Renoir, Pierre Auguste

Az oldal jelenlegi verzióját még nem ellenőrizték tapasztalt közreműködők, és jelentősen eltérhet a 2022. május 24-én felülvizsgált verziótól ; az ellenőrzések 3 szerkesztést igényelnek .
Pierre Auguste Renoir
Pierre-Auguste Renoir

Önarckép (1876)
Születési dátum 1841. február 25.( 1841-02-25 ) [1] [2] [3] […]
Születési hely Limoges
Halál dátuma 1919. december 3.( 1919-12-03 ) [4] [3] [5] […] (78 éves)
A halál helye Cagnes-sur-Mer
Ország
Műfaj portré
táj
csendélet
Tanulmányok
Stílus impresszionizmus
Díjak
Autogram
 Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon

Pierre Auguste Renoir ( fr.  Pierre-Auguste Renoir [pjɛʁ oɡyst ʁənwaʁ] ; 1841. február 25., Limoges –  1919. december 3. , Cagnes-sur-Mer ) francia festő , grafikus, a szobrászat egyik fő képviselője. impresszionizmus . Mindenekelőtt egy világi portré mestereként ismert , nem mentes a szentimentalizmustól . Renoir volt az első impresszionista, aki sikert aratott a gazdag párizsiak körében. Az 1880-as évek közepén tulajdonképpen szakított az impresszionizmussal, visszatérve a klasszicizmus linearitásába , az „ enrysme ”-be. A híres rendező, Jean Renoir apja .

Életrajz

Auguste Renoir 1841. február 25-én született Limoges-ban, Közép-Franciaország déli részén. Renoir a szegény szabó Leonard Renoir (1799-1874) és felesége, Marguerite (1807-1896) 7 gyermeke hatodik gyermeke volt.

1844- ben Renoirék Párizsba költöztek . Itt Auguste belép a templomi kórusba a nagy Szent Eustache -székesegyházban . Olyan hangja volt, hogy a kórusvezető, Charles Gounod megpróbálta meggyőzni a fiú szüleit, hogy küldjék zenetanulni. De ezen kívül Auguste megmutatta a művész ajándékát. 13 évesen elkezdett segíteni a családnak, egy mesternél kapott munkát, akitől megtanult porcelántányérokat és egyéb edényeket festeni. Esténként Auguste festőiskolába járt.

1862-ben Renoir festészeti leckéket vett Émile Signoltól és Marc Gabriel Charles Gleyre-től .

1865 - ben barátja, Jules Le Coeur festő otthonában ismerkedett meg a 16 éves Lisa Treóval. Hamarosan Renoir szeretője és kedvenc modellje lett . 1870 - ben megszületett lányuk, Jeanne Marguerite – bár Renoir nem volt hajlandó hivatalosan elismerni apaságát. Kapcsolatuk 1872 -ig tartott, amikor Lisa elhagyta Renoirt, és hozzáment egy másikhoz.

Renoir alkotói pályafutása 1870-1871 - ben megszakadt , amikor a francia-porosz háború során behívták a hadseregbe , amely Franciaország megsemmisítő vereségével végződött.

1890 -ben Renoir feleségül vette Aline Charigot -t, akivel tíz évvel korábban találkozott, amikor a lány 21 éves varrónő volt. Már volt egy fiuk, Pierre , aki 1885 -ben született . Az esküvő után még két fiuk született: Jean , 1894 -ben született , és Claude ("Coco" néven ismert), aki 1901 -ben született, és apja egyik kedvenc modellje lett. Mire családja végre formát öltött, Renoir sikereket és hírnevet ért el, Franciaország egyik vezető művészeként ismerték el, és az államtól megkapta a Becsületrend lovagja címet .

Renoir személyes boldogságát és szakmai sikerét a betegség beárnyékolta. 1897 - ben eltörte a jobb karját, amikor a kerékpárról leesett. Ennek következtében reuma alakult ki, amitől a művész élete végéig szenvedett. Emiatt Renoir számára nehézzé vált Párizsban élni, és 1903 -ban a Renoir család a "Colette" nevű birtokra költözött Cagnes-sur-Mer kisvárosában.

Az 1912 -ben bekövetkezett bénulási roham után , két műtéti beavatkozás ellenére, Renoirt tolószékhez láncolták, de továbbra is ecsettel írt, amit egy nővér az ujjai közé helyezett.

Élete utolsó éveiben Renoir hírnevet és egyetemes elismerést szerzett. 1917- ben , amikor „ Esernyőit ” a Londoni Nemzeti Galériában kiállították , több száz brit művész és művészetbarát gratulációt küldött neki, amelyben ez állt: „Attól a pillanattól kezdve, hogy festményét egy sorba függesztették a régi mesterek munkáival. , átéltük azt az örömet, hogy kortársunk elfoglalta méltó helyét az európai festészetben. Renoir festményét a Louvre -ban is kiállították . 1919 augusztusában a művész utoljára járt Párizsban, hogy megnézze őt.

1919. december 3-án, hajnali kettő körül, 79 éves korában Pierre-Auguste Renoir meghalt Cagnes-sur-Merben tüdőgyulladásban [9] [10] . Essuában temették el .

Kreativitás

1862-1873. Műfajok kiválasztása

1862 elején Renoir sikeres vizsgát tett az École des Beaux-Arts -ra a Képzőművészeti Akadémián, és beiratkozott a Gleyre stúdiójába . Ott találkozott Fantin-Latourral , Sisley -vel , Basile -lal és Claude Monet -val . Hamarosan összebarátkoztak Cezanne -nal és Pissarro -val , így kialakult a leendő impresszionista csoport gerince.

Korai éveiben Renoirra hatással voltak Barbizonék , Corot , Prudhon , Delacroix és Courbet munkái .

1864 -ben Gleyre bezárta a műhelyt, a képzés véget ért. Renoir elkezdte festeni első vásznait, majd először mutatta be a Szalonnak az Esmeralda táncol a csavargók között című festményt. Elfogadták, de amikor a vásznat visszaadták neki, a szerző megsemmisítette.

Miután ezekben az években műfajokat választott műveihez, élete végéig nem változtatott rajtuk. Ez egy tájkép - "Jules le Coeur a fontainebleau-i erdőben" (1866), mindennapi jelenetek - "A béka " (1869), "Pont Neuf" (1872), csendélet - "Tavaszi csokor" (1866), " Csendélet csokorral és legyezővel " (1871), portré - "Lisa esernyővel" (1867), "Odalisque" (1870), akt - "Diana, a vadász" (1867).

1872-ben Renoir és barátai létrehozták a Művészek Névtelen Szövetkezeti Egyesületét , amely részvénytársaság formájában szerveződött.

1874-1882. Küzdelem az elismerésért

A társulás első kiállítása 1874. április 15-én nyílt meg . Renoir pasztell és hat festményt mutatott be, köztük a "Táncos" és a " Páholy " (mindkettő - 1874). A kiállítás kudarccal végződött, és a partnerség tagjai sértő becenevet kaptak - "Impresszionisták".

A szegénység ellenére a művész ezekben az években készítette fő remekműveit: „Grand Boulevards” (1875), „Séta” (1875), „ Bál a Moulin de la Galette -ben” (1876), „ Akt ” (1876). , " Akt a napfényben " (1876), " Swing " (1876), "Első indulás" (1876/1877), "Ösvény magas fűben" (1877).

Renoir fokozatosan megszűnt részt venni az impresszionisták kiállításain. 1879 -ben bemutatta a Szalonnak a „ Jeanne Samary színésznő portréját ” (1878) és „Madame Charpentier portréját gyerekekkel” (1878) és egyetemes elismerést, majd ezt követően anyagi függetlenséget szerzett. Továbbra is új vásznakat írt - különösen a híres "Boulevard Clichy" (1880), " Az evezősök reggelije " (1881), " On the Terrace " (1881), amelyek híressé váltak.

1883-1890. "Ingres időszak"

Renoir Algírba, majd Olaszországba utazott, ahol közelről megismerkedett a reneszánsz klasszikusok műveivel , majd művészi ízlése megváltozott. Ebben az időszakban Ingres volt az ihletforrás, ezért a művészettörténészek ezt az időszakot „Ingres”-nek nevezik a művész munkáiban. Maga Renoir "savanyúnak" nevezte ezt az időszakot [11] . Festett egy sor festményt " Tánc a vidéken " (1882/1883), " Tánc a városban " (1883), " Tánc Bougivalban " (1883), valamint olyan vásznakat, mint a "Kertben" (1885). ) és az " Umbrellas " (1881/1886), ahol az impresszionista múlt még látható, de megjelenik Renoir új festészeti megközelítése; a környezet impresszionista módon festett, a figurák világos vonalakkal körvonalazódnak. Ennek az időszaknak a leghíresebb alkotása a " Nagy fürdőzők " (1884/1887). A kompozíció felépítéséhez a szerző először vázlatokat és vázlatokat használt. A rajz vonalai világosak és határozottak lettek. A színek elvesztették korábbi fényességüket és telítettségüket, a festmény összességében visszafogottabbnak és hidegebbnek tűnt. [12] Pózolt ehhez a műhöz: Alina Sharigo, a művész felesége és Suzanne Valadon, Renoir modellje és művésze, Maurice Utrillo anyja.

1891-1902. "Pearl Period"

1892-ben Durand-Ruel egy nagy kiállítást nyitott Renoir festményeiből, amely nagy sikert aratott. Elismerés érkezett a kormány tisztviselőitől is – a „ Lányok a zongoránál ” (1892) című festményt a Luxemburgi Múzeum számára vásárolták meg.

Renoir Spanyolországba utazott , ahol megismerkedett Velasquez és Goya munkásságával .

A 90-es évek elején új változások történtek a Renoir művészetében. Festői módon a szín irizálódott, ezért ezt az időszakot néha "gyöngyháznak" nevezik. [12]

Ekkoriban Renoir olyan festményeket festett, mint "Almák és virágok" (1895/1896), "Tavasz" (1897), "Son Jean" (1900), "Gaston Bernheim asszony portréja" (1901). Hollandiába utazott , ahol Vermeer és Rembrandt festményei iránt érdeklődött .

1903-1919. "Piros időszak"

A "gyöngyház" időszak átadta helyét a "vörös" időszaknak, amelyet a vöröses és rózsaszín virágok árnyalatainak preferálása miatt neveztek el [12] .

Renoir továbbra is festett napsütötte tájakat, élénk színű csendéleteket, portrékat gyermekeiről, meztelen nőkről, létrehozta a Sétát (1906), Ambroise Vollard portréját (1908), Gabrielt vörös blúzban (1910), Rózsacsokort. 1909/1913)," Nő mandolinnal" (1919).

Gyermekek

Memória


Lásd még

Jegyzetek

  1. ↑ Auguste Renoir  (holland)
  2. ↑ Pierre Auguste Renoir  (francia) – kultúrminiszter .
  3. ↑ 1 2 Pierre-Auguste Renoir // Benezit Dictionary of Artists  (angol) - OUP , 2006. - ISBN 978-0-19-977378-7
  4. ↑ Renoir, Auguste  (Eng.) // The Enciclopædia Britannica - 12 - London , NYC : 1922. - Vol. XXXII Csendes-óceáni szigetek Zuloagáig. — 268. o.
  5. ↑ Itaú Cultural Pierre-Auguste Renoir // Enciclopédia Itaú Cultural  (port.) - São Paulo : Itaú Cultural , 1987. - ISBN 978-85-7979-060-7
  6. ↑ A Svéd Nemzeti Múzeum művészlistája - 2016.
  7. ↑ Modern Művészetek Múzeuma online gyűjtemény 
  8. ↑ RKDartists  (holland)
  9. ↑ Vollard, 1934 , p. 238.
  10. ↑ Bonafou, 2010 , p. 223.
  11. ↑ Rubin, 2020 , p. 84.
  12. ↑ 1 2 3 N. Szmirnov. Utószó Henri Perruchot könyvéhez. Renoir élete. "Szivárvány", M., 1986.
  13. ↑ Claude Renoir Sr. . IMDb . Letöltve: 2021. február 13. Az eredetiből archiválva : 2017. február 17..

Irodalom

Linkek

  Ugrás a Wikidata elemre  Fotó, videó és hang
Tematikus oldalak
Szótárak és enciklopédiák
Genealógia és nekropolisz
 Auguste Renoir művei