Puskin Állami Szépművészeti Múzeum | |||
---|---|---|---|
Múzeum épülete, 2006
| |||
Az alapítás dátuma | 1898_ _ | ||
nyitás dátuma | 1912_ _ | ||
Alapító | Ivan Cvetajev | ||
Elhelyezkedés | |||
Cím | Oroszország , Moszkva , Volkhonka , 12 | ||
Legközelebbi metróállomás | Kropotkinskaya | ||
Látogatók száma évente | |||
Rendező | Marina Loshak | ||
Weboldal | Hivatalos oldal | ||
Díjak : | |||
Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon |
A Puskin Állami Szépművészeti Múzeum ( Puskin Állami Szépművészeti Múzeum, Puskin Múzeum ) egy moszkvai külföldi művészeti múzeum, amelyet a Moszkvai Egyetem professzora, Ivan Cvetajev alapított 1912-ben, mint "III. Sándor császárról elnevezett Szépművészeti Múzeumot a birodalmi épületben". Moszkvai Egyetem." A múzeum épületét Roman Klein építész tervezte neoklasszikus stílusban , ókori templom formájában. A múzeum kezdetben oktatási jellegű volt, de az 1917-es forradalom után az intézmény Állami Szépművészeti Múzeummá alakult. 1937-ben a múzeumot Alekszandr Puskin költőről nevezték el [4] . 1991-ben a Puskin Állami Szépművészeti Múzeum bekerült az orosz népek kulturális örökségének különösen értékes tárgyairól szóló állami kódexbe [5] .
2018-ban a kiállítás több mint 670 ezer tételből áll, és tartalmaz egy gyűjteményt ókori szobrokból, műalkotásokból, régészeti leletekből, valamint az ókori Egyiptomból és az ókori Rómából származó tárgyak gyűjteményét [6] .
2018-ban a múzeumot 1,3 millióan keresték fel, ezzel a 47. leglátogatottabb művészeti múzeum a világon [7] .
A 19. és 20. század fordulóján az Orosz Birodalomban megjelentek a mecénások és vállalkozók által finanszírozott magán művészeti galériák . A Moszkvai Egyetem Szépművészeti Múzeumának létrehozásának ötletét először 1831-ben Zinaida Volkonskaya hercegnő és Sztyepan Sevyrjov professzor vetette fel , de a projektet nem hajtották végre. 1858-ban Karl Hertz régész és művészettörténész professzor is hasonló javaslatot tett , de a projektet nem finanszírozták [6] [8] .
1894-ben Ivan Cvetajev, Marina Cvetajeva költőnő apja az orosz művészek és művészetkedvelők első kongresszusán javasolta egy oktatási múzeum létrehozását. Példa erre a Moszkvai Egyetem "Szépművészeti és Régiségügyi Kabinete". Az új múzeumnak a művészet fejlődését az ókortól a középkorig és a reneszánszig kellett volna szemléltetnie [6] .
1898. március 12-én Cvetajev bemutatta a Moszkvai Szépművészeti Múzeum épületének projektjét II. Miklós császárnak . A modellek előbemutatóját a királyi biliárdteremben tervezték, ahol nagyméretű modelleket lehetett elhelyezni az asztalokon. A császár jóváhagyta a projektet, de csak 200 000 rubelt különített el az épület felépítésére. Sok befektető azonban, miután értesült II. Miklós jóváhagyásáról, pénzt is kezdett adni ennek a tervnek a végrehajtására. Tehát a római termet a Jusupov hercegek , a Pergamon-oltár másolatát pedig Fjodor Sekhtel építész fizette . A kereskedő felesége, Varvara Alekseeva körülbelül 150 000 rubelt különített el azzal a feltétellel, hogy a múzeum a császár apjának, III. Sándornak a nevét viseli [9] [10] [11] .
A leendő múzeumépület alapjait 1898 végén tették le II. Miklós és családtagjai jelenlétében. Ugyanezen a napon szervezték meg a III. Sándorról [8] elnevezett Szépművészeti Múzeum Berendezési Bizottságát . A szervezet önkéntes szervezetként jött létre, tagjainak az egyetemet tudományos kiállítások szervezésében kellett volna segíteni, illetve anyagi forrásokat találni az építkezéshez. Az első elnök Szergej Alekszandrovics nagyherceg volt , a múzeum védnöke az alapítás napjától kezdve. Elnökhelyettessé Jurij Nyecsaev-Maltsov iparost , a múzeum főszponzorát nevezték ki . Maga Ivan Cvetajev lett a bizottság titkára [6] .
1896-ban Ivan Cvetajev közzétette a múzeumépület építésére kiírt építészeti pályázat feltételeit. Roman Klein törekvő építész és Ivan Rerberg főmérnök nyerte el . 1904-ben tűz ütött ki az épületben, és az épületek többsége megsemmisült, és több mint 175 doboz öntvény, köztük a római Szent Márk-székesegyház másolatai, amelyeket nem sokkal korábban rendeltek meg. A tűz után sok befektető megtagadta a beruházást a helyiségek újjáépítésébe, de az épületet Nyechaev-Maltsov költségén helyreállították [12] [13] . A múzeumot 1912-re emelték neoklasszicista stílusban, egy ősi templom formájában, magas pódiummal és egy jón oszlopsorral a homlokzat kerülete mentén. Ez lett az utolsó neogörög elemekkel épített épület Moszkvában.
Az üvegboltozatot Vlagyimir Shukhov mérnök tervezte , aki íves kötésekkel egyedi szerkezeteket hozott létre, hogy a természetes fény a kiállított tárgyakra essen [14] .
A belső elrendezés megfelelt a múzeumi kiállításnak: a második emeleten egy szobalakosztályt biztosítottak az ókori görög szobrok és ókori művészet elhelyezésére . A fennmaradó termeket az ókori Egyiptomból, Asszíriából , az olasz és az északi reneszánsz alkotásaiból álló kiállítások számára tartották fenn . A múzeumnak külön bejáratú könyvtára is volt a Kolimazsnij utcáról [15] [16] . A belső tereket dekoratív festmények és festői táblák díszítették Ignatius Nivinsky művész [17] irányításával .
Az orosz kultúra figurái segítettek Cvetajevnek a múzeumi kiállítás kialakításában: Vaszilij Polenov, Igor Grabar , Konsztantyin Korovin , Alekszandr Golovin, Fjodor Sehtel építész, Nikodim Kondakov , Dmitrij Ainalov , Vlagyimir Goleniscsev , Borisz Turajev , Dmitrij Ilovajszkij . Így a múzeum megnyitóján bemutatott első tárlat a kora középkor és a reneszánsz szobraiból készült öntvényeket tartalmazta: a római és görög szobrok eredeti példányaiból formákat készítettek, amelyeket aztán gipsszel öntöttek le. Így készültek a figurák pontos gipszmásolatai bármilyen anyagból. Az eredeti kiállításon az eredeti tárgyak között szerepeltek antik vázák, egy jól ismert egyiptomi eredeti gyűjtemény és a 13-14 . századi olasz ikonok csoportja [10] .
A legenda szerint a még bezárt múzeum első látogatója Alekszej tőzsdemester volt, aki Ivan Cvetajevnek dolgozott, és megkérte, hogy mutassa meg neki a múzeumot: a 20. század elején a közembereknek megtiltották a kulturális intézményekbe való belépést . A III. Sándorról elnevezett Szépművészeti Múzeum hivatalos megnyitójára 1912. május 31-én került sor II. Miklós és édesanyja , Maria Fedorovna , valamint lányai: Olga , Tatyana , Maria és Anastasia jelenlétében . Ugyanezen a napon Jurij Nechaev-Maltsov megkapta a Fehér Sas Rendet a művészet fejlesztéséhez való hozzájárulásáért, és Ivan Cvetajevet nevezték ki a múzeum első igazgatójának [9] .
A mindent és mindenkit uraló lépcsőház fehér víziója. A jobb szárnyon - mint egy gyám - az embertelen és nem is isteni: a hősi növekedésben - Michelangelo Dávidja . A vendégek, várva az uralkodót, szétoszlanak a termekben. Hirtelen - csengés, üvöltés, ijedtség, visszapattanás, ezüsttöredékek és patakok: apám tizennyolc éves veje megérintett egy tálcát kaukázusi vizekkel, amelyek úgy futottak és szikráztak, mint a források, amelyek szülték őket. Az öregek, miután megbizonyosodtak róla, hogy nem bomba, megnyugodtak.
Öregek, öregek, öregek. Megrendelések, rendelések, rendelések. Nincs homlok nyomvonalak nélkül, nincs mellkas csillag nélkül. A bátyám és a férjem az egyedüli fiatalok itt. A fiatal nagyhercegek csoportja nem számít, mert pontosan ez a csoport: egy márvány dombormű . Úgy tűnik, ma Oroszország egész öregsége ide ömlött, hogy meghajoljon Görögország örök fiatalsága előtt . Élő lecke a történelemből és a filozófiából: ezt teszi az idő az emberekkel, ezt teszi az istenekkel. Ezt teszi az emberrel az idő, ezt teszi (a szobrokra nézve) a művészet az emberrel. És az utolsó tanulság: ezt teszi az emberrel az idő, ezt teszi az ember az idővel. De nem gondolok rá, fiatal koromban, csak iszonyatot érzek.Marina Tsvetaeva „A múzeum megnyitása” című esszéjéből [16]
A felfedezés nagy lakossági érdeklődést váltott ki: a kezdeti években hétköznap 700-800 fő, hétvégén 2500 fő volt az átlagos látogatottság. A múzeum fő közönsége tanárok, diákok, az értelmiség és a papság képviselői voltak [6] . Gyorsan megjelentek a múzeum termeit ábrázoló képeslapkészletek (különösen K. Fischer fotótípusa) [18] .
A kiállítási tárgyak gyűjtése még a múzeum építésének befejezése előtt megkezdődött. 1909-1911-ben a gyűjteményekben az ókori egyiptomi művészet alkotásai, a középkori és a reneszánsz nyugat-európai művészeinek festményei, valamint orosz művészek alkotásai voltak. A világkultúra remekeit ekkor már nem lehetett megszerezni, ezért az ókori kultúra alkotásaiból mintegy kétezer gipszöntvény elkészítése mellett döntöttek [9] [19] . A múzeum fennállásának első éveiben Cvetaev [8] megrendelésére mintegy kétezer példány készült .
1894-től – még a múzeum főépületének építése előtt – a szobrok az egyetem egykori Kórház épületében, a Bolsaja Nikitskaya utcában álltak a látogatók rendelkezésére , de négy évvel később az épület leromlása és a tervek szerint a kiállítást bezárták. annak lebontása. Az öntvények a Rumjantsev Múzeumban és a Kolimazsnij udvar egyik raktárában voltak. A múzeum első speciális tárolóit 1904-ben emelték a főépület mellett, ahová megkezdték a szobrok áthelyezését [6] .
Az egyiptomi kollekciót 1909-1911-ben szerezték be a híres orientalista Vlagyimir Goleniscsevtől. századi olasz festmények és műtárgyak gyűjteményét Mihail Scsekin diplomata , Elizaveta Fedorovna nagyhercegnő és Dmitrij Homjakov pedig a 13-17. századi olasz szobrokat adta át . Ezek a gyűjtemények lettek a múzeum gyűjteményének első eredeti példányai. Alekszej Bobrinszkij régész mintákat adott a 18-19. századi francia művészi öntvényekből. A többi elemet N. Lihacsev, Vlagyimir Szileiko , Alekszandr Zsivago és Borisz Farmakovszkij tudósoktól vásárolták [6] .
Az 1920-as és 1930-as évekig a festészet nem szerepelt a múzeumi kiállításon. A művészeti osztály az ország múzeumi alapjainak újraelosztása során kezdett kialakulni. 1924-ben a múzeumban Heinrich Brocard , Szergej Scsukin , Ivan Shuvalov , Jusupov egykori gyűjteményei , az Állami Múzeumi Alap és a leningrádi múzeumok kiállításai találhatók . A művészeti galéria első rendes kiállítása 1924. november 10-én nyílt meg. 1924 és 1930 között a múzeum az Ilja Ostrouhov Ikonográfiai és Festészeti Múzeumából, a Történeti Múzeumból és a Tretyakov Galériából származó európai festészet gyűjteményeit foglalta magában . A gyűjteményben fontos helyet foglalnak el az 1924-től 1930-ig terjedő időszakban az Ermitázsból átkerült művek. Ezek közé tartoznak a következő festmények: Nicolas Poussin " Rinaldo és Armida " , Peter Paul Rubens "Bacchanalia", Rembrandt Harmensz van Rijn portréi, Jean-Baptiste Chardin "Csendélet művészeti attribútumokkal" , Antoine Watteau "Szatíra az orvosokról" , valamint Peter de Hoja és Sandro Botticelli festményei [10] [5] [20] .
A művészeti kiállítás végül 1948-ban formálódott, miután az Állami Új Nyugati Művészeti Múzeum gyűjteményét, amelyet Ivan Morozov és Szergej Scsukin gyűjteményei alapján hoztak létre, a múzeumba helyeztek át . A múzeumba több mint 300 alkotás érkezett a 19. század végének és a 20. század első felének francia és amerikai művészeitől [5] . Ebben az időszakban a múzeum magában foglalta a párizsi Boulevard des Capucines híres műveit Claude Monettól , Kék táncosokat Edgar Degastól , Akt Pierre Auguste Renoirtól , Híd a Marne-on Creteilben és a Saint-Victoire-hegy két nézetét Paul Cezanne -tól , Vincent van Gogh „ Vörös szőlőültetvényei Arles-ban ” és „ Foglyoséta” , valamint Henri Matisse , Paul Gauguin , Pierre Bonnard , André Derain és Fernand Léger festményei [21] [10] .
Az 1950-es és 1960-as években az európai szocialista országok művészei: Xavier Dunikovsky , Kishfaludi-Strobl Zsigmond , Hans Grundig , Corneliu Baba , Fritz Kremer , valamint bolgár , román és magyar művészek festményei kezdtek kapni a múzeumba [22] .
Az 1917-es forradalom után a múzeum átmenetileg tönkrement. Az első kiállítást 1920-ban nyitották meg, és a "Felszabadult Munka" emlékművének projektjeit mutatták be. Vlagyimir Lenin jelen volt a kiállítás megnyitóján , amely megerősítette, hogy a múzeum a moszkvai kulturális élet egyik fő helyszíne. Az új gazdaságpolitika kezdetével 1921-ben a múzeumban műhely nyílt, amelyben nyilvános helyeket díszítő szobrokat készítettek, mint például a Gorkij Központi Kulturális és Kulturális Parkban kiállított Lány evezővel [21]. [10] .
1924-ben a múzeumot Állami Szépművészeti Múzeumnak nevezték el. Az új névvel a múzeum kapott egy kormányzati fejlesztési tervet, amely szerint a múzeumnak a világ képzőművészetének találkozóhelyévé kellett volna válnia - addig a pillanatig műalkotások gyakorlatilag nem szerepeltek a kiállításon. A művészeti galéria létrehozását Nikolai Romanov , Abram Efros és Viktor Lazarev tudósokra bízták [23] . 1932-ben a név ismét megváltozott - az intézmény Állami Szépművészeti Múzeum lett, 1937-ben pedig Alekszandr Puskin nevét viseli - a költő halálának századik évfordulója tiszteletére [10] .
A Nagy Honvédő Háború kezdetével a múzeum művészeti gyűjteményeit Novoszibirszkbe és Szolikamszkba evakuálták . A Moszkváért vívott harcok során az épületet súlyosan megrongálta a bombázás, újjáépítése 1944-ben kezdődött és több évig tartott. Az első háború utáni kiállítást 1946. október 3-án nyitották meg a múzeum igazgatója, Szergej Merkurov vezetésével . Azonban már 1949-ben az összes kiállítási tárgyat a hátsó helyiségekbe szállították, és a múzeumi teret átadták a Joszif Sztálinnak 70. születésnapja alkalmából küldött ajándékok kiállításának. A termek megteltek fényképekkel, szőnyegekkel és a főtitkárt ábrázoló festményekkel. 1953-ban bekövetkezett halála után a múzeumi kiállítás visszakerült a helyére. 1955-ben a Drezdai Művészeti Galéria azon festménygyűjteményéből nyílt kiállítás , amelyet a szovjet katonák az elfoglalt Berlinből hoztak, majd a múzeum műhelyében restauráltak [6] [21] .
1956-ban a múzeum adott otthont Pablo Picasso festményeiből álló kiállításnak, amelyet közeli barátja, Ilya Ehrenburg író szervezett . A szovjet hatóságok Picasso nemzetközi kommunista mozgalomban való részvétele miatt engedélyezték a rendezvényt , és 1962-ben Picasso Lenin-díjat kapott . Az éremátadásra a művész francia birtokán, Mougins mellett került sor . 1974-ben Leonardo da Vinci Mona Lisa portréja került a Puskin Múzeumba , 1975-ben pedig több mint száz festmény a New York-i Metropolitan Museum of Artból [21] [10] .
Az 1980-as évek eleje óta a Puskin Múzeum ismét Moszkva kulturális életének egyik fő központjává vált. 1981-ben itt adott otthont a "Moszkva- Párizs " szovjet- francia kiállításnak , amely avantgárd művészek festményeit állította ki : Vaszilij Kandinszkij , Pavel Filonov , Vlagyimir Tatlin , Kazimir Malevics . A kiállítás nagy népszerűségnek örvendett, felkereste Leonyid Brezsnyev , a Szovjetunió Legfelsőbb Tanácsa Elnökségének elnöke is . A kiállítás után az orosz avantgárd alkotásait állami zaklatás nélkül kezdték kiállítani az orosz múzeumokba, és külföldön is népszerűek voltak [21] [24] [25] .
2012. május 31-én került sor a Puskin Múzeum fennállásának 100. évfordulójára. Az eseményre éremsorozatot és postabélyeget adtak ki. Az évforduló napján, 2012. május 31-én került sor a Channel One -on Leonyid Parfenov „ Isten szeme ” című, a múzeum centenáriumi történetének szentelt kétrészes filmjének premierjére [26] .
2021-ben a múzeumi kiállítás egy része átalakításon esett át, ami a szakemberek élesen negatív értékelését váltotta ki [27] .
2022. október 5-én a múzeum főbejáratánál lévő névtelen teret Irina Antonováról nevezték el , aki az A.S. igazgatója volt. Puskin 1961 és 2013 között, majd 2020-ig a múzeum elnöke volt [28] .
2008-ban pályázatot írtak ki új múzeumi épületek építésére és a múzeum főépületének rekonstrukciójára [29] . A díjat Norman Foster brit építész nyerte , aki a londoni Mary Axe felhőkarcoló építéséért volt felelős . A bővítés kezdeményezője a múzeum igazgatója, Irina Antonova [30] volt . 2013-ban Marina Loshakot [31] nevezték ki a múzeum igazgatójává , majd egy évvel később a Puskin Múzeummal való nézeteltérések miatt az építész megtagadta a részvételt a projektben [32] [33] [34] [35] .
Ugyanebben az évben új pályázatot írtak ki, amelyet Jurij Grigorjan építész nyert meg , aki a Molochny Lane -i lakókomplexum, a Velencei Építészeti Biennálé idején a Born-house kiállítás pavilonjának építéséről ismert , valamint a Nyomda kulturális központja. Tervei szerint a Kropotkinskaya metróállomástól a Borovitskaya térig egy egész háztömböt építenek át múzeumi térré. A főépülettel szemben a tervek szerint sárgaréz térképet szerelnek fel a főbb látnivalókkal. A múzeumban több mint 29 új épület is helyet kap majd, amelyek kibővített állandó kiállításoknak adnak otthont. A rekonstrukciót 2023-ra tervezik befejezni [36] [37] .
Javasoltuk ennek az épületnek a felosztását két kötetre, hogy a blokkon belüli átjárhatóságot teremtsünk. Az egyik épületben közösségi terek találhatók - ez az úgynevezett agora , a másikban a technológiai épület, amely a restaurálásnak, raktározásnak ad otthont - mindennek, ami a múzeum belső munkájához kapcsolódik. Az épületek méretarányát a telek mérete határozza meg, szürke színük pedig a múzeum főépületének színe. Az ilyen színséma használata lehetőséget kínál a holisztikus komplexum érzésének megteremtésére.Jurij Grigorjan [38]
2018-ban a Puskin Múzeum virtuális múzeumvárosa lett a május 31-én és június 1-jén Németországban megrendezett F@IMP 2.0 Nemzetközi Fesztivál győztese , és bronz díjat kapott a „Virtuális túrák és 3D panorámák” jelölésben [39 ] .
2020 márciusában, a koronavírus-járvány okozta bezárás közepette a múzeum egyetlen platformra gyűjtötte összes online projektjét, beleértve az online előadásokat és a videós körutakat is [40] [41] . Virtuális 3D-s körutat tett a múzeum termeiben, például az Egyiptomi Csarnokban [42] .
A múzeum nagy gyűjteményt tartalmaz az ókori és középkori alkotásokból származó öntvényekből, amelyek alapját Ivan Cvetaev vezette. A kiállítások között szerepel a Szent Gertrud - szentély öntvénye is , amelynek eredetije a nivelles-i Sainte-Gertrude templomban volt , amely a második világháború során megsemmisült . A múzeum számára teljesen lemásolták a firenzei Palazzo Bargello olasz teraszát , valamint a papirusz szárak oszlopait, visszaadva a karnaki templom képét [5] .
Sztélé Hammurapi törvényeivel
Asszír dombormű, amely egy szárnyas szellemet ábrázol áldás pózában
Kiállítás a főépületben: Görög Csarnok, 2019
Athéni szobrok öntése, 2011
Múzeumi kiállítás, 2011
Római szobrok a múzeumi gyűjteményben, 2011
Múzeumi kiállítás, 2011
Szobrászati kompozíciók, 2011
Michelangelo szoba, 2011
Arkhilokhosz költő . 2. századi római másolat , 2009
Görög szobrok, 2012
Nika of Samothrace, 2017
A nyugat-európai szobrászati gyűjtemény 2018-tól mintegy 600 darabot tartalmaz a 16-21 . századból . A múzeum a 15-16. századi polikróm faszobrászat mintáit, a 16-17. századi bronzszobrászat alkotásait, a 18. századi francia mesterek alkotásait tartalmazza: Jean-Baptiste Lemoine , Philippe Caffieri, Jean-Antoine Houdon , Claudion . Auguste Rodin , Aristide Mayol , Emile Bourdelle , Osip Zadkine és mások művei [10] .
Émile Bourdelle . "Pihenő szobrász", 1905-1908
Auguste Rodin . Victor Hugo író mellszobra
Auguste Rodin . A szerelem elszalad, 1881
A múzeum művészeti gyűjteményében több mint 350 ezer alkotás található, köztük Dürer , Cranach , Rembrandt , Rubens , Tiepolo , a francia impresszionisták alkotásai .
A múzeum művészeti galériája 1924-ben nyílt meg, de az első festői eredetiket M. S. Shchekin trieszti orosz konzul adományozta a múzeumnak még 1910-ben. 1924 után megkezdődött a festmények szisztematikus beérkezése a rekvirált magángyűjteményekből, amelyek korábban a Jusupovok , Suvalovok nemesi családjaihoz , valamint a nagy moszkvai vállalkozókhoz tartoztak, köztük Szergej Tretyakovhoz , Dzsingi Brokarhoz , Dmitrij Scsukinhoz . A Rumjantsev Múzeumban őrzött nyugat-európai művészek alkotásai a múzeumba kerültek, különös jelentőséggel bírtak az Állami Ermitázs bevételei . A művészeti galéria összetételét végül 1948-ban határozták meg, amikor felszámolták az Új Nyugati Művészeti Múzeumot , amely a 19. század második felének – a 20. század elejének francia művészeinek gyűjteményét őrizte Szergej Scsukin és Ivan egykori magángyűjteményéből. Morozov .
A kiállítás időrendi sorrendben épül fel, és az 1-14 . századi művészettel kezdődik . A múzeum kiállítja a Fayum-portrékat – a festőállványfestészet példáit , amelyeket a Fayum oázis 1-4 . századi temetkezéseiben táblákra írtak . A 18. század elejéről származó, Szent Józsefet ábrázoló mozaik töredéke is található – a „ Krisztus születése ” című kompozíció része a vatikáni Szent Péter-bazilikából . A gyűjteményben megtalálhatók a 14. századi bizánci ikonok is a Palaiologos -dinasztia idejéből : „ A tizenkét apostol ”, „A Szűz és a Krisztus gyermeke”, „ Angyali üdvözlet ”, „ Istenanya mennybemenetele ”, „ Szent ”. Panteleimon " [54] .
A 13-15. század olasz művészete magában foglalja az olasz "primitívek" kicsi, de élénk gyűjteményét. Ezek oltárképek , triptichonok , Istenanya a Gyermekkel képei – köztük a 13. századi hagiográfiai ikon "Madonna és a gyermek a trónon". Bemutatják a sienai (köztük Simone Martini munkáit ) és a firenzei festőiskolákat, a nápolyi pistoiai művészek munkáit . századi észak- és közép-olaszországi művészek festményeinek kiállítása meglehetősen nagy: Vittore Crivelli Madonna és gyermeke a szentekkel , Perugino Madonna és gyermeke , Guidoccio di Giovanni Cozzarelli Krisztus megkeresztelkedése című alkotásai. Botticelli , Mantegna , Bronzino . _
A díszítőművészeti gyűjtemény egy 16. századi majolika gyűjteményt tartalmaz: Krisztus Jeruzsálembe való bevonulását ábrázoló edényt , velencei albarellákat , Deruta városának címeres edényét , tányért Neptunusszal [54] .
A spanyol reneszánszot különösen Pedro Esparaguez Mihály arkangyal A holtak lelkét mérlegelve című képe képviseli. század flamand művészetét Pieter Brueghel ifjabb , Joos de Momper , Lucas van Youden , Rubens , Rembrandt , Jacob Jordans , Anthony van Dyck , Frans Snyders , Jan Veit , Jan Sieberhets spanyol barokk festményei képviselik . Murillo és Zurbaran művei alapján .
A 17-18. századi olasz művészetet Agostino Carracci , Francesco Guardi , Guido Reni , Canaletto , Bernardo Bellotto , Domenico Fetti , Johann Liss , Bernardo Strozzi és mások munkái képviselik [54] .
A francia festészetet Claude Callot , Claude Lorrain , Antoine Watteau , François Boucher , Nicolas Poussin , Elisabeth Vigée-Lebrun , Ingres , Millet , Camille Corot , Edgar Degas , Claude Monet , Camille van Pissaranne , Vincent van Pissaranne művei képviselik . , Paul Gauguin , Paul Signac , Pablo Picasso , Henri Matisse .
A gyűjtemény Karl Brjullov , Ilja Repin , Anna Ostroumova-Lebedeva orosz művészek munkáit is tartalmazza .
Sandro Botticelli . „Angyali üdvözlet”, kb. 1495-1498
Pietro Perugino . Madonna és gyermeke, 15. század vége
Lucas Cranach az idősebb . "Madonna és gyermeke", kb. 1520
Paris Bordone . A Szibilla megjelenése Augustus császárnak, c. 1550
Peter Paul Rubens . "Bacchanalia", 1615
Jacob Jordans . " Szatír parasztnál látogat ", 1622
Rembrandt . " Artaxerxész, Hámán és Eszter ", 1660
Nicolas Poussin . " Izraeliták csatája az amoritákkal ", 1624-1625
Giambattista Pittoni . " Sofonisba halála ", 1716-1720
Giovanni Battista Tiepolo „Dido halála”, 1757 és 1760 között
Rembrandt . Tamás hitetlensége, 1634
Bernardo Strozzi . "Old Coquette", kb. 1637
François Boucher . "Herkules és Omphale", 1731-1740
Pierre Auguste Renoir . " Jeanne Samary színésznő portréja ", 1877
Pierre Auguste Renoir . " Akt ", 1876
Paul Cezanne . " Pierrot és Harlequin ", 1888
Claude Monet . " Ebéd a füvön ", 1866
Paul Gauguin . "Éjszakai kávézó Arles-ban", 1888
Paul Gauguin . " Ah, féltékeny vagy ?", 1892
Vincent Van Gogh . " Vörös szőlőültetvények Arles -ban", 1888
Vincent Van Gogh . " Táj Auversben az eső után ", 1890
Edgar Degas . " Kék táncosok ", 1897
Pablo Picasso . " Lány a labdán ", 1905
Az ókori egyiptomi kiállítási tárgyak gyűjteménye mintegy 800 tárgyat tartalmaz, amelyek az ie 4. évezredből származnak. egészen a Kr.e. 4. századig. e. . A kiállítás időrendi sorrendben épül fel. A gyűjtemény fából és kőből készült szarkofágokat, domborműveket, szobrokat, ékszereket, papiruszokat , edényeket, figurákat és amuletteket tartalmaz. A legértékesebb kiállítási tárgyak a Kr.e. 6-5. évezred kőszerszámai, a palapaletták és a Kr.e. 1-3. századi negada -kultúrák festett edényei . Külön bemutatjuk az egyiptomiak vallási életében fontos szerepet játszó temetési szertartásokat. A gyűjtemény tartalmaz még szarkofágokat, baldachinokat , temetési maszkokat, ushebti figurákat, istenfigurákat és Horch pap múmiáját, amelyen az ásatások során fajanszgyöngyök rácsát találták [55] [10] [56] . 2022-ben a gyűjtemény egy egyedülálló kiállítással bővült – a Középbirodalom korának félhold alakú rituális csontpálcájával, amelyet az egyiptomiak használtak a gonosz szellemek elleni védekezésre [57] .
A múzeum grafikai gyűjteményében 2018-ban mintegy 150 000 darab, többségében metszet található. A metszetszekrény-gyűjtemény a Dmitrij Rovinszkij gyűjteménye alapján kialakított Rumjantsev Múzeumból került a Puskin Múzeumba . A Puskin Múzeumba összesen mintegy 40 ezer ív 16-19. századi orosz metszet került. A jövőben a múzeum gyűjteménye szovjet művészek alkotásaival bővült. A Puskin Múzeumban Ilja Repin, Valentin Szerov , Mihail Vrubel, Alekszandr Benois , Nyikolaj Uljanov rajzai is láthatók [58] .
A numizmatikai osztály 200 ezer kiállítási tárgyból áll: érmek, érmék, kötvények, drágakövek , európai faragott kövekből öntvények. A gyűjtemény a Moszkvai Császári Egyetem érme- és éremgyűjteményén alapul, amely eredetileg a Képzőművészeti Kabinet része volt. 1888-ban ezt a gyűjteményt felosztották, és Moszkva legnagyobb numizmatikai gyűjteményének alapja lett - a Történeti Múzeum és a III. Sándor császárról elnevezett Szépművészeti Múzeum [59] .
1912 óta a Szépművészeti Múzeum Szobrászati Osztályának gyűjteményében szerepelnek az egyetemi gyűjtemény ókori és nyugat-európai numizmatikai tárgyai. 1925 júniusára a múzeum körül elszórtan elhelyezett különálló szekrényeket, érméket, érmeket és öntvényeket csoportosítottak, és a kurátorok erőfeszítésével numizmatikai kabinetként rendezték be a Fehér Csarnok kórusaiban. Az 1930-as években a gyűjtemény rendszeresen bővült A. G. Golikov, Vaszilij Rozanov , Jevgenyij Pakhomov , Alekszandr Szmirnov , V. N. Sztepanov, Alekszandr Sztahovics gyűjtők magángyűjteményéből . A kiállítás négy fő részre oszlik: nyugat-európai, antik, orosz és keleti. 1945 óta a Múzeum Numizmatikai Kabinetje önálló részlegre különül [59] .
Ábra |
Név |
Cím |
Leírás |
századi európai és amerikai művészet galériája | Volkhonka, 14 | 2006-ban nyílt meg a galéria a 18. századi Golicinok egykori birtokának bal szárnyában . Az épületben a modern kor nyugat-európai mestereinek munkái láthatók : Eugene Delacroix , Paul Delaroche , Philip Rousseau . századi francia mesterek munkáinak szentelt termekben az impresszionisták és posztimpresszionisták festményeit mutatják be : Edouard Manet , Claude Monet , Pierre-Auguste Renoir , Edgar Degas , Camille Pissarro , Paul Cezanne , Paul Gauguinanne . , Vincent van Gogh , Henri Matisse , Picasso. A művészeti gyűjtemény kiállítását a 20. század második felének alkotásai zárják, köztük az orosz avantgárd képviselői: Wassily Kandinsky, Marc Chagall , Giorgio de Chirico . A Galéria megnyitása után a Múzeum Főépületének megüresedett helyiségeiben ókori kiállításokat helyeztek el [5] . | |
Magángyűjtemények osztálya | Volkhonka, 10 | A megnyitóra 1985-ben került sor Shuvalova grófnő házában Irina Antonova múzeumigazgató és Ilja Zilberstein gyűjtő kezdeményezésére . Az osztály gyűjteménye Zilberstein, Fjodor Lemkul , Szvjatoszlav Richter , Alekszandr Rodcsenko , Alekszandr Tyshler , Georgij és Oreszt Verejszkij gyűjteményeiből áll [5] [6] . | |
Gyermek- és ifjúsági esztétikai nevelési központ "Museion" | Kolimazsnij sáv, 6, 2. épület |
A központot 2006-ban nyitották meg a 18. század végének - 20. század eleji birtokon. Az 1990-es évek végétől 2006-ig az épületet rekonstruálták, a belső teret a múzeum igényeinek megfelelően alakították át [60] . | |
Ivan Cvetaev Oktatási Művészeti Múzeum | Chayanova utca 15 | 1996-ban jött létre, és az Orosz Állami Bölcsészettudományi Egyetemen található . A gyűjtemény olyan ősi szobrok öntvényeit tartalmazza, amelyek nem szerepeltek a múzeum főkiállításában. Hét teremben több mint 750 művet mutatnak be [5] . | |
Szvjatoszlav Richter emléklakása | Bolshaya Bronnaya utca , 2/6, apt. 58 (16. emelet) | 1999-ben a zenész végrendelete szerint Szvjatoszlav Richter zenész emléklakása a múzeum részévé vált. A lakásban a zenész könyveit, festményeit és koncertfelvételeit tárolják [6] [61] . | |
Vjazemszkij-Dolgorukovok kastélya | Maly Znamensky Lane, 3/5 | A 18. századi birtok 2002-ben a Puskin Múzeum része lett. A múzeumbővítési terv szerint az épületben a Nyugati Festmények Galériájának ad otthont [62] . | |
A szöveg háza | Maly Znamensky sáv, 8/1 | A házat Peter és Nikolai Timofeevich Stulov kereskedő testvérek megrendelésére építették 1913-ban. 2015-ben a ház a Puskin Múzeum fennhatósága alá került, azóta átépítés alatt áll, melynek eredményeként megerősítik az alapot, kicserélik a padlót és a tetőburkolatot. 2019-ben a tervek szerint az épületben megnyitják a Szöveg Házát, ahol a nyomdászattal kapcsolatos tárgyakat állítanak ki, valamint tudományos könyvtárat, múzeumi archívumot és ritkakönyv-osztályt [63] . | |
Értéktár | 2016-ban sor került a Puskin Múzeum leendő letéteményesének első kövének letételére. Az építkezés befejezése után a tervek szerint helyet adnak kurátorok, restaurátor műhelyek, vegyi laboratórium és egy műterem a kiállítások filmezésére [64] . | ||
Eduard Steinberg műhelye | Tarusa , Paustovsky utca 15 | 2016-ban Eduard Steinberg avantgárd művész özvegye, Galina Manevich a Puskin Múzeumnak adományozta Tarusa városában található emlékműhelyét . A Puskin Múzeum tervei szerint a nonkonformista művészeknek szentelt műhelyben állandó kiállítást terveznek [65] . |
A közösségi hálózatokon |
| |||
---|---|---|---|---|
Fotó, videó és hang | ||||
Tematikus oldalak | ||||
Szótárak és enciklopédiák |
| |||
|