Állomástól állomásig

A Station to Station David Bowie  brit zenész tizedik stúdióalbuma1976-banadtak ki az RCA Recordsnál . A Longplay Bowie egyik legjelentősebb művének számít, ebben az időszakban jött létre a zenész utolsó monumentális képe -aThin White Duke .  Az albumot azután vették fel, hogy David befejezte a The Man Who Fell to Earth forgatását , a borítókép egy állókép abból a filmből (abban a pillanatban, amikor Bowie belép az űrhajóba). A lemez felvétele során Bowie súlyos kábítószer-függőségben szenvedett, különösen a kokaintól .

Zeneileg a Station to Station egy átmeneti album Bowie számára - a funkot és a soult kölcsönözte korábbi munkáiból , ugyanakkor új zenei stílusok jelentek meg a korongon az akkoriban divatos szintetizátorokkal és elektronikus ritmusokkal, amit David inspirált. német kraut zenekarok , mint például a Kraftwerk és a Neu! . Később ezt az elektronikus stílust használták az úgynevezett " Berlini Trilógiában ", amelyet a zenész Brian Eno -val rögzített 1977 és 1979 között. Az anyag lírai tartalma Bowie mitológia és vallás iránti érdeklődését , valamint Nietzsche és Aleister Crowley írásait tükrözte .

A Station to Station ötvözi a funkot, a kraut rockot, a romantikus balladákat és az okkultizmust ; úgy írták le, mint "egyszerre Bowie egyik legelérhetőbb albuma, és egyben az egyik legérthetetlenebb albuma". Az album legsikeresebb kislemeze, a " Golden Years " bejutott az Egyesült Királyság és az Egyesült Államok top 5- jébe. A Rolling Stone a 324. helyre sorolta az albumot " Minden idők 500 legjobb albuma " listáján.

Háttér

David Buckley zenei életrajzíró szerint Bowie Los Angelesben "csillagászati" adag kokaintól táplálkozott, és borsból és tejből álló diétán élt. A zenész 1975-1976 nagy részét "a túlvilági horror állapotában" [6] töltötte . Az énekesnő mindennapi életével kapcsolatos pletykák nagyrészt egy interjúnak köszönhetően jelentek meg, amelyből részleteket a Playboy és a Rolling Stone magazinok nyomtattak ki . Ebben Bowie elmondta, hogy egy ókori egyiptomi műtárgyakkal teli házban él, sok fekete gyertyát éget, emberek testét látja az ablakain túl zuhanni; azt állította, hogy boszorkányok lopták el a spermáját, titkos üzeneteket kapott a The Rolling Stonestól , és hogy egy másik Aleister Crowley -tisztelő  , Jimmy Page halálos félelmet keltett benne . Később a zenész azt mondta Los Angelesről: "ezt az átkozott helyet el kellene törölni a föld színéről" [8] .

Miután eljátszotta első nagy filmszerepét Nicholas Roeg A földre esett ember című filmjében , Bowie elkezdte írni álönéletrajzát, a The Return of the Thin White Duke .  ) [9] . A The Man Who Fall to Earth-hez is elkezdett zenét komponálni, mivel úgy gondolta, hogy neki kell ezt a feladatot elvégeznie, de ez a vállalkozás kudarccal végződött (végül Bowie, John Phillips , a Mamas ajánlására és a papák írták az összes zenét ) [10] . Nicholas Roeg rendező figyelmeztette az énekest, hogy Thomas Jerome Newton (a kép főszereplője) imázsának egy része valószínűleg még egy ideig nála marad a forgatás befejezése után. Rogue beleegyezésével Bowie a maga módján újratervezte a karaktert; ezt a képet használta következő két albumának borítóján, amelyek a forgatás befejezése után egy éven belül jelentek meg. Emellett színpadi képéhez kölcsönvette Newton karakterének olyan vonásait, mint a törékenység és az arrogáns tartózkodóság [11] .

A lesoványodott White Duke a Station to Station című album szimbólumává vált, elsősorban magának a zenésznek a viselkedése miatt (színpadon és azon kívül). A makulátlanul öltözött, fehér ingben, fekete nadrágban és mellényben a herceg „üres” ember volt, aki szinte érzelmek nélkül énekelt romantikus dalokat – „jég a tűz maszkja alatt” [12] . A karaktert "őrült arisztokratának" [12] , "erkölcstelen zombinak" [13] és "érzéketlen árja emberfelettinek" [7] írták le . Ezt követően Bowie "nagyon csúnya módon" [14] nevezte a herceget , a legijesztőbb színpadi álarcainak és személyes szörnyetegének [15] .

Felvétel

Az albumot a Cherokee Studios rögzítette.Los Angelesben. 1981-ben az NME szerkesztői, Roy Carr és Charles Shaar Murray azt javasolták, hogy ezt az anyagot egy teljes albummá szerkeszthessék "10 napos hektikus tevékenység után", amikor Bowie elvesztette minden reményét, hogy a felvétel elkészíti a The Man Who Fall to Earth filmzenét. ". A kritikusok később arra a következtetésre jutottak, hogy a lemezt néhány hónap alatt, 1975 októberében-novemberében rögzítették [7] , még azelőtt, hogy Bowie elkezdte volna a kép hangsávjának sikertelen munkamenetét [17] [18] .

A felvételi időszak alatt az album több nevet is megváltoztatott - "The Return of the Gaunt White Duke" [19] , "Golden Years" ( eng.  Golden Years ) [7] ; végül Bowie az "állomástól állomásig" opció mellett döntött. A lemez társproducere Harry Maslin volt, aki segített Davidnek a " Fame " és az " Across the Universe " számokban a Young Americans albumról . Tony Visconti , aki három év kihagyás után visszatért a Bowie csapatához, hogy keverje a Diamond Dogs albumot , és közreműködjön a David Live és a Young Americans lemezeken , az ellentmondásos munkabeosztások miatt nem vett részt a játékban. A felvétel során kialakult a Bowie stúdiócsapatát a hetvenes évek végéig alkotó zenészek magja: George Murray basszusgitáros, Dennis Davis dobos és Carlos Alomar ritmusgitáros , akik már dolgoztak együtt a maestroval a Young Americans albumon [12 ] .

Ez a zenészcsapat eredeti megközelítést dolgozott ki a felvételi folyamathoz, ennek a sémának megfelelően Bowie albumai egészen a Scary Monsters-ig (és a Super Creepsig) 1980-ban születtek: a háttérkíséret Murray, Davis és Alomar erőfeszítéseivel jött létre; szaxofon, billentyűk és gitár került a tetejére, amelyeket Bowie, Roy Bitten vett felés Earl Slick ; majd az ének, végül mindenféle speciális effektusok kerülnek a kompozíció tökéletesítéséhez. Bowie szerint nagyon szokatlan gitárhangzást sikerült elérnie Earl Slicktől: „Úgy gondolom, hogy az az ötlet, hogy zajt és polifóniát vegyünk ki a gitárból ahelyett, hogy pontosan a hangok szerint játszana, megragadta a képzeletét” – az énekes megjegyezte [20] . Alomar később így emlékezett vissza: "Ez volt az egyik legcsodálatosabb album, amiben kezem volt... Sokat kísérleteztünk a felvétel alatt" [21] . Harry Maslin egyetértett: "Szívesen emlékszem vissza azokra az ülésekre – teljesen nyitottak és kísérletezők voltunk a megközelítésben" [7] .

Maga Bowie szinte semmire sem emlékszik ennek az albumnak a felvételi időszakáról, még a stúdióban végzett munkáról sem, később bevallotta: "Tudom, hogy a felvétel Los Angelesben történt, mert olvastam róla" [7] . Azonban nem csak Bowie használt kábítószert az ülések alatt, Carlos Alomar így jellemezte a stúdióban kialakult helyzetet: „Ha van egy kólanyom, ami reggel 8 óráig ébren tart, hogy felvehesd a gitárodat. részben megszagoljátok ezt a számot… a kokain használata serkentette az inspirációt." Bowie-hoz hasonlóan Earl Slick is csak homályos emlékeket osztott meg a lemezen való munkáról: „Homályosan emlékszem a felvételre – nyilvánvaló okokból! Őrülten dolgoztunk a stúdióban – sok órát, sok álmatlan éjszakát! [22] .

Stílus és témák

A Station to Station című albumot gyakran Bowie karrierjének átmeneti albumaként írják le. Nicholas Pegg, a The Complete David Bowie szerzője szerint ez az album "pontosan félúton van a Young Americans és a Low között " [7] . Bowie illusztrált életrajzának szerzői, Roy Carr és Charles Shaar Murray úgy vélik, hogy ez a felvétel "valójában kettéosztja a zenész 70-es évekbeli munkásságát": a lemez lezárja Ziggy Stardust és plasztikus soul korszakát , miközben bemutatja a hallgatónak a a Lowra először jellemző új zene [12] .

Anyagát tekintve az európai rockzenéhez kötődő Station to Station stílus megtalálható a zenész korábbi szerzeményeiben, mint például az "Aladdin Sane 1913-1938-197?" és az "Idő" (1973). A funk és disco elemek a Young Americans (1975) soul- és R&B hangzásának evolúciója volt . Nem sokkal a lemez felvétele előtt Bowie érdeklődni kezdett a német motoros készségek és az elektronikus zene iránt olyan bandáktól, mint a Neu! , Can és Kraftwerk . Az album olyan témákat érintett, amelyek korábban a zenész dalaiban is megjelentek - "The Supermen" ( The Man Who Sold the World ) és "Quicksand" ( Hunky Dory ): a nietzschei " szuperman ", Aleister Crowley okkultizmusa , valamint A náci rajongás a Grál és a Kabbala mitológiája iránt [7] [12] . Pegg úgy vélte, hogy az " okkultizmus és a kereszténység " [7] ütközése volt az album motívuma .

Az AllMusic kritikusa, Stephen Thomas Erlewine a következőképpen jellemezte az album stílusát: "Lényegében a Station to Station  egy avantgárd art-rock album, ez a legnyilvánvalóbban a TVC 15 és az epikus címadó dal kompozíciójában mutatkozik meg" [2 ] . Az albumra felvett első szám, a " Golden Years " zenei stílusa a Young Americansre jellemző funkot és soult reprodukálja , de "durvább feldolgozásban". Bowie úgy jellemezte a számot, hogy "szomorú az elszalasztott lehetőségek és a múltbeli örömök miatt [12] . A zenész szerint a dalt Elvis Presley -nek írták , de ő elutasította (eközben 1976 végén" kérdezte a The King of Rock and Roll " Bowie készíti a következő albumát) [ 26 ] , de Bowie felesége , Angela azt állította, hogy a dalt neki írták . Egy másik funky szám, a „Stay” egy gitárriffből született, amelyet Carlos Alomar szerint egy „kokainőrület” során vettek fel. [27 ] [27] és a herceg „ hamis romantikájának” [12] példájaként .

Az album keresztény elemei leginkább a himnuszszerű "Word on a Wing"-ben mutatkoztak meg, bár egyes kritikusok úgy érezték, hogy a valláshoz hasonlóan a szerelem is csak egy módja annak, hogy a herceg hangsúlyozza érzéketlenségét [12] . Bowie maga azt állította, hogy legalább ebben a dalban a szenvedély valódi [8] . Az énekesnő 1999-ben koncerten adta elő a darabot "életem legnehezebb napjainak... Biztos vagyok benne, hogy segélykiáltás volt" [29] . Az utolsó ballada, a " Wild Is the Wind " volt az album egyetlen borítója , és a kritikusok Bowie karrierjének egyik legjobb énekének méltatták . A zenész azután vágott neki, hogy feldolgozza ezt a dalt, miután megismerkedett Nina Simone énekesnővel , aki 1966-ban adta elő Wild Is the Wind című albumán [29] .

Az egyik verzió szerint a " TVC 15 " dal ötlete azután született, hogy Bowie egyszerre több televíziós monitoron látta filmfiguráját, Thomas Jerome Newtont [30] . Egy másik verzió szerint a dal ihletője Iggy Pop hallucinációi volt , amikor a zenész azt képzelte, hogy barátnőjét elnyeli a tévé [31] . A dalt "nem megfelelően mulatságosnak" és "az elképzelhető legszokatlanabb tisztelgésnek a Yardbirds előtt " [12] nevezték .

Sok zenei újságíró úgy jellemezte a címadó dalt, hogy Bowie "új kísérletezési korszakát" hirdeti . Az „állomástól állomásig” két részből áll. Az első egy lassú, baljóslatú menet, ahol a zongora vezeti a főszólamot; egy közeledő vonat hangja közepette kezdődik, amelyet Earl Slick feszült gitárhangjai fednek le visszacsatolás közben . A szerzemény második fele rock / blues tónusú és gyors tempójú. 1999-ben Bowie azt mondta az Uncut magazinnak , hogy a "Station to Station"-től kezdve a rhythm and blues és az elektronikus zene ötvözésére törekedett [32] . A kompozíció elején a vonat zaja ellenére Bowie azt állítja, hogy a cím nem annyira a pályaudvarokra, mint inkább a keresztútra utal  , míg a " Kethertől Malkuthig " sor a Kabbala misztikus helyeire utal. ; így a keresztény és a zsidó utalások összefonódnak a dalban [24] . Van még egy utalás az okkultra a szövegben - a "fehér foltok" kifejezés, ez Aleister Crowley versgyűjteményének a neve [33] . A dalszöveg is utal az énekesnő közelmúltbeli kábítószer-szokásaira ("It's not the side effects of kokain / I think it must be love"). A dalt egyértelműen a kraut rock műfaja hatotta át, és kiváló példája volt Bowie új zenei stílus irányába történő elmozdulásának, amelyben felvette " Berlini trilógiáját " [23] [24] .

A Creem magazinnak adott interjújában Bowie kijelentette, hogy a Station to Station "hiányzik a lélek... még a szerelmes dalok is közömbösek, de szerintem szórakoztató" [23] .

Kislemezek és kiadatlan számok

Az Állomástól az Állomásig minden dal , a címadó dal kivételével, kislemezként jelent meg. A Golden Years 1975 novemberében jelent meg, két hónappal az album megjelenése előtt. Bowie állítólag részeg volt, mielőtt előadta ezt a dalt a Soul Train című amerikai televíziós műsorban [34] , amelyet november 4-én forgattak; Bowie lett a második fehér előadó ebben az afroamerikai zenének szentelt műsorban, Elton John után [35] . A Soul Train előadása és az ebből eredő videós bootleg népszerűvé tette a kislemezt: az Egyesült Királyságban a 8., az Egyesült Államokban pedig a 10. helyet érte el (ahol 16 hétig maradt) [28] .

A "TVC 15" szerkesztett formában, második kislemezként jelent meg 1976 májusában. Az énekes hazájában a 33., az Egyesült Államokban pedig a 64. helyen érte el a csúcsot. A "Stay" című szerzeményt is lerövidítették és ugyanabban a hónapban adták ki, megjelenését a ChangesOneBowie című slágergyűjtemény megjelenésére időzítették , amelyet az RCA Records készített , bár maga a szerzemény nem szerepelt a gyűjteményben. A ChangesOneBowie ugyanabban a stílusban készült, mint a Station to Station album,  fekete-fehér borítóval és hasonló betűtípussal [36] . 1981 novemberében, amikor Bowie és az RCA Records együttműködése a végéhez közeledett, a "Wild Is the Wind" kislemezként jelent meg a ChangesTwoBowie válogatás népszerűsítésére , a "Word on a Wing" -vel a B oldalon , és egy speciálisan filmezett videó erre az alkalomra. Ez a kislemez a 24. helyet érte el a brit listákon, és 10 hétig maradt ott [37] .

A lemez utolsó vágása nem tartalmazta Bruce Springsteen "It's Hard to Be a Saint in the City" című dalának feldolgozását , amelyet a pletykák szerint a Cherokee Studios előadásai során vettek fel [20] . Nicholas Pegg szerint azonban a stúdióban végzett munka nagy valószínűséggel abból állt, hogy új hangeffektusokat adtak a kompozícióhoz, és magát a számot eredetileg a Sigma Sound Studios -ban vették fel a Young Americans megalakulásakor . A kompozíciót sokáig egyáltalán nem adták ki, csak 1990-ben adták ki, amikor is a Sound and Vision dobozkészletbe került [38] .

Kiadás és ismertetők

Vélemények
A kritikusok értékelései
Forrás	Fokozat
Hang	(C–/Zzzz) [39]
Hirdetőtábla	nincs értékelés [40]
pénztárca	minősítetlen [41]
Robert Christgau	(A) [42]
Cirkusz	minősítetlen [43]
Hi-Fi News & Record Review	A:1 [44]
zenei hét	[45]
Új Music Express	minősítetlen [46]
Record Mirror & Disc	nincs értékelés [47]
rekord világ	minősítetlen [48]
Guruló kő	nincs értékelés [49]
Hangok	nincs értékelés [50]

A Station to Station 1976 januárjában jelent meg. Kezdetben a borítónak színesnek kellett volna lennie, az anyag a "The Man Who Fall to Earth" című filmből készült képkocka volt. Bowie azonban elutasította ezt a lehetőséget, és panaszkodott, hogy az égbolt mesterségesnek tűnik ("Mióta akadályozta meg ez abban, hogy bármit is megtegyen, amit eltervezett?" kérdezte Roy Carr és Charles Shaar Murray ) [51] . Az album végül kivágott monokróm borítóval jelent meg , de amikor az 1990-es évek elején a Rykodisc újra kiadta Bowie albumait , a borító színes változatát visszaállították [12] .

A Billboard magazin szerkesztői úgy érezték, hogy Bowie "megtalálta a zenei rést" olyan számokban, mint a "Fame" és a "Golden Years", de a 10 perces címadó szám túl hosszú volt . Az NME magazin kritikusa az elmúlt öt év egyik legjelentősebb albumának nevezte a Station to Stationt . A dalszövegek jelentését azonban mindkét magazin nehezen értette [7] . Robert Christgau kritikus a Village Voice számára készült " Consumer's Guide " című kiadványában az albumot "A"-ra értékelte, és "kiváló lemeznek" nevezte, amelynek mindkét oldala örömet és meglepetést kínál, amelyek veled maradnak [52] . Christgau azt írta, hogy Bowie "tudja ötvözni Lou Reedet , a diszkót és Hugh Smitht zenéjében.", és az albumot sikeresebbnek nevezte, mint a szerző korábbi munkái, és kijelentette: "Csodával határos módon Bowie vonzalma a fekete zenéhez tetőzött; még csodálatosabb, hogy az új hobbi nem rontotta hard-rock stílusát” [42] .

Vélemények
A kritikusok értékelései
Forrás	Fokozat
1001 album, amit hallanod kell…	minősítetlen [53]
Minden zene	[2]
Turmixgép	[54]
Népzenei Enciklopédia	[55] [56] [57]
A nagy rock diszkográfia	[58]
A független	[59]
Laut.de	[60]
Zenekutya	[61]
Vasvilla	(9,5/10) [62]
K	[63]
Guruló kő	[64]
A Rolling Stone albumkalauz	[65]

A Rolling Stone kritikusa, Teri Maurice üdvözölte az album rockos aspektusait, de nehezményezte, hogy Bowie eltávolodott a műfajtól, és az LP-t "egy tapasztalt stylist átgondolt professzionális munkájának nevezte, aki képes kifinomult rock and rollt írni és előadni." Maurice, miközben tiszteleg Bowie tehetsége előtt .rockhoz, azon töprengett, vajon meddig marad hű a A férfi, aki eladta a világot . A Hunky Dory popzenei felhangjai , Aladdin Sane „disszonanciája és szorongása” , a Young Americans „tüzes” ütőhangszerei , és "fiatalos köd icism " Wild Eyed Boy a Freecloudtól ". A recenzens szerint ez a lemez Bowie kanyargós zenei útjának legnehezebb szakaszának kezdetét jelentette [ 66] [67]

A Station to Station 40 éven át Bowie legsikeresebb albuma maradt az amerikai slágerlistákon, egészen a Blackstar megjelenéséig 2016-ban, röviddel az énekes halála előtt. A 3. helyet érte el a diagramon, és 32 hétig maradt ott [68] . 1976. február 26-án a lemezt az Amerikai Hanglemezipari Szövetség arany minősítéssel minősítette [69] . Az album 17 hetet töltött a brit listákon, és ezzel az 5. helyre került. Ez volt az utolsó alkalom, amikor Bowie stúdióalbuma rosszabbul teljesített a zenész hazájában, mint az Egyesült Államokban [68] .

Befolyás és botrányok

Miután 1975 decemberében befejeződött a Station to Station stúdióülés, Bowie elkezdett dolgozni a The Man Who Fall to Earth filmzenéjén, Paul Buckmaster társíróval . Bowie arra számított, hogy a teljes filmzenét maga írja meg, de amikor már öt-hat dalt írtak, a stáb egyik tagja közölte vele, hogy az ő zenéje is bekerül a válogatásba más szerzők műveivel együtt. Bowie így emlékezett vissza: "Csak azt mondtam nekik: "A fenébe, nem kapsz tőlem semmit!" Dühös voltam, annyi energiát fordítottam erre” [8] . Másrészt Harry Maslin azt állította, hogy Bowie "kiégett", és úgysem tudta volna befejezni a filmzenét. Az énekes valamikor elájult a kimerültségtől, és később bevallotta: "Szó szerint szétestem" [7] . Mindabból, ami ez alatt a munkamenet alatt készült, csak egy kompozíció látott napvilágot, amely átdolgozott formában „Subterraneans” néven szerepelt Bowie következő albumán – a Low [8] .

A filmzenével kapcsolatos munka leállítása után Bowie a Station to Station támogatására szervezett egy turnét , az Isolar Tourt , amely 1976. február 2-án kezdődött és 1976. május 18-án ért véget [7] . A műsor nyitányaként a Kraftwerk „Radioactivity” című kompozícióját használták Luis Buñuel és Salvador Dali „ Andalúziai kutya ” szürrealista filmjének felvételeivel kísérve [70] . A koncertek alatt Bowie a Gaunt White Duke stílusában volt öltözve, mellényzsebéből egy doboz francia Gitanes cigaretta akadt ki, tartózkodóan mozgott a "fehér fény fátylai" között [71] , és ez a hatás adott a túra nem hivatalos neve - "White Light Tour" ( ang. .the  White Light Tour ) [70] . 1989-ben Bowie így emlékezett vissza: „A német expresszionista mozi stílusának megfelelő környezetet akartam létrehozni ... hogy a világítást Fritz Lang vagy Georg Pabst szellemiségéhez igazítsuk . Ilyen fekete-fehér filmstílus, de csak agresszíven hangsúlyozott. Bowie elmondta, hogy színpadi előadásként ez volt pályafutása legsikeresebb turnéja [20] . Ezeken a turnékon megjelent a zenész egyik leghíresebb bootlegje , amelyet a Nassau Coliseumban tartott koncertjének rádióközvetítése közben rögzítettek (1976. március 23.) [70] .

1974-ben egy interjú során Bowie Adolf Hitlert az egyik első rocksztárnak nevezte, "olyan jó, mint Jagger ", akinek az egész ország színpada volt [72] . Akkoriban ez a kijelentés nem váltott ki erős reakciót, de a "White Light Tour" során az énekesnő több zajos botrány középpontjában volt. 1976 áprilisában a vámosok őrizetbe vették Kelet-Európában náci kellékek szállítása miatt [73] , ugyanakkor Bowie Stockholmban mondott szavai terjedtek el a médiában : „Nagy-Britannia hasznot húzhat egy fasiszta vezetőből. Hiszen a fasizmus valóban nacionalizmus” [74] . 1976. május 2-án történt az úgynevezett Victoria Station Incidens Londonban , amikor a Mercedes kabrióval közeledő Bowie néhány újságíró által náci üdvözletnek tekintett gesztussal üdvözölte a rajongók tömegét . Ezt a gesztust filmre vették, és a fotóját az NME közölte . Bowie hevesen tagadta a fasizmussal való flörtöléssel kapcsolatos vádakat, és azt állította, hogy a fotós egyszerűen lefilmezte a mozgásban lévő kezét . Később Bowie egészségtelen hobbijait és magát a Gaunt White Duke-képét okolta ennek az időszaknak minden problémájáért [76] : „Elment az eszem, teljesen őrült. Akkoriban számomra a mitológia volt a legfontosabb... Hitler és a szélsőjobb összes témája ...” [77] . Ennek ellenére a zenésznek még több évig eszébe jutottak ezek a botrányok. Négy évvel később visszatért a témához, és a Scary Monsters (And Super Creeps) album "It's No Game" című dalában elénekelte a "Being inzulted by these fasistics/it's so humiliating" című sort . A közvélemény ezt a gesztust az 1976-os incidens végleg eltemetésére tett kísérletnek tekintette [78] .

Legacy

Az állomástól állomásig mérföldkő volt Bowie 1970-es évek végén készült „ Berlini trilógiájához ” vezető útján. Az énekes később maga hivatkozott Low -ra és a trilógia többi albumára, mint a címadó szám közvetlen örökösére a Station to Station között [24] ; Brian Eno is úgy véli, hogy a Low a Station to Station [79] folytatása volt . Az album „hatalmas hatást gyakorolt ​​a poszt- punk műfajra ” [80] . A Stylus magazin azonban 2004-ben megjegyezte, hogy mivel kevesen látták előre Bowie új megközelítését, és kevesen próbálták utánozni, a stílus nagyrészt tönkrement .

Több mint húsz évvel az album megjelenése után Bowie dicsérte a Station to Station -t, de a felvétel közbeni elhomályosultsága miatt ezt az albumot teljesen más ember munkájaként fogta fel [82] . A zenész elmagyarázta:

Először is olyan tartalom, amelyet senki sem ért meg teljesen. Az Állomástól állomásig című kompozíció nagyon erősen kötődik a keresztút állomásaihoz . Ebben a dologban minden hivatkozás a Kabbalához kapcsolódik. Mindazok közül, amelyeket felvettem, ez az album áll a legközelebb egy varázslatos értekezéshez. Egyetlen kritikát sem olvastam, amely erre vonatkozna [82] .

1999-ben David Buckley a lemezt "a találékonyság remekművének" nevezte, és megjegyezte, hogy néhány "nem divatos" kritikus Bowie legjobb lemezének tartja . Ezt az álláspontot különösen Brian Eno osztja, aki a Station to Stationt a történelem egyik legnagyobb rekordjának nevezte [79] . 2003-ban az album a 323. helyre került a Rolling Stone " Minden idők 500 legnagyobb albuma " listáján [84] . Egy évvel később a brit The Observer újság a 80. helyre helyezte az albumot a 100 legnagyobb brit album listáján .

Zeneszámok listája

Az összes dalt David Bowie írta, kivéve ahol meg van jelölve.

A felvétel tagjai

Album újrakiadásai

Az első megjelenés óta eltelt negyven év alatt az albumot ötször adták ki újra. Először 1985 -ben adta ki újra CD -n az RCA Records az eredeti fekete-fehér borítóval, másodszor 1991-ben a Rykodisc két bónusz számmal, a harmadikat pedig 1999-ben az EMI (24 bites digitális audio remastering segítségével , de bónuszszámok nélkül), és 2007-ben az EMI Japan újra kiadta az albumot, amely kiadta az eredeti bakelit kiadás új verzióját.

Bónusz számok az 1991-es újrakiadáson

A kompozíciókat 1976. március 23-án vették fel a Nassau Coliseumban , Uniondale-ben, New York államban . [86] ( 1976-03-23 ​​)

7. „Word on a Wing” (élő változat) – 6:10
8. „Stay” (élő változat) – 7:24

2010-es újrakiadás

2009-ben bejelentették, hogy 2010-ben megjelenik az album deluxe kiadása. Többek között tartalmazza majd a teljes verziót Dolby 5.1 -ben és a teljes 1976-os Nassau Coliseum koncertet két CD-n [87] [88] . 2010. július 1-jén minden információ a 2010. szeptember 20-án megjelent újrakiadások tartalmáról [89] megjelent David Bowie hivatalos honlapján .

Különkiadás és digitális változat

A különkiadás három CD-t tartalmaz különleges díszdobozban, köztük egy 16 oldalas füzetet és három fotókártyát. Ennek a kiadásnak a digitális változata ugyanazt a hangtartalmat és egy bónuszsávot tartalmazza.

• Állomás újbóli kiadása állomásra analóg szalagokról vett anyagokkal.

• A felvétel a Nassau Coliseumban, Uniondale, NY, USA. 1976. március 23

Deluxe Edition

A deluxe verzió öt CD -t , egy DVD -t és három bakelitlemezt tartalmaz (a lemezhez illően becsomagolva), köztük egy 24 oldalas füzetet és két másolatot a David Bowie a Stage 1976 és 1976 Fan Club Folder -ből (a tartalom alább látható).

CD 1: Állomástól Station 2010 átviteléhez
CD 2: Állomástól Station 1985 CD masterhez

CD 4 és 5: Élő Nassau Coliseum '76

Vinyl 1: 12" LP állomásról állomásra eredeti analóg szalagokról
Vinyls 2 és 3: 12" LP a Live Nassau Coliseum '76

Slágerparádé

Jegyzetek

1. ↑ David Sheppard. On Some Faraway Beach: Brian  Eno élete és ideje . — Chicago Review Press, 2009. -  237. o .
2. ↑ 1 2 3 Stephen Thomas Erlewine . Állomástól állomásig  – David Bowie . AllMusic . Netaction LLC. Letöltve: 2010. szeptember 23. Az eredetiből archiválva : 2019. április 24..
3. ↑ Robert Christgau . David Bowie felfedezi a rock and rollt  (angol)  (1976. április 5.). Archiválva az eredetiből 2016. április 16-án. Letöltve: 2016. augusztus 13.
4. ↑ Robert Christgau . David Bowie: Station to Station // Christgau's Record Guide: Rock Albums of the '70s  (angol) . — Ticknor & Fields, 1981. - ISBN 0-89919-026-X .
5. ↑ David Bowie – Low:  Review . Pitchfork Media Hozzáférés időpontja: 2016. december 12. Az eredetiből archiválva : 2016. január 24.
6. ↑ Buckley, 2000 , pp. 259, 264.
7. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 Pegg, 2004 , pp. 297–300.
8. ↑ 1 2 3 4 Angus McKinnon. A jövő már nem olyan, mint régen  // NME . - 1980. szeptember 13. - S. 32-35 . Az eredetiből archiválva : 2012. november 17.
9. ↑ Mark Paytress. So Far Away…  (angol)  // Mojo Classic. - 2007. - Nem. Bowie 60 éve . — 55. o .
10. ↑ Phillips, 1986 , p. 290.
11. ↑ 12 Buckley, 2000 , pp. 260-263.
12. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 Carr és Murray (1981): pp. 78-80.
13. ↑ Buckley, 2000 , p. 258.
14. ↑ Wilcken, 2005 , p. 24.
15. ↑ Timothy White. Fordulj meg és nézz szembe a furcsasággal // Crawdaddy. - 1978. február.
16. ↑ Interjú David Bowie  -val . Playboy (1976. szeptember). Letöltve: 2016. január 19. Az eredetiből archiválva : 2018. július 31.
17. ↑ Buckley, 2000 , pp. 277-279.
18. ↑ Wilcken, 2005 , p. 16.
19. ↑ Buckley, 2000 , p. 263.
20. ↑ 1 2 3 Loder, Kurt ; David Bowie . Sound + Vision Notes, David Bowie [dobozkészlet füzet]. Rykodisc, 1990.
21. ↑ Buckley, 2000 , pp. 270.
22. ↑ Buckley, 2000 , pp. 271-272.
23. ↑ 1 2 3 4 Buckley, 2000 , pp. 275–277.
24. ↑ 1 2 3 4 Pegg, 2004 , pp. 205-206.
25. ↑ 12 Buckley, 2000 , pp. 274-275.
26. ↑ Elvis Presley David Bowie-t kérte fel producernek . Gazeta.ru. Hozzáférés időpontja: 2016. január 21. Az eredetiből archiválva : 2016. január 22. (Orosz)
27. ↑ 1 2 3 Buckley, 2000 , pp. 272-273.
28. ↑ 12 Pegg , 2004 , pp. 82-83.
29. ↑ 12 Pegg , 2004 , pp. 240-243.
30. ↑ Buckley, 2000 , pp. 274.
31. ↑ Pegg, 2004 , p. 223.
32. ↑ Vágatlan interjúk David Bowie  Berlinről . David Bowie hivatalos weboldala (1999). Letöltve: 2008. november 2. Az eredetiből archiválva : 2011. május 25.
33. ↑ Wilcken, 2005 , p. 7.
34. ↑ Carr, Murray, 1981 , p. 75.
35. ↑ Pegg, 2004 , p. 459.
36. ↑ Carr, Murray, 1981 , p. 84.
37. ↑ Buckley, 2000 , p. 625.
38. ↑ Pegg, 2004 , pp. 107-108.
39. ↑ Jon Tiven Áttekintés: Coney Island Baby , Lou Reed // Station to Station , David Bowie  (angol)  // Audio :magazin. - Columbus, Ohio : North American Publishing Co., 1976. - december ( 60. kötet , 12. szám ). - 84-85 . o . — ISSN 0004-752X . Archiválva az eredetiből: 2021. december 22.
40. ↑ 1 2 Értékelés: David Bowie - Station to Station  // Billboard  :  magazin. - New York: Billboard Publications Inc., 1976. - január 31. ( 88. kötet , 5. szám ). — 56. o . — ISSN 0006-2510 . Archiválva az eredetiből 2022. április 8-án.
41. ↑ Review: Station to Station  // Cashbox  :  magazin. – New York: The Cash Box Publishing Co. Inc., 1976. - január 31. ( 37. kötet , 37. szám ). — 28. o . — ISSN 0008-7289 . Az eredetiből archiválva : 2021. december 28.
42. ↑ 12 Robert Christgau . Fogyasztói útmutató: Állomástól állomásig . A falu hangja . Hozzáférés dátuma: 2016. január 1. Az eredetiből archiválva : 2016. március 8.  
43. ↑ Lance Loud. David Bowie - Állomástól állomásig (RCA Victor  )  // Cirkusz  : magazin. - New York: Circus Enterprises Corporation, 1976. - április 8. ( 130. sz.). - 12-14 . o . — ISSN 0009-7365 .
44. ↑ Fred Dellar Szemle: David Bowie - Állomástól állomásig  // Hi-Fi News & Record Review  : magazin . - Croydon: Link House Magazines Ltd., 1976. - április ( 21. köt. , 4. szám ). - 129. o . — ISSN 0142-6230 . Archiválva az eredetiből 2022. augusztus 21-én.
45. ↑ Review: David Bowie - Station to Station  // Music Week  : magazin  . - London: Spotlight Publications Ltd., 1976. - január 24. — 32. o . — ISSN 0265-1548 . Az eredetiből archiválva : 2021. december 31.
46. ↑ Charles Shaar Murray . David Bowie:  Állomástól állomásig . NME . Rock's Backpages (előfizetés szükséges) (1976. január 10.). Letöltve: 2016. január 1. archiválva az eredetiből: 2012. május 10.
47. ↑ Sue Byrom. Egy nap a Bowie állomáson. David Bowie: Állomástól állomásig (RCA RS 1038  )  // Record Mirror & Disc  : magazin. - London: Cardfont Publications Inc., 1976. - január 24. — 24. o . — ISSN 0144-5804 . Az eredetiből archiválva : 2022. január 1.
48. ↑ David Bowie - Állomástól állomásig  // Rekordvilág  : magazin  . – New York: Record World Publications Inc., 1976. – február 7. ( 31. köt. , 1494. sz.). — 1. o . — ISSN 0034-1622 . Archiválva az eredetiből 2021. február 14-én.
49. ↑ 1 2 Teri Moris. Áttekintés:  Állomástól állomásig . Rolling Stone (1976. március 25.). Letöltve: 2022. május 14. Az eredetiből archiválva : 2008. június 20.
50. ↑ John Ingham. David Bowie: Állomástól állomásig (RCA  ) . Hangok . Rock's Backpages (előfizetés szükséges) (1976. január 24.). Hozzáférés dátuma: 2016. január 1. Az eredetiből archiválva : 2012. február 23.
51. ↑ Carr, Murray, 1981 , pp. 78-80.
52. ↑ Robert Christgau . Fogyasztói útmutató : 1969-89  . évfolyam . Robert Christgau . Letöltve: 2016. január 1. Az eredetiből archiválva : 2015. december 29.
53. ↑ Chris Shade. Állomástól állomásig // 1001 album, amit hallanod kell, mielőtt meghalsz  (angol) / Robert Dimery. - 1. - London: Cassell Illustrated , 2005. -  356. o . - 960p. — ISBN 1-8440-3392-9 .
54. ↑ Áttekintés: Állomástól állomásig  (eng.)  (hivatkozás nem érhető el) . Turmixgép . Hozzáférés időpontja: 2016. január 1. Az eredetiből archiválva : 2007. augusztus 24.
55. ↑ Colin Larkin . Állomástól állomásig - David Bowie // The Encyclopedia of Popular Music  (angol) . - 3. - N. Y. : Muze UK Ltd., 1998. - Vol. 7. -  5124. o . — 5824 p. — ISBN 1-56159-237-4 .
56. ↑ Colin Larkin . The Encyclopedia of Popular Music  . - 3. - N. Y. : Muze UK Ltd., 1998. - Vol. 1. - P.  684-687 . — 832 p. — ISBN 1-56159-237-4 .
57. ↑ Colin Larkin . David Bowie // The Encyclopedia of Popular Music  . — 5. tömör. — Omnibus Press, 2011. - P. 2795. - ISBN 0-85712-595-8 .
58. ↑ Martin C. Strong . David Bowie // The Great Rock Discography  (angol) . — 5. kiadás. - Edinburgh: Mojo Books, 2000. - P.  108-112 . — 1110 p. — ISBN 1-84195-017-3 .
59. ↑ Andy Gill. Áttekintés:  Állomástól állomásig . The Independent (2010. szeptember 17.). Hozzáférés dátuma: 2016. január 1. Az eredetiből archiválva : 2010. szeptember 20.
60. ↑ Michael Schuh. Eine Kokain-Diat und ihre Folgen. David Bowie - Állomástól állomásig (gyűjtői kiadás) áttekintés  (német) . Laut.de. _ Laut AG (2010. szeptember 24.). Letöltve: 2022. szeptember 21. Az eredetiből archiválva : 2021. június 24.
61. ↑ Aidin Vaziri. David Bowie // MusicHound Rock: Az alapvető albumkalauz  / Gary Graff; Daniel Durchholz. - 2. - Farmington Hills, MI: Visible Ink Press, 1999. - P.  150-153 . — 1497 p. — ISBN 1-57859-061-2 .
62. ↑ Stuart Berman. Áttekintés: Station to Station (Deluxe Edition) ]  (angol) . Pitchfork Media (2010. szeptember 29.). Hozzáférés időpontja: 2016. január 1. Az eredetiből archiválva : 2010. október 21.
63. ↑ Áttekintés:  Állomástól állomásig . Q (1991. június). Letöltve: 2016. január 1. Az eredetiből archiválva : 2017. március 3.
64. ↑ Áttekintés:  Állomástól állomásig . The Rolling Stone Album Guide : 97-98 (2004. november 2.). Hozzáférés dátuma: 2016. január 1. Az eredetiből archiválva : 2016. június 29.
65. ↑ Rob Sheffield David Bowie // The New Rolling Stone Album Guide  / Brackett, Nathan; Hoard, Christian. - 4. - New York: Simon & Schuster , 2004. -  97. o . — 930p. — ISBN 0-7432-0169-8 .
66. ↑ Richard Cromelin. David Bowie (angol) . Rock's Backpages (1976. március). Letöltve: 2016. január 1. Az eredetiből archiválva : 2007. március 2..
67. ↑ Richard Cromelin. David Bowie. The Return of the Thin White Duke  (angol)  // Circus  : magazin. - New York: Circus Enterprises Corporation, 1976. - március 2. ( 128. sz.). - 24-27 . o . — ISSN 0009-7365 .
68. ↑ 12 Buckley, 2000 , pp. 623–624.
69. ↑ RIAA Gold és Platinum Keresés a "Station to Station  " kifejezésre . RIAA . Letöltve: 2008. november 2. Az eredetiből archiválva : 2012. április 6..
70. ↑ 1 2 3 Buckley, 2000 , pp. 281-286.
71. ↑ Carr, Murray, 1981 , pp. 78-80.
72. ↑ Buckley, 2000 , pp. 289-291.
73. ↑ Buckley, 2000 , pp. 289-291.
74. ↑ David Bowie -  gyászjelentés . The Telegraph (2016. január 11.). Hozzáférés dátuma: 2016. március 4. Eredetiből archiválva : 2016. március 4.
75. ↑ Mark Paytress. Az ellentmondásos hazatérés  //  Mojo Classic. - 2007. - Nem. Bowie 60 éve . — 64. o .
76. ↑ Carr, Murray, 1981 , p. tizenegy.
77. ↑ Sanford, 1997 , p. 158.
78. ↑ Carr, Murray, 1981 , p. 112.
79. ↑ 12 Wilcken , 2005 , p. négy.
80. ↑ Stephen Thomas Erlewine. [ Station to Station  (angol) az AllMusic Station to Station Review webhelyen]  (angol) . AllMusic . Letöltve: 2008. november 2.
81. ↑ Ian Mathers. Másodszor : David Bowie - Állomástól állomásig  . Stylus Magazin (2004. április 13.). Letöltve: 2008. november 2. Az eredetiből archiválva : 2006. szeptember 14..
82. ↑ 1 2 Cavanagh, David (1997. február), ChangesFiftyBowie, Q magazin : 52–59. 
83. ↑ Buckley, 2000 , pp. 263, 269.
84. ↑ Minden idők  500 legjobb albuma . Guruló kő . Letöltve: 2008. november 1. Az eredetiből archiválva : 2007. január 6..
85. ↑ Luke Bainbridge. A 100 legjobb brit album: 80 állomástól állomásig David Bowie  //  Observer Music Monthly. - London: Guardian Media Group, 2004. - június 20. — 49. o . Archiválva az eredetiből 2022. április 17-én.
86. ↑ Megjegyzések az állomástól állomásig David Bowie [CD-füzet]. Rykodisc, 1991.
87. ↑ David Bowie Space Oddity, Állomástól állomásig albumok újra kiadásra  (  link nem érhető el) . Pitchfork News . Letöltve: 2016. január 1. Archiválva az eredetiből: 2009. augusztus 22.
88. ↑ Station to Station four lemezkészlet jövőre esedékes  (eng.)  (a link nem elérhető) . davidbowie.com. Hozzáférés dátuma: 2016. január 1. Az eredetiből archiválva : 2016. január 28.
89. ↑ bowieNet.news.bowie news  (angol)  (downlink) . davidbowie.com. Hozzáférés dátuma: 2016. január 1. Az eredetiből archiválva : 2016. január 28.
90. ↑ 12 David Kent . Australian Chart Book 1970–1992  (angol) . – St Ives, NSW: Australian Chart Book, 1993. - ISBN 0-646-11917-6 .
91. ↑ David Bowie > Művészek > Hivatalos  slágerlisták . UK Albums Chart . Letöltve: 2014. január 31. Az eredetiből archiválva : 2013. november 3..
92. ↑ Brit albumminősítések – David Bowie – Állomástól állomásig. Megjegyzés: Írja be a "Station to Station" kifejezést a "Search" mezőbe. Válassza a "Cím" lehetőséget a "Keresés a következő alapján" sorban. Válassza az "Album" lehetőséget a Formátum szerint sorban. Kattintson a "Go"  (eng.)  (halott link) gombra . Brit fonográfiai ipar . Hozzáférés dátuma: 2016. január 1. Az eredetiből archiválva : 2017. július 10.
93. ↑ 1 2 Hit Parade Italia - Gli album più venduti del 1976  (olasz) . hitparadeitalia.it. Letöltve: 2014. január 31. Az eredetiből archiválva : 2022. június 13.
94. ↑ Legnépszerűbb albumok/CD-k – 24. kötet, No. 25  (angol) (PHP). RPM (1976. március 20.). Letöltve: 2015. szeptember 24. Az eredetiből archiválva : 2015. szeptember 25.
95. ↑ Kanadai albumminősítések – David Bowie – Állomástól állomásig  (  hivatkozás nem érhető el) . Zene Kanada. Hozzáférés időpontja: 2016. január 1. Az eredetiből archiválva : 2016. június 26.
96. ↑ dutchcharts.nl David Bowie - Állomástól állomásig  (n.d.) (ASP). dutchcharts.nl . MegaCharts . Hozzáférés dátuma: 2014. január 31. Az eredetiből archiválva : 2013. január 28.
97. ↑ charts.org.nz David Bowie – Állomástól állomásig  (angolul) (ASP)  (a hivatkozás nem elérhető) . Új-zélandi Hanglemezipari Szövetség . Hozzáférés dátuma: 2014. január 31. Az eredetiből archiválva : 2013. december 19.
98. ↑ norwegiancharts.com David Bowie – Állomástól állomásig  ( ASP). Hozzáférés dátuma: 2014. január 31. Az eredetiből archiválva : 2013. október 17.
99. ↑ [ Állomástól állomásig  (angol) az AllMusic allmusic webhelyen ((( Station to Station > Charts & Awards > Billboard Albums )))]  (angol) . allmusic.com. Letöltve: 2011. augusztus 31.
100. ↑ Amerikai albumminősítések – David Bowie – Állomástól állomásig. Megjegyzés: Kattintson a "Speciális" mezőre, válassza ki a "Formátum" sorban az "Album" űrlapot, majd kattintson a "KERESÉS"  (angol) gombra . RIAA . Letöltve: 2016. január 1.
101. ↑ InfoDisc: Tous les Albums classés par Artiste > Choisir Un Artiste Dans la Liste  (francia) (PHP)  (a hivatkozás nem érhető el) . infodisc.fr. Hozzáférés dátuma: 2014. január 31. Az eredetiből archiválva : 2011. november 7. Megjegyzés: A legördülő listából ki kell választania a „David BOWIE” elemet.
102. ↑ swedishcharts.com David Bowie - Állomástól állomásig  ( ASP). Sverigetopplisztán . Hozzáférés dátuma: 2014. január 31. Az eredetiből archiválva : 2014. január 11.
103. ↑ Oricon Album Chart Book: Teljes kiadás  1970-2005 . - Roppongi, Tokió : Oricon Entertainment, 2006. - ISBN 4-87131-077-9 .
104. ↑ RPM 1976 legjobb 100 albuma  // RPM  :  magazin. - Toronto: RPM Music Publications Ltd., 1977. - január 8. ( 26. kötet , 14. és 15. szám ). — 11. o . — ISSN 0315-5994 . Archiválva az eredetiből 2022. április 2-án.
105. ↑ Holland charts jaaroverzichten 1976  (nit.) (ASP). Letöltve: 2014. április 2. Az eredetiből archiválva : 2014. május 12..
106. ↑ 1976 legnépszerűbb popalbumai  . billboard.biz Letöltve: 2012. február 24. Az eredetiből archiválva : 2012. december 31..
107. ↑ Les Albums (CD) 1976-ban az InfoDisc  (fr.) (PHP) kiadásában. infodisc.fr. Hozzáférés dátuma: 2013. január 31. Az eredetiből archiválva : 2012. május 21.

Irodalom

• Richard Cromelin. David Bowie. The Return of the Thin White Duke  (angol)  // Circus  : magazin. - New York: Circus Enterprises Corporation, 1976. - március 2. ( 128. sz.). - 24-27 . o . — ISSN 0009-7365 .
• Ben Edmonds. Bowie találkozik a sajtóval. Műanyag ember vagy a hetvenes évek istensége?  (angol)  // Cirkusz  : magazin. - New York: Circus Enterprises Corporation, 1976. - április 27. ( 131. sz.). - 24-29 . o . — ISSN 0009-7365 .
• George Kay. Bowie. Állomástól állomásig  (angol)  // Rip It Up  : magazin. - Auckland: Putaruru Press, 1978. - november 1. ( 17. sz.). — 1. o . — ISSN 0114-0876 . Archiválva az eredetiből 2022. április 2-án.

• David Buckley. Strange Fascination - David Bowie: The Definitive Story  (angol) . - Szűz, 2000. - 641 p. — ISBN 0-7535-0457-X .
• Roy Carr ; Charles Shaar Murray . Bowie: An Illustrated Record  (angol) . - Avon, 1981. - 120 p. — ISBN 0-380-77966-8 .
• Nicholas Pegg . » Videó » Letöltés Kutató A teljes David Bowie  . - Reynolds & Hearn, 2004. - 640 p. — ISBN 1-903111-73-0 .
• John Phillips. Papa John  (angol) . - Dolphin Books, 1986. - 640 p. - ISBN 0-385-23120-2 .
• Christopher Sanford. Bowie: Loving the  Alien . - Da Capo Press, 1997. - 381 p. — ISBN 0-306-80854-4 .
• Hugo Wilken. Alacsony  (angol) . — Continuum, 2005. — 144 p. — ISBN 0-8264-1684-5 .

Tematikus oldalak	Minden zene diszkók MusicBrainz