Ingmar Bergman | ||||
---|---|---|---|---|
Ingmar Bergman | ||||
| ||||
Születési név | Ernst Ingmar Bergman | |||
Születési dátum | 1918. július 14 | |||
Születési hely | Uppsala , Svédország | |||
Halál dátuma | 2007. július 30. (89 évesen) | |||
A halál helye | Foro , Gotland , Svédország | |||
Polgárság | Svédország | |||
Foglalkozása |
filmrendező forgatókönyvíró színházi rendező |
|||
Apa | Erik Bergman [d] | |||
Anya | Karin Bergman [d] | |||
Házastárs |
|
|||
Gyermekek |
9, beleértve:
|
|||
Díjak és díjak |
|
|||
Autogram | ||||
Weboldal |
ingmarbergman.se svenskfilmdatabas.se/sv/… |
|||
Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon |
Ernst Ingmar Bergman ( svéd Ernst Ingmar Bergman [ˈɪŋmar ˈbærjman] ( ; 1918. július 14. , Uppsala , Svédország – 2007. július 30. , Foro , Gotland , Svédország) - svéd színházi és filmrendező , forgatókönyvíró . A szerzői mozi egyik legnagyobb filmrendezőjeként [1] ismerték el . Bergman leghíresebb filmjei közé tartozik a "A hetedik pecsét " (1957), az " Eperrét " (1957), a " Persona " (1966), a "Farkas órája " (1968), a " Suttogások és sírások " (1972), " Fanny és Alexander » (1982).
Ingmar Bergman több mint hatvan játékfilmet és dokumentumfilmet rendezett film és televízió számára, és legtöbbjüket ő írta. Szintén az ő számláján több mint százhetven színházi produkció [2] . 1953-ban Bergman sokéves gyümölcsöző együttműködést alakított ki Sven Nykvist operatőrrel . Olyan színészek, mint Harriet Andersson , Liv Ullman , Gunnar Björnstrand , Bibi Andersson , Erland Józefson , Ingrid Thulin , Max Von Sydow és Gunnel Lindblom gyakran szerepeltek Bergman filmjeiben .
Ingmar Svédországban , Uppsala városában született Eric Bergman evangélikus lelkész és Karin Bergman ápolónő (szül. Åkerbloom) családjában [1. jegyzet] . A bátyja, Dougkésőbb diplomata pályát választott, és nővére, Margaretaíró lett . Az apa ragaszkodott a gyermekek nevelésével kapcsolatos konzervatív nézetekhez, és gyakran sújtotta különféle büntetéseknek, beleértve a testi fenyítést is.
Nevelésünk olyan fogalmakon alapult, mint a bűn, a gyónás, a büntetés, a megbocsátás és az irgalom, amelyek a gyermekek és a szülők egymáshoz és Istenhez való viszonyának sajátos tényezői. Ennek megvolt a maga logikája, amit elfogadtunk, és ahogy hittük, megértettük.
- Ingmar Bergman emlékiratai [8]A színház és a mozi iránti érdeklődés Bergmanban már gyermekkorában megnyilvánult. Kilenc éves korában bátyja egy " varázslámpást " kapott karácsonyra, egy egyszerű vetítőkészüléket , ami akkoriban petróleumlámpával volt fényforrásként. Ingmar felajánlotta Dougnak a bádogkatonák gyűjteményét cserébe, és kísérleteket kezdett. A varázslámpás üveglapokról állóképeket, gyűrűbe kapcsolt 35 mm-es filmből kisfilmeket tett ki. Bergman dobozkamerával több felvételből álfilmeket készített, és a kimosott emulziós filmmetszeteken Carl bácsi segített neki saját rajzfilmeket készíteni [7] [8] [9] . Nagy benyomást tett rá a miniatűr árnyékszínház , amely Lotten nagynénje tulajdonában volt . Tizenkét évesen Bergmannak lehetősége volt több estén keresztül a színház színpada mögött jelen lenni Strinberg „Az álomjáték ” című darabjának előadásán, és „életében először érintette meg a színészet varázsát. átalakulás" [8] . Ettől a kortól a gimnázium végéig kedvenc hobbija a varázslámpás kísérletezés mellett a házi készítésű bábszínház volt. Ingmar folyamatosan építette a színházak új változatait, díszleteket és világítási rendszereket készített [10] .
1934 nyarán Bergman hat hetet töltött Németországban [8] [2. jegyzet] , ahová cserébe küldték. Német családból származó kortársa a Hitlerjugend tagja volt , és hamarosan maga a 16 éves Bergman is engedett a náci propaganda befolyásának [3. megjegyzés] .
1937-ben Bergman belépett a Stockholmi Egyetemi Főiskolára (későbbi nevén Stockholmi Egyetemre ), ahol irodalmat és művészettörténetet tanult. Kevés időt szentelt tanulmányainak, minden idejét az ifjúsági klub színházi tevékenységének szentelte. Egy családi botrány után Bergman elhagyta szülői házát, majd évekig nem kommunikált a családjával. Miután a színház kedvéért végleg otthagyta tanulmányait, Bergman kellék- és fénytervezőként turnézik Strinberg „Apa” című produkciójában. A premier kudarcba fulladt, a lakás és megélhetés nélkül maradt Ingmar egy ideig az Operaházban dolgozott rendezőasszisztensként. Ez idő alatt több színdarabot írt [8] .
1942-ben [13] Bergman egyik darabját a Diákszínházban mutatták be, és a Svenska Dagbladet újságban pozitív kritikát kapott. Az előadás felkeltette Carl Anders Dümling, a Svensk Filmindustri filmstúdió vezetőjének figyelmét.” és Stina Bergman, a forgatókönyv-osztály vezetője. Bergman hamarosan állást kapott egy filmstúdióban, ahol mások forgatókönyveit szerkesztette, és sajátot írt. Hamarosan Bergman egyik forgatókönyve, „ Üdvözlet ” címmel, iskolai éveinek emlékei alapján felkeltette Viktor Sjöström , a svéd filmművészet egyik alapítójának figyelmét, aki Alf Sjöberg rendezőnek adta át a forgatókönyvet . A film 1944 -ben készült . Ingmar Bergman rendezőasszisztensként szerepelt a forgatáson, és Sjöberg megbízta, hogy ő maga rendezzen több jelenetet. A "zaklatás" jó fogadtatásra talált a skandináv országokban, majd a háború befejezése után az Egyesült Államokban és Nagy-Britanniában [7] . 1943-ban Bergman feleségül vette Elsa Fischert , aki egy vándorszínészekből álló barát volt. Ugyanezen év végén megszületett lányuk, Lena.
A Hounding forgatása során Bergman ajánlatot kapott a lepusztult Helsingborgi Városi Színház élére . Új társulatot vett fel, és egy év alatt sikerült kihoznia a színházat a válságból. 1945 tavaszán Bergman elvált Elsától, aki beleszeretett Ellen Lundström koreográfusba . Később ebből a házasságból még négy gyermeke született - Éva, Jan, ikrek Anna és Mats [7] .
Ugyanezen év nyarán Ingmar Bergman megkezdte első munkáját filmrendezőként [4. megjegyzés] – a Válság című film forgatásán . A forgatókönyvet ő írta Lek Fischer dán drámaíró darabja alapján."Anyaállat". A válsággal kapcsolatos munkát számos probléma kísérte. A film megbukott a pénztárnál, ami elégedetlenséget váltott ki a Svensk Film Industry menedzsmentjében [14] . Lawrence Marmstedt producer segített Bergmannak, aki meghívta a " Rain on Our Love " című film elkészítésére a norvég drámaíró Oscar Broten darabja alapján. A rendező visszaemlékezései szerint az "Eső szerelmünkre" volt az első filmje, amely a költői realizmus hatása alatt készült , különösen Marcel Carnet francia rendező munkája [7] .
1946 őszén Bergman a Göteborgi Városi Színházban kezdett dolgozni . Lehetőséget keresett saját forgatókönyveinek önálló megfilmesítésére, de a producereket csak a forgatókönyvek vásárlása érdekelte. 1947-ben az ő forgatókönyve szerint, Gustav Mulander rendezésében forgatták a „ Arc nélküli nő ” című filmet.". Ezután Lawrence Marmstedt ismét megkereste Bergmant Martin Söderjelm darabjának megfilmesítésével." Szállítás Indiába ". A filmet a második Cannes-i Filmfesztiválon versenyeztették , de nem járt sikerrel [14] [7] . Továbbra is részt vett színházi és rádiós előadások rendezésében, 1947 őszén Bergman elkészítette negyedik filmjét, a Zene a sötétben címmel , amely egy zongoraművészről szól, aki elvesztette a látását. A film kereskedelmileg sikeres volt, és a Velencei Filmfesztivál fődíjára jelölték .
1948-ban Ingmar Bergman drámaíróként szerzett nemzetközi hírnevet – a Hounding című forgatókönyvét a színház számára adaptálták. A darab Oslóban és Londonban futott, ahol Peter Ustinov volt a felelős a produkcióért . Ugyanezen év nyarán Gustav Mulander egy másik filmet is készített Bergman forgatókönyve alapján - " Eva". Maga Bergman ekkor kezdte el forgatni a " Kikötővárost " Olle Lansberg regénye alapján.
A következő film, a Prison előrelépést jelentett Bergman számára. Marmstedt anyagi támogatásának köszönhetően sikerült elkészítenie első igazán eredeti festményét [9] [7] . 1949-ben Bergman két intenzív filmet forgatott a családi kapcsolatok katasztrófájáról – a „ Szomjúságot ” és az „ Örömért ” című filmet , amelyek Ellen Lundströmmel kötött második házasságának válságát tükrözték [7] . A forgatás végeztével viszonyt kezd Gun Hagberg újságíróval , és ősszel Párizsba utazik, ahol Bergman felfedezi a francia színházat.
A „ Nyári közjáték ” [5. megjegyzés] című dráma forgatása 1950 nyarán fejeződött be. A film csak egy évvel később jelent meg a pénztáraknál, a közönség és a filmkritikusok jól fogadták. Bergman egyik legfontosabb művének nevezte a "Nyári közjátékot":
Nekem személy szerint a Nyári játék az egyik legfontosabb filmem, bár egyesek számára elavultnak tűnhet. De nekem ő nem annak tűnik. Ekkor fedeztem fel először, hogy teljesen egyedül dolgozom, hogy megvan a saját stílusom, hogy végre megalkottam a saját filmemet a sajátos külsőmmel, amit senki sem fog megismételni. Ez a film semmihez sem hasonlítható. Ez volt az első igazán eredeti munkám.
– 1968, interjú Ingmar Bergmannal [9]Bergman közvetlenül a Nyári közjáték befejezése után elkezdte forgatni az It Can't Happen Here című kémthrillert . A Svensk Film Industry vezetése számolt a film nemzetközi sikerével, Bergman azonban érdek nélkül, kizárólag pénzkeresetből dolgozott rajta – ekkor már öt gyereket kellett eltartania, és a kép megbukott a pénztáraknál. .
1951-ben Bergman megköti harmadik házasságát Gun Hagberggel; ez sem tartott sokáig, 1959-ben válás következett. Ugyanebben az évben az adópolitika elleni tiltakozásul minden svéd filmstúdió leállítja az új filmek készítését. Csak 1952 elején sikerült kompromisszumot kötni, és Bergman akkoriban rádióelőadásokkal, színházzal foglalkozott (debütált a Királyi Drámai Színház kisszínpadán ), és még a reklámokat is eltávolította.
Az első adandó alkalommal Ingmar Bergman ismét visszatér a moziba, és 1952 áprilisa és júniusa között forgatja a "Nők várnak" című vígjátékot, amely négy nővér házasságának történetét mutatja be, majd egy hónappal később megkezdi a "Nyár együtt" című film forgatását. Monica" egy fiatal párról, akiknek a nyári románca terhességgel és boldogtalan házassággal végződött. A főszerepet az akkor még kevéssé ismert Harriet Andersson [7] játszotta , akivel Bergman viszonyt kezdett. Elhagyta Goont, és Malmőbe költözött , ahol az első három évben Harriet-tel élt. Ebben az időben Bergman megkapta a Városi Színház művészeti igazgatói posztját. A jövőben Harriet Andersson további nyolc Bergman-filmben fog szerepelni, köztük olyan ismert filmekben, mint az Üvegön át homályosan és a Suttogások és sírások.
Harriet Andersson és én sok éven át dolgoztunk egymás mellett. Rendkívül erős, de könnyen sérthető ember, tehetségét a zsenialitás jelei fémjelzik. A kamerával való kapcsolat őszinte és érzéki. Harriet elképesztő technikával rendelkezik, a legmélyebb élményektől a józan megfigyelésig azonnal megtörténik az átmenet. A humor éles, de a legcsekélyebb cinizmus nélkül. Egyszóval minden lehetséges módon szeretetre méltó nő, az egyik legközelebbi barátom.
- Ingmar Bergman emlékiratai [8]Bergman két filmet is rendezett 1953-ban. A vándorművészek életéről szóló drámát, az „ Egy bolondok estéjét ” a kritikusok hidegen fogadták, és megbukott a pénztáraknál. A rendező anyagi helyzete ismét megrendült, és rekordidő alatt sikerült leforgatnia egy meglehetősen sikeres vígjátékot, " A Szerelem lecke ". Ugyanebben az évben Malmőben színre vitte Kafka A kastély című művét és Pirandello Hat karakter szerzőt keresve című darabját . Az 1954-ben forgatott Women's Dreams nagyrészt észrevétlen maradt, Bergman pedig intenzív színházi munkával pótolta a kudarcot. A malmői Városi Színház fennállásának tizedik évfordulójára állította színpadra a nagyon népszerű [7] Lehár-operettet , a Vidám özvegyet .
1955 nyarán forgatták az " Egy nyári éjszaka mosolyai " című vígjátékot. A film eleinte nem aratott sikert a svéd közönség körében, a filmstúdió vezetősége rendkívül csalódott volt [9] , de hirtelen Bergmannak szerencséje volt – a következő évben a film különdíjat kapott a Cannes-i Filmfesztiválon , ami hozzájárult a megnövekedett nemzetközi kereslethez [6. megjegyzés] .
A "Smiles of a Summer Night" sikere lehetővé tette Bergmannak, hogy készítsen egy képet, amely később egyik leghíresebb munkája lett - "A hetedik pecsét ". A film cselekményét a Choby-templomban található " Death Playing Chess " falfestmény ihlette . Az akció a középkori Svédországban játszódik. A lovag és birtokosa hazatérnek a keresztes hadjáratból , és megtalálják a pestist [7. megjegyzés] . A Halál megjelenik a lovag előtt egy fekete ruhás férfi alakjában, és felkéri a Halált egy sakkjátszmára . Egy lovag és egy zsellér járva sújtotta országban járnak, különféle szereplőkkel találkoznak, és választ keresnek az élet értelmével, a halál lényegével és Isten létezésével kapcsolatos kérdésekre. A film végén mindenkit magával ragad a Halál, kivéve a vándor mulattatót feleségével és kisgyermekével.
A filmet kis költségvetésből és mindössze harmincöt nap alatt forgatták egy stúdió udvarán [9] . A hetedik pecsét premierjére 1957 telén került sor, a film számos pozitív kritikát kapott a svéd filmkritikusoktól, és fordulópontot jelentett a 27 éves Max von Sydow , a főszereplő és Bergman karrierjében. magát, aki szilárdan belépett a modern filmesek élvonalába [15] . Ugyanebben az évben a Hetedik pecsét különdíjat nyert Cannes- ban .
Nem kevésbé jelentős volt Bergman színházi sikere. 1957-ben egy 4 órás Peer Gynt-előadást állított színpadra Max Von Sydow főszereplésével, Molière év végén bemutatott Mizantróp című művét pedig az egyik kritikus "az ötvenes évek egész svéd színházának fő eseményének" nevezte. " [16] .
Ugyanebben az évben forgatták a többszörösen díjnyertes Eperrét című filmet . Egy idős, élete hibáira emlékező professzor főszerepe Bergman 78 éves mentorának, Viktor Sjöströmnek volt az utolsó . A film elnyerte a Berlini Filmfesztivál fődíját és a legjobb külföldi film díját az Egyesült Államok Filmkritikusai Nemzeti Testületétől [17] .
Az " Az élet küszöbén " című kamaratörténetet három várandós nőről ítélték oda a Cannes-i Filmfesztiválon a legjobb rendezőnek és a legjobb színésznőnek járó díjakkal [8. megjegyzés] . A következő film, az Arc című misztikus dráma különdíjat kapott a Velencei Filmfesztiválon .
1959 tavaszán Bergman megismerkedett Käbi Laretej -vel , az észt származású svéd zongoristával, aki ugyanabban az évben lett a negyedik felesége.
Laretyával együtt Bergman Dalarnába indul , ahol Ulla Isakssonnal dolgozik a " The Maiden Spring " című film forgatókönyvén, amely a "Thöre lányai a bosszúból" című népballadán alapul. Ingmar Bergman nem tulajdonított nagy jelentőséget ennek a filmnek, " Kurosawa gyenge utánzatának " nevezte [9. megjegyzés] , de elnyerte a legjobb idegen nyelvű film Oscar-díját, valamint különdíjakat a Cannes-i Filmfesztiválon és a Golden Globe -on . A rendező szisztematikus együttműködése Sven Nykvist operatőrrel [10. jegyzet] A leány tavaszával kezdődik . A korábbiakhoz hasonlóan a kereskedelmileg kétes projekt mellett a Svensk Film Industry egy széles közönség számára készült "kompenzációs" filmet is kínált Bergmannak. Ezúttal az Eye of the Devil című vígjátékról volt szó Don Juanról , aki segít az ördögnek elcsábítani egy férjes nőt.
1960-ban Bergman sikertelen produkciót készített a Dramaten, a Királyi Drámai Színházban Csehov A sirály című művéből [ 9] . Ugyanebben az évben Foryo szigetén elkészítette Through a Glass Darkly [ 11. jegyzet ] [ 12. jegyzet ] , a háromkamrás [ 13. megjegyzés] filmsorozat első darabját. amelyet a kritikusok később a "hit trilógiájának" neveztek (ez tartalmazza a következő két festményt: " Káldozás " és " Csend "). A „Through a Dim Glass”, amely egy skizofrén nő nehéz kapcsolatáról mesél férjével, apjával és öccsével, Bergmannak különdíjat és második Oscar -díjat hozott a Berlini Filmfesztiválon .
Az áldozást , a trilógia második filmjét 1961 végén forgatták. A cselekmény középpontjában egy tartományi lelkész áll, aki hitvesztést él meg, de nem hagyja el posztját.
A következő évben Ingmar Bergman elkészítette a Silence című filmet, amely két nővér konfrontációjáról szól, akik megtestesítik egy személy érzéki és intellektuális oldalát [18] . A "Silence" képernyőkön való megjelenése botrányt kavart a sajtóban az akkori őszinte jelenetek miatt [7] [9] .
... ezt a mai szemmel nézve ártatlan filmet ellenségesen fogadták. Az akkori feleségemmel felhívtak minket, és azzal fenyegetőztünk, hogy megölnek minket. Igazi telefonterror volt. Több száz névtelen levelet kaptunk.
– 1968, interjú Ingmar Bergmannal [9]A " Silence " megjelenése után Bergman igazi híresség lett Svédországban, és honoráriumának összege elérte az akkori 35 ezer dolláros csúcsot [7] . 1963 elején felkérték a Dramathen élére. Bergman elfogadta az ajánlatot, és a szezont a Ki fél Virginia Woolftól? »
Az 1964-ben bemutatott „ Az összes nőkről ” című vígjáték, Bergman első színes filmjének cselekménye egy kritikus és egy híres zenész kapcsolatáról mesél, akinek felesége és hat szeretője van [14. megjegyzés] . A kép nem volt sikeres a közönség körében, és sok negatív kritikát kapott a kritikusoktól, akik komoly filmet vártak Bergmantól az előző "Csend" szellemében [7] .
1965-ben Ingmar Bergman, miközben lábadozott tüdőgyulladásból, megírta a Persona című kamara-egzisztenciális dráma forgatókönyvét . A főbb szerepeket Bibi Andersson és Liv Ullman norvég színésznő alakította, akivel a rendező a forgatás alatt kezdett viszonyba. Bergman úgy dönt, hogy elhagyja Kyabi Laretai-t, és Ulmannel Foryo szigetén telepszik le . 1967-ben a film egyszerre több díjat kapott az Egyesült Államok Filmkritikusainak Nemzeti Társaságától : a legjobb filmnek, a legjobb rendezőnek és a legjobb színésznőnek. Idővel a Persona Bergman egyik legtöbbet vitatott munkája lett [7] [21] .
1966-ban Bergman úgy döntött, hogy elhagyja a Dramatent [9] [7] . Ugyanebben az évben fia, Daniel második születésnapja tiszteletére rövidfilmet szerkeszt a családi híradó alapján. 1967-ben bekerül a Stimulation gyűjteménybeNyolc különböző rendező által forgatott filmregényből. Bergman Hat karaktert szerzőt keresve állította színpadra az Oslói Nemzeti Színházban , és az előadást "búcsúmunkájának a színházban" nevezte, de ez az előadás volt az első a későbbi produkciók sorozatában Európa különböző színházaiban [9] .
1968-ban megjelent a " The Hour of the Wolf " és a Shame . Mindkét film megkapta a Nemzeti Filmkritikusok Társaságának legjobb rendezőjének járó díját. Ugyanebben az évben Bergman megalapította saját filmes cégét , a Cinematograph -ot, amelynek első filmje a Ritual volt, a mindössze kilenc nap alatt [7] forgatott kamarafilm három, obszcén film készítésével vádolt színész kihallgatásáról. Ősszel befejeződött a Passion forgatása , amit a későbbi kritikusok Bergman második trilógiájának tulajdonítanak, a Farkas órája és a Szégyen [7] mellett .
A következő évben Ingmar Bergman visszatért a svéd színházba a Woyzeck című produkcióval a Dramatenben, majd elkezdte forgatni a Foro - Document című dokumentumfilmet Foro szigetének lakóinak problémáiról .
Az 1970-es évet Bergman számára beárnyékolta apja halála és Liv Ullmannel való szakítás, aki lányukkal Oslóba költözött . A színésznővel a baráti kapcsolatok továbbra is fennállnak, majd Liv Ullman hat Bergman filmben fog szerepelni.
Az 1970-es évek elején Bergman intenzíven dolgozott a színházban. 1970-ben megismételte a sikeres 1964-es Hedda Gabler produkciót a Londoni Színházban, a következő évben Lars Vossel rendezte a The Show- t.a Dramathenben és az "Álomjátékokban" Landonban . Hedda Gabler próbái közben szerződést írt alá az ABC Pictures -szel a The Touch című film megfilmesítésére . A munkálatok befejezése után Bergman bejelentette, hogy pár éven belül végleg elhagyja a mozit, és ezalatt további négy-öt film elkészítésére számít .
Bergman magánéletében újabb változás következett be. Románc házas Ingrid von Rosennel[15. megjegyzés] az esküvőjükkel 1971 novemberében ért véget. Az utolsó házasság lesz a leghosszabb – csaknem negyedszázad múlva fog véget érni Ingrid rákos halálával 1995-ben.
A " Suttogások és sírások " című film cselekménye három nővér történetén alapul, akik közül az egyik hosszan és fájdalmasan hal meg. A film munkálatait anyagi nehézségek miatt nagy nehezen kapta meg Bergman. A rendezőnek saját forrásait kellett igénybe vennie, és a Filmintézettől kellett hitelt felvennie [8] . Annak érdekében, hogy megtérítse ezt a filmet, és pénzt keressen a Jelenetek egy házas életből című filmen való munkához , Bergman egy évig sikertelenül próbált forgalmazót találni az Egyesült Államokban. A filmet végül 1972 végén mutatta be Roger Corman [7] , a híres " B-filmek királya" cége . A premier nagy sikert aratott, a filmet négy kategóriában jelölték Oscar-díjra, és végül több rangos díjat is kapott [16. megjegyzés] .
A színházban is jól mentek a dolgok – a „ Vadkacsa ” produkcióját Max von Sydow-val és Lena Nymannal a Dramatenben a kritikusok Bergman egyik legjobb színházi alkotásaként ismerték el [9] . 1973-ban a Szellemszonáta sikert aratott, és Londonban színre vitték A vadkacsát.
A svéd televízió 1973 tavaszán mutatta be a Jelenetek a házas életből című hatrészes minisorozatot , amely húsz év nehéz házasságról szól. Egy másik kamarafilmet, amelyben a házastársak szerepét Liv Ullman és Erland Józefson alakította , a svéd televíziós közönség és a filmkritikusok jól fogadták [7] .
1974-ben Bergman színpadra állította Strindberg Az út Damaszkuszba című trilógiájának két részét a Dramatenben. A következő évben megismétli televíziós sikerét, ezúttal Mozart Varázsfuvola című produkciójával . 1976-ban adták ki a " Face to Face " című drámát egy pszichiáter nőről, akit fokozatosan összetört saját mentális betegsége. A Jelenetek egy házas életből című filmhez hasonlóan a filmet is először minisorozatként adták ki a svéd tévé számára, majd a külföldi mozik számára vágták át. A "Szemtől szembe" című film nem aratott sikert, de a címszerepet alakító Liv Ullman felkeltette a kritikusok figyelmét , akit több díjra is jelöltek, végül megkapta az amerikai filmkritikusok nemzeti tanácsának díját.
1976. január 30-án a Dance of Death próbáján” a Királyi Drámai Színházban Bergmant két civil ruhás rendőr őrizetbe vette adócsalás vádjával. A letartóztatást követő háromórás kihallgatás, házkutatás és a sajtóban zajló hangos botrány idegösszeomláshoz vezette az igazgatót, ami háromhetes pszichiátriai klinikán való tartózkodással végződött [9] [7] .
A vád a Bergman's Cinematorgraf és a nemzetközi projektek finanszírozására létrehozott Persona részlege közötti tranzakcióra összpontosult. A Persona 1974 - ben felszámolás alá került , és körülbelül 500 000 svéd koronát utaltak át a Cinematorgrafra . Az adófelügyelőség szerint Bergmannak plusz adót kellett fizetnie ezért a műveletért, és most nagy, több százezer koronás pénzbírsággal vagy két év börtönnel fenyegették [7] . 1976. március végén ebben az ügyben minden vádat ejtettek Bergman és ügyvédje ellen, akik a rendező anyagi ügyeivel foglalkoztak, de hamarosan újabb vádakat emeltek – az adóhivatal érdeklődni kezdett a Cinematorgraf bevételei iránt. a "Suttogások és sírások" és a "Jelenetek a házaséletből" című filmek nemzetközi forgalmazásából. Az adóigények összértéke ezúttal meghaladta a félmillió dollárt [7] [24] [25] .
1976. április 22-én Bergman nyílt levelet tett közzé az Expressen újságban, amelyben bejelentette, hogy elhagyja Svédországot [25] . Bergman kijelenti, hogy kénytelen emigrálni, mivel a bürokrácia állandó nyomása alatt nem folytathatja a munkát. Saját hírnevének védelme érdekében a rendező nagy összeget hagy az egyik svéd bankban arra az esetre, ha elveszítené a Cinematorgraf elleni perét [8] .
Bergman és felesége Párizsba költöznek, majd ellátogatnak Los Angelesbe, ahol Bergman a közelgő Kígyótojás filmről beszélget Dino De Laurentiis -szel . Az 1977-ben bemutatott film cselekménye az 1920-as években Berlinben játszódik , a forgatás Münchenben zajlik , ahol Bergman több évre költözik. A „ Kígyótojás ” kudarcnak bizonyult – a filmet a karakterek elégtelen fejlesztése miatt rótták fel [7] [21] . Ám egy évvel később Bergmannak sikerült visszaszereznie a kritikusok tetszését – az „ Őszi szonáta ”, az anya és lánya kapcsolatáról szóló kamaradráma Liv Ullman és Ingrid Bergman főszereplésével számos rangos díjat kapott.
Miután elhagyta Svédországot, Bergman nem hagyja el a színházat. A müncheni Residenztheaterben1977 -ben újra színpadra állítja az Álomjátékot, majd Csehov Három nővérét és Molière Tartuffe című darabját .
1978. július 14-én Bergman Fore Island-i otthonában ünnepli 60. születésnapját. Szinte az egész következő évet szeretett szigetén tölti, ahol második dokumentumfilmjét készíti Faure-ról, és írja a Fanny és Alexander című film forgatókönyvét. Ugyanebben az évben a Svéd Filmintézet megalapítja az Ingmar Bergman-díjata filmművészet terén elért eredményekért. Ősszel a rendező visszatér Münchenbe, hogy a „ Marionettek életéből ” című filmen dolgozzon , amely egy gyilkosság nyomozásáról és pszichológiai okairól szól. Bergman végül csak nyolc évvel távozása után, 1984-ben tért vissza Svédországba [21] .
A "Fanny és Alexander" című film volt Bergman legnagyobb projektje – hat hónapot és 6 millió dollárt vett igénybe a forgatás. A film a 20. század elején játszódik, a cselekmény középpontjában két gyermek, egy testvér és egy nővér sorsa áll. A többrészes változatot 1982 karácsonyán mutatták be a svéd televízióban, és nagy sikert aratott [19. megjegyzés] . Más országokban egy rövidített filmváltozatot mutattak be, amely nagyszámú díjat gyűjtött be: négy Oscar-díjat, BAFTA-díjat , Cesar -t , David di Donatello -t , Golden Globe -ot és mások.
Bergman 1983-ban elkészítette a Karin's Face című rövid dokumentumfilmet egy családi album fotói alapján, édesanyja emlékére.
Miután dolgozott Fannyn és Alexanderen, Bergman úgy dönt, hogy otthagyja a nagy filmet [20. megjegyzés] . Az 1980-as években két televíziós filmet készített - a „Próba után ” című kamaraképet egy színházi rendező és egy színésznő kapcsolatáról, valamint a „ Boldog ” című filmet. Ebben az időszakban a nevezetes színházi produkciók közé tartozik a " Lear király ", a " Jun Gabriel Borkman " és a "Hamlet".
1987-ben jelent meg a Laterna Magica, egy önéletrajzi könyv gyermekkori emlékekről, korai produkciókról és filmekről [8] .
Az 1990-es években számos Bergman forgatókönyve alapján készült film készült, köztük a Sunday Child» Édesapja, Daniel Bergman nyomdokaiba lépve. 1997-ben Bergman leforgatta saját darabját nagybátyjáról, Karl Åkerbloomról Egy bohóc jelenlétében címmel. 2003-ban megjelent a "Scenes from a Married Life" folytatása - a " Sarabande " című film.
Ingmar Bergman 90 éves korában, álmában halt meg 2007. július 30-án Fore szigeti otthonában, ugyanazon a napon, mint egy másik híres filmrendező, Michelangelo Antonioni . A temetésre augusztus 18-án került sor a helyi templom melletti temetőben .[27] . 2008-ban rokonok kérésére Ingrid von Rosen, Bergmann utolsó feleségének földi maradványait átköltöztették Nortelier község temetőjéből Forébe .
Kilenc gyermeke is főként kulturális és művészeti személyiségek lettek. Daniel fia volt a "Vasárnapi gyermek" című játékfilm rendezője, Eva és Jan szintén rendezők. Karin Beate "Lynn" Ullman ( Liv Ullman színésznő lánya ) Waldorf végzettségű [28] , íróként, újságíróként, kritikusként és rovatvezetőként ismert. Annaés Lena - színésznők, Mats Bergman - színész.
Ingmar Bergman művének fő témái a vallás válsága, a hagyományos család válsága , a személyiség válsága ; valódi kapcsolatokat keresni az emberek között. A fő fogadást az érzelmek összetett skáláját közvetítő személyek közelképére téve Bergman színészei segítségével a legösszetettebb élményeket fejezi ki az ember egzisztenciális találkozásából a benne és körülötte lévő világ igazságával.
Bergman arról volt ismert, hogy újra és újra ugyanazokkal a színészekkel dolgozott. Bergman „saját” színészei közül, akiket a rendező tíz vagy több filmben forgatott, Gunnar Bjornstrand , Erland Jozefson , Max Von Sydow , Bibi Andersson , Harriet Andersson , Liv Ullman és mások említhetők.
2018-ban a rendező vezetéknevéből eredő Bergmanesque jelző bekerült az oxfordi angol szótárba [29] .
Bergman kedvenc filmjei [30]
Év | Orosz név | eredeti név | Szerep | |
---|---|---|---|---|
1946 | f | Egy válság | Chris | rendező, forgatókönyvíró |
1946 | f | Eső a szerelmünkre | Det regnar på vår kärlek | rendező, forgatókönyvíró |
1947 | f | Szállítás Indiába | Skepp India földjéig | rendező, forgatókönyvíró |
1948 | f | Zene a sötétben | Zene és morker | rendező, forgatókönyvíró |
1948 | f | Tengeri kikötő | Hamnstad | rendező, forgatókönyvíró |
1949 | f | Börtön | Fangelse | rendező, forgatókönyvíró |
1949 | f | Szomjúság | Torst | termelő |
1950 | f | Örömre | Addig örülj | rendező, forgatókönyvíró |
1950 | f | Ez itt nem történhet meg | Sånt händer inte här | termelő |
1951 | f | Nyári közjáték | Sommarlek | rendező, forgatókönyvíró |
1952 | f | A nők várnak | Kvinnors vantan | rendező, forgatókönyvíró |
1953 | f | Nyár Mónikával | Sommaren med Monika | rendező, forgatókönyvíró |
1953 | f | A bolondok estéje | Gycklarnas afton | rendező, forgatókönyvíró |
1954 | f | Szerelmi lecke | En lektion i karlek | rendező, forgatókönyvíró |
1955 | f | Női álmok | Kvinnodrom | rendező, forgatókönyvíró |
1955 | f | Nyári éjszaka mosolyog | Sommarnattens leende | rendező, forgatókönyvíró |
1957 | f | hetedik pecsét | Det sjunde inseglet | rendező, forgatókönyvíró |
1957 | f | epres rét | Smultronstallet | rendező, forgatókönyvíró |
1958 | f | Az élet küszöbén | Nara livet | rendező, forgatókönyvíró |
1958 | f | Arc | Ansiktet | rendező, forgatókönyvíró |
1960 | f | az ördög szeme | Djavulens öga | rendező, forgatókönyvíró |
1960 | f | Maiden Spring | Jungfrukallan | rendező, producer |
1961 | f | Az unalmas üvegen keresztül | Såsom i en spegel | rendező, forgatókönyvíró |
1962 | f | Participium | Nattvardsgästerna | rendező, forgatókönyvíró |
1963 | f | Csend | Tystnaden | rendező, forgatókönyvíró |
1964 | f | Mindezekről a nőkről | For att inte tala om alla dessa kvinnor | rendező, forgatókönyvíró |
1966 | f | Egy személy | személy | rendező, producer, forgatókönyvíró |
1967 | f | Stimuláció | Stimulantia | a "Daniel" regény rendezője |
1968 | f | a farkas órája | Vargtimen | rendező, forgatókönyvíró |
1968 | f | Szégyen | Skammen | rendező, forgatókönyvíró |
1969 | f | Szenvedély | en szenvedély | rendező, forgatókönyvíró |
1969 | f | Szertartás | Riten | rendező, forgatókönyvíró |
1971 | f | Érintés | Beroringen | rendező, forgatókönyvíró |
1972 | f | Suttogások és sikolyok | Viskningar och rop | rendező, forgatókönyvíró |
1973 | f | Jelenetek a házas életből | Scener ur ett äktenskap | rendező, forgatókönyvíró |
1975 | f | varázsfuvola | Trollflojten | rendező, forgatókönyvíró |
1976 | f | Szemtől szemben | Ansikte mot ansikte | rendező, forgatókönyvíró |
1977 | f | kígyótojás | Das Schlangenei | rendező, forgatókönyvíró |
1978 | f | őszi szonáta | Hostsonaten | rendező, forgatókönyvíró |
1980 | f | A bábok életéből | Aus dem Leben der Marionetten | rendező, producer, forgatókönyvíró |
1982 | f | Fanny és Alexander | Fanny és Alexander | rendező, forgatókönyvíró |
1983 | dokk | Karin arca | Karins ansikte | rendező, forgatókönyvíró |
1984 | tf | Próba után | Ismétlés után | rendező, forgatókönyvíró |
1986 | tf | Áldott | De två saliga | termelő |
1997 | tf | Egy bohóc jelenlétében | Larmar och gor sig till | rendező, forgatókönyvíró |
2003 | f | Sarabande | Szaraband | rendező, forgatókönyvíró |
Év | Eredmény | Jutalom | Jelölés | Befogadó |
---|---|---|---|---|
Oscar | ||||
1960 | jelölt | Oscar | Legjobb eredeti forgatókönyv | epres rét |
1961 | díjazott | Oscar | Legjobb külföldi film | Maiden Spring |
1962 | díjazott | Oscar | Legjobb külföldi film | Az unalmas üvegen keresztül |
1963 | jelölt | Oscar | Legjobb eredeti forgatókönyv | Az unalmas üvegen keresztül |
1971 | Irving G. Thalberg-emlékdíj | Ingmar Bergman | ||
1974 | jelölt | Oscar | Az év legjobb filmje | Suttogások és sikolyok |
Legjobb Irány | ||||
Legjobb eredeti forgatókönyv | ||||
1977 | jelölt | Oscar | Legjobb Irány | Szemtől szemben |
1979 | jelölt | Oscar | Legjobb eredeti forgatókönyv | őszi szonáta |
1984 | díjazott | Oscar | Legjobb külföldi film | Fanny és Alexander |
1984 | jelölt | Oscar | Legjobb Irány | Fanny és Alexander |
Legjobb eredeti forgatókönyv | ||||
Az Argentin Filmkritikusok Szövetségének díjai | ||||
2005 | díjazott | Különleges Kondor | Sarabande | |
BAFTA | ||||
1960 | jelölt | BAFTA Filmdíj | Legjobb film | Arc |
1976 | díjazott | BAFTA TV Awards | A legjobb külföldi program | varázsfuvola |
1984 | jelölt | BAFTA Filmdíj | A legjobb film nem angolul | Fanny és Alexander |
Berlini Filmfesztivál | ||||
1958 | díjazott | arany medve | epres rét | |
1962 | díjazott | OCIC díj | Az unalmas üvegen keresztül | |
jelölt | arany medve | |||
Bodil-díj | ||||
1957 | díjazott | Bodil | Legjobb európai film | Nyári éjszaka mosolyog |
1959 | díjazott | Bodil | Legjobb európai film | epres rét |
1974 | díjazott | Bodil | Legjobb európai film | Suttogások és sikolyok |
1979 | díjazott | Bodil | Legjobb európai film | őszi szonáta |
Kamerakép | ||||
1998 | díjazott | Különdíj | Minden idők legjobb párosa: Rendező - Operatőr | Ingmar Bergman, Sven Nykvist |
Cannes-i Filmfesztivál | ||||
1956 | díjazott | Díj | A legjobb költői humor | Nyári éjszaka mosolyog |
jelölt | Arany Pálma | |||
1957 | díjazott | A zsűri különdíja | hetedik pecsét | |
jelölt | Arany Pálma | |||
1958 | díjazott | Legjobb Irány | közel az élethez | |
jelölt | Arany Pálma | |||
1960 | díjazott | Külön említés | Maiden Spring | |
jelölt | Arany Pálma | |||
1973 | díjazott | Műszaki Nagydíj | Suttogások és sikolyok | |
1997 | díjazott | A pálmák tenyere | Ingmar Bergman | |
1998 | díjazott | Az ökumenikus zsűri díja | Különdíj egész munkáiért | Ingmar Bergman |
Circulo de Escritores Cinematográficos Egyesület díja | ||||
1962 | díjazott | CEC díj | Legjobb külföldi rendező (Mejor Director Extranjero) | hetedik pecsét |
Cesar | ||||
1976 | jelölt | Cesar | Legjobb külföldi film (Meilleur film étranger) | varázsfuvola |
1979 | jelölt | Cesar | Legjobb külföldi film (Meilleur film étranger) | őszi szonáta |
1984 | díjazott | Cesar | Legjobb külföldi film (Meilleur film étranger) | Fanny és Alexander |
2005 | jelölt | Cesar | A legjobb európai uniós film (Meilleur film de l'Union Européenne) | Sarabande |
David di Donatello -díj | ||||
1974 | díjazott | David | Legjobb rendező – külföldi film (Migliore Regista Straniero) | Suttogások és sikolyok |
1984 | díjazott | David | Legjobb rendező – külföldi film (Migliore Regista Straniero) | Fanny és Alexander |
Legjobb külföldi film (Miglior Film Straniero) | ||||
Legjobb forgatókönyv – külföldi film (Migliore Sceneggiatura Straniero) | ||||
1986 | díjazott | Luchino Visconti -díj | Ingmar Bergman | |
Az Amerikai Rendezők Céhe díj | ||||
1984 | jelölt | Az Amerikai Rendezők Céhe díj | A legjobb rendezői teljesítmény mozgóképekben | Fanny és Alexander |
1990 | Életműdíj | Ingmar Bergman | ||
Európai Filmakadémia díját | ||||
1988 | Életműdíj | Ingmar Bergman | ||
A francia filmkritikusok díjának szindikátusa | ||||
1984 | díjazott | Kritikusok Díja | Legjobb külföldi film | Fanny és Alexander |
Giffoni Filmfesztivál díja | ||||
1983 | díjazott | Nocciola d'Oro | Ingmar Bergman | |
Golden Globe | ||||
1984 | Jelölt [31] | Golden Globe | A legjobb rendezőnek | Fanny és Alexander |
aranybogár | ||||
1964 | díjazott | aranybogár | Legjobb Irány | Csend |
1983 | díjazott | aranybogár | Legjobb Irány | Fanny és Alexander |
1993 | díjazott | aranybogár | Legjobb forgatókönyv | Den Goda Viljan |
Ezüst Szalag díj | ||||
1960 | díjazott | Ezüst szalag | Legjobb rendező – külföldi film (Regista del Miglior Film Straniero) | epres rét |
1961 | díjazott | Ezüst szalag | Legjobb rendező – külföldi film (Regista del Miglior Film Straniero) | hetedik pecsét |
1974 | díjazott | Ezüst szalag | Legjobb rendező – külföldi film (Regista del Miglior Film Straniero) | Suttogások és sikolyok |
1979 | díjazott | Ezüst szalag | Legjobb rendező – külföldi film (Regista del Miglior Film Straniero) | őszi szonáta |
1984 | díjazott | Ezüst szalag | Legjobb rendező – külföldi film (Regista del Miglior Film Straniero) | Fanny és Alexander |
Jussi-díj | ||||
1975 | díjazott | Jussy | Legjobb külföldi rendező | Suttogások és sikolyok |
Kansas City Filmkritikusok Szövetségének díja | ||||
1974 | díjazott | KCFCC díj | Legjobb Irány | Suttogások és sikolyok |
Kinema Junpo -díj | ||||
1962 | díjazott | Kinema Junpo-díj | Legjobb idegen nyelvű film | Maiden Spring |
Legjobb külföldi filmrendező | ||||
Filmfesztivál Mar del Platában | ||||
1959 | díjazott | Legjobb film | epres rét | |
Amerikai Filmkritikusok Nemzeti Testülete | ||||
1959 | díjazott | Különleges idézet | Ingmar Bergman | |
1973 | díjazott | NBR-díj | Legjobb Irány | Suttogások és sikolyok |
1978 | díjazott | NBR-díj | Legjobb Irány | őszi szonáta |
Amerikai Filmkritikusok Nemzeti Társasága | ||||
1968 | díjazott | NSFC díj | Legjobb Irány | Egy személy |
1969 | díjazott | NSFC díj | Legjobb Irány | Szégyen |
1971 | díjazott | NSFC díj | Legjobb Irány | Szenvedély |
1973 | díjazott | NSFC díj | Legjobb forgatókönyv | Suttogások és sikolyok |
1975 | díjazott | NSFC díj | Legjobb forgatókönyv | Jelenetek a házas életből |
Különdíj | varázsfuvola | |||
New York-i Filmkritikusok Társasága | ||||
1973 | díjazott | NYFCC díj | Legjobb Irány | Suttogások és sikolyok |
Legjobb forgatókönyv | ||||
1974 | díjazott | NYFCC díj | Legjobb forgatókönyv | Jelenetek a házas életből |
1983 | díjazott | NYFCC díj | Legjobb Irány | Fanny és Alexander |
Sant Jordi-díj archiválva : 2009. április 29. a Wayback Machine -nél | ||||
2006 | díjazott | Különdíj | Sarabande | |
Velencei Filmfesztivál | ||||
1948 | jelölt | Arany Oroszlán | Zene a sötétben | |
1958 | díjazott | Olasz Filmkritikusok Díja | Párhuzamos szakaszok | epres rét |
1959 | jelölt | Arany Oroszlán | Arc | |
díjazott | A zsűri különdíja | |||
1971 | díjazott | Karrier Arany Oroszlán | Ingmar Bergman | |
1983 | díjazott | FIPRESCI díj | Fanny és Alexander | |
Év | Eredmény | Jutalom | Jelölés | Befogadó |
Tanulmányi és színházi gyakorlati időszak (1938-1943) után Bergman főállású igazgatói posztot (valamint kombinált igazgatói, elsőrendezői, rendezői, művészeti vezetői, művészeti tanácsadói beosztást) töltött be egymás után és főleg a színházakban. Helsingborg (1943-1946), Göteborg (1946-1950), Malmö (1952-1959), Stockholm (1961-1976), München (1977-1984) és Stockholm (1984-2007) városai közül [33] .
Helsingborgi Városi Színház
1944-től 1946-ig ebben a színházban 11 előadást rendezett:
Göteborgi Városi Színház
1946-tól 1950-ig ebben a színházban 10 előadást rendezett:
Malmö Városi Színház
1946-tól 1958-ig ebben a színházban 22 előadást rendezett:
Királyi Drámai Színház (Dramaten) , Stockholm
1951 és 2002 között 37 előadást rendezett ebben a színházban:
Rezidencia Színház, München
1977 és 1985 között ebben a színházban 9 előadást rendezett:
Királyi Opera , Stockholm 2 előadás:
Ingmar Bergman vendég (ideiglenes, vendég) rendező volt még tucatnyi más színházban, Stockholmban és Norrköpingben (Svédország, 1938-2002), Oslóban (Norvégia, 1967), Londonban (Nagy-Britannia, 1970), Koppenhágában (1970). Dánia) , 1973), Salzburg (Németország, 1983), valamint rádió- és televízióelőadásokat is rendezett (Svéd Televízió TV Színháza, 1957-2003), két operát, egy operettet állított színpadra, részt vett egy balett megalkotásában.
Ingmar Bergman megközelítőleg 170 színházi előadást rendezett vagy részt vett annak létrehozásában [21] .
I. Bergman teljes bibliográfiája megtalálható az Ingmar Bergman Alapítvány honlapján [2] , és mintegy 140 publikációt tartalmaz.
2015 őszén Svédországban megjelentek az Ingmar Bergman képével ellátott bankjegyek. A 200 koronás bankjegyek magát a rendezőt és A hetedik pecsét című filmjének egy képkockáját ábrázolják [34] .
Fotó, videó és hang | ||||
---|---|---|---|---|
Tematikus oldalak | ||||
Szótárak és enciklopédiák | ||||
Genealógia és nekropolisz | ||||
|
Ingmar Bergman filmjei | |
---|---|
1940-es évek | |
1950-es évek | |
1960-as évek | |
1970-es évek | |
1980-as évek | |
1990-es évek | Egy bohóc jelenlétében |
2000-es évek | Sarabande |
BAFTA Academy Fellowship Award | |
---|---|
|