Repin, Ilja Efimovics

Ilja Efimovics Repin
Fotó 1909-ből
Születési dátum	1844. július 24. ( augusztus 5. ) .( 1844-08-05 )
Születési hely	Chuguev , Harkov kormányzóság , Orosz Birodalom
Halál dátuma	1930. szeptember 29. (86 évesen)( 1930-09-29 )
A halál helye	Kuokkala , Viborg kormányzóság , Finn Köztársaság
Polgárság	Orosz Birodalom Finn Köztársaság
Műfaj	portré , történelem , műfajfestészet
Tanulmányok	IAH
Stílus	realizmus
Díjak
Rangok	a Birodalmi Művészeti Akadémia rendes tagja ( 1893 )
Weboldal	ilya-repin.ru
Autogram
Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon

Ilja Efimovics Repin ( 1844 . július 24. [ augusztus 5 . ]  Csuguev , Orosz Birodalom  - 1930 . szeptember 29. Kuokkala , Finnország ) [1]  - orosz festő [2] [3] [4] , tanár, professzor, az Orosz Birodalom rendes tagja Birodalmi Művészeti Akadémia .

Repin pályafutása kezdetétől, az 1870-es évektől az orosz realizmus egyik kulcsfigurája lett . A művésznek sikerült megoldania azt a problémát, hogy a képi alkotásban tükrözze a környező élet sokszínűségét. Munkájában sikerült a modernitás minden aspektusát lefednie, a közvéleményt foglalkoztató témákat érintenie, és élénken reagált a napi témára. Repin művészi nyelvezetét a plaszticitás jellemezte, különféle stílusirányzatokat érzékelt a 17. századi spanyol és holland művészektől Alekszandr Ivanovig és a modern francia impresszionistákig .

Repin munkásságának virágkora az 1880-as években következett be. Galériát készít kortárs portréiból, történelmi művészként és a hétköznapi jelenetek mestereként dolgozik . A történeti festészet területén az a lehetőség vonzotta, hogy feltárja a javasolt helyzet érzelmi kifejezőképességét. A művész eleme a modernitás volt, s még a legendás múlt témáira festett festményeket is alkotva az égő jelen mestere maradt, csökkentve a távolságot a néző és alkotásai hősei között. V. V. Stasov művészetkritikus szerint Repin munkája "a reform utáni Oroszország enciklopédiája". Repin élete utolsó 30 évét Kuokkalán, Szentpétervár környékén töltötte Penaty birtokán. Ebből 13 év kényszerkivándorlásban, miután e terület Finnországba került. Továbbra is dolgozott, bár nem olyan intenzíven, mint korábban. Az utóbbi években a bibliai témák felé fordult. Repin Kuokkalán írta visszaemlékezéseit, számos esszéje bekerült a „Távol a közelben” című emlékkönyvbe.

Tanárként neves művészek egész galaxisát nevelte fel: B. M. Kustodiev , I. E. Grabar , I. S. Kulikov , F. A. Malyavin , A. P. Ostroumova-Lebedeva , N. I. Feshin , V. A. Serov .

Eredet. Gyermekkor, serdülőkor, ifjúság

Ilja Efimovics Repin Chuguev városában, Harkov tartományban született . Apai nagyapja, egy nem szolgáló kozák Vaszilij Efimovics Repin kereskedő volt, és fogadója volt . A plébániai anyakönyvek szerint az 1830-as években halt meg, ezután minden háztartási munka felesége, Natalya Titovna Repina vállára hárult. A művész édesapja, Efim Vasziljevics (1804-1894) volt a család legidősebb gyermeke [5] . Ilja Efimovics gyermekkorának szentelt emlékirataiban „jegykatonaként” említette apját, aki bátyjával együtt évente a Don vidékére utazott, és háromszáz mérföldes távolságot megtéve onnan lócsordákat hozott eladásra [ 6] . A Chuguevsky Lancers ezredben végzett szolgálata során Efim Vasziljevics három katonai hadjáratban vett részt, kitüntetéseket kapott [5] . Ilja Repin élete végéig igyekezett fenntartani a kapcsolatot szülővárosával és Szloboda Ukrajnával, és az ukrán motívumok fontos helyet foglaltak el a művész munkásságában [7] .

A művész anyai nagyapja, Sztyepan Vasziljevics Bocsarov szintén sok évet szentelt a katonai szolgálatnak. Felesége Pelageja Minajevna volt, akinek leánykori nevét a kutatók nem tudták megállapítani [8] . Az 1830-as évek elején Bocharov lánya, Tatyana Stepanovna (1811-1880) feleségül vette Jefim Vasziljevicset. Repinék eleinte egy fedél alatt éltek férjük szüleivel [5] ; Később, miután pénzt takarított meg a lókereskedésen, a családfőnek sikerült egy tágas házat építenie a Seversky Donets partján . Tatyana Stepanovna írástudó és aktív nőként nemcsak iskolázott gyerekeket olvasott fel nekik Puskin , Lermontov , Zsukovszkij műveit , hanem egy kis iskolát is szervezett, amelybe paraszti gyerekek és felnőttek is jártak. Kevés tudományos tárgy volt benne: kalligráfia, számtan és Isten törvénye . A családnak időnként gondjai voltak a pénzzel, és Tatyana Stepanovna eladásra varrt nyúlprémes bundákat [9] .

Ilja Efimovics unokatestvére, Trofim Chaplygin hozott először akvarelleket Repinék házába. Mint később maga a művész is felidézte, élete megváltozott abban a pillanatban, amikor meglátta a görögdinnye "újjáéledését": egy gyermekábécébe helyezett fekete-fehér kép hirtelen fényesre és szaftosra kapott. Ettől a naptól kezdve a világ festékek segítségével történő átalakításának gondolata már nem hagyta el a fiút:

Vigasztalásra Trofim rám hagyta a festékeit, és ettől kezdve annyira ragaszkodtam a színekhez, az asztalhoz kapaszkodva, hogy alig szakadtam le vacsorára és szégyenkeztem, teljesen nedves lettem, mint az egér. , a buzgóságtól és megőrült a színeim ezekre a napokra [10] .

1855-ben a szülők a tizenegy éves Ilját a topográfusok iskolájába küldték  - ezt a filmezési és rajzi munkához kapcsolódó specialitást tekintélyesnek tartották Chuguevben [11] . Két évvel később azonban az oktatási intézményt megszüntették, és Repin I. M. Bunakov művész ikonfestő műhelyében kapott munkát . Hamarosan Bunakov tehetséges tanítványának híre messze túlterjedt Csugueven; a fiatal mestert a városba érkező vállalkozók kezdték hívni, akiknek festőkre és aranyozókra volt szükségük [12] . Tizenhat éves korában a fiatalember elhagyta a műtermet és a szülői házat is: havi 25 rubelt ajánlottak neki egy nomád ikonfestő műteremben végzett munkáért, amely a megrendelések teljesítésével városról városra költözött [13]. .

1863 nyarán artelmunkások dolgoztak Voronyezs tartományban , nem messze Osztrogozsktól , Ivan Kramskoy  művész születési helyétől . Repin helyi mesterektől megtudta, hogy honfitársuk, aki ekkorra már kis aranyérmet kapott a „Mózes vizet áraszt a sziklából” című festményért, hét éve elhagyta szülőhelyét, és a Művészeti Akadémiára ment tanulni . Az osztrogozsiak történetei drasztikus életváltozásokra ösztönöztek: ősszel, miután összeszedte a nyári hónapokban megkeresett összes pénzt, Ilja Efimovics Repin Szentpétervárra ment [14] .

Az első pétervári időszak (1863-1871)

Művészeti Akadémia

A Művészeti Akadémián tett első látogatás csalódást okozott Repinnek: az Akadémia konferencia titkára, F. F. Lvov, miután megismerkedett egy tizenkilenc éves fiú rajzaival, azt mondta, hogy nem tud tintázni, nem tud vonásokat alkotni. és árnyékok [15] . A kudarc felzaklatta Ilja Efimovicset, de nem vette el a kedvét a tanulástól. Miután öt és fél rubelért bérelt egy szobát a tetőtérben , és áttért a megszorításokra, állást kapott egy esti rajziskolában, ahol hamarosan a legjobb tanulóként ismerték el. A második látogatás az Akadémián a sikeres vizsga sikeres letételével zárult, de a felvételi vizsgák után Repin ismét nehézségekbe ütközött: az órákon való részvétel jogáért az önkéntesnek 25 rubelt kellett fizetnie. Repinnek ezt az összeget a mecénás - a postai osztály vezetője, Fjodor Prjanisnyikov - járult hozzá, akihez Ilja Efimovics fordult segítségért [16] .

Az Akadémia falai között eltöltött nyolc év alatt Repin sok barátra tett szert. Köztük volt Vaszilij Polenov , akinek házában egy kezdő művész mindig meleg fogadtatásra készült [17] , és Mark Antokolsky , aki Vilnából érkezett a fővárosba szobrásznak tanulni, majd ezt írta: „Hamarosan összebarátkoztunk, csak idegen földön élő magányos emberek közelíthetik meg » [18] . 1869-ben Repin találkozott Vlagyimir Sztaszov művészeti kritikussal , aki hosszú éveken át Repin „belső körének” [19] része volt . Közvetlen mentoraként Kramskojt tartotta : Repin volt az embere az Ivan Nyikolajevics által létrehozott művészeti artelben , megmutatta neki diákvázlatait, meghallgatta a tanácsokat [20] . Kramskoy halála után Repin emlékiratokat írt, melyekben a művészt tanárának nevezte [21] .

Az évekig tartó tanulás Repinnek számos díjat kapott, köztük ezüstérmet a "A halál angyala minden elsőszülött egyiptomit legyőz" című vázlatáért (1865), egy kis aranyérmet a "Job és barátai" című műért (1869) és egy nagy aranyérmet a "Jairus lányának feltámadása" (1871) című festményért [22] . Évekkel később, felidézve a "Feltámadás ..." történetét, Repin azt mondta egy művészkörnek, hogy az írás előkészítését a pénz hiánya bonyolítja. Az Akadémia növendéke kétségbeesetten készített egy zsánerképet arról, ahogy egy vizsgára készülő diák az ablakon keresztül néz egy lányt a szomszéd lakásból. Ilja Efimovics elvitte munkáját a Trenti boltba, megbízásra adta , és meglepődött, amikor hamarosan jelentős összeget adtak át neki: „Azt hiszem, egész életemben nem éltem át ekkora boldogságot!” [23] . A kapott pénz elegendő volt festékekre és vászonra, de ezek megszerzése nem mentette meg az alkotói kínoktól: a „Jairus lányai” cselekménye nem fejlődött ki. Egy este Kramskojból visszatérve Repin megpróbálta elképzelni, hogyan reagálnának szerettei, ha egy „gyógyító ajándékkal felruházott” embernek sikerülne helyreállítania az életet Ustának, a korán meghalt húgának [24] [25] . Ennek eredményeként az akadémiai program szerint felállított evangéliumi történet „élő életképben” testesült meg:

A belső tér mélyen és jobb oldali árnyékolása a csend, a bánat légkörét teremti meg, és a várakozás érzetét kelti... Itt kezdődik az alvás és ébredés lírai témája, amely Repint egész pályafutása során vonzotta [26] ] .

"Uszályszállítók a Volgán"

Repin első jelentős festményének cselekményét az élet késztette. 1868-ban, miközben vázlatokon dolgozott, Ilja Efimovics uszályszállítókat látott a Néván . A tétlen, gondtalan parton sétáló közönség és a hevederen tutajozó emberek kontrasztja annyira lenyűgözte az Akadémia hallgatóját, hogy a bérelt lakásba visszatérve "huzatmunkát" ábrázoló vázlatokat kezdett alkotni [27] . Az új munkában teljesen elmerülve nem jelentett neki tanulmányi kötelezettséget a kis aranyéremért folyó verseny kapcsán, azonban a művész elmondása szerint sem a városi társaival való játék közben, sem az ismerős fiatal hölgyekkel való kommunikáció során nem tudott megszerezni. megszabadulni az érési tervtől [28 ] .

1870 nyarán Repin testvérével és festőbarátaival, Fjodor Vasziljevvel és Jevgenyij Makarovval együtt a Volgához ment . Az utazásra szánt pénzt - kétszáz rubelt - Vasziljev gazdag mecénásaitól kapták [29] . Mint később Repin is írta, az utazás nem korlátozódott a tájak szemlélésére „albumokkal a kezükben” [30] : a fiatalok megismerkedtek a helyiekkel, néha ismeretlen kunyhókban éjszakáztak, esténként a tűz körül ültek [ 30] 31] . A Volga terei epikus hatókörükkel lenyűgözték a fiatal művészeket; a leendő vászon hangulatát Glinka Ilja Efimovics emlékében állandóan felhangzó „ Kamarinszkaja ” [32] és Homérosz „ Iliász ” című kötete teremtette meg, amelyet magával vitt [33] . Egy napon a művész megpillantotta „a kívánt uszályszállító legtökéletesebb típusát” – egy Kanin nevű férfit [34] (a képen az első háromban „piszkos ronggyal bekötött fejjel” látható) [35]. .

Milyen áldás, hogy Kaninnak nem jutott eszébe, hogy elmenjen fürödni vagy lenyírni, ahogy az történt néhány modellel, akik a felismerhetetlenségig leborotvált hajjal érkeztek. Előre értesítették, és mint minden komoly ember, komolyan pózolt: ügyesen tűrte a szokatlan helyzetet, könnyen alkalmazkodott, anélkül, hogy engem zavart volna.

– Ilja Repin [34]

Norbert Wolf német művészettörténész szerint az „Uszályszállítók a Volgán” című festmény szenzációt keltett a nemzetközi művészeti közösségben, mert szerzője „egy műfaji jelenetet „alacsonyabbra emelt az akadémiai besorolásban”. A vászon hőseinek mindegyike magán viseli az egyéniség bélyegét; ugyanakkor a szereplők egész csoportja egy „ egzisztenciális és ősszerű ” tájba helyezve Dante Isteni színjátékának [36] átkozottak körmenetére hasonlít .

Rendelje meg "Slavianski Bazaar"

1871-ben Repin már hírnevet szerzett a fővárosban. A vizsgán megkapta az első aranyérmet "Jairus lányának feltámadása" című festményéért, elsőfokú művészi címet és hatéves külföldi utazás jogát [37] . Az Akadémia tehetséges végzettjéről szóló pletyka Moszkvába is eljutott: a Slavyansky Bazaar szálloda tulajdonosa , Alekszandr Porokhovschikov azt javasolta, hogy Ilja Efimovics fesse meg az „Orosz, lengyel és cseh zeneszerzők gyűjteménye” című festményt, 1500 rubelt ígérve a műért. A szálloda éttermének aulájában akkoriban már számos kulturális személyiség portréját helyezték el; már csak "egy nagy díszfolt" hiányzott [38] . Konsztantyin Makovszkij művész , akit Porohovscsikov korábban megkeresett, úgy vélte, hogy ez a pénz nem fogja kifizetni az összes munkaerőköltséget, ezért 25 000 rubelt kért [39] . Ám Repin számára a moszkvai üzletember parancsa esély volt arra, hogy végre kiszabaduljon az évek óta tartó nehézségekből [40] ; emlékirataiban elismerte, hogy "a festményre szánt összeg óriásinak tűnt" [41] .

Sztaszov is bekapcsolódott a munkába Repinnel, aki a zenében jártasan anyagokat gyűjtött a Közkönyvtárban és szakmai tanácsokat adott. Nyikolaj Rubinstein , Eduard Napravnik , Mili Balakirev és Nyikolaj Rimszkij-Korszakov pózolt a képen ; más zeneszerzők képei, beleértve az elhunytakat is, Repin a Sztaszov által talált metszetek és fényképek alapján [42] .

1872 júniusában megnyílt a Szláv Bazár. A nagyközönség elé táruló képet sok dicséretben részesítették, íróját pedig rengeteg dicséret és gratuláció kapott. Az elégedetlenek között volt Ivan Turgenyev : azt mondta Repinnek, hogy nem tud "megbékélni ennek a képnek a gondolatával" [43] ; később az író Sztaszovnak írt levelében Repin vásznát "élők és holtak hideg vinaigrettejének nevezte - feszült ostobaság, amely valami Hlesztakov - Porohovscsikov fejében születhetett" [44] [45] .

Első család

Felesége Vera Alekseevna

Korney Chukovsky , aki baráti viszonyban volt Repinnel, úgy vélte, hogy a művész első családja "kultúra hiánya miatt kevés érdeklődést mutatott munkái iránt" [46] . Vera Shevtsova, az Alexander rajziskolában dolgozó barátjának nővére, Ilja Efimovics gyermekkorától tudta: apjuk, Alekszej Ivanovics Sevcov építészeti akadémikus házában gyakran gyűltek össze a fiatalok. Idővel Vera és Ilya gyakrabban kezdtek kommunikálni. Alexandra Pistunova művészeti kritikus , aki Repin fiatal menyasszonyának 1869-ben festett portréjáról beszél, megjegyezte, hogy a lány úgy néz a művészre, mintha táncmeghívásra várna:

Tizenhat évesen gyönyörű volt: derék alatt gyantás, nehéz fonat, világosbarna szemek, gyerekes frufru kerek homlokon, egyenes orr, felfelé görbült ajkak sarkai, egy vékony alkat az a képessége, hogy valahogy kényelmesen fészkelődjön, hajoljon. puha zöld karosszékben [47] .

Ilja Efimovics és Vera Alekszejevna 1872. február 11 -én  ( 23 )  házasodtak össze [ 48] . Repin nászút helyett üzleti utakat ajánlott fel fiatal feleségének – először Moszkvába, a Szláv Bazár megnyitójára, majd Nyizsnyij Novgorodban vázlatokra , ahol a művész továbbra is motívumokat és típusokat keresett az „Uszályszállítók .. .". Ugyanennek 1872-nek késő őszén egy lánya született, akit Verának is neveztek. A lány keresztelőjén részt vett Sztaszov és a zeneszerző , Modeszt Muszorgszkij , akik "sokat improvizáltak, énekeltek és játszottak" [49] .

Repin első házassága tizenöt évig tartott. Az évek során Vera Alekseevna négy gyermeket szült: a legidősebb mellett Vera, Nadezhda, Jurij és Tatyana nőtt fel a családban. A házasságot a kutatók szerint aligha lehetett boldognak nevezni: Ilja Efimovics nyitott nap felé hajlott, bármikor készen állt a vendégek fogadására; állandóan olyan hölgyek vették körül, akik új festményekhez akartak pózolni; Vera Alekseevna, aki a gyermeknevelésre összpontosított, a szalon életmód teher volt. A kapcsolatok megszakadása 1887-ben következett be; a válás során a volt házastársak megosztották a gyerekeket: a nagyobbak apjukkal maradtak, a kisebbek anyjukhoz mentek. A családi dráma olyan komoly hatással volt a művészre, hogy Sztaszov írt Mark Antokolskynak barátja mentális jólétéért való aggodalmáról:

Repin hallgatott a kiállításáról, de nyáron és ősszel sokat beszélt róla... Micsoda béke, micsoda öröm, micsoda lehetőség, hogy megfesthesd a képeidet? Hogyan lehet kiállítást készíteni, amikor ... minden baj, történet, igazi szerencsétlenség? [ötven]

Családi portrék. A gyerekek sorsa

Repin a házasság évei alatt és a család elhagyása után is sok portrét festett szeretteiről. Tehát Ilja Efimovics több portrét készített Vera Aleksejevnáról, köztük a „Pihenés” (1882) című festményt, amelyen „nem túl vonzó, meglehetősen barátságtalan”, Alekszej Fedorov-Davydov művészeti kritikus szerint egy alvó nő arca meglágyul. a művész „bájos dalszövegeivel” [51] .

Repin "finom, őszinte szövegíróként" lépett fel, amikor gyermekportrékat írt. Ez mindenekelőtt két festményére vonatkozik - a "Sárkányfly" (1884) és az " Őszi csokor " (1892) [52] . Mindkét mű hősnője a Repins legidősebb lánya - Vera Ilyinichna. Az elsőn egy tizenkét éves kislány ül egy keresztlécen, akit a nap megvilágít. A művészettörténészek szerint a művész emlékezetből készített portrét lányáról; ennek bizonyítéka egy bizonyos eltérés a háttér és az ábra között [53] . De az "Őszi csokor", amelyen a művész a Zdravnevo birtokon dolgozott, a természetből készült. Vera már fiatal hölggyé változott, az őszi csokor a kezében az ő "életérzékét, fiatalságát és boldogságát" kívánta hangsúlyozni [54] . Ott készült Nadia lányának portréja is; maga a művész így beszélt róla: „Vadászruhában van, fegyverrel a vállán és hősies arckifejezéssel” [55] .

Repin gyermekeinek sorsa másként alakult. Vera Iljinicsna, miután egy ideig az Alexandrinsky Színházban szolgált, apjához költözött a Penatesbe . Később Helsinkibe költözött , ahol 1948-ban halt meg. 2019-ben a Hagelstam aukciósház a Vera Iljinicsna rokonaitól vásárolt családi archívumot a repini Penates Múzeumnak ajándékozta [56] .

Nagyezsda, aki két évvel volt fiatalabb Veránál [57] , a szentpétervári asszisztensnői karácsonyi tanfolyamokon végzett, majd zemsztvoi kórházakban dolgozott. 1911-ben egy tífuszjárvány zónába tett utazása után a fiatal nő mentális betegségekben kezdett szenvedni [58] . Nadezsda Iljinicsna apjával Kuokkalán élt, és alig hagyta el a szobáját. 1931-ben elhunyt [59] .

Jurij Iljics (1877-1954) apja nyomdokaiba lépve művész lett. Életének tragédiája az eltűnt fiú, Dia története volt. Az archívum titkosításának feloldása után kiderült, hogy 1935-ben a Szovjetunió határának átlépése közben letartóztatták, és a Leningrádi Katonai Körzet törvényszéke a Büntető Törvénykönyv 58-8. és 84. cikkei alapján halálra ítélte. az RSFSR [60] . Repin legfiatalabb lánya, Tatyana (Jazev férje után), miután elvégezte a Bestuzsev- tanfolyamot, a Zdravnev iskolában tanított; apja halála után családjával Franciaországba ment; 1957-ben halt meg [59] .

Nyugdíjas külföldi utazás (1873-1876). "Sadko"

1873 áprilisában, amikor a legidősebb lánya kicsit felnőtt, Repin családja, akinek joga volt az Akadémia nyugdíjasaként külföldre utazni , európai útra indult. A művész, miután Bécsben , Velencében , Firenzében , Rómában és Nápolyban járt, novemberben Párizsba érkezett, és így írt I. N. Kramskoynak : „A gyávaságot legyőzve egy egész évig Párizsban maradtam, és a Rue Véronon  (fr.) részt vettem egy műhelyben. , 13 lakás, 31 pedig műhely” [61] . Sztaszovnak írt leveleiben arról panaszkodott, hogy Olaszország fővárosa csalódást okozott neki ( „Sok galéria van, de ... nincs türelme a jó dolgok mélyére járni” ), Rafael pedig „unalmasnak és elavultnak” tűnt [62 ] . E levelek kivonatait nyilvánosságra hozták; A szórakoztató magazin (1875. március) egy mérgező karikatúrával válaszolt nekik, amelyben Sztaszov "segítette Repint kikelni a fészekből". A rajzot egy vers is kísérte: "... Ugye, olvasóm, / Mi az olyan bíráknak, mint Sztaszov, / És jobb a fehérrépa, mint az ananász?" [63] .

Párizs megszokása lassú volt, de az út végére a művész elkezdte felismerni a francia impresszionistákat , külön kiemelve Manet -t [64] , akinek hatására a kutatók szerint Repin megalkotta a „Paris Cafe” című festményt [65]. ] , ami a plein air festészet technikáinak elsajátítását jelzi [52] . Ennek ellenére Yakov Minchenkov művész szerint az új formák élete végéig "összezavarták, az impresszionista tájfestők pedig irritálták". Azok viszont szemrehányást tettek Ilja Efimovicsnak a "szépség félreértéséért" [66] . Állításaikra egyfajta válasz volt a Repin által Párizsban festett „ Sadko ” festmény, amelynek hőse „olyan víz alatti birodalomban érzi magát”. Létrehozását nehezítette, hogy túl sok időt és pénzt vett igénybe a vevő megtalálása; A kitalált cselekmény iránti érdeklődés fokozatosan elhalványult, és az egyik Sztaszovnak írt levélben a bosszús művész bevallotta, hogy "iszonyatosan csalódott volt a Sadko című festményben" [67] .

1876-ban a "Sadko" festményért Repin akadémikusi címet kapott. Ez azonban nem mentette meg a művészt a kritikától: például Andrej Prakhov művészettörténész a „Pchela” művészeti magazinban megjelent áttekintésében azt írta:

Elnézést, nem ugyanaz a Repin, aki a Burlakovot írta? Mit tegyen most, ha már diákként is tökéletességeket produkált? Megtelik a rettegés, és megyek... "Ah, nézd, anya, az ember az akváriumban!" ... Kívánom, hogy boldogan ébredjen... [68]

Moszkvai időszak (1877-1882)

Csatlakozás a Vándorok Egyesületéhez

Visszatérve Oroszországba, Repin egy évig szülőföldjén, Chuguevben élt és dolgozott - 1876 októberétől 1877 szeptemberéig. Mindezen hónapokig levelezett Polenovval, felajánlva neki, hogy telepedjen le Moszkvában. A lépés nehéznek bizonyult: Ilja Efimovics, ahogyan ő maga tájékoztatta Sztaszovot, „nagy készletnyi művészi árut” vitt magával [69] , amely sokáig kicsomagolatlanul állt a Repint elszenvedett malária miatt [70]. . Felépülése után a művész közölte Kramskoyval, hogy úgy döntött, csatlakozik a Vándorok Szövetségéhez . Kramskoy, mint ennek a kreatív egyesületnek az egyik fő inspirálója, lelkesen kezdeményezte:

Tudod, milyen jó szót írtál: "A tiéd vagyok?" Ez a szó bátorságot és reményt önt elgyötört szívembe. Előre! [71]

A szabályok szerint az Egyesületbe való felvételre a „kiállítói tapasztalat” letétele után került sor, Repin kedvéért azonban kivételt tettek: a formaságokat figyelmen kívül hagyva 1878 februárjában vették fel [72]. .

"Zsófia hercegnő"

Az egyik első festmény, amelyet Repin Moszkvába költözése után kezdett írni, a "Zsófia hercegnő" volt (a szerző teljes címe - "Szófja Alekszejevna uralkodó hercegnő egy évvel a Novogyevicsi kolostorban való bebörtönzése után az íjászok kivégzése és mindenki kínzása során szolgái 1698-ban" ) [73] . A kutatók úgy vélik, hogy a témában való mélyebb elmerülés érdekében a művész még apartmanokat is választott magának, figyelembe véve a kolostortól való távolságot : először a Teply Lane -ben, majd a Bolshoy Trubny Lane -ben [74] élt .

A munka több mint egy évig tartott; Ilja Efimovics sok időt töltött a stúdión kívül, történelmi dokumentumokat és anyagokat tanulmányozva, amelyeket Sztaszov választott ki számára Szentpéterváron [75] . A kiegészítőkkel való részletes ismerkedés céljából a művész múzeumokat, színházak jelmezműhelyeit látogatta meg, ahol számos vázlatot készített. Szofja Repinnek Valentin Szerov édesanyja, Valentina Szemjonovna, Pavel Blaramberg zeneszerző nővére, Jelena Apreleva és egy bizonyos varrónő [76] pózolt Repinnek . Repin felesége, Vera Alekszejevna saját kezűleg varrt egy ruhát a fegyverraktárból hozott vázlatok alapján [77] . V. N. Moskvinov művészetkritikus szerint „technikai szempontból a „Zsófia hercegnőt” mesterien hajtják végre”:

A hercegnő alakja és a ruhája ezüstbrokátja, és egy szűk és fülledt cella félhomálya, és a meleg lámpafény gyönyörűen közvetített harca a szűk ablakból áradó hideg füstös fénnyel, és egy ijedt újonc a mélyben ... [75]

Repin 1879-ben egy vándorkiállításon bemutatott új festménye a rengeteg munka ellenére sem váltott ki lelkesedést a művész barátai körében. Ugyanaz a Stasov, aki sok erőfeszítést tett a létrehozására, azt írta, hogy Ilja Efimovics Zsófia képéhez „nem találta meg a szükséges elemeket”, ezért „kénytelen volt „pózt” komponálni [78] . Csalódott volt Muszorgszkij is, aki bevallotta, hogy a vásznon egy „nem gömbölyű nőt látott, de minden olyan elmosódott, hogy hatalmas méretével (a kép szerint) kevés hely jutott a közönségnek” [79] . A közeli emberek közül talán az egyetlen, aki Repint támogatta, Kramskoy volt, aki történelmi képnek nevezte "Szófiát" [75] .

Valentin Serov diák

Moszkvában a fiatal Valentin Szerov csatlakozott Repin háztartásához . A művész 1871-ben látta először, amikor Alekszandr Szerov halála után a zeneszerző házába érkezett, hogy eltartsa özvegyét és hatéves fiát. Később Párizsban hozta össze őket a sors: Valentin zenész édesanyjával együtt a Boulevard Clichy-n lakott, és szinte naponta járt Ilja Efimovics stúdiójába [80] . Amikor Valentin tizenöt éves volt, édesanyja, Valentina Szemjonovna megkérte Repint, hogy vegye be a fiatalembert a családjába. A művész házában szabadnak érezte magát: Szerovot nem emelték ki a többi gyerek közül, ha kellett, bevonták a házimunkába, sok órát töltött a műhelyben [81] . Repin gyakorlott szemmel megállapította, hogy Valentin-nak van szorgalma és művészi ízlése is:

Délután, szabadidőben, (Szerov) lemásolta a lakásom ablakaiból az összes kilátást: nyírfákkal és gyümölcsfákkal tarkított kerteket, házakat; a fiú Szerov a legnagyobb szeretettel és hihetetlen kitartással másolt mindent, olajfestékekkel varázsolta el kis vásznait [82] .

Arra a tényre, hogy a diák megérett a további növekedésre, Repin a nyári vázlatok során jött rá egy Abramtsevo melletti faluban . Valentin-nal a kolostor közelében dolgozva Ilja Efimovics felhívta a figyelmet a fiatal Szerov által készített púpos képre (később ezt a típust használták a "Kurszki tartomány felvonulása" című festményhez). A "tapasztalt mester ragyogásával" készült rajz bizonyítéka lett annak, hogy Szerov készen áll a Művészeti Akadémiára. Hamarosan Valentin Szentpétervárra indult, és önkéntes lett ebben az oktatási intézményben. Repin személyesen törekedett arra, hogy a fiatalember bekerüljön Pavel Chistyakov professzor tanfolyamára , akit nemcsak a festészet mestereként, hanem finom, intelligens tanárként is értékelt [83] .

Turgenyev portréja

A Turgenyev-portréval kapcsolatos munka olyan kemény volt, hogy a kutatók „agóniában utazásnak” nevezték [84] . Az író és a művész ismerkedése még Szentpéterváron történt [85] ; később Párizsban találkoztak. Repin lelkesen kapta Pavel Tretyakov parancsát , hogy fesse meg Ivan Szergejevics portréját. Az első munkamenet sikeres volt, de másnap a hírnök hozott egy cetlit, amely szerint az elindított verziót Pauline Viardot [86] elutasította . Ez a pontszám elég volt ahhoz, hogy az ihlet elszálljon; A további munkára emlékeztetve Repin így kesergett: „Ó, hülyeségem, sietve lehajtottam a sikeresen megörökített aláfestésemet, és egy másik fordulatról indultam... Jaj, a portré száraz és unalmas lett” [87] .

Tretyakov, aki Turgenyev-portrét kapott gyűjteményébe, nem rejtette véka alá nemtetszését. Az Ivan Szergejevics képét ábrázoló festmény a Kuzma Soldatenkov galériába került, tőle került Savva Mamontovba , majd a Rumjantsev Múzeumba , majd az 1920-as években visszatért a Tretyakov Galériába [88] .

1879 januárjában, amikor Turgenyev Moszkvába érkezett, Tretyakov, aki soha nem adta fel azt az álmát, hogy jó portrét készítsen az íróról, otthonában találkozót szervezett Ilja Efimovics és Ivan Szergejevics között. A foglalkozások folytatódtak, tavaszra elkészült a kép. A Vándorok 7. kiállításán bemutatott bemutatója azonban csak negatív érzelmeket keltett a művészben: a recenzensek „felvert szappant” láttak az író fején, a létrejött képet pedig „valami régi szeladonnal ” hasonlították össze [89] . Sztaszov, felismerve, hogy a második kísérlet is sikertelen volt, megjegyezte:

Repin ebben az esetben közös sorsra jutott: aki Turgenyev portréját festette, mindenki elbukott, egyetlen festőnknek sem sikerült átadnia a híres orosz író arcát és alakját [90] .

"Vallási körmenet Kurszk tartományban"

A "Procession" kolorisztikai értéke abból adódik, hogy a gamma természetes, a déli nyári órák körülményei között egy általános, ezüstös tónusra redukálódik. A hőtől kiégett égbolt fehéres színezése, a porral telített forró levegő és a képet uraló barnásszürke paraszti ruhák foltjai generálják.

–  I. I. Pikulev [91]

Repinnek három évbe telt elkészítenie „A vallási körmenet Kurszk tartományban” című festményét, amelyet a művész eredetileg „csodálatos ikonnak” nevezett. Anyaggyűjtés céljából Kurszk kormányzóságába , Kijevbe és Csernyigovba utazott . A munka befejezésének határidejét újra és újra elhalasztották: például 1881 augusztusában Ilja Efimovics azt írta Sztaszovnak, hogy télen szándékozik „befejezni a menetet”, de később arról számolt be, hogy még messze van a befejezéstől [92] . A „The procession…” egy „többfigurás, kóruskompozíció”, amely a „nyomás, erő, erő, véletlenszerűség”-re épül. Az emberi áramlatban nem kevesebb, mint hetven „egyértelmű tulajdonságokkal” rendelkező figura tűnik ki; arcok és hangulatok sokaságából alakul ki az 1880-as évek "holisztikus képe az emberek életéről" [33] . A társadalmi típusokat nemcsak az előtérben lévő szereplők (púpos és úrnő) jelzik, hanem a „másodlagos” képek is, például a hatalom képviselője, aki ostort intett egy bajkeverőnek [93] .

„A felvonulás...”, mint Repin legtöbb korábbi műve, vegyes reakciót váltott ki. Ha Igor Grabar úgy gondolta, hogy ez a kép „végül megalapozta Repin hírnevét Oroszország első művészeként” [94] , akkor a szentpétervári Novoe Vremya újság „nem az orosz valóság pártatlan ábrázolását, hanem csak a művész életének leleplezését látta benne. életszemlélet” [95] [96] .

Repin és Tolsztoj

Lev Tolsztoj és Repin ismerkedésének kezdeményezője Sztaszov volt, aki az 1870-es évektől kezdve fáradhatatlanul mesélt az írónak egy „új fényes” megjelenéséről az orosz művészetben [97] . Találkozásukra 1880 októberében került sor, amikor Lev Nikolajevics hirtelen megjelent Simolin bárónő házában (Bolshoy Trubny Lane, 9. szám), ahol Repin lakott. A művész erről részletesen írt Stasovnak, megjegyezve, hogy az író "nagyon hasonlít Kramskoy portréjához":

Annyira megdöbbentett a látogatása és a váratlan és éppoly váratlan távozása (bár körülbelül két órát maradt, de nekem úgy tűnt, hogy nem több negyed óránál), hogy a szórakozottságból azt is elfelejtettem megkérdezni, hol van. tartózkodott, mennyi ideig volt itt, hova megy... Kérem, írja meg nekem a címét, hol találja [98] [99] .

Az ismeretséget egy évvel később folytatták, amikor Lev Nikolajevics Moszkvába érkezve megállt a Volkonskyéknál. Mint a művész később felidézte, esténként, a munka befejezése után gyakran járt találkozókra Tolsztojjal, és igyekezett esti sétái idejére időzíteni azokat. Az író fáradhatatlanul tudott nagy távolságokat megtenni; néha a beszélgetőpartnerek a beszélgetéstől elragadtatva „olyan messzire másztak”, hogy a visszaúthoz lovaskocsit kellett bérelni [100] . 1882-ben Tolsztoj részt vett a moszkvai népszámláláson. A Szmolenszkij piac területén kapott egy telket , amely magában foglalta az úgynevezett "Rzhanovszkij-erődöt", amelyet városi szegények laktak. A kutatók szerint Repin elkísérhette az írót ezeken a körökön; Ezt erősítik meg az „Utcai jelenet”, „L. N. Tolsztoj és a népszámlálók” és néhány másik [101] .

Lev Nyikolajevics Repinnel való húszéves ismeretsége során, aki meglátogatta moszkvai lakását és Jasznaja Poljanát is, számos portrét készített Tolsztojról (a leghíresebbek: „L. N. Tolsztoj az íróasztalánál” (1887), „L. N. Tolsztoj egy karosszékben könyv a kezében” (1887), „L. N. Tolsztoj a Jasznaja Poljána dolgozószobában boltívek alatt” (1891), valamint több tucat vázlat és vázlat; sokuk szétszórt albumokban maradt [102] . A festmény „L. N. Tolsztoj szántóföldön”, ahogy a művész maga is emlékezett, azon a napon jelent meg, amikor Lev Nyikolajevics önként jelentkezett egy özvegy földjén szántásra [103] . Repin, aki aznap Jasznaja Poljanában tartózkodott, "engedélyt kapott, hogy elkísérje". Tolsztoj hat órát dolgozott pihenés nélkül; Ilja Efimovics albummal a kezében rögzítette a mozdulatokat, és "ellenőrizte a figurák kontúrjait és méretarányait" [104] .

A Novosti i Exchange újság 1887-re szeptemberi számában megjelent egy Sztasov-cikk, amely szerint a Repin által alakított Tolsztoj a cserzett uszályszállítókra emlékezteti: „Az erő ugyanaz a kifejezése, a munka iránti odaadás, ugyanaz a végtelenül nemzeti típus és állomány. .” A kritikus különös figyelmet szentelt a lovaknak – szerinte mindegyiknek megvan a maga karaktere: az egyik szelíden "javítja a szolgálatot", a másik élénkséget és lázadóságot mutat [105] [106] .

1901-ben Repin portrét festett a "mezítlábas" Tolsztojról. A mezítláb ritkán járó író nem örült, hogy a művész cipő nélkül ábrázolta. Azt mondta: „Úgy tűnik, Repin soha nem látott mezítláb. Már csak az hiányzik, hogy nadrág nélkül ábrázolják ” [107] .

Muszorgszkij portréja

Repinnek sok éven át különösen meleg kapcsolata volt Muszorgszkijjal. A zeneszerző igyekezett nem kihagyni Ilja Efimovics kiállításait; ő viszont részt vett zeneműveinek ősbemutatóján. Ahogy a zeneszerző Borisz Aszafjev felidézte , néha előfordult, hogy zongorázva kísérte Repin művét – a művész szívesen hallgatta a „ Khovanshchinát ” [108] . 1881 tavaszán Sztaszov tájékoztatta Repint Szentpétervárról, hogy Modeszt Petrovics rendkívül súlyos állapotban van a Nikolaev katonai kórházban: „Milyen kár ezért a ragyogó erőért, amely olyan ostobán tette magát fizikailag” [109] .

A művész azonnal a fővárosba indult, hogy meglátogassa egy beteg elvtársát. A kórházi osztályon Repin négy napon át - március 2-tól március 5-ig - Muszorgszkij portréját festette. Ilja Efimovics nem vett festőállványt egy szentpétervári útra, ezért a munkát az asztal közelében végezték, amelynél a zeneszerző ült [110] . A kutatók szerint a művész nem próbálta elrejteni a zeneszerző "emberi gyengeségeit", de Muszorgszkij még kórházi köntösben, fix és egyben távolságtartó tekintettel is "szép és lelkileg nagyszerű" embernek tűnik. [111] . A Repin látogatása után néhány nappal meghalt zeneszerző portréja nagy benyomást tett a közönségre. Kramskoy szerint a művész „néhány hallatlan technikát használt, amelyeket soha senki nem tesztelt – ő maga „én” és senki más:

Nézze meg azokat a szemeket: úgy néznek ki, mintha élnének, gondolták, annak a pillanatnak minden belső, lelki munkája megrajzolódott bennük - és mennyi portré van a világon ilyen arckifejezéssel! [111] [112]

Repin és Tretyakov

Repin Pavel Tretyakov patrónusával és a Tretyakov Galéria alapítójával találkozott, miközben még a bárkaszállítókon dolgozott. 1872-ben Tretyakov, miután hallott a Művészeti Akadémia egyik végzettje által a Volgáról hozott érdekes anyagokról, megérkezett Ilja Efimovics szentpétervári műhelyébe, és bemutatkozva hosszasan és együtt tanulmányozta a falak mentén lógó vázlatokat. koncentráció. Két alkotás keltette fel figyelmét - egy őr és egy eladó portréi; a vállalkozó felére csökkentette a Repin által megszabott árat, és elment, megígérte, hogy küldöncöt küld vázlatokért [113] .

Moszkvában a Repin és Tretyakov között kialakult üzleti kapcsolatok fokozatosan barátsággá nőttek. A filantróp meglátogatta Ilja Efimovicset otthon; ha nem lehetett találkozni, levelet váltottak [113] vagy rövid feljegyzéseket: „Ha van egy szabad órája, betakarja, hogy megnézzem Akszakov portréját . Repin”, „Nagyon hálás lennék önnek, ha ma meglátogatna. Tretyakov" [114] . A kölcsönös rokonszenv nem akadályozta meg őket abban, hogy különféle kérdésekről vitatkozzanak. Tehát Tretyakov úgy vélte, hogy a „The Procession” vásznon egy ikontokot hordozó vicces polgári nőt egy csinos fiatal hölgynek kellett volna felváltania. Pavel Mihajlovicsot is megzavarta a „Szántó” című festmény témája; Repin válaszában kifejtette, hogy nem ért egyet azzal a véleménnyel, hogy a Tolsztojról alkotott kép a szántóföldön dolgozva a reklámhoz hasonlítana [115] .

Néha Tretyakov ötleteket adott a művésznek a jövőbeli munkákhoz; így ő javasolta, hogy Ilja Efimovics fessen portrét a súlyosan beteg és visszahúzódó íróról , Alekszej Piszemszkijről  – ennek eredményeként a galéria „egy rendhagyó műalkotással” bővült [116] . Ugyanakkor a művész kategorikusan elutasította Tretyakov azon ajánlását, hogy a kritikus és kiadó, Mihail Katkovot válassza „modellnek” ; Pavel Mihajlovicsnak írt levelében szenvedélyesen kifejtette, hogy nem érdemes a „retrográd portrét” Tolsztojjal, Nekrasovval , Dosztojevszkijjal egy szintre állítani, és árnyékot vetni „egy ilyen értékes múzeum tevékenységére” [117]. .

Repin sokáig táplálta azt az álmot, hogy magáról Tretyakovról készítsen portrét, de a filantróp határozottan megtagadta a pózt. Ennek ellenére 1882 telén megkezdődött a közös munka; Ilja Efimovics Moszkvából való távozásáig folytatódott, és már Szentpéterváron befejeződött. Repin, miután tudta, hogy Pavel Mihajlovics rokonai megjegyzéseket tettek a portréjához, a mecénás halála után elkészítette a kép második változatát [118] . Ilja Efimovics 1898 decemberében Tretyakov temetésére érkezett:

Itt egy hatalmas, szétterülő tölgy dőlt le, széles ágai alatt mennyi jó orosz művész élt és boldogult... De ha jön az átmeneti elszegényedés, apróság, akkor megértik a távolba vonult korszakot, és meglepődnek rajta. nagyképűség, értékelni fogják a művészetet és a gyűjtőt is [119] .

A második pétervári időszak (1882-1900)

A fővárosba költözés előestéjén Repin egyik levelében elismerte, hogy Moszkva kezdi fárasztani. Az ezt követő jóllakottság, Sztaszov és Kramskoj kitartó rábeszélésével párosult, oda vezetett, hogy 1882 őszén a 38 éves művész visszatért ifjúsága városába. Sok poggyászt hozott magával, amelyek alapját az általa megkezdett munka vázlatai képezték - „Kozákok”, „Egy propagandista letartóztatása”, „Vallomás előtt” (a szovjet művészettörténetben a festményt „Vallomás megtagadása ) . _

"Rettegett Iván és fia, Iván 1581. november 16."

Az „ Orosz állam története ” egyik cselekménye alapján készült történelmi vászon megszületését Repin Rimszkij-Korszakov koncertjén tett látogatása előzte meg. Ahogy később maga a művész is megírta, "zenei trilógiája – szerelem, hatalom és bosszú" annyira lenyűgözőnek tűnt, hogy szerettem volna "zenéjének erejét tekintve valami hasonlót a festményen ábrázolni" [121] .

A munka a természet kiválasztásával kezdődött. Repin mindenhol a megfelelő arcokat kereste – az utcákon járókelőket kémlelt, ismerősökhöz fordult. Ilja Efimovics szerint Rettegett Iván képe némileg egybeesett Grigorij Myasoedov festő típusával , aki a piacon találkozott véletlenszerű személlyel együtt beleegyezett, hogy egy új képen pózoljon [122] . Többen a herceg prototípusaivá váltak, köztük Vladimir Menk tájfestő és Vsevolod Garshin író . Az arra vonatkozó kérdésekre válaszolva, hogy a herceg profiljának megírásakor miért esett a választás Vsevolod Mihajlovicsra, Repin megjegyezte:

Garshin arcán a végzet sújtott: halálra ítélt ember arca volt. Ez kellett a hercegemnek [123] .

A festmény 1885-ben készült el, és a Vándorok 13. kiállításán mutatták be. A történeti cselekmény értelmezése elégedetlenséget váltott ki III. Sándorral : a császár „nagyon megparancsolta, hogy Repin festményét, Rettegett Ivánt és fiát, Ivánt, ne engedjék kiállításokra, és egyáltalán ne terjesszék a nyilvánosság elé. " Sok kulturális személyiség felszólalt a vászon védelmében; erőfeszítéseiknek, valamint Alekszej Bogolyubov művész erőfeszítéseinek köszönhetően a tilalmat feloldották [124] .

"Nem számítottunk"

A „Nem vártak” című mű története, amelyen Repin 1883-1888-ban dolgozott, egy kis képpel kezdődött. Egy fiatal diáklányt ábrázolt, aki hosszú távollét után megjelent egy szobában [125] . Később a témát kidolgozva a művész a hősnőt egy férfira - a "tékozló fiúra" - cserélte, aki a házba lépve megáll, és kérdőn néz egy idős nőre - az anyjára [126] . A cselekmény eredetileg csak a szereplők "pszichológiai jellemzőire" épült, azonban az első verziókban, "nem bízva önmagában", Ilja Efimovics még két szereplőt vont be az akcióba - "valamilyen öregembert" és a hős apját [127 ] . Később, miután felismerte, hogy az anya, a feleség, a gyerekek és az ajtóban álló szobalány reakciója pontosan visszaadható, Repin úgy döntött, nem tesz további „magyarázó ábrákat” [128] .

A festmény belső tere egy vidéki ház egyik szobája volt a Szentpétervárhoz közeli Martyshkino faluban, ahol 1883 nyarán a Repin család élt. A ház zsúfolásig megtelt, így az ott tartózkodó összes rokon és vendég, köztük a művész anyósa és Sztaszov bátyjának lánya, a „Nem vártak” című műsorban pózolt [127] . Repin életrajzírója, Sofya Prorokova szerint a művész sokáig nem tudta megragadni azt az arckifejezést, ami a közeli embereknél van egy hirtelen és régóta várt találkozáskor, ezért a művész sokszor átírta a hős fejét. Még akkor is, amikor a festmény bekerült a galéria gyűjteményébe, Ilja Efimovics, titokban Pavel Tretyakovtól, bement a terembe, és addig dolgozott, amíg el nem érte azt az érzelmi mozgást, amelyet már régóta keresett – egy pillanatnyi „átmenetet az örömből az örömbe. csodálkozás" [129] .

Repin és Garshin

Repin és Vsevolod Garshin ismerkedése a Troitskaya utcai Pavlova teremben zajlott , ahová az író diákok és diáklányok kíséretében érkezett. Amint a művész később bevallotta, már az első találkozáskor felmerült az író portréjának megfestésének vágya - Ilja Efimovicset megdöbbentette "Garshin szeme, tele komoly szemérménnyel". A foglalkozásokat Repin műhelyében tartották, és Vszevolod Mihajlovics megjelenése minden alkalommal meglepte a művészt: némán lépett be, „csendes gyönyört, mint egy testetlen angyal” [130] sugározva . Garshin is együttérzéssel beszélt a művészről. V. M. Latkin elvtársának írt levelében azt mondta, hogy Ilja Efimovics minden „látható szelídsége, sőt gyengédsége ellenére” erős karakterű ember volt. A levél egy üzenettel zárult, hogy a portré munkálatai a végéhez közelednek [131] .

A 15. szentpétervári vándorkiállításon (1887) bemutatták Garsin portréját, amelyet Ivan Terescsenko iparos és gyűjtő szerzett, és vegyes reakciót váltott ki a bírálók körében: egyesek úgy vélték, hogy "Repin őrültnek írta Garsint", mások azt állították, hogy még nem látott "szebbet a szeménél és a ragyogó homlokánál" [132] . A 20. század közepén a szovjet művészeti kritikusok elveszettnek tekintették ezt az alkotást: Ilja Zilberstein például azt írta, hogy a festmény nyomai az 1920-as évek elején elvesztek Kijevben [133] . Ennek ellenére Garshin portréja nem tűnt el: jelenleg az Egyesült Államokban , a Metropolitan Museum of Artban található [134] .

"A kozákok levelet írnak a török ​​szultánnak"

A "Zaporozhets" első vázlata 1878-ban jelent meg Abramtsevóban. Az érlelődő ötletet tizenkét év munkája választotta el a kész festménytől, amelyet Repin egyéni kiállításán (1891) mutattak be a világnak. Vera Ilyinichna művész legidősebb lányának emlékiratai szerint az egész család sokáig csak a kozákokkal élt: Ilja Efimovics minden este hangosan verseket és történeteket olvasott a Sich -ről , a gyerekek fejből ismerték az összes hőst, játszottak. Tarasz Bulba , Osztap és Andrij agyagból faragták figuráikat, és bármelyik pillanatban idézhettek egy szöveget a kozákok szultánhoz írt leveléből [135] .

1880 nyarán Repin tanítványával, Valentin Szeroval együtt Kis-Oroszországba ment; nyolc évvel később fiával, Jurijjal másodszor utazott. A vázlatokon dolgozva a művész mindent megfestett, ami hasznos lehet a vászonhoz: kunyhókat, edényeket, jelmezeket, fegyvereket. A művész rögeszmés állapotát „kreatív ivásnak”, a kép jövőbeli szereplőit pedig „vidám embereknek” nevezte [136] [137] .

Ilja Efimovics minden ismerősében a kozákok vonásait kereste. Ahogy az író , Mamin-Sibiryak felidézte , amikor belépett Repin műtermébe, több órán keresztül kénytelen volt pózolni a zaporozsiaknak: a művésznek az egyik szereplőnél a szemhéja tetszett, a másiknak a szeme [138] . A hivatalnok imázsának megteremtéséhez Repin meghívta Dmitrij Javornyickij történészt , Szerko atamán pedig beleegyezett, hogy megtestesítse Dragomirov tábornokot. Más szereplők prototípusai Ilja Efimovics honfitársa voltak - Alekszandr Rubetsz zenetudós (a nevető kozák), Vaszilij Tarnovszkij gyűjtő (kalapos férfi), Kuznyecov művész [139] , Varvara Ikskul-Hildenbandt (fiatal, mosolygós kozák) fia. és mások [140] .

Repin és a "művészet világa"

Repin közeledése a " World of Art " egyesülethez Alexander Benois -val való találkozás után következett be . 1894-1895-ben a művészek felkeresték egymást, és megbeszélték egy új festőegyesület létrehozásának tervét. 1898 novemberében arra a kérdésre, hogy a dekadencia haldoklik-e, Repin megjegyezte, hogy nem:

Minden új művészeti irányzatnak van valami örök érvényű a lényege, és a legjobb alkotásaival üdítő motívumokat hoz a művészet szférájába. Minden művészetnek megvannak a tisztelői, fogyasztói. Az ellenük folytatott küzdelem véleményem szerint egyszerre illegális és haszontalan. <...> A dekadentizmus véleményem szerint még csak gyerekcipőben jár, legalábbis itt, Oroszországban, és nem lehet nem kívánni a fejlődését [141] [142] [143] .

Ezután Ilja Efimovics csatlakozott Benois és Diaghilev kiállítási projektjéhez  - 1899. január 18-án megnyílt a " World of Art " folyóirat első nemzetközi kiállítása, ahol a francia, angliai, német, finn és orosz művészek 350 alkotása között Repin munkáit is kiállították [144] . Január elején Repin beleegyezett, hogy csatlakozzon a magazin szerkesztőbizottságához. Ez az együttműködés ígéretesnek tűnt: Ilja Efimovicset meghódította Gyjagilev „harci lelkesedése”; ő viszont megértette, mennyivel növelné publikációjának tekintélyét, ha Repin neve megjelenik a szerkesztői listán [145] . Repin tanítványai V. A. Serov, I. E. Grabar, A. P. Ostroumova-Lebedeva [146] működtek együtt a folyóiratban . A „Művészet Világa” által szervezett Nemzetközi Kiállításról Repin lelkesen beszélt („Vannak dolgok, amelyek művésziségük miatt érdekesek, és vannak – szemtelenségük miatt!”) [145] [147] .

1899. január közepén azonban megváltozott a művész hangulata. A "Művészet Világa" ideológiai platformja a Művészeti Akadémiával és a haldokló mozgalommal szembeni ellenállást jelentette. Az akadémikusokkal szembeni „rossz ízlés iskolája” és „kúszó empirizmus ” jelzői váltakoztak a késői vándorok hivalkodó tendenciózus vádjával („irány” – „arculcsapás Apollónak ”, A. N. Benois szerint). témái az 1890-es évek Wanderers-generális íróinak G. Myasoedova, Vl. Makovszkij, N. Bogdanov-Belsky , nemzetiségként hamisított, és csak "bastcipőket és rongyokat" ábrázolt [146] .

Ismertté vált, hogy Repin levelet küldött Diaghilevnek, amelyben megtagadta az együttműködést a "művészet világával". Sztaszov, akivel Repin körülbelül hat éve veszekedett, saját bevallása szerint nagyon örült, hogy szakított a "dekadensekkel". Sztaszov, miután véletlenül találkozott Filosofovval , a Művészetek Világa irodalmi osztályának szerkesztőjével, ragaszkodott Repin levelének közzétételéhez a magazin oldalain. Eltelt néhány hónap, de a levelet továbbra sem tették közzé. Repin nyilvánvalóan világossá tette Diaghilev számára, hogy ennek ellenére közzéteszi levelét, majd március 22-én Diaghilev találkozott a művésszel, hogy megvitassák ezt a kérdést. A konfliktus eloltására tett kísérlet kudarcba fulladt: 1899 áprilisában a Niva 15. számában megjelent Repin március 30-i üzenete „A művészet világához” [146] [148] . A kapcsolatok végleges megszakadásának oka a „Művészi Krónika” („A művészet világa”, 1899, 8. sz.) [148] című megjegyzés volt , melynek névtelen szerzője igen maróan beszélt az akadémikus képviselőiről. festőiskolát, és azt javasolták, hogy néhány festményüket távolítsák el a III. Sándor Múzeumból . Az ilyen hanyagság feldühítette Repint; kollégái , Vlagyimir Makovszkij , Grigorij Myasoedov és mások védelmében beszélt:

Mindazok, akik közel állnak a művészet érdeklődéséhez, meglepődnek azon, hogy milyen szerepet kíván betölteni ez a művészeti folyóirat. Leereszkedve bánik a Művészeti Akadémiával. Gúnyt űzve tevékenységéből, megparancsolja III. Sándor múzeumának, mint beosztottjának, hogy távolítsa el a teremből azt, ami a szerkesztőknek nem tetszik. Szárnyai alá veszi az orosz közönség ízlését... [145] [149]

Repin nemcsak a Vándorokat, hanem K. D. Flavitskyt , I. K. Aivazovszkijt , F. A. Mollert is megvédte a művészet világának támadásaitól , dekadensnek értékelve a művészet világának egészének irányát. A vita hevében bírálta Auguste Rodint , Axeli Gallen-Kallelát , Claude Monet -t, a tudatlanságért harcolóknak nevezve őket, és szembeállítva őket a lengyel "kolosszus" - Jan Matejko akadémikus művész - munkásságával , amelynek jelentőségét a Világban vitatott. of Art Igor Grabar [146] .

Repin bejelentette, hogy befejezi együttműködését a magazinnal. Diaghilev a művészet világának 10. számában válaszolt, levelét újranyomtatva "Level I. Repinnek" [150] című cikkében . Felhasználta a művész legutóbbi kijelentéseit (beleértve Repin "Az Új Művészeti Akadémia védelmében" című cikkét a Books of the Week 1897. októberi számában), hogy rámutasson a művészetről alkotott ellentmondásos nézeteire .

Sztaszov, aki következetesen harcolt a "dekadensek" ellen, a "The Miracle Miraculous" ("The Miracle of the Miraculous" ("News and Exchange Newspaper" 15. sz.)) című cikket Repin "visszatérésének" szentelte, ahol örömét fejezte ki. a művész „feltámadásakor”, és megnyilvánulásaitól nem szégyellve megtámadta a „művészet világát”. A cikk nem tetszett Repinnek; L. I. Shestakovának írt levelében elismerte, hogy ha nem Sztaszov betegsége lenne, újra összeveszne vele [144] [151] [152] . Amint azt I. Grabar „Repin” című monográfiájában megjegyezte, Repin művészetről alkotott nézetei „radikálisan eltértek” Sztaszovtól, és ezt követően mindketten igyekeztek elkerülni a közvetlen összetűzéseket: „Mindketten nem értenek egyet valamiben, lágyítanak valamit, és minden módon védik az integritást. végre javult a kapcsolatok” [153] . Sztaszov már 1899 őszén írt Antokolszkijnak Repin reakciójáról a „dekadens magazin” tartalmára, amely a kritikus házában került a kezébe:

... ő [Repin] animációval kiáltott fel: „Micsoda magazin. Milyen kiváló! Milyen új itt minden, frissen tehetséges és eredeti. Mit jelent tehát minden (nyomtatott) lemondása a dekadenciáról és a dekadensekről? Minden hazugság és színlelés vagy teljes lealáztatás és öntudatlanság? [154]

Repin művészetről alkotott ítéleteinek következetlenségét sok kortárs felfigyelte. A. Ostroumova-Lebedeva, aki eleinte meghajolt előtte, "mint valamiféle istenség előtt", később kiábrándult Repinből, és "megtanulta elkülöníteni a zseniális művészt a benne lévő embertől". V. Szerovot nagyon bántották Repin hanyag szavai. V. Perepljocsikov ezt írta naplójában: "ez egy összecsukható lélek, bármilyen formára hajtogatható." Ennek ellenére A. Benoisnak tetszett Repin változékonysága, szerinte azt mutatta, hogy a művész kora ellenére sem vesztette el érdeklődését a művészet iránt, „hogy még mindig tele van élettel; továbbra is mindenkiről és mindenről beszélt és írt korábbi fiatalos spontaneitásával és abszolút őszinteségével .

A World of Art és a Repin közötti további vita során a felek különböző platformokat használtak a követelések cseréjére, köztük a Rosszija újságot [156] és a Novosti i exchange újságot [145] . A „Művészet Világa” reakciója Repinnek a Művészeti Akadémián (1899. december) tartott beszédére megerősítette, hogy a régi kapcsolathoz lehetetlen visszatérni. Karl Bryullov századik évfordulójára időzítették, a terem jóváhagyta, de a Diaghilev-kiadásban "gondolatlannak, érdekességekkel és abszurditásokkal telinek" tekintették [157] . Ugyanakkor Diaghilev, aki azt állította, hogy "Repin nézetei többé nem fontosak", továbbra is nagy becsben tartotta őt művészként .

Pedagógiai tevékenység (1894-1907)

I. E. Repin utasításaiból

• Lásd többet, rajzolj hosszabban, írj könnyebben.
• A kifejezés a legértékesebb dolog.
• Semmi extra.
• Keresse a nagy repülőgépek találkozóit.
• A határok ismerete! A határok ismerete!
• Szükséges, hogy a test test legyen, a víz víz.
• Mint kiderült – így állj meg [159] .

Az addigra már festőprofesszori címet kapott Repin 1894-ben visszatért a Művészeti Akadémiára, mint a festőműhely vezetője. Ennek az oktatási intézménynek a sorsa Ilya Efimovichot aggasztotta, jóval azelőtt, hogy az első diákok megérkeztek volna a műhelyébe. Repin tehát még 1877-ben, amikor szülőföldjén tartózkodott, Csugujevben azt írta barátjának, Polenovnak, hogy az érett művészek, akik hasznot húzhatnak az Akadémiából, „menjenek be oda, még akkor is, ha emiatt bajokat kell elviselniük” [160] .

Ilya Efimovich pedagógiai módszereiről szóló áttekintések ellentmondásosak voltak. Viktor Burenin kritikus úgy vélte, hogy "Repin biztosította magát, és biztosítani akar másokat is arról, hogy az Akadémia valóban újjáéledt attól a pillanattól kezdve, hogy ő és a cég birtokba vették." A művész tanítványa, Igor Grabar paradox módon így beszélt mesteréről: "Repin rossz tanár volt, de nagyszerű tanár" [161] . Yakov Minchenkov művész szerint az Akadémia professzoraként Ilja Efimovics "vonzó erő volt a fiatalok számára" - nem véletlen, hogy számos oroszországi művészeti iskola növendékei próbáltak bejutni műhelyébe [162] . Tekintettel arra, hogy a gyakornoki idő sok fiatal számára nehéz „pénzügyi időszak”, a műhely vezetője kiadókba rendezte be növendékeit illusztrátornak, ajánlásokat adott nekik fizetett művészeti projektekben való részvételre [145] . Az évek során olyan művészek dolgoztak Repin műhelyében, mint Philip Maljavin , Dmitrij Kardovszkij , Borisz Kustodiev , Anna Ostroumova-Lebedeva , Jehosua Schlugleit , Dmitrij Scserbinovszkij , Ivan Bilibin , Nyikolaj Feshin és mások .

Repin kétszer nyújtotta be lemondását. Először 1905-ben volt, amikor nézeteltérései voltak Szerovval és Polenovval. Valentin Szerov, aki az Akadémia ablakából figyelte a január 9-i eseményeket , látta, hogy a tömeg összecsapott a csapatokkal; Ilja Efimovics szerint azóta "kedves jelleme drasztikusan megváltozott" [163] . Szerov Polenovval együtt levelet készített az Akadémia Tanácsának, amelyben emlékeztetett arra, hogy "a Művészeti Akadémia élén az áll, aki a legmagasabb vezetést birtokolja ezekben a csapatokban" [ 164] . Amikor a levél megfogalmazói Repinhez fordultak azzal a javaslattal, hogy írja alá aláírását a szöveg alá, ezt megtagadta, megjegyezve, hogy a nagyherceg nem láthatta előre az események alakulását [165] . Januárban "a hallgatók kérésére" ideiglenesen bezárták az Akadémiát; Repin a következő kérdéssel reagált a történtekre: „Mit tehetünk” a katasztrófa és a szégyen idején!? [chilischa] a jelenben és a jövőbeni lehetséges változásokban.” Decemberben a kérésnek eleget tettek, de Repin már 1906 áprilisában kollégái kérésére visszatért [147] .

A végső elválás az Akadémiától 1907-ben történt. A kutatók szerint a Repin-műhely aktív munkája ellenére fokozatosan nőtt az elidegenedés a művész és tanítványai között. Tehát Repin tanítványa, Gavriil Gorelov azt állította, hogy lemondásának előestéjén az akadémiai teaházban, ahol a mester és tanítványai szerettek összegyűlni, kellemetlen párbeszéd zajlott Ilja Efimovics és Konsztantyin Lepilov között, aki elégedetlenségét fejezte ki azzal a ténnyel, hogy sok újonc. a festők az Akadémiára érkezve csalódottak választásukban [166] . Egy másik szemrehányás Nyikolaj Verhoturovtól érkezett , aki észrevette, hogy néhány professzor hatalmas lakásokban lakik, miközben tanítványaiknak néha még ebédre sem jut pénzük [167] . E beszélgetés után Repin írt egy második petíciót, bérbe adta az Akadémiától kapott lakást, és elment Tolsztojhoz Jasznaja Poljanába [168] . Ilja Efimovics az Akadémia elnökéhez intézett közleményében rámutatott, hogy a műhelyvezetői posztról való lemondásának oka "a saját munkájára maradt kevés idő" [169] . A tanítványok egy része követte, de a mester visszaadására tett kísérletük nem járt sikerrel [168] .

Királyi parancsok

"A volost elöljárók fogadása III. Sándornál a moszkvai Petrovszkij-palota udvarán"

1884-ben Repin megkapta az első "állami megrendelést": ajánlatot kapott a "Világvezetők fogadása III. Sándortól a moszkvai Petrovszkij-palota udvarán" című festmény megfestésére (a második név "III. Sándor beszéde a voloszthoz". művezetők"). Annak ellenére, hogy a „megrendelés” szó kissé lenyomta a művészt, az előtte álló feladat érdekesnek tűnt – Pavel Tretyakovnak írt levelében így nyilatkozott: „Ez az új téma elég gazdag, és tetszik, főleg a műanyagból. oldal." A háttérteremtés céljából a művész kifejezetten Moszkvába utazott, hogy tanulmányokat készítsen a Petrovszkij-palota udvarán a kötelező nap jelenlétével, melynek fénye a kompozíció legfontosabb eleme [33] [53] . A munka egy része egy belogorkai dachában zajlott ; innen Repin időszakonként Peterhofba és Alexandriába utazott, hogy királyi ruhákról vázlatokat készítsen [170] .

A festmény, amely 1886-ban fejeződött be, a Nagy Kreml Palota második emeletének első termében volt . A forradalom után eltávolították és raktárba helyezték, az üres helyre pedig Isaac Brodsky művész „V. I. Lenin beszéde a Komintern második kongresszusán” című festményét függesztették fel [171] .

"Az államtanács évfordulós ülése"

Egy másik "királyi parancs" volt az "Államtanács jubileumi ülése" című festmény, amelyet az Államtanács századik évfordulójára (1901-1903) szenteltek . A vásznon való munkához a művész két diákot kapcsolt össze műhelyéből - Boris Kustodievet és Ivan Kulikovot ; A Művészeti Akadémia növendékei minden foglalkozáson jelen voltak, vásznat készítettek, szükség esetén vázlatokat is készítettek [172] [162] .

A megrendelés sürgőssége és végrehajtásának gyorsasága nem tette lehetővé Repinnek, hogy sokáig csiszolja a képet: a hatvan portré mindegyikéhez legfeljebb három-négy alkalom jutott a művésznek. Más esetekben (mint például Konstantin Pobedonoscevvel és néhány más "modellel") Ilya Efimovich egy munkamenetre korlátozta magát. Sok előkelő, különösen azok, akiknek "hátul kell pózolniuk", nem titkolta elégedetlenségét, és ingerültségüket is figyelembe kellett venni [172] . Igor Grabar szerint az „őrült verseny” tette lehetővé egy fényes portrégaléria létrehozását, amely „lelkes ámulatba” hozta Repin kollégáit:

Gyors munkára kényszerítve, olyan gyorsan, mint még soha, (Repin) fokozatosan kialakította az egymenetes írás sajátos stílusát. Lényegében elképesztő ecsetvázlatok, szinte múló benyomások, ugyanakkor sok évnyi közeli megfigyelés utolsó szintézisei [173] .

Az „Államtanács jubileumi ülése” című festmény az 1960-as évek szovjet kutatói szerint nem került be Repin remekművei közé [174] , és ez lett az utolsó „nagy vászna” [175] ; mindazonáltal ez a mű bemutatta a közönségnek a művész „érett tehetségének” lehetőségeit [172] . 1917-ig a vászon a Mariinszkij-palotában volt ; a vázlatok egy részét a III. Sándor Múzeum vásárolta meg . A múzeumtól vázlatokért kapott tízezer rubelt a művész a flotta szükségleteire irányította [162] . A festmény az Állami Orosz Múzeum állandó kiállításán látható .

Női képek

A Repin által készített festmények galériájában több olyan festmény található, amelyeket a kutatók szerint "olyan nőktől festettek, akik igazán csodálták a művészt". Amikor Ilja Efimovics meglátogatta Lev Tolsztojt Jasznaja Poljanában, összebarátkozott az író lányával, Tatyanával ; "bizonyos idealizálással" készült portréja az ebben a nőben rejlő bájt sugározza [176] . Ilja Efimovics tanítványai közül Marianna Veryovkina emelkedett ki . Repin akkor kezdett el portréján dolgozni, amikor a művész már az érettség korába lépett. Verevkina mentora azonban határozottan megfeledkezett tanítványa életkoráról: „sikerült a vászonra átültetnie a vele kapcsolatos korábbi attitűdjét” [176] . Az 1880-1890-es években a művészt valóban a női szépség ihlette meg - egymás után jelentek meg S. M. Dragomirova (1889), V. I. Ikskul von Gildenbandt bárónő (1889), N. P. Golovina (1896) portréi [177] ; ugyanebben a sorban szerepel az "Aktmodell (hátulról)" (1890-es évek közepe) [178] .

Varvara Ikskul von Gildenband a római orosz nagykövet felesége volt, és az egyik legnépszerűbb szentpétervári szalon tulajdonosa, ahová időnként Repin is ellátogatott. A vendégeket figyelve (köztük Korolenko , Dmitrij Merezskovszkij , Vlagyimir Szolovjov ) a művész albumvázlatokat készített. A káprázatos öltözékben - skarlátvörös blúzban és fekete szoknyában - pózoló háziasszony portréján dolgozott, a hangsúly a "kifinomult arisztokráciájára" [145] került, kombinálva az extravaganciával [179] .

Repin legjobb grafikai munkái között szerepel a kutatók Eleonora Duse olasz színésznő portréja [180] . A művész ismerte színházi munkáját, Varvara Ikskul házában kommunikált Duse-val. Az eredeti elképzelés - festékekkel megfesteni a színésznő portréját - nem valósult meg [181] ; a festmény, amelyen a hölgy nemes kifinomultsága a helyzet intimitásával ötvöződik [180] , szénnel készült vászonra. A kompozíció kiválasztásakor a művész szokatlan szöget alkalmazott - "alacsony szemszögből nézve a modellt" [181] .

Elizaveta Zvantseva (1889) portréja kiemelkedik , amely Olga Ljaszkovskaja művészettörténész szerint „sokkal tartalmasabb és szigorúbb”, mint a művész korábbi „felsőbbrendű” vásznai [182] . 1888 tavaszán találkoztak, amikor a lány Vaszilij Mate ajánlására Repin stúdiójába érkezett [183] . Ilja Efimovics Elizaveta Nikolaevnához intézett levelei arról tanúskodnak, hogy milyen erős volt a művész szenvedélye tanítványa iránt:

Mennyire szeretlek! Istenem, Istenem, soha nem gondoltam volna, hogy irántad érzett érzésem ekkora szenvedélyessé válik. Kezdek félni magamtól... Tényleg, soha életemben, soha nem szerettem még senkit ennyire megengedhetetlenül, ilyen önfeledten. Még a művészet is elment valahova, és te, minden másodpercben a fejemben és a szívemben vagy... [184]

A kapcsolat annyira fájdalmas volt, hogy Zvantseva még tanárát is váltotta, és Pavel Chistyakov műhelyébe költözött [185] . A találkozók azonban addig folytatódtak, amíg 1891-ben Elizaveta Nikolaevna, aki még nem fejezte be az Akadémián, el nem hagyta Szentpétervárt [186] . Repin magával vitte Zvanceva portréját a Penatesbe; utolsó napjaiig a művész ebédlőjében lógott [187] .

Repin illusztrátor

Annak ellenére, hogy I. E. Repin gyakran fordult L. N. Tolsztoj, A. S. Puskin, N. V. Gogol, M. Yu. Lermontov, N. A. Nekrasov, N. S. Leskov munkáinak illusztrálásához , a néző keveset tud a művész tevékenységének erről a területéről [188] , és még mindig nem vizsgálták kellőképpen [189] . A művészettörténészek megjegyzik, hogy a különböző írók munkáira hivatkozva a művész stílusát variálta: „Amikor Gogolt illusztrálja, realista, Tolsztoj mentorállapotú, Puskin és Lermontov romantikus” [189] .

I. E. Grabar szerint Ilja Efimovics készítette az első akvarellvázlatokat „ A Kalasnyikov kereskedő dala ” című művéhez, miközben a Művészeti Akadémián tanult, 1868-ban „Kiribeevich üldözi Alena Dmitrijevnát” és két további rajzot erről a cselekményről. Ezek és az azt követő illusztrációk Lermontovhoz - akvarell az "Angyal repült át az éjféli égen" (1880), "Három pálmafa" (1884), az " Álarcos " drámához és a " Bela " (1884) című versekhez. sikertelen. A " Lermontov Enciklopédia " és az "Enciklopédiai Lermontov-szótár" szerzői kritizálják őket a kép túlzott romantikája és Repin hiánya miatt, amiért nem hatol be Lermontov műveinek mély tragikus jelentésébe. Ám az akvarellekkel ellentétben a „Kazbich bántja Bélát” (1887) ceruzarajzot Repin legjobb művének tartják, amely a költő munkásságához kapcsolódik. Az 1890-es évekbeli "Pechorin az ablaknál" akvarell a " Mária hercegnő " [189] [190] című történetnek szentelve .

Illusztrációk sorozata „A Prófétához”: szépia akvarellek „A próféta a templom bejáratánál és az őt gúnyoló tömeg”, „Az emberek kinevetik és megkövezik az utcán elhaladó prófétát” a modern társadalom lírai hősét ábrázolják; a "The Rejected Prophet in the Desert" akvarell és a "A sivatagban" tusrajz teszi teljessé ezt a sorozatot. A rajzokat M. Yu. Lermontov Összegyűjtött munkáinak első kötetéhez szánták 1891-ben. Mindazonáltal mindezek az illusztrációk a Lermontov Enciklopédia szerzője szerint „a legjelentősebb kísérlet a Próféta mély jelentésének közvetítésére” [190] .

Repin prófétaképe szokatlannak bizonyult: már nem fiatal, hosszú hajú, szakállas értelmiségi, ruha helyett rongyos – így mutatta be őt a Tolsztoj nézeteitől hatott művész. Megjelenése, lángoló tekintete lesoványodott arcon, szemben áll egy másik szereplő megjelenésével - egy durva és hétköznapi emberrel. De ez a kép inkább egy művész variációja a modern élet témájában, mint egy hagyományos irodalmi illusztráció. Annak ellenére, hogy Repin alkotásai mélyen behatoltak Lermontov karakterének képébe, illusztrációi nem nyűgözték le a művészeti kritikusokat, maga Ilja Efimovics volt elégedetlen a Próféta számára végzett munkájával. Ennek eredményeként ezek a képek nem kerültek be M. Yu. Lermontov Összegyűjtött műveibe [189] . - ezek voltak a " Démon " és a " Mtsyri " című rajzai [190] .

Nagy szerencse kísérte a művészt, amikor Gogol műveire hivatkozott – Gogol alkotásainak pszichológiai aspektusát Repin kifejezően és találóan közvetítette [189] . Gogol Repin egyik kedvenc írója volt; Repin többször is maga az író képéhez és műveinek illusztrációihoz fordult. Repin először 1870-ben mutatott érdeklődést az Egy őrült jegyzetei iránt. Ezt követte a hosszú évek munkája a „Kozákok levele a török ​​szultánhoz” vásznon „Taras Bulba” szereplőivel, de ez még mindig nem könyvgrafika, hanem a kiállítóteremben megtekintésre szánt festmény. , Repin rajzot készített a „Taras Bulba” - „Andriy és Pannochka” (1890) cselekményéről. Ezenkívül négy illusztrációt készítettek a " Sorochinsky Fair "-hez (1870) és egyet a " Rettenetes bosszúhoz " (1890). 1896-ban a művész új vázlatot készített Popriscsinről, az Egy őrült naplója főszereplőjéről. Ebben a Gogol-karakterben a művész I. A. Brodszkij szerint "akut lélektani groteszk ütközéseket talált" [191] .

1913-ban Repin öt rajzát mutatták be az őrült hősről, Gogolról. Konstantin Kuzminsky művészettörténész, aki a Lemercier Galériában látta őket, így beszélt benyomásairól:

Ez a két illusztráció különösen lenyűgöző. Ez Popriscsin felöltőben és egyenruhás sapkában, valószínűleg abban a pillanatban ábrázolják, amikor „látogatni Fidelhez és kihallgatni”. Az őrület alig látszik a szemében. Az arcán lévő rendkívüli koncentráció sokkal erősebb. Elvégre valószínűleg ebben a pillanatban elmerül a gondolattól, hogy megfejti a két kutya közötti beszélgetés titkos jelentését, amelyet a Nyevszkij sugárúton hallott... Még lenyűgözőbb az a rajz, amely Popriscsint az ágyon fekve ábrázolja. Szeme a térre szegeződik, és ezt a rajzot nézve jól érzi, hogy Popriscsin ebben az időben, mintha a valóságban látná és hallaná vagy a rendező feleségét, vagy beszélő kutyákat, de akár magát is a koronában és a köpenyében. spanyol király... [192]

Puskin alkotása a szépia "A megölt Lenszkij"-nek szól - a számos lehetőség egyike, amelyet végül az "Onegin párbaja Lenszkijjal" [191] fest .

A "Találkozás egy angyallal Szemjon cipészmesterrel a kápolnában" és "Angyal Szemjon cipésznél a kunyhóban" rajzok 1881-1882-ben készültek, hogy illusztrálják Lev Tolsztoj "Miért élnek az emberek" történetét az 1882-es gyűjteményben. "I. S. Turgenyev és gr. történetei gyerekeknek. L. N. Tolsztoj. 1889-ben a rajzok sorát egy vázlat egészítette ki: "Semjon cipész a mester lábáról mér." Az illusztrációgyűjtemény több kiadást is megjárt [193] . Emellett a művész több más kisebb alkotást illusztrált Lev Tolsztojtól, köztük az ördög képét a „Kenyér széle” című történetben [188] .

K. S. Kuzminsky úgy vélte, hogy az „Uszályszállítók a Volgán” festmény egyben válasz volt N. A. Nekrasov „Tökörképek a bejárati ajtónál” (1858) című versére is, de maga Repin azt állította, hogy megismerkedett Nekrasov „Gyere ki a Volgához” soraival. ... „Két évvel festménye létrehozása után. Illusztráció a kritikus szerint a „Sadko” festmény, de az orosz eposzokhoz készült illusztráció [188] .

Többek között a rajzok N. S. Leskov "Szép Aza", "Lelkiismeretes Danila", "Hegy", V. Garshin "Művészek", Shakespeare " Lear király ", A. P. Csehov " Srácok ", Leonyid Andreev " A mese " műveihez a hét akasztott emberről ", Makszim Gorkij műveire [188] . I. E. Repin illusztrátor rajzait egyes művészettörténészek szerint "élesség, élesség, Repin művészi varázsa és éles lélektani fogása" jellemzi [191] . Ugyanakkor I. I. Lazarevsky művészeti kritikus a "Repin az illusztrátor" cikkében negatívan beszélt Repin illusztrátor művészetéről. Áttekintését V. A. Serov véleményével támasztotta alá. E szavak alátámasztására maga Repin szavait is idézte a könyv illusztráló képessége miatti csalódottságáról:

Isten nem ad szarvat egy erélyes tehénnek <...>, hogy életemben mennyit akartam szemléltetni a halál előtt. Főleg, amikor még nem éreztem minden gyengeségemet illusztrátorként. Íme Puskin, az ő " Belkin meséje " és ezek közül leginkább az állomásfőnök . Hogy égett bennem. Azt is, hogy hány elrontott papír, és semmi értelme. Nem hagytam egy szemernyit sem – mindent elpusztítottam. Nem, elég az illusztrációkról örökre. Ha van bennem tehetség, akkor az egy művész tehetsége, aki lát, nem pedig fantáziál [191] .

Kuokkala (1900-1930)

Második házasság

Repin második felesége Natalya Borisovna Nordman író volt , aki Severova álnéven írt. Ismerkedésük a művész műtermében zajlott, ahová Nordman Maria Tenisheva hercegnővel érkezett . Miközben Ilja Efimovics Tenisheva portréján dolgozott, egy másik vendég verset olvasott fel [194] . 1900 tavaszán Repin egy párizsi képzőművészeti kiállításra érkezett Natalja Boriszovnával, majd még ugyanazon év végén a kuokkalei Penata birtokra költözött [195] .

Korney Csukovszkij, aki saját bevallása szerint több éven keresztül "szorosan figyelemmel kísérte" Nordman életét, úgy vélte, hogy a művész második felesége néhány kutató erőfeszítései révén "rossz ízlésű különc" hírnevét teremtette meg. Ezek a „különcségek” azonban a férje iránti őszinte aggódáson alapultak. Natalya Borisovna a Repinhez való közeledés pillanatától kezdve elkezdte összegyűjteni és rendszerezni az Ilja Efimovicsról a sajtóban megjelent összes információt. Tudva, hogy a számos vendég látogatása miatt időnként nem tud a munkájára koncentrálni, kezdeményezte az úgynevezett "szerdák" megszervezését, így a művészt a hét más napjain sem zavarhatja el a látogatóktól [46] .

Ugyanakkor, ahogy Csukovszkij megjegyezte, Natalja Boriszovna néha túl messzire ment innovatív ötleteiben. Ezért hevesen tiltakozott a szőrmék ellen, határozottan megtagadta, hogy bundát viseljen, és minden fagyban „valamiféle vékony kabátot” vegyen fel. Nordman, amikor meghallotta, hogy a friss széna főzetei jót tesznek az egészségnek, bevezette ezeket az italokat a napi étrendjébe [196] . A Penatesben rendezett nyílt „szerdákon” diákok, zenészek, művészbarátok vettek részt, akik nem szűntek meg csodálkozni azon, hogy az ételek asztali felszolgálását mechanikus eszközök szabályozzák, az ebédmenü pedig csak vegetáriánus ételeket és egy kis szőlőt tartalmazott. bor, az úgynevezett „napenergia”. » [197] . A házban mindenhol a háziasszony által írt reklámok voltak kifüggesztve: „Ne várj szolgákat, nincsenek”, „Csinálj mindent magad”, „Az ajtó zárva” [198] , „A szolgák az emberiség szégyene” [199 ] .

Natalja Boriszovna eszébe sem jutott, hogy megsértette Repin nevét. Biztos volt benne, hogy ezt a nevet nem a saját hasznára használja, hanem kizárólag az emberiség számára boldogságot hozó jótékony ötletek népszerűsítése érdekében.

- Korney Chukovsky [200]

Repin második házassága drámaian véget ért: tuberkulózisban szenvedve Nordman elhagyta a Penates-t. Elment az egyik külföldi kórházba anélkül, hogy pénzt vagy dolgokat vitt volna magával. Natalja Boriszovna visszautasította azt a pénzügyi segítséget, amelyet férje és barátai megpróbáltak neki nyújtani [201] . 1914 júniusában halt meg Locarnóban [202] . Nordman halála után Repin átadta a Penates gazdasági ügyeit lányának, Verának [201] .

Repin emlékíró

Repin Kuokkalán kezdett visszaemlékezéseket írni, ezek képezték az alapját a "Far Close" esszégyűjteményének, amelyet 1915-ben készítettek elő, de csak 7 évvel a szerző halála után - 1937-ben - jelent meg [1] . A könyv szerkesztője és összeállítója, Korney Chukovsky szerint Ilja Efimovics emlékiratainak fő jellemzői a fikció és az „események dramatizálása”:

Bármely epizódot leír, mindig forró érzelmeket, színpadi jelenlétet ad neki. Még a Vasziljev útlevelét követelő rendőr érkezése , még a közönség tolongása is Arkhip Kuindzsi festményei előtt , még Lev Tolsztoj felbukkanása is a pétervári villamoson – mindezt úgy dramatizálja, mintha színpadra szánta volna. .

Kramskoy Repin könyvének lapjain „nem egy megdermedt viaszfigura”, hanem egy lenyűgöző, már-már detektívtörténet hőse [204] ; a művészbarát Fjodor Vasziljev, akivel Ilja Efimovics a Volgához utazott, „zajos, szerénytelen és végtelenül bájos fiatalember”; az „Uszályszállítók” anyaggyűjtéséről szóló esszé egy „ifjúságról szóló vershez” hasonlít. Csukovszkij külön kiemelte azokat a párbeszédeket, amelyekkel Repin emlékiratai telítettek [203] . Minden szereplőjének – a Chuguev filiszterektől az Akadémia professzoraiig – megvan a maga beszédjellemzői; A kiváló memóriával rendelkező művész sok évvel később könnyedén reprodukálta a volgai halászok és a zaporozsjei kozákok beszédét. Mielőtt elkezdte volna ezt vagy azt az esszét, Ilja Efimovics többször elmondta a Penatesben megjelent vendégeknek. Repin megbizonyosodott arról, hogy a következő történet valóban érdekes lesz a hallgatók számára, megtartva a társalgási intonációt; ezért könyvének [205] skaz stilisztikája .

Repin önarcképei

Repin első önarcképét fiatalkorában Chuguevben festette. Mint Ilja Efimovics felidézte, ennek a műnek a sorsa irigylhetetlennek bizonyult: egy fiatal művész hiányában egy helyi kereskedő, Ovchinnikov érkezett Repin házába, eltávolította a festményt a falról, és magához vette, hogy dicsekedhessen a vendégekkel. Repint annyira megbántotta ez a szertartástalanság, hogy miután „visszalátogatott” Ovcsinnyikovékhoz érkezett, apró darabokra tépte a portréját [206] , amit később nagyon megbánt [207] .

Tizenkilenc évesen Repin újabb önarcképet készített, amelyet "magából a tükörből" írt [207] . A kép a szentpétervári élet első hónapjaiban készült, és egy fiatal férfi arcán, aki száz rubellel a zsebében érkezett a fővárosba, az érzelmek skálája olvasható: „impulzus, szorongás és ugyanakkor éberség. Előtte az élet, mi lesz? [208] A következő években a művész nemegyszer készítette el saját képeit. Ilja Efimovics egy 1877-ben készült önarcképen elcsigázottnak tűnik; A kutatók szerint a fájdalom, amelyet a művész ecsetje nem tudott elrejteni, annak a következménye, hogy Repin azonnal Moszkvába érkezett a maláriába. Egy évvel később a művész ismét modellnek választotta magát; ennek eredményeként elkészült "e korszak önarcképeinek legjobbja", amelyet jelenleg az Orosz Múzeumban tárolnak [209] .

Az életkor előrehaladtával Repinnek problémái voltak a jobb kezével: nem engedelmeskedett a művésznek. A barátok, akik aggódtak Ilja Efimovics egészsége miatt, elkezdték elrejteni előle az ecsetet és a ceruzákat; Repin nem akart elszakadni kedvenc művétől, bal kézzel kezdett írni [210] . Amikor a legyengült, már-már merev ujjak már nem tartották a palettát, a művész speciális hevederekkel rögzítette a festőtáblát, a nyakába dobta és tovább dolgozott [211] . Repin egy 1920-as önarcképen közvetítette vagyonát:

Egy kopott sportsapkás öregember ül egy fotelben, és egy lomhán leesett kar könyökét egy közeli asztalon nyugtatja. Egy hideg szobában élő, meggyötört magányos férfi arca... Ez az önarckép szerencsétlenségére való leereszkedés nélkül készült, megvilágítva a művész életének utolsó évtizedét [212] .

utolsó életévei

1918 után, amikor Kuokkala finn terület lett, Repint elzárták Oroszországtól. Az 1920-as években közel került finn kollégáihoz, jelentős adományokat adományozott a helyi színházaknak és más kulturális intézményeknek – különösen nagy festménygyűjteményt adományozott a Helsingforsi Múzeumnak [213] .

A volt barátokkal való kommunikáció csak levelezés útján zajlott. A levelek arról szóltak, hogy a megfáradt, középkorú művészt sokszor elnyomta a blues. 1925-ben Repin abban reménykedett, hogy eljuthat az Orosz Múzeumban rendezett saját festményeiből álló kiállításra, és lelkesen számolt be arról, hogy gyermekeivel, Verával és Jurijjal együtt Moszkvába, a Rumjantsev Múzeumba és a Tretyakov Galéria. A tervezett tervek azonban a lány hibája miatt megsemmisültek, aki „megígérte Ilja Efimovicsnak, hogy elkíséri Leningrádba és Moszkvába, és nem volt hajlandó teljesíteni ígéretét” [214] .

Ugyanebben az évben, 1925-ben Korney Chukovsky meglátogatta Repint [215] . Ez a látogatás olyan pletykákra adott okot, hogy Korney Ivanovicsnak fel kellett volna ajánlania a művésznek, hogy költözzön a Szovjetunióba, de ehelyett "titokban rávette Repint, hogy ne térjen vissza" [216] . Évtizedekkel később felfedezték Csukovszkij leveleit, amiből az következett, hogy az író, aki megértette, hogy barátjának „nem szabad elmennie” idős korára a Penátusokról, ugyanakkor nagyon hiányzott, és meghívta Oroszországba [217]. .

Egy évvel később szovjet művészek küldöttsége érkezett Kuokkalába Repin tanítványa, Isaak Brodsky vezetésével . Két hétig Penatesben éltek. A finn felügyeleti szolgálatok jelentései alapján a kollégáknak rá kellett venniük Repint, hogy költözzön hazájába. Visszatérésének kérdését a Politikai Hivatal 1924. május 22-i ülésének jegyzőkönyve szerint a legmagasabb szinten tárgyalták: a Bolsevikok Összszövetséges Kommunista Pártja Központi Bizottsága Politikai Hivatalának egyik ülését követően a I. V. Repin, a Bolsevik Kommunista Párt Szövetsége Központi Bizottságának főtitkára, hogy térjen vissza a Szovjetunióba, utasítva a TT-t. Lunacharsky és Ionov , hogy tegyenek megfelelő intézkedéseket" [218] . 1926 novemberében Ilja Efimovics levelet kapott K. E. Vorosilov Bolsevik Kommunista Pártja Központi Bizottságának egyik tagjától , amelyben ez állt: „Amikor úgy dönt, hogy hazájába költözik, nemcsak személyes hibát nem követ el, de valóban nagyszerű, történelmileg hasznos tettet hajt végre." Repin fia, Jurij is részt vett a tárgyalásokon, de hiába végződtek: a művész Kuokkalén maradt [219] .

A barátokkal folytatott további levelezés Repin kihalásáról tanúskodott. 1927-ben a művész Mincsenkovnak írt levelében ezt írta: „Júniusban töltöm be a 83. életévét, az idő megteszi a hatását, és egyöntetű lusta leszek” [220] . A legyengülő apa gondozásának elősegítése érdekében Zdravnyevből hívták a legkisebb lányát, Tatyanát, aki később elmondta, hogy minden gyermeke felváltva teljesített szolgálatot Ilja Efimovics közelében a végsőkig [221] . Repin 1930. szeptember 29-én halt meg, és a Penaty birtok parkjában temették el [222] . Az egyik utolsó baráti levelében a művésznek sikerült mindenkitől elbúcsúznia:

Viszlát, viszlát, kedves barátaim! Nagyon sok boldogságot kaptam a földön: olyan méltatlanul szerencsés voltam az életben. Úgy tűnik, egyáltalán nem vagyok méltó a hírnevemre, de nem törődtem vele, és most a porba terpeszkedve köszönöm, köszönöm, teljesen meghatva a jó világtól, amely mindig is olyan nagylelkűen dicsőített [ 223] .

Kreatív módszer és munkaelvek

Repin a „Far Close” című könyv lapjain fogalmazta meg munkája elveit; az „anyagon, mint olyanon” alapulnak: „Nem érdekelnek a színek, a vonások és az ecset virtuozitása, mindig is a lényeget követtem: a testet mint testet” [224] . Elutasította "az ecset akrobatikáját, a festőiséget a festőiség kedvéért", és kész volt Kramskoy nyomán megismételni, hogy "a művész legértékesebb tulajdonsága a szív" [225] . Ilja Efimovics „köznépnek” nevezte realizmusát, hangsúlyozva, hogy soha nem sikerült meghamisítania: az ecsetje Korney Chukovsky szerint „igazabb volt, mint ő maga” [226] . Yakov Minchenkov művész úgy gondolta, hogy Repint soha nem érdekelte az esztétikai kutatás:

Szenvedély az egyetlen forma vagy festék iránt, a múltba járás, a kifinomultság – mindez nem Repinnek volt. Szüksége volt egy létfontosságú témára, élő emberekre, széles plaszticitásra, kifejezésre, erős érzelmekre [227] .

A portrékészítés során a művész saját bevallása szerint rövid időre „megszerette” a természetet, áttanulmányozta az ábrázolt írók könyveit, hallgatta a zeneszerzők zenéjét, fejből reprodukált hosszú idézeteket költők verseiből. Repin rövid, de kötelező „nászútja” volt az emberekkel, akinek képeit ő alkotta. Ilja Efimovics tehát, miközben a bárkafuvarozókon dolgozott, el volt ragadtatva Kanintól, „szenvedélyesen beleszeretett karakterének minden vonásába, bőrének minden árnyalatába és vászoningébe”; a kutatók az ilyen szenvedélyt "szakmai célszerűségnek" nevezték [228] . Annak ellenére, hogy Repin akvarellel és tintával is írt, elsősorban olajfestékei voltak. Ecsettel szinte vakon dolgozott, igyekezett nem levenni a szemét az előtte ülőről:

A kezek maguk ragadták ki a megfelelő ecsetet, maguk keverték össze a festékeket a megfelelő arányban, de ő nem vette észre a kreativitás mindezt a technológiáját, hiszen tudatalattivá vált számára [229] .

Megjelenés, jellem, életszemlélet

A kutatók többször is felfigyeltek arra, hogy festményei hátterében Repin nem úgy nézett ki, mint egy óriás. Yakov Minchenkov, aki 1898-ban egy vándorkiállítás alkalmával találkozott a művészrel, felidézte, hogy egy alacsony, szikár, göndör hajú, hegyes szakállú férfit látott maga előtt. Az elismert mester, akinek megjelenésére mind a közönség, mind a kollégák vártak, „félénk szerénységgel” viselkedett, ami mögött „a sors egy kis merészsége” rejtőzött [230] . Korney Csukovszkij, akinek első találkozása Ilja Efimovicsszal Kuokkalán történt, ugyanerről beszélt a művészről írt esszéiben : a művészről, akinek festményei feltűnőek voltak a léptékben, korántsem óriásnak bizonyult: „alacsony termetű. , mosolygós, erős, viharvert arccal, a leghétköznapibb falusi kötött kesztyűben" [231] . A beszélgetőpartnerek csodálkoztak azon, hogy a törékeny, alacsony Repinnek vastag, mennydörgő " protekakon basszusa " volt .

Repin első feleségének, Ljudmila Sevcova-Spore unokahúga, aki három évig a művész szentpétervári lakásában élt, elmondta, hogy Ilja Efimovics nyílt napjára folyamatosan látogattak a vendégek: művésztársain kívül Makszim Gorkij és Zinaida Gippius írók, Grigorij művészek is. Ge és Vladimir Maksimov , tudósok Dmitrij Mengyelejev és Vlagyimir Bekhterev . Ezenkívül a leírt időszakban festőműhelyének három tanulója élt Ilja Efimovics házában, köztük egyik kedvenc tanítványa - Konstantin Veshchilov . A nyári hónapokban, amikor a művész vázlatokra indult Zdravnevóba , a hallgatók követték [232] [233] .

Miután 1900-ban a Penaty birtokra költözött , Repin kénytelen volt visszavonultabb életmódot folytatni. Leveleken keresztül tartotta fenn a folyamatos kapcsolatot korábbi környezetével. A postás minden nap sok borítékot hozott a művésznek; Ilja Efimovics mindegyik levélre maga válaszolt - néha több óráig is eltartott. A napilapok olvasása ugyanolyan kötelező elfoglaltság volt számára. Ilja Efimovics minden Kuokkalára hozott könyvet eseményként fogott fel; barátokhoz intézett levelei bővelkedtek „irodalmi” részletekben: „Újra olvasom Korolenkót . Milyen zseniális dolog az „árnyékai” ” , „Nagy öröm Nekrasovot hangosan felolvasni a népnek” [234] .

Repin vegetáriánus volt, és feleségével együtt hirdette ezt. Szentpéterváron azt szokták mondani, hogy „a penátusokban szénát esznek”, „Repin és Nordman füvet esznek”. A vendégeket is kizárólag a híres "szénából" [235] szolgálták fel . Majakovszkij , aki 1915 nyarán Kuokkalán élt, és meglátogatta a művészt, azt írta, hogy "Repin gyógynövényeket" eszik. Ezenkívül a művész nem bírta a fűtött szobákat, és hideg időben is nyitott ablakokkal aludt [236] .

A pletyka olyan tulajdonsággal ruházta fel Repint, mint a túlzott megtakarításra való hajlam, ami elérte a fösvénységet. E pletykák cáfolataként Chukovsky emlékeztetett arra, hogy a művész valóban nagyon keveset költött magára. Ugyanakkor nem hagyta ki a lehetőséget, hogy részt vegyen különböző jótékonysági rendezvényeken és segítsen másokon:

Megajándékozta a Maly Színház művészeit M.S. portréjával .

Repin múzeumi birtokai

Oroszország, Ukrajna és Fehéroroszország területén ma négy Repin múzeum-birtok található, ezek közül a leghíresebb a Penaty birtok , amelyben Repin körülbelül három évtizedig élt. A birtok az ókori római istenek tiszteletére kapta a nevét , akik az otthon és a család védelméért feleltek. A tanya területe eredetileg mocsaras volt, így a tulajdonosok tereprendezési munkákat végeztek, tavakat, csatornákat építettek. A munkálatok során kinyert földből mesterséges Chuguevskaya hegyet emeltek [238] . A házat körülvevő kertben található tárgyak szinte mindegyikének neve tündérmeséből vagy mítoszból származik: „ Ízisz temploma”, „ Skeherezád tornya ”, „ Prométheusz sziklája ” [239] . A kis épület, amelyben a 20. század elején Repin és felesége telepedett le, az évek során megváltozott: a birtok tulajdonosai egy második emeletet emeltek, két műhellyel felszereltek - téli és nyári munkákhoz [240] .

Natalya Borisovna Nordman halála után nyilvánosságra hozták végrendeletét, amely szerint Ilya Efimovich lett a birtok tulajdonosa egy életre. A jövőben a Penates a Művészeti Akadémia tulajdonába került. A művész feleségének akarata szerint a birtok területén házmúzeumot kellett létrehozni, "megőrizve Repin ízlését és szokásait". 1914-ben, miután elolvasta a végrendelet szövegét, Repin 40 000 rubelt utalt át az Akadémia számlájára, amelyet a leendő múzeum megszervezésére szántak [241] .

1930-ban Repin lánya, Vera Iljinicsna lett a birtok és a levéltár őrzője. A téli háború kezdetével Vera és testvére, Jurij Helsinkibe költöztek. Kuokkaláról, amelyet az ellenségeskedések végén a Szovjetunió részeként vettek fel, olyan hírek érkeztek, hogy Repin háza felügyelet nélkül maradt. A birtok állapotának felmérésére és a kiállítások rendszerezésére a Szovjetunió Művészeti Akadémia képviselői érkeztek a Penatesbe  - Iosif Anatoljevics Brodszkij művészetkritikus és Shaya Noevich Melamud festő [241] . A szovjet időkben a Repin-archívum zűrzavaráért Vera Iljinicsnát okolták; a hírek szerint a Penates elhagyásával magával vitte "apja legértékesebb művészeti örökségét" [242] . Évtizedekkel később megváltozott a vélemény: Tatyana Borodina múzeum-birtokvezető szerint a művész lánya olyan formában tartotta meg a műhelyt, ahogy Repin életében volt; Ilja Efimovics dolgai és iratai a házban maradtak [241] .

Az első Repin Múzeum, amely 1940-ben jelent meg, nem tartott sokáig: 1944-ben az épület megsemmisült [243] . A Kuokkaláról a Művészeti Akadémiára előzetesen kivitt archívum nem sérült meg. A fennmaradt festmények, levelek, dolgok lettek a birtok helyreállításának alapjai. A kert dizájnelemeit Repin rajzai és a Penatesben járók emlékei alapján alkották meg újra. A házmúzeumot 1962 nyarán nyitották meg [241] .

Repin múzeumai Chuguevben (Művészeti és Emlékmúzeum) , Szamarszkaja Lukában (Sirjajevói Ház-múzeum) és Vitebsk közelében ("Zdravnevo" Múzeum-birtok) is találhatók .

A kreativitás értéke. Befolyások. Értékelések

A kutatók – utalva Repin személyiségének léptékére – nemcsak a műfajok és művészi technikák sokféleségét értik alatta, hanem az „alkotói érdeklődés sokoldalúságát” is: festőként, tanárként, művészetteoretikusként, író-memoáríróként mutatkozott be, publicista [33] . Ilja Efimovics történelmi vásznakat, zsánerképeket, portrékat [244] , tájképeket készített; sok illusztrációt hagyott az orosz klasszikus irodalom műveihez; grafikai és szobrászati ​​alkotások maradtak fenn alkotói örökségében [33] .

Repin munkássága Mihail Allenov művészettörténész szerint "a vándorrealizmus csúcsa"; ez érvényes tematikai terjedelmére és stilisztikai plaszticitására is [248] . Tehát az 1870-es években született „kórusfestmény” ötletét Repin testesítette meg a „Vallási körmenet Kurszk tartományban” című festményében, amelyben a szerzőnek sikerült „összehasonlíthatatlanul jobban megmutatnia” a tömeg karakterét. meggyőzőbben, mint az összes előtte lévő művész.” Az „Uszályszállítók a Volgán” festmény „kórusképként” és „csoportos portréként” is értelmezhető [249] . Ilja Efimovics műfaji munkái közül a legjelentősebb a „Nem számítottak”; ebben a műben a művészt a „kompozíció pontosan mint kérdés” érdekli. A történelmi témákra térve Repin megalkotta a „Rettegett Iván és fia, Iván” című festményt, amelyen egy sajátos tragédia egy ősrégi problémához juttatja a nézőt: „egy despotához, akit a bűnbánat gyötrelme büntet” [250] .

Repint utazásának kezdetétől az orosz realizmus egyik legfényesebb képviselőjeként ismerték el. A hosszú távú és folyamatos tevékenység, a modern élet minden területére való odafigyelés, a "gyors" ecset, az események rögzítése biztosította a kritikusok és a közönség töretlen figyelmét a művész munkásságára [251] .

Alekszej Fedorov-Davydov szerint Repin világviszonylatban Gustave Courbet francia festőhöz és Adolf von Menzel német festőhöz hasonlítható . Az orosz művészeti iskola Repinre gyakorolt ​​hatásáról szólva a művészetkritikus mindenekelőtt az akadémizmus képviselőjét, Alekszandr Ivanovot nevezi meg , akinek a "művészetet az élet tanítójává tenni" ötletét Ilja Efimovicsnak nemcsak sikerült elsajátítania, hanem sikerült is. fejlődni; emellett meglehetősen mélyen érzékelte " Fedotov életmódját" [244] . Mikhail Allenov Rembrandtot és Frans Halst is beleveszi ebbe a sorozatba [249] . Olga Lyaskovskaya művészetikritikus az érett Repin munkáiban kifejezett utalásokat fedez fel Velasquez munkáira , aki "az emberi arc és arckifejezéseinek tanulmányozása" szempontjából volt érdekes a művész számára [252] . Norbert Wolf német művészettörténész , aki Repinben a "szalonakadémiai művész" tipikus példáját látja, párizsi üzleti útjára összpontosít; ebben az időszakban Ilja Efimovics mélyen magába szívta Manet képi nyelvét [253] . Repinnek az impresszionizmus egyik alapítójához fűződő stilisztikai közelsége tette lehetővé a kiállítás szervezői számára az „Impresszionizmus. Amerika-Franciaország-Oroszország. Bécs, Kunstforum, 2002” Ilya Efimovich „Székre támaszkodó hölgy” című festményét (1873) [254] .

Annak bizonyítéka, hogy "Repin kimeríthetetlen", Alexander Benois álláspontja, aki a 19-20. század fordulóján Ilja Efimovicsot olyan művészként értékelte, aki "még nem áll készen a történelemre" [255] , és 1930-ban a párizsiban írt. "Legfrissebb hírek" kiadása, miszerint Repin "méltó képviselője az orosz kezdetnek a Parnassus világban " [256] . Felidézve Repin jelentőségét az orosz kultúra számára, Korney Chukovsky felsorolja a művész hozzájárulását a tudomány és a művészet különböző ágaihoz:

Repin Glinka, Muszorgszkij, Borodin, Glazunov portréival dicsőítette az orosz zenét... Az orosz irodalom Gogol, Turgenyev, Lev Tolsztoj, Piszemszkij, Garsin, Fet , Sztaszov portréival... Az orosz festészetet portrék egész galériája képviseli. : Surikov, Shishkin, Kramskoy, Vasnetsov, Kuindzhi... Az orosz tudományt Sechenov , Mengyelejev , Pavlov , Tarhanov , Bekhterev portréival dicsőítette [257] .

Benois későbbi emlékirataiban sajnálatát fejezte ki amiatt, hogy „a mai fiataloknak nincs saját Repinjük” [258] . Eközben az 1920-as években meglehetősen aktívan próbálkoztak a generáció szócsövévé tételével. 1924-1925-ben a művész egyéni kiállításait rendezték Moszkvában és Leningrádban, ami a művész "előírt és agresszív ikontiszteletének" kezdetét jelentette [259] . A Szovjetunióban Repin Kuokkaláról való visszatérésének kérdése politikai jellegű volt, elsősorban azért, mert a hatalomnak „a realista művészet ideológiai inspirálójára” volt szüksége; azt feltételezték, hogy Ilja Efimovics vezeti a Forradalmi Oroszország Művészeinek Szövetségét [260] . A művész munkásságának szentelt Grabar monográfiájának 1937-es kiadása Repin kultuszának új fordulóját jelentette. Amint azt G. Elshevskaya művészeti kritikus megjegyzi , a művész globális népszerűsítésének eredménye a Szovjetunióban olyan helyzet volt, amikor Repin neve, akit életében Lev Tolsztojhoz hasonlítottak, „talán már Puskin nevével korrelál, de kétértelmű kontextusban – az egyetemes hírnév („mindenünk”), mintha nyilvánvalóan nem jelentene sem konkrét ismeretséget, sem személyes kapcsolatot” [251] .

„A szocialista realizmus fő hírnöke ” (Wolff szerint) [253] Repin önkéntelenül több évtizeden át játszott. Így mind a szovjet festők vásznán, mind a propagandaanyagokon (például a „Nép álmai valóra váltak” [261] plakáton) felfigyeltek a munkáiból származó közvetlen „kölcsönzésekre” . A hatóságok „ideológiai művészként” alakították ki Repin képét; ez magyarázza Ilja Efimovics festményeinek szétszóródását több tucat kis múzeum között, amelyek mindegyikének gyűjteményében "ideológiailag következetes művészek" munkáit kellett tárolnia [262] .

Az 1960-as években újraértékelték a korábbi évtizedekben teljesen beültetett értékeket. A vándorokhoz és mindenekelőtt Repinnek, mint e mozgalom legkiemelkedőbb képviselőjének munkásságához való viszonyulás felülvizsgálaton esett át. A szovjet művészetkritika ekkoriban az orosz művészet más korszakainak, különösen a 19-20. század fordulójának képzőművészetének sokkal ígéretesebb vizsgálata felé fordult, amelyet a „ szigorú stílus ” és „egyéb” radikális előfutárának tartottak. mozdulatok." Semmi új nem váltotta fel Grabar, Zilberstein, Ljaszkovskaja klasszikus műveit, amelyekben „az ideológiai realizmus alapelveit legteljesebben megtestesítő Repinről, mint „első orosz művészről” szóló „Sztaszov” vélemény alakult ki” [263] . A Repinnel szembeni attitűd, amely nem ismeri el a féltónusokat - sem a teljes elfogadást, sem a feltétel nélküli elutasítást - nem járult hozzá munkája mélyreható tanulmányozásához:

„A közvélemény szerint valahol az 1890-es évek közepén, közvetlenül a „kozákok” után „temették el” (legjobb esetben az „Államtanács ülése” említésével <...> szomorú következtetés sugallja magát: több mint harminc év kreativitását elvették Repintől és az orosz kultúrától. Nem túl nagylelkű ez a nemzeti szentélyhez képest?" [264]

Vandalizmus Repin művei ellen

1913-ban először megrongálták I. E. Repin " Rettegett Iván és fia, Iván 1581. november 16-án " című festményét. Az óhitű Abram Balashov , aki „Elég vérből!” kiáltással lépett be a Tretyakov Galériába, eltorzította a festményt úgy, hogy három kést vágott a vásznon. 2018 májusában ugyanez a festmény másodszor is szenvedett a voronyezsi születésű Igor Podporin hibája miatt , aki nem megfelelő állapotban három helyen eltépte a vásznat [265] .

Megjegyzések

1. ↑ 1 2 Podolskaya I. I. Repin // Rövid irodalmi enciklopédia . - M . : Szovjet Enciklopédia, 1978. - T. 9. - S. 658. Archiválva : 2017. augusztus 21.
2. ↑ BRE . Letöltve: 2021. november 14. Az eredetiből archiválva : 2019. április 2. (határozatlan)
3. ↑ Enciklopédia "Körülhajózás" . Letöltve: 2021. november 14. Az eredetiből archiválva : 2021. november 14. (határozatlan)
4. ↑ TSB
5. ↑ 1 2 3 Szvetlana Bucsasztaja, Elena Sabodash, Olga Sevcsenko. Új adatok I. E. Repin nemzetségének genealógiájáról és új pillantás a művész származására  // Az állam és az egész világ történetének aktuális problémái: tudományos gyakorlatok gyűjteménye / V. N. Karazin Kharkiv National University . - Harkov, 2014. - Kiadás. 17 . - S. 182 .  (nem elérhető link)
6. ↑ Repin, 1958 , p. nyolc.
7. ↑ Thomas M. Prymak. Egy ukrajnai festő: Ilja Repin // Kanadai szláv papírok. — Vol. 55 (2013). — Nem. 1-2. — PP. 19-43.
8. ↑ Szvetlana Bucsasztaja, Elena Sabodash, Olga Sevcsenko. Új adatok I. E. Repin nemzetségének genealógiájáról és új pillantás a művész származására  // Az állam és az egész világ történetének aktuális problémái: tudományos gyakorlatok gyűjteménye / V. N. Karazin Kharkiv National University . - Harkov, 2014. - Kiadás. 17 . - S. 185 .  (nem elérhető link)
9. ↑ Szvetlana Bucsasztaja, Elena Sabodash, Olga Sevcsenko. Új adatok I. E. Repin nemzetségének genealógiájáról és új pillantás a művész származására  // Az állam és az egész világ történetének aktuális problémái: tudományos gyakorlatok gyűjteménye / V. N. Karazin Kharkiv National University . - Harkov, 2014. - Kiadás. 17 . - S. 183 .  (nem elérhető link)
10. ↑ Repin, 1958 , p. 48.
11. ↑ Repin, 1958 , p. 64.
12. ↑ Repin, 1958 , p. 67.
13. ↑ Repin, 1958 , p. 68.
14. ↑ Prorokova, 1960 , p. 53-54.
15. ↑ Prorokova, 1960 , p. 17.
16. ↑ Prorokova, 1960 , p. 21-23.
17. ↑ Prorokova, 1960 , p. 29.
18. ↑ Prorokova, 1960 , p. 30-32.
19. ↑ Prorokova, 1960 , p. 51.
20. ↑ Prorokova, 1960 , p. 58-59.
21. ↑ Prorokova, 1960 , p. 53.
22. ↑ Prorokova, 1960 , p. 409.
23. ↑ Minchenkov, 1980 , p. 255-256.
24. ↑ Prorokova, 1960 , p. 74.
25. ↑ Fedorov, 1989 , p. nyolc.
26. ↑ Fedorov, 1989 , p. 8-9.
27. ↑ Prorokova, 1960 , p. 65-66.
28. ↑ Repin, 1958 , p. 96.
29. ↑ Repin, 1958 , p. 101.
30. ↑ Repin, 1958 , p. 112.
31. ↑ Repin, 1958 , p. 130.
32. ↑ Fedorov, 1989 , p. 16.
33. ↑ 1 2 3 4 5 Tatyana Judenkova. Repin kimeríthetetlen  // Művész. - 2010. - 1. sz . Archiválva az eredetiből 2015. június 27-én.
34. ↑ 1 2 Repin, 1958 , p. 164.
35. ↑ Pikulev, 1977 , p. 120.
36. ↑ Farkas, Norbert. A szalon művészete: A 19. századi festészet diadala. - München-London-New York: Prestel, 2012. - P. 186. - 288 p. — ISBN 978-3791346267 .
37. ↑ Prorokova, 1960 , p. 78.
38. ↑ Moszkvinov, 1955 , p. 12.
39. ↑ Moszkvinov, 1955 , p. tizennégy.
40. ↑ Prorokova, 1960 , p. 79.
41. ↑ Far, 1953 , p. 211.
42. ↑ Prorokova, 1960 , p. 79-80.
43. ↑ Far, 1953 , p. 215.
44. ↑ Prorokova, 1960 , p. 82.
45. ↑ I. S. Zilberstein. Repin és Turgenyev. - M., L.: A Szovjetunió Tudományos Akadémia Kiadója, 1945. - S. 16.
46. ↑ 1 2 Chukovsky, 1969 , p. 82.
47. ↑ Alexander Pistunova. Az orosz művészet hőse. - M . : Gyermekirodalom, 1991. - S. 46. - 175 p.
48. ↑ A Császári Művészeti Akadémia Szent Katalin-templomának metrikus nyilvántartása Archiválva : 2017. október 28.
49. ↑ Prorokova, 1960 , p. 85-86.
50. ↑ Prorokova, 1960 , p. 253-254.
51. ↑ Fedorov, 1989 , p. ötven.
52. ↑ 1 2 Általános művészettörténet / Yu. D. Kolpinsky, N. V. Yavorskaya. - M . : Művészet, 1964. - T. 5. Művészet a XIX. — 1200 s. Archiválva az eredetiből 2015. június 13-án.
53. ↑ 1 2 Lyaskovskaya O. A. Ilya Efimovich Repin . - M . : Művészet, 1982. - 480 p. Archiválva az eredetiből 2015. június 14-én.
54. ↑ Fedorov, 1989 , p. 108.
55. ↑ Ljaszkovskaja O. A. Ilja Efimovics Repin . - M . : Művészet, 1982. - 480 p. Archiválva az eredetiből 2015. június 14-én.
56. ↑ I. E. Repin lányának archívuma a művész évfordulóján átkerül Finnországból a "Penates" múzeum-birtokba . yle.fi. _ Yle Hírszolgálat (2019-8-5). Letöltve: 2019. augusztus 5. (Orosz)
57. ↑ 1874. október 18-án született Párizsban, A. P. Bogolyubov keresztlányaként . TsGIA SPb. f.19. op.123. d.30. S. 29.
58. ↑ Prorokova, 1960 , p. 261.
59. ↑ 1 2 E. Sabodash. Egy zseni gyermekei . Chuguev portál. Ilja Repin Művészeti és Emlékmúzeum. Letöltve: 2015. június 12. Az eredetiből archiválva : 2015. június 16.. (határozatlan)
60. ↑ Borodina T. P. A finn nyomozórendőrség megfigyelése I. E. Repin és családja számára (a Finn Nemzeti Levéltár anyagai alapján) // St. Petersburg and the Nordic countries: Proceedings of the Tiwelfth Annual Scientific Conference . - Szentpétervár. : PHGA, 2011. - S. 44. - 408 p. - ISBN 978-5-88812-402-4 . Archiválva az eredetiből 2015. március 22-én.
61. ↑ Levelek Kramskoyhoz, 1949 , p. 33.
62. ↑ Prorokova, 1960 , p. 97-98.
63. ↑ Prorokova, 1960 , p. 95.
64. ↑ Prorokova, 1960 , p. 103.
65. ↑ Nyikolaj Rabotnov. Impresszionizmus. Amerika-Frankreich-Oroszország. Kunstforum Wien, 2002 // Banner . - 2003. - 10. sz .
66. ↑ Minchenkov, 1980 , p. 244.
67. ↑ Prorokova, 1960 , p. 116.
68. ↑ Prorokova, 1960 , p. 118.
69. ↑ Repin I.E., Stasov V.V. Levelezés. - M., L.: Művészet, 1948. - T. 2. - S. 21.
70. ↑ Moszkvinov, 1955 , p. 29.
71. ↑ Repin I. E., Kramskoy I. N. Levelezés. - M., L .: Művészet, 1949. - S. 126.
72. ↑ Moszkvinov, 1955 , p. 32.
73. ↑ Moszkvinov, 1955 , p. 37.
74. ↑ Moszkvinov, 1955 , p. 33.
75. ↑ 1 2 3 Moskvinov, 1955 , p. 39.
76. ↑ Fedorov, 1989 , p. 34.
77. ↑ Pistunova A. M. Az orosz művészet Bogatyrja. - M . : Gyermekirodalom, 1991. - S. 95. - 175 p.
78. ↑ Stasov V.V. Összegyűjtött művek. - Szentpétervár. : M. M. Stasyulevics nyomdája , 1894. - T. 1. - S. 709-710.
79. ↑ M. P. Muszorgszkij. Levelek. - M. : Muzgiz, 1953. - S. 176-177.
80. ↑ Prorokova, 1960 , p. 108-109.
81. ↑ Moszkvinov, 1955 , p. ötven.
82. ↑ Far, 1953 , p. 359.
83. ↑ Prorokova, 1960 , p. 136.
84. ↑ Moszkvinov, 1955 , p. 47.
85. ↑ Moszkvinov, 1955 , p. 17.
86. ↑ Moszkvinov, 1955 , p. 46.
87. ↑ Prorokova, 1960 , p. 107.
88. ↑ Moszkvinov, 1955 , p. 46-47.
89. ↑ Moszkvinov, 1955 , p. 48.
90. ↑ Moszkvinov, 1955 , p. 49.
91. ↑ Pikulev, 1977 , p. 122.
92. ↑ Moszkvinov, 1955 , p. 53.
93. ↑ Fedorov, 1989 , p. 57.
94. ↑ Igor Grabar. Repin. - M., L., 1937. - T. 1. - S. 224.
95. ↑ Sztahejev D. Két szó Repin "A menet" című festményéről // Új Idő. - 1883. - április 5. sz .
96. ↑ Moszkvinov, 1955 , p. 53-54.
97. ↑ Moszkvinov, 1955 , p. 66.
98. ↑ Repin I.E., Stasov V.V. Levelezés. - M., L.: Művészet, 1948. - T. 2. - S. 53-55.
99. ↑ Moszkvinov, 1955 , p. 68-69.
100. ↑ Moszkvinov, 1955 , p. 69.
101. ↑ Moszkvinov, 1955 , p. 70.
102. ↑ Moszkvinov, 1955 , p. 71.
103. ↑ Far, 1953 , p. 382.
104. ↑ Far, 1953 , p. 383.
105. ↑ Stasov, 1960 , p. 206.
106. ↑ Sztaszov V. V. Lev Tolsztoj portréja // Hírek és csereújság. - 1887. - Szeptember 12. sz .
107. ↑ Művészeti örökség. Repin. - Művészettörténeti Intézet, 1949. - T. 2.
108. ↑ Brodszkij, 1969 , p. 166.
109. ↑ Repin I.E., Stasov V.V. Levelezés. - M., L.: Művészet, 1948. - T. 2. - S. 59.
110. ↑ Moszkvinov, 1955 , p. 64.
111. ↑ 1 2 Fedorov, 1989 , p. 42.
112. ↑ Moszkvinov, 1955 , p. 65.
113. ↑ 1 2 Prorokova, 1960 , p. 158.
114. ↑ Nenarokomova, 1978 , p. 128.
115. ↑ Prorokova, 1960 , p. 159.
116. ↑ Moszkvinov, 1955 , p. 60.
117. ↑ Moszkvinov, 1955 , p. 59.
118. ↑ Prorokova, 1960 , p. 161-162.
119. ↑ Repin I. E. Levelek írókhoz és irodalmi személyiségekhez. - M . : Művészet, 1950. - S. 147.
120. ↑ Prorokova, 1960 , p. 168.
121. ↑ Fedorov, 1989 , p. 80.
122. ↑ Prorokova, 1960 , p. 207.
123. ↑ Prorokova, 1960 , p. 209.
124. ↑ Nagy realista // 50 művész. Az orosz festészet remekei. Repin. - De Agostini , 2010. - Vol. 4 . - S. 27 .
125. ↑ Fedorov, 1989 , p. 86.
126. ↑ Prorokova, 1960 , p. 201.
127. ↑ 1 2 Fedorov, 1989 , p. 68.
128. ↑ Prorokova, 1960 , p. 201-202.
129. ↑ Prorokova, 1960 , p. 202.
130. ↑ Far, 1953 , p. 363.
131. ↑ Prorokova, 1960 , p. 208.
132. ↑ A GLM "Vsevolod Garshin" kiállítás katalógusa. 2005 (születésének 150. évfordulójára) . Állami Irodalmi Múzeum (2005). Hozzáférés időpontja: 2015. június 18. Az eredetiből archiválva : 2015. június 18. (határozatlan)
133. ↑ I. Zilberstein . Repin elveszett íróportréi  // Ogonyok . - 1950. - S. 23-24 . Archiválva az eredetiből 2015. június 19-én.
134. ↑ Elizabeth Cridl Valkenier. Az író mint művészmodell: Repin Garshin-portréja . A Metropolitan Museum of Art . Letöltve: 2015. június 18. Az eredetiből archiválva : 2013. május 31.. (határozatlan)
135. ↑ Prorokova, 1960 , p. 237.
136. ↑ Prorokova, 1960 , p. 238-239.
137. ↑ Fedorov, 1989 , p. 89.
138. ↑ Prorokova, 1960 , p. 240.
139. ↑ Fedorov, 1989 , p. 90.
140. ↑ Brodszkij, 1969 , p. 137.
141. ↑ Szergej Gyjagilev és az orosz művészet / Összeáll., szerző. bevezető. Művészet. és megjegyzést. I. S. Zilbershtein, V. A. Samkov. - M . : Vizuális Művészet, 1982. - T. 1. - S. 309-310.
142. ↑ A-ov. A művészeink. A prof. I. E. Repina // Pétervári újság. - 1998. - 309. szám, november 10 .
143. ↑ A "Szergej Gyjagilev és az orosz művészet" gyűjtemény kommentelői megjegyezték, hogy a róla szóló irodalomban nincs utalás erre a Repinnel készített interjúra.
144. ↑ 1 2 3 Diaghilev. Rajt. Kiállítási katalógus / Orosz Múzeum; szerk. Művészet. B. A. Kosolapov, V. F. Kruglov, L. A. Markina. - Szentpétervár. : Palace Editions, 2009. - S. 244.
145. ↑ 1 2 3 4 5 6 Pribulskaya G. I. Repin Szentpéterváron . - L .: Lenizdat , 1970. - 296 p. Archiválva az eredetiből 2015. június 23-án.
146. ↑ 1 2 3 4 Koretskaya I. V. "A művészet világa" // Szovjetunió Tudományos Akadémia Irodalmi folyamat és orosz újságírás a XIX. század végén - a XX. század elején. 1890-1904. Burzsoá-liberális és modernista kiadványok. - M .: Nauka, 1982. - S. 136-139 .
147. ↑ 1 2 Lyaskovskaya O. A. Ilya Efimovich Repin . - M . : Művészet, 1982. - 480 p. Archiválva az eredetiből 2015. június 26-án.
148. ↑ 1 2 Lurie F. M. A művészet világa: időrendi tartalomjegyzék. 1899–1904 - Szentpétervár. : Kolo, 2012. - 144 p. - 1000 példányban.  - ISBN 978-5-901841-99-0 .
149. ↑ Melnik N. A "World of Art" folyóirat esztétikai platformjának kialakulása (S. P. Diaghilev és I. E. Repin polemikái)  // A Permi Egyetem közleménye. - 2013. - Kiadás. 4 (24) . - S. 220-221 . Archiválva az eredetiből 2015. június 26-án.
150. ↑ 10. szám, április, függelék, p. 1-4.
151. ↑ Grabar I. Repin. - M . : Kiadó Acad. A Szovjetunió tudománya, 1963. - T. II. - S. 125.
152. ↑ Szergej Gyjagilev és az orosz művészet / Összeáll., szerző. bevezető. Művészet. és megjegyzést. I. S. Zilbershtein, V. A. Samkov. - M . : Vizuális Művészetek, 1982. - T. 1. - S. 312.
153. ↑ Grabar I. Repin. - M . : Kiadó Acad. A Szovjetunió tudománya, 1963. - T. II. - S. 126-127.
154. ↑ Szergej Gyjagilev és az orosz művészet / Összeáll., szerző. bevezető. Művészet. és megjegyzést. I. S. Zilbershtein, V. A. Samkov. - M . : Vizuális Művészet, 1982. - T. 1. - S. 316.
155. ↑ Szergej Gyjagilev és az orosz művészet / Összeáll., szerző. bevezető. Művészet. és megjegyzést. I. S. Zilbershtein, V. A. Samkov. - M . : Vizuális Művészet, 1982. - T. 1. - S. 315.
156. ↑ Maxim Dubaev. Roerich . - M . : Ifjú gárda, 2003. - (Csodálatos emberek élete). — ISBN 5-235-02562-8 .
157. ↑ Ljaszkovskaja O. A. Ilja Efimovics Repin . - M . : Művészet, 1982. - 480 p. Archiválva az eredetiből 2015. június 26-án.
158. ↑ Szergej Gyjagilev és az orosz művészet / Összeáll., szerző. bevezető. Művészet. és megjegyzést. I. S. Zilbershtein, V. A. Samkov. - M . : Képzőművészet, 1982. - T. 1. - S. 313.
159. ↑ Ljaszkovskaja O. A. Ilja Efimovics Repin . - M . : Művészet, 1982. - 480 p. Archiválva az eredetiből 2015. június 29-én.
160. ↑ Prorokova, 1960 , p. 309-311.
161. ↑ 1 2 Prorokova, 1960 , p. 311.
162. ↑ 1 2 3 Minchenkov, 1980 , p. 248.
163. ↑ Prorokova, 1960 , p. 339.
164. ↑ Prorokova, 1960 , p. 340.
165. ↑ Prorokova, 1960 , p. 341.
166. ↑ Prorokova, 1960 , p. 350.
167. ↑ Prorokova, 1960 , p. 351.
168. ↑ 1 2 Prorokova, 1960 , p. 352.
169. ↑ Brodszkij, 1969 , p. 16.
170. ↑ Pribulszkaja G.I. Repin Szentpéterváron . - L .: Lenizdat , 1970. - 296 p. Archiválva az eredetiből 2015. június 23-án.
171. ↑ Tatyana Pelipeyko. Festmények és keretek: Repin III. Sándor  // Amatőr . - 2014. - Szeptember 27. sz . Archiválva az eredetiből 2015. június 14-én.
172. ↑ 1 2 3 Prorokova, 1960 , p. 330.
173. ↑ Prorokova, 1960 , p. 331.
174. ↑ Prorokova, 1960 , p. 334.
175. ↑ Fedorov, 1989 , p. 112.
176. ↑ 1 2 Prorokova, 1960 , p. 255.
177. ↑ Evstratova E. N. Repin . - M. : OLMA Médiacsoport, 2007. - S. 90. - 128 p. — ISBN 5-373-000683-1 . Archiválva az eredetiből 2016. április 9-én.
178. ↑ Andrej Martynov. A francia szexualitás orosz nyoma  // Nezavisimaya gazeta  : újság. - 2009. - December 3. szám . Archiválva az eredetiből 2015. június 29-én. (Orosz)
179. ↑ Fedorov, 1989 , p. 84.
180. ↑ 1 2 Általános művészettörténet hat kötetben / Yu. D. Kolpinsky, N. V. Yavorskaya. - M . : Művészet, 1964. - T. 5. - S. 222.
181. ↑ 1 2 Evstratova E. N. Repin. — M. : OLMA Madia Csoport, 2007. — 98. o.
182. ↑ Ljaszkovskaja O. A. Ilja Efimovics Repin . - M . : Művészet, 1982. - 480 p. Archiválva az eredetiből 2014. november 2-án.
183. ↑ Prorokova, 1960 , p. 265.
184. ↑ Prorokova, 1960 , p. 269.
185. ↑ Prorokova, 1960 , p. 268.
186. ↑ Prorokova, 1960 , p. 278-279.
187. ↑ Prorokova, 1960 , p. 273.
188. ↑ 1 2 3 4 Kuzminsky K. S. Repin-illusztrátor. Vázlat 9 illusztrációval. - M . : A. Mamontov nyomdája, 1913. - S. 15. - 32 p. - 100 példányban.
189. ↑ 1 2 3 4 5 Potashova K. A. M. Yu. Lermontov. Enciklopédiai szótár // "Repin Ilja Efimovics" (1844-1930) / Kiseleva I. A. - M . : Indrik, 2014. - 940 p. - ISBN 978-5-91674-311-1 . Az eredetiből archiválva: 2016. március 4.
190. ↑ 1 2 3 Betsofen H. F. Lermontov Enciklopédia // "Repin Ilja Efimovics" / Manuilov V. A. - A Szovjetunió Tudományos Akadémia. Orosz Irodalmi Intézet (Puskin-ház). - M . : Szovjet Enciklopédia, 1981. - 940 p. Az eredetiből archiválva: 2016. március 6.
191. ↑ 1 2 3 4 Brodsky I. A. Újdonság Repinről: A művész cikkei és levelei. Diákok és barátok visszaemlékezései. Publikációk / Brodsky I. A., Moskvinov V. N. - L .: Artist of the RSFSR, 1969. - S. 361-362. — 435 p.
192. ↑ Kuzminsky K. Repin-illusztrátor. - M. , 1913. - S. 16-19.
193. ↑ Kalugin, Viktor. "Olonets provincia bylinschik" meglátogatja Tolsztojt // Dübörgés húrjai ...: Esszék az orosz folklórról . - M . : "Kortárs", 1989. - S.  504 . — 623 p. — 20.000 példány.  - ISBN 5-270-00312-0 .
194. ↑ Prorokova, 1960 , p. 317.
195. ↑ Prorokova, 1960 , p. 319.
196. ↑ Csukovszkij, 1969 , p. 83.
197. ↑ Minchenkov, 1980 , p. 251-252.
198. ↑ Csukovszkij, 1969 , p. 84.
199. ↑ Brodszkij, 1969 , p. 245.
200. ↑ Csukovszkij, 1969 , p. 84-85.
201. ↑ 1 2 Chukovsky, 1969 , p. 86.
202. ↑ Masanov I.F. Orosz írók, tudósok és közéleti személyiségek álnévszótára: 4 kötetben . - M . : A Szövetségi Könyvkamara Kiadója, 1960. - T. 4. - P. 342. Archiválva : 2015. június 12.
203. ↑ 1 2 Chukovsky, 1969 , p. 111.
204. ↑ Csukovszkij, 1969 , p. 110.
205. ↑ Csukovszkij, 1969 , p. 112.
206. ↑ Far, 1953 , p. 86-87.
207. ↑ 1 2 Far, 1953 , p. 125.
208. ↑ Prorokova, 1960 , p. tizennégy.
209. ↑ Moszkvinov, 1955 , p. 45.
210. ↑ Csukovszkij, 1969 , p. 98.
211. ↑ Csukovszkij, 1969 , p. 35.
212. ↑ Pistunova A. M. Az orosz művészet Bogatyrja. - M . : Gyermekirodalom, 1991. - S. 147. - ISBN 5-08-000655-2 .
213. ↑ Csukovszkij, 1969 , p. 133-134.
214. ↑ Csukovszkij, 1969 , p. 133.
215. ↑ Lukyanova, 2006 , p. 460.
216. ↑ Lukyanova, 2006 , p. 461.
217. ↑ Lukyanova, 2006 , p. 463.
218. ↑ Borodina T. P. A finn nyomozórendőrség megfigyelése I. E. Repin és családja számára (a Finn Nemzeti Levéltár anyagai alapján) // St. Petersburg and the Nordic countries: Proceedings of the Tiwelfth Annual Scientific Conference . - Szentpétervár. : PHGA, 2011. - S. 36-38. — 408 p. - ISBN 978-5-88812-402-4 . Archiválva az eredetiből 2015. március 22-én.
219. ↑ Prorokova, 1960 , p. 398-400.
220. ↑ Minchenkov, 1980 , p. 257.
221. ↑ Prorokova, 1960 , p. 403.
222. ↑ Kirillina E. V. "Penates". I. E. Repin múzeum-birtoka. - L . : Lenizdat, 1987. - S. 61.
223. ↑ Minchenkov, 1980 , p. 258.
224. ↑ Repin I.E. Far-Close. - M . : Művészet, 1964. - S. 351.
225. ↑ Csukovszkij, 1969 , p. 59.
226. ↑ Csukovszkij, 1969 , p. 55-56.
227. ↑ Minchenkov, 1980 , p. 245.
228. ↑ Csukovszkij, 1969 , p. 37-38.
229. ↑ Csukovszkij, 1969 , p. 47.
230. ↑ Minchenkov, 1980 , p. 241.
231. ↑ Csukovszkij, 1969 , p. 3.
232. ↑ Shevtsova-Spore L. A. Emlékek Ilja Repinről // Újdonságok Repinről . - L . : Az RSFSR művésze, 1969. - S. 147-154. — 436 p. Az eredetiből archiválva: 2014. augusztus 5. Archivált másolat (nem elérhető link) . Letöltve: 2013. október 7. Az eredetiből archiválva : 2014. augusztus 5.. (határozatlan) 
233. ↑ Brodszkij, 1969 , p. 150.
234. ↑ Csukovszkij, 1969 , p. 17-19.
235. ↑ Brodsky I. A., Melamud Sh. N. Repin in Penates. — Művészet , 1940.
236. ↑ Csukovszkij K. I. Repin: emlékiratokból. - Gyermekirodalom , 1959.
237. ↑ Csukovszkij, 1969 , p. húsz.
238. ↑ Pervushina E.V. A szentpétervári értelmiség birtokai és nyaralói a 18. században - a 20. század elején. - Szentpétervár. : Parity, 2008. - S. 315. - ISBN 978-5-93437-294-2 .
239. ↑ Csukovszkij, 1969 , p. tizenegy.
240. ↑ Kirillina E. V. "Penates". I. E. Repin múzeum-birtoka. - L . : Lenizdat, 1987. - S. 13.
241. ↑ 1 2 3 4 Tatyana Borodina. Repin "Penates" múzeum-birtoka . Orosz Művészeti Akadémia . Letöltve: 2015. június 24. Az eredetiből archiválva : 2015. június 22. (határozatlan)
242. ↑ Prorokova, 1960 , p. 406.
243. ↑ Pervushina E.V. A szentpétervári értelmiség birtokai és nyaralói a 18. században - a 20. század elején. - Szentpétervár. : Parity, 2008. - S. 331. - ISBN 978-5-93437-294-2 .
244. ↑ 1 2 Fedorov, 1989 , p. 5.
245. ↑ A múzeum létrejöttének története . Állami Orosz Múzeum . Letöltve: 2015. július 9. Az eredetiből archiválva : 2015. július 10. (határozatlan)
246. ↑ Állami Orosz Múzeum - A múzeum történetéből / I. N. Karasik , E. N. Petrova . - M. : GRM , 1995. - S. 23. - 309 p.
247. ↑ Állami Orosz Múzeum: alapításának 120. évfordulója . TASS (2015. április 25.). Letöltve: 2015. július 9. Az eredetiből archiválva : 2015. július 9.. (határozatlan)
248. ↑ Mihail Allenov. Orosz művészet a 18. - 20. század elején . - M . : Shamrock, 2000. - S.  216 . — ISBN 5-89480-030-7 .
249. ↑ 1 2 Mihail Allenov. Orosz művészet a 18. - 20. század elején . - M . : Shamrock, 2000. - S.  217 . — ISBN 5-89480-030-7 .
250. ↑ Mihail Allenov. Orosz művészet a 18. - 20. század elején . - M . : Shamrock, 2000. - S.  219 . — ISBN 5-89480-030-7 .
251. ↑ 1 2 Elshevskaya G. V. Ilya Repin. - M . : Slovo, 1998. - 5. o.
252. ↑ Ljaszkovskaja O. A. Ilja Efimovics Repin . - M . : Művészet, 1982. - 480 p. Archiválva az eredetiből 2015. június 29-én.
253. ↑ 12 Wolf , Norbert. A szalon művészete: A 19. századi festészet diadala. - München-London-New York: Prestel, 2012. - P. 187. - 288 p. — ISBN 978-3791346267 .
254. ↑ Nyikolaj Rabotnov. Impresszionizmus. Amerika-Frankreich-Oroszország. Kunstforum Wien, 2002  // Banner  : folyóirat. - 2003. - 10. sz . Archiválva az eredetiből 2015. április 28-án.
255. ↑ Alexandre Benois. Az orosz festészet története a XIX. - M. : Respublika, 1995. - S. 266. - 448 p. — ISBN 5-250-02524-2 .
256. ↑ Brodszkij, 1969 , p. 141.
257. ↑ Csukovszkij, 1969 , p. 137.
258. ↑ Brodszkij, 1969 , p. 138.
259. ↑ Elsevszkaja G. V. Ilja Repin. - M . : Slovo, 1998. - S. 93.
260. ↑ Borodina T. P. A finn nyomozórendőrség megfigyelése I. E. Repin és családja számára (a Finn Nemzeti Levéltár anyagai alapján) // St. Petersburg and the Nordic countries: Proceedings of the Tiwelfth Annual Scientific Conference . - Szentpétervár. : PHGA, 2011. - S. 37. - 408 p. - ISBN 978-5-88812-402-4 . Archiválva az eredetiből 2015. március 22-én.
261. ↑ Vadim Mihajlin, Galina Beljajeva. Politikai plakát: az észlelés és hatás keretei  // Vésztartalék. - 2012. - 1. szám (81) . Archiválva az eredetiből 2015. június 29-én.
262. ↑ Alekszandr Volodin. A második nemzetközi konferencia "Szovjet diskurzus a modern kultúrában"  // Független filológiai folyóirat. - 2011. - 108. sz . Archiválva az eredetiből 2015. június 29-én.
263. ↑ Lenyashin V. A. I. E. Repin munkásságának tanulmányozásának problémái // I. E. Repin kreativitása és az orosz művészet a XIX-XX. század második felében. Tudományos közlemények gyűjteménye. - L . : Festészeti, Szobrászati ​​és Építészeti Intézet, 1987. - 3. o.
264. ↑ Lenyashin V. I. E. Repin munkásságának tanulmányozásának problémái // I. E. Repin kreativitása és az orosz művészet a XIX-XX. század második felében. Tudományos közlemények gyűjteménye. - L . : Festészeti, Szobrászati ​​és Építészeti Intézet, 1987. - 4. o.
265. ↑ Marinicsev R. Támadás a Tretyakov Képtárban: vandalizmus vagy miszticizmus? . Világ 24 . Letöltve: 2019. április 28. Az eredetiből archiválva : 2019. április 21. (határozatlan)

Irodalom

• S. N. Kondakov. A Birodalmi Művészeti Akadémia jubileumi kézikönyve. 1764-1914 . - Szentpétervár. : R. Golike és A. Vilborg partnerség, 1915. - T. 2. - S. 171-172. — 454 p.
• I. E. Repin levelei I. N. Kramskoyhoz / Dyadkovskaya T. A. - M. - L .: Art, 1949. - 208 p.
• Repin I. E. Távol közel / Chukovsky K. I .. - M . : Art, 1953. - 516 p.
• Moszkvinov V. N. Repin Moszkvában. - M . : Állami Kulturális és Oktatási Irodalmi Kiadó, 1955. - 112 p.
• Ilja Repin. Az emlékekből. - M . : Szovjet-Oroszország , 1958. - S. 118-126. — 174 p.
• Prorokova S. A. Repin. - M . : Fiatal Gárda , 1960. - 416 p. - ( Csodálatos emberek élete ).
• Stasov VV Válogatott cikkek az orosz festészetről. - M .: Detgiz , 1960. - S. 189-203. — 238 p.
• Csukovszkij K. I. Ilja Repin. - M . : Művészet , 1969. - 145 p. — ( Élet a művészetben ).
• Újdonságok Repinről: cikkek a művész leveleiből, diákok és barátok visszaemlékezései, publikációk / I. A. Brodsky, V. N. Moskvinov. - L . : az RSFSR művésze, 1969.
• Pikulev I. I. Orosz képzőművészet. - M . : Oktatás , 1977. - 288 p.
• Nenarokomova I. S. Moszkva díszpolgára. - M . : Fiatal Gárda, 1978. - S. 127-139. — 223 p.
• Minchenkov Ya. D. A vándorok emlékei. - L . : Az RSFSR művésze, 1980. - S. 239-269. — 475 p.
• Fedorov-Davydov A. A. Ilja Efimovics Repin. - M . : Művészet , 1989. - ISBN 5-210-00014-1 .
• Lukyanova I. V. Korney Chukovsky . - M . : Fiatal Gárda, 2006. - 989 p. - ( Csodálatos emberek élete ). — ISBN 5-235-02914-3 .

Linkek

• Judenkova T. Ilja Repin: „Szeretem a változatosságot”  // Tretyakov Galéria . - 2019. - 1. szám (62) .
• Churak G. Repin: az emberi létezés örök témái  // Tretyakov Galéria . - 2019. - 1. szám (62) .
• Terkel E. Repin Párizsban  // Tretyakov Galéria . - 2019. - 1. szám (62) .
• Shcherbakova E. Ruhák I.E. Repin mint az orosz populizmus tükre  // Tretyakov Galéria . - 2019. - 1. szám (62) .
• Zsukova I. Repin újabb rajza?  // Tretyakov Galéria . - 2019. - 1. szám (62) .
• Shishanov V.A. "Döntés piedesztálra": Ilja Repin az 1920-1930-as évek szovjet sajtójában  // Tretyakov Galéria . – 2021.

Tematikus oldalak	diszkók MusicBrainz RKDartists
Szótárak és enciklopédiák	Nagy dán Nagy norvég Nagy orosz Brockhaus és Efron olasz a világ körül litván univerzális Kis Brockhaus és Efron horvát Britannica (11.) Britannica (12.) Britannica (online) Brockhaus Treccani Universalis Segíts a RIA-nak
Genealógia és nekropolisz	Keress egy sírt
Bibliográfiai katalógusokban BIBSYS: 90148637 BNE : XX1048022 BNF : 11974896b CiNii : DA00610817 CONOR : 18676579 GND : 11859981X GTA : 145573 ISNI : 0000 0001 2277 9324 J9U : 987007308917705171 LCCN : n79075231 LNB : 000159326 NDL : 00454006 NKC : jn20000701491 NLG : 62872 NLP : A11800033 NSK : 000097993 NTA : 070195250 NUKAT : n01041160 LIBRIS : vs685lnd3c1bhln SUDOC : 027779769 VIAF : 30329364 WorldCat VIAF : 30329364 ULAN : 500024225 RNB : 7717044

Ilja Repin művei

Szláv zeneszerzők (1872) Uszályszállítók a Volgán (1870-1873) Sadko (1876) Vallási körmenet Kurszk tartományban (1880-1883) Rettegett Iván és fia, Iván 1581. november 16. (1883-1885) Nem várt (1884-1888) Myrai Miklós megment három ártatlanul halálra ítélt embert (1888) A. I. Leman portréja (1888) kozákok (1880-1891) Őszi csokor (1892) Párbaj (1896) Az államtanács ünnepélyes ülése 1901. május 7-én (1903) Bolsevikok (1918) A. F. Kerensky portréja (1918)

Vándorok
A partnerség alapítói (1870) Ge N. N. Kamenev L. L. Klodt M.K. Klodt M.P. Korzukhin A.I. Kramskoy I. N. Lemokh K.V. Makovszkij K.E. Makovszkij N. E. Myasoedov G. G. Perov V. G. Pryanishnikov I. M. Savrasov A.K. Shishkin I.I. Jacobi V.I.
Az egyesület tagjai (1870-1923) Ammon V.F. Ammosov S. N. Andreev N. A. Arkhipov A. E. Afanasiev A.F. Baksejev V. N. Bahtyin K. N. Beggrov A.K. Beklimisev V. A. Bogatirev V.S. Bogdanov I.P. Bogdanov-Belsky N. P. Bogolyubov A.P. Bodarevszkij N.K. F. A. Bronnikov Bryullov P. A. Byalynitsky-Birulya V.K. Vasnetsov A. M. Vasnetsov V. M. Vinogradov S. A. Volkov E.E. Gorbatov K.I. Gong K.F. Dvornikov T. Ya. Dosekin N.V. Dubovskoy N. N. Endogurov I. I. Zsukovszkij S. Yu. Zagorszkij N. P. Zaicev M. M. Zarubin V.I. Ivanov S.V. Isupov A.V. Kasatkin N. A. Kelin P.P. Kiselev A. A. Korin A.M. Kostandi K.K. Kravchenko A.I. Kuznyecov N. D. Kuindzhi A.I. Lakhovsky A.B. Lebedev K.V. Levitan I.I. Leman Yu. Ya. Lissner E.E. Litovcsenko A.D. Makovsky A.V. Makovszkij V.E. Maksimov V. M. Malyutin S.V. Miloradovics S.D. Minchenkov Ya. D. Moravov A.V. Murashko A.A. Mukhin A.I. Nevrev N.V. Neszterov M.V. Nikiforov S. G. Nilus P. A. Orlov N.V. Ostroukhov I. S. Pervukhin K. K. Petrovicsev P.I. Pimonenko N. K. Posen L.V. Polenov V.D. Popov L.V. Pokhitonov I.P. Radimov P. A. Razmaritsyn A.P. Repin I.E. Repin Yu. I. Rzsevszkaja A.L. Rjabusinszkij S.P. Savitsky G.K. Savitsky K. A. Svarog V.S. Svetoslavsky S.I. Serov V. A. Szokolov V.I. Stepanov A.S. Surenyants V. A. Surikov V.I. Tikhov V. G. Turzhansky L.V. Feshin N.I. Kharlamov A. A. Kholyavin N. F. Shanks E. Ya. Shemyakin M. F. Schilder A. N. Shulpinov N.S. Shcherbinovsky D. A. Jarosenko N. A. Yartsev G.F.
Az Egyesület kiállítói (1870-1923) Aladzhalov M. Kh. Antokolszkij M. M. Arakelyan S. A. Bazhin N. N. Baturin V.P. Belyaev V.V. Benkov P.P. Bogatov N. A. Bogdanov V. S. Bogdanov N. G. Boskin M.V. Botkin M.P. Brodszkij I.I. Bukovetsky E.I. Burliuk D.D. Buchkuri A.A. Bykovszkij N. M. Verescsagin V.V. Vladimirov I. A. Volnukhin S. M. Viszockij K. S. Gerasimov A. M. Gintsburg I. Ya. Golovin A. Ya. Golosev S. S. Gorelov G. N. Gorokhov I. L. Grandkovszkij N.K. Gricenko N. N. Gugunava I. G. Guzhavin M. M. Domogatsky V.N. Drozdov I. G. Dyukker E.E. Zhuravlev V.V. Zabello P.P. Zaretsky A.A. Zarudnaya-Kovas E. S. Ignatiev M.I. Kabanov N. M. Kazakov I. S. Kaigorodov A. D. Kalmykov I. L. Kamensky F.F. Kandaurov A.I. Karinskaya A. N. Katsman E. A. Kishenevsky S. Ya. Klodt N. A. Kokel A. A. Korovin K. A. Korovin S. A. Krainev V.V. Kracskovszkij I. E. Kryzhitsky K. Ya. Kuznyecov V. A. Leblanc M.V. Levchenko P. A. Makovskaya A.E. Malysev M. G. Malyavin F. A. Marten D.E. Martynovich P.D. Matvejev N. S. Menk V.K. Meshkov V.V. Meshkov V. N. Meshcherin N.V. Meshchersky A.I. Modorov F. A. Myasoedov I. G. Pasternak L. O. Pelevin I. A. Pereplyotchikov V.V. Perov V.V. Petrokokino E.K. Piotrovich S. K. Platonov Kh. P. Pozdneev V.I. Polenova E.D. Postnikov S.P. Protopopov N. A. Prohorov S. M. Pcholin V. N. Pyrin M.S. Rerberg F.I. Ryabushkin A.P. Sapunov N. N. Svetlitsky G.P. Simov V. A. Skalon A.V. Szokolov M. G. Capital E.I. N. I. Sztrunyikov Sychkov F.V. Tadevosyan E. M. Tretyakov N. S. Trojanovszkij O. I. Trubetskoy P.P. Turlygin Ya.P. Khokhryakov N. N. Hruslov G. M. Cheptsov E. M. Chizhov M. A. Chirkov A.I. Shesterkin M.I. Shmarov P. D. Shurygin A.A. Ellert N. L. Yunge E.F. Yuon K.F. Jakovlev B. N. Jakovlev V.N. Yarovoy M. M. Yasnovsky F.I.