Chardin, Jean-Baptiste

Jean Baptiste Simeon Chardin
Jean Baptiste Simeon Chardin

Önarckép. 1775
Pasztell papíron. 46 × 38 cm
Louvre , Párizs
Születési név angol  Jean Baptiste Simeon Chardin
Születési dátum 1699. november 2( 1699-11-02 )
Születési hely Párizs
Halál dátuma 1779. december 6. (80 évesen)( 1779-12-06 )
A halál helye Párizs
Polgárság Francia Királyság
Műfaj
Tanulmányok
 Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon

Jean Baptiste Siméon Chardin ( fr.  Jean Baptiste Siméon Chardin ; 1699. november 2. , Párizs , Francia Királyság - 1779. december 6. , uo.) - francia festő és rajzoló (beleértve a pasztellművészt is), a felvilágosodás egyik legfontosabb európai művésze , a csendélet és a hétköznapi műfaj terén végzett munkáiról ismert .

A művész munkáiban tudatosan kerülte a kora akadémiai művészetére jellemző ünnepélyes és pásztor-mitológiai cselekményeket. Teljesen terepi megfigyeléseken és lényegében rejtett portrékon alapuló csendéleteinek és zsánerjeleneteinek fő témája az úgynevezett harmadik uradalmi emberek mindennapi otthoni élete volt , higgadtan, őszintén és őszintén közvetítve. Chardin, akinek művészi munkássága a 18. századi realizmus virágkorát jelentette, folytatta a 17. századi csendélet és hétköznapi műfaj holland és flamand mestereinek hagyományait, gazdagítva ezt a hagyományt, és egy csipetnyi kecsességet és természetességet juttatott életébe. munka [1] .

Életrajz és munka

Pierre-Jacques Kaz és Noel Coypel tanítványa, Chardin Saint-Germain-des-Pres párizsi negyedében született és egész életét ott töltötte . Nincs bizonyíték arra, hogy valaha is a francia fővároson kívülre utazott volna. Segített Kuapelnek, hogy festményein kiegészítőket mutasson be, és elsajátította a mindenféle élettelen tárgy ábrázolásának rendkívüli művészetét, és úgy döntött, hogy kizárólag azok sokszorosításának szenteli magát. Önálló tevékenysége kezdetén gyümölcsöket, zöldségeket, virágokat, háztartási cikkeket, vadászati ​​attribútumokat festett olyan hozzáértéssel, hogy a művészetkedvelők képeit neves flamand és holland művészek alkotásaival tévesztették össze, és csak 1739-től bővítette témáinak körét. szegény emberek hazai életének jeleneteivel és portrékkal.

A párizsi közönség korán a csendélet kiváló mestereként vált ismertté. Ez nagyrészt a párizsi "debütáns kiállításnak" volt köszönhető, amely a Place Dauphine-on zajlott. Így 1728-ban számos vásznat mutatott be, köztük a "Scat" csendéletet. A festmény annyira lenyűgözte Nicolas de Largillière -t, a Francia Festészeti és Szobrászati ​​Akadémia tiszteletbeli tagját, hogy felkérte a fiatal művészt, hogy mutassa ki munkáit az akadémia falai között. Ezt követően a festő ragaszkodott hozzá, hogy Chardin versengjen az Akadémián való helyért. Már szeptemberben elfogadták jelöltségét, és a "virágok, gyümölcsök és műfaji jelenetek ábrázolásaként" szerepelt.

Művészetében szervesen összekapcsolódik a mindennapi műfaj és a csendélet, mint a holisztikus és poétikailag mély valóságérzékelés aspektusai. A hollandokat követve a francia műfaji festő képes volt kifejezni a belső terek és az embert körülvevő háztartási cikkek varázsát. Chardin a leghétköznapibb tárgyakat választotta kompozícióihoz - konyhai víztartályt, régi edényeket, zöldségeket, cserépkancsót, és csendéleteiben csak néha lehet látni a tudományok és művészetek fenséges attribútumait. E festmények méltósága nem a hollandok által annyira szeretett dolgok értékességében rejlik, hanem spirituális költői életükben, az építkezés egyensúlyában, a harmonikus lét képét teremtve.

A színviszonyok ismeretét tökéletesen elsajátító Chardin finoman érezte a tárgyak összekapcsolódását és szerkezetük eredetiségét. Diderot csodálta azt a készséget, amellyel a művész érezteti a gyümölcslevek mozgását a gyümölcs bőre alatt. A tárgy színében Chardin sok árnyalatot látott, és apró vonásokkal közvetítette azokat. Fehér színe hasonló árnyalatokból szőtt. A Chardin által birtokolt szürke és barna tónusok szokatlanul sokak. A vászonba behatoló fénysugarak tisztaságot és tisztaságot kölcsönöznek a témának.

Az 1730-as években Chardin a zsánerfestészet, a mindennapi családi és otthoni jelenetek felé fordult, tele szeretettel és békével, elképesztő figurális és kolorisztikus épséggel („Ima vacsora előtt”, 1744). Chardin a műfaji jelenetekben a hétköznapok nyugodt, kimért módját teremtette újra – hol a leghétköznapibb, de lírailag magasztos pillanatokban, hol pedig belső erkölcsi jelentőségű epizódokban.

A zsánerfestészet festményei, amelyek naiv tartalmi egyszerűségükkel, a színek erősségével és harmóniájával, az ecset lágyságával és gazdagságával jellemezték, még Chardin korábbi műveinél is jobban kiemelték őt a kortárs művészek közül, és megerősítették egyik alkotóját. kiemelkedő helyek a francia festészet történetében. 1728-ban a Párizsi Művészeti Akadémiára osztották be, 1743-ban annak tanácsadói közé választották, 1750-ben pénztárnoki állást vállalt; emellett 1765 óta a Roueni Tudományos, Irodalmi és Képzőművészeti Akadémia tagja.

A különböző évjáratú és különböző műfajú művekben, mint például a Mosónő (1737), az Olajbogyó-korsó (1760) vagy a Művészetek attribútumai (1766) Chardin mindig kiváló rajzoló és színművész marad, a „csendes élet” művésze, költői mindennapok; tekintete és gyengéd tekintete a leghétköznapibb tárgyakat spiritualizálja. Élete utolsó éveiben Chardin a pasztellfesték felé fordult, és számos pompás portrét készített (köztük az Önarckép, 1775), amelyekben megmutatta benne rejlő érzelmi finomságot, de a pszichológiai elemzés képességét is.

Az enciklopédisták sokat tettek Chardin hírnevének terjesztéséért , aki „burzsoá” művészetét szembeállította a „néptől elszakított” udvari művészekkel – a rokokó szellemében az erotikus és pásztormatricák mestereivel . Diderot a boszorkánysággal hasonlította össze tudását: „Ó, Chardin, ez nem fehér, vörös és fekete festék, amit a palettán csiszol, hanem a tárgyak lényege; levegőt és fényt veszel az ecseted hegyére, és fekteted a vászonra!"

Jegyzetek

  1. ↑ Encyclopedia Around the World  (Letöltve: 2011. november 2.)

Galéria

Irodalom

Kutatás Szótárak és enciklopédiák Referencia mutatók

Linkek

  Ugrás a Wikidata elemre  Tematikus oldalak
Szótárak és enciklopédiák