Campbell Dixon | |
---|---|
angol Campbell Dixon | |
| |
Születési név | George William Campbell Dixon |
Születési dátum | 1895. december 10. [1] [2] |
Születési hely |
|
Halál dátuma | 1960. május 25. [3] (64 évesen) |
A halál helye | |
Ország | |
Foglalkozása | újságíró , filmkritikus , drámaíró |
Apa | William Dixon |
Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon |
George William Campbell Dixon ( Dickey [6] ; angol George William Campbell Dixon ; 1895. december 10. , Ouse , Tasmania , Brit Birodalom – 1960. május 25. , London , Egyesült Királyság ) - ausztrál és brit újságíró, esszéista és drámaíró . A The Mercury hobarti újság , a melbourne -i The Argus és a The Herald , a londoni Daily Mail munkatársa volt ; 1931 - től haláláig a The Daily Telegraph újság filmkritikus részlegét vezette . 1950-ben a British Critics Society elnöke volt .
Dixon drámái képezték az alapját Howard Bretherton Szabadulás szigete 1930) , Alfred Hitchcock A titkos ügynök (1936) és az egyik változat szerint 7] Anthony Asquith Radio Liberty című filmjének [ forgatókönyveinek. 1941).
George Dixon a Tasmán kisvárostól, Ouse - tól néhány kilométerre fekvő Laintwardine Manorban [10] 1895-ben William Henry Dixon (1860-1935) [ 11] és Jeanie Louise Dixon, Campbell (1863-1920) gyermekeként. 12] . Dixon Sr. befolyásos helyi pásztorpolitikus volt, később beválasztották az állam törvényhozó testületébe (1919-1922) [11] Walter Lee Tasmania miniszterelnöki hivatala alatt , valamint a Tasmanian Municipal Association elnöke volt ( 1920-1923) [13] [14] . William Dickson anyai nagyapja Van Diemen földjének első főügyésze , Joseph Gellibrand (1792-1837) [15] , unokatestvére pedig John Gellibrand katonai vezető (1872-1945) [16] .
George a Hutchins School -ban érettségizett , 1913-ban irodalmi ösztöndíjjal a Tasmania Egyetemre [17] lépett be, és kiváló eredménnyel végzett ókori és újkori történelemből [18] .
Iskolai és egyetemi évei alatt Dixon ígéretes krikettjátékos volt [19] [20] . A Tasmanian Cricket Association meccsein az East Hobart színeiben játszott 21] . Ezenkívül 1915-ben Dixon képviselte Dél-Tasmániát az északiak elleni mérkőzéseken [22] [23] , és játszott ebben a csapatban, majd az egész államban, az ausztrál expedíciós csapattal , amely edzőtáborban állomásozott. Hobart Claremont külvárosában [24] [25] .
Dixon újságíróként kezdte pályafutását a hobarti The Mercury című újságban . 1918-ban csatlakozott a The Argus című folyóirat munkatársaihoz , ennek kapcsán költözött a kontinensre, Melbourne -be [17] . 1920 februárjában Dixon a tasmán sajtó egyik képviselőjeként részt vett az Ausztráliai Újságírók Szövetsége Szövetségi Tanácsának 9. éves konferenciáján [26] . Egy idő után a fiatal riporter ismét munkahelyet váltott, és ugyanahhoz a melbourne-i The Herald újsághoz költözött , kezdetben szerkesztői íróként [27] [28] .
1924. június 2-án Sydney -ből a Burns Philp hajózási társaság Marella gőzösén hajózva , az ausztrál kikötőkön át Jávába és Szingapúrba [15] [29] , Dixon útnak indult Kelet-Ázsia országain és - tovább - az egész Szovjetunió Londonig , kezdve Ausztrália Északi Területének közigazgatási központjában , Darwinban tett látogatással . Hosszú útja során különtudósítóként egyszerre több nyomtatott kiadványban publikált Ausztráliában és Új-Zélandon a meglátogatott országok életének az olvasóközönség által egzotikusnak tartott sajátosságairól [30] .
A Szovjetunióba való belépés során felmerülő problémák elkerülése érdekében Dixon előre kapott ajánlólevelet a jól ismert ausztrál szakszervezeti tagtól , az Ausztrál Kommunista Párt társalapítójától , Tom Walshtól a moszkvai szerkesztőnek, Tony Tollagsen Tjornnak [31]. ] , amelyben „semmiképpen nem kommunistának, hanem jó embernek minősítették, aki igazat akar mondani Oroszországról . Ennek eredményeként a Szovjetunió meghatalmazott kínai képviselője, L. M. Karakhan által hitelesített beutazási útlevelet mindössze három nap alatt adták ki az újságírónak, bár ekkor rendszerint legkorábban néhány hónap múlva születtek döntés hasonló kérésekről. [32] [33] [34 ] .
(Később az ausztrál követség megpróbálta beszerezni Dixontól az ajánlás másolatát, amelyet a szakszervezet-ellenes környezetben úgy értelmeztek, mint annak bizonyítékát, hogy Walsh kommunista ügynök [31] . 1925. november 20., két nappal azután, hogy megkapta Dixon erről szóló levelét [31] , Walsh-t későbbi kitoloncolás miatt letartóztatták , a sztrájkoló Ausztrál Tengerészek Szakszervezetének titkárával együtt , ahol ő volt az elnök, Jacob Johansson, a kereskedelem és a közrend fenyegetése miatt. Ez volt az eredmény. a Deportálási Tanács két hónapos munkájáról és Stanley Bruce ausztrál miniszterelnök közvetlen utasításáról [35] [36] Egy hónappal később a Legfelsőbb Bíróság törvénytelennek nyilvánította a letartóztatást és az állítólagos kiutasítást [37] .)
Dixon az utazási jegyzetek alapján, az egyes sajtócikkek mellett megírta a Melbourne-től Moszkváig ( Eng. From Melbourne to Moscow , 1925) című könyvet is, amely a kritikusok [38] által is nagy elismerést váltott ki, és az olvasók körében meglehetősen sikeres volt [ 20] .
Útjának végpontját - a Brit Birodalom fővárosát , Londont - az újságíró 1924 novemberében érte el. Ekkorra már súlyos beteg volt, és gyakorlatilag megfosztották megélhetésétől [39] [19] . Hamarosan azonban Dixont (már nem a The Herald alkalmazottja ) felvették irodalmi szerkesztőnek a Daily Mail újságba [40] , amelyet 1931-ig töltött be (ebben az időszakban Dixont is külön tudósítóként küldték a kiadványból Northba. és Nyugat-Afrika [41] ).
William Ewart Berry , aki 1928-ban testvérével Homer és médiamágnás Edward Ayliff ] társaságában a The Daily Telegraph újság tulajdonosa, miután megvásárolta azt Burnham vikomttól [42] [ 43] , meghívta Dixont fejlesztési tanácsadásra, akit a Daily Mailnél , a nap egyik legnagyobb sajtóorgánumánálszerzett szerkesztői tapasztalata vonzottEzzel egyidőben George Arthur Atkinsont , korábban a Sunday Express munkatársát nevezték ki a Telegraph filmkritikájáért felelősnek, de másfél évvel később a The Era szerkesztői posztjára került . Ezután Dixon, mint a filmművészet iránt leginkább érdeklődő alkalmazott, ideiglenesen átvette a helyét, és a szerkesztők több hónapos eredménytelen keresése után, további érdemes jelentkezők után, beleegyezett, hogy ebben a pozícióban marad [44] [45] .
A Motion Picture Herald amerikai hetilap rovatvezetője Fred Ayer 1933-ban Campbell Dixont James Agate -tel , Cedric Belfrige -vel és Paul Holttal együtt Nagy-Britannia legerősebb kritikusai közé sorolta (míg a másik három újságíró, Dixontól eltérően, Ayer is kiemeli, hogy következetesen kritizálja az amerikai filmet ) [46] . A New York Herald Tribune színházkritikusa, Richard Watts, Jr. szerint Dixon véleménye a közvetlenségük mellett a mögöttük rejlő személyiség miatt is értékes [46] . Sue Harper, a Portsmouthi Egyetem filmtörténész professzora szerint az 1930-as évek közepére Dixon a kritikusok azon kisebbségéhez tartozott, akik szélesebb nézetekkel rendelkeztek, mint az uralkodó „filiszteus”, „ middbrow [ ” álláspont hívei. , Különösen hűségesebb, mint mások a brit kosztümös történelmi filmek maximális ténybeli pontosságának hiányában . De ezt a paradigmát is elkezdte elfogadni 1937-re, amikor teljesen stabil dominánssá vált [47] .
1937 májusában Dixon The Daily Telegraph A Blessed Land-ről írt recenzióját Dixon Az áldott földről szóló recenziója a hónap legjobb kritikájának választotta a World Film News című kritikai áttekintő magazinban .
1941 októberében Dixont hat hónapos megbízásra küldték az Egyesült Államokba a The Daily Telegraph különleges tudósítójaként , elsősorban a háborús filmgyártás felügyeletére . Utazása során meglátogatta Alexander Korda operatőr és Merle Oberon színésznő házaspárját, Cedric Hardwick és Helena Picard színészeket Jack Benny komikust , Samuel Goldwyn filmproducert , Ernst Lubitsch rendezőt és Charlie Chaplint , akikkel együtt volt. részletes beszélgetés [50] . Dixon a következőképpen írta le a hollywoodi életről szerzett benyomásait :
Fantasztikus fizetéseik vannak. Bárki, aki heti 500 fontot kap , csak középosztálybeli, és ott hihetetlenül magas az életszínvonal. Mindenkinek nagy fényes autója van, és még a házvezetők és a kertészek is járnak Fordokkal és Chevykkel .
Eredeti szöveg (angol)[ showelrejt] Fantasztikus fizetéseket keresnek. Aki heti 500-at kap, az csak középosztály, és az életszínvonal is hihetetlenül magas. Mindenkinek van egy nagy és csillogó autója, és még charcok és kertészek is érkeznek Fordokkal vagy Chervroletekkel.Dixon a British Critics' Society igazgatótanácsában (1933 [51] , 1937 [52] , 1939 [53] , 1942 [54] ) és végrehajtó bizottságában (1942 [54] ) dolgozott [40] és 1934-ben és 1941-ben a moziszekció elnökévé választották [55] [56] [49] . Egy 1949-es évenkénti választáson a társaság alelnöke, a következő évben pedig elnök lett, a The Times vezető kritikusát, Anthony Cookmant követve ebben a szerepben [57] [58] , majd 1951-ben átadta a vezetést az új megválasztott elnök – Robin Hull zenetudós [59] .
1954-ben R. G. Hamilton , az Oxfordi Egyetem Filmtársaságának elnöke[ pontosítás ] Campbell Dixont, Dilis Powellt és Richard Mallettet a legnyitottabb és nem populista kritikusoknak nevezte, utóbbit a legőszintébbnek nevezte, de talán kevésbé alaposnak, mint a többi [60] közeledő elemzésnek .
Dixon megjegyzése a Hammer Film Productions A Frankenstein átka (1957) című horrorfilmről írt recenziójából, miszerint az olyan sok jelenetet tartalmazó filmeknél, amelyekben feldarabolt orgonák láthatók, a meglévő [ minősítési kategória mellé újat kell bevezetni – „Csak szadisták" [61] [62] . A Manchester School of Art filmtudományi tanára , David Huxley a kifejezést a horrorfilmek legáltalánosabb kritikájának példájaként említi, ami a rossz ízlés rámutatása 63] . Denis Meikle filmtudós 2008-ban megjelent A Horrors története című könyvéhez [ 64 ] epigráfként használta . Ian Cooper, a Birkbeck College modern mozi és filmelmélet egykori tanára Dixon idézetét kommentálva megjegyzi, hogy utólag visszatekintve, tekintettel a Hammer stúdiók örökségének mára jelentőségére, megdöbbentő az ötvenes években a filmjeit ért élesen negatív kritika. ebben az összefüggésben is tanulságos tény [61] .
Élete utolsó éveiben Dixon gyakran volt beteg, és időnként Patrick Gibbs (1915-2008) váltotta fel a The Daily Telegraph -nál betöltött munkahelyén. A jövőben, miután 1960. május 25-én a londoni Hammersmith Kórházban [65] hirtelen meghalt Dixon, aki ismét megbetegedett, Gibbst a helyére nevezték ki az újság fő filmkritikusává, miután ezt a pozíciót 1986-ig [66] .
Campbell Dixon által értékelt filmek listája [*] | ||
---|---|---|
Orosz név | eredeti név | Felülvizsgálat dátuma [**] |
" Királyok királya " | A királyok királya | 1928. 09. 19. [***] |
" VIII. Henrik magánélete " | Henrik magánélete VIII | 1933.10.25 |
" Abdul az átkozott | Abdul az átkozott | 1935.03.03 |
" Barna a Resolve Islanden | Brown a felbontáson | 1935.05.20 |
" Új idők " | Modern idők | 1936.02.12 |
" Ahogy tetszik " | Ahogy tetszik | 1936.09.04 |
" A mi harci flottánk | Harc haditengerészetünk | 1937.04.26 |
" Viszlát újra | Búcsú újra | 1937.10.05 |
" Reggeli járőr " | A Hajnali őrjárat | 1939.02.20 |
" A Baskerville-i kopó " | A sátán kutyája | 1939.10.07 |
" Az oroszlánnak szárnyai vannak | Az Oroszlánnak Szárnyai vannak | 1939.10.31 |
" Gaslight " | gázfény | 1940.06.16 |
" Lady Hamilton " | Lady Hamilton | 1941.08.04 |
" Miniverné " | Asszony. Szibériai szürkemókus | 1942.08.07 |
" Eagle Squadron " | Sas század | 1942.08.03 |
« A Spitfire Fighter története » | Az első a kevesek közül | 1942.08.24 |
" Az öreg Riley anya nyomozó " | Az öreg anya Riley nyomozó | 1943.01.14 |
" Sivatagi győzelem " | Sivatagi győzelem | 1943.08.03 |
"A gyengébb nem " | A gyengéd szex | 1943.04.12 |
" Süllyedés hajnalban | Hajnalban merülünk | 1943.05.24 |
" Britanniai csata " | A brit csata | 1943.09.27 |
" Fél Paradicsom | A félparadicsom | 1943.11.22 |
" Szahara " | Szahara | 1943.12.20 |
" Hajóépítők " | A Hajóépítők | 1944.03.13 |
" Győzelem Tunéziában | Tunéziai győzelem | 1944.03.20 |
" Kettős kártalanítás " | Kettős kártalanítás | 1944.09.08 |
" V. Henrik " | Henry V | 1944.11.23 |
" Csak egy magányos szív " | Semmi más, csak a Magányos Szív | 1945.02.26 |
" Cézár és Kleopátra " | Caesar és Kleopátra | 1945.12.17 |
" Csigalépcső " | A csigalépcső | 1946.02.11 |
" Örök visszatérés " | L'Éternel Retour | 1946.02.18 |
" Két világ | Két világ férfiai | 1946.07.22 |
" Anna és Sziám királya " | Anna és Sziám királya | 1946.08.12 |
" Lépcső a mennyországba " | Élet-halál kérdése | 1946.11.02 |
" Gyilkosok " | A gyilkosok | 1946.11.18 |
" Nagy elvárások " | Nagy várakozás | 1946.12.16 |
" Életünk legjobb évei " | Életünk legjobb évei | 1947.10.03 |
" Fekete Nárcisz " | Fekete Nárcisz | 1947.04.28 |
" Szökevényt csináltak belőlem | Szökevényt csináltak belőlem | 1947.06.27 |
" Vacation Camp " | nyári tábor | 1947.08.04 |
" Tavasz a Park Lane -ben | Tavasz a Park Lane-ben | 1948.03.29 |
" Tánc a mélységben | jómódú lány | 1948.05.03 |
" Hamlet " | Hamlet | 1948.10.05 |
" Mr. Polly története | Mr. története Polly | 1949.02.14 |
" Kígyógödör " | A Kígyógödör | 1949.05.19 |
" Kék lámpa " | A kék lámpa | 1950.01.23 |
„ Katasztrófa hadművelet ” | Reggeli Indulás | 1950.02.27 |
" Acél sisak " | Az acél sisak | 1951.10.03 |
" Titkos emberek " | titkos emberek | 1952.02.11 |
" Hiszek benned " | hiszek benned | 1952.10.03 |
"A csendes ember " | A csendes ember | 1952.06.09 |
« Ajándék ló » | ajándék ló | 1952.07.21 |
" Az ültető felesége | Az ültető felesége | 1952.09.22 |
" Ivy és " | A magyal és a borostyán | 1952.10.27 |
" Alkonyat nők | Alkonyat nők | 1953.01.19 |
" A királynő megkoronázása | Királynőt koronáztak meg | 1953.06.06 |
" Titanic " | Óriási | 1953.06.20 |
" Albert R.N. " | Albert RN | 1953.10.10 |
" Gyenge és aljas " | A gyengék és a gonoszok | 1954.02.06 |
" Hobson választása " | Hobson választása | 1954.02.27 |
" O'Keeffe -sziget mestere | Őfelsége O'Keefe | 1954.05.01 |
" Vagabond " | A Beachcomber | 1954.08.07 |
" Rómeó és Júlia " | Rómeó és Júlia | 1954.09.25 |
" Bánatban és örömben is " | Jóban, Rosszban | 1954.10.02 |
" Simba " | Simba | 1955.01.22 |
" Amíg boldogok " | Amíg boldogok | 1955.03.12 |
" nyár " | nyári időszámítás | 1955.10.01 |
" Fényképezőgép vagyok " | Kamera vagyok | 1955.10.15 |
" Áztasd az öreg hölgyet " | A Ladykillers | 1955.12.10 |
" A magános útja | A közlegény fejlődése | 1956.02.18 |
" Az utolsó vadászat " | Az utolsó vadászat | 1956.04.21 |
" Utolsó felvonás " | Der letzte Akt | 1956.06.16 |
" Július 20-án történt " | Es geschah am 20 Juli | 1956.06.16 |
" Blond Sinner " | Hozam az éjszakának | 1956.06.16 |
" Trapéz " | Trapéz | 1956.06.30 |
" A király és én " | A király és én | 1956.09.15 |
" A város tárgyalása | Város tárgyaláson | 1957.01.26 |
" Frankenstein átka " | Frankenstein átka | 1957.05.04 |
" Quothermass 2 " | Quatermass 2 | 1957.05.25 |
" Teaszertartás " | Az augusztusi hold teaháza | 1957.06.01 |
" Szent Joan " | Szent Joan | 1957.06.22 |
" Valami értékes | Valami értékes | 1957.06.29 |
" Nap szigete | Sziget a Napban] | 1957.07.22 |
" Main Street " | Calle Mayor | 1957.09.04 |
" Angyalbanda _ | Angyalok bandája | 1957.09.07 |
" Király New Yorkban " | Egy király New Yorkban | 1957.09.14 |
"A csendes amerikai " | A csendes amerikai | 1958.01.19 |
" Sayonara " | Sayonara | 1958.02.08 |
"A hetedik pecsét " | A hetedik pecsét | 1958.08.03 |
" Dunkirk " | Dunkerque | 1958.03.22 |
" Szia szomorúság! » | Bonjour Tristesse | 1958.03.29 |
" A Titanic elsüllyedése " | Egy emlékezetes éjszaka | 1958.07.05 |
" Csak így tovább őrmester " | Folytassa őrmester | 1958.09.20 |
" A Baskerville-i kopó " | A sátán kutyája | 1958.11.15 |
"A boldogság hatodik fokának fogadója " | A hatodik boldogság fogadója | 1958.11.22 |
" Bachelor " | Szívek Bachelor | 1958.12.20 |
" Művész száján keresztül " | A ló szája | 1959.02.07 |
" Nincsenek fák az utcán " | Nincsenek fák az utcán | 1959.07.03 |
" Csak így tovább, nővér " | Folytassa a nővéreket | 1959. 09. 03. [†] |
" zafír " | Zafír | 1959.09.05 |
" Nézz vissza mérgesen " | Nézz vissza haraggal | 1959.05.27 |
" Kezet fogni az ördöggel | Fogj kezet az ördöggel | 1959.05.30 |
" Egérüvöltés " | Az Egér, amelyik üvöltött | 1959.07.18 |
" Az apáca története " | Az apáca története | 1959.07.25 |
" Jól vagyok, Jack! » | Jól vagyok Jack | 1959.08.15 |
" Északnyugati határ " | Északnyugati határ | 1959.10.10 |
" Szerelmesek " | Les Amants | 1959.10.31 |
"The Bombay Stranglers " | Bombay fojtogatói | 1959.12.05 |
Agioupa, hogy koritsi tou kampou | 1960.02.08 | |
– Csak így tovább, rendőr | Folytassa Constable | 1960.02.27 |
" Négyszáz ütés " | Les 400 Coupé | 1960.03.05 |
" Angry Silence " | A dühös csend | 1960.03.12 |
" kukucskál " | Kukucskáló Tom | 1960. 04. 09 |
* Ez a lista nem teljes ** Eltérő rendelkezés hiányában a The Daily Telegraph |
Dixon volt az első drámaíró, aki Aldous Huxley művét adaptálta a színház számára, és 1928-ban írta meg az Ellenpont című regénye alapján a This Way to Paradise című darabot ( angolul – „This Way to Paradise”). A nem teljesen sikeres eredmény, valamint az azt követő Leon M. Lyon produkció ellenére ez a munka hozzájárult Huxley érdeklődésének visszatéréséhez a bart e területe iránt, és arra ösztönözte őt, hogy önállóan komponálja a The színdarabot. A fény világa , 1931 A melbourne-i Table Talk magazin egyik riportere akkoriban megjegyezte, hogy a Campbell Dixon"-t most teljes névként használták .
1929-ben Dixon volt az első ausztrál, aki részt vett egy hangosfilm megalkotásában , amikor az akkori egyik legnagyobb hollywoodi filmes cég , a First National Pictures megszerezte Isle of Escape című, még kiadatlan színművének jogait ( angolul - “ Escape Island”), Jack McLaren [68] névadó regénye alapján . Ez mindössze néhány hónappal azelőtt történt, hogy a Warner Bros átvette a First National Pictures-t. , amely életre keltette a filmet [69] . Ez az 1930 -as filmadaptáció Monty Blue és Myrna Loy főszereplésével azonban mára elveszettnek számít [70] .
című , korábban soha nem publikált darabja alapján készült, William Somerset Maugham A szőrtelen mexikói és áruló című kémtémájú történetei alapján » ( eng. The Traitor ) [71] . Ezt használták az Alfred Hitchcock által rendezett „ Titkos ügynök ” film elkészítéséhez, amelyet 1936-ban adtak ki. Nem közvetlenül az eredeti irodalmi mű adaptálása, hanem annak drámai feldolgozása meglehetősen általános gyakorlat a brit filmművészetben [72] ; ennek ellenére ebben az esetben csak a Dixon által bevezetett romantikus történetszálat kölcsönözték túlnyomórészt - a főhős-kém fiktív feleségéről, akit végül feleségül vesz [73] . Egyébként a forgatókönyvet Charles Bennett és a párbeszédmérnökök, John Hay Bate (Ian Hay álnéven) és Jesse Lasky Jr. írták szinte a nulláról a forrásművek alapján, azonban a döntés készült, hogy a linket a darabon hagyja meg elsődleges forrásként [74] [75] .
Dixon kétszer nősült. 1925 júniusában [76] [77] feleségül vette Simpson születésű Alice Threlfallt (1897-1955 [78] [79] ), akinek már volt egy 6 éves lánya, Pamela az első házasságából Martin ausztrál újságíróval. Threlfall [80] [81] , Oroszország első sydney-i tiszteletbeli konzuljának, Edmond Monson Paulnak [82] unokája és Richard Threlfall [83] tudós unokaöccse . Alice és George Dixon a Martintól való válása előtt ismerkedett meg, és 1923-ban többek között több táncversenyen is részt vettek párosként (némelyiküket megnyerték [84] [85] ). 1924 szeptemberében egy korábbi bírósági határozat ellenére, amely elrendelte, hogy térjen vissza férjéhez , [86] Alice lányával és nővérével Nagy-Britanniába hajózott . Ezzel egy időben Dixon londoni útja a végéhez közeledett. Ugyanezen év októberében a Válótörvényszék Threlfall kérésére halasztott végzést ( eng. decree nisi ) bocsátott ki a házasság felbontására [88] , majd 1925 májusában végleg megsemmisítették [89] .
Később, 1942 júniusában [90] [91] Dixon feleségül vette a BBC rádiós műsorvezetőjét, Lillian Duffot (1915-1994) [92] . Lányuk, Anne Campbell Dixon (1946-2005), aki Alexander Korda rendező keresztlánya lett (akinek a titkára Duff dolgozott egy ideig), a szüleihez hasonlóan újságírói karriert épített fel, és különösen a Day Out rovatot vezette látnivalók a The Daily Telegraph [9] .
1951 augusztusában Dixont brit alanyként honosították az 1948 -as British Nationality Act 93] értelmében .
1957-ben Dixon a londoni Marylebone kerületben, a Harley Place Meuse -ben , valamint a Biddenden ( Kent ) [94] történelmi Weavers-házban lakott , amelyet legkésőbb a 15. század végén [95] építettek. , a posztógyártás virágkorában , és felkerült Anglia nemzeti örökségének listájára , mint az 1. kategória tárgya [96] .
Dixon tagja volt az úriember Garrick's Clubjának [97] . Az újságíró felnőtt korában is megőrizte érdeklődését a krikett iránt. Hobbija volt többek között a golfozás és a lövészet [41] .
Publicizmus |
Drámai alkotások
|
George Campbell Dixon emellett számos történet szerzője volt – különösen a The Bulletin és a The Home ausztrál magazinokban [107] , valamint a brit The London Magazine és a Strand [41] című folyóiratokban – és cikkek a témáról. Ausztrália és Új-Zéland néhány miniszterelnöke a Britannica univerzális enciklopédia [108 ] .
A könyv lényegében Dixon által az ausztrál és új-zélandi sajtóban megjelent cikkekből áll, 1924-ben Ausztráliából Kelet-Ázsián és Oroszországon át Londonba. A szerző ellátogatott Ausztrália Északi Területének közigazgatási központjába, Darwinba , Jávába , Szingapúrba , Mandzsúriába , Kantonba , Japánba , Koreába , a Szovjetunióba , beszélgetett Kuomintang miniszterelnökével, Szun Jat-szen , a Kínai Köztársaság ( Beiyang-kormány ) miniszterelnökével. Wellington Ku , a Fengtiánus klikk vezetője Zhang Zuolin , Tokió volt polgármestere és Japán belügyminisztere Goto Shimpei , Isadora Duncan , a Szovjetunió Központi Végrehajtó Bizottsága Elnökségének tagja M. I. Kalinin (ez utóbbival azonban a beszélgetés , nem ő rögzítette).
A művet a keleti országok helyzetének értékes leírásának nevezik, annak ellenére, hogy hamarosan a legfontosabb tények egy része elavultnak tekinthető. A legérdekesebb részként a megfigyelők a bolsevikok alatti Oroszország leírását emelik ki, különös tekintettel a szerző megjegyzéseire az utcák tisztaságát gondosan őrző Moszkva szerepéről, mint a külföldi vendégek kirakata. hogy a hatalmi körök anti- teista ideológiájával ellentétben az ország a világ legjámborabbjairól kelt benyomást.
A kritikák szerzői szerint Dixon a lehető legobjektívebben közelíti meg a történetet, nem csupán egy utazó, hanem egy tapasztalt újságíró pozíciójából, a megfelelő készségeket felhasználva. Bár nem mindig sikerül elkerülnie a kissé elfogult általánosításokat, annak ellenére, hogy szövegében még ő maga is figyelmeztet az ilyenek veszélyére.
Velence, Vicenza és Verona (1959)72 színes fényképet tartalmazó album Velence , Vicenza és Verona olasz városokról, kísérőszöveggel, amelyben a szerző az építészetről alkotott gondolatait és történelmi információkat ad.
A bírálók megjegyzik , hogy az illusztrációk [109] [110] nagyon rossz színvisszaadása , gyakran - defókuszálás , ami nem teszi lehetővé a részletek [111] megtekintését , valamint a fakulás. A The Times Literary Supplement lektora ugyanakkor kiemeli, hogy ez utóbbi nem túl rossz tulajdonság a többi ilyen jellegű kiadványhoz képest, ahol a képek gyakran éppen ellenkezőleg, túl élesnek és durvának tűnnek [109] . Tartalmi szempontból a fényképeket általában pozitívan értékelik, és néhányat a kritikusok hangulatában és kompozíciójában lenyűgözőnek minősítenek [111] [112] [113] ; bár Cyril Ray , a The Spectator magazin banálisnak és ingatagnak nevezi őket [110] . A The New Yorker és a The Illustrated London News rovatvezetői érdeklődést mutattak az iránt, hogy ki a fotó szerzője (az információt a kiadó nem adja meg) [114] [113] .
A bírálók hajlamosak arra az álláspontra, hogy a narratíva kifejező egyéni stílusa és energiája maximálisan elhatárolja ezt a művet a tipikus monoton útikönyvektől [114] [112] , ami összhangban van Dixonnak a szövegben kifejezett álláspontjával, miszerint nem ő írt útikönyv [115] . Önmagában Velence megválasztását az egyik rész témájául a recenzensek a téma jelentős elcsépeltsége miatt irrelevánsnak tartják [115] [110] . Az anyagot rendkívül informatívnak nevezik [111] [112] . Ugyanakkor Cyril Ray szerint az információs komponens megközelítése nem túl precíz, és a kiadvány egésze egyértelműen amatőr - azzal a tisztázással, hogy ez a minőség véleménye szerint a lehető legjobb formában nyilvánul meg [ 110] .
Aldous Huxley alapján készült, Aldous Huxley Ellenpont című regénye alapján készült darabot eredetileg a Szégyen háza címre választották [117 ] . Végső címét alig több mint egy héttel a premier előtt kapta meg, amelyre 1930. január 30-án került sor a Daly Színházban [118] [119] . Huxley, aki személyesen vett részt a ruhapróbán, megjegyezte, hogy az eredménnyel kapcsolatos kezdeti aggodalmak ellenére ez lehetővé tette számára, hogy jobban megértse a drámaíró munkásságának lényegét, és komolyan inspirálta a további kreativitást, beleértve saját műveinek átdolgozását is [120] .
"Pénz! Pénz!!" (1931)Campbell Dixon átdolgozta Noel (Annie O'Meara) de Vic Beamish író angol fordításából, Luigi Ciarelli olasz drámaíró Fuochi d'artificio ( olaszul " tűzijáték") drámájából. Az eredeti változat premierje 1923. február 7-én volt a torinói Teatro Vittorio Alfieri [101] -ben . Az elismertség és a más nyelvekre történő fordítások száma Chiarelli művéből csak egyetlen, leghíresebb műve, a La maschera e il volto ( olaszból - "Maszk és arc") előzte meg [121 ] .
Dixon három felvonásos adaptációját ismét Leon M. Lyon rendezésében először 1931. február 24-én mutatták be a nagyközönségnek Londonban, a Royalty Theatre-ben [ , és egy hónapra bekerült állandó repertoárjába [101] .
Gerard olasz nemes, Jersey grófja (akit Hugh Wakefield játssza ) megfosztják minden vagyonától New Yorkban , és sikertelen helyreállítási kísérlet után visszatér Amerikából hazájába, egy új ismerős - egy extravagáns - kíséretében. honfitársa, Scaramance (a karakter neve a dell'arte Scaramuccie című vígjáték hősére utal [122] ; a szerepet maga Laion játszotta), szintén szegény, de energikus és leleményes, aki most személyi asszisztensét [123] alakítja. . Egy társával a gróf megosztja öngyilkossági szándékát [124] .
Rómában Scaramancynek sikerül elszállásolnia Gerardot egy tekintélyes szálloda legjobb szobájában, és pazar vacsorát szervez barátainak [122] [125] [126] . Mindez hozzájárul a nem elpazarolt, hanem egyáltalán a megsokszorozott vagyonról szóló pletykák terjedéséhez - csakúgy, mint Scaramancy további cselekedeteihez, aki a társadalom legfelsőbb köreiben aktívan forogva egyáltalán nem tagadja az ilyen feltételezéseket [123] . A keltett benyomás olyan erős, hogy nemcsak megakadályozza, hogy a közvélemény elhiggye a gróf személyes vallomását, miszerint egy fillérje sincs, hanem hitelességet is teremt számára, aminek következtében Scaramancy, az ügyes pénzügyi csalások mellett, hogy valóban nagy összeget keress [122] [125] [126] .
Ebben az időben Gerard szobatársa, Dessa D'Elsing ( Jeanne de Casalis ), aki korábban szeretője volt, most pedig eljegyezte az idős hölgyeket, Prince Armort ( Brember Wills ), Scaramantsia sugalmazására megmenti a öngyilkossági kísérletből számolni. Eleinte a pár fel szeretné újítani kapcsolatát, de Gerard mégis úgy dönt, hogy elmegy a herceg lányához, Elenához ( Heather Angel ) (akibe, mint kiderült, sokáig szerelmes volt), aki korábban meghallgatta Scaramancy tanácsa, hogyan szerezze meg apja beleegyezését ehhez a házassághoz [122] [123] . A gróf pedig az ő kedvéért és korábbi szűk látókörű barátaiért távozik, mind Dessa, mind Scaramancy hála nélkül, utóbbi pedig pénz nélkül [123] .
A brit Punch folyóirat színházkritikusa, Joseph Thorpe szemszögéből inkább a fordítás címe releváns, hiszen a pénz az, ami mindenkit aggaszt [123] . A The Daily Telegraph egyik rovatvezetője nagyon ügyesnek minősítette Dixon adaptációját . A The Era című George Bishop szerint ugyanakkor a brit verzió még mindig elmarad a Mask and Face-től, és a benyomás kellemesebb lett volna, ha Dixon néhány tíz perccel csökkenti a párbeszédek hosszát. [126] . A fantasztikus és kissé cinikus akció főleg Lyon és Wakefield karakterein nyugszik – a Scaramance energiáján és azokon a humoros helyzeteken, amelyekbe Gerard kerül [122] [125] . A Stage rovatvezető ehhez még hozzáteszi Dessa dedikációját Jeanne de Casalis [122] előadásában .
Wakefield a szokásosnál kevésbé lelkesen játszik, nincs lehetősége arra, hogy komikusi tehetségét maradéktalanul megmutassa, mert általában jó színész lévén, nem engedheti meg magának, hogy vidáman és szabadon eljátssza az öngyilkos férfi szerepét [123] . Lyon beszédes karakterével kapcsolatban a háttérben marad [126] [127] [128] . Scaramancy szerepe viszont zseniális és hihetetlenül extravagáns [129] [127] . A Lyon által alakított karakter energikus, aktívan gesztikuláló, találékony, modoros, ékesszóló, tekintélyes külsejű szélhámos [126] [125] [122] . Az akció a pénzügyi vállalkozásai leírásának pillanataiban fejlődik a legdinamikusabban és leglenyűgözőbben [128] , gyakorlatilag meggyőzve arról, hogy tényleg minden olyan egyszerű, ahogyan ő irányítja [126] [123] . Joseph Thorpe, a Punch magazin , bár értékeli Lyon intelligens és szilárd fellépését, mégis kissé túlhajszoltnak és fárasztónak találja Scaramancy játékábrázolását, ami arra utal, hogy Lyon lassabb, mint az eredeti szándék volt [123] . George Bishop a The Era című művében megjegyzi, hogy kívánatos, hogy a produkció egésze élénkebb legyen, leírva a hiányosságait, köztük a próbák esetleges hiányát [126] .
A recenzensek egyetértenek abban, hogy Brember Wills a helyén van a dögös és zúgolódó idős hölgyek férfiú hercegének [122] [126] [125] bugyuta szerepében . A kisebb részeket – köztük az Agnes Lochlan és Prudence Vanbrugh színésznők által előadottakat – általában ügyesnek és a darabot megdíszítőnek mondják, annak ellenére, hogy az akció kevés lehetőséget adott a kifejezésre [122] [126] [125] . Thorpe azonban nem találta őket lenyűgözőnek [123] . A The Times kritikusa rámutat, hogy Angel Elena szerepében sem volt elegendő anyag ahhoz, hogy meggyőző legyen, [128] ugyanakkor egyetért más újságírókkal abban, hogy az előadás édes volt . [128] [126] [125] Jeanne de Casalis a többi szerepe [122] , a játékos és őszinte Dessa [125] hátterében vonzóbb szerepében igyekszik a legtöbbet kihozni minden jelenetéből, a vidám atmoszféra kezébe játszik. a darabról, de érzelmileg korlátozott marad még a legérzékibb töredékekben is – különösen a záró felvonásban [127] [128] [126] . Általánosságban elmondható, hogy a női szereplők nem találják meg a helyüket a groteszk narratívában [128] [125] . A produkciót a The Sketch magazinban ismertető Jacob Thomas Grein szerint ennek oka, valamint az utolsó felvonás gyengeségei nem a Casalis előadásában, mint olyanban, hanem talán az adaptált változat jellemzőiben keresendők 125] .
A recenzensek egyetértenek abban, hogy a vidámság, a pofonegyszerűség, a groteszk és a Chiarelli [130] [125] valószínűtlen körülményei a szatíra, az okosság, sőt a filozófiai eszmék héja (különös tekintettel arra, hogy „a férfi olyan gazdag, a nő pedig olyan romlott, mint hisznek" [126] [125] és hogy "a világ értelmetlen zaj és szenvedély " [130] ), valamint az egyes reális elemek [127] [126] [125] [123] [130] . A produkciót szinte tiszta vígjátéknak, okosnak és érdekesnek minősítik [127] [126] [130] [131] , ahol a feszült dráma csak elvétve jelenik meg [125] . Thorp itt olyan egyensúlyhiányt lát, amely megakadályozza, hogy egy ilyen extravagáns és részletes alkotás összességében vonzóbbá váljon [123] .
Caesar barátja (1933)Három felvonás. 1933 márciusában mutatták be a Westminster Theatre -ben A darabot a BBC háromszor , 1939-ben, 1947-ben és 1954- ben forgatta televíziós műsorban [132] , az 1939-es verzió a bibliai történeten alapuló mű első tévéadaptációja [132] . [133] [134] [135] A vetítésekről nem ismertek fennmaradt felvételek . A dráma 1936 augusztusában Dixon szülőföldjén, Ausztráliában bemutatott színházi produkciója volt az első, amelyet a Unnamed Players előadásában szponzoráltak a National Theatre Movement alapból , amelyet egy évvel korábban az ausztrál származású írók és zeneszerzők támogatására hoztak létre. .
A cselekvés menetét két apró töredék kivételével a szerzők igyekeztek közel tartani a négy kanonikus evangélium szövegéhez. A cselekményt Krisztus élete utolsó napjainak eseményei szentelték - Júdás elárulásától a keresztre feszítésig . A főszereplő Pontius Pilátus , akit a "Cézár barátja" cím alatt értenek, attól tartva, hogy elveszítik ennek (vagyis Tiberius Julius Caesar Augustus római császárnak ) a bizalmát, ha rosszul dönt Jézus ügyében.
Minden hős kellően erős motivációt kap a cselekvésekre, ami nem teszi lehetővé, hogy egyiküket sem tekintsük szigorúan negatívnak. Pilátust és Júdást is beleértve, kétértelmű karakterekként mutatják be, akiknek megvan a "saját igazságuk", és nem "gazemberek". A szereplők beszédében modern nyelvet és idiómákat használnak (a szleng határán ). A darab BBC Home Service rádióműsorainak szerzője szerint 1950-ben [137] és 1951-ben (a Saturday Night Theater részeként , angolul - "Saturday Night Theatre") [138] Owen Reed , aki az eredeti előadásban Arimatheai József szerepét adta elő , a mű műfaja inkább "tiszta" dráma , mint vallásos [139] .
The Old Bailey (1935)A darab eredeti címe Mrs. Farron 's Defense volt . Dixon saját produkcióját, amelyet Noel Howlett állított színpadra a Charta Theatre Company-val, a Westminster Theatre egyetlen alkalommal mutatták be 1935. január 20-án [103] [141] .
A londoni Központi Büntetőbíróságon (más néven Old Bailey ) a hiábavaló QC , Guy Brampton ( Henry Hallet ) sikeresen védvonalat tud felállítani egy ügyfele, a korábban népszerű filmszínésznő, Helena Farron ( Margaret Rawlings ) felmentésével. , akit egy gazdag házastárs (Gilbert Davis) meggyilkolásával vádolnak, akinek pénzéből titokban támogatta szeretőjét-színészét, Paul Leont (Philip Morant). A lány varázsának engedve Guy feleségül veszi, de később, rádöbbenve, hogy valóban ő követte el a bűncselekményt, és megtudva, hogy a szerelmesek kapcsolata mindennek ellenére soha nem szakadt meg, úgy dönt, megöli mindkettőjüket. Egy belé szerelmes ügyvéd kollégának azonban az utolsó pillanatban sikerül megállnia és okoskodnia [142] [143] .
A produkciót szatirikus [143] [144] thrillerként [145] [146] [147] vagy melodrámaként [141] [144] [148] jellemzik . Joshua Lowe, a Variety magazin és Leslie Rees The Era újság munkatársa , felhívta a figyelmet a történetvonások hasonlóságára a filmforgatókönyvre jellemzőkkel, ezt Dixon filmkritikusi munkájának logikus következményének tekintve [141] 144] . Ugyanakkor Low rámutatott a véleménye szerint igen figyelemre méltó képek és párbeszédek jelenlétére, és úgy értékelte a darabot, hogy a darabot általában tisztességes szinten írták [141] . Rees inkább negatívan beszélt, éppen ellenkezőleg, arra panaszkodott, hogy a darab, mint egy közönséges melodráma, amely az amerikai mozi számára sztereotip karakterekből és helyzetekből áll , így jelentős veszteséget szenved Dixon magas színvonalú munkásságának hátterében, amely nagyszerűen demonstrált. potenciál, "Caesar barátja". Mindazonáltal Rhys megjegyzi, hogy az Old Bailey mindezek ellenére nem olyan igényes, hogy tulajdonságai miatt unatkozzon a néző [144] .
Rhys úgy érezte, hogy Rawlings ellenszenves karakterének, Elenának a gonosz természete túlságosan explicit módon került bemutatásra [144] , amiről a The Stage és a Daily Herald nem értett egyet vele , aki előadását bájosan kifejezőnek és energikusnak találta [142] ] [143] . Az általa megtestesített ügyvédi kép erejéért és méltóságáért is dicsérték Hallet [142] [143] . A Daily Mail méltatta pártja szatirikus hangvételét ,145 akárcsak Rhys, aki azonban a védekező beszédet nem találta meggyőzően hivalkodónak . A mellékszerepek közül Reece William Dewhurst epizodikus megjelenését értékelte a legjobban . A The Stage kritikusa kecsesnek találta Philip Morantnak a színész, Leon hanyatló személyiségét ábrázoló alakítását, Muriel Minty szerepét pedig Farron házvezetőnőjének szerepében, aki baljós bűntett elkövetésére ösztönözte Elenát . Lowe elismerően nyilatkozott a szereplőgárdáról, elismerve azonban, hogy az egyes tagok nem voltak olyan alkalmasak, mint amilyennek lenni lennének, és azt sugallta, hogy néhány jelenet, ahol az előadók úgy tűnik, túljátszanak, a próba hiánya miatt következnek be .
A recenzensek is azt mondják, hogy a produkció minősége menet közben javul egy kissé gyenge nyitás után [141] [148] [142] , és a végkifejletre utalnak, mint a legjobb részre, váratlan és eredeti [146] [148] [ 140] . Ugyanakkor a Színpad cikkének írója szerint az előadás kellemetlenül valószínűtlenné válik, egészen a művészi érték eltűnéséig [142] . Az alacsony és az ő szempontjukból a meggyőzőképességet Rees is bírálta, aki élesen bírálva a társulat teljesítményét, az amúgy is jelenlévő cselekmény teljességét és fejlődését kizárólag Dixon képességeinek tulajdonította [144] , illetve a The Times . rovatvezető [148] . Utóbbi ráadásul negatív tulajdonságnak nevezte az események túlságosan elsietett menetét [148] . Joshua Lowe of Variety szerint többek között a díszlet volt hanyag. Álláspontját összefoglalva elmondta, hogy a darabnak megvan az a képessége, hogy egy sokkal figyelemreméltóbb melodrámává dolgozzon át [141] .
Az előadást (különösen az udvari jelenetet) a közönség pozitívan fogadta, és az előadás végén a közönség a felesleges figyelem elkerülése végett a színpadra hívta Dixont, aki feleségével a bódékból nézte a darabot [ 146] .
Tematikus oldalak | ||||
---|---|---|---|---|
Genealógia és nekropolisz | ||||
|