Schlegel, August Wilhelm

A stabil verziót 2022. március 10- én ellenőrizték . Ellenőrizetlen változtatások vannak a sablonokban vagy a .
August Wilhelm Schlegel
német  August Wilhelm von Schlegel
Születési dátum 1767. szeptember 8( 1767-09-08 )
Születési hely Hannover
Halál dátuma 1845. május 12. (77 évesen)( 1845-05-12 )
A halál helye Bonn
Polgárság  Németország
Foglalkozása irodalomkritikus , irodalomtörténész, költő , műfordító
Több éves kreativitás 1801 [1] - 1845 [1]
A művek nyelve Deutsch
Díjak
Autogram
 Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon

August Wilhelm Schlegel ( német  August Wilhelm von Schlegel ; 1767. szeptember 8., Hannover -  1845. május 12. , Bonn ) - német író, irodalomtörténész, kritikus, költő-műfordító, a német romantika legnagyobb teoretikusa .

Életrajz

Johann Adolf Schlegel evangélikus lelkész negyedik fia 1767. szeptember 8- án született Hannoverben . Édesanyja, Johanna Christiana Erdmute Hübsch (1735–1811) egy matematikatanár lánya volt. A párnak összesen nyolc fia és két lánya született.

Gyermekként felfedezte a nyelvtanulás rendkívüli képességét és az irodalom, különösen a költészet iránti szenvedélyét , és nagyon korán elkezdett verseket írni. 1786 -ban belépett a Göttingeni Egyetemre, hogy teológiát tanuljon , filológiát választott Gottfried Burgernél , és Christian Gottlob Heine professzor vezetésével az ókori irodalmat kezdte tanulmányozni. Segített tanárának a Vergilius kiadásában , és 1788-ban összeállított egy tárgymutatót a IV. Ugyanakkor akadémiai díjat kapott Homérosz földrajzáról szóló (1788-ban kinyomtatott) latin nyelvű esszéjéért . De még nagyobb hatással volt Schlegelre a költő Burgerrel való megismerkedése , aki akkoriban a göttingeni tanszéket foglalta el. Bürger költői fiának nevezte, és első, tanári módon írt verseit a göttingeni „ Múzsák almanachjában” („Musenalmanach”), valamint az „Akademie der schönen Redekünste”-ben helyezte el. Ezek a versek inkább virtuozitásukkal, forma- és változatosságukkal tűntek ki, mint az érzések és gondolatok mélységével. Bürger befolyásához hamarosan Friedrich Schiller hatása is csatlakozott .

A költői tevékenység mellett Schlegel kritikával is foglalkozott. Schlegel már a polgári "Akademie"-ben megjelent első cikkében - Schiller "Művészeiről" - kiemelkedő esztétikai kritikusnak vallotta magát; itt azonban néha túlságosan elragadta a filológiai nézőpont. Rendkívüli könnyedséggel, asszimilálva mások költői elképzeléseit és mások költői alkotásformáit, önkéntelenül is érdeklődni kezdett a külföldi irodalmi művek tanulmányozása iránt. A költő és kritikus fenti tulajdonságait különösen nagy sikerrel alkalmazta Dante Isteni színjátékáról írt cikkében , ahol briliáns leírást adott a költőről és művéről, és megpróbált elmélyülni a fejlődést elősegítő történelmi és földrajzi körülményekben. Dante zsenialitásáról. Így kritikai elméleteiben egyrészt Herder követője, másrészt Taine elődje . A verset Danténak magyarázva Schlegel egyúttal válogatott részeket fordított belőle, igyekezett a lehető legnagyobb mértékben ragaszkodni az eredeti méretéhez.

Miután 1791-ben elvégezte az egyetemet, Schlegel Amszterdamba költözött , ahol egy banki iroda ügyeinek vezetője volt, és a gazdag Muilman gyermekeinek nevelője volt. Ott élt 1795-ig, és továbbra is irodalmi tevékenységet folytatott. Ekkor Schiller meghívta, hogy működjön együtt a "Thaliában", majd a "Horenben" és a "Múzsák almanachjában". A "Horen"-ben Schlegel Moriezel szultánáról szóló történetet helyezett el, amelyet Schiller prózájának erős hatása alatt írt. A "Múzsák almanachjában" elhelyezték "Arion" című költeményét, amelyben a "polikrata gyűrű" erős hatása látható. Az "Entführte Götter" című versében Schlegel olyan témát választott, amelyet később Schiller az "Antiken Párizsban" című versében dolgozott ki. Végül Schlegel „Pygmalion” és „Prometheus” című költeményei kerültek oda. Schlegel egykori verseihez és minden későbbi verseihez hasonlóan ezek az ősi balladák is főként az érzés rovására kiváló költői technikával tűnnek ki. A következő cikkben, "A költészetről, a prozódiáról és a nyelvről" Schlegel megpróbálja filozófiailag elmagyarázni a költői formák eredetét. Schlegel a „Something about William Shakespeare about Wilhelm Meister” (“Horen”, 1796) című cikkében bebizonyítja Shakespeare teljes, pontos és ráadásul költői fordításának szükségességét , rámutatva a meglévő próza hiányosságaira vagy a túl szabad fordításokra. a nagy költőről, és megvédi a drámai párbeszéd jogát, hogy költői formába öltöztesse magát, és úgy találja, hogy a kimért beszéd az, amely egy költői műben nagyobb hitelesség benyomását kelti.

1795-1796-ban Schlegel lefordította a Rómeó és Júliát, 1797-ben pedig cikket közölt erről a tragédiáról, amely a darab finom esztétikai elemzését is magában foglalta. Valószínűleg ugyanakkor az volt a szándéka, hogy ha nem is az egész Shakespeare -t, de drámáinak legalább egy részét lefordítsa, amit megvalósított, és 1797-1801 között 17 Shakespeare-drámát adott ki. Később visszatért a fordítására. Schlegel kiváló fordítása óriási sikert aratott, és erős hatást gyakorolt ​​többek között a német drámaköltészetre, illetve Schiller munkásságára is tevékenységének 2. szakaszában.

1796-ban Schlegel Jénába költözött, ahol Schiller élt. Itt vette feleségül Carolina Böhmert (született Michaelis), akit jóval korábban ismert meg. Ez a tehetséges nő, aki Schlegel életbarátja lett, sok szolgálatot tett férjének, segítette őt a recenziók összeállításában, amellyel Schlegel most intenzíven foglalkozni kezdett a keresetek növelésével, és elsősorban a jénai "Allgemeine Zeitungban" helyezte el őket. Ebben az újságban több év alatt akár 300 recenziót publikált, amelyek közül terjedelmét és jelentőségét tekintve a legkiemelkedőbb cikkek voltak: Foss Homérosz-fordításáról (1796) Schiller Horenjéről (1796), Chamfortról ( 1796) Musenalmanach Schiller (1797), Herder Terpsichore (1797), Goethe Hermann és Dorothea (1797) és Don Quijote teak-fordítása (1799). Mindezekben a cikkekben a szerző mély műveltsége , az ízlés eleganciája, a finom esztétikai-filozófiai és filológiai kritika hívta fel a figyelmet . Hozzá tartozik Goethe és Schiller műveinek jelentőségének teljes körű megvilágítása. Ő volt az első, aki rámutatott Tick és a romantikus iskola más figuráinak tehetségére. Igaz, Schlegel cikkeiben nem kell teljesen kidolgozott kritikai elméleteket és elveket keresni, másrészt azonban sok egyéni finom megjegyzést tartalmaznak, és rendkívüli eleganciával íródtak. Teljesen új nézőpontot vezetett be a fordításelméletbe, kifejezve azt a követelményt, hogy a költői műveket is versbe kell fordítani, ráadásul lehetőség szerint az eredeti méretében. Végül ezekben a cikkekben Schlegel a közönség elkényeztetett ízlése ellen küzdött, megtámadta kedvenceit , Ifflandot , Kotzebue -t és August La Fontaine- t, és felhívta figyelmét a valóban művészi alkotásokra. Fő nézőpontja ugyanaz, mint Goethéé és Schilleré: a forma és a tartalom harmonikus összeolvadásának igénye. De romantikusként túlságosan elragadja a költői művek külső formája, valamint a népmesék és legendák céltalan fantasztikus fikciói. Ebben a vonatkozásban bátyja, Friedrich hatott rá, aki Schiller iránti szemtelen magatartásának köszönhetően August Schlegel és a Wallenstein szerzője közötti szakítás oka volt; ez a törés pedig befolyásolta Schlegel gondolkodásmódját Schiller és Goethe klasszicizmusáról. Shakespeare fordítása felhívta Schlegel figyelmét a jénai egyetemre . Itt kapott meghívást az irodalomtörténet és esztétika tanszékére .

Schlegel 1798-ban Berlinben találkozott Tieckkel , akinek munkáit korábban is ismerte és szerette. Később Bernhard és Schleiermacher , Novalis , Schelling csatlakozott hozzájuk , és így kialakult az úgynevezett " romantikus iskola " képviselőinek köre, amelynek irodalmi irányzatait elsősorban Schlegel fejezte ki. Valamennyien egy olyan orgánum létrehozására törekedtek, ahol a költészetről és a művészetről alkothatják meg nézeteiket, és vágyuk hamar megvalósult. 1797-ben August Wilhelm öccse, Friedrich Schlegel megtagadta a részvételt a Lyceum folyóiratban, ahol publikálta cikkeit. Schlegelt az Allgemeine Zeitunggal való kapcsolata is megterhelte, és 1798-ban elkezdték kiadni saját folyóiratukat, az Athenaeumot, munkatársak nélkül. A folyóirat 1. számában Schlegel megjelentette a "Gesprächüber Klopstock's grammatische Gespräche" (utóbbi munkáinak 7. kötetében "Der Wettstreit der Sprachen" címmel újranyomtatott) cikket, ahol még nem mondott le korábbi nézeteiről és ízléséről. , de felfedezte az ítéletek nagyobb függetlenségét. Az első cikkben Schlegel – ellentétben Kloshptok nézeteivel – azt állítja, hogy a kellemes érzése a szép alapja. Az eufóniát tekinti a vers összehasonlító szépségeinek megítélésének fő kritériumának . Állampolgársági jogokat követel a különféle népek összes metrikus rendszere számára, nem csak az ókoriak számára, és lázad a német nyelv kizárólagos csodálata ellen. A "Beiträge"-ben regényekről van szó, és Schlegel egyetért bátyjával a romantikus költészet lényegéről és a regényről, mint par excellence költői alkotásról, sőt, főleg az új időkre jellemző alkotásról, együttérzését fejezi ki. Tieck költészetére ebből az alkalomból. A magazin 3. számában megjelent „Die Gemälde” című dialógusa, amelyet Wackenroder és Tieck hatása alatt írt. Itt Schlegel a drezdai képtár festményeinek értékelése alapján a keresztény festészet témáinak költői méltatására tér át . Számos szonettben énekelte Krisztus születését, a Szent Családot, a Madonnát és így tovább. és általában egyértelmű előnyben részesítette a katolicizmust a protestantizmussal szemben ; 40 évvel később azonban ő maga vallotta, ez kizárólag a katolicizmus művészi oldala iránti rajongás ("une prédilection d'artiste") alapján történt. 1800-ban megjelent verseiből egy gyűjtemény, ahol ezek a „Képszonettek” és néhány régi költemény is helyet kapott. A teljes gyűjtemény legsikeresebb darabja A görögök művészete című elégia volt , amelyben Goethét az ókori művészet restaurátoraként szólította meg. Sokkal figyelemreméltóbbak az olyan humoros művei és paródiái, mint a Tikovszkij-mesék, ahol a moralizáló költészetet és annak fő képviselőjét, Kotzebuét nevetségessé tette . Ezek közé tartozik: "Schöne und kurzweilige Fastnachspiel von alten und neuen Jahrhundert", valamint a "Kotzebuade" vagy az "Ehrepforte und Triumphbogen für den Theaterpräsidenten Kotzebue hei seiner Kotzebue hei seiner Rückkehr ins Vaterland" (1800-as évek gyűjteménye) amely a "Kotzebues Rettung oder der tugendhafte Verbannte" és a "Fastgesange deutscher Schauspielerinnen bei Kotzebue Rückkehr" is.

Ezután Goethe „Iphigéniáját” utánozva Schlegel Euripidész tragédiája témájában írta meg az „Ion” című tragédiát , amelyet Schlegel összes költői alkotása közül a legjobbnak tartanak, bár nem idegenek tőle nagyon jelentős hiányosságok. Itt az ókori költő tragédiájának modernizálására törekedett, kiiktatva belőle mindazt, ami a modern erkölcsöt és az értelem követelményeit sértheti. Schlegel tragédiáját 1802. január 2-án adták Weimarban , anélkül, hogy a nyilvánosság tudta volna a szerző nevét. Szinte ezzel egy időben Schlegel úgy döntött, hogy teljesen romantikus módon írja meg a "Tristan" című verset, de csak az első dalt írta , Strassburgi Gottfried és Briberg Henrik verseit felhasználva, és belefoglalta Lancelot néhány kalandját is . Itt észrevehető Tik hatása, amelynek ragaszkodására a vers íródott. Schlegelnek Tikkel együtt a Múzsák Almanachja kiadása született meg, amely a romantikus iskola szerveként szolgált volna a megszűnt Athenaeum helyén. Az almanach 1. száma 1801-ben jelent meg, és maradt az egyetlen, hiszen a romantikusok körében nézeteltérés kezdődött, amit nagyban elősegített Friedrich Schlegel viszálykodó természete, valamint Caroline Schlegel hangulatváltozása, aki lehűlt August Schlegel iránt, és kapcsolatba lépett Schellinggel , ami végül Schlegel válásához vezetett feleségétől (1802). 1801-ben a Schlegel fivérek "Jellemzők és kritika" ("Charakteristiken und Kritiken") címmel publikálták kritikai cikkeiket és feljegyzéseiket.

Mivel már nem lévén orgánuma a romantikus iskola eszméinek kifejezésére, a filisztinizmus és a régi iskola rutinja elleni küzdelemre, Schlegel úgy döntött, hogy a filisztinizmus kellős közepébe, Berlinbe költözik , hogy ott az élő szón keresztül cselekedjen, nyilvános előadásokat tartani. 1801-ben képzőművészeti és képzőművészeti előadásokat nyitott Berlinben, amelyet 1802-ig, 1803-ig és 1804-ig tartott. Ezek az előadások nagy jelentőséggel bírnak a romantika történetében, hiszen rendszerbe foglalják a romantikus iskola művészetről és költészetről alkotott nézeteit. Schlegel itt mindenekelőtt a művészet autonómiáját hirdeti, elveti a számára megalázó hasznossági és erkölcsi megfontolásokat , olyan kritikaszemléletet alakít ki, amelynek semmiképpen sem szabad a műalkotásokat kizárólag anatómizálnia, boncolnia, hanem esztétikailag és történetileg magyaráznia kell; a kritikusnak Schlegel szerint át kell hatnia a költői mű lényegével, magának művészré kell válnia. Megalapítja a romantikus költészet fogalmát is, amely szellemileg ellentétes az antik vagy klasszikus költészettel, az elsőt filozófiai, idealista és fantasztikus költészetként határozza meg, amely csak a költő önkényének van alávetve, aki maga nincs alávetve semminek; majd különféle ókori és új esztétikai elméleteket kritizál, különösen szigorúan elítéli Arisztotelész és Kant elméletét , ő maga pedig teljes mértékben Schelling álláspontján van , azzal érvelve, hogy "a szépség a végtelen szimbolikus képe", önálló elméletet ad. a művészetről, amely számos későbbi szépről szóló tanítás alapját képezi, beleértve Hegel esztétikáját is . Schlegel, ahol csak lehetséges, az antik és a romantika kontrasztját állítja be; a festészetről szóló fejezetben például Winckelmann , Lessing és R. Mengs nézeteivel ellentétben, akik a festészetet a szobrászat keretei közé igyekeztek szorítani , ragaszkodik a festészet és a szín önálló jelentéséhez.

A költészetre térve Schlegel sokat mond eredetéről, rámutat arra, hogy a költészet kialakulását megelőzi egy nyelv kialakulása, amely maga is az egész nemzet vagy az egész emberiség folyamatosan fejlődő költői alkotása; a nyelv elsősorban az öntudat igényéből, a gondolat megfogalmazásából, majd a kommunikáció igényéből keletkezett. Továbbá Schlegel beszél epitetákról , metaforákról , összehasonlításokról stb., prozódiáról , mint a költészet független létezésének feltételéről , a mítoszokról , amelyeket S. valóságigényű költői művekként határoz meg, stb.

A második előadási kurzusban Schlegel a költészettörténetet kívánta bemutatni, és egyúttal a főbb költői művek tartalmát kívánta megismertetni a hallgatókkal, lehetőség szerint felhasználva azok német nyelvű fordításait . Ezért az előadásokhoz szorosan kapcsolódott Sh. fordítói tevékenysége. Számukra Dante , Petrarch , Boccaccio , Tasso , Guarini , Montemayor, Cervantes és Camões szövegrészeit fordította le . Legtöbbjük egy 1804-ben Berlinben "Blumenstraeusse italienischer, spanischer und portugiesischer Poesie" címmel megjelent gyűjteménybe került. Tiek hatására Schlegel elbűvölte Calderón műveit . 1803-ban kiadta a "Spanyol Színház" 1. részét Calderon 3 drámájával (a 2. rész 1804-ben jelent meg, és még 2 drámát tartalmazott). Ugyanakkor bátyja Europa magazinjában megjelent egy cikket "A spanyol színházról", tele szenvedéllyel a spanyol színház és különösen Calderon iránt .

Schlegel a harmadik előadási kurzust egy polemikus bevezetővel kezdte, amelyben kritikai megjegyzéseket tett a berliniek felvilágosító hangulatára, kedvenc irodalmuk prózai természetére. Itt rámutat az idealizmus hiányára a modern nézetekből, megalázza az empirikus tudományok méltóságát, és a pozitív tudományok tagadásával az asztrológiát részesíti előnyben a csillagászattal szemben , védi a mágiát , és általában egyoldalúan védi a fantázia előnyeit. ok; a jövő költészetét jellemezve azt állítja, hogy az új költészet fő jellemzője az öntudat legmagasabb foka lesz. Ezért Kant és Fichte filozófiáját tekinti a múlt és a jövő közötti kapocsnak , és a jövő romantikus költészetének gyökerét e gondolkodók transzcendentális idealizmusában látja. E bevezető után Schlegel áttér fő feladatára: a költészettörténetre. Itt kell megjegyezni a didaktikus filozófiai költészet iránti szenvedélyét, beleértve Lucretius költeményét, sőt Platón dialógusait is (amelyeket részben költészetnek is minősít). Ez teljes mértékben a romantikus iskola szellemében volt, amely a filozófia és a költészet legmagasabb szintézisére törekedett. Különösen figyelemre méltó az előadások azon része, ahol Schlegel a görögök drámai költészetéről beszél, kiváló leírást ad az ókori drámai előadások külső helyszínéről, szellemes magyarázatot ad a kórus jelentésére, ragyogóan jellemzi a három nagy tragédiát. és Arisztophanész vígjátékának lényegének magyarázata . Euripidész jellemzésének végén Schlegel a romantikus törekvések kezdetére mutat rá az ókorban. Ez átmenetet jelent a romantikus költészet tulajdonképpeni történetéhez, a romantikus iskola törekvéseinek tisztázásával összefüggésben. Ugyanakkor Schlegel azt állítja, hogy a romantikus költészet a középkori Európából származik , és a romantikusok közé sorolja a középkori olasz és spanyol költőket, Calderont , Cervantest és Shakespeare-t.

Más romantikusokkal együtt Schlegel nevéhez fűződik a régi német költészet iránti érdeklődés helyreállítása, amit elődeinek, Herdernek , Johann Müllernek és másoknak nem sikerült teljesen elérniük.Schlegel először vázolta fel következetesen a régi német költészet történetét. Még 1798-ban kezdte tanulmányozni a " Nibelungok " című ókori német eposzát . Most az előadásokon tett kísérletet a régi eposz átdolgozására, az új idők ízléséhez igazodva. A Nibelung-vers eredetének kérdésében Schlegel Wolf Homérosz -kutatása alapján azt a véleményét fogalmazta meg , hogy a Nibelunglied ősi énekek gyűjteménye, amely nem egy szerzőhöz tartozik, hanem a szerző kollektív kreativitásának terméke. nemzet. A Schlegel által szerzetesire, lovagira, polgárira és tanultra bontó német költészettörténet bemutatásában a legfigyelemreméltóbb hely a tanult költészet fejlődésének vázlata volt, amely Wieland tudós költő , mint író éles kritikájával zárult. csekély eredetiség és erkölcstelenség. A közvetlen költői mű eszményeként Schlegel ismét a Nibelung-liedekre mutat rá. A középkori költészet iránti rokonszenv kifejezésétől Schlegel könnyen eljut a középkor általános idealizálásáig, hisz abban a korszakban fejezték ki legvilágosabban és legteljesebben az emberiség költői és idealista törekvéseit. Magasztalja a feudális rendszert, a lovagiságot , a középkori vallásháborúkat, az istenítéletet, a lovagi erkölcsöt, a becsület fogalmát. Majd áttér a provence-i és olasz költészet áttekintésére, különös tekintettel Dante munkásságára . Itt sem érdektelen a tercinre és a szonettre vonatkozó megjegyzése, amelyben megnyilvánult a romantikusok vágya a külső forma jelentőségének eltúlozására, a formák jelentésének misztikus értelmezésére való hajlam. Végül kidolgozza a regény koncepcióját, a romantikusok által túlnyomórészt költőinek és romantikusnak elismert költészeti formát.

A 2. és 3. előadási kurzus közötti szünetben, 1803 nyarán Schlegel a tudományok enciklopédiájáról tartott előadást, ismét romantikus szemszögből. Ugyanebben az évben Goethén keresztül megismerkedett Madame de Stael -lel ; gyermekei nevelőjének hívta meg, és évi 12 000 frank juttatásban részesítette. Azóta barátság kezdődik az írók között és a kölcsönös befolyásolás. Schlegel végigkísérte Stahl asszonyt utazása során. 1804-ben együtt utaztak Olaszországba . Rómában Schlegel neki, mint "a nagy eszmék ihletőjének" dedikálta a " Róma " elégiát (megjelent 1805-ben), ahol költőien ábrázolta Róma kultúrtörténetének főbb mozzanatait. 1805-ben megírta Considération sur la civilization en général et sur l'origine et la décadence des vallások, Reflexiók a civilizációról általában és a vallások eredetéről és hanyatlásáról. 1806-ban Franciaországba ment , ahol összehasonlító munkát adott ki: Comparison entre la Phèdre de Racine et celle d'Euripide, Paris, 1807, Comparison of Racine's Phaedra and Euripides' Phaedra. Itt inkább az ókori költő egyszerűségét és nagyszerűségét részesítette előnyben, mint a francia gáláns és nagyképű költészetét.

1807-ben Bécsben Schlegel előadásokat tartott a drámairodalomról egy választott társaságnak, ahol kiváló leírást adott a görög színházról és drámáról, és nagyon szigorúan bírálta a francia drámát, és még Molière -t sem kímélte . Schlegel elkísérte Germaine de Staelt az oroszországi és svédországi útján . Svédországban Bernadotte tanácsadói és személyi titkári állást ajánlott neki. 1813-ban Schlegel kiadta Sur le système continental et sur les rapports avec la Suède című művét, amelyben megtámadta a napóleoni rendszert , valamint Betrachtungen über die Politik der dänischen Regierung és Tableau de l'empire français en 1813-ban. Napóleon lemondása után Schlegel Madame de Staellel együtt visszatért Franciaországba. 1815-ben Schlegel másodszor járt Olaszországban, ahol 1816-ban megjelentette „Levél a velencei Szent Márk-bazilika bronzlovain” („Lettre sur les chevaux de bronze de la basilique de St.-Marc à Venise”) című művét. és "Niobe és gyermekei" ("Niobe et ses enfants"). 1816-ban Schlegel visszatért Párizsba , ahol folytatta a provence-i költészet tanulmányozását, amelyet első párizsi látogatása alkalmával kezdett el (1814-ben Essai sur la formation de la langue française című művét adta ki a provence-i költészet emlékgyűjteményéről. Renoir). 1818-ban kiadta Observations sur la langue et la littérature provençale c. Nem sokkal ez előtt (1817-ben) Madame Germaine de Stael meghalt . Barátságuk emlékére Schlegel kiadta „Elmélkedések a francia forradalomról” című esszéjét („Considérations sur la révolution française”), és elhatározta, hogy megírja életrajzát, de egy Madame de Staelről, Madame Necker de Saussure-ról szóló cikk lefordítására szorítkozott. elővezette rövid bemutatkozásával. 1818-ra második házassága Paulus professzor lányával, Sophiával tartozik, akitől azonban hamarosan elvált.

1818-tól Schlegel irodalom- és művészettörténet professzor volt Bonnban , ahol többek között indiai irodalmat tanult. E tanulmányok eredményeként megjelent az indiai Bibliothek (9 rész, 1820-1830), valamint a Bhagavad Gita (Bhagavat-Gîta, 1823), a Ramayana (Ramayâna, 1829) és a Khitopadesh kritikai kiadása. („Hitopadesa”, 1829), végül „Reflexions sur l'étude des langues asiatiques” (1832). Ugyanakkor vallási és politikai kérdésekkel is foglalkozott, majd 1825-ben megjelentette az "Abriss von der Europäischen Verhältnissen der Deutschen Litteratur" (1825) című művét, ahol Németországot a vallásilag legszabadabb országnak nyilvánítja. Az ellene felhozott, vallási nézeteinek instabilitása miatt felhozott vádak ellen a "Verrichtigung einiger Missdeutungen" (1828) című cikkében védekezik, kijelentve, hogy mindig is ortodox protestáns volt , és katolikus hajlamai teljes mértékben a művészi rajongáson nyugszanak. a katolikus kultusz művészi oldala . Még a bátyját is támadja katolicizmusra való áttéréséért . 1833-ban Schlegel cikket közölt a Journal des débats -ban "A lovagi románcok eredetéről" ("De l'origine des romans de chevalerie") címmel.

1836-ban vitába szállt Rossettivel , a Londonban letelepedett olaszlal, az utóbbi furcsa véleménye miatt, miszerint a három nagy olasz költő a pápaság ellenségeinek titkos szektájához tartozik. Schlegel élete utolsó éveiben elvesztette kritikus és professzor befolyását. Egyetemi társai szkeptikusan fogadták írásait, elavultnak tartották azokat. Schlegel 1845-ben halt meg, szinte mindenki elfelejtette. De maga mögött hagyott egy epigrammagyűjteményt, amelyben mérgező bohóckodásokkal vigasztalta magát minden kortársa ellen, még a volt barátai ellen is. Iróniájának áldozatai között találjuk Schillert, Goethét, Zeltert, Meyert, Friedrich Sch.-t, Fichtét, Schleiermachert, Uhlandot, Rückertet, Grillparzert, Raupachot stb. Schlegel teljes művei nem sokkal halála után, 1846-ban jelentek meg. 1847. Böcking 12 kötetben. 1846-ban "Oeuvres écrites en français" ( Lipcse ) jelent meg; 1848-ban - "Opuscula latina" (Lipcse). Sh. leveleit az Ant. Klette ( Bonn , 1868); "Vorlesungen über schöne Litteratur und Kunst", amely nem szerepel a teljes munkákban, megjelent a 17-19. Bernh. Seufferfs "Deutschen litteratur denkmäler der XVIII und XIX Jahrhund. Neudruckenben" (Heilbron, 1884). Schiller és Goethe levelei S.-hez 1848-ban, Lipcsében. F. Sh. A. Sh-hoz írt leveleit Oscar Walzel (B., 1840) közölte.

Jegyzetek

  1. 1 2 RKDartists  (holland)

Irodalom