Zappa, Frank

Frank Zappa
angol  Frank Zappa
alapinformációk
Születési név	angol  Frank Vincent Zappa
Teljes név	Frank Vincent Zappa
Születési dátum	1940. december 21( 1940-12-21 )
Születési hely	Baltimore
Halál dátuma	1993. december 4. (52 évesen)( 1993-12-04 )
A halál helye	Los Angeles , Kalifornia , USA
eltemették	Westwood temető
Ország	USA
Szakmák	zeneszerző , gitáros , énekes
Több éves tevékenység	1955-1993
Eszközök	gitár , basszusgitár , dob , synclavier , billentyűk
Műfajok	progresszív rock [1] [2] kísérleti rock [2] , jazz fúzió [2] , akadémiai zene [2] , proto-punk [2] , komikus rock [2] , pszichedelikus rock (1966-1969) [2] [3] , konkrét zene [2] , alternatív rock [2] számítógépes zene [2]
Kollektívák	The Mothers of Invention , Plastic Ono Band [4] [5]
Címkék	Verve Bizarre Straight DiscReet Zappa Barking Pumpkin
Díjak
www.zappa.com
Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon

Frank Vincent Zappa ( született:  Frank Vincent Zappa ; 1940. december 21.  – 1993. december 4. ) amerikai zeneszerző , énekes , multiinstrumentalista , producer , dalszerző, kísérletező zenész, valamint hang- és filmrendező . Több mint harminc éves pályafutása során olyan műfajokat fed le, mint a rock , a jazz , az akadémiai és a konkrét zene . Több mint 60 stúdióalbuma jelent meg, amelyeket szólóban és The Mothers of Invention zenekarával is rögzített .

Autodidakta zenész . Tinédzserként rajongott a rhythm and bluesért , valamint Edgard Varèse avantgárd művész munkáiért . Középiskolás korában kezdett szimfóniákat komponálni és dobolni egy rhythm and blues zenekarban, amelyben később elektromos gitárra váltott .

A különféle zenei műfajok keveredése késztette arra, hogy olyan zenét alkosson, amelyet gyakran nem lehetett egyetlen stílushoz sem kötni. Debütáló albuma a Freak Out! 1966 rock and roll dalok kombinációja volt különféle improvizációkkal és stúdió hangeffektusokkal. Későbbi albumai is ezt az eklektikus és kísérletező megközelítést osztották meg, legyen az a rock , a jazz vagy a klasszikus zene fő műfaja . Dalainak szatirikus szövegeiben élesen bírálta az általános műveltséget és a vallást , ugyanakkor védte a szólásszabadságot , támogatta az önképzést és a politikai életben való részvételt, ellenezte a cenzúrát .

Zappa számos albuma kereskedelmileg sikeres volt, különösen Európában , így karrierje nagy részében lemezkiadóktól függetlenül dolgozhatott. Zappa munkássága széles körű visszhangot kapott a zenekritikusoktól, és jelentős hatást gyakorolt ​​számos fontos zeneszerző és előadó munkájára. Zappát 1995 - ben posztumusz bevették a Rock and Roll Hírességek Csarnokába , és 1997 -ben Grammy-életműdíjat kapott .

Zenei tevékenysége mellett több játékfilmet is készített .

Kétszer nősült, házassága Catherine Jay Shermannel 1960 - tól 1964- ig tartott, 1967 -ben másodszor is feleségül vette Adelaide Gail Sloatmant , akivel 1993 - ban, prosztatarákban bekövetkezett haláláig élt együtt . Zappának négy gyermeke van: Moon , Dweezl , Ahmet és Diva . Özvegy Gail Zappa a Zappa Family Trust alapkezelője .

Korai évek

1940. december 21 - én született Baltimore -ban , Maryland államban . Édesanyja, Rosa Maria Colimor háromnegyed olasz és egy francia származású , apja, Francesco Vincent Zappa pedig görög és arab származású bevándorló volt a szicíliai Partinico városból [6] . Zappa volt a legidősebb a négy gyermek közül [7] . A család gyakran költözött , mivel Frank apja, aki kémikus és matematikus volt, egy floridai védelmi üzemben dolgozott . Nem sokkal később a család visszatért Marylandbe, ahol Zappa apja az Edgewood Chemical Plantban dolgozott, amely az Aberdeen Proving Ground egyik létesítménye . A mustárgáz arzenál közelsége miatt a házban folyamatosan gázálarcot tartottak [8] . Ez a tény tükröződik Zappa számos, a baktériumokról , bakteriológiai fegyverekről és a védelmi iparról szóló dalában [9] .

Gyerekkorában gyakran betegeskedett, asztmában , középfülgyulladásban és arcüreggyulladásban szenvedett, az orrmelléküreg-gyulladást rádiumos orrpellettel kezelték , mivel keveset tudtak még kis mennyiségű terápiás sugárzás lehetséges veszélyeiről [10] . Az orrképek gyakran szerepeltek a zenében és a dalszövegekben, valamint Zappa albumborítóin is, amelyet Cal Schenkel illusztrátor készített .

Zappa gyermekkori betegségei közül sok összefügghetett a mustárgáz expozíciójával. Zappa egészségi állapota gyorsan romlott, miután Baltimore -ba költözött [8] [10] . 1952 -ben a fia egészségi állapota miatt a család Montereybe ( Kalifornia ) költözött , ahol apja kohászatot tanított a Tengerészeti Akadémián [11] [12] . Hamarosan a család először Claremontba költözött , majd El Cajonba , míg végül San Diegóban telepedtek le [13] .

Zenei hatások

Mivel semmilyen formális képzettségem nem volt, nem számított, hogy a Lightnin' Slim-et vagy a The Jewels nevű énekegyüttest hallgatom... vagy Webernt, Varese-t vagy Stravinsky-t. Számomra ez mind jó zene volt [14] .

San Diegóban Zappa csatlakozott első középiskolai zenekarához, ahol dobolt . Szülei nagyjából ugyanebben az időben vásároltak neki egy fonográfot [16] , aminek köszönhetően nagy hanglemezgyűjteményt tudott felhalmozni, amelyet élete végéig megőrzött [17] . Maguk a hangszerek hangjai érdekelték, különösen a dobok és az ütőhangszerek [15] . 12 évesen szerzett egy pergőt, és elkezdte elsajátítani a zenekari ütőhangszerek alapjait [15] . Zappa mély érdeklődése a kortárs klasszikus zene iránt azután kezdődött, hogy a Look magazinban elolvasott egy cikket a Sam Goody lemezbolt-láncról, amely olyan ritka lemezeket árult, mint például Varèse teljes műveinek első kötete [18] . Ebben a cikkben Varèse „Ionization” című darabját „ más kellemetlen hangokkal kombinált kaotikus ütőhangszer-zavarnak” [18] írta le, ami után Zappa érdeklődni kezdett a zeneszerző munkája iránt, és egy évvel később az egyik albumot megtalálták. (a lelet jele "őrült tudós" volt a borítón látható képen) [18] . Mivel nem volt elég pénze, Zappa rávette az eladót, hogy engedménnyel adja kölcsön a lemezt [18] . Zappa érdeklődése Varèse munkássága iránt egész életében megmaradt [18] .

Zappa olyan avantgárd zeneszerzők hatására nőtt fel , mint Edgar Varèse , Halim El-Dabh Igor Stravinsky , Anton Webern , valamint kortárs jazz , rhythm and blues és doo-wop (köztük a The Medallions és a helyi pachucos). [19] [20] . Nagy-Los Angeles többnemzetiségű háttere, soknemzetiségű és heterogén szociokulturális környezete meghatározó szerepet játszott abban, hogy Zappa underground zenészként alakult ki, nyíltan bizalmatlan a zenei fősodorral , valamint a társadalommal, ill. különösen a politika [21] műveiben többször is nevetségessé tette az olyan zenei irányzatokat, mint a pszichedélia , a rockopera és a diszkó [22] [23] . A televíziózás a kreativitásra is jelentős hatást gyakorolt, amint azt a tévéműsorokból és a későbbi művek reklámjaiból származó idézetek is bizonyítják [21] .

Ifjúság és pályafutás kezdete (1955-1960)

1956-ban a Zappa család Lancasterbe költözött az Antilop-völgybe , az Edwards légibázis közelében [18] . Édesanyja helyeselte Frank zene iránti érdeklődését, és bár nem szerette Varèse zenéjét , megengedte fiának, hogy felhívja Varesét a tizenötödik születésnapján . Varèse akkoriban Európában tartózkodott , de sikerült beszélnie a zeneszerző feleségével [24] , később Varèse levelet írt Zappának, amelyben megköszönte munkája iránti érdeklődését, mesélt a Déserts című darabon való munkáról , és azt is. meghívta Franket egy New York-i koncertre [24] . A találkozásra soha nem került sor (Varèse 1965-ben halt meg), de Zappa bekeretezte Varèse levelét, és egész életében megőrizte [24] [25] .

Az Antelope Valley High School-ban találkozott Don Vliet -vel (később művésznevén Beefheart kapitány). Zappa és Vliet közeli barátok lettek, akik érdeklődtek az R&B iránt, és zenei karrierjük során hatással voltak egymásra . Körülbelül ugyanebben az időben Zappa elkezdett dobolni a The Blackouts nevű helyi bandában . Benne volt James Sherwood , aki később a The Mothers of Invention [22] tagja lett . Zappa érdeklődése a gitár iránt fokozatosan nőtt, és 1957 -ben Zappa megkapta első hangszerét. A korai gitárzenei hatások közé tartozik Johnny Watson , Howlin' Wolf és Clarence Brown [27] . Zappa a szólógitározást a "légiszobrok építéséhez" hasonlította, majd kifejlesztette saját eklektikus , innovatív és improvizatív hangszerjáték-stílusát [28] .

Zappa érdeklődése a zenélés és a hangszerelés iránt az utolsó iskolai éveiben mutatkozott meg, amikor elmondása szerint Zappa az iskolai zenekar számára készült avantgárd darabok hangszerelésével és létrehozásával foglalkozott [29] . Frank 1958- ban végzett az Antelope Valley High School -ban, 1966-ban pedig két zenetanára szerepelt a Freak Out! című album borítóján! [30] . A család állandó költözése miatt Frank legalább hat különböző felsőoktatási intézményben járt, amelyekben diákként gyakran bohóckodásaival elterelte a többi hallgató figyelmét a tanulmányairól [31] . Miután csak egy szemesztert tanult , Frank otthagyta a főiskolát , aminek következtében később megvetette az általános műveltséget . Nézetének bizonyítékaként tizenöt éves gyermekeit kivette az iskolából, mivel nem volt hajlandó fizetni a tanulmányaikat [32] .

Zappa 1959-ben hagyta el otthonát, és egy kis lakásba költözött Los Angelesben , az Eco Park [33] negyedében . Zappa a kaliforniai Ontarióba költözött , ahol 1960. december 28-án házasodtak össze Katherine Jay Shermannel, akivel a Pomona College-ban töltött rövid tartózkodása alatt ismerkedett meg ] . Zappa rövid ideig dolgozott a reklámszakmában , ami értékes betekintést adott számára annak működésébe [34] , következésképpen pályafutása során Zappa odafigyelt munkája vizuális bemutatására, számos borítót készített zenei albumairól saját rendezője, filmeket és videoklipeket készített [34] .

A hatvanas évek első fele: Studio Z (1960–1964)

Zappa zenészként és dalszerzőként próbált megélni , különböző éjszakai klubokban koncertezett a The Blackouts új felállásával [35] . Kereskedelmi szempontból a legsikeresebbek a professzionális felvételek, amelyeket két alacsony költségvetésű filmhez, a The World's Greatest Sinner (1962) és a Run Home Slow -hez (1965) készítettek. A két film előtt Zappa a Timothy Carey -film hangsávjain dolgozott amelyeket 1961-ben vettek fel. Ez a film sok olyan témát tartalmaz, amelyek a későbbi Zappa-felvételeken is megjelentek. Az utolsó filmzenét 1963-ban vették fel a film elkészülte után, de előkerült egy 1959-es szám [36] , a filmzenéből részletek megjelentek Zappa The Lost Episodes [36] posztumusz albumán .

Az 1960-as évek elején Zappa együttműködött Ray Collinsszal és Paul Buffal, hogy dalokat írjon és rögzítsen helyi zenészeknek [37] , különösen a Memories of El Monte című dalt a The Penguins [37] rögzítette . Paul Buffnak volt egy kis Pal hangstúdiója, amely egy ötsávos magnóval volt felszerelve, amelyet maga Buff készített (akkoriban kevés kereskedelmi stúdió rendelkezett többsávos felvételi lehetőséggel ) [38] . Bár az ebből az időszakból származó felvételek egyike sem ért el jelentősebb kereskedelmi sikert, Zappa elég pénzt keresett ahhoz, hogy 1963-ban koncerten előadja zenekari zenéjét, és élőben rögzítse . Ugyanebben az évben Zappa feltűnt Steve Allen késő esti show-jában , amelyben az egyik hangszerként egy kerékpár szerepelt [40] . Ugyanebben az években több dalt is rögzítettek Beefheart kapitánnyal , amelyek a The Soots [41] című gyűjteménybe kerültek . Ezeket a felvételeket a Dot Records elutasította, mivel „nem volt kereskedelmi potenciáljuk” [41] , ezt az esetet a Freak Out! album egyik dala rögzítette . [41] .

Miután 1964-ben felbomlott az első feleségével kötött házassága, Zappa a Pal hangstúdióba költözött , ahol napi 12 vagy több órát kezdett rendszeresen dolgozni, kísérletezett a túlszinkronnal és ragasztással [42] , ezekkel a technikákkal és analógjaikkal, Zappa. pályafutása során használta [42] . Miután bevételt kapott a filmek kompozícióiból , Zappa bérelte Buff régi stúdióját, aki már egy másik kiadón, az Original Soundon dolgozott az Art Labóval [43] . A stúdiót később Studio Z-re [43] nevezték át , és ritkán adták ki más zenészeknek, így Zappa néhány barátja beköltözött, nevezetesen James "Motorhead" Sherwood [44] . Zappa a The Muthers nevű power trióban kezdett gitározni, hogy megéljen .

1965-ben egy helyi újság közölt egy cikket, amelyben Zappát "Cucamongo filmkirályaként" írta le, ami felkeltette a rendőrség gyanúját, akik azt hitték, hogy Zappa pornográf filmeket készít . 1965 márciusában Zappát megkereste egy titkosrendőr azzal az ajánlattal, hogy 100 dollár jutalomért hangfelvételt vegyen fel egy pornófilmhez [46] , Zappa elfogadta az ajánlatot, és felvett egy erotikus jelenetet egy barátnőjével. A hangfelvételt tartalmazó szalag átadásakor azonnal letartóztatták, és a stúdióban készült összes felvételt elkobozták [46] . A sajtó előre felkészült erre az eseményre, másnap a Daily Report újságban egy pornófilm producer letartóztatásaként és a filmstúdió felszámolásaként írt az eseményről [47] [48] . Pornográfia terjesztéséért a zenészt hat hónap börtönbüntetésre ítélték , de tíz nap sem telt el a szabadulásáig [49] . Ez a rövid börtönbüntetés kulcsszerepet játszott az autoritarizmus negatív megítélésének kialakításában [50] . A per során Zappa több, a Studio Z-ben készült felvételét elveszítette, mivel a rendőrség a nyolcvanból csak harminc órányi kazettát adott vissza [51] . Végül Zappa már nem tudta fizetni a stúdió bérleti díját , és felfüggesztették a felvételt [52] . Ezt követően a lemezek egy másik részét sikerült visszaadniuk, de 1966-ban a stúdióépületet lebontották [53] .

A feltaláló anyák időszaka (1964–1976)

1965-ben Ray Collins, a The Soul Giants ismeretlen zenekar énekese felkérte Zappát a távozott gitáros helyére. Zappa beleegyezett, gyorsan a csoport vezetője lett: meggyőzte a zenészeket, hogy pontosan az ő anyagát játsszák, átkeresztelte a csoportot The Mothers of Invention. 1966-ban a Tom Wilson által finanszírozott zenekar felvette első albumát, a Freak Out! -t a Verve Recordsnál . , amely némi elismerést kapott (30 ezer példányban, 1967-ben a Billboard 200-as listán a 130. helyre emelkedett).

A Freak Out! Zappa új otthonba költözött Los Angeles Canyon negyedében . Kezdetben ebben a házban élt Pamela Zarubicával , aki Suzy Creamcheese karakterét [54] hangoztatta a We're Only in It for the Money és az Uncle Meat című albumokon , ez a ház sok zenész találkozási helyévé és életévé vált. Los Angeles és a korabeli csoportosok , bár Zappa helytelenítette vendégei droghasználatát . Zappa a kábítószer-függőket lekicsinylően „ akciós seggfejeknek ” nevezte, bár többször is kipróbálta a marihuánát minden öröm nélkül [56] . Ugyanakkor Zappa élete nagy részében erősen dohányzott , és többször kritizálta a dohányzásellenes kampányokat [57] .

1966-ban, egy rövid promóciós turné után a Freak Out! Zappa megismerkedett Adelaide Gail Sloatmannel [58] , a nyár folyamán beköltözött a házába, majd 1967 - ben összeházasodtak [58] , Frank Zappa és Gail Zappa Zappa 1993-as haláláig együtt éltek, négy közös gyermeket neveltek fel.

1967-ben Wilson készítette a The Mothers of Invention második albumát, az Absolutely Free -t . Ezzel egy időben Zappa a zenekarral felvett anyagot a Capitol Records 1967 -es Lumpy Gravy szólóalbumához . Szerződéses problémák miatt az album megjelenése sokáig csúszott. Ezt a lehetőséget kihasználva Zappa alaposan átdolgozta a lemez tartalmát, új rögzített, rögtönzött dialógusokkal egészítette ki . A szerződéses problémák megoldása után az albumot 1968 - ban újra kiadta a Verve [59] . A mű egy "hihetetlenül ambiciózus zenei projekt" [60] volt, " John Cage emlékműve " [61] , amely összefonta az akadémiai zenét , a művészi szavalatot és a kísérleti hangszerkesztési technikákkal létrehozott elektronikus zajt [62] [63] .

Az 1966 végétől 1968-ig tartó időszakot Zappa, felesége és zenekara New Yorkban töltötte, a csoport egyetlen európai turnéjának szünetével. Ebben az időszakban a banda számos koncertet játszott, és három albumot rögzített: We're Only in It for the Money , Cruising with Ruben & the Jets és Uncle Meat . A We're Only in It for the Money borítóját (amely a Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band [64] borítóját parodizálta ) Cal Schenkel készítette , akivel Zappa New Yorkban ismerkedett meg. Ez a találkozó egy élethosszig tartó találkozó kezdetét jelentette. együttműködés ,  a The Mothers of Inventionhez [65] .

1969 végén a The Mothers of Invention feloszlott. A szakítás fő okaként Frank gyakran a zenekar tagjainak zenei irányú zűrzavarából adódó anyagi nehézségeket, valamint a nagy alkotói potenciál hiányát említette a zenekar tagjai között [66] [67] . A csoport felbomlásának másik oka korábbi tagjai szerint a köztük és Zappa közötti kölcsönös követelések voltak. A csoport tagjai különösen elégedetlenek Zappa "diktatúrájával", arra hivatkozva, hogy Frank "az emberi érzések rovására tökéletesítette stílusát" [68] . A zenekar fennmaradó felvételei két válogatásként jelentek meg, a Weasels Ripped My Flesh és a Burnt Weeny Sandwich (mindkettő 1970 -ben jelent meg ) [69] .

A csapat 1969 -es feloszlása ​​után Zappa kiadta a leghíresebb szólóalbumot, a Hot Rats [70] [71] . A felvételen számos híres zenész vett részt, köztük Don "Sugarkane" Harris John Guerin és Paul Humphrey dobosok , multiinstrumentalista és a The Mothers of Invention egykori tagja Ian Underwood , Shaggy basszusgitáros. Otis , valamint Captain Beefheart , akinek vokálját egyetlen dalhoz ("Willie the Pimp") vették fel [71] .

1970 -ben Zappa megalakította a The Mothers új felállását, melynek tagja volt Ainsley Dunbar dobos, George Duke billentyűs , Ian Underwood multiinstrumentalista, Jeff Simmons basszusgitáros és ritmusgitáros valamint a The Turtles három tagja : Jim Pons basszusgitáros , valamint Mark Folman és Howard Kaylan énekesek . A The Mothers ezen felállása Zappa következő szólókiadványán, a Chunga's Revenge -en debütált, majd a 200 Motels [72] című film dupla albumával . A filmben az Anyák , a Királyi Filharmonikusok , Ringo Starr , Theodore Baikel és Keith Moon szerepelt A 200 Motels című film után a banda turnéra indult, melynek eredményeként két élő album született: Fillmore East - June 1971 és a Just Another Band Los Angelesből , az utolsó album egyik száma a Billy the húszperces kompozíció volt . Mountain (az egyik helyi kaliforniai rockopera paródiája ) [73] .

1971 decemberében a The Mothers Svájcba érkezett koncertezni a montreux-i kaszinóban [74] , az egyik előadás során tűz ütött ki, aminek következtében az egész kaszinó és a csoport összes felszerelése megsemmisült [74] . Ennek a koncertnek a felvételét, beleértve a tűz pillanatát is, rögzítették és közzétették a Beat the Boots II válogatásalbumon , a Deep Purple pedig magának az eseménynek szentelte a " Smoke on the Water " című dalt [74] . Egy héttel a tűzeset után a zenekar a londoni Rainbow Theatre lépett fel, kölcsönadott hangszerekkel és felszereléssel. A ráadás közben egy rajongó letaszította Frank Zappát a színpadról és a zenekari gödör betonpadlójára, amitől Zappa súlyos fej-, hát-, láb- és nyaksérüléseket szenvedett, valamint toroksérülést szenvedett, ami miatt tolószékben ült. hat hónap [74] . Zappa két jazz szólólemeze a szünetben jelent meg: a Waka/Jawaka és a The Grand Wazoo [75] . Amíg Zappa tolószékben ült, a The Mothers tagjai bizonytalanságban voltak, és végül létrehozták a Flo & Eddie zenekar magját , akikkel együtt indultak turnéjukra [74] .

A Waka/Jawaka és a The Grand Wazoo megjelenése után Zappa kis bandákkal kezdett turnézni, amelyekben különböző időpontokban a multiinstrumentalista Ian Underwood, az ütőhangszeres Ruth Underwood Sal Marquez trombitás és énekes, Napoleon Murphy Brock szaxofonos és énekes , harsonás Bruce Fowler , basszusgitáros Tom Fowler , dobosok Chester Thompson és Ralph Humphrey, George Duke billentyűs és Jean-Luc Ponty hegedűs . Ez idő alatt jelent meg az Over-Nite Sensation , a Roxy & Elsewhere , a One Size Fits All , Zappa szólólemeze, az Apostrophe (') pedig a Billboard slágerlistájának tizedik helyére került [76] .

1975 -ben Zappa kiadta a Bongo Fury című albumot , amely a turné élő felvételeiből készült válogatás, melynek során többször is fellépett Captain Beefheart [77] társaságában . A Bongo Fury volt az utolsó album, amelyet a The Mothers rögzített, ezután Zappa egyszerűen Zappának emlegette az összes későbbi bandáját, és saját nevén adott ki albumokat [78] .

Lemezkiadói konfliktusok és turnék (1976–1979)

Frank Zappa kapcsolata a régi menedzserrel, Herb Cohennel 1976-ban ért véget. Zappa beperelte Cohent, mert több pénzt vett el a DiscReet Recordstól, mint amennyire jogosult volt, és olyan dokumentumokat írt alá, amelyeket Frank nem hagyott jóvá [79] . Herb viszont viszontkeresetet nyújtott be, amely szerint Zappa és Cohen pénzeszközeit az MGM Records-szal a The Mothers of Invention szerzői jogai körüli vita során kapott peren kívüli egyezség során befagyasztották. Zappának azt is megtiltották, hogy a tárgyalások során hozzáférjen minden korábban rögzített anyaghoz. Erre való tekintettel Zappa a DiscReet Records megkerülésével a Warner Bros. - nak adta a Zoot Allures rockalbum elkészült példányát .

Az 1970-es évek közepén Zappa készített anyagot a Läther (ejtsd: bőr ) albumhoz [81] . Ez az album magában foglalta Frank Zappa zenei stílusainak összes fő aspektusát – rockkompozíciókat, zenekari feldolgozásokat , összetett hangszeres dalokat és jellegzetes gitárszólókat [81] . A Warner Bros Records az albummal kapcsolatos perektől tartva megtagadta az album kiadását . Franknek sikerült elérnie az album megjelenését a Phonogram Recordsnál , és kitűzte a megjelenés dátumát az 1977-es Halloweenre , de a Warner Bros. cselekményére hivatkozva meghiúsította a lemez kiadását, mondván, hogy az anyag szerzői joga őt illeti [82] . Zappa erre úgy reagált, hogy megjelent a kaliforniai KROQ rádióállomáson , lehetővé téve számukra a Läther album sugárzását, és saját zenei felvételek elkészítésére buzdította a hallgatókat . A Zappa és a Warner Bros közötti jogi csata során. több mint egy éve nem adtak ki új anyagot [84] . Azonban a Warner Bros. 1978-ban és 1979-ben adott ki korlátozott kiadásokat különböző Läther -anyagokból négy különálló nagylemezként (öt teljes hosszúságú nagylemez). Négy különálló album nem szerepelt az 1987-ben megjelent The Old Masters harmadik dalgyűjteményben [85] . Amikor a zene először megjelent CD -n 1991-ben, Zappa úgy döntött, hogy négy különálló albumot ad ki. A Läther teljes verziója posztumusz 1996-ban jelent meg [86] .

Bár Zappa végül megszerezte az MGM és a Warner Bros égisze alatt készült összes anyag jogait. [86] , a perek azt javasolták, hogy fizesse vissza a Läther album bevételét , amit nagyrészt meg is tett 1975-1977-ben, turnézva egy kis rock-orientált bandával . A bandához csatlakozott Terry Bozzio dobos, Roy Estrada basszusgitáros , a The Mothers of Invention egykori tagja , és egy ideig a szaxofonos Napoleon Murphy Brock is . A banda többi tagja volt Patrick O'Hearn , Ray White énekes gitáros és Eddie Jobson billentyűs . 1976 decemberében Zappa kiemelt vendégként szerepelt az NBC televíziós Saturday Night Live című műsorában . Az előadáson John Belushi színész rögtönzött zenés előadása szerepelt a The Purple Lagoon című instrumentális darabban . Belushi azután jelent meg, hogy Szamuráj Futaba ) szaxofonozott Frankkel [88] . Zappa " I'm the Slime" című művét az SNL bemondója, Don Pardo mutatta be a közönségnek a kulisszák mögött , aki a Peaches En Regalia -t [ 88] is játszotta az adásban .  

Ezzel egy időben Zappa zenekara Ruth Underwooddal és Michael és Randy Brecker kürtöivel kiegészülve tartott egy New York-i karácsonyi koncertet, melynek felvételei a Warner Bros egyik albumán is megjelennek. Zappa néven New Yorkban 1978-ban [89] . Ez az album olyan erős instrumentális dalok keveréke, mint a The Black Page és olyan humoros dalok, mint a Titties and Beer [89] . Az eredetileg egy dobfelszereléshez írt címadó dal, amelyet később nagyobb csoportok számára fejlesztettek ki, összetett ritmikai struktúráiról és rövid, erősen hangszerelt szövegrészeiről híres [90] [91] .

Az új albumon egy dal is szerepel a szexmániás Michael Hubert Kenyonról , „Illinois Enema” becenévvel, amelyet Don Pardo szolgáltatott nyílt történet formájában [89] . Sok dalhoz hasonlóan ez az album is számos szexuális célzást tartalmaz [89] , ami miatt sok kritikus tiltakozott , és azt állította, hogy az album tartalma sértette őket. [92] [93] . Zappa figyelmen kívül hagyta a kritikát, és megjegyezte, hogy újságíró volt, aki az életről számolt be, ahogyan azt a saját szemével látta [94] . A cenzúra elleni küzdelem előtt Frank ezt mondta: "Mit tudsz te arról a társadalomról, amely annyira primitív, hogy fáradságos munkával meggyőzi magát arról, hogy bizonyos szavak olyan erősek, hogy eltorzulhatnak, ha meghallod őket?" [95] . A Warner Bros által kiadott többi album . Zappa beleegyezése nélkül Studio Tan (1978) és Sleep Dirt (1979) lett, amely 1973 és 1976 között rögzített hangszeres dallamok összetett halmazaiból állt. Megjelenésük sokáig késett szerzői jogi problémák miatt. Emellett Zappa beleegyezése nélkül 1979-ben megjelent az Orchestral Favorites című album , amely egy 1975-ös zenekarral felvett koncert felvétele volt [96] .

Önálló szólókarrier kezdete (1979)

A per sikeres megoldása után Zappa "erősebben, mint valaha" [97] zárta a hetvenes éveket , és 1979-ben kiadta pályafutása két legsikeresebb albumát, a Sheik Yerbouti -t [98] és egy "jóhiszemű remekművet" Joe's Garage [99] néven. . Sheik Yerbouti dupla albuma először az új Zappa Records kiadónál jelent meg, a Billboard listán a 45. helyen elért Dancin' Fool című dalt pedig Grammy -díjra jelölték [100] . A Sheik Yerbouti album Jewish Princess című száma felkeltette az Anti-Defamation League figyelmét , amely megpróbálta megakadályozni a rádióban való forgását, mivel e szervezet képviselői szerint a dal szövege az antiszemitizmust hirdette [94] . Zappa hevesen tagadott minden antiszemita érzelmet, és az ADL -t "olyan zajos szervezetnek nevezte, amely megpróbálja nyomást gyakorolni az emberekre, hogy sztereotipizálják a zsidókat a jó életről alkotott elképzeléseik szerint" [101] . Az album kereskedelmi sikerét részben a Bobby Brown című dalnak köszönhette . Egy fiatal férfi „ Freddie nevű leszbikussal ” való találkozásáról szóló részletes szövegek miatt a dal nem kapott rotációt az Egyesült Államokban , de számos európai országban a slágerlisták élére került, ahol az angol nem volt anyanyelv [102] . A Joe's Garage hármas albumon Ike Willis énekes hangja egy Joe nevű karakterhez tartozott, aki a politikai rendszerek veszélyeiről a szólás- és zenei szabadság elnyomásáról , az akkoriban a zenét hirdető iráni iszlám forradalomról beszélt. joghatósága alá tartozó illegális tevékenység [103] és "a szexuális és kinyilatkoztatásokat folytató amerikaiak rendkívüli kapcsolatáról". Az album olyan rockdalokat tartalmaz, mint a Catholic Girls (visszarúgás a Jewish Princess [104] dalvitához ), a Lucille Has Messed My Mind Up , a címadó dal pedig élő gitárimprovizációkkal és a dobos által vezetett háttérstúdió zenekar zenészeivel, Vinnie Kolaiutai akivel Zappának jó zenei kapcsolata volt) a xenokrónia folyamata során [105] . Az album Zappa egyik leghíresebb gitárdarabját, a Watermelon in Easter Hay-t tartalmazza [28] [106] .

1979. december 21- én New Yorkban bemutatták Frank Zappa Baby Snakes című filmjét Ezt a filmet „a rendellenes dolgokat művelő embereknek” szentelték [107] . A közel háromórás film egy 1977-es New York-i koncert felvételeiből állt, Mars billentyűs és Ed Mann ütőhangszeres Andrian Belew gitáros közreműködésével . A film tartalmaz néhány szokatlan képsort is , amelyek Bruce Bickford gyurma-animációját tartalmazzák , amelyeket korábban 1974-ben mutattak be a televízióban (később a The Dub Room Special videoklipjén tették elérhetővé 1982-ben) [108] . A film nem került moziba [109] , de 1981-ben elnyerte a párizsi Első Nemzetközi Zenei Fesztiválon a Grand Prix -t. A Zappa Family Trust kiadta a filmet DVD -n , de csak 2003-ban vált elérhetővé [107] .

Később Zappa többször szerepelt a televízióban. A Shelly Duvall's Fairy Tale Theatre-ben, [110] a Miami Vice -ben (" Payback " epizód ) [111] és a The Ren & Stimpy Show -ban [ 110] adott hangot . A Simpson család egyik epizódja nem lett szinkronizálva, az alkotó Matt Groening csalódására (Graining Zappa szobatársa volt, és munkásságának megrögzött rajongója volt) [112] .

1980-as évek

1980-ban Zappa megszakította kapcsolatait a Mercury Records-szal, miután a kiadó megtagadta az „I Don't Wanna Get Drafted” című dal kiadását [113] . A dalt Észak-Amerikában a Zappa Records, nemzetközileg a CBS Records adta ki [114] . Miután 1980 nagy részében turnézott, Zappa 1981-ben kiadta a Tinsel Town Rebellion című albumot [115] . A CD először Zappa saját kiadójánál, a Barking Pumpkin Recordsnál jelent meg , és az 1979-es turné dalaiból, egy stúdiószámból és az 1980-as turné felvételeiből állt [115] . Az album összetett hangszeres zene és a sprechgesang (dal közbeni beszélgetés) keveréke [115] . Olyan zeneszerzők, mint Arnold Schoenberg és Alban Berg hasonló énektechnikát használtak . Ezzel a szokatlan technikával Zappa így úgy döntött, hogy bemutatja saját csoportja tagjainak zenei tapasztalatait [115] . Időközben a dalszövegek egy része felpörgette a kritikusokat, akik a szexizmus [116] elemeit , valamint az album címadó dalában és a The Blue Light [117] című dalban politikai és szociológiai szatírát találtak bennük . A dalokat „az amerikai társadalom bármiben hinni hajlandóságának vidám kritikájaként” jellemezték [117] . Az album arról is nevezetes, hogy szerepel rajta Steve Vai gitáros , aki 1980 őszén csatlakozott Frank turnézenekarához [118] .

Ugyanebben az évben jelent meg a dupla album You Are What You Is ( eng.  You Are What You Is ) [119] . Az album nagy részét Zappa új stúdiójában, az Utility Muffin Research Kitchen -ben vették fel otthonában, így a zenész teljes szabadságot ad a munkához . Az album tartalmazott egy összetett instrumentális hangszert Theme from the 3rd Movement of Sinister Footwear címmel, azonban a hangsúly Zappa gunyoros társadalmi kommentárjával – szatirikus dalszövegekkel – a tinédzsereket, a médiát , a vallási és politikai képmutatást megcélzó rockdalokon [121] . A Dumb All Over című dal a vallásról  szóló tiráda , csakúgy, mint a Heavenly Bank Account , amelyben Zappa tiltakozik olyan televangelisták ellen , mint Jerry Falwell és Pat Robertson , akik állítólag befolyásolják az Egyesült Államok kormányát , és a vallást a meggazdagodás eszközeként használják [122] . Az olyan dalok, mint a Society Pages és az I'm a Beautiful Guy , Zappának a Reagan-korszakkal kapcsolatos aggodalmára és a „gazdagság és boldogság piszkos törekvésére” mutatnak rá [122] .

Zappa három instrumentális albumot is készített 1981-ben: Shut Up 'N Play Yer Guitar , Shut Up 'N Play Yer Guitar Some More és The Return of the Son of Shut Up 'N Play Yer Guitar , amelyeket eredetileg megrendelésre adtak el. , de később nagy népszerűségük miatt megjelentek a CBS kiadónál [123] . Ezeken az albumokon Frank kizárólag a gitármunkára összpontosított , melyek kompozíciói 1979-től 1980-ig „élő” felvételek voltak, kiemelve Zappa improvizációs képességeit „az előzenekar gyönyörű előadásaival” [124] . Egy másik, csak gitáros album, a Guitar 1988-ban, a Trance-Fusion pedig  2006-ban jelent meg posztumusz [124] .

A slágerektől a klasszikus zenéig

1982 májusában Zappa kiadta a Ship Arriving Too Late to Save a Drowning Witch című albumát , amelynek a " Valley Girl " című dala minden idők legkelendőbb kislemeze volt, Grammy-díjra jelölték, és a 32. helyen végzett a Billboardon [ 100] diagram . A dal rögtönzött szövegében Frank Zappa lánya, Moon egy San Fernando Valley tinédzser lány üres beszédét gúnyolja, a San Fernando Valley számos szociolektikus kifejezését használva , mint például „tegyél egy kanalat a számba”, „természetesen , fer" (nyilvánvalóan parodizálva a beszédbélyeget, uram) "grody" (kövér ember) és "hányni" [125] . A legtöbb amerikai, aki nemrégiben ismerte Frankot sikeres kislemezeiről, most azt gondolta, hogy "kis olcsó árukat" ír, annak ellenére, hogy az album többi része meglehetősen összetett zenét tartalmazott [126] . Zappát ez bosszantotta, és soha nem adta elő élőben a dalt [126] [127] .

1983-ban két mű jelent meg, ezek közül az egyik a The Man from Utopia című rockalbum [128] volt . Az eklektikus albumon a Dangerous Kitchen és a The Jazz Discharge Party Hats dalaiban ének szólt, valamint a sprechstim utazás folytatása a Tinseltown Rebellionon keresztül . A London Symphony Orchestra második albuma , a Vol. 1. Zappa kompozícióit tartalmazta a Londoni Szimfonikus Zenekar , Kent Nagano karmester vezényletével [128] . Ezeknek az üléseknek a második felvétele a London Symphony Orchestra volt. 2 , 1987-ben jelent meg [128] . Az anyagot szoros ütemterv szerint rögzítették, a kereskedelmileg sikeres Valley Girl [128] kislemez teljes finanszírozásával . Zappa elégedetlen volt a Londoni Szimfonikus Zenekar felvételeivel. Ennek egyik oka a Strictly Genteel című dal, amelyet azután vettek fel, hogy a fúvósszekció szünetben inni ment: a szám 40 szerkesztést igényelt, hogy elrejtse a felesleges hangokat [128] . Nagano karmester örült ennek az élménynek, és megjegyezte, hogy "az emberi erő szempontjából a zenekar és a zene iránti udvariasság meglehetősen nehéz dolog" [129] . Néhány kritika megjegyezte, hogy Zappa felvételei a zenekarral még mindig a legjobb zenei kifejezést jelentették a művész pályafutása során [130] . 1984-ben Zappa ismét összeállt Naganóval és a Berkeley Filharmonikusokkal az A Zappa Affair című élő előadásban [128] . Kibővített zenekar, életnagyságú bábok és mozgó díszletek voltak jelen ezen az előadáson . [128] Bár az előadást a kritikusok kereskedelmi kudarcnak minősítették, csak kétszer adták elő [128] . A beszéd után Zappát a konferencia szervezője, Thomas Wells meghívta, hogy beszéljen az Amerikai Zeneszerzők Társaságának ülésén az Ohio Állami Egyetemen [131] . Zappa ott mondta el híres sorát: „Bingo! Állandó állásod van!” [132] és a Columbus Szimfonikus és Kamarazenekarral két darabot is előadott, a " Dupree's Paradise"-t és a "Naval Aviation in Art?" [131] [133] .

Synclavier

Zappa pályafutásának hátralévő részében Zappa munkájának nagy részét a Synclavier , mint zenei produkciós eszköz befolyásolta. Tekintettel a zene összetettségére, a Synclavier szinte bármit megtett, amit el lehetett képzelni [134] . A Synclavier teljesen bármilyen dallamra programozható :

A Synclavier segítségével a képzeletbeli hangszerek bármely csoportja bármikor behívható, hogy ezredmásodperces pontossággal játssza le a legnehezebb részeket.Frank Zappa [135]

Új hangszerének köszönhetően a művésznek már nem volt szüksége zenészekre, mivel Frank külön tekintett a Synclavierre és a valódi játékosokra [135] . Zappa 1984-ben négy albumot adott ki. A Boulez Conducts Zappa: The Perfect Stranger című album az Ensemble Intercontemporain kamarazenekar közreműködésével , a világhírű karmester, Pierre Boulez (akinek tevékenysége befolyásolta a Freak Out! album létrejöttét) vezényletével készült, élőben előadott kompozíciókat tartalmaz. a Synclavierrel kombinálva [136] . Zappa ismét elégedetlen volt kompozícióinak zenekari előadásával, mivel úgy tűnt neki, hogy azok nem voltak kellőképpen begyakorolva, de az album jegyzeteiben megköszönte Bouleznek, hogy minden követelményt pontosan teljesített [136] . A Synclavieren játszott darabok eltértek a zenekar által játszott daraboktól, aminek oka az a tény, hogy a hangokat más módon generálták elektronikusan , mint a mintavételezésnek köszönhetően hamarosan lehetővé vált [136] .

A Thing - Fish egy ambiciózus háromlemezes összeállítás volt Broadway - darabok stílusában, amely a mi lenne, ha disztópiával foglalkozott , beleértve a feminizmust , a homoszexualitást , az AIDS létrejöttét és terjedését , valamint az Egyesült Államok kormányának eugenikáját 137] . Az új énekfelvételeket a Synclavieren korábban megjelent szerzeményekkel és zenékkel kombinálták. Ez a munka a bricolage mintapéldájává vált [138] . És végül 1984-ben a Zappa kiadta a Francesco Zappa című albumot, amely a 18. századi zeneszerző, Francesco Zappa műveinek szinkronizált előadása volt (ami nem a Frank családhoz kapcsolódik), valamint a lemezt. Them or Us , kétlemezes válogatás erősen szerkesztett élő és session felvételekből [138] .

Tanúságtétel az amerikai szenátusban

1985. szeptember 19- én Zappa vallomást tett az Egyesült Államok Szenátusának Kereskedelmi, Technológiai és Közlekedési Bizottsága előtt, bírálva a Parent Center for Music Products -t, amelynek társalapítója Tipper Gore az akkori Al Gore szenátor felesége . Ez a szervezet, amelyet a dalszöveg szexista és sátáni tartalmával kapcsolatos vitatott kérdések miatt hoztak létre , főként politikusok feleségeiből állt , köztük a bizottság öt tagjának képviselőiből [139] . Zappa megértette, hogy tevékenysége közvetlen út a cenzúrához [140] , ezért a bizottság javaslatát a kifejezetten kifejezett tartalmú lemezek önkéntes címkézésére ( Eng. Parental Advisory ) a zeneipar "zsarolásának" nevezte [141] . Nyilatkozatában így fogalmazott:  

A központ javaslata egy rosszul átgondolt abszurdum, amely nem hoz valódi hasznot a gyerekeknek, sérti a nem gyermekek állampolgári jogait, és évekig zsúfolt bíróságokat eredményez, amelyek az ötlethez kapcsolódó bűnüldözési és értelmezési kérdésekkel foglalkoznak. a projektről. Értelmezésem szerint az első törvénymódosítással kapcsolatos kérdések a legkevésbé korlátozó alternatívát részesítik előnyben. Mint ilyenek, a PMRC állításai egyenértékűek a korpásodás elleni lefejezési kezeléssel ... A rendszer, az önkéntesség vagy más létesítmények értékelése megnyitja az ajtót az erkölcsi minőség-ellenőrzési programok végtelen láncolatához, amelyek bizonyos dolgokon alapulnak, amelyeket a keresztények nem szeretnek . Mi lenne, ha a washingtoni feleségek következő csoportja nagy sárga csillagokat követelne minden zsidó által írt vagy alkotott anyagon, hogy megmentse a tehetetlen gyerekeket attól, hogy ki vannak téve a rejtett cionista tanításoknak ?Frank Zappa [142]

Zappa a hallásából származó idézeteket illesztett be a Porn Wars című Synclavier - kompozícióba Frank Zappa 1985 -ös Meets the Mothers of Prevention című albumán , amelynek teljes felvétele 2010 -ben jelent meg Congress Shall Make No Law… címmel. [139] . Zappa meghallgatása Fritz Hollings szenátorokkal , Slade Gortonnal , Al Gore -ral (aki a meghallgatáson Zappa-rajongónak vallotta magát) és Paula Hawkins -szal együttműködésben zajlott akik azzal érveltek, hogy a gyerekek nem játszhatnak Zappa játékaival . Zappa 1986 - ban fejtette ki véleményét a cenzúrával kapcsolatban, amikor megjelent a CNN Crossfire című műsorában, és megvitatta a kérdéseket a Washington Times riporterével , John Loftonnal 143 ] . Zappa az amerikai politika iránti szenvedélye életének nagy részévé válik. Mindig az albumborítókat használta, hogy szavazásra inspirálja rajongóit , és 1988- ban a koncertjein regisztrációs fülkék működtek [144] . Még az Egyesült Államok elnökjelöltjeként is számításba vették [145] . 1991 -ben Zappa ennek ellenére felterjesztette jelöltségét az Egyesült Államok elnöki posztjára, de prosztatarák miatt kénytelen volt távozni [146] .  

Régi albumok újrakiadása és az utolsó turné

1986 körül Zappa teljes újrakiadási programot futtatott korai bakelitlemezeiről [147] . Személyesen felügyelte az összes albumának új digitális formátumra - CD -re való átdolgozását [148] . Az újrakiadások bizonyos aspektusait azonban néhány rajongó bírálta, és az eredeti felvételek elárulásának nevezte a remasteringet [149] . Közel húsz évvel az online zeneboltok megjelenése előtt Zappa azt javasolta, hogy a „zenefelvételek értékesítését” cseréljék fel a „közvetlen átvitel egyik digitális adathordozóról a másikra” telefonon vagy kábeltelevízión keresztül (engedélyezett fiókon és a szoftverbe automatikusan beépített számlálón keresztül). [150] . 1989-ben Zappa "nyomorúságos kudarcként" jellemezte ötletét [150] .

1988-ban az 1986-ban megjelent Jazz from Hell elnyerte Frank első Grammy -díját a legjobb rock instrumentális előadás kategóriában . Az album egy gitárszóló kivételével kizárólag a Synclavier [151] -re írt kompozíciókat tartalmazott . Bár az instrumentális album egyáltalán nem tartalmazott dalszöveget, a zeneboltok "explicit content" matricával árulták az albumot, erre figyelmeztetést adott ki az Amerikai Recording Industry Association a Parents' Center for Music Products megállapodása alapján [152] .

Zappa utolsó jazz-rock turnéja 1988-ban zajlott a banda 12 tagjával, akiknek repertoárja több mint 100 dalból állt, de az egyre súlyosbodó egészségügyi problémák miatt a befejezés előtt meghiúsult [153] . A turné felvételei eljutottak a Broadway the Hard Way (erős politikai fókuszú dalokat tartalmazó új anyag), a The Best Band You Soha Életedben (Frank Zappa "standardjai" és a feldolgozások eklektikus gyűjteménye) című albumokra. híres dalok a " Boléro " Maurice Raveltől a Led Zeppelin " Stairway to Heaven " című szerzeményig) és a Make a Jazz Noise Here (főleg instrumentális és avantgárd zene )ig. A turné részei a You Can't Do That on Stage Anymore [153] 4. és 6. kötetében is megtalálhatók .

90-es évek: Klasszikus zene és halál

1990 elején Zappa Csehszlovákiába látogatott Václav Havel elnök felkérésére, mint kereskedelmi, kulturális és idegenforgalmi tanácsadó [58] . Havel élethosszig tartó tisztelője volt Franknek, akinek munkássága nagy hatással volt a 70-es és 80 -as évek közép -európai avantgárd és underground zenéjére (az 1976-ban letartóztatott cseh rockzenekar, a The Plastic People of the Universe , megkapta Zappa 1967 -es Plastic People című daláról kapta a nevét ) [154] . Zappa örömmel beleegyezett, és elkezdett találkozni a csehszlovák befektetések iránt érdeklődő vállalati tisztségviselőkkel . Néhány hét elteltével azonban az amerikai kormányzat nyomást gyakorolt ​​a cseh kormányra, hogy távolítsa el Frank Zappát posztjáról [155] . Ahelyett, hogy eleget tett volna az amerikai adminisztráció követelésének, Havel Franket nem hivatalos kulturális attasénak nevezte ki . A Zappa nemzetközi fogadó vállalkozások létrehozását tervezte, hogy megkönnyítse a volt keleti blokk országai és a nyugati vállalatok közötti kereskedelmet [156] . 1991. június 24-én Zappa részt vett az Adieu Soviet Army című koncerten , amelyet Prágában rendeztek az utolsó Csehszlovákiában maradt szovjet katonák búcsújaként ( a szovjet hadsereg és Varsói Szerződés szövetségesei 1968 augusztusában megszállták Csehszlovákiát, megszakítva a folyamatot " Prágai tavasz ") [157] . Ez lehetett Frank utolsó színpadi fellépése, és az Adieu C.A. albumon rögzítették.

Zappa legtöbb projektje 1990-ben leállt, amikor Franknél terminális prosztatarákot diagnosztizáltak [156] . A daganat tíz éven keresztül észrevétlenül fejlődött ki, melynek működése 1991-ben lehetetlenné vált [156] . A diagnózist követően Zappa energiája nagy részét a Synclavier és a zenekar munkájának szentelte. Nem sokkal 1993-ban bekövetkezett halála előtt Zappa befejezte a Civilization, Phaze III nevű Synclavier-en végzett fontos munkáját , amelyet 1980-ban kezdett el [158] [159] .

1991-ben Zappát beválasztották a kor négy fő zeneszerzője közé az 1992-es Frankfurti Zenei Fesztiválon (a másik három John Cage , Karlheinz Stockhausen és Alexander Kneifel volt ) [160] . Zappát a German Chamber Orchestra Ensemble Modern kereste meg , és érdeklődött zenéjének előadása iránt az eseményre [161] . Betegsége ellenére Zappa meghívta a zenekart Los Angelesbe , hogy új szerzeményeket és régi anyagok új feldolgozásait próbálják. Zappa megelégedett zenéjével, a zenészekkel együtt az őszre tervezett németországi és ausztriai koncerteken is jól szerepelt [161] . 1992 szeptemberében a koncertek a vártnak megfelelően zajlottak, de Zappa betegsége miatt csak kettőkor tudott megjelenni Frankfurtban [161] . Az első koncerten ő vezényelte a zenekart az Overture , a G-Spot Tornado , a Food Gathering in Post-Industrial America, 1992 és a Welcome to the United States (a koncert többi részét Petr Rundel [161] vezényelte) . A koncert után Zappa húszperces ovációban részesült [162] Ez a koncert lesz az utolsó profi nyilvános fellépés, mivel a rák olyan mértékben elterjedt, hogy a betegség túl sok fájdalmat okozott ahhoz, hogy élvezze azt, amit Frank "feldobónak" mondott. A The Yellow Shark , amely Zappa élete utolsó zenei kiadványa lett, és a stúdió próbaanyaga 1999-ben jelent meg a posztumusz Everything Is Healing Nicely [161] című albumon .

1993. december 4-én, szombaton Frank Zappa meghalt otthonában, feleségével és gyermekeivel körülvéve. Másnap, a zenésztől tartott zárt búcsúi ceremónia során Zappát a Los Angeles-i Westwood temetőben [163] [164] temették el Lu Aires [165] színész leendő sírja mellett . December 6-án, hétfőn a család nyilvánosan bejelentette, hogy "Frank Zappa szombat este hat óra körül indult el utolsó turnéjára" [166] .

Legacy

Elismerés és kitüntetés

Zappa széles körű kritikai elismerést kapott. A Rolling Stone Album Guide ezt írta: "Frank Zappa tulajdonképpen a zene minden műfajába belenyúlt, legyen az szatirikus rocker , jazz fúziós előadó , gitárvirtuóz , elektronikus varázsló vagy zenekari újító – különc zsenialitása tagadhatatlan." [ 167] . Bár a zenész munkája sokféle műfajból merített ihletet, Zappa integritást és önkifejezést teremtett a kompozíciókhoz. 1971-ben David Whalley életrajzíró megjegyezte, hogy "zenéjének teljes szerkezete egységes volt, nem pedig szépen felosztott dátumok és időpontok sorozatai, amelyeket egyetlen kompozícióban gyűjtenek össze" [168] . Zappa zenéjéről, politikájáról és filozófiájáról kommentálva 2004-ben Barry Miles megjegyezte, hogy ezek a fogalmak elválaszthatatlanul kapcsolódnak egymáshoz: "Ez csak egy része volt a teljes fogalmi folytonosságának" [169] .

A Guitar Player magazin 1992 - ben különszámot szentelt Zappának, amelynek borítóján a következő kérdés szerepelt: "Frank Zappa volt Amerika legjobb zenei titkai őrzője?" [170] . Don Mann szerkesztő megjegyezte, hogy a kérdés "a legfontosabb zeneszerzőről szól, aki visszavonult a modern populáris zenétől" [170] . E zeneszerzők közé tartozott Nikolai Slonimsky zenetudós is, aki a harmincas években Charles Ives és Edgard Varèse műveit mutatta be [171] . A 80-as években találkozott Zappával [172] , és ezt mondta: „Csodálok mindent, amit Frank csinál, mert valójában egy új zenei évezredet teremtett. Gyönyörű munkát végez... Még szerencse, hogy megélhettem ezt a teljesen új típusú zenét . Kent Nagano karmester ugyanebben a számban megjegyezte, hogy „Frank egy zseni. Ez egy olyan szó, amit nem gyakran használok... Frank esetében nem túl erős... Zeneileg nagyon írástudó ember volt. Nem vagyok benne biztos, hogy a nagyközönség tudta ezt." [174] . Pierre Boulez egy Musician cikkben kijelentette, hogy "Zappa rendkívüli ember volt, mert része volt a klasszikus zene és a rock világának , és azt akarod, hogy mindkét műfaj fennmaradjon" [175] . Sok diák ismerte fel Frank Zappát generációja egyik legbefolyásosabb zeneszerzőjének [176] [177] [178] . Gitárosként Zappát nagyra becsülik [179] [180] [181] .

Zappa bekerült a Hírességek Csarnokába egy 1994-es DownBeat kritikusok szavazásán . Zappát 1995 -ben posztumusz beiktatták a Rock and Roll Hírességek Csarnokába [183] . Az volt olvasható, hogy "Frank Zappának éles rock 'n' roll zenei elméje volt, és nagyon ügyes társadalomkritikus volt. Századának legtermékenyebb zeneszerzője volt, aki mesteri könnyedséggel ötvözte a különféle műfajokat, köztük a rockot, a jazzt , az avantgárd és a klasszikus zenét, valamint a humort . 1997-ben Frank Zappa posztumusz Grammy-életműdíjat kapott [184] . 2005-ben a National Records Preservation Council felvette a We're Only in for the Money -t az Országos Hanglemez-nyilvántartásba azzal a megjegyzéssel, hogy „a leleményes és pimasz album egyedülálló antikonzervatív és antikulturális politikai álláspont, tele vitriolos szatírával. hippik és Amerika reakciója erre a jelenségre” [185] . Ugyanebben az évben a Rolling Stone magazin minden idők 100 legnagyobb művésze listáján a 71. helyre sorolta Zappát . 2011-ben ugyanez a magazin a 22. helyre sorolta Franket "Minden idők 100 legnagyobb gitárosa" listáján [187] .

Művészekre gyakorolt ​​hatás

Számos ismert zenészre, zenekarra és különböző műfajú zenekarra hatott Frank Zappa zenéje. Olyan rockzenészek, mint Alice Cooper [188] , Primus [189] , Phi Weibil a The Tubesból [190] elismerték Zappa hatását munkájukra, csakúgy, mint Henry Cow [191] , Trey Anastasio a Phish zenekarból [ 186] és John Frusciante [192] . Paul McCartney felülvizsgálta a Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band a The Beatlestől , mint Freak Out! Frank Zappa [193] . Hard és metal előadók, mint Black Sabbath [194] , Mike Portnoy [195] , Warren Demartini [196] , Steve Vai [197] , Strapping Young Lad [198] , System of a Down [199] , Clawfinger [200] és Devin Townsend [201] elismerte Zappa inspirációját. Az olyan klasszikus zenészek, mint Thomas Ulrich [202] , a Meridian Arts Ensemble [203] , az Ensemble Ambrosius [204] és a Fireworks Ensemble [205] felismerik Zappa hatását, és rendszeresen előadják szerzeményeit. A kortárs jazz zenészek és zeneszerzők, mint például Bill Frisel [206] és John Zorn [207] elismerték Zappa ihletését, csakúgy, mint a funk legenda, George Clinton [208] . További művészek, akikre Zappa hatással volt: a New Age zongorista George Winston , a zeneszerző Bob Gluck parodista és komikus "Weird Al" Yankovic , valamint az ipari úttörő Genesis P-Orridge [212] és a Merzbow - i Akita Masami zajművész [213] .

Emlékezet a kultúrában és a tudományban

A különböző tudományterületek tudósai azzal tisztelegtek Zappa emléke előtt, hogy új felfedezéseket neveztek el róla.
1967- ben Leo Plas Jr. paleontológus felfedezett egy kihalt puhatestűt Nevadában , és a latin Amaurotoma zappa nevet adta neki , azzal az érveléssel, hogy "a faj neve tisztelgés Frank Zappa emléke előtt" [214] .
1980- ban Ed Murdy biológus a Zappa nevet adta az új-guineai gébhal nemzetségnek , valamint a Zappa confluentus fajnak [215] . 1987- ben Ferdinando Boero biológus a Phialella zappai nevet adta a kaliforniai medúzának , megjegyezve, hogy "szívesen elnevezné a fajt egy modern zeneszerzőről" [216] . Az 1980-as évek elején Bosman és Bosselier belga biológusok Kamerunban fedeztek fel egy pókot , amelyet 1994 -ben Pachygnatha zappa névre kereszteltek, és észrevették, hogy "e faj nőstényének hasának hasának ventrális oldalán egy minta feltűnően emlékeztet a bajuszra. a legendás művész" [217] . 1995- ben az Egyesült Államok Maryland államának három biológusa elnevezte a Proteus mirabilis baktérium génjét Zappa tiszteletére , amely a húgyúti fertőzések kórokozója. Tudományos tanulmányuk végén "köszönetet mondtak Frank Zappának az inspirációért és a genetikai nómenklatúrával kapcsolatos segítségért ". [218] Az 1990-es évek végén Mark Salak és Halard Leszinski amerikai paleontológusok felfedeztek egy többsejtű kövületet, amelyet „Frank Zappáról” neveztek el Spygori zappaniának , amelynek küldetése hasonló volt a korai paleontológusokéhoz: megkérdőjelezni azokat a hagyományos és hagyományos hiedelmeket, amelyekből hiányzott a logikus és ésszerűség. gyökerei" [219] .

1994- ben John Schially fizikus lobbitevékenysége nyomán a Nemzetközi Csillagászati ​​Unió Kisbolygó Központja a 3834-es Zappafrank aszteroidát Frank Zappáról nevezte el [ ] . Az aszteroidát 1980 -ban fedezte fel Ladislav Brožek csehszlovák csillagász , aki ezt követően úgy kommentálta a nevet, hogy "Zappa eklektikus zeneszerző és autodidakta művész volt... 1989-ig sok ember számára a demokrácia és a szabadság szimbólumának tekintették. Csehszlovákia " [221] .

1995 - ben Vilniusban (Litvánia) állították fel Zappa mellszobrát , amelyet Konstantinas Bogdanas szobrászművész készített . 2008-ban a litván emlékmű pontos másolatát javasolták Baltimore városában (USA), majd 2010. szeptember 19- én , Zappa amerikai szenátusban tett tanúvallomásának huszonötödik évfordulója tiszteletére mellszobrot készítettek. a Délkeleti Hajókönyvtár közelében állították fel [222] . Gale Zappa és Baltimore polgármestere , Stephanie Rawlings-Blake jelen volt az emlékmű felállítása közben 2002 - ben a németországi Bad Doberan városában bronz mellszobrot állítottak fel, 1990 óta pedig minden évben megrendezik a Zappanale [224] zenei fesztivált . 2007 -ben az ORWOhaus zenész közösség kezdeményezésére Frank Zappáról neveztek el egy Frank-Zappa-Straße [225] utcát Berlin Marzahn kerületében . Ugyanebben az évben Baltimore polgármestere, Sheila Dixon hivatalosan is Frank Zappa napjává” nyilvánította augusztus 9 - ét, Zappa zenei teljesítményére, valamint az Egyesült Államok alkotmányának első kiegészítésének védelmére hivatkozva .


 

Diskográfia

Jegyzetek

1. ↑ A trendek mindenhol kitörnek  //  Billboard: magazin. – Lynne Segall. — Vol. 83 . — 34. o .
2. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 William Ruhlmann. Frank Zappa . Rovi Corp. Archiválva az eredetiből 2013. január 5-én. (határozatlan)
3. ↑ DeRogatis, Jim. Turn on Your Mind: Four Decades of Great Psychedelic Rock  (angol) . New York: Hal Leonard Corporation, 1989. - ISBN 0-634-05548-8 .
4. ↑ Valamikor New Yorkban (belső hüvely). John Lennon és Yoko Ono/Plastic Ono Band az Elephant's Memory & Invisible Strings-szel. Apple, EMI. 1972.
5. ↑ A Beatles-napló a szakítás után: 1970-2001  / Miles, Barry; Badman, Keith. — utánnyomás. - London: Music Sales Group, 2001. - ISBN 9780711983076 .
6. ↑ Occhiogrosso, 1989 , p. tizenöt.
7. ↑ The New Rolling Stone Encyclopedia of Rock & Roll , 1993.
8. ↑ 12 Occhiogrosso , 1989 , p. 20-23.
9. ↑ Miles, 2004 , pp. 8-9.
10. ↑ 12 mérföld , 2004 , p. tíz.
11. ↑ Occhiogrosso, 1989 , p. 22.
12. ↑ Slaven, 2003 , pp. 46.
13. ↑ Mendoza, Bart Counter Culture Coincidence (elérhetetlen link - történelem ) . A San Diego-i trubadúr (2005. november). Letöltve: 2010. szeptember 11. (határozatlan)   (elérhetetlen link)
14. ↑ Occhiogrosso, 1989 , p. 34.
15. ↑ 1 2 3 Occhiogrosso, 1989 , p. 29.
16. ↑ Miles, 2004 , p. 22.
17. ↑ Miles, 2004 , p. 36.
18. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Occhiogrosso, 1989 , p. 30-33.
19. ↑ Holmes, Thom. Korai szintetizátorok és kísérletezők // Elektronikus és kísérleti zene: technológia, zene és kultúra  (angol) . — 3. - Taylor és Francis , 2008. - P. 153-154. — ISBN 0-415-95781-8 .
20. ↑ [https://web.archive.org/web/20110612232925/https://digital.library.unt.edu/ark:/67531/metadc19763/m1/ Archivált : 2011. június 12., a Wayback Machine Show 14 - Big Rock Candy Mountain: Rock 'n' roll az ötvenes évek végén. [4. rész] : UNT digitális könyvtár]
21. ↑ 1 2 Albertos, Román García, FZ Musical Quotes , Az információ nem tudás, globia.net/donlope , < http://globalia.net/donlope/fz/quotes.html > Archiválva : 2008. február 4. a Wayback Machine -nél . Letöltve: 2008. január 21. 
22. ↑ 12 Watson , 1996 , p. 13.
23. ↑ Például az 1967-es "Flower Punk" dalok (ahol Zappa a " Hey Joe " rockszabványt parodizálja) és a "Who Needs The Peace Corps?" (a hippi mozgalom kommercializálódásának nyílt kritikájával )
24. ↑ 1 2 3 Zappa, Frank. Edgard Varese: Ifjúságom bálványa  (angol)  // Stereo Review :magazin. - 1971. - június. - P. 61-62. .
25. ↑ Számos korábbi albumán Zappa így tisztelgett Varèse előtt: "A mai zeneszerző nem hajlandó meghalni."
26. ↑ Slaven, 2003 , pp. 29-30.
27. ↑ A Mike Douglas Show , NBC [TV-műsor], 1976. november 
28. ↑ 1 2 Zappa, Dweezil (1996), Üdvözlet a zene szerelmeseinek, Dweezil itt , Liner Notes, Frank Zappa Plays the Music of Frank Zappa: A Memorial Tribute 
29. ↑ Miles, 2004 , p. 40.
30. ↑ Walley, 1980 , p. 23.
31. ↑ Miles, 2004 , p. 48.
32. ↑ Miles, 2004 , p. 345.
33. ↑ 12 mérföld , 2004 , p. 58.
34. ↑ 12 Occhiogrosso , 1989 , p. 40.
35. ↑ Miles, 2004 , p. 59.
36. ↑ 12 mérföld , 2004 , p. 55.
37. ↑ 12 Gray , 1984 , p. 29.
38. ↑ Occhiogrosso, 1989 , p. 42.
39. ↑ Miles, 2004 , p. 74.
40. ↑ Slaven, 1996 , pp. 35-36.
41. ↑ 1 2 3 Watson, 1996 , p. 27.
42. ↑ 12 Occhiogrosso , 1989 , p. 43.
43. ↑ 12 mérföld , 2004 , pp. 80-81.
44. ↑ Miles, 2004 , pp. 82-83.
45. ↑ Watson, 1996 , p. 26.
46. ↑ 123 mérföld , 2004 , p. 85.
47. ↑ Hárfa, Ted . Vice Squad Raids Local Film Studio  (angol) , The Daily Report (1965. március). Archiválva az eredetiből 2014. január 6-án. Letöltve: 2014. január 6.
48. ↑ Occhiogrosso, 1989 , p. 57.
49. ↑ Miles, 2004 , pp. 86-87.
50. ↑ Mérföld, 2004 , XV.
51. ↑ Miles, 2004 , p. 87.
52. ↑ Slaven, 1996 , p. 40.
53. ↑ Miles, 2004 , pp. 90-91.
54. ↑ Mérföld, 2004 .
55. ↑ Miles, 2004 , p. 122.
56. ↑ Loder, Kurt (1988), Rolling Stone Interjú 
57. ↑ Occhiogrosso, 1989 , pp. 234-235.
58. ↑ 1 2 3 Occhiogrosso, 1989 .
59. ↑ Miles, 2004 , pp. 140-141.
60. ↑ Lowe, 2006 , p. 56.
61. ↑ Walley, 1980 , p. 86.
62. ↑ Couture, Francois, Lumpy Gravy. Review , Allmusic.com , < http://www.allmusic.com/album/lumpy-gravy-mw0000124980 > Archiválva : 2012. július 31. a Wayback Machine -nél . Letöltve: 2008. január 2.; Lowe, 2006, Frank Zappa szavai és zenéje , p. 56. 
63. ↑ A kezdeti, kizárólag zenekari felvételeket posztumusz adták ki a Lumpy Money (2009) dobozos szetten. Lásd Dolan, Casey (2008. december 8.), The Resurrection of Frank Zappa's Soul , LA Weekly (Village Voice Media) , < http://www.laweekly.com/2008-12-11/music/the-resurrection-of -frank-zappa-8217-s-soul/1 > Archiválva : 2012. október 4. a Wayback Machine -nál . Letöltve: 2009. február 2. 
64. ↑ Miles, 2004 , p. 151.
65. ↑ Watson, 1996 , p. 88.
66. ↑ Occhiogrosso, 1989 , p. 107.
67. ↑ Slaven, 2003 , p. 120.
68. ↑ Miles, 2004 , pp. 185-187.
69. ↑ Miles, 2004 , p. 123.
70. ↑ Huey, Steve, Hot Rats. Review , Allmusic.com , < http://www.allmusic.com/album/hot-rats-mw0000651162 > Archiválva 2012. július 7-én a Wayback Machine -nél . Letöltve: 2008. január 2. 
71. ↑ 12 mérföld , 2004 , p. 194.
72. ↑ 12 mérföld , 2004 , p. 205.
73. ↑ Miles, 2004 , pp. 203-204.
74. ↑ 1 2 3 4 5 Occhiogrosso, 1989 , pp. 112-115.
75. ↑ Lowe, 2006 , p. 101.
76. ↑ Frank Zappa > Charts and Awards > Billboard Albums , Allmusic.com , < http://www.allmusic.com/artist/frank-zappa-mn0000138699/awards > Archiválva : 2015. május 9. a Wayback Machine -nél . Letöltve: 2008. január 3. 
77. ↑ Miles, 2004 , p. 248.
78. ↑ Miles, 2004 , p. 372.
79. ↑ Miles, 2004 , p. 250.
80. ↑ Miles, 2004 , pp. 253; 258-259.
81. ↑ 1 2 3 Lowe, 2006 , p. 131.
82. ↑ 1 2 3 4 mérföld, 2004 , p. 261.
83. ↑ Slaven, 2003 , p. 248.
84. ↑ Miles, 2004 , p. 267.
85. ↑ Ruhlmann, W. The Old Masters Box 3 [PQRSTUVW] - Frank Zappa és az anyák | AllMusic . allmusic.com (2011 [utolsó frissítés]). Letöltve: 2011. július 21. Az eredetiből archiválva : 2012. augusztus 5.. (határozatlan)
86. ↑ 12 Watson , 2005 , p. 49.
87. ↑ Miles, 2004 , p. 262.
88. ↑ 1 2 3 Zappa, Frank, 1978, Zappa in New York , Liner Notes.
89. ↑ 1 2 3 4 Lowe, 2006 , p. 132.
90. ↑ Clement, Brett (2004), Little dots: A tanulmány a gitáros/zeneszerző, Frank Zappa dallamairól (pdf fájl) , The Florida State University, School of Music, p. 25–48 , < http://etd.lib.fsu.edu/theses/available/etd-04122004-114345/unrestricted/zappathesis3.pdf > . Letöltve: 2012. július 22. Archiválva : 2008. február 16. a Wayback Machine -nél . Letöltve: 2007. december 29. 
91. ↑ Hemmings, Richard (2006), Elgondolkozott már azon, hogy a lánya miért nézett ilyen szomorúan? Nem táncolható ütemek: Megbirkózni a ritmikus kiszámíthatatlansággal a Project/ Objectben, richardhemmings.co.uk , < http://www.richardhemmings.co.uk/001/research/zappology/saddaughter.html > . Letöltve: 2012. július 22. Archiválva : 2008. október 12. a Wayback Machine -nél . Letöltve: 2008. július 24. 
92. ↑ Miles, 2004 , pp. 261-262.
93. ↑ Lowe, 2006 , p. 134.
94. ↑ 12 mérföld , 2004 , p. 234.
95. ↑ Swenson, John. Frank Zappa: Amerika legfurcsább rocksztárja megtisztul  (angol)  (lefelé mutató link) . High Times (1980. március). Hozzáférés dátuma: 2014. január 7. Az eredetiből archiválva : 2009. február 10.
96. ↑ Lowe, 2006 , p. 138.
97. ↑ Lowe, 2006 , p. 140.
98. ↑ Gröning, Matt & Menn, Don (1992), Minden interjú anyja. II. felvonás: Matt Gröning csatlakozik a központi decentralizáló vizsgálatához, Menn, Don (szerk.), Zappa! Guitar Player Presents , San Francisco, CA: Miller Freeman, p. 61, ISSN 1063-4533 
99. ↑ Joe  garázsa . Allmusic . Letöltve: 2013. december 11. Az eredetiből archiválva : 2012. szeptember 20..
100. ↑ 1 2 Dancin ' Fool  . Allmusic . Letöltve: 2013. december 11. Az eredetiből archiválva : 2012. június 16.
101. ↑ Peterson, Chris. Még csak 38 éves, és tudja, hogyan kell csúnyán viselkedni   // Relix . - 1979. november . 6 , sz. 5 . Az eredetiből archiválva : 2022. november 2.
102. ↑ Watson, 1996 , p. 351.
103. ↑ Miles, 2004 , p. 277.
104. ↑ Watson, 2005 , p. 59.
105. ↑ Occhiogrosso, 1989 , p. 180.
106. ↑ Watson, 2005 , p. 61.
107. ↑ 1 2 3 4 Baby Snakes, 2003, DVD borító , Eagle Vision.
108. ↑ Miles, 2004 , p. 282.
109. ↑ Sohmer, Adam (2005. június 8.), Baby Snakes - DVD , Big Picture Big Sound , < http://www.bigpicturebigsound.com/article_501.shtml > Archiválva : 2005. november 22., a Wayback Machine -nél . Letöltve: 2008. január 7. 
110. ↑ 12 Frank Zappa . _  IMDb . Letöltve: 2013. december 11. Az eredetiből archiválva : 2013. december 22..
111. ↑ Miles, 2004 , p. 343.
112. ↑ Eliscu, Jenny (2002. november 8.), Homer és én 
113. ↑ Times The New York - Google  Books . – Books.google.com.
114. ↑ Frank Zappa – Nem akarok draftolni! (Vinyl) a Discogsnál . diszkók . Letöltve: 2012. április 30. Az eredetiből archiválva : 2012. január 5.. (határozatlan)
115. ↑ 1 2 3 4 5 Lowe, 2006 , p. 161.
116. ↑ Miles, 2004 , p. 284.
117. ↑ 12 Lowe , 2006 , p. 165.
118. ↑ Miles, 2004 , p. 283.
119. ↑ Chris Michie (2003. január), Mi vagyunk az anyák...és így hangzunk! , MixOnline.com , < http://mixonline.com/recording/business/audio_mothers_sound/ > . Letöltve: 2012. július 16. Archiválva : 2012. február 11. a Wayback Machine -nél . Letöltve: 2008. január 4. 
120. ↑ Miles, 2004 , p. 269.
121. ↑ Huey, Steve, az vagy, ami vagy. Review , Allmusic , < http://www.allmusic.com/album/you-are-what-you-is-mw0000196207 > Archivált : 2012. augusztus 20. a Wayback Machine -nál . Letöltve: 2008. január 7. 
122. ↑ 12 Lowe , 2006 , pp. 169-175.
123. ↑ Zappa, Frank (1982. november), Absolutely Frank. First Steps in Odd Meters , Guitar Player Magazine, p. 116. 
124. ↑ 1 2 Swenson, John (1981. november), Frank Zappa: Shut Up 'N Play Yer Guitar, Shut Up 'N Play Yer Guitar Some more, The Return of the Son of Shut Up 'N Play Yer Guitar , Guitar World 
125. ↑ Huey, Steve. Völgyi lány  . Allmusic . Letöltve: 2013. december 5. . Letöltve: 2008. január 7.
126. ↑ 12 Lowe , 2006 , p. 178.
127. ↑ Miles, 2004 , p. 304.
128. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 Occhiogrosso, 1989 , pp. 146-156.
129. ↑ Miles, 2004 , p. 315.
130. ↑ Ruhlmann, William. London Symphony Orchestra, 1. évf. 1. Áttekintés  (angol) . Allmusic . Letöltve: 2013. december 5. Az eredetiből archiválva : 2013. augusztus 12..
131. ↑ 12 mérföld , 2004 , p. 323.
132. ↑ Zappa, Frank. Bingó! There Goes Your Tenure"  (angolul) (1984). Letöltve: 2013. december 5. Az eredetiből archiválva : 2010. június 27.
133. ↑ Kelp, Larry . Zappa Pokes Into The Fine Arts  (angol) , The Oakland Tribune (1984. június 18.). Az eredetiből archiválva: 2009. október 4. Letöltve: 2013. december 5.
134. ↑ Occhiogrosso, 1989 , pp. 172-173.
135. ↑ 12 mérföld , 2004 , p. 319.
136. ↑ 1 2 3 Watson, 2005 , p. 73.
137. ↑ Thing-Fish – The Return of Frank Zappa , The British Theatre Guide , < http://www.britishtheatreguide.info/otherresources/interviews/Thing-Fish.htm > Archivált 2008. január 15-én a Wayback Machine -nél . Letöltve: 2007. december 11. 
138. ↑ 1 2 Carr, Paul & Hand, Richard J. (2007), Frank Zappa és a zenés színház: csúnya ocsmány o'phan Annie és igazán mély, intenzív, elgondolkodtató Broadway szimbolizmus , Tanulmányok a Musical Theaterről 1. kötet (1) : 44–51., doi : 10.1386/smt.1.1.41/1 , < http://www.atypon-link.com/INT/doi/abs/10.1386/smt.1.1.41_1?cookieSet=1&journalCode=smt > (nem elérhető link) Letöltve: 2008. július 28.  
139. ↑ 1 2 3 4 nap, 2000, Cenzúra , p. 53.
140. ↑ Occhiogrosso, 1989 , p. 267.
141. ↑ Occhiogrosso, 1989 , p. 262.
142. ↑ Lemezkiadó. Meghallgatás a Kereskedelmi, Tudományos és Közlekedési Bizottság előtt , az Egyesült Államok kormányának nyomdája, 1985. szeptember 19., < http://www.joesapt.net/superlink/shrg99-529/p51.html > Archiválva : 2008. január 4., Wayback Machine . Letöltve: 2007. december 31. 
143. ↑ Crossfire Frank Zappával és John Loftonnal , CNN [TV-vita], 1986. március , < https://archive.org/details/FrankZappaOnCrossfire > 
144. ↑ Miles, 2004 , p. 348.
145. ↑ Miles, 2004 , p. 365.
146. ↑ Bob Guccione, JR: "Az idők jelei" a Spinben , 1991. július
147. ↑ Miles, 2004 , p. 340.
148. ↑ A Frank Zappa albumverziók útmutatója - Index  . lukpac.org. Letöltve: 2016. június 30. Az eredetiből archiválva : 2016. június 24..
149. ↑ Miles, 2004 , p. 327.
150. ↑ 12 Occhiogrosso , 1989 , pp. 337-339.
151. ↑ 1 2 Lindsay Planer. Jazz a pokolból  . Allmusic . Letöltve: 2016. június 30. Az eredetiből archiválva : 2016. június 17.
152. ↑ Eric Nuzum. Parental Advisory: Zenei cenzúra Amerikában . - New York: HarperCollins, 2001. - P.  39 , 255. - 368 p. — ISBN 0-688-16772-1 . Letöltve: 2016. június 30.
153. ↑ 12 mérföld , 2004 , pp. 346-350.
154. ↑ Mitchell, Tony (1992. május), Pop és politika keverése: Rockzene Csehszlovákiában a bársonyos forradalom előtt és után, populáris zene. Változó Európa (Cambridge University Press). - T. 11: 187-203 
155. ↑ 12 mérföld , 2004 , pp. 357-361.
156. ↑ 1 2 3 Ouellette, Dan (1993. augusztus), Frank Zappa , Pulse! Magazin, p. 48–56. 
157. ↑ Pražský Výběr a Kötőgyárban . Az eredetiből archiválva: 2012. augusztus 5. (határozatlan)
158. ↑ Miles, 2004 , pp. 374-375.
159. ↑ GRAMMY nyertesek . GRAMMY.com. Letöltve: 2012. július 25. Az eredetiből archiválva : 2015. december 19.  (határozatlan) . Letöltve: 2008. augusztus 18.
160. ↑ Menn, Don, szerk. (1992), Andreas Mölich-Zebhauser - Az Ensemble Modern felkészítése a Frankfurti Fesztiválra, Zappa! Guitar Player Presents , San Francisco, CA: Miller Freeman, p. 12–13., ISSN 1063-4533 
161. ↑ 1 2 3 4 5 mérföld, 2004 , p. 369.
162. ↑ Miles, 2004 , pp. 371.
163. ↑ Watson, 2005 , p. 552.
164. ↑ Miles, 2004 , pp. 379-380.
165. ↑ Frank Zappa (1940-1993) - Find A Grave Memorial . Letöltve: 2012. július 25. Az eredetiből archiválva : 2012. november 8.. (határozatlan)
166. ↑ Slaven, 2003 , p. 320.
167. ↑ The New Rolling Stone Album Guide: Teljesen átdolgozott és frissített 4. kiadás / Szerk. Brackett, Nathan; Hoard, Christian New York: Fireside, 2004.  903. o . — ISBN 0-7432-0169-8 .
168. ↑ Walley, 1980 , p. 3.
169. ↑ Miles, 2004 , p. 383.
170. ↑ 12 Menn , Don. Zappa! Gitáros bemutatja. - San Francisco: Miller Freeman, 1992.
171. ↑ Kozinn, Allan . Nicolas Slonimsky, a Widely Used Reference Works on Music szerzője 101. évnél halt meg  (Eng.) , The New York Times  (1996. december 27.). Letöltve: 2013. december 7.
172. ↑ Miles, 2004 , p. 295-296.
173. ↑ Menn, Don, szerk. (1992), Nicolas Slonimsky – Az évszázad kiemelkedő lexikográfusa leszögezi Zappát, Zappa! Guitar Player Presents , San Francisco, CA: Miller Freeman, p. 6–7, ISSN 1063-4533 
174. ↑ Menn, Don, szerk. (1992), Kent Nagano – Zappa premierje a Londoni Szimfonikus Zenekarral, Zappa! Guitar Player Presents , San Francisco, CA: Miller Freeman, p. 8–11., ISSN 1063-4533 
175. ↑ Isler, Scott (1994. február), Frank Zappa , Musician Magazine 
176. ↑ Ashby, Arved (1999), Frank Zappa és az Anti-Fetishist Orchestra , The Musical Quarterly (Oxford University Press). – T. 83 (4): 557–606 , DOI 10.1093/mq/83.4.557 
177. ↑ Grier, James (2001), The Mothers of Invention and Uncle Meat: Alienation, Anachronism and a Double Variation , Acta Musicologica (Nemzetközi Zenetudományi Társaság). – T. 73 (1): 77–95 , DOI 10.2307/932810 
178. ↑ Cotter, Jim (2002), Frank Zappa (1940–1993), Sitsky, Larry : A huszadik századi avantgarde zenéje. A Biocritical Sourcebook , Westfort, CT: Greenwood Publishing Group, p. 597, ISBN 0-313-29689-8 
179. ↑ A 45. helyen áll a Minden idők 100 legnagyobb gitárosa listáján , 2003. augusztus 27. 
180. ↑ Az 51. helyen áll a 100 legvadabb gitárhős között, Classic Rock , 2007. április 
181. ↑ A Gibson.com Minden idők 50 legjobb gitárosa listáján a 39. helyen áll , 2010. május 25. , < http://www.gibson.com/en-us/Lifestyle/Features/Top-50-Guitarists-525/ > . Letöltve: 2012. július 26. Archiválva : 2010. július 30. a Wayback Machine -nél . Letöltve: 2010. június 27. 
182. ↑ 1994 Down Beat Critics Poll , Down Beat Magazine , < http://www.downbeat.com/default.asp?sect=stories&subsect=story_detail&sid=720 > . Letöltve: 2012. július 26. Archiválva : 2009. február 16. a Wayback Machine -nél . Letöltve: 2008. augusztus 12. 
183. ↑ 1 2 Frank Zappa , The Rock and Roll Hall of Fame and Museum, Inc. , < http://rockhall.com/inductees/frank-zappa > Archiválva : 2010. március 29. a Wayback Machine -nél . Letöltve: 2008. augusztus 14. 
184. ↑ Életműdíj , GRAMMY.org , < http://www.grammy.org/recording-academy/awards/lifetime-awards > Archiválva : 2011. február 17. a Wayback Machine -nél . Letöltve: 2012. február 14. 
185. ↑ The National Recording Registry 2005 , National Recording Preservation Board, The Library of Congress, 2005. május 24., < http://www.loc.gov/rr/record/nrpb/registry/nrpb-2005reg.html > Archivált másolat innen 2013. január 6-án a Wayback Machine -en . Letöltve: 2008. augusztus 18. 
186. ↑ 1 2 A halhatatlanok, Rolling Stone Magazine, 972. szám 
187. ↑ 100 legnagyobb gitáros – Frank Zappa  . Guruló kő . Letöltve: 2013. december 7. Az eredetiből archiválva : 2013. január 18..
188. ↑ Quigley, Mike. Interjú Alice Cooperrel  . Poppin (1969. szeptember). Hozzáférés dátuma: 2014. január 6. Az eredetiből archiválva : 2007. október 24.
189. ↑ Elfman, Doug (2003. október 15.), Primus a Hard Rockot játszik , < http://www.reviewjournal.com/lvrj_home/2003/Oct-15-Wed-2003/news/22374264.html > Archivált április 6. 2004. a Wayback Machine . Letöltve: 2009. március 14. 
190. ↑ Randall, David (2004), Készülj fel a ROCK-ra! Interjú a The Tubes amerikai rockzenekar énekesével és frontemberével, Fee Waybill, getreadytorock.com , < http://www.getreadytorock.com/10questions/fee_waybill.htm > Archiválva 2008. október 12-én a Wayback Machine -nél . Letöltve: 2008. augusztus 13. 
191. ↑ Boisen, Myles, allmusic ((( Henry Cow > Életrajz ))) , allmusic.com , < http://www.allmusic.com/artist/henry-cow-mn0000672182 > Archiválva : 2012. augusztus 18. a Wayback Machine -nél . Letöltve: 2008. augusztus 13. 
192. ↑ Cleveland, Barry (2006. szeptember), Exkluzív felvételek a háziorvos John Frusciante-val készült interjújából! , Gitárlejátszó , < http://www.eqmag.com/article/exclusive-outtakes-from/sep-06/23282 > (downlink) . Letöltve: 2008. augusztus 12.  
193. ↑ MacDonald, 1994, Revolution in the Head , p. 171.
194. ↑ Black Sabbath Online: Tony Iommi & Geezer Butler Interview , black-sabbath.com, 1994. május , < http://www.black-sabbath.com/interviews/tonygeez_0594.html > . Letöltve: 2012. július 26. Archiválva : 2012. január 13. a Wayback Machine -nél . Letöltve: 2008. augusztus 12. 
195. ↑ mike-ról  (angolul)  (downlink) . mikeportnoy.com. Hozzáférés dátuma: 2014. január 6. Az eredetiből archiválva : 2009. február 25.
196. ↑ Menn, Don, szerk. (1992), Warren De Martini – Ratt gitárosból Zappa stylist, Zappa! Guitar Player Presents , San Francisco, CA: Miller Freeman, p. 14, ISSN 1063-4533 
197. ↑ Vai.com > All About Steve > Vaiography , Vai.com , < http://www.vai.com/vaiography/ > Archivált : 2015. december 27. a Wayback Machine -nél . Letöltve: 2008. augusztus 12. 
198. ↑ SOS, Mike. Interjú: Strapping Young Lad: Extrém metál all-star csapat . In Music We Trust (2005. augusztus). Letöltve: 2008. január 31. Az eredetiből archiválva : 2012. augusztus 5.. (határozatlan)
199. ↑ Sinclair, Tom (2005. május 16.), Mezmerize (2005): System of a Down , < http://www.ew.com/ew/article/0,,1060789,00.html > Archiválva : 2009. augusztus 14. a Wayback Machine . Letöltve: 2010. június 28. 
200. ↑ A hivatalos oldalak , clawfinger.net , < http://www.clawfinger.net/main.php?band > Archiválva : 2008. december 30. a Wayback Machine -nél . Letöltve: 2008. augusztus 12. 
201. ↑ SOS, Mike, INTERJÚ: Strapping Young Lad , inmusicwetrust.com , < http://www.inmusicwetrust.com/articles/71h16.html > Archivált : 2012. február 13. a Wayback Machine -nél . Letöltve: 2010. december 18. 
202. ↑ Tomas Ulrich at All about Jazz , All About Jazz , < http://www.allaboutjazz.com/php/musician.php?id=15347 > . Letöltve: 2009. március 5. Archiválva : 2008. december 26. a Wayback Machine -nél . Letöltve: 2008. november 13. 
203. ↑ Meridian Arts Ensemble – Rólunk , meridianartsensemble.com , < http://www.meridianartsensemble.com/about.htm > Archiválva : 2008. július 5. a Wayback Machine -nél . Letöltve: 2008. augusztus 12. 
204. ↑ Academic Zappa: Seriously Taken Musical Study of Frank Zappa's Music – Végre , ensembleambrosius.com , < http://www.ensembleambrosius.com/node/2 > . Letöltve: 2012. július 26. Archiválva : 2012. január 12. a Wayback Machine -nél . Letöltve: 2010. december 17. 
205. ↑ A tűzijátékokról , fireworksensemble.org , < http://fireworksensemble.org/about/ > Archiválva 2013 . szeptember 3 - án a Wayback Machine - nél . Letöltve: 2008. augusztus 25. 
206. ↑ Bill Frisell életrajza , Songline/Tonefield Productions , < http://www.songtone.com/artists/Frisell/default.html > Archiválva : 2010. november 27. a Wayback Machine -nél . Letöltve: 2008. augusztus 12. 
207. ↑ Cook, Richard & Morton, Brian (2004), The Penguin Guide to Jazz On CD, Seventh Edition , London: Penguin Books, p. 1721, ISBN 0-14-101416-4 
208. ↑ Bush, John, allmusic ((( George Clinton > Életrajz ))) , allmusic.com , < http://www.allmusic.com/artist/george-clinton-mn0000533117 > Archiválva : 2012. augusztus 17. a Wayback Machine -nél . Letöltve: 2008. augusztus 13. 
209. ↑ George Winston  életrajza . georgewinston.com. Hozzáférés dátuma: 2014. január 6. Az eredetiből archiválva : 2010. március 31.
210. ↑ Bob  Gluck . electricsongs.com. Letöltve: 2014. január 6. Az eredetiből archiválva : 2008. augusztus 21..
211. ↑ "Weird Al" Yankovic: Gyakran Ismételt Kérdések  (angolul)  (downlink) . weirdal.com. Letöltve: 2014. január 6. Az eredetiből archiválva : 2008. május 18..
212. ↑ Reynolds, Simon. Rip It Up and Start Again: Postpunk 1978-1984. - 2005. - S. 255.
213. ↑ Martin, 2002 , p. 160.
214. ↑ Plas, Jr., Leo P. (1972. március), Upper Wolfcampian (?) Mollusca from the Arrow Canyon Range, Clark County, Nevada, Journal of Paleontology (SEPM Society for Sedimentary Geology ) . - T. 46: 249-260. 
215. ↑ Murdy, EO (1989), Az Oxudercine Gobies (Gobiidae: Oxudercinae) taxonómiai felülvizsgálata és kladisztikus elemzése, Az Ausztrál Múzeum feljegyzései, ISBN 0-7305-6374-X 
216. ↑ Boero, Ferdinando (1987. április), A Phialella zappai életciklusai n. sp., Phialella fragilis és Phialella sp. (Cnidaria, Leptomedusae, Phialellidae) Kalifornia középső részéből , Journal of Natural History (Taylor & Francis Groups). – T. 21 (2): 465–480 , DOI 10.1080/00222938700771131 
217. ↑ Bosmans, Robert & Bosselaers, Jan (1995. október), a Pachygnatha , Dyschiriognatha és Glenognatha nemzetségek pókai (Araneae, Tetragnathidae), az afrotrópusi fajok felülvizsgálatával , Zoologica Scripta (The Norwegian Academy) Science and Letters Academy. – T. 23 (4): 325–352 , DOI 10.1111/j.1463-6409.1994.tb00392.x 
218. ↑ Wassif, Christopher; Cheek, Diana és Belas, Robert (1995. október), Molecular Analysis of a Metalloprotease from Proteus mirabilis , Journal of Bacteriology (American Society for Microbiology). - T. 177 (20): 5790-8, PMID 7592325 
219. ↑ Salak, Marc & Lescinsky, Halard L. (1999. július), Spygoria zappania New Genus and Species, Cloudina-like Biohermal Metazoan from the Lower Cambrian of Central Nevada, Journal of Paleontology (Paleontological Society) . - T. 73: 571-576. 
220. ↑ Seachrist, Lisa (1994. augusztus 12.), Random Samples, Science. Új sorozat (Amerikai Tudományos Fejlődési Szövetség). - T. 265: 870-871. 
221. ↑ (3834) Zappafrank , IAU: Minor Planet Center ( Smithsonian Astrophysical Observatory ) , < http://www.minorplanetcenter.net/iau/special/rocknroll/0003834.html > Archiválva : 2011. október 13. a Wayback Machine -nél . Letöltve: 2008. augusztus 15. 
222. ↑ The Baltimore Sun (2010. szeptember 16.), Zappa hazatér , The Baltimore Sun , < http://articles.baltimoresun.com/2010-09-16/entertainment/bs-ae-zappa-cover-0917-20100916_1_gail- zappa-southeast-anchor-library-lithuania > Archivált : 2011. március 6. a Wayback Machine -nél . Dweezil és Zappa játszik Zappa egy háromórás ingyenes show-t játszott a becslések szerint több mint 3000 fős közönség előtt. Letöltve: 2010. szeptember 19. 
223. ↑ The Baltimore Sun (2010. szeptember 16.), Zappa-looza: Teljes útmutató a hétvégi eseményekhez , The Baltimore Sun , < http://articles.baltimoresun.com/2010-09-16/news/bs-ae- zappa-rail-0917-2-20100916_1_southeast-anchor-library-zappa-plays-zappa-zappa-related > Archivált : 2011. január 2. a Wayback Machine -nél . Letöltve: 2010. szeptember 19. 
224. ↑ Zappanale – Startseite , zappanale.de , < http://zappanale.de/ > Archiválva : 2008. augusztus 14. a Wayback Machine -nél . Letöltve: 2008. augusztus 14. 
225. ↑ The Associated Press (2007. július 30.), Berlin Names Street After Frank Zappa , < https://www.washingtonpost.com/wp-dyn/content/article/2007/07/30/AR2007073000690.html > Archivált másolat innen 2012. november 3-án a Wayback Machine -en . Letöltve: 2008. augusztus 15. 
226. ↑ Zappa.com > Újdonságok Baltimore-ban? , zappa.com , < http://www.zappa.com/whatsnew/news/baltimore.html > . Letöltve: 2012. július 26. Archiválva : 2008. augusztus 8. a Wayback Machine -nél . Letöltve: 2008. augusztus 15. 

Irodalom

• Day, Nancy. Cenzúra: vagy a véleménynyilvánítás szabadsága? . - Minneapolis: Twenty-First Century Books, Lerner Publication, 2001. - ISBN 0-8225-2628-X .
• Norris, Andrew és Delville, Michel. Frank Zappa, Beefheart kapitány és a Maximalizmus titkos története. - Oxford: Salt Publishing, 2005. - ISBN 978-1-84471-059-1 .
• DeCurtis, Anthony. A Rolling Stone illusztrált Rock & Roll története. - New York: Random House, 1992. - ISBN 0-679-73728-6 .
• Grey, Michael. Anya! Frank Zappa története. - London: Proteus Books, 1984. - ISBN 0-86276-146-8 .
• James, Billy. A szükségszerűség…: Frank Zappa korai évei és a feltaláló anyák. - London: SAF Publishing Ltd., 2000. - ISBN 0-946719-51-9 .
• Lowe, Kelly Fisher. Frank Zappa szavai és zenéje. - Westport: Praeger Publishers, 2006. - ISBN 0-275-98779-5 .
• Martin, Bill. Avant Rock: Kísérleti zene a Beatlestől Björkig . - Peru, Illinois: Open Court Publishing Company, 2002. - ISBN 0-8126-9500-3 .
• MacDonald, Ian. Forradalom a fejben: The Beatles' Records és a hatvanas évek. - Fourth Estate Ltd., 1994. - ISBN 1-85702-099-5 .
• Miles, Barry. Frank Zappa. - London: Atlantic Books, 2004. - ISBN 1-84354-092-4 .
• Slaven, Neil. Electric Don Quijote: Frank Zappa végleges története . - London: Omnibus Press, 1996. - ISBN 0-7119-9436-6 .
• Sparks, Michael. Cocaine Fiends és Reefer Madness: A drogok illusztrált története a filmekben. - New York: Cornwall Books, 1982. - ISBN 0-8453-4504-4 .
• Walley, David. Nincs kereskedelmi potenciál. Frank Zappa saga. Akkor és most. - New York: EP Dutton, 1980. - ISBN 0-525-93153-8 .
• Watson, Ben. Frank Zappa: Az uszkárjáték negatív dialektikája. – New York: St. Martin Griffinje, 1996. - ISBN 0-312-14124-6 .
• Watson, Ben. Frank Zappa. A teljes útmutató a zenéjéhez. - London: Omnibus Press, 2005. - ISBN 1-84449-865-4 .
• Occhiogrosso, Péter. Az igazi Frank Zappa könyv. - New York: Poseidon Press, 1989. - ISBN 0-671-63870-X .
• Zappa, Frank. The New Rolling Stone Encyclopedia of Rock & Roll . - New York: Simon & Schuster Inc, 1993. - ISBN 0-684-81044-1 .

Linkek

• Slaven, Neil. Electric Don Quijote: Frank Zappa végleges története  (angol) . — 2. - Zenei értékesítési csoport, 2003. - ISBN 0-7119-9436-6 .
• zappa.com - Frank Zappa hivatalos weboldala
• Zappa Wiki Jawaka  (angol)  – egy átfogó wiki , amely teljes egészében Frank Zappának szól (több mint 4000 cikk 2010. július 6-án)
• Frank Zappa archiválva : 2012. október 18. a Wayback Machine webhelyen , a c-spanvideo.org oldalon
• Frank Zappa a worldcat.org webhelyen
• Frank Zappa a Guardiannál
• Frank Zappa a New York Times-ban
• Frank Zappa az nndb.com oldalon
• Frank Zappa itt: digital.library.unt.edu
• Frank Zappa – lázadó, klasszikus és provokátor – 80. évfordulóján // BBC Russian Service , 2020. december 21.

A közösségi hálózatokon	Twitter Facebook
Fotó, videó és hang	Apple Music Deezer Last.fm Spotify Árapály TCDb Youtube Yandex zene
Tematikus oldalak	AllMovie Minden zene AlloCine ČSFD Dán nemzeti filmográfia diszkók Filmportál Internet Movie Database Kinopoisk MusicBrainz Értékelje zenéjét Rohadt paradicsomok Internet spekulatív szépirodalmi adatbázis RKDartists
Szótárak és enciklopédiák	Nagy dán Nagy katalán Nagy norvég Nagy orosz Larussa litván univerzális horvát Amerikai nemzeti életrajz Britannica (online) Figyelemre méltó névadatbázis Universalis
Genealógia és nekropolisz	Keress egy sírt WikiTree
Bibliográfiai katalógusokban BIBSYS: 90785556 BNE : XX1090669 BNF : 139013873 CONOR : 29422179 GND : 118636200 GTA : 172592 ICCU : CFIV039084 ISNI : 0000 0001 1079 2302 J9U : 987007449498605171 LCCN : n81048026 NDL : 00477681 NKC : jn20000702002 NLP : A1183206X NTA : 071765409 NUKAT : n97011040 PTBNP : 51060 SUDOC : 084287292 VIAF : 100234697 WorldCat VIAF : 100234697 ULAN : 500350999 RNB : 7792977