Plein air
Az oldal jelenlegi verzióját még nem ellenőrizték tapasztalt közreműködők, és jelentősen eltérhet a 2020. április 28-án felülvizsgált verziótól ; az ellenőrzések 16 szerkesztést igényelnek .Plein air ( franciául en plein air - "a levegőben") - egy kifejezés, amely a képen látható képre utal a napfénynek és a környező légkörnek való kitettség miatti színváltozások teljes gazdagságáról [1] . A plein air festészet nem a műhelyben, hanem a természetben való festmények létrehozását jelenti, ami a természet természetes fényében való megértésének alapjául szolgál [2] . Ezt a kifejezést a természet színgazdagságának, a természetes körülmények között bekövetkező minden színváltozásnak a valódi tükröződésére is használják, a fény és a levegő aktív szerepével. Bár általánosságban elmondható, hogy a szabadban bármilyen technika használható, a szabadban történő festésnek számos, a szabadban rejlő sajátossága van, és a munka befejezésének korlátozott idejéhez kapcsolódik.
Emergence
A plein air a 19. század elején jelent meg Angliában John Constablenek és Richard Parkes Boningtonnak köszönhetően . A plein airizmus a művészek esztétikájának alapjává válik, akik számára a fény és a levegő önálló jelentést és pusztán képi érdeklődést kap. Maga a tárgy nincs tudatosan megrajzolva, szinte nem fejeződik ki konkrét sziluettekben, vagy teljesen eltűnik. Ez a technika nagyon népszerű volt a francia impresszionisták körében (ekkor használták széles körben a szabadtéri kifejezést). Olyan művészek járultak hozzá a plein air festészet fejlődéséhez , mint Jean-Baptiste Camille Corot , Jean-Francois Millet , Camille Pissarro , Pierre-Auguste Renoir és nem utolsósorban Claude Monet . Oroszországban a 19. század második felében - a 20. század elején Vaszilij Polenov , Isaac Levitan , Valentin Szerov , Konstantin Korovin , Igor Grabar sikeresen foglalkozott a plein-air festészettel .
A természetes fényben való festészet régóta ismert, és főleg vázlatkészítésre használták. A barbizoni iskola művészei és az impresszionisták körében azonban ez a festési technika új életet kapott.
A plein air festészet jellemzői
Az impresszionizmus általában a művész szabad levegőn végzett munkájának kiváló példája. A híres művészeti kritikus J.-L. Castagnari írta:
„Ők [az impresszionisták] úgy érzékelik a természetet, hogy az mindennek bizonyul, csak nem unalmas és nem banális. Festészetük élettel teli, lendületes, könnyed... Nem törekednek a pontos reprodukcióra, hanem az általános felfogásra korlátozódnak... Abban az értelemben impresszionisták, hogy nem magát a tájat reprodukálják, hanem az általuk keltett benyomást. ezt a tájat... Így eltérnek a valóságtól, és teljesen az idealizmus pozíciójába kerülnek.
A szabadban készült vázlatot az impresszionisták emelték a teljes értékű önálló festmények szintjére. Az impresszionista művészek igyekeztek a lehető legpontosabban közvetíteni saját benyomásaikat a környező világról - ennek érdekében feladták a festészet meglévő akadémiai szabályait, és megalkották saját, kiváló módszerüket. Lényege abban merült ki, hogy a tiszta színek külön vonásai segítségével átadja a fény, az árnyék külső benyomását és ezek tükröződését a tárgyak felületén. Ez a módszer a képen a forma feloldódásának benyomását keltette a környező fény-levegő térben. Claude Monet így írt munkájáról:
„Az az érdemem, hogy közvetlenül a természetből írtam, megpróbálva átadni benyomásaimat a legingatagabb és legváltozékonyabb jelenségekről” [3] .
– A. G. FilippovA modern időkben a plein air képzés gyakran a különböző művészeti oktatási intézményekben a festészet oktatásának egyik alapvető elemévé válik, és része a természetből származó festészetnek.
Érdekes tények
- A plein airnek köszönhetően a festékeket csövekben kezdték előállítani . Ezt megelőzően a művészek maguk készítettek festékeket műhelyeikben.
- A festőállvány szállításának megkönnyítése érdekében a művészek kényelmesebb és kompaktabb módszereket kezdtek kitalálni, így megjelentek az első festési vázlatfüzetek .
Galéria
-
A művész a kaliforniai Pigeon Point világítótoronyban egy Poshade dobozban plein airben dolgozik .
-
Plein air festők festenek Ringwoodban, New Jerseyben . A festmény bal oldalán a művészek francia festőállványt, jobbra Poshade dobozt használnak.
-
Winslow Homer , Artists Sketching in the White Mountains , 1868, olajtábla, Portlandi Művészeti Múzeum
-
Camille Pissarro , 1872, falu Pontoise közelében , olaj, vászon, magángyűjtemény
-
Henri Bivat c. 1905–1906 Reggel Villeneuve-ben (a víz széléről) , olaj, vászon
-
Claude Monet , 1887, Az erdőben Givernynél, Blanche Hoschedet Monet a festőállványnál Suzanne Hoschedet olvasással , olaj, vászon, Los Angeles Megyei Művészeti Múzeum
-
Pierre Auguste Renoir , c. 1888-89 Mount Sainte-Victoire , olaj, vászon, Yale Egyetemi Művészeti Galéria
-
Paul Cezanne , c. 1897. Kilátás a Mount St. Victoire-ra a Bibemus kőbányából , olaj, vászon, Baltimore Művészeti Múzeum
-
Mount Cezanne festmény > Sainte-Victoire-hegy gyalogutakkal
-
Plein air Suzdalban
Jegyzetek
- ↑ Popular Art Encyclopedia. Szerk. Mező V. M.; M .: "Szovjet Enciklopédia" kiadó, 1986.
- ↑ Plein Air . BDT . Letöltve: 2020. április 28. Az eredetiből archiválva : 2020. május 7.
- ↑ "Plein air, mint a tájfestészet alapja" Archív másolat , 2015. január 18-án a Wayback Machine -nél // A Képzőművészeti Tanárok Regionális Tudományos és Gyakorlati Konferenciájának anyagai a "Master 2013" összoroszországi rajz- és festőverseny részeként " 2013. április 23-án kelt "A tudományos művészeti oktatás megőrzése és fejlesztése korszerű körülmények között".
Linkek
- Plein Air - cikk a Great Soviet Encyclopedia- ból .
- Plein air
A Wikimedia Commons rendelkezik a Plein Airhez kapcsolódó médiával
 Szótárak és enciklopédiák | |
|---|---|
| Bibliográfiai katalógusokban |