Gótikus építészet

Az oldal jelenlegi verzióját még nem ellenőrizték tapasztalt közreműködők, és jelentősen eltérhet a 2021. október 24-én felülvizsgált verziótól ; az ellenőrzések 24 szerkesztést igényelnek .
gótikus

Kölni dóm , Köln
Koncepció felfelé irányuló törekvés
Ország Németország
Az alapítás dátuma 12. század vége
Bomlás dátuma 16. század eleje
 Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon

A gótikus építészet  a szakrális és világi építészet egyik fajtája, amely az érett és késő középkor időszakában (a 12. század végétől a 16. század elejéig) gyakori. A gótikus építészet a román építészetet követte , és átadta helyét a reneszánsz építészetnek . A gótikát a művészettörténet
különböző felfogásaiban történeti építészettípusként és történeti művészeti stílusként is értelmezik [1] . A gótikus stílus Franciaországból származik , majd Nyugat-Európában terjedt el. Ennek a stílusnak a legszembetűnőbb kifejezése és főbb jellemzői - kecses, az ég felé való törekvés, gazdag dekoratív díszítés - a nagy katedrálisok építészetében kapták meg , bár a gótikus korszakban különféle világi épületeket emeltek.

A gótikus építészet tanulmányozásának története

A "gótika" kifejezést hagyományosan Giorgio Vasarinak tulajdonítják , aki a reneszánsz idején "A leghíresebb festők, szobrászok és építészek élete" című könyvében (1550) a "barbár építészet" szinonimájaként használta , szembeállítva a "római" kifejezéssel. ". Vasari azt írta, hogy a Római Birodalom bukása az „igazán szép” feledésének időszakával járt, amelyet a „kimerült és elavult görög modor” ( maniera greca ) és az „elrontott” gótika ( az ókori rómaiak gótoknak neveztek) dominanciája jellemez. a III-V. században a birodalomba északról betörő barbár törzsek). Eleinte ezt a kifejezést az irodalomra használták – a helytelen, torz latinra utalva . A középkori építészetet ekkor az olasz "tedesca" ( német ) szóval nevezték.

Feltételezik, hogy a "gótika" szót 1520 körül először Rafael olasz festő használta X. Leó pápának a Szent Péter-székesegyház építéséről szóló jelentésében [2] . Van egy olyan változat, amely szerint a "gótika" szót Vasari előtt használta Carl Scribanius holland jezsuita , aki az antwerpeni tőzsde 1531-ben épült épületét "opus gothicum"-ként jellemezte [3] .

A gótikus építészet első teoretikusa Jean-Francois Félibien de Avo volt, aki 1699 -ben esszét publikált Dissertation sur l'architecture antique et l'architecture gothique [4] címmel .

A 18. században Jean-Louis de Cordemoy apát és M.-A. Laugier in Essai sur l'Architecture (1752, megjelent 1753). Laugier volt az, aki felvetette a gótika és az ókori művészet egyenértékűségének gondolatát, valamint egy nemzeti francia építészeti stílus létrehozását, amely mindkét hagyományt ötvözi. A híres "Vitruvius-kunyhót" (fonott ágak kunyhója) a gótikus építmények felfelé irányuló modelljeként értelmezte.

Az olasz teoretikus , Francesco Militia az 1770-es években hangsúlyozta a gótikus építészet természetes szépségét és a "templom gondolatának" való megfelelését - még inkább, mint az ősi építmények utánzatát. A Militia ezt írta: "A gótikus stílus alkalmas a legnemesebb építményekre, amelyeket egy építész fel tud építeni, vagyis egy templomhoz, és nagy tiszteletet tesz az emberi géniusznak" [5] .

A gótikus építészeti tervezés sajátosságait, különösen a gótikus stílus újjáéledésével kapcsolatban a 18. század végének és a 19. század első felének romantika és historizmus időszakában, I. V. Goethe , a Boisseret fivérek és sokan mások tárgyalták.

Erwin Panofsky a Gothic Architecture and Scholasticism (1951), majd Paul Frankl a Gothic Architecture (1962) című könyvében átfogó elemzést nyújtott a gótikus építészetről a vallás és a társadalmi viszonyok alakulása kapcsán.

Az „áttetsző szerkezet” (diaphane Struktur) eredeti elméletét Hans Janzen német művészettörténész alkotta meg 1927-ben az „Az egyház gótikus teréről” (Über den gotischen Kirchenraum) című könyvében [6] .

Építkezés

A román és a gótikus építészet nem létezhetett az előző generációk mestereinek építészeti tapasztalata és az általuk felhalmozott matematikai tudás nélkül. A racionális arányosítás módszere érvényesült, köszönhetően az ókori matematikusok tapasztalatainak, akiknek műveit a középkori Franciaországban latinul őrizték és olvasták. A geometria a középkori művészek képzeletében az univerzum megismerésének és modellezésének univerzális eszközeként hatolt meg, amely egy tipikusan középkori, misztikus valóságérzékhez kapcsolódik. Az építészetben a gótikus stílus alapja a boltozatok alapvetően új vázszerkezete volt, a külső támaszokra ún. oldalirányú tolóerővel és a falak tehermentesítésével. Ez lehetővé tette az épületek, elsősorban a katedrálisok méretének jelentős növelését , összhangban az európai városok népességének gyors növekedésével.

A fenséges gótikus katedrális építéséhez feltárt kő-, homok-, mész-, fa (fa) lerakódásokra volt szükség, valamint ólom jelenlétére , melynek lemezei a kiterjesztett gótikus tetőket fedték. Mindezek a feltételek sikeresen egybeestek Franciaországban , Spanyolországban , Angliában , Lengyelországban , a Cseh Köztársaságban és Olaszországban . A fa nem volt alkalmas gigantikus építményekre, és a gyakori tüzek korlátozták ennek az anyagnak a használatát. A követ előnyben részesítették a szent építmények, a feudális urak kastélyai és az erődítmények létrehozásában. A Tournai melletti kőbányák Franciaországban fehér kőforrásként szolgáltak , ahonnan a követ és a faragott részeket Picardiába , Artois -ba , Champagne -ba, sőt Angliába is vitték.

Az építkezés elképzelhetetlen volt a megfelelő felszerelések  - vasszerszámok, mechanikus fűrészek, blokkok, nagy fakerekek - nélkül az építőanyagok jelentős magasságba szállításához. E kerekek és más mérnöki eszközök széles körben elterjedt használatát könyvminiatúrák rögzítik, Jan van Eyck és Pieter Brueghel, az idősebb festményei . Az akkori törött és véletlenül megmentett kerekek múzeumi tárlatokká váltak.

Az érett középkor korszakában a városok a pénzügyletek, a középkori termelés, a kézművesség és a kereskedelem központjaivá válnak. Szakmai céhek és céhek jelennek meg és erősödnek . A városiak, a laikusok és a papság jólétének növekedése jelentős anyagi forrásokat segített a vallási építészeti emlékek építésére irányítani.

A gótikus templomok építése évtizedekig húzódott, de ez nem zavarta a vallási életet. Az oltár és a kórus felállítása lehetővé tette az istentiszteletek megkezdését a befejezetlen templomban. Az oldalsó pillérekre tetőt emeltek, majd e tető alá lassan kirakták a székesegyház kőboltozatát, a padlót kikövezték, az ablakokat ólomüveg ablakokkal üvegezték be . Például a Szent Vitus-székesegyház a császári prágai fővárosban évszázadokon át egy oltárból és egy déli toronyból állt. Nyugati tornyai és boltozatai csak a 19. században készültek el.

Finanszírozás

A zarándoklatok elterjedt gyakorlata hozzájárult a kolostorok és apátságok jelentős gazdagodásához . A templomépítésre szánt adománygyűjtést a kétes ereklyékkel utazó és búcsúztató szerzetesek valódi mesterkedései kísérték . Az 1215-ös lateráni zsinat ettől a helyzettől megriadva korlátozta az ereklyék tiszteletét. Pierre de Chantre párizsi elöljáró ezt írta 1180-ban:

Súlyos bűn templomokat építeni
úgy, ahogyan azt
napjainkban teszik.
A kolostori épületek és katedrálisok kapzsiság és csalás, ravaszság és hazugság, őszintétlen prédikációk felhasználásával
épülnek .

Reims lázadó polgárai 1235-ben kövekkel harcoltak, amelyek célja a ma híres reimsi katedrális felépítése volt .

Keretrendszer

A középkori építészek technikai vívmánya az volt, hogy felfedezték a boltozatok súlyának újszerű elosztását az építészeti kompozíció tartóelemein. Megállapítást nyert, hogy a falazat súlya és nyomása bizonyos pontokon koncentrálódhat, és ha ezeken a helyeken megtámasztják, akkor az épület többi elemének már nem kell teherbírónak lennie. Így keletkezett a gótikus építészet híres kerete.

A műszaki megoldás újítása a következő volt: a boltozatot már nem támasztották a falakra, a masszív hengeres boltozatot áttört bordás keresztboltozatra cserélték, ennek a boltozatnak a nyomását a boltozat bordái továbbítják repülő támpilléreken keresztül a boltozatba. az épületen kívül elhelyezett külső támasztékok - támpillérek .

Ezek a forradalmi leletek nemcsak az építőanyagok megmentését tették lehetővé, hanem a templom belsejének egyetlen egésszé történő egyesítését is, elhagyva az azt rendetlenkedő és eltakaró oszlopokat. A hajó megvilágításának javításával együtt lehetővé vált az épületek magasságának radikális növelése. Néhány gótikus templom Európában meghaladta a Kheopsz piramis magasságát , amely sok évezredig a földgolyó legmagasabb épülete maradt.

Megjelenés Franciaországban

A gótika Franciaország északi részén ( Pikárdia , Ile-de-France ) a XII. század közepén keletkezett, és a XIII. század első felében érte el csúcspontját.

A középkori Franciaországban a vallási reformok központja a Cluny -i apátság volt , Burgundiában, a bencés rend legrégebbi kolostora . A kolostor könyvtára 570 kéziratból állt, és akkoriban Európa legnagyobbjai közé tartozott. Itt nagy figyelmet fordítottak az egyház, mint lelki intézmény megerősítésére, és kialakították saját bazilikatípusukat, amely leginkább megfelelt a református katolikus mise körülményeinek.

Így keletkezett 1088 -ban Cluny öthajós bazilika két kereszthajóval, melynek oltárrészét kápolnakoszorúval bővítették . Miután 1220 -ban elkészült  egy háromhajós nyugat felőli épület, a cluny-i bazilika mérete megegyezett a katolicizmus főtemplomával – a Szent Péter-bazilikával az akkori Rómában. A Cluny-bazilika hossza elérte a 187 métert.

Az úgynevezett harmadik clunyi bazilika az előző kettő helyén keletkezett, és a gótikus korszak Franciaországának szinte minden nagyobb katedrálisának mintájává vált. A Cluny építői szigorú szimmetriához ragaszkodtak. Ezt az épületet 1807-ben lebontották, de a rajzok alapján elképzelhető az eredeti terv nagyszerűsége. A francia építők vándorló arteljei terjesztették a bencések tudását és építési hagyományait Clunytól Ile de France-ig és Párizsig, Svájcig, Németországig, Nagy-Britanniáig.

A gótikus stílus keresztapjának a befolyásos és hatalmas Suger apátot tartják, aki 1135-44. új stílusban átépítette a Saint-Denis- i apátság bazilikáját . Hagyományosan úgy tartják, hogy ettől az épülettől kezdődik a gótika Európában. Suger azt írta, hogy a magas, fénnyel teli templomot úgy tervezték, hogy az Istentől áradó határtalan fényt szimbolizálja. Nem sokkal Saint-Denis után az új stílust alkalmazták a Notre Dame-székesegyház (alapítása 1163-ban) és a Lane-székesegyház (alapítva 1165-ben) építésénél.

A város katedrálisai közül a Sens -i székesegyház volt az első gótikus stílusban . Felszentelésére 1168-ban került sor. A román kori alapra sajátos chevy formájú, hatszegmenses bordás boltívek, repülő támpillérek épültek. Az akkori katedrálisok lefektetésekor az építészek sok torony építését tervezték (Lanában - hét, Chartresben - kilenc), de ezeket a terveket gyakorlatilag soha nem valósították meg a magas költségek és az építkezés hosszú üteme miatt.

Viszonylag rövid idő alatt (1194-től 1220-ig) sikerült felépíteni a Chartres-i katedrálist . A reimsi székesegyházhoz (1212-ben alapítva) hasonlóan ez az emlékmű is figyelemre méltó elképesztő művészi integritása miatt; itt jobban, mint más városokban, megőrizték az eredeti szobrászati ​​és ólomüveg díszítést. Chartres-szal csaknem egyidőben épült fel a Bourges-i székesegyház , széles íves kapuval és magas hajóval, de kereszthajó nélkül . Ezt a projektet a Pireneusok gótikus templomainak építéséhez vették mintaként.

A 13. századot a legnagyobb egyházmegyék versengése jellemzi a főbb paraméterek, köztük a tágasság és a magasság tekintetében a leggrandiózusabb székesegyház megépítéséért. Ennek a "versenynek" a győztese az 1218-ban alapított Amiens-i katedrális lett. Fő riválisa, a beauvais-i katedrális, amely még nagyobb méretekben fogant, a támpillérek elégtelen szilárdsága miatt összeomlott. E katasztrófa után, amely határt húzott a néha radikális szerkezeti kísérletek alá, az építészek óvatosabban kezdtek hozzáállni a tervezéshez.

A százéves háború kitörése és a „ fekete halál ” a 14. századi építkezések leállásához vezetett. Clermont és különösen a roueni katedrális példáján nyomon követhető, hogyan változott az építészeti ízlés ebben az időszakban. Az ívek és a bordák minden évtizedben világosabbak lesznek. A szobrászati ​​díszítésben egyre inkább elterjednek a növények lombozatát, virágait, termését utánzó természetes motívumok.

Franciaországban a 13. század közepétől a 14. század közepéig terjedő érett gótikát " sugárzónak " nevezik. Az Amiens-i katedrálison kívül ennek a stílusnak a legtisztább példája a párizsi IX. Lajos kápolna . A 15. században a „ lángoló gótika ” váltotta fel a sugárzót (lásd lent).

Anglia gótika

Az angliai gótika nagyon korán (a 12. század végén) keletkezett, és egészen a 16. századig létezett. A városok lassú fejlődése oda vezetett, hogy az itteni gótikus székesegyház nem várossá, hanem kolostorsá vált, körülvéve mezőkkel és rétekkel. Ezért nyilvánvalóan vízszintes "lapossága", szélességében nyúlik, sok melléképület jelenléte. A katedrális uralkodója egy hatalmas torony. A korai angol gótika legtisztább példája a Salisbury katedrális . Ez lesz a témája John Constable festményének – a New York-i Metropolitan Museum of Artban  tárolják .

Anglia fő gótikus katedrálisa Canterbury , a canterburyi érsek rezidenciája, egy nemzeti szentély. A londoni Westminster Abbey katedrális - Hódító Vilmos óta az angol királyok koronázásának és temetésének helye , később Anglia nagy népének sírja - közel áll a francia gótikához.

A százéves háború óta az építkezés Angliában hanyatlik. Az akkori polgári építészetből - a Westminsteri Királyi Palota (XIV. század) a Westminster Hall 1500 m²-es területével. A franciákkal ellentétben az angol gótika nem kapcsolódott szorosan a tervezéshez, téglalap alakú, hosszúkás köteteket tartott. A hátteret díszítő elemekkel töltötték ki, amelyek díszleteket formáltak a homlokzatokon. Szerintük nehéz volt elképzelni a belső kialakítást. A dekoráció (ablakok formája, ablakelválasztó rajzai stb.) dominál, és ez az első, amely felkelti a figyelmet. Az angol gótika fejlődését pontosan a dekoráció változásai követik nyomon. Innen a korszakok nevei -

A francia mesterek Nagy-Britanniába való meghívásának bizonyítékai megmaradtak. A canterburyi katedrális kórusait Wilhelm of San francia építész építette. De a példának nem volt következménye, és nem másolták le. Durham városában a hatalmas katedrális a franciaországi normandiai Caen városában található Szentháromság-székesegyház terve alapján épült. A durhami székesegyházat érintették a legkevésbé a későbbi átépítések, de vannak „brit” jellegzetességei – erőteljes téglalap alakú kötetek, téglalap alakú torony, a nyugati homlokzat díszítésben gazdagabb, mint a caeni katedrálisé. A brit katedrálisok hajóinak magassága kisebb, mint a francia példáké, így nem volt kidolgozott repülő támpillér és támpillér rendszer , bár előfordulnak.

A boltozatok bordái idővel bonyolultabbá válnak. A britek versenyezni kezdenek az egyre új minták és mennyezetdíszek feltalálásában. Az olyan kis épületek, mint a King's College Chapel , még mindig lenyűgöznek nagy gótikus ablakaikkal és kifinomult mennyezeti kialakításával. Annyira megkapták az előnyt, hogy igazi virágzást éltek át a kápolnák, előtetők, mennyezetek építésében a temetkezésekkel szemben. A túlbonyolított gótikus mennyezet a „ merőleges stílusban ” a legrégebbi angol egyetemek (Oxford, Cambridge) jellegzetessége, ahol a 17. században üdvözölték létrehozásukat, figyelmen kívül hagyva az európai stílusokat és az európai tapasztalatokat.

Az országban fokozatosan csökkentették a templomépítést (még mindig voltak nagy román stílusú katedrálisok, amelyek nem tűntek el, és rendeltetésszerűen használták őket). Erősödnek a kereskedelmi és ipari vállalatok, amelyek "lakomatermeket", műhelyházakat, fényűző műhelykápolnákat rendelnek a katedrálisokhoz. Így terjednek a nagy ablakú csarnoképületek. A mennyezet csillag alakú, méhsejt, legyező formájú, ékszeres bordákkal lep meg, különféle opciókkal.

Gótikus katedrálisok tervei Nagy-Britanniában

német gótika

A német gótika a francia gótika hatására fejlődött ki, de voltak regionális sajátosságai. A befejezetlen román stílusú épületek új stílusban készülnek el, vagy csak gótikus részleteket, elemeket adnak hozzájuk anélkül, hogy az épületek szerkezeti alapja megváltozna. A román-gótikus, átmeneti stílus számos struktúrája keletkezik, amelyek nem nélkülözik a kifejezőkészséget, a monumentalitást és teljesen eltérnek Franciaország, Spanyolország és Nagy-Britannia gótikus struktúráitól. A korszak jelentős épületei a következők:

Fokozatosan a német gótika erőre, egyéniségre tesz szert, és megjelennek mind a Franciaországból kölcsönzött, mind az eredeti, helyi minták. Az első olyan épületek között, amelyek tisztán gótikus jegyekkel rendelkeztek, a Miasszonyunk -templom volt Trier városában (1230-ban kezdődött). Tervében centrikus, amely egyenlő keresztre épül. Csak az oltárrész van meghosszabbítva. A templom fénypontja a kereszt sarkán két-két kápolna volt. Még a klasszikus gótikus ország, Franciaország sem ismerte a kápolnák ilyen elrendezését. Egy ismeretlen német mester találmánya remekművé vált. A német gótika további korai alkotásai a Szent István-templom. Erzsébet Marburgban (1235-ben kezdődött) és Magdeburg katedrálisa (1209-ben kezdődött).

A németországi gótikus épületeknek megvannak a maguk sajátosságai: az építészek nem tervezik és díszítik a nyugati homlokzatot , mint Franciaországban, gyakran nem két torony van, hanem egy magas vagy négy, a katedrális bejárata az oldalhomlokzatból, és maga az építészet. megőrzi a szigorú geometrikus, szinte erődjelleget.

A kivétel a kölni dóm volt , amely a francia modellekre emlékeztet. A kölni dóm építése 1248 -ban kezdődött, és megszakításokkal 1880 -ig – több mint 600 évig – folytatódott. Projektjét Gerard von Riehl (vagy Gerhard mester) építész készítette. Fiatal éveiben, még inasként bejárta Franciaország városait, ahol saját szemével látta, hogyan épülnek fel fenséges katedrálisok Beauvais, Amiens stb. városokban. Megfelelő végzettséggel részt vett a építkezés és tapasztalatszerzés. Visszatért Kölnbe, ahol parancsot kapott egy példátlan városi székesegyház létrehozására, ahol a három bölcs ("három király") ereklyéit kellett őrizni. Úgy gondolják, hogy az építész két évig dolgozott egy olyan katedrális tervének megalkotásán, amelynek mérete és magassága soha nem volt példa. Öt hajója volt, hét kápolnája (három király és négy evangélista száma szerint). Az építész a katedrális alapjait is rendkívüli gondossággal tervezte, takarékosan felhasználva a román stílusú templom maradványait és az ókori római épülettömböket. Élete során Gerard von Rilának lesz ideje megnézni a kész kápolnákat, a kórust és a torony nélküli katedrális épületét. Hatvan felett halt meg (a pontos születési dátumot nem találták meg). A székesegyház a 19. század közepéig befejezetlenül állt. Befejezését a protestáns Poroszország vállalta magára , amely a nemzeti újraegyesítés jeleként finanszírozta a projektet, és adománygyűjtést kezdeményezett. Egy tehetséges építészt és mérnököt vonzott az építkezés, Ernst Friedrich Zwirner volt . A merész Zwirnert Gerard von Riehl tervezési döntései vezérelték, de modern anyagokat is alkalmazott. Ezért felhagyott a fa felhasználásával a tetőszerkezetek építésében, és vasra cserélte, ami számos vádat váltott ki. Zwirner meggyőződése, hogy igaza van, váratlanul ért. Leégett a frankfurti katedrális fatetője – a kritikusok pedig elhallgattak. A tehetséges Zwirner megkapta a jogot, hogy jelentős akadályok nélkül befejezze a katedrális építését. A kölni dóm 144,5 méter hosszú és 86,5 méter széles, két tornya pedig 157 méter magas.

Németország és Lengyelország téglagótika

A nyugati eszmék lassú terjedése Lengyelországban annak tudható be, hogy VII. Gergely egyházi reformjait Lengyelországban csak a 13. század elején fogadták el, jóval később, mint Csehországban.

A gótikus stílus a 14-15. században terjedt el Lengyelországban. Délen, Krakkó vidékén a francia stílusú gótika dominált. A német gótika elterjedt Lengyelország nyugati és északi részén. A gótikus művészet széles körben elterjedt a német gyarmatosítók városaiban. A Német Lovagrend, akiknek nagymesterei gyakran hivatásos építők voltak, átvették a Hansa gazdag városainak gótikus építészetének azt a sajátos stílusát . Ezen építmények egy része, a danzigi Istenszülő-templom (ma Gdańsk , 1345–1503) és a legjelentősebb téglaépület, a marienburgi Nagymesterek Palotája (1276–1335) nagy hatással volt az építkezésre. északkelet-lengyelország. A cseh gótikus művészet, amelyet Petr Parler tanítványai képviseltek , szintén éreztette hatását . A késő gótika csak a 15. században virágzott Lengyelországban.

A gótikus építészet általában faragott köveket (homokkő, márvány) használt. De azokon a területeken, ahol hiányzik vagy hiányzik a természetes kőlerakódás, téglát használtak. Ez mindenekelőtt Németország és Lengyelország északi fejedelemségének gótikus szerkezetére jellemző. A téglát nem csak kis lakóépületek építésére használták, hanem a fenséges gótikus katedrálisok építésére is. A téglahasználat meghatározta az ilyen gótika sajátosságait, mert az egységes tégla jelentősen korlátozta a faragott kőből készült gótikus minták létrehozását. Az építők kitörtek korlátaikból a formált téglák (mintatéglák) létrehozásával és használatával , amelyek lehetővé tették az igazi gótikus szövés létrehozását.

Gótika Csehországban

A gótikus korszakban (XIII-XIV. - részben XV. század) Csehország belépett Európa fejlett és kulturált országainak körébe, és ezért jelentős függetlenséggel bírt, annak ellenére, hogy a Római Birodalom formálisan alárendelte a német nemzetnek. Itt aktívan fejlődött a kereskedelem, a kézművesség, a városi élet és az építészet.

Az építészek gyorsan elsajátítják az új építészeti ötleteket. Az instabil fa építészetet kő váltja fel, ami hozzájárul annak biztonságához és évszázadokon át tartó megőrzéséhez. A cseh gótikus építészet mintái nem sokkal rosszabbak a más országok gótikus építészetének mintáinál, és csak két kivétel van - Franciaország és Olaszország építészete. A gótikus katedrális a város tereinek domináns épülete lett, amely maga körül egyesítette a városházát és a lakók házait az első emeleti gótikus galériákkal - ez a gótikus kor és azon túli cseh városok jellegzetessége. A Cseh Köztársaság gótikus katedrálisai gyakran csarnok típusúak, amikor a főhajó magassága megegyezik az oldalhajókkal, vagy kissé meghaladja azokat. A kereszthajó fejlesztést nem kapott (a kereszthajó, amely kereszt alakot ad a tervnek), szinte soha nem használják. A sarokfalak vastagok, erőteljesek, hiányoznak belőlük további támasztékok, mint a francia katedrálisokban. Magasképük pedig jelentős térbeli tereptárgyként játszott szerepet. A keskeny, magas ablakokat ólomüveg ablakok díszítik. A munkaigényes technológia és a háborúk hátráltatták a munkát, és a nagy katedrálisok gyakran befejezetlenül maradtak, akárcsak a grandiózus Szent István-székesegyház. Vita Prágában. A Parlerge középkori stílusához közel álló formákban csak a 19. század végén, a 20. század elején készült el. De a Cseh Köztársaság gótikus katedrálisai lettek az ország legnagyobb templomai, köztük:

A Kutna Hora- i Szent Borbála-székesegyház a késői gótika remekműve lett Csehországban .

spanyol gótika

Az arabok fejlett díszítőkultúrát hoztak Spanyolország művészetébe, és számos gyönyörű építészeti emléket hagytak hátra, köztük a cordobai mecsetet (XVIII. század) és a granadai Alhambra -palotát (XIII-XV. század) - mór stílusban . A XI-XII. században Spanyolországban fejlődött ki a román stílus az építészetben, a stílus legjobb nevezetessége a Santiago de Compostela város katedrálisa. A XIII - a XV. század első felében Spanyolországban, valamint egész Nyugat-Európában kialakult a gótikus stílus.

A XII vége - a XIII század eleje. Spanyolországban, akárcsak egész Európában, fontos változásokat jeleztek: megnőtt a nagy uralkodók hatalma, egyesültek a kis államok, elvesztették befolyásukat a kolostorok, önkormányzatukkal városi közösségek jöttek létre. Mindez hozzájárult az emberek tudatának felébredéséhez a társadalom minden szférájában, és mindenekelőtt a művészetben, az építészetben, gótikában kifejezve. A spanyol gótika gyakran mór vonásokat kölcsönöz (a Sevillában, Burgosban és Toledóban található katedrálisok).

A toledói székesegyház  Európa egyik legnagyobb katedrálisa. 1227 körül rakták le . Öt hajója van, és a francia modellekre hasonlít. Toledo volt a katolicizmus központja Spanyolországban, így a katedrális folyamatosan elkészült (káptalanterem, sekrestye, ereklyetartó, még öltöző is). Ennek eredményeként elvesztette a gótikus stílus tisztaságát, de más stílusok jellemzőivel gazdagodott és művészeti példákkal telített (Alonso Berruguete székfaragása, a spanyol iparművészet remekei a katedrális kórusában).

A terv szerint a nyugati homlokzaton két torony lett volna. De csak egy épült, és olyan magasan, hogy Toledo történelmi központjának meghatározó elemévé vált .

Különleges művészeti jelenség Spanyolországban az úgynevezett " mudejar " stílus, amely az építészet gótikus (majd később reneszánsz) elemeinek a mór örökséggel való fúziójából jött létre.

Gótika Hollandiában

A Történelmi Hollandia földjeit jelenleg Belgium, Hollandia (amely megtartotta Hollandia történelmi nevét), Luxemburg és Észak-Franciaország között osztják fel.

Már a XII. században jelentős sikereket ért el Hollandia építészete és mérnöki tudása. Itt némileg megmaradt a román stílus, ami a német gótikára is jellemző román és gótikus jegyekkel rendelkező érdekes kompromisszumos formákat eredményezett. Ilyen kompromisszum volt például a katedrális építése Tournaiban, Brüsszeltől délre. A tournai székesegyház kórusának kifejezőereje olyan jelentős volt, hogy példaértékűvé vált más szakrális épületek számára, például Utrechtben.

A gótikus korszak legjelentősebb épülete a főváros brüsszeli Szent Gudula-székesegyháza volt , amelyet 1220 -ban alapítottak és a 15. században fejeztek be. A francia reimsi székesegyház mintaként szolgált számára . De Hollandiában a homlokzati szobor nem kapott jelentős fejlesztést, ami ilyen kifejező és vonzerőt adott a francia katedrálisoknak. Ezért a Szent Gudula-székesegyház homlokzata visszafogottabb. Az ikonikus gótikus építészet további fontos példái az Antwerpeni Szűzanya -székesegyház , a Liège-i székesegyház , a Szent Bavo-székesegyház (Belgium), a Szent János-székesegyház , az Utrechti székesegyház (Hollandia).

Ambiciózus projektek születnek nemcsak a holland tartományok fővárosaiban, hanem olyan kisvárosokban is, mint Zierikze, Rotterdamtól délre . A terv szerint a St. Leuven-i kolostortemplom tornya a figurás tető ellenére ötszintes lenne, de csak a hatalmas két alsót sikerült megépíteni.

Az alföld ( Hollandia ) nedves, rövid életű talajokkal rendelkezik. Veszélyes volt itt meglehetősen magas, kőboltozatos székesegyházakat építeni, a felépítettek pedig a szerkezetek és a talaj zsugorodása miatt összedőltek. Ennek eredményeként csak fenséges tornyok és alacsony, famennyezetű szent építmények épültek, amelyek a korai gótikus épületekre jellemzőek Olaszországban és különösen Angliában. A jelentős kőlerakódások hiánya a tégla széles körű elterjedését indította el, különösen az északi régiókban.

A szakrális építmények mellett jelentős fejlődést ért el a világi gótikus építmények – városházák, céhes épületek, piacok – létrehozása. A városlakók és az építészek gátlástalan kezdeményezése hozzájárult a figurális rendszer rendkívüli elterjedéséhez és sokszínűségéhez, amellyel a gótika idején Nyugat-Európa egyik országa sem rendelkezett. Az alsó szinteken raktárak vagy üzletek (leggyakrabban posztókereskedelem) működtek, a felsők a városi önkormányzatok és a céhek vezetőinek üléseire szolgáltak . A városházák és a posztóüzletek épületeit gyakran magas beffroy tornyokkal kombinálták . A legrégebbi fennmaradt gótikus céhek közé tartozik az 1304 -ben elkészült Ypres városában található Ruházati Ház  . A kortársak örömét a kis katedrálishoz hasonló mérete, a velencei palotákhoz hasonló mintái és vonalszépsége okozta. Az épület homlokzata elérte a 135 métert, és 70 méter magas torony volt. A gazdag történelmi város, Brugge magaslati dominánsa a Trade Rows (1283-1364) fenséges tornya volt és marad , amely jobban hasonlít a nemzeti építészet más példáihoz, mentes a komolytalan mintáktól és a felesleges apróságoktól. A késő polgári gótika legfontosabb példái a brüsszeli városháza , a leuveni városháza , az oudenardi városháza és mások, amelyek már a 15. és 16. században keletkeztek.

A 15-16. századi holland művészet proto-reneszánsz jegyei ellenére a gótikus stílus megtartotta pozícióját az építőiparban. A késő gótikus formák széleskörű használatának példája a Mechelen (Malin) városában található katedrális, amelyet 1342-1487-ben hoztak létre. A székesegyház fenséges tornya, amely jobban hasonlít Nagy-Britannia mintáihoz, a 16. században készült el, amikor Hollandia már a reneszánsz stílus második híres központja volt Nyugat-Európában Olaszország után.

Gótika Olaszországban

A művészet különleges helyet foglalt el a kis olasz fejedelemségek tudatában és tevékenységében . Nemcsak a szakrális építészet, hanem a bronz emlékművek, társadalmilag jelentős világi épületek, freskók, ikonok alkotása is a hétköznapi emberek vagy kereskedők, valamint a politikai támogatásra és népszerűségre vágyó kormánytisztviselők vagy arisztokrácia figyelmének középpontjába került. . A Bizánci Birodalom és az arab országok már a XII-XIII. században jelentősen korlátozták a Földközi-tenger kereskedelmi útvonalainak használatát, amelyeket Olaszország városai vettek át. Az olasz Pisa, Genova, Velence városállamok rendkívül gazdaggá váltak a keleti és a gyenge Bizánc országai és Európa országai közötti közvetítő kereskedelemben. Milánó, Siena, Bologna és Firenze városában virágzott a kézművesség. A felhalmozott vagyont új fenséges katedrálisok, erődök, kastélyok, paloták, kormányzati épületek létrehozására fordították. Az itáliai román kor építészetében és az úgynevezett inlay stílusban már voltak eredetiség jegyei . Ez utóbbi Olaszországból származik a sokszínű kő- és márványlerakódások, valamint az olaszok dísz iránti szeretete miatt.

A 12-13. századi olaszországi építészet stílusi egységében nem különbözött egymástól. Már az első gótikus épületek ( Siena katedrális , orvietói katedrális ) lenyűgöző méretük ellenére nem rendelkeznek misztikus felfelé irányuló irányzattal, hanem kiegyensúlyozottak, sokszínű kő kombinációjával lepnek meg más dekorációs eszközökkel - mozaikokkal, faragott részletekkel , domborművek. Gótikus hatások érvényesültek Firenzében a gótikus kor három híres tereptárgyának létrehozásában - ezek a Santa Maria Nuova, a Santa Croce templom és a Santa Reparata (később Santa Maria del Fiore néven ). Ám azonnal szembetűnő különbségek látszottak. A Santa Croce (Szent Kereszt) templomban az építészek kőboltozatokat hagytak fel. Ezeket fagerendákra cserélték, amelyek könnyítették a tetőterhelést a támasztékokon. A tartóoszlopok nagyobb távolságra készülhetnének, maga a templom pedig szélesebb lehetne. Az oldalsó folyosókat a központi folyosóval kombinálták, ami egységes és nyugodt belső tér benyomását keltette, anélkül, hogy a francia és a brit katedrálisokban rejlő jelentős felfelé irányuló rándulások jelentkeznének. A 13. század végén elkezdték építeni Firenze fő katedrálisát, a Santa Reparatát. Az építési projektet Arnolfo di Cambio építész készítette , aki a Santa Croce-templom tervezésében és kivitelezésében is részt vett. Egy hatalmas (153 m hosszú) katedrális létrehozásával a firenzei katedrálist más országok gótikus katedrálisaival akarták kiegyenlíteni. A katedrálist olyan nagyra tervezték, hogy a valóságban sokkal rövidebbre építették, miközben megtartották a 40,6 méteres tervezett szélességet.

A gótikus pillérek és kőboltozatok ellenére a Santa Reparata belső terében az áttekinthető felépítés és a „hallfulness” is megtalálható. A szokásos kereszthajó hiányában is voltak eltérések. Arnolfo di Cambio egy gigantikus nyolcszögletű kórust tervezett, amelyet kupolával tervezett. A kupola az építészet egyik eleme, amelyet az ókori Róma építészei dolgoztak ki részletesen. A gótika "hazájának" Franciaország projektjeiben, gótikus épületeiben nincs mit keresni ilyen megoldást. Még az állítólagos firenzei gótikus épületek tervei is világosan, „kívülről” látszanak, mentesek a gótikus túlbonyolultságtól  – mind a Santa Croce, mind a Santa Reparata. Már a gótika idején Toszkánában és Firenzében kialakultak a proto-reneszánsz és az itáliai reneszánsz építészetének diadalmas fejlődésének feltételei. A gótika idején a kupola a feladat technikai bonyolultsága miatt nem jöhetett létre. A fenséges kupola később – a reneszánsz korában – jön létre.

Olaszország leg "gótikusabb" épülete a milánói dóm volt , amely megőrizte a gótikus és paradox stílust. Ezt elősegítette Lombardia fővárosának Franciaországhoz és Németországhoz való földrajzi közelsége, valamint az Alpok túloldalán lévő országokkal fenntartott kulturális, kereskedelmi kapcsolatok. Nagy méretű (158 m hosszú és 58 m széles) Nyugat-Európa egyik legnagyobb temploma volt, jellegzetes gótikus, hosszú távú építmény. A székesegyház építése 1386-tól 1906-ig tartott. A milánói dóm a terv szerint Németország szakrális épületeire emlékeztet. De a "német terv" a lombard homlokzattal párosul, amely tele van sok márvány részlettel és díszítéssel. A milánói dóm egy hétköznapi építmény benyomását kelti, annak ellenére, hogy mérete és sok tornya, tornya és tornya rejti ezt az ingatlant. Még az ókori Róma idejében is volt Minerva istennő temploma. A középkorban két templom váltotta fel - a Santa Tecta és a Santa Maria Maggiore, amelyek végül a 16. században pusztultak el. A felszabaduló területeket a milánói dóm építésekor vették át. Az eredeti tervet Marco di Campione építész készítette . Tervei szerint szakrális építmények komplexumának kellett kialakulnia, amely soha nem valósult meg. Marco di Campione terve szerint a katedrális latin keresztből és öt hajóból állt. Ötszázötven év alatt azonban száznyolcvan (180) különböző építész, szobrász és művész vett részt a milánói dóm építésében, ami a különböző stílusok építésének és dekorációjának paradoxonához vezetett. Európában ez a legnagyobb, teljesen márványból épült épület.

Velencei gótika .

Késő gótika

A 14. század közepén Nyugat-Európát végigsöprő szörnyű pestisjárvány, a fekete halál terjedése miatt a jelentős építkezéseket felfüggesztették . A gótikus esztétikát vallásos hangulat és fokozott spiritualitás jellemezte. A Black Death-járvány éppen ellenkezőleg, káoszt hozott a vallási és a társadalmi életben egyaránt. A megrettent lelki pásztorok csak imát és bűnbánatot tudtak ajánlani ( flagelantizmus ). A járvány által leginkább érintett városok között volt a pápai főváros, Avignon .

A betegség európai visszahúzódása után megkezdődött a késői, vagy lángoló gótika időszaka  - egyfajta modorosság, amelyet az arányok megnyúlása és a dekor további töredezettsége kísér. A Pireneusokban a gótikus építészetnek ez a formája a Manueline ( Portugáliában) és az Isabelino (Kasztíliában) stílus formáját öltötte. Németországban és Csehországban (Csehország) fejlesztették ki a Sondergothic -ot (speciális gótika).

Reakció a gótika ellen

Az európai építészet fejlődésének egyik korszaka sem váltott ki ekkora vitát az értékelésekben – az elutasítástól és elítéléstől a feltétlen rajongáson át egészen a nemzeti örökségként való újjáélesztési kísérletekig. A gótika elítélése és megvetése az ókori örökségben rendkívül gazdag reneszánsz Itáliában támadt. Az ókori világ műemlékei váltak kiindulóponttá az akkori olasz művészek világnézetének kialakulásához. A gótikus építészet azonban még a reneszánsz utáni évszázadokban sem tűnt el a nyugat-európai kultúra horizontjáról.

A Quattrocento építészet olasz teoretikusai  - Leon Battista Alberti és Antonio Filarete  - az ókori római építészet traktátusait-panegyrikáit alkotják. De Filarete összes traktátus-illusztrációja a gótikus elemek és az antik kölcsönzés kompromisszumos kombinációja. A gótikus építészet technológiáját Cesare Cesarino vázolta fel 1521- ben a római Vitruvius " Tíz könyve az építészetről " című kommentárjában , ahol részletes leírást adott egy olyan gótikus építményről, mint a milánói dóm . A gótikus építészet fontos alkotóeleme a színházi díszletnek mind Baldassare Peruzzi , mind Sebastiano Serlio számára, aki évekig építkezett Franciaországban, és saját szemével látta a francia gótika híres példáit. Gótikus elemek még Leonardo da Vinci grafikai tanulmányaiban is felbukkannak .

Észak-Európa országaiban a gótikus építészetet egyenletesebben érzékelték, még az északi reneszánsz idején is a nemzeti kultúrák kebelében maradt . A különálló gótikus hagyományokat olyan reneszánsz és barokk építészek folytatják, mint Philibert Delorme , Francois Mansart , Gvarino Guarini , Jan Santini , nem is beszélve a brit építészekről , akik lerakták a neogótika alapjait .

Az erőteljes nyugat-európai barokk a gótikus építészet bizonyos gondolatait és formai jegyeit kölcsönözte, ami különösen a spanyol, ausztriai és a német fejedelemségek mestereinek munkásságában szembetűnő. A Habsburg barokk legnagyobb mestere, Johann Bernhard Fischer von Erlach építészeti stílusok áttekintésében minden ítélkezés nélkül beszél a gótikus építményekről.

Neogótikus építészet

A gótikus divat a 18. század közepén tért vissza, kezdetben a brit arisztokraták körében vált népszerűvé. A romantika korszakában , a középkor idealizálása nyomán a kontinentális Európa is „megbetegedett” a gótikával. Az olyan szerzők, mint John Ruskin , az európai építészet fejlődésének egész útját olyan új pozíciókból értékelték át, amelyek nem vették fel az ókor prioritását. A francia Viollet Le Duc számos nagyszabású projektet valósított meg a középkori leromlott állapotú műemlékek rekonstrukciójára, „kigondolva” a hiányzó elemeket, és sokat szépíteni. Augustus Pugin a neogótikát a Brit Birodalom nemzeti stílusává tette a viktoriánus időszakban . A gyarmatokon a gótika és a nemzeti hagyományok keveredése olyan bizarr hibrideket hozott létre, mint az indo-szaracén stílus .

A gótikus építmények helyreállítását követően a gótikus katedrálisok építésének aktív befejezését Spanyolországban, Németországban, Csehországban (a középkorban felhagyott, mint a kölni dóm ), majd a XX. világháború alatt elpusztult gótikus katedrálisok. Az Orosz Birodalom területén a neogótikus épületek legnagyobb megrendelője a 20. század elején a katolikus egyház volt , amely templomépítési programot indított állományának (amely főként a lengyel diaszpórából áll, széles körben képviselve). a nagyvárosokban a birodalom hatalmasságában).

A gótikus építészet hagyatékának feltárása

A gótikus építészet műemlékeinek helyreállítása és restaurálása kéz a kézben jár a levéltárak, a gótikus kori sírkövek és a régészeti feltárások alapos tanulmányozásával. A Francia Történeti Bizottság titkára , idősebb Eugene Didron 37 éven keresztül (1844-től 1881-ig) publikált " Régészeti évkönyveket ", amelyekben archív szövegek, elfeledett középkori mesterek nevei, korabeli épületek rajzai, valamint a róla szóló legendák szerepeltek. középkori épületek építése. Emil Mall tudós hatalmas mennyiségű, különböző kutatók által felhalmozott információt dolgozott fel a román és gótikus építészetről. Hans Hahnloser 1935-ben publikált egy nagy tanulmányt Villard de Honnecourt úgynevezett albumáról , amely egy egyedülálló műemlék-kézirat és gyakorlatilag egy 13. század első felének gótikus építészének naplója.

A 20. század jelentős tudományos eseményei közé tartozik az 1983-ban Rennes városában (Franciaország) rendezett nemzetközi kollokvium a középkori művészet és a gótikus építészet tanulmányozásának problémáiról.

Lásd még

Jegyzetek

  1. ↑ Vlaszov V. G. . Gótika, gótikus stílus // Új enciklopédiai képzőművészeti szótár. 10 kötetben - Szentpétervár: Azbuka-Klassika. - T. III, 2005. - S. 239-263
  2. ↑ Vlaszov V. G. . Gótika, gótikus stílus // Új enciklopédiai képzőművészeti szótár. 10 kötetben - Szentpétervár: Azbuka-Klassika. - T. III, 2005. - S. 239
  3. ↑ Bazin J. Művészettörténet. Vasaritól napjainkig. - M .: Haladás-Kultúra, 1995. - S. 83
  4. ↑ Jacques-François Blondel, architecte des Lumières [1] Archiválva : 2021. október 24. a Wayback Machine -nél
  5. ↑ Franciából fordította K. A. Chekalov. Cit. Idézi: Bazin J. Művészettörténet-történet. Vasaritól napjainkig. - M .: Haladás-Kultúra, 1995. - S. 84
  6. ↑ Hans Jantzen: Über den gotischen Kirchenraum und andere Aufsätze. - Berlin: Mann, 1951. - S. 7-20

Irodalom

Linkek

  Ugrás a Wikidata elemre  Szótárak és enciklopédiák
 A gótikus építészet stílusai
Francia
angol
neogótikus