| Borisz Kustodiev | |
| Önarckép . 1912 | |
| Karton , tempera , gouache . 100×85 cm | |
| Uffizi Galéria , Firenze , Toszkána , Olaszország | |
| ( Ltsz. N. Lt.: 3903 ) |
Borisz Kustodiev orosz művész "önarcképét" ő festette 1912-ben. A firenzei Uffizi Képtár gyűjteményében található .
Borisz Kustodiev 1907 -ben vált híressé Európában , amikor V.V. - ről készült portréja . Három évvel később, visszatérve Oroszországba egy gerincvelődaganat svájci kezelése után , 1912 telén Szentpéterváron Kustodiev az olasz közoktatási miniszter kérésére befejezi önarcképét Luigi Credaro . , aki a művésznek írt levelében kifejezte azt a vágyát, hogy az Uffizi Képtár gyűjteményét „élő nagy művészek” [4] [1] [5] [6] önarcképeivel egészítse ki . Kustodiev lett a harmadik orosz művész, akit ilyen megtiszteltetés ért Oreszt Kiprenszkij és Ivan Aivazovszkij után ; az ajánlatot Valentin Szerov és Ilja Repin is megkapta , de nem válaszoltak [7] [8] . Az 1913. május elején Drezdában rendezett kiállítás után a portrét Kustodiev az Önarckép Galéria számára adományozta a firenzei Uffizi Képtárnak , amelynek raktárában jelenleg is őrzik [9] [10] [11] [12] .
100 x 85 cm méretű önarckép készül gouache - ban és temperában kartonra [13] [12] . Kustodiev meglehetősen csípős formában ábrázolta magát - dús bajusszal, dús, sötét bundában, nagy gallérral és úri, meleg prémes sapkával . Némi magaslaton áll a téli táj hátterében, panoráma a Szentháromság-Sergius Lavra hóval borított falaira , amely az ókori orosz templomépítészet példája és az egész vászon domináns része. Egy sötét figura sziluettje kiemelkedik a háttér színes színezése között ünnepi vásári tömeggel, melynek ő is szerves része. Kustodiev huncut, de egyben szomorú tekintete, amelyen látható a sikertelen kezelés miatti felindulás, vagy az anyaország iránti szeretet, amely a munkáját táplálta, és amelytől gyakran elvált azért, hogy külföldi orvosokhoz távozzon [14] ] [15] [5] [6] . Ennek a vászonnak a kolorisztikai, kompozíciós és ideológiai elveit Kustodiev dolgozta ki a későbbi munkákban, különösen Chaliapin portréjában , amely megalapozta a művész „tipikus” kreatív módszerét, amelyet később Mark Grigorjevics Etkind művészeti kritikus írt le : „ A modell határozottan, közelről van bemutatva, a vászon jó részét elfoglalja; az első benyomás impresszionista frissessége, a közvetlen észlelés elevensége megmarad” [15] .
| Borisz Kustodiev művei | |
|---|---|
| |