Az Allman Brothers Band | |
---|---|
alapinformációk | |
Műfajok |
déli rock blues rock country rock hard rock |
évek |
1969-1976 1978-1982 1986 1989-2014 [ 1 ] _ _ _ _ |
Ország | USA |
A teremtés helye | Jacksonville , Florida |
Címkék |
Bak PolyGram Arista Epic Sanctuary |
Volt tagok |
Gregg Allman Dickey Betts Berry Oakley Duane Allman Butch Trucks Jay Joannie Johanson Warren Haynes Sark Quinones Oteil Burbridge Derek Trucks |
Egyéb projektek |
A Gov't Mule The Dead elterjedt a pánik A Derek Trucks Band Derek és a Dominos Great Southern |
Díjak és díjak | |
AllmanBrothersBand.com | |
Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon |
Az Allman Brothers Band egy amerikai rockegyüttes , amelyet 1969 - ben a floridai Jacksonville - ben alapított Dwayne Allman gitáros és testvére, Gregg billentyűs és énekes . Az Allman Brothers Band, amelyet a " déli rock főépítészeiként " [2] ismernek el, a hard , a country és a blues rock elemeit használta fel zenéjében ; hosszas improvizációkat tartalmazott a koncertelőadásokban [3] . Az Allman Brothers Band, amelyet a Rolling Stone magazin már 1971-ben az elmúlt öt év legjobb amerikai zenekarának nevezett [4] , (1971-2005 között) 11 arany- és öt platinalemezt [5] kapott .
1995 -ben a zenekar bekerült a Rock and Roll Hírességek Csarnokába . 53. a Rolling Stone " Minden idők 100 legnagyobb gitárosa" listáján ( 2004). [6] Dwayne Allman (1971-ben motorbalesetben) - 2. a Rolling Stone " Minden idők 100 legjobb gitárosa " listáján (beleértve ugyanaz a lista - és a csoport további három gitárosa: Dicky Betts , Warren Haynes és Derek Trucks ) [7] . A többször felbomló és felállást megváltoztató Allman Brothers Bands 2014-ig folytatta a fellépést [8] .
Az Allman testvérek a floridai Daytona Beachen nőttek fel és nőttek fel ; az 1960-as évek eleje óta zenélnek. 1963 - ban megalakították a "garázs" csoportot, a The Escorts-t, amely két évvel később The Allman Joys-ra változtatta a nevét. [9] Aztán jött a Hour Glass kompozíciója: vele a testvérek Los Angelesbe költöztek. A Hour Glass két albumot adott ki a Liberty Recordsnál , de nem jártak sikerrel. [3] [9] A zenekar összes zenészét felmentették a szerződéses kötelezettségek alól, Gregg kivételével: egyedül őbenne láttak kereskedelmi potenciált a Liberty képviselői. [9]
A The Allman Joys turnéja során az Allman testvérek találkoztak Butch Trucksszal, a The 31st of February tagjával. Nem sokkal azután, hogy a Hour Glass 1968 szeptemberében feloszlott, az együttműködés mellett döntöttek. Az akkoriban felvett album csak 1972-ben jelent meg Duane & Greg Allman címmel a Bold Records kiadónál.
Duane Allman 1968 végére az alabamai Muscle Sholes-i FAME Studios keresett session játékosa lett. Olyan előadókat kísért, mint Aretha Franklin , King Curtis , Percy Sledge , játszott Wilson Pickett „ Hey Jude ” című verziójában, amely slágerré vált. [9]
Végül Allman Jacksonville-ben kezdett jammingelni a Betts, Trucks és Oakley csapatával. Az új felállásban a gitáros helyére meghívták Eddie Hintont , Dwayne stúdiómunkából származó ismerősét , aki azonban visszautasította az ajánlatot. Gregg akkoriban Los Angelesben volt, és egy Hour Glass szerződésen dolgozott a Liberty Records-szal. Jacksonville-be hívták.
Az Allman Brothers Band 1969. március 26-án alakult a floridai Jacksonville- ben Dwayne és Gregg Allman, Dicky Betts, Berry Oakley, Butch Trucks és Jay Johanny Johansson társaságában. A zenészek egy sor koncertet adtak, majd kiadták a kritikusok által nagy elismeréssel járó The Allman Brothers Band (1969) debütáló albumát.
A Tom Dowd producerrel felvett Idlewild South (1970) albumot a kritikusok jól fogadták, és kereskedelmi sikert aratott (#38, Billboard 200) [10] . A befejezés után Duane Allman csatlakozott Eric Claptonhoz és Derek and the Dominoshoz , hogy felvegyék a Layla and Other Assorted Love Songs -t, amely azóta klasszikussá vált.
1971 -ben jelent meg az At Fillmore East , amelyet ugyanazon év március 12-én és 13-án vettek fel az azonos nevű legendás koncertteremben. Siker lett (#13, Billboard 200) [10] , és az egyik legjobb élő albumként vonult be a történelembe: a Rolling Stone magazin a 49. helyre helyezte "Minden idők 500 legjobb albuma" listáján. [11] Itt a zenekar stílusbeli sokszínűséget mutatott: a hard rockot, a bluest, a jazz és az európai klasszikus zene hatását ötvöző feldolgozásokat Allman és Betts gitárduója, Oakley hosszadalmas basszusgitárszólója figyelte meg; a kritikusok felfigyeltek az erőteljes, de rugalmas dobrészekre, Gregg Allman harsány énekére ( Ray Charles "alatt" ). Az "In Memory of Elizabeth Reed" című kompozícióról szólva a kritikusok John Coltrane -nel és Miles Davis -szel hasonlították össze a csoportot . [12] [13] .
Az Allman Brothers Band lépett fel utolsóként a Fillmore East-en, amikor a helyszín 1971 júniusában bezárt. Az utolsó koncertek itt legendás státuszt kaptak, hiszen egész éjszaka zajlottak. 2005-ben Gregg Allman felidézte, hogyan veszítették el a zenészek minden időérzékét a jamelés közben, és már akkor rájöttek, hogy reggel van, amikor az oldalajtókat kinyitották, beengedve a nappali fényt a terembe.
A zenekar folytatta a turnét; ezt követően az akkori idők egyik felvétele SUNY at Stonybrook címmel jelent meg: Stonybrook, NY 9/19/71 . [tizennégy]
1971. október 29- én , nem sokkal azután, hogy a Fillmore East album arany minősítést kapott, Dwayne Allman összeütközött motorjával a georgiai Maconban, és nekiütközött egy teherautónak, amely kanyarodni kezdett az úton. A zenekar tagjai úgy döntöttek, hogy nem oszlatják fel a zenekart. Dicky Betts vette át az elsődleges gitáros posztot, és befejezte Allman munkáját az Eat a Peach albumon . Az 1972 februárjában megjelent album lágyabb volt, mint elődje, és szomorúbb hangvételű. Tartalmazza a "Mountain Jam" című 34 perces jamming számot, amelyet a Fillmore East-ben vettek fel. A csoport kvintettként több koncertet is adott, majd meghívták Chuck Leavell zongoristat, hogy csatlakozzon a sorhoz. Ez az új felállásváltozat 1972. november 2-án debütált az In Concert című ABC televíziós műsorban .
1972. november 11- én Berry Oakley belehalt fejsérüléseibe egy közlekedési balesetben, mindössze három háztömbnyire Allman halálának helyétől. Egy legenda szerint mindkét incidens ugyanazon a helyen történt, és az Eat a Peach album címe annak a teherautónak a tartalmára utal, amelybe Allman beleütközött, de ezt a történetet később leleplezték. [15] 1972 végén Berry Oakleyt Lamar Williams váltotta fel, aki befejezte az 1973 augusztusában kiadott Brothers and Sisters című albumot.
Ekkorra Dicky Betts lett a csoport hivatalos vezetője. [9] A Brothers and Sisters albumon szerepeltek a banda legnagyobb slágerei, a "Ramblin' Man" és a "Jessica", amelyeket ő írt. E két dal közül az első kislemezként jelent meg, és a Billboard Hot 100 2. helyére ért el .
Az Allman Brothers Band az ország egyik legsikeresebb élő zenekara lett. Talán a leghíresebb fellépésük 1973. július 28- án volt a New York-i Watkins Glen-i Summer Jamben, ahol a The Grateful Dead és a The Band is játszott . A tömegfesztivál nézői 600 ezer ember volt. Az Allman Brother Band sikere nyomán az egekbe szökött az érdeklődés a déli rock iránt; különösen a Marshall Tucker Band (gyakran fellép az Allman Brothers Band bemelegítőjén) és Lynyrd Skynyrd szerzett hírnevet .
A The Allman Brothers Band rádióadása a San Francisco-i tehénpalotában , amelyet Bill Graham promóter vezetett, óriási sikert aratott szilveszterkor . A koncerten fellépett Boz Skaggs , valamint Jerry Garcia és Bill Kreutzman a Grateful Dead-ből.
Hamarosan azonban megromlott a viszony a The Allman Brothers Band tagjai között. Dicky Betts és Gregg Allman egyéni karriert indítottak. Allman feleségül vette Chert , és kétszer is elvált egy rövid újraegyesülés után; ennek a történetnek a viszontagságairól széles körben beszámoltak a sajtóban. Betts és Leavell különböző stílusirányokba vonta a csoportot; Allman sikertelenül próbált közvetíteni közöttük.
A belső instabilitás érintette a Win, Lose or Draw (1975) album tartalmát, egyes számainak felvételén a csoport nem minden tagja vett részt. A kritikusok által elismert számok között szerepelt Muddy Waters "Can't Lose What You Never Had" , a Dickie Betts instrumentális "High Falls" és a Gregg Allman által írt címadó dal (amelyre Jackson Browne hatással volt ).
A banda 1976 -ban felbomlott, miután Gregg Allmant, miközben kábítószer birtoklása miatt letartóztatták, beleegyezett, hogy tanúskodjon a banda útkezelője és barátja, "Scooter" Herring ellen. Chuck Leavell, Jay Johanny Johanson és Lamar Williams megalakították a Sea Level együttest. Dicky Betts szólókarrierjét kezdte. Mind a négyen megfogadták, hogy soha többé nem dolgoznak Allmannel. A Capricorn Records kiadta a The Road Goes On Forever című válogatásalbumot és a Wipe the Windows, Check the Oil, Dollar Gas című élőalbumot , amelyek sikertelenek voltak.
A csapat 1978 -ban átalakult, és kiadta az Enlightened Rogues című albumot (1979); Új zenészek vettek részt a felvételen: Dan Toler ( angol. Dan Toler , gitár) és David Goldflies ( angol. David Goldflies, basszusgitár ), akik Chuck Leavellt és Lamar Williamst váltották fel (mindketten a tengeri munkára koncentráltak szint). A "Crazy Love" kislemez sikert aratott a slágerlistákon, a "Pegasus" hangszeres kompozíció is felcsendült a rádióban, de alapvetően nem sikerült a csoportnak a korábbi státuszába emelkednie. Anyagi gondok is adódtak – neki és a kiadónak is: a Capricorn Records 1979-ben megszűnt, a katalógust pedig a PolyGram vette át . Az Allman Brothers Band az Arista Recordshoz szerződött . Miután két albumot adtak ki rossz sajtónak, a felállás 1982 elején feloszlott .
Allman szinte azonnal összeállította saját Gregg Allman Bandjét , amelyben a Toler testvérek is szerepeltek. Dicky Betts, Chuck Leavell, Butch Trucks és David Goldflies megalakították a BHLT-t (Betts, Hall, Leavell & Trucks), amely két évvel később elismerés nélkül feloszlott.
Az Allman Brothers Band 1986 -ban újra összeállt Bill Graham promóter által New Yorkban és Maconban szervezett két jótékonysági koncertre. Gregg Allman, Dicky Betts, Butch Trucks, Jamo Johansson, Chuck Leavell és Dan Toler játszott ugyanazon a színpadon, de nem volt teljes értékű találkozás. Egy évvel később a Gregg Allman Band és a Dickey Betts Band közös klub- és színházi turnénak indult, melynek során minden koncert közös fellépéssel zárult, az Allman Brothers Band dalait adva elő.
1987-ben az Epic Records aláírt Allmannel és Betts-szel, hogy külön szóló szerződéseket kötöttek. És akkor a The Gregg Allman Band kiadott egy váratlan rádióslágert, az I'm No Angel című album címadó dalát . Ezt követte a Just Before the Bullets Fly című album . 1989-ben a The Allman Brothers Band megreformálódott, és újra reflektorfénybe került, nem utolsósorban a PolyGram cég által kiadott archív anyagoknak , valamint egy sor nyári szabadtéri koncertnek köszönhetően. Allman, Betts, Jamo Johansson és Trucks mellett Warren Haynes (gitár, ének), Johnny Neal (billentyűzet) és Allen Woody (basszusgitár) csatlakozott. Chuck Leavel a Rolling Stones turnécsapatának tagjaként választotta a turnét, mivel 1982 óta koncertezett velük .
A 20. évfordulós turné után az ABB szerződést kötött az Epic Recordsszal , és kiadta a Seven Turns -t (1990), amely kiváló sajtót kapott. A felállásból Neil távozott, de a zenekar folytatta a felvételeket: a Shades Of Two Worlds (1991) és a Where It All Begins (1994, négy évvel később aranylemez lett) című albumok közepes sikert arattak , amelyeken Marc Quinones ütőhangszeres is közreműködött . .
1994 -ben Warren Haynes és Allen Woody létrehozta saját mellékprojektjét, a Gov't Mule -t .
Az Allman, Butch Trucks, Jamo Johansson és Derek Trucks felállás továbbra is kötődést kovácsolt a fiatal közönséggel, és koncerteket adott az új generációs zenészekkel: The String Cheese Incident , moe , Dave Matthews Band . 2003-ban és 2005-ben az Allman Brothers sikeresen szerepelt a Bonnaroo Fesztiválon . 2005-től a zenekar saját kétnapos Wanee Zenei Fesztiválnak adott otthont a Spirit of the Suwannee Music Parkban , a floridai Live Oakban. Itt a The Allmans, a Gov't Mule és a The Derek Trucks Band különböző színpadokon lép fel fiatalabb zenekarokkal együtt - North Mississippi Allstars , Robert Randolph and The Family Band , Medeski , Martin and Wood , Devon Allman's Honeytribe , Nickel Creek , Mofro és mások.
2008-ban a zenekar megszakította turnéprogramját Greg Allman betegsége miatt (hepatitis miatt kezelték) [16] . 2008. november 20- án az Allman Brothers Band megkapta a Legend Of Live díjat a Billboard Touring Awards-on New Yorkban. [17] A zenekart "turnéprofiként" emlegetik, akik tartós és mély hatást gyakoroltak a koncertiparra [18] .
2009-ben az Allman Brothers Band ünnepelte fennállásának 40. évfordulóját. [18] A zenekar egy sor show-t játszott, olyan zenészeket hívott meg, akik Dwayne Allmannel játszottak. [16] Vendégszerepelt a Layla and Other Assorted Love Songs Eric Clapton , [19] a Grateful Dead and Phish tagjai , Buddy Guy bluesman , Lenny White jazz dobos , rap/country rocker Kid Rock [19] .
2014 januárjában az atlantai Fox Theaterben rögzítették az All My Friends: Celebrating the Songs & Voice of Gregg Allman című albumot , amely a The Allman Brothers Band dalait és Gregg Allman szólóanyagát egyaránt tartalmazza, híres zenei vendégek társaságában. Maga a koncert jelentette a végét a 45 éve működő The Allman Brothers Bandnek, a felállás tragikus elvesztése ellenére. A jelenlegi felállásban Gregg Allman volt az egyetlen az együttes alapító zenészei közül. [húsz]
Gregg Allman amerikai énekes 2017. május 27-én halt meg 70 éves korában Georgia állambeli otthonában. "Mély szomorúsággal tudatjuk, hogy Gregg Allman, az Allman Brothers Band alapító tagja békésen elhunyt otthonában, Savannah-ban, Georgia államban" - idézték az Ultimate Classic Rock közleményét.
A jelentés azt is jelzi, hogy családja hamarosan nyilatkozatot tesz közzé a halálesettel kapcsolatban.
A Rolling Stone magazin 2010-ben felvette a zenészt a "Minden idők 100 legnagyobb énekese" listájára, ezzel a 70. helyre tette [21] . Gregg Allman olyan dalok szerzője, mint a "Midnight Rider", a "Melissa" és a "Whipping Post".
A közösségi hálózatokon | ||||
---|---|---|---|---|
Fotó, videó és hang | ||||
Tematikus oldalak | ||||
Szótárak és enciklopédiák | ||||
|
Rock and Roll Hall of Fame – 1995 | |
---|---|
Előadók |
|
Korai zenészek , akik hatással voltak | |
Nem fellépők (Ahmet Ertegun-díj) |