a világ különböző filmfesztiváljain vetítettek, és mindegyik DVD-n is elérhető [77] .

Clapton a Mercedes-Benz G-osztály reklámjában jelent meg . 2007 márciusában Clapton megjelent a RealNetwork Rhapsody online zenei szolgáltatásának hirdetésében . 2010-ben Clapton a T-Mobile szóvivőjeként kezdett fellépni, a MyTouch Fender mobiltelefont reklámozva . Clapton szerepelt a BBC 2011-es Reggae Got Soul: The Stoots and the Maytals című dokumentumfilmjében is, amelyet a következőképpen jellemeztek: "Az egyik legbefolyásosabb művész elmondhatatlan története, aki valaha is feltűnt Jamaicában" [78] .

Clapton 2013-ban jelent meg a BBC Top Gear -en a 19. sorozat 4. epizódjában, és részt vett az új Kia Cee'd tesztelésében . Hívták, hogy tesztelje Cee'd segédbemenetét, amit úgy tesztelt, hogy bedugta az egyik gitárját, és lejátszott néhány akkordot a legnagyobb slágereiből. A Top Gear műsorvezetője , Jeremy Clarkson "helyi gitárosként" mutatta be [79] .

2017-ben Lily Feeney Zanuck dokumentumfilmet készített "Eric Clapton: Egy élet 12 ütemben" címmel. Clapton komponálta az 1991-es High című film zenéjét, és azóta is barátok maradtak. A BBC News-nak adott interjújában Zanuck elmondta, hogy Clapton csak akkor vállalta a részvételt, ha ő volt a rendező: „Azt hiszem, azért sikerült, mert Eric jó hangulatban volt. Hihetetlenül titkolózó ember, és a hatalmas sikerei ellenére soha nem érdekelte, hogy nyilvánosságot kapjon, egyszerűen imádja a zenéjét... Szerintem ez a korához köthető, hiszen pár éve betöltötte a 70. életévét. Azt mondta nekem: "Nem akartam, hogy ez a halálom után történjen, és ez nem volt helyes." Talán úgy döntött, ideje mindent letenni az asztalra .

Elismerés

Claptont minden idők egyik legfontosabb és legbefolyásosabb gitárosaként tartják számon [81] [82] [83] .

Clapton az egyetlen, aki háromszor is bekerült a Rock and Roll Hall of Fame-be: szólóművészként, a The Yardbirds tagjaként és a Cream tagjaként [84] . A Rolling Stone minden idők 100 legnagyobb gitárosa listáján a második helyen, Gibson minden idők 50 legnagyobb gitárosának listáján pedig a negyedik helyen végzett .

2011-ben a Guardian Clapton nevéhez fűződik a gitárhős-kultusz megteremtése, így a rockzene történetének 50 kulcsfontosságú eseményét tartalmazó listáján a hetedik helyre sorolta. Michael Hann ezt írta ezzel kapcsolatban: „Nincs fontosabb a rockmitológiában, mint a szólógitáros kultusza. És senki sem tett többet e kultusz megteremtéséért, mint Eric Clapton. Már a Yardbirds tagja volt, mielőtt 1965 áprilisában csatlakozott a John Mayall's Bluesbreakershez, a gitáros fókuszpontjához. A Mayallnél töltött két tartózkodása azt mutatta, hogy hírneve olyan mértékben megnőtt, hogy egy jól ismert graffiti rögzítette a rockrajongók körében népszerű értékelést: "Clapton egy isten . "

Elias Leith, a Rolling Stone-tól azt írja, hogy Clapton "befolyásolta a felvételi technikát és a gitártechnikát" [59] . Miközben a John Mayall Band-dal készített felvételt, Claptont frusztrálták a technikusok, akik „csak odamentek az erősítőhöz egy mikrofonnal, és csak két hüvelykre az erősítő elejétől ragasztották. Nekem úgy tűnt, hogy ha azt a hangulatot akarod teremteni, ami a klubokban uralkodik, akkor azt kell hangoztatnod, mintha 10 méterre lennél a közönségtől, nem három centire. Aztán Clapton megmozdította a mikrofonokat, és ahogy Roger Waters megjegyezte : „Mindent megváltoztatott. Eric előtt a gitározás Angliában olyan volt, mint Hank Marvin a The Shadowsból  – nagyon egyszerű, nem túl technikás. Hirtelen valami egészen mást hallottunk. A felvételek másként szólaltak meg, mint amit korábban hallottunk” [59] .

Személyes élet

Nők és gyerekek

Clapton rövid ideig járt Betty Davis funk énekesnővel [87] [88] .

1970-ben beleszeretett Patti Boydba , aki akkoriban közeli barátja, George Harrison felesége volt . Clapton Boyd iránti érzelmei tükröződtek a Layla and Other Assorted Love Songs című albumon , különösen a " Layla " címadó számon [89] . A Wonderful Tonight című dalt is neki ajánlják. 1974-ben Patty Boyd elhagyta Harrisont, és Claptonnal kezdett együtt élni, bár hivatalosan csak 1979-ben házasodtak össze [35] . Ennek ellenére Harrison és Clapton közeli barátok maradtak . Clapton és Boyd házasságát Clapton hűtlensége és családon belüli bántalmazása zavarta meg. A The Sunday Timesnak adott interjújában Clapton bevallotta, hogy bántalmazott Boyddal szemben, amikor "teljes" alkoholista volt [91] [92] . Clapton és Boyd sikertelenül próbálkoztak gyermekvállalással, 1984-ben még mesterséges megtermékenyítést is megpróbáltak, de végül elvetéltek [93] . A pár 1988-ban vált el.

1984-ben a Behind The Sun felvétele közben Clapton kapcsolatba kezdett Yvonne Hahn Kelly-vel, az AIR Studios Montserrat menedzserével. Bár akkor mindketten házasok voltak, lányuk 1985 januárjában született. Ruth Kelly Claptonnak hívták, de létezését titkolták a nyilvánosság elől, amíg a média 1991-ben rá nem jött, hogy Clapton lánya [94] [95] .

1985-ben Clapton viszonyt kezdett Lory Del Santo olasz divatmodellel , akinek a "Lady of Verona" című dalt dedikálta .  A házaspárnak 1986. augusztus 21-én született egy fia, Conor, aki 1991-ben, négy és fél évesen halt meg, kiesve egy manhattani lakóház 53. emeletén lévő nyitott hálószoba ablakán [96] . A zenész több mint egy évig mély depresszióban volt, és elhunyt fiának dedikálta a Tears in Heaven című dalt , amely az egyik legnépszerűbb szerzeménye lett [97] . Phil Collins a "Since I Lost You" című dalt ( We Can't Dance album , 1991) is erről írta.

1996-ban Claptonnak kapcsolata volt Sheryl Crow énekesnővel , aminek hamar vége szakadt, de barátok maradtak, és Clapton vendégként jelent meg Crow koncertjén a Central Parkban. Együtt adták elő a "White Room"-t a Cream repertoárjából.

1998-ban az 53 éves Clapton találkozott a 22 éves adminisztrációs asszisztenssel, Melia McEneryvel az ohiói Columbusban, egy fellépés után neki rendezett bulin. Egy évig titokban randevúztak, mielőtt 1999-ben nyilvánosságra hozták kapcsolatukat. 2002 januárjában hivatalosan is összeházasodtak. A házasságból három lány született: Julie Rose (született 2001. június 13-án), Ella May (2003. január 14-én) és Sophie Belle (2005. február 1-jén ) .

2013 júniusában Clapton nagyapa lett: legidősebb lányának, Ruthnak és férjének, Dean Bartlettnek fia született, Isaac Eric Owen Bartlett [99] .

Politikai nézetek

Clapton a Rural Alliance támogatója, amely a brit vidékkel kapcsolatos kérdéseket hirdeti. Részt vett a szervezet adománygyűjtő koncertjein, és nyilvánosan ellenezte a Munkáspárt azon kezdeményezését , hogy a 2004-es vadászati ​​törvényben betiltsák a rókavadászatot. Clapton szóvivője azt mondta: „Eric támogatja a Vidéki Szövetséget. Nem vadászik önmagára, de szereti a vidéki elfoglaltságokat, mint a horgászat és a lövészet. Támogatja a szövetség azon szándékát, hogy feloldja a tilalmat azzal az indokkal, hogy nem ért egyet az állami beavatkozással az emberek magánügyeibe .

Bevándorlási megjegyzések körüli vita

1976. augusztus 5-én egy birminghami koncerten Clapton felzúdulást és hosszan tartó vitát váltott ki, amikor ellenezte a megnövekedett bevándorlást. Clapton szemmel láthatóan ittas állapotban kiállt az ellentmondásos politikai jelölt, Enoch Powell mellett, és a színpadon bejelentette, hogy Nagy-Britanniát a veszély fenyegeti, hogy „fekete gyarmattá” válik. Clapton többek között a Nemzeti Front jelszavát idézte : "Keep Britain white!". Ez az incidens, David Bowie nagyjából ugyanabban az időben tett vitatott megjegyzéseivel , valamint Sid Vicious és Susie Sue náci képzeteinek felhasználásával fő katalizátorai voltak a Rock Against Racism mozgalom létrejöttének, az április 30-i koncerttel. 1978. 1976 októberében a Sounds magazinnak adott interjújában Clapton azt mondta, hogy ő nem politikai személyiség, és az aznap esti zaklatott megjegyzései nem voltak helyénvalóak [101] .

Az Uncutnak adott 2004-es interjúban Clapton "brutálisan bátornak" nevezte Powellt [102] . Panaszkodott, hogy Nagy-Britannia "olcsó munkaerőként hoz be embereket, majd a gettóba küldi" [103] . 2004-ben Clapton egy Skóciának adott vasárnapi interjúban ezt mondta : „Semmiképpen nem lehetek rasszista. Ennek nincs értelme." [104] . 2007-es önéletrajzában Clapton azt állította, hogy "tudatlan minderről" [105] . 2007 decemberében a The South Bank Show -ban Melvin Bragggal adott interjúban Clapton azt mondta Braggnek, hogy nem rasszista, de mégis relevánsnak tartja Powell megjegyzéseit .

Vagyon és vagyon

2009-ben a Surrey Life Magazine a 17. helyre sorolta Claptont Surrey leggazdagabb lakosainak listáján, nettó vagyonát 120 millió fontra becsülve. Ez a bevétel, a tulajdon, a 9 millió GBP értékű Va Bene jacht (korábban Bernie Ecclestone tulajdona ), a zenei katalógusa, a turné bevételek és a Marshbrook Ltd holdingtársaság kombinációja volt, amely 1989 óta 110 millió fontot keresett . 107] . 2003-ban Clapton 50%-os részesedést szerzett a Cordings Piccadilly férfi piperecikkek beszállítójában [108] . Akkoriban a tulajdonos, Knoll Ulot megpróbálta megmenteni az üzletet a bezárástól, és állítólag felvette a kapcsolatot Claptonnal, a "legjobb vásárlójával"; öt percen belül Clapton azt válaszolta: "Nem hagyhatom, hogy ez megtörténjen . "

A zenésznek nagy festménygyűjteménye is van, amelyek közül az egyik, Gerhard Richter művész "Absztrakt festménye (809-4)" rekordáron , 34,2 millió dollárért kelt el a Sotheby's -ben [109] .

Autógyűjtemény

Az 1970-es évek óta Clapton "autó-rajongónak" tartja magát, és gyakran nyilatkozott a Ferrari márka iránti szenvedélyéről . Clapton jelenleg a Ferrari sorozat tulajdonosa vagy tulajdonosa volt, és amikor 1989-es Ferrari kollekciójáról kérdezték, azt mondta, hogy szereti a cég által gyártott túraautókat a közúti motorozáshoz, és megjegyezte: "ha több helyem lenne, és ha bölcs lennék, most megtenném. hatalmas gyűjteményem van, és multimilliomos leszek. 2010-ben kifejtette, hogy számára "a Ferrari mindig is az első számú autó volt", amelyet birtokolni és vezetni szeretne, és mindig is támogatta a Ferrarit az utakon és a Forma-1-ben [110] .

2012-ben a Ferrari egy egyedülálló Ferrari SP12 EC-vel jutalmazta Claptont, amely kifejezetten Eric számára készült, és az EC Eric Clapton kezdőbetűi. Az autó ára 4,75 millió dollár [111] [112] . 2013 júliusában Clapton bemutatta az angliai Goodwood Festival of Speed- en a Michelin szuperautó verseny részeként [113] . Clapton 2014-ben azt mondta, hogy még mindig a Ferrari a kedvenc autómárkája [114] . Más autók, amelyek Clapton tulajdonában vannak vagy volt, egy régi Mini Cooper Radford, amelyet George Harrison adott neki .

Jótékonysági

1993-ban Claptont kinevezték a Clouds House, az Egyesült Királyság Kábítószer- és Alkoholkezelési Központjának igazgatójává, és 1997-ig az igazgatóságuk tagja volt [116] . Clapton 1994 és 1999 között a Chemical Addiction Center igazgatótanácsának tagja is volt [117] . A két jótékonysági szervezet később egyesült, és 2007-ben Action on Addiction lett.

Clapton partneri viszonyban áll a The Prince's Trust nevű szervezettel, az Egyesült Királyság vezető ifjúsági jótékonysági szervezetével, amely képzést, személyes fejlődést, vállalkozásindítási támogatást, mentorálást és tanácsadást biztosít. Clapton az 1980-as évek óta lépett fel a szervezet által szervezett jótékonysági rock koncerteken, legutóbb 2010-ben [118] .

1998-ban létrehozta a Crossroads Centert Antiguában , hogy segítsen másoknak leküzdeni a kábítószer- és alkoholfüggőségüket, és a mai napig aktívan részt vesz ennek nyomon követésében és adománygyűjtésében [119] [120] . Clapton, hogy pénzt gyűjtsön a központ számára, 1999-ben, 2004-ben, 2007-ben, 2010-ben és 2013-ban megszervezte a Crossroads Gitárfesztivált [121] .

1999-ben Clapton elárverezte gitárgyűjteményének egy részét, hogy több mint 5 millió dollárt gyűjtsön az általa 1997-ben alapított antiguai Crossroads Center támogatására [70] . 2004. június 24-én került sor a második gitárárverésre, melyben a krém-korszak gyűjteményei, valamint a híres barátok által adományozott gitárok szerepeltek [70] . Lowden akusztikus gitárja 41 825 USD-ért kelt el . A Christie's aukció bevétele 7 438 624 dollár volt [65] . 2010-ben Eric Clapton bejelentette, hogy 2011-ben több mint 150 tételt ad el egy New York-i aukción, amelynek bevételét az antiguai Crossroads Centerbe fordítja [122] . Ezek közé tartozott egy Clapton gitár, amin a Creammel 2005-ben turnézott, a hetvenes évek elején Derek and the Dominos koncerteken használt hangszórók , valamint néhány gitár Jeff Becktől, J.J. Cale-től és Joe Bonamassa-tól [123] . 2011 márciusában Clapton több mint 2,15 millió dollárt keresett 138 tétel eladásával, köztük 75 gitárral és 55 erősítővel. A tételek között szerepelt egy 1984 -es Gibson félakusztikus gitár , egy Gianni Versace öltöny egy 1990-es Royal Albert Hall-i koncertről, valamint a híres Fender Stratocaster, a „Blackie” mása, amely több mint 30 000 dollárért érkezett . A teljes bevétel ismét a Crossroad Center [124] [125] [126] javára ment el .

2008-ban adományozta a dalt az Aid Still Required által kiadott albumnak, hogy segítsen megtisztítani a 2004-es délkelet-ázsiai cunami által okozott pusztítást [127] .

Labdarúgás

Clapton az angol Premier League -ben játszó West Bromwich Albion angol futballklub szurkolója [128] . 1982-ben koncertet adott a Hawthorns Football Stadionban a John Wile elleni jubileumi meccs előtt . A klub állítólag ebben az időben visszautasította ajánlatát, hogy pénzt fektessen be a klubba. Az 1970-es évek végén Clapton egy West Brom sálat tartalmazott Backless albumának hátlapján . Az 1978/1979-es szezonban Clapton szponzorálta a West Brom hazai mérkőzését a török ​​Galatasaray ellen az UEFA-kupában [128] .

Diskográfia

Egyéni karrier

Stúdióalbumok

• 1970  Eric Clapton_
• 1974  - 461 Ocean Boulevard
• 1975  – Minden tömegben van egy
• 1976  – No Reason to Cry
• 1977  – Slowhand
• 1978  – Háttalan
• 1981  – Újabb jegy
• 1983  – Pénz és cigaretta
• 1985  – A nap mögött
• 1986  - augusztus
• 1989 Journeyman  _ _
• 1994  – A bölcsőből
• 1998  – Zarándok
• 2000  – Lovaglás a királlyal ( B.B. Kinggel )
• 2001  - Hüllő
• 2004  – Én és Mr. Johnson (beleértve a Sessions for Robert J bónuszlemezt is )
• 2005  – Haza
• 2006  – The Road to Escondido ( J. J. Cale -lel )
• 2010  – Clapton
• 2013  – Old Sock [130]
• 2014  – The Breeze: An Appiation of JJ Cale
• 2016  – Még
• 2018  - Boldog karácsonyt

Élő albumok

• 1973  – Eric Clapton szivárványkoncertje
• 1975  – EC volt itt
• 1980  – Csak egy éjszaka
• 1991  - 24 éjszaka
• 1992  - Kikapcsolva
• 2004  – Még egy autó, még egy lovas
• 2009  – Élőben a Madison Square Gardenből (Steve Winwooddal)

Csoportok részeként

A Yardbirds

• 1964 – Five Live Yardbirds (élő)
• 1965 – Szerelmedért
• 1965 – Having a Rave Up (összeállítás)
• 1965 – Sonny Boy Williamson és a The Yardbirds (élő)
• 1971 – The Yardbirds, amelyben fellép: Jeff Beck, Eric Clapton és Jimmy Page (összeállítás)

Az azonnali All-Stars

• 1968 Blues Anytime Vol. 1 (összeállítás)
• 1968 Blues Anytime Vol. 2 (összeállítás)
• 1968 Blues Anytime Vol. 3 (összeállítás)
• 1971 – Guitar Boogie (összeállítás)
• 2000 – Hip Young Guitar Slinger (összeállítás)

John Mayall és a Bluesbreakers

• 1966 Blues Breakers

Eric Clapton és az Erőmű

• 1966 – What's Shakin (összeállítás)

Krém

• 1966 -os friss krém
• 1967 -es Disraeli Gears
• 1968 – Tűzkerekek
• 1969 - Viszlát
• 1969 – Best of Cream (összeállítás)
• 1970 – Élő krém (élő)
• 1972 – Élő krém II. kötet (élő)
• 1972 – Heavy Cream (összeállítás)
• 1983 - Strange Brew (összeállítás)
• 1995 – The Very Best of Cream (összeállítás)
• 1997 – Azok voltak a napok (dobozkészlet)
• 2000 - 20th Century Masters (összeállítás)
• 2003 – BBC Sessions (összeállítás)
• 2005 - Cream Gold (összeállítás)
• 2005 – Royal Albert Hall London 2005. május 2-3-5-6 (élő)
• 2011 – Ikon (összeállítás)

Vak hit

• 1969 – Blind Faith

Delaney és Bonnie

• 1970 – Turné Eric Claptonnal (élő)

Vivian Stanshall és a Sean Head Showband

• 1974 – A Bonzók története (összeállítás)
• 1992 – Cornology (összeállítás)
• 2000 – Új trükkök (összeállítás)

Derek és a Dominók

• 1970 Layla és más válogatott szerelmes dalok
• 1973 - In Concert (koncert)
• 1990 – The Layla Sessions: 20th Anniversary Edition (dobozban)
• 1994 – Élő a Fillmore-ban (élő)

Nevezetes rajongók

Clapton rajongói között számos jól ismert személyiség található, többek között:

• Kim Dzsong Chol Kim Dzsong Un  észak-koreai diktátor bátyja . 2006 elején Chol nyíltan megjelent Clapton németországi koncertjein [131] . 2011. február 14-én Cholt ismét Clapton szingapúri koncertjén látták [132] . A Clapton iránti nyílt rajongás Cheol politikai karrierjébe került [131] .

Jegyzetek

1. ↑ Eric Clapton // Internet Broadway Database  (angol) - 2000.
2. ↑ Eric Clapton // filmportal.de - 2005.
3. ↑ Eric Clapton // Brockhaus Encyclopedia  (német) / Hrsg.: Bibliographisches Institut & FA Brockhaus , Wissen Media Verlag
4. ↑ LIBRIS - 2018.
5. ↑ 1 2 Montreux Jazz Festival Adatbázis
6. ↑ 100 LEGNAGYOBB  GITÁROS . Guruló kő . Letöltve: 2013. október 25. Az eredetiből archiválva : 2012. október 21..
7. ↑ Harry Shapiro (1992) Eric Clapton: Lost in the Blues p. 29. Guinness, 1992
8. ↑ Hölgyeim és uraim, Eric Clapton archiválva : 2012. október 3., a Wayback Machine msnbc . Letöltve: 2010. december 30.
9. ↑ Profilok a populáris zenében archiválva : 2017. február 27., a Wayback Machine oldalon. 71. Sura Books, 2005. Letöltve: 2010. december 29.
10. ↑ 1 2 3 Bob Gulla (2008) Guitar Gods: The 25 Players Who Made Rock History Archiválva : 2017. február 27. a Wayback Machine oldalon. 40-41. 2010. december 29
11. ↑ 1 2 Clapton, Eric (2007) Eric Clapton: Az önéletrajz , p. 22. század, 2007
12. ↑ 1 2 3 Thompson, Dave (2006) Cream: How Eric Clapton Took the World by Storm old. 31-32. Virgin Books, 2006
13. ↑ Welch, Chris (1994) Kivonat archiválva az eredetiből 2009. március 5-én.
14. ↑ 1 2 Eric Clapton:  Életrajz . Zene . Guruló kő . Letöltve: 2015. június 26. Archiválva az eredetiből: 2011. szeptember 19.
15. ↑ 1 2 3 4 Romanowski, Patricia (2003)
16. ↑ Welch, Chris . clapton. Voyageur Press. p. 38.
17. ↑ Slowhand: Honnan kapta Eric a becenevét?
18. ↑ Eric Clapton klasszikusokkal és borítókkal kezdi a Royal Albert Hall Run-ot . Guruló kő . Letöltve: 2014. szeptember 22. Az eredetiből archiválva : 2018. január 9.. (határozatlan)
19. ↑ Eric Clapton 50 éves professzionális zenészként ünnepli (nem elérhető link) . life.royalalberthall.com. Letöltve: 2014. szeptember 22. Az eredetiből archiválva : 2013. október 10.. (határozatlan) 
20. ↑ Hendrix dzsemek a Creammel , BBC (2016. április 24.). Az eredetiből archiválva: 2017. december 20. Letöltve: 2019. május 28.
21. ↑ Shadwick, Keith (2003). Jimi Hendrix zenész. P. 84. Backbeat Books
22. ↑ Welch, Chris: "Krém" (2000), 131. oldal
23. ↑ Ex-Beatles at Harrison film tribute , News.bbc.co.uk (2003. szeptember 25.). Archiválva az eredetiből: 2020. augusztus 25. Letöltve: 2014. szeptember 22.
24. ↑ Abban az időben, amikor Eric Clapton majdnem Beatle lett , Esquire (2016. április 23.). Archiválva az eredetiből 2016. április 26-án.
25. ↑ Urish, Ben. John Lennon szavai és zenéje  (meghatározatlan) . - Greenwood Publishing Group , 2007. - 7. o.
26. ↑ Welch, Chris (2016). Clapton – Frissített kiadás: The Ultimate Illustrated History. p. 12. Voyageur Press.
27. ↑ Dylan Jones: „A „London Hyde Park 1969” filmjében Steve Winwood egy kinyilatkoztatás; egy igazi popikon , a The Independent . Archiválva az eredetiből 2018. október 24-én. Letöltve: 2018. október 24.
28. ↑ A Layla Sessions jegyzetei, 4. oldal.
29. ↑ Fox, Darrin. Guitar Player magazin  (újpr.) . - 2001. - június. - S. 108 .
30. ↑ Clapton, Az önéletrajz , 128.
31. ↑ Marc Roberty, Chris Charlesworth (1995) A teljes útmutató Eric Clapton zenéjéhez Archiválva : 2020. augusztus 25., a Wayback Machine 67. o. Omnibus Press, 1995
32. ↑ Allmusuc: Stephen Thomas Erlewine recenziója . Letöltve: 2019. május 30. Az eredetiből archiválva : 2019. április 1. (határozatlan)
33. ↑ BMI - Repertoár keresés - Let It Rain (downlink) . Letöltve: 2010. január 3. Az eredetiből archiválva : 2017. március 3. (határozatlan) 
34. ↑ Schumacher, Michael (1992)
35. ↑ 1 2 3 Doggett, 2009 , p. 261.
36. ↑ A rockgitár legendái: a rock legnagyobb  gitárosainak alapvető referenciája . – Books.google.com.
37. ↑ Christgau, Robert Robert Christgau Fogyasztói útmutató: The Band  . Hozzáférés időpontja: 2007. január 7. Az eredetiből archiválva : 2007. október 1..
38. ↑ Beszélgetések Eric Claptonnal, Steve Turnerrel
39. ↑ Moritz, Charles (1987)
40. ↑ Ruhlmann, William [ Clapton, Eric  (angolul) az AllMusic Eric Clapton honlapján] . Minden zene. Letöltve: 2007. február 17. (határozatlan)
41. ↑ Clapton, Eric. Clapton, Az önéletrajz  (neopr.) . — Broadway Books, 2007. - S.  198 .
42. ↑ Clapton, Eric. Clapton: Az önéletrajz  (határozatlan) . - 2007. - ISBN 978-0-385-51851-2 .
43. ↑ Meacham, Steve Beatle múzsája tiszta lesz . The Sydney Morning Herald (2007. július 4.). Letöltve: 2012. július 5. Az eredetiből archiválva : 2012. november 8.. (határozatlan)
44. ↑ Brit Awards 1987 . Brits.co.uk. Letöltve: 2014. szeptember 22. Az eredetiből archiválva : 2014. március 17.. (határozatlan)
45. ↑ Az angol vidéki templomkertben Eric Clapton és barátai fia, Conor halálát gyászolják, 4 . people.com. Letöltve: 2014. szeptember 22. Az eredetiből archiválva : 2014. október 20.. (határozatlan)
46. ↑ Élő a Hyde Parkban (Videó/DVD) . AllMusic . Letöltve: 2014. szeptember 22. Az eredetiből archiválva : 2012. január 8.. (határozatlan)
47. ↑ Seibert, Perry The Concert For New York City [2 lemez ] (a hivatkozás nem elérhető) . Összes film útmutató . Letöltve: 2019. május 28. Az eredetiből archiválva : 2012. október 22. (határozatlan) 
48. ↑ "Concert for New York City - Various Artists" Archivált : 2016. augusztus 20. . Minden zene. Letöltve: 2019. május 28
49. ↑ McCormick, Neil . Eric Clapton és Jeff Beck az O2 Arénában, ismertető , The Daily Telegraph  (2010. február 14.). Az eredetiből archiválva : 2010. február 17. Letöltve: 2010. május 2.
50. ↑ Ratliff, Ben . Igen, két gitárbálvány jobb, mint egy , The New York Times  (2010. február 20.). Az eredetiből archiválva : 2010. február 25. Letöltve: 2010. május 2.
51. ↑ Eric Clapton és Jeff Beck bejelentette a London O2 Arena fellépését . NME (2009. november 23.). Letöltve: 2009. október 21. Az eredetiből archiválva : 2009. szeptember 27.. (határozatlan)
52. ↑ Eric Clapton két előadással ünnepli 70. születésnapját a Madison Square Gardenben , a Billboardon (2016. április 23.). Az eredetiből archiválva : 2016. május 13. Letöltve: 2019. május 29.
53. ↑ Varga György. Bejelentették Eric Clapton és JJ Cale "Live in San Diego" című albumát (a link nem érhető el) . UT San Diego (2016. augusztus 5.). Letöltve: 2016. augusztus 5. Az eredetiből archiválva : 2016. augusztus 6.. (határozatlan) 
54. ↑ Eric Clapton elkészíti az első karácsonyi albumot, a „Happy Xmas”-t . Rolling Stone Magazin. Letöltve: 2018. augusztus 18. Az eredetiből archiválva : 2018. augusztus 18.. (határozatlan)
55. ↑ Rosen, Jody még több száz művész van, akiknek kazettái megsemmisültek az UMG-tűzben . The New York Times (2019. június 25.). Letöltve: 2019. június 28. Az eredetiből archiválva : 2019. november 23. (határozatlan)
56. ↑ Eric Clapton: Én és Mr. Johnson . AllMusic . Letöltve: 2014. szeptember 22. Az eredetiből archiválva : 2011. augusztus 16.. (határozatlan)
57. ↑ Robert Johnson  : Éljen a király: [ eng. ] // Sesac Focus : magazin. - 2003. ősz. VX, sz. 3. - S. 7.
58. ↑ 12 Clapton , Eric (2010). Eric Clapton: Az önéletrajz . p. 19. Random House.
59. ↑ 1 2 3 4 10 dolog, amit megtudtunk az „Eric Clapton: Élet 12 bárban” című dokumentumból . Guruló kő . Letöltve: 2019. április 14. Az eredetiből archiválva : 2019. április 14. (határozatlan)
60. ↑ Clapton – A korai évek . Legendarytones.com (1966. július 31.). Letöltve: 2010. augusztus 22. Az eredetiből archiválva : 2009. december 13.. (határozatlan)
61. ↑ A Clapton's Bluesbreakers gitár 1960-as Gibson Les Paul Standard volt (a link nem érhető el) . xs4all.nl. Letöltve: 2010. augusztus 22. Az eredetiből archiválva : 2009. július 16.. (határozatlan) 
62. ↑ 1 2 3 Bob Gulla (2008) Guitar Gods: The 25 Players Who Made Rock History p. 45.
63. ↑ 1 2 3 Oxman, J. Craig. Clapton bolondja: A történelem legnagyobb gitárja? (neopr.)  // Vintage Guitar  . - Alan Greenwood, 2011. - december.
64. ↑ Dregni, Michael The Dallas Rangemaster  . Vintage Gitár (2014. szeptember). Letöltve: 2019. június 13. Az eredetiből archiválva : 2020. szeptember 18.
65. ↑ 1 2 3 Eric Clapton gitárárverés, 2004. június 24.: További információk és képek (a hivatkozás nem elérhető) . Stratcollector.com (2004. március 18.). Letöltve: 2010. augusztus 22. Az eredetiből archiválva : 2009. február 19. (határozatlan) 
66. ↑ Ochoa, Hugh 2004 Eric Clapton Crossroads Guitar Auction: The Auction, the Burst Brothers és Lee Dickson (nem elérhető link) . Stratcollector.com (2004. június 27.). Letöltve: 2010. augusztus 22. Az eredetiből archiválva : 2009. február 15. (határozatlan) 
67. ↑ Tom Wheeler (2004) A Stratocaster krónikái: Fender : a Fender Strat 50 éves fennállásának ünneplése Archiválva 2020. augusztus 25-én a Wayback Machine -nél, 8. o. Hal Leonard Corporation, 2004
68. ↑ Landers, Rick Strat Collector News Desk: Interjú Eric Clapton gitártechnikussal, Lee Dicksonnal (a hivatkozás nem elérhető) . Stratcollector.com (2004. június 28.). Letöltve: 2010. augusztus 22. Az eredetiből archiválva : 2009. március 27.. (határozatlan) 
69. ↑ The Eric Clapton GYIK - Gitárok (a link nem érhető el) . Xs4all.nl (2001. szeptember 3.). Letöltve: 2010. augusztus 22. Az eredetiből archiválva : 2009. augusztus 23.. (határozatlan) 
70. ↑ 1 2 3 Christie's – Eric Clapton Guitars (nem elérhető link) (2004. június 14.). Hozzáférés dátuma: 2016. március 30. Az eredetiből archiválva : 2004. június 14. (határozatlan) 
71. ↑ Eric Clapton Blackie - Guitar Center (nem elérhető link) . gc.guitacenter.com. Hozzáférés dátuma: 2010. augusztus 22. Az eredetiből archiválva : 2007. október 23. (határozatlan) 
72. ↑ Clapton gitárja : nézem, ahogy Wayne Henderson megépíti a tökéletes hangszert  .
73. ↑ Heritage Music and Entertainment Dallas Signature Auction Catalog #634  . - Ivy Press Heritage Capital Corporation, 2006. - 181. o.
74. ↑ Bonhams aukció . Bonhams.com. Letöltve: 2014. szeptember 22. Az eredetiből archiválva : 2014. november 19.. (határozatlan)
75. ↑ Ernie Ball - Művészek (a link nem érhető el) . Ernie Ball. Letöltve: 2008. augusztus 21. Az eredetiből archiválva : 2008. augusztus 5.. (határozatlan) 
76. ↑ Kelly, Will . Lee Dickson: Három évtized Claptonnal, 44–48.
77. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 Archív másolat . Letöltve: 2019. május 30. Az eredetiből archiválva : 2019. május 30. (határozatlan)
78. ↑ "Toots and the Maytals: Reggae Got Soul" Archiválva : 2016. május 20. a Wayback Machine -nél . BBC Four (dokumentumfilm). Rendező: George Scott. Egyesült Királyság. 2011. 59 perc. Letöltve: 2016. december 15.
79. ↑ Eric Clapton gitározik egy KIA Cee'den . Letöltve: 2015. augusztus 27. Archiválva : 2015. október 15. a Wayback Machine -nél
80. ↑ Emma Jones. Lili Fini Zanuck: A rendező szerint 2017 „nem volt fordulópont”  Hollywood számára . BBC News (2018. január 4.). Letöltve: 2018. január 6. Az eredetiből archiválva : 2018. január 5..
81. ↑ Perry Meisel. A populáris kultúra mítosza Dantétól Dylanig . - John Wiley & Sons, 2009. - P. 143. - 224 p.
82. ↑ Eric Clapton: Blues  gitárlegenda . News.bbc.co.uk (2003. december 31.). Letöltve: 2014. szeptember 22. Az eredetiből archiválva : 2017. augusztus 9..
83. ↑ Kenn Chipkin. Igazi Blues Gitár . - Alfred Music Publishing, 1998. - P. 58. - ISBN 978-0-89898-579-5 .
84. ↑ Eric Clapton életrajza – A Rock and Roll Hírességek Csarnoka és Múzeum . rockhall.com. Letöltve: 2014. szeptember 22. Az eredetiből archiválva : 2014. október 12.. (határozatlan)
85. ↑ Minden idők legjobb 50 gitárosa - 10:1 (nem elérhető link) . Gibson Guitar Company. Letöltve: 2011. július 22. Az eredetiből archiválva : 2011. július 8.. (határozatlan) 
86. ↑ Eric Clapton megteremti a gitárhős , a The Guardian kultuszát  (2011. június 12.). Az eredetiből archiválva : 2017. március 11. Letöltve: 2016. december 16.
87. ↑ Varga, George Eric Clapton: Extra krém . Jazz Times (2006. július 1.). Az eredetiből archiválva : 2018. december 25. (határozatlan)
88. ↑ Hundley, Jessica Az énekesnő, akinek a 70-es évekbeli funk szexuális erejű terve gyakorlatilag megalkotta saját műfaját, személyes lélekforradalmáról beszél . Kábultan (2014. június 15.). Az eredetiből archiválva : 2018. december 25. (határozatlan)
89. ↑ Lepold, Todd . Harrison, Clapton és múzsáik , CNN (2005. február 3.). Archiválva az eredetiből 2007. május 28-án. Letöltve: 2012. július 5.
90. ↑ 'Layla' beszél  (lefelé mutató link)
91. ↑ Eric Clapton beismeri, hogy bántalmazta feleségét . BBC News (1999. június 27.). Az eredetiből archiválva : 2018. december 25. (határozatlan)
92. ↑ Lisi, Clemente Eric Clapton: Megvertem a feleségemet . New York Post (1999. június 27.). Az eredetiből archiválva : 2018. december 25. (határozatlan)
93. ↑ Boyd, Pattie; Junor, Penny. Wonderful Tonight: George Harrison, Eric Clapton és én  (angolul) . - Random House , 2008. - P. 233. - ISBN 0307450228 .
94. ↑ Schumacher, Michael (1992), p. 263.
95. ↑ Sandford, Christopher (1994). Clapton: Edge of Darkness , Victor Gollancz, p. 210.
96. ↑ Eric Clapton fiát megölték egy 49 történetes bukásban , The New York Times  (1991. március 21.). Az eredetiből archiválva : 2019. június 1. Letöltve: 2019. május 30.
97. ↑ A REM zenéje könnyeket csal . Letöltve: 2010. november 30. Az eredetiből archiválva : 2010. október 26.. (határozatlan)
98. ↑ Eric Clapton  az internetes filmadatbázisról
99. ↑ Ruth Clapton Bartlett [ruthclapton]. Nagyon örülök, hogy a világban üdvözölhetjük gyönyörű fiunkat, Isaac Eric Owen Bartlettet, akit már mindannyian annyira szeretünk. t.co/RxKr7OYsvi . [tweet] . Twitter (2013. június 4. ) Letöltve: 2013. június 8. (határozatlan)
100. ↑ Clapton Headlines Pro-Hunt koncert . Contact Music (2006. április 30.). Letöltve: 2014. június 9. Az eredetiből archiválva : 2011. január 11. (határozatlan)
101. ↑ Charone, Barbara Eric Clapton: Farther On Up The Road . Újranyomás az internetre, a Sounds Magazine cikke (1976. október). Letöltve: 2009. október 19. Az eredetiből archiválva : 2009. október 16.. (határozatlan)
102. ↑ Tyler, Kieron . Eric Clapton nem Isten , The Guardian  (2007. december 1.). Archiválva az eredetiből 2015. július 25-én. Letöltve: 2015. július 24.
103. ↑ Boyd, Brian . Eric régi posztkoloniális bluesa , a The Irish Times  (2005. március 25.). Archiválva az eredetiből 2015. július 25-én. Letöltve: 2015. július 24.
104. ↑ Egy szentimentális utazás (downlink) . A skót . Letöltve: 2010. augusztus 22. Az eredetiből archiválva : 2007. november 4.. (határozatlan) 
105. ↑ Az evangélium Isten szerint , The Guardian  (2007. október 21.). Archiválva az eredetiből 2008. január 27-én. Letöltve: 2010. május 2.
106. ↑ Az éjszaka Eric nem volt olyan csodálatos . A hét (2008. március 10.). Letöltve: 2019. május 30. Az eredetiből archiválva : 2018. augusztus 10. (határozatlan)
107. ↑ Beresford, Philip Surrey leggazdagabb 50. helyezettje; A tíz legjobb (nem elérhető link) . Az angliai Surrey leggazdagabb lakosainak rangsora . Surrey Life Magazine (2009. június). Letöltve: 2011. augusztus 27. Az eredetiből archiválva : 2012. január 30. (határozatlan) 
108. ↑ 1 2 Clapton megmenti az úriember boltját , BBC (2004. augusztus 2.). Az eredetiből archiválva : 2008. február 14. Letöltve: 2019. május 30.
109. ↑ Eric Clapton festménye 34,2 millió dollárért kelt el aukción . Hozzáférés dátuma: 2012. október 22. Az eredetiből archiválva : 2015. június 27. (határozatlan)
110. ↑ Eric Clapton interjú a Ferrari.com-on . YouTube hálózat. Letöltve: 2016. augusztus 20. Az eredetiből archiválva : 2017. január 1.. (határozatlan)
111. ↑ Eric Clapton várta az egyedülálló Ferrari SP12 EC kupét . Letöltve: 2015. március 24. Az eredetiből archiválva : 2015. április 2. (határozatlan)
112. ↑ Eric Clapton és "lovai" vagy újdonság a kollekcióban: Ferrari SP12 EC . Letöltve: 2015. március 24. Az eredetiből archiválva : 2015. június 27. (határozatlan)
113. ↑ „Eric Clapton egyszeri Ferrari SP12 EC-t mutat be Goodwoodban” Archiválva : 2017. december 6., a Wayback Machine -nél . autocar.co.uk. Letöltve: 2017. december 4
114. ↑ Eric Clapton feleségével, Meliával - Grid Walk Martin Brundle F1-el . YouTube hálózat. Letöltve: 2016. augusztus 20. Az eredetiből archiválva : 2016. január 7.. (határozatlan)
115. ↑ Vintage Mini Cooper Radford Harrison/Clapton (a link nem érhető el) . Equipboard, Inc. Letöltve : 2016. augusztus 20. Az eredetiből archiválva : 2016. augusztus 20..  (határozatlan)  az eredetiből archiválva.
116. ↑ Cégellenőrzés, az Egyesült Királyságban működő vállalatok és szervezetek igazgatóinak listája: Eric Patrick Clapton, igazgató, Clouds House . céges csekk . Letöltve: 2014. szeptember 22. Az eredetiből archiválva : 2015. szeptember 3.. (határozatlan)
117. ↑ Cégellenőrzés, az Egyesült Királyságban működő vállalatok és szervezetek igazgatóinak listája, Eric Patrick Clapton, a The Chemical Dependency Center igazgatója . céges csekk . Letöltve: 2014. szeptember 22. Az eredetiből archiválva : 2015. szeptember 3.. (határozatlan)
118. ↑ TRH részt vesz a The Prince's Trust Rock Gálán  , 2010 (2018. március 2.).  (nem elérhető link)
119. ↑ Kezelési alternatívák a függőség ellen (a link nem érhető el) (2013. március 27.). Hozzáférés dátuma: 2016. március 30. Az eredetiből archiválva : 2013. március 27. (határozatlan) 
120. ↑ Crossroads Center Antigua, hivatalos weboldal . crossroadsantigua.org. Letöltve: 2013. október 3. Az eredetiből archiválva : 2011. április 22.. (határozatlan)
121. ↑ Crossroads Gitárfesztivál, Hivatalos honlap . Crossroadsguitarfestival.com (2013. április 8.). Letöltve: 2013. október 3. Az eredetiből archiválva : 2011. július 8.. (határozatlan)
122. ↑ Novaya Gazeta archiválva : 2010. december 21. a Wayback Machine -nél
123. ↑ Eric Clapton vintage gitárokat és erősítőket fog árverezni a Crossroads Centerben (a link nem érhető el) . Az eredetiből archiválva : 2010. december 13. (határozatlan) 
124. ↑ Twitter ikon . Letöltve: 2019. május 31. Az eredetiből archiválva : 2019. május 31. (határozatlan)
125. ↑ Clapton gitárok és erősítők eladják aukción magas áron | WNYC | New York Public Radio, Podcastok, Élő közvetítés Rádió, Hírek . Letöltve: 2019. május 31. Az eredetiből archiválva : 2019. május 31. (határozatlan)
126. ↑ A Clapton gitárárverésen 2,15 millió dollár gyűlt össze | Reuters . Letöltve: 2019. május 31. Az eredetiből archiválva : 2019. május 31. (határozatlan)
127. ↑ "A még mindig szükséges zöld és növekvő segély segít a darfuri menekültek gyökeresedésében" Archivált 2017. október 11. a Wayback Machine -nél . Még mindig segítségre van szükség.org. Letöltve: 2017. december 4
128. ↑ 1 2 Csütörtök: A West Brom meccs, amelyet Eric Clapton szponzorált (1978. szeptember 27.)  (2016. október 26.). Archiválva az eredetiből 2016. október 26-án. Letöltve: 2019. május 30.
129. ↑ A West Bromwich Albion híres szurkolói . Birmingham-levél (2015. június 23.). Letöltve: 2016. október 26. Az eredetiből archiválva : 2017. május 5.. (határozatlan)
130. ↑ Eric Clapton új albuma, az 'Old Sock' márciusban jelenik meg . Letöltve: 2017. szeptember 30. Az eredetiből archiválva : 2013. február 7.. (határozatlan)
131. ↑ 1 2 Fifield, 2020 , p. 94.
132. ↑ Kim Jong-ils második fiát látták Szingapúrban Archiválva : 2014. október 12. a Wayback Machine -nél 

Irodalom

• Schumacher, Michael. Crossroads : Eric Clapton élete és zenéje  . - 2003. -  420. o . — ISBN 0806524669 .  (Angol)
• Clapton, Eric. Az önéletrajz  (neopr.) . — Broadway Books, 2008. - S.  370 . - ISBN 978-0-7679-2536-5 .  (Angol)
• Clapton Eric. Egy rockzenész önéletrajza = The Autobiography / Eric Clapton Christopher Simon Sykesszel; Alexander Belyaev fordítása angolból . - M . : Orosz Filharmonikusok, 2011. - 371 p. - ISBN 978-5-9903303-1-3 . (Orosz)
• Doggett, Peter. John Lennon művészete és zenéje . - Omnibus Press, 2009. - 368 p. - ISBN 978-0-85712-126-4 .
• Anna Fifield . Remek utód. Egy kiváló elvtárs, Kim Dzsong Un istenien tökéletes sorsa = Anna Fifield. A nagy utód: A briliáns Kim Dzsong Un elvtárs istenien tökéletes sorsa. — M. : Alpina Kiadó, 2020. — (Oroszország a globális ügyekben). - ISBN 978-5-9614-3813-0 .

Linkek

• ericclapton.com - Eric Clapton hivatalos webhelye, archiválva 2008. október 23-án a Wayback Machine -nél
• Új hivatalos Ginger Baker archívum és dobosfórum, amelyet a Baker család indított el 2010. szeptemberében – ritka Clapton és Cream cikkek , archiválva 2011. február 22-én a Wayback Machine -nél

A közösségi hálózatokon	Twitter Facebook Instagram az én helyem
Fotó, videó és hang	Apple Music Deezer Last.fm soundcloud Spotify Árapály TCDb Youtube
Tematikus oldalak	AllMovie Minden zene AlloCine ČSFD Dán nemzeti filmográfia diszkók Filmportál Encyclopaedia Metallum Internet Broadway adatbázis Internet Movie Database MusicBrainz
Szótárak és enciklopédiák	Nagy dán Nagy katalán Nagy norvég Nagy orosz Larussa litván univerzális horvát Britannica (online) Brockhaus Figyelemre méltó névadatbázis Treccani Universalis
Genealógia és nekropolisz	WikiTree
Bibliográfiai katalógusokban BIBSYS: 90600646 BNC : a10066147 BNE : XX982874 BNF : 13892530m CiNii : DA0733929X CONOR : 20004707 GND : 119073102 GTA : 89565 ISNI : 0000 0003 6855 2322 , 0000 0001 0896 4267 J9U : 987007446578305171 LCCN : n84222859 LNB : 000035030 NDL : 00620495 NKC : ola2002145157 NLA : 35799208 NLP : A23803940 NSK : 000044884 NTA : 075283514 NUKAT : n2008115895 PTBNP : 1400428 LIBRIS : 42gjlxgn4fkg8tz SUDOC : 033662827 VIAF : 46945873 WorldCat VIAF : 46945873

A Yardbirds
Eredeti felállás (1963-1968): Keith Relph Chris Dray Paul Samwell-Smith Top Topham Jim McCarthy Eric Clapton Jeff Beck Jimmy Page Rod Demic Lori Garman Alan Glen John Eden Ben King Billy Boy Miskimmine Ray Majors Gipi Mayo
Albumok	Rave Up a The Yardbirdsszel Roger, a mérnök Kis játékok madárvidék
Élő albumok	Five Live Yardbirds (1964) Sonny Boy Williamson és a The Yardbirds (1966) Live Yardbirds: Jimmy Page közreműködésével (1971) Yardbirds Reunion Jam Vol II Élőben a BB King Blues Clubban BBC Sessions (1997) Blueswailing '64 (2003)
Gyűjtemények	A szerelmedért Rave Up A Yardbirds legnagyobb slágerei Kis játékok és egyebek Cumulus Limit Végső!
Egyedülállók	" Bárcsak tennéd " "Jó reggelt kisiskolás" " A szerelmedért " " Szív tele lélekkel " " Gonosz szívű vagy " " A dolgok formái " " Fölött alatt oldalra lefelé " " Tíz évvel ezelőtti események " "Kis játékok" " A-gördülő vonat "
Kapcsolódó cikkek	Diskográfia Giorgio Gomelsky Simon Napier-Bell Peter Grant Békák doboza Krém A Jeff Beck csoport Led Zeppelin reneszánsz

Krém
Ginger Baker Jack Bruce Eric Clapton
Stúdió	Friss krém Disraeli Gears Tűzkerekek Viszontlátásra
Koncert	Élő krém Élő krém II. kötet BBC Sessions Royal Albert Hall 2005
Gyűjtemények	A krém legjobbja Tejszín Strange Brew: The Very Best of Cream A legjobb krém Régi szép idők 20th Century Masters: The Millenium Collection: The Best of Cream BBC Sessions Krém arany
Egyedülállók	" Csomagolópapír " " Szabadnak érzem magam " " Furcsa sör " " Kanál " " Szerelmed napsütése " "Bárki teniszezni" " Fehér szoba " " kereszteződés " " jelvény " "Lawdy anya"
Dalok	" Varangy " " Rollin' and Tumblin " " Annyira örülök " Bátor Ulysses meséi SWLABR _ _ " Táncold el az éjszakát " " Az idő múlása " " A világ tetején ülve " " Rossz jel alatt születtem " " Préselt patkány és varacskos disznó " " Lawdy anya "
Társszerzők	Pete Brown Felix Pappalardi Martin Sharp Gail Collins Janet Godfrey George Harrison Mike Taylor
Lásd még	Diskográfia John Mayall és a Bluesbreakers Eric Clapton erőműve Vak hit Derek és a Dominók A Yardbirds BBM Ginger Baker légiereje A Dirty Mac Graham Bond A bogarak Műanyag Ono Band

Derek és a Dominók
Duane Allman Eric Clapton James Gordon Carl Reidl Bobby Whitlock
Albumok	Layla és más válogatott szerelmes dalok Koncerten Élőben a Fillmore-ban A Layla Sessions: 20. évfordulós kiadás
Dalok	" Bell Bottom Blues " " Szerettél-e valaha nőt " Laila _ _ " Mondd meg az igazat "
Kapcsolódó cikkek	Vak hit Delaney és Bonnie Dave Mason Az Allman Brothers Band Patti Boyd

Eric Clapton
Stúdióalbumok	Eric Clapton (1970) 461 Ocean Boulevard (1974) Minden tömegben van egy (1975) Nincs ok a sírásra (1976) Slowhand (1977) Backless (1978) Egy másik jegy (1981) Pénz és cigaretta (1983) A nap mögött (1985) augusztus (1986) Journeyman (1989) A bölcsőből (1994) Pilgrim (1998) Hüllő (2001) Én és Mr. Johnson (2004) Vissza haza (2005) Clapton (2010) Old Sock (2013) Még mindig csinálom (2016)
Élő albumok	Eric Clapton szivárványkoncertje (1973) EC Was Here (1975) Csak egy éjszaka (1980) Time Pieces Vol. II Élek a hetvenes években (1983) 24 éjszaka (1991) Unplugged (1992) Crossroads 2: Élj a hetvenes években (1996) Még egy autó, még egy lovas (2002) Élőben San Diegóban (2016)
Egyedülállók	" Éjfél után " (1970) " Blues Power " (1970) " Let It Rain " (1972) " Lelőttem a seriffet " (1974) Willie and the Hand Jive (1974) " Swing Low, Sweet Chariot " (1975) " Knockin' on Heaven's Door " (1975) " Hello Old Friend " (1976) " Karnevál " (1977) " Lay Down Sally " (1977) " Kokain " (1977) " Csodálatos ma este " (1977) " Tulsai idő " (1978) " Ígéretek " (1978) " Nem bírom ki " (1981) " Van egy rock 'n' roll szívem " (1983) " Crosscut Saw " (1983) " Forever Man " (1985) " Úgy van, ahogy használod " (1986) " A maszk mögött " (1987) " Tearing Us Apart " (1987) " Tekintettel " (1989) " Hound Dog " (1989) " Rossz szerelem " (1990) " Tears in Heaven " (1992) Layla ( 1992) " Változtasd meg a világot " (1996) " Cirkus bal város " (1998) " Apám szeme " (1998) " Zarándok " (1998) " Blue Eyes Blue " (1999) " (I) Elvessz " (1999) " Én nem fogom kiállni " (2001) " Minden apróság " (2013) " No Sympathy " (2013)
Együttműködési albumok	Lovaglás a királlyal (2000) Az út Escondidóhoz (2006) Élőben a Madison Square Gardenből (2009) Play the Blues: Live from Jazz a Lincoln Centerben (2011) The Breeze: An Appreciation of JJ Cale (2014)
Kapcsolódó cikkek	Diskográfia Crossroads Gitárfesztivál Patti Boyd

Műanyag Ono Band
John Lennon Yoko Ono
Résztvevők 1969-1974	Eric Clapton Klaus Foreman Alan White Ringo Starr Delaney Bramlett Bonnie Bramlett Jim Gordon George Harrison Nicky Hopkins Bobby Keys Keith Moon Billy Preston Jim Price Hugh McCracken Stuart Scharf David Spinoza Kenneth Asher Michael Brecker Arthur Jenkins Pete Kleinow Don Brooks Jeremy Steig Jesse Ed Davis
Tagok 2009 óta	Sean Lennon Cornelius Yuka Honda Michael Leonhart Eric Friedlander
Albumok	Élő béke Torontóban 1969 (1969) John Lennon/Plastic Ono Band (1970) Yoko Ono/Plastic Ono Band (1970) Valamikor New Yorkban (1972) Körülbelül végtelen világegyetem (1973) Feeling the space (1973) Elmejátékok (1973) Falak és hidak (1974) Borotvált hal (1975) New York Cityben él (1986) Ne állíts meg! (2009) A fejem és az ég között (2009) Vigyél el a pokol földjére (2013)
Egyedülállók	" Adj esélyt a békének " Hideg Törökország _ « Azonnali karma! » " anya " " Hatalom a népnek " " Boldog karácsonyt (a háború véget ért) " " A nő a világ Nikgere " " Most vagy soha " " Samantha halála " " Elmejátékok " " Bármi is viszi át az éjszakát " " #9 álom "
Egyéb cikkek	A műanyag Ono Band összetételei A Dirty Mac
Kategória: Műanyag Ono Band

A Rolling Stone 10 legnagyobb gitárosa ( 2003)
Jimi Hendrix Duane Allman BB király Eric Clapton Robert Johnson Chuck Berry Stevie Ray Vaughn Ry Cooder Jimmy Page Keith Richards

Rock and Roll Hírességek Csarnok - 1992
Előadók	Bobby Bland Booker T. & the MG's ( Steve Cropper , Donald "Duck" Dan , Al Jackson , Jones Booker T , Lewy Steinberg ) Johnny Cash The Isley Brothers _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ A Jimi Hendrix-élmény ( Jimi Hendrix , Mitch Mitchell , Noel Redding ) Sam és Dave ( Sam Moore , Dave Prater ) The Yardbirds ( Jeff Beck , Eric Clapton , Chris Draea , Jim McCarthy Jimmy Page , Keith Relf , Paul Samwell -Smith
Korai zenészek , akik hatással voltak	Elmore James Hosszúszőrű professzor
Nem fellépők (Ahmet Ertegun-díj)	Leo Fender Graham Doki Pomus

Rock and Roll Hírességek Csarnoka – 1993
Előadók	Ruth Brown Krém ( Ginger Baker , Jack Bruce , Eric Clapton ) Creedence Clearwater Revival ( Doug Clifford , Stu Cook John Fogerty , Tom Fogerty) The Doors ( John Densmore , Robbie Krieger , Ray Manzarek , Jim Morrison ) Frankie Lymon ésa tinédzserek _ _ _ _ _ _ _ Etta James Van Morrison Sly és a család köve _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _
Korai zenészek , akik hatással voltak	Dina Washington
Nem fellépők (Ahmet Ertegun-díj)	Dick Clark Milt Gabler

Rock and Roll Hírességek Csarnoka – 2000
Előadók	Eric Clapton Föld, szél és tűz ( Philip Bailey , Larry Dunn , Johnny Graham, Ralph Johnson , Al McKay , Fred White, Maurice White , Verdine White , Andrew Woolfolk ) The Lovin' Spoonful ( Steve Boon , Joe Butler , John Sebastian , Zal Janowski ) The Moonglows ( Prentiss Barnes , Harvey Fuqua , Peter Graves , Billy Johnson , Bobby Lester ) Bonnie Raitt James Taylor
Korai zenészek , akik hatással voltak	Nat King Cole Billie Holiday
Nem fellépők (Ahmet Ertegun-díj)	Clive Davis
Zenekar tagjai	Blaine Curtis King James Jamerson Scotty Moore Earl Palmer

Blues Hall of Fame

1980: Big Bill Broonzy , Muddy Waters , Willie Dixon , Little Walter , BB King , Charlie Patton , Jimmy Reed , Bessie Smith , Otis Spann , T-Bone Walker , Sonny Boy Williamson I , Sonny Boy Williamson II , Lightnin' The Hopkin Álomház , Howlin' Wolf , James Elmore , Blind Lemon Jefferson , Robert Johnson , Memphis Minnie , John Lee Hooker 1981: Tampa Red , Professor Longhair , Roy Brown , Bobby "Blue" Bland , Willie McTell 1982: Big Walter Horton , Freddie King , Magic Sam , Ray Charles , Leroy Carr 1983: Albert King , Big Joe Turner , Robert Nighthawk , Louis Jordan , Ma Rainey 1984: Otis Rush , Willie May "Big Mama" Thornton , Hound Dog Taylor 1985: Buddy Guy , Slim Harpo , Chuck Berry , JB Hutto 1986: Tommy Johnson , Leadbelly , Albert Collins 1987: Percy Mayfield , Sonny Terry , Eddie Taylor 1988: Johnny Winter , Mississippi John Hurt , Little Milton , Jay McShann 1989: Clifton Chenier , Robert Lockwood , Memphis Slim 1990: Lonnie Johnson , Blind Blake , Bukka White 1991: Sleepy John Estes , Billie Holiday , Fred McDowell , Sunnyland Slim , Leonard Chess * 1992: Skip James , Big Joe Williams , Johnny Shines 1993: Jack Dupri bajnok , Lowell Fulson 1994: Vinoni Harris , Arthur "Big Boy" Crudup , Gene Nobles *, John és Alan Lomax *, John R* , Bill Allen * 1995: Jimmy Rogers , Phil Chess * 1996: David "Honeyboy" Edwards , Charles Brown , Bob Koester *, Pete Welding * 1997: Brownie McGee , Coco Taylor , Bruce Iglauer * 1998: Luther Allison , Junior Wells , Lillian McMurry *, Sam Phillips * 1999: Roosevelt Sykes , Clarence Brown , Chris Strachwitz *, Lester Melrose * 2000: Stevie Ray Vaughn , Johnny Otis , Dick Waterman * 2001: Etta James , Junior Parker , Thomas Rufus , Robert Moffan Palmer * 2002: Ruth Brown , Big Macaio , Jim O'Neill * 2003: Sippy Wallace , Dinah Washington , Pinetop Perkins , Fats Domino , Ralph Bass * 2004: Blind Boy Fuller , Bo Diddley , Jay Mayo Williams * 2005: Walter Davis , Ike Turner , Henry Spare * 2006: James Cotton , Roy Milton , Roy Milton , Bobby Rush , Paul Butterfield , The Buhari Brothers *, Bobby Robinson *, Jerry Wexler * 2007: Dr. John , Guitar Slim , Rosetta Tharp nővér , Dave Bartholomew , Art Roop *, Ahmet Ertegun * 2008: Hubert Sumlin , Jimmy Witherspoon , Mississippi Sheiks , Jimmy McCracklin , Petey Wheatstraw , Johnny Watson , John Hammond *, Paul Oliver * 2009: Son Seals , Gary Davis , Taj Mahal , Irma Thomas , Clifford Anthony *, Mike Leadbitter *, Bob Porter * 2010: Bonnie Raitt , William Handy , Gus Cannon & Cannon's Jug Stompers , Amos Milburn , Lonnie Brooks , Charlie Musselwhite , Sonny Payne *, Peter Guralnick *, 2011: Alberta Hunter , J.B. Lenoir , Denise LaSalle , Big Maybell , John Hammond , Robert Cray , Vivian Carter és Jimmy Bracken *, John Wesley Work III *, Samuel Charters *, Bruce Bromberg * 2012: Alan Toussaint , Michael Bloomfield , Buddy & Ella Johnson , Fury Lewis , Frank Stokes , Matt Murphy , Lazy Lester , Billy Boy Arnold , Purvis Spann *, Horst Lipmann *, Fritz Rau *, Doc Pomus * 2013: Earl Hooker , Jody Williams , Otis Clay , Joe Louis Walker , Montgomery kistestvér , Jimmy Rogers , Cosimo Matassa *, Henry Glover *, Henry Glover *, Henry Glover *, Dave Clark * 2014: Eddie Vinson , Robert Pete Williams , Big J McNeely , RL Burnside , Eddie Shaw , Dick Schurman *, Don Robie *, Mike Kappus * 2015: Tommy Brown , Eric Clapton , Little Richard 2016: Elvin Bishop , Eddie Clearwater , Jimmie Johnson , John Mayall , The Memphis Jug Band , Tommy Coach *, Wolfe Steffenson * 2017: Johnny Copeland , Henry Gray , Willie Johnson , Latimore , Magic Slim , Mavis Staples , Amy van Singel * 2018: The Aces , Thomas Dorsey , Sam Lay , Mami Smith , Pops Staples , Al Benson 2019: Aretha Franklin , Booker T. & the MG's , Count Basie , Ida Cox , Pee Wee Creighton , Moses Ash * 2020-2021: Eddie Boyd , Billy Branch , Seal Johnson , Betty Lovett , George Smith , Victoria Spivey , Ralph Pier * 2022: Lucille Bogan , Little Willie John , Johnny Taylor , Mary Aldean *, Otis Blackwell * - "nem teljesítők" megjelöléssel

Grammy-díj az év legjobb felvételének
1959−1980	Nel Blu Dipinto Di Blu (Volare) – Domenico Modugno (1959) Mack the Knife – Bobby Darin (1960) Téma az Egy nyári helyből– Percy Faith (1961) Moon River – Henry Mancini (1962) Elhagytam a szívem San Franciscóban – Tony Bennett (1963) A bor és a rózsa napjai- Henry Mancini (1964) A lány Ipanemából – Astrud Gilberto és Stan Getz (1965) Egy íz a mézből – Alpert gyógynövény és a tijuanai sárgaréz (1966) Idegenek az éjszakában – Frank Sinatra (1967) Fel, fel majd el- Az 5. dimenzió ( Billy Davis Jr., Florence LaRue, Marilyn McCoo, LaMonte McLemoreés Ron Townson) (1968) Asszony. Robinson – Simon & Garfunkel ( Art Garfunkel és Paul Simon ) (1969) Vízöntő/Engedd be a napfényt – Az 5. dimenzió ( Billy Davis Jr., Florence LaRue, Marilyn McCoo, LaMonte McLemoreés Ron Townson) (1970) Bridge over Troubled Water – Simon & Garfunkel ( Art Garfunkel és Paul Simon ) (1971) Túl késő– Carol King (1972) Először láttam az arcodat– Roberta Flack (1973) Killing Me Softly with His Song – Roberta Flack (1974) Őszintén szeretlek– Olivia Newton-John (1975) A szeretet együtt tart minket– Kapitány és Tennille( Daryl Dragon )és Tony Tennille) (1976) Ezt az álarcot– George Benson (1977) Hotel California - Eagles ( Don Felder, Glenn Fry , Don Henley , Randy Meisnerés Joe Walsh (1978) Pont olyan, amilyen vagy- Billy Joel (1979) Mit hisz egy bolond- The Doobie Brothers ( Jeffrey Baxter, John Hartman, Keith Knudsen, Michael McDonald , Tyrant Porterés Patrick Simmons) (1980)
1981-2000	Vitorlázás- Christopher Cross (1981) Bette Davis Eyes – Kim Carnes (1982) Rosanna - Toto ( David Hungate , Bobby Kimball ), Steven Lukather , David Paich, Jeff Porcaro és Steve Porcaro) (1983) Beat It – Michael Jackson (1984) Mi köze van a szerelemhez - Tina Turner (1985) Mi vagyunk a világ – USA Afrikáért (1986) Magasabb Szeretet– Steve Winwood (1987) Graceland – Paul Simon (1988) Ne aggódj, légy boldog - Bobby McFerrin (1989) Wind Beeath My Wings – Bette Midler (1990) Egy másik nap a paradicsomban – Phil Collins (1991) Felejthetetlen – Natalie Cole és Nat King Cole (1992) Tears in Heaven – Eric Clapton (1993) Mindig szeretni foglak - Whitney Houston (1994) Minden, amit szeretnék csinálni- Sheryl Crow (1995) Kiss from a Rose – Seal (1996) Változtasd meg a világot - Eric Clapton (1997) Sunny hazatért– Sean Colvin (1998) My Heart Will Go On – Celine Dion (1999) Sima – Santana (Rodney Holmes, Tony Lindsey, Carl Perazzo, Raoul Rekov, Benny Rietveld, Carlos Santana és Chester Thompson) Rob Thomas közreműködésével (2000)
2001-2020	Beautiful Day - U2 ( Bono , Adam Clayton , The Edge és Larry Mullen Jr. ) (2001) Walk On - U2 ( Bono , Adam Clayton , The Edge és Larry Mullen Jr. ) (2002) Nem tudom Miért– Norah Jones (2003) Clocks - Coldplay ( Guy Berryman , John Buckland , Will Champion , Phil Harvey és Chris Martin ) (2004) Már megint itt tartunk– Ray Charles és Norah Jones (2005) Boulevard of Broken Dreams - Green Day ( Billy Joe Armstrong , Mike Dirnt és Frank Edwin Wright III ) (2006) Nem kész a szépre - Dixie Chicks ( Marty Maguire , Natalie Mans és Emily Robison ) (2007) Rehab – Amy Winehouse (2008) Kérjük, olvassa el a levelet- Alison Krauss és Robert Plant (2009) Use Somebody - Kings of Leon ( Caleb Followill , Jared Followill , Matthew Followill és Nathan Followill) (2010) Need You Now – Lady A ( Hillary Scott , Charles Kelly és Dave Haywood) (2011) Rolling in the Deep - Adele (2012) Valaki, akit ismertem – Gaultier , Kimbra közreműködésével(2013) Get Lucky – Daft Punk ( Thoma Bangalter és Guy-Manuel de Homem-Christo ) Pharrell Williams és Nile Rodgers közreműködésével(2014) Maradj velem ( Darkchild verzió) – Sam Smith (2015) Uptown Funk – Mark Ronson , Bruno Mars közreműködésével(2016) Hello – Adele (2017) 24K Magic – Bruno Mars (2018) Ez Amerika – Childish Gambino (2019) Bad Guy – Billie Eilish (2020)
2021-jelenleg	Minden, amit akartam - Billie Eilish (2021) Hagyd nyitva az ajtót – Silk Sonic (2022)