Soha ne hagyj cserben

Soha ne hagyj cserben
David Bowie stúdióalbuma
Kiadási dátum 1987. április 20
Felvétel dátuma 1986 közepe - 1987 eleje
Felvétel helye Mountain Studios ( Montreux , Svájc) , Power Station Studios ( New York , USA)
Műfaj Rock , art rock
Időtartam 53:07 (CD)
48:06 ( LP )
Termelő David Bowie , David Richards
Ország  USA
A dal nyelve angol
címke EMI Amerika
Szakmai vélemények
David Bowie idővonala
Labirintus
(1986)		 Soha ne hagyj cserben
(1987)		 Black Tie White Noise
(1993)
A Never Let Me Down kislemezei
  1. "Day-In Day-Out / Julie"
    Megjelenés: 1987. március
  2. "Time Will Crawl / Girls"
    Megjelenés: 1987 június
  3. "Never Let Me Down / 87 and Cry"
    Megjelenés: 1987. augusztus

A Never Let Me Down David Bowie  brit zenész  tizenhetedik stúdióalbuma , 1987.április 20-án adott ki az EMI America .. Bowie az albumot egy színházi világkörüli turné alapjául tervezte, több dalt írt és rögzített Svájcban . A zenész a lemezt "a rock and roll visszatérésének" tartotta. Az album producerei Bowie és David Richards voltak . A lemez támogatására olyan kislemezeket adtak ki, mint a "Day-In Day-Out" ."Csúszni fog az idő "és a "Never Let Me Down", amelyek mindegyike bekerült az Egyesült Királyság Top 40 listájára . Az album dalait a rock és az art-rock [1] műfajában tervezték .

A Never Let Me Down Bowie egyik legkelendőbb albuma, 1987 júniusában arany minősítést kapott az Egyesült Államokban , és bekerült az európai top 10 közé is. A lemez a 34. helyen debütált a Billboard 200 listán .

David Bowie ennek az albumnak a támogatására indult el a Glass Spider Tour -on, amely akkoriban karrierje legnagyobb, legteátrálisabb és legtechnikásabb turnéja volt. Az album és a turné kereskedelmileg sikeres volt, de a rajongók és a kritikusok is negatívan fogadták az albumot [2] . Az albumról és a turnéról szóló negatív kritikák olyan tényezők voltak, amelyek arra késztették Bowie-t, hogy új módot keressen a kreatív motivációra, így 1989-ben megalakította a Tin Machine zenekart. Bowie 1993- ig a Black Tie White Noise - ig nem adott ki szólóalbumot .

2018-ban az albumot teljesen remixelték a Loving the Alien (1983-1988) dobozos szetthez , a kritikusok pozitív visszajelzései alapján [3] .

Gyártás

Album felvétel

A Let's Dance album és a Serious Moonlight Tour 1983-as sikere után Bowie úgy érezte, nincs kapcsolata rajongóival, és a rosszul fogadott Tonight (1984) album után másképp akarta elkészíteni új albumát. Végül Bowie azt mondta, hogy egy kis rockbandával szeretne dalokat rögzíteni, ahogyan azt pályafutása elején tette, és az album "visszatérés a rock and rollhoz" [4] . David úgy érezte, hogy új albumának hangzása és stílusa a másik albumára, a Scary Monsters (and Super Creeps) (1980) [5] emlékeztet .

Bowie 1986 közepét svájci otthonában töltötte, amikor barátjával, Iggy Pop -pal [6] dalokat írt . Bowie a Never Let Me Down azzal a szándékkal írta meg, hogy színházi előadásban adja elő a dalokat [7] . Számos demót vett fel Erdal Kızılçay -jal , mielőtt az egész bandával elkezdett dolgozni az albumon [8] . Scary Monsters című albuma óta David Bowie először játszott hangszeren kompozíciókhoz [9] . Billentyűzeten , szintetizátoron , ritmusgitáron játszott , és az album két számában ( " New York's in Love" és "87 and Cry") szólógitáron játszott .

Az album megírása és felvétele három hónapig tartott. A felvételt a svájci montreux - i Mountain Studios és a New York-i manhattani Power Station Studios készítette [11] . Erdal Kızılçay az album felvételéről azt mondta, hogy "általában délelőtt 10 órakor kezdtük és este 8 körül fejeztük be", Bowie-val kapcsolatban hozzátette, hogy "nagyon fegyelmezett" és "mindig új dolgokat próbált ki" [12] . Bowie elismerte, hogy az album dalaiból hiányzott az összefüggő zenei stílus, és kijelentette, hogy az album "az összes dalírási stílus tükörképe, amelyet az elmúlt években használtam" [6] .

Dalírás

David Bowie a "Day-In Day-Out" című dalt az Egyesült Államok hajléktalanokkal való bánásmódjával kapcsolatos aggodalmából írta, és ezzel kapcsolatban nyilatkozni akart [13] . Ez a szám az album vezető kislemeze, és videoklipet is forgattak hozzá [14] . A dal spanyol nyelvű változatát azért rögzítették, hogy népszerűsítsék Bowie első spanyolországi koncertjét a Glass Spider Tour során . Ez a verzió először 2007-ben jelent meg, amikor megjelent a Day-In Day-Out EP digitálisan [15] .

A "Time Will Crawl" című filmet , amelyet Bowie kedvenc számának nevezett az albumról, a csernobili baleset ihlette,és az a gondolat, hogy valaki közel állhat a felelőssé a világvégéért [16] . Az album gyártása során ez a szám a "How We War" címet viselte, de a címe megváltozott, mielőtt megjelent. David Bowie elmondta, hogy énekhangja a dalban "sokat köszönhet Neil Youngnak ", és megjegyezte, hogy az albumon használt hangok sokfélesége "bólintott" azoknak a zenészeknek, akik hatással voltak rá a múltban [6] . Bowie előre rögzítette a dal előadását a BBC Top of the Pops című műsorához , de nem kapott túl nagy műsorszámot, mivel a dal erősen felkerült a slágerlistákra [17] [18] . Ez a szám lett az album második kislemeze, és hivatalos videót is forgattak hozzá [19] . A "Time Will Crawl" kompozíciót a " Lovers from the New Bridge " című francia művészfilm filmzenéjében használták .

A "Never Let Me Down" című kislemez Bowie régi asszisztensének, Coco Schwabnak szól. Bowie ezt a dalt Cocóval való valós kapcsolatáról írta, míg az album többi dala többnyire allegorikus volt [5] . A szám eredeti címe "Isolation" volt, és ez volt az utolsó, amit az albumhoz írtak egy nap alatt az album keverésének utolsó hetében a New York-i Power Station Studiosban . Bowie azt mondta, hogy ennek a számnak az énekét John Lennonnak köszönheti [6] . A Top of the Pops dalának Bowie előadása szerepelt a show amerikai verziójában [11] [20] . Ez a szám az album harmadik kislemezeként jelent meg. Thomas Erlewine zenekritikus később "Bowie egyik leginkább alulértékelt számának" nevezte [21] .

Bowie úgy jellemezte a "Beat of Your Drum" -t, hogy "fiatal lányokról szól... Istenem, még csak 14 éves, de a börtön megéri!" [22] . Az életrajzíró , Nicholas Pegg , aki a dalt az album egyik legjobb számának nevezte, megjegyezte, hogy a "Beat of Your Drum" mind szövegileg, mind zeneileg "közvetlen elődjének nevezhető" a Tin Machine 1991 -es "You Belong in" című dalához. Rock n 'Roll' .

A "Zeroes" című dal , amelyet a Rolling Stone magazin az album legreményesebb és legsikeresebb számának [23] nevezett , Bowie szerint nosztalgikus utazás: "Ebbe a dalba szerettem volna beletenni minden '60-as évekbeli klisét, ami eszembe jutott! ... Remélem van ebben némi humoros felhang. De a szám üzenete határozottan az, hogy a rock csapdái nem olyanok, amilyenek. ”  ) [6] .

A "Glass Spider" című szám egyfajta mitikus történet, amely egy Bowie által a fekete özvegy pókokról szóló dokumentumfilmen alapul , és amely arról beszélt, hogy a pókok áldozataik csontvázát saját hálójukba rakják. Bowie azt is javasolta, hogy az üvegháló jó akadályt jelentene az azonos nevű túrához [24] .

Mickey Rourke színész felkérte Bowie-t, hogy szerepeljen az egyik dalában, amikor Londonban találkoztak , ahol Rourke az A Prayer of the Day című filmet forgatta . David Bowie rappelt neki a "Shining Star" (Makin' My Love) közepén . Bowie viccesen Rourke felvételének egy részét "method rapping "-nek nevezte [ 25 ] .  Bowie úgy jellemezte a dalt, mint az egyik olyan dalt, amely "az utcai helyzetet tükrözi, és azt, hogy az emberek hogyan próbálnak felállni az őket körülvevő katasztrófák és katasztrófák ellen, soha nem tudva, hogy mindegyik túléli-e". Az egyetlen dolog, amihez ragaszkodniuk kell, az egymáshoz; bár ez valami szörnyűvé válhat, de ez az egyetlen dolog, amijük van. Ez csak egy kis dal az ebből a környezetből jövő szerelemről” [22] . David elvetette azt az elképzelést, hogy a dalban szereplő "magas, kicsi" hangja (amit Smokey Robinsonnak tulajdonított az eredetért) egy új karakter bemutatását jelentette (ami közvetlenül Ziggy Stardust vagy a Gaunt White Duke után következik ), ehelyett azt mondta, hogy pontosan ez volt az, amire a dalnak szüksége volt, mivel Bowie megpróbálta a dalt a normál hangján énekelni, és nem tetszett neki, hogy milyen lett. Arról, hogy megváltoztatta a hangját a dalban, azt mondta: „Soha nem törődtem azzal, hogy a hangomat a dalhoz igazítsam. Játszhatsz a számokon lévő hanggal" [6] . A "Shining Star"-t Bowie eredetileg kislemeznek tekintette, de az EMI kimondta a végső szót, és nem adta ki a dalt kislemezként [26] [27] . A dal remixét az iTunes -on tették elérhetővé, amikor 2007-ben megjelent a "Never Let Me Down " EP digitálisan.

Bowie a "New York's in Love" szarkasztikus dalnak nevezte a nagyvárosok nyüzsgéséről . Pegg később a dalt az album slágerének erős esélyeseként említette [28] .

Bowie a "87 & Cry" című dalt Margaret Thatcherről , aki akkoriban brit miniszterelnök volt, mondásként írta . A dal a tekintélyelvű kormány és a polgárok ("kutyák") közötti különbségről beszélt [29] . Bowie elismerte, hogy a dal szövege a szürrealizmus határát súrolja, amelyben az embereket úgy írják le, hogy "megeszik mások energiáját, hogy megszerezzék, amit akarnak" [22] .

A „Too Dizzy” egy dal volt, amelyet Bowie és Erdal Kızılçay közösen írtak az albumhoz, tisztelegve az 50-es évek előtt. Bowie azt mondta: "Az ötvenes évek daltémája a szerelem vagy a féltékenység volt, ezért úgy gondoltam, maradok a féltékenység témánál, mivel az sokkal érdekesebb." Bowie akkoriban "eldobottnak" nevezte a dalt, és meglepettnek tűnt, hogy felvette az albumra [22] . Ez a dal nem jelent meg a Never Let Me Down [30] későbbi újrakiadásaiban . Annak ellenére, hogy Bowie nem szerette a dalt, az EMI az album negyedik kislemezének tekintette, és valójában promóciós kiadványként jelent meg az Egyesült Államokban [28] .

Amikor arról kérdezték, hogy Iggy Pop "Bang Bang" -jét felveszi az albumra (ahelyett, hogy egy új dal társszerzője lett volna), Bowie azt mondta: "Iggy olyan sok jó dalt készített, amit az emberek soha nem fognak hallani... Azt hiszem, ez az egyik legjobb dala, és most többen megtudhatják” [25] . A "Bang Bang" című szám promóciós CD-s kislemezként jelent meg 1987-ben.

Összességében Bowie úgy emlegette az albumot, hogy 1987-ben megjelent, mint egy kísérletet arra, hogy "visszaállítsam azt, amit korábban csináltam, ami egy gitár-orientált album. Úgy gondolom, hogy a következő album még sikeresebb lesz” [24] .

Vélemény az albumról

Az album kezdeti eladásai magasak voltak [31] , de az eladások hamarosan visszaestek [32] , mivel a kritikusok véleménye vegyes volt [33] . Ira Robbins zenekritikus megjegyezte :  "bár ez a lényegtelen, hangos rockpiknik... első pillantásra hétköznapinak és jelentéktelennek tűnik, az album első oldala valójában elég jó, provokatív popkulturális szövegeket kínál, lelkesedéssel és gondtalan alappal. ( Angolul : "bár ez az alkalmi hangos-rock kirándulás… elsőre pofonegyszerűnek és enyhének tűnik, az első oldal valójában egész jó, provokatív popkultúra dalszövegeket kínál elsőre lelkesedéssel és gondtalan háttérrel" ) [34] . 1987-ben a Spin magazin "inspiráló és ragyogóan kivitelezett műnek" nevezte az albumot. Pozitív hozzáállás tölti fel, amely a művészetet spirituális táplálékká teszi; áthatott egy fertőző energia, amitől táncolni vágyik" [35] , de 1989-ben a magazin egy másik kritikusa "kiábrándítónak" nevezte az albumot [36] . A Rolling Stone magazin a művet "Bowie összes korábbi albumának elemeinek furcsa, laza keverékének", "töménytelennek" és talán "Bowie leglombosabb albumának" nevezte. [ 23] Egy másik kritikus bizakodó volt az album dalaiban rejlő lehetőségeket illetően, csak arra panaszkodott, hogy a "nyomasztó produkció" tönkretette a dalokat [37] . A Billboard magazin szerkesztői 1987-ben a Never Let Me Down "az év talán leginkább alulértékelt kiadványának" nevezték [38] .   

Bowie-t nem zavarta az album alacsony helyezése, és kijelentette: "Karrierem során körülbelül 20 albumot készítettem, és ez a harmadik legkelendőbb albumom, szóval nem vagyok csalódott, de fáj, hogy nem kaptam meg. valamint az elvárt . A negatív sajtó ellenére Bowie azt mondta, hogy a Never Let Me Down hosszú idők egyik legélvezetesebb albuma volt [13] [39] .

Élő előadások

Bowie előre tudta, hogy ez az album a turnéján lesz, és a korai interjúkban azt mondta: "Valami színházi előadást fogok csinálni idén, ami miatt nagyon izgatott vagyok, mert újra kockáztatnom kell." Amikor a zenészt a turné részleteiről kérdezték, azt válaszolta: "Csak azt fogom csinálni, amit mindig is, vagyis érdekes dolgokat csinálni" [5] .

David Bowie több dalt is előadott az albumról a sajtókörút során a hatmilliós rajongótábor előtt, amely a Glass Spider Tourt [40] megelőzte . Bowie olyan műsorokat akart készíteni, amelyek az elvetélt 1974 -es Diamond Dogs turnéját követnék [41] . Bár a turné pénzügyileg sikeresnek és nagy látogatottságnak számított, a bírálók negatívan nyilatkoztak róla. David úgy tervezte meg következő néhány turnéját, hogy elkerülje azokat a problémákat, amelyek miatt a Glass Spider Tourt negatívan kritizálták, elkerülve a túlságosan teátrális fellépéseket a színpadon, és a zenéjére összpontosítva . A rossz kritikák ellenére Bowie azt állította, hogy ezen a turnén a legszórakoztatóbb előadások voltak, amit valaha is csinált [24] .

Kiadás után

David Bowie az albumról Abban az időben számomra nem játszott szerepet a széles közönség elismerése. Nem tett boldogabbá. Elégedetlennek éreztem magam azzal, amit csinálok, és végül ez hatással volt a munkámra. A " Let's Dance " egy bizonyos műfajban kiváló alkotás volt, de a következő két album - a " Tonight " és a "Never Let Me Down" - megmutatta, hogy egyre nyilvánvalóbbá vált az érdeklődésem a saját munkáim iránt. A "Never Let Me Down" volt a mélypontom . Borzasztó album volt. Most jutottam el oda, hogy nem igazán vagyok válogatós magammal szemben. Megteszem, amit tudok, legyen szó művészetről vagy zenéről, mert tudom, hogy a művészetem valóban szívből fakad. Még ha művészileg kudarc is, nem annyira zavaró, mint a "Never Let Me Down" volt. Nem kellett volna még azzal sem foglalkoznom, hogy stúdióba menjek és felvegyem [nevet]. Valójában, amikor ezt a cuccot játszom, meglep, hogy egyáltalán részt vettem ebben a munkában – David Bowie. Interjú. 1995. szeptember [43] .Eredeti szöveg  (angol)[ showelrejt] [Az akkori nagy közmegbecsülés] egyáltalán nem jelentett számomra. Ettől nem éreztem jól magam. Elégedetlen voltam mindennel, amit csinálok, és végül ez a munkámban is megmutatkozott. A Let's Dance egy bizonyos műfajban kiváló album volt, de az azt követő két album [Tonight and Never Let Me Down] megmutatta, hogy a saját munkáim iránti érdeklődés hiánya kezd átlátszóvá válni. A mélypontom a Never Let Me Down volt. Borzasztó album volt. Most olyan helyre kerültem, ahol nem vagyok túl ítélkező magammal kapcsolatban. Kiadom, amit csinálok, legyen szó vizuális művészetről vagy zenéről, mert tudom, hogy minden, amit csinálok, szívből jövő. Még ha ez művészi kudarc is, engem nem zavar ugyanúgy, mint a Never Let Me Down. Igazából nem is kellett volna stúdióba mennem, hogy felvegyem. [nevet] Valójában, amikor játszom, azon tűnődöm, hogy csináltam-e néha.

David Bowie, aki az album megjelenésekor betöltötte a 40. életévét, 1987-ben gyakran szerepelt a magazinok címlapján. Tina Turnerrel együtt szerepelt az In Fashion magazin címlapján [41] , Bowie a Musician magazin [6] és a Rolling Stone "Style" [44] 20. évfordulós kiadásának címlapján szerepelt . A magazinban készült képek nagy részét Herb Ritz készítette . Az albumról és a Bowie Tourról cikkek jelentek meg olyan tinimagazinokban, mint a Mademoiselle [45] és a Teen [46] . A Mademoiselle Bowie-t "a rock legrosszabb karakterének első számú jelöltjeként" emlegette. David Bowie-t 1987 végén a Billboard magazin a legjobb férfi popsztárok közé választotta [38] .

Kezdetben, az album megjelenése után Bowie örült, hogy visszatérhetett a stúdióba, hogy több anyagot vegyen fel, mint amennyit az albumhoz rögzítettek [25] . Azt mondta, hogy több "kísérleti" zenét szeretne rögzíteni, hivatkozva az 1970-es években, Brian Enóval végzett munkájára . Arról beszélt, hogy a következő albumán újra felvehet néhány Never Let Me Down számot a jövőbeni együttműködésben Reeves Gabrelsszel , de Gabrels lebeszélte Bowie-t [48] . Végül az album rossz fogadtatása és az azt követő turné miatt Bowie félretette ezeket a terveket, és helyette megalapította a Tin Machine zenekart, amellyel kreatívan és művészileg is meg akart újulni .

Most, amikor a Never Let Me Down-t hallgatom, sajnálom, hogy közömbös voltam a produkciója iránt, mert voltak jó dalai, de kiadtam úgy ahogy volt, és zeneileg nagyon gyenge volt; nem így lenne, ha jobban benne lennék. [ötven]David Bowie, 1993

Bowie véleménye az albumról az évek során egyre sötétebb lett. 1990-ben, a Sound + Vision turnéjához adott interjú során a zenész megjegyezte, hogy úgy érezte, "mocsárban" van, amikor ezt az albumot készítette, és véleménye szerint jó dalokat veszített [51] .

Egy évvel később, amikor a Tin Machine-nel dolgozott a második albumukon , visszagondolt korábbi szólóalbumaira: „Mondható, hogy borzasztóan boldogtalan voltam a 80-as évek végén... Ebben a kereskedelmi hatás poklában voltam. ... 1983, '84, '85, '86, '87 - ez az öt év borzasztó volt. ... Soha nem hagytak cserben azok a jó dalok, amelyekkel rosszul bántam. Nem egészen értettem, mit kellene tennem. Kár, hogy nem volt senki a közelben, aki mindent elmondott volna” [52] .

1993-ban, a Black Tie White Noise című albumának sajtóturnéi során Bowie bevallotta, hogy bár az album többet kelt el, mint bármelyik korábbi albuma (a Let's Dance kivételével ), úgy érezte, hogy ezzel majdnem elvesztette az érdeklődését. zenét általában. Kifejtette: „Nem a dalokat veszítettem el, de a hangzást. ... szó szerint kidobtam őket, nagyon jó embereknek adtam őket, de anélkül, hogy szinte a közömbösségig érintettem volna” [49] .

Az album egyik dalát sem adták elő Bowie egyik turnéján sem 1987 után. A művész az 1980-as évek végén [48] , 1990-es és 2000-es években [53] tért vissza az album dalainak újrafelvételének ötletéhez , amely 2018-ban vált valóra a Never Let Me Down 2018 megjelenésével, két évvel a halála után. David Bowie [3] [54] .

Zeneszámok listája

Az összes dalt David Bowie írta , kivéve ahol meg van jelölve.

LP: EMI/AMLS 3117 (UK)

  1. „Nyugodt nap, nap ki” – 4:38
  2. "A Time Will Crawl" - 4:18
  3. "Beat of Your Drum" - 4:32
  4. "Never Let Me Down" ( David Bowie , Carlos Alomar )  – 4:03
  5. "Zeroes" - 5:46
  6. "Üvegpók" - 4:56
  7. "Shining Star (Makin' My Love)" - 4:05
  8. "New York szerelmes" - 3:55
  9. "'87 és sír" - 3:53
  10. "Túl szédül" ( David Bowie , Erdal Kyzylchay )  - 3:58
  11. "Bang Bang" ( Iggy Pop , Ivan Kral )  – 4:02

CD: EMI/CDP 7 46677 2 (UK)

  1. "Nappali, napközbeni" - 5:35
  2. "A Time Will Crawl" - 4:18
  3. "Beat of Your Drum" - 5:03
  4. "Never Let Me Down" ( David Bowie , Carlos Alomar )  – 4:03
  5. "Zeroes" - 5:44
  6. "Üvegpók" - 5:30
  7. "Shining Star (Makin' My Love)" - 5:04
  8. "New York's in Love" - ​​4:32
  9. "'87 és sír" - 4:18
  10. "Túl szédül" ( David Bowie , Erdal Kyzylchay )  - 3:58
  11. "Bang Bang" ( Iggy Pop , Ivan Kral )  - 4:28

A felvétel tagjai

Zenészek

Producerek

Slágerparádé

Album

Heti diagramok
Hit Parade (1987) Felső
pozíció
VG-lista 3 [55]
Kent Music Report 19 [56]
Ö3 Austria Top 40 3 [57]
FORDULAT 6 [58]
MegaCharts 9 [59]
Olasz albumlista 4 [60]
Oricon 6 [61]
Zenefelvétel NZ 14 [62]
Productores de Musica de España 13 [63]
Sverigetopplisztán 2 [64]
Schweizer slágerparádé 18 [65]
Egyesült Királyság albumlista 6 [66]
Billboard 200 34
GfK Entertainment Charts tizenegy
Év végi diagramok
Hit Parade (1987) Magasabb

pozíció

Osztrák albumlista 23 [67]
FORDULAT 34
Holland albumlista 46
Olasz albumlista 24 [60]
Francia albumlista 41

Szinglik

Egyetlen Hit Parade (1987) [68] [69] [70] [71] [72] [73] Magasabb

pozíció

"Nap mint nap" Ausztria szingli diagram 25
Belgium kislemez chart tíz
Kanadai kislemez diagram 16
Németország kislemez diagram 26
Hollandia szingli diagram tizenöt
Új-zélandi kislemezlista 12
Svédország kislemezlista 5
Svájc szingli diagram 28
Amerikai mainstream rock számok 3
US Hot Dance Music/Club Play tíz
UK kislemez chart 17
US Billboard Hot 100 21
"Csúszni fog az idő" Németország kislemez diagram 57
Hollandia szingli diagram 71
Amerikai mainstream rock számok 7
UK kislemez chart 33
"Soha ne hagyj cserben" Kanadai kislemez diagram 37
Hollandia szingli diagram 70
Amerikai mainstream rock számok tizenöt
US Hot Dance Music/Club Play 17
US Billboard Hot 100 27
UK kislemez chart 34
Bang bumm Amerikai mainstream rock számok 38

Tanúsítványok

Szervezet Állapot
CRIA Platina

arany [74]

SNEP Arany
BPI Arany
RIAA arany [75]

Jegyzetek

  1. ↑ Soha ne hagyj le - David Bowie | Dalok, vélemények,  kreditek . Minden zene. Letöltve: 2020. január 4. Az eredetiből archiválva : 2019. április 24.
  2. ↑ Visszatekintés: David Bowie tűz alá került a "Glass Spider Tour" alatt – Rolling Stone magazin . Guruló kő. Letöltve: 2020. január 3. Az eredetiből archiválva : 2017. augusztus 6..
  3. ↑ 1 2 SDE áttekintés: David Bowie / Loving The Alien 1983-1988 dobozkészlet  (a link nem elérhető)
  4. ↑ David Bowie interjú - The Glass Spider Tour sajtótájékoztató 1987 . Letöltve: 2020. január 3.
  5. ↑ 1 2 3 Loder, Kurt. Stardust Memories // Rolling Stone. - 1987. - S. 74–77, 80, 82, 168, 171 .
  6. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Isler, Scott. David Bowie megnyílik – A Little // Zenész. - 1987. - S. 60-73 .
  7. ↑ The Glass Spider Tour sajtótájékoztatók (London), 1987. március 20.
  8. ↑ Currie, David. David Bowie - 1987. - ISBN 0-7119-1182-7 .
  9. ↑ Fricke, David. David Bowie-interjú // Zenész: Journal. - 1984. - S. 46-56 .
  10. ↑ Isler, Scott. David Bowie megnyílik – A Little // Zenész. - 1987. - S. 60-73 .
  11. ↑ 12 Zene és hangkimenet: 1987. június . web.archive.org (2014. január 11.). Letöltve: 2020. január 3.
  12. ↑ Kory Grow. Miért volt David Bowie „Never Let Me Down” című filmje „keserű csalódás  ” ? Rolling Stone (2017. április 27.). Letöltve: 2020. január 3. Az eredetiből archiválva : 2019. október 6..
  13. ↑ 1 2 The Glass Spider Tour sajtókonferenciák (Stockholm) (vinyl), 1987. március 28.
  14. ↑ David Bowie - Day In Day Out (hivatalos videó) . Letöltve: 2020. január 3. Az eredetiből archiválva : 2020. január 15.
  15. ↑ iTunes - Zene - Day-In Day-Out - David Bowie EP-je . web.archive.org (2013. október 15.). Letöltve: 2020. január 3.
  16. ↑ David Bowie – Az interjú (bakelett). EMI America, 1987.
  17. ↑ BOWIE ~ AZ IDŐ KÉSZÜL ~ A POPS'87 KÖZVETÍTÉSÉNEK TETEJE . Letöltve: 2020. január 3. Az eredetiből archiválva : 2021. március 14.
  18. ↑ Top Of The Pops megjelenés: David Bowie . www.bowiewonderworld.com. Letöltve: 2020. január 3. Az eredetiből archiválva : 2012. október 4..
  19. ↑ David Bowie - Time Will Crawl (hivatalos videó) . Letöltve: 2020. január 3. Az eredetiből archiválva : 2020. március 14.
  20. ↑ David Bowie Never Let Me Down 1987 (US TOTP) . Letöltve: 2020. január 4. Az eredetiből archiválva : 2020. január 15.
  21. ↑ Soha ne hagyj le - David Bowie | Dalok, vélemények,  kreditek . Minden zene. Letöltve: 2020. január 3. Az eredetiből archiválva : 2019. április 24.
  22. ↑ 1 2 3 4 5 Dave In, Dave Out | David Bowie felfedezése . web.archive.org (2015. február 24.). Letöltve: 2020. január 4.
  23. ↑ 12 Steve Pond . Soha ne hagyj cserben . Rolling Stone (1987. június 4.). Letöltve: 2020. január 4. Az eredetiből archiválva : 2019. november 4..  
  24. ↑ 1 2 3 The Glass Spider Tour sajtókonferenciák (Sydney) (vinyl), 1987. október 27.
  25. ↑ 1 2 3 The Glass Spider Tour sajtókonferenciák (Amszterdam) (vinyl), 1987. március 30.
  26. ↑ 1 2 David Bowie: Az „Üvegpók” zenei varázslatát az egész világon átszövi | David Bowie felfedezése . web.archive.org (2016. november 10.). Letöltve: 2020. január 4.
  27. ↑ Szavak és Zene - 1988. január . web.archive.org (2014. január 11.). Letöltve: 2020. január 4.
  28. ↑ 12 Pegg , Nicholas. A teljes David Bowie új kiadás: bővítve és frissítve. — 2016.
  29. ↑ Pareles, John . David Bowie Glamour and Gloom , The New York Times  (1987. április 26.). Archiválva az eredetiből 2018. július 4-én. Letöltve: 2020. január 4.
  30. ↑ "Túl szédül", Crankin' Out – The David Bowie Magazine (5), 1997
  31. ↑ POP grafikonok  . Los Angeles Times (1987. május 15.). Letöltve: 2020. január 4. Az eredetiből archiválva : 2021. január 26.
  32. ↑ Bruce Britt, Los Angeles Daily News. BOWIE BACK-UP ALOMAR AZ ELHAJTÁSBAN LÁTJA A  FELVONÁS OKÁT . chicagotribune.com. Letöltve: 2020. január 4. Az eredetiből archiválva : 2021. január 26.
  33. ↑ Patrick Moran. Tényleg David Bowie legrosszabb albuma a „Never Let Me Down”?  (angol) . Végső klasszikus rock. Letöltve: 2020. január 4. Az eredetiből archiválva : 2021. február 12.
  34. ↑ Robbins, Ira. A nadrágprés rögzítési útmutatója  . - 4. kiadás - New York: Collier Books , 1991. -  84. o . — ISBN 0-02-036361-3 .
  35. ↑ SPIN Media LLC. FORGÁS . - SPIN Media LLC, 1987-05. — 82 p.
  36. ↑ Spin Magazin, 1989. július, p. 110
  37. ↑ David Bowie: Bowie legjobbja (2002) . www.dvdmg.com. Letöltve: 2020. január 4. Az eredetiből archiválva : 2016. március 4.
  38. ↑ 1 2 Nielsen Business Media Inc. Billboard . - Nielsen Business Media, Inc., 1987.12.26. — 168 p.
  39. ↑ The Glass Spider Tour sajtókonferenciák (New York) (vinyl), 1987. március 18.
  40. ↑ STEVE MORSE, The Boston Globe. BOWIE VARÁZSLATOT SZÖV AZ ÜVEG PÓK  TÚRA . Sun-Sentinel.com. Letöltve: 2020. január 4. Az eredetiből archiválva : 2019. március 28.
  41. ↑ 12 Morse , Steve. David Bowie (Címlapsztori) // In Fashion : magazin. - 1987. - S. 151, 153 .
  42. ↑ Varga György. David Bowie zenei interjú // The Star Entertainment. – 1992.
  43. ↑ Ingrid Sischy "David Bowie - interjú énekessel - Interjú". interjú. 1995. szeptember Findtricles.com. Archiválva : 2013. augusztus 6. a Wayback Machine -nél
  44. ↑ David Bowie, Rolling Stone no.  498, 1987. április 23. Herb Ritts fényképnyomtatása az AllPosters.com-on . AllPosters.com. Letöltve: 2020. január 4. Az eredetiből archiválva : 2013. november 9..
  45. ↑ Mademoiselle (magazin), 1987. július, 44. o
  46. ↑ Teen (magazin), 1987. október
  47. ↑ Gary Graff, KNT hírszolgálat. BOWIE VISSZATÉRT, ÉS METRABB MINDÉNÉN A VITTATÁSOS ÜVEG PÓK TÚRÁJA BIZONYÍTJA, HOGY A KORLÁTLAN ROCKER MÉG TELE VAN  MEGLEPETÉSEKBEN . OrlandoSentinel.com. Letöltve: 2020. január 4. Az eredetiből archiválva : 2020. október 29.
  48. ↑ 1 2 Bowie TV: 5. rész | Reeves Gabrel és Mario McNulty a „Never Let Me Down (2018)” felvételén . Letöltve: 2020. január 4. Az eredetiből archiválva : 2020. december 11.
  49. ↑ 12 Rolling Stone Station to Station interjú . www.davidbowie.se. Letöltve: 2020. január 4. Az eredetiből archiválva : 2017. augusztus 6..
  50. ↑ BOWIE ÉS BRETT „ALIAS SMITH ÉS JONES” (Második rész) NME 1993. március 27. | Bowie és Brett . Letöltve: 2020. január 4. Az eredetiből archiválva : 2017. december 15.
  51. ↑ "Interjú Craig Bromberggel", Smart magazin (audio), 1990
  52. ↑ Cohen, Scott. David Bowie-interjú // Részletek: Journal. - 1991. - S. 86–97 .
  53. ↑ Joe D'Ambrosio Menedzsment – ​​Mario J. McNulty . web.archive.org (2013. május 1.). Letöltve: 2020. január 4.
  54. ↑ Bowiepages. Soha ne hagyj cserben (újra) . David Bowie Is (2018. augusztus 3.). Letöltve: 2020. január 4. Az eredetiből archiválva : 2020. július 17.
  55. ↑ norwegiancharts.com - David Bowie - Never Let Me Down . norwegiancharts.com. Letöltve: 2020. január 4. Az eredetiből archiválva : 2020. május 24.
  56. ↑ Kent, David. Ausztrál térképkönyv 1970-1992 . - St Ives, NSW: Australian Chart Book, 1993. - 444 oldal p. - ISBN 0-646-11917-6 , 978-0-646-11917-5. Archiválva : 2021. február 15. a Wayback Machine -nél
  57. ↑ David Bowie – Never Let Me Down – austriancharts.at . web.archive.org (2013. október 29.). Letöltve: 2020. január 4.
  58. ↑ Elemmegjelenítés - RPM - Library and Archives Canada . web.archive.org (2016. november 15.). Letöltve: 2020. január 4.
  59. ↑ Steffen Hung. David Bowie hitparade.ch. Hozzáférés dátuma: 2020. január 4. Az eredetiből archiválva : 2014. január 8.
  60. ↑ 1 2 Hit Parade Italia - ALBUM 1987 . www.hitparadeitalia.it. Letöltve: 2020. január 4. Az eredetiből archiválva : 2012. április 1.
  61. ↑ Albumlista-könyv: teljes kiadás: 1970-2005. . — [Japán]. — 891 oldal p. - ISBN 4-87131-077-9 , 978-4-87131-077-2.
  62. ↑ charts.org.nz - David Bowie - Never Let Me Down . diagramok.nz. Letöltve: 2020. január 4. Az eredetiből archiválva : 2017. május 21.
  63. ↑ Salaverri, Fernando. Sólo éxitos: año a año, 1959-2002 . — 1. szerk. - Madrid: Fundación Autor-SGAE, 2005. - 1046 oldal p. - ISBN 84-8048-639-2 , 978-84-8048-639-2. Archiválva : 2020. május 15. a Wayback Machine -nél
  64. ↑ swedishcharts.com - David Bowie - Never Let Me Down . swedishcharts.com. Letöltve: 2020. január 4. Az eredetiből archiválva : 2020. május 24.
  65. ↑ David Bowie – Never Let Me Down – hitparade.ch . hitparade.ch. Letöltve: 2020. január 4. Az eredetiből archiválva : 2019. június 8.
  66. ↑ Művészek . www.officialcharts.com. Letöltve: 2020. január 4. Az eredetiből archiválva : 2019. december 30.
  67. ↑ Jahreshitparade 1987 - austriancharts.at . austriancharts.at. Letöltve: 2020. január 4. Az eredetiből archiválva : 2019. november 16.
  68. ↑ David Bowie - Day-In Day-Out . ultratop.be. Letöltve: 2020. január 4.
  69. ↑ David Bowie | Díjak  (angolul) . Minden zene. Letöltve: 2020. január 4. Az eredetiből archiválva : 2019. június 8.
  70. ↑ David-Bowie-Time-Will-Craw .
  71. ↑ Elemmegjelenítés - RPM - Library and Archives Canada . web.archive.org (2014. január 11.). Letöltve: 2020. január 4.
  72. ↑ David Bowie – Never Let Me Down . ultratop.be. Letöltve: 2020. január 4.
  73. ↑ Album keresése a "never let me down  " kifejezésre . Minden zene. Letöltve: 2020. január 4. Az eredetiből archiválva : 2020. december 11.
  74. ↑ Arany /Platina  . Zene Kanada. Letöltve: 2020. január 4. Az eredetiből archiválva : 2021. január 26.
  75. ↑ Arany és platina  . RIAA. Letöltve: 2020. január 4. Az eredetiből archiválva : 2021. január 18.

Linkek

  Ugrás a Wikidata elemre  Tematikus oldalak