| Borisz Kustodiev | |
| F. I. Chaliapin portréja . 1922 | |
| Vászon , olaj . 99,5×81 cm | |
| Állami Orosz Múzeum , Szentpétervár , Oroszország | |
| ( J-1869 . szám ) | |
| Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon |
"F.I. Chaliapin portréja" (a szerzői címek - "Új város" , "F.I. Chaliapin egy ismeretlen városban" ; továbbá - "F.I. Chaliapin a vásáron" , "Chaliapin a vásáron Nyizsnyij Novgorodban" ) - Borisz orosz művész festménye Kustodiev , 1922-ben festett
Borisz Kustodiev művész és Fjodor Csaliapin operaénekes már a személyes ismeretségük előtt is nagyra értékelték egymás munkásságát, amelyre Makszim Gorkij író kezdeményezésére került sor 1919-ben, az októberi forradalom után . Ezt követően Chaliapin meghívta Kustodievet, hogy dolgozzanak együtt az Ellenséges Erő című opera produkciójában a Mariinsky Színházban díszlet- és jelmeztervezőként. Kustodiev beleegyezett, bár addigra már csak tolószékben mozgott, mert súlyos betegség miatt megbénult a lába. Ugyanakkor megegyezett Chaliapinnel, hogy megfesti portréját, amelyhez számos rajzot és vázlatot készített, miközben még az operán dolgozott.
A portré az 1920-tól 1922-ig terjedő időszakban esetenként, Kustodiev számára nehéz körülmények között készült: a teljes kétméteres vászon ecsettel való lefedéséhez a művésznek részenként, fekvő helyzetben kellett megfestenie egy speciálisan tervezett eszközzel, amely lehetővé teszi. döntheti a vásznat a kívánt pozícióba. A vásznon Chaliapin gazdag mesterkabátban és kalapban van ábrázolva a téli táj és a húshagyó népi ünnepség hátterében . Az énekes lábánál egy kedvenc, a bulldog Royka, mögötte pedig a lányok, Martha és Marina, az énekes személyi titkárával, Isai Dvorishchinnel . A portré minden pompája ellenére megkülönbözteti Chaliapin lényegének kifejezését, igazi népi szellemiségét, azt a tényt, hogy Chaliapin híres művész lett, orosz ember maradt.
Kustodiev soha nem láthatta megfelelő távolságból a portrét, mivel Chaliapin megvásárolta, és 1922-ben külföldre vitte, hogy Franciaországba emigráljon . Ő maga is nagyra értékelte ezt a munkát, és nagy becsben tartotta a portrét, mindenekelőtt az orosz művészek nagy festménygyűjteményéből. Ugyanebben az évben Kustodiev elkészítette magának a portré kicsinyített másolatát, amelyet később aktívan kiállítottak szerte a világon, míg az eredetit Chaliapin személyes párizsi lakásában őrizték . Kustodiev 1927-ben, Chaliapin 1938-ban halt meg. A szerző változatát egy ideig a Tretyakov Galériában őrizték , majd átvitték az Orosz Múzeumba , ahol jelenleg is található. Az eredetit a Chaliapin család őrizte, de 1968-ban lányai a Leningrádi Színházi Múzeumnak ajándékozták, és 1985 óta a leningrádi (ma Szentpétervár ) F. I. Chaliapin házmúzeum nagy nappalijában állították ki. .
A nagyszerű kamaraénekes - basszusgitár Fjodor Csaliapin a Moszkvai Privát Orosz Opera , valamint a moszkvai Bolsoj és a Szentpétervári Mariinszkij Színház színpadairól énekelt, és orosz népdalok és románcok előadójaként is ismert volt . 1] . Az elismerést Borisz Kustodijev még a szentpétervári Művészeti Akadémián tanulta, munkáiról készült portrékat pedig nemzetközi kiállításokon díjazták. A művész élete azonban nehéznek bizonyult: 1911-ben súlyos gerincbetegséget szenvedett, amely 1916-ban a lábak bénulásához vezetett. Örökre tolószékhez láncolva maradt, Kustodiev nem veszítette el lelkierejét, és tovább dolgozott [2] [1] . Akkoriban azt írta, hogy „mivel a világom már csak az én szobám, nagyon sivár fény és nap nélkül. Tehát azt teszem, amit festményeimen igyekszem ezt a napot, még ha csak a tükröződéseit is, megfogni és megörökíteni” [3] [4] . Szokatlanul éles megfigyelőképességgel és fenomenális vizuális memóriával rendelkező Kustodiev Ruszról való kivételesen örömteli emlékei alapján festett képeket a mindennapi népi élet nehézségei, tompasága és unalma nélkül. Ezek a vásznak teapartikkal, nappalikkal, kocsmákkal, csodálatos telekkel szánkókkal, bódékkal, körhintakkal, ünnepi népünnepélyekkel, tele vannak az anyagi jólét érzésével, csengő színekkel és élénk mintákkal, amelyek elmerítik a nézőt a művész képzeletében - a példátlan "Kusztodievszk városa", "Custodia országában" [2] . Kustodiev már fiatalon beleszeretett Chaliapin munkájába, és egyszerűen bálványozta őt. Az érzékeny Chaliapin viszont nem tudott segíteni Kustodiev sorsának érintésében. Nagyra értékelte művészetét, amely nagy benyomást tett rá, "figyelemre méltónak" és "halhatatlannak" nevezte a művészt, és figyelemre méltó személynek és csodálatra méltónak tartotta [5] [6] [2] [7] . Ezt követően az 1932-ben elkészült, életét összefoglaló második önéletrajzi könyvében, a „Maszk és lélek” [8] , Chaliapin ezt írta [9] :
Sokat ismertem az életben érdekes, tehetséges és jó emberekről, de ha valaha is igazán magas szellemet láttam az emberben, az Kustodievben volt. Minden kulturált orosz ember tudja, milyen csodálatos művész volt. Mindenki ismeri elképesztően fényes Oroszországát, amely harangokkal és Maslyanoyval cseng. Bódéi, kereskedői Szuszlovok, kereskedőfeleségei Piskulinok, gazdag szépségei, ukhari és társai - általában minden tipikus orosz figurája, amelyet gyermekkori emlékei alapján alkotott meg, rendkívüli örömérzetet közvetít a néző számára. Csak az Oroszország iránti hihetetlen szerelem ruházhatja fel a művészt ilyen vidám rajzpontossággal és ilyen ínycsiklandó színgazdagsággal az orosz emberek fáradhatatlan ábrázolásában... De hányan tudták, hogy maga ez a vidám, tetszetős Kustodiev egy testileg tehetetlen rokkant mártír. ? Izgalom nélkül lehetetlen elgondolkodni azon erkölcsi erő nagyságán, amely ebben az emberben élt, és amely nem nevezhető másként, mint hősiesnek és vitéznek.
1919-ben a híres író, Makszim Gorkij , aki már a Zhupel és az Infernal Mail szatirikus magazinokban megjelent művész munkái óta szerette munkáit , hirtelen leereszkedett Kustodiev lakásába a petrográdi Vvedenskaya utca 7. szám alatt [ 10 ] [11] . Kustodiev maga Gorkij lakásától, valamint a Népháztól nem messze lakott [ 10] . Gorkij magával vitte a nem kevésbé híres Csaliapint, akit Kustodiev színházi munkássága érdekelt [11] . Ezt követően Chaliapin, néha egyedül, néha Gorkijjal együtt, többször is meglátogatta Kustodiev [10] .
A lehetőséget, hogy Kustodijev közelebbről megismerje, Csaliapin a Mariinszkij Színházban az „ Ellenséges erő ” című opera produkcióján dolgozott, amelyet Alekszandr Szerov zeneszerző írt Alekszandr Osztrovszkij „ Ne élj úgy, ahogy akarsz ” című darabja alapján . hanem élj úgy, ahogy Isten parancsolja " [9] [12 ] . Ebben a produkcióban, amely Chaliapin utolsó jelentős munkája volt a Mariinszkij Színházban, ő volt az Eremka-rész rendezője és előadója is, amelynek intonációs és plasztikus megrajzolásán nagy alkotói lelkesedéssel dolgozott [13]. [10] [14] . Mivel úgy döntöttek, hogy nem találnak olyan művészt, aki jobban át tudja érezni és ábrázolni Osztrovszkij világát, mint Kustodiev, a színház munkatársai elküldték neki Chaliapint azzal a javaslattal, hogy készítsen díszleteket és jelmezeket az Ellenséges Erőhöz [15] . Amikor Chaliapin odament a művészhez, és meglátta Kustodievet egy székhez láncolva, „együttérző szomorúság” fogta el [16] :
Meghívott, hogy üljek le, és a kezével közelebb mozgatta a szék kerekeit a székemhez. Kár volt nézni az emberi nélkülözést, de ő, mintha láthatatlan lett volna: negyven éves, szőke hajú, sápadt, lelki erélyével lenyűgözött - a szomorúság legkisebb árnyalata sem volt az arcán. Vidám szemei ragyogóan ragyogtak – volt bennük az életöröm.
Feltettem neki a kérésemet.
- Örömmel, örömmel - válaszolta Kustodiev. Örülök, hogy egy ilyen csodálatos színdarabban a szolgálatodra lehetek. Szívesen készítek neked vázlatokat, a jelmezekről én gondoskodom. Addig is gyere, pózolj nekem ebben a bundában. Olyan dús a bundád. Jó megírni.
- Okos? Elmondom neki. A bunda jó, de lehet, hogy ellopták.
Hogyan lopják el? Vicc, Fedor Ivanovics.
- Igen, mondom, - körülbelül három hete kaptam egy koncertre valamelyik állami intézménytől. És végül is ismered a szlogent: "rabold ki a zsákmányt".
- Igen, hogyan történt?
- Jöttek, felajánlották, hogy énekelnek egy koncertet a Mariinsky Színházban, most már nem emlékszem, melyiket - „Otthon”, és ahelyett, hogy pénzzel vagy liszttel fizettek volna, bundát kínáltak. Bár megvolt a tatár kenguru, és valószínűleg nem kell bundát vennem, de érdekelt. Elment a boltba. Megkértek, hogy válasszak. Micsoda gazember vagyok – burzsoá! Nem lehetett rosszabbat választani - választott jobbat.
- Itt vagyunk, Fjodor Ivanovics, és kijavítjuk a vásznon. Végül is milyen eredeti: a színész és az énekes is, és bundát fütyült.
Kustodiev ülő személy lévén készséggel és habozás nélkül beleegyezett Chaliapin díszletalkotási javaslatába [17] [18] . Abban az időben a művész ezt írta Vaszilij Luzsszkij rendezőnek : „Otthon ülök, és természetesen dolgozom és dolgozom, ez minden hírünk. Vágytam az emberekre, a színházra, a zenére – mindettől meg vagyok fosztva” [19] [20] . Ezenkívül Kustodiev nagyon izgatott volt az ötlettől, hogy egy olyan világhírű művésszel dolgozzon együtt, mint Chaliapin [17] [18] . Az énekes személyisége, külső és belső megjelenése vonzotta kortársait, akik benyomásaikat legjobb alkotásaikban - emlékiratokban és szépirodalomban, szobrászatban, grafikában, festészetben - fejezték ki. Tehát Alekszandr Golovin Chaliapint írt szerepekben, Valentin Szerovot , Leonyid Paszternakot , Ilja Repint és Konstantin Korovint pedig életében. Kustodiev sem volt kivétel, aki Chaliapin portréinak egész galériájában közreműködött [2] [21] [22] . Nem sokkal később az énekes a Mariinsky Színház karmesterével, Daniil Pokhitonovval [17] érkezett a művészhez . A karmester a nappaliban leült a zongorához, melynek kíséretében Chaliapin elénekelte Az ellenséges erő című opera szinte összes áriáját. Nyilvánvalóan ekkor beszélt Kustodiev Csaliapinnek arról, hogy meg akarja festeni a portréját, de az énekes arra hivatkozott, hogy nincs idő a pózolásra, egyúttal megszerezte a művész beleegyezését, hogy portrét készítsen feleségéről, Maria Valentinovnáról. Chaliapin [13] . Idén Kustodiev számára ez a „világi” portré bizonyult az egyetlen megrendelt műnek, amelyben Chaliapint a kecsességével ábrázolta egy park hátterében - egy romantikus táj, amely hatékonyan mutatja be a megrendelő arcvonásait [ 23] .
Kustodiev kifejezte azon óhaját, hogy jelen legyen minden próbán, amelyhez Chaliapin minden alkalommal kivett egy teherautót, személyesen vitte a művészt egy karosszékbe a negyedik emeletről, autóba ültette és a színházba szállította, ahol ő maga vitte. őt a karjában lévő dobozba. Kustodiev nagy érdeklődéssel követte a színpadon zajló próbákat, a helyszínen ismerkedett meg a színrevitel-, szabó- és jelmezboltokban, mi történik. Csaliapin ugyanígy hazahajtotta Kustodievet, majd elbúcsúzott [5] [14] [24] [16] . 1920-ban Chaliapin jóvoltából Kustodiev kétszer is ellátogatott a Mariinszkij Színházba, ahol megtekintette Gluck „ Orpheus és Eurydice ” című operáját, valamint három egyfelvonásos balettet – „ Armida pavilonja ”, „ Karnevál ” és „ Chopiniana " [25] . Ugyanebben az évben az „Ellenséges erő” mellett a művész a díszletkészítéssel foglalkozott Rimszkij-Korszakov „ A cár menyasszonya ” című operájához, amelyet Viktor Rappoport rendező állított színpadra a Bolsoj Színház munkatársaival a Petrográdi Népházban [26. ] . A háború és forradalom legnehezebb körülményei ellenére is folyt az Ellenséges Erő című opera munkálatai , amelyek miatt a színtársulat jelentősen megfogyatkozott, és az újonnan felvett fiatalokat meg kellett tanítani a színészet , sőt a zeneírás alapjaira is . Ugyanakkor mindez önzetlenül magával ragadta a megalkuvást nem ismerő és igényes Chaliapint, olyannyira, hogy minimálisra csökkentette az orosz városok túráit, és személyesen kezdett részt venni a próbákon, amelyek során ő maga mutatta be a tömegjelenetek résztvevőinek szerepeit. A legapróbb részletekre is válogatós lévén, ugyanolyan komoly jelentőséget tulajdonított az opera művészi kialakításának, hogy minden eleme egységes művészi integritást nyerjen [10] [27] . Kustodiev jó kapcsolatokat épített ki Chaliapinnel [14] . Chaliapin rendszeresen eljött Kustodiev házába, megvizsgálta a durva vázlatokat, mielőtt olajjal festette volna őket, és örült, hogy a művész megértette ötletét [24] . Többször énekeltek együtt egy duettet, dalokkal felidézve szülőhazájukat, Volgát , amely mellett mindketten felnőttek, szerencsére Kustodievnek jó tenorja volt [2] [6] [14] [28] . A munka a végéhez közeledett, ugyanakkor az elfoglalt Csaliapin nem tudott időt pózolni Kustodievnek, megígérte, hogy "valahogy a premier után" jön, de a művésznek így is sikerült néhány gyors vázlatot készítenie az énekesről. a leendő portréhoz [23] [24] . Ahogy később Shalyapin írta, Kustodiev „gyorsan megírta […] díszlet- és jelmezvázlatokat az Ellenséges Erőhöz” [16] . Nem korlátozódott a ruhák felépítésére, vázlataiban a szereplők személyiségét, temperamentumát, típusát és bohóckodását tükrözte [29] .
| Jelmeztervek | az "ellenséges erőhöz" |
Az "Enemy Force" premierje 1920. november 7-én zajlott, Kustodiev fiának, Kirillnek a vallomása szerint, olyannyira ragyogóan, hogy "apja izgatottan tért haza, mondván, hogy Chaliapin zseni, és a történelem számára az. portréjának megírásához szükséges” [24] . Amint Chaliapin megjegyezte, Kustodiev „nagy érdeklődéssel nézte a próbákat, és úgy tűnt számomra, hogy aggódva várta a tábornokot. Az első előadáson Kustodiev a rendezői bokszban ült és örült. Az előadást mindannyian szorgalmasan mutattuk be, és tetszett a közönségnek” [30] . Az előadás megtekintése után a művészi általánosítás erejétől megdöbbent Alekszandr Blok azt írta naplójába, hogy „Chaliapin Jeremkában (Szerov „Ellenséges Erő”) a részeg arrogancia, a ravaszság, a saját elméje, a véresség, a rémület képét kelti. az orosz kovács. Nemcsak, hogy nincs elég középszerűség, túlságosan "Chaliapin", sőt helyenként általában " Mefisztó ", és nem egy közönséges orosz ördög" [27] . Chaliapin számos alkalommal játszotta Jeremka szerepét, és az 1920/21-es évadban összesen 47 alkalommal szerepelt a Mariinszkij Színház színpadán [31] .
Azon a télen Kustodiev váratlanul folytatta az ősszel megkezdett Csaliapin portréjának munkáját [32] [14] . Mint Chaliapin felidézte, „nevettek a kétes sorsú „államosított” színes bundán, és beleegyeztek a munkába” [16] [28] [33] . Kezdetben Kustodiev számos vázlatot és előkészítő rajzot készített, és csak ezután kezdte meg a fő vászon elkészítését [14] [34] . Közös megegyezés alapján Kustodiev Chaliapint kezdett írni abban a bundában, amelyet díj helyett kapott [32] [34] . Chaliapin azt is szerette volna, ha házi kedvence, a francia bulldog ( mopsz ) Roika a lábánál szerepelne a képen. Annak ellenére, hogy a kutya idomított , sőt holtan esett el, amikor a gazdi " Rendőr !" Ahogy Kustodiev fia felidézte, "hogy felemelt fejjel álljon, egy macskát tettek a szekrényre, és Csaliapin mindent megtett, hogy a kutya ránézzen" [35] [2] [28] . A fő probléma azonban nem ez volt, hanem az, hogy Kustodiev úgy döntött, hogy Chaliapint teljes növekedésben ábrázolja, aminek következtében a vászon mérete meghaladta a két métert [22] . A pózolás egy szobában zajlott, amely Kustodiev műhelyeként szolgált. Annyira kicsi és szűk volt a hatalmas Csaliapin számára, aki a szoba szinte teljes szabad terét betöltötte, hogy Kustodiev nem tudta megörökíteni az egész alakját, és a képet részekre kellett festeni, sőt néhány vázlatot át kellett vinni a cellák [14] [36] [2 ] [22] [1] . Ezzel egy időben Chaliapin tolószékhez láncolva pózolt az amúgy is súlyosan beteg művésznek [37] . Mivel már nem tudott felállni, Kustodiev a portré középső részét ülve festette meg, a felső és az alsó részen pedig fekve kellett dolgoznia, felnézett egy hordágyra speciálisan majdnem vízszintes helyzetbe döntött vászonnal, ami mennyezetszerűen festett [38] [14] [2 ] [22] [1] [39] . Köszönhetően egy kötéllel a mennyezetre rögzített blokknak és a belecsavart tehernek, Kustodiev maga is önállóan be tudta állítani a vászon lejtését a kívánt helyzetbe [22] [28] . Ezt követően a művészetkritikus, Pjotr Neradovszkij , aki 1921-ben meglátogatta a művész lakását, és látott egy majdnem kész festményt, felidézte, hogyan válaszolt Kustodiev arra a kérdésre, hogy „Hogyan festett ilyen nagy portrét?” [5] :
Erre egyszerűen, mintha nem lett volna semmi különös, elmagyarázta, hogy a mennyezetre egy blokkot rögzítettek, aminek a végén egy kötelet vezettek át, amelynek a végére egy teher lógott; segítségével a vásznat külső segítség nélkül lehetett közelebb hozni magához a székhez, maga felé billentve úgy, hogy ecsettel el lehessen érni a felületét, vagy le lehessen venni magáról, hogy ellenőrizni lehessen a leírtakat. Ez a Borisz Mihajlovics által feltalált eszköz lehetővé tette számára, hogy ilyen összetett képen dolgozzon. Csak a művészek fogják teljesen megérteni, milyen nagy kellemetlenségekkel és fizikai nehézségekkel járt ez a mozgásszabadságtól megfosztott beteg ember által végzett munka. És ő, mintha mi sem történt volna, elmagyarázta nekem a munka technikai folyamatát ...
Ahogy Chaliapin emlékezett, Kustodiev „gyorsan megfestette a portrét” [16] . A beteg művész számára azonban ez hihetetlenül nehéz munka volt, igazi páratlan alkotói bravúr, bár fényes és örömteli pillanatokat hozott az életébe [14] [40] . Véletlenszerűen és tapogatózva Kustodiev csodálatos vásznat készített, valójában soha nem látta teljes egészében kellő távolságból. Ő maga alig hitt a portrémunka sikeres befejezésében, és el sem tudta képzelni szakmai sikerét, amely később Kustodiev virtuóz ügyességének és bámulatos számításának köszönhetően sok festőt lenyűgözött [38] [14] [2] [41] .
Eredeti portré - 215 x 172 cm , olaj , vászon ; Jelezve balra lent : "F. I. Chaliapin. B. Kustodiev / 1921 " [42] . Csökkentett ismétlés - 99,5 x 81 cm , olaj, vászon; Jelezve jobbra lent: "B. Kustodiev/1922" [43] .
Az előtérben, egy hófödte dombon, fenségesen emelkedik, emelkedik, áll látványos, szándékosan teátrális pózban, egy masszív, hősies felépítésű férfi impozáns gigantikus figurája - ősz hajú Chaliapin hódkalapban , fényűző. , dús és drága bunda, nem csak párnázott, de hódbundából varrva is, igen, gallérral együtt. Ennek bemutatására az enyhe fagy ellenére a bunda tárva-nyitva van kigombolva - szigorú koncertjelmez látszik alatta. Chaliapin egy kiesett sállal és jobbjával a szélben libbenő bunda nyitott padlóját tartja, karcsú és modoros mozdulattal lóg félretett kisujjával, amelyen, mintha kiállítanák, egy pompás drágakő gyűrű jelenik meg. Bal kezével, hogy ne csússzon az úton, egy értékes fából készült vesszőre támaszkodik. A Chaliapin szürke velúrból készült csizmában, gombjain fekete lakk, nem téli sétákra készült - a legújabb divat szerint, de nyilván nem az időjáráshoz. Az elegáns és pompásan plasztikus figura sziluettje rendkívül általánosított, ő magát teljes alakban háromnegyed elől ábrázolja, feje balra fordítva, szinte profilban [5] [36] [2] [32] [44] [33] [39] [45] [46] [47] [48] [49] . A jobb alsó sarokban, Chaliapin lábánál ül kedvenc kutyája - egy fehér francia bulldog fekete jegyű Roika, életnagyságban ábrázolva, és odaadóan nézi a gazdáját, aki pórázon tartja. A háttérben a bal alsó sarokban három fekete alak látható: Chaliapin lányai, Marina és Martha, akiket a művész nagy barátja és személyes titkára, Isai Dvorishchin tenor kísér sétálni . Marinak egy majom van a karjában. Mindezek az alakok maga Chaliapin kérésére kerültek be a portréba [5] [2] [35] [44] [28] [39] [45] [46] [47] [49] .
Kustodiev kedvence a portré kompozíciós felépítése – a központi figura, egy megnagyobbított előtér, amely mögött messzire és lent nagy tér tárul fel, akárcsak a „ Kereskedő asszony ” [2] [47] [49] festményen. . A portré hátterében tiszta reggeli napsütéses nap, téli táj, kék és rózsaszín árnyak szikrázó havon, dombok hófúvásban, dérrel borított fakoronák, hóval borított ágak. Csaliapin széles háta mögött népünnepek, ünnepségek, kereskedés és szórakozás képe bontakozott ki, általában a tavaszi találkozás és a tavasz ünneplése - Javában zajlik a húshagyó színes bódékkal, cirkusszal, körhintával, pörgős túrákkal feldíszített szánkókon és orosz trojkákkal . a vásártér bódékkal és pultokkal, amelyek már a múltba kezdtek elhalványulni. A távolban egy régi orosz város épületei láthatók, amelyeket Kustodiev az 1910-es évek korábbi, festői kosztromai és kinesmái tájciklusai ihlettek, valamint az „ ellenséges haderő” díszlete [36] [2] [ 35] [28] [33] [39] [45] [46] [47] [49] [50] . A luboki táj Brueghel stílusban benépesült , sok-sok figurával tele - a néző élvezheti az ünnep fortélyát, a szórakozás extravagánsait, a színes városi élet különböző jeleneteit sokáig - versenylovak, jókedvű taxisok, harmonikások, borongósok. kézművesek, utcai buffók, énekesek, művészek, akrobaták, bűvészek és más szórakoztatók, Kustodiev [5] [22] [36] [2] [44] szeretettel írta . A házakon és üzleteken festői „Kocsma”, „Mézeskalács” zsemle vagy bagel képpel ellátott jelzőtáblák láthatók, amelyeket Dracsevszkij szentpétervári polgármester 1914-es rendelete alapján betiltottak, és ezért csak a tartományokban őrizték meg . 22] [51] . A közelben van egy templom, Kustodiev aláírása, saját bevallása szerint. A vásár bejáratánál van egy oszlop, amelyen Chaliapin nevével ellátott plakát található, amely a tartomány nagy eseményét hirdeti - egy nagyszerű énekes érkezését, és arról tanúskodik, hogy itt megbecsülik, szeretik és várják. Az "Új város" című festmény eredeti címe is arra utal, hogy Kustodiev egy ismeretlen városba körútra érkező Chaliapint ábrázolta. Az énekes a magasból nézi a hegyeket, és ezen az ünnepi napon sétál az utcán, teljesen biztos abban, hogy az embereket le fogja győzni tehetsége, és ő maga fogja meghódítani ezt a várost [32] [2] [28] [33] [ 39] [45] [46] [47] [49] [50] .
A portré Chaliapin belső világa összetett - úgy tűnik, elfoglalt, valamin a sajátján gondolkodik, a művész gondolatai valahol a külső szemlélő számára nem észrevehető oldalra fordulnak, vagy egyszerűen csak meglepődik az elmúló ünnepen. és azon gondolkodik, hogy visszatérjen-e, mint fiatalkorában egy nyizsnyijnovgorodi vásáron , ahol "a nagy piac élete tágas volt, vidám, vad" [52] [53] [48] . Ezen a meglehetősen szertartásos portrén Kustodiev a szokásos ravaszságával felfigyelt Csaliapin nárcizmusára, a drága ruhák iránti vágyára, ami egy igazán tankönyvi képet alkotott egy művészről, egyfajta impozáns orosz úriemberről vagy egy gazdag kereskedőről [2] [33] [47] [48] [49] [50] . Az énekes teljes megjelenésével megmutatja, hogy nincs szegénységben, hanem egyfajta „ Nepman ”, Lenin „ új gazdaságpolitikájának ” megszemélyesítője , amelynek célja a kapitalizmus elemeinek bevezetése a szovjet gazdaságba a helyreállítás érdekében. az ország a polgárháború romjaiból [46] . Kustodievnek sikerült a vásznon közvetítenie egy életrajzot, Csaliapin nagyon kreatív, nemzetileg mélyen eredeti szellemiségét, a népdalok előadóját, egy volzsani lakost, aki hosszú utat tett meg a színháztól és a tartományi vásárok standjaitól a legjobb operaszínpadokig. világ. Erről tanúskodik a népünnepélyek ünnepi háttere, melynek mulatságos ciklusában Csaliapin, a derűs, temperamentumos természetű művész úgy érzi magát, mintha őshonos elemében, az orosz nép elemében lenne. A néző a portrét nézve, mintha most hallaná a karneváli zenét és magának az énekesnek a hangját, aki közel áll ennek a városnak a megjelenéséhez és életéhez. A néphez elválaszthatatlanul kötődő, szellemét és erejét, szélességét és hatókörét megtestesítő Chaliapin lelkében orosz ember maradt, ő e széles kiterjedések húsának húsa, amit még a hivalkodó nemesség sem homályos el. Chaliapin kreatív természete, a vászon minden színes és dekoratív ragyogása ellenére, kimeríthetetlen lehetőségeket adott Kustodievnek a művészi keresésekre egy olyan összetett képi feladat megoldásában, mint az ember képe a szabadban , amelyet nem próbált meg. egyszerűsíteni, de éppen ellenkezőleg, mint általában, bonyolította a kreatív tervezés teljesebb kifejezése érdekében [5] [36] [2] [37] [7] [47] [50] .
A festmény „ F.I. portréja ” néven ismert . I. Chaliapin egy ismeretlen városban” [42] , hanem „F. I. Chaliapin a vásáron" [55] , „Chaliapin a vásárban Nyizsnyij Novgorodban" [56] . Ez az orosz klasszikus művészet egyik legjobb portréja [36] , Kustodiev egyik leghíresebb portréja [48] , a művész munkásságának csúcsa [2] , első és utolsó felhívása egy kiváló művész személyiségéhez [ 34] [57] .
Csaliapin portréját, valamint felesége portréját, valamint néhány más alkotást Kustodiev bemutatott a "Művészet Világa" egyesület kiállításán, amely 1922. május 14-én nyílt meg az Anichkov-palotában [58] . Kustodiev nem látogathatta meg, és elégedett volt az ismerősök véleményével, akik nem mindig bizonyultak objektívnek, mint például Kuzma Petrov-Vodkin esetében, aki azokban a napokban látogatta meg a művészt. Vszevolod Voinov szerint Petrov-Vodkin bosszantotta Kustodijevet a "művészet világa" elleni támadás szertartástalanságával és a hozzá való hozzáállásával, "mintha pártfogó, sajnálattal": század! Csaliapin-portréd gyenge, „irodalom”” [59] . Voinov maga is sokat tett a kiállítás népszerűsítéséért, különös tekintettel Kustodiev azon munkáira. Voinov az évad legnagyobb művészeti eseményének tekintve azt írta az among Collectors magazinban, hogy Kustodiev „élete fényében van”, és „legnemzetibb művészünknek tekinthető, mind a híradások szélességét tekintve. festészetének tartalmát és formai alapjait", mert „világos, ujjongó színekkel telített, a népi élet, annak minden aprósága iránti nagy szeretettel átitatott mindennapi kompozícióiban azt az önelégült, békés és kényelmes formában rajzolja meg, benne rejlik azokban a napokban, amikor nem rohannak el a forradalom mesés évei” [60] . A művész munkájának ilyen értékelésében Voinovot visszhangozta a „Mornings” gyűjtemény szerkesztője, Dolmat Lutokhin , aki megjegyezte, hogy ha valaki „uralkodik a kiállításon, az Kustodiev ... Ahogy ő ismeri és szereti Oroszországot. Milyen erős a már túlsúlyos, öregedő, jól táplált és nyűgös Csaliapin nagy portréja – egy színes, vidéki orosz karnevál hátterében... Minden arra utal, hogy Kustodiev most a legnagyobb művészünk” [61] .
A portrét közvetlenül a festés után szerezte meg Chaliapin [34] . Kustodiev soha nem láthatta munkája eredményét a szükséges távolságból, mert 1922-ben Csaliapin feleségével és gyermekeivel külföldi turnéra indult Petrográdból – Párizsba , ahol elkészítette a portrét, és elhelyezte jó orosz festménygyűjteményében. művészek [5] [2] [62] [1] [33] . Chaliapin nagyon elégedett volt a portréval [5] , különösen és rendkívül nagyra értékelte [36] [22] , más magáról szóló alkotások fölé helyezte – terjedelme, terjedelme és „orosz szelleme” [2] miatt . Chaliapin még a portrét is magával vitte az úton [14] . Ugyanakkor magának Kustodievnek is tetszett a portré, aki sok szellemi és fizikai erőt fektetett bele. A művész sokáig gondolkodott az elvégzett munkán és 1922-ben elkészítette magának a festmény másolatát, a portré szerzői megismétlését kicsinyített formátumban [5] [14] [2] [34] . Így a portré kétszer is megfestésre került - 1921-ben és 1922-ben [47] [49] . Jevgenyij Klimov művész szerint Csaliapin-reportrén "a formátum csökkenése miatt a híres művész alakjának fensége és jelentősége szinte elveszett" [63] . 1924-ben a vásznat egy orosz művészeti kiállításon állították ki a New York-i Grand Central Palace -ban [64] , amelyhez Kustodiev festett egy plakátfestményt "Tabsofőr" és számos más alkotást, amelyeket lelkesen vásároltak fel. a látogatók, valamint a reprodukciók [65] . Ahogy Igor Grabar , a kiállítás szervezője annak idején írta: „Az orosz áruk a legnépszerűbbek, minden, ami az amerikaiak szerint „nagyon orosz” ... Kustodiev 1927-ben bekövetkezett haláláig nem vált el a festmény ezen új, kicsinyített változatától [14] . Ugyanebben az évben, ötéves Chaliapin körútja után a szovjet hatóságok megtiltották neki, hogy belépjen hazájába, sőt megfosztották a Köztársaság Népművésze címétől is , amelyet először 1918-ban kapott [33]. [67] . Franciaországban írt emlékirataiban Chaliapin több szívhez szóló oldalt szentelt a művésznek [22] . Ahogy Chaliapin írta: „Nem volt sok időm arra, hogy szeretettel tekintsek erre a csodálatos emberre. […] Mélyen megdöbbentett a halhatatlan Kustodiev halálhíre, mondom. Legbecsesebb tulajdonként párizsi dolgozószobámban őrzöm híres portrémat tőle, és az ellenséges hatalomhoz készült összes csodálatos vázlatát . Mindegyiket Chaliapin személyesen vásárolta Kustodievtől, és az ismeretség és a közös munka emlékére az énekes egy önarcképet és még néhány rajzot adott a művésznek [22] . Ezt követően Chaliapin egy harmadik könyvet készült írni, ezúttal teljes egészében a színházról, de nem volt ideje - 1938-ban halt meg [8] . Chaliapin haláláig nem vált meg a Kustodiev-portrétól [36] [1] . Élete utolsó napjaiig a portré az énekes Avenue d'Eilo 22. szám alatti párizsi lakásában [14] [34] [39] dolgozószobájában lógott egy nagy faragott fából készült kandalló fölött .
Harminc évvel Chaliapin halála után, 1968-ban lányai, Martha, Marina és Dassia a Leningrádi Színházi Múzeumnak [14] [68] ajándékozta az eredeti portrét megőrzésre . Korábban, 1964-ben egy Mária Csaliapina portréja is átkerült, amelyet Isai Dvorishchin [69] [70] rokonai őriztek . 1985 óta Chaliapin portréját Leningrádban , később Szentpéterváron [57] [71] [72] [73] [74] F. I. Chaliapin házmúzeumának Nagy Nappalijában állítják ki . A portrét 2011-ben mutatták be először Moszkvában a „Szentpétervártól Moszkváig és vissza” című kiállításon a Novinszkij körúti Chaliapin-ház-múzeumban [45] [57] [71] [75] .
A kicsinyített portrét az Orosz Múzeumban tárolják [1] [76] , ahová 1927-ben szállították át az Állami Tretyakov Galériából [43] . Kiállítva a Benois-hadtest [77] 70. csarnokában . Figyelemre méltó, hogy a reprodukciókat a Szovjetunióban nem az eredetiből, hanem a szerző másolatából reprodukálták [39] . A kicsinyített portré többször is bemutatta Kustodiev munkáit művészeti kiállításokon Svédországban , Kanadában és Amerikában [14] [78] . 1977-ben a New York-i Metropolitan Museum of Art orosz és szovjet művészeti kiállításán állított ki [63] . A Tretyakov Képtárban őrzik a portré előkészítő rajzait, amelyek közül kiemelhető a kritikusok szerint kiváló Csaliapin fejrajza [5] . Számos más gyűjtemény, múzeum és magángyűjtemény között található, köztük Moszkvában, valamint az Örmény Nemzeti Művészeti Galériában [79] . A jekatyerinburgi Szépművészeti Múzeumban őrzik Martha és Marina Chaliapin akvarell portréját [80] .
| Borisz Kustodiev művei | |
|---|---|
| |
| Fjodor Chaliapin | |||||||||||||||
|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
| Egy család |
| ||||||||||||||
| Örökség |
| ||||||||||||||
| Múzeumok |
| ||||||||||||||
| memória |
| ||||||||||||||
| "Fjodor Chaliapin" kategória | |||||||||||||||