A török film a török kultúra fontos ága . A Yeşilçam (Zöld Fenyő) Stúdió a török filmipar gerince.
Az Oszmán Birodalomban az első vetítésre 1896-ban került sor II. Yildiz Sultan Abdul-Hamid palotájában , Konstantinápolyban a " Pathé Fréres " [1] lengyel zsidó cég képviselőjének, Sigmund Weinbergnek köszönhetően, majd a XX. században nyíltak meg az első nyilvános mozik Konstantinápolyban és Izmirben , ahol külföldi filmeket vetítettek [2] .
A filmművészet története az Oszmán Birodalomban 1897-ben számos rövid krónikával kezdődött, amelyeket a Lumiere testvérek asszisztense , Promio operatőr vett fel Konstantinápolyban és Szmirnában: „Török gyalogsági felvonulás”, „Török tüzérség”, „Aranyszarv-panoráma” és „ Boszporusz panoráma” [3] [ 4] .
1914 novemberében, nem sokkal azután, hogy Törökország belépett a német oldalon a háborúba , Fuat Uzkynay rendező és tiszt elkészítette az első tényleges török film-dokumentumfelvételt a San Stefano-i orosz katonák templomának emlékművének lerombolásáról , amely a " A San Stefano-i orosz emlékmű megsemmisítése "( tur . Ayastefanos'daki Rus Abidesinin Yıkılışı ) [5] [6] . Német mintára 1915-ben megszervezték a Központi Katonai Filmművészeti Igazgatóságot ( tur . Merkez Ordu Sinema Daires ), melynek igazgatója Sigmund Weinberg akkori katonatiszt [4] és Fuat Uzkynay asszisztense volt. . A feladatok közé tartozott a hadműveletek, manőverek és gyári lövészet [1] . Az 1916 és 1918 közötti időszakban jelent meg az első játékfilm, amelyet Fuat Uzkynay Sigmund Weinberggel közösen forgatott Himmet Aga házassága címmel .
A világháború után az Oszmán Birodalomban a mozit magáncégek, valamint a Központi Filmigazgatóság és a Fogyatékosokat és Háborús Veteránokat Segítő Társaság készítette. Első jelentős filmjük egy 1922-ben készült dokumentumfilm volt - "Függetlenség, Izmir győzelme" ( túra. Kurtuluş, İzmir Zaferi ) Szmirna 1922. szeptemberi kemalista csapatok általi elfoglalásáról .
További híres rendezők, akik kereskedelmi mozit indítottak: Sedat Simavi az "Öt" ( turné Pençe ) és a "Scout" ( turné Casus ) filmekkel 1917-ben [7] , valamint Ahmet Fekim, a "The Governess" című film rendezője. (1919) ( turné . Mürebbiye ) Hüseyin Rahmi Gürpınar ( turné Hüseyin Rahmi Gürpınar ) regénye és a "Binnaz" ( turné. Binnaz ) Yusuf Ziya Ortach költő verses játéka alapján. Három epizód a Majordom Bijanefendiről ( 1921) ( turné Bican Efendi ), amelyet Shadi Karagozoglu rendező forgatott ( Şadi Fikret Karagözoğlu ), aki az első komikus karaktert vezette be a török moziba, felkeltette az érdeklődést . 1919-ben a testvérek, K. Seden-efendi és Sh. Seden-efendi létrehozták az első filmkölcsönző céget Konstantinápolyban, amely 1922-ben a "Kemal-Film" filmstúdióvá alakult [8] .
A Török Köztársaság 1923-as kikiáltása után a török filmgyártást 1941-ig az Ipekci fivérek monopóliuma uralta , és egész Törökország egyetlen rendezője 1939-ig Muhsin Ertugrul volt , aki több mint 30 filmet készített népszerű színdarabok alapján. operettek és regények. Művei közül kiemelkedik a „ Fiery Shirt ” (1923) – a nemzeti harcról szóló film, Khalid Adivar munkája alapján , az első török színésznők, Bedia Muwahhit és Neyyire Neyir szerepeltek ebben a filmben . Az "Egy nemzet ébred" ( turné. Bir Millet Uyanıyor ) egy újabb történelmi eposz a szabadságharcról, amelyet a török filmművészet sarokkövének tartanak; valamint az "Aysel - egy lány az öbölből" című film ( turné. Bataklı Damın Kızı Aysel ), amely Alexander Grin író történetei alapján [9] és Cahide Sonku színésznő csillagát gyújtotta meg ( turné Cahide Sonku ). A "A nemzet ébred" festmény harci jeleneteiben a szovjet iskola hatása észrevehető (Ertugrul 1925-1928-ban a Szovjetunióban élt, ahol a "Spartacus" című filmet forgatta) [4] . 1928-ban az újonnan létrehozott Ipek-Film produkciós és forgalmazó cég élén állt Isztambulban.
Az 1920-as években a török mozi gyártási bázisa félig kézműves volt. Kevés stúdió volt. A felszerelés rajtuk primitív volt, mesterséges világítást szinte soha nem használtak a forgatás során. Egy év alatt két-három dokumentumfilmet forgattak, másfél-két év alatt egy játékfilmet. A növekvő népszerűségnek köszönhetően azonban a vállalkozók egyre több mozit építettek. Alapvetően Isztambulban, Izmirben, Ankarában, Bursában, Zonguldakban. A legtöbbjük Konstantinápolyban volt – a 20-as évek végére több mint 20 mozi.
A hatóságok nagy figyelmet fordítottak a mozira. A plakátokon Mustafa Kemal Atatürk idézetei voltak [4] :
A mozi olyan felfedezés, amely idővel nagyobb hatással lesz a világ civilizációjára, mint a puskapor és az elektromosság feltalálása. A mozi egymástól távol élő embereket mutat be, és szerelmet ébreszt köztük, eltünteti a nézetek ellentmondásait, nagy segítséget jelent az emberi eszmék megvalósításában. És meg kell adnunk a filmművészetnek azt a jelentőséget, amelyet megérdemel.
A mozik számának növekedését elősegítették a Majlis 1930-ban elfogadott törvényei is : az első az önkormányzatokról szólt, amelyek feladata a mozilétesítmények hálózatának fejlesztése volt; a második arról szól, hogy a gyerekek részt vehetnek a nappali filmvetítéseken. Az ország nagyszámú vidéki lakossága számára azonban a mozi szokatlan, csak hallomásból ismert látvány maradt [4] .
Az első hangosfilm 1931-ben jelent meg, és az "Isztambul utcáin" címet viselte ( tur . Istanbul Sokaklarinda ) [10] . 1934-ben szovjet rendezők dokumentumfilmeket forgattak Törökországban: Ankara, Törökország szíve, S. I. Yutkevich rendezésében és Törökország felemelkedésében, E. I. Shub rendezésében , amelyben török filmesek is részt vettek [8] [9] .
A negyvenes években a mozit erősen befolyásolta a színház és annak szereplői. Ezt a gyakorlatot megsértette Turgut Demirag rendező és producer, aki a Dél-Kaliforniai Egyetem filmes fakultásán végzett tanulmányok után visszatért és megszervezte az And Film filmes céget, majd egy évvel később a Filmkészítők Céhét ( turné Yerli Film Yapanlar Cemiyeti ) az amerikaihoz hasonló módon. A stúdiók és a produkciók számának növekedése hozzájárult ahhoz, hogy 1948-ban az állam 25%-ra csökkentette a török filmek gyártási adóját (a külföldi filmek adója továbbra is 70%). Stílusosan sem a mozi, sem a filmelmélet akkoriban nem volt a "török" teljes értelmében [10] .
1953-ban Turgut Demirag elkészítette az első horrorfilmet "Drakula Isztambulban" címmel ( turné. Drakula Istanbul'da ) Bram Stoker regényének szabad témáján , amely a kizsákmányoló mozihoz kapcsolódik, és máig slágernek számít [10] .
A mozi virágkora az ötvenes években kezdődött, 1952-ben 47 filmet mutattak be – többet, mint az összes korábbi évben összesen [2] .
Bár a filmművészet népszerű volt, akárcsak Európában, az első filmvetítéseket Perában ( Isztambul kozmopolita területe) nem muszlimoknak és a trónhoz közel állóknak szánták. A filmművészetet a felső osztály kiváltságának tartották. Ez az álláspont a hatvanas évek diáklázadásáig nem változott [10] .
A Yeşilçam (zöld fenyő) név Isztambul Beyoğlu kerületében található Yeşilçam utcából származik. Általában színészek, művészek és rendezők telepedtek le és dolgoztak ott, és maga a Yeşilçam márka végül az akkori kor „török Hollywoodja” lett, és ma már klasszikus és „old school török moziként” idézi a nosztalgiát. A nemzeti angol filmproducer "Pinewood" szintén a név analógjaként szolgált.
Az aranykor az 1965-től 1975-ig tartó évtized. 1971-ben Törökország a harmadik gyártó lett az évi filmek számát tekintve (301 film) [3] [11] . Ennek az időszaknak a kezdete a rendező, Omer Lutfi Akada érkezéséhez köthető, valamint „A parázna halála” (1949), „A törvény nevében” (1952) című filmjei, amelyek a rendezésben, a stílusközvetítésben új távlatokat értek el. és a szerkesztést. Metin Erksan , Atif Yılmaz és Osman Seden követte példáját . Tipikus rendező Memdukh Un volt , aki olcsó melodrámák írójaként kezdte, de a Három baráttal (1958) új filmnyelvvé fejlődött. Osman Seden erotikát és erőszakot hozott a török moziba. Híres filmjei - "Az ellenség levágja" (1959) és "In the Name of Honor" (1960) - a függetlenségi háborúról [12] .
A népszerű műfajok közé tartoznak az alacsony költségvetésű melodrámák és az akciófilmek, amelyek betartják a bevett erkölcsi normákat nézőik - a vidékről a városba érkező lakosság - a proletariátus, a középosztály és a háziasszonyok körében. Nem kevésbé imádták az arabeszk melodrámákat, amelyekben olyan énekesek népzenéjét adták elő, mint Myuslum Gurses , Ibrahim Tatlyses és Orkhan Genjebay .
A Yesilcamhoz kötődő híres török színészek Ayhan Yshik , Belgin Doruk , Kadir Inanyr , Turkan Shoray , Cuneyt Arkin , Kemal Sunal , Shener Shen és Filiz Akın . Akkoriban a leghíresebb filmek a Passer-by (Sürtük, 1965), a Fekete szeműm (Karagözlum, 1967), a Szerelem istennője (Aşk Mabudesi, 1969) és a Stranger in the City (Şehirdeki Yabancı, 1962) voltak a főszerepben . a bájos Nilüfer Aidan [2] .
Az 1960-as évek óta a török társadalom radikalizálódott az 1960-as katonai puccs következtében . A török filmművészet az önmegvalósítás új módjait választotta, hatott rá a francia újhullám , az olasz neorealizmus és a szocialista realizmus [10] [12] . Az akkori idők leghíresebb rendezője Yilmaz Güney volt Remény című remekművével (Umut, 1970). A „ Száraz nyár ” politikai mozi (1964, Susuz Yaz) és a Metin Erksan által rendezett „Túl az éjszakákon” neorealista dráma (1960, Gecelerin Otesi) alkotják a hatvanas évek mozijának ideológiai alapját.
1964-ben megnyílt az első Antalyai Nemzeti Filmfesztivál ( turné Antalya Altin Portakal Filmfesztivál ).
A videó és a televíziózás fejlődése, valamint az 1974-es ciprusi invázió miatt a török piacra bevezetett amerikai bojkott a Yesilcam-korszak végéhez [3] , sőt az ország mozik felének bezárásához vezetett [12] ] . Utána társadalmi irányú filmeket, "arabeszkeket" és szexuális vígjátékokat forgattak [11] .
Az 1980-as katonai puccs és a gazdasági káosz után bevezetik a cenzúrát, a filmgyártást évi 20 címre csökkentik. Yılmaz Güney börtönben van, és a Csorda című film forgatókönyvét írja. Négy évvel később Az út című filmje elnyerte az Arany Pálmát a cannes-i filmfesztiválon [13] .
Güney követője, Zeki Okten rendező nemcsak forgatókönyve szerint készített filmeket (A csorda (1979), Az ellenség (1980)), hanem pszichologizmust, epikus narratívát, részletmélységet és iróniát is hozott a török filmművészetbe. Vele együtt a szerzői mozit gazdagította Erdin Keral rendező, aki a berlini Nemzetközi Filmfesztiválon második díjat kapott "Egy évszak a Hakkariban" című filmért (Hakkâri'de Bir Mevsim, 1983) [14] .
1982-ben nyílt meg először az Isztambuli Nemzetközi Filmfesztivál .
Magukat a 80-as éveket úgy jellemzik, mint "a női mozi korszakát", amikor a hősnőket a társadalom peremén (prostituáltak) ábrázolták, amit a török társadalom nem fogadott el [15] .
Az igazi tömegkarakter 1996-ban került a moziba, amikor a közönségrekordot az Eşkiya (2,5 millió) című film állította fel. A filmgyártás fellendülése az új évezredben is folytatódik, amelyben a Kahpe Bizans (2000) című vígjáték 2 millió nézőt vonzott. A következőt a Vizontele (2001) című film vitte el 3 millió nézővel és a Recep İvedik (2008) (4,3 millió néző) [11] .
Nuri Bilge Ceylan , Zeki Demirkubuz , Reha Erdem , Semih Kaplanoglu , Yeshim Ustaoglu és Cem Yilmaz az Új török szerzői mozi legjobb rendezőinek tartják [2] .
Az utóbbi idők legjobb kasszasikerje a „ Farkasvölgy – Irak ” (Kurtlar Vadisi: Irak, 2007), amely 4 millió nézőt vonzott. A teológiai mozi része a „ Jámborság ” ( Takva , 2006) és az „Ádám vonatai” („Ádám és az ördög”) (Adem'in Trenleri, 2007), amelyek a hitpróbák témáját dolgozzák fel, valamint a „Mélység” (Abyss) Girdap, 2008) [2] .
Nem szabad megemlíteni a " The Magnificent Age " fényes történelmi televíziós sorozatot is.
2014- ben Nuri Bilge Ceylan Téli alvás című filmje elnyerte az Arany Pálmát a 67. Cannes-i Filmfesztiválon [16] .
| Törökország a témákban | |
|---|---|
| |
| Európai országok : Filmművészet | |
|---|---|
| Független Államok |
|
| Függőségek |
|
| El nem ismert és részben elismert államok |
|
| 1 Többnyire vagy teljes egészében Ázsiában, attól függően, hogy hol húzzák meg Európa és Ázsia határát . 2 Főleg Ázsiában. | |
| Ázsia : Filmművészet | |
|---|---|
| Független Államok |
|
| Függőségek | Akrotiri és Dhekelia Brit Indiai-óceáni Terület Hong Kong Makaó |
| El nem ismert és részben elismert államok |
|
| |